山东摄影艺考面试技巧及专业知识重点分析

山东摄影艺考面试技巧及专业知识重点分析

面试简单来讲就是与面试官面对面的交流考试，在山东省摄影艺考考试中面试所占比重相对较大。越来越多的高校更加的注重面试。在艺考中面试就是在高校设定的考点处考官与考生在考场中面对面的交流，交流范围较广，主要是考察考生的交流应变能力，专业知识考察，艺术常识的积累，时事政治的涉猎等范围。

面试一般流程为考生进入考场首先进行自我介绍，自我介绍完毕后由考官提出考试问题，考生作答或辩解。这整个面试的过程一般会控制在五到十分钟左右，在短短的时间内考生应该如何较好展现自己是非常重要的。济南人像学校老师凭借多年经验总结以下几点：首先是考生的综合素质。综合素质也就是考官对考试的印象分。从开始进入考官视线开始就有可能对这位考生开始打分了，如果这名考生在其他考生考试期间在候考区交头接耳或行为举止不当的话会给考官留下较差的印象，这样一来在考官印象中会大打折扣，那么在接下来自己面试的时候考官会对考生存在一定的偏见，导致考试无法得到正常的发挥。甚至在考生在整个考试过程中发挥比较好但是在面试结束后被考官看到不好的一面也有可能被减掉部分分数的。印象分还包含考生的穿着，摄影专业艺考生穿着没有非常高要求，讲究干净利落，给人简单大方的感觉就足够了。言谈举止也都是影响考生印象分的因素，说话声音响亮，口齿清晰，普通话标准等等。

其次就是考生的专业素质。摄影艺考专业素质主要包含摄影专业知识、文艺常识、图片分析等会。专业知识考察相对笔试而言面试相对更难一些，因为面试考察考生的心理素质，部分考生会因为过于紧张导致回答不流利甚至忘记原本记住的知识。同时考察的也是考生的应变能力，因为考官考试的范围没有明确的规定，所以提问范围较广，同时也是考察考生所涉猎的知识范围。

再就是考察考生的现场图片分析能力。现场图片分析在考擦时首先考生要有足够好的语言组织能力，能够在短时间内把所学的专业知识与现场图片完美结合，按照图片分析步骤逐步的对图片的各个方面分析。在此项考察中考生切记要扬长避短，将自己可以确定的专业知识点详细分析，不确定以及没有想到的知识点暂且不分析。将自己有把握的知识点明确的表达出来，让考官感觉到考生对专业知识掌握的非常熟练并且可以灵活运用，还有让考官感受到考生掌握了非常多的专业知识点。那么这就是一篇好的摄影专业图片分析。

摄影艺考中面试考试非常重要，希望考生在学习生活中积累较多的专业知识及较广的知识范围。并且锻炼自己的心理素质，在艺考面试中取得优异的成绩。

摄影基础知识(艺考必备)

多层加膜镜头 加膜原理是应用光的干涉作用，在透镜表面镀上某一色光波长1/4厚的薄膜，就可将该波长的光的反射减到最小。多层加膜提高透光能力，使透光力提高到吧97%，多层加膜在相机镜头上圈上MC表示。 第二节点 位置与镜头中心十分接近，通常为于镜头中心略偏后一点。 第二节点即为“光学中心。 焦距与成像效果 无限远的景物在焦平面结成清晰影像时，透镜的第二节点至焦平面的垂直距离。 变焦镜头焦距长短对成像效果的影响规律相等。 135相机镜头焦距得变化幅度6mm-2000mm 焦距与视角成反比，与景深成反比。 口径 采用最大光孔直径与焦距的比值表示。数字越小，表示口径越大。 大口径镜头的优点 1.便于在暗弱光线下手持相机现场光拍摄。 2.便于社区小景深，虚实结合的效果。 3.便于取得较高的快门速度。 标准镜头 画幅36*24mm的135相机的标准镜头焦距为50mm。 画幅56*56mm的120相机则是75mm焦距。 广角镜头 135相机，30mm焦距，70度视角。 超广角镜头 135相机，22mm焦距，90度视角。 主要特性 景深大，有利于把纵深度大的被摄体都清晰地表现在画面上。 视角大， 透视感强 畸形变相差较大 远摄镜头 135相机，200mm焦距，12度视角。 超远摄镜头 135相机，300mm焦距，8度视角。 特性 景深小，便于摄取虚实结合。

视角小，突出主题。 比例缩小，压缩了画面透视的纵深感。 畸变相差小。 鱼眼镜头 焦距16mm，视角180。 第一篇透镜呈圆球形向外凸出，不能通常的滤镜，采用内置式透镜。Zuiko8mm鱼眼镜头内装有uv镜，换个橙色红色滤镜。 变焦范围 广角：20-40mm 标准：35-70mm 中远：70-210mm 远射：200-400mm 其他：28-135mm 变焦倍率 2times 20-40mm 35-70mm 3times 35-105mm 70-210mm 4times 50-200mm 35-135mm 5times 28-135mm 50-250mm 6times 35-210mm 50-300mm 7times 28-200mm 8times 24-200mm 10times 28-300mm 手动对焦 单环推拉式 双环转动式 防抖动镜头 简称AS anti-shake 或者IS image stabilizer 光学防抖，改善由于抖动对影像清晰度的影响 Ccd防抖技术，可避免光学防抖技术可能产生的球差问题。 色差 镜头对不同色光产生的聚焦点不一的像差。 纵向色差又称轴向色差、位置色差（红色光波长最长，折射率最小，聚焦点里透镜最远），采用多片透镜的设计就能在不同程度上消除减少色差。 横向色差 又称放大率色差、倍率色差，镜头焦距越长，横向色差越明显。 采用对称结构的光学系统，利用不同折射率和不同散射率的多片凹凸透镜。 消色差镜头：校正两种色光

