印度民族舞蹈

印度民族舞蹈

印度人跳舞的传统由来已久，关于舞蹈的起源，还有这么一段传说。

本来舞蹈是只有神才能享受的，人间并没有。一天，雷神因陀罗在叫仙女乌尔沃西跳舞。她人虽在跳，心里却默默地翻腾着对贾因得(当然也是天上的仙人)的情爱，不由自主地向贾因得暗送了一个秋波，这一下不得了，触犯了天条，被罚到尘世托生。贾因得也因株连而遭贬。被赶到尘世变成了一根竹子。但天神最后结了他们一个机会，如果他们在尘世相会，就可以再回到天上。而乌尔沃西将舞蹈带到了人间。在一次节日中，人们为了感谢乌尔沃西带来的舞蹈，送给了她一根竹子，而这根竹子正是贾因得所变。于是处罚结束，两人返回天上。而舞蹈也从此在人间流传开来。

传说毕竟是传说，其实早在4000年前的吠陀时期，经典之作《梨俱吠陀》中就有关于舞蹈的记载，印度史诗《罗摩衍那》中有关舞蹈的记载就更多了。2000多年前婆罗多牟尼用梵文写就的《舞论》恐怕是世界上最早关于舞蹈的论著。

印度舞蹈进化到现在，已有180种形式之多。世界许多舞蹈家，光是学习其中的一种就耗费了一生的精力。

印度舞蹈大致上可以分为古典舞蹈和民间舞蹈。这些舞蹈大多宗教色彩浓厚。在演出时，台前都要放上一尊舞神——湿婆的雕像。

“他的右上手拿着一面达莫和鼓，象征着创造，有的说象征各种声音；右下手象征神的保护和祝福；他的左手托起燃烧的火焰，象征着他可以毁灭他所创造的一切(也有人说象征谬误的毁灭和真理的传播)；左下手像象鼻那样垂向拾起的脚，象征着不受一切绸绊的自由；右脚踩住一个魔鬼(名叫莫亚卡拉)，象征着善征服恶；左脚上抬，象征着超脱尘世，向上升腾。舞蹈周围装饰，象征着怀抱人们的大自然。这等舞王之形象，可以说形象地启示了印度舞踞的宗旨。”

印度古典舞有六大派：婆罗多舞（Bharatanatyam）、卡塔克舞（Kathak）、卡塔卡利舞（Kathakali）、曼尼普利舞（Manipuri）、库奇普蒂舞（Kuchipudi）、奥蒂西舞（Odissi）。

婆罗多舞（Bharatanatyam）

婆罗多舞是印度南部泰米尔纳德邦的古典舞蹈，起源于吠陀时期，是印度最流行、最古老、影响最大的舞蹈，同时也是印度古典舞蹈的精髓。起初这种舞蹈是在庙宇里跳的。当时有一些被称为“戴舞达西”（神的女仆）的少女，从小被送入寺庙，以后一辈子唯一的使命就是为神献舞。后来这种舞蹈渐渐流传到了庙宇之外。

“婆罗多舞追求人类精神与宇宙精神的融合，是纯粹之舞、精神之舞、灵魂之舞，在舞蹈中通常表现为男女主人公进行对话，女主人公代表人类精神而男主人公代表宇宙精神。这种关系通常以一种最简单的方式——女主人公渴望与所爱的人团聚表现出来。”

这种舞蹈形式以卡纳塔克体系的音乐为基础，讲求音调、节拍、表情和谐统一。通常由一名演员（女）独舞，台侧有五人协助演出。这个六人乐团经常由演奏铙钹的宗教师傅率领。舞者作为乐团的中心负责综合表演，打击乐由演奏姆里丹鼓的鼓手负责，歌曲的旋律伴奏还有笛子、小提琴或印度七弦琴。（小提琴的加入是近200年的事）

五人乐团

舞者衣裙华丽，姿态优美，戴半圆形花环，耳环和鼻饰闪烁，光彩照人，演员的手、眼、身、脚、步严密配合，面部表情的喜怒哀乐瞬息万变。

婆罗多舞者

“这种舞蹈一般有六段，第一段叫阿拉瑞普，是在整个舞蹈开始先向神祈祷的舞段。演员一出场，手指伸开，弯曲成荷花瓣的形状、全手像一朵盛开的荷花，这叫“阿勒巴得姆”姿势，象征把圣洁的荷花献给神。演员走到台前，先向观众合十致意，然后动颈、举日、伸手、拈脚……使人觉得好像神把生气

