(广告传媒)大众文化文化殖民媒介帝国主义

大众文化文化殖民媒介帝国主义

1、《泰坦尼克号》风波

在90年代中国大众文化批评中，有一种值得注意的方法是把大众文化批判与媒介帝国主义批判（或相关的后殖民主义、第三世界批评、多元文化主义、全球化等）结合起来。认为西方（尤其是美国）大众文化的跨国性、全球性的传播导致非西方或第三世界国家文化传统的丧失，导致全球文化的"美国化"。以形象的语言说就是整个世界的" 麦当劳化"或"可口可乐化"。比如姚文放先生在《文化工业：当代审美文化批判》（《社会科学辑刊》1999、2）中专门谈到了”文化工业与文化殖民主义"问题。文章指出："文化工业的跨国跨地区运作，最终结果势必是达成全球文化的一体化、单一化，它致力于让长期生活在不同文化中的人们用同样的方式去看、去听、去思考，将他们的意愿、思想、情绪、欲望统统纳入同样的模式，而这同一的观念形态、生活方式和话语系统主要以发达国家地区的文化为标准，以牺牲发展中国家、第三世界文化的丰富性和差异性为代价。"作者认为这是文化上的一场"不带硝烟的战争。"（1）

在好莱坞巨片《泰坦尼克号》以锐不可挡之势席卷中国之时，运用媒介帝国主义的理论讨伐该片以及中国观众的文章也铺天盖地地被炮制出来。媒介帝国主义的批评常常有高屋建瓴之势与振聋发聩之声。比如在媒介帝国主义的论述者看来，《泰坦尼克号》的凯旋标志着西

方资本主义国家的传媒对于第三世界的文化征服。有论者写道："《泰坦尼克号》的巨大胜利是金钱的绝对胜利，金钱以它战无不胜的巨大力量将一部空洞无聊的三流影片变成了一部’巨片。同时，它是美国意识形态的胜利，成为一种意识形态的遮蔽和欺骗"，"90年代，是美国文化工业在中国的巨大胜利，成为美国文化工业在中国的一次诺曼底登陆。于是中国成为好莱坞的一个分销店，它不仅压迫了中国的国产电影，而且放逐和压迫了电影的精神内涵，使电影彻底地商业化，电影实际上成为一片精神废墟，90年代将作为中国电影引进史上和中国思想史上最可耻的年代而进入历史"（2）；另有论者就《泰坦尼克号》的消极影响写道："我们的感官在感受强烈刺激的时候，大脑已被悄悄地冲洗。长此以往，没有任何意义的消遣和盲目的认同，将成为我们走进电影院的直接动机和不期然而然的结果"（3）说实在的，最初看到这样的批评时，感受到的震惊实在不亚于《泰坦尼克》。我想如果不是我缺乏起码的艺术趣味与民族尊严还有阶级觉悟，那就是我们的这些批评家的艺术趣味、民族尊严、阶级觉悟已经到了走火入魔的程度。因为我本人作为偶尔也从事电影批评的人，居然很喜欢《泰坦尼克号》，而且看了两遍！有几天，我对自己从事文学与文化批评的信心大大动摇。好在最近看了汤林森（J Tomlinson ）的一本书叫《文化帝国主义》，对于媒介帝国主义的论述提出了质疑，这才稍稍找回了一点感觉。

2、文化帝国主义的四种形式依据汤林森的划分，文化帝国主义的论述可以分为四种，一是作为一种媒介帝国主义

（1）、姚文放：《文化工业：当代审美文化批判》，《社会科学辑刊》1 999年第2期。

（2）、旷新年：《"泰坦尼克"的胜利》，《粤海风》1998年第3期。

（3）、《＜泰坦尼克号＞让我们颤栗》，《电影评价》，1998年4月。论述的文化帝国主义。这一论述从西方资本主义国家、尤其是美国的媒介工业霸权角度分析文化帝国主义，认为媒介与其他文化面向是不可分离的，人们与媒介的接触总是发生在特定的文化语境中并带有文化的后果，必须揭露媒介帝国主义背后的政治帝国主义与经济帝国主义。

媒介帝国主义不是孤立存在的，它一定是与文化帝国主义以及更一般的帝国主义内在勾连的，因而谈论媒介帝国主义而回避其背后的政治经济的权力支配关系是毫无意义的（1）；二是作为一种民族性（n ationality）论述的文化帝国主义。该论述关心的是西方外来文化对于第三世界本土文化造成的灾难性影响，关注本土文化在外来文化的冲击下的逐步消亡。但是人们在何为”本土文化”（native culture）问题是常常莫衷一是。文化不可能属于某一地域（地理范畴）。本土的正宗性如何来保证？"本土"的合理范围是什么？村落？社区？国家？

跨国组合（如拉美）？多数此类论述习惯上是以民族国家为划分单位。因而此类文化帝国主义论述的主旨实际上是谈论民族国家之间的文化支配（2）；第三种文化帝国主义论述侧重对全球资本主义的批判，

其成员多为新马克思主义者，在理论上继承了列宁的帝国主义学说。它认为所谓"世界体系"事实上是全球的资本主义体系，真正的"帝国" 是资本主义本身而不是特定的民族国家，因而应当在资本主义的支配与民族国家的支配之间建立对应关系。在论证文化帝国主义就是资本主义文化的全球性胜利时，它提出的两个证据是：1、资本主义文化

是造成同质文化的一种力量；2资本主义文化的扩展等于消费主义文化的扩张，因而可以用全球性的消费主义文化狂潮论证资本主义文化的全球性凯旋。（3）

最后一种文化帝国主义论述是现代性批判。它试图探讨文化同质化、文化帝国主义与现代性的扩张之间的内在勾连关系。在这里现代性的内容大致有资本主义、都市化、大众传媒的勃兴、民族国家体系的形成、个

人主义价值观的盛行等。这一论述认为，现代性的叙述（如发展、进步、理性）已经成为支配性的叙述，因而成为文化帝国主义的构件，而批判现代性则要表明这个叙述远未穷尽人类叙述。此外，这一论式在一定意义上超越了第三种论式，因为资本主义是现代性的一种，马克思主义也是现代性的一种言说。（4）当然，上述文化文化帝国主义的四种论述不是截然分离的，实际上它们分别突出了文化帝国主义的四种面向中的一个，而实际上这四个面向是紧密关联的。比如媒介帝国主义的理论就认为，对于媒介权力的解释必须纳入西方国家与非西方国家之间的政治经济关系。对于西方媒介霸权的分析可以是经济角度的（媒介产品的经济利益），这个意义上的媒介帝国主义就是经济帝国主义；也可以是文化角度的，侧重

媒介帝国主义的文化价值面向，媒介产品在文化价值观上的效应。而作为文化帝国主义论述的媒介帝国主义则试图把两者结合起来，着重揭示文化支配与经济支配、文化依附与经济依附、媒介帝国主义与资本主义体系之间的内在同源性，这样它就与其他几种文化帝国主义论述连接起来了。

3、媒介帝国主义批判

媒介帝国主义的一些代表人物，如赫伯特西勒(Herbert Schiller), 一般是在世界体系理论与依附理论框架中的谈论媒介帝国主义问题，因此政治经济的分析取向在其中占有明显的优先性。然而这一取向在

为媒介帝国主义论述提供无庸置疑的理论高度的同时，也为它带来了明显的大而化之的倾向，即对于媒介对于观众的实际影响缺乏深入的经验分析。他们常常只是想当然地断言：由于经济上的支配地位，帝国主义西方国家、尤其美国的媒介在文化上的操纵性效果是无庸置疑的，而不再进一步追问：这种效果是直接且没有