摄影作品分析 例文.docx

《一缕阳光》-一摄影作品分析 这是一幅生活题材的人文纪实作品，这是其组照作品中的一张。画而中，一名小刖友站在走廊一边的窗口，一缕阳光从窗口射入，照亮了小孩子的眼睛。他身后的走廊也因为光线的照射，明暗交错着。这是一幅很美好的生活场景，小孩子而带微笑。他向往阳光，向往美好的生活！ 作者拍摄时，采用了经典的黄金分割点构图法，把画而主体——小孩子，放在了右侧的黄金分割线位置。这不仅仅可以是画而吸引观众的注意，也更突出了趣味中心。另外，这幅作品也运用了开放式构图。画而中，小孩子的目光指向画而外，也同时引领着我们不由得思考引画而外的场景。这引发了人们的对小孩子内心的思考，带领我们走进他的世界。 画而的主体突出是这幅作品的亮点，作者采用了较长焦距的镜头拍摄，不仅仅压缩了空间，提炼的画而的主题，还虚化了背景突出了主体。另外，较大的光圈的使用，更是虚化了背景, 缩小了景深，进一步突出了主体。这幅作品在结构上釆用了中景景别，焦点控制在小册友的脸部范围内，保证了主体的细节，包括发丝，脸颊皮肤质感等部分，十分生动的刻画了一个小朋友的神态， 在用光方而，点光源是整张照片的主题和亮点。光线来自于右前侧，偏重于侧逆光方向，光线较为硬朗，使得小刖友的脸部十分有立体感。光比适中，使得脸部暗部的细节也比较丰富。而背景中，光景明暗交错变化。画而下半部分的处于阴影中，上半部处于亮部。整体反差较大，画而略显生硬，不过在与主体人物的衔接上恰到好处，使得人物的轮廓均匀、明显。摄影师运用了各种手法，突出了主体，技巧过人，效果也是十分完美的。 这幅作品也运用了黑口是色调，这是一种简化的效果，黑口灰的过渡勾勒出了一个明确的主题，一缕阳光。阴影是黑色的，过渡是灰色的，阳光照射的部分呈现出高亮的白色。正是这

(完整word版)艺考摄影专业测试题2017年模拟测试

武昌工学院2017年艺术类摄影专业招生考试题 答卷前仔细阅读本提示：使用黑色0.5mm签字笔书写，保持书写规范，认真阅题，务必将答案与姓名写在指定位置，不可在卷面乱写乱画，否则试卷按废卷处理。总分值为150分（含6分卷面），时间90分钟。 一、选择题（30分） 1、光圈的大小用光圈系数表示，（）的光孔最大，通过的光线最多 A f4 B f8 C f11 Df2 2、相机的标准镜头通常是指（） A 50mm镜头 B 原配镜头 C 焦距等于或略大约底片对角线长度的镜头 D 45—75mm之间的镜头 3、光线传播的（）定律是入射线与反射线分属法线两端，且与法线在同一平面内，入射角等于反射角。 A 折射定律 B 漫射定律 C 透射定律 D 反射定律 4、双凸透镜、平凸透镜、凹凸透镜统称为（） A 凸透镜 B 三棱镜 C 凹透镜 D UV镜 5、属于德国的光学器材品牌是（） A 佳能 B 三星 C 柯达 D 蔡司 6、ISO 、ASA、DIN、GB为（）的四种标注方法 A 感光性B宽容度 C 光亮度D感光度 7、使用反光率为18%的标准（）是亮度订光常用的、科学而严肃的订光方法。 A 白板 B 黑板 C 灰板 D 色板 8、具有较大像场的摄影镜头为（） A 折反射镜头 B 超长焦镜头 C 标准镜头 D 广角镜头 9、使用高速快门拍摄的特点( ) A 可以产生动感 B 可以虚化背景 C 可以增大景深 D 可以凝固动体. 10、拍摄剪影要按（）曝光为基准。

A 主体 B 前景 C 背景 D 平均 11、下面的颜色能给人以宁静的感觉的是（）。 A 红色 B 紫色 C 橙色 D 蓝色 12、在拍摄一个画面时，如果相机的测光表提示应该使用F8、1/125s拍摄刚好曝光合适，则在光圈大小不变的情况下应该采用哪一个快门速度拍摄会使画面曝光欠一档（）。 A 1/500s B 1/250s C 1/60s D 1/30s 13、世界新闻摄影比赛简称（）。 A 华赛 B 普利策奖 C 荷赛 D 奥斯卡奖 14、影响画面边缘上影像质量的像差是（） A 球差 B 纵向色差 C 球面像差 D 畸变 15、相机的标准镜头指的是（） A 50mm镜头 B 原装镜头C焦距等于或略大于底片对角线的镜头D大光圈镜头 16、二战时期（）拍摄了著名的人像摄影作品《丘吉尔》 A优素福·卡什 B 阿诺德·纽曼C罗伯特·弗兰克D布列松 17、形成物体亮度的基本因素：（）、反射率。 A 镜头接纳光线的能力 B 闪光灯的功率 C 吸收率 D 照度 18、在135相机系列镜头中，焦距在85-300毫米之间的，为（） A 折反射镜头 B 超长焦镜头 C 长焦镜头 D 超广角镜头 19、在相机的测光模式中，测光面积最小，测量精度最高的是（） A 平均测光 B 3D矩阵测光 C 中央重点测光 D 点测光 20、要想取得小景深的照片应选用（） A 大光圈 B 小光圈 C 广角镜头 D 长焦镜头 21、希望工程中“大眼睛”照片的作者是（） A 吴印咸 B 郎静山 C 王文澜 D 解海龙 22、如F/2的光圈直径为50MM，则F/8的光束直径为( )

编导艺考面试技巧及注意事项

编导艺考面试技巧及注意事项 编导艺考面试技巧及注意事项 编导专业高考需要基础吗?对于考试来说肯定是需要一定基础的，没基础可以慢慢积累，厚积而薄发。在准备编导考试中可能更多关 注的是即兴演讲和才艺展示等环节。当然，包括现场提问等，都是 编导专业考试比较重要的科目，考生要认真备考，但是，除此之外，有些个人素质上的培养也很关键，其实考生应该格外注意如下： 1、政治素养的积累： 编导专业，属于传媒领域的重要专业工作，所以在政治素养方面一定要过硬。大多数院校在面试中都会涉及时事政治方面的问题， 比如提出以两件最近的时事新闻等，让考生发表自己的观点，如果 我们平常没有这方面的准备，那么就会很被动，或者我们平时对时 事政治莫不关心，也根本不能很好的回答提问。 其实这一点不用特别费力的去学习，只要我们平时留意一下电视的新闻，尤其是近期的热点新闻，看看报纸或电台对新闻的评论。 揣摩一下人家的用词和观点，我们在考试中就会做到心中有底。 2、文艺理论和文学常识的扩充： 其实文艺理论和文学常识是很多艺术考试类专业都要具备的基本素质，但对于编导专业来说更为重要。这里面要注意一点的是，在 文艺理论的学习中，尽可能要看一些新近的书籍，和西方的文艺理 论观点。因为现在的主流思潮还是倾向于西方自由民主的普世价值 观点的。虽然现在极左思潮已然不站主导地位，但是很多文艺理论 的书籍还是在延续着过去六七十年代的思路。 在这里我们可以有意识的寻找一些现代学者的文艺理论著作。

