视唱训练

一、课程性质与目的

本课程为现代音乐音乐学院音乐制作系、录音系专业基础课程。本课程的教学目的与任务，在于通过对各种音程、音阶、和弦等的视唱、听辩练习，使学生在听、学、唱过程中接触到各种节奏风格、不同时代和声风格等丰富内容，培养其参与大型乐队演奏的合奏、协奏能力，对他们学习MIDI制作、录音制作等专业基础课具有重要意义。

二、教学原则与方法

（一）教学原则

1、教学准备中，使用标准MIDI设备辅助；

2、通过专业的视唱练耳教学软件，合理安排教学进度，使学生扎实地掌握综合音乐感觉和音乐技能。

三、教学内容与进度

第1周第一讲绪论

音程与音阶：

音程比较和弦听辩拍号听辩旋律听写

第2周第二讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较相关视唱

第二讲掌握要点：大小2度；自然大小调及相关视唱

第3周第三讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较相关视唱

第三讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨大小2度；自然大小调及相关视唱

第4周第四讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩相关视唱

第四讲掌握要点：大小3度；自然大小调、和声小调；大小3和弦根音位置及相关视唱

第5周第五讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩相关视唱

第五讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨大小3度；自然大小调、和声小调；大小3和弦根音位置及相关视唱

第6周第六讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听节奏拍号听辩奏型相关视唱

第六讲掌握要点：纯4度；旋律小调；基本节奏型及相关视唱

第7周第七讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩相关视唱

第七讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨纯4度；旋律小调；基本节奏型及相关视唱

第9周第九讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏基本节奏型听写旋律听写相关视唱

第九讲掌握要点：5度；大小3和弦第一转位；基本节奏型听写；旋律听写及相关视唱

第10周第十讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩基本节奏型听写音高和旋律相关视唱第十讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨5度；大小3和弦第一转位；基本节奏型听写；旋律听写及相关视唱

第11周第十一讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩基本节奏型基本节奏型听写音高和旋律旋律听写

第十一讲掌握要点：大小6度；大小3和弦第二转位；拍号听辩；基本节奏型听写；旋律听写

第12周第十二讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩基本节奏型听写音高和旋律旋律听写相关视唱

第十二讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨大小6度；大小3和弦第二转位；拍号听辩；基本节奏型听写；旋律听写

第13周第十三讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩基本节奏型基本节奏型听写节奏模仿音高和旋律旋律听写相关视唱

第十三讲掌握要点：大小6、7度；增减3和弦；音阶；节奏模仿及相关视唱

第14周第十四讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩基本节奏型基本节奏型听写节奏模仿音高和旋律旋律听写相关视唱

第十四讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨大小6、7度；增减3和弦；音阶；节奏模仿及相关视唱

第15周第十五讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩基本节奏型基本节奏型听写节奏模仿音高和旋律旋律听写相关视唱

第十五讲掌握要点：音程比较；音程听辩纯4、5、8度；音阶；和弦听辩；及相关视唱

第16周第十六讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩基本节奏型基本节奏型听写节奏模仿音高和旋律旋律听写相关视唱

第十六讲掌握要点：音程比较；使用MIDI键盘完成听辨音程听辩纯4、5、8度；

音阶；和弦听辩；及相关视唱

第17周第十七讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩基本节奏型基本节奏型听写节奏模仿音高和旋律旋律听写相关视唱

第十七零八落讲掌握要点：音程比较；使用MIDI键盘完成听辨音程听辩纯4、5、8度；音阶；和弦听辩；及相关视唱

音乐基础知识-视唱练耳教学

音乐基础知识视唱练耳教学 音乐是听觉的艺术，主要以声音塑造音乐形象，通过人们听觉的感知，作用于人的思想感情，使人获得音乐美的享受。对学音乐的人来讲，很重要的一点就是要有一对很敏锐的耳朵，而好耳朵的培养需要视唱练耳的加强。因此，视唱练耳对音乐来讲至关重要，对声乐更是有着举足轻重的作用。 一、谈视唱练耳与声乐 视唱，就是识谱唱歌，一般是在教师指导下，调动学生独立运用视觉、听觉、感觉进行积极思维活动练习识谱。演唱时要求达到音准、节奏准、有表现力地完整唱出来。主要任务是培养学生具有独立识谱的能力，学生只有在具有较好的识谱、视唱能力后，才能独立地看谱唱歌，更好地理解音乐。练耳是听觉的训练，通常是对钢琴上弹奏出来的音进行听辨，训练学生分辨音程、和弦、节奏，能把听到的音或曲调用五线谱准确记录下来。它的主要任务是培养学生用听觉去接触和感受音乐的能力，并将听觉运用到创作表演实践中去。在音乐教育中，音乐教学任务的完成必须依靠学生的练耳听觉能力，加强对学生听觉的训练，能提高学生的听觉感受性，促使学生音乐才能的发展。

声乐是属于音乐表演的艺术，是运用歌唱语言和艺术嗓音相结合，用歌声把音乐形象生动地表达出来。 由于视唱练耳不是一门可以直接面对舞台实践的表演学科，就导致一部分教师从思想上对视唱练耳课的根本性质认识不够，简简单单地把它作为一门理论课程来上。上课缺乏积极性，授课形式、内容单一，缺乏审美价值，技术与艺术相分离，理论与实践相割裂，缺乏情感的培养和创造力的提高。就导致一些学生对这门课程毫无激情与乐趣，从而淡化此门课程的学习，如上课看别的书籍，逃课等现象随之出现。如何让人们意识到视唱练耳多学科教学的重要性，对于提高视唱练耳的教学质量，更好地为姊妹艺术铺路有着巨大的作用。笔者以声乐教学为点，从视唱练耳教学与声乐的关系，视唱练耳教学与声乐之间的相互作用几点来分析和归纳这一问题。 二、视唱练耳教学对声乐教学中的作用 视唱练耳是声乐表演的前奏，学生应该把视唱练耳课中所学得的知识与技能运用到声乐课中。 (一)视唱练耳中的识谱、音准、节奏、旋律、和声等对声乐感知力的

