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动漫技法

动漫技法
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一、 Q版绘制技法

Q版人物造型特点一般来说是给Q版设定的头身比为1:1,也就是两头身,当然也有设定为3~4个头身的。然后是简化的身体、衣服、头发和五官,最终要达到的效果只有两个字,那就是——可爱!

二、韩式儿插绘画技法

韩式儿插的人物比较乖巧,人物的特点是身材四肢细长,当然也有圆滚滚的可爱系,简化的五官和服饰,且最重要的一点是有意境,每张图都充满了浪漫的气息和温馨的感觉!

三、萌系少女绘制技法

1、萌系少女的特征介绍

萌,原意为“植物发芽”、“事物的发生”,在动漫用语中一般特指对于动画、漫画、游戏中角色、情节等要素强烈的爱好。“萌”一词曾与“秋叶原系”等词语一同入选日本2004年流行语大赏。萌借着本意可以引申为读者在看到美少女角色时,犹如春天降临一样的感觉。

2、萌系少女的身体特征

头部:猫耳(兽耳)、形状特别的帽子、大大的蝴蝶结等

发式:呆毛、马尾辫、双马尾、卷发、短发、刘海、长发

发色:金发、黑发、银发、炎发、蓝发、绿发、红发、紫发等各种颜色

眼睛:单眼、双色瞳、眼镜、眯眼、猫眼、耸拉眼等

体表特征:长身、白化、泪痣

表情:虎牙、犬齿(八重齿)、猫嘴

3、萌系少女的服饰特征

头部:眼镜、眼罩(眼带:单眼眼罩)、头带、耳机等

身躯:制服、哥特萝莉、女仆服、巫女服、浴衣、晚礼服等

下着:短裤、低腰裤、单车裤、低衩内裤等

腿部:裤袜、及膝袜、过膝长袜、丝袜等

饰物:绷带、丝带、手势、环、纹身等

另外:校园泳装、T恤+女生运动三角裤、水手服三项被合称为三神器的服饰

4、萌系少女的性格特征

傲慢型、气若型、冒失型、傲娇型(从看扁对方发展到会萌生感情)、天然呆型、装娇型、朴娘型、娇蛮型(某种程度上是傲娇型的进化)、女王型(领导并有压迫感)、精力充沛型、腹黑型(毒舌毒心)、病娇型、健气型、神经质型等

5、萌系少女的职业特征

动漫中的萌系少女的职业、社会地位:学生、老师、护士、美少女、巫女、女仆、魔法少女、眼镜娘、委员长、科学家、勇者、魔女、千金小姐、修女等

四、青春人物绘制技法

青春人物的插画多以表达细腻丰富的情感为主题,传达新世纪里年轻人经常会面对的一些思想和情绪,画中有故事,这就是插画的唯美之处。插画像轻音乐,但画笔却能神奇地将情感传达给我们。青春人物插图相较于其他插画风格,更为细腻清新,在每一幅画背后,都有一个故事。在这类图中,背景起到相当大的作用。

漫画绘画技巧

漫画绘画技巧:人物体型结构讲解 只有熟知了人物的体型特点,才能使绘画出来的人物更栩栩如生。 小孩 孩子的头部较大,一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高(立七),坐姿为五个头高(坐五),蹲姿为三个半头高(蹲三半),立姿手臂下垂时,指尖位置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩,老年人的比例较成年人略小一些,在画老年人时,应注意头部与双肩略靠近一些,腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性:男性肩膀较宽,锁骨平宽而有力,四肢粗壮,肌肉结实饱满。 女性:女性肩膀窄,肩膀坡度较大,脖子较细,四肢比例略小,腰细,胯宽,胸部丰满。(漫画绘画技巧:人体比例及表现 通常女主角为七个头高,而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系,对画好漫画是很重要的。 漫画中为了表现人体的美,经常采用一些夸张的画法,也就是在适当的部位做一些变形处理,常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长,但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高,而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系,对画好漫画是很重要的。女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美,要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细,手腕和大腿根部在同一个位置,胳膊肘的位置在腰部附近,画侧面像时,要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系,肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。 4楼 漫画绘画基础:人物造型详解 要想准确地将故事中的所有人物介绍给读者,就应该掌握不同年龄、不同性别人物的画法。 为了让剧情能更深地打动读者,就应尽量做到正面角色的英俊、美丽、善良都表现到极点,反面角色的凶残、狡猾也应夸张到位,切忌人物的中庸,这一点很重要。漫画的很大一部分意义在于它的夸张,设计人物造型时应遵循这一特点来进行 ? ?7楼 漫画化的动作

