现代诗朗诵技巧教案

现代诗朗诵技巧教案

一、以真挚的情感为基础

真正好的朗诵者是以声音传达出内心真挚的情感来感动听众的。朗诵时的声音情感要出自内心的深处，适切地传达出朗诵者真正所体悟到的诗意。并不是故意地夸张吼叫或娇柔造作，更不是声情太过泛滥，使听众被气氛浓厚的声音「表演」形式所感染，反而造成「喧宾夺主」的现象。因此，朗诵者在朗诵准备前，一定要先清楚了解朗诵的主要历程与目的.摒弃做作、夸张、恶心的声音表现

朗诵者应以真挚的情感来深刻感受诗人的感情，再呈现出适当声情技巧。可由以下三个步骤来达到：

解诗：所谓「解诗」，就是正确分析和深入理解诗的思想感情，探索诗人的创作动机及诗篇的构思。可由以下步骤来达到：

1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。——

2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。

3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等，

4、入诗

首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。

为了不使朗诵者误解诗人、诗意，因此，朗诵者在朗诵前有三项功课：一为字音正确，二为根据诗作的主旨，揣摹作者所要表达此字词的状态。譬如「冷」，是「寒风刺骨」的冷？还是「冰天雪地」的冷？抑或是「春寒料峭」的冷？至于第三层次的抽象体会，朗诵者则需要更多练习，试着把握其中的精微之处。譬如「身冷但心不冷」的雪中送炭的「感激之情」，或是「身不冷心却冷」的世态炎凉的「绝望之情」，思索这两种截然不同的情感该如何用声音来呈现。透过这三项功课，用心的朗诵者便可以适切地用声音来传达他所体会到的深层情感的部分。

深刻地体会诗作中的字词意义、状态、境界后，这时朗诵者必须将自己的情感触角导向作者或是作品，从感情的角度再来深刻地理解作者、理解作品，这时需要靠朗诵者平日的学习经验与生活经验累积。因此，若能在选择朗诵的题材时，配合朗诵者本身的年纪、历程等等的生命经验来挑选诗篇，相信必能有真挚的情感作后盾。反之，若相距过大，朗诵者在诠释上可能会十分吃力且容易矫情。

「完美的朗诵」是对朗诵者不间断的考验，要把握「诗情」、「声情」的轻重。重要的是，朗诵者以真挚的情感为基础，而听众是不是已经接收到朗诵者所传递出去的「诗情」。至于「声情」的技巧应该在不着痕迹之中，称职地扮演推手的角色。

二、以丰富的声情为方法

声音是很有「表情」的，不过一般人并没有特别注意它。仔细想想，我们经常能藉由别人的说话声调与语气中，探知他人的喜、怒、哀、乐。这也就是所谓的「声音的表情」。

用来表达诗情的一种方式。

1、字正：

2、腔圆：就是要求吟诵时声音饱满、圆润、优美和腔调婉转、圆活、动听。「腔圆」是对声音的再要求。若朗诵者只做到了「字正」而无「腔圆」，就算所发出的字音十分正确，但是听起来却缺乏了感情、不动听，就像是机器人说话般平述的口吻。因此，「腔圆」就是朗诵的第二重要的基本要求。

（1）正确的呼吸方式－朗诵时最好能使用「胸腹联合式呼吸」，吸入的气息最深、呼出的气息也最强、最长，可以给予朗诵时充足的气息动力。

（2）注意气息的补充方式，也就是要注意「换气」、「偷气」的运用方式。所谓「换气」，通常指一句唱完之后、下句开始唱之前，利用自然停顿的时间进行吸气。由于两句之间停顿的时间较长，「换气」时吸入的气息较深、较多。所谓「偷气」，通常指歌唱进行之中只要感到肺中气息不足，便赶紧利用字音的收声或音高、感情等的变化转折，在剎那间不知不觉地吸进少量气息。「偷气」时吸入的少量气息较浅，仅到上胸部。

（3）真挚的情感

（三）适当的语音呈现

1、停连：

指的是朗读语流中声音的中断和延续。简单的说，「停连」就是朗诵时，诗句的「停顿」与「连接」的状态。要注意的是，「停顿」并不是「休息」。当朗诵者面临到新的诗篇时，首要便是要将诗句的内容读清楚，掌握诗意的内涵，从字、句、段中，将其中的关系清楚地分析。「停连」的使用便是第一步骤。目的是要让诗句的意义表达地更加清晰、正确。

譬如，一句「最贵的一张值八百美元」的停连方式，可有以下四种：1最贵的一张值八百美元。2最贵的＾一张＾值＾八百＾美元。

3最贵的一张＾值八百美元。4最贵的＾一张值八百美元。

我们可以看出；1是没有停顿的，语意并不清晰；2停顿太多，支离破碎，仍然没有清晰的语意；3和4语意不相同，但各自的语意都清晰，却是共同的。3是说一张画最贵，卖到八百美元；4是说最贵的有好几张，每一张都可卖八百美元。这就是因为停连的位置不同，而产生了歧义。

停连的方法，可分为「大停顿」、「小停顿」、「紧连」、「缓连」四种来相互运用。就停顿的角度来说，「大停顿」是指字与字、词与词、句与句、段与段之间，因诗意的需要而做收音停留时间较长的呈现。但就连接的角度而言，其实就是「缓连」。反之，「小停顿」就是「紧连」，让字与字、词与词、句与句、段与段之间作收音停留时间较短的呈现。当然，一般语音的呈现，停连并不能单独起作用的，还必须和「重音」、

「语气」、「节奏」相结合，才能完整的展现语音的丰富性。

2、重音：

在朗读时需要强调或突出的词或词组，甚至某个音节，叫做重音。同样的一句话，如果重音不同，表达出来的意思也就不同。如下：

我知道他会唱歌。（我知道，不用你说）我知道他会唱歌。（我是说他会，不是指别人）

我知道他会唱歌。（他会，而不是不会）我知道他会唱歌。（他会唱歌，别的不一定会）

表现重音的方式可有「强中加强」、「低中见高」、「快中显慢」、「实中转虚」、「连中有停」等五种方法呈现。朗诵者要能够善用重音的高低层次及对比的效果，就可达到利用重音来体现诗意的目的了。

3、语气：

就朗读的语句来说，既有内在的思想感情的色彩和分量，又有外在的高低、强弱、快慢、虚实的声音形式。综合这两方面，我们称之为「语气」。同样一句话，因语气的表现不同，也会产生不同的意义。例如：不行!(坚决。说不行就不行)―――拒绝的语气。

不行?(好啦!答应嘛!可不可以呀!)―――犹豫的语气。

不行?(怎么可能!我以为你会答应。)―――怀疑的语气。

不行?(你不要命了!竟然说不行。)―――轻视的语气。

不行!(不好意思?其实我可以呀!)―――期望的语气。

当我们说「语气不对」的时候，应该包含以下三种意义：

1.用词不当，句法欠妥；

2.态度不对，感情失真；

3.声音不合，气息

失调。

从以上解说可知，讨论语气可从内在的思想感情和外在的声音形式两个条件来分别说明。就内在的思想感情来说，朗诵时我们务求感情的真挚感人，而这整体的声情表现是否恰当，端赖语气中所呈现出的色彩而定。透过语气的色彩可以显露出爱、憎、悲、喜、惧、欲、急、冷、怒、疑等等的情感，也就表达出了诗中的情感。就外在的声音形式方式ㄑ来说，首先要了解语气与语势的关系。「语势」就是指有声语言中语句的发展或行进的趋向和态势。其实研究语气、语调、语势，是不能孤立地只研究语句的声音形式，而是要从朗诵的主体－诗作的篇、段、句、字，根据诗意，从发展趋势及行进态势来分析、来把握，不要一味地追求现成的公式，这样反而会造成呆板无变化的语气呈现。