视唱训练

一、课程性质与目的 本课程为现代音乐音乐学院音乐制作系、录音系专业基础课程。本课程的教学目的与任务，在于通过对各种音程、音阶、和弦等的视唱、听辩练习，使学生在听、学、唱过程中接触到各种节奏风格、不同时代和声风格等丰富内容，培养其参与大型乐队演奏的合奏、协奏能力，对他们学习MIDI制作、录音制作等专业基础课具有重要意义。 二、教学原则与方法 （一）教学原则 1、教学准备中，使用标准MIDI设备辅助； 2、通过专业的视唱练耳教学软件，合理安排教学进度，使学生扎实地掌握综合音乐感觉和音乐技能。 三、教学内容与进度 第1周第一讲绪论 音程与音阶： 音程比较和弦听辩拍号听辩旋律听写 第2周第二讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱 音程比较相关视唱 第二讲掌握要点：大小2度；自然大小调及相关视唱 第3周第三讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱 音程比较相关视唱 第三讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨大小2度；自然大小调及相关视唱 第4周第四讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱 音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩相关视唱 第四讲掌握要点：大小3度；自然大小调、和声小调；大小3和弦根音位置及相关视唱 第5周第五讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱 音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩相关视唱 第五讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨大小3度；自然大小调、和声小调；大小3和弦根音位置及相关视唱 第6周第六讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱 音程比较音程听辩音阶和弦和弦听节奏拍号听辩奏型相关视唱 第六讲掌握要点：纯4度；旋律小调；基本节奏型及相关视唱 第7周第七讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱 音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏拍号听辩相关视唱 第七讲掌握要点：使用MIDI键盘完成听辨纯4度；旋律小调；基本节奏型及相关视唱 第9周第九讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱 音程比较音程听辩音阶和弦和弦听辩节奏基本节奏型听写旋律听写相关视唱 第九讲掌握要点：5度；大小3和弦第一转位；基本节奏型听写；旋律听写及相关视唱 第10周第十讲音程与音阶：练习时放慢速度跟唱

高考视唱练耳的训练方法精编版

高考视唱练耳的训练方 法精编版 MQS system office room 【MQS16H-TTMS2A-MQSS8Q8-MQSH16898】

高考视唱练耳的训练方法 高考视唱练耳的训练方法 【摘要】：正视唱练耳是音乐专业考生报考音乐艺术院校及师范院校音乐专业的必考科目。笔者通过近几年的视唱练耳教学,总结了一些高考视唱练耳的训练方法,希望给予音乐专业考生一些提示和帮助,便于考生掌握学习的重点和技巧,以达到考试所要求的水平,同时也希望给予专业辅导教师一些借鉴和启发。 【关键词】：??? 视唱练耳是音乐专业考生报考音乐艺术院校及师范院校音乐专业的必考科 目。我总结了一些高考视唱练耳的训练方法,希望给予音乐专业考生一些提示 和帮助,便于考生掌握学习的重点和技巧,以达到考试所要求的水平,同时也希 望给予专业辅导教师一些借鉴 一、视唱练耳的概念 视唱练耳，就是看着谱子演唱和耳朵训练，简称为“视唱练耳”。视唱 有两种唱名法；首调唱名法和固定调唱名法。在实际教学中以固定唱名法为 主，首调长鸣为辅。练耳有音高模唱、固定音名听唱，还有音程、和弦和旋律 等。其训练方法各不相同，但都是由音高和节奏组成。 二、唱好音准和节奏的教学方法 视唱练耳课程是由视唱和练耳两部分组成，因此针对不同专业的学生， 教学的侧重点也应该有所区别。学习管弦专业的学生，在课上应以培养固定音 感即绝对听觉为主；学习表演专业的学生，应以相对听觉即首调唱名法的视唱 作为重点；作曲专业则应当二者兼顾，混合使用。 学生学好视唱练耳，有助于学生理解音乐，表达音乐；有助于学生在表演 时弹得更好，拉得更动听，唱得更感人。 1、要唱准音阶和八度以内的旋律音程，学会模唱固定音的高度，模击常 见的节奏型。初学者应先把C大调音阶唱准。教师应引导学生用轻松和自然的

浅谈提高音乐艺考生视唱练耳成绩的方法

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/0f14118687.html, 浅谈提高音乐艺考生视唱练耳成绩的方法 作者：谈浩 来源：《南北桥》2019年第10期 【摘 ; ;要】贵州省很多县域高中都缺乏音乐艺考教育资源，再加上学生的学习方法不当，导致了县域高中音乐艺考生视唱练耳成绩不理想的结果。传统的视唱练耳教学方法主要是以教师钢琴弹奏为主，学生独自练唱为辅。视唱练耳的学习一周除了一次視唱练耳课外，其他时间都是靠学生自己花时间练习，没有专业老师进行监督指导，再加上大部分学生的钢琴演奏水平低下，一遍流畅的将一条视唱弹奏完整较难，咔咔顿顿，这样一来就大大地降低了学生在校练习视唱练耳的效果。笔者旨在通过本文分享些课余时间可以提高学生视唱练耳成绩的方法，为欠缺音乐艺考教育资源的县域学生学习视唱练耳提供参考。 【关键词】音乐艺考生 ;视唱练耳 ;方法 中图分类号：G4 ; ; 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2019.10.041 贵州省音乐统考的视唱练耳只进行面试（唱谱、模唱），考试内容分为：五线谱和简谱 视唱;单音组、音程、和弦、节奏、旋律模唱。考试内容比较固定，容易扣分的是在节奏和旋律模唱环节。视唱练耳的分值是60分，如果学生想在视唱练耳考试拿高分，那扣分的点只能在节奏和旋律模唱环节，五线谱、简谱视唱和单音组、音程、和弦模唱不能出错。视唱练耳考试能拿高分的学生，除了自身综合音乐素质好之外，最大的功劳要归于学生平时的学习方法。 对于大部分学生而言，综合音乐素质都是很一般的，这些学生加入艺考大军中，最终能 拉开省统考成绩差距的，就在视唱练耳成绩上，对于这些学生而言，平时的学习方法就显得更加重要了。 笔者所在学校学生视唱练耳主要是靠外聘教师课堂上使用钢琴学习，学生课外偶尔使用 钢琴练习，大多时间学生都是脱离钢琴练习的。学生在校学习视唱练耳的时间很多，不过最终学习效果却不理想，也导致了大部分学生把希望寄托在校外艺术高考培训机构集训中（在距统考前三五个月）。