动漫知识大全

动漫知识大全 动漫体裁: SF:SCIENCE FICTION科幻机械类的作品,如EV A H动漫:黄色动漫。 后宫:一个男主角或者女主角被N个MM或者GG围绕的动画题材。 其余的少女、少年、青年、OL作品等相信大家从字面也可以理解了。 GK模型:“GK”的全文是Garage Kit,原意是"车库组件",因为西方人惯将车库作为工作房,而GK模型就是在这种地方诞生了。最初的GK模型只是一些玩家们自行创作的作品,造型细致度是因人而异,通常都是ONL Y ONE,全世界只此一个。制作的素材(也就是原料)没有一定,黏土、石膏、木板、金属都可以拿来做,因此自制或自己少量生产的模型才叫GK。之後因为某些特殊成品很讨人喜欢,也就有了把它当成商品来出售的念头。卖着卖着,突然有天有两个家伙,他们同时看上了一件作品,有人就开始动脑筋复制GK模型,用翻模的方式!当时可能是使用石膏之类的材料来当作模版来复制,但是石膏不易耐久,可能翻制个一两次之后就面目全非啦。现在则是使用矽胶(SILICONE)来作为翻模用的模版材料,不但具有极佳的弹性,在耐用度上也比石膏强多了,不过还是有其翻制数量上的限制。基本上,只要不是射出成形而可大量生产的塑胶模型都被叫GK,大致有实心树脂,空心软胶,white metal (低熔点,软软的铅锡合金)数种,题材则多为动漫画或电影人物,在HGA陈列的GK 以实心树脂(最早的来源竟然是工业废料)的动漫画人物为主。 Cosplay:Cosplay这个字来自英文“Costume Play”的缩写,名词。其动词为“cos”,而玩cosplay 的人则称为“cosplayer”。译为“角色扮演”。Cospl-ay源自日本,最初是在同人志展销会中出现的,当时的同人们为了吸引更多人来看自己的摊档而扮演ACG的角色,这些我们通称“看版娘”或“看版男”。后来越来越多人喜欢Cosplay,所cos的角色已不局限在ACG的范围之内,乐队成员,电影人物,偶像。而且cosplay也开始独立于同人界,更多非同人的cosplayer出现。 动漫10大中毒现象及动漫术语补导 正太痴迷症 高发人群:18~25岁的女性 发病症状: ̄_ ̄患有此种病症的人群(多数为女性)在发作时将充分展示出近乎无限母性特征,习惯对她们眼中“可爱”的正太所做出在正常人类看来几乎另人发指,噩梦般的蹂躏(而身为始作俑者的她们看来则是无限的爱抚)。某呆旁白: ̄_ ̄总之这是一个很恐怖邪恶漫画的病发症,想当年,呆呆还是个很可爱的小龙时,就因为被电软论坛的众女误认正太致使呆呆在三年内再也没有踏足那里半步。 名词解释:正太(Shota) 所谓正太就是特指年纪小、没有胡子、有点女性化、无太多肌肉的男生;当然如果经常穿著短裤则会更为贴切(代表人物江户川柯南)。至于有喜欢这类小男生的倾向者,则可说成带有“正太情结”即Shota Complex,一般是专指女性居多。 关于正太的起源日本动漫业界普遍的说法是源自是漫画大师横山光辉的名作“铁人28号”的主角“金田正太郎”,其形象是一个穿著西装加短裤的小男生。 罗丽爱恋症 高发人群:18~25的猥亵男子 发病症状:所谓有阴就必有阳,既然有了喊着正太,跑来跑去的正太痴迷症,自然也就有着满脑袋幻想着可爱妹妹的罗丽爱恋狂。 如果说喜欢正太的行径还让人容忍的话,那罗丽们的追求者们在病状爆发时几乎就只能用颤

(完整版)动漫人物绘画

美少女头部绘画 教学目的通过对人头比例、结构、形体体块组合等因素关系的认识把握,养成整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。 技能目标掌握动漫人物头部比例,掌握动漫人物头部的的表现方法和会制技巧。情感目标开阔眼界欣赏动漫作品,大胆实验,培养创新意识。 教学重点掌握动漫头部结构比例,五官比例 教学难点理解三庭五眼关系头部动态 教学方法讲授法、示范法、图片展示法。 教学课时 4课时 教学过程 第一课时 导入: 漫画人物都是从现实中真人转变而来的,可以根据真人来绘制出想要的卡通形象,下面通过漫画素描临摹,来学习动漫人物的表现方法和技巧。 新授 通过由传统素描到创意素描的递进,逐渐在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚,打开学生的眼界,激活学生的热情,灵活学生思路。 一、动漫素描理论知识 1、传统素描 2、创意设计素描知识概述 3、欣赏图片:表现主义、现代主义 二、构图在素描的作用在创作中关于构图所要注意的方面? 1、构图太偏容易产生失重感 2、构图太小显得画面过于空旷 3、构图太满则会引起拥挤、膨胀之感世界上的一切事物无不包含着矛盾的两方面。构图体现在速写中,是要刻意地制造对比,使画面比生活更突出,从而更好地体现要表达的主题。这与影视戏剧创作中刻意地制造剧中的人物矛盾冲突以体现源于生活而高于生活的主题思想的根本原理是一样的。在构图中,追求对比的同时,更要注意整体的均衡。大致上我们可以总结出不同视觉形象的重量比较关系如下: A、人比动物重。 B、动物比植物重。 C、动的形态比静止的形态重。 D、深色形比淡色形重(在淡色的地纹上)。 E、淡色形