1、节奏：

所谓节奏，乃是相等的即同长的时隔为再现即回复的加强所刻划，所记出。所谓「同长的时隔再现」就是一般人说的「拍子」。就乐理来说，在一个小节内的音符，每隔一定时间出现一个相等时值的重音，而各重音的强弱也相同，就叫做「拍子」。拍子不断地回环往复，也就造成了「节奏」。可以说拍子是节奏的基本，节奏以小节为单位。所以，节奏就是整首乐曲的整体骨干。而强声，就是拍子与节奏的基干。将以上的乐理运用到朗诵上，对朗诵而言，节奏也就是整首诗的骨干，利用不断地回环往复，支配着所有的声音元素，掌握气氛的转换或营造，展现诗中的基调。其中，重音是节奏变化的最主要的因素。

朗诵时，朗诵者会对于诗句稍作「停连」的分析，其实也就是做了分别「音节」的工作。音节里的节奏该如何呈现呢？譬如：

1│他喜欢唱歌│2│他喜欢│唱歌│3│他－│喜欢│唱歌│

4│他喜│欢唱歌│5│他│喜│欢│唱│歌│

这几种划分，可以帮助我们认识到：同样字数的句子，甚或是同一个句子，因为语言目的、语言环境、具体思想感情的不同，语气和节奏所要球的速度也就不同。

因此，节奏的变化就在这小节当中的字距与句距松紧度的运用情形。当然，重音更是节奏最重要的一环。传统的朗诵方式令人觉得恶心造作，原因就在于音节上的划分总是固定的二字或三字一组，完全不考虑诗意是否贯串，甚至末字一定强调尾音的拉高拉长。这样单板的节奏呈现，难怪不吸引人也不动听了。

节奏与速度之间的关系也十分密切。速度也是字距与句距的长短运用。若以一小音节为例，若小节中朗诵较少的字，速度就是慢；若朗诵较多的字，速度就是快。譬如：

1│他喜欢唱歌│2│他喜欢│唱歌│

同样是「他喜欢」不过1的「他喜欢」朗诵出来的速度就比2的「他喜欢」还要快。2的「他喜欢」朗诵出来的速度较慢。所以，速度也是相对的关系，不是绝对的关系。因此，朗诵时，速度要产生变化，一定要把握住「欲快先慢、欲慢先快」的原则。

以上这四类语音的呈现方式并不能单独作战，缺一不可。

停连，解决词、词组、句子、段落、层次之间的疏密关系，使语意完

整清晰，感情隐现得体。但是，只有语气准确，贴切，停连的位置和时间才会有生命的活力；而停连的错误也会造成语气的不当。

重音，解决句子、段落中的主次问题，使语言目的明确，重点突出。但是，只有在语气的带动下，重音才会更凝聚地、更深层地表意传神；而重音不准确，表达方法不恰当，也会造成语气的模糊。

至于节奏，那具体的回环往腹不依靠语气，当然就要黯然失色、空泛笼统了。而节奏又可以在回环往腹的转换中，使语气更添光彩。

我们可以说，语气可以支配停连、重音，也可以形成节奏的不同类型，同时，停连、重音、节奏的各自不同的变化，主要由语气来体现。三、以适当的仪态为辅佐

任何需要在舞台上表演的艺术形式，如戏剧、舞蹈、相声等等，表演者整体的体态所传达出来的肢体语言是十分重要的。但是，要特别注意的是，在戏剧的舞台上，表情和动作是「主」；而在诗的朗诵舞台上，表情和动作是「宾」。表情和动作是不能喧宾夺主，损害了诗的「朗诵」，于是这期间的尺度就须是恰当的掌握。所谓「合适」，是有着极其重要的意义。不但呆板而毫无表情要不得，就是不当和不够也都要不得；而尤其可怕的更是过火的夸张。至于「表情」方面，不论脸部的，或者身体、四肢，不必夸张，只要顺其自然，随着内在情绪受到诗中情境的触发，自然会影响到整个身心，而手之舞之、足之蹈之的反射出来。

在整体的仪态中，以眼神最为重要。眼神生动，是所有肢体动作的最基础的要求。若眼神恍惚、不专注，就算表情再逼真、仪态再自然，

也让观众觉得缺乏真实感。但是，就团体朗诵而言，要所有人的眼神生动且专注，训练起来将十分不容易。

但是，经过严格训练后，眼神生动便可以有以下三种传达的效果：（一）专注度

由朗诵者的眼神，我们可以立即地看出朗诵者的专注度如何？再藉由专注度所呈现出来的深浅，可以看到朗诵者的态度，是否恭敬地、全心全意地诠释诗意？若朗诵者自身十分专注地进入诗境当中，这也才能带领着观众进入诗境中。若朗诵者自身眼神恍惚、四处飘荡，又如何能说服观众呢？在方法上，可以藉由处理眼神视线停止处及眼神流转的方式来传达专注度。

（二）形象传达

在朗诵中，形象的传达当然绝大部分是由声音的感情表现来呈现。不过，眼神亦扮演着重要的角色。譬如：当朗诵者正慷慨激昂时，眼神的传达却是柔弱无力的；当朗诵者正哀凄悲痛时，眼神却是炯炯有神的。这时，不论朗诵者的声音呈现如何丰富恰当，眼神一不对味，整体的感觉就走味了。对观众而言，更感觉到声情与诗情的格格不入。所以，朗诵时，眼神要配合诗意呈现，传达出诗中不可言喻的鲜明形象。

（三）增加意象

对朗诵而言，舞台上的道具布景呈现并不是重点。而在舞台上，也不太可能将所有的道具布景一一备齐。这时，便可善用眼神的暗示来让观众想象。藉由想象，不但可以使舞台的空间无限加大，更可容易地

使观众进入他自己所想象的诗中世界。譬如：朗诵到「高山」时，朗诵者的眼神自然就会往上看。如果是很高、很高的山，还要将眼神的视线不断地、慢慢地向上延伸，以展现「很高」的意象。在方法上，朗诵者可善用眼球转动的方式或眼神停止处的方式来达到增加意象的效果。

总而言之，若眼神生动灵活，实际上，并不需要特意的设计肢体的动作，仪态自然而然便能适当地传达出诗情。有了真挚的情感及丰富的声音表情，再透过适当的仪态来传达诗中的意境，更能感动人心

现代诗歌朗读技巧

现代诗歌朗读技巧 一、把握诗歌思想内容，确定情感基调。诵读现代诗，首先必须把握其思想内容，根据思想内容，确定情感基调。如《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。 二、根据情感的需要，确立语速。诗歌诵读的语速，有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度采取中等为宜。”比如，《再别康桥》与《我爱这土地》的语速要慢一些。 在同一首诗歌当中，语速并非一成不变。诗歌情感有发展，语速随之有变化。如闻一多《发现》一诗： 我来了，我喊一声，迸着血泪， “这不是我的中华，不对，不对!” 我来了，因为我听见你叫我； 鞭着时间的罡风，擎一把火， 我来了，不知道是一场空喜。 我会见的是噩梦，哪里是你? 那是恐怖，是噩梦挂着悬崖， 那不是你，那不是我的心爱! 我追问青天，逼迫八面的风， 我问，拳头擂着大地的赤胸， 总问不出消息，我哭着叫你! 呕出一颗心来，你在我心里! 作者一步步发现，一步步追问，节奏愈来愈紧，痛苦愈来愈深。最后，在沤心沥血之中终于发现，祖国原来珍藏在自己心底。因此，这首诗的语速应是：慢→快→慢。 三、根据诗歌意境，确定轻读重读及音长音短。诗歌诵读，有轻有重，有音长音短，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出现，字词句的轻重及音长音短，要根据诗歌内容、意境来判断。如《再别康桥》： 轻轻地我走了，

