音乐第二期简报(国培)

首席专家：吴?斌 主持专家：莫蕴慧 金亚文 主?编：金亚文 责?编：俞?卓

“国培计划（2011）”——义务教育骨干教师远程培训项目

音乐学科第二期简报

?2012年4月13日第二期

研?修?内?容

模块二 课程目标的修订

专题一：关于总目标修订

总目标是课程价值的具体性体现和一个结果的显示。音乐课程目标的功能有四个方面，第一个就是导向功能。也就是说音乐课程目标，它能够明确音乐教学的方向，主导音乐教学的过程，最后决定音乐教学的结果；第二个是规划功能。如教师第一周上什么，第二周上什么；第三个是调控功能。调控功能主要体现在调节音乐教学方式，变化音乐教学方法，调控音乐教学操作等；最后是它的评价功能。也就是说教学目标，可以检测和评价音乐教学过程的效果。

专题二：音乐基本素养内涵及音乐听觉欣赏、表现、创造等能力目标

总目标中提出了双基+四个能力，即：音乐基础知识和基本技能，以及音乐听觉能力、欣赏能力、表现能力和创造能力。并概述了音乐基本素养的内涵：“学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力，表现能力和创造能力，形成基本的音乐素养”

专题三：知识技能目标的调整

2011年版《课标》在原实验稿《课标》的基础上对“知识技能”的要求有所提高。如将“学习并了解音乐基本要素”改为“学习并掌握音乐基本要素”。增加了两个音乐要素的学习即：节拍和调式。此外，还提出了对“风格流派和演唱、演奏、识谱、编创等基础知识”的学习。

专题四：学段目标的变化

义务教育阶段的9学年分为3个学段。3-6年级这个学段，增加了关于合唱的份量和要求。合唱教学可以启迪心智，净化心灵，尤其能提高团队合作意识。另外，本学段5-6年级部分学生进入变声期，应渗透变声期嗓音保护知识。

作?业?展?示

华丽转身——“要学生学”~“学生要学”

学员 华志贤 十年音乐课程标准实验，我全程参与，并且为之付出了很多努力，也得到了许多收获，延伸出诸多感想。最大的感受就是——“要学生学”变成了“学生要学”

课改，让我从整天为了“如何将知识填进学生的脑袋”的烦恼中摆脱了出来，我不用担心学生不爱识记音乐知识，不用逼着学生听音视唱。十年课改中，我每天带着学生用打击乐为交响曲伴奏，做小小演奏家；和学生一起随音乐自由摇摆，做小小舞蹈家；让学生把一首首歌曲编成音乐剧，做小小表演家……孩子们在玩乐中接受了音乐，爱上了音乐，当他们急于学习更多的音乐来表现，急于学习更多的乐器来表演的时候，自然，音乐知识、竖笛口琴不用我“填鸭”也成了他们眼中的“抢手货”了。

如今回想，是音乐课程标准中“为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础”这句话影响了我。将“喜爱音乐”放在首位，把我急于教会学生“学习音乐”的思维模式打破了，让学生“享受音乐”又使我顿悟：只有爱上音乐才能够享受音乐，只有享受音乐了才会使学生学习音乐的欲望渐生……

十年实验，音乐课为学生种下了喜欢音乐的种子，长出了享受音乐的嫩芽，也成了越来越多学生学习音乐的理想殿堂！

音乐基本素养内涵的理解

学员：陆兴发 我任教的是一间农村小学。刚来到的时候，学生家长谈论的是怎么学好主科，长大以后赚大钱，音乐是不关心的。我对于学生音乐素养问题的体会，应该是从那个时候开始的。

记得第一节课上的是四年级，当我抬着电子琴走进教室并给同学们弹奏一曲后，看到学生崇拜的眼神，心里甚是得意。到真正开始上课才知道自己高兴得太早了，学生连大调音阶都不会，更别说识谱。这时，我知道了自己的任务就是教会大家识谱、教会大家用什么样的声音唱歌才好听。现在想想，这和音乐课程标准里“学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能”的要求是相符的。