比深色形重(在深色的地纹上)。 F、粗线比细线重,面积大的形比面积小的形重。 G、颜色鲜艳的形比灰暗的形重。 H、感觉上近的形比远的形重。三、创作主题:石膏像的创意组合(4开)先为学生展示优秀作品,引导学生利用身边可见到的石膏像,结合个人的灵感与情感,绘制一幅4开大的创意设计素描。将装饰图案、设计、素描、新材料等因素叠加处理,形成具有新意的素描作品 第2课时 创意设计素描理论知识 创意设计素描区别于传统意义的素描学习,不以写实再现为最终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主,要求正确观察,忠实再现,讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识,强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识,将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇;叠加处理,形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描,其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受,用情感将感受包装和美化,利用传统的绘画手段,表达现代社会的发展特征。二、教师指导先给学生展示欣赏优秀作品,然后让学生实践操作,教师边实践指导边穿插理论知识。三、创作主题:生活用品组合(4开)选择生活中所用的或者废弃的物品来进行创作。可以融入或厚重或轻薄,或低调或华丽的形态表现,重在融入个人的情感表达。 重点与难点:重点:训练学生在创意素描的“创意”二字上下功夫。难点:学生未能在空间透视上有透彻的理解。 思考: 学习漫画在空间透视上的知识。一、建筑结构形态造型 1、空间透视理论讲解2、建筑形态组合写生范图欣赏:在校园内对建筑物进行写生,也可以对图片资料进行写生。二、创作主题:建筑物的堆叠(4开)要求学生结合自己所见过的建筑物,绘制出各种奇形怪状的建筑,可以穿插入任意不相关的物品,如穿越时空般交叉在一起。

动漫人物技法大全

动漫人物技法大全 一、眼睛画法 眼睛是体现漫画式人物个性的最重要特征之一,双眼是面部最具表现力的部份, 也是区分不同人物使其鲜明可辨的部份。所以画好眼睛是相当重要的。在“常规面部绘画自学指南”的这部分内容中,大家将会知道该如何绘画多种漫画风格的眼睛。一些常见的在线教程往往只告诉大家怎样画美女们的大眼睛,但没有仔细区分不同风格眼睛的明显变化。本教程包括漫画中男性、女性不同类型眼睛的绘画方法,并附带一些其他风格的范例,希望可以帮你画出自己的原创漫画人物, 或许能让你的人物画得更精美。女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛--“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛(也就是人物的左眼),因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂,楚楚可怜的样子,不过垂得太厉害了,小龙女就会成老龙婆)。其实这

个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线,而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来,我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线,在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜(就是眼珠子)是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形,当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛,我们都无法完全看到整个眼珠,上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源,不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜(眼珠)的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的,别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线。其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。

十大经典美国动画人物

十大经典美国动画人物 美式漫画是怎样的,相信国内有深入了解的人不会多。现在也与大家回顾一 下十大,加强对美式风格的掌握。 ◆群雄老大Superman 要数经典美国漫画人物,首推Superman(超人)为最佳人选,原因在于由1938年到现在,Superman都是深受欢迎。Action Comics (1938)第一集 封面已经显示Superman的强大力量:徒手举起一架车,还有他的超级视力、听觉、快过子弹的速度、差不多防弹的身躯都令无数漫画迷所注目。而这个近乎完美的漫画人物就启发了不少后期的英雄人物,好象Spiderman和Wolverine的创作灵感都系来自Sup erman。千万不要以为Superman年纪老、辈份高就好out date,现在Superman还是JLA众义堂的领袖,几十年都屹立不倒,正是美国漫画的殿堂级人物。 ◆葛咸城守护蝙蝠Batman 经典美国漫画人物除了Superman之外,另一个殿堂级人物就一定是蝙蝠侠Batman。B atman在全球风头强劲,较大程度上可能受好莱坞电影改编Batman漫画的影响,蝙蝠侠可以说是不少青少年人的偶像。 Batman至今已经有六十几年历史,在1939年一本叫「Detective Comics」的书里面,B atman首度亮相,起初他与恶人交手曾经试过开枪杀人,但后来变成一个绝不杀生的的正义之士。同期好多漫画都是讲一些超自然力量,而Batman漫画就将超能力同侦探结合,利用智慧、科技去对付敌人,这就是Batman成为经典的原因。连香港漫画家邱褔龙都说要创造一个好象Batman的东方英雄人物,结果就创作了「龙神」这个似足Batman的角色。 ◆最人性化英雄Spiderman 蜘蛛侠Spiderman在美国漫画中亦有不同凡响的实力, Spiderman有资格争入十大的原因在于其最够人性化。 蜘蛛侠是一个拥有神秘力量的英雄人物,但是他亦要 面对好多普通人要面对的问题,好象毕业、举行婚礼等。 而蜘蛛侠本身都好想做一个平凡人,不断努力地去平均超能力同普通人的生活。Spiderman还有一个威水史就是除了他是Marvel Comics的皇牌漫画外,他亦曾经被喻为最受欢迎美国漫画人物。 ◆神奇女侠Wonderwoman 能够在男性主道的美国漫画世界里面打响名堂,已经是不可轻视的人物,神奇女侠Wo nderwoman就是其中的成功者。 论资历Wonderwoman毫不示弱,早在1941年已经面世,当时得到好多女性读者所欢迎。而神奇女侠漫画亦带起神话故事的热潮,打破一贯逻辑、科学的桥段。最近故事内容还将不同神话故事做一个大结合,非常有创意!

