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对《排球少年》动漫作品的分析

1.选题依据（本课题研究现状综述，选题的理论意义与实践价值）

体育文化，大而言之，指体育运动本身所蕴含的、围绕体育运动所形成的一切物质文明与精神文明的总和;小而言之，又可指体育运动某一方而的文明因素。所谓排球文化，是指观赏和参与排球运动的人的思维方式和行为方式的制度化凝结，是排球运动的知识、技能、习俗和制度的总称。其核心是排球价值观的群体共识，其实质是排球运动的“人化”和“化人”。其内涵和外延有很大的广度，广义地说:凡是与排球有关的人、事、信息都属于排球文化。以排球运动为表现形式，体现体育价值观、体育道德观的社会意识，围绕排球运动而创造的物质和精神财富的总和。

“动漫”是动画和漫画的简称与缩写。由于漫画本身的发展形成了现代故事漫画的表现形式，将影视艺术融入漫画之中，使得漫画与动画更容易结合，影视艺术独特的地方在于它能通过镜头的推拉摇移和片段剪辑的蒙太奇技巧来表达想法和感受。漫画正是吸收了影视艺术的这两个特点。漫画、连环漫画在英国均名为“卡通，我国译为“漫画”。卡通是英文“Cartoon”译音，它在英文书报上出现频率较高，指政治漫画，也指动画片、连环漫画。而日本对本土漫画的称谓是Manga，日本的漫画越来越多地借鉴电影的表现手法，每个画面都像是从动画片中截取下来的一个镜头，因此日本漫画又称卡通漫画，从卡通到连环漫画、卡通漫画、动画，到今天又有称为动漫，界限已越来越模糊。以排球故事情节为背景的《排球少年》(古馆春一)，在日本和国外都产生巨大的影响。

排球动漫作品对排球文化传播的积极影响。中国的体育连环漫画发展较为落后，在广大青少年的读者中，其欣赏的偶像并不是出于国产体育漫画，更多的是将大量的日本体育卡通漫画收集或阅读，特别值得一提在中小学生学习比较紧张的生活节奏中，有限的课余时间内占据宝贵时间却是一些与国情完全不同的异国卡通漫画日本排球动漫作品在漫画书及其动画片上对中国青少年的影响力非常之大，这种现象能引起教育工作者的深思，从教育的角度和商业的角度，有必要开发出符合中国国情的体育漫画的市场，从题材上真正创作有血有肉的体育运动中的感人故事情节。

文化是民族凝聚力和创造力的重要源泉，是综合国力的重要因素。排球动漫

作品的创作与突破应高于理论上的论证，排球动漫作品资源开发和内容创意环节上，应与排球运动市场运作相辅相成，引导排球动漫作品逐渐形成了一种真正意义上的排球文化消费现象，把握排球动漫作品所产生的文化影响力，使其在促进青少年健康成长、焕发民族精神、凝聚时代力量上发挥积极作用，广泛深刻地向世界展示中国全球交化的价值理念。

1.1现状综述

目前，国内外对动漫的研究主要有以下三类:第一类:动漫理论方面。包括其概论、原理及制作流程、艺术史、作品分析和鉴赏、作者研究、动漫设计相关环节的各项系列教材、专著等资源。这类著作初期主要由高校出版社和美术出版社出版发行为主，面向广大动漫爱好或动漫专业人士。随着社会对动漫的热衷，对其教育和经济价值的认可，理论的深入与细化越来越明显，参与策划和发行动漫理论书籍的出版社越来越多。如严定宪、林文肖《动画技法》;孙立军、张宇《世界动画艺术史》;徐谈、陈白夜《中外漫画简史》;薛燕平《世界动画电影大师》。另外，国外相关著作的翻译与引进亦比比皆是，如(英)Janet Nunn，杜玲译《卡通动画》；克里斯·韦伯斯特(Chris Wcbstcr)，杜晓莹，商忱译《动画:角色的运动和动作》;(英)理查德·威廉姆斯(Richard Williams)，邓晓娥译《原动画基础教程:动画人的生存手册》；(美)斯科特·麦克劳德(Scott McCloud)>，万吴译《理解漫画》等。

第二类:传播和推广动漫的网站与期刊杂志。这类媒介比起第一类理论专著的视觉更为可观。包括大大小小的商业性动漫报刊杂志，大型门户网站的动漫频道或小型的专题特色网站等。内容通常涵盖经典动漫作品和最新作品推荐，动漫大师及其作品介绍，新旧作品导视与点评，相关动漫展览与竞赛信息，读者作品投稿或动漫迷心路历程展示，动漫创作技巧解释，动漫衍生产品介绍和销售等，可谓包罗万象。如漫友文化旗下的《漫友》旬刊、《漫画世界》周刊、《漫画秀》周刊，门户网站腾讯的动漫频道、中国动漫网、漫友网等。从中可以窥视动漫作品及其衍生品的受欢迎程度、读者意见、动漫的发展趋势和动漫潮流热点等。虽然绝大多数的观点只属于个人立场，但对动漫的宣传和推广起到必不可少的补充作用。

第三类:学术类的动漫研究文献。学界对动漫产业各方面的意见和建议通过

此途径传播，相对于专著出版发行的时间来说，学位论文及期刊文章对新信息的接受和反应更为迅速，鉴于投稿人是学术界或相关领域的专业人士，对动漫的认识有一定深度，故较有研究价值和现实意义，对动漫的推广、宣传和反思也起到了极大的影响。特别是期刊类文章，虽然相对学位论文篇幅较为短小，未能面面俱到或深入叙述，但其涉及部分难得的、适时的专业调查数据和独到见解，是本研究相关资料引用和分析的重要来源。通过中国知网“CNKI知识搜索”，以“题名”为检索项、“精确”为匹配，从1979年至今在中国期刊全文数据库、中国优秀硕士学位论文全文数据库、中国博士学位全文数据库、中国重要会议论文全文数据库、中国年鉴全文数据库、中国重要报纸全文数据库中输入关键词“动漫创作”、“动画创作”、“漫画创作”和“衍生意识”，跨库检索分别得到结果为40, 242, 73和0条。在“万方数据”的“中国学位论文全文数据库”搜索引擎中，输入“动漫创作”和“衍生意识”，这些论文主要涉及动漫产业的发展现状和趋势分析、动漫制作技术的研究、动漫作品美学探讨等方面。其中与本论文主题相关的文献不足20篇。所以研究排球动漫创作，从研究角度来说，算是国内学界比较空白的一片领域。