(1)、参见汤林森：《文化帝国主义》，中译本，冯健三译，台北时报文化企业公司，1993，第42-43

页。下引此书只注页码。本文的观点与材料极大地得益于此书，特此致谢。

(2)、(3)、(4)、同上书，第46-48 页，第51-54 页，第54-57 页。中介的吗？文化支配与一般经济支配的区别何在？如何把文化支配

这个过于笼统的说法坐实？人们到底是如何体验资本主义的文化的？那些中介是应该而且必须考虑的？我们甚至

可以认为，这种直接影响说的哲学与心理学基础很类似洛克的"白板"说，其结论则与我们熟悉的机械反映论如出一辙。

我们不妨通过《唐老鸦》与《豪门恩怨》这两个著名的美国大众文化文本来进一步分析这个问题。多夫曼与马特拉(A -Dorfman , A Matt elart)曾经写过一部著名的著作《如何解读唐老鸦？迪斯尼卡通的帝国意识形态》(How to Read Donnaid Duck : Imperialist Ideology in the Disney Comic, 1971年出版于智利)，从天真无邪的卡通故事背后解读出了帝国主义意识形态的罪恶阴谋。该书认为：这部卡通片正是因为它的有趣而成功地实现了意识形态控制的目的，使得资本

主义社会关系以及美国生活方式的优越性变得"自然而然"。他们对于那些沉溺于帝国主义消费品的乌合之众发出棒喝："可口可乐不是简

单的事，在它背后顶着整个上层结构。"

然而，虽然他们对于"唐老鸦"的可怕的意识形态阴谋的分析显得振振有辞，令人毛骨悚然；但是我们仍然有一个疑问：《唐老鸦》这一文本是否真的产生了这样的意识形态效应？如果是，它是如何产生的？这里关键的问题是：一般儿童乃至成人是如何阅读这个文本的？他们正的像这两位批评家所分析那样去解读吗？他们也那么在乎作品的意识形态内容么？也就是说，要想令人信服地论证《唐老鸦》的意识形态"洗脑"功能，就必须仔细深入地(而不是想当然地)说明人们阅读迪斯尼文本的具体方式与过程。因为只是文本的存在不足以证明其实际的影响，否则就不能从政治经济学的解读进入关于媒介帝国主义的文化效果的论述。随着西方传媒理论界对于阅听人研究的日益深入，上述简单化的分析

引起了越来越多的西方理论家的不满。在有些批评家看来，对于大众文化文本之意识形态效果的简单化理解，事实上完全忽视了观众的主动性与选择能力，与法兰克福学派的错误如出一辙，只不过是把论域扩展到了民族国家之间的文化关系。在这些批评中，伊安昂（Ian A ng ）的《收看豪门恩怨》（〈〈Watching Dallas: Soap Opera and th e Melodramatic Imagi natio n》，Lon don , 1985）尤其值得注意。该书对于大众文化文本的意识形态效果的分析显得慎密得多。关于这个肥皂剧，有一个奇怪的现象：一方面是空前的成功，另一方面则是专业知识分子的空前激烈的批判（认为它威胁了第三世界的民族认同，是美国

文化帝国主义的象征）。安指出，此类对于《豪门恩怨》的批判，把对于文本的意识形态内容的解读简单等同于文本的实际文化效果，他们只揭露该剧的"险恶"用心，而不去分析观众的实际收看过程。

安感兴趣的是：这部作品带给观众的巨大愉悦到底来自何处？与意识形态效果有无关系？它是否来自作品的结构本身的成功？读者是否意识到享受这一文本与接受资本主义意识形态之间的紧张？他（她）能否自己化解并解决这样的紧张？说到底，读者有没有批判的能力？为此，安在荷兰的一家妇女杂志上刊登一则广告，要求观众把自己收看《豪门恩怨》的体会写信告诉她。结果发现：许多人收看节目时的欢快享受与它的意识形态效果并无必然关联。伊安昂还发现，"（那些激烈批评《豪门恩怨》的）文化批评家忽视了一个事实，即在外来文化价值与文本的愉悦之间产生矛盾以后，观众能够加以鉴别而取其精华。"

此外还可以提一下凯茨（E Katz）与利比斯（T L iebes ）对于《豪门恩怨》的研究。他们把观众依据阶级背景、教育程度与种族分成50个组群，每个组群三对夫妇，这样做的理论假设是：看电视的过程是一个社会互动过程而不只是个人行为。研究的结果表明，在穿越不同文化背景的时候，文本的意义、内容与效果都必然产生极大的变化。不同种族的人在观看同一剧作的时候都把自己所属之种族的价值观带了进去，其中不乏反西方价值观的内容，比如有一个摩洛哥的犹太人看后的评论是："虽然他们有钱，但是我的生活方式比他们高明"。这类反映不止是否认了西方的价值观，而且还强化了阅听人本身的文化价值，包括人际

文化帝国主义

在经济全球化、爆炸性信息得以最快速度传播的今天，文化全球一体化也在悄悄地滋生蔓延。当全世界人都在麦当劳肯德基店进进出出时，当全世界人都在边喝可口可乐边谈论美国好莱坞电影明星时，当全世界人都在沉浸在过圣诞节的欢乐气氛中时，文化帝国主义的黑影便一点一点地变得巨大起来，眈视着第三世界及弱文化国家并向之靠近。 这个通讯技术高度发达的时代是文化帝国主义扎根的土壤。强大的国家利用自身的优势向弱小国家的民众传播宣扬其价值观念、政治制度等各方面的优越性，希望能在潜移默化中改变弱国民众的本土意识，从而达到在文化、政治、经济上完全控制第三世界弱文化国家的目的。这股不可抵御的力量正在迅速向全球蔓延，以致于第三世界不得不接受“现代性的诅咒”，不但在经济上要纳入资本主义的经济体系, 在文化上也要纳入源自西方的叙事模式。因此有的学者说东西方文化的平等交流从来就没有发生过，帝国主义国家一直以一种强者的姿态俯视着东方国家。 在帝国主义霸权隐秘的运作方式下的文化帝国主义正在多方面向东方发起攻击。首先来看我们的言语。现在世界最广泛应用的语言是英语，很多国家将英语作为官方语言或者第一语言。而在英语日渐成为世界的普通话时，世界上的其他语言种类正在以惊人的速度消失，可以说英语尤其是美国英语已成为世界交流的主导语言。西方媒体在披着“公开、公正、客观”的华丽外衣下不断地对中国等东方国家的传统价值观念、政治体制等进行抨击，目的是想歪曲对东方国家的理解。在大众文化方面的冲击和入侵尤以好莱坞电影最为明显。在早期好莱坞电影中，“东方”与“黄祸论”不可避免的联系到了一起。19世纪90年代“黄祸论”在欧洲正式形成，并逐渐成为西方对东方的一种论调。“黄祸论”认为黄种人从生理到心理上都是孱弱的、野蛮的，而且粗鄙、暴力、未开化、道德感缺失、异教和幼稚。在这种意识延续下，好莱坞热衷于将华人想象为对白人构成威胁的“野蛮的他者”。而在全球化的时代，“东方主义”的政治功能丝毫没有减弱。自从穆斯林世界被贴上美国头号敌人的标签之后，“阿拉伯”就与“恐怖主义”联系到了一起。 因此可以说全球化正在催生另一种形态的帝国体制。它不是以军事强制为杠杆，没有鲜血和暴力，而是一种通过资本、信息和市场来冲击国家主权，促使国家和领土的界限再度淡化的新的帝国主义。在这种文化威胁之下，要求霸权主义消除隐秘运作方式、实现东西方文化平等交流的呼声也不断地从东方发起。只有文化、经济、政治上实现了对话，东西方才能实现真正的平等交流。 值得注意的是，警惕文化帝国主义并不意味着实行封闭的保护政策，完全和西方隔绝。“不开放无以成文化”，我们在反对文化帝国主义、文化霸权主义的同时，也坚决反对文化封闭主义和文化的极端民族主义。中华民族近乎百年的屈辱史告诉我们封闭就会落后，落后就会挨打！我们的民族有着灿烂的传统文化，但是如果只在自己筑起的城墙之内骄傲地自我欣赏的话，就会慢慢地风干萎缩。所以我们民族要不仅要修炼好“内功”，还要大胆地“走出去”。我们要对自己的民族以及民众有足够的信心，相信他们在众彩纷呈的异文化中进行适当的取舍，在满足大众对优秀异文化的需求和保持本土文化特色之间做到平衡。事实上，日本、韩国、香港的典型例子告诉我们：在文化上进行适当的开放并不会使本国文化消亡。 因此，我们在警惕文化帝国主义时，还要进行适当的开放，让本国文明和其他各大文明在平等交流中接触，在各大文明激流的碰撞下迸发无限的生机。

