(完整版)第一单元定格动画制作基础
第一单元 定格动画制作基础
单元目标
1. 了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。
2.了解定格动画制作流程。
3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。
4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。
单元内容
本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程
和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法，原因是它的制作原理实在是太简单，太直观了，很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而，在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术，而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界，不断得到令人欣喜的新体验。
单元内容结构图
一个精彩的世界——定格动画 走进定格动画——制作流程
定格动画制作基础
定格动画制作利器——“纽斯达”套装
三维空间艺术——动画场景设计
第一课一个精彩的世界——定格动画
当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时，已经是深具魅力的一件事。
当我们看到一连串影像边走路边说话时，真是非常令人惊异的体验。
当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候，这简直是一件多么让人迷醉的事，尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物，则是毫无止境地令人着迷。
我们尝试着让画面动起来，动画的概念远比电影或电视渊远。
活动主题
自20世纪50年代、60年代起，我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品，吸引了无数观众的目光，在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色，例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等，直到今天还为人津津乐道。
到了20世纪90年代的时候，出现多部经典定格动画大片，例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》，为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在，就让我们开始起航，展开想象的翅膀，走进一个精彩的世界——定格动画。
【参考活动主题】
1.根据小资料中的动画发展史，你对哪个制作动画的方法印象深刻，请说出原因。
2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。
活动目的
1.通过本次活动，激发我们学习定格动画的兴趣，了解定格动画的发展历史。
2.通过制作一个简单的动作变化，体会定格动画基本原理。
3.增长定格动画知识，培养互相合作、共同探讨的实践意识。
活动准备
1.材料准备：学校有上网条件，纸和笔、绘图工具、细绳。你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定格动画技术？
2.准备1-2部定格动画短片。
3.收集相关的定格动画发展历史资料与基本原理知识。
合作探究
1.展示各小组准备的定格动画短片。
活动建议：看完动画之后想一想，这些故事在创作背景、主题立意、
故事情节、拍摄技法上有什么优势与不足。
2.根据教师提供和小组查找的关于定格动画发展历史与基本原理资
料，使用准备的材料完成一个简单的动作变化。
【小资料】
人类一直想让画面动起来，动画的概念远比电影或电视还要渊源。
这是一部进展迅速的历史。
三万五千年以前，人类在洞穴墙上画着动物，有时画出四只脚来呈
现动作。
西元前一千六百年前，埃及法老王拉美西斯为了爱色斯女神新建了
一座神庙，此庙有十根柱子。每根柱子独创地画上逐渐改变姿势的女神
像。对于骑马或者架战车经过的人而言，爱色斯女神宛如在摆动。
小提示：注意动
作形变的流畅
性。
古希腊人有时以渐进动作的人物来装饰壶。
转动壶就能创造一种动态感。
1640年安东纳西斯·基雪利用“魔术灯”，正是最先尝试将画面投影在墙上的人。基雪将每幅画绘制在单片玻璃上，将玻璃放置仪器再投射到墙上。接着，他用绳子从上移动玻璃。每片玻璃呈现入睡者的头部和一只老鼠，人的嘴巴依序张合，张嘴时老鼠跑点了。
1824年，彼得﹒马克﹒罗傑发现了重大原理“视觉停留”，这项原理的依据是我们的眼睛可以暂时保留刚看过的任何影像，很多人不了解电影其实没有动，而是静止的影像，影像连续投射出来时，看起来仿佛移动一样。罗傑的原理很快导致了多种不同光学设计。
[幻盘]：将卡纸制成的圆板放在陀螺上方，或用两根绳子支撑。一面画鸟，一面画鸟笼，陀螺转动或者用绳子扯动圆板转动时，两张影像合并，鸟儿宛如置身鸟笼一般。
[走马灯旋盘]：将两片圆盘装在旋转轴上，前面的圆盘围绕着边缘处切开，后面的圆盘则有一连串图案，
将图案对准切开处，看着开口，随着圆盘旋转，我们就看到了动态幻觉。
[生命之轮]：1867年在美国以玩具的名义销售。画有一系列图案的长纸条，插入割出切口的圆筒，从切口处望进去，上面的影像宛如在动。
[手翻书]：1868年一种称为“手翻书”的新品全球问世。“手翻书”不过是一叠图画，沿着一边固定，看起来与画无关。一手拿着固定边，另一手翻动页面浏览，结果就是动画。
[定格动画]：通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映，从而产生仿佛活了一般的人物或能想象到的任何角色。这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画历史一样长，甚至可能更古老。定格动画是一种特殊的动画形式，与手绘动画、电脑动画共同构成了现代动画的三大门类。
展示评价
评价项目评价内容
自我评价
优秀良好加油
学习态度认真参加课堂活动，在活动中积极动脑、动手。
第二课走进定格动画——制作流程
定格动画的制作技术难度低、创作周期短，这是它受到动画初学者青睐的主要原因。使用定格动画创作，对开发学生对动画艺术的兴趣、创作灵感和动手能力具有非常重要的作用。
活动主题
定格动画和所有的影视作品一样都需要一个完整的制作流程，首先需
要有一个剧本的编写，然后依据剧本的要求进行人物的设定和场景的搭建，再依据剧本的情节进行拍摄得到连续的画面，最后加上配音和配乐就可以进行输出了，输出完毕我们就可以得到一部完整的定格动画作品。
【参考活动主题】
1.各小组编写一个简单的小故事，1-2分钟。
2.通过情景剧这种形式把故事表演出来。
活动目的
1.通过本次活动让学生了解制作定格动画的整个流程。
2.利用情景剧这种形式让学生掌握故事发生的每一个情节，为改编成
剧本做准备。
活动准备
1.教师准备制作定格动画过程的相关资料。
2.扮演故事中角色的学生，进行训练。
3.其他准备:音乐、道具等。
合作探究
1.根据教师提供的小资料学习定格动画制作的整个流程。
【小资料】小提示：一个吸引人的故事是一部动画片的基础。定格动画不适合情节复杂的宏篇巨作。短小的故事不用把一切交代得面面俱到，只要你有一个好主意即可。