漫画人物中各种鞋子的绘画方法

漫画人物中各种鞋子的绘画方法 今天为大家带来了漫画中各类鞋子的画法,从最基本漫画鞋子画法的构造、鞋子细节的塑造,包括了漫画中的各类日系单鞋、运动鞋、萝莉风格鞋子、木屐等具体的画法,喜欢漫画的同学不要错过了今天精彩的漫画教程。 今天的漫画教程主要采用的是图文结合的教学方法: 漫画教程所需要用到的画画工具有:画纸、铅笔(这里对铅笔没有什么型号的要求)、橡皮擦(橡皮擦是必备的工具) 今天的漫画教程讲究的是细心,因为鞋子的绘画比较讲究细节部分的构造。 漫画中人物鞋子的具体画法: 一、单鞋的画法: 这里一共分成了三个步骤:首先需要根据漫画人物的脚部结构来确定出单鞋的基本轮廓,随后画出漫画人物的脚部的宽度和厚度,根据脚部脚背的曲线画出鞋子上面的辅助线。

然后根据画好的辅助线画出单鞋的鞋面,进一步的画出鞋面的细节的部分,基本的单鞋就绘画完成。 随后进一步的完善细节的部分,单鞋加上一些阴影,显得更加有质感一些,单鞋的漫画绘画完成。

二、高跟单鞋的画法: 高跟单鞋的画法也是具体的分成了三个步骤,画法的步骤也大致和上一个平底单鞋的画法相差不一,但是最关键的是需要注意高更单鞋的高度与地面平行的问题。高更单鞋的具体画法:

三、运动鞋的画法: 运动鞋的漫画画法:首先同样的先要确定漫画人物的脚部的大小厚度和高度,随后规划出大致的脚的大小,画出辅助线,在辅助线的帮助下开始绘画。 运动鞋的画法一般比较的讲究体现出立体感,一定要注意运动鞋的细

节部分的塑造。 四、萝莉风格鞋子的画法: 萝莉风格的鞋子一般都有一个共性,底部较高,比一般的鞋子的鞋底都要厚,而且萝莉风的鞋子的鞋头都比较的圆。 以下是萝莉风格的鞋子的各个角度的具体画法,同学们一定要仔细的

20世纪动漫大全

1962 铁臂阿童木TV 原作:手冢治虫 令人感动的名作,拥有经久不衰的魅力。阿童木可以说是"热血样"少年的鼻祖,故事中贯穿始终的悲剧色彩令人回味无穷。 1965 森林大帝TV 原作:手冢治虫 这部作品与近年来迪士尼的[狮子王]十分类似,但与后者相比,[森林大帝]明显更具有思考性,雷欧成长的历程,也远比辛巴来得艰辛,他努力想改变世界上弱肉强食规则的决心和小狮子的可爱是本片最闪光的地方。 1968 太阳王子TV 监督:高田勋 1973 机器猫TV 原作;藤子不二雄 1974 超电磁V TV 原作:八手三郎 1974 宇宙战舰大和号TV 原作:松本零士 1975 一休传奇TV 大概是最早进入我国的日本动画了,一休对母亲菊夫人的依恋十分感人。 1975 佛兰德斯之犬TV 原作:路易斯*德*拉麦 1976 寻母三千里TV 监督:高田勋 1978 银河列车999 TV 原作:松本零士 1979 机动战士高达TV 原作:矢立肇 1979 花仙子TV 为了寻找七色花而周游世界,这类故事对于渴望梦想的我们来说,具有强烈的吸引力,而主人公身旁的猫狗,恐怕也带有理想中朋友的影子吧。 70年代 咪咪流浪记TV 原作:艾克托尔*玛罗 1980 传说之巨神伊汀TV 原作:矢立肇监督:富野由悠季 1981 天鹅湖TV 配乐:柴可夫斯基 绝对的经典,将音乐、剧情、人物如此完美地溶为一体的作品,不但空前,恐怕也将绝后了。 1981 阿拉蕾TV 原作:鸟山明 鸟山明的早期作品,对于我们这个年龄来说,都会对其中的搞笑记忆犹新吧。 1982 福星小子TV 监督:押井守 1983 超时空要塞MACROSS TV 原作:美树本晴彦 相信[太空堡垒]大家都不会陌生吧!其实它就是美版的MACROSS,电视上的后面两部则是由美国人独立制作的。作为热门动画的第一作,它无疑具有划时代的意义。 1984 北斗神拳TV 原作:武论尊原哲夫 血腥!暴力!少儿不宜!这恐怕是对[北斗神拳]最精确的概括了。奇怪的是群体观看时会产生极度兴奋的感觉,尤其是其主题曲,听后令人血脉贲张,连声呼爽。莫非---大家潜意识中都有孽待倾向?(被群殴,惨叫) 1984 风之谷电影原作*脚本*监督:宫齐峻制作:GHIBLI 个人认为是日本动画史上水准最高的作品,简直无法用语言来形容。 1984 超时空要塞MACROSS--爱,还记得吗剧场版角色:美树本晴彦 MACROSS系列中人气最高、影响最大的作品。当年公映时万人空巷,街头到处都是明美的宣传海报,这个虚拟偶像的崇拜者不计其数,连主题曲演唱者饭岛真理也一炮走红。数万年前的情歌,遗忘的爱,这就是本片所描述的。超时空要塞MACROSS,爱,还记得吗? 1985 机动战士Z高达TV 原作*监督:富野由悠季 这是高达史上情节最复杂的作品,提坦斯--奥古--阿克西斯三方的对立,远比敌我之间不断的消耗战来得关系微妙。此外,它还开创了高达变形的先河,而作为最强NT之一的主角卡缪,恐怕也是高达史上最悲惨