新媒体时代网络迷群的文化实践探析

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/166819769.html, 新媒体时代网络迷群的文化实践探析 作者：杨思宇 来源：《新闻世界》2018年第01期 【摘要】本文以新媒体技术和泛娱乐化浪潮下粉丝社群内的文化生产实践活动为主要研 究对象，分析粉丝以偶像文本为原素材创作衍生文本及零盗猎原创两种文本生产形式，以及粉丝基于文本展开的阐释和互动行为。由此说明粉丝群体在大众文化景观中的地位和其庞大的“粉丝效应”，进而呈现新媒体语境下的粉丝画像。 【关键词】文本生产；阐释性；群体互动；身份认同；社会区隔 工业社会的发展和传播技术的进步，使大规模批量化的文化生产成为可能。与此同时，受众消解了大众传媒对传播技术的垄断，开始以多种形式进行文本创造与自我表达。作为积极受众的粉丝，无疑是新媒体时代“生产型消费者”中的突出代表。在网络虚拟社区中，“身怀绝技”的粉丝借助传播技术平台，利用大众传媒提供的原文本综合偶像特质和自身情感进行再创造，赋予原文本以粉丝个体或社群整体的意志和意愿。这些文本一经发出，便得到流通和使用，经过搜集、储存、编辑加工、重组整合、意义阐释与重新赋予等多环节完成意义生产，形成粉丝特有的辨识力与创造力。其生产与消费行为正如费斯克所描述的，粉丝对原始文本积极重构，通过阐释、重读、盗猎、挪用等策略，将媒介上的原始文本转化为与自己社会情境相关的意义和快感，构建一个粉丝自己独有的文化世界。[1] 一、挪用拼贴与原始创作 保罗·威利斯在对比共同文化与通俗文化后提出：共同文化与日常的、每天的实践活动有关。日常文化、日常感知和意义生产，将以划时代的方式，从形形色色的顺从和偏狭，转化为各种各样的开放性和世俗的自主性。[2]在粉丝社群中，粉丝作为熟练的媒介使用者，善于将 媒介技术为己所用并不断融合创新，通过文本生产、传播、解读与交流等日常性活动，不断构成粉丝独特的生活方式。正如詹金斯所言：粉丝是所有新媒介技术的最早使用者和推广者之一，但与此同时，粉丝也凭借强大的生产能力成为自身家园的建设者。 费斯克将粉丝生产力分为闲聊、文本创造、对原始文本的建构三种。可见，再生性文本和原创文本大量存在于粉丝社群中。原创文本多为粉丝编辑和拍摄，包括原创歌曲、录像、日志后记、粉丝小说、信件等。其中包含个人经历、经验和叙事习惯，突破了批量生产的同质化。再生性文本则是粉丝以官方提供的图文视频素材为原文本，以群体价值规范和阐释标准为基准进行再创作，为其他粉丝提供可供观赏和使用的衍生文本，作为“礼物经济”在社群内免费分享。拥有修图、剪辑、手绘、手工、词曲制作等技能的粉丝对原始素材进行拼贴和拟像，形成文字、图片、影像、手绘、手工作品在社群内流通。部分粉丝文本还转化为具有经济价值的实物，如钥匙扣、台历、玩偶等，通过赠送和售卖实现私人占有和价值最大化。除以上基本生产实践外，规模庞大、机制成熟的粉丝社群还出现了专业化的自媒体工作室。因此，在粉丝的生

浅谈析大众传媒对大众文化的负面影响

论文关键词：大众传媒；负面影响；文化批判 论文摘要：大众传媒像一把双刃剑，它积极构建了文化，却又在一定程度上对大众文化产生一些负面影响。这种影响表现为大众传媒有构筑新的文化屏障和话语霸权倾向，有消解文化艺术的个性与深度倾向，有销蚀大众精神活力倾向和一定程度上破坏文化多样性的倾向。 这是一个被大众传媒包围的时代，无所不在的媒体时时处处影响着我们的生活。作为走向全球化、信息化的重要标志，大众传媒已经成为一种难以拒绝的强大力量，正在由表及里地变革着我们的社会面容，制衡着文化。现代传媒为当代社会文化的传播作出了不容置疑的贡献:它借助于科技优势大大拓展了文化空间;它改变了文化的机制，造就了文化产业;它带来了一场真正意义上的文化革命，创造了知识民主时代，赋予了每个人获得知识的同等权利;它使得社会大众成为精神文化价值观建构的积极参与者，使大众文化得以迅速崛起;其设置议题的功能、其在娱乐消遣方面的优势，使之具有了对社会的协调作用等等。可以说，大众媒介在前所未有的广度和深度上积极建构着大众文化。 但同时，大众传媒给文化生产并通过文化生产给社会也带来了不容忽视的负面影响。大众传媒自身的复杂性使之不可避免地在构建大众文化的同时，也在无形地消解着文化。对其进行“吹毛求疵”式的文化批判的根据就在于“哲学的真正社会功能在于它对流行的东西进行批判。……这种批判的主要目的在于，防止人类在现存社会组织慢慢灌输给它的成员的观点和行为中迷失方向。”对之进行文化的审视与批判，有助于我们更好地利用传媒建构文化，协调社会。 大众传媒对文化的负面影响首先表现为存在构筑新的文化屏障和话语霸权倾向。所谓文化屏障，是指大众传媒在促成文化传播的同时，有意无意地阻隔了平等的传播。从这个角度