定格动画制作流程图
a)剧本: 剧本的编写需要根据实际制作能力，要最终能实现才是目标。
另外剧本且忌过长, 学生创作以1-2分钟为好，否则整体掌控上难度较大。
b)分镜头的制作: 分镜头的制作需要一定的绘画技能和电影导演知识，
如何安排每个镜头的角度和重点是指导后期制作动画的基础。一般镜头安排为每5-8秒一个镜头，每个镜头基本有远景/近景的切换，才能让观众不产生视觉疲惫，当然这需要根据具体故事剧本最终确定镜头的安排。
c)角色、场景制作、灯光：角色可以采用平面画稿或者各种材料制作。
场景就像制作一个成比例缩小的沙盘。在定格动画制作中场景会出现许多可能性：可能是写实的，可能是抽象的，可能要很有味道的粗糙感，可能要很细致的豪华场面。成功的灯光布置可以准确地暗示时间和营造气氛，动画片由于本身的特殊性，灯光可以比真人演出的影片更加夸张和色彩强烈。除了会闪烁的荧光灯，几乎任何稳定的光源都可使用。
d)配音一般是先于动画制作的，在分镜头画好后再把配音合成近来进行
预览，如果节奏适合且画面流畅则开始转为正式制作动画。
e)拍摄制作动画前必须根据分镜头确定每个镜头时间，一般我们制作定
格动画为每秒12帧，因此根据每个镜头及每个动作所需时长就能确定需要拍摄多少帧。
f)剪辑：即将每个镜头连贯成一个作品，最后加入声音形成动画。小提示：角色、场景可以使用黏土、橡胶、硅胶、软陶，以及石膏、树脂制作。
小提示：光源使用LED灯。
2.各小组编写一个1-2两分钟的小故事。
【小资料】
编故事实际包含有主体、情节、理念三方面考虑。在定格动画中拍摄的主体可以是人偶，也可以是其他的玩具或是静态的道具，在神奇的动画制作中我们都可以让物体动起来。
一个成形的故事和写作文一样要有开始、发展和结局这样一个过程。最简单的故事也至少要有三个部分：开头、结尾和中间的过渡。如果是比较复杂的故事，还需要更好的交代高潮、冲突和环境。在全面的情节中，高潮是一个故事必不可少的部分，经过了开始和发展的阶段，具备高潮的故事才是一个吸引人的好故事。
任何人物和情节都是以环境为基础依托的。好的环境可以更好的烘托气氛和使情节引人入胜。
3.利用情景剧表演小故事。
展示评价
评价项目评价内容
自我评价
优秀良好加油学习态度
认真阅读各环节小资料信息，能主动
编写和表演故事。
组织合作能够合理分工协作，目标明确、配合
默契。
活动方式能够积极参与各项活动。
活动技能
动手能力能够制作故事情节中的道具。
创新能力能够创意出好的故事情节。
活动成效能够和组员合作，共同编写有创意的
故事和表演故事。
第三课定格动画制作利器——“纽斯达”套装
目前我国动漫产业正处于快速发展的时期，但是动漫教育仅局限于专业院校的课程教学中，这是因为动画制作要求创作人员具有专业的计算机操作技能和美术绘画功底，而对于中小学生和初学动漫创作人员来说，短时间内难以掌握。
当前制作定格动画的软件种类繁多，寻找一款适合中小学生的软件难度更大。根据中小学生特点，西安“新起点”动漫科技有限公司研发了一套简单易学，造型新颖可爱，颜色多彩亮丽，场景组合花样繁多的“纽斯达”定格动画制作套装。整个套装包括编辑软件、舞台、场景、道具、人物以及拍摄设备。制作舞台、背景、人物的原料，均选用无毒、环保、轻便耐用的材料，如硅胶、发泡橡胶、粘土和毛绒等。舞台、场景和道具的结构均为易安装、可拆卸的模式。
经过大量中小学校师生的使用，中小学生能在很短的时间内掌握定格动画制作方法。大大缩短了动画制作时间，降低了动画制作的要求，真正地做到了只要有动画创作的欲望，就能立刻进行动画制作。该套装通过摄像头对真实的场景及人物进行拍摄，其纹理、颜色和灯光等都是真实的，因此，真正做到了“眼见即所得”。
活动主题
如果你们内心早已按捺不住，也想逐格造梦，就让我们赶快开始一种正在流行的风格——定格动画。
【参考活动主题】
1.根据电脑硬、软要求安装“纽斯达”定格动画软件。
2.掌握“纽斯达”定格动画软件基本操作。
3.把第一节课小组设计的简单动作使用软件拍摄出来。
活动目的
1.通过教师提供的相关资料，让学生尝试自学软件的安装和基本操作，充分锻炼他们的自学能力。
2.通过小组合作形式使用软件拍摄本组设计的简单动作变化，培养与小提示：定格动画可以锻炼中小学生的动手能力，发挥想象、开拓思维，增加学生的合作意识。
他人沟通合作能力。
活动准备
1.教师准备“纽斯达”定格动画软件的安装文件。
2.教师准备“纽斯达”定格动画软件的安装和基本操作资料。
3.学生带来第一节课设计动作的成品。
合作探究
1.教师共享“纽斯达”定格动画软件的安装文件，学生通过网上邻居获取。
2.学生根据以下小资料独立安装“纽斯达”定格动画软件。
【小资料】
运行“纽斯达”定格动画软件应使用中文Windows XP/Vista等操作系统，奔腾以上处理器即可。
先运行“纽斯达”定格动画软件的安装程序Setup.exe，按软件提示逐步安装。
3. 学生学习“纽斯达”定格动画软件基本界面和操作，教师随时提供辅导。
⑴ 首先双击桌面上的“i 动画”图标，运行其软件，然后注册软件。
小提示：建议更改安装路径到其他盘符，点击“浏览”更换安装路径，例如：d:\i 动画定格动画软件\
小提示：选择任何人即可。
小提示：教师根据学生实际学习能力可以展开自学和讲解两种教学模式。
根据产品提供的产品ID和注册码输入进行注册，放弃注册将只能试用30次。
⑵软件界面介绍
1.新建影片：建立一部新影片。
2.打开影片：打开一部已经建立的影片。
3.影片管理：管理影片内容，最终生成影片。
4.新建镜头文件：建立一个新镜头。
5.打开镜头文件：打开一个已经建立的镜头。
6.镜头文件预览：预览当前镜头内容。
7.打开镜头设备：打开摄像头或其他镜头设备。
8.关闭镜头设备：关闭摄像头或其他镜头设备。
9.插入图像：调入电脑中想要的任意图像。
10.拍照：点击拍摄图像。
11.键盘拍照模式开关：开启可按空格键抓拍图像。
12.关闭洋葱皮功能：停止图像对比。
13.开启洋葱皮功能：开始图像对比。
14.洋葱皮功能调节：透明度调节。小提示：建议更改安装路径到其他盘符，点击“浏览”更换安装路径，例如：d:\i 动画定格动画软件\
小提示：选择任何人即可。
小提示：教师根据学生实际学习能力可以展开自学和讲解两种教学模式。
15.镜头名称：显示当前镜头的名称。
16.镜头帧数：显示当前镜头的帧数。
17.镜头时间：显示当前镜头的时间长度。
18.删除图像：删除镜头图像显示栏所选位置的图像。
19.插入图像：在镜头图像显示栏所选位置插入图像。
20.图像编辑：编辑镜头图像显示栏所选位置的图像。
21.插入声音：在镜头图像显示栏所选位置插入声音。
22.删除声音：删除镜头图像显示栏所选位置的声音。
23.录制声音：进行声音录制，需要话筒。
24.镜头设备预览窗口：实时显示当前镜头拍摄图像。
25.镜头文件显示窗口：显示当前影片中的所有镜头。
26.镜头图像显示栏：显示已经拍摄的镜头图像缩略图。
27.帧数显示栏：显示镜头图像缩略图的帧号。
28.音频文件显示栏：显示音频文件名称及插入位置。
29.移动帧滑轨：移动滑轨实现查找图像。
⑶新建影片
第一步：点击新建影片，弹出下面窗口：
第二步：在此对话框中设置影片的名称、尺寸大小、每秒播放帧数、声小提示：建议更改安装路径到其他盘符，点击“浏览”更换安装路径，例如：d:\i 动画定格动画软件\
小提示：选择任何人即可。
音格式及储存路径，点击创建影片，信息提示：是否同时创建场景和镜头，点击是。
⑷打开影片
第一步：点击打开影片，弹出下面窗口：
第二步：在此对话框中选择要继续拍摄或编辑的影片(.lds)，点击打开。
⑸新建镜头
第一步：点击新建镜头，弹出下面窗口：
