经典影像作品赏析

1.约翰汤姆逊是如何展现他的东方视角

约翰·汤姆逊（John Thomson）是第一个最广泛拍摄和传播中国的西方摄影家，是第一个对中国早期摄影术进行珍贵记录的摄影家，是第一个在拍摄中国人时孜孜追求摄影审美的艺术家和沟通大师，同时还第一个对中国人民表现出广泛友好和同情的西方摄影家。

“街头摄影家”出版了四卷本摄影集《图说中国及其人民》

作品：《老妪1868-1870》

1868-1870年汤姆逊年虽然是在大街上拍摄的这位老妪，但照片很像一个照相馆的作品。关于这位老妪和他的丈夫，汤姆逊在照片说明中写道：他们的儿子和孙子已经支撑起了这个家庭，但这位老妪仍然忙着家务。她针线活很熟练，在别人病倒时是个很好的护士。她的头发已经变细和发白了，但她每天都精心地梳理和呵护它。汤姆逊独特的拍摄视角，和老妪独特的姿势产生了巨大的视觉冲击力。

《满族新娘（1871-1872年）》

汤姆逊拍摄了大量身着盛装的满族新娘的照片，但他对这些新娘的未来生活并不乐观，甚至和奴隶制相比：富人的孩子一般比穷人的孩子结婚早，但满族少女只有到了十四才能订婚。一般来说，人们会雇用媒婆来提早安排一桩婚事，但未来的主妇必需符合四个标准：一是要和蔼，二要文静，三要勤快，四要好看。对比这个新娘的盛装，她忧郁的眼神也许正反映了摄影师的心境。

《福建厦门夫妻》1870-1871年

这是身穿传统服饰的一对厦门夫妻。根据中国习俗，当时的夫妻是不会有这样对望的姿势的，这肯定是沟通大师约翰逊的杰作。虽然，他们的表情有点勉强，目光也没有完全相对。

汤姆逊有意识地发现平凡生活之美，比如他拍摄了大量中国妇女的发式的特写照片，拍摄了大量妇女头饰的影像，从沿海的香港、厦门、福州到内地北京，从客家农妇到满清格格，这些珍贵的照片对我们研究清末女子头饰和服饰演变提供了珍贵的参考。

纵观汤姆逊拍摄的中国照片，虽然他也拍摄了达官贵人，风景名胜，但他更多是拍摄了大量普通人的生活和街头小景。在这些照片中，我们看到了很多悠闲的市民小姐，也看到了街边正在享受午餐的"苦力"，还有正沉浸在欣赏"西洋景"的孩子们。可以说，在汤姆逊镜头下，我们发现了许许多多大清帝国臣民纯朴、美好的一个侧面，这样的影像不论在早期外国摄影师还是中国照相馆的拍摄中都是很少见的。这张旗人女子梳头的照片中，端坐的小姐自然、放松，面带微笑，旁边站立的丫环面容敦厚，神情专注，而一侧的孩童天真无邪，直到今天，这张照片依然有着强烈的艺术感染力。

对中国人民的广泛友好和同情，拍摄时孜孜追求摄影审美，发现细节，勤于沟通

作品题材

在汤姆森这本影集中，有关风景古迹和社会风俗的照片占有很大比重。在题材选择上，力求全面地反映中国社会的各个方面。这也是汤姆森创作个性在作品上突出的体现。影集中既有表现中国锦绣河山、城市风光的作品，也拍摄了人民从事生产劳动和日常生活的情景，既有广州洋行买办藩仕成奢华的私人园林，也有处在社会最低层的劳苦人的生活状况。这些照片所表现的人物具有一定的代表性，如辛酉政变后的恭亲王，贵族妇女，集市上待雇的城市贫民，鸦片吸食者，瘦弱的更夫，戴木枷的囚犯，以及剃头、修脚、拉洋片等手艺人，无不成为拍摄对象。

为了更多地展现不同人的生活侧面，汤姆逊拍摄了大量不同的中国人的肖像。“翻看西方摄影师早期在中国拍摄的照片，大部分人是抱有一种猎奇的心态，因此，小脚女人、乞丐等社会的阴暗面成为摄影师拍摄的主题，拍摄的人物大都神情木讷、呆板。但当你去审视汤姆逊拍摄的中国照片时，更多的中国人的笑脸和放松下的中国人的状态。汤姆逊一直致力于

记录真实的中国和中国人

巧妙构图

拍摄街头小景，是作者的特长。如《广州闹市一角》和《九江街头小景》的构图处理、人物造型及气氛渲染上都颇为出色，前者利用占据画面优势的垂直线条，很好地表现了广州市内商业区林立的店铺，各种牌匾幌子密集交错的繁荣景象；后者，选取了街头有代表性的四种商贩，通过巧妙的构图及光线运用，展现出一幅具有中国特色，趣味横生的风俗画卷

2.画意摄影的批判性意义

画意摄影流行于19世纪80年代，20世纪20-30年代早期终止。主张从形式到内容都模仿绘画的意境与意趣，这种明确追求摄影的绘画效果的形式在摄影史上被称为画意摄影

正：运用柔焦镜头和照片印放技法，（创造出异国情调和浪漫气息效果）表现个性，以唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种表达方式，强调画面中影调，线条，平衡等美学元素的重要性超过现实照片的现实意义。画意摄影是摄影的一种表达方式，其主要目的不在于把题材如实地摄入镜头，而在于强调摄影家主观感受和情感的注入，在于取得美学、情感以及智慧方面的效果。表现在照片上的构图、光影和情调，都经过一定方式的考虑和控制，为的是加强或创造照片本身的某种魅力，而这种魅力也许是拍摄对象本身具有或不具有的。

罗宾逊《弥留》，弥漫着19世纪浪漫主义感伤情调的情节性作品，画面的四个人物，营造了一种挽歌般的伤感氛围。展现戏剧性和人文美。

雷兰德《人生的两条路》，照片具有强烈明晰的情景特色，以著名建筑物为背景，一边是地狱，一边是天堂，达到了最高的审美境界，给人心灵的洗涤。

反：1.缺少艺术价值：单纯追求画面的视觉美好，对社会现实无关指涉，愈加愈偏离摄影正途。由于刮或涂，制造朦胧，模糊的肌理效果，导致只重视表面效果，严重偏离媒介特性。

2.对纪实性的违背：只局限于肖像，风景，人体与室内生活。画意摄影毕竟在模仿“传统艺术”绘画，它抛弃了所特有的优势，直接反映生活的本领，沦落成绘画的“奴隶”。难以突破束缚。

3.缺少人文关怀：注重风光与虚幻的景象，摄影师自己编造情节，人画面缺少真实性。

3.现代主义摄影局限性

现代主义摄影包含了未来主义摄影，达达主义摄影，超现实主义摄影

现代主义摄影只是整个现代摄影的一个组成部分，主要是指一种创作追求或者一种美学意识，当然也包括随之而来的不同技术与技法。

现代主义摄影讲究作品深层次的内涵。

他们将摄影的蒙太奇作为一种负面的人生。把人体扭曲变形。

将人体变成一种具有雕塑感的块状等等。

表现出人在纳粹统治下的一种难言的压抑感。

深刻的反映出当时山雨欲来的时代氛围与他们所内心的痛苦。在此期间摄影也受到其它艺术的影响。

新客不雅主义思想潮流要求作者让他们所描述的事物本身说话。

强调一种客不雅理性描述。

未来主义：未来主义是20世纪初出现的一种艺术思潮，它以科技决定论为理论基础，认为科技发展为人类开拓了全新的未来。未来主义艺术家赞美技术进步与机器时代，努力寻找由外部刺激引起的随意运动和潜能的物质表达方式，运动、能量和创新等元素被注入新的现代认知的典型性价值。这是一种具有创新崇拜和运动崇拜特点的艺术思潮，在未来主义的价值