在文学常识贮备方面，正好与上面说的相反，我们要尽可能的多看名著。当然，世界文学宝库浩如烟海，不可能穷尽，但是我们可 以有一个大致的了解，比如作者，内容提要等等。现代作家的作品 倒可以不作涉猎，因为被考到的几率很小。 3、在平时生活中注意培养自己的语言能力： 有人说编导主要在幕后，语言能力并不重要，其实这样的说法是不对的。因为一个人语言能力的强弱，直接关系到一个人的逻辑推 理和思维灵敏度。同时编导工作也要求我们可能会常常处理一些即 发事件。尤其在招生考试中，现场提问和即兴演讲环节，都需要很 好的语言表达能力。所以这方面的训练，我们可以在平时生活中就 注意一些。比如和不认识的人交谈、跟着电视的播音员学习普通话、大声朗读报纸、看一些文艺片，学习里面的对白等等。 4、文化课学习： 文化课是每个艺术类考生最终都要面对的问题，对于编导专业来说，一本的分数线怎么大概在400分上下。对于这一点我们是不能 忽视的。 这里面有一个误区，我们要特别说明一下，就是有很多同学在拼命的补短板，比如数学不好补数学、政治不好背政治、外语部好啃 单词......其实对于考前这段有限的时间来说，与其如此，不如把 自己的优势科目夯实，因为高考是看总分，艺术考生本来就有分数 的优势，我们要确保把该拿到的分数拿到手里才是最重要的，对于 劣势科目，我们可以尽可能的找一些答题技巧和方法。这样我们就 会在文化课考试中，取得一个理想的成绩。 编导艺考面试技巧： 一、立意：自我介绍，就是要对过简短的语句表达，让别人牢牢的记住你，就是要写出与众不同的特点介绍一定要特点鲜明，语言 简洁，让考官耳目一新，从而留下深刻的印象。 二、称呼：这是同考官打的第一个招呼，要简洁，准确。表达称呼时要面对考官，目光直视，真诚、大方的表达。

艺考摄影基础知识

1、认识摄影基础 2、摄影原理与技术(照相机和镜头） 3、光圈、快门、曝光和测光 4、聚焦、取景器、卷片、和胶片 5、景深 6、摄影取景 7、构图 8、摄影用光 9、摄影色彩 10、彩色摄影 11黑白摄影 12 数码摄影 13摄影器材 14静物摄影 摄影的门类 摄影的门类是在摄影的历史发展中逐步形成的，其分类方法的有多种。从不同的角度，运用不同的方法，可以做如下分类： ?1．根据有彩和无彩的属性分为：黑白摄影和彩色摄影。 ?2．按照光的属性分为：可见光摄影、全息摄影、红外线摄影、X光摄影。 ?3．按照摄影工艺分为：常规摄影和特技摄影等。 ?4．按照拍摄题材的不同分为：人文景观摄影、自然景观摄影、表意摄影等。 ?5．按照应用领域的不同分为：科技摄影、商业摄影、新闻摄影、教学摄影、军事摄影、文体摄影和生活摄影等。 ?6．按照表现方法的不同分为：纪实摄影和创意摄影等。 ?7．按照社会功能的不同分为：实用摄影、新闻摄影、社会纪实摄影、艺术摄影等。 摄影具有多方面的属性，应用范围是广泛和多层次的，摄影的表现方法也是丰富多彩的，因此分类的方法具有多样性。各种摄影门类和风格在长期的发展过程相互影响和渗透，它们之间不存在不可逾越的界限。 一、艺术摄影 艺术摄影指摄影中的艺术部分。它作为一种重要的摄影门类，以艺术性与实用摄影和新闻摄影等相区别。艺术摄影是通过塑造艺术形象来反映社会生活，来表达摄影家主观思想情感及艺术情趣的一种摄影形式。 艺术摄影塑造的艺术形象是审美意识的物化形态，与生活原型有着根本的差异；是审美情感的对象化，与生理情感有着本质区别。 艺术摄影通过对现实的超越和重构，表达摄影家对社会、自然和宇宙的解释和对情感的

广播电视编导方向艺术面试技巧

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广播电视编导方向艺术加试技巧 面试内容要紧包括自我介绍和依照指定材料即兴评述。 自我介绍时刻一分钟，即兴评述为考生现场抽取一篇材料后，预备10分钟，然后就材料发表自己的观点和看法，限时三分钟。材料为报纸杂志摘选的新闻性事实报道，内容涉及广泛，如经济、社会、校园、家庭、法律等；话题集中在近年来中学生讨论的热点，如超级女生、韩剧、网络游戏等；还有在高中生理解范围内的当前社会焦点，如和谐社会、节俭社会、绿色奥运、水污染、矿难等；因此还包括传统命题，如社会公德、传统美德等。 考试尽管结束了，然而留给我的考虑才刚刚开始，我想从一个评委和专业教师的角度来谈谈我眼中的考生。希望能为今后参加艺术类专业面试的同学们和高校的专业教学提供一点微薄的关心。

比如介绍自己的梦想时通常如此讲：“从小我的梦想确实是做一名优秀的电视节目编导”、“我热爱导演那个行业”、“我爱看电影，爱拿起摄影机拍些自己喜爱的短片”······有一位考生讲：“我从小就喜爱播音主持那个行业”突然意识到是在编导制作类面试考场，立即改口到：“不对不对，是电视编导那个行业”，可能是刚参加完播音主持专业加试。既然是从小就梦寐以求的行业，如何会连名字都讲错呢？况且几千名考生，都只有这一个爱好么？可能这些考生想的是如何取悦评委，投其所好。事实上完全没有必要，讲出你的真实方法就好。 又比如在自我介绍结尾通常会讲：“今天我站在那个地点，同意各位评委老师的考验，希望您给我一个实现梦想的机会。”、“希望能进一步到高等院校深造”······从某种意义上来讲，这些都属于无用信息，白费了宝贵的面试时刻。勿庸置疑，凡是到那个地点来参加面试的考生差不多上对编导制作专业充满渴望的，对大学校园充满向往的，这些不用考生表达，评委老师差不多特不清晰。正因为如此，评委们才要认真倾听，尽可能地了解你的特点，以便公平公正地选拔人才。因此，一分钟的自我介绍时刻十分宝贵，要充分的提供最有效最有价值的信息，才能在众多考生中胜出。 在评述部分，专门多考生的开头差不多上：“随着我国经济水平的提高······”、“随着人民生活水平的提高······”、“随着我国改革开放的深入······” 结尾差不多上：“作为一名青青年，我应该从我做起，从周围小事做起······”如此的结尾当然好，然而并不适用于