视唱练耳的常用训练方法

视唱练耳的常用训练方法 视唱训练 1.视唱中的音准练习:首先,要唱准自然音程与各调式音阶。每一条视唱谱中两音级间的音高都是建立在自然音程(纯一度、大小二度、大小三度、纯四度、纯五度、增四度、减五度、大小六度、大小七度、纯八度)之上的,学生可通过唱两音级间的音阶、分解和弦或用搭桥练习来把握音级间的音准,这是一项基高本音准练习,应反复训练。调式音阶的练习可从任意一音开始向上构唱各种调式,特别注意调式变音的演唱,重点训练考试大纲中所规定的调式。其次,练习较难掌握的音程,如九度、十度、十一度音程等等。在视唱谱中会遇到变化音级,专业辅导教师可多找带变化音的谱子让考生着重训练,先将变化音挑出来单独练,再将整曲连贯演唱。 2.视唱中的节奏练习:在看音高位置的过程中还要及时反应节奏类型,并正确演唱,这需要对各种节奏都很熟悉,不但要会念,还要贯穿于视唱中。可以依照不同的节奏分类进行视唱练习,如附点节奏、切分节奏、三连音节奏等。 听音训练 1. 单音的听记:单音分基本音级和变化音级两种,考生都可通过从标准音a 向上或向下唱音阶的方法听记,可先听记基本音级,再听记变化音级,音级距离由 近及远。初学者可以小声唱出音级的唱名等到熟练掌握后,最好转化成心中默唱。对听记错的音,课后要多做对比听辨,找出两音级间的音高差别,反复核对,争取下次听记的准确率有所提高。 2. 和声音程的听记:考生在听记和声音程时,第一遍重点听记冠音,第二、三遍注意力要集中在对根音的听辨上,对冠音相同、根音不同的音程多模唱和构唱并仔细辨别音程间的细微差别,如对比e-g、d-g与c-g之间的区别。专业教师应指导考生先听记由基本音级构成的自然音程,而后听记由变化音级构成的自然音程,先用旋律音程构唱,后用和声音程听辨。 3. 和弦的听记:和弦听记包括大小三和弦、大小七和弦等和弦的原位与转位,考生可以先听上方音,再听下方音,最后听中间音,还可以根据和弦的性质、和声的色彩来听辨。比如,小三和弦的和声色彩柔和,而大三和弦的和声色彩明亮。在训练时可以在某一固定音上,模唱或构唱不同类型的和弦,多听多记多比较。最初训练和弦听记时,可用分解和弦唱在不同音级上的不同性质的和弦,分析各类三和弦、七和弦原位与转位的性质,先听辨原位和弦,后听辨转位和弦。

少儿视唱练耳训练

**** 选择课程的过程 **** 一个是思想上认识到必要性。 很多家长都觉得反正没想过让孩子走音乐专业道路，学一门乐器，提高点音乐修养，长大了能通过乐器表达自己就行。这个观念本身没有错，但是这里却有一个误区。学一门乐器并不等于音乐修养就很高。想通过学乐器来提高音乐修养的，乐器必须掌握到一定程度，一知半解地弹几首曲子这种程度对提高音乐修养的帮助非常有限。所以，既然要学乐器，作为孩子家长就应该帮孩子找到正确的学习方法。 我从身边朋友的例子认识到视唱练耳的必要性，也查了很多资料，更加印证我的认识。并不是说不提前学视唱练耳就学不好琴，学琴过程老师也会穿插教乐理知识。但是通过系统规范的学习视唱练耳，提前具备一定知识和技能，可以让孩子学琴更轻松，更不容易让孩子因为对所学东西一知半解练习枯燥而失去兴趣。据统计，国内60%的孩子学琴都是在起步的第一年内就放弃了。比如很多家长在给孩子买钢琴之前会想，买回来会不会学段时间不肯学了就浪费。想想孩子为什么不肯学呢？是不是有办法避免呢？ 第二个考察的因素是课程本身的特色。 我对孩子学兴趣班的原则是，孩子的成长就那么几年，他的时间是最宝贵的，家长的时间也同样宝贵，孩子和家长相处的时间更是，所以既然要花时间，就一定要找品质有保证的课程。所以我多个地方试听，跟老师聊课程的设计，考察教材。 市场上有很多音乐启蒙课程不叫视唱练耳，但内容跟市场练耳有点类似，严肃点的普及乐理知识，轻松点的做音乐游戏。这跟我的选择标准都有偏差。在小孩1-3岁比较低幼的时候，可能做音乐游戏更适合，他的理解能力有限，知识普及比较难接受，音乐游戏可以让他们乐在其中。知识性强的课程，对7、8岁那些比较“懂事”一些的孩子可能还能接受，比如为了考音基去上的音基课程。那么对中间年龄段

乐理视唱练耳课程规范标准(修正版)

《乐理视唱练耳》课程标准 一、概述 （一）课程的性质与任务 《乐理视唱练耳》（第二版）是学前教育专业必修课。通过教学，指导学生全面研究学习音乐基本理论，对学生进行视唱技能、音乐听觉及音乐素质的训练。 通过《乐理视唱练耳》的学习，使音乐学习的各个相关方面相关联而最终综合成为一个完整的整体，学生建立起最终的音乐概念之间的联系，课程的目的在于使学生初步掌握五线谱乐理的基础知识，为学习声乐，钢琴，舞蹈，伴奏编配，音乐创编，音乐欣赏，幼儿音乐教学法等课程打下必要的理论基础。它像一把开启音乐大门的钥匙，是学习音乐各学科和学习各种乐器的前提条件，是成为一名合格幼儿教师必须掌握的基础知识。 （二）课程基本理念 1、以学习基础乐理为核心，为学习音乐学科打下扎实的基础。 《乐理视唱练耳》（第二版）是复旦大学出版社出版的系列教材之一。“基础乐理”顾名思义，讲的就是音乐最基本的知识，包括音的特性、节拍、节奏、音程、调式、和弦、调性关系、基本曲式结构以及记谱法等内容。它像一把开启音乐大门的钥匙，是学习演唱、演奏、歌曲写作、和声、编曲等各种专项技能的前提条件，是成为一个有专业素质的音乐人必须掌握的基础知识。 2、注重视唱练耳的训练，提升学生视唱和听辨能力。 能够准确地视唱乐谱是学习音乐学科一项必备的条件，在视唱的同时也包含了节奏的训练。练耳的训练注意是训练学生的听辨能力，听音的基础知识，发展音乐认知、表现和音乐审美能力，为进一步学习音乐打下坚实的基础，对全面提高学生的音乐素质与理论修养具有重要作用。