第二步：在此对话框中设置镜头名称、所属场景及储存路径，点击创建
镜头。
⑹打开镜头
小提示：新建场景，输入新场景名称，点击创建镜头，然后在提示信息中点击“是”即可。
⑺镜头预览
第一步：点击预览镜头，弹出下面窗口：
1.开始预览
2.跳至第一帧
3.上一帧
4.显示预览时间
5.显示预览帧号
6.下一帧
7.跳至最后一帧
8.结束预览
⑻影片管理
第一步：点击影片管理，弹出下面窗口：
第二步：选择所要操作的镜头或场景，进行删除或生成操作。在这里还可以修改每秒帧数和压缩算法，一般按默认参数。
⑼图像编辑
第一步：点击图像编辑按钮，弹出下面窗口：
1.画笔工具：绘制直线、曲线、方形、圆形等
2.文字工具：输入汉字、字母、符号等文字信息
3.吸管：拾取图像上的颜色信息
4.橡皮擦：擦去图像内容
5.画笔设置：设置画笔和橡皮擦的粗细、颜色等
6.字体设置：设置字体和字号
7.撤销：返回上一步操作
8.保存：保存所编辑的图像
9.放弃：放弃此次编辑
⑽声音编辑
声音编辑按钮，依次为插入声音、删除声音、录制声音。
插入声音：首先在镜头图像显示栏选择插入位置，点击插入声音，弹出下面窗口：
然后在电脑中找到需要的声音文件，鼠标左键选择，点击打开。
删除声音：首先在镜头图像显示栏选择需要删除的声音，点击删除声音按钮。
录制声音：首先在镜头图像显示栏选择插入位置，点击录制声音，弹出下面窗口：小提示：只支持wav格式的音频文件。
1.开始录制
2.停止录制
3.播放声音
4.停止播放
然后点击新建声音，弹出下面窗口：
在此设置存储路径，输入声音文件名称，点击保存，就可以开始录制了。
⑾洋葱皮功能
洋葱皮功能开关，打开后，可以通过移动下图的中间滑块，来进行上一帧图像和正在拍摄图像的转换，用来监控拍摄动作的幅度，使得拍摄出来的动作更加流畅。
4.学习过基本操作之后，尝试练习拍摄本组设计的简单动作，教师随时提供辅导。
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自我评价评价项目评价内容
优秀良好加油
(完整版)第一单元定格动画制作基础
第一单元 定格动画制作基础 单元目标 1. 了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。 2.了解定格动画制作流程。 3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。 4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。 单元内容 本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程 和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法，原因是它的制作原理实在是太简单，太直观了，很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而，在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术，而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界，不断得到令人欣喜的新体验。 单元内容结构图 一个精彩的世界——定格动画 走进定格动画——制作流程 定格动画制作基础 定格动画制作利器——“纽斯达”套装 三维空间艺术——动画场景设计
第一课一个精彩的世界——定格动画 当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时，已经是深具魅力的一件事。 当我们看到一连串影像边走路边说话时，真是非常令人惊异的体验。 当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候，这简直是一件多么让人迷醉的事，尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物，则是毫无止境地令人着迷。 我们尝试着让画面动起来，动画的概念远比电影或电视渊远。 活动主题 自20世纪50年代、60年代起，我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品，吸引了无数观众的目光，在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色，例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等，直到今天还为人津津乐道。 到了20世纪90年代的时候，出现多部经典定格动画大片，例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》，为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在，就让我们开始起航，展开想象的翅膀，走进一个精彩的世界——定格动画。 【参考活动主题】 1.根据小资料中的动画发展史，你对哪个制作动画的方法印象深刻，请说出原因。 2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。 活动目的 1.通过本次活动，激发我们学习定格动画的兴趣，了解定格动画的发展历史。 2.通过制作一个简单的动作变化，体会定格动画基本原理。 3.增长定格动画知识，培养互相合作、共同探讨的实践意识。 活动准备 1.材料准备：学校有上网条件，纸和笔、绘图工具、细绳。你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定格动画技术？
定格动画
定格动画知识扫盲 定格动画简介定格动画是通过逐格地拍摄对象然后连续放映，从而产生拍摄对象连续运动的效果。我们通常所说的定格动画一般由黏土偶，木偶或混合材料来制作角色的。定格动画的历史和传统意义上的手绘动画历史一样长，甚至可能更古老。由于定格动画制造出的人物富有鲜明的个性，故事情节丰富，且易于操作，而受到年轻人越来越多的追捧。 定格动画的制作流程: 一部定格动画的制作包括：脚本创意→分镜头画稿→角色设定和制作→道具场景制作→逐桢拍摄→后期合成。 脚本创意（剧本编写）：脚本创意为定格动画制作提供内容。根据故事的复杂程度，有些是详细的剧本，有些是制作方向的指导。对于任何一个动画片，脚本创意和剧本编写是基础。好的动画片必须要有一个好的故事内容。 分镜头画稿：导演需要把剧本分镜头化，并让画稿人员画出分镜头。分镜头对于定格动画的制作非常重要。它为黏土动画的制作、拍摄和后期合成提供了构图、内容、色彩等参考。 角色设定和制作：角色设定从某种意义上是一个动画片的关键。定格动画的角色设计分两个步骤：角色画稿和角色制作。通常，我们先用平面的手法进行角色设计。在角色平面画稿的基础上，挑选出比较符合的角色，然后通过各种材料去制作。 道具场景制作：道具场景的制作是其他动画形式中没有的。定格动画其实就是把故事里的世界用实物做出来，然后让角色在实体存在的场景里，去演绎故事。 逐桢拍摄：在所有的制作完成后，就进入拍摄阶段。通常我们用专业的数码单反相机来保证画面的完美。在拍摄过程中，灯光、摄影角度都是决定片子好坏的关键。 后期剪辑和合成：后期工作把拍摄的画面进行符合节奏的剪辑、配音、特效、有时还需要合成二维和三维技术。 下面以黏土动画为例来阐述各个关键步骤： 造型：黏土动画角色的造型部分主要分为两块：骨架和附着在上面的黏土。骨架的制作很关键，它要求能做各种动作姿势并且要结实不容易损坏。这就要求关节处要能反复使用而不易折断。一般来说，小成本的片子用铝丝即可，因为铝丝较软，容易摆动作。黏土的选择主要有两个要求：好塑型和不沾手。好塑型就是很容易将黏土按照设定的造型塑造出来，不要太软也不是太硬，在做动作时很容易控制，不会断裂。不沾手就是在拍摄时由于灯光的强烈照射黏土不会软化，否则就会变形而且很容易把黏土沾在手上并弄脏造型，同时也影响了画面的质量。 拍摄：黏土动画是逐帧拍摄的，对于电视片来说是25帧/秒，而电影则是24帧/秒，一拍二就可以保证动作非常流畅。拍摄时要注意把场景里所有的东西都要固定好。灯光的布置在拍摄时显得尤为重要。拍摄的数码相机最好有手动白平衡和手动对焦以及手动调节快门速度和光圈，这样你在拍摄时能更加得心应手。还要配有快门线或遥控器这些配件，尽量减轻拍摄时相机的震荡。采用调节光强弱的影室专业用灯，以防拍出的画面会忽明忽暗。拍摄台需配上专业的蓝幕，方便后期制作。