1.2理论意义与实践价值

漫画，作为一个独立画种之说，并不是古已有之。在古代中国，漫画是依附国画、版画、年画等其他画种，运用一种相对简单和概括的线条，以夸张、变形、比喻、象征、寓意等常用的艺术手法来描绘生活和时事的图画。其艺术效果往往让人觉得幽默、诙谐和风趣。此时的漫画作品虽没有漫画之名，却已有漫画之实。及后，中国画在艺术表现中继续发展，将诗书画印的结合也带到漫画作品中来，使得古代漫画更发人深省和耐人寻味。如明代李士达的《三驼图》，利用三个驼背的老者和画上三首题诗来讽刺不正直的人，在艺术表现和艺术构思上极具思想性和批判性，体现了我国漫画艺术的传统。到近代，社会矛盾日益尖锐，为了推翻封建统治，赶走帝国主义列强，漫画的基本主题始终与社会政治形势相配合，成为最有鼓动性和战斗力的让全体中国人民站起来斗争的精神传播工具。由郑振铎任主编的《文学周报》92年刊出了丰子恺的画作，并在目录用括号著名“漫画”两字，初次将“漫画”(一种用夸张和有趣的绘画风格来表达主题的讽刺画)一词作为独立画种在国内推广普及。之后，以“漫画”为名的艺术活动陆续展开，

“漫画”这个名称就成了一个约定俗成的名词。新中国成立后，由于社会面貌的根本改变，漫画亦从以讽刺为主变为以歌颂为主。直到“文化大革命”时期，漫画创作被迫全面停止，走入低潮期。改革开放后，漫画才逐渐恢复生机，对社会上的丑恶现象、不正之风和错误思想进行揭露、讽刺和批判，它们多以报纸杂志等媒介作广泛传播。随着经济发展水平的日益提高，生活和工作压力的逐渐加大，一些描绘人们日常生活的，让人放松心情的幽默漫画小品受到了大众的追捧。到了20世纪90年代，大量日本漫画涌入，这些个性张扬，题材多样、表现手法新颖，融合了现代影视镜头语言的漫画作品成为了时代的新宠，间接导致国内连环画业的衰微。当前，中国漫画原创力量正在汲取外国漫画的成功经验，结合民族与时代特色，发挥作者自身的幽默感、创造力和想象力，借助动漫期刊、动漫节的媒介优势蓄积力量，逐步向着自主创新，可持续发展的产业化道路迈进。

研究排球动漫创作，有利于我们夯实动漫产业链中漫画这一基础环节，发挥影视动画的主体作用。更有助于我们了解当下动漫创作的时代特征，把握受众的动漫消费意欲，抓住动漫作品在市场竞争中突围而出的规律，出品更多更好的名作。总之，研究排球动漫创作与突破有利于我国动漫产业的繁荣发展，有利于排球运动的推广和发展。

2.研究内容

2.1 排球动漫作品创作设计的表现类型分析

2.1.1写实性动作设计类型

2.1.2 夸张性动作设计类型

2.2 排球动漫作品创作的动作设计特点研究

2.2.1 娱乐性与竞技性特点

2.2.2 速度与力量的特点

2.2.3 专业技术性特点

2.3 排球动漫作品对排球运动文化的影响分析

2.3.1 动漫作品对文化传播的影响

2.3.2 动漫作品对人们思想意识的影响

2.4 排球动漫作品的突破研究

2.4.1 排球动漫作品的时代性突破

2.4.2 排球动漫作品的包容性突破

2.4.3 排球动漫作品的教育性突破

2.5 排球文化背景下的排球动漫作品创作与突破的建议分析

3.结论与建议

3.1结论

3.2建议

研究重点：以排球动漫作品创作的特点和影响为研究的重点

研究难点：排球动漫作品创作的突破为研究的难点，通过比较和大量文献资料的查询，对于动漫作品的突破有了解决思路。

4.研究对象与研究方法（技术路线）

4.1研究对象：

本文以《排球少年》这部作品为研究对象

4.2研究方法

4.2.1文献资料法

通过中国知网、XX体育学院图书馆、因特网、手机互联网络等搜集了大量体育动漫、体育文化发展的相关的书籍、学术论文、杂志等，为本文的研究和撰写提供了大量的质料来源。

4.2.2案例分析法

选取比较有代表性的《三毛与体育》、《福娃奥运漫游记》、等多部国内作品及日本的《足球小子》以及《灌篮高手》经典之作的特点进行分析以及提炼。4.2.3访谈法

运用面谈、电话、信件和网络等方式，对XX市9所初中的90名学生、40名学生家长、30名体育教师、若干教育局领导和动漫产业相关人员进行访谈，了解XX市区体育兴趣现状，对动漫、体育题材动漫的喜爱程度，将体育题材动漫应用到体育教学指导中的看法，听取老师、学生家长及学生的建议，了解动漫产业的运作与前景，利用体育题材动漫激发和培养初中生体育兴趣的可行性。4.2.4逻辑分析法

根据访谈的结果和搜集的相关资料，运用归纳总结、比较分析等逻辑分析方法对结果进行有效的分析和探讨，得出相关结论。

5.技术路线

6.主要参考文献

[1]刘志敏.浅谈体育文化的内容与特征[J].体育文化导刊，2014 (5)

[2]李元伟.打造排球文化构建和谐排球[J].体育文化导刊，2015(1)

[3]土素娟.浅谈日本动漫文化对我国动漫发展的启示[J].湖北广播电视大学学报，2015(1)