3、把理论与实际的训练相结合，使学生能够把乐理理论知识视唱练耳融为一体。 理论与实际的练习结合，提供了音乐基础理论与音乐基本技能实践结合的平台，困难的地方是这两门课有着各自的特点：乐理课以音乐基础理论学习为主，要求逻辑思维，课程较适合采用直线式的教学设计方式；视唱练耳课以视唱、听音为主要形式，培养音乐感知力和表现力等音乐基本技能，要求更多的是直觉思维，因此课程较适合采用螺旋式的教学设计方式。《乐理》与《视唱练耳》课程，在内容上虽然有重复可整合的部分，但又因课程的内在逻辑关系不同，存在着内容与形式结合的矛盾和困难。因此，为了实现理念与方法、形式与内容的统一，教育部颁布的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程〈乐理与视唱练耳〉教学指导纲要》，对于这一门课程的学科性质给予重新界定： （三）课程设计思路 《乐理与视唱练耳》（第二版）是中等幼儿师范学校学前教育专业的一门必修课程，具有基础理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关音乐基本理论和识谱、听音的基础知识，发展音乐认知、表现和音乐审美能力，为进一步学习音乐打下坚实的基础，对全面提高学生的音乐素质与理论修养具有重要作用。 根据学生《乐理视唱练耳》学习的目的和学生《乐理视唱练耳》基础程度的不同，采取分层教学设计，在教学组织上表现为集体课、小组课（针对有一定音乐基础，程度不同的学生）和个体（针对学生基础相对薄弱的学生进行单独训练和指导）教学三种种设计思路的教学模式。

如何快速提高视唱练耳的水平

如何快速提高视唱练耳的水平（一） 应该把握的几点原则 坚持每日练习 视唱练耳是一门需要积累的课程，能力的提高也不可能一蹴而就，因此，每日的训练就必不可少。每次的训练，大脑对音响的反应就加深一点，音响的辨别力和记忆力也会随之提高。当然，在这个过程中，除了要保证每日的练习时间量，还要注意保证练习的质量，严格的按照训练要求去做，避免有量无质的练习。如果条件允许的话，可采用多餐少量的方式，即每天多练几次，每次的时间可以少一点，这样，大脑会更加的集中，效果更好。 坚持循序渐进的练习原则 视唱练耳的训练内容，是大脑对各类音响逐渐熟悉和记忆的过程。而音响的类别繁多，每类音响都有分辨、确定、记忆、巩固记忆的过程，如果在前一音响没有巩固甚至都无法清晰的辨别，就添加新的音响，就会造成大脑对音响的混乱。比如，大六和弦与小四六和弦，由于两个外音都是小六度，只有中间的音不同，这两个音响比较容易混淆，在前 一个和弦还不能清晰而快速的辨别的前提下，如果加入另一个和弦，这时就会出现对音响判断的不确定，甚至，随着内容的逐渐增多，有的同学还认为自己越练越差，这实际上是由于大脑对音响的混乱造成的。所以，练习的内容，一定要在前面的内容巩固之后再逐渐的加入。

应该养成的几个音乐习惯 打拍子的习惯 任何音乐都是节拍和速度组织下的律动，那么只要在唱或听音乐时，就一定要打拍子。这样，对于训练稳定的节拍感、速度感、节奏感和律动都是非常有好处的，当养成习惯后，只要音乐响起，该作品的律动自然就在心中，特别在听记音乐（旋律和节奏）时，障碍自然就减少很多，对于音乐理解的程度自然也会深刻了。 养成用耳倾听的习惯 音乐时声音的艺术，各种音响的辨别，都是需要对音响细微之处的感知，对声音的敏感与否，就是体现在各种音响的细微之处，因此，学会倾听音响非常的重要。很多同学经常是充耳不闻，声音过了也就过了，没有细心的听和仔细的感知，只是“听到了”而已，这样下去，只会养成对声音的惰性听觉，对声音不敏感，这样，对于音乐的学习是很有害的 。 养成默唱的习惯 所谓的默唱，就是不发出声音，心里演唱。这也是训练内心音响的很重要的手段。不管是在模唱练习、还是视唱，听写还是听辨练习中，都需要默唱。比如模唱练习中，音响一出来，马上心里先默唱一遍，然后再发出声音。或者在边听边默唱，这样也有利于音响的记忆。

视唱练耳计划

中学音乐特长班视唱练耳教学计划 开课班：音乐特长班 学时：两年240 学时周学时：3学时 开课学期：高一上下、高二上下学期 编写人： 课程的性质及目的 视唱练耳是学习音乐的基础，它除了训练基本的音准、节奏感、读谱能力外，主要是发展学生的音乐听觉，是他们积极地运用到表演实践中。 课程的主要内容及要求 通过视唱、听写和听觉分析这三个环节的基本训练，使学生具备音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，为专业学习打下良好的基础。 教学内容及进度 高一上： 第1-2周：视唱基本乐理知识视唱学习提示 第3周：唱名法 第4周：无调号的各调式视唱练习1-5条 简单节奏练习 第5周：无调号的各调式视唱练习6-10条 视唱手挥图式练习 第6周：无调号的各调式视唱练习11-15条

第7周：无调号的各调式视唱练习16-22条 第8周：一拍四个的十六分音符与一拍三个的前八后十六、前十六后八的组合练习 无调号的各调式视唱练习23-26 第9周：无调号的各调式视唱练习27-30 第10周：无调号的各调式视唱练习31-35 第11周：无调号的各调式视唱练习36-40 第12周：无调号的各调式视唱练习一拍中的附点练习41-47 第13周：无调号的各调式视唱练习二拍子的附点节奏练习48-51 第14周：无调号的各调式视唱练习49-55 第15周：无调号的各调式视唱练习56-61 第16周：无调号的各调式视唱练习二拍子中的切分节奏练习62-65 第17周：无调号的各调式视唱练习66-70 第18周：无调号的各调式视唱练习71-75 第19周：一拍中的切分节奏练习 休止练习无调号的各调式视唱练习76-80 第20周：无调号的各调式视唱练习81-85 高一下： 第1周：无调号的各调式视唱练习86-90 第2周：无调号的各调式视唱练习91-95 第3周：无调号的各调式视唱练习96-100 第4周：无调号的各调式视唱练习101-105 第5周：无调号的各调式视唱练习106-110 第6周：无调号的各调式视唱练习111-117