10种PPT高级动画制作方法
一、创建相册方法 插入—— 图片——新建相册 选择版式选择形状调整顺序 选择图片 修正图片
二、触发器的妙用 进入时”切 入“ 位置的选择 退出时”切 出“ 选”触发器 “ ”触发器“名 称
●画一个矩形轴，可以插入一幅图片作轴面，组合完成。复制后得到两个卷轴。 ●插一幅画或插一个文本框，叠放在最底层。 ●自定义动画： 卷轴为路径：一个向左，一个向右，并调整 好路径长短，设置开始为“之前”。 底画为进入——劈裂——中心向左右展开， 设置开始为“之前”。
●根据自己的喜好设置好幻灯片的背景色;将自己早已准备好的多张PNG格式的树叶图片导入进来,并放置到幻灯片预览区域的左边就可以了。 ●
●选中任意一张PNG格式的 树叶图片，“自定义动画” 选择“动作路径→绘制自 定义路径→任意多边形” 并在幻灯片的预览窗口中 画出一条轨迹线(如图，A 处)；为该树叶图片添加一 个任意多边形的动画特效; ●将与该动画有关的“开始” 参数修改为“之前”，速 度参数修改为“慢速”(如 图，B、C处); ●在动画选项（图，D处）对 话框的“计时”选项卡中， 将“延迟”参数修改为1.1 秒即可。
●仿照第二步的操作，先选中添加了任意多边形的动画特效的那张树叶图片，单击?添加效果?按钮，选择?强调→陀螺旋?，为选中的树叶图片添加一个陀螺旋动画特效，并将?开始?参数修改为?之前?，?速度?参数修改为?2.5秒?; ●再选中这张树叶图片，单击?添加效果?按钮，选择?进入→旋转?为其添加一个旋转动画特效，最后同样是将这个动画特效的?开始?参数修改为?之前?，?速度?参数修改为?2.5秒?就可以了。
浅谈建筑漫游动画制作思路.
浅谈建筑漫游动画制作思路 [摘要]伴随着我国经济的增长,城市化的步伐越来越快,建筑漫游动画成为近几年比较热门的行业,也成为未来建筑表现的一个发展方向,作为一个三维动画的设计人,掌握建筑三维动画的基本实现方法,在清晰的思路指导下,在短时期内完成未来建筑以及城市的动画展示过程,是获得更高的社会及经济效益的保障。 [关键词]建筑漫游动画三维动画动画制作方法三维模型动画特效制作 三维动画是一种用计算机模拟空间造型和运动的动画形式,是纯粹的计算机技术的产物。三维动画的本质即通过计算机的运算和处理,建立三维物体造型,并使该物体在三维空间运动。三维动画已经发展了很多年,从最初的三维物体造型,发展到目前的虚拟现实技术,在三维模拟的建立手段、计算方法以及三维真实效果等方面,具备了很高的技术水平。 一、构思创作 制作建筑动画很讲究制作思路、制作方向等,作者的制作水平和技巧都会在动画中表现出来。在建筑物或是城市的漫游动画中,在构思过程中,就需要至少两种思路的存在: 其一宏观场景制作和动画设计,想要得到流畅、高质量、高清的画面效果,必须保证画面中的构筑物和自然景观模型的总面数不超过5万个左右。另外自然景观也建议尽可能使用插件进行制作,一方面其后期效果较好,制作的模型已经进行了优化,并且其参数功能利于动画制作;另一方面也比在三维动画开发软件中进行制作的效率高。 其二是在强调细部特征的表现时,在设定好一个动画漫游线路之后,按照该线路所要表现的建筑单体的具体形象进行科学的建筑单体的建模工作。在构思表现手法时,还要突出三维技术优异于实景拍摄的特点,可以利用在实景拍摄中无法完成的以建筑物结构线框表现的画面实现方法。 二、绘制草稿 绘制草图就是将构思先简单的表现出来,当然也不是一定要这样,尤其是一些强调电脑制作技术的项目中,如果只是制作一些简单的内容,那么只要在头脑中形成大致的轮廓就可以了,如果要完成一些较大的、需要多领域合作的项目,那么最好是将绘制出的不同领域的表现草图以互相沟通,完成复杂的动画制作。 三、建模 在准备工作完成后,就可以开始建模,将客户提供的建筑物平面资料或是城市规划图纸等以三维模型展现出来,建模不仅需要耐心,还要有一些技巧,原则是应该在表现出必要细节的前提下尽量地整体大气的反映项目的确立点和优势
Flash CS3中文版动画制作基础习题答案
《Flash CS3中文版动画制作基础》习题答案 第一章思考与练习 1.人类第一部动画作品的作者是谁？在什么时候创作的？ 答：在1906年美国人小斯图亚特·布雷克顿制作出第一部动画影片——《滑稽面孔的幽默形象》。 2.代表人类有动画表达事物欲望的图画出现在什么时候？什么地点？ 答：早在旧石器时代，在西班牙北部山区的阿尔塔米拉洞穴。 3.Flash动画的优势是什么？ 答： （1）动画制作简单，上手快。 （2）动画对硬件设备要求低，一台普通电脑即可胜任。 （3）功能强，可以综合众多环节在Flash 里完成动画，比如配音、整合视频等。 （4）支持流媒体，网络传输快。 （5）应用广泛，市场前景好。 4.Flash动画的制作流程是什么？ 答： （1）新建文档。 （2）设置文档属性。 （3）动画制作。 （4）保存影片。 （5）设置发布参数。 （6）发布影片。 5.动手制作本章的案例。 略 第二章思考与练习 一、简答题 1.Flash 动画素材的制备主要有哪些手段？ 答： （1）用Flash工具制作素材 （2）导入动画素材。 2.Flash CS3的工具可分哪几类？ 答： （1）规则形状绘制工具。 （2）不规则形状绘制工具。 （3）形状修改工具。
（4）颜色修改功能。 （5）视图修改功能。 3.Flash CS3导入的声音格式主要有哪些？ 答：W A V、AIFF、MP3 二、操作题 1.绘制如图1-1所示的太阳。 图1-1 太阳 答：见附赠光盘中“习题答案\习题源文件\太阳\太阳.fla” 2.使用导入声音功能，制作如图1-2所示的动态按钮。当鼠标滑过按钮时会听到一个声音， 鼠标点击按钮后会听到另一个声音。 弹起状态鼠标滑过和点击状态 图1-2 动态按钮设计效果 答：见附赠光盘中“习题答案\习题源文件\动态按钮\动态按钮.fla” 3.使用导入视频功能，制作如图1-3所示的动画。 图1-3 MTV最终设计效果 答：见附赠光盘中“习题答案\习题源文件\MTV播放器\MTV播放器.fla” 第三章思考与练习 1.使用元件有什么优点？ 答：简化动画编辑；重复信息只保存一次，可大大减小flash文档大小；可以加快影片的播放速度。 2.元件主要包括那几种类型？ 答：按钮、图形元件、影片剪辑元件。
二维动画制作流程
二维动画制作流程The final revision was on November 23, 2020
二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 ◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段
二维动画制作课程标准