[4]张弓著.运动规律与原画设计[M].清华大学出版社，2014. 1

[5]何琳棋著.原画设计教程[J].上海人民美术出版社，2015. 4

[6]刘智海、韩晖著.溯洞从之[J].中国美术学院出版社，2013. 4

[7]胡声宇著.运动解剖学[J].人民体育出版社，2015. 6

[8]刘正宏、郭建芳著.动作设计之路[J].国防工业出版社，2011. 10

[9]李世昌著.运动解剖学第2版[J].高等教育出版社，2015. 7

[10]马双梅.浅谈动画中的动作设计应用[J].商业文化期刊，2012年02期

[11]乔奇著.网球技战术[M].东南大学出版社，2013

[12]米高峰、张万里.体育动画:用动画展现体育运动之美[J].电影文学期刊，2014年13期

[13]马冬娟.20世纪80年代以来口本体育动画片的分析[D].上海体育学院

[14]李彦、曹小卉著.口本动画类型分析[M].海洋出版社，2015. 5

[15]彭晶、张矛矛.中口体育动漫比较研究[J].体育文化导刊，2012年03期

[16〕蔡亚男、刘甲男.基于口本体育动画类型分析谈对我国动画的启示「J].电影评介，2012年02期

2015年动漫产业分析报告

2015年动漫产业分析报告 2015年4月

目录 4一、行业概况 ............................................................................................ 4 1、动漫产业的概念 ................................................................................................ 2、动漫产业链的描述 ............................................................................................ 4 3、动漫产业的资源整合模式 (5) （1）文化产业化 (5) （2）产业文化化 (5) 二、中国动漫产业的基本业态特征 (6) 1、产业发展处于起步阶段，发展空间非常广阔 (6) 2、强势品牌尚未出现，存在巨大的市场机会 (7) 3、产业链条不完整，盈利模式不清晰 (8) 4、行业内知识产权保护力度较弱 (10) 5、国家高度重视，政策利好频现 (10) 三、行业监管体制和产业政策 (11) 11 1、行业监管体制 .................................................................................................. （1）部际联席会议制度 (11) （2）其他监管部门 (11) 12 2、产业政策 .......................................................................................................... 13 四、行业发展趋势 .................................................................................. 1、政策导向：由重数量转向重质量 (13) 2、产业链条：由产品向产业链条拓展 (14) 3、由单一发展转向跨界发展，融合发展 (14) 15 4、市场前景优势 .................................................................................................. （1）动漫内涵普世价值观和益智类早教题材推广符合现阶段中国社会发展的精神文化需要 (15) （2）相关衍生品市场前景广阔 (16) ①迅速发展的早教市场 (16) ②全社会关注传统文化教育 (17)

新海诚影片《天气之子》最新

我非常不能理解那位大叔在最后非要拦着小伙子去找那位小姑娘，因为这件事根本和大叔无关啊;我也不太理解非要制造小伙子和警察之间的矛盾，使得小伙子去找小姑娘有重重阻碍这一点。所以经常会不知道剧情怎么就这样发展了，会不知道一些角色在干什么，为什么会做那样的选择。《言叶之庭》，《你的名字》和《天气之子》是我认真看过的新海诚的三本电影。我最喜欢的还是《言叶之庭》，虽然它时间最短，大概40多分钟，在我看来故事本身却是最完整的，而且，我也很喜欢最后那个没明说却能令人憧憬的结局。《天气之子》观后感xx五相信大家看《天气之子》，很多都是奔着”新海诚这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是”反其道而行之的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部”充满了任性的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的帆高，这种”直球出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出

新海诚动画作品风格浅析

新海诚动画作品风格浅析陶朋河北大学艺术学院新海诚，目前最受瞩目的日本动画作家和电影导演之一，首位以独立动画制片人身份跻身顶尖行列的动画家。他提出了超越时代的动画创作理念—— —即“新海诚模式”，与普通商业动画需耗费大量资金、人力、物力的传统动画制作模式比起来，更适合个人或小团队动画制作。因此，新海诚的作品有着强烈的个人风格，自２００２年新海诚辞去工作后发表的第一部作品《星之声》开始，新海诚摆脱了传统动画制作模式中动画制作公司对动画制作人的制约，开始创造属于自己的作品。本文以新海诚的作品《云之彼端约定的地方》（以下简称《彼端》）、《追逐繁星的孩子》（以下简称《繁星》）、《秒速五厘米》（以下简称《秒五》）、《言叶之庭》（以下简称《言叶》）为例，对新海诚的导演风格进行简要剖析。一、新海诚电影中的特殊符号—— —天空看过新海诚的几部作品之后，给我的第一印象就是：新海诚一定非常喜欢天空。无论是《彼端》中白羽飞过的广阔天空，《繁星》中少年瞬对地上世界的向往，《秒五》中逐渐消逝的航迹云……新海诚无一不在他的作品中毫不掩饰自己对天空的喜爱，特别是新作《言叶之庭》中，新海诚在一开篇就借主人公之口说出了自己对天空的热爱：“由于从小在山上居住，所以来到城市中就特别喜欢下雨，因为雨水会带来天空的气息……”我们可以断定这与新海诚出生在有“日本屋脊”之称的长野县有着莫大的联系。那清澈悠远的天空，干净温暖的光线，绚烂壮阔的夕阳，明净辽阔的夜空……在新海诚的每一部作品里，天空几乎都代表着影片所要讲述的最终意义—— —在《彼端》中，天空代表着三名主人公的梦想与羁绊；《秒五》中，天空代表着改变主人公关系的世界；《繁星》中，天空代表着每个人心中最渴求的事物……几乎在新海诚所有的作品中，天空的画面都占有一定的比重，而且几乎每部作品都有飞行物的跟踪镜头出现。可以说，天空是新海诚作品中的一大特色。二、新海诚电影的画风特色—— —真实、细腻新海诚自《秒速五厘米》开始，便特别注重作品中对真实场景作画的还原度，几乎所有的场景都是实景取材，成画甚至可以与高清晰摄影媲美，之所以能达到这个程度，认真且细腻的取材作业是不可或缺的。影片中出现的种子岛风景，鹿儿岛私立种子高等学校，东京市夜景，全部取材于真实场景，观众称其画面的细腻“随便截一张图就可以当桌面”。而新作《言叶之庭》更是达到了几乎每秒钟百余帧的作画程度，而网上亦传出了《言叶》与现实场景（新宿御苑公园与东京市街道）的实景对比图，其相似度达到了百分之九十，使得广大观众高呼：“新海诚‘丧心病狂’！” 而在高还原的同时，细腻的光的应用也是新海诚作品的一大亮点，新海诚作品中，每一个场景的构图都离不开明暗对比，例如火车经过时车站扶手反光的变化，下雨天雨水滴落积水中的波纹反光，甚至在做饭时菜刀的刀锋随着下厨者的手部动作也会产生锋芒的晃动，新海诚可以说是把光的应用做到了极致，他几乎做到了把整部片子的每一帧画面都当作ＣＧ插画来完成，渲染非常用心。色彩绚丽是他惯用的手法，以至于后来很多日本动画效仿，逐渐成为现在日本动画的新星风格。而画面的光线却是越加细腻，更为突破。仔细欣赏就会发现，那些强光交界处的笔触都是亮线，不像以前描边线条的颜色比较统一，让整部动画的光影更加真实，甚至觉得耀眼。这就说明新海诚在制作动画的每一个作品，都有着新的突破，他很擅长研究光影的美，并且为己所用。我们在新海诚的作品中大量看到眩光的效果，大眩光和大对比度的场景中，这样的效果能整体提升动画的视觉冲击力，也能增加一定真实感，特别是以现实场景作为依据的场景中的真实感认同感和视觉冲击力。展现出新海诚对ＣＧ处理的深厚功力。三、新海诚电影的抒情手法特征—— —细节新海诚最擅长的就是利用各种细腻的小感觉来一点一点触碰观众的内心，让观众在不知不觉中被带入影片的情感氛围中，直到最后的高潮部分小小地推一把。此时观众才会发现，自己已经被新海诚塑造的氛围感染，在不知不觉中按照导演的安排潸然泪下。以《彼端》为例：落日照耀下的空寂教室和校园，现实中的浩纪一路追寻到病房与梦中的佐由里相遇，拓也与浩纪在废弃车站中的争执，拓也离开实验室时对真希的表白。