(完整)动漫人物技法大全,推荐文档

动漫人物技法大全 一、眼睛画法

眼睛是体现漫画式人物个性的最重要特征之一,双眼是面部最具表现力的部份, 也是区分不同人物使其鲜明可辨的部份。所以画好眼睛是相当重要的。在“常规面部绘画自学指南”的这部分内容中,大家将会知道该如何绘画多种漫画风格的眼睛。一些常见的在线教程往往只告诉大家怎样画美女们的大眼睛,但没有仔细区分不同风格眼睛的明显变化。本教程包括漫画中男性、女性不同类型眼睛的绘画方法,并附带一些其他风格的范例,希望可以帮你画出自己的原创漫画人物, 或许能让你的人物画得更精美。女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛--“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛(也就是人物的左眼),因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂,楚楚可怜的样子,不过垂得太厉害了,小龙女就会成老龙婆)。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线,而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来,我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线,在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜(就是眼珠子)是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形,当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛,我们都无法完全看到整个眼珠,上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其

动漫人物绘画技巧讲解

动漫人物绘画技巧讲解:成熟型人物的画法 步骤一:草图。 1、确定头型。斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状,一面更类似正面另一面更类似正侧面,大家请结合正面和正侧面的图,想象这个形状的空间立体结构。 2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的,一定要画的要带有立体感 3、眉眼框。同样是左右并不对称,下线也要带有弧度,靠近的一侧一定要长一些,具体长度要看头部的角度而定。 4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。视线与耳鼻线与水平中线画法类似;脸颊线与正侧面类似,是由眉眼框的竖线延长形成,这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸;耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。

步骤二: 1、脸轮廓线。一侧从眉线画起(同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点),另一侧只需要画到耳鼻线即可(更类似于正侧面的下颌骨轮廓,但要注意弧度的变化)。 2、眼睛、眉毛。其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的,另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系,保持双眼的距离;一侧的眉毛直接画到眉心点,另一侧的眉毛则要断开,但延长线同样汇聚到眉心点。 3、鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上,呈折线型,通常起终点是视线与鼻中线的交点,鼻尖在耳鼻线的平面上,注意折线的距离要与脸的角度保持协调,不要折出去太远;嘴也并不对称,鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应;耳朵兼有正面和正侧面的特点。 4、发迹线和头发外轮廓。请注意一侧的头发在脸颊线的位置出现的拐点,这样才能突出脸的立体感。 步骤三:

1、对头发的轮廓线进行修正。 2、对头发的细节进行补充。注意如果是这样的分头,头发要汇聚形成发线,发型才会自然。 3、成品图。 动漫人物绘画技巧讲解:少女型人物的画法

动漫人物的性格

动漫人物的性格 每个人的性格都是独一无二的,可以在部分人身上发现近似的性格特点,却不会完全相同。性格的形成不仅有遗传因素,更有后天的教养和个人的经历。有内向的,就必定有外向的。有活泼的,就必然有沉默的。有热情的,就一定有冷漠的。有主动积极的,就势必有被动消极的。记得小时候最爱看的动画片之一就是《灌篮高手》,其中几位人物性格尤为鲜明,现实中的我们也正如那些具有典型性格的人物一样,有各自的性格特点和行事风格。出于对这部动画片的喜爱,就其中五位人物分析一下性格特点。流川枫 ---- 专注事业的偏执型人格(性格特点:沉默、冷酷、内向、孤僻、难亲近)流川枫外表英俊,热衷篮球,技术非凡,天资过人,受到众多女生的崇拜与爱慕。可是这么一位优秀的人才却是一个典型的偏执狂。在他眼里,人生除了篮球,别无其它。正如生活中的某些人一样,生活单调枯燥乏味,一心只专注一件事情,不达目的誓不罢休。这样的偏执型人格固然能在某方面取得优异的成绩和旁人无法比拟的高度,但同时也是个孤独的生活在自我的世界里的人。他们平时沉默寡言,甚至面无表情,不易与人接近,很难处理好人际关系,对专注的事情以外都毫无兴趣可言。只有在不停的追求目标,不断的走在到达目的地的路上,他们才能感到痛快。樱木花道 ---- 精力旺盛的躁狂型人格(性格特点:活泼、热情、外向、张扬、喜交流)樱木花道恋爱五十次,失恋五十次,前后恋爱的间隔时间极短,每次都是来得快去得快。做人高调张扬,喜炫耀,做事热情冲动,总有消耗不完的体力和精力。在现实中,此种性格的人多言多行,交际圈广,朋友多,是个热情开朗的人,易于被人接纳。但也同时会抑制不住内心的感情,个性张扬夸夸其谈的他们也会遭到身边人的反感。与偏执型的人相比,躁狂型的人生活更丰富全面,什么新鲜的事情都善于尝试和体验。三井寿 ---- 坎坷曲折的自卑型人格(性格特点:敏感、多疑、脆弱、没有安全感、依赖性强)三井寿是这部动画片中经历最丰富,故事最曲折的人物。从国中时候的最佳选手,因为一次腿伤而一蹶不振,又因当初刚进入高中时对篮球的热衷和信誓旦旦而使自己觉得无能办到许下的承诺感到极度自卑,最终离开篮球队。终于在安西教练的宽容和谅解之下忍不住打开内心的缠结重归篮球队。这就是一个敏感脆弱者对突如其来的生活挫折所有过的体验,相信自卑的人看过三井寿的故事都不免产生共鸣。自卑型人格的人,经不起强烈的打击,消极悲观的处世态度会让自己活得痛苦不说,更会像三井寿一样违心的去做自己不愿做的事,成为不良少年并非三井寿的初衷。剧中的安西教练就像一个自卑者身边最信任依赖的人,在自卑者心里,只有得到被信任、支持、欣赏、鼓励,才能使自己减少不安全感,发挥真正的水平,和抱着美好的愿望投入生活。仙道彰 ---- 随遇而安的自然型人格(性格特点:乐观、知足、沉静、低调、易亲近)仙道彰是该部动画片中具有最完美的性格的人物,低调内敛的他话语不多,随性随和,似乎再重要的比赛都可以令他无动于衷。也许生活中的某些人也正像仙道彰一样,待人宽容,遇事从容,不斤斤计较,情绪四平八稳,对名利事业以及感情的欲望十分淡泊。打篮球对他而言只是因为喜欢、快乐,而不是为了拿个第一名,甚至和别人争得你死我活。此种性格的人易于亲近,内心没有太多的焦虑和冲突,是最受欢迎的人,无论谁都会感到和自然型人格的人在一起倍感轻松愉快,而不会产生紧张感。赤木刚宪 ---- 有条不紊的规矩型人格(性格特点:严肃、认真、强势、刻板、不苟言笑)赤木刚宪是一个典型的规矩型性格,做事有条有理,害怕秩序被打乱,喜欢控制他人,并会要求他人的言行与自己一致。这种循规蹈矩,一成不变,强人所难的性格特点和行事风格可以让他们在管理方面取得不错的成绩,但在生活中却会遭到身边人的疏远。谁都不喜欢和一个容易较真,不苟言笑的人一起娱乐,因此这种性格的人朋友较少,生活较为平淡。