《二维动画制作》课程标准 一、前言 （一）基本信息 课程名称：二维动画制作 课程类别：专业选修课 课程编码： 学时：60 学分：3.0 适用专业：计算机应用技术 （二）课程性质和特点 课程性质：该课程是计算机应用专业的一门专业平台课程。它以计算机为手段，制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡，网页动画等。通过学习，使学生熟练掌握软件和相关技术，并以此为基础来展开设计，最终以设计作品的形式完成课程作业。 一、概述 （一）、课程性质 本课程是计算机应用专业的基础必修课程。Flash 8.0是美国Macromedia公司最新推出的矢量动画制作软件，是现今制作动画最流行的软件之一。全世界已有数亿用户和爱好者使用Flash制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡，网页动画等。Flash有强大的矢量动画编辑功能，是学习计算机多媒体技术的基础。 （二）、课程基本概念 注重学生的发展，改变学科本位的观念； 注重学科探究，提倡教学方法和学习方式多样化； 用所学的知识和掌握的技术为社会服务； 注重学科渗透，关心计算机发展； 建立学习结果与学习过程并重的评价机制。 二、课程目标 （一）素质教学目标 1、提高计算机专业水平和职业素质。 2、培养创业精神、敬业精神和职业道德意识。 3、培养综合运用知识分析、处理问题的能力。 4、培养空间想象能力、创新意识；形成正确、规范的思维方式和分析方法。 5、培养认真负责、勤奋努力的工作态度、严谨细致的工作作风。 6、培养综合素质，提高团队合作精神。 （二）知识教学目标 1、了解动画的发展历史以及发展前景。 2、掌握各种绘画工具；掌握各种窗口的使用；掌握快捷键的使用；掌握层、场景、元件、库、遮罩层、引导层等制作动画的基础知识。 3、能利用Flash制作出补间动画、逐帧动画、交互动画、遮罩动画、引导线动画等，有能力的同学掌握Action Script动画。 4、在Flash动画制作的过程中，培养学生的创新意识，能制作出有创意的作品。 （三）技能教学目标 ●按照“以能力为本位，以职业实践为主线，以项目为基本目标，彻底打破学科课程的设
(完整版)第一单元定格动画制作基础
第一单元定格动画制作基础 单元目标 1.了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。 2.了解定格动画制作流程。 3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。 4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。 单元内容本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法，原因是它的制作原理实在是太简单，太直观了，很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而，在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术，而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界，不断得到令人欣喜的新体验。 单元内容结构图
第一课一个精彩的世界——定格动画 当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时，已经是深具魅力的一件事。 当我们看到一连串影像边走路边说话时，真是非常令人惊异的体验。 当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候，这简直是一件多么让人迷醉的事，尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物，则是毫无止境地令人着迷。 我们尝试着让画面动起来，动画的概念远比电影或电视渊远。 活动主题 自20世纪50 年代、60年代起，我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品，吸引了无数观众的目光，在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色，例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等，直到今天还为人津津乐道。 到了20世纪90年代的时候，出现多部经典定格动画大片，例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》，为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在，就让我们开始起航，展开想象的翅膀，走进一个精彩的世界——定格动画。 【参考活动主题】 1.根据小资料中的动画发展史，你对哪个制作动画的方法印象深刻，请说出原因。 2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。 活动目的 1.通过本次活动，激发我们学习定格动画的兴趣，了解定格动画的发展历史。 2.通过制作一个简单的动作变化，体会定格动画基本原理。 3.增长定格动画知识，培养互相合作、共同探讨的实践意识你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定 格动画
三维动画设计与制作教案
三维动画教案 前言三维动画基础 【教学内容】 1、三维动画的概念 2、三维动画的历史 3、三维动画的应用领域 4、三维动画的制作流程 5、三维动画常用软件 【教学目标】 1、使学生了解动画、三维动画的概念； 2、使学生了解三维动画的发展历史； 3、掌握三维动画制作的应用领域； 4、掌握并应用三维动画制作流程； 5、了解三维动画制作常用软件。 【教学方法】 以讲授为主，配合多媒体课件 【教学重点】 理解三维动画制作的一般性流程，特别是技术层面的六步骤。 【教学难点】 区别二维动画与三维动画。 【教学用具】投影、多媒体计算机 【课时计划】2课时 【教学过程】 导言：我们熟悉的动画——每个人都了解动画。我们来谈谈动画：动画是什么呢？ 学生畅所欲言。
师小结：动画是通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。 新课内容： 1.三维动画的概念：（幻灯片出示） 三维动画又称3D 动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一种新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹，虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。 2.二维与三维动画的区别： （1）出示二维动画和三维动画例子，让学生从感官上区别两者 （2）学生谈论两者的区别 师小结：二维画面是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感有多强，终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。一个真正的三维画面，画中景物有正面，也有侧面和反面，调整三维空间的视点，能够看到不同的内容。 3.三维动画的历史： 起步：古老的文明——皮影；现代滥觞：手绘动画的奠基与巅峰—迪斯尼；特技革命：革新制作手段——卢卡斯和他的工业光魔；应运而生：三维动画来了——皮克斯；百花齐放：从独角戏到二人转再到春色满园。 4.三维动画的应用领域探讨：工业，教育，影视，传媒，游戏。 5.三维动画的一般制作流程讲解。 三维动画的一般制作流程为：建模、动画、材质和灯光渲染、特效、合成。 在制作动画之前，我们必须建立模型，简称建模，；然后制作模型之间的动作，即动画；给模型附于一定的图案，即贴上材质；之后便是灯光效果及一些特效的制作，渲染，合成。