中国动漫产业发展分析报告

年度中国动漫产业发展报告

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2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升，依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，与2013年相比增长14.84%。 2014年，我国动漫企业快速成长，规模实力有所增强，一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。据统计，目前我国共有动漫企业4600余家，专业人员近22万人，从业人员50余万人，年产值3000万元以上的动漫企业24家，年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域，以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低，“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量411部（其中完结220部），同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈，部分动画制作企业有限成长、微利生存；二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变，各地相继优化了扶持方案。从类型来看，2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主，占52.3%；其次是亲子类动画，占42.5%，相比2013年都有小幅增长。电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示，7~13岁儿童是国产动漫的主流观众，占比46%；18岁以上的动画观众占比上升至16%，与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看，2014与2013年相比有一定程度的下降。《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告(2014)》指出，“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一，“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高，“全龄化”路线初步探索 2014年，国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上，中国动画学会名誉主席金德龙表示，国产动画电影2014年约上映30部，总票房超过11亿元，比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部，相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形，表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影，8部系国产，其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看，2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分；而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评

动漫迷的自我介绍

竭诚为您提供优质文档/双击可除动漫迷的自我介绍篇一：动漫迷的动漫观后感不知什么时候开始迷上动漫了，也许是这些东西能引起我的共鸣吧... 我虽然不能算是一个资深的动漫达人，在对动漫的了解方面也有限，但是谈谈感受的资格总是有的吧！个人看来，日本的动漫完全可以和美国好莱屋大片相媲美，家长眼中那种“动漫是给小孩看的”观点完全错误！废话不说，看我一一道来剧场版类（有的是把TV版浓缩成1个多小时的，有的则是独立制作的）《空之境界》可能是比较内向的原因把，对这种比较有空灵感的动漫非常着迷，人物型很美，以男女主人公的爱情(:动漫迷的自我介绍)发展为线索展开的故事，讲述魔术师追朔万物起源的故事，哲学味道浓厚，我很喜欢，共七部剧场版，目前出了六部，很推荐... 《再见萤火虫》完美再现了战争时期人们所过的苦日子，

体现了战争给人们带来的伤害，讲述的是哥哥带着几岁的小妹妹在乱战中的悲惨遭遇，非常感人的故事... 《秒速五厘米》多年以后,物是人非,曾经的青梅竹马,曾经能够为彼此真心付出的人,最后,只剩下学生时代幸福又有些遗憾的回忆,樱花飘落的时间,秒速5厘米,美丽又短暂...不论愿不愿意,只要随着风的舞动,樱花们就会翩翩飘落,一直持续着这短暂又美丽的一瞬瞬,最后，都将归于尘土.然而,来年春天,会有新的花瓣飘落,永不停息,樱花虽然落下了,但我们还要继续向前走,时间与距离,可能只需一秒一步之遥,也可能耗尽一生都追逐不到.如果不曾拥有,又何来若有所失的感觉?秒速5厘米,表面上看是一部很压抑的动画,也的确很压抑,但请不要忘记樱花飘落时的美丽,来年我们可以再看见它们,人生的路还很长,也许,新海诚带给人们的一直都是希望. 《云之彼端约定的地方》很微妙的爱情故事，虽然世界观有点离谱，还是值得一看的. 《千与千寻》听名字你想不想去看一看呢？《浪客剑心的追忆篇》讲述了剑心的身世以及和雪代巴之间感人至深的生死之恋. 剧情类：《AIR》早就听说这是部催类神作了，报着好奇的心态

中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告

中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告 2010年是中国十一五收官之年，起草和编制下一个五年发展规划已列入今年政府工作的重要议事日程。从国务院多部门前期调研透露的信息看，未来五年中国将开启经济与社会的双重转型，以转变发展方式和调整经济结构为主线，部署中国经济社会从外需向内需、从高碳向低碳，从强国向富民的三大转型。十一五结构调整目标料难实现，转变发展方式进展缓慢，投资和出口仍是中国经济的主要推动力，经济增长严重依赖要素投入，增长效益提高不明显。贸易顺差巨大，国际收支失衡，庞大的外汇占款导致货币发行量激增，引发资产价格泡沫风险。此次国际金融危机后，国际经济环境发生了自二战以来最深刻的变化，外需难以恢复到危机前水平。因此，十二五期间必须有效扩大国内需求，特别是消费需求，减少经济增长对外部需求的过多依赖。同时工业占GDP的比重也达到极限，十二五期间工业化亦很难再提速，规模扩张的工业化模式必然要让位于质量提升的增长模式。近年来，我国的动漫产业发展迅猛。从产量看，１９９３年至２００３年间，国产动画总产量是４．６万分钟；２００４年，广电总局推出鼓励政策后，当年国产动画产量就达到了２．１８万分钟；到了２００９年已超过１７万分钟；２０１０年１至１０月超过了１０万分钟，预计可达２０万分钟。作品的出产大大满足了电视频道的播放需求和广大少年儿童的认知需求，彻底改变了境外动漫对我国电视的垄断局面。与此同时，国产动画片的质量也在不断提高。２００８年，全国有５２部优秀国产动画片面向社会，它们在内容情节、形象设计、制作技术和发行营销等方面达到了很高水准；今年１至２季度有３４部具有中国特色、制造精良、构思巧妙的动画片推出。而且动漫电影也取得了较大突破。２００９年全国申报备案的国产动画电影有１１６部，批准备案的有８６部，获得许可证的有２７部，而２００８年仅有１６部。２００９年和２０１０年春节分别上映的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》两度刷新国产动画片的票房纪录，分别达到１．１亿元和１．３亿元，增强了行业信心。中国产业信息网发布的《中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度》共十九章。首先介绍了中国动漫产业相关概述，接着了中国动漫产业全球市场发展状况，然后对中国动漫产业市场运行环境及运行现状进行了重点，最后了中国动漫产业的发展趋势及投资前景，并提出相应投资策略。您若想对中国动漫产业有个系统的了解，透视行业发展现状、锚定未来、战略前瞻、科学规划，寻求技术突破、产业创新、经济发展，为引领下一轮发展打下坚实的基础，本是您不可或缺的重要工具。本研究数据主要采用国家统计数据，海关总署，问卷调查数据，商务部采集数据等数据库。其中宏观经济数据主要来自国家统计局，部分行业统计数据主要来自国家统计局及市场调研数据，企业数据主要来自于国统计局规模企业统计数据库及证券交易所等，价格数据主要来自于各类市场监测数据库。第一章动漫产业相关概述第一节动漫简介一、动漫的定义二、动画的相关介绍三、漫画的相关介绍节动漫产业概述一、动漫产业的定义二、动漫产业链定义