《大众传媒与大众文化》论文

影视音乐的特点与发展趋势 影视音乐是大众文化的重要组成部分,其实质是一种消费文化,现代影视艺术传播大众化走向趋势越来越显著,体现出"快餐式"、商品化、技术化、组织化、机械复制、标准化、偶像崇拜、娱乐化的特点,它消除了传统文化的批判性特征,偏离了精英文化崇尚的人文理想,值得我们警醒。 随着社会的发展、人们观念的转变和思想的进一步解放，中国影视从一本正经到影视音乐观众，只用了不到10年的时间，全国上下一片风风火火的“影视音乐节目”掀起了影视浪潮。随着娱乐风的越刮越强，大众传媒的娱乐功能引起了政府更多的关注和利用。影视音乐节目进行了认识，从如何坚持以人为本，以科学发展观来指导中国的娱乐节目，使其真正成为一种能满足广大人民群众精神文化需求而又让人喜闻乐见的节目形式。然而，有些人却为此投机取巧，把影视音乐变成纯媚俗取悦大众的工具，其发展方向仅仅考虑的是生钱效应。 当前的影视音乐正逐渐成为影视艺术的重要构成元素，音乐与影视有机的融合成为一个艺术整体。但很多情况下都存在着对传统的背离与叛逆。用虚假的需要和解决方法替代真实的需要和解决办法。虚假的需要是物质的需求，无限刺激我们的消费欲望，表面上是让我们投其所好，实际上是在束缚着我们的创造力和辨别力！使我们并没有成为具有独立人格的自由人。相反，他们并不想创造出一种新的文化来替代主流文化，而只是试图通过创造一种新的生活方式来表达自己对主流文化的不满，进而改造之。随着社会个性化和民主化程度的提高，影视观众需要的不仅仅是单项的、传统的传播形式，更需要多元化、多层次的传播形式。影视音乐节目正是顺应了这一趋势，运用多元化的传播理念和表现手法在精彩纷呈的影视节目中逐步占据重要位置。 如今，影视音乐已经成为影视和音乐创作活动中不可缺少的重要组成部分，从而引起了它的创作者和欣赏者的广泛关注。著名作曲家凭借《卧虎藏龙》的电影音乐拿到了奥斯卡最佳原创音乐奖，他的《英雄》，《夜宴》等一系列电影音乐也都在社会和音乐界产生了重大的反响。影视音乐是在中国音乐文化植根于中华民族的沃土，继承了五千年的文明传统，形成了丰厚的社会底蕴，具有“天人合一”的哲理基础，“气盛化神”的审美追求和“立像尽意”的崇高境界，中国的音乐文化具有海纳百川的胸怀，近现代的音乐电视发展是以学习西方音乐文化为起点的，经过多年的磨合，电视音乐文化的民族性和时代性，融会贯通，实现了一种完美的统一。一个新的文化时代的演进是一个继承传统，再攀新高的创造过程，创造一种属于未来的新的影视音乐文化，是中国影视音乐文化的发展趋势。以此，些许可以这么说，影视音乐是伴随着影视艺术的发展而逐渐发展和成熟起来的一种艺术形式，受到越来越多欣赏者和爱好者的钟爱。 与此同时，商业制度是这个时代无所不包、无所不管的最大制度，影视音乐的矛头所指的就是它。正是由于商业制度无所不包、无所不管，故所以才有影视音乐的兴起与发展均受制于它。市场借助由音乐家（生产）、影片（流通）、公众（消费）构成的商业体制施加它对影视音乐的影响，即“影视音乐这种现象的广泛传播，完全凭借经济手段”。现代社会是一个崇尚风格传播与个性传播的社会，对于那些个性鲜明，独具特色的影视音乐家的创作及导演和摄影师的制作，在牵动着无数观众的目光。正因为这样，影视音乐不可能对维持自身存在与发展

大众文化与媒介传播

导言 一、关于大众文化的“众声喧哗” 1、悲观主义态度 （1）英国维多利亚时代的诗人、文学和社会评论家马修·阿诺德 （2）F．R．利维斯：大众文明包含了大众文化，它是低劣和庸俗的代名词，被没有受过教育的大众不假思索地大量消费。少数人文化面临空前的危机，这些文化精英占据的中心，也被低劣趣味的虚假权威取而代之。 （3）法兰克福对大众文化的批判 大众文化的欺骗性、操控性、意识形态性，对于维护现存的经济、政治和社会秩序起到了十分重要的作用，它造成人们必须面对一个不合理的极权社会，其自主性也在无所不在的文化潮流中遭到消解，享乐主义消磨了人的斗志，使人成为丧失批判性的单向度的人。另一方面，大众文化的商品化特质促使其关心焦点集中在利润和经济效益上面，艺术本身的自主性和超越性品格逐渐丧失；而随着资本主义对文化艺术的商品化和市场化的需要，再加上现代生产技术特别是大众传播技术的支撑，创造性的个体消失了，取而代之的是按照文化工业提供的模式进行表达的无个性的模式与大批量的复制 2、乐观主义态度 1、本雅明关于大众文化的论述 大众传播技术具有将艺术从博物馆转移到大众日常生活的能力，使文化的共享领域得到明显扩大，艺术也由此逐渐从垄断走向民主，越来越多的人参与到艺术的生产与消费中来。 2、迈克·费瑟斯的大众文化观 二、消费文化、消费社会与大众文化的关系 1、大众文化的价值和意义正是在大众的消费活动中生成； 2、消费社会构成了大众文化与媒介运作的具体语境。 3、消费社会与大众文化是一体两面，相辅相生的。大众文化的消费功能首先表现为它本身具有“双重结合”的特性。另一方面，大众文化时尚的传播、流行与消费对消费社会的构建起着十分突出的作用。 三、大众文化与性别 1、在现代社会，形象的生产、展示和消费成为其重要特征。 2、性别传播中的两性形象成为视觉文化中的重要类型。 四、大众文化的本土化与全球化 大众文化在全球扩散和蔓延开来，它不仅带来利润的飙升和资本的增值，还成为衡量一个国家和地区软权力的重要指标。 第一章大众文化与媒介 第一节、文化的媒介化与媒介化的现实 一、大众媒介主要包括报刊、电影、广播、电视、网络等，而大众文化则是指由大众媒介生产、表演和传 播的文化。 二、拟态环境：所谓拟态环境，就是我们所说的由大众传播活动形成的信息环境，它并不是客观环境的镜 子式再现，而是大众传播媒介通过对新闻和信息的选择、加工和报道，重新加以结构化以后向人们所提示的环境。而传播媒介大多具有特定的倾向性，因而“拟态环境”并不是客观环境的再现，只是一种“象征性的环境”。拟态环境的重要观点：大众传播形成的信息环境，（拟态环境）不仅制约人的认知和行为，而且通过制约人的认知和行为来对客观的现实环境产生影响。 三、数字化生存

新媒体与大众文化

现代传媒与大众文化 ——新媒体下的大众文化 早在1871年人类学鼻祖爱德华·泰勒出版《原始文化》时，就有了对文化的定义。他的这个定义一直为后人沿用至今：所谓文化或文明,就其广泛的民族学意义来说，是包括全部的知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及作为社会成员的人所掌握和接受的任何其他的才能和习惯的复合体。① 文化，无论从什么角度看都是人类的一种社会行为，是人类社会生存与发展的必然产物。文化产生于人类对周围世界的体验、生活方式以及民族心里、习俗、信仰、和观念等密切相关。② 美国文化人类学家克利福德·格尔茨所著《文化的解释》中，对“文化”这样定义：“文化”我主张的文化概念实质上是一个符号学（semiotic）的概念。马克斯·韦伯提出，人是悬在由他自己所编织的意义之网中的动物。所谓文化，就是这样一些由人宾值得意义之网。因此，对文化的分析不是一种寻求规律的实验科学，而是探求意义的解释科学。③ 大众文化这一概念最早出现在美国哲学家奥尔特加《民众的反抗》一书中。主要指的是一地区、一社团、一个国家中新近涌现的，被大众所信奉、接受的文化。 在英文中，Mass culture 和Popular culture通常都被译为“大众文化”，也有人将后者译为“通俗文化”、“流行文化”和“普及文化”。在西方，Mass 与Mass culture的使用，往往与大众社会理论联系在一起，包含着对群众（“群氓”“乌合之众”）及其文化的贬损；英国文化研究学者雷蒙德·威廉斯正是基于这种原因而不愿意使用Mass culture这个概念来描述普通民众所参与的那种文化，而更愿意使用中性的Popular culture这个概念。④ 美国传播学者威尔逊认为，通俗文化（Popular culture）是某个社会中所有 ①爱德华·泰勒：《原始文化》，上海文艺出版社，1992年版 ②云德：《全球化语境中的文化选择》，人民文学出版社 ③《文化的解释》（美）克利福德·格尔茨著译林出版社 ④斯威伍德《大众文化的神话》三联书店2003