天平上，新、变化、发展就意味着善、意味着美，旧、静止、稳定就意味着恶、意味着丑。

未来主义者崇拜运动，赞美运动。未来主义创始人马里内蒂说：“文学从古至今一直赞美停滞不前的思想、痴迷的感情和酣沉的睡梦。”运动与速度代表着新的美感，新世代的艺术追求速度之美，创造速度之美。“我们已经生活在绝对之中，因为我们已经创造了无处不在的、永不停息的速度。……我们认为，宏伟的世界获得了一种新的美——速度之美，从而变得丰富多姿。一辆赛车的外壳上装饰着粗大的管子，像恶狠狠地张嘴哈气的蛇……。一辆汽车吼叫着，就像踏在机关枪上奔跑，它们比萨色雷斯的胜利女神塑像更美。”

未来主义者不仅崇拜运动，更崇拜创新，认为新的事物代表着青春、生命、活力，传统意味着腐朽、没落、死亡。“我们年轻力壮，像一只只披着黑色斑纹的雄狮一般，我们追赶死神，它朝着那朝气蓬勃的、泛着青紫色的广阔天空飞奔而去。……我们将竭尽全力地和那些过时的、盲信的、被罪恶的博物馆所鼓舞着的旧信仰做斗争。我们要反抗陈腐过时的传统绘画、雕塑和古董，反抗一切在时光流逝中肮脏和腐朽的事物。我们要有勇于反抗一切的精神。这种精神是年轻的、崭新的，伴随着对不公的甚至罪恶的旧生活的毁灭。”颠覆传统并彻底否定传统，打破艺术法则与常规，否定艺术的相对性，强调创新与运动的绝对意义，这是未来主义艺术的典型特征。

达达主义：主张对一切传统的反抗与破坏。明显的蔑视理性，以反理性，反审美，反道德态度著称于世，在技法上采用意外拼贴，模拟，堆积构成等方式，这种创作虽然具有强烈反抗性和冲击力，但很能长期维系。《山岳与人体》尤尔斯曼（1992），作品无意识拼贴。

超现实主义：由达达演变而来，并非如达达派那样属于无意识拼贴，相反，超现实主义的思维和意识作用非常明显，与一般的理性不同，表现的是一种潜意识。

曼雷《骗人的泪珠》（1930）《安格尔的小提琴》（1924）

4.如何营造打动人心的照片（纪实摄影的功能性）

纪实：一种风格与一种方法，能充分传达那种对真相的深刻尊敬以及对我们这个世界加以积极诠释的创作欲望。

作用（意义）：可以借助别人与他人，人与社会各机构的密切关联来帮助民众了解他们所居住的社会的复杂机制，推动社会进步。具有影响民众和事件的力量。

1、纪实摄影是由一个技艺高超，富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片，它能抓取人类状况的现实本质，展现生活条件，而无论是好、是坏。

2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。其中流露出拍摄者的关心，并表明可能需要作那些变化。

3、纪实摄影是解释人与环境，人与社会活动之间相互关系的解说性照片。

早期纪实摄影：

布雷迪：《约克镇，弗吉尼亚》1862 从图片中清晰看到战争气氛的沉重和战争规模的浩大。战地人像，贯穿着一种坚定，刚毅的精神，体现了战争的正义性。

汤姆逊：《伦敦的街头生活》

杰克逊：促使了美国著名的黄石国家

公园的诞生。

欧仁阿杰：最先使用“纪实”这个词。他主要表现人，充满浪漫浪漫基调，拍摄图像清晰，锐利，最能将纪实传统的品质汇集一身的人，用单纯方式表达单纯启示，与纪实方式的传统并行不悖。

纪实的传统方式：

1.一种不受视觉美学混淆，避免认为操控，直接，单纯，写实主义的手法

2.寻找平凡，寻常事物的重要性，使用一种对存在状态的有效表现

3.透过相机的证明与证据特质揭露真相

4.对社会各个阶层的社会议题与成因的关心

5.有用的，能为教育与信息的目标服务的照片的设置

6.足以感动大众并且影响他们采取积极行动的摄影

7.传达某种诉求

关心社会摄影家与社会变革

雅各布里斯：最早运用摄影来展开现实改造运动的纪实摄影家

他用自己行动，纪实摄影可以使一种推动社会改良，唤起社会良知的重要手段

他的摄影集《另一半人是怎样生活的》，将生活在底层的人们的苦难如实的呈现在人们面前，纪实摄影的方法也将底层人民的生活引起了巨大反响。

刘易斯海因：呈现受欺压人民的苦难

强烈社会取向的摄影家

照片：将焦点对准社会问题

他拍摄纽约埃里斯岛上现代移民的生活，拍摄困苦之中的人，不仅只注重他们的苦难，更关心他们的尊严，用现场纪实，想美国人，同时也向世界证明：新移民同样也是有尊严的，他们并不是“欧洲社会无用的渣滓”。还偷偷混进工厂，拍摄了童工奴役现象，《南加利福尼

亚棉纺厂，10岁的纺织女工》（1908）给社会带来了不言而喻的震撼。这些最怕引起了美国传媒的关注，并且反响不断，终于促进美国政府在30年代最终通过法案，废止童工制度。社会舆论纪实摄影揭露和批判社会的丑陋他的纪实照片所蕴含的强烈的人道主义，跨越种族，超越时代，成为人类反省自我，反观历史的一面镜子。

世界经典电影赏析

不朽传奇之《终结者2》 在世界经典电影赏析课上看过《终结者2》后感触很深。回想起这部片子，本来想找一个简短而又有概括性的语句来形容它，但我发现搜刮遍所有中文词汇都难拼凑出一句可以完整概括它的话。这时才突然想起有人也在网上也征集过“用一句话来形容《终结者2》”，当时让我记忆最深的是一个网友说，“在我的 有生之年，可能没有任何一部影片可以超越它！”是的，这也是我的心声，在我这小半辈子里看过的数也数不过来的影片中，唯有这一部是不可超越的！这不仅仅在于影片本身的经典，还在于这部影片是我童年时期看过的最为震撼的一部片子，它对我的思维方式，甚至价值观都造成了直接的影响，正是它告诉了我什么叫科幻片，什么叫超级大片，什么叫想象力，什么才是纯爷们！ 首先，来介绍一下剧情吧。 影片故事发生在《终结者1》（后简称T1）的15年后，我们的小救世主已经长成了一个半大小子。整天除了泡妞和小偷小摸外基本上不干什么好事，完全没有要拯救苍生的觉悟。当然这也不能怪他，毕竟没人管吗，这时他妈正在“非正常人类研究所”里被人研究；而他爸......应该干脆还没出生！接着就是那个史上最无敌、最性感的机器人来了，千变万化的液态金属机器人。然后他自然要大开杀戒了，所以我们的美国英雄，阿诺州长就来拯救苍生了。剩下的基本就开打了，除了打还是打！大家自己看吧。总之，这部片子的特点就是没有一分钟空闲，整个影片从头紧张到尾，没有一点累赘，甚至没有一句多余的对白。 对于一部影片来说，想要要成为经典，那么它必须有过人之处，而这部影片却可以说是没有不过人之处。以至于我已经不知道该从哪个方面说起了，没办法，让我们从头到尾慢慢说吧，说到哪算哪吧，大家别嫌乱，凑活看吧。 影片开始时的设定与《T1》剧情可以说是完美的衔接，看得出身兼编剧与导演的詹姆斯·卡梅隆是花了很多心思去仔细琢磨的，一点没有漏洞和生硬的安排，完美平滑的衔接让观众可以很畅快的回到终结者的世界中去。接着科幻史上最伟大的点子，还是那个最无敌、最性感的机器人T1000华丽而鬼魅的登场了！这是一个直接到达巅峰的点子，他让一切续集中的升级版机器人都显得那么苍白无力，无地自容。无论他们自身配备多么强大的镭射武器，或者拥有多么傲人的双峰都将只是徒有其表的摆设，再没有什么机器人能和T1000相提并论了！当然，除了我们的老T800！当时的州长正值巅峰，可以说他的肌肉就是吃饭的本钱，就是 好莱坞票房的保证。为此导演还专门在影片的开头为他安排了一场华丽的肌肉展示秀。州长大人在酒吧里暴打了一群倒霉的皮衣男!这是很不人道地，那帮哥们