[民歌在视唱练耳教学中的应用] 视唱练耳谱子152条.doc

中央民族大学音乐学院是中国少数民族音乐教育的最高殿堂,是以培养从事少数民族音乐事业的高级人才为主要目标的。为确保培养目标的顺利实现，该院的视唱练耳教学，以视唱练耳一般知识技能作为教学的基本内容的同时，应大量补充和加强中国传统音乐的教材内容，尤其是少数民族民间音乐内容。 “以往的视唱练耳教材大多限于西方音乐，视唱练耳课程不能给学生提供对中国传统音乐以更多的了解与熟悉的机会，学生对五声为核心的旋法不甚熟悉，缺乏多种音阶的传统音乐的调性感。”（黄翔鹏语）。对少数民族民间音乐及其地方特色不甚了了，谈不上系统的了解与熟悉。现在摆在我们面前的紧迫的问题是：在教学的各个环节上怎样体现出少数民族音乐教学内容的系统性，规划性。 两年前，应朋友之邀，参加了文化部组织的西藏民歌集成编纂工作。门类齐全的西藏民歌，风格独特,体裁多样 ，艺人的演唱精湛多彩，质朴的民族情感动人心魄。记谱整理西藏民歌以来，笔者把整理出的部分民歌和音响资料拿到课堂中，作为听写、练唱和分析的教学内容。教学实践表明，受益是多方面的。根据民歌在视唱练耳教学中实际应用的情况谈一些教学设想。 1、专题性 在有限的一段时间内，以某一少数民族民歌为特定内容，进行有效的学习和训练。这一学期是藏族民歌，下一学期就可以进行其它少数民族民歌的学习，可根据班级学生的情况来确定其内容。这种专题性的民歌学习方式不同于“概论”课（以对少数民族音乐的大略的了解为目的），不同于专业课（以演奏或演唱表演为目的的学习,侧重演奏或演唱技能），也不同于泛唱一些各民族民歌（以往通常的情况）。它通过听写、练唱、背唱、移调练唱与分析（调式调性，旋法特征，乐曲结构）等训练过程，较全面地掌握某一少数民族民歌的风格、调式、旋法特征等，能有效地培养少数民族民间音乐的音调感。 2、用简谱记写简谱是在民歌听写练习中要求学生掌握的。由于在我国，简谱的普及率很高，掌握简谱的一般常识就成了必要的教 学内容。让学生对首调与固定记谱法的乐理概念清楚，掌握其基本应用方法并根据具体需求，灵活运用到视唱练耳训练的其它方面，不失为一种较有效的方法。3、直接用音响资料进行听写训练民族民间音乐的原声音响资料既可作为很好的听写材料，又能作为最佳的欣赏内容，听记本身又是难得的“民歌采 风实践”。4、使用各类民族乐器演奏在视唱练耳课上，听写训练中只用钢琴训练听觉有很大的局限性。它与音乐实践中的音响差得很远，根据不同班级 的学生的专业情况，适时地运用不同乐器演奏的音响范例或直接演奏的方式来训练音乐听觉，在视唱练耳教学中有着积极的实践意义。 民歌的专题性学习内容赢得了学生的欢迎，在细致而深入的学习中,吸收民歌丰富内含的同时，激发了学生的民族自尊自强的爱国主义精神。要说明的是，民歌的专题性教学内容只占每班级教学的部分时间，它只是整个教学内容的一部分，是在传统教学模 式的基础上，为了加强民族民间音乐的教学内容而进行的教学尝试。笔者把记谱整理好的西藏阿里、昌都地区部分民歌共170首，编作《民歌-视唱教材（一）》,作为编写少数民族视 唱练耳系列教材的一部分。但笔者的工作只是教材建设很少的一部分，为培养从事少数民族音乐事业的人才，就要从教材内容入手，全面系统地大量补充少数民族民间音乐，确保教学沿着一个健康的方向发展。

高一视唱练耳教案

高一视唱练耳教案 ——入学第一节课刘佳 教学内容： 1. 视唱：C自然大调2～3度音程练习 2. 练耳：单音、音程听记。 教学目标： 1. 准确的演唱C大调音阶，形成基本良好的音高概念。 2. 了解C大调音阶2至3度之内的音程的音高结构。 3. 具备基本的节奏感。 4. 具有良好的二声部合唱能力。 5. 掌握5度以内的单音听记，以及旋律音程的听记。 6. 掌握基本节奏的听记能力，以及音程的性质的分辨能力。 教学重点： 1. C大调音阶视唱。 2. 音程的听记。 教学方法：感受法、引导法、合作学习法 教具：钢琴 教学过程： 一．介绍本学期的教学计划。 二．做几个小测验，检测一下新生的程度。 1. 弹一组单音让学生齐唱出唱名（C大调音阶以内） 2. 在黑板上写一组4小结左右的旋律让学生视唱。（以C大调为主） 3. 让学生模唱一组3小结左右的节奏，测试他们的节奏模唱能力。.

三．测验结果。 四．开始授课，内容： 1. 模唱标准音“拉”。要求下次上课时，学生能够尝试背住此音。 2. 模唱标准音并找出中央C的音高。 3. 翻开课本第3页，齐唱C大调音阶。要求气息连贯、音色统一。 4. 课间休息 5. 抽查个别学生的C大调音阶，并要求他视唱出“二度音程” 6. 大家齐唱“二度音程” 7. 点个别学生视唱“三度音程”，然后大家齐唱。 8. 大家在教师的伴奏下共同视唱课本第4页1至4条。 9. 让大家将练习本拿出来听记单音（C大调以内） 10. 教师分别弹大小两组音程让学生熟悉大小音程的音响。 11. 尝试让学生听辩课本151页的第一题里的音程性质。 12. 根据151页的第二、三题给根音、冠音和音程性质让学生构唱。 13. 听记152页的节奏练习。（可用音符或хх来表示） 14. 听记152页的旋律练习。要求拍子音符、时值、准确。 15. 将全体学生分为两个声部，合唱第5页的“二声部视唱”可先分声部唱再合。五．布置作业： 1. 复习本次课的所有内容，下次抽查。 2. 课本第3页的“二度、三度音程综合练习，第5页的节奏练习唱熟。 3. 练习C大调单音音程性质的听辩。 4. 每人分别编写2/4、3/4、4/4的节奏各2条。 5. 背唱标准音。 六.小结 回顾本次课的全部内容，简单的温故知新。

音乐高考训练计划.docx

音乐高考训练计划 音乐高考内容包括： 1 、主修课目——声乐（70% ）； 2 、乐理（10% ）；3 、视唱练耳（ 20% ）。这三个方面都必须足够重视，不存在哪个次要的问题，任何一科学不好，考学都没有希望。并且这三科之间有着非常紧密的内在联系，乐理学好了，能促进视唱练耳的学习，视唱练耳的实践反过来强化乐理知识的巩固。乐理和视唱练耳的学习保证了声乐演唱的音准、节奏，声乐演唱实践能激发学生对音乐学科的热爱。三科协调全面发展会促使学生产生一个进步的加速度，反之若某一科掉链子，就会导致音乐学习举步维艰、效率低下。下面以时间为序进行计划： 高一第 1 学期： 1、使学生快速入门上路。具体措施就是围绕“唱歌识谱”这一 教学活动，选取 20 首简单好听的歌曲，引导学生打着拍子学唱，最 好背过。在这个过程中一定会遇到一些乐理问题、音准、节奏型、打 拍子的种种音乐问题，解决了这些问题才能唱会，背下的话，在音乐 上就有了一个基本的量的积累，也就入门了。 2、声乐：发声技术方面教学生运用气息、正确适度的声门闭合、共鸣腔体的打开、声音位置的获得、咬字吐字的规范、建立自然的中声区、普及嗓音卫生保健知识。歌曲方面，每个学生完成 5 首初级声乐作品。向学生推荐若干歌曲欣赏曲目，推荐一些国际国内著名的歌唱家的演唱视频，让学生利用手机、 MP5 、家用电脑进行观摩欣赏，建立正确的歌唱审美，激发学生对声乐艺术的热爱。