随着教学的深入，学生掌握了更多的音乐知识，整个人也变得自信起来。我对

学生的要求也从 “情感层面的欣赏”提高到“理智层面的欣赏”。

除了音乐课，我还负责学校合唱队的训练。在训练和比赛的过程中我让学生尽量多地接触课外的知识，创造更多的机会让学生表演、实践。让他的艺术表现能力得到锻炼和提高，从而提高他的音乐素养。

对音乐基本素养内涵的理解

学员 沈勤娣 翻开实验版小学音乐课标，总目标中对学生音乐基本素养的描述如下：培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力，表现能力和创造能力。在模块二中，三位专家老师解读了“音乐基本素养内涵及音乐听觉欣赏、表现、创造等能力目标”，将学生的音乐基本素养内涵概括为双基+四个能力，即学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力，表现能力和创造能力。通过专家细致的讲解，与实验版课标进行对比解析，我对修订后的课标有了更深层次的认识，对素养中五个主要的关键词“兴趣、听觉、欣赏、表现、创造”的理解更加明朗，更为理性。

1.持久的兴趣：兴趣是学习的动力，实验版中指出“培养学生爱好音乐的情趣”，而修订版中“培养学生对音乐的持久兴趣”，我们音乐教学要培养学生对音乐的兴趣，不是一时的兴趣，短暂的兴趣，而应该是长久的、持久的、终身的兴趣。

2.音乐的听觉：修订版课标将实验版中的感受能力，修改成音乐听觉，更具有学科本性，指向性更明确，听觉能力包含了对音乐各要素的敏感性和鉴别能力，

3.有层次的欣赏：学生音乐基本素养中的欣赏能力是逐步推进、有层次的提升的，主要分三个层次：感官欣赏、情感欣赏、理智欣赏。我们教学中要关注到每首音乐作品的欣赏点，不仅要调动学生感官体验，引导学生参与情感表现，更要指导学生获得理智欣赏的能力。

4.多层面的表现：小学音乐内容中的表现包括演唱、演奏乐器、综合艺术表演、识读乐谱四方面的能力。这些能力是学生从小学到初中、高中，乃至大学中逐渐渗透，由浅入深地慢慢发展，慢慢提升的。

5.尝试性的创造：对于小学生而言，音乐基本素养中的创造能力并非专业的音乐创作，而是鼓励他们参与一些简单的模仿、即兴创编、音响的创造，也比如改编音乐作品的节奏，用不同的速度、节拍、力度等来表现，对学生而言都应是一种创造，学生的这种发散性思维能力是音乐素养中不可或缺的。

在18年的教学实践中，我也深深的体会到，作为学生基本的音乐素养，还应该有一种良好的音乐学习习惯，包括聆听音乐的习惯、歌唱的习惯、读谱的习惯、演奏的习惯、参与音乐活动的习惯、乐于合作、创作的习惯等。习惯的力量是惊人的，习惯能载着你走向成功，也能驮着你滑向失败。

音乐老师作为“授之以渔”的执行者，在培养学生音乐能力，积淀音乐素养的教学过程中，我们要防止“只见树木，不见森林”的现象，不能只追求单一的、眼前利益的音乐能力的发展，要多为学生的终身学习着想。学生良好的学习方法，良好的学习习惯，才是音乐能力持续发展的基础，才是音乐素养终身受用的基石。

我对音乐课程 “总目标” 的学习与理解

学员 吴 娟 音乐课程总目标围绕三个部分进行阐述：

第一、“情感态度价值观”目标。突出音乐学科的特点，音乐是情感的艺术，从情感体验出发，体现了音乐教育的本质是情感目标的体现；在情感态度价值观目标中有一个比较大的一个修订，就是在原先实验版的尊重艺术，理解多元文化，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族和世界其他民族的音乐这一条中，把它修订成尊重艺术，理解世界文化的多样性，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族音乐文化，学习世界其他民族的音乐，理解音乐文化的多样性。原先叫理解多元文化，现在叫理解世界文化的多样性。

第二、“过程与方法”目标。实际就是尊重学生的学习经历，当学生作为课堂的主体以后学生必须得到尊重得到体现；学习过程和方法具有重要的教育价值，重视过程，强调方法，其实质是尊重学生的学习经历，体验和方式，这是一个学习者必须要经历的过程，是一个人生存，生长，发展的内在要求。