中外影视作品鉴赏期末论文--《三傻大闹宝莱坞》鉴赏

《三傻大闹宝莱坞》鉴赏 机械105 XXX 1003010531 摘要：《三傻大闹宝莱坞》（以下简称《三傻》）是一部情节生动，内容丰富、有趣却又不失内涵的影片。电影以倒叙的手法展开，讲述了以Rancho为中心的三人组在大学四年中经历的事情。兰彻活泼、充满创新的想法，对现实呆板教条填鸭式的教育，造成了极大的冲击。他用自己的成功，证实了追求梦想的人必定会有成就，机械学习、随波逐流的人，只会给自己的人生带上枷锁。 关键词：《三傻》喜剧青春梦想 引言:《三傻》传入国内时，我便在网上看过一次，那时还是大一新生，当时也是大受感染的，印象至今任然很深刻。在学习了影视鉴赏理论课后，为结合理论又重新从头至尾观看了一遍，感触更多了，下文是结合鉴赏理论对《三傻》进行的一些分析及自己的感想。 正文： 一、文本赏析 1、主旨：《三傻》是一部励志悲喜剧，抨击了填鸭式教育和等级式教育对学 生的摧残，批判了家长对孩子的独权教育，唾弃了哪些追名逐利者，同 时弘扬了友谊，讴歌了现代爱情，又始终鼓励着血液里流淌着热情、冲 动、迷惑、恐惧的优秀青年们大胆的追随心底最真实的梦想，勇敢的去 追逐，终将一切顺利，功成名就！ 2、题材：《三傻》是一部由拉库马·希拉尼导演的印度喜剧电影，主要讲述 了印度一所传统名校，在这里检验学生的唯一标准就只有第一（指成绩）！ 成绩不好就意味着没有未来！而其中一位学生是个非常出众与众不同的 学生，却不随波逐流，他用他的善良、开朗、幽默和智慧影响着周围的 人。他用所学的物理知识来教训野蛮的学长，他用智慧打破了学院墨守 成规的传统观念。最后他用智慧征服了印度科学界。

3、人物：Rancho（兰彻真名叫法撒克·旺度）。是印度一个富人家的个小 佣人，从小爱读书，这个富人约定让小佣人用自己儿子的名字“兰彻” 去读书，富人出钱，条件是冒名顶替拿到毕业证书后，小佣人就得消失。 兰彻去大学报到的第一天就做了个简易的导电装置，捉弄学长，让大家 瞠目结舌，与众不同的他彻始终灵活学习，不拘小节，不会死记硬背、 像完成任务般学习，虽然老师、院长不喜欢他，但他的成绩始终排第一。 毕业典礼之后兰彻按照最初约定消失并且成为拥有400项专利的大科学 家。按照自己的理想生活，在一所学校当老师，用自己的理念去教导学 生。 Raju是兰彻的兄弟之一。想当工程师，但是没自信，迷信神佛。家里很穷，父亲原来是邮局副局长，现瘫痪在家，母亲经常抱怨，还有个 姐姐无法负担一辆车的陪嫁而变成剩女。后来经历一次自杀，摔断了16 根肋骨和两条腿，从此开始思考人生。终在毕业前面试成功，致使院长 刮掉胡子。后来成为一名大工程师。 Farhan也是三人帮之一，从小理想做一名摄影师，但迫于家里压力而上工程学校，一直是兰彻的忠实死党。为了拉朱一起和兰彻去院长办 公室偷卷子。最终放弃面试的机会和父亲表明自己的理想，得到父亲认 可成为著名动物摄影师，最后还和拉朱为兰彻抢走新娘 4、情节、结构和节奏：比起通常的好莱坞喜剧片，《三个傻瓜》几乎长出一 倍，小包袱小笑料层出不穷，种种小片段事无巨细，但却并不考验观众 的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的 调侃”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍Raju的家庭环境时， 画外音一边自嘲地说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间， 瘫痪的父亲，咳嗽的母亲，尚未成婚的姐姐”，一边自动将画面饱和度调 低，故意弄成黑白老电影的粗糙颗粒质感。以后只要一演到Raju的家，电影就自动彩色转黑白。而不管是“一切都好”，还是“病毒电力转换器”， 只要前面有所铺垫，后面的桥段就必然用到，包括Rancho所臆想的“骑 摩托新娘”，工整得近乎精致。 二、影像解读 1、构图：电影的构图非常讲究，应该归属绘画派。在任何地方按暂停都是 很美的一幅画，而且红色元素的使用贯穿本片，代表三人友情的红色宿 舍大门和浴室门。学生宿舍放眼望去全是代表希望和活力的红色大门， 而到了教室和Dr.Viru办公室的屋门却是死气沉沉的黑灰色调。代表 Rancho和Pia爱情的红色摩托车，则是他们爱情的开始和升华的见证， 还有什么颜色比红色更能表达爱情的呢？还有三人在寻找Rancho的整 个旅途中驾驶的那辆红色汽车，不管是航拍还是吊臂，永远是画面中最 扎眼的那一抹红色，不像是寻找失散的朋友，而更像是心灵朝圣之旅。 2、照明：该影片大多采用自然用光，自然的阳光或是仅仅借用路灯光，都 极为真切的表现出了影片的真实性和感染力。即使是在他们两人去为了 Raju偷试卷时采用的戏剧用光也是极为柔和的，似乎表现出了他们这种 行为是正义之举。

经典英语影视赏析

《经典英语影视赏析》课程教学大纲 课程名称（中文）：经典英语影视赏析 课程名称（英文）：Appreciation of English Classic Films and Television Plays 课程类型：历史与文化类适用范围：贵州大学各专业本科生 学时数：32 其中：实验/实践学时：课外学时：无 周学时：2 学分数： 2 考核方式：考查 制订单位：外国语学院制订日期：2014-07-10 执笔者：张涛 【课程性质】 本课程是各专业本科阶段的一门选修课程。 【教学目的】 本课程旨在提高学生对语言真实度的各类视听材料的理解能力和口头表达能力。以经典英语影视为对象，通过“视”、“听”、“说”、“写”的结合，以直观画面和情节内容为基础开展有针对性的口语训练，运用复述、总结、对话、口头概述等活动形式，提高学生的听力理解和口头表达能力，同时通过论文写作的形式，加深他们对英语国家的政治、经济、社会、文化等方面的认识和了解，从文化层面上更好的把握语言这门艺术。 【教学任务】 此课程教学旨在使学生在提高英语语言能力的同时对西方的电影和文化有更多的了解和认识。 【教学内容】 1.阐述当代原版电影的一般知识，即通俗地介绍电影的文化特征和艺术特征，同时比较完整地介绍英美电影的历史和特点。 2.精心挑选了在世界上具有广泛影响的影片作为读解素材，其中大部分影片曾获得过奥斯卡奖。在理解剧情的基础上，领略电影作品从独特的美学价值和文化性格所展现出不同民族的艺术风格。 3.介绍部分当代英美电影的著名导演和演员，了解各种电影手法和创作技巧。 【教学原则和方法】 教学原则： 英语影视课的教学既要注意结合各门课程所学内容，打好扎实的语言基本功，又要突出语言交际能力的培养，注重培养学生的跨文化交际能力。在教学中，要正确引导学生学习中西文化的差异，处理好欣赏和批判的关系以及如何正确接受西方文化的方法。 教学方法： 课堂教学采取学生为主体、教师为主导的教学模式。在教学中，利用音像环境所提供生动的英语语境训练听力和口语，分析英语经典影片，长、短片结合。多开展以任务为中心的、形式多样的教学活动，通过“视”、“听”、“说”的综合训练，提高学生的英语语言运用能力。 【先修课程要求】 以语音、语法、词汇、听力、口语等为基础的综合能力培养的大学英语课程。 【教材与主要参考书】 教材： Andrew Lynn Appreciating Cinema 《英语电影赏析》外语教学与研究出版社, 2005年参考书： 徐志英邓杉赵蓉英语电影视听说外语教学与研究出版社, 2009年