摄影专业艺考辅导教程(第一部分)

（第一部分） 目录 第一篇专业和院校解读篇 第一章摄影专业解读 第二章摄影专业招生院校（部分） 第二篇摄影基础知识篇 第一章摄影概述 第一节摄影术的诞生和发展 第二节摄影史上的主要流派 第三节摄影的基本特性 第四节摄影的功能与应用 第五节摄影的分类 第二章照相机 第一节照相机的种类和特点 第二节照相机的基本构造 第三节摄影附属器材 第三章感光材料 第一节感光胶片 第二节数码相机的感光元件与存储设备 第四章曝光与测光 第一节摄影曝光 第二节摄影测光 第五章摄影用光 第一节光线在摄影中的作用及运用 第二节摄影光源的种类及特点 第六章影调控制 第七章摄影构图 第一节摄影构图的概念 第二节影响构图的主要因素 第三节摄影构图的形式美法则 第四节常用的摄影构图方式 第八章彩色摄影

第一节光与色 第二节色彩的配置方法 第三节色彩运用的注意事项 第四节色彩的视觉感受 第九章数码摄影 第一节数码摄影的基本概念 第二节数码影像处理系统 第三节影像的基本调整 第四节影像的合成与处理 第三篇摄影作品分析篇 第一节摄影作品分析的特点 第二节摄影作品分析的一般性步骤和方法 第三节摄影作品分析范例 第四节名作精选 第四篇现场拍摄篇 第五篇历年考试真题篇 附录一湖南省普通高等学校招生摄影摄像专业考试大纲 附录二福建省普通高校美术类摄影专业省级统考理论考试复习范围

第一篇专业和院校解读篇 第一章摄影专业解读 从世界(尤其是发达国家)流行的趋势看，摄影是一门赏心悦目的艺术，但我国目前的摄影更主要还是以一门技术的身份出现。不可否认的是，随着我国国民素质和生活水平的提高，摄影将悄然走进千家万户。当越来越多的人掌握了摄影的基础知识后，从事摄影工作的高级专门人才就有可能将摄影最大限度地从技术层面向艺术层面转移，从而实现自己的人生抱负。纵观中国摄影教育的发展历程，我们欣喜地发现，当今的摄影教育已经进入到一个全盛的时期，从招生院校、专业，到招生数量，都出现了前所未有的好局面。尤其是随着各省市艺术类专业实行统考办法的尝试以及院校自主招生办法的实施，摄影专业在其归属类别方面，其专业特征方面愈发凸显。 一、摄影专业高考的性质： 摄影专业高考属于普通高等院校艺术类专业招生的范畴，是招生院校为摄影类专业的招生而设置。它的评价标准是考生能达到的及格或及格以上水平，以保证被录取者具有基本的摄影专业基础和文化艺术素养，有利于对考生的择优选拔和入学后的专业培养。 按照国家教委规定，普通高等院校艺术类专业招生考试分为专业考试和文化考试两次进行。摄影专业高考即属于其中要求的专业考试。摄影专业高考目前除福建省实行统考外，其余省市均实行校考。 二、摄影专业高考的类别： 按照各个省市对高等院校艺术专业招生考试类别的不同划分方法，摄影专业招生考试有的被专门划分为一类，有的被划分到美术类或编导类。但是，随着专业划分的逐年细化，摄影专业单独划类，已成为基本趋势。根据各高等院校的专业设置的培养方向的不同，摄影专业又划分为电视摄影、电影摄影、图片摄影、新闻摄影、广告摄影、照明艺术、电影制作、媒体影像制作等方向。 三、摄影专业高考的形式： 摄影专业考试分为省级招办统一组织、统一命题的专业考试和各招生学校自主组织、命题的专业考试两种形式，简称省统考和校考。 按照艺术院校招生规范化的要求，艺术专业招生考试正逐步实现着由校考向统考的过渡。但是，由于不同院校的摄影专业有不同的专业要求，目前摄影专业的招生考试仍然是校考与统考并存的时代。全国除福建省实行了摄影专业统考外，其他省市基本实行校考。摄影统考之后校考仍然存在，其原因是一些院校规定，考生只有在取得了所在省市的统考合格后才能参加校考，统考成绩基本上是本省市的院校以及专科认可。

艺考摄影影片分析范例

艺考摄影影片分析范例《我的父亲母亲》 追忆似水年华 ————《我的父亲母亲》摄影造型语言分析 在影片《我的父亲母亲》里，张艺谋给我们讲了一个简单的故事。一个女孩爱上一个男孩，一爱就是一辈子。这故事没有太多的起承转合，却骗来了所有观者的感动和眼泪。而对那种父辈年代简单质朴爱情的追忆和缅怀，不仅是导演试图通过影像来表达的，也成为了观者心中的一种怀旧情思。 而这种情思，既包括对爱情、亲情的执着，也包括对人与人之间真诚相待的向往。这也即是导演试图要表达的。而影片以代表现实的黑白写实与代表回忆的彩色写意相交替的方式，更突出了父母爱情的纯粹，美好，干净。以饱和度极高的色彩，诗意的向我们展示出父母从相识到相守的全过程，同时与自然美景相结合，以极致的方式来描画那段时间的美丽。作者力求把美做到极致，是因为这段时间，那种纯粹的情感与爱，是一个人生命里最最美好和宝贵的回忆。它值得我们追忆，甚至把回忆美化，以此来表达对这段似水年华的缅怀。 因此，舍浓郁而求单纯，也成为这部影片在视觉方面极力想追求的。 央布摄影有人说，艺术，是形式与内容的完美结合。对于电影也是如此。在《我的父亲母亲》中，摄影造型语言无时无刻不在表达导演的意图。结合故事的内容，影像被赋予了新的意义。 (一)画卷般自然优美的色彩和光效。 本片的色彩和光效都值得一说。他们不仅共同作用，展现出如诗如画的视觉美景，也对于刻画人物内心，情节的发展具有很大作用。 首先，从色彩上来说，总体上分为黑白和彩色两个部分。在现实部分，采用了黑白的方式来展现。导演试图利用黑白影像本身所具有的严肃感和庄重感，来表现现实中给父亲送葬的场景。那里面没有笑容，没有愉快的情绪，只有沉痛的怀念和对死者的眷恋。黑白影像恰到好处的完成了对这种氛围的刻画。然而，在回忆部分，导演别具匠心的采用了高饱和度的彩色影像。这不仅颠覆了拍摄回忆片段采用黑白的惯用手法，也与前面的现实部分形成了强烈的对比。在这个部分中，各种色彩的搭配和交融，诗意的塑造出一个个暖色调的美好画面。最值得一提的是对红色的运用。红色代表爱情，也代表热烈，代表执着。在年轻的母亲初见到父亲时，一件红色的棉袄从画面里跳脱出来，热情又美丽，暗示着爱情的到来。而在新教学楼建成后，母亲织的“红”挂上房梁，也象征着美好的爱情和希望。尤其在母亲织“红”的那段，母亲灵巧的手在织布机上来往穿梭。她