注入舞蹈雕像，使它复活了。以后的五段依次为贾提斯瓦抗姆(步伐与音调)、沙达姆(述说)、瓦尔纳姆(叙事)、巴得姆(表现)和提拉姆(结尾)。

婆罗多舞是有伴唱的，同一句唱词，演员要根据情节作不同处理。例如唱道：“哦！克里希纳，快来吧，别让我虚度一生”这时女演员既可以恼恨地撇一下头表示：“好，你不来、等着瞧吧！”也可以表演手捧牛奶或糖果的碗去哄孩童时代的克里希纳，还可以象虔诚的信徒那样乞求克里希纳的怜悯，又可以作为克里希纳的情人拉达那洋渴望他的到来。观众如果通晓古代文学，就会很容易理解舞蹈的含义。”（《印度文化神秘之谜》杨学详）

卡塔克舞（Kathak）

卡塔克舞起源于北方邦和拉贾斯坦邦。此舞名源于印度古代的民间说书艺人（名为“卡塔克”）。起初卡塔克们只是口述，后来为了增加渲染力，于是将动作和音乐结合，就诞生了卡塔克舞。比较独特是，该派舞者尊崇的舞王不是湿婆，而是克里希纳和拉达。这种舞蹈刚开始应该只是在民间传播，但到卧莫尔王朝时期，逐渐进入宫廷，并融合了波斯舞蹈的一些特点。

此舞又名“脚铃舞”。顾名思义，就是在双脚绑上许多的小铜铃。有多少？通常是50到200个。

卡塔克舞恐怕是最难练习的印度传统舞蹈之一，许多跳卡塔克舞的艺术家，从7岁起就要接受专业训练。不要小看这些铜铃，一个优秀的舞蹈者首先必备的素质就是能很熟练的掌握这些铃。一个一流的卡塔克舞者，可以通过精确的脚步控制，使得200个铜铃中只有那么特定的一两个发出响声！

卡塔克舞的特点就是其强烈的节奏感，这很容易让人联想到西班牙舞蹈。其实当年印度的吉普赛人就曾将卡塔克舞带往欧洲，所以西班牙舞蹈中可能也包含有北印度舞蹈的成分吧。卡塔克舞热情奔放，舞者始终面带笑容。在整个舞蹈的过程中，舞者都要跟随鼓点的节拍，时快时慢。快，如暴雨骤至；慢，则似杨柳拂风。“从技巧来说，卡塔克舞是平面的，永远随着一条垂直的线，没有停顿和转向。…………笔直的步伐、滑翔的动作、快速的旋转、变换的速度和韵律构成了卡塔克舞的美和灵巧。

同其他舞蹈一样，舞者首先向神灵或观众中最重要的主办人祈祷。之后便慢慢展示其眉毛、眼睛、颈项和肩膀的优美动作，接着展示有节奏的动作。在三人、六人、九人、十二人的组舞中单腿旋转动作往往意味着终曲。纯舞蹈的部分后面往往是短促的、在重复的乐曲伴奏下的解释性段落。主舞者偶尔插入的蹦豆儿似的道白，诙谐幽默，令人忍俊不禁。这些滑稽剧通常是根据城乡居民耳熟能详的抒情诗演出的。舞者在纯舞蹈段落中有即兴表演的自由，他同鼓手之间展开健康的竞争是很正常的。在滑稽剧中，舞者根据诗句做即兴表演的能力往往可以测试出他的水平。”

卡塔卡利舞（Kathakali）

卡塔卡利舞起源于喀拉拉邦，起初只有男子可以表演，后来慢慢开始允许女性表演者参与。

该舞蹈有明显的特点。每位演员在表演前，脸部都要浓状重彩（有点象京剧）。化妆的材料主要是米糊、绿叶、油烟、颜料和白纸。妆花的非常非常细腻。为什么说“非常非常”

呢？因为一次化妆通常需要4个小时！卡塔卡利舞的妆厚可达15厘米，是世界上各民族舞蹈中最厚的妆（吉尼斯记录）。

卡塔卡利舞的面部化妆

衣着上也很有意思。上身五颜六色，但下身，一律是白布。这里面到有一个典故。

“传说一位学者为演员的服装苦思了好几天，不得其解。后来他来到了海滩上，忽然看见海里冒出许多穿戴各种服饰的人，使他豁然开朗。但他看到的只是上半身，下身穿什么呢?最后决定取白色的浪面作下身，所以演员都围白布。”

通常穿不同服装的人代表不同性格的人，例如绿色代表勇敢、神圣的性格，而白色的胡子代表着虔诚。

卡塔卡利舞“强调眼睛的流转，表情非常丰富。”（在15厘米厚的妆下，作出“丰富”的表情可真不是件容易的事啊）。另一个特点是，该舞的叙事性很强，有舞剧的特点。通常表演的比较多的是两部史诗—《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》中的选段。

“卡塔卡利舞演出前，通常先擂响大鼓，附近林子的人听到后，便点着火把，走过稻田，穿过椰林，循声而来。这种舞蹈不需要舞台，在空地上用香蕉杖叶围出一块不大的地方就行。观众在地上席地而坐，一看就是一个诵宵。当朝霞映红了椰子树梢时，人们才尽兴而归。”（《印度文化神秘之谜》杨学详）