看天气之子最新观后感5篇_天气之子观看感想5篇

看天气之子最新观后感5篇_天气之子观看感想5篇《天气之子》讲述的是在气候调节失控的时代，被命运捉弄的少年和少女选择各自的生活方式的故事。这是新海诚继《你的名字》后时隔三年的又一部动画电影，也是他的第七部及进入令和时代后的首部动画电影，更获得代表日本角逐第92届奥斯卡最佳国际影片奖的资格。这里给大家分享一些观后感，供大家参考。今天是令和元年7月20日，东京已经连续20多天没有放晴了。新海诚特地挑梅雨季讲一个关于天气的故事，让我有种剧情和现实同步进行的错觉。和之前的作品一样，『天启之子』依然把场景放在了现实的东京。我作为一个长住在东京的人，看到几乎每个场景都可以瞬间反应出这是哪里，这是新海诚作品的魅力之处：给平淡无聊的街道赋予了故事，给日常赋予了非日常。这一点应该在国内上映时不会有太多人共鸣。接下来讲结局，可能涉及剧透，所以慎独。最爱的人的生命和一个城市的未来，是上天给男主的艰难选择。他选择了爱的人，所以东京被洪水淹没。可是真的是这样吗?东京被淹没，只会有一个原因：全球海平面上升。无论连续下多少年的雨，应该不会提升全球海平面1厘米。唯有全球变暖，两极冰川融化，才会导致这种结果。新海诚淹没东京的洪水，逻辑上太多硬伤。我并不是在批判，反而觉得这种充满硬伤的设定和人体结构彻底崩掉的角色设计一样，很新海诚。『你的名字』是一个被市场喜爱的作品，但是太过完美，失去了新海诚的感觉。在得到市场的承认和铺天盖地的资源后，新海诚的作品并没有被各种专家包装成另一个完美的作品，我很欣慰，虽然这次很有可能让君名入坑的粉丝失望。昨天晚上刚看完。我就不学上面一些人疯狂搬幕后什么的了。直接来观后感。这部动画在画面上依旧是业界极好的水准。非常精致的制作，画面细节也都很到位，甚至加入了一些立体画面和现实感画面。技术上比(你的名字)更进步了。但是!我觉得这部动画剧情是有退步的，相比于上一部动画，这次的动画剧情感觉略显混乱，故事也不够吸引人。可以看出，新海诚慢慢地改变他以前的一些叙事风格，慢慢在往现实的方向走，但还欠缺火候。我看完整体感觉就是，精致的画面以外，就没什么能特别吸引人的地方了。可能是因为人物形象刻画得不够，让人很难产生共鸣，大家都是一笔带过，但主线故事又不像(你的名字)那样强烈。而且吧，虽然我知道新海诚很喜欢东京，但是这一次过于突显东京的存在感了，大量的远景镜头，反而失去了东京街头的美感。要说最后看工作人员表的时候，各国人物都有啊，中国韩国，还有一些不知道的国家都参与了这次制作，赞助方也实力很强大。商业上无疑是成功的。不过呢，新海诚还是要学习下宫崎骏，虽然商

动漫周边店市场开发分析报告

“爱动漫”动漫周边店开发分析报告报告人：11经济学报告日期：2012年12月18日

前言随着社会经济发展和人民生活水平的不断提高，青少年对外来的东西吸收能力很强。大部分青少年应该都看过《火影忍者》、《海贼王》、《犬夜叉》等等的外国动漫，并且对此十分喜爱。那么到底什么是动漫周边呢？以下是百度百科中的解释游戏周边是游戏的延伸，也是游戏文化的一种延伸。周边产品将游戏形象定格，然后栩栩如生的制作出来。这给玩家带来的是惊喜；给厂家带来则是利润，赚钱是必然的。国内几家大的网络游戏运营厂商都已经注意到了游戏周边市场。盛大、金山、天晴等携手网天、维泰等进军周边市场。而细观几家周边厂商的产业模式来看，确又是另番不同。同理动漫周边也是漫画、动画的一种延伸，也是漫画、动画文化的一种延伸。动漫周边的产品也同样涉及到生活的方方面面。例如动漫产品本身、音像产品、动漫衍生品. 主要分类有1．景品 2.食玩.模型model5.可动人型6.超合金7.人偶9.扭蛋10.手办-GK模型11.杂志12.光碟。而在国外，这类商品被统称为HOBBY（业余爱好，嗜好），有硬周边（CORE HOBBY）与软周边（LIGHT HOBBY）的区分。像扭蛋、挂卡、模型、手办这样没有多少实用价值纯观赏收藏的被称为硬周边。相对价格较高。具有一定实用性的如文具、服饰、钥扣、手机链等商品，相对价格便宜。在前期市场调研的基础上，利用三周时间再次开展实地调查，认真分析研究开发项目，发挥团队合作精神，团结一致，群策群力，共同努力，终于完成了《爱动漫》动漫周边店开发分析报告。本报告由许佩君担任主审与主编，参加撰写的人员有：朱灵宪、许佩君、张依琳、张碟。本调研报告撰写的分工为：“前言”和“新店的经营定位分析”由张依琳负责；“新店的目标市场分析”和“新店的选址环境分析”由张碟负责；“新店的经营损益分析”由朱灵宪负责；“新店开发的分析结论”以及附录由许佩君负责。由于时间仓促，分析报告有不足和错误之处，敬请老师以及同学提出宝贵的意见。本报告提供动漫周边店进一步开发作为决策依据。