第三、“知识与技能”目标。音乐知识不仅仅体现为乐理知识，它还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁，形式等知识。特别是还包括音乐创作和音乐历史以及音乐与相关文化方面的知识。

专?家?答?疑

音乐学科专家团队第一次答疑实录

（2012年4月8日15点-17点）

金亚文：

各位老师，下午好！今天为国培音乐学科学员答疑的有：首席专家吴斌，主持专家金亚文，团队专家刘宏伟、谭天静、俞卓、陈运成、伍娜。我们很高兴在线上和大家见面，并愿意回答你们的问题。

史瑾瑜：

?喜欢音乐却不喜欢音乐课

吴 斌：

很多老师都关注这个问题，其实

这种说法只是一种现象，并不是事情

的本质。不喜欢音乐课的原因有很多，

有教师的原因，也有学生的原因，更

有音乐课的地位原因。作为学校的教

育课程，教育者是有自身的价值取向的，他不能完全以学习者喜不喜欢为前提。但是，对于音乐学习来说由于是非考试学科，所以学习的动力就来自于对音乐的兴趣。因此，我们把培养学生对音乐的持久兴趣作为首要目标来对待。既然我们承认孩子们喜欢音乐，我们就应该认真分析他们喜欢什么样的音乐和为什么喜欢这些音乐。他们是通过什么途径来了解和掌握这些音乐的，他们接受音乐的这个过程和我们课堂教学学习音乐的过程有什么不同，我们就会发现教学中存在的一些问题。首先，演唱和聆听音乐作品不能因为要学习一些知识与概念将作品支离破碎，使学生感受不到音乐的感染力和表现力。其次，熟悉的作品才能产生感情。学生喜欢的流行歌曲都会几十次、上百次的聆听。音乐是所有艺术形式中唯一可以百听不厌的艺术,所以在教学中要调动一切教学手段，让学生熟悉所教的作品。因为音乐具有弥漫性的作用，当你播放音乐的时候所有的学生都会接受到音乐的信息，流行音乐就是靠着这个办法传播的。此外，教学当中要不断提高学生的表现技能和欣赏能力。只有让学生在音乐课学习之后，能够切实感受到自己在音乐表现和音乐常识方面有所进步，才能激发学生继续学习的愿望。当前有些音乐课一是不敢重复，二是没有给学生比较好的音乐表现技能，使学生体会不到音乐课学习的价值。由此会对音乐学习产生失望情绪，当然也不排除教材中的作品离学生的现实生活比较远。但是任何一个国家的教材中都很少使用当下的流行歌曲，绝大多数都是以民歌和传统音乐为主。

陈灵正：

?音乐欣赏课一直是我的困扰，学生不喜欢听，心静不下来。该怎么办？

吴 斌：

学生熟悉的曲子就会有兴趣。因此，对于一首新的作品，在教学中不要怕重复。重复是音乐创作的重要原则，同时也是音乐教学中经常使用的方法。只有熟悉的音乐，学生才能有兴趣。所以，音乐欣赏教学首先是让学生记住主题。其次，教师应向学生描述（不是解释）音乐主题的特点及音乐要素独特的表现方式。其实，能把上述两点做好就实属不宜了。当然，这里的重复要伴随着教师在每一次重复前采用有效的方法，引起学生对于音乐的关注，也就是说是变化的重复。上好欣赏课并不太难，关键是教师要对音乐有了解，这个了解不是对标题和音乐之外的信息的了解，而是音乐创作的各种要素，如：节奏、旋律、和声、音色等等在音乐中的表现作用。发现这些要素的独特表现手段，记住这些独特的表现手段就等于掌握了这首作品的风格特点，也就是审美的重要的内容。