曼尼普利舞（Manipuri）

“曼尼普利舞产生于曼尼普尔地区，因而得名。曼尼普尔一向有“舞蹈之乡”的称号，舞蹈是曼尼普尔人生活中的重要组成部分，也是妇女必备的一种美德。

曼尼普利舞，由民间舞蹈发展而来。据民间传说，在古代，湿婆神和雪山神女创造了一种舞蹈，并且选择了一片适于跳这种舞的山谷地带，但是地势低洼，淹在水中。于是湿婆神用他的三叉朝劈山排水，填平了洼地，开辟了一片跳舞的地方，这个地方就是今天的曼尼普尔。湿婆神和雪山神女在曼尼普尔跳的第一个舞蹈叫拉伊哈罗巴舞。拉伊哈罗巴舞就是曼尼普利舞的原始形式，它是一种祭奠村神的舞蹈，跳舞时，往往全村人参加。曼尼普利舞是几种舞蹈的总称，属于曼尼普利舞的有与颂神有关的班格·贾兰恩舞（快步舞）、格拉达尔·贾兰恩舞（击掌舞）、表现克里希纳（黑天神）童年生活的拉卡尔舞（伙伴舞）、泼水节时跳的塔巴尔·金格比舞（月光舞）等。平常人们所说的而且也是闻名全印的曼尼普利舞，是指充满艳情的拉斯·利拉舞而言。据说，大约在1700年前，曼尼普尔地区出了一位国王，名叫杰辛格。一次，他在梦里看到了拉斯·利拉舞，听到了优美的音乐，便教他的女儿学会了这种舞蹈。从此，使这个舞蹈得以流传至今。

拉斯·利拉舞又包括瓦森德·拉斯舞（春舞）、衮古·拉斯舞（林舞）、马哈·拉斯舞（大舞）、尼碟耶·拉斯舞、迪沃·拉斯舞等。所有这些舞蹈，都是表现克里希纳和高比族（一种牧族）姑娘们之间的爱情和嬉戏情景的舞蹈。舞蹈的主角是拉塔和克里希纳。

拉塔和高比族姑娘们穿一种叫巴尼格的圆圈裙，没有褶纹，裙子上罩一件薄纱，腰部系一根腰带，上身穿一件紧身短衣，头戴薄纱巾和帽子。克里希纳穿黄色衣服。他们的服装色彩，同舞蹈气氛十分协调，使舞蹈显得更加婀娜多姿，优美动人。”（以上全段摘自《印度文化神秘之谜》杨学详）该舞蹈主要特色是动作温和而持续。舞蹈常以爱情和生活趣事为主题，演员手臂动作柔软纤细，躯干动作自然松弛，女舞者如同盛开的花中花蕊一般美丽动人。

曼尼普尔的宗教仪式舞蹈另成一派：其中最重要的是男女教士在乡村的神灵前表演的麦巴和麦比舞。这些舞蹈往往在休克中结束。

以上舞蹈（婆罗多舞（Bharatanatyam）、卡塔克舞（Kathak）、卡塔卡利舞（Kathakali）、曼尼普利舞（Manipuri））有时直接被称为是“印度四大古典舞蹈”。所以关于印度古典舞蹈流派，也有4派之说。可见这4类舞蹈是印度民族舞蹈中最具特色的，亦是印度民族舞蹈的精髓所在。

库奇普蒂舞（Kuchipudi）

库奇普蒂舞起源于安得拉邦，它的历史可以追溯到公元前3世纪。

最初，它作为一种敬神仪式，由男女演员在寺庙里演出。后流传开来。

库奇普迪舞的舞蹈动作高度程式化，节奏欢快。和大多数印度舞蹈一样，情节多取材于神话故事。例如湿婆为了让死人复活，力分恒河水的故事。

起初，库奇普蒂舞是男女都可以参与表演的，但后来人们渐渐认为：舞蹈中某些角色不适合由女演员出演，库奇普迪舞曾一度被男演员一统天下。在英国殖民统治时期，这种古老而优美的舞蹈受到压制，无人问津，直到印度独立后，才重新焕发活力。

