_文苑英华_之录李白诗文所本寻踪

收稿日期:2009204206

基金项目:四川省教育厅人文社会科学重点研究基地重点项目李白年谱会笺(LB06-01)。

作者简介:杨栩生(1949～　),男,四川省教育厅人文社会科学重点研究基地绵阳师范学院李白文化研究中心教授。研究方向:唐代文学。

2009年7月第28卷　第7期绵阳师范学院学报

Journal of M ianyang Nor mal University Jul .,2009

Vol .28　No .7

《文苑英华》之录李白诗文所本寻踪

杨栩生,沈曙东

(绵阳师范学院,四川绵阳　621000)

摘　要:唐时为李白编集的有李阳冰、魏颢、范传正三家。入宋后,乐史、宋敏求等所编《李太白文集》是宋时最早的李白文集,李、魏两家所编《草堂集》、《李翰林集》先后被采入。先于《李太白文集》成书的《文苑英华》是唐宋之际最早的总集,其所录李白诗文则当是范传正所编“文集二十卷”。《文苑英华》录有范传正《唐左拾遗翰林学士李公新墓碑并记》,而未录李阳冰的《草堂集序》和魏颢的《李翰林集序》,是其所录李白诗文本之范本的反证。而《文苑英华》所录《初月》等十七首为《李太白文集》所无,且被严羽指为赝伪,符合范本“或得之于时之文士,或得之于宗族”的复杂来源,是《文苑英华》所录李白诗文源自范本的旁证之一。乐史、宋敏求等编的《李太白文集》只采用李、魏两家编本,说明范本已为乐史、宋敏求所不见,而《李太白文集》修成后,李、魏两家编本也不行于世,此或可作为《文苑英华》所录李白诗文本之范本的又一旁证。

关键词:《文苑英华》;李白诗文;本源;寻踪

中图分类号:I 20612 文献标识码:A 文章编号:1672-612x (2009)07-0022-04

《文苑英华》是宋太祖雍熙三年成书的一部官修诗文总集,保存了许多唐前及唐时的诗文资料,其中有些作家的作品已经散佚,因此这部书有着作为校勘、辑佚、考订等重要依据的学术价值。《文苑英

华》收录李白作品(诗243首,文16篇)259篇,这在宋代李白全集尚未编成之前当是一个不小的数量。因为《文苑英华》成书早出乐史、宋敏求、曾巩编成的《李太白文集》七八十年,故这对于我们研究李白是很可宝贵的原始资料。然而,其所源自却至今不曾探及。从乐史的《李翰林集序》、宋敏求的《李太白文集后序》来看,其所本显然与乐史、宋敏求、曾巩所编之《李太白文集》各是一途,那么《文苑英华》之收录李白诗文所本于何呢?今且试以肤浅之见,寻绎其踪。

中华书局在《文苑英华》(1966年版)的“出版说明”中说:“《文苑英华》中还有不少‘集作某’、‘某史作某’的小注,这个‘集’和‘某史’当然是宋本,这样的小注正是以宋本校宋本的校勘记。”李白

文集在宋代的编纂始于乐史(咸平元年,即公元998

年)[1]710

,继之宋敏求(治平元年～熙宁元年,即公

元1064～1068年)[2]726,终于曾巩[3]727,刻于晏处善(元丰元年,即公元1078年)[4]728。《文苑英华》之

编,始于太平兴国七年(982),成于雍熙三年十二月(987年1月)[5]8,其后经过多次校勘。一是宋真宗景德四年(1007)和大中祥符一二年(1008～1009)的两次校勘。据徐松依《永乐大典》辑出的《宋会要辑稿》第五十五册“勘书”条载:“(景德)四年八月,诏令三馆秘阁直馆校理分校《文苑英华》、李善《文选》,摹印颁行。《文苑英华》以前所编次未精,遂令文臣择古贤文章,重加编录,芟繁补阙,换易之,卷数如旧。又令……校之。”一是在宋孝宗朝,“臣事孝宗皇帝,间闻圣谕欲刻江钿《文海》,臣奏其去取差谬,不足观。帝乃召馆职裒集《皇朝文鉴》,臣因及《英华》,虽秘阁有本,然舛误不可读。俄闻传旨取入,遂经乙览。时于御前置校正书籍一二十员。”

[6]8

但因“校正书籍”者皆“稍通文墨者”,“往往妄加涂

注”[6]8,以致周必大在“退老丘园”[7]5255后又与彭叔夏、胡柯等再作一次校勘,才于嘉泰元年(1201)春至四年(1204)秋雕刻刊行[6]8。这次校勘的结果是“详注逐篇之下”[6]8,“分别用小字夹注或篇末黑地大字的形式一一标明”[8]1,并成《文苑英华辩证》十卷[7]5255。《文苑英华》校勘注中有“文粹作某”这样的文字(按,“文粹”即《唐文粹》,初名《文粹》,南宋时重刻始加“唐”字)。《文粹》成书于宋大中祥符四年(1011),而《文苑英华》在真宗朝的校勘是景德四年(1007)和大中祥符一二年(1008-1009),这两次校勘当然不会出现“文粹作某”的文字;而孝宗朝(1163-1189)的校勘又是“往往妄加涂注”。因此,《文苑英华》校勘注中的“集作某”,“文粹作某”等,则应是周必大、彭叔夏、胡柯等“详注逐篇之下”的校勘结果,其“集”则当是在乐史《李翰林集》二十卷和《李翰林别集》十卷基础上经宋敏求增补而成,再经曾巩“考其先后而次第之”,由晏处善授之毛渐元丰三年(1078)镂版的《李太白文集》。《文苑英华》之李白诗文的校勘注中有数处“集作某”这样的文字,这说明《文苑英华》与《李太白文集》所本各是一途。

《李太白文集》之所本,乐史《李翰林别集序》和宋敏求《李太白文集后序》说得非常明白,乐史说:“李翰林歌诗,李阳冰纂为《草堂集》十卷,史又别收歌诗十卷,与《草堂集》互有得失,因校勘排为二十卷,号曰《李翰林集》。今于三馆中得李白赋、序、表、赞、书、颂等,亦排为十卷,号曰《李翰林别集》。”宋敏求说:“唐李阳冰序李白《草堂集》十卷,云:‘当时著述,十丧其九。’咸平中,乐史别得白歌诗十卷,合为《李翰林集》二十卷,凡七百七十六篇,史又纂杂著为别集十卷。治平元年,得王文献公溥家藏白诗集上中二帙,凡广二百四篇,惜遗其下帙。熙宁元年,得唐魏万所纂白诗集二卷,凡广四十四篇,因裒唐类诗诸编洎刻石所传别集所载者,又得七十七篇,无虑千篇。凡赋、书、碑、记、赞六十五篇,合为三十卷。”于此可知,《李太白文集》的编纂,一是源于包括唐人魏颢所编《李翰林集》、李阳冰所编《草堂集》等朝廷馆藏,二是对私家收藏和世间流传诗文的收集整理,三是对唐类诗等所载的收集。《文苑英华》乃奉皇帝诏命编修的典籍,周必大《文苑英华跋》称“太宗皇帝丁时太平,以文化成天下,既得诸国图籍,聚名士于朝,诏修三大书曰《太平御览》、《册府元龟》、《文苑英华》,各一千卷”,其编修者不可能像后来《李太白文集》的编修者那样广采博收,何况卷帙浩繁,也不可能从容于世间的收集,而只可能采自现成的朝廷馆藏文集,即“既得诸国图籍”。

李白文集,在宋代《文苑英华》及乐史《李翰林集》、《李翰林别集》修成前,并无编修者,而在唐代也仅三家,一是李白“枕上授简,俾予为序”[9]705的李阳冰《草堂集》,一是李白“尽出其文,命颢为集……白未绝笔,吾其再刊”[10]707的魏颢(颢名万,后更名颢)的《李翰林集》,再就是元和年间范传正“或得之于文士,或得之于宗族,编辑断简,以行于代”的“文集二十卷”[11]715。魏颢所编的《李翰林集》、李阳冰所编的《草堂集》为乐史、宋敏求等编纂整理的《李太白文集》所采用,《文苑英华》所录李白诗文与此又别是一途,而唐人之后到《文苑英华》之前,李白文集又无其它编修本,因此可以认为《文苑英华》收录李白诗文所采用的正是范传正所编的“文集二十卷”。

在《文苑英华》的收文中,涉及到李白生平经历、思想及创作评价等有关传记性的文章最早的是刘全白贞元六年所作的《唐故李翰林学士李君碣记》,稍后是范传正元和年间所作的《唐左拾遗翰林学士李公新墓碑并记》。刘《碣》颇简略,范《碑》周详,既叙其家世生平经历等,又及于身后,并叙文集之编修,谓“文集二十卷.,或得之于时之文士,或得之于宗族,编辑断简,以行于代”,其体制与魏颢《李翰林集序》、李阳冰《草堂集序》颇同,相当于文集之序,于范传正所编的李白“文集二十卷”,其实就是一篇序。《文苑英华》收录唐人文集、诗集之序七十八篇(文集52篇,诗集26篇),几乎囊括了唐人诗、文集序的全部,连并不甚知名的孔季诩、杨极、周朴、颜茂圣等人文集、诗集的序(《孔补阙集序》、《杨骑曹集序》、《周朴诗集序》、《颜上人集序》)都被录入,但却没有魏颢的《李翰林集序》和李阳冰的《草堂集序》。即使是以“文以人传”而论,李阳冰的《草堂集序》也不应该被弃而不录,因为李阳冰在唐代也是声名颇著者,《宣和书谱》称“官至将作少监,善词章,留心小篆迨三十年,又尝立说……作刊定说文三十卷以纪其事,人指以为仓颉后身。方时颜真卿以书名世,真卿碑必得阳冰题额,欲以擅联璧之美。……论有唐三百年以篆称者,唯阳冰独步。”[12]310而《文苑英华》却收录了像林嵩这样并不甚知名者为