朱 蕾：

?请问专家，音准的问题怎么解决？

吴 斌：

音准问题确实是中小学教学中的难点，但是在生活当中我们发现很多人的音乐实践不存在像我们在音乐课中那样的问题。那是因为他们所演唱的歌曲都是通过听音响进行模仿的，而我们在教学当中经常通过分解的学习方式来学习歌曲，同时还伴随着音乐知识的学习。如此一来，学生的关注点就不是音乐的整体，对音和音之间的关系不能有效的连接起来，这是经常在唱歌教学中出现音准问题的一个原因。另外，唱准的前提是首先要听准。音乐是听觉艺术，它的核心能力是训练人的敏锐的听辨能力，只有听准了才能唱准。正如在高校中要开设视唱练耳课一样，练耳是很重要的。在中小学教学中往往被忽略了，所以我有两点建议：一是让学生多听、

珍爱音乐教师职业，音乐教师要

自我赏识，因为这个群体是艺术化的

生存！

曾 琳：

?怎样对待音乐课中的“乱”现象？

音乐课堂纪律该如何把握?

金亚文：

作为一个教师，应该具有调控课

堂的能力，即应对课堂发展变化、处

理教学事件和驾驭课堂走向的能力。

音乐课堂出现偶发事件（包括纪律问题），一般可有三种处理方式：即“冷处理”、“温处理”和“热处理”。 热处理是即时处理的方式，果断判断处理问题；温处理是直面事件并顺其自然的过度到原教学过程的轨道；冷处理是暂缓处理的方式，将全班注意力从事件中转移、发散，引导到教师所安排的方向。

三种处理方式要因人、因事、因地而定。例如学生无意中违纪，就要热处理；学生答非所问，就可以温处理；学生故意寻衅，则可以采用冷处理的方式。

王爱玲：

?学生喜欢音乐课是我们音乐教师最欣慰的，应该如何更好的培养学生对音乐学习的兴趣呢？

金亚文：

如何培养学生的音乐兴趣，是许多教师所关心的话题。我觉得最主要的是下面几个方面：

1、爱护学生的音乐好奇心。对美好事物的热爱与追求是人类的本能。儿童与生俱来就有对动听、悦耳音响的好奇心，保护好学生的好奇心，是培养音乐兴趣的前提。

2、尊重学生的音乐感受。儿童有自己的认识世界的方式，对于音乐学习，不同年令的学生有着各自不同的方式和理解。不要用成人的眼光审视儿童的音乐学习，以教师的经验代替学生的理解。音乐教学要给学生以自己方式感受、表达音乐的机会，这有利于学生形成稳定而持久的音乐兴趣。

3、让学生体验“乐（ yue ）”即是“乐（le ）”。现代教育理念告诉我们，“苦学”并不能有效解决学习问题，而对于具有审美愉悦性的音乐学科来说，枯燥的、机械的“苦学”方式更是不可取，这是泯灭学生音乐兴趣的主要原因之一。音乐教学要：学海无涯“乐”作舟。

刘 霞：

怎样才算是一节好的音乐课？有没有具体标准？

金亚文：

概括地说，一堂好的音乐课首先是体现音乐课程理念，符合音乐课程目标；其次是教学内容与方法能够突出音乐学科特点，教学过程清晰、高效；第三是教学关系明确、和谐、互动，教学氛围好，教学质量高。

崔兴旺：

专家您好，俺参加工作两年，如何才能成为一名称职的音乐老师?！

金亚文：

新课程对音乐教师的知识技能要求：一是广博，二是更新。音乐教师要尽可能具备本专业的多面知识和主要技能，并应了解与本专业相关的知识。同时，要注意知识的更新和技能的提高，以适应新课程的教学需要。建议你加强学习，不断提升音乐教师的四个能力：

1、学科基本能力：包括音乐欣赏能力（音乐是听觉艺术，敏锐的听觉体验能力是音乐教师最基本的能力）音乐表现能力（歌唱技能和乐器演奏技能均是音乐教师的重要基本功）音乐创作能力（简单的歌曲创作和作品改编）指挥和伴奏能力等。

2、教学设计能力：音乐教学设计是音乐教学实施的前期准备，是音乐课堂教学质量的保证，包括了解和分析学生音乐基础和学习状况，选择、分析和处理音乐教学内容，确定音乐课的类型和教学目标，选择教学方法、安排教学时间和设计教学过程等。