动漫人物绘画技巧大全

漫画式眼睛的画法 女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛--“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛(也就是人物的左眼),因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂,楚楚可怜的样子,不过垂得太厉害了,小龙女就会成老龙婆)。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线,而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来,我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线,在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜(就是眼珠子)是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形,当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛,我们都无法完全看到整个眼珠,上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除

非你使用了多个光源,不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜(眼珠)的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的,别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_~其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。 (此处所述为PS的功能)点击层面板上的选框,将层1设定为"保护区透明区"(Preserve Transparency),如左图所示。这样你只能在已有的线条上加色,而不会把没涂颜色的空白处弄脏。它的作用非常重要。:)选一支大的画笔,用纯黑色(0,0,0)在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。:) 好,现在我们开始画另一种风格的眼睛--不是我们通常所见的一种。这种类型更细长、优雅,看起来也写实一些, 所以比较严肃的动、漫画中常常采用。这种特殊的眼睛属于Deedlit “Lodoss War”(是不是《罗德岛战记》?)类, 比杀手还要酷得多的造型(这种眼睛始于杀手!)。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。

动漫人物绘画技巧 美术知识

鼻子和嘴巴 动画里鼻子和嘴巴的造型都十分可爱,不用通过练习各种不同风格来一步一步学习,下面的这些例子会让你受益非浅。此处所示为基本动画风格的鼻子和嘴巴。它由三基本的简单形状所组成:一片楔形的鼻子,一条细长的线作为嘴,还有定义下唇的一条较短的线.(不过这条较短的下唇线也并非一定要画出来) 在如图的正视图中,你可以先用笔轻轻画出一些线条来确定鼻子和嘴的位置。鼻子和嘴的尺寸和形状可根据不同的人物而调整,但必须保证它们在一条直线上,为助于定位,你可以画一条如图所示的垂直辅助线。上图二是一张侧面的脸,但是口、鼻仍排列在一条曲线上,表现其处于脸的中心位置。 画侧面的鼻子和嘴比画正面或3/4侧面要困难些(其实写实画法正面要难啊)。主要因为嘴唇不太好确定,不能象上面那样用简单的直线就能搞定,必须自己老老实实地画。前辈教导我们:排除万难,争取胜利!如果画得好,效果会相当不错。首要考虑的是鼻子、嘴唇及下巴构成的曲线。上唇要向内弯曲,而下唇(在侧面像中要稍微靠后些)是向外的曲线。这只有多练习才行,不然--可能会把人物的脸画得很怪异或者成了瘪嘴巴。 脸的下部由一些反差很大曲线所组成。注意这两幅的画法,鼻子的曲线对着脸部,然后在上唇上面往右边微微弯回来。上唇向内弯,而下唇的曲线则向外。下巴不是一条单纯的直线,它是一条圆滑向外的曲线。 在此例举一些不同风格的嘴和鼻子。有些可以用于不同性别的角色,也懒得再分类了^_^ 。注意有些风格的嘴巴只是一条细的直线,而其他一些风格里,嘴唇画得更好些。动画中嘴一般不太大,除非角色正在大喊大叫,因此相对要画得小些。鼻子的画法各异:有些画成楔形, 有些具有阴影,而有的画得很细致,你甚至可以看得见鼻孔(如果再细节一些^_^)。女性人物的鼻子趋于小巧,着墨较少,而男性的鼻子一般久长,棱角分明。 这里例出了更多侧面的鼻子和嘴的造型。即使比例和表情有所改变,但仍都遵循上述基本形状的要求。当画这种角度的脸孔时,注意不要把鼻子画得太尖,脸画得太平整。面部曲线应确定恰当,否则画的这张脸看起来就不自然了。 多视角头部造型 本篇将讲述动画造型中不同角度脸部的基本画法。虽然这里只以标准动画女性脸作范例,但只要调整其比例,你就能随心所欲地画出各种人物了。 正视图 首先画一个大的圆形,将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。水平线的间距不一定要十分准确,其比例取决于你所想画的人物面部造型。不必太过苛求啦。 下一步,在圆形正下方作个小标记(一条短线, 不一个点)。在本图中,从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度相同。标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些,不然下巴就变得太尖了。下巴标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。接着,画两条对角辅助线,必须是圆周的切线(tangent中学数学呀), 并与下巴标记的边缘交叉。 然后,要让脸部丰满起来,它不可能那么瘦吧。在脸的两边画出两个圆角的三角形。调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外观,你就能画出不同的人物造型了。 现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛,鼻子和嘴巴。不同人物眼睛的位置会稍微不同,但它们通常位于圆形较低的部分。鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区域),而嘴则直接在鼻子之下。(日式的这种画法脸部靠下,人物看起来会年轻些,用传统的三亭五眼作比例要简单写实些)