正如我轻轻地来； 我轻轻地招手， 作别西天的云彩。 这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。其中，下画双线部分可稍读重一些；而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。那么该怎么处理呢?我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，“歌”的韵味便出来了。 四、根据语境的关系，确定诗句的停顿。诗歌诵读，需要正确处理好停顿。节奏自然鲜明，诗歌才富有韵律美。“一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。”对于标点符号处的停顿我们容易判断，那么，无标点符号之处又如何停顿呢?我们要明白的是，古诗有节拍停顿，现代诗也有节拍停顿。一般是“两个音节一拍或三个音节一拍”，如顾城的《一代人》： 黑夜/给了我/黑色的/眼睛， 我/却用它/来寻找/光明。 有时需根据诗歌内容和语意关系来断定。比如闻一多的《红烛》最后一节，一般性的处理可能会是这样： 红烛/啊! “莫问/收获，//但问/耕耘。” 然而如果我们仔细分析诗歌内容、意境，会发现这样的处理不太合适。诗人借咏颂燃烧的红烛寓志，在反复吟咏之后明志，表示要以“莫问收获，但问耕耘”的执著态度对待人生。所以，最后一节的处理，应有别于本诗其他章节。这是本诗的高潮部分，每一字都非常重要，每一字都寓含作者的情与志。为了体现每一字的力度，在诵读时，我们这样处理比较合适： 红/烛/啊! “莫/问/收/获，//但问/耕/耘。” 如此处理，一字一顿，一字一拍，更能准确地突出诗人的志向及志向的坚定。 总的说来，现代诗歌诵读，不同于一般的课文朗读，它具有很浓的表演性。它需要读者掌握一定的技巧，将情感投入其中，反复吟咏，方能渐入佳境，最终达到“诗、人合一”的最高境界。

现代诗歌的朗诵及欣赏

现代诗歌的朗诵及欣赏 诗歌朗读在我国有悠久的传统，在现代文化生活中更为常见。诗歌的主要特点是：内容丰富，感情充沛，概括性强；节奏鲜明，韵律和谐，语言精练。朗读诗歌，必须抓住特点，深解诗意，全神进入意境，从心底产生共鸣，并进发出炽热的激情；在此基础上，再依照语节，运用富有艺术感染力的声音读出来。“语节”即音步、节拍，语节的划分，古典诗和现代诗各有规律。 (一) 格律诗朗读 格律诗是按照一定的格式和韵律写成的诗。我国古典诗歌中的律诗、绝句都是格律诗。格律诗意境深远，节律鲜明，很适合朗读。五言诗和七言诗的语节划分，既有联系，又有区别(用“∥”“／”表示)。例如： 48）王之涣：登鹳鹊楼 白日∥依山尽，(二三两节) 黄河∥入海流。 欲穷∥千里目， 更上∥一层楼。 划成“二三”两节，有利于诗意理解，朗读也顺口；后面三个音节中的小停顿，读者根据诗意可作灵活处理。例如： 49）小学课文《画》 远看∥山／有色， 近听∥水／无声。 春去∥花／还在， 人来∥鸟／不惊。 七言诗的语节是在五言诗语节的基础上加一个节拍构成的。例如： 50）苏轼：题西林壁 横看∥成岭∥侧成峰，(二二三) 远近∥高低∥各不同。 不识∥庐山∥真面目， 只缘//身在∥此山中。 在后三个音节中，读者也可适当确定小停顿，构成“二二一二”或“二二二一”的四语节形式。例如： 51）陆游：游西山村 莫笑∥农家∥腊酒／浑， 丰年∥留客∥足／鸡豚。 山穷∥水复∥疑／无路， 柳暗∥花明∥又／一村。 可见，朗读古典诗歌，要读出韵律美，必须划分好语节。同时，还要透过字面，产生联想，造成内心视象，挖掘诗的意境，用声音造型，给听众以美的熏陶和享受。 (二) 现代诗朗读 现代诗即自由诗。现代诗格律不像古典诗那样严，句数，字数，平仄，句子长短等，均可以依表情达意的需要“自由”确定。但自由诗毕竟是诗，不是散文，同样要讲究意境，韵律，语节等。朗读时，要深入意境，因境抒情，把握节奏，读出现代诗的“精神与形体的调和美”。例如：

适合朗诵的诗歌7篇

篇1:最适合朗诵的诗歌 《一棵开花的树》 如何让您遇见我 在我最美丽的时刻为这 我已在佛前求了五百年 求他让我们结一段尘缘 佛于是把我化作一棵树长在您必经的路旁 阳光下慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当您走近请您细听那颤抖的叶是我等待的热 情而当您终于无视地走过在您身后落了一 地的朋友啊那不是花瓣是我凋零的心 篇2:最适合朗诵的诗歌 《拥抱春天》在柔柔的春风中， 在柳树的绿叶中， 在布谷鸟的叫声中， 在花儿灿烂的脸上， 我们看到了美丽的春天。

春天是多情的， 它用叶的浓情，花的娇艳和风的缠绵, 为我们编织着迷人的梦境。 春天是温馨的， 艳阳灿烂，和风如织，春雨如乳， 它在人们内心深处播撒希望的种子，酝酿着美丽的芬芳。 春天是播种的季节， 春天是耕耘的季节， 春风在天空中飘过， 带来一片希望， 那含苞欲放的花朵， 正把春天的故事诉说。 春天里，我们每天的感受都是新鲜的, ――阳光明媚，鸟语花香。 春天里，我们每天的心情都是激昂的, ――播种理想，播种希望！ 春天不仅仅是一个季节，

也是一种心情。 春天不仅仅是沉睡的万物开始复苏, 也是人心灵的醒悟。 看着荡漾的柳枝和千姿百态的花朵, 您会想起什么， 憧憬些什么， 期待些什么？ 走进春天， 让我们用喜悦感应春的气息， 用欣慰感受春的温暖。 让我们静静聆听春天的脚步， 用灵魂来弹拨人生的琴弦， 用热情来拥抱生命的春天！ 篇3:最适合朗诵的诗歌 《多情自古江南雨》 都说雨中的江南最有味道。 我在蒙蒙细雨中，彻底感受到江南水乡的神韵。 站在廊棚下，听滴滴答答的雨打在古老的琉璃瓦上，打在青石板上, 总有一种平平仄仄的韵律感。