3、教学实施能力：音乐教学实施能力是音乐教师专业能力的核心，是音乐教师教学水平的主要标志。《课标》为音乐教学实施提供了理论基础和指导依据，教学实施则是音乐新课程的具体操作和落实。在具体实践中，教学实施能力主要表现在音乐教学的组织、调控、生成、策略等方面。

4、教学研究能力：新课程需要教育观念、艺术修养、知识结构、业务能力等方面焕然一新，集教学、科研于一身，既有教学实践，又有理论研究，既熟悉教育规律，又了解教学艺术的新型音乐教师。包括对教材的研究、教学方法的研究、教学评价的研究等，能够撰写音乐教学论文。

李学敏：

?怎样上好一节戏曲课？

刘宏伟：

完善和提高自我。戏曲音乐是我们民族音乐的重要组成部分，此次《课标》的修订中特别明确了各学段的学习内容中的标准。戏曲音乐在我们的学历教育中可能没有引起关注，因而大家对这部分的教学内容普遍感到“难应对”，因此我们必须在工作中不断提升自己作为一名音乐教师所必

须具备的的全方面的音乐素养，即便我

们不可能做到十全十美，但戏曲音乐中

一些基本的常识我们应该能说出其所以

然；其次，我们可以充分挖掘教学资源，

在唱腔风格上我们不能完全把握的，我

们可以运用其它教学资源，如引向媒体、

学生合唱团的作品等等；重要的是我们

教师不能因为我们自己的喜好态度来决

崔兴旺：

?专家您好，俺参加工作两年，如何才能一名称职的音乐老师！

谭天静：

一是具有良好的人格魅力思想敏

锐、开放。二是具有较高水平的专业

技能。如：歌唱技能、演奏技能、识

读乐谱技能、创作技能、指挥技能等。

三是具有较强的业务能力。如：音乐

教学能力、音乐教育技术运用能力、

课外活动指导能力、教育科研能力等。

黄 牛：

如何进行合唱教学？

谭天静：

合唱不同于独唱，它创造的是集体艺术，即创造同一个艺术形象，抒发同一种情感。为此，无论对它的音色、力度、速度还是表现，都提出了特殊的要求，那就是统一。上课时，我们可以这样来试试：

一、统一音色训练（声部平衡、和谐）

二、统一力度训练

三、统一速度训练

四、统一表现训练（渗透在以上各环节中）

曾 琳：

?在音乐课中如何进行创编活动？

俞 卓：

音乐编创活动能充分调动学生自

主学习的积极性，并能将学生以往所

学的知识技能充分运用到实践中，发

展学生对音乐的理解力。另外，学生

通过参与编创活动才能更清楚的明白

如何表达自己的思想感情。正如同语

文课的听、说、读、写一样，音乐课

上的编创活动就相当于写作。写作是

对学生整体学习程度的一个全面验证，既体现了对知识技能的掌握程度，又有对情感态度的流露。教师可通过探索乐器音色、节奏编创、旋律填空、用乐器即兴演奏、用人声模仿不同声音、将乐曲的主题改编为短小歌曲等方式进行。

王 静：

小学低年级如何培养识谱能力？

俞 卓：

小学低年级应以模唱为主，并不提倡纯粹的识谱教学。通过反复的模唱可以为中年级识谱打下坚实的基础，起到润物细无声的效果。老师可以用“跟老师模唱”“先学会歌曲再模唱曲谱”等方法引导学生。

刘 云：

?单纯的音乐欣赏，特别是国外名曲，学生听不懂就会没兴趣，该怎么办呢？

伍 娜：

其实学生不爱上音乐欣赏课是老

师的问题，而不是学生的问题。每一

个孩子都是喜爱音乐的。所以老师们

不妨思考一下是否是您在教学方法上

过于单一？是否是您对学生身心特点

分析了解不够到位？是否是您对音乐

作品的理解还不够深入?您是否自身

已经被音乐打动？是否是您课堂的教

学设计过于死板、陈旧？音乐是听觉

的艺术，老师们要想方设法让学生带

着问题，带着体验、带着自己的联想去反复聆听音乐，多次的反复才能达到理解音乐的效果，最终陶醉于音乐中……

杨 莉：

如何在教学中提高学生欣赏音乐的能力，具体的做法请专家指导。

伍 娜：

我有三点建议。

1、在音乐欣赏教学中，老师首先要对所教授的作品进行充分的了解。比如：画乐曲曲式结构图，分析乐曲中创作手法、作品体裁、风格以及音乐表现手段的运用，查找作曲家介绍、创作背景、文化、历史背景等等。当你反复的聆听音乐时，就仿佛是在和作者、作品不厌其烦的对话。经验告诉我们，只要让音乐烂熟于心，灵感便会从脑子里源源不断的涌出，就一定能轻松的、游刃有余的上好每一节音乐欣赏课。所以，课前的准备工作非常的重要！