漫画人物面部的画法

女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛--“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛(也就是人物的左眼),因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂,楚楚可怜的样子,不过垂得太厉害了,小龙女就会成老龙婆)。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线,而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来,我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线,在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜(就是眼珠子)是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形,当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛,我们都无法完全看到整个眼珠,上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左

边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源,不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜(眼珠)的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。 再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的,别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_ ~其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。 (此处所述为PS的功能)点击层面板上的选框,将层1设定为"保护区透明区"(Pre serve Transparency),如左图所示。这样你只能在已有的线条上加色,而不会把没涂颜色的空白处弄脏。它的作用非常重要。:)选一支大的画笔,用纯黑色(0,0,0)在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。:) 好,现在我们开始画另一种风格的眼睛--不是我们通常所见的一种。这种类型更细长、优雅,看起来也写实一些, 所以比较严肃的动、漫画中常常采用。这种特殊的眼睛属于De edlit “Lodoss War”(是不是《罗德岛战记》?)类, 比杀手还要酷得多的造型(这种眼睛始于杀手!)。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。

美术课《动漫画人物》教案设计

美术课《动漫画人物》教案设计 教学目标: 1、让学生初步了解动漫画的风格特点及基本知识技巧,使学生在学习动漫的过程中体会到快乐,能充分表达自己的思想。 2、培养学生用简练的线条,概括的造型,夸张的表现方法来创作 动漫形象,提高他们的创造能力。 教学重点:用线描的形式来创作动漫画、 教学难点:造型要活泼多变,夸张幽默,线条简约。 课前准备: 教师准备:范画,挂图、课件、勾线笔等材料工具。 学生准备:勾线笔、漫画书,纸等材料工具。 课堂教学: 一、引导阶段 1、启发谈话 教室板书几种基本的形状,让学生想象添加,教师板画(形状、数字、字母) 2、明确本课的教学任务。 二、发展阶段 1、介绍动漫画的特点

动漫画其实是动画和漫画的合称,是把一些原本没有生命的东西,经过加工制作成有生命的东西,它兼有夸张、讽刺、幽默的多方面特点,作为一门艺术,动漫越来越受到人们的喜爱。 2、展示范画 动漫画的内容由简到繁,由浅入深,逐渐让学生领略到动漫的艺术特点,并体会其丰富多彩的表现形式。 3、教师播放动漫画视频,师生共同欣赏,并加以赏析,让学生尽情发表自己的意见。 4、教师示范演示作画过程: (1)起稿构图 (2)勾出大体轮廓 (3)仔细描绘完成 5学习要求:利用你带来的漫画资料和你掌握的知识技巧,创作几个动漫人物画。 三、收拾与 四、课后拓展 今天我们学习了动漫画的方法技巧,课下你可以试着给你家人、朋友,同学用动漫画的表现形式,给他们画人物的肖像。看谁抓特征好,画的最棒。 五、课后反思 动漫画本身就是孩子们比较喜欢的画种之一,它将理想的人物和事物用夸张、讽刺、幽默的形式表现出来,活泼生动,深受人们的

[PS绘画教程]动漫人物绘制全过程

[绘画教程]动漫人物绘制全过程 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已。photoshop是一个非常简易实用的设计软件.功能很多,除了用来做平面设计外,用作修改自己的照片也很不错. 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已. 1)打开一张线稿(如图9-01所示),选用工具栏中的【喷笔】,数值不要调节,尽量依靠自己握笔的压力大小来画出轻重的笔触. 在【图层】中新建一个图层,设置为【正片叠底】; (如图9-219到图9-222所示) 图9-219 打开草稿