现代诗歌朗诵技巧

现代诗歌朗诵技巧 一、以真挚的情感为基础 真正好的朗诵者是以声音传达出内心真挚的情感来感动听众的。朗诵时的声音情感要 出自内心的深处，适切地传达出朗诵者真正所体悟到的诗意。并不是故意地夸张吼叫 或娇柔造作，更不是声情太过泛滥，使听众被气氛浓厚的声音「表演」形式所感染， 反而造成「喧宾夺主」的现象。因此，朗诵者在朗诵准备前，一定要先清楚了解朗诵 的主要历程与目的.摒弃做作、夸张、恶心的声音表现 朗诵者应以真挚的情感来深刻感受诗人的感情，再呈现出适当声情技巧。可由以下三 个步骤来达到： 解诗：所谓「解诗」，就是正确分析和深入理解诗的思想感情，探索诗人的创作动机 及诗篇的构思。可由以下步骤来达到： 1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。—— 2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段， 每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成 自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。 3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等， 4、入诗 首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且 适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。 为了不使朗诵者误解诗人、诗意，因此，朗诵者在朗诵前有三项功课：一为字音正确，二为根据诗作的主旨，揣摹作者所要表达此字词的状态。譬如「冷」，是「寒风刺骨」的冷？还是「冰天雪地」的冷？抑或是「春寒料峭」的冷？至于第三层次的抽象 体会，朗诵者则需要更多练习，试着把握其中的精微之处。譬如「身冷但心不冷」的 雪中送炭的「感激之情」，或是「身不冷心却冷」的世态炎凉的「绝望之情」，思索 这两种截然不同的情感该如何用声音来呈现。透过这三项功课，用心的朗诵者便可以 适切地用声音来传达他所体会到的深层情感的部分。 深刻地体会诗作中的字词意义、状态、境界后，这时朗诵者必须将自己的情感触角导 向作者或是作品，从感情的角度再来深刻地理解作者、理解作品，这时需要靠朗诵者

现代诗朗读技巧

现代诗在内容和形式都有自己的特色。朗读时要认真体会诗歌的思想内容，准确把握诗人的情感，安排合适的重音、停顿，选择恰如其分的语气，读出新诗的艺术美。 １、重音：（包括语法重音和强调重音。） ⑴语法重音指根据语法结构特点而重读的词语。 由主语谓语构成的诗句，谓语是说明主语情况下，一般要重读。例如：“我们新鲜。我们净朗。我们华美。我们芬芳。”（郭沫若《凤凰涅槃，凤凰更生歌》） 主谓宾结构的诗句，宾语重读。例如：“月光恋着海洋，海洋恋着月光。”（刘半农《情歌》） 谓语前加上修饰语的诗句，则修饰语重读。例如：“霖风呼呼地吹着，月光明明的照着。”（沈尹默《月夜》）“呼呼”“明明”这两个修饰语就取代了重音的位置。 ⑵强调重音指为强调语意重点而重读的词语。强调重音没有固定的位置，朗读时要根据表达思想感情的需要来确定。下面几种情况应处理为强调重音： 对表达诗人思想感情很重要的词语。例如：“周总理，我们的好总理。”（柯岩《周总理，你在哪里》）“好”是人民对周总理最高的评价，表达了诗人和人民群众对周总理的无限热爱和由衷的敬意。 表示对比，有突出句意作用的词语。例如：“有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。”（臧克家《有的人》）重读“死”和“活”，使两种人形成鲜明对比，极具艺术感染力。 与上文有照应关系的词语。例如：“是他们提着灯笼在走。”（郭沫若《天上的街市》）重音只有落在“灯笼”上，才能与上文“你看那朵流星”挂起钩来，构成比喻关系。 为了强化听者印象，诗句中列举的同类成分。例如：“我们对着高山喊，我们对着大地喊，我们对着森林喊……”重读“高山”“大地”“森林”能起到强化记忆的作用。 语法重音没有强调重音明显，一旦句中出现强调重音，语法重音便要服从强调重音。 ２、停顿： 停顿表现在诗歌的朗读中主要指节拍。朗读时，根据诗句内部词语的疏密将其分成几段，以体现节奏的鲜明，语言的韵味，这样的停顿方式称为节拍。

适合朗诵的经典诗文

适合朗诵的经典诗文 古典诗文1.《滕王阁序》王勃2.《醉翁亭记》欧阳修3.《陋室铭》刘禹锡4.《赤壁赋》苏轼5.《长恨歌》白居易6.《琵琶行》白居易7.《春江花月夜》张若虚8.《茅屋为秋风所破歌》杜甫9.《自京赴奉先县咏怀五百字》杜甫10.《水调歌头·明月几时有》苏轼11.《念奴娇·赤壁怀古》苏轼12.《江城子·密州出猎》苏轼13.《满江红》岳飞14.《蜀道难》李白15.《将进酒》李白16.《梦游天姥吟留别》李白17.《兵车行》杜甫18.《离骚》屈原19.《孔雀东南飞》20.《陌上桑》21.《子虚赋》司马相如22.《上林赋》司马相如23.《木兰诗》24.《白马篇》曹植25.《归去来兮辞》陶渊明26.《兰亭集序》王羲之27.《燕歌行》高适28.《临江仙·夜归临皋》苏轼29.《秋兴八首》杜甫30.《扬州慢》姜夔现代诗文1.《山雀子噪醒的江南》饶庆年2.《再别康桥》徐志摩3.《春》朱自清4.《你是人间四月天》林徽因5.《面朝大海，春暖花开》海子6.《世界上最遥远的距离》泰戈尔7.《这也是一切》舒婷8.《相信未来》食指9.《致大海》普希金10.《我愿意是激流》裴多菲11.《我是一个任性的孩子》顾城12.《我们去寻找一盏灯》顾城13.《星星变奏曲》江河14.《乡愁》余光中15.《我爱这土地》艾青16.《大堰河——我的保姆》艾青17.《黎明的通知》艾青18.《预言》何其芳19.《雪花的快乐》徐志摩20.《沁园春·雪》毛泽东21.《这是四点零八分的北京》食指22.《错误》郑愁予23.《一棵开花的树》席慕容24.《赞美》穆旦25.《纸船》冰心26.《致橡树》舒婷

27.《雨巷》戴望舒28.《回答》北岛29.《祖国啊，我亲爱的祖国》舒婷30.《人民万岁》王怀让31.《怀念一棵树》江南梅32.《喊黄河》郝立轩33.《帆》莱蒙托夫34.《莲的心事》席慕容文章

现代诗朗诵技巧教案

现代诗朗诵技巧教案 一、以真挚的情感为基础 真正好的朗诵者是以声音传达出内心真挚的情感来感动听众的。朗诵时的声音情感要出自内心的深处，适切地传达出朗诵者真正所体悟到的诗意。并不是故意地夸张吼叫或娇柔造作，更不是声情太过泛滥，使听众被气氛浓厚的声音「表演」形式所感染，反而造成「喧宾夺主」的现象。因此，朗诵者在朗诵准备前，一定要先清楚了解朗诵的主要历程与目的.摒弃做作、夸张、恶心的声音表现 朗诵者应以真挚的情感来深刻感受诗人的感情，再呈现出适当声情技巧。可由以下三个步骤来达到： 解诗：所谓「解诗」，就是正确分析和深入理解诗的思想感情，探索诗人的创作动机及诗篇的构思。可由以下步骤来达到： 1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。—— 2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。 3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等， 4、入诗