并不甚知名者周朴的诗集所作的序(《周朴诗集序》)。应该说,李阳冰的《草堂集序》无论以何种收文标准都是不容遗弃的。更何况,李阳冰、魏颢与李白关系非同一般。李阳冰《草堂集序》说:“阳冰试弦歌于当涂,心非所好,公遐不弃我,乘扁舟而相顾。临当挂冠,公又疾亟。草稿万卷,手集未修,枕上授简,俾予为序。”而魏颢与李白则是“自嵩宋沿吴相访数千里”,“东浮汴河水,访我三千里”(李白《送王屋山人魏万还王屋》诗并序),“相见泯合”(魏颢《李翰林集序》),“一长复一少,相看如兄弟”(魏颢《金陵酬翰林谪仙子》)的关系,因而李白以编集重托,“尽出其文,命颢为集”(魏颢《李翰林集序》)。可见李阳冰、魏颢是李白最亲密、最信任者。唯其如此,其《草堂集序》、《李翰林集序》所记才最为真实可靠,最有价值,也就更没有理由被《文苑英华》弃而不录。

《文苑英华》不收录《草堂集序》、《李翰林集序》这一现象,一方面说明《文苑英华》所录李白诗文不本于李阳冰《草堂集》与魏颢的《李翰林集》,但似亦可作为《文苑英华》所录李白诗文本之于范传正之编李白“文集二十卷”的反证。

清人王琦注《李太白全集》“诗文拾遗”中收有《文苑英华》之载《初月》、《雨后望月》、《对雨》、《晓晴》、《望夫石》、《冬日归旧山》、《邹衍谷》、《入清溪行山中》、《日出东南隅行》、《代佳人寄翁参枢先辈》、《送客归吴》、《送友生游峡中》、《送袁明府任长江》、《送史司马赴崔相公幕》、《战城南》、《胡无人行》、《鞠歌行》诗十七首,并注引《沧浪诗话》:“《文苑英华》有太白《代寄翁参枢先辈》七言律一首,乃晚唐之下者。又有五言律三首,其一《送客归吴》,其二《送友生游峡中》,其三《送袁明府任长江》,集本皆无之,其家数正在大历、贞元间,亦非太白之作。又有五言《雨后望月》一首、《对雨》一首、《望夫石》一首、《冬日归旧山》一首,皆晚唐之语。”严羽之说言而无据,固不足信。但这十七首,却既可证明《文苑英华》之录李白诗文与乐史、宋敏求等编纂的《李太白文集》所本别是一途,且亦符合范传正所编李白文集“或得之于时之文士,或得之于宗族”其来源较复杂的情况,以至于十七首中,有蜀中青少年时所作[13]196(或习作),甚至可能是真赝掺杂。此可为《文苑英华》收录李白诗文本之于范传正编李白“文集二十卷”之一旁证。

唐李阳冰、魏颢、范传正三家之编李白集,宋人乐史、宋敏求等编纂《李太白文集》只采用李、魏两家,而不曾涉及范传正之编李白“文集二十卷”,这就是说范传正之编李太白文集已不行于乐史之编《李翰林集》、《李翰林别集》其时。值得注意的是,乐史、宋敏求等编成《李太白文集》后,李阳冰所编《草堂集》、魏颢所编《李翰林集》也不行于世。《文苑英华》之于范传正之编李白“文集二十卷”,是否也同于此呢?虽无证据表明,但却不能不令人大生疑窦。此或可为《文苑英华》李白诗文本之于范本的又一旁证。《文苑英华》先于乐史、宋敏求等之编《李太白文集》而成书,但据周必大《文苑英华跋》之谓《文苑英华》士大夫家绝无而仅有,“卷帙浩繁,人力难及,其不行于世则宜”,“虽秘阁有本”云云,可见《文苑英华》编成之后并未行于世,而只是藏之秘阁,直到南宋宁宗时周必大、彭叔夏、胡柯等校勘后才于嘉泰元年至四年雕刻刊行[6]8。乐史、宋敏求等之编《李太白文集》无缘见到《文苑英华》,故而范本李白文集终未被收入《李太白文集》,而《初月》等十七首为《文苑英华》之所有,为《李太白文集》之无,也正缘于此。

但是,《文苑英华》之收录李白诗文何以不本于李阳冰的《草堂集》和魏颢所编之《李翰林集》,而却要以范传正所编《李白文集》二十卷为本呢?我们以为,《文苑英华》编成其时,当属赵宋王朝立国未久,仅得二十余年,如果算上其时南唐的割据,赵宋王朝真正意义上的统一只不到十年。五代十国的战乱,无可避免地要使一些文献典籍受到破坏,因而赵宋朝廷对唐时馆藏文献典籍不可能像和平接收那样完整。而立国之初,战乱止息未久,朝廷尚无暇或来不及对文献典籍完全的收集、清理、收藏,这就可能造成部分文献典籍一时的缺失。而《文苑英华》编纂之时,李阳冰所编《草堂集》、魏颢所编《李翰林集》尚未收集到或清理出,故而无法为编修者所本。再过了十一二年,赵宋朝廷对典籍文献的收集整理有了增进,于是乐史编《李白文集》时(998年)有了李阳冰所编之《草堂集》十卷。又过了将近二十年,宋敏求增补乐史所编《李白文集》时(1068年)又有了魏颢所编之《李翰林集》。从《草堂集》、《李翰林集》先后为乐史、宋敏求收入《李白文集》的情况看,宋朝廷经五代十国的分裂战乱后对文献典籍的收集、清理等确实有一个时间过程,这或许就是《文苑

英华》之收录李白诗文不本于《草堂集》、《李翰林集》而本于范本的原因(亦是《文苑英华》不将《草堂集序》和《李翰林集序》编入其中的原因)。

周必大《文苑英华跋》谓《文苑英华》“修书官于宗元、权德舆、李商隐、顾云、罗隐辈或全卷收入”[6]8,虽未说到李白之诗文是否在全卷收入之列,但按李白在唐时宋代的声名地位而论,其诗文即使不被“全卷收入”,也不应落下很多,而《文苑英华》却只录了259篇。虽然古人编集,其卷数于字数、版面并无定数,但259篇与范传正所编的“文集二十卷”还是相去甚远,这是怎么回事呢?今检阅《唐文粹》所录李白之诗文尚有《古风十一首》等50篇为《文苑英华》所无。《唐文粹》是宋真宗朝姚铉就《文苑英华》“铨择十一”[6]8而成。既然如此,而《唐文粹》所有又为《文苑英华》之所无却是为何呢?《文苑英华》在景德四年(1007)经过一次大的校勘和修整,“景德四年八月,诏三馆秘阁直馆校理《文苑英华》、李善《文选》摹印颁行。《文苑英华》以前所编次未精,遂令文臣择古贤文章,重加编录,芟蘩补阙,换易之。”而且此后大中祥符初年《文苑英华》亦仍在校勘中(见前引《宋会要辑稿》)。虽然《唐文粹》成书于宋大中祥符四年(1011),但要“铨择”《文苑英华》一千卷成一百卷,恐非短时之功可毕,其成于大中祥符四年,但却未必就始于大中祥符四年。如此,《唐文粹》编选之时,《文苑英华》“重加编录”、校勘当未毕功,即是说《唐文粹》所依据的《文苑英华》是尚未经景德四年和大中祥符初年“重加编录”、校勘的原始本,故而《唐文粹》中有的,《文苑英华》反倒无。那么,《文苑英华》收录李白诗文259篇,再加上《唐文粹》多出《文苑英华》的50篇,大抵应是初成之《文苑英华》收录李白诗文的大概。如果再考虑到《唐文粹》仅是《文苑英华》所录量的十之一二,那么未经“重加编录”的《文苑英华》收录李白诗文的量还应该更大些。这样,与范传正所编之李白文集二十卷便相差不多。

当然,《文苑英华》收录李白诗文之本于范传正所编李白“文集二十卷”并无直接的证明,但如果有确凿的证据可依,也就无须我辈作如此探寻了。

王琦在宋敏求《李太白文集后序》注中说:“论太白诗集之繁富,又归功于宋,然其紊杂亦实由于宋。盖李阳冰之所序草堂诗集十卷,出自李白之手授,乃其真实而无疑者也。次则魏万所纂太白诗集二卷,亦当不甚谬误。乐史所得之十卷,真赝便不可辨。若其他以讹传讹,尤难考订。使宋当日先后集次之时,以阳冰所序者为正,乐史所得者为续,杂采于诸家之二百五十五篇附于后,而明题其右自某篇以下四十四首得自魏万所纂,某篇以下一百四首得之王文献家所藏,自某篇以下若干首得之唐类诗,自某篇以下得之某地某刻,自某篇以下若干首得之别集,使后之览者信其所可信而疑其所可疑,不致有鱼目混珠,珷砄乱玉之恨,岂不甚善。乃见不及此,而分析诸诗,以类相从,遂尔真伪杂陈,渭泾不辨,功虽勤也,过亦在焉,不重可惜乎!”[14]726-727所论极是,批评得极有见地。探寻《文苑英华》收录李白诗文之所本,虽于补宋人之失相去甚远,但于“信其所可信而疑其所可疑”似亦非全为无用之为。

参考文献:

[1]　乐史.李翰林别集序[A].王琦注.李太白全集:附录一[C].上海:上海书店,1988.