经典电影赏析资料讲解

经典电影赏析 如何解读一部影片呢？我们应该从主题和元素这两个角度来看。 主题：你应该知道一部电影想告诉我们什么，我们从中感受到了什么。 元素：视觉和听觉的两方面组成了电影的元素，画面和声音就是电影语言的基本语汇。 1. 画面 A.镜头元素 （1）景别运用，分为远景，全景，中景，近景和特写 特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。它可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。 近景：摄取人物胸部以上的电影画面。它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。 中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。 全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。 远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。 大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。 （2）运动镜头——相对于固定镜头，通过相机的推，拉，摇，移和升降 来表现 推：分为变位置和变焦距（霸王别姬） 拉，相对与推 摇：借助三脚架来上下左右移动 移：横移，纵跟和斜移 升降：用升降车或升降臂（罗马假日） B、转场： 每个段落（构成电视片的最小单位是镜头，一个个镜头连接在一起形成的镜头序列）都具有某个单一的、相对完整的意思，如表现一个动作过程，表现一种相关

中外电视剧精品赏析

中外电视剧精品赏析 摘要：英国作家约翰·埃利斯曾经说过，电视剧是一个国家和民族的私生活。由此可见，赏析中外电视剧精品是有一定的价值的。 关键词：中外，电视剧，精品，赏析 电视剧的艺术特性决定了它本质上是展现人类心灵世界的艺术，黑格尔说的好：“艺术作品应该揭示心灵和意志的较高远的旨趣，本身是人道的有力量的东西，内心的真正深处。”在现实生活中，每时每刻，在世界上的某一个角落，总会在上演着人生中不平凡的故事，总会彰显着人性中丰富的品质。而这一切，都在电视剧小小的镜头下被展现的淋漓尽致，而这一切，都在电视剧美妙的艺术下被描绘得栩栩如生。我们常用“戏剧化”来形容我们变幻莫测的人生，孰不知，电视剧的产生正是基于我们丰富的经历。那镜头下映射的正是生活，那屏幕上演绎的正是人性，那电视剧艺术背后的正是人生的影子，人性的化身。 优秀的电视剧作品有很多，但由于本人涉猎不多，现列举我看过的中外电视剧精品各一例，与大家分享： ·中国《甄嬛传》 ，但是从没有一部电视剧是这样吸引我，电视剧后宫甄嬛传改变自流潋紫的同名小说，由郑小龙导演，孙俪，陈建斌，蔡少芬等主演，由北京电视艺术中心制作。该剧是一部宫廷情感大戏，更注重描写“后宫女人”的真实情感，剧中甄嬛从一个不谙世事的少女，成长为一个善于谋权的深宫妇人，凝结了千百年来无数后宫女子的缩影。该剧因涉及大量宫斗成分，常常与2004年的《金枝欲孽》相媲美，自播出以来引发收视狂潮，将即《金枝欲孽》后成为另一个宫廷剧的经典。2012年3月26日，《后宫·甄嬛传》已经在安徽卫视、东方卫视联播。收视率连续一个多月排在同时期冠、亚军。 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。 到最后甄嬛还是孤独一生。为保全自己的孩子不得不骨肉分离。终究还是没逃过鹧鸪双双的命运。 用李商隐的这首诗来形容甄嬛的处境恰到好处，在后宫之中为了自保，即使再纯洁的人也会被无情地同化，后宫争权夺利，勾心斗角，皇帝为巩固政权随时可以牺牲他人，不论是后宫还是皇帝都不是可依可靠之处。 沈眉庄，甄嬛在深宫中的挚友，即使无心与人争斗，也落得遭人陷害，遭人算计致死，甄嬛却无能为力。 果亲王，甄嬛挚爱，虽无心觊觎帝位，却遭兄长质疑，即使戍边三年，也不得善终。甄嬛抱憾终身。 自古江山与美人是皇家必争之物。西周周幽王微博红颜一笑烽火戏诸侯，汉有刘彻金屋藏娇，唐有一骑红尘妃子笑，其中不乏千古佳话，同时也有人背上千古骂名。 《甄嬛传》与其他宫廷剧比，演员以实力派演员为主，不走偶像路线。《甄嬛传》不像其他热播的古装宫廷戏一样，找一些年轻的偶像演员，只是为了一时的收视率，比如去年热播的电视剧《宫》，就以年轻演员为主，不注重情节，只

布列松摄影作品赏析汇总

布列松摄影作品赏析 “借最好的一刹那，来使事件产生全新的意义与境界” "在拍摄的时候，我总是闭着一只眼睛，我用这只眼睛观察自己的心灵；我又总是睁着一只眼睛，我用这只眼睛观察整个世界。"——亨利·卡蒂埃-布列松 法国著名摄影家亨利·卡蒂埃·布列松被誉为“现代新闻摄影之父”。 法国总统希拉克在获悉布列松逝世的消息后悲痛地说：“法国失去了一位天才摄影家、一位真正的大师、他是20世纪最具天赋并深受世人尊敬的艺术家之一。” 布列松，这位羞怯、热情的法国人，毕生用他小巧的、35毫米的莱卡照相机走遍全世界，见证了20世纪所有的重大事件，从西班牙内战到德国占领法国、印度的分裂、中国文化革命、1968年法国学生的起义，他的“瞬间美学”理论堪称影响了全球的媒体和影像。他创建的Magnum是世界上影响力最大和时间最长的摄影机构。 他被誉为20世纪最伟大的摄影家之一，及现代新闻摄影的创立人，他个性鲜明的摄影作品曾登上过全世界最著名的杂志和报纸，他让拍摄新闻照片成为了一种艺术。 为了更近距离的接近人群，布列松经常将照相机隐蔽起来。他的拍摄理念富创造性，非常善于用镜头捕捉生活中转瞬即逝的画面。他曾这样描述自己对摄影的迷恋：“我整日在街头寻找，随时准备记录生活的点点滴滴，将活生生的生活完全记录下来。”他用黑胶带遮住照相机的闪光部分，以便更好地融入到人群中。他坚持摄影师必须仅仅使用现有的光，不要在暗房里剪辑，而更应该在“照相机”里现场剪辑。 布列松的照片所截取的瞬间，不仅是当下发生在他眼前的一瞬，更是事件此前此后整个过程中的一个波峰。他的作品集《决定性瞬间》成为无数摄影爱好者的教科书，“决定性瞬间”摄影理念也为广大同行接受和效仿。