如今，学习库奇普迪舞在印度已经形成了新的时尚，姑娘们更是喜爱，因为能歌善舞总会让她们更容易找到如意郎君。

主要资料来源：

《印度文化神秘之谜》杨学详

《多姿多彩的印度舞蹈》王树英

以及网络相关资源（原文引用以标上引号）

特别感谢：历史图片资料库提供相关图片

舞蹈大赛活动方案

“舞动青春，放飞梦想” ——舞蹈大赛 策 划 书 活动主办：

活动承办： 活动策划： 活动时间： 科技文化艺术节——舞蹈之星大赛活动方案大学生作为新时代的主人，有着较强的展现自我独特一面的欲望与能力。新颖创新的舞蹈比赛，能够表现当代大学生的实际生活并且满足他们的需求，可以为广大学子提供一个展示自我风采的舞台，一个锻炼自我能力的空间和一个走向自我超越的契机。同时通过本比赛也可以展示我院莘莘学子的独特风采，丰富同学们的课余生活，活跃学院的教学氛围。特策划举办我院的品牌活动“校园舞蹈之星大赛”。 一、活动主题 “梦想青春舞动校园” 通过舞蹈，来表达我们涌动的激情和热血沸腾的青春。 二、活动背景： 为迎接XX学院科技文化艺术节，更作为新时代的主人，新颖创新的舞蹈比赛，正好表现当代大学生实际生活以及需求，为广大学子提供一个展示自我风采的舞台，锻炼自我能力的空间，走向自我超越的契机，拟举办XX学院科技文化艺术节——舞蹈之星大赛。

三、活动目的： 我们旨在通过本次大赛，从全新角度展示集“美丽”、“才华”、“青春”于一体的新一代大学生的风采，发掘对舞蹈怀有激情与热爱的优秀青年大学生。 四、活动意义： 为丰富我校文化生活，将我校本学期的文化活动推向高潮，带来一次热情视幻的震撼，XX学院校园舞蹈大赛孕育而生。以“舞动青春”为主题的晚会更是整个舞蹈大赛的高潮。 五、活动模式： 报名参赛形式不限，可以多人组合报名，参赛曲目不限，现场评审从舞蹈、表演、音乐、创意、技巧、服装5个方面进行评分，通过比赛，选出一等奖一名，二等奖二名，三等奖三名，优秀奖若干名。 六、主办单位： XX 七、承办单位： XX 八、活动时间：2015年10月 九、活动地点：XX 十、报名方式：

中国12大经典民族舞

一、傣族孔雀舞 孔雀舞风格轻盈灵秀，情感表达细腻，舞姿婀娜优美，是傣族人民智慧的结晶，有较高的审美价值。它不只在重要热闹的民族节庆中单独表演，也常常融合在集体舞中。 二、千手观音 舞蹈千手观音是一个观赏价值很高的舞蹈，它通过多个舞蹈演员以及音乐的配合达到给观众一个视觉上的震撼。 三、古典宫廷舞 古代宫廷皇室中宴会娱乐的舞蹈。大多来自民间，也有宫廷专业艺人加工创造的。形式上比较工整华丽，结构也比较严谨，一般皆属当时艺术水平上乘者。 四、藏族舞蹈 藏族民间自娱性舞蹈可分为“谐”和“卓”两大类中国经典民族舞有哪些中国经典民族舞有哪些。“谐”主要是流传在藏族民间的集体歌舞形式。 五、新疆舞 新疆舞蹈活泼优美，步伐轻快灵巧，身体各部分的运用较为细致，尤其是手腕和舞姿的变化极为丰富。新疆的舞蹈风格有着浓郁的西域

风格。 六、蒙古舞蹈 蒙古舞经过众多艺术家的努力，逐渐由民间艺术发展成舞台艺术，不断地在城乡落户，成为庆典宴席，接见奉送时不可缺少的内容。 七、朝鲜族舞蹈 朝鲜族舞蹈动作多为即兴性的中国经典民族舞。其特点是幅度大，表演者的内在情绪与动作和谐一致，长于表现潇洒、欢快的情绪。其伴奏音乐旋律优美，节奏多变。 八、壮族舞蹈 壮族民间其它舞蹈，多模仿劳动动作。著名的有舂堂舞、扁担舞、蜂鼓舞、采茶舞、戽斗舞、绣球舞、捞虾舞、桃叶舞、斑鸠舞等。 九、伞舞小城雨巷 江南伞舞是中国民间传统舞蹈，主要表现了苏派和徽派女子的柔美与清纯，故舞蹈节奏较舒缓。而伞则体现了这些纯情少女的生活环境。 十、扇舞江南 江南扇舞是中国华东地区的民间舞蹈，舞蹈动作唯美轻盈，意欲表达江南女子的羞涩性格，带给观众以古老神秘的气息。