浅析文化帝国主义问题

浅析文化帝国主义问题 45秒钟的电视广告： 女摇头，众人不解，不知少女意欲何求，这时一推销员推车前来，边走边叫，“可口可乐”，少女立即喜笑颜开，也跟着“可口可乐”起来，大家一起会心点头，相视而笑。 广告更能准确无误的传递出“可口可乐”这一“世界语言”的张狂个性。除了“可口可乐”正在侵蚀我国的饮食文化外，放眼望去，你会震惊的发现，我们的生活、情感甚至我们的观念，正在或已经成为美国通俗和流行文化通行无阻的跑马场。这是什么？这是霸权！而且是一种比美国隐形轰炸机更具杀伤力的看不见的霸权。为什么我们会喝着可口可乐叫着打倒美帝国主义，为什么我们会起一个英文名在网上呼吁抵御外来文化的扩张，为什么我们会刚贴完拒绝麦当劳的标语转身就要吃肯德基……这些举动形象地说明了一个不争的事实：美国的文化已渗透到世界各地。 国的文化具有无坚不摧的力量，输出美国的文化、价值观念和生活方式，使美国的文化成为世界的“主流文化”，美国就能在任何时候比任何国家都要强大，就能在国际社会中居于领导地位。导弹+经济+文化=美国式的全球化，这是美国图谋称霸世界的公式。导弹这种外在加暴力并不十分可怕，比导弹更加可怕的是经济和文化，经济渗透和文化扩张是一把杀人不见血的软刀子。 人们把美国的文化扩张称为“文化帝国主义”。“文化帝国主义”并不是一个很新的概念，它是在20世纪60年代反对“新帝国主义”的国际环境下诞生的。所谓“新帝国主义”，指的是在战后许多殖民地国家获得民族独立的条件下，帝国主义的扩张战略由军事手段和直接的殖民统治为主，转向以经济和文化控制为主的变化。如果说传统的帝国主义属于军事帝国主义，那么“新帝国主义”则属于经济帝国主义和文化帝国主义。 家凯文·罗宾斯指出，所谓“全球经济一体化”，并不仅仅牵涉到经济，实质上是美国化，也就是把世界改造成以美国为“村长兼警察法官”的“地球村”。学者H.I.席勒认为，文化帝国主义就是“在某个社会步入现代世界系统过程中，在外部压力的作用下被迫接受该世界系统中的核心势力的价值，并使社会制度与这个世界系统相适应的过程。”还有学者认为“文化帝国主义”就是发达资本主义国家特别是世界唯一的超级大国美国凭借其经济、语言、技术等软力量优势在全球范围内实行文化渗透，力求建立有利于巩固和发展其政治经济霸权的“全球文化”。这种“全球文化”，实际上是英语文化，更准确地说是美国文化。 一，它是以强大的经济，资本实力为后盾，主要通过市场而进行的扩张过程；第二，它是一种文化价值的扩张，即通过含有文化价值的产品或商品的销售而实现的全球性文化支配；第三，由于信息产品的文化含量最高（或者说信息本身就是文化产品），那么，很明显，这种

新媒体时代的传播与社会

尹鸿：新媒体时代的传播与社会 核心提示：时代的性质往往会影响到这个时代的方方面面，会影响这个时代所有的空间和时间。现在我们每个人都是新媒体的使用者，我们都在新的媒介环境中存在，在这个新媒体时代，我们前所未有地感受到整个媒介环境给我们的社会和生活带来了深刻的改变。 尹鸿清华大学教授、新闻与传播学院常务副院长、影视传播研究中 心主任 各位领导，同志们，朋友们，早上好！感谢大家在周末的休息时间， 这么早过来一起分享对新媒体和现代社会关系的一些想法。我们每个人 都是新媒体的使用者，我们都在新的媒介环境中存在，我们前所未有地 感受到整个媒介环境给我们的社会和生活带来的深刻改变。最近，党和 国家领导人在各种场合三番五次强调互联网和新媒介环境对现代政治、 经济、文化的深刻影响，也包括对我们的生活方式、价值观的深刻影响。

因此，这个问题对我自己来讲也是一个学习的过程，我把自己在研究观察、使用分析新媒体过程中的一些感想跟大家一起分享。虽然不一定正确，我们对于新的知识、新的领域，未必都能提供正确的结论，但是可以提供启发性的思考。我们一起来探究这样一个新的传媒时代会带来什么改变。大家都知道，从来没有一个时代像今天这样，媒介如此广泛地渗透到我们生活的每一个角落，如此深刻地把天各一方和近在咫尺的人们联系在一起，所以对这个问题的重视应该是战略性的。我们要这样理解新的媒体与环境。 一、互联网信息时代 大家都知道，我们进入了互联网时代。关于互联网时代，在1980年出版的《第三次浪潮》一书中有表述，这本书是未来学家托夫勒写的。当时党和国家领导人向知识界推荐过这本书，也向当时的管理层推荐过这本书。这本书已经在描述农业革命和工业革命之后的新型革命，但是那个时候它还只是未来学家的一个想象，今天它正在变成现实。 实际上，今天我们进入信息时代，整个信息媒介对一个社会的变革有至关重要的影响，我在这里推荐一位在传播学界被大家公认的具有里程碑地位的学者叫麦克卢汉。他有两个著名的观点，第一个是媒介是人的延伸，第二个是媒介即信息。所有的媒介本身就是信息，而这个信息首先是人的延伸产生的信息，所以麦克卢汉是第一个从媒介角度探讨人类社会变革的学者。马克思的经典表述是，人之所以区别于动物，是我们在劳动中会使用工具。而麦克卢汉强调的是媒介工具，媒介工具让人

北京邮电大学真题大众文化与网络传播部分回忆版

大众文化与网络传播部分： 一、名词解释 40分（每小题5分） 1、大众文化 2、大众传播 3、网络文化 4、互联网 5、人际传播 6、跨文化传播 7、通俗文学 8、亚文化 二、简答题 60分（每小题15分） 1、互联网的起源 2、大众文化的特征 3、网络中的传播 4、网络文化的特色 三、论述 50分（每题25分） 1、大众媒介对大众文化发展的影响 2、网络时代的艺术审美与传统的艺术审美之比较 2008年 传播学理论 一、名词解释（每小题5分，共40分） 1、传播隔阂 2、后工业社会 3、讯息 4、廉价报纸 5、社会责任理论 6、传播媒介 7、知晓权 8、世界信息流通失衡 二、简答题（每小题10分，共50分） 1、为什么说传播是一种行为，一种过程，也是一种系统？ 2、简述人类传播发展的历史进程。 3、简述受众对媒介活动进行社会监督控制的必要性和主要手段。 4、简述1980年“教科文组织麦克布莱德大会”决议要点。 5、简述关于社会传播的“文化指标研究”的主要内容。 三、论述题（每小题15分，共60分） 1、阐述美国的赖利夫妇和德国的马莱克兹关于传播过程系统模式的理论，并作简要评价。 2、阐述麦克卢汉的传播学说的三个主要内容，并作简要评价。 3、阐述现代社会中“信息环境的环境化”现象，并简要谈谈你对互联网作为一种“拟态环境”的认识。 4、阐述“议程设置功能”理论的内容及特点，并简要概括其理论意义。 大众文化于网络传播

一、回答问题：30分（每小题5分） 1、大众文化 2、数字鸿沟 3、网络文化 4、把关人 5、意见领袖 6、文化帝国主义 二、简要回答：60分（每小题15分） 1、什么是跨文化传播，它与跨国传播有何区别？ 2、试分析网络对大众传播的影响。 3、网络时代的艺术和审美有何新特点？ 4、在网络中，文化的同质化是如何形成的？ 三、论述：60分（每题20分） 1、网络作为一种新的传播媒介，一方面造就了文化的多元化，另一方面在急剧加速文化的同质化，请就此谈一谈你自己的看法。 2、如何看待网络传播时代传统新闻媒介的优势和劣势？ 3、是从大众文化的角度分析易中天现象。 2009年 传播学理论 一、名词解释（每题5分，共40分） 1、社会信息系统的“双重偶然性” 2、动物传播的局限性 3、传播过程的序列性 4、大众传播的负面功能 5、民主参与理论 6、大众传媒的公共性和公益性 7、“沉默的螺旋” 8、新世界信息秩序论争的三阶段 二、简答题（每题10分，共50分） 1、简述传播学的中国化的基本含义。 2、简述文字传播的意义与局限。 3、简述施拉姆提出的“循环模式”和“大众传播过程模式”。 4、简述国家和政府对传播媒介实行政治控制的主要内容。 5、简述卡茨曼“信息沟”理论的主要观点。 三、论述题（每题20分，共60分） 1、阐述怀特的新闻“把关”模式和盖尔顿、鲁治的新闻选择标准理论，并谈谈你对市场经济条件下的新闻“把关”的认识。 2、阐述关于大众传播社会影响的两种截然相反的观点，并就大众传播在互联网时代的社会影响做一简要评价。 3、阐述当今全球性信息传播系统的发展对人类世界的影响和对国际传播媒介的改变，并就“文化帝国主义”问题谈谈你的认识。 大众文化与网络传播