北京电影学院摄影专业艺考试题及答案

一、填空题 ( 每小题 1 分，共 10 分) 1.虽然摄影时光线千变万化，但从光源的性质上看，只有______光和 ______光 两种。 2.在光质方面，小和远的点光源往往会产生明显的 ______光效果 ; 大和近的面光则较易产 生 ______光效果。 3.灯光型彩色胶片用于日光下，影像会偏 ____色; 日光型彩色胶片用于钨丝灯下，影像 会偏 ____色。 4.黑白感光胶片拍摄五颜六色的被摄对象，是以 ______色调来记录的。 5.过强的背景光易使镜头产生 ______，同时影响影像的清晰度。 6.光在摄影上有两个作用：一是使感光胶片有了 _____的可能 ; 二是使被摄物体有了 ____。 7.广告摄影是以 ______为主要目的。 8.目前，摄影的测光方法，一是 ______测光 ; 二是 ______测光。 9.在各类胶片中， ______片保存性最好， ______片保存性最差。 10.光圈大小对景深有着直接而重要的影响。所用的光圈愈大，景深愈 _____; 光圈愈小， 景深愈 _____。 二、多项选择题 ( 在每小题的四个备选答案中，选出二至四个正确的答案，并将正确答案的序号分别填在题干的括号内，多选、少选、错选均不得分。每小题 2 分， 共10 分) 1.人工钨丝灯光源的特点是 ( ) 2.滤光片可分为 ( ) 3.光质的软硬是与 ( ) 有关。 4.感光度高的胶片的性能特点有 ( ) A. 反差小 B. 颗粒大 C.灰雾大 D. 解像力低 5.照明亮度不足会产生的后果 ( ) A. 颗粒变粗 B. 反差降低 C.色彩偏差 D. 影象失真 三、名词解释 ( 每小题 3 分，共 15 分) 1.解像力 -- 2.灰雾度 --

最新摄影艺考简答题大纲

简答： 1．景深： 答：当镜头对准某景物聚焦后，在该景物前后一定距离范围内的景物，也能在焦平面上结成比较 清晰的影像。这个结像清晰景象空间的纵长距离深度，叫做景深。 2．简答出三种以上我国出版的有关摄影的杂志： 答：中国摄影、大众摄影、人像摄影、摄影世界 3．说出4种135相机的品牌名称： 答：尼康、佳能、宾得、徕卡 4．答出5种135彩色负片的品牌名称及出产国家： 答：富士、柯尼卡（日本）、乐凯（中国）、柯达（美国、中国） 5．你家是否有相机？什麽类型？ 答：略 6．冬天在北方摄影，最好使用什麽类型的相机？为什麽？ 答：机械相机，因为机械快门的耐寒度较高。 7．曝光过度，显影过度的底片有何特征？ 答：整个底片密度较大，底片上没有最透明的地方，最大密度部分看不出一点纹理，最小密度部 分的影纹也不清晰。其最大密度约为2.03左右，最小密度约为0.90左右。

8．曝光不足，显影也不足的底片有何特征？ 答：整个底片很透明，最大密度部分也很薄，最小密度和灰雾度一样，看不出影纹。其最大密度 约为0.72左右，最小密度约为0.12左右。补救方法：印制时选择加厚药水或选择3、4号相纸。 9．什麽是轮廓光？在摄影作品中起什麽作用？ 答：轮廓光是指：在被摄体上能够勾勒出物体形状的光线，通常比背景亮，亮度也超过主光。 作用：用来勾画被摄体轮廓，从而把被摄体与背景在亮度上分开，使得被摄主体能够轮廓鲜明， 为画面营造出诗一般的意境和美感，它对加强形象的立体感也起着重要作用。 10．黑白胶片的主要特性： 答：感色性感光度颗粒性反差 11．说出120相机可以使用的胶片画幅的规格？ 答：6X4.5cm 6X6cm 6X7cm 6X9cm等 12．请答出135胶卷的标准底片的规格？ 答：24mmX36mm 13．变焦镜头的优越性？ 答：操作方便，易于携带，构图快捷 14．135单反相机由几部分组成？

摄影图片分析例文.doc

瞧 -----读摄影师的图片分析 童年的好奇，每个人都会经历过它， 它在小孩子的身上展示的充分明显，每 一个人都有自己美好的童年，童年里的 憧憬，渴望之中存在的好奇，好奇下的 纯洁与天真，纯洁与天真是只有未经世 事儿童的才能表现的最真实，才能去释 放美好而又感人的天性！ 这是一张儿童摄影的照片，摄影师 通过小女孩露的四分之一脸面，主要突 出小女孩那天真无邪、精灵而又羞涩的眼神，微微上翘的嘴角，让读者深深的陷入照片之中，有想身聆其境的冲动。人们仿佛回到了自己的童年，看见了什么东西把自己吸引。童年的天真、好奇在每个人的童年时代表现的最为直接、真实，有谁能让他们随着时间的流逝、年龄的增长而不使他们黯然那？摄影师把小女孩的眼神、表情、动作以及特殊的取景方式向人们展示着童年的情趣，使读者在现实与中看到自己的童年，回到天真活泼自由自在的日子，告诉人们要保留天性，释放天性！ 这是一张非常成功、非常感人的照片，照片内容简单明了，它就发生在我们身边，随处可见。但很少有人去注意他，因为随处可见而被忽视。他的思想深度就存在平常生活中，让我们看了照片之后儿去