3 、乐理：按照教材章节讲授，重点教授“记谱法” 、“节奏节拍”的章节，从一开始就严格要求学生养成规范的谱面书写习惯，熟记默写各种音符，熟记各种节奏型。 4 、视唱：本学期完成简谱和五线谱无调号练习曲各50 条。 5、练耳：（1 ）音阶模唱；（2 ）音程模唱；（ 3 ）基本音级的单音听记。（4 ）进行 4 小节的节奏听记训练。 高一第 2 学期： 1、声乐：发声技术方面加强训练基本功之外，纠正解决学生存在的各种不良倾向，如：鼻音、喉音、漏气、挤卡等等。每个学生必定存在一处或几处问题，老师要能敏锐的发现，即便是同一个问题，不同的学生解决的途径也各不相同，必须做出准确的判断，并且明确的给出切实有效的矫正方法，耐心地帮助学生。揣测判断每个学生的嗓音特点，考虑其声部的可塑性。其他技术发展有：各种母音的音阶训练、弹跳训练、在位置上变换母音等等。歌曲方面完成 3 首初级作品、 1 首中级作品，学唱 1 首外文作品。 2、乐理：本学期上完乐理教材所有内容。重点放在“音程”这个知识点的理解、掌握和运用上。音程的学习贯穿了乐理学习的始终，是能否学好乐理的关键，音程的反应速度最终决定了乐理的做题速 度。 3、视唱：本学期完成简谱练习曲 50 条，五线谱一个调号以内练习曲 100 条。 4、练耳：强化音程的构唱练习，进行旋律音程、和声音程的类

浅析视唱练耳教学中的节奏训练

浅析视唱练耳教学中的节奏训练 随着新时代的到来，节奏训练在音乐教学中变得越来越重要，特别是在视唱练耳课中更加重要。就目前来看，音乐节奏感已经成为新时期视唱练耳教学中最核心的环节。节奏是音乐的灵魂，是音乐的脉搏，是音乐的最基本元素，在音乐教学中占有举足轻重地位。其不仅能对音乐进行相应组织，同时也能赋予音乐强大的生命力。在视唱练耳教学中，如果没有节奏，音乐就失去了原有生命，学生的音乐素质就不能更好的提高，音乐能力也就无法更好地提高。如何提高节奏训练质量，已经成为视唱练耳专业教师值得思索的事情。 一、视唱练耳教学中的节奏要素概况 在视唱练耳训教学中，节奏训练是比较重要的。要想使视唱练耳教学更好地进行，就要对节奏要素有 所了解。节奏要素主要由节拍认知、节奏形态认知和节奏形态命名三部分组成。节拍认知就是对节拍循环往复强弱规律的认识。在教学中，一般都从最简单、最常见的２／４拍开始学习，之后再逐步学习３／４、４／４、３／８、６／８等相对复杂的节拍。认知节拍的根本目的就是使学生更好地掌握不同节拍的规 律，并通过掌握节拍，去听乐曲片段。在此基础上让学生学会辨别不同节拍在音乐发展过程中的规律，使学生能够更深层地了解不同节拍强弱循环交替的特点，掌 握不同种类节拍规律，以便为以后的音乐学习打下坚实的基础；当不同形态呈现在人们面前的时候，其中最具典型意义的节奏就是所谓的节奏型。在实际教学中，音乐的长短是用时值来进行划分的，而不同长短

时值音乐在有机规律下结合形成不同种类的节奏型，在 音乐教学中，要想使学生更好地记住这些节奏类型，就要根据这些节奏类型规律进行相应分类。节奏型命名是在节奏型分类的基础上进行的，这些节奏型命名主要包括基本型、附点型、切分型等。了解相应节奏类型名称之后，就应该进行相应练习。在练习过程中，要注意牢记和掌握不同节奏类型。在这个过程中，学生要想更好地掌握相应节奏类型，就要多读、多写、多背和多模仿。只有这样，才能更好地掌握相关节奏类型。当其中遇到比较难的节奏时，可以放慢速度，多次进行练习，也可以将其中比较难的节奏进行简化练习。此外，还要掌握各节奏，在掌握相应节奏之前，应该先掌握相应节拍并弄清楚时值组合，了解不同节奏的特点。只有通过对相关节奏的辨别，才能更好的对相应节奏进行把握。 二、视唱练耳教学中开展节奏训练的必要性 节奏训练是视听练耳教学中的重要组成部分，在音乐教学中也有着重要作用。节奏训练不仅能提高学生音乐素质，同时也能提高学生的音乐感觉。所谓节奏就是将分散的单音以Ｌ：Ｉ的形式组合起来，而节奏训练的作用 就是这种组织能力的培养。节奏训练在实际应用过程中，不仅能增强学生的音乐记忆能力，同时也能使学生的试唱读谱能力有所提高。在音乐节奏下记忆音乐中的乐节、乐句、小节与在无节奏中对音乐相关知识进行记忆，其效果是不一样的。毕竟学生在节奏中能展开无限的想象，有属于自己空间。在视唱读谱中，带着节奏去读相应的曲谱往往会给学生带来一种乐趣，学生在乐趣的驱使

高考视唱练耳的训练方法

高考视唱练耳的训练方法 高考视唱练耳的训练方法 【摘要】：正视唱练耳是音乐专业考生报考音乐艺术院校及师范院校音乐专业的必考科目。笔者通过近几年的视唱练耳教学,总结了一些高考视唱练耳的训练方法,希望给予音乐专业考生一些提示和帮助,便于考生掌握学习的重点和技巧,以达到考试所要求的水平,同时也希望给予专业辅导教师一些借鉴和启发。 【关键词】：高考视唱练耳训练方法 视唱练耳是音乐专业考生报考音乐艺术院校及师范院校音乐专 业的必考科目。我总结了一些高考视唱练耳的训练方法,希望给予音乐专业考生一些提示和帮助,便于考生掌握学习的重点和技巧,以达到考试所要求的水平,同时也希望给予专业辅导教师一些借鉴 一、视唱练耳的概念 视唱练耳，就是看着谱子演唱和耳朵训练，简称为“视唱练耳”。视唱有两种唱名法；首调唱名法和固定调唱名法。在实际教学中以固定唱名法为主，首调长鸣为辅。练耳有音高模唱、固定音名听唱，还有音程、和弦和旋律等。其训练方法各不相同，但都是由音高和节奏组成。 二、唱好音准和节奏的教学方法 视唱练耳课程是由视唱和练耳两部分组成，因此针对不同专业的学生，教学的侧重点也应该有所区别。学习管弦专业的学生，在课上应以培养固定音感即绝对听觉为主；学习表演专业的学生，应以相对听觉即首调唱名法的视唱作为重点；作曲专业则应当二者兼顾，混合使用。