民族舞社团计划

“飞燕”民族舞社团活动计划 北全福小学夏燕随着新学期的开始，学校民族舞社团的活动也开始了新的起点。为了迎接六一前后区教育办的舞蹈检查以及九月份历城区舞蹈大赛，圆满完成本学期的排练任务，特制订名族舞社团活动计划如下： 一、情况分析： 本期社团成员共有24个女生，多数都是二三四年级的孩子，他们的身体柔韧性较好，十分喜欢舞蹈，而且经过上学期一学期的训练，已经具有初步的舞台常识，对民族舞的一些基本步法、手型等都有了初步的了解，但部分学生的吃苦精神不高，不能够长期坚持进行训练，因此本学期要在激发团员的训练热情上适当加以奖惩，结合学生的年龄特点培养学生良好的气质，提高艺术修养，确保比赛任务的圆满完成。 二、活动目标 1、进行部分基本功的训练。 2、了解傣族舞蹈的起源文化，学习傣族舞蹈的基本动作。 3、排练节目《雀舞》，参加历城区舞蹈大赛。 四、具体策略 1、通过教师的示范讲解，学生的讨论和练习，使每个学生懂得简单的舞蹈知识和舞台表演规则，掌握基本功要领。 2、培养学生注意发现身边的艺术，能使自己的生活经验和艺术经验相互联系，尝试用舞蹈的方式美化身边的生活。如：把自己对天气的体验与描绘这种天气的舞蹈联系起来，用自己喜欢的动作表达出自己的体验和感受。 3、启发学生回想自己体验到的各种强烈情感，或观赏聆听表现母爱、友情、欢乐等常见情感的作品，采用分组游戏的形式，将他们与自己体验到的同种情感联系起来进行讨论，并用身体语言表现出来。 4、鼓励学生参与社区或学校的艺术活动，从中学习和感受公共场所的艺术，提高自己的表演能力。 5、通过观看和聆听易于了解的不同地区、不同风格的艺术作品，让学生知道有不同的民族文化。 6、通过每月一次的单元复习和测试，了解学生的学习情况。 五、训练安排： 时间：周四3:30—4:50 地点：二楼舞蹈教室 二月：了解傣族舞蹈的起源文化及特点三月：学习傣族舞蹈基本手形和步法 四月：傣族舞基本动作组合五月：排练舞蹈《雀舞》 六月：舞蹈细节处理。2011年2月

中国民族舞蹈的分类和介绍

中国民族舞蹈的分类和介绍 中国民族舞蹈的分类和介绍 民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。那么民族舞主要有哪些形式呢?下面一起看看吧! 各族人民群众在长期社会实践中自己创造并广泛流传的舞蹈形式。一般表现为自娱性与表演性、舞蹈性与歌唱性的统一。具有鲜明的民族风格和地方特色，是专业表演舞蹈创作的重要依据。其主要形式如下： 中国古代的群众歌舞形式。多于节日集会时众人手拉手以脚踏地、边歌边舞。有的地方，一直流传至今。 汉族民间舞蹈形式之一。流行于中国西南等地区。多为欢快的载歌载舞形式。各地跳法不一。如云南花灯就以身体的崴动变化，形成其特殊风格。 蒙古族民间歌舞形式之一。舞者双手各持一巾，边歌边舞。动作热烈奔放，节奏感强。常用于节日集会的表演。 藏族的一种以歌舞为主的综合性表演艺术形式。表演时男持铜铃，女持手鼓，边歌边舞，节奏强烈鲜明，动作粗犷热情，不时加入一些杂技技巧。有的把从事这一表演的.艺人也称"热巴";。

原为维吾尔族古代舞曲名。维吾尔族民间歌舞形式之一。流行于新疆广大地区。形式自由，动作灵活。常在节日或劳动后即兴歌舞。 壮族民间舞蹈形式之一。流行于广西地区。舞者为双数，手持扁担互相敲击，打出变化多端的节奏音响，边歌边舞。动作多表现农业劳动。 苗族民间舞蹈形式之一。流行于西南、中南苗族居住地区。以边吹芦笙边舞蹈为特点。常带有表演性和竞赛性。 彝族民间舞蹈形式之一。多在自称"阿细";和"撒尼";人的云南彝族聚居地区流行。为青年男女的一种社交舞蹈。男舞者一般弹大三弦或吹笛子与女舞者对舞。节奏欢快。节日时常在月光下或围着火把跳至深夜，故得名。 朝鲜族民间舞蹈形式之一。表演形式自由。有的男舞者常在头顶系一细长纸条用力甩动，使纸条绕身体旋转，气氛热烈。 傣族民间舞蹈形式之一。流行于云南傣族聚居地区。孔雀为傣族人民吉祥的象征。舞姿多模仿孔雀形象，动作优美。有的经过加工成为专业演员的表演舞蹈。

舞蹈专业民族舞教案

凯里学院 教案 2011 ～2012学年第二学期 课程名称：苗族舞蹈 开课院部：音乐学院 主讲教师： *** 授课班级： 2011级舞蹈学1、2 班 授课学时： 34学时 凯里学院教务处制

课程名称苗族舞蹈课程编号 授课专业舞蹈学班级2011级1、2班课程类型 必修课专业课（√）；专业基础课（）；公共基础课（） 选修课专业选修课（）；通识教育选修课（） 考核方式考试（√）考查（） 课程教学 总学时数 64 学分数 4 学时课堂讲授学时数 实践课学时数 64 实验学时数课堂讨论学时数 使用教材名称作者出版社出版时间贵州民族民间舞蹈教程代筑娴高等教育出版社2008 主要教学参考书 书名作者出版时间及出版社《贵州民族民间舞蹈教程》代筑娴2008 说明：本页用于一门课程实施方案的整体设计。表中（）选项请打“√”。