大众文化的特点

1. 商品性 即它伴随着文化产品大量生产和大量销售，大众文化活动属于一种伴随 商品买卖 大众文化通论 关系的消费行为； 2. 通俗性 即大众文化不是特定阶层的文化，而是为社会上散在的众多“一般个人”的文化； 3. 流行性 即大众文化是一种时尚文化，呈忽起忽落的变化趋势； 4. 娱乐性 大众文化文本无论其结局是悲是喜，总是最求广义上的愉悦效果，使公 众的消费、休闲或娱乐渴望获得轻松的满足。 5. 依赖性 即大众文化主要是在大众传媒的引导下发生、发展和变化的，没有大众 传媒，也就没有大众文化。在这个意义上，大众文化也是一种传媒文化。 6. 大众媒介性 即大众文化以大众媒介为主要传播媒介，具有这种媒介所规定的特点。 大众媒介，通常包括机械印刷媒介（报纸、杂志、书籍等）和电子媒介（广播、电影、电视、网络等）两大类。 7. 日常性 与欣赏高雅文化带有更多的个体精神性不同，公众对于街头广告、电视剧、流行音乐、时装、畅销书等大众文化的接受，是在日常生活的世俗环境 中进行的。 8. 类型性 编辑本段

大众文化这一概念最早出现在美国哲学家奥尔特加《民众的反抗》一书中。主要指 大众文化的和谐价值 的是一地区、一社团、一个国家中新近涌现的，被大众所信奉、接受的文化。 罗森贝格认为大众文化的不足之处是单调、平淡、庸俗，以及容易在富 裕生活中产生的诱惑和孤独感。大众文化往往通过大众化媒体（网络、电视、报纸、杂志等）来传播和表现，尽管这种文化暂时克服了人们在现实中的茫 然和孤独感以及生存的危机感，但它也很可能大大降低了人类文化的真正标准，从而在长远的历史中加深人们的异化。 大众文化理论滋养的土壤是现代工业社会高度发达的市场经济，伴随高 科技生产而呈现纷繁的物质文化消费。文化消费是现象，不是文化本身；文 化是精神产品，不是具体的物质。工业化生产解决的是人类生存的基本需要，即提供丰富的生活物质，文化解决的是人类生存的高级需求，即精神提升和 美的建构，亦即人类如何实现自身价值、发掘自身潜力、实现对人性的终极 关怀。大众文化的倡导者显然忽略了这个简单的事实。社会生产所追求的是 物质的丰富性和多样性，并尽可能为人类提供纷繁复杂的消费构成。大众文 化的平面化、批量复制是以消解文化个性和创造性为目的的，物质追求的丰 富多样性与文化追求的简单标准化显然构成了一个人类生存的悖论。从某种 意义上说，西方大众文化思潮是一场反叛主流意识形态的思想运动。它是建 立在西方经济高度发达的基础之上，工业文明发展到一定进程，大众的自由 意识、思想解放达到某种高度之后产生的。 编辑本段 中国大众文化的崛起

关于文化帝国主义

关于文化帝国主义 关于文化帝国主义 在今天的社会中，我们可以看到很多身着奇装异服，哈韩哈日，言必称欧美的少年。于是，很多人开始高呼要保卫中国传统文化，抵制外来文化。其实，这些现象无非是说明了我们社会中某些空白之处被外来的文化填补了。如果说，这些行为真的不符合中国传统文化的规范，需要进行引导的话，我认为反对者们首先要做的不应该是长篇累牍的口诛笔伐，而是尽快地找出能改变这些少年行为的“文化替代物”，但是很可惜，我们的学界和业界是有一些脱节的，很多人在呼吁抵制来自外部的文化冲击的时候，却不知道开发我们自己的文化产业。 中国的电视产业的现状也许最能清晰地体现这种文化 供需上的失衡，据英国《金融时报》报道，中国的电视产业每年有约600万小时的节目缺口。以儿童节目为例，中国18岁以下人口达3.67亿，但儿童节目连利基市场都不是。中国电视台的儿童节目过多依赖进口卡通，而且经常定位不当。在很多时候，我们媒体的内容话语缺失了。 英国著名学者约翰·汤林森在《文化帝国主义》中，将文化帝国主义划分为四个层次:媒介帝国主义、民族国家的话语、批判全球资本主义的话语及对现代性的批判。对于这个理论，我们更多是在众多学者高呼“狼来了”的时候接触

到的，当今也需要我们也对文化帝国主义作出批判，但我们或许应该以一种更加理性的态度，来处理传统文化于外来文化之间的关系，实际上，抵制文化帝国主义，在很大程度上就是抵制美国文化价值观的入侵。这里，我想更多追问的是，中华文明的自信到哪里去了，是否大规模抵制来自西方特别是美国的文化，产品就可以使中华文明得到伟大的复兴？ 捍卫本国文化，在全球化趋势不可逆的同样今天是一个具有全球性的话题。有人作出过统计，到1999年，法国影视市场的72%，德国影视市场的90.05%，日本影视市场的64%以上均为美国所抢占。电视的情况则更为复杂和严重，据美国哥伦比亚广播公司1998年统计，世界各国进口的电视节目中有百分之七十五来自美国，这其间既有新闻节目、专题节目，更多是电视片（特指电视剧之类的片目）。新西兰的电视节目有50%来自美国，拉美的电视节目竞有85%来自美国。而中国的情况是，在2000-2004年间，我国进口影片4332部，其中从美国的进口占40%-50%，中国电视台播出的进口影片4000多部，美国片也约占一半。可以说在当今世界，无论那个地区，哪个国家，都能感受到美国文化的影响。那么，在这种情况下，中国文化会被吞并吗？ 对于这个问题，我认为有些杞人忧天，以下几点是我想要说明的。