中外电视剧赏析

电视剧《裸婚时代》观后感 爱情和面包孰轻孰重？“裸婚”到底行不行？“裸婚”会幸福吗？这些在电视剧《裸婚时代》播出之后都成了一时热议的话题。支持者说：“裸婚本该是年轻人正常的生活状态，一结婚就婚纱、典礼、房子、车子，这是社会对幸福的错误理解。”也有网友这样概括自己对“裸婚”的疑惑：“也许九块钱可以证明爱情，但谁可以保证这九块钱的爱情坚不可摧？”在同学的推荐下我也看完了这部电视剧，看完还是蛮有感触的，还是有些话想说的，但又总是郁郁而终不得要领。平心而论，《裸婚时代》不能算是一部太差的作品，至少跟当今泛滥的穿越宫廷题材还是有明显的不同的。其实我们大致可以理解导演的意思，故事其实很简单：两个没房没车的80后情侣因为一股傻乎乎的叫做爱情的东西，历尽辛苦成功感化反对的父母终于走到了一起，然而那得来不易的结婚证却在婚后的柴米油盐中过早的夭折了。后来的后来，他们彼此又经历好多的磨难重新走到了一起。这应该还算是一个不错的故事。 先说说剧中的人物，女主角童佳倩在一个殷实的家庭里长大，因为从小得到东西都很容易，她养成了凡事志在必得的性情。当老师和家长对她和刘易阳的早恋围追堵截时，反倒激起了她的逆反。在她的坚持下，两人的情侣关系得以保持了8年。而剧中的男主角刘易阳出身于一个工人家庭，由于父母都是工人，对刘易阳不懂得进行过多的干涉，再加上刘家代代单传，奶奶从小溺爱，才保存了他的创造力。他优点一大堆，大家都看得出，最让人感动的是他对童佳倩的那份深情。陈娇娇是童佳倩的小表姐。她从小就知道什么样的情境下用什么样的姿态，能够给自己谋得最大的利益。在陈娇娇看来，所谓爱情所谓理想都不过是味精而已，她宁愿在宝马里哭泣也绝不在自行车后座上轻笑。孙晓娆，刘易阳的下属，是个富二代，家里资产有多少她也说不清。她不愁吃不愁喝，只愁没有一个真心对她好的男朋友。她不知道哪个男人是为了她的钱而来，哪个男人又不是。她厌倦透了这种猜测，又迫切想要证明自己。特蕾西，童佳倩所在公司的台湾女老板。特蕾西的全名是特蕾西方，方是姓，特蕾西是英文名，她要求公司里的员工都起一个英文名字，这才显得洋派、大气。公司里只有两个人不遵从她，一个是童佳倩，另一个是魏国宁。田淑云，童佳倩的妈妈。当得知童佳倩离婚后，她认为摆在童佳倩面前的唯一“正途”，就是和刘易阳复婚。刘易阳诚然不是什么理想的对象，但女儿已经嫁给过他，最好的结局就是从一而终。童建业，童佳倩的父亲，在妻子田淑云的身边，童建业永远像一头老山羊，不言不语，温和谦恭。从小童佳倩见惯了妈妈呼风唤雨，却不知妈妈当年怎么看得上寡言少语的爸爸。刘明，刘易阳的父亲，儿子把人家姑娘肚子弄大了，闹着要结婚，刘明开始并不以为然，可他怎么也没想到，儿媳妇的亲妈竟是他记恨的仇人。童佳倩不惜和田淑云决裂，嫁到刘家，刘明心里暗乐。吴红霞，虽然出生在新社会，却因为没主见，一直秉行着“以夫为大”的宗旨。对于童佳倩，她说不上喜欢讨厌。她的上半辈子是“以夫为大”，下半辈子就是“以子为大”。李冬，外号冬瓜，冬瓜人如其名，刘易阳常笑他，就是太能算计，才长不高。他是刘易阳的同事，可是还经营着一家洗车、修车的店铺。他是刘易阳的好朋友，可是肚子里往往有自己的小九九。黄有为，黄有为喜欢卖弄文采，陈娇娇认为他与众不同。她很快俘获了黄有为，沾沾自喜，自以为自己是织好网的蜘蛛，看着黄有为这个大头苍蝇落网；却不知自己只不过是黄有为骗到手的若干姑娘中的一员，黄有为不是苍蝇，而是蜘蛛背后的黄雀。奶奶，作为刘易阳的奶奶，的确处处为自己的孙子着想。作为这个大家庭的最大发言人，她的确为这个家投入了太多。但是作为从旧社会中成长的一员，多多少少也受传统思想的禁锢，是维护旧传统的守护者。 再说说这部电视剧的剧情，《裸婚时代》童佳倩与刘易阳相恋近十年，本以为最终结合应当是顺理成章水到渠成，然而真正实施起来方才发现，婚姻这件东西，还真不仅仅是两个人的事情，尤其是像他们这样没房没车没存款没钻戒没婚礼的“裸婚一族”。刘易阳家没有

中外影视音乐鉴赏

影视《风声》音乐欣赏 一、音乐在影片中的作用 影视音乐不是纯音乐,它是为影视作品而存在的音乐。 影视音乐的构成主要包括:主题音乐,背景音乐,叙事性音乐,情绪音乐,节奏气氛音乐以及时空过渡的连续音乐等等。 影视音乐的片段性,不连续性和非独立性特征就成为它区别于其他音乐的重要标志。 影视作品中的音乐，一部分是参与故事情节的有声源音乐，在画面中可以找到发声体，或与故事的叙述内容相吻合；另一部分是非参与故事情节的无声源音乐，主要起渲染情绪，突出主题，刻画人物的作用。 在影视作品中，影视音乐不是自成系统、独立存在的，而是作为一个组成元素，为影片主题、人物、情节的塑造和发展服务的。因此, 影视音乐不能以自旁逻样的完整演绎, 复杂的配琴和强烈的音响去与画面争夺砚众, 而应不引人注目然而强有力的方式支持画面,正如美国电影理论家林格伦所说“ 最好的电影青乐是听不见的。” 好的电影音乐能使原本平实的电影回味深长，熠熠生辉。好的电影音乐更要符合观众的心理，使他们产生共鸣，能够完全融入电影情节中去。 电影, 有了音乐的进入才使其作为视听艺术更加丰满, 具有更强的艺术感染力。 电影音乐可以分为原创音乐和非原创音乐，这是根据影片中音乐创作的方式来划分。由作曲家为影视作品中的某些片段专门创作的音乐我们称之为原创音乐，由影视创作者从既存的音乐素材中所编的音乐资料我们称之为非原创音乐。 影视音乐根据音乐介入影视作品的方式来说分为有源音乐和无源音乐，有源音乐是指画面内出现声源，无源音乐是指画面内没有声源出现。 二、《风声》音乐欣赏 影片开场就印下了暗沉的色彩基调，阴暗沉郁的画面与配乐相互映衬，展现了山河沦陷、民族蒙难的悲壮和凄凉，以及人民抵抗运动在高压统治下的暗流汹涌。背景配乐以竖琴的刮奏恰如河水的流动之声，重击的鼓声烘托出了氛围的严峻感，而“风声”和田地的出现更增添出旋律的内在张力。随着弦乐演奏的旋律从中音区想高音区迈进，透过层层云雾，在俯视拍摄的全景镜头下，经过视觉特效制作，隐藏在崇山峻岭间的河流，连成了两个占据整个银屏的字——风声，给人以极大的震撼。 画面开始是为庆祝中华民国成立的双十节庆典，但这已然成为了日本人的节日活动。汪伪政府不以为耻，反以为荣，甚至还威逼利诱更多的社会名流加入其阵营。随之镜头转向了共产党地下组织为粉碎汪伪政府的阴谋进行的一项刺杀行动。此刻，弦乐声出现小二度音程，尖锐刺耳，大鼓凌乱的敲击也为画面增添了悬疑鬼魅的气氛。接下来音乐将报纸上的照片等一幕幕相对静止的画面贯穿起来。 频频发生的刺杀行动，使汪伪政府和日本人大为恼怒，也让沦陷区的社会局势更加混乱不堪，而一名地下党员在承受不住酷刑后所招出的供词，则为接下来的局势发展带来了变数。特务发现贴情报的地下党员时，此刻的配乐的旋律由大量的伴音组成，弦乐演奏出的长线条旋律，不停地敲击着的马林巴和大鼓三者在节奏上的错位，加上