浅谈定格动画中的后期制作
浅谈定格动画中的后期制作 摘要 后期制作是定格动画制作流程中具有极其重要性的一个环节，对于定格动画有举足轻重的作用，定格动画可以通过后期制作使一些有或没有生命的东西拟人化，夸张化，赋予其人类的一切表情与动作，使其真实化，对于定格动画有了更大的发展空间。作为一种特殊的电影摄影技术，定格格动画摄影不仅可以作为电影特殊视觉效果的技术手段，而且也可以作为一种独立的动画艺术门类存在。在计算机三维图形动画（简称CGI）尚未诞生之前，定格偶形动画片一直是仅有的三维立体动画影片。但是早期的定格动画特效手段大多是通过模型制作、特技摄影、光学手段等等传统技术完成的。在计算机迅速发展的今天，在神奇般的后期制作中，传统的定格动画制作技术受到现代电脑制作技术的强烈的冲击,洗礼着定格动画逐步走向辉煌。拥有高新的电脑制作、拍摄方式、以及辅助工具的制作技术,将为定格动画的制作大大节省了时间和制作成本,更能够为定格动画的画面视觉、视听、渲染提高到想象中的境界。计算机的使用为定格动画的后期制作提供了更多更好的手段，也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特效可以通过计算机后期技术来完成。在电影诞生后的百年光阴里，众多的动画艺术家不断地尝试来完善定格动画片的后期制作技术，使它的艺术表现形式日臻完美。 关键词：定格动画后期制作 Abstract Stop-action animation is post-production process plays importance for a link, a decisive role stop-action animation stop-action animation, through post-production make some with or without the living things, exaggeration, given the personified the human all expression and action, make the jump to animation, a larger development space. As a special kind of movie photography technology, fixed lattice animation photography can not only as a movie special visual effect technology, but also as a independent animation art categories exist. In computer 3d graphics animation (hereinafter referred to as CGI) has not yet born before, fixed lattice accidentally form has been the only animated 3d animation films. But early stop-action animation effects means are mostly through prototype, stunt photography, optical instruments and so on the traditional technology finish. In computer rapid development today, in a magical, in post-production, animation technology of traditional frame made by
三维动画制作：基础贴图绘制
基础贴图绘制 材质的制作可以在Hypershade中完成，但必须指定到特定场景中的物体上才能起作用。除了独特的质感，现实物体的表面都存在丰富的纹理和图像效果，如木纹、花纹等，这便需要指定给对象丰富多彩的贴图。图6-1便是绘制好后的贴图。 图6-1绘制完成的贴图 上一章详细讲解了UV纹理贴图编辑器的使用，接下来这一章将教大家学习贴图的绘制及其相关操作。 本章主要内容： ●贴图的定位 ●Photoshop中贴图的绘制 ●应用贴图制作实例 贴图的概念与技术的掌握。 6.1.贴图定位的操作方法 在UV全部编辑完成之后就可以着手准备进行纹理绘制部分了。在进行绘理制作之前有一个很重要的步骤就是在模型表面进行纹理的定位。特别是没有可参考UVs网格的NURBS 模型，如果需要绘制一些特定的纹理如角色的五官、唇线、眉毛、发际线、服装上的Logo 等都要进行定位。
纹理贴图大小的确定主要是根据故事板来确定，场景更是如此，什么地方需要大分辨率的文件贴图，什么地方不需要，都要根据故事板分镜头来确定。离镜头比较远的场景、刀具等，我们可以用小贴图进行绘制，如512×512的，这样可以加快制作速度，同时也节省渲染时间。如果是一个角色，则尽量用比较大的贴图来绘制，以便让细节更加清楚。 Maya中主要通过3D Paint Tool工具来完成定位。在Maya的状态栏中选择Rendering 渲染模块，并点击Texturing ＞3D Paint Tool（3D笔刷工具）后面的设置块，打开3D 笔刷的工具设置选项盒，如图6-2所示。 a)状态栏中选择渲染模块b)点击3D Paint Tool命令的设置块 图6-23D Paint Tool命令 接下来介绍如何定位贴图。 １.指定纹理尺寸 如图6-3所示，3D Paint Tool工具设置选项盒中先在Attribute to paint（绘制属性）选项后选择要绘制的纹理使用类型，并点击“Assign／Edit Textures”按钮，会弹出分配／编辑纹理选项盒，在这个选项盒的Image format中设置文件贴图格式。如果模型使用了多重材质与纹理，这个模型使用的所有纹理的尺寸将相同。下面介绍3D Paint Tool选项盒的File Textures 卷展栏中的选项。
《二维动画制作基础》教学大纲
《二维动画制作基础》教学大纲 课程编码：06310 课程类别：实践课程 适用专业：影视动画授课单位：镇江高专 学分学时：45学时编写执笔人：张谦 教研室主任审核签字：审核日期： 系主任审定签字：审定日期： 一、课程性质 《二维动画制作基础》是镇江高专影视动画专业的专业课程，是一门综合性较强的课程，知识点多，具有学科与技术的统一性，发展前景好，渗透性强，应用范围广等特点。通过本课程的学习，学生能够使用Flash制作简单动画、课件，掌握一般动画的制作过程。并在参与实际项目开发制作实训过程中加强实践能力，达到学生毕业就能够顶岗工作的目的。 本课程在整个多媒体专业课程中属于核心课程，该课程将前接课程《动画运动规律》、《二维场景设计与职责》、与后续课程《网页设计与制作》、《影视特效制作》专业课程有机地结合和运用，是提高学生职业能力、参加国家动画制作考试和就业的支撑课程。 二、教学目的和要求 1.知识要求：通过本课程的学习使学生掌握二维动画设计的基本思想，熟悉Flash的绘图环境，熟练使用工具箱的工具进行绘图、能够创建和编辑文本，掌握对Flash对象的基本操作、能够对Flash对象进行编辑，会制作逐帧动画、渐变动画、引导动画、遮罩动画，并会编辑动画，能够进行音频和视频的导入与编辑，熟悉Actionscript语言、能为按钮、帧、动画片段设置动作，能够使用UI组件创建各种交互界面，会输出和发布动画，能够综合运用所学技巧设计制作二维动画作品。 2.能力要求：通过本课程的学习和实践训练，使学生具有初步制作二维动画的能力，能独立完成自己的作品，并能相互协作共同制作高质量的作品。 3.素质要求：本课程特别强调创造性思维，强调实践，强调创意，强调应用。在学习的过程中要求学生突破思维的瓶颈，打破习惯性思维定势，展开想象的翅膀，主动学习, 做到书本知识与实际知识结合，理论学习与实践结合，培养探究精神和创新能力；使学生掌握动画设计的基本概念，初具分析问题、解决问题的能力和编写一般程序脚本的能力，达到学以致用融会贯通的境界，从而达到专业学习与满足市场和社会发展的需求。