[2]　宋敏求.李太白文集后序[A].王琦注.李太白全集:附录一[C].上海:上海书店,1988.

[3]　曾巩.李太白文集后序[A].王琦注.李太白全集:附录一[C].上海:上海书店,1988.

[4]　毛渐.李太白文集跋[A].王琦注.李太白全集:附录一[C].上海:上海书店,1988.

[5]　纂修文苑英华事始[A].文苑英华[C].北京:中华书局,1966.

[6]　周必大.文苑英华跋[A].文苑英华[C].北京:中华书局,1966.

[7]　彭叔夏.文苑英华辨证序[A].文苑英华[C].北京:中华书局,1966.

[8]　文苑英华出版说明[A].文苑英华[C].北京:中华书局,1966.

[9]　李阳冰.草堂集序[A].王琦注.李太白全集:附录一[C].上海:上海书店,1988.

[10]魏颢.李翰林集序[A].王琦注.李太白全集:附录一[C].上海:上海书店,1988.

[11]范传正.唐左拾遗翰林学士李公新墓碑并记[A].王琦注.李太白全集:附录一[C].上海:上海书店,1988.

[12]李白.献从叔当涂县宰阳冰注引[A].王琦注.李太白全集[C].上海:上海书店,1988.

[13]陈广福等.李白蜀中诗掇述[A].李白研究论丛(第一辑)[C].成都:巴蜀书社,1987.

[14]王琦注.李太白全集[M].上海:上海书店,1988.

(下转第56页)

害、悲哀与痛苦那就更“稀松平常”、“微不足道”了。巴尔扎克早就说过,现实永远比小说家写出来的更复杂丰富、更骇人听闻,这些文学中的形象也许难以涵盖她们,但是也已经成为一种典型,折射着整个文明历史进程中社会和人性值得反思的东西,具有现实和当代意义。女性问题的解决,需要经济,政治,慈善福利,法制、伦理、道德齐头并进的平衡发展,更需要女性和男性自身生存能力、道德素质、责任感的提高,共同协心的努力。

参考文献:

[1]　福柯.疯癫与文明[M ].刘北诚,杨远婴译.北京:三联书店,1995.

[2]　郭德芳.无名氏创作特色[A ].无名氏.塔里的女人[M ].兰州:甘肃人民出版社,1996.[3]　无名氏.塔里的女人[M ].兰州:甘肃人民出版社,1996.[4]　鲁迅.鲁迅全集(第1卷)[M ].北京:人民文学出版社,1981.[5]　吴功正.小说美学[M ].南京:江苏文艺出版社,1987.

[6]　朱新春编.青少年生理与心理[M ].上海:上海教育出版社,1995.[7]　曹禺.雷雨[M ].北京:人民文学出版社,1994.[8]　张爱玲.张爱玲文集(第二卷)[M ].合肥:安徽文艺出版社,1992.

"The M ad W o man i n the Tower":Typ i ca l Tragedy of M odern L itera ture

G UO Cai 2xia

(School of Chinese Language and L iterature,Huaqiao University,Quanzhou 362000,China )

Abstract:By analyzing the typ ical tragedy of f our "mad woman"figures in modern literature,this paper at 2te mp ts t o find out the as pects worthy of rethinking in s ociety and in hu man nature by discussing about the destr oy of women’s body and m ind br ought by the unreas onable s ociety,and the weaknesses in women’s own characters .

Key words:mad woman;modern literature;tragedy;typ ical (上接第25页)

Seek i n g for the Versi on I nforma ti on of L i Ba i ’s Poem s

Collected i n W enyuan Y i n ghua

Y ANG Xu 2sheng,SHE N Shu 2dong

(Research Center of L i Bai Culture,M ianyang Nor mal University,M ianyang,Sichuan 621000,China )Abstract:I n Tang Dynasty,there were three scholars,na mely,L i Yangbing,W ei Hao and Fan Chua 2nzheng,had comp iled collected books of poe m s f or L i Bai .L i TaibaiW enji,the earliest collected poetry of L i Bai in Song Dynasty,was comp iled by Yue Shi and Song M inqiu,in which the poe m s collected by L i Yangbing and W ei Hao had been included res pectively .However,W enyuan Yinghua,comp leted at the turning point of Tang and Song Dynasty,should be the earliest collected poem s of L i Bai,in which 20volumes of L i Bai’s poe m s comp iled by Fan Chuanzheng had been included .This p r oves that the collected poe m s comp iled L i Yangbing and W ei Hao should come fr om those collected by Fan Chuanzheng .However,there were 17poem s,such as The R isingMoon in the EarlyMonth,collected in W enyuan Yinghua,can not be seen in L i TaibaiW enji .This als o p r oves that the po 2e m s in W enyuan Yinghua should come fr om those collected by Fan Chuanzheng .But the book comp iled by Fan Chuanzheng could not be f ounded when L i TaibaiW enji was comp iled by Yue Shi and SongM inqiu,and later the books comp iled by L i Yangbing and W ei Hao had als o died a way fr om the world .And als o these inf or mati on can be used t o p r ove that L i Bai’s Poe m s collected in W enyuan Yinghua comes fr om the book collected by Fan Chua 2nzheng .

Key words:W enyuan Yinghua;poe m s of L i Bai;versi on infor mati on;seeking

李白诗歌的艺术特色

2009届毕业论文题目：李白诗歌的艺术特色 教学点：青海贵德函授站专业：汉语言文学 年级： 2006级 姓名：王春燕 指导教师：陈良煜 教研室主任：高斌 成教院院长：蒋东

李白诗歌的艺术特色 摘要 浪漫主义与现实主义相结合的唐诗是中国古典诗歌的高峰，而盛唐诗则是这高峰的顶点。李白是中国最深入人心的伟大诗人之一。他最让人诗兴焕发，才华灵动，神气飘逸，心胸俊爽。唐代是我国诗歌发展的顶峰。李白，正是站在这顶峰上的一颗奇松。 就个性而言，李白是酷爱自由、任侠放纵，崇尚自然，蔑视权贵的人，他的思想较复杂，儒、佛、道、仙、侠等对他有影响。他又是一个极为自负的人，对自己的才能极为自信，这就使他的诗歌充满了豪迈、奔逸、洒脱不羁的特点。 他运用诗较多，且最有个性的是古题乐府，歌行及绝句。李白的乐府虽用古题，却又具有很强的创新意识。这主要表现在，一是借古题写现事，有鲜明的时代精神；二是用古题来抒写自己的情怀，这类诗中李白将自己强烈的主观感受与情绪融入诗中。除了古题乐府外，李白写得最能体现其特点的还有歌行体（或称七言歌行）。李白的歌行体诗歌将叙事与抒情结合，把抒情诗的创作提升到了一个新水平。其特点是感情强烈，一气直下，纵笔挥洒，淋漓酣畅。李白的绝句，大都写得清新自然，而又含蓄丰富，有无尽情思。 关键词：浪漫主义；意象；清新

目录 一前言―――――――――――――――――――――――――1 二主观浪漫主义色彩强――――――――――――――――――1 三想象与喷发式的感情表达相结合―――――――――――――3 四意象的壮美和优美―――――――――――――――――――5 （一）李白诗的壮美意象――――――――――――――――5 （二）李白诗的优美意象――――――――――――――――6 五清新明快的语言风格――――――――――――――――――7 参考文献―――――――――――――――――――――――――9

李白诗歌的浪漫主义风格

李白诗歌的浪漫主义风格内容摘要：本文主要阐释了李白诗歌浪漫主义风格的形成和特色。全文通过分析“李白的人格、气质与浪漫主义”和“李白对我国浪漫主义文学传统的继承”，探寻李白诗歌浪漫主义风格的形成原因；通过论述李白诗歌“独特的感情表达方式”和“独特的想象方式”，探究李白诗歌的浪漫主义风格特色。概而言之，李白狂放不羁、飘逸洒脱的独特气质和他对我国浪漫主义文学传统的继承相融合，形成了他的诗歌激情奔放、想落天外的浪漫主义风格特征。 关键词：李白、浪漫主义、风格 李白是我国唐代最著名的浪漫主义诗人，他使我国浪漫主义这面传统的伟大文学旗帜在唐诗中发展到了新的高度，在我国浪漫主义诗歌发展中有着崇高的地位。李白狂放不羁的性格、飘逸洒脱的气质和他对我国浪漫主义文学传统的继承相融合，形成了其诗歌独特的浪漫主义风格——感情奔放，豪迈不羁；善于驰骋想象，恣意挥洒。 一、李白诗歌浪漫主义风格的形成 李白的诗歌之所以具有独特的浪漫主义风格是多种因素共同作用的结果，而其中最重要的因素是他独有的人格、气质和他对我国浪漫主义文学传统的继承。