首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。 为了不使朗诵者误解诗人、诗意，因此，朗诵者在朗诵前有三项功课：一为字音正确，二为根据诗作的主旨，揣摹作者所要表达此字词的状态。譬如「冷」，是「寒风刺骨」的冷？还是「冰天雪地」的冷？抑或是「春寒料峭」的冷？至于第三层次的抽象体会，朗诵者则需要更多练习，试着把握其中的精微之处。譬如「身冷但心不冷」的雪中送炭的「感激之情」，或是「身不冷心却冷」的世态炎凉的「绝望之情」，思索这两种截然不同的情感该如何用声音来呈现。透过这三项功课，用心的朗诵者便可以适切地用声音来传达他所体会到的深层情感的部分。 深刻地体会诗作中的字词意义、状态、境界后，这时朗诵者必须将自己的情感触角导向作者或是作品，从感情的角度再来深刻地理解作者、理解作品，这时需要靠朗诵者平日的学习经验与生活经验累积。因此，若能在选择朗诵的题材时，配合朗诵者本身的年纪、历程等等的生命经验来挑选诗篇，相信必能有真挚的情感作后盾。反之，若相距过大，朗诵者在诠释上可能会十分吃力且容易矫情。 「完美的朗诵」是对朗诵者不间断的考验，要把握「诗情」、「声情」的轻重。重要的是，朗诵者以真挚的情感为基础，而听众是不是已经接收到朗诵者所传递出去的「诗情」。至于「声情」的技巧应该在不着痕迹之中，称职地扮演推手的角色。

现代诗歌朗诵大全

现代诗歌朗诵大全 现代诗歌是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌。中国近现代诗歌的主体新诗﹐诞生于“五四”新文化运动。它是适应时代的要求﹐以接近群众的白话语言反映现实生活﹐表现科学民主的革命内容﹐以打破旧体诗格律形式束缚为主要标志的新体诗。“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。 主要特点 1.形式是比较自由的。 2.内涵是开放的。 3.意象经营重于修辞。 4.有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列。>《乡愁》> 作者:余光中> 小时侯> 乡愁是一枚小小的邮票> 我在这头> 母亲在那头> 长大后> 乡愁是一张窄窄的船票> 我在这头> 新娘在那头> 后来呵> 乡愁是一方矮矮的坟墓> 我在外头> 母亲呵在里头> 而现在> 乡愁是一湾浅浅的海峡> 我在这头> 大陆在那头> 《雨巷》> 戴望舒> 撑着油纸伞，独自> 彷徨在悠长、悠长> 又寂寥的雨巷，> 我希望逢着> 一个丁香一样的> 结着愁怨的姑娘。> 她是有> 丁香一样的颜色，> 丁香一样的芬芳，> 丁香一样的忧愁，> 在雨中哀怨，> 哀怨又彷徨;> 她彷徨在寂寥的雨巷，> 撑着油纸伞> 像我一样，> 像我一样地> 默默彳亍着> 冷漠、凄清，又惆怅。> 她默默地走近，> 走近，又投出> 太息一般的眼光> 她飘过> 像梦一般地，> 像梦一般地凄婉迷茫。> 像梦中飘过> 一枝丁香地，> 我身旁飘过这个女郎;> 她静默地远了，远了，> 到了颓圮的篱墙，> 走尽这雨巷。> 在雨的哀曲里，> 消了她的颜色，> 散了她的芬芳，> 消散了，甚至她的> 太息般的眼光> 丁香般的惆怅。> 撑着油纸伞，独自> 彷徨在悠长、悠长> 又寂寥的雨巷，> 我希望飘过> 一个丁香一样的> 结着愁怨的姑娘。> 《再别康桥》> 作者:徐志摩> 轻轻的我走了，正如我轻轻的来;> 我轻轻的招手，作别西天的云彩。> 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;> 波光里的艳影，在我的心头荡漾。> 软泥上的青荇，油油的在水底招摇;> 在康桥的柔波里，我甘心做一条水草!> 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹> 揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。> 寻梦?撑一支长蒿，向青草更青处漫溯，> 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。> 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;> 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!> 悄悄的我走了，正如我悄悄的来;> 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 中国现代诗歌发展史上出现的最重要的诗歌流派有:

最适合朗诵的经典诗歌

最适合朗诵的经典诗歌 导读：最适合朗诵的经典诗歌篇1：乡愁 余光中 小时候 乡愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后 乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头 后来啊 乡愁是一方矮矮的坟墓 我在外头 母亲在里头 而现在 乡愁是一湾浅浅的海峡 我在这头 大陆在那头 最适合朗诵的经典诗歌篇02：家庭 我独自在横跨过田地的路上走着，夕阳像一个守财奴似的，正藏

起它的最后的金子。 白昼更加深沉地投入黑暗之中，那已经收割了的孤寂的田地，默默地躺在那里。 天空里突然升起了一个男孩子的尖锐的歌声。他穿过看不见的黑暗，留下他的歌声 的辙痕跨过黄昏的静谧。 他的乡村的家坐落在荒凉的边上，在甘蔗田的后面，躲藏在香蕉树，瘦长的槟榔树， 椰子树和深绿色的贾克果树的阴影里。 我在星光下独自走着的路上停留了一会，我看见黑沉沉的大地展开在我的面前，用 她的手臂拥抱着无量数的家庭，在那些家庭里有着摇篮和床铺，母亲们的心和夜晚的灯， 还有年轻轻的生命，他们满心欢乐，却浑然不知这样的.欢乐对于世界的价值。 最适合朗诵的经典诗歌篇3：孩童之道 只要孩子愿意，他此刻便可飞上天去。 他所以不离开我们，并不是没有缘故。 他爱把他的头倚在妈妈的胸间，他即使是一刻不见她，也是不行的。 孩子知道各式各样的聪明话，虽然世间的人很少懂得这些话的意

义。 他所以永不想说，并不是没有缘故。 他所要做的一件事，就是要学习从妈妈的嘴唇里说出来的话。那就是他所以看来这 样天真的缘故。 孩子有成堆的黄金与珠子，但他到这个世界上来，却像一个乞丐。 他所以这样假装了来，并不是没有缘故。 这个可爱的小小的裸着身体的乞丐，所以假装着完全无助的样子，便是想要乞求妈 妈的爱的财富。 孩子在纤小的新月的世界里，是一切束缚都没有的。 他所以放弃了他的自由，并不是没有缘故。 他知道有无穷的快乐藏在妈妈的心的小小一隅里，被妈妈亲爱的手臂所拥抱，其甜 美远胜过自由。 孩子永不知道如何哭泣。他所住的是完全的乐土。 他所以要流泪，并不是没有缘故。 虽然他用了可爱的脸儿上的微笑，引逗得他妈妈的热切的心向着他，然而他的因为 细故而发的小小的哭声，却编成了怜与爱的双重约束的带子。【最适合朗诵的经典诗歌】

诗歌 《龙的传人》朗诵教学指导经验总结

诗歌《龙的传人》朗诵教学指导经验总结 诗歌《龙的传人》是一首气势磅礴的篇幅比较长的诗歌。对于幼儿园大班的孩子来说无非是一个挑战。我带着一颗对诗歌的朗诵热情和对孩子无限的希望在一路的探索中终于从孩子的朗诵中征服了所有听众，也战胜了自己。用我特有的教学风格和艺术形式证明了我的能力和孩子内在的艺术潜能。那种用心灵的微妙语言来沟通的情感殿堂。 下面我把诗歌分为几个小节来具体说说我在朗诵上的做法： “我爱听这样一首歌，我的中国心。我爱唱这样一首歌，龙的传人。”在教这两句的时候，我先为幼儿播放这两首音乐《我的中国心》《龙的传人》听后让孩子说说自己的想法和感受。然后教师重点说说这两首歌的背景和歌曲内容以及作者所要表达的感情，把孩子带到一个浓浓的，充满对祖国无比深情的眷恋中，为教学诗歌做铺垫。之后我问孩子，你爱听这两首歌吗？目的是为了让孩子把诗歌中的“爱”字提炼出来。隐含着这个字要饱满并且带着一定的感情色彩来朗诵。指导朗诵时。我情绪激昂的对孩子说，我看谁最爱国。让孩子在老师的引领下朗诵“我爱听这样一首歌，我爱唱这样一首歌。”当孩子的感情不饱满时，我用一种和失落的表情告诉他，你不爱自己的祖国。孩子听后就会把“爱”加重语气并拖音。于是老师要求的效果就出来了。在这两句的朗诵中，两个爱字是情感的起伏，充分的表达了作者对祖国的爱的激情。读的时候要一浪高一浪。仍然通过对比的方法让