深思，去体验。摄影师使用比较小的景深，虚化了前景和背景，使主人公小女孩在画面当中是实体的存在，直接突出了画面的视觉中心，使读者一眼明了摄影师要表达的主体。照片的开放式构图，更适合现在人们的思维方式，看画面不只是看表面的东西，而是被他的眼神所吸引，思维发展了出去。远距离的拍摄，使用长焦镜头压缩了空间距离感，前景和背景得到一定的虚化，使画面显得干净不杂乱。平拍，画面没有太大的视觉冲击力，但是画面更显得平易近人，更能接近现代生活，告诉我们好的题材就发生在我们身边。好奇、天真的眼神，把童年的天性充分的表现出来，他在看什么，什么东西吸引住了她，使他不好意思，羞涩的躲在竹子后面目不转睛地望着，读者在看他的同时也被他所看的东西所吸引听，使人充满想象。 摄影大师刘半农说过：光是画的灵魂，线是画的骨子。是啊，没有光就没有摄影，摄影对光的依赖是与生俱来的。摄影的魅力，在很大程度上也就是光线所表现的魅力。在本图片中，摄影师采用自然光，画面显得十分自然、舒适。整体的暖色调使画面显得温暖，童年里的东西是美好的回忆，应该把它装饰成温暖的味道。 摄影师通过小女孩的童年，向我们展示；童年，是一首婉转悠扬的短笛，奏出了我多少纯洁美好的幻想，它让我们充满好奇心去看这个缤纷的世界，保持好童年的天性，去释放天性。 售后服务方案(赠送)

艺术类摄影专业考试全真题一

1.摄影的原词（photography)源自于希腊语，“photo”意为“光”、“光电”，“graphy”为“描 绘”之意。可见摄影原意为“用光线来描绘”。 2.18%灰：一般来讲，这种中灰色只能反摄到其上光线的18%，也即反射率为18%，因 此我们就称这种中灰色调为“18%灰”。 3.反差：就是指景物或影像的明暗差别和黑白对比。 摄影反差可以分为三类：1.景物亮度差2.底片密度差3.画面影调差 4.光圈——又称“相对孔径”，是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的 装置。光圈是由若干金属薄片组成，它可以调节进光孔的大小，它通常是在镜头内。5.当某一物体聚焦清晰时，从该物体前面的某一段距离到其后面的某一段距离内的所有景 物也都是相当清晰的。焦点相当清晰的这段从前到后的距离就叫做景深。 轮廓光：是指从摄影机相对方向射来的光线，白光勾画出景物的边缘，并与景物之间造成纵深感。主要用于表现顾客的轮廓线条，一般是起分离主体和背景作用，使得被摄主体能够轮廓鲜明，为画面营造出诗一般的意境和美感，它对加强形象的立体感也起着重要的作用。 低调作品以深灰至黑的影调层次占了画面的绝大部分，少量的白色起着影调反差作用。低调作品形成凝重、庄严和刚毅的感觉，但在另一种环境下，它又会给人以黑暗、阴森、恐惧之感。 正面方向拍摄时，照相机镜头在被摄主体的正前方，与被摄对象形成0度角。 特点： 有利于表现被摄对象正面特征，用正面角度拍摄人物中近景称为肖像。正面角度能表达人物的本来面貌。正面角度有利于表现景物的横线条，可以营造庄重、稳定、严肃的气氛。其缺点是缺乏立体感和空间透视感，若用的不当容易形成无主次之分，呆板无生气的画面效果。 在镜头焦距、拍摄距离一定，曝光正常的情况下：光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。 在光圈、拍摄距离一定，曝光正常的情况下：镜头焦距越长，景深越小；镜头焦距越短，景深越大。 在光圈、镜头焦距一定，曝光正常的情况下：拍摄距离越近，景深越小；拍摄距离越远，景深越大

影视编导专业的艺考流程和就业前景

影视编导专业的艺考流程和就业前景 影视编导专业的艺考流程和就业前景 编导是近年来就业的热点，从最初的广播媒体到电视媒体和现在的移动互联网媒体，越来越多的岗位对影视编导专业需求越来越大，广播电视和影视制作是该专业主要就业方向。下面具体看影视编导 专业的考试流程和就业方向吧! 一、编导专业艺考流程: 有的学校是分三轮考试、第一轮刷的人很少。(每个院系考试形 式和内容不同，具体查看最新院校招生简章会更加准确，下面是一 般情况，仅供参考!) 第一轮是面试，涉及到的科目有：1、命题演讲、命题讲故事或 根据材料编故事2、科目回答考官提问3、科目三：自我介绍4、科 目四：特长展示(声乐、器乐、舞蹈、曲艺等)，让你三十个人在一 个准备室里准备、然后五个五个(我们那时是)一起进面试室、五个 老师轮流问问题，一般是先自我介绍(这个很重要、必须提前准备两 三个稿子随机应变)、然后考官提问，会问你谈没谈恋爱啊、你对高 中生谈恋爱的`看法云云、当然你考的时候不一定会问、还有会问一 些文艺常识、如海明威的《老人与海》看过没有?看过请谈谈感受、 等等。 第二天笔试，涉及到的科目有：1、综合知识及命题写作2、影 视作品分析，也就是在一个教室里、试卷有文艺常识填空。然后最 后一题一般是放个电影、或者电视节目如《新闻调查》让你分析、 这个培训中心都会讲、会了各式就很简单。但关键是写出个性。 复试过了进第三轮、同样笔试、这次就是放个电影、没有文艺常识、写一篇影评一张白纸，或者叫你策划一个广告。然后等通知。 编导艺考最主要的是：写影评、面试和编讲故事。在高二到高三之间、可以看一些经典电影、乘早看、观影量很重要、有编导必看