学生学好视唱练耳，有助于学生理解音乐，表达音乐；有助于学生在表演时弹得更好，拉得更动听，唱得更感人。 1、要唱准音阶和八度以内的旋律音程，学会模唱固定音的高度，模击常见的节奏型。初学者应先把C大调音阶唱准。教师应引导学生用轻松和自然的声音来练习，注意连贯和用耳朵去感受音高的准确性，同时结合乐理基础唱准四度以内的狭小音程。在教学音程的模唱与构唱时，要先进行各种音程的模唱。从纯一度、纯八度开始练习，当学生基本掌握了上述知识后，进行宽音程的训练。可分别进行纯四、纯五、增四减五的训练，其中包含#4 、降7。再进行大小三度，大小六度的练习，最后进行大小二度、大小七度的练习。宽音程训练最好先采用搭桥练习。如纯五度1 5，先在心里唱1 2 3 4 5，或心想唱和弦1 3 5；小七度3 2，可以先唱和弦3 5 7 2，然后套出3 2的音准。这一阶段还可辅以一些简单的节奏训练，在一般节奏型比较熟练的情况下，在节奏型上加上固定的音高，这样就成了旋律听辨。这时候学生头脑中就可以储存一些音汇了，要注意多培养学生视听的内心感觉。 2、用基本音级搭桥唱准变化音；单独凭记忆和感觉唱变化音难免会有偏差，我们不妨结合乐理用唱基本音级的办法，来唱准变化音，如唱2 #4 。2 #4 是大三度，根据音程的性质，可用基本音级中1 3 套，把1唱成2相同的高度，3就成了#4 的高度，#4 就很容易唱准了。又如要唱2 #5，先判定2 #5 是增四度，再从自然音阶中找增

乐理视唱教学总结

乐理视唱教学总结 本页是精品最新发布的《乐理视唱教学总结》的详细文章，篇一：视唱练耳心得 视唱练耳教学心得 视唱练耳是一门音乐专业的基础课程，很多人认为开设视唱练耳课的主要目的就是训练学生听辨能力和看谱即唱的能力。其实单纯以听、唱为主的技术性训练不能满足教学目标所提出的要求。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之 一。加强学生对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,也更有利于提高学生的音乐综合能力。 在音乐专业教学中,视唱练耳是一门重要的基础技能理论课。从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。因此,不论在考试还是在音乐实践活动中,范文写作视唱练耳

的学习都有重要作用。但是由于这门课程具有积累时间长、出成绩效果慢的特点,在实际的学习中学生们很容易产生发愁、厌学和惰性等现象。加强对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决 学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。 视唱练耳分为视唱和练耳两部分。视唱又有首调唱名法和固定调唱名法两种。在实际教学中可以以首调唱名法为主,固定调唱名法为辅。练耳有音高模唱、固定音名听记、音程、和弦、节奏和旋律等,虽然其训练方法存在差异性,但它们都是由音乐最基本的构成要素——音高和节奏组成,所以又有很多的相同点,可以说掌握了音高和节奏的学习方法也就基本掌握了视唱练耳的学习方法。要想把视唱唱好,首先要唱准音阶。作为一名音乐专业生应先把C大调的音阶唱准,同时注意用耳朵感受音与音间的连贯性和音高的准确性。唱准音阶以后就要进行八度以内的音程模唱与构唱。在教学音程模唱与构唱时,要先进行各种音程的模唱。模唱训练要从协和的狭音程开始,当学生基本掌握以后在进行宽音程的训练。视唱练耳这门课程所涉及的学科相当广泛，包括美学、声学、心理学等多学科知识，思想汇报专题与乐理、和声、曲式、音乐史等学科联系也相当紧密。可以说，视唱练耳既是一门基础理论课程，又是其他理论课程的实践学科。这就需要视唱练耳教

视唱练耳教学大纲

《视唱练耳》课程教学大纲开课：陌上 学生层次：零基础 编写人：无颜 一、课程的性质及任务 视唱练耳课程是一门具有较强技术训练特点的基础理论课程，也是一门工具学科和服务学科。视唱练耳的教学主要是以培养与发展音乐听觉为中心，系统地对学生进行音高组织听辨、节拍节奏、各种视唱、听写与听觉分析等方面的专业技能训练对学生进行视唱技能，音乐听觉及音乐素质的全面训练，使其能掌握音乐的诸多要素。 二、课程的主要内容及要求 通过视唱、听写和听觉分析这三个环节的基础训练，使学生能够系统地发展和提高对音乐的敏锐反映能力、分辨能力、记忆能力及快速读谱、准确演唱的视唱能力，以便准确、充分、深刻表现音乐作品的内涵，达到提高音乐修养的目的，为专业学习与成才打好基础。 理论教学部分 第一章 （一）主要内容及要求： 1、视唱C大调（高音谱表） 2、听辩四分音符、二分音符、全音符 3、听辩2/4拍子 基本要求：学生能准确分辨出四分音符、二分音符、全音符。 教学要点：C大调识谱训练。

（二）通专结合点：通过这一章的学习使学生掌握三种音符的时值及其区别。（三）教与学的方式、方法及手段建议： 集体授课，采用个别提问与小组提问相结合的回课方式。板书教学（多媒体教学）讲授法，采取基础音乐理论知识与视唱练耳基本技能训练的有机联系和渗透的教学方式，以音乐感知力培养为先导，加深对基础音乐理论的理解。 第二章 （一）主要内容及要求： 1、视唱全音符、二分音符、四分音符、八分音符及其休止符相结合的曲目 2、听辩单音、旋律音程 3、听辩3/4拍子 基本要求：学生能准确分辨出四种音符及其休止符。 教学要点：准确听辨单音。 （二）通专结合点：通过这一章的学习使学生掌握四种音符及其休止符的时值及其相互间的区别。 （三）教与学的方式、方法及手段建议： 板书教学（多媒体教学）讲授法，采取乐理与视唱练耳相结合的教学方式。 第三章 （一）主要内容及要求： 1、视唱F谱表(低音谱表) 2、听辩音群、多种音符相结合的节奏 3、听辩4/4拍子 基本要求：学生能够熟练掌握低音谱表。 教学要点：节奏听辨。