幼儿体会。 “每当我听到它，我便心潮荡漾。每当我唱起它，我便热血沸腾。”朗诵这两句的时候，提问幼儿，听到它我怎样，唱起它我又怎样，这样孩子就学会了断句。并让孩子初步理解“心潮荡漾”和“热血沸腾”的意思，知道作为一个中国人内心无比的骄傲和自豪。而且情感特别的强烈并一点点融入到心里所以读的时候语速很慢。同时神态和语气要给人带到一个无比幸福的境界里。其次，抓住两个重点词，“听”和“唱”在一抑一扬中抒发自己强烈的爱国情感。 “一听到这首歌，就像听到了一泻千里的江涛。一唱起这首歌，就像登上了风云万里的长城。”先为幼儿激情的讲解“江涛”和“长城”以及“一泻千里的江涛”和“风有万里的长城”把幼儿带到波涛滚滚的长江和黄河的惊涛骇浪之中，就像我们中国人的精神无风无阻的前进力量。知道长城是被世界人瞩目的名胜古迹，正因为中国有长城，中国人才被世界人刮目相看。它是中国人的骄傲和自豪。所以在朗诵的时候一定要有一种霸气和豪爽在其中。教师必须满怀激情的为孩子以炫耀的表情和神情为孩子讲述历史，这一点很重要，正是这样的讲解，孩子才能在老师的感染下带着一丝激动的心情去朗诵去寻找感觉。 “听啊！东海的螺号在唱，南国的椰林在唱，戈壁的红柳在唱，草原的白云在唱！”在指导这段朗诵时候，教师要结合上一段的内容，告诉幼儿为之骄傲的长城和长江、黄河。大河滚滚流淌的声音和长城呼呼的长啸之风让我们听到了什么？引入此段。这四个排比句。听的

诗歌朗诵一

教师诗歌朗诵稿2010-05-11 20:17 时光如古木参天，摇曳着无数枚叶片， 看那一张张日历，在春夏秋冬中翻转。 究竟迎来过多少日光月色， 究竟送走了多少黎明夜晚。 而今，时光的脚步又把2010年送到我们面前， 现在的我已经没有了深思熟虑的时间， 甚至来不及把心口焐热的诗句仔细推敲，斟酌长短； 真不知为什么会有这么多倾吐不尽的情感，汹涌澎湃地向外喷溅；让我迫不及待地要把这美好的祝福捧到各位面前。 作为一名光荣的教师， 学校就是我们的蓝天。 课本就是我们的田野。 纵使再苦再累， 沉重的负担压在我们的双肩。 我们也要挺直脊背， 站稳脚板。 我不曾读书破万卷， 也不曾走遍祖国的大好河山， 更没有生花妙笔赋予我创作的灵感。 我只是千万教师中的一员， 就像星辰属于夜空，草木属于自然。 我有满腔的热情和对收获的期盼。 初登讲台的我， 用青春和热情，去坚持、去探索、去磨练； 在前辈们的带领下，去沉思、去开拓、去呐喊。

说到这里，怎能不让人慨叹万千， 有多少老师为了教育事业披肝沥胆。我的付出还算得了什么？ 多少个黎明，牵着朝霞做伴； 多少个黄昏，带着星星归还。 滴滴汗水中，把教书育人的天职谨记；满天夕阳里，只有对学生的殷殷期盼。 宇宙无边，人生有限。 今生作为一名教师， 还有什么不了的心愿？ 只希望在辛勤工作之后， 能够多一份欣慰，少一些不满。 青春不悔，生命无憾！ 总有一天，我也会两鬓斑白， 粉笔花迷朦了双眼， 就让清辉不老的月光刻下我们的誓言！ 我要教会学生： 学真理，不欺、不瞒、不骗； 用真情，不腐、不烂、不酸； 似真金，不熔、不化、不软； 做真人，不疯、不癫、不懒。 用我的智慧和责任心， 编织属于我自己的花篮。 理想如歌，创造如泉，身教胜于言传。做为一名一中的教师，我一定做到：不浮、不假，用真诚； 不媚、不谄，讲真言； 不妄、不夸，有真学； 不骄、不躁、是真干。

如何指导学生有感情地朗读诗歌

如何指导学生有感情地朗读诗歌 诵读儿歌、童谣和古诗，是展开想像，获得初步的情感体验，感受语言的优美的过程。古诗文是我国古代优秀文化的宝贵遗产，是中华文学艺术中的一支奇葩。读诗歌要有一定的格律，要富有节奏感，富有音乐美，通过声音显示出音乐旋律的和谐美和语言的形式美，生动有力地再现诗歌的思想内容，体味古诗的情感，产生一种强烈的艺术感染力，给人一种美的享受。小学阶段如何进行诗歌朗读教学？我个人认为应注意以下几点： 一、明确朗读的作用 二、注意朗读的语调 所谓语调，就是为了表达某种思想感情，强调表达效果而在读音上所表现出来的高低、升降的变化。要朗诵好一首古诗，首先必须理解这首诗内容，了解作者要表达的思想感情，然后根据表达诗人思想感情的需要选择合适的语调。 三、讲究朗读的速度 朗读古诗要讲究朗读的速度，教学时，我一般先让学生试读后，教师加以评价，提醒学生注意读的速度。诗歌朗读是介于读和唱之间的形式?吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。一般地说，紧急、热烈、愉快、兴奋的内容要用快速；平静庄重、沉郁、悲伤的内容要用慢速；说明、交代，感情没有突出变化的

地方要用中速。如李白的《朝发白帝城》，朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。开头两句是交代，感情没有突出变化，宜用中速；最后两句表达诗人途中遇赦的欢快心情，读时应加快速度，才能把这种感情表达出来。 四、突出朗读的停顿 朗读古诗要抑扬顿挫，才能体会其古诗的真正意境，阅读停顿是为了显示语法结构，有时是为了突出某一事物，强调其特殊涵义，有时为了渲染某种思想感情或使情绪转化，有时为了表示作品的结构。教学时，我选择一些古诗，进行录音后放给学生听，再让学生跟读，了解语法停顿、逻辑停顿、感情停顿、结构停顿等，处理停顿上的差异，掌握好朗读停顿的要领，既可以给学生以思考回味的时间，又便于理解和接受，还可以增强朗读的节奏感和声音美，准确表达诗歌的思想感情。例如，《春晓》教学，春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。夜来/风雨/声，花落/知/多少。每行诗句都可以处理为三处停顿，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。当然，朗读时还可以根据学生的理解作出自己认为更妥当的停顿。 五，展开想象，读出诗境 朗读的最高境界是入情入境，古诗朗读也不例外。因此在学生读出诗韵、读准诗意的基础上，应诱导学生感受诗歌的情境，让他们进入角色，获得自己的情感体验，发挥自己的创见性，去表现诗歌的思想情感。要引导学生读出诗境，首先应帮助学生获取更多有关诗歌的背景资料，这才可能进入诗人的内心世界。其次要引导学生想象入境。