对新媒体时代大众文化的影响的思考

对新媒体时代大众文化的影响的思考 当今文化一般主要被分为主流文化、精英文化和大众文化三个层次，其中，大众文化在新媒体时代受众面最广、影响最大。大众文化也在我国意识形态斗争中占有重要的领地，它影响着人们的价值观和社会意识的生成和发展。因此，对大众文化有一个全面的认识是非常重要的。本文主要分析了大眾文化的积极价值及其负面影响，以便于正确认识大众文化，从而促进其健康发展。 标签：新媒体；大众文化；主流文化；精英文化；意识形态；价值观 新媒体技术对社会思想传播产生了巨大的影响，主流意识形态在众多的媒体声音中逐渐被冷落、被淡化，意识形态工作日益复杂艰难。当前在主要由主流文化、精英文化和大众文化构成的文化领域中，大众文化的生产和流通规模极大，特别是在新媒体时代下，其发展十分迅猛，对我国的文化传统、人们价值观念和大众的生活方式都造成了重大的影响。 一、大众文化的内涵 当代中国的大众文化，不同于毛泽东在《新民主主义论》中提出的“民族的科学的大众的文化”，也不同于20世纪30年代中期鲁迅先生提出的“民族革命战争中的大众文学”，其最根本点在于他们得以出现的文化环境不同。后两者都是农业文化环境中的产物，而且是出于非常时期的一种特殊政治需要而提出的。20世纪90年代以来的大众文化则是工业文化的产物，它淡化了意识形态的属性，突出了大众性、商业性和娱乐性等特点。在新媒体时代，大众文化的生产和传播日益数字化和技术化，促使其在我国的文化形态中逐渐占据了主体地位。 我国学术界对大众文化有不少的研究，对大众文化的定义也较多，在《大众文化导论》中，王一川是这样界定大众文化的：“大众文化是以大众媒介为手段、按商品规律运作、旨在使普通市民或的日常感性愉悦的体验过程，包括通俗诗、通俗报刊、畅销书、流行音乐、电视剧、电影、广告等形态。”一般认为这个定义还是比较恰当的。 二、大众文化的积极价值 大众文化的产生和发展有其必然性和合理性，它在当今社会也有着一定的积极价值。 1、满足了普通大众的精神需要。 人们在日常生活中不仅有物质需要，也有精神需求。在现代社会，由于时代的快节奏，普通大众也都能感受到强烈的精神压力与精神冲突。大众文化显著的娱乐性特征能够很好地缓解大众日常生活工作的压力，给人们带来一些欢乐与放松。大众文化产品很了解大众的心理，往往以其喜闻乐见的形式出现，内容轻松

大众传媒对高雅经典文化的传播

试论大众传媒对高雅经典文化的传播 摘要：大众文化渐渐成为了普通民众生活中的主要文化。在这其中，大众传媒的作用和影响力最为显著。而本应在大众生活中起时代引领作用的高雅文化却相应呈现衰落趋势。本文试图从大众传媒在其中的作用和影响来分析高雅文化在当下遭遇的困境和生存趋势。 关键词：大众文化、大众传媒、高雅文化 大众文化是在工业社会随着文化进入工业生产和市场商品领域而产生的新的文化现象。大众文化以大众传播媒介为文化传播形式，以现代技术手段为文化生产形式，因此能够成为被大众广为使用的文化消费形式，大众文化成为现代都市大众普遍的消费品，带有浓厚的商业色彩。大众文化以现代都市大众为主要受众，在短短的不到20年的时间里，便迅速壮大为与来自官方的主流文化、来自学界的精英文化并驾齐驱、三足鼎立的社会主干性文化形态。它的发展壮大从根本上改变了中国文化的传统格局，积极影响了国民人格塑造和社会发展面貌。 大众文化首先是文化，它应当成为当代大众精神文明的象征，然而不可避免的商业化操作介入大众文化，有可能使文化消费与一般的商品消费等同起来，使大众文化偏离文化在社会中的本来位置。大众文化在媒介的大力传播作用下常常以流行的方式蔓延，各种大众文化产品得以在极短的时间内，席卷全国，产生广泛的社会影响，但也造成不正常的舆论趋同，它的非理性和盲目性在这种情况下可能膨胀而使消费大众失去冷静。 与此同时，高雅经典文化在按照市场原则运作规律下的文化消费者面前成为了“鸡肋”，食之无味，弃之可惜。究其原因，一方面是因为真正能够深刻理解或欣赏高雅文化的人毕竟是很少的；另一方面是由于高雅文化向来都是在高高的“象牙塔”中，只属于一部分精英人士的范围狭小的文化圈子，并没有大规模的主动走下神坛，与广大普通民众进行亲密接触。当前，在艺术上趋向相对的精致化，突出人文关怀和人文精神，同时提供生活理想和精神境界的接受高雅文化渗透的大众文化产品，即文化精品尚且不多，高雅文化产品更是少数，这对于高雅文化在现代大众中的普及是极为不利的。 然而，过去时代“文化应当具有教育意义”的记忆并没有立即忘却。这种记忆，以及习惯性的文化消费的实务态度，往往使人自觉不自觉地从文化作品中映照人生世态，寻找“收获”，挖掘“意义”。因为面对社会的变动，人们希望能够有所把握，希望得到时下境遇、未来前景的说明，作为生存与发展的精神依托。娱乐给予的是瞬间的快慰，提升精神境界则是永恒的。人在消遣之外，潜意识里亦需要找寻生存的坐标，需要一种境界，一种恒定的精神寄托，这只能由高雅文化提供。 大众文化的兴起，高雅经典文化的衰落与大众传播媒介的承载是同一个问题的两面。媒介在普及大众文化方面虽然功不可没，也要对大众文化的负面影响被一再放大而造成社会精神灾难承担责任。这就要求媒体在雅俗不同的文化形态当中做出必要的平衡。 在大众传播时代，大众传媒的快速发展给予普罗大众的自由和权利，人民大众已然成长为了社会的主体，也是文化消费的主体，大众会根据自己的爱好和情趣进行自由选择，不能强迫人们只接受什么或不接受什么。那么在这样的市场中大众传媒作为文化产品的主要载体，理应认识到并且看清当下普通受众中对于高质量高水平高层次文化产品的需求，并对这类需求加以引导。例如，《百家讲坛》的改版再推出就是在电视媒体上将原来的高雅经典文化重新包装后在向大众进行传播，将一大批观众吸引到对高雅经典文化的关注上来，掀起了新的国学热，获得了良好的社会反响。 另外，市场上的文化产品在大众传媒的舆论当中是会自然而然的形成舆论分流的。大众的爱好和情趣是无限多的，不同的舆论会冲谈可能造成的文化“时狂”，文化消费依旧，但消费者多了一分清醒。本身就是一种舆论的引导。现在，主动在媒介上参与文化批评的人多

(广告传媒)大众文化文化殖民媒介帝国主义

大众文化文化殖民媒介帝国主义 1、《泰坦尼克号》风波 在90年代中国大众文化批评中，有一种值得注意的方法是把大众文化批判与媒介帝国主义批判（或相关的后殖民主义、第三世界批评、多元文化主义、全球化等）结合起来。认为西方（尤其是美国）大众文化的跨国性、全球性的传播导致非西方或第三世界国家文化传统的丧失，导致全球文化的"美国化"。以形象的语言说就是整个世界的" 麦当劳化"或"可口可乐化"。比如姚文放先生在《文化工业：当代审美文化批判》（《社会科学辑刊》1999、2）中专门谈到了”文化工业与文化殖民主义"问题。文章指出："文化工业的跨国跨地区运作，最终结果势必是达成全球文化的一体化、单一化，它致力于让长期生活在不同文化中的人们用同样的方式去看、去听、去思考，将他们的意愿、思想、情绪、欲望统统纳入同样的模式，而这同一的观念形态、生活方式和话语系统主要以发达国家地区的文化为标准，以牺牲发展中国家、第三世界文化的丰富性和差异性为代价。"作者认为这是文化上的一场"不带硝烟的战争。"（1） 在好莱坞巨片《泰坦尼克号》以锐不可挡之势席卷中国之时，运用媒介帝国主义的理论讨伐该片以及中国观众的文章也铺天盖地地被炮制出来。媒介帝国主义的批评常常有高屋建瓴之势与振聋发聩之声。比如在媒介帝国主义的论述者看来，《泰坦尼克号》的凯旋标志着西