2、我们需要一些吸引学生的、高效的手段与方法。比如：采用聆听、联想与想象、情景创设、示范、模仿、演唱、视觉参与、律动、绘画、游戏表演、节奏参与、乐器参与、编创、合作、比较等等方法。

3、循序渐进、持之以恒。让学生听得广一点，多一点，坚持长期、反复、大量地带领学生“聆听”高雅优美的音乐，让“聆听”逐渐成为学生生活的一部分，这样才能真正取得音乐教育的积极效果。

精?华?贴

主题一：“小三门”的尴尬

“小三门”不尴尬田淑娥

不管别人怎么看我们这个学科，只要我们自己把我们所教的音乐学科当成主科就好了。我就这么想，主科教的再好，学不到我们音乐学科的知识，有时这也是我自豪的一方面。所以，我都会认认真真的对待我的每一节课，每节课不白上，学生不白听，每节课学生都能有所收获那才是最主要的呢。等有一天孩子们毕业了，再提起我的时候，他们不会说我不负责任，不会说我是一个误人子弟的老师。

不要将自己定位为“小三门”?陈江南

音乐教师千万不能将自己定于如此尴尬的地位。记得金亚文老师进行讲座的时候，提到哈尔滨某中学的一位国家级名师，如果有一节课这个老师因为工作关系外出而无法上课的时候，学生都会到教务处反映，希望能够将他落下的音乐课补上。另外，我们福州的一个省级示范名校的老师在交流过程中也提到如果老师一节课马马虎虎地准备，他们学校的学生还会“造反”抗议。可见，学生对于音乐课还是有很多的期待，很多学校的学生并没有将音乐课贬低。只要老师有投入，认真对待音乐课，学生也会认真对待音乐课。

“小三门”，大文章！李晓娜

这种说法确实由来已久，但千万不要小看音乐学科，对于音乐学科的“小”与“大”要看你怎样理解。试问：哪一门学科能够让学生收获如此多的美的享受？又有哪些学科能如此深刻地感染学生呢？哪些学科能够真正的让学生有如此浓厚的兴趣呢？只有音乐才能用优美的旋律妆点生活，让我们成为精神生活的富裕者。

定位错误崔颖

美伴随着人的一生，这样就离不开人的审美能力，随着人们素质的提高，生活的品味的提高，会越来越重视音乐能力的培养。首先我们音乐教师本身从思想上就不能把音乐课定位在“小三门”，审美能力的培养是别的学科无法替代的！

自尊、自重、自爱、自信王明辉

什么叫“小三门”，我们不能把这个概念加到我们自己的头上，更不能因为自己是教音乐的而自卑、自怜，首先要自己看重自己，然后做好自己，充分体现出人的自尊、自重、自爱和自信，这也是做人的最高境界。

热爱艺术?热爱生活史娴

当初选择这份职业也是凭着对音乐的热爱，没有音乐的人生索然无味。试想一个不热爱艺术的人，他的生活是多么的乏味，他的人生是多么的无趣。音乐老师能带动大家都来热爱音乐，热爱生活，那就不存在“小三门”的说法，也就不存在“小

三门”的尴尬。

既然投身音乐就热爱音乐并感染周围的人刘海珊

热爱音乐的我投身于音乐的行当也许冥冥中注定。一直把自己当做是一颗音乐的种子来播撒，愿意播洒出让人生充满音乐之美的丰盈的、纯真的美的世界。

快乐的学习！金雄慧

现在哪一门课能让学生快乐的学习，是我们的音乐课，很多东西有时候是要靠自己的努力和坚持才会有结果。我们要自己重视自己的课，上好每一堂课，让学生喜欢上我们的课，学有所得，特别是别的学科老师要课的时候，如果你觉得很开心，可以不用上课，每次都是这样，学生也就不重视了，接下来的负作用也就很难解决。所以，最主要的是要自己先重视自己的课，让学生快乐的学习，认真得学习，让学生知道，上音乐课是他们不可少的课程。