艺考摄影专业解析：各大高校考试内容及录取规则

01 、北京电影学院 ▲专业：图片摄影 考试科目：①摄影综合试题②现场实拍③摄影理论知识 ▲专业：商业摄影 考试科目：①综合素质考察②命题绘画③摄影理论知识 录取原则：专业考试合格的考生，按参加全国普通高等招生考试中的文化成绩与所在省本科一批录取最低控制线的分数比值排序，择优录取。 02、中国传媒大学 ▲专业：影视摄影与制作 考试科目：①文艺常识考查②美术作品分析③影片分析 录取原则：在考生折算比值达到学校的本专业最低折算比值情况下，按专业成绩从高到低择优录取，专业成绩并列的按比值从高到低择优录取。 03、中国传媒大学南广学院 ▲专业：摄影、影视摄影与制作 考试科目：①图片摄影作品分析②影视作品分析 ▲专业：影视摄影与制作 考试科目：①图片摄影作品分析②影视作品分析③电影电视常识问答④专业素质考查

录取原则：按高考总成绩优先的原则，从高分到低分，参照报考志愿，确定录取专业，各专业志愿之间无分数级差。 04、浙江传媒大学 ▲专业：摄影、影视摄影与制作 考试科目：①形象考察②摄影作品分析③综合素质测试（含写作） 录取原则：考生文化折算分达到70分以上（含），按文化折算分排序择优录取。 05、四川传媒学院 ▲专业：摄影 考试科目：①艺术常识②画面组合③摄影作品分析 ▲专业：影视摄影与制作 考试科目：①形体考察②影视基础知识③影视艺术常识 录取原则：文考成绩达到录取控制分数线的情况下，在已投档中，艺术类原则上按志愿优先根据专业考试成绩从高到低录取。 06、四川音乐学院 ▲专业：摄影 考试科目：①现场静物拍摄②摄影基础知识 录取原则：各专业按专业考试成绩从高分到低分排序，择优录取。

「艺考」2020年影视编导的考试内容

「艺考」XX影视编导的考试内容 大家都知道广播、影视艺术专业是一定要进行面试的，看看你是否具备了艺术的潜力和从事广播、影视艺术工作的素质考生也应该充分了解面试考试的特点，提前准备，积极应对。那么影视编导的考试内容和面试内容是什么呢?下面和一起看看吧! 面试在艺术类考试中，一般属初试的考试范畴，放在复试笔试之前，是进人艺术院校的第一道门槛。各专业的初试面试内容一般都有三个环节：自我介绍、才艺展示、回答考官提问。这是任何学校任何专业都要考查的内容，也是考生复习准备的重中之重。 另外，除了这三个基本项目外，不同学校不同艺术类专业的面试次数以及考查范围也有所不同，有的学校只面试两次，有的学校要面试三次，有的学校初试面试还不仅仅限于三个基本项目(自我介绍、才艺展示、回答考官提问)，但不管怎么变，一般都会在自选朗诵、命题讲故事、即兴评述、分析摄影作品、命题集体小品五个考查项目中做选择。 自我介绍： 严格地说，“自我介绍"并不属于各院校广播影视艺术类专业面试的考试项目，但却是不可或缺的基本项目，是面试进行的第一个环节。一这是考生展现自我风采的一个重要环节，要表现得自然、诚恳、简洁、有个性。对于“自我介绍"，各院校招生考试没有就时间、内容提出明确的要求，但一般是要求考生作一分钟左右的口头介绍，包

括姓名、考号、家乡、学校、兴趣爱好等，以此来了解考生的基本情况，考查考生口头表达能力，并针对自我介绍的情况内容进行提问。 才艺展示： 主要是考查考生的艺术修养和综合素质。各学校各专业在“才艺展示”项目上一般有不同的要求。大部分广播影视类专业，例如广播电视编导专业、导演专业等，对“才艺展示"的内容不做限定，范围很广，既可以是音乐类的，如乐器、声乐、舞蹈等，也可以是其他类型，如朗诵、相声、表演等，只要是比别人更高的某一方面的技能，都可以作为特长进行展示。但表演类专业和摄影类专业，根据专业学习的要求，对“才艺展示”有内容限定。表演专业的要求比较全面，在三次面试中要求进行朗诵、声乐、形体、表演四个方面的才艺展示，摄影专业则大多是要求现场拍摄摄影作品。 回答考官提问： 考官提问是面试的主要内容，但提出的问题却没有定式，主要是考查考生的口头表达、艺术感受、生活观察等综合素质能力。不同的考官面对不同的考生提出的问题也不一样，但问题的内容一般会在两块中产生： 1、考生自我介绍 考官提问是放在考生自我介绍后进行，由于对考生不了解，考官首先的问题一般都是依据考生的自我介绍来进行，这就要求考生对自我介绍中提及的每一个点都做充分的准备。 2、综合素质测试

高中摄影艺考主要考什么

高中摄影艺考主要考什么 摄影专业艺考一般分为笔试和面试。 在摄影艺考中，笔试主要分为三个板块。 第一是文艺理论及电影电视摄影基础知识，第二部分是摄影图片分析，第三部分是电影影片分析。 第一部分是每个摄影专业艺考都会考，而第二、三部分是因学校而异会涉及到的考试，具体的考试内容，大家可以去查看自己心仪的学校历年招生简章作为参考。 面试的考试时间为5 分钟内，以满分100 分计入总分。 （1）测量身高、检测辨色力； （2）自我介绍； （3）艺术作品展示（美术、图片摄影作品）； （4）回答问题（以美术、摄影基础知识为主，根据抽签内容进行表述）。 明确答复： 文艺理论及电影基础知识这份笔答试卷是摄影专业初试的第一份考卷。考试内容涉及到文学艺术的一般常识，戏剧、音乐、美术等艺术门类的基本知识，电影、电视的基础常识。 试题形式多样，包括填空、判断、选择、名词解释、问答题等项，题量也比较大。这项考试的目的是了解考生对文学艺术、电影等知识的了解、掌握、认知的广度与深度，并从中判断电影、电视摄影的基本知识。 扩展回答： 绘画这是摄影专业的第二份试卷。考试内容是人像或石膏人像的素描或者是人物的全身速写或风景速写，考试时间为三个小时，考试的目的是为了了解学生的绘画基础与造型能力。片分析能参加影片分析考试，说明已通过初试，进入了复试阶段。影片分析是摄影系复试考试的第一项内容。试时，先放映一部影片（国内的或国外的）。然后，让考生从摄影专业的角度写一篇（字数约在2000字左右）影片分析，实际上就是写一篇电影摄影创作的分析文章。

付出不亚于任何人的努力，是美术生实现梦想的唯一方法。只要你不断学习，持续付出，就一定能考上目标大学。 如果您没有足够的时间和精力，不妨把“专业的事情交给专业的人去做” 本篇内容由小美院搜集整理，小美院专注摄影艺考、传媒艺考、艺术史论、艺术考研辅导 仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若有任何问题请私信。