章节名称苗族舞蹈 授课方式集体面授授课时数2 授课方法和手段实践法 教学目的及要求通过对苗族舞蹈的学习和掌握，让学生基本掌握苗族舞蹈的基本动律 教学基本内容纲要1基本形态 2身体各部位单元素动作的练习 3手位、基本步伐、肩部、腰部、胯部及跳跃动作的组合练习4技巧练习 教学重点难点重点：1身体各部位元素动作的练习 2手位、基本步伐、肩部、腰部、胯部及跳跃动作的组合练习难点：技巧技能练习

教学过程设计 第一单元苗族基本形态 一、基本形态: （一）手形 （二）手位 1——6位手 （三）动律 二、基本步伐 （一）双颤步 （二）单颤步 （三）半脚尖颤步 （四）搓颤步 （五）磨颤步） （六）拐步 （七）崴歩 （八）踢勾步 （九）撩裙步跳

舞蹈大赛策划方案

舞蹈大赛策划方案 舞蹈大赛策划方案篇一 主办单位：院团委 承办单位：院人文社科学部分团委 活动主题：舞蹈大赛 活动地点：搭台(操场) 到场观众：文华学院全体学生 活动目的：展示当代大学生风采，提高同学们的综合素质，给大家一个展示自我的平台 活动模式：舞蹈可分为个人，团体表演。舞蹈种类多样化，可分为民族，现代，街舞，国标等。通过比赛选出冠亚季军，人气，风采，组织及优秀奖。 活动流程： 1前期宣传(3月15号启动) 组织报名广播海报横幅展台(组织人气奖投票团) 2初赛海选 把不同类型的舞蹈进行分组选拔，选出形式多样化的舞蹈进入决赛 参赛条件：个人/团体舞蹈(5分钟内) 具备一定的舞蹈基础及舞台应变能力 参赛方式：在各学部文艺部长处报名

初赛时间：3月23号星期四(暂定) 复赛选拔 (1)个人自选舞蹈展示(5分钟内) (2)预备若干舞曲，选手现场抽签根据音乐临场自由发挥 (3)评委提问 复赛时间：4月6号星期四(暂定) 4人气投票团评委征集(选出人气奖) 5决赛 舞蹈展示即兴舞蹈表演舞蹈情景剧问答 评委老师：待定 嘉宾邀请：待定 决赛时间：4月底(待定) 经费预算： 宣传：横幅海报展台摄影广播等 舞台：背景幕布气球彩纸台签礼炮灯光泡泡机喷雾等(1500)舞台搭建以及音响设备等(6000) 嘉宾用水请帖：100 场地布置：1000 奖品：500 DV制作：200 广播音效：60 总计：9560

决赛流程： 1开场：集体舞 2参赛表演：4个人/团体舞蹈一组评委亮分 每一个人/团体舞蹈表演前，插入DV短片(走入生活,父母,老师,朋友)现场拉票 3情景剧场：合作完成，舞蹈表演或短剧歌舞。 4终极PK：评委给出分数的前5名参赛个人/团体代表,根据现场所给音乐进行现场舞蹈动作展示由人气投票团给予相应投 票加分。附加问答。 5领导讲话 6颁奖颁发冠亚季军,人气，风采，组织及优秀奖 7谢幕12组个人/团体选手 赞助计划： 学院简介： 华中科技大学文华学院是国家教育部批准设立、由华中科技大学与武汉美联集团联合举办的本科层次的全日制普通高等院校，具有独立的法人资格。学院以普通全日制本科教育为主，设有理、工、文、管、医多个学科的43专业，招生纳入国家普通高等学校招生计划，面向全国招生。中国工程院院士、华中科技大学学术委员副主任张勇传教授担任院长。20xx年，美联集团 在前期投入1.6亿元的基础上再投资3亿多元完成校园一期工程，20xx年又投入一亿多元建设二期工程。现有在校学生120xx余