（一）李白的人格、气质与浪漫主义 李白幼年所受教育的内容非常广泛，造就了他丰富多样的生活情趣和才能。蜀中（李白青少年时代在此地度过）的紫云山和青城山都是道教胜地，因受其影响，李白从少年时代起就喜好道教神仙之说；唐朝盛行的游侠风气也在李白身上留下了深深的印痕。在这些因素的综合影响下，李白独特的人格和气质便逐渐形成了，并对他的诗歌风格的形成产生了重要的影响。 1、李白的人格、气质特征 作为一位天才诗人，游侠、刺客、隐士、道士、策士和酒徒等类人的气质或者行径，李白兼而有之。一方面，他接受了儒家“兼善天下”的思想；另一方面，他又接受了道家（特别是庄子）那种遗世独立的思想——追求绝对自由，蔑视世间一切。 李白鄙视儒生那种拘泥守常的生活，倾慕着一种慷慨悲歌、豪迈放浪的生活。他敢于蔑视封建秩序和礼教，敢于打破传统偶像，以傲岸的作风蔑视封建统治集团中的权贵，不断追求个人自由和个性解放。同时，他还希望人与人之间重义气，贵相知，建立起平等互助的融洽关系。 总之，李白是一位主观性极强的诗人。他纯任天心，不耐拘束，追求平等自主的人际关系。

李白诗歌中的数字之美讲解学习

李白诗歌中的数字之美 关于酒，关于月光，关于仗剑走天涯的李白，也许我们说得太多以致疲倦了。余光中老先生在《寻李白》中对其人其诗的切割可谓尽得诗仙真传:“酒入豪肠/七分酿成了月光/剩下三分啸成了剑气/绣口一吐就半个盛唐。”小小几个数字“七”、“三”、“一”、“半”，就将李白简约成一个由酒、月光和剑气笼罩的世界。每个诗人都有一个秘密宇宙，都有一套自己

的话语，李白也不例外，他用来编织诗歌之布的经纬正是数字这条丝线。本文试图从数字的装饰色彩和文化意义切入诗的神秘国度，以此凸现数字在诗歌创作中的作用，并进一步揭示被这块美丽面纱遮蔽的暗地。 一、数字的装饰之美 (一) 简约 艺术都有自己的表现形式，文学用文字说话，而诗歌则是用最节制的语言做减法。诗歌的这一留白手法可以追溯到《诗经》之《七月》篇。全诗凡八章八十八句，每一节均以数字领起，讲述农夫在一年中的农事劳作。“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下”。汉乐府民歌《陌上桑》描述罗敷的夫君“十五府小吏，二十朝大夫，三十侍郎中，四十专城居。”数字的简约之风在我国最早的一首长篇叙事诗《孔雀东南飞》中亦有记载:“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。十七为君妇，心中常苦悲。”李白数字的简约集中体现在《长干行》中:“同居长干里，两小无猜疑”，“十四为君妇，羞颜未尝开”，“十五始展眉，愿同尘与灰”，“十六君远行，瞿塘滟滪堆”，“八月蝴蝶来，双飞西园草”。 ①诗人将一位女子的童年嬉戏，妙龄青春，初婚时的甜蜜与别后的苦涩都浓缩在几组数字中，数字成为漫长时间的标识和空间变幻的风向标。毫无疑问，叙事的简约与流畅背后则是大片丰富的空白，留待想象力丰富的读者去开垦。 (二) 对比 诗歌中的数字有时是单独出现，更多的时候则是成双成对存在，以此形成结构上的前后呼应与封闭自足，使诗歌形式更工整，更具韵律美。首先是数量上的对比，“一夫当关，万夫莫开”(《蜀道难》)“万”言极多。剑门关栈道固若金汤，易守不易攻的特性一目了然。相同的例子还有“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来”。李白在《望天门山》中用了两个数量词“两”和“一”，两岸之青山与前句的天门相呼应，其形态宛若两扇徐徐开启的大门，同时也与后面的一片孤帆形成动静对比。正是这“两”与“一”让我们洞见了此诗独特美丽的视角，而且在数量上的对比也让自然界的山山水水都具有了人的灵性:孤独感。帆之冷清与两岸青山和日光一片的热闹形成鲜明对比。其次是时空对比。李白在《早发白帝城》中就有对数字的妙用。“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”此诗中“千”是作为空间距离的遥远来装饰浩渺的长江水，反之“一”则是相对较短的时间长度。在短短的一行诗中，诗人就完成了时空的对比:如此漫长的道路却用如此短暂的时间飞越，诗人在流放中遇赦的愉悦心情不言而喻。用数字来装饰时间空间使之形成呼应与对比，这在汉乐府民歌中早有记载。如《十五从军征》的“十五从军征，八十始得归”，诗人对65年的戎边生涯只字未提，却用两组数字的对比将漫长的时间跨度显现出来，使青春少年与苍白老者的形象对比在视觉上造成一种冲击。毫无疑问，这种冲击是由两组触目惊心的数字“十五”和“八十”来完成的。由此可见数字在诗歌语言中特有的张力不容小视。 (三) 夸饰

李白绝句的艺术成就

李白绝句的艺术成就 【摘要】 李白在《为宋中丞自荐表》中写道“文可以变风俗，学可以究天人”。“李杜文章在，光焰万丈长。”(韩愈）“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（杜甫）。如此评价中就可以看出，李白非同寻常。李白的诗歌在当时就征服了朝野上下，赢得了崇高的声誉和地位，“集无定卷，家家有之”；其对后世的影响则更为巨大，特别是对于后世的文人，他那“天生我材必有用（李白）”的非凡自信、“安能摧眉折腰事权贵（李白）”的独立人格、“戏万乘若僚友，视同列如草芥（李白）”的凛然风骨、“自爱名山入剡中（李白）”与山水自然冥合的潇洒风神，吸引无数士人。 前面已经就李白的诗词以及李白的交往谈论了李白的绝句。不论在艺术手法上，还是在精神境界上，李白的绝句都给我们留下了丰富的宝藏。但我认为如果从另外的角度来评析李白的绝句与其人生境界。也许会获得更加让人不可思议的效果。李白的许多绝句充满了许多奇特的幻想，有的诗篇更是将自己的主观意识放大到同日月一般耀眼。这与西方的尼采在某种程度上有一些相似之处。正如前面提到的《把酒问月》，诗人探讨宇宙的许多事物的存在问题。刻画自己神仙般的形象，将自己的本体放大到宇宙的层面。达到了天人合一的程度。李白的“欲上青天揽明月”就是将自己的意识放大到无限的宇宙。他认为认得宇宙化本身就是个性的张扬，一种对自我，对人的局限性的超越，他强调了人的意志。这表明李白本身具有的反抗性和创新性。这些都从李白的绝句中得到了体现。 读李白的诗往往会使人产生各种各样的情感，但当读完李白的诗，读完李白的人生之后，总有一种感觉萦绕在心中，常常让我为之不解。后来有幸读到了加缪的《西西弗神话》和《反抗者》。明白了那种情感是荒诞感。由于本人的浅薄，这里恐怕只能作为一个问题提出来。 【关键词】李白绝句艺术成就西方哲学与李白这里还是简单的介绍一下李白的生平。李白（701-762）字太白，号青莲居士，生于唐代安西都护府管辖下碎叶城的一个富商家庭。“五岁诵六甲，十岁观百家，十五观奇书”。李白在《为宋中丞自荐表》中写道“文可以变风俗，学可以究天人”。“李杜文章在，光焰万丈长。”(韩愈）“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（杜甫）。如此评价中就可以看出，李白非同寻常。李白的诗歌在当时就征服了朝野上下，赢得了崇高的声誉和地位，“集无定卷，家家有之”；其对后世的影响则更为巨大，特别是对于后世的文人，他那“天生我材必有用（李白）”的非凡自信、“安能摧眉折腰事权贵（李白）”的独立人格、“戏万乘若僚友，视同列如草芥（李白）”的凛然风骨、“自爱名山入剡中（李白）”与山水自然冥合的潇

李白诗歌的分类

[]李白诗歌的 博文收藏 2010-04-14 1636 ：： 李白诗歌的 太阳部落写于2010.3.26修订于3.29 恐怕华夏大地上第一个“读万卷书，行万里路”的人物就是李白了。不得知他是否读了一万卷书，但姑且是行走了万里路，他在二十岁的时候游历过成都、峨眉山等地，二十五六岁的时候出蜀东游，直到42岁入宫当唐玄宗的文学侍从，几年后辞别皇宫又开始了游历生涯，直至62岁去世，难道这么好几十年还走不了万里路吗？ 李白以他的豪放乐观著称于世，同样是辞了官，同样是不落红尘，但是他选择了与陶渊明归隐田园而不出截然相反的方式，把自己的一生徜徉在名山大川和知己好友间。并且他没有白走，一路上且行且歌，写下了大量的不朽诗篇，成为中国诗坛第一人，被世人誉为诗仙。 现存的李白诗集共收有诗歌近千篇。这些诗歌，林林总总，琳琅满目，让人目不暇接。 作为初中生，我们要写以李白为素材的中考作文，要写好这样的作文，就要对李白的诗歌有个大概的、初步的了解。了解李白诗歌的情感走向，由此做出，为写作文做出第一步准备，这正是本篇文章的目的所在。 依据写作需要，我们把李白的诗歌分为讴歌山河、乡情友情和言志壮情三个部分。 一、讴歌山河。李白给我们留下的著名的山水诗篇，涌动着壮观的山河，奔放的激情，是源远流长的巨幅画卷。我们看看最简单的，在国家教育部规定的小学生必读三十首古诗中就有好多李白那豪放的山水诗，“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川，飞流直下三千尺。疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来”（《望天门山》），李白善于在诗歌中借景抒情、状物言情，如“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”（《黄鹤楼送孟浩然之广陵》），还有“朝辞白帝彩云间，千里