《中外经典影视鉴赏》

《敌后女特工》的女性阐释 从前法国女性地位低落，二战期间虽有不少女性与男性并肩从事反抗活动，但是她们的事迹向来甚少为人所知。导演尚-保罗·沙洛美拍摄此片，用意即在向这些幕后的无名女英雄致敬。 《超级女特工》是根据真人真事改编，从前法国女性地位低落，二战期间虽有不少女性与男性并肩从事反抗活动，但是她们的事迹向来甚少为人所知。导演尚-保罗·沙洛美拍摄此片，用意即在向这些幕后的无名女英雄致敬。 在电影中，路易丝是一个受过训练的狙击手，珍原为妓女，因为杀人而被判死刑。苏西是舞女，曾与德国纳粹黑衫队的一名军官订婚。嘉艾尔来自布列塔尼，笃信天主教，也是出色的化学专家。玛丽亚是意大利犹太人，全家都被抓进集中营，在任务中负责情报通信。 几位姑娘的完美配合，顺利救出地质学家，在面对任务临时改变，无法回国时，她们挣扎过，却被逼留下。应该说这里让我们看到了战争的残酷，对人性的考验。影片里很多这样的片段让我们直视人性，反思现在。 苏西被派和她的旧情人海因德克见面时，不忍开枪，反遭被杀；露薏丝肚子里好不容易才有的孩子最后没有了，在最后时刻亲眼看着自己的至亲死去；另外一位忠实的基督徒嘉艾尔最后以干净纯洁之身结束自己的生命。 在影片中我最喜欢的是珍妮这一角色，一开始她便是卑微的死囚，仅仅是因为她杀了她的皮条客，她参加任务的交换条件是自由。她势力，她贪心，她爱钱，她胆小，她不负责任，她尝试逃跑，她只是普普通通的一个女人。但是她有一颗最柔软的心，她知道路易斯怀孕之后会关切的询问，她倾听苏西要见纳粹军官时的伤心欲绝，她在路易斯被捕后继续完成任务，她看到苏西的死亡之后冲动的想杀掉目标，她在解救路易斯之后抚摸路易斯的肚子，她是成功完成任务之前的最后一个牺牲品。她那么卑微却那么坚决，她本来可以选择活下去，但是她却选择了一条更艰难的路，那条路应该是叫做求生不得求死不能，但是她却义无反顾。她只是那个妓女，死囚。但她也是天使，英雄。 经历了战争的惨酷与悲哀，使无数的女性变得伟大,她们用脆弱的肩头扛起了人类的解放事业,用她们的智慧和睿智换来了人类的和平.她们不应该被忘记! 谨以本文,表达对这些伟大女性的崇高致意!

经典电影作品赏析读解教程教学大纲

《经典电影作品赏析读解教程》课程教学大纲 课程编号：课程类别：专业选修课程 学分： 2 先修课程：影视作品分析与鉴赏 适用专业：表演戏剧 一、课程的性质和任务 本课程是广播电视编导专业课程中的一门专业课程。它涵盖了传播学和广播电视、文管、编导、戏文等专业。本课程主要以电影史为编写纵轴，以类型片与艺术片为编写横轴，纵横交叉，分别从叙事造型、声音画面、时间空间，蒙太奇、长镜头以及符号学等几个角度，分析鉴赏了中外经典电影二十余部，既可使读者在较短时间内对电影艺术本体、电影发展脉络有较清晰的认识，也可迅速掌握电影赏析的方法及要领。 二、课程的教学目标 本课程主要实现两个目标：一是使学生较全面地了解影视作品的创作技巧，培养学生对影视作品的鉴赏和分析能力，使其具备一定的对影视作品的创造力和表达力；从学科概论的视角，对本课程所涉及领域的内容、方法、成就和发展情况作相应的了解，初步构建专业基础；二是提高学生对经典电影作品的鉴赏力和分析技能，为新世纪的影视创作与批评领域培养专门人才。 三、课程内容和基本要求 前言 第一章电影是叙事与造型的结合 1.教学基本要求 （1）明确为什么说电影是叙述与造型相结合的艺术； （2）举例说明结构在影视剧中起着什么作用； （3）明确为什么说改编意味着全新的创造。 2.教学内容 （1）电影是用画面讲出来的故事 ——史蒂文·斯皮尔伯格作品《印第安纳·琼斯与失落的约柜》赏析 （2）人物是影视作品的核心——对影片《生死朗读》中汉娜形象的分析 （3）没有冲突就没有戏剧——戏剧式结构典范作品《魂断蓝桥》赏析 （4）结构是支撑全剧的钢梁——德国电影《罗拉快跑》结构分析 （5）改编是一种全新的创造——美国电影《特洛伊的海伦》赏析 第二章电影是声音与画面的结合 1.教学基本要求 （1）熟悉电影声音包括的三个方面及其关系；

最最经典摄影作品赏析

最最经典摄影作品赏析 [时代广场的胜利日] 这是一张极其经典的照片，作为二战胜利的象征被广为流传，又是人类最美好爱情的见证！当二战结束的消息传到纽约的时代广场，一位狂喜的海军士兵搂过正在身旁的陌生护士热烈地亲吻着她。旁边的人则报以会心的微笑：毕竟胜利来临了，是值得高兴的事！照片出现于《时代》杂志，是反映战争结束后人们轻松欢乐心情的优秀作品。它不饰雕琢，清新自然。40年后，摄影者阿尔夫里德.伊森斯塔特在报上刊登寻人启事找到了当年的这两位照片中的男女，他们已成了子孙满堂的爷爷和奶奶。

[小大人]照片中三位美国女孩在西班牙塞维尔某个地方交谈。这张照片在一段时间内成为了美国销售第二的明信片。

[最著名的吻]这是有关接吻的著名照片中最早的一张。面对这张在公共场合抢拍的照片，今天的人们可能会想到肖像权，隐私权这样的字眼，实际上它的确引发了一场肖像权的官司。但这并没能阻挡它在全世界流传。

[撤退]这是在朝鲜战争中撤退的美国海军士兵。摄影者大卫.道格拉斯.邓肯别具匠心，真切的表现了当时极度的寒冷，1950年美国海军陆战队在朝鲜作战，冬季来临之前战况一直不错。当时麦克阿瑟将军的部队高估了自己的实力，以为他们会顺利推进到朝鲜北部，他们都意想不到地受到中国援朝军队的回击。史密斯将军的话使他们的失利更加出名：“撤退？他*的！我们打错了方向”！ [温斯顿．丘吉尔]1941年1月27日，刚开完会的丘吉尔来到唐宁街10号的一个小隔间拍摄几张表现坚毅刚强的照片。然而，抽着雪茄的丘吉尔显得过于轻松，跟卡特所设想的领导神韵不符，于是卡特走上前去，把雪茄从这位领袖的嘴里拿开，丘吉尔吃了一惊，他被卡特的举动激怒了。就在他怒视卡特的一剎那，卡特按下了快门。这张照片在世界广为流传，成为丘吉尔照片中最著名的一张。

论中外著名戏剧家及其作品赏析

湖南农业大学课程论文 学院：园艺园林学院班级：园艺三班 姓名：罗慧娟学号：201541738305 课程论文题目：论中外著名戏剧家及其作品赏析课程名称：戏剧鉴赏 评阅成绩： 评阅意见： 成绩评定教师签名： 日期：年月日

课程论文题目 ——论中外著名戏剧家及其作品赏析 学生：罗慧娟 (园艺园林学院园艺三班，学号201541738305) 摘要：戏剧家是戏剧发展历程中起关键作用的，好的戏剧作品带给过去乃至未来不可估量的价值。 关键词：关汉卿、汤显祖、莎士比亚 戏剧家是指各民族戏剧业内具有一定成就的编剧、导演、演员、舞台美术家、戏剧音乐家和戏剧评论家、活动家。是专门从事戏剧文学写作的作家，这些作品可能是为舞台表演而创作，或是不可能上演的舞台剧本，或是只以剧本对话形式的纯粹文学创作。戏剧的发展是一条漫漫长路，是一代一代戏剧家实践出来的路。 一、早期的戏剧家 （一）西方戏剧家 西方现有作品流传下来的最早的剧作家可追溯到西元前五世纪的古希腊时期。当时希腊一年一度的酒神节的重要内容便是盛大的戏剧比赛。每个参赛的剧作家都要提交一个悲剧三联剧和一个内容相关的羊人剧作为参赛作品。这个比赛的胜利者，现在还有作品流传下来的只有悲剧作家埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯，及喜剧作家亚里士多芬尼斯。他们创作的戏剧形式到今天仍然为剧作家采用。 在戏剧史上被大多数人认为最伟大的剧作家则是威廉·莎士比亚。他生于文艺复兴与巴洛克时期之间的英国，但他的正悲剧、喜剧和历史剧令当时仍处于黑暗时代的戏剧艺术突然跃进高峰时期。 在他死后的四百年间，他的作品仍在世界各地不断上演和学院研究。 （二）中国戏剧家 中国的戏剧发展过程与西方戏剧迥异。 最早的剧作家因资料很少，已不可考，可知的是自隋代开始有管理百戏的制度，而最早的剧本为南宋时期的《张协状元》。这出剧本作者有一说为南宋温州的九