二维动画制作流程
二维动画制作 1、策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商（出钱的人），共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。 2、剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。
3、资料的收集和整理：在制作可见之前应该对素材进行收集与整理，素材一般有文字、图像、声音、视频、动画、图标、按钮等。生活中的素材：物理离不开生活，许许多多的素材就来自于我们身边，我们可以利用手中的相机、DV、扫描仪、录音机等记录下生活中的文字、图像、视频等素材。利用图书馆、音像制品商店等查阅相关资料，通过协议，相互交换、信息共享，租借、拷贝、扫描、购买等方法获得一些必需的珍贵课件素材。
4、风格设计：奠定了一部动画的视觉风格，包括概念设计，角色造型设计，场景设计等工作，将抽象的视觉风格转换成具体的实行规范，使美术风格在整个制作过程中保持一致。动画师在工作时，永远是“先思考，后绘制”，而不是一上手就开始画或者操作电脑。在设计一个角色动作的时候，会先根据情节来了解角色在“做什么”，然后根据角色性格、背景、情节的前因后果等因素来了解角色当时在想什么并将之表现在动作中，最后，是让观众能与角色感同深受，动画师会思考角色当时的“感觉是什么”，为角色的动作加上情绪。
5、角色造型设计：这个阶段的角色造型包括：基本模型图和能显示性格特点的草图。这些草图基本能显现角色造型的风格式样，形象特点和造型水平，直接关系到投资人对这一选题的态度和信心。
6、场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 7、画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。
学习二维动画制作需要什么基础
我们小时候看到的动画片都属于二维动画的范围，目前二维动画广泛应用的，除了幼儿动画制作外，还有就是各类广告宣传片啦。比如我们在地铁、公交的电视上看到的公益片、宣传片等等。想要学习二维动画，你可以通过专业的培训机构系统学习。 随着信息技术的发展，越来越多的人对制作二维动画设计表现出浓厚的兴趣，当然，制作二维动画设计的理念在各个领域也有着广泛的影响，如今，动画设计已成为人们生活中必不可少的一部分。下面就和大家分享一下制作二维动画设计的意义和简要流程。 通常制作二维动画设计粗略的分为三个部分：前期制作、片段制作以及后期合成。其中，前期制作主要包括：文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。 在中期制作也就是片段制作中，这一部分是制作二维动画设计的关键部分，其主要根据前期设计，在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段，同时利用建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等相关技术，呈现出想要的动画特色。最后一步后期合成，主要是将之前所做的动画片段、声音等素材，按照分镜头剧本的设计，通过非线性编辑软件的编辑，最终生成动画文件。 纵观国内现阶段的二维动画广告片，在制作水平和广告内涵以及原创力度上都落后于世界先进水平。如何提高国内制作二维动画设计的质量也一直是汇众教育探索的。并且二维动画片制作想法非常重要，好的想法既能简洁的传达企业理念又能在观众心中留下较为深刻的印象，也能达到在众多广告片中脱颖而出的效果。二维动画设计制作与传统的真人实拍的广告相比，形式更加新颖独特，创作空间更加广大，更具创意感。而现阶段国内制作二维动画设计还面临诸多问题，如二维动画制作人才的短缺，想法不具有张力，过于传统。 总的来说，制作二维动画设计不是非常复杂的一件事情，但需要掌握很多专业技术。而想要专业学习二维动画设计，学习广告包装相关内容，我建议你去火星时代学习。火星时代有免费的美术预科班帮你打好基础，也有完善的就业保障措施辅助你就业，还有全面的课程帮你
动画片的一些制作方法
动画片的一些制作方法 本章节首要引见支运动画影片的创作办法、工序及任务申请。动画片创作的唱工流程作为动画片，尤其是贸易干流动画片，其制造过程是伟大而芜杂的，是需要得多人一起相助完成的，而这种相助是一种绝对固定的形式，也便是它的创作做工流程。以支运动画片为例，其创作的唱工流程简述下列：木偶、剪纸类动画片则把原画设计、动画、描上部份改为逐格扳动（摆拍）实现步履，再拍摄上来便可。非干流动画的创作做工流程根据各自特色，顺序略有鉴别，但大致都有以上工序。 动画创作的主要工序及其工作 1.前期策动阶段策动阶段在整个一部片子的进程中，相干到一部动画片的得胜与失利。以下将遵照制造流程图分项简略引见。筹划新片影片制造经受人把电视台、产厂家、推广代理天时原作者鸠集在一起足够熟谙主理人的期冀和观众的动向，共同接头并编写故事大纲，验证故事的期间后盾、内容，肯定影片作风，设计有特征、有特性，也许与市场荟萃的角色造型，注定作品的方针与放映时间，并评价出产用度等。选题呈报影片内容可以根据一个题材、故事、传说来改编，也能够是原创（剧本写作要切当动画言语及手艺的正文），并用最精髓的措辞刻划将来影片的概貌、特点、目标以及影片将会带来的影响与商业效应，并交给投资方和意图机构审批。剧本创作囊括文学剧本与翰墨分镜头剧本的创作文学剧本也可喻为“脚本”或“台本”，是按照电影文学的写作模式创作的笔墨剧本，是打造动画片的根蒂根基。它是把出场人物的台词、动作、剧情用文章的形式浮现进去，也搜罗人物性情、衣饰道具以及背景等细节刻划。申请故事组织隆重、情节具体详细。创作时要召集制作影戏剧本的全体无关人员停会（制片人、导演、编剧）选择剧本的整个故事变节，从此分别由编剧仔细拟定每一集的设想与构思方案。内容时时是以反映实践保管中人们的意愿和想象的素材，经过提炼加工孕育发生变异，从而失掉升华；或由一句成语、一张漫画生发而来。可以采用神话、童话、官方故事、科学幻想、风趣小品等各类技俩，以夸诞或荒唐形式加以浮现。文字分镜头剧本是将动画片文学剧天职切为一系列可供拍摄的镜头的一种剧本。导演依据自身对剧本的研究与构思，将美术片文学剧本所供给的艺术形象与故事宜节进行增删弃取，将需要展现的内容分成几多镜头，每一个镜头顺次编号、标明长度，写出各个镜头画面内容、台词、声音成就、音乐及拍摄要求，摄影组的各个创作部门以此作为创作依据。美术设计是担当造型、场景以及美术气概的注定者，营救导演主宰动画片总体美术格调。造型设计是一部大要吸收观众胜利动画片的紧要要害。角色造型师不只要具备厚实的生涯辅导与锐利的市场观点，对动画的特坚守够彻底掌握，同时还要思想灵活、想象力富厚，多么手法发明出满盈发火、有特性（内在思想）、有特性（外在外形）的造型。若是原作品是漫画杂志，那么它的主人公及人物造型也是原作者设计好的，所以造型设计者要在原造型的根本长进行省略和修饰，把这些漫画化头像改变成动画的人物造型。假设是原发现型，就要求把作品中人物性格、特征以详细的、沉闷的、存在说服力的造型表示出来，不单要相符动画片的行动申请，况且要相宜动画片小我私家美术气概，有强烈的本性特点，能给观众留下深切心中的形象。造型设计的