浅析李白诗歌的浪漫主义特色

浅析李白诗歌的浪漫主义特色 摘要： 李白的诗歌具有极大的艺术魅力和感染力。他诗歌的艺术魅力正是通过他独特的浪漫主义表现手法展现出来的。他在现实生活的基础上，大胆的运用夸张、比喻，对事物进行艺术的描绘。他的想象丰富奇特，在时间和空间中任意驰骋，无拘无束。在强烈情感的驱使下，他的诗歌里或爱、或恨、或嬉笑怒骂，种种强烈的感情汇就了一种豪放而又奔放的气势。本文主要从语言上大胆的夸张艺术、生动形象的比喻、丰富奇特的想象、清新质朴的语言几个方面来阐述李白诗歌的浪漫主义特色的。 关键词：李白浪漫主义夸张艺术比喻想象清新质朴 正文： 李白（公元701年－公元762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”。是唐代伟大的浪漫主义诗人，又被后人誉为“诗仙”。“狂”是他人生的写照，他的侠肝义胆、仙趣、狂醉畅饮极大的激发了其个性中的高傲狂放，形成了他独有的浪漫主义情怀、狂放不羁、豪爽达观的性格。尽管在其诗歌中总是流露出人生如梦、应该及时行乐的感慨，但其出于内心深处的是对自由自在洒脱人生的向往，对随性、融入自然的渴望。他所作诗歌，总体风格豪迈奔放，清新飘逸，大气磅礴。既反映了唐代的繁荣景象，也揭露了统治阶级的荒淫和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，表达了对自由的向往和傲世独立的人格精神，极具浪漫主义情怀。在浪漫主义诗人中，李白是伟大的，独一无二的。杜甫称赞李白的诗“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。这正说明李白的诗歌具有极大的艺术魅力和感染力。李白诗歌的艺术魅力正是通过他独特的浪漫主义表现手法展现出来的。他在现实生活的基础上，大胆的运用夸张、比喻，对事物进行艺术的描绘。他的想象丰富奇特，在时间和空间中任意驰骋，无拘无束。在强烈情感的驱使下，他的诗歌里或爱、或恨、或嬉笑怒骂，种种强烈的感情汇就了一种豪放而又奔放的气势。

论李白诗歌的艺术特色

论李白诗歌的艺术特色 李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人。其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格、豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。他是中国继屈原之后的伟大浪漫主义诗人。在李白的诗歌作品把盛唐诗歌的气来情来，神采发挥得淋漓尽致。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。他的诗歌具有与众不同的艺术特色。因此我们在学习、研读、欣赏李白的诗歌过程中，一定要善于抓住李白诗歌的特色。李白诗歌有哪些方面的艺术特色呢？ 一、李白诗歌的主观浪漫主义色彩强 李白诗歌除带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。如《上李邑》：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里，假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水”。以大鹏自喻可已非庄子式的逍遥以自适的大鹏，而是要引起震动惊怪的大鹏，足见其气势不凡，在这不凡的浩大气势里，体现出傲世独立的气概和人格力量。他在《行路难》中说：“行路难，行路难”说明作者面对眼前的现实的时候，感到人生道路的艰难，离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，岐途甚多，要走的路，究竟在哪里呢？使作者感到自已前途一片茫然。但倔强而又自信的李白，由于他有那种积极用世的强烈要求，最终使他再次摆脱了岐路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。他相信尽管前路障碍重重，但将会有一天能乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。这此诗句在气势上波澜起伏，跳跃纵横，既显示了诗人对黑暗污浊的政治现实苦闷、愤郁和不平，又突出表现诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求。展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。 洒脱不羁的气质、傲世独立的人格，易于触动而又暴发强烈的感情，使李白诗抒情方式有鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，这毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飚和喷溢的火山。如《宣州谢眺楼饯别》： “弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。抽刀断水水更流，举杯流水消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”追求功名是李白一生的理想。在当时危机四伏的社会现实中，腐败王朝的江河日下，李白被权贵排挤出朝来。诗人感到徒有回天之志，却毫无用武之地。只好在诗中抒发了自己怀才不遇的郁愤情怀。又如《答王十二寒夜独酌有怀》，一开始便把浓烈的情怀抒写出来。接着便是抑制不住的感情浪潮的喷发：“君不能狸膏全距学斗鸡，坐令鼻息吹虹霓。君不能学哥舒横行青海夜带刀，西屠石堡取紫袍。吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水。……”满腔忿慨喷薄而出，滚滚滔滔。抒发了对当时社会是非不分、黑白颠倒的强烈愤慨。在平定安史之乱的过程中，李白应永王李璘的招聘加入永王幕府。本想以平叛立军功，却不料永王被肃宗认定为叛乱。永王兵败被杀，李白以“附逆”被判流放夜郎。在《与史郎中钦

李白与杜甫的诗歌风格比较

李白与杜甫的诗歌风格比较 李白和杜甫是中国唐代诗歌的乃至中国古代文学的两座高峰。我们分别称他们为“诗仙”“诗圣”。他们共同经历 了唐王朝由极盛到动乱的历史，面对这个乱世，他们形成了迥然不同的诗歌艺术风格和个人性格。 形成时期 李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代开元盛世」抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。（《中国文学史》）他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大。他继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。李白的诗更能表现盛唐文人意气风发、积极进取的精神风貌， 杜甫的诗歌风格形成于安史之乱时期并逐渐在苦难中成形。杜甫深入社会并关切政治和民生疾苦，重视写实。他背负着对国家和民族的沉重责任，忠实描绘时代的面貌和自己内心的感受。更能反映国破___________ 个人经历 李白年少时博览群书,“五岁诵六甲,十岁观百家”，“十五观奇书,作赋凌相如” ?他还仗剑任侠,“十五好剑术，遍于诸侯”。（《中国文学史》）他年少是曾广有游历。这一切都对李白自由奔放的性格形成有重大影响，还直接导致了他诗歌浪漫主义风格的形成。李白尚武轻儒，轻财好施，喜欢豪饮。他的人生理想既是超脱又是积极入世的。他的人格魅力也是别人所不能及的。 杜甫出身于官宦世家，其祖父杜审言是初唐重要诗人，所以对杜甫来说从仕与诗歌都是家业。他曾对儿子说“诗是吾家事“。杜甫深受儒家文化教养，终身都有辅佐君王的愿望，又加上自身一生的穷困潦倒，从而形成了他忧国忧民悲天悯人的性格。他的诗歌也因此偏重于现实主义。 性格 从个人魅力上来讲，显然李白的性格更符合中国人的理想。他轻尧舜、笑孔丘、揖天子、交诸侯，“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”，“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，显然是狂傲放旷的典范，他愿意亲近自然，歌咏山川，张扬天性, 他还好习剑术，酷爱饮酒，不但好诗，而且任侠，这些都丰富了他的个人魅力。他一生不以功名显，却高自期许，以布衣之身而藐视权贵，肆无忌惮地嘲笑以政治权力为中心的等级秩序，批判腐败的政治现象，以大胆反抗的姿态，推进了盛唐文化中的英雄主义精神。 而杜甫身逢乱世，一生仕途多舛，命运飘零，所以写诗的心情比较沉郁，世事阅历的沧桑，让他的锋芒更加内敛，________ 甚至有时候显得曲与奉承。所以尽管学识过人，忧国忧民，杜甫的个性并不像李白那么张扬，不如李白那么有吸引力。 思想内容 从内容上讲，李白的一生阅历丰富，交游广阔，涉猎很多，其诗的内容也十分丰富，写景、叙事、抒情、言志、— 友谊等等。上至宫廷庙堂，下至江湖山川，都有不少诗作。李白的诗歌的题材是多种多样的。代表作有：七言古诗（《蜀 道难》，《行路难》，《梦游天姥吟留别》，《将进酒》，《梁甫吟》等，五言古诗（《古风》59首）；有句汉魏六朝乐府民歌风味的《长干行》，《子夜吴歌》等，七言绝句（《望庐山瀑布》，《望天门山》，《早发白帝城》等都成为盛唐的名篇。李白在唐代已经享有盛名。他的诗作「集无定卷，家家有之」。为中华诗坛第一人。特别善于把实写虚，把现实化为幻境，有的时候还超脱尘世，充满了理想主义的色彩。很多表现出求仙出世和及时行乐的思想. 杜甫一生的思想是“致君尧舜上”、“穷年忧黎元”，他的诗歌把社会现实与个人生活紧密结合，达到思想内容与艺术形式的完美统一，计有时事政治诗，批评讽喻诗，军事题材诗，歌咏自然诗，农工百业诗、怀念亲友诗，甚至某些内容无聊的奉和应酬诗等等，作品大多是反映当时的社会面貌，题材广泛，寄意深远，尤其描述民间疾苦，很多表现_ 岀忧时伤世，悲天悯人的思想。 所以李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”。总的来说，李白尚虚，杜甫写实，李白的题材更加丰富，个人色彩和理想主义更浓，杜甫对社会现实的体验更深，涉及面更加丰富，刻画也更加深入。 艺术风格 李白的诗歌在艺术手法方面的显着特点是：想象神奇，变化无端，结构纵横跳跃，句式长短错落，形成了雄奇飘 逸的风格。李白经常用夸张的手法，生动的比喻，抒发出热烈奔放的感情：变幻莫测_______ 新明快的语言，豪放飘逸的风格。在风格美方面，李白的飘逸豪迈，谈吐天然是别人所不能学的。李白直抒胸臆多，乐则大笑悲则大号。 杜甫经常用刚健的手法，深沉的思考，表现对社会实况的深厚同情。杜甫的诗多含蓄曲折沉郁顿挫。杜甫诗歌的风格沉郁顿挫，语言精炼，格律严谨，穷绝工巧，感情真挚，平实雅谈，描写深刻，细腻感人，形象鲜明。“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”是他的创作风格。就杜诗特有的叙事风格和议论风格而言，有学者认为是受到《诗经？小雅》 的影响，而其悲歌慷慨的格调，又与《离骚》相近。也有学者认为，杜诗具有仁政思想的传统精神，司马迁的实录精