适合朗诵的短篇诗歌6篇_总有适合你的

适合朗诵的短篇诗歌6篇_总有适合你 的 要想成为口语表述与交际的高手，就不能漠视朗诵。以下是小编整理了短篇朗诵散文，希望你喜欢。 短篇朗诵散文篇一：人就这么一辈子 我常以"人就这么一辈子"这句话来告诫自己并劝说朋友。这七个字，说来容易，听来简单，想起来却很深沉;它使我在怯懦时变得勇敢，骄矜时变得谦虚，颓废时变得积极，痛苦时变得欢愉，对任何事情拿得起也放得下，所以我称它为"当头喝棒"七字箴言". 人不就这么一辈子吗?生不带来死不带去的一辈子，春发夏荣秋收冬藏，看来像是一年四季般短暂的一辈子.每当我为俗务劳形的时候，想到那七个字，便想起李白春夜宴桃

李园记中"天地者，万物之逆旅;光阴者，百代之过客，浮生若梦，为欢几何"的句子，而在哀时光之须臾，感万物之行修中，把周遭的俗务抛开，将眼前的争逐看淡.我常想世间的劳苦忧烦恩恩怨怨，如有不能化解的不能消受的，不也驮过这短短几十年就烟消云散了吗?若是如此，又有什么好解不开的呢? 人不就这么一辈子吗?短短数十寒暑，刚起跑便再也追不回的一辈子;今天过去，明天还不知道属不属于自己的一辈子;此刻过去便再也追不回来的一辈子，白了的发便再难黑起来，脱了的牙便再难生出来，错了的事便已经错了，伤了的心便再难康复的一辈子;一个不容我们从头再活一次，即使再往回过一天一分一秒的一辈子.想到这儿，我就不得不随着东坡而叹："寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。"我便不得不随陈子昂而哭："前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而泣下."我便不得不努力抓住眼前的每一刻每一瞬，以我渺小的生命，有限的时间，多看看这美好的世界，多留些生命的足迹. 人就这么一辈子，想到这句话，如果我是英雄，便要创造更伟大的功业.如果我是学者，便要求取更高的学问.如果我爱什么人，便要大胆的告诉.因为今日过去便不再来了，

学习诗歌朗诵技巧

学习诗歌朗诵技巧 朗读指导不能孤立地进行，要与理解课文有机结合起来，做到读中感悟，悟中促读，两者相辅相成，使学生从课文中受到感染和熏陶，在朗读时自然地表达出来，做到以情带声，以声传情。 一、学习诗歌的朗诵技巧 例1《春晓》 这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。每行诗句都可处理为三处停顿： 春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。夜来/风雨/声，花落/知/多少。 念到〃晓、鸟、少〃时，字音要适当延长，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。 前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。〃鸟〃字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读〃花落知多少〃时，要想象出落花满园的景象。可重读〃落〃字，再逐渐减轻〃知多少〃三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。 （一）把握作品的内容 准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。固然，朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是, 如果离开了准确透彻地把握内容这个前提，那么，艺术技巧成了无源之水，也就无法

做到传情，无法让听众动情了。 要准确透彻地把握作品内容，应注意以下几点： 1.正确、深入的理解 朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义. 首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义。 其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品。 （师生共同朗诵例2《海燕》片段） n狂风吼叫....... 雷声轰响...... n 一堆堆乌云，象青色的火焰，在无底的大海上燃烧。大海抓住闪电的箭光，把它们熄灭在自己的深渊里。这些闪电的影子，活象一条条火蛇，在大海里蜿蜒游动，一晃就消失了。 n 暴风雨！暴风雨就要来啦！ n这是勇敢的海燕，在怒吼的大海上，在闪电中间，高傲地飞翔;这是胜利的预言家在叫喊： n ——让暴风雨来得更猛烈些吧！ 2.丰富、逼真的想象 在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好象亲眼看到、亲身经历一样。以《囚歌》为例，在对作品进行综合分析的同时，可以设想自己就是叶

适合学生朗诵的诗歌

祖国，我爱你我爱你叮咚的驼铃 是它让丝绸之路源远流长 我爱你嫩绿的草芽 是它覆盖了戈壁沙漠的荒凉 我爱你乡间的牧笛 是它把五彩的音符撒向八方 我爱你都市的高楼 是它把人们的理想托向太阳 我爱你长江的碧波 是它把56个民族的心曲弹唱 我爱你黄河的波涛 是它把13亿人民哺育抚养 我爱你长城的雄伟 是它挺起了中华儿女的脊梁 我爱你巍巍的黄山 是它展现了祖国的秀美端庄 我爱你高原的旷达 是它袒露出炎黄子孙的豪放 我爱你蔗林的茂密 是它甜透了亿万人民的心房 我爱你开放的窗口 是它让文明的花朵争艳芬芳 我爱你改革的浪潮 是它把贫穷落后的帽子甩掉 我爱你智慧的头脑 是它领回了四大发明的金奖 我爱你勤劳的双手 是它为现代化祖国打扮梳妆 我爱你伟大的旗帜 是它代表了人民前进的方向 我爱你五色的风帆 是它让世纪之船鸣笛远航! 祖国，我爱你 我爱你的草青木秀 我爱你的鸟鸣蛙唱 我爱你的山山水水 我爱你的城城乡乡 我爱你的风花雪月 你爱你的丽日艳阳 祖国，我爱你 是你给了我生命

是你给了我力量 是你给我的渴望插上了 一双飞翔的翅膀 感恩 我为雨天后的一缕阳光而感动，它让我的心晴朗 我为夏日里的一丝微风而感动，它让我的心凉爽 我为秋日里的一片白云而感动，它让我的心平静 我为夜空上的一轮皓月而感动，它让我的心释怀 我为屋檐下的一只燕子而感动，它让我的心感恩 感恩的心被感动着 感动着感恩的心 鳄鱼的眼泪不是感动 感动不是虚伪 感恩的心需要真诚 秋蝉的歌唱不是感动 感动不是浮躁 感恩的心需要宁静 落叶的萧瑟不是感动 感动不是哀怨 感恩的心需要感激 是啊 活在这个世界上 我们要学会感恩 感恩的心—— 会成就我们精神的明天 让我们怀着一颗感恩的心 真诚的对待这个世界 让它充满爱充满期待 更加精彩…… 我们呼唤诚信 参天大树挺拔耸立，靠的是深扎大地的根默默支撑; 凌云高楼气势撼人，靠的是厚重坚硬的基石无语的支撑; 那么,人又是靠什么来支撑无比睿智的人生呢? 那就是诚信! 诚信是一朵馨香的花朵; 让他人快乐,使自己陶醉; 诚信是一首古老的诗歌; 让他人品味,使自己高尚; 面容上有自尊; 眼睛里有自信; 行动中有把握; 生活中有朋友; 一个人可以没有财富,只要他活得坦荡;

古诗朗读指导

精品课教案： 古代诗歌朗读指导：对比朗读 一、导入：古诗是节奏优美的，那么我们如何朗读，才能更好地读出古诗的美感呢？今天，我们就学习有关古诗对比朗读的一些方法。 二、出示学习目标： 1、在对比朗读中感受不同诗歌的节奏，朗读时做到抑扬顿挫。 2、在对比朗读中感受不同诗歌的意境之美。 3、借助对比朗读体会诗人所抒发的感情的不同，以及用何种手法达到这种效果。 三、明确朗诵的基本要求： （一）朗，即声音的清晰。响亮； 诵，即背诵。朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。 （二）古诗朗诵注意事项： 1、发音正确，吐字正确。古诗文中特别要注意按意定音。 2、注意停顿，把握节奏。 3、语调生动，轻重适宜，做到抑扬顿挫。 四、让我们一起走进古诗的诵读欣赏 （一）欣赏诗歌的方法： 抓关键词，品味语言； 研读景物，体味意境； 探究主题，情景交融。 例一：《钱塘湖春行》（白居易） 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。 几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。 最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。 例二：《天净沙.秋思》（马致远） 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。 （二）朗读训练：文章不厌百回读，熟读深思理自知。