定格动画制作流程
定格动画制作方案 教学管理部：李明丽【前期流程】 企画->预算->脚本->设计的讨论（人偶角色的设定，舞台、小道具的设计）->故事板的绘制->人偶和道具的制作->将道具人偶模型置于舞台背景中->配音以及进行真人模拟动作的彩排 【拍摄流程】 摄影工作室的准备->最终动态故事板的确定->舞台背景->灯光照明->人偶和小道具的布置->相机和三角架->根据故事板进行分组拍摄 AnimtorHD电影级专业定格动画软件、专业的进口三角架、专业的进口云台、高清摄影机（HDV）、手动功能强的准专业数码相机、单反数码相机、定格动画数控推拉摇移设备、高配电脑、灯光照明组、蓝幕布或绿幕布、拍摄台带背景板架等 【后期合成编辑流程】 修图à剪辑à画面色调的调整à影像特效的添加à字幕à灌入声音（效果音、台词、音响）à最终编辑完成 ●故事和脚本 一个吸引人的故事是一部动画片的基础。定格动画由于制作上的繁琐，往往不适合情节复杂的宏篇巨作。短小的故事很可能不用把一切交代得面面俱到就可以抓住观众：只要你有一个好主意就够了。前期策划的阶段尽可能地长一些，没有想好就实施的话很快就实施的话很快就会发现自己陷入进退两难的尴尬境地。分镜头脚本决定了每个镜头的机位、时间、景别变化和人物动作，甚至还标注着音效和对话，是每个动画师必备的重要工具。随着计算机无纸动画技术的发展，目前动画故事脚本分镜制作也跨入电子分镜时代，定格动画工作室采用的一流的电子故事版软件——意大利Digital Video的Story Planner。 ●拍摄器材
数字特效普及前，很多电影的特技镜头都是使用逐格方式拍摄制作的。也有很多动画片其实都是定格动画比如《曹冲称象》、《阿凡提》和《神笔马良》，由于传统定格动画多用胶片摄影机逐格拍摄，成本和制作难度对普通人来说难以想象。如今数字技术的发展使得家用DC或DV也能拍摄出画面质量相当好的定格动画作品，因此越来越多的人开始自己制作定格动画作品。 DV：单帧画面的分辨率没有DC高，但是由于使用火线直接连接电脑，并通过软件随时采集画面，看着更直观，操作起来更简便容易，也完全能满足电视播出质量的要求。 DC：成像质量相当好，完全可以超过电视播出质量。但是由于要拍摄素材然后导入电脑才能清楚看到拍摄结果，操作起来相对麻烦一些。 ●所需工具 定格动画往往首先需要一个鲜明的角色形象，可以是一个人，一个动物，一件东西，当然也可以是一个你臆想出来的一个角色，。但是如果打算制作一个角色，选择好适当的工具和材料是保证制作和拍摄顺利的关键。我们熟悉的黏土、橡胶、硅胶、软陶，以及石膏、树脂黏土等都可以用作制作角色的主要材料。 铝线，丙烯，模型漆，雕塑刀等工具也是制作角色过程中的常用材料。
三维动画制作流程
三维动画制作流程（简易） 随着多媒体电影电视行业的发展，逐渐出现了一个个让观众无比享受的作品，一 部部的视听盛宴在让观众愉悦的同时，还带动了国内整个多媒体行业的飞速发展。而 三维动画，就是这其中的一个。为了让觉得不解，或者刚开始接触想要了解，还有觉 得很神奇的人们真正的靠近三维的虚拟世界, 下面我就简单的介绍一下三维动画制作的基本流程。 为什么说简单介绍呢，看下边的字数也不少对吧，一是因为以现在上线的大片为例来说，下面列举的每一块都是动辄上几百人来工作的，里面的细节远比我说的多的多，近期跟我一个朋友聊天，他跟我诉苦说，某项目中某角色的一条眉毛做了两个月了还 没做完，所以如果想要深入研究每一块都是广阔的天地。二就是因为所谓流程是根据 资金成本、公司规模、参与人数、导演习惯、项目内容、时间成本息息相关的，不同
的条件下的流程都略有不同，实行符合自身条件流程执行才是对的，所以说这里只是简单的介绍基本的，如果能够理解透彻并且融入到自己或公司的自身情况中，那么我这篇介绍就是有价值的。 好了，言归正传。在正式介绍流程之前，先介绍一个基本知识以便有助于后面理解。那就是，我们人的生理反应----视觉暂留原理：当物体在人的视网膜上成像后，下一刻物体瞬间消失，影像还会在视网膜上停留0.1-0.4秒才消失，这个现象叫做视觉暂留现象。基于此原理所以就有了胶片，有了电影电视，有了剪纸、水墨、逐格、二维动画，而三维动画虽然是基于软件与各种新新技术，但是最后还是要输出成一秒至少24张的图片连续播放形成完整的画面。基于这个原理，可以理解为我们看到的所有在播放的东西都不是真是存在的，而是以一张张图片连续播放的形式展现在你眼前，由于人的眼睛有视觉暂留的特性，一个画面的印象还没有消失，下一个稍微有一点差别的画面又出现在银幕上，连续不断的印象衔接起来，就组成了活动电影。
三维动画制作流程
1 绪论 三维动画相对于二维动画来说，多了时间和空间的概念，而要做到逼真和自然的感观效果，从纯粹的制作角度看，主要涉及几何造型技术和图像处理技术，重点是运动控制技术。运动控制技术就是基于骨骼的控制来驱动模型跟随运动的一种技术。骨骼技术是动画领域的一项比较高级的技术。由于其生动、逼真的效果，在影视制作、动态仿真等领域起着重要的作用。只有使用骨骼技术，才能制作出更高级别的动画作品。所以为了让画面的动作更加生动逼真，就必须在骨骼装配上面花费精力。 在屏幕上看到的多是角色或者场景在运动，并不是单纯的骨骼直观的在运动，因此大部分观众忽略了骨骼技术的存在重要性。其实生动的角色动作表现是动画师通过激活具有大量骨骼关节的复杂模型，根据决定运动的几个主要骨骼的最终角度可以确定骨架的运动，从而创建精确灵活的人物动画。 通过毕业设计《小熊日记》的创作，了解与掌握三维动画的骨骼装配及动作调试各个技术要点，探讨骨骼装配及动作调试在三维动画创作过程中所占的地位，以及短片《小熊日记》中的骨骼装配技巧与运用。
2 《小熊日记》创作前期 2.1 剧本创作 2.2动画创意与制作流程 小熊躺在床上看书，听到敲门声起身开门回来时手中提着塑料袋里面有一只红色的小鱼，小熊提着塑料袋走到桌子旁边左右看了一下从桌子抽屉里拿出了一个牙缸倒了里面的东西将小鱼放到里面，小熊坐在凳子上看小鱼但是小鱼在里面太小了，小熊想了一下一抬头看到柜子上面有一个空鱼缸，把鱼缸拿下来把小鱼放到鱼缸里，抱着鱼缸转身出了宿舍回来时鱼缸里多了一条小黑鱼还有些水草，小熊坐在桌前看小鱼。有人敲门小熊转身看原来是另一只小熊她走到桌前和小熊说话，走的时候她带走了那只小红鱼，小熊看到小红鱼和小黑鱼依依不舍的样子，想了一下他抱起鱼缸去追赶那只小熊将小黑鱼和鱼缸一起送给了那只小熊，又回到宿舍看书 2.2.1 动画创意 本短片是以主人公小熊日记的形式展开的表现了小熊在不同的两天不同的地点发生的故事为题材表现了小熊的善良和好动。 短片中的小熊就是比拟了现实中的学生借以表现了现在学生的精神面貌。 2.2.2 制作流程 一部好的片子的实现，前期的工作犹如房屋的地基，首当其冲的是剧本的创意性。短片《小熊日记》剧本创作的灵感来源于现实社会，用卡通形式来表现出社会的阶级本质，更能深刻的阐述短片的灵魂所在。 其次是分镜头剧本和角色的设定，镜头感的运用会带给短片更好的视觉传达。对于角色的性格塑造也起到了重要作用。角色的造型决定了整部短片的生命力和风格特点。 第三中期制作就是切实的进入短片角色、场景的创作过程，实现预期效果。例如《小熊日记》中各个角色以及场景的建模，uv，贴图，灯光和材质，渲染等。 最后就是后期制作，片头和片尾的制作也不容忽视，做事情要善始善终，既要有好的开头也要有耳目一新的结尾。