浅淡李白诗歌的创作风格

浅淡李白诗歌的创作风格 摘要：李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。他的诗歌，充满了发兴无端澎湃激情和神奇想象，即有气势浩瀚的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，绝句清新飘逸,乐府狂放浪漫,歌行脍炙人,创作风格独特，韵味深长，本文将从李白诗歌的创作风格及其形成原因方面进行全面的阐述。 关键词：李白诗歌创作风格形成原因 盛唐诗潮波澜壮阔，气象万千，盛唐诗歌内容丰富，题材多样，感情饱满，基调高亢，“文质取半，风骚两挟”，形式完美，体裁皆备，风格明朗，技巧精纯，语言清丽，音律和谐，诗歌中洋溢着一种昂扬进取，积极振奋的时代气息，回荡着热烈奔放、乐观欢快的青春旋律，这就是后人所津津乐道的“盛唐气象”。最能代表盛唐气象的还当首推李白，而其中最引人瞩目、动人心弦的，是李白的创作。李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。李白一生都怀有远大的抱负，他毫不掩饰地表达对功名事业的向往。李白的诗歌，最充分也最集中地体现了那个时代的精神风貌。饱满的青春热情，争取解放的蓬勃精神，积极乐观的理想展望，强烈的个性色彩，这一切汇成了中国古代诗史上格外富有朝气的歌唱。诗人一生都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生，无论何时何地，总以满腔热情去拥抱整个世界，对一切美的事物都有敏锐的感受，他把握现实而又不满足于现实，投入生活的急流而又超越苦难的忧患，在高扬亢奋的精神状态实现了自身的价值。如果说，理想色彩是盛唐一代诗风的主要特征，那么，李白是以更富于展望的理想歌唱走在了时代的前沿。他的诗歌创作，充满了发兴无端澎湃激情和神奇想象，即有气势浩瀚的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，创作风格独特，韵味深长。 一、创作风格 李白诗歌风格以雄奇飘逸，真率自然为主。评价李白诗歌的艺术风格可以从他的绝句、乐府、歌行三种体裁来谈论。 （一）绝句清新隽永、明快自然。在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得好。兼长五绝和七绝并至极境的诗人只有李白一人。天性豪放洒脱的李白擅

李白诗歌的主要内容和艺术特点

1、李白诗歌的主要内容和艺术特点 主要内容：李白留给后世人九百多首诗篇.这些熠熠生辉的诗作,表现了他一生的心 路历程,是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照.李白一生都怀有远大的抱负,他毫不掩饰地表达对功名事业的向往.《梁甫吟》、《读诸葛武侯传书怀》、《书情赠蔡舍人雄》等诗篇中,对此都有绘声绘色的展露.李白自少年时代就喜好任侠,写下了不少游侠的诗,《侠客行》是此类诗的代表作.在长安三年经历的政治生活,对李白的创作产生了深刻的影响.他的政治理想和黑暗的现实,发生了尖锐的矛盾,胸中淤积了难以言状的痛苦和愤懑.愤怒出好诗,于是,便写下了《行路难》、《古风》、《答王十二寒夜独酌有怀》等一系列仰怀古人,壮思欲飞；自悲身世,愁怀难遣的着名诗篇.李白大半生过着流浪生活,游历了全国许多名山大川,写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇,借以表达出他那种酷爱自由、渴望解放的情怀. 在这一类诗作中,奇险的山川与他那叛逆不羁的性格得到了完美的契合.这种诗在李白的诗歌作品中占有不小的数量,被世世代代所传诵,其中《梦游天姥吟留别》是最杰出的代表作.诗人以淋漓挥洒、心花怒放的诗笔,尽情地无拘无束地舒展开想象的翅膀,写出了精神上的种种历险和追求,让苦闷、郁悒的心灵在梦中得到了真正的解放.而那"安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!"的诗句,更把诗人的一身傲骨展露无遗,成为后人考察李白伟大人格的重要依据. 李白作为一个热爱祖国、关怀人民、不忘现实的伟大诗人,也十分关心战争这一重要问题.对保卫边疆的将士予以热情的歌颂（如《塞下曲》）,对统治者的穷兵黩武则给予无情的鞭挞（如《战城南》、《丁都护歌》等）.李白还写了不少乐府诗,描写劳动者的艰辛生活,表达对他们的关心与同情（如《长干行》、《子夜吴歌》等）. 艺术特点：李白的诗具有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,这也是他的诗歌 最鲜明的艺术特色.作为一个浪漫主义诗人,李白调动了一切浪漫主义手法,使诗歌的内容和形式达到了完美的统一.李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈,感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势.比如,他入京求官时,“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人!"想念长安时,"狂风吹我心,西挂咸阳树."这样一些诗句都是极富感染力的.极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想,让人感到的却是高度的真实.在读到"抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁","白发三千丈,缘愁似个长"这些诗句时,读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染.李白的这一艺术表现手法在《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等诗中表现得尤为突出. 李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用,从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境,这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在.他的语言正如他的两句诗所说,"清水出芙蓉,天然去雕饰",明朗、活泼、隽永. 杜甫诗歌的思想内容和艺术成就 思想内容： 热爱祖国，忧国忧民。《春望》诗曰“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”诗人用“花溅泪”、“鸟惊心”描述自己的亡国之恨。无知的花、鸟尚且如此，诗人的痛苦不言而喻。诗人有关心

论李白诗歌的语言风格

论李白诗歌的语言风格 李白诗歌语言总体特色是清新质朴、天真自然、不加雕琢、一气呵成。“清水出芙蓉，天然去雕饰”，是其诗歌语言最生动的形容和概括。纵览李白诗歌，不论是古体诗、律诗、还是乐府诗、歌行体诗歌的确给人留下了通俗、精炼、明朗而含蓄又清新明丽的深刻印象，其语言艺术上最为突出的特点就是大胆的艺术夸张，生动形象的比喻、一咏三叹的反复等修辞手法的综合运用。 李白诗歌语言总体特色是清新质朴、天真自然、不加雕琢、一气呵成。这与李白对汉魏六朝乐府民歌，特别是乐府诗歌的学习和借鉴系系相关。例如李白的《长干行》在很大程度上创造性地继承了《孔雀东南飞》中的创作手法，李诗中“十四为君妇，羞颜未偿开，十五始展眉，愿同尘与灰，十六君远行，瞿塘滟预堆”等句和《孔雀东南飞》中的“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇”极为相似。在他的《上三峡》中，又是以古代名歌《三峡谣》改造而成，歌谣原词为：朝发黄牛，暮宿黄牛。三朝三暮，黄牛如故。李白诗为“三朝上黄牛，三暮行太迟。三朝又三暮，不觉鬓成丝”。正是因为李白善于学习乐府民歌诗歌就有了民歌清新自然、毫无雕琢的特点。就像出水芙蓉，不禁有让人采而啖之的迫切愿望。除此之外，像《独坐静亭山》《赠汪伦》等清新流畅的七绝也显其诗风的清新自然的特点。在《赠汪伦》中诗人以故事体的格式引出了诗歌，又用口语般的回答表现了他对汪伦的一片真情，似行去流水般自然，但又扣人心弦，让人深受感动和震撼。在《独坐静亭山》中作者与静亭山相顾无言，但又心有灵犀，人山在静默之中表现出诗人的孤独与惆怅。语言朴实无华却让人深思并达到共鸣。于无华之处显其精神的升华。他的自然质朴绝不是简单的除去雕琢，浅显明白，而是语近情遥有丰富的意味，堪称炉火纯青的语言大师。为了更进一步从语言风格上欣赏李白诗歌，现从以下几方面进行分析：一、语言学分析 李白现有诗歌九百多首，一般评论家认为他擅长七古和七绝，通过对李白绝句的分析可以看出李白在语音的韵角上善于多用an\ang韵。例如在《望庐山瀑布》中“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川，飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，本诗中“烟、川、天”以an韵一韵到底；在《望天门山中》中“天门中断楚江开，碧水东流至此回，两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”本诗中“开、回、来”以ai韵一韵到底；在《独坐静亭山》中“众鸟高飞尽，孤去独去闲，相看两不厌，唯有静亭山”“闲、厌、山”以an韵一韵到底；在《静夜思》中“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”“光、霜、乡”以ang韵一韵到底；在《秋浦歌》中“白发三千丈，缘愁似个长，不知明镜里，何处得秋霜”，“丈、长、霜”以ang韵一韵到底；在《早发白帝城》中“朝辞白帝彩去间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”“间、还、山”以an韵一韵到底。 综上所述，李白在创作中多以an\ang韵为韵角，读起来朗朗上口，表现了李白诗歌明快、清新、明丽的语言风格，这也是李白诗歌语言的一大亮点。 二、语汇学分析 纵览李白的古诗、律诗、乐府诗等各种体裁的诗歌，“山、水、月、仙、酒”这些词汇比比皆是，现就山、水做一简要分析。诗人笔下有“天门中断楚江开的”天门山；“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城，天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”的天姥山；“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川，黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”的蜀道之山；“两岸猿声啼不住，轻舟已进万重山”的三峡之山；“相看两不厌，唯有静亭山”中的静亭山；“西上莲花山，迢迢见明星”的莲花山；“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川”的庐山。 当然诗人写山并不是孤立出现的，而是把山和水紧密的结为一体，有山必有水，有水必有山。《赠汪伦》中“桃花潭水深千尺”记录着人间真情；“天门中断楚江开，碧水东流至此回”“惟见长江天际流”显示了浩淼无边的长江之水；“飞流直下三千尺”庐山瀑布之水尽收眼底；“划