摄影艺考经典范文

摄影艺考经典范文——《我的父亲母亲》摄影造型语言分析 在影片《我的父亲母亲》里，张艺谋给我们讲了一个简单的故事。一个女孩爱上一个男孩，一爱就是一辈子。这故事没有太多的起承转合，却骗来了所有观者的感动和眼泪。而对那种父辈年代简单质朴爱情的追忆和缅怀，不仅是导演试图通过影像来表达的，也成为了观者心中的一种怀旧情思。 而这种情思，既包括对爱情、亲情的执着，也包括对人与人之间真诚相待的向往。这也即是导演试图要表达的。而影片以代表现实的黑白写实与代表回忆的彩色写意相交替的方式，更突出了父母爱情的纯粹，美好，干净。以饱和度极高的色彩，诗意的向我们展示出父母从相识到相守的全过程，同时与自然美景相结合，以极致的方式来描画那段时间的美丽。作者力求把美做到极致，是因为这段时间，那种纯粹的情感与爱，是一个人生命里最最美好和宝贵的回忆。它值得我们追忆，甚至把回忆美化，以此来表达对这段似水年华的缅怀。 因此，舍浓郁而求单纯，也成为这部影片在视觉方面极力想追求的。 有人说，艺术，是形式与内容的完美结合。对于电影也是如此。在《我的父亲母亲》中，摄影造型语言无时无刻不在表达导演的意图。结合故事的内容，影像被赋予了新的意义。 (一)画卷般自然优美的色彩和光效。 本片的色彩和光效都值得一说。他们不仅共同作用，展现出如诗如画的视觉美景，也对于刻画人物内心，情节的发展具有很大作用。 首先，从色彩上来说，总体上分为黑白和彩色两个部分。在现实部分，采用了黑白的方式来展现。导演试图利用黑白影像本身所具有的严肃感和庄重感，来表现现实中给父亲送葬的场景。那里面没有笑容，没有愉快的情绪，只有沉痛的怀念和对死者的眷恋。黑白影像恰到好处的完成了对这种氛围的刻画。然而，在回忆部分，导演别具匠心的采用了高饱和度的彩色影像。这不仅颠覆了拍摄回忆片段采用黑白的惯用手法，也与前面的现实部分形成了强烈的对比。在这个部分中，各种色彩的搭配和交融，诗意的塑造出一个个暖色调的美好画面。最值得一提的是对红色的运用。红色代表爱情，也代表热烈，代表执着。在年轻的母亲初见到父亲时，一件红色的棉袄从画面里跳脱出来，热情又美丽，暗示着爱情的到来。而在新教学楼建成后，母亲织的“红”挂上房梁，也象征着美好的爱情和希望。尤其在母亲织“红”的那段，母亲灵巧的手在织布机上来往穿梭。她美丽的脸庞，俏皮的麻花辫衬着成排的红丝线，分外动人。也表示此时的母亲内心是充满对爱的向往和憧憬的。而在父亲走后，母亲站在雪地里执着等待时，也是身穿一件红棉衣，这红不仅是对爱的期望，同时也象征着对爱情的坚持和执着。

艺考摄影图片照片作品赏析分析范文

艺考摄影图片/照片作品赏析/分析范文 《瞧》 童年的好奇，每个人都会经历过它，它在小孩子的身上展示的充分明显，每一个人都有自己美好的童年，童年里的憧憬，渴望之中存在的好奇，好奇下的纯洁与天真，纯洁与天真是只有未经世事儿童的才能表现的最真实，才能去释放美好而又感人的天性！ 这是一张儿童摄影的照片，摄影师通过小女孩露的四分之一脸面，主要突出小女孩那天真无邪、精灵而又羞涩的眼神，微微上翘的嘴角，让读者深深的陷入照片之中，有想身聆其境的冲动。人

们仿佛回到了自己的童年，看见了什么东西把自己吸引。童年的天真、好奇在每个人的童年时代表现的最为直接、真实，有谁能让他们随着时间的流逝、年龄的增长而不使他们黯然那？摄影师把小女孩的眼神、表情、动作以及特殊的取景方式向人们展示着童年的情趣，使读者在现实与中看到自己的童年，回到天真活泼自由自在的日子，告诉人们要保留天性，释放天性！ 这是一张非常成功、非常感人的照片，照片内容简单明了，它就发生在我们身边，随处可见。但很少有人去注意他，因为随处可见而被忽视。他的思想深度就存在平常生活中，让我们看了照片之后儿去深思，去体验。摄影师使用比较小的景深，虚化了前景和背景，使主人公小女孩在画面当中是实体的存在，直接突出了画面的视觉中心，使读者一眼明了摄影师要表达的主体。照片的开放式构图，更适合现在人们的思维方式，看画面不只是看表面的东西，而是被他的眼神所吸引，思维发展了出去。远距离的拍摄，使用长焦镜头压缩了空间距离感，前景和背景得到一定的虚化，使画面显得干净不杂乱。平拍，画面没有太大的视觉冲击力，但是画面更显得平易近人，更能接近现代生活，告诉我们好的题材就发生在我们身边。好奇、天真的眼神，把童年的天性充分的表现出来，他在看什么，什么东西吸引住了她，使他不好意思，羞涩的躲在竹子后面目不转睛地望着，读者在看他的同时也被他所看的东西所吸引听，使人充满想象。 摄影大师刘半农说过：光是画的灵魂，线是画的骨子。是啊，没有光就没有摄影，摄影对光的依赖是与生俱来的。摄影的魅力，在很大程度上也就是光线所表现的魅力。在本图片中，摄影师采用自然光，画面显得十分自然、舒适。整体的暖色调使画面显得温暖，童年里的东西是美好的回忆，应该把它装饰成温暖的味道。 摄影师通过小女孩的童年，向我们展示；童年，是一首婉转悠扬的短笛，奏出了我多少纯洁美好的幻想，它让我们充满好奇心去看这个缤纷的世界，保持好童年的天性，去释放天性。 付出不亚于任何人的努力，是美术生实现梦想的唯一方法。只要你不断学习，持续付出，就一定能考上目标大学。 如果您没有足够的时间和精力，不妨把“专业的事情交给专业的人去做” 本篇内容由小美院搜集整理，小美院专注摄影艺考、传媒艺考、艺术史论、艺术考研辅导 仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若有任何问题请私信。