国内动漫产业发展趋势

国内动漫产业发展趋势虽然“动漫”的产生只有短短几年的时间，但在此之前，我国的连环画、漫画以及美术片等曾经流传甚广,在美术艺术方面成就巨大。令人遗憾的是，在上世纪七八十年代，随着以电视媒体崛起为代表的信息时代的到来，它们开始日薄西山,逐渐淡出社会大众的主流视野。欧美以及日本，甚至我国港台地区的漫画和动画，开始乘虚而入，短短几年之间成为广大青少年的新宠，随后在我国盛极一时，影响至今。中国动漫的诞生，固然与我国过去的连环画和美术片有着千丝万缕的联系，也不可避免地受到海外卡通的影响,但最为重要也最易被人们忽视的是，中国的市场经济和信息革命推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。当西方已经完成工业化过程、正昂首走向知识经济时代的时候，中国则像一条正在穿越时空隧道的巨龙，龙头已经开始和世界对接，探向信息时代、知识经济时代,而龙身还处在完成工业化的过程中,至于龙尾。中国本国的动漫产业存在什么不足之处首先是态度，动漫从来就被国人贴上了“低幼”的标签,所以现在的动漫都是针对十岁以下的儿童的,范围太狭窄。其次是技术，我想如果配音也可以归类为技术的话，国人的配音水平实在不怎么样，而且看看那些配音字幕，很多名字都是偶从小看到大的，并不是说老一辈不好，而是为了未来而担忧……然后是,现在的中国动漫发展的情况从《风云决》就可见一斑:乍一看是不是很熟悉？很有日漫的味道吧？这可以被说成是跟风,但也可以认为是一种借鉴和学习,再看看较早的，现在还在制作第三部的《秦时明月》,也看得出是下了一番功夫的，请来了胡彦斌做音乐，更是在动画中融入了大量中国传统的东西,说明中国动漫人已经意识到了中国动漫需要改变,至少这是一个好的方向，只是希望中国动漫在这样的摸索中能够找到属于中国自己的风格。尚处在落后的农业时代。与此同时，我国传媒业也发生了翻天覆地的变化, 报刊业基本实现市场化运营，影视业日趋成熟完善，互联网快速崛起,移动媒体势头迅猛。在信息革命的推动下，人们正在迎来“读图时代”。从信息传播角度来看,动漫是一种综合应用文字、图画、图像和声音等多种载体进行艺术创作,并传

动漫产业市场调研报告

动漫产业市场调研报告报告简介 21世纪之初, 我国政府大力鼓励发展原创, 并推进动漫产业向市场化和国际化迈进, 并将动漫业发展为大国强国作为终结目标,开始了我国动漫产业稳步健康发展之路，由于我国动漫产业在发展模式上几经周折, 产业发展举步维艰。在我国目前的动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫仅占11%，近90%的中国动漫市场份额被国外动漫产品垄断。近年来, 随着经济全球化不断发展, 必然带来文化全球化的推进, 当前, 经济与文化的结合紧密的程度, 已超过了历史任何一个时期, 文化已成为经济竞争的最高形式。我国人口众多, 仅动漫主要受众人群的青少年就有3.7亿, 如果受众人群向中老年人扩展, 我国喜好动漫人群还会扩大, 随着经济发展和人们生活水平提高, 仅国内需求就可以支撑动漫产业较好地发展, 加上在国际动漫市场份额不断扩大, 将为我国动漫产业发展提供巨大空间。XX年我国动漫产业总体规模已达200亿元，预计XX年动漫产业总规模可达250亿元。按中国庞大的青少年和儿童消费群体测算，未来几年里，中国动漫产业至少有1000亿元的潜在市场空间，因而被称为xx期间的“新金矿”。下面的数从一个侧面说明了这种潜力。据统计，1993年到XX年，我国国产动画片总产量仅为4.6万分钟，而XX年一年的产量就达到2.18万分钟，XX

年产量为4.27万分钟。到XX年，我国动画片总产量增至10万分钟，今年更有望突破12万分钟。目前，中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片，从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比，中国的动漫产业还欠发达。不过，近年来，国家和政府对国产动漫加大扶持，同时，中国已经有几百所设有动画专业的院校，培养了大批动漫人才。这些都成为了促进我国动漫产业快速发展的有利条件。按国家规定的全国省级、副省级电视台三年内全部开通少儿频道的要求，到三年后，全国电视台每天需要5000分钟、全年需要180万分钟的动画节目，国产动画产业年产值将在1000亿元人民币以上，我国将在5～XX年内，确保动漫产业产值占到gdp的1%。这个1%算下来就是XX多亿人民币。由此看，动漫产品具有庞大的消费市场和巨大的发展空间。动漫产业包括创作、制作媒体传播产品的产业和设计生产与动漫相关的周边或衍生产品的产业。本报告详尽描述了中国动漫行业运行的环境，重点研究并预测了其下游行业发展以及对动漫需求变化的长期和短期趋势。针对当前行业发展面临的机遇与威胁，提出了我们对动漫行业发展的投资及战略建议。本报告以严谨的内容、翔实的数据、直观的图表帮助动漫企业准确把握行业发展动向、正确制定企业竞争战略和投资策略。我们的主要数据来源于国家统计局、国家信息中心、海关总署、中国动漫协会等业内权威专业研究机构以及我中心的实地调研。本报告整合了多家权威机构的数据资源和专家资源，从众多数据中提炼出了精当、真正有价值的情报，并结合了行业所处的环境，从理论到实践、宏观与微观等多个角度进行研究分析，其结论和观点力求达到前瞻性、实用性和可行性的

新海诚作品你的名字经典语录_经典语句

新海诚作品你的名字经典语录《你的名字》是新海诚的一部作品，下面橙子为大家精心搜集了关于新海诚作品你的名字的经典语录，欢迎大家参考借鉴，希望可以帮助到大家! 新海诚作品你的名字经典语录 1.沙子崩塌以后，也有唯一不会消失的沙块，那就是寂寞。我了解了，这个瞬间我知道了。之后残存于我心中的，只会有这个感情。像是被人强行塞给的负重，我怀抱着寂寞。什么。突然我就这样强气的想道。世界如果是如此残酷的地方的话，我会带着这唯一的寂寞，用全身全灵活给这个世界看。带着这唯一的感情永远的挣扎下去。即使相隔天涯，即使再也见不到面，我会挣扎。永远不可能向这个世界妥协。时间，我只是强烈的怀抱着想要和神明较劲的想法，连自己忘却了这件事，都马上忘却了。所以我在这样感情的奔流下，最后一次，大声向夜空喊道。“你的，名字是?” ——新海诚《你的名字》 2.描线一笔接一笔，白色的素描本上渐渐萌生黑意。即便如此，还无法照准记忆中的风景。 ——新海诚《你的名字》 3.彼方为谁，无我有问 1 / 7

九月露湿，待君之前 ——新海诚《你的名字》 4.不管你在世界的哪个地方，我一定会，再次去见你的。 ——新海诚《你的名字》 5.大概我的表情一直是要哭出来一样吧。所以别人才会即使想放手也放手不了，在我看来反而演变成了擅自的关心吧。但总不能一直做出这副表情，总不能一直借着别人的手去前进。 ——新海诚《你的名字》 6.以彗星为龙，以彗星为绳结。描绘出割裂的彗星舞动的形态。又是一轮岁月。《你的名字》 7.重要的人，不能忘记的人，不想忘记的人。你，是谁? ——新海诚《君之名》 8.聚拢，成形，捻转，回绕，时而返回，暂歇，再联结。这就是组纽。这就是时间。这就是，【MUSUBI】 ——新海诚《你的名字》 9.我们曾经在过去相逢。不，这也许只是错觉，也许只是梦境一般的一厢情愿。也许，只是前世的 10.妄想。即使这样，我，我们，再一点就好，想要那时在一起。再一点就好了，想要现在在一起。 2 / 7