李白诗歌鉴赏专题

李白诗歌鉴赏专题 【专题教学目标】 1、了解有关李白的文学常识及其人格魅力。 2、了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的浪漫主义艺术风格。 3、初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并了解其内涵。 4、借助注解鉴赏本专题的李白的代表作，巩固诗歌鉴赏的一般方法。 【教学重难点】 1、初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并了解其内涵。 2、借助注解鉴赏本专题的李白的代表作，巩固诗歌鉴赏的一般方法。 【基本篇目】 《望庐山瀑布》、《望天门山》、《金陵酒肆留别》、《子夜吴歌》、《静夜思》、《送孟浩然之广陵》、《行路难》、《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》、《秋浦歌》、《赠汪伦》、《早发白帝城》 【补充篇目】 《赠张相镐》、《大鹏赋》、《侠客行》、《南陵别儿童入京》、《月下独酌》、 《宣州谢眺楼饯别校书叔云》、《金陵崔侍御十九韵留别》、《临终歌》 盛唐气象，孕育了一位狂傲不羁的诗人，他以超脱世俗的人性智慧，谱写了盛唐的最强音。政治上的失意苦痛，铸就了飘逸洒脱、傲岸不拘的诗仙和"痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄"的酒仙。现在让我们来追寻他的人生的不同阶段，探究李白--这位距今一千三百多年的旷世奇才、人间仙人的情感历程。 一、少年---逸（意气风发仗剑任侠心雄万夫） 1、漂泊家族，异域生活----形成独特性格 公元701年，漂泊了一百多年的李氏家族，在西域碎叶城，诞生了一位不同寻常的男孩--李白。在这地广人稀的异域游牧民族中，顽强生存了一百多年的李白家族，已深深被异族血液所渗透，五年的异域生活，給幼年的李白影响是巨大的。四处漂泊，四海为家的游牧生活，和根深蒂固的中原儒家文化，冲撞揉合成了：天性酷爱自由，洒脱飘逸，清风朗月般纯净心境的李白。生在西域、来自西域"胡姬貌如花,当垆笑春风。"(《前有樽酒行》)的李白一生从蜀中出游，栖隐求仙、交游，过着四方游历的生活，与家族的百年漂泊、幼年的异域生活息息相关。有着胡儿豪放洒脱的李白，从碎叶入蜀、入楚，入鲁，入大唐各地。他这种独特的性格，注定了他一生浮萍般的生活。 2、良好家境，蜀中道教----影响人生取向 李白五岁那年，举家内迁西蜀陇叶，良好的家境，父母的期盼，严格的家教，他"五岁

浅谈李白诗歌的艺术特色

浅谈李白诗歌的艺术特色 浅谈李白诗歌的艺术特色 李白是中国文学史上继屈原之后出现的最杰出的积极浪漫主义诗人，是盛唐文化孕育出来的文学天才。李白以其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。李白的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。作为盛唐诗人中艺术个性最鲜明的一位，李白诗歌的艺术成就是复杂的，多方面的。下面我就李白诗歌的艺术特色谈一下自己粗浅的认识。 一、李白诗歌的强烈的浪漫主义精神和娴熟的浪漫主义手法 作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的，他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧洲”。杜甫称赞他的诗也说：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”这种无比神奇的艺术魅力，确是他的诗歌最鲜明的特色。他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式得到高度的统一。 （一）强烈的主观抒情性，是李白诗歌的重要特色 在唐代诗人中，李白是一个阅历丰富的诗人，隐居读书、漫游山水、追求功名、求仙学道，伴随了他的一生。尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。他不像杜甫、白居易那样长于细致客观的描绘，而是经常通过简练的语言来作直捷爽快的抒发，他的诗不是回旋掩抑，而是喷薄而出，奔腾直泻。 李白诗歌的强烈主观抒情性，不仅仅表现在那些直抒胸臆的作品中，在那些描写祖国山川的篇章中，同样跃动着胸襟远大、性格傲岸的诗人自我。 李白的浪漫主义是有其丰富生活为基础的。他的诗歌往往呈现感情充沛，瞬息万变的特色。 （二）丰富奇特的想象，是李白诗歌的又一重要特色 与强烈的主观抒情性相关联，丰富奇特的想象，最能体现李白诗歌的浪漫主义特色。李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，带有一种随意生发的狂放精神。一方面，他善于借助梦境仙界，描绘一个瑰丽的理想世界，从而形成与现实的对比，揭露现实的黑暗与残酷。 （三）大胆的夸张与新奇的比喻，使李白诗歌的浪漫主义特色更加突出 李白诗歌运用夸张大胆又合理，而且往往与新奇的比喻结合运用使浪漫主义特色更加突出。

“豪放飘逸”的李白诗教案

“豪放飘逸”的李白诗教案《“豪放飘逸”的李白诗》教案 教学目标 ．能初步了解李白的生平事迹及其人格魅力。 2．能借助注解鉴赏本专题中李白的代表作品。 3．初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的诗美特点并对其内涵有所了解。 教学建议 李白是唐代伟大的诗人，既有自己的独特风格，又兼各家之所长，他既以“豪放飘逸”而成为唐诗中不可企及的典范，又兼有旷达、潇洒、清新、俊逸之美。通过本专题的学习，我们应该让学生初步了解李白诗美的典范性特征。豪迈奔放，谓之豪放。李白诗歌的豪放特点，既表现在作为诗人的主体特点，也表现在作为描写对象的客体特点。就抒情主体而言，表现在诗的风格上往往具有：情感激荡，格调昂扬；想像奇特，夸张出格；志向高远，襟怀旷达；气吞宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂荡不羁。就描写的对象而言，则是：气势峥嵘，场面壮阔；境界缥缈，极目无垠。李白诗歌中的飘逸是指其风格的：体气轻扬，志向凌云，形影飘忽，磊落不群，风姿洒脱，神情闲逸。但是李白的飘逸决不是弃世，更不是玩世，他的飘飘欲仙是不摒弃尘俗的，是一种玩味人生的手段而已。李白性格中的狂傲，是指狂荡不羁，倜傥不

群，自由自在，无拘无束，但不是疯狂、癫狂，是指不畏权贵，不随流俗，一身傲骨，浑身正气。为此，我们建议：．《梦游天姥吟留别》一诗是李白传诵千古的名篇之一，教师主要应引导学生体会此诗的“豪放飘逸”的诗美特点以及诗人对人生的深沉感慨。对此诗的主题，历来有多种解释，教师可以引导学生展开多元解读，但持论必须有据。 2．《月下独酌四首》是李白狂放风神的典型写照，教师在指导学生吟诵的同时，应仔细品味其中的复杂情感。 3．《送友人》是李白送别诗的代表作之一，充满了诗情画意，形象鲜明活泼，语言清新自然，学生可以借助注解读懂此诗。教师主要应抓住诗歌中形成对比的意象引导学生体会诗中那种豪迈而不哀伤的情感基调。 4《将进酒》是李白咏酒的名篇，也最能代表诗人的人格个性和艺术品格。诗人以其特有的夸张的手法，使此诗具有震撼古今的气势和力量；由于有诗人的心中充实而深厚的内在感情在驾驭着，所以诗人酒后的豪言壮语并不显得空洞浮夸。对这样的乐府歌行，教师应尽量让学生从反复的诵读中体悟诗人的思想情感及其艺术魅力。 学习指导 【“品读与探讨”指导】 ．最能展示李白这首诗歌奇妙瑰丽诗境的是描写梦境的那一段：飞渡镜湖，湖月照影，谢公宿处，渌水荡漾，猿猴

李白诗歌艺术风格散论.