文艺部民族舞蹈大赛活动总结

“校园民族舞蹈大赛”校园舞蹈大赛总结 时光荏苒，岁月如梭，由信息经济学院会计系分团委主办，信息经济学院文艺部承办的特色文艺活动----“舞动青春·舞出奇迹·让舞随心飞扬·点燃激情·绽放梦想·共建和谐校园”校园民族舞蹈大赛。校园民族舞蹈大赛以丰富校园生活为目标，旨在增强信息经济学院凝聚力和提高当代大学生的综合素质，构建和谐校园。 校园民族舞蹈大赛的举办体现了社会主义建设、时代特征和我校特色的校园文化，不仅丰富了我校的校园文化生活，而且还为校园文化各项活动选拔了优秀人才，展现了我校大学生热爱生活、积极向上、敢于挑战的精神，给广大学生的大学生活增添一抹亮色，给广大舞蹈爱好者提供了一个尽情展示自我的舞台，也更以它独特的魅力吸引了广大的观众。 一、组建机构，认真筹备 为了给同学们献上一场精彩的舞蹈大赛，每一届校园舞蹈大赛我们都会经过精心的筹划，充分的准备，成立大赛筹备组，分工负责，努力提高舞蹈大赛的整体水平。为使大赛有条不紊、按部就班的进行，我们专门成立了以校团委为主导，校学生会为骨干的晚会筹备组。 （1）校团委、社团联合会、文艺部及艺术团负责节目的选拔和节目质量的把关，及节目所需服装、道具的的筹备； （2）学生会主席、副主席负责大赛的整体组织与协调工作，及时解决筹备工作过程中的相关问题，以保证大赛准备工作的顺的进行。 （3）学生会宣传部负责大赛的舞台布置及宣传工作，组织全体学生成员参与大赛的准备工作，如制作宣传板、海报，积极向外宣传大赛的情况，吸引全校的学生来观看比赛；外联部负责拉赞助系，决赛举办前发邀请函，邀请学校领导、老师、各兄弟院校莅临比赛现场。

（4）学生会其他部门负责比赛的其他工作。在筹备和正式演出过程中，各部门既分工负责又通力合作，共同为大赛的成功举办做出了贡献。 二、层层推荐，精心选拔 为激发广大同学的创造力及对校园生活的兴趣，保证高质量的节目水准，每一届校园舞蹈大赛筹备组都会通过公开的方式选拔节目。 （1）节目的选送及选拔原则。每一届校园舞蹈大赛都是面向全校学生，由各院系为单位，收集节目上报校团委学生会，通过公开的选拔分二次筛选节目，确定最后入选名单。同时邀请我校艺术团和选送部分节目，为大赛增添精彩的一笔。 （2）节目选送情况。举办大赛的通知下发后，各院系积极参与，上报优透节目参与选拔，显示出积极参加集体活动的良好的精神风貌。 （3）节目选拔情况。每次大赛我们都将从各院系上报节目中最终确定节目8个进入最后的总决赛，节目类型精彩纷呈，有民族舞、爵士舞、街舞、现代舞等等。 （4）节目的彩排与节目单的最终确定。彩排是检验节目效果的重要支撑，也是激发演员积极性的重要手段。同时，节目的搭配、包装和出场顺序是增强大赛效果的重要保证。每次大赛决赛前筹备组都将进行一次完整的节目彩排，检验比赛的预期效果，并再次对部分节目顺序进行调整。 三、全面包装，打造形象 我们每一届校园民族舞蹈大赛都是面向我校公开征集报名，因此参赛的舞蹈队伍比较多，而且质量都较高，形式各异，竞争相当激烈。各个选手对比赛的积极投入是每次民族舞蹈大赛能够顺利进行并成功举办的根本保证。在大赛的进行中由艺术团的舞蹈特长生等几位有丰富舞台经验的同学作评委对各个参赛舞蹈队伍进行了严格的把关，并提出宝贵的改进意见。在经过重重筛选以后，

民族舞蹈串词

1、沈：五月是个多节日的月份！而每个节日都有它的意义，所以我们今天除了礼赞青春外更是应该礼赞劳动者、礼赞母亲、礼赞祖国！下面请欣赏14级工管1、 2、3班带来的舞蹈《赞歌》 2、宋：接下来的这个舞蹈叫《奔腾》其实一看到这个名字我就猜到了是什么名族的舞蹈，从这两个字中我感受草原的广阔，感受到了到了马群的嘶吼，跟是感觉到了热血的沸腾！在场的观众朋友们都猜到了吧？接下来请欣赏14级造价3班的带来的蒙古族舞蹈《奔腾》 3、沈：在场的有没有彝族同学？有的是吧，那我问一下，你知不知道“赶圩”是什么意思？对！就是赶集，那你猜没猜到接下来这个舞蹈是什么？对！就是《赶圩归来啊哩哩》。这首歌呢是描写彝族姑娘赶集归来时欢快的心情接下来请欣赏14级本科造价1、2、3班带来的舞蹈《赶圩归来啊哩哩》 4、李：舞蹈是一种思想与肢体行为合作的表达方式。优美的舞蹈更是能成为一种语言，美妙音乐的配合与舞者情感的融入，到底能给我们演绎出怎样的舞者的情怀呢，一起走进14级本科工管2班的舞蹈世界，感受下他们的《融合情怀》 5、宋： 6、沈：五月的雪域高原，绿草丛生，杜鹃争艳。这样的景色刚好映衬了朝气蓬勃的生命，绚丽多彩的青春。