浅析新海诚动画特点

浅析新海诚动画特点一、新海诚动漫画风特点——细腻，真实新海诚自《秒速五厘米》开始，便特别注重作品中对真实场景作画的还原度，几乎所有的场景都是实景取材，成画甚至可以与高清晰摄影媲美，之所以能达到这个程度，认真且细腻的取材作业是不可或缺的。本片大量的使用了现实中的景色：城市的广角镜头，雨天的足球场，残破的邮筒，荒芜草地里掉落的牙膏皮，晚霞里天空中飞机带过的长长云线，清晨一个人在教室里写信的贵树的孤单身影，暴风雪里的车站明灭闪烁的信号灯，倒视镜里渐渐退去的夕阳。如此细腻的画面，与新海诚有些时候刻意定格的瞬间，可以看出他所想表达的一种幽微委婉的淡淡忧伤。每一个静止的画面的背后，都藏着一段不为人知的悲伤。观众称其画面的细腻“随便截一张图就可以当桌面”。而新作《言叶之庭》更是达到了几乎每秒钟百余帧的作画程度，而网上亦传出了《言叶》与现实场景（新宿御苑公园与东京市街道）的实景对比图，其相似度达到了百分之九十，使得广大观众高呼：“新海诚‘丧心病狂’！” 而在高还原的同时，细腻的光的应用也是新海诚作品的一大亮点，新海诚作品中，每一个场景的构图都离不开明暗对比，例如火车经过时车站扶手反光的变化，下雨天雨水滴落积水中的波纹反光，甚至在做饭时菜刀的刀锋随着下厨者的手部动作也会产生锋芒的晃动，新海诚可以说是把光的应用做到了极致，他几乎做到了把整部片子的每一帧画面都当作ＣＧ插画来完成，渲染非常用心。色彩绚丽是他惯用的手法，以至于后来很多日本动画效仿，逐渐成为现在日本动画的新星风格。而画面的光线却是越加细腻，更为突破。仔细欣赏就会发现，那些强光交界处的笔触都是亮线，不像以前描边线条的颜色比较统一，让整部动画的光影更加真实，甚至觉得耀眼。这就说明新海诚在制作动画的每一个作品，都有着新的突破，他很擅长研究光影的美，并且为己所用。我们在新海诚的作品中大量看到眩光的效果，大眩光和大对比度的场景中，这样的效果能整体提升动画的视觉冲击力，也能增加一定真实感，特别是以现实场景作为依据的场景中的真实感认同感和视觉冲击力。展现出新海诚对ＣＧ处理的深厚功力。二、新海诚动漫的抒情手法特征———细节新海诚最擅长的就是利用各种细腻的小感觉来一点一点触碰观众的内心，让观众在不知不觉中被带入影片的情感氛围中，直到最后的高潮部分小小地推一把。此时观众才会发现，自己已经被新海诚塑造的氛围感染，在不知不觉中按照导演的安排潸然泪下。以《彼端》为例：落日照耀下的空寂教室和校园，现实中的浩纪一路追寻到病房与梦中的佐由里相遇，拓也与浩纪在废弃车站中的争执，拓也离开实验室时对真希的表白。更加心动的是一些琐碎的地方，佐由里朗读时温柔地掠起头发露出白皙的耳朵，安静穿越城市的地铁中变幻的光影，下意识磕动的雨伞在石板上划出浅浅水滴，佐由里靠在门外读书，偷听男孩子们认真的讨论，女子更衣室外瑰丽的光线中浩纪温柔的等待，还有拓也面对即将被爆炸吞食时坚定坦然的表情，塔被破坏，爆炸停止，他淡淡微笑，转身三、新海诚动漫剧情设置特点——缓慢，散文式叙事新海诚不是一个很会讲故事的人。粗略浏览一下他作品的简要信息，不难发现他的作品以短片居多。仅有的几部长篇如《繁星》和《彼端》的剧情都为人所诟病。以《彼端》为例，如果把两条平行线的故事发展换成单线也许倒能弥补新海诚在控制整体故事上的缺陷。即便是把平行世界这样看似庞大的设定搬出来，也掩饰不了剧情发展上的苍白。这应该与他的早年创作经历有关，因为他之前的几部作品全部是由自己一人创作，对于只有一个人创作的动

2020年国内外动漫市场调研报告范文

国内外动漫市场调研报告范文 1，宏观环境分析据中国电子信息产业发展研究院、赛迪顾问股份有限公司08年底联合公布的一项专项调查显示，xx年北京市动漫运营收入突破10亿元大关，其中北京的漫画图书报刊出版居于领先位置。在08年北京市10.1亿元动漫运营收入中，动漫形象授权收入为5.1亿元，动画影视收入为1.8亿元，漫画图书报刊收入为2.4亿元，动漫舞台剧等新兴动漫产品收入也将近1亿元。中国动漫市场具有1000亿元的价值空间。这个数字有一个巨大的市场做保障：我国现有3.67亿未成年人，他们都是动漫产业潜在的消费群体。分析家认为，未来三五年将是动漫产业发展的黄金时期。然而，美、日等发达国家长期占据中国的动漫消费市场，在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本占60%，欧美占29%。美国每年的动漫产品和衍生产品的产值高达50多亿美元;年营业额超过90亿美元的日本动漫，早与娱乐一起成为国内经济文化的主流;后起之秀的韩国，动漫产品的产量也占全球的30%，产值仅次于美、日，成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。相比之下，中国原创的动漫，包括港台地区的，只占全球的11%。动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达

人民币100亿元。在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。 xx年4月，国家广电总局就发布了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，明确指出，要使影视动画产业成为中国文化产业的一支生力军，成为国民经济的支柱产业和新的经济增长点。广电总局同时要求各个电视台国产动画片与引进动画片每季度播出比率不低于6:4。 xx年9月出台的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中指明，在文化产业方面，动漫产业是重中之重。为鼓励动画电影的生产，广电总局还计划每年从“国家电影事业发展专项资金”中安排资金，专项用于重点动画电影的创作、制作、发行的资助和贴息。 xx年以来，国家广电总局针对国产原创动画产业方面所发布的最为重要的政策，当属2月14日发出的《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》(《通知》的具体内容见附件)。从该《通知》的具体内容可以看出，国家将继续加大对国产原创动画产业的扶持力度，尤其是针对国产电视动画方面，不仅延长了各个电视台在黄金时段禁播境外动画的时间，而且还严格控制了版权过期的境外动画及人偶、木偶剧的引进。因此，xx年应该是新兴的国产原创动画企业在政府撑起的“保护伞”下迅速发展的一年，至少在这个政策的影响下，国内动漫企业相对稚嫩的动画作品“刻意”回避了与优秀境外动画作