世界经典电影赏析

世界经典电影赏析 结课影评 《阿甘正传》赏析 电影《阿甘正传》赏析 阿甘正传说时候当时老师说要看这部影片的时候我不是很感兴趣，因为看的实在是太多了，从初中到高中再到大学看过都不下5遍了但当真正投入进去看的时候发现每一次看都会读到不一样的东西！ 影片的开场我们可以看到已经是成年人阿甘,导演运用车站和等车人之间的聊天巧妙的打开了阿甘的话匣子，也带领观众进入了了阿甘的回忆。 阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情。在影片中，阿甘是十分纯洁的形象，对于所叙述的一切，影片自始自终都是以一种温情和善意的态度来表现的，甚至还加入了诗意化的成分，这使得影片显得柔和而无伤害性。在影片的开头和结尾，出现了一个让人深刻的镜头：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛飞啊飞，缓缓地降落在坐在长椅等九路公交车憨厚的阿甘脚下，身边是来来去去的人。我想，这是影片中的一种暗示，暗示着阿甘的人品的纯洁平淡而美丽。 阿甘忠诚，所以在越战中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去找他的战友。他守信，他答应了战友布巴要共买一艘捕虾船，但布巴死了，他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿，也为自己赢得了巨大的财富。他执着，所以他会在珍妮离开后一跑三年，穿越了整个美国，一直不停，他告诉你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，这不

需要以和平自由或任何冠冕堂皇的东西为理由。他友善，在他救回中尉的性命后，失去了双腿的中尉一直对自己不能战死在战场上却仍以残废之躯苟且偷生而羞愧,而恼怒，因为中尉是这样一种人:他视荣誉高于一切，他不能忍受平凡，是阿甘用友善唤回他对生命的信心，使他发现，即使没有双腿，人生依然可以充满生机。 这是个智商只有75的“傻子”，在他看来，自己只是平凡的生活着，然而，当他用略显含混不清的语调讲述回忆时，观众惊讶的发现，阿甘几乎见证了二战后美国的发展史。他“教”猫王跳舞，参与“黑白同校”，加入美国最流行的橄榄球运动队伍，参加越南战争，甚至作为“第一批访问大陆的老美”亲生见证了中美的“乒乓外交”。值得关注的是，导演成功地运用交替蒙太奇的手法，将电视中的新闻报道穿插在影片中，阿甘也成了这“画中画”里的人物。这一别具匠心的设计巧妙而又不是自然的叙述了包括水门事件等4次总统遇刺事件以及尼克松辞职等美国的重大史实，更像观众展示了阿甘3次被总统接见的光荣史。成功地让观众们从特技效果中接受了真实的历史，却并不感觉沉重或压抑。阿干傻气十足的画外音更是诙谐。影片不仅在讲述阿甘正传，而是借阿甘这个憨厚的傻子之口，向观众展示另类的“美国别传”。 在阿甘的生活中有一个女人影响了他一生，她就是珍妮。“快跑，阿甘！”这句话简直是阿甘的座右铭。当童年的阿甘因为带着腿箍且智商较低而受到同学追赶欺辱时，珍妮的一句：“跑，阿甘，快跑！”似乎激发了阿甘天生的奔跑潜能。在这个镜头中导演很好的运用了慢镜头的手法把阿甘在奔跑时腿箍渐渐破碎，跑路的姿势也从难看到优美。腿箍破碎时发出的清脆的金属撞击声，珍妮的一声声喊叫，阿甘的呼吸声。这一切都完美的融合在了一起并产生了奇妙的声画蒙太奇效果。在这时我们看到的不再是阿甘为了逃避别人的追打而逃跑，他是在跑向新 生！ 时隔几年同样的追赶使阿甘跑进了大学，跑上了橄榄球场，跑到了白宫。在当时的美国橄榄球是最流行的运动。这也是阿甘第一次来到白宫见到当时的总统。也正是同样的奔跑但场地不同了，这次是在越南战场。虽然同样是奔跑但这次的意义大不同这次的奋力狂奔于阿甘而言这一次，他跑出了勋章，再次跑进了白宫，并意外和珍妮重逢。但对于他的同伴而言这可是救命之恩。尤其是丹中尉，阿甘的奔跑与营救使他殉国的光荣梦想幻灭，他的后半生都只能在轮椅上度过。但此后又是阿甘，再次改变的他的人生。 与前三次具有历史意义的奔跑相比，阿甘后来那次长达三年之久的横跨美国的长跑并不具有任何特殊意义，就因为阿甘“只是喜欢跑”。然

影视作品的鉴赏方法

影视作品鉴赏需要掌握影视作品的内容与形式，对作品进行全方位的透视。影视作品解读可以分为文本内解读和文本外解读，文本内的解读是画格、镜头和段落的分析，而文本外的解读则是多角度、多视域的社会、文化、时代、审美、政治等方面的分析。影视作品是视听艺术，基本的结构单位是镜头，这就需要准确掌握影视作品的镜头与镜头的结构方式：镜头语言、蒙太奇、长镜头、场面调度。对影视作品的结构的掌握同时也是对其意义的解读。影视作品的结构按照层级可以划分为画格、镜头、段落。画格是影视作品最小的单位，就是一格画面的图像。我们在观看影视作品时，画面静止的内容就是一格画面，也是一格胶片的内容。对画格可以进行构图分析，对拍摄对象、位置关系、光线、色彩、前景、后景和背景等进行仔细的分析。镜头的内容其实就是画格的集合，镜头会因此产生人物的运动，从而进行叙事，镜头分析是影视作品的基本分析单元。对镜头的构图、色彩、光线、场面调度和镜头中人物的身体、表情、动作等等方面的分析是影视作品意义解读的基本组成部分。镜头之间的组合形成段落，段落可以交代场景，也可以进行叙事，形成一个小情节。 镜头之间也可以产生修辞效果，形成抒情性段落和表情段落。在镜头分析的基础上进行段落分析，最后形成影视作品的分析。对一名选修影视艺术鉴赏课程或影视艺术初学者来说，最基本的要求是能够从视听语言出发，理解作品的美学、社会和文化含义，对作品的主题、叙事、人物等方面进行准确的分析。 一、影视作品鉴赏能力的培养 影视作品是现代传媒时代的艺术，这种光影构筑的世界具有独特的魅力，分析影视作品的情感、美感和艺术内涵非常重要，因为只有理解了这些方面才能感受到影视艺术的独特感染力。 1.重视影视知识的积累 专门的影视分析与一般的观众观看电影电视是不一样的。观众看电影或电视作品是一件很惬意的事情，而专门的电影或电视作品分析则不大一样，首先是需要一定的影视知识的积累。作为一般的选修者或爱好者，需要积累的影视知识很多，阅读的书籍也很多，首先可以系统地涉及专门的中外电影史或电视史、影视美学以及影视评论；其次则可以阅读关于中外经典电影、本章内容的写作主要参考了《电影艺术词典》（修订版），王心语著《导演艺术基础》，林洪桐著《表演艺术手册》、《斯坦尼斯拉夫斯基体系精华》等，特此感谢。033奥斯卡获奖电影和其他电影节获奖的影片等介绍或分析的书籍。只有阅读了一定数量的影视作品介绍或分析的论著才能具有比较系统的影视知识，从而可以对影视作品进行正确的意义解读和全面的审美体验。当然，在老师的指导下学习一定的影视理论知识，有意识地培养专业的影视思维，培养视听语言体验和欣赏的习惯，可以说是事半功倍的事情。但是现阶段影视教育在中国处于刚刚兴起的阶段，专业的影视专业老师很少，初学影视艺术鉴赏的学生如果完全是自学，那么就特别要注意影视知识的系统学习。 2.不断扩大知识面 影视艺术鉴赏需要一定的影视、美学和文化等方面的基本知识。掌握这些知识后可以对影视作品进行专业的分析及表述，否则只能陷入文学的泥淖，把影视作品当作文学作品来分析。因此，除了掌握一定的影视知识之外，美学知识的学习可帮助观众获得审美能力的提升，可以对作品进行文本内外的阅读，即对影视作品的主题、人物、情节进行到位的阅读。文化方面的修养可以使得观众拥有广阔的知识面和多维度的视域，从宏大的文化视域对作品进行恰当的分析。 3.养成写影评的习惯