李白诗歌艺术风格散论 我国许多杰出诗人，都有自己独特的、令人一见难忘的艺术风格。李白就是这样一位诗人。 人们对他的艺术风格有过各种各样的评论。杜甫比他以“清新庾开府，俊逸鲍参军”。王安石用李白的两句诗比李诗的风格：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”严羽说他“飘逸”，苏轼说他“飘逸绝尘”，苏辙说他“骏发豪放”，胡仔说他“豪放飘逸”，现代有人说他“飘逸、奔放、雄奇、壮丽”。但整个说来，他的艺术风格最基本的特征，我以为是豪放。 一、豪放的艺术魅力 进入诗的国土，气象万千：有层峦叠嶂，虎踞龙盘，漠漠林海，云雾弥漫；有山泉叮咚，琴韵悠扬，飞瀑震天，响遏行云；更有烈火漫空，金刚怒目，碧血丹心，惊心动魄。不同的诗的境界，有不同的感情基调。“或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中”，翡翠兰苕，是一种境界，小巧玲珑，伤于纤弱；掣鲸碧海，是一种境界，紫电双瞳，叱咤风云。不同的境界，引起不同人的感情共鸣。因此有人说，“杨柳岸，晓风残月”，只合由十七八妙龄女郎，执红牙拍板，浅吟低唱；“大江东去”，应当由关西大汉，用铜琶铁板，引吭高歌。这说的也是诗歌感情基调的不同。感情基调不同，感情的表达方式也各异。有的诗人，婉转细腻，娓娓而谈；有的诗人，沉郁顿挫，慷慨陈词；有的是深沉的，有的是热烈的，“各师成心，其异如面”。李白诗歌的感情基调是壮大奔放、气势磅礴。他的同时代人任华说他“奔逸气，耸高格，清人心神，惊人魂魄。”齐己说他“须知一二丈夫气，不是绮罗儿女言。”宋代的曾巩，在《代人祭李白文》中，说他的诗“又如长河，浩浩奔放，万里一泻，末势犹壮”。说的都是壮大奔放的感情。这种壮大奔放的感情的表达方式，是爆发式的。感情一旦爆发，常常一气直下，惊涛千里。 李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。如《上李邕》：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”以大鹏自喻，并非庄子式的逍遥以自适的大鹏，而是奋飞以引起震动惊怪的大鹏。在这不凡的浩大气势里，体现的是自信与进取的志向和傲世独立的人格力量。李白诗之所以惊动千古者在此。如他在《江上吟》诗中所说：“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州。” 洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又暴发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飚和喷溢的火山。如《鸣皋歌送岑征君》抒写对于政治黑暗、是非颠倒的愤慨： 鸡聚族以争食，凤孤飞而无邻。蝘蜓嘲龙，鱼目混珠。嫫母衣锦，西施负薪。若使巢、由桎梏于轩冕兮，亦奚异于夔龙蹩躠于风尘？ 悲愤不平，慷慨激昂。用抑扬顿挫的语调和节奏变换，追摹情绪冲动时情感喷发奔涌的起伏跌荡，让人直接感受到心灵的震撼。又如《答王十二寒夜独酌有怀》，一开始便如行云流水般把浓烈激越的情怀抒写出来，接着便是抑制不住的感情浪潮的喷发： 君不能狸膏金距学斗鸡，坐令鼻息吹虹霓。君不能学哥舒，横行青海夜带刀，西屠石堡取紫袍。吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水。世人闻此皆掉头，有如东风射马耳。鱼目亦笑我，谓与明月同。骅骝拳跼不能食，蹇驴得意鸣春风。《折杨》、《皇华》合流俗，晋君听琴枉清角。巴人谁肯和《阳春》，楚地由来贱奇璞。黄金散尽交不成，白首为儒身被轻。一谈一笑失颜色，苍蝇贝锦喧谤声。 这种情感表达方式，完全是李白式的。与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来，……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”（《西岳云台歌送丹丘子》）“黄河落天走东海，万里写入胸怀间。”（《赠裴十四》）“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”（《将进酒》“白发三千丈，缘愁似个长。”（《秋浦歌十七首》其十五）“猿声催白发，长短尽成丝。”（《秋浦歌十七首》其四）“狂风吹我心，西挂咸阳树。” （《金乡送韦八之西京》）真是想落天外，匪夷所思。 但是，李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。如“人行明镜中，鸟度屏风里” （《清溪行》）。“绿水净素月，月明白鹭飞”（《秋浦歌》其十三）。“竹色溪下绿，荷花镜里香”（《别储邕之剡中》）。

李白诗歌中的盛唐气象

李白诗歌中的盛唐气象 李白诗歌中的盛唐气象赵昀李白的诗鲜明地表现了盛唐气象，同时又发展和丰富了盛唐气象。他像一阵惊雷，一股狂飙，带着惊天动地的声威，以一种震撼的力量征服了同时代的作者，影响后世。一、政治抱负诗——自信豁达昂扬，乃盛唐气象的最强音李白在诗中歌唱理想，赞美时代，体现了积极向上的时代精神。李白有着强烈的“济苍生”“安社稷”的儒家用世思想，他常以鲁仲连、范蠡、乐毅、谢安等人自许，但他既看不起“白首死章句”的儒生，又不愿走科举入世之路或从军边塞，而是寄希望于风云际会，平交王侯而立扺卿相，建立盖世功业后归隐江湖。诗歌《出山》中“莫谓无心恋清境，已将书剑许明时”一句表明了诗人的四方之志。在《驾去温泉宫赠杨山人》中诗人写道：“王公大人借颜色，金章紫绶来相趋。当时结交何纷纷，片言道合唯有君。待吾尽节报明主，然后相携卧白云。”诗人扬眉吐气，激昂青云。在《送梁公昌从信安王北征》中说“高谈百战术，郁作万夫侯”，充满了自信昂扬。 二、山水田园诗——万千磅礴气势，展现盛唐昂扬气概李白对祖国山川异乎寻常地热爱，他写了很多山水诗。在诗中，李白半是仙人、半是侠士的豪迈的性格借歌颂祖国壮丽山川极好地得到表现。那咆哮愤怒一泻千里的江河，奇险挺拔高出天外的峰峦，与前代以及后来的山水诗相比，明显体现出他的个性特色和盛唐气象。在《望庐山瀑布》中他这样写庐山飞瀑：“西登香炉峰，南见瀑布水。挂流三百丈，喷壑数十里。欻如飞电来，隐若白虹起。初惊河汉落，半洒云天里。仰观势转雄，壮哉造化功。海风吹不断，江月照还空。空中乱潈射，左右洗青壁。飞珠散轻霞，流沫沸穹石。”诗人以高度夸张的艺术手法，将飞流直泻的瀑布描写得雄奇壮丽、气象万千，可以看出作者对祖国山河的热爱，热爱山河的壮丽以及自然界的一种无拘无束的境界。诗中蕴含的那种气势，是吟风弄月者们所不能比的，而这种心胸气势也只有盛唐诗人才能淋漓尽致地表现。又如诗《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”再如《庐山谣》：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山……遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。”诗中对壮丽山河的描绘，气势磅礴，又有一种昂扬的内在旋律，这正是盛唐诗歌的普遍特征。三、游仙寻道诗——飘逸洒脱，体现盛唐自由解放个性李白诗歌当中也有对神仙道教的膜拜，渴望融入自然，在其内心深处深藏着对于人生自由的向往。这也是盛唐精神的体现。在他的人格里，有一种与自然的亲和力。山水漫游，企慕神仙，终极目的是要达到一种不受约束的逍遥的人生境界。他的狂傲不羁的性格，飘逸洒脱的气质，都来源于这样的思想基础。道教为李白富有浪漫主义风格的诗歌的表达提供了广阔的意象空间。如李白所写的那样：“仙人游碧霞，处处笙歌发”——道教世界里，仙人们腾云驾雾，上天入地，而且还一路仙乐嘹亮，真是令人飘飘欲仙、无限向往。长期处于这种环境的熏陶，必然会刺激李白的想象力，并为李白浪漫主义诗歌的表达提供了构筑“想象世界”的大量意象，如大鹏、巨螯、高山、急流、大江大河、仙境、梦境等。李白在《游泰山》一诗中就以神仙自诩：“朝饮王母池，暝投天门阙……举手弄清浅，误攀织女机。明晨坐相失，但见五云飞。”而诗中的许多意象如“王母池”、“天门阙”、“织女”等也都与道教离不开。无疑，道教鼓吹的神仙世界，投合了李白飘逸洒脱的个性。现实生活的黑暗龌龊使他更强烈地幻想和追求美好的神仙世界。道教给李白安上了神游四方的想象翅膀，使他的诗歌增加了恍惚飘逸、光怪陆离的神异浪漫色彩。四、个性风格——热烈追求大胆批判，强化盛唐气象布封说：“风格即人。”李白善于运用浪漫主义的创作方法，使他的诗歌具有奔放飘逸的风格。作为一个浪漫主义诗人，李白又善于调动一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。在《梦游天姆吟留别》中，他用梦幻的形式对超现实的幻想境界进行描摹：“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅” “霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。” “安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”这是全诗的主旨所在，也是全篇感情的凝聚点，在诗的结构上是“卒章显其志”，所显的是诗人