视唱练耳教案(1)

视唱练耳教案 教学内容： 1. 视唱：C自然大调2～3度音程练习 2. 练耳：单音、音程听记。 教学目标： 1. 准确的演唱C大调音阶，形成基本良好的音高概念。 2. 了解C大调音阶2至3度之内的音程的音高结构。 3. 具备基本的节奏感。 4. 掌握5度以内的单音听记，以及旋律音程的听记。 5. 掌握基本节奏的听记能力，以及音程的性质的分辨能力。 教学重点： 1. C大调音阶视唱。 2. 音程的听记。 教学方法： 感受法、引导法、合作学习法 教具： 钢琴 教学过程： 一．介绍本学期的教学计划。 二．做几个小测验，检测一下新生的程度。 1. 弹一组单音让学生齐唱出唱名（C大调音阶以内） 例1. 2. 在黑板上写一组4小结左右的旋律让学生视唱。（以C大调为主）例2. 3. 让学生模唱一组3小结左右的节奏，测试他们的节奏模唱能力。例3. 三．测验结果。 四．开始授课，内容： 1. 模唱标准音“拉”。要求下次上课时，学生能够尝试背住此音。 2. 模唱标准音并找出中央C的音高。 3. 翻开课本第3页，齐唱C大调音阶。要求气息连贯、音色统一。例 4. 4. 课间休息 5. 抽查个别学生的C大调音阶，并要求他视唱出“二度音程”

6. 大家齐唱“二度音程” 7. 点个别学生视唱“三度音程”，然后大家齐唱。 8. 大家在教师的伴奏下共同视唱课本第4页1至4条。 9. 让大家将练习本拿出来听记单音（C大调以内） 例5. 10. 教师分别弹大小两组音程让学生熟悉大小音程的音响。 11. 尝试让学生听辩课本151页的第一题里的音程性质。 12. 给根音、冠音和音程性质让学生构唱。 13. 节奏练习。（可用音符或хх来表示） 14. 旋律练习。要求拍子音符、时值、准确。 15. 将全体学生分为两个声部，合唱“二声部视唱”可先分声部唱再合。五．布置作业： 1. 复习本次课的所有内容，下次抽查。 2. 课本“二度、三度音程综合练习，节奏练习唱熟。 3. 练习C大调单音音程性质的听辩。 4. 每人分别编写2/4、3/4、4/4的节奏各2条。 5. 背唱标准音。 六.小结 回顾本次课的全部内容，简单的温故知新。

怎么训练视唱练耳中单音

怎么训练视唱练耳中单音、音程、和弦的听辨 要想弹好钢琴，训练耳朵的敏感度，对音色高度的辨识度，并掌握一定的乐理知识才能更好的把握音准节奏，更好地去理解和诠释音乐。 视唱练耳中听觉能力的培养是演奏者必须具备的重要技能之一。 音乐表演必须依靠听觉能力，集中精神‘聆’视唱练耳中听觉能力的培养是演奏者必须具备的重要技能之一。音乐表演必须依靠听觉能力，集中精神‘聆听’即这些都要通过专业的视唱练耳听觉训练来提高。下面说说怎么训练视唱练耳中单音、音程、和弦的听辨: 听音有几个阶段，内容分为单音、音程、三和弦几个部分。首先我从单音开始说起，基本音级的训练是最为重要的，这个阶段中的训练也是客观重要的。作为老师我们常常能听到学生在听音的过程中，说错一些我们认为简单不容易错的音，他们的答案总是出现错误，这些错误是普遍存在的，几乎每个初学的学生都会犯下这样的错误，而且是一而再、再而三的出现，因此研究、改正他们的这些错误，是我们教学的首要选择。单音训练也要分出几个阶段，我们要从音与音之间的度数关系来开始，一度是同一个音，是没有必要做多次训练的，二度、三度、四度、五度音程是训练中最容易出现问题的，尤其对于初学的学生，他们经常会出现出现以下错误：例如mi-fa有的学生会听成mi-sol，sol-fa有的学生会听成sol-mi，sol-si 有的学生会听成sol-do，re-fa容易听成re-mi或re-sol，而do-fa有的学生更会听成do-sol或者听成do-mi，由于上述问题re-fa-sol就更容易听成re-fa-la，si-fa容易听成si-sol或si-mi，la-re容易听成la-mi，fa-do易听成fa-re，sol-re易听成sol-mi等等。这些错误初学的学生往往会忽视，他们在过去的训练中有可能知道这些错了，当时改正了，但过了一段时间发现又错了，这样的事情是常有的，出现这些问题的原因其实很简单，就是在他们的大脑中，根本没有这些音程的真实概念，只是一种假意识，因此我认为必须让他们反复的加以视唱，反复的给他们听这些易错的音，逐步改变他们错误的意识，也就是说视唱和练耳是相互结合、相辅相成的。当然如果学生本身视唱就很好，那么听音的速度就会提高的更快一些。如果学生视唱不行，那大量的练习就要提到日程了。 下面我要谈到的是六度、七度、八度音程，这个阶段由于音与音的距离较远，更需要我们加以重视，而在很多专业学校测试中这些也是使学生分数拉开距离的一个重要测试内容。 sol-si常听成sol-do，la-do常听成la-re，si-sol常听成si-fa，re-fa常听成re-sol，la-fa常听成la-mi，si-re常听成si-mi，do-re常听成do-mi，mi-fa常听成mi-sol，si-do常听成si-re，la-si唱听成la-do或la-la。 单音训练的同时，音程与和弦也要同时进行，音程是同时弹奏的两个音，理论上讲音程有大、小、纯、增、减、倍增、倍减音程，但从听音的角度讲，通常以自然音程为主，具体如下：协和音程有大小三度、大小六度、纯四度、纯五度、纯一度、纯八度。不协和音程有大小二度、大小七度、增四度、减五度等。 当老师弹奏标准音时，此时脑子里应该有等待高音出现的念头，没有任何复杂的准备，当按下音程后，一下子就要听到高音，此时的注意力全部集中在高音上，而听不到其它的音。听到高音一般只需要按下琴键的一两秒钟之内，一旦确定了高音之后，注意力要立刻放弃高音，向低音转移，如果不放弃高音，会影响到听音的速度。还可以通过高音，根据自己的脑