柴：五月的雪域羊拉，清风和煦，阳光抚媚。这样的景色刚好映衬温暖幸福的未来，激昂澎湃的青春。请欣赏14级汽车1、2班工管7班带来的舞蹈《青春踢踏》 7、宋：古老的彝族风情染红了七月的火把。天气渐渐炎热，正临五月，七月火把节也将美景在望！接下来，让我们一起来欣赏由14级本科工管1班带来火一样的《七月火把节》；感受彝族同胞火一样的热情 李：接下来登上舞台的是文华学院14级二队带来的健身操《Girg friend》, 在激情四射的舞台上，用你们的热情和矫健的身姿，去征服在场的每一个同学吧。掌声有请。 8、柴颖：大家都知道，云南盛产普洱茶和烟草，并且少数民族能歌善舞，那么接下来这个节目，就看勤劳智慧的云南少数民族是如何巧妙地把生产生活与舞蹈结合起来的，请欣赏由14级造价4、5、6班的同学们为我们带来的烟盒舞！掌声有请！ 9、沈：傣族是一个历史悠久的民族，远在唐朝史籍中就有关于它的记载。它不仅是一个有着古老文化的民族，更是一个能歌善舞的民族，我们一起跟随14级1、2、3班领略他们舞蹈中的《傣文化》吧。 10、柴：春光明媚，栀子花开，美丽的经管学院又披上了七彩的霓裳李：白居易说，几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥 柴：海子说，面朝大海，春暖花开 李：历来，春天都被无数文人雅士所歌颂，接下来就请我们的14级水电监理办上场，看他们如何为我们演绎多姿多彩的春之声。 1、11、李意：说到这个节目，宋振豪，我想考考你 宋振豪：哈哈，还想考考我，说 李：请你给我们讲一下夸父逐日的故事

浅谈中国民族民间舞蹈的发展和特征

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/1a18779491.html, 浅谈中国民族民间舞蹈的发展和特征 作者：张欢 来源：《学习与科普》2019年第14期 摘要：中国是一个拥有56个民族的文明古国，每个民族，每个地区都有自己的历史文化、宗教信仰、地理环境、生活习俗等方面的特点，这种历史上各民族和地区的社会发展水平的不等，以及各族各地文化观念、宗教礼俗和审美情趣的不同，造成了中国民间舞样式之多，内容之广，风格之别，动律之异的鲜明特色。民间舞蹈作为一种特殊的文化现象，是民族传统文化的重要组成部分，它具有鲜明的民族风格和地方特色，既表现了一定历史时期经济条件，又表现了一定时期的历史文化。 关键词：中国民族民间舞蹈；发展；文化；艺术变现形式；传统 民族民间舞蹈是在人民群众中广为流传、具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式，是中华民族的舞蹈艺术的根，是专业舞蹈工作者取之不尽用之不竭的创作源泉。它是以载歌载舞为主要形式，比较注重内容，具有地域性，民族性等特点，我国是一个多民族的国家，长期来休戚与共、朴素影响，共同创造了我们伟大的中华民族的文化传统。 一、中国名族民间舞的特征 在远古代，舞蹈作为一种肢体语言存在，随着历史社会的发展，民间舞蹈不仅局限与巫术活动和对神崇敬的表达。在内涵里面，民间舞便作为一种文化积淀的传承方式，是其自身的层面得到本质的飞跃。所以，民间舞的继承性成为中国民间舞蹈的发展基本特征之一。民间舞是在一种群体化的自我审美中来完成继承文化的过程。它从最初的个体感情抒发，演绎成群众集体创作的成果，又从最初的田间地头式的劳动讴歌发展成为一种自我娱乐，并在娱乐中接受传统文化及民族精神的陶冶，因此群众性和娱乐性就已经构成了中国民间舞蹈发展的另一基本特征。中国民族民间文化的发展根植于民族，昌盛时代。 （一）“舞、戏”合一 民间舞“舞、戏”合一的艺术形态及本质特征，在于产生民间舞蹈的民族文化背景中所具有的民俗性。 民间舞的艺术创作，是群众自己的创造，是在一定的历史条件下反映人们的习俗和社会状况的，创作者们根据当时一个民族的传统风俗习惯、信仰、民间故事、歌谣、谚语等等来编制一个舞蹈，是最具有生活气息，最有血有肉的舞蹈艺术。正因为如此，在民族文化背景下产生的民间舞蹈便具有了很强的“故事性”和“戏剧性”的特征，就形成了“舞、戏”合一的特性。 （二）自娱性

中国民族民间舞的发展概况

中国民族民间舞的发展概况 上了八课时的舞蹈鉴赏课程，通过老师的课上的讲解及平时的一些积累，对我们国家的一些民族民间有了一些初步的了解，现在就我的一些认识及我搜集的一些相关资料说说中国民族民间舞的发展概况。 首先，什么是民族民间舞呢？民间舞蹈是指在人民群众中广泛流传、具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式。它产生于人民的劳动和斗争生活，在世代相传的过程中，经过人民群众不断加工创造而形成的。 喜欢看古装剧的同学应该知道有一部电视剧叫做《耀舞长安》，这部电