图9-220 选取画笔工具 图9-221启用喷枪工具 图9-222正片叠底 2)调色的时候不要直接在【颜色】面版中选取色彩,要在【拾色器里】调配你想要的颜色. 这样色彩变化更多,色彩更加丰富;(如图9-223所示)

图9-223在拾色器里选取色彩 3)第一步,使用【喷笔】给画中人物涂上基本色.一般给人物着色的时候,先要从人物的肌肤着手.然后逐渐向临近的物件涂上基本色.这样可以把控好一个人物的整体色调. (如图9-224到图9-227所示) 图9-224 基本色

图9-225皮肤的基本色图 图9-226帽子的基本色 图9-227 上基本色

4)先给整个人物的各个物件都涂上基本色.这一步可以说很重要,也可以说很次要.重要是因为这个基本色几乎会决定了整个人物色彩的最终效果.次要的是无论最终效果怎么样,最后整理的时候还是可以用功能调节补救的(这就是电脑绘画的伟大之处啊).但上基本色的时候还是要讲究一下色彩的搭配.每一个单独的颜色想要表现出它在一个画面中独有感觉,都是需要另一个色彩跟他搭配或者冲突而产生的.颜色跟足球一样都是讲究团体合作的.一幅画里面要是只用单一的一种颜色,只做黑白灰变化的时候是很容易控制画面效果的,可是现实中的每个物体本身都会受光源照射而产生的色彩变化,还会受周围的环境色的影响产生的色彩变化的,两种以上的颜色放在一起的时候那就要讲究选色的搭配了. (如图9-228到图9-229所示) 图9-228 铺完基本色

日本人气动漫人物读法

日本人气动漫人物读法 ----日语组陈璐 相信很多同学有这样的经历,为了动漫来学习日语,或者非常喜欢动漫中的某个人物,但是不会读,四处求助会日语的人。这里总结几个高人气动漫人物名字,让大家一饱眼福! ①动漫名称:海贼王(另叫做one piece) 假名:ワンピース罗马字:one piece 主要人物名称: 蒙奇·D·路飞假名:モンキ·D·ルフィ罗马字:Monkey D Luffy 娜美假名:ナミ罗马字:nami 乌索普假名:ウソップ罗马字:usopp 罗罗诺亚·索隆假名:ロロノア~ゾロ罗马字:roronoa zoro 山治假名:サンジ罗马字:sanji 妮可·罗宾假名:ニコ·ロビン罗马字:nico robin 托尼托尼·乔巴假名:トニトニ·チョッパ罗马字:tony tony chopper ②动漫名称:名侦探柯南 假名:名探侦コナン罗马字:meitantei conan 主要人物名称: 江户川柯南假名:江戸川コナン罗马字:edogawa conan

工藤新一假名:くどうしんいち罗马字:kudo shinichi 灰原哀假名:はいばらあい罗马字:haibara ai 服部平次假名:はっとりへいじ罗马字:hattori heiji 远山和叶假名:とうやまかずは罗马字:touyama kazuha 毛利兰假名:もうりらん罗马字 mouri ran 毛利小五郎假名:もうりこごろう罗马字:mouri kogorou 日语五十音图假名的由来 ----日语组陈璐 我们都知道日语五十音图是来源于汉字,但具体哪个汉字恐怕没有几个同学清楚。这里有一个小小的总结,相信对你的假名的记忆有所帮助。 安…あ阿…ア以…い伊…イ 宇…う宇…ウ衣…え江…エ 於…お於…オ加…か加…カ 几…きき…キ久…く久…ク 计…け介…ケ己…こ己…コ 左…さ散…サ之…し之…シ 寸…す须…ス世…せ世…セ 曽…そ曽…ソ太…た多…タ 知…ち千…チ川…つ川…ツ

AA动漫大全

1 双子星公主, 详情《双子星公主》(ふしぎ星の☆ふたご姫)是日本电视动画作品,由株式会社BIRTHDAY原案,HAL FILM MAKER动画制作,东京电视台、NAS制作。https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/view/925929.html?wtp=tt 2 表情名字叫小鸟彼尔德姑娘,百度图片很多呢,楼主看下哈 3 出自大家一起做运动 请楼主看 https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/v/b/21046864-1166530687.html

4 这个叫哩哩漫画里的小怪 楼主在可以在百度图片搜索哩哩漫画有很多图片 5 出自画师sayori的作品,图中巧克力(黑)和香子兰(白)画师画集: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/pool?query=sayori 画师P站主页: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/member.php?id=104409 画师主页: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,

6 画师【立羽】[tateha]作品、无单独动漫 此图原图: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/post/show/42802 该画师其他图: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/post/index?tags=tateha_%28artist%29 画师主页: tateha.sakura.ne.jp/ 7 非动漫,出自P站画师コザキユースケ的原创作品 图片名字是butterfly M82A1, 原图: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/post/show/47140

8 非动漫,画师おにねこ(onineKo)的作品 原图 https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/post/show/626157 P站原图: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/member_illust.php?mode=medium&illust_id=9116282 P站主页: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/member.php?id=3952 主页: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/ 该画师其他图: https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/post/index?tags=onineko 9 这不是动漫是N+的游戏月光嘉年华 https://www.sodocs.net/doc/0b2837267.html,/view/2404073.htm?fr=ala0_1_1

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