经典影像作品赏析

1.约翰汤姆逊是如何展现他的东方视角 约翰·汤姆逊（John Thomson）是第一个最广泛拍摄和传播中国的西方摄影家，是第一个对中国早期摄影术进行珍贵记录的摄影家，是第一个在拍摄中国人时孜孜追求摄影审美的艺术家和沟通大师，同时还第一个对中国人民表现出广泛友好和同情的西方摄影家。 “街头摄影家”出版了四卷本摄影集《图说中国及其人民》 作品：《老妪1868-1870》 1868-1870年汤姆逊年虽然是在大街上拍摄的这位老妪，但照片很像一个照相馆的作品。关于这位老妪和他的丈夫，汤姆逊在照片说明中写道：他们的儿子和孙子已经支撑起了这个家庭，但这位老妪仍然忙着家务。她针线活很熟练，在别人病倒时是个很好的护士。她的头发已经变细和发白了，但她每天都精心地梳理和呵护它。汤姆逊独特的拍摄视角，和老妪独特的姿势产生了巨大的视觉冲击力。 《满族新娘（1871-1872年）》 汤姆逊拍摄了大量身着盛装的满族新娘的照片，但他对这些新娘的未来生活并不乐观，甚至和奴隶制相比：富人的孩子一般比穷人的孩子结婚早，但满族少女只有到了十四才能订婚。一般来说，人们会雇用媒婆来提早安排一桩婚事，但未来的主妇必需符合四个标准：一是要和蔼，二要文静，三要勤快，四要好看。对比这个新娘的盛装，她忧郁的眼神也许正反映了摄影师的心境。

《福建厦门夫妻》1870-1871年 这是身穿传统服饰的一对厦门夫妻。根据中国习俗，当时的夫妻是不会有这样对望的姿势的，这肯定是沟通大师约翰逊的杰作。虽然，他们的表情有点勉强，目光也没有完全相对。 汤姆逊有意识地发现平凡生活之美，比如他拍摄了大量中国妇女的发式的特写照片，拍摄了大量妇女头饰的影像，从沿海的香港、厦门、福州到内地北京，从客家农妇到满清格格，这些珍贵的照片对我们研究清末女子头饰和服饰演变提供了珍贵的参考。 纵观汤姆逊拍摄的中国照片，虽然他也拍摄了达官贵人，风景名胜，但他更多是拍摄了大量普通人的生活和街头小景。在这些照片中，我们看到了很多悠闲的市民小姐，也看到了街边正在享受午餐的"苦力"，还有正沉浸在欣赏"西洋景"的孩子们。可以说，在汤姆逊镜头下，我们发现了许许多多大清帝国臣民纯朴、美好的一个侧面，这样的影像不论在早期外国摄影师还是中国照相馆的拍摄中都是很少见的。这张旗人女子梳头的照片中，端坐的小姐自然、放松，面带微笑，旁边站立的丫环面容敦厚，神情专注，而一侧的孩童天真无邪，直到今天，这张照片依然有着强烈的艺术感染力。 对中国人民的广泛友好和同情，拍摄时孜孜追求摄影审美，发现细节，勤于沟通 作品题材 在汤姆森这本影集中，有关风景古迹和社会风俗的照片占有很大比重。在题材选择上，力求全面地反映中国社会的各个方面。这也是汤姆森创作个性在作品上突出的体现。影集中既有表现中国锦绣河山、城市风光的作品，也拍摄了人民从事生产劳动和日常生活的情景，既有广州洋行买办藩仕成奢华的私人园林，也有处在社会最低层的劳苦人的生活状况。这些照片所表现的人物具有一定的代表性，如辛酉政变后的恭亲王，贵族妇女，集市上待雇的城市贫民，鸦片吸食者，瘦弱的更夫，戴木枷的囚犯，以及剃头、修脚、拉洋片等手艺人，无不成为拍摄对象。 为了更多地展现不同人的生活侧面，汤姆逊拍摄了大量不同的中国人的肖像。“翻看西方摄影师早期在中国拍摄的照片，大部分人是抱有一种猎奇的心态，因此，小脚女人、乞丐等社会的阴暗面成为摄影师拍摄的主题，拍摄的人物大都神情木讷、呆板。但当你去审视汤姆逊拍摄的中国照片时，更多的中国人的笑脸和放松下的中国人的状态。汤姆逊一直致力于 记录真实的中国和中国人

经典影视鉴赏答案教学文稿

经典影视鉴赏答案

精品资料 仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除谢谢2 第一章 单选题 1.受到了好莱坞默片拍摄的影响，《一夜风流》以（累积剪辑）剪辑方式开场，以吸引观众。 2.在《一夜风流》中，以轴线原则拍摄二人双人镜头时，一般采取的机位是：顶角机位 3.出演《一夜风流》的男主角曾经出演过一部影片，这部影片改编自小说《飘》，这部影片的名字是：《乱 世佳人》 4.一个毕业生和两个强盗，开启了新好莱坞时代，这“两个强盗”指的是：邦尼和克莱德 5.影片《毕业生》利用（长焦镜头）镜头表现主人公在纵深镜头中主人公的无力感，镜头也弱化了节奏感， 为什么这么快却没有到。 第二章 单选题 1.（战争片）片歌颂强大的一方，而科幻片则怀疑强大的一方。 2．电影《辛德勒名单》属于战争片中的（集中营）类型 3．在主人公辛德勒出场时，采用了（伦勃朗布光）布光方式 4．片中人物Trinity的名字前缀“tri－”在英文中表示“三”，而这个“三”象征了基督教中三位一体，分别是圣灵、圣子、圣父 5．一位哲学家曾经说，伴随着历史的发展，不知不觉之中，真实就被我们抛到了身后…从前是大地产生了地图，现在是地图产生了大地。这位作家是：鲍德里亚 第三章 1．（西部片）片诞生之初是表现隐秘地征服一种基本的文化矛盾，这种文化矛盾即是红与白的二元对立。这种影片类型是：西部片 2 .导演曾经拍摄过“三部往事”，这三部影片是：《美国往事》《革命往事》《西部往事》 3 .低棚顶的拍摄手法始于哪位导演的影片中？奥逊威尔斯《公民凯恩》 4.电话铃声从面条躺在大烟馆中响起，穿越了（4）个时空。 5.在面条到了新修建的墓地时，此时响起的音乐是：有源音乐 第四章 1.影片《八部半》是导演自传性质的电影，在导演的生涯中，曾经创作过有关于他童年马戏团经历的电影，这部电影是：道路》 2.美国好莱坞也曾经翻拍过影片《八部半》，邀请了欧洲演员参演，加入了好莱坞、百老汇的生活，却始终缺少古老的灵魂。这部影片是：《九》 3.影片《八部半》和伯格曼导演的《野草莓》一样是一部（复调电影）电影。 4.导演安东尼奥尼关心的是战后个人与社会的关系，而不是个人所经历的精神痛苦。错 5在安东尼奥尼的影片中，女性的形象是：现代女性之神 第五章 1黑泽明被誉为世界的黑泽，他非常擅于拍摄人性当中共通的事物。他的电影《乱》来自于：《李尔王》 2倾斜的字幕象征了：闪电、危机 3开场中，采用了（中间地平线）拍摄地平线，以极端不舒服的方式，渲染强盗到来的恐怖感紧张感。