做好自己韩 昕

大家的情况都差不多,我们也是一样,语数老师可以随便进我们的课堂,随便喊走学生而不打招呼。我的做法是在我眼里我的课最重要,我不轻视,学生就不敢怠慢.其他的现象是一个大环境,我们自己改变不了,但是我们自己尊重自己,可以做好自己。

主题二：喜欢音乐课

喜欢音乐课郭桂萍

低年级孩子他们喜欢音乐课的标准往往是，老师长的好不好看？穿的衣服漂不漂亮？还要和他们交朋友，一起唱跳。所以，我建议我们小学的音乐老师要注重自己的仪表，还要有会调控课堂的能力，让学生在轻松愉快的环境中学习音乐，使音乐课生动而科学，让学生在每节课上都有不同的感受，让孩子在美的环境中学习。

与时俱进顾 盼

学生对音乐是感兴趣的，关键是我们老师你真的了解学生的兴趣所在吗？不要小瞧了现在的学生，他们有着超出年龄的思想和见解，不能用老眼光，用一成不变的教学模式十年如一日去教学生。感叹学生不喜欢上音乐课不如花时间了解学生真正感兴趣的是什么，什么样的形式是他们乐于接受的。然后就是我们的教学手段，教学形式，都要与时俱进。

兴趣到底在哪?石 靖

一直在讲激发学生兴趣，其实关键是我们自己有没有兴趣。精心备课、搜集大量与教学相关的素材，把你所要讲的内容吃透，说白了准备一缸水，上课的时候倒给学生，学生自然爱上你的课。更何况我们教的是音乐呀！

关键还是在于老师?陈江南

音乐是一门抽象的艺术，如何将这么抽象的东西幻化为语言和知识甚至是技能传

达给学生，我想教师必须要做足功课。我觉得喜欢音乐却不喜欢音乐课并不是普遍存在的。为什么有些老师的音乐课无论上什么内容学生都很喜欢呢？有些老师即使教流行音乐，学生都不屑于聆听呢？还有同样的音乐内容，为什么有些老师将之上得生动有趣，有些老师却无从入手呢？所以关键并不在音乐本身，而在于教师。

主题三：音乐教师成长

了解自己课堂不足之处的做法?赵云鹤

1、多看优秀课例，不断学习交流。对比优秀课例反思自己课堂的不足之处，学习借鉴优秀课例中的教法学法，选择合适的融合到自己的课堂中。

2、多做课。准备过程真的很折磨人，但真的能使人进步，准备的过程就是不断学习思考的过程，做课之后及时的反思，能清楚的明确课堂中的不足之处和待改进的地方。

3、多听取他人的意见或建议。邀请同行听自己的课，虚心向别人请教，从他人的口中了解自己课堂的足之处。

五多三用张 权

多上、多听、多观课、多反思、多请教专家，让自己的业务水平得到全方位的提高，然后用心、用情、用力去教学，一切都会好起来的！

反思中成长?蒋 蔚

1、多请有经验的老师来听课,让他们指出自己的不足。

2、坐下来想想自己一天的课中哪些地方孩子的眼睛是亮晶晶的, 哪些教学环节孩子的眼睛是迷惑的。

学习借鉴石 靖

多参加市区组织的教学研讨，你会有收获的。观摩优秀课例（没有视频看看优秀教案也行）。本次学习中模块二、三里的课例，像《打字机》《击鼓传乐》都是不错的教学课例。课前精心备课、课后注意反思和小结。以上都是我认为提高自己教学能力的有效途径。

了解自己侯沙沙

上完课及时的反省是非常重要的，往往我们预设了很多很好的情境，或者有很多好的创意在实际的教学过程中会漏掉，及时的反省可以弥补很多不足，更好地提升自己的业务能力。