方资本主义国家的传媒对于第三世界的文化征服。有论者写道："《泰坦尼克号》的巨大胜利是金钱的绝对胜利，金钱以它战无不胜的巨大力量将一部空洞无聊的三流影片变成了一部’巨片。同时，它是美国意识形态的胜利，成为一种意识形态的遮蔽和欺骗"，"90年代，是美国文化工业在中国的巨大胜利，成为美国文化工业在中国的一次诺曼底登陆。于是中国成为好莱坞的一个分销店，它不仅压迫了中国的国产电影，而且放逐和压迫了电影的精神内涵，使电影彻底地商业化，电影实际上成为一片精神废墟，90年代将作为中国电影引进史上和中国思想史上最可耻的年代而进入历史"（2）；另有论者就《泰坦尼克号》的消极影响写道："我们的感官在感受强烈刺激的时候，大脑已被悄悄地冲洗。长此以往，没有任何意义的消遣和盲目的认同，将成为我们走进电影院的直接动机和不期然而然的结果"（3）说实在的，最初看到这样的批评时，感受到的震惊实在不亚于《泰坦尼克》。我想如果不是我缺乏起码的艺术趣味与民族尊严还有阶级觉悟，那就是我们的这些批评家的艺术趣味、民族尊严、阶级觉悟已经到了走火入魔的程度。因为我本人作为偶尔也从事电影批评的人，居然很喜欢《泰坦尼克号》，而且看了两遍！有几天，我对自己从事文学与文化批评的信心大大动摇。好在最近看了汤林森（J Tomlinson ）的一本书叫《文化帝国主义》，对于媒介帝国主义的论述提出了质疑，这才稍稍找回了一点感觉。 2、文化帝国主义的四种形式依据汤林森的划分，文化帝国主义的论述可以分为四种，一是作为一种媒介帝国主义 （1）、姚文放：《文化工业：当代审美文化批判》，《社会科学辑刊》1 999年第2期。 （2）、旷新年：《"泰坦尼克"的胜利》，《粤海风》1998年第3期。 （3）、《＜泰坦尼克号＞让我们颤栗》，《电影评价》，1998年4月。论述的文化帝国主义。这一论述从西方资本主义国家、尤其是美国的媒介工业霸权角度分析文化帝国主义，认为媒介与其他文化面向是不可分离的，人们与媒介的接触总是发生在特定的文化语境中并带有文化的后果，必须揭露媒介帝国主义背后的政治帝国主义与经济帝国主义。

网络流行语与大众文化

网络流行语与大众文化 xxxxxxxxxxxxxxxx （中国海洋大学化学化工学院 xxxxx化学工程与工艺） 摘要：近几年，随着新媒体网络的兴起和普及，越来越多的人使用和依赖网络。在网络上人们可以在虚拟社区和志同道合的人谈论，可以在虚拟群体中传递信息，在信息传递的过程中，网络也在悄悄的改变着人们的语言表达方式。如今在网络上出现了一些区别于现实生活交流所用的语言符号，即“网络语言”。这些语言通网络的迅速传播，在网上流行开来，成了一个特殊的“网络流行语”现象，虽然这些语言在网络上流行，但是他们来源于现实又影响着现实。那么，我们来剖析他形成的原因，在现代文化中的地位与作用，以及其未来的发展趋势。 关键词：网络流行语产生原因囧形象符号 如今，打开互联网，有一些网络“热词”总能蹦入你的眼帘，诸如：“打酱油”“俯卧撑”“很傻很天真”“范跑跑”“猪坚强”“看星星”……看似简单生动的网络流行语背后都有故事，都连接着网民关心的社会热点。随着互联网的发展，一些网络新词汇层出不穷。这些新词汇不止在网上盛行，有些甚至“跳”出了网络，出现在大众传媒上，出现在中小学生的作文中。面对这种网络语言的泛化，有人认为，网络语言丰富了汉语的语言词汇，应当促进其发展；也有人认为，网络语言是一些年轻网民自娱自乐，应任其自生自灭。网络流行语之所以能够在网民中广为流传，首先是因为反映了社会之现状，其道出了网友内心所思所想，能够引起共鸣。再者，由于网络流行语普遍具有简短精辟、诙谐幽默、容易记住等特点，使得广大网友能够过目不忘，这也为其能够广泛传播奠定了基础。这种方式也是值得商业炒作借鉴的，抓住时下热点，制造网络流行语，巧妙地将品牌融入其中，才能引起共鸣，对于品牌企业来说，能够起到事半功倍的效果，这也是未来将逐渐占主导地位的传播手段。 （一）网络是大众文化的崭新平台 大众文化在英文里面对应的词是“popular culture”，而不是“mass culture”，这就说明了大众文化的对象并不是毫无个性的、统一的的大众，而是生活在现代社会里的单独的个人，不将其经济能力、社会阶层、知识结构等因素纳入考量的范围之内。大众文化是“一

大众文化·文化殖民·媒介帝国主义

大众文化·文化殖民·媒介帝国主义 1、《泰坦尼克号》风波 在90年代中国大众文化批评中，有一种值得注意的方法是把大众文化批判与媒介帝国主义批判（或相关的后殖民主义、第三世界批评、多元文化主义、全球化等）结合起来。认为西方（尤其是美国）大众文化的跨国性、全球性的传播导致非西方或第三世界国家文化传统的丧失，导致全球文化的"美国化"。以形象的语言说就是整个世界的"麦当劳化"或"可口可乐化"。比如姚文放先生在《文化工业：当代审美文化批判》（《社会科学辑刊》1999、2）中专门谈到了"文化工业与文化殖民主义"问题。文章指出："文化工业的跨国跨地区运作，最终结果势必是达成全球文化的一体化、单一化，它致力于让长期生活在不同文化中的人们用同样的方式去看、去听、去思考，将他们的意愿、思想、情绪、欲望统统纳入同样的模式，而这同一的观念形态、生活方式和话语系统主要以发达国家地区的文化为标准，以牺牲发展中国家、第三世界文化的丰富性和差异性为代价。"作者认为这是文化上的一场"不带硝烟的战争。"(1) 在好莱坞巨片《泰坦尼克号》以锐不可挡之势席卷中国之时，运用媒介帝国主义的理论讨伐该片以及中国观众的文章也铺天盖地地被炮制出来。媒介帝国主义的批评常常有高屋建瓴之势与振聋发聩之声。比如在媒介帝国主义的论述者看来，《泰坦尼克号》的凯旋标志着西方资本主义国家的传媒对于第三世界的文化征服。有论者写道："《泰坦尼克号》的巨大胜利是金钱的绝对胜利，金钱以它战无不胜的巨大力量将一部空洞无聊的三流影片变成了一部’巨片’。同时，它是美国意识形态的胜利，成为一种意识形态的遮蔽和欺骗"，"90年代，是美国文化工业在中国的巨大胜利，成为美国文化工业在中国的一次诺曼底登陆。于是中国成为好莱坞的一个分销店，它不仅压迫了中国的国产电影，而且放逐和压迫了电影的精神内涵，使电影彻底地商业化，电影实际上成为一片精神废墟，90年代将作为中国电影引进史上和中国思想史上最可耻的年代而进入历史"（2）；另有论者就《泰坦尼克号》的消极影响写道："我们的感官在感受强烈刺激的时候，大脑已被悄悄地冲洗。长此以往，没有任何意义的消遣和盲目的认同，将成为我们走进电影院的直接动机和不期然而然的结果"（3） 说实在的，最初看到这样的批评时，感受到的震惊实在不亚于《泰坦尼克》。我想如果不是我缺乏起码的艺术趣味与民族尊严还有阶级觉悟，那就是我们的这些批评家的艺术趣味、民族尊严、阶级觉悟已经到了走火入魔的程度。因为我本人作为偶尔也从事电影批评的人，居然很喜欢《泰坦尼克号》，而且看了两遍！有几天，我对自己从事文学与文化批评的信心大大动摇。好在最近看了汤林森（J·Tomlinson）的一本书叫《文化帝国主义》，对于媒介帝国主义的论述提出了质疑，这才稍稍找回了一点感觉。 2、文化帝国主义的四种形式 依据汤林森的划分，文化帝国主义的论述可以分为四种，一是作为一种媒介帝国主义 （1）、姚文放：《文化工业：当代审美文化批判》，《社会科学辑刊》1999年第2期。 （2）、旷新年：《"泰坦尼克"的胜利》，《粤海风》1998年第3期。 （3）、《<泰坦尼克号>让我们颤栗》，《电影评价》，1998年4月。