一读：读出节奏 要求： 1、自由朗读两首诗歌读出节奏。 2、读出抑扬顿挫的感觉。 训练：用斜线给两首诗歌划分朗读节奏 例一：《钱塘湖春行》（白居易） 孤山/寺北/贾亭西，水面/初平/云脚低。 几处/早莺/争暖树，谁家/新燕/啄春泥。 乱花/渐欲/迷人眼，浅草/才能/没马蹄。 最爱/湖东/行不足，绿杨/阴里/白沙堤。 例二：《天净沙.秋思》（马致远） 枯藤/老树/昏鸦， 小桥/流水/人家， 古道/西风/瘦马。 夕阳/西下， 断肠人/在天涯。 二读：读出意境 要求：自由朗读，体会感情。 步骤： 1、抓住诗中景物来分析意境。 2、用合适的语调来变现意境。 例一：《钱塘湖春行》 1、写了哪些景物？ 答：写了早莺、新燕、乱花、浅草、绿杨等富有早春特色的景物。 2、这些景物共同营造了怎样的意境？ 答：愉悦、轻松、的意境构成了一幅生机盎然、风光迤逦的早春画面。 3、用怎样的语调来变现这种意境？ 答：舒缓、明快，语调清扬。 例二：《天净沙.秋思》 1、天净沙.秋思》是写那个季节的景物？ 答：写了秋季的景物枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人、天涯。 2这些景物共同营造了怎样的意境？ 答：这些景物营造了一种苍凉凄清的意境。 3、用怎样的语调来变现这种意境？ 答：缓慢、压抑，语调低沉。 三读：读出情感 要求：自由朗读，读出节奏和感情。

第二十课现代诗歌朗诵(精)

第二十课现代诗歌朗诵(三 训练目的 现代诗歌诵读,具有很强的表演性。它需要读者掌握一定的技巧,将 隋感投入其中,反复吟咏,方能渐 A 佳境,最终达到“诗、人合一”的最高境界。本课的训练目的就是让小朋友在练习的过程中去寻找这种感觉。 训练方法 l.把握诗歌思想内容,确定情感基调。诵读现代诗,首先必须把握其 思想内容,根据思想内容,确定情感基调。如《再别康桥》 ,写的是离愁别绪,其情感基调定在一个“愁”上。而且,这愁,不是哀愁,不是浓愁,而是轻淡的柔愁,愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉,带有一丝对母校眷恋的 深情。 2.根据情感的需要,确立语速。诗歌诵读的语速,有一定的规律可循。如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的,速度要快一些;表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的,速度要慢一些;表现的内容是平铺直叙的,速度中等为宜。 3.根据诗歌意境,确定轻读重读及音长音短。诗歌诵读,有轻有重,有音长音短,这样才能将诗歌情感强调出来,才能将诗歌的韵味体现出来。字词句的轻重及音长音短,要根据诗歌内容、意境来判断。 4.根据语境的关系,确定诗句的停顿。诗歌诵读, 顿。节奏自然鲜明,诗歌才富有韵律美。 诗歌朗诵练习 风

风啊,你/真奇怪。 有人说你/好,有人说你/坏 如果/我是风, 春天,送风筝/去找云彩; 夏天,给人们/送去凉快; 秋天,把谷穗/染得金黄; 冬天,到山沟里/藏起来。 嘿! 像我这样的风啊, 只有人说/好,没有人说/坏 云 蓝湛湛的天上/飞着白云, 白云呀/揪住了/孩子的心。 它变成了/一盘莲花, 孩子想把花儿/献给母亲; 它变成了/一匹大马, 孩子想骑上马儿/征服星辰。啊,蓝湛湛的天上/飞着白云, 白云揪住了/一颗颗/天真的心……

10首最适合朗诵的经典诗歌

10首最适合朗诵的经典诗歌 1、《致橡树》 舒婷 我如果爱你—— 绝不像攀援的凌霄花， 借你的高枝炫耀自己： 我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿， 为绿荫重复单调的歌曲; 也不止像泉源， 常年送来清凉的慰籍; 也不止像险峰， 增加你的高度，衬托你的威仪。 甚至日光。 甚至春雨。 不，这些都还不够! 我必须是你近旁的一株木棉， 做为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下， 叶，相触在云里。

每一阵风过， 我们都互相致意， 但没有人 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干， 像刀，像剑， 也像戟， 我有我的红硕花朵， 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬， 我们分担寒潮、风雷、霹雳; 我们共享雾霭流岚、虹霓， 仿佛永远分离， 却又终身相依， 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置，脚下的土地。 2、《南方的夜》 冯至 我们静静地坐在湖滨， 听燕子给我们讲南方的静夜。 南方的静夜已经被它们带来，

夜的芦苇蒸发着浓郁的情热——我已经感到了南方的夜间的陶醉，请你也嗅一嗅吧这芦苇中的浓味。你说大熊星总象是寒带的白熊，望去使你的全身都感到凄冷。 这时的燕子轻轻地掠过水面， 零乱了满湖的星影—— 请你看一看吧这湖中的星象， 南方的星夜便是这样的景象。 你说，你疑心那边的白果松 总仿佛树上的积雪还没有消融。这时燕子飞上了一棵棕榈， 唱出来一种热烈的歌声—— 请你听一听吧燕子的歌唱， 南方的林中便是这样的景象。 总觉得我们不象是热带的人， 我们的胸中总是秋冬般的平寂。燕子说，南方有一种珍奇的花朵，经过二十年的寂寞才开一次——这时我胸中觉得有一朵花儿隐藏，它要在这静夜里火一样地开放! 3、《面朝大海，春暖花开》 海子

诗歌朗诵的技巧

朗诵诗歌的技巧 学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。 掌握朗读的基本技巧 （一）停顿 朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。但如果停顿不当就会破坏句子的结构，这就叫读破句。朗读测试中忌读破句，应试者要格外注意。正确的停顿有以下几种类型： 1．标点符号停顿。标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号；逗号、冒号的停顿时间又长于顿号、间隔号。另外，在作品上的段落之间，停顿的时间要比一般的句号时间长些。以上停顿，也不是绝对的。有时为表达感情的需要，在没有标点的地方也可以停顿，在有标点的地方也可以不停顿。 2．语法停顿。语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学习语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破句，正确地表达作品的思想内容。 3．感情停顿。感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。 但朗诵过程中，思想情感应处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。 （二）重音 重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。重音有以下几种情况： 1．语法重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节。这些重读的音节大都是按照平时的语言规律确定的。一般说，语法重音不带特别强调的色彩。 2．强调重音。强调重音不受语法制约，它是根据语句所要表达的重点决定的，它受应试者的意愿制约，在句子中的位置上不固定的。强调重音的作用在于揭示语言的内在涵意。由于表达目的不同，强调重音就会落在不同的词语上，所揭示的涵意也就不相同，表达的效果也不一样。 3．感情重音。感情重音可以使朗读的作品色彩丰富，充满生气，有较强的感染力。感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈，情绪激动的情况。 重音——重音的读法（相对） 1．低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。这是最常见的方法。