动画市场调研报告

中国动漫产业市场调查报告 2012.8.9 中国动漫产业市场调查报告摘要：动漫，带给我们许多欢乐，也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年，大都在动漫的氛围下成长。而中国的漫画市场却不如日本、欧美，受众群体也较为狭隘，其中的原因到底是什么呢？要使中国动漫产业走向成功的关键之处是什么呢？国产动漫还有未来吗？抱着种种疑问，我们做了如下的调查。调查基本情况： 1、调查组成员：丁一芙、朱歆怡、鲍倩茹 2、调查时间 2012年8月9日至2012年8月11日 3、调查地点定海五中、定海二中 4、调查对象定海五中、定海二中11届部分学生 5、调查方式问卷调查、实地采访、互联网查询信息、询问相关人员 6、调查过程及分工安排第一天，制定调查问卷以及问卷发放、填写、收集。第二天，实地采访相关人员、实地调查相关店铺。第三天，互联网查询信息以及撰写调查报告。目录前言 part 1.中国动漫产业现状一中国动漫产品的内容主题和形象创意二中国动漫产业链分析 a 播出环节 b 衍生品环节 c 动漫期刊 part 2. 国外成功动漫产业发展的启示一美国动漫产业的发展二日本动漫产业的发展三发达国家动漫产业发展的启示 a 增强动漫产业的原创力 b 打造成熟完善的动漫产业链 c 选择合适环节启动产业链始端 part 3. 中国动漫产业展望一改变思想，观念革新二培养人才，提高技术三拓展市场，加大宣传四力求创新，与时俱进调查感悟前言动漫，带给我们许多欢乐，也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年，大都在动漫的氛围下成长。动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、

2020年我国动漫产业报告

2020年我国动漫产业报告近几年，动漫一直备受大家的关注，它也是文化和科技相结合的创意性产业，是最具潜力的朝阳产业之一。但是各个行业的发展都不是一帆风顺的，都会遇到一些问题，动漫行业也如此。下文是WTT收集的当前中国动漫产业的发展存在的一些问题，具体有哪些问题以及对策，欢迎阅读! 20xx年我国动漫产业报告：我国动漫产业发展存在的问题 (一)人才供需失衡动漫创新人才供需的失衡已成为我国动漫产业发展的一个主要问题。人才供需失衡不仅体现在人才数量上，更体现在人才素质上。 1、动漫人才相对不足目前，我国动漫人才的需求总量约15万人。其中，游戏动画人才需求总量约1万人。但现有动漫产业人才不足1万人。而且，目前国内一流的网游动漫人才多数供职于国外企业，虽然我国已有2多所院校设立动画专业，但很多人培养出来后从事的都是中期制作环节，前期的规划和创作人才凤毛麟角。原创能力不足，就难以生产自主产品，企业也就难以做大做强。正因为如此，造成国内大量动画、网游、卡通产品、漫画等市场都被国外品牌占据的局面。 2、动漫人才素质不高

21世纪所需的动漫人才是富于创新、勇于开拓、兼具知识与技能的复合型人才。动漫行业人才主要包括动漫美术人才和动漫技术人才。这两种人才并不是绝对分离的，搞技术的人要懂美术，搞艺术创作的人也要懂技术，技术与艺术相结合的高级复合型人才是我国动漫高等教育的培养目标。目前，我国从事动漫编导的人才基本是从美术、计算机等专业转化过来的，他们在影视动态形象、影视语言、影视编辑等的影视艺术方面的素质相对不高。另一方面，我国还缺乏运作和营销动漫产业链的人才。总之，故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才等的缺乏。也是制约我国动漫产业发展的主要问题之一。 (二)产品原创力不足有资料显示：在中国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占6%，欧美动漫占29%，而中国原创动漫包括港台地区的比例只有11%，明显落后于国外动漫产业的发展步伐。这说明，我国动漫产品原创力不足已是不争的事实。我国动漫产品原创力不足主要表现在： 1、产品创新力不强动漫作品的生命力就在于创新，没有独具匠心的想象和创造，就没有动漫艺术的魅力。我国动漫产品普遍存在两种倾向。一是典型的“动漫是给儿童看”的观念，情节老套，娱乐性不足。二是局限于历史题材，且多停留在表象，没有深入

浅谈日本当代动画电影——以新海诚作品为例

浅谈日本当代动画电影——以新海诚作品为例摘要：由新海诚执导的动画电影《你的名字》上映后，在日本乃至全球都引发了巨大的反响，让人们再一次领略到了日本动画电影的魅力。事实上，动画电影早已是日本电影中至关重要的一部分。日本的动画电影在其长年的发展历程中，也逐渐形成了其独特的风格。关键词：日本；动画电影；新海诚 1.前言 2016年8月26日，由新海诚执导的动画电影《你的名字》在日本上映。该片一经上映，便在日本本土掀起一阵热潮：上映第28天累计票房突破100亿日元，上映第39天动员人数超过1000万人，共计取得十五周周末票房冠军，总票房248.7亿日元，位列日本电影史上第四位，在日本本土电影中排名第二，仅次于《千与千寻》。而凭借着其超高的人气，该片也打破了《千与千寻》的记录，成为日本历史上全球票房冠军。除此之外，该片良好的制作水准也为其赢得了观众的口碑和一系列获奖记录，包括第8届Newtype动画大奖作品奖第一名和第42届洛杉矶影评人协会奖最佳动画电影等。《你的名字》的大热，也在日本乃至全球，再次掀起了一波动画电影的热潮。而作为本片导演的新海诚，也因此获得了第11届亚洲电影大奖最佳编剧奖、第40届日本电影学院奖最佳编剧奖和最佳导演奖、第26届日本电影评论家大奖导演奖等奖项，一跃成为日本当下最著名的导演之一，甚至被誉为宫崎骏的接班人。事实上，这并不是日本动画电影第一次取得如此成绩。事实上，日本电影史上票房最高，同时也是近年来最成功的一部作品，正是由宫崎骏执导的动画电影《千与千寻》。可以说，日本电影以其独特的风格和精美的制作水准在全球享有良好的声誉，这其中有相当大的一部分要归功于动画电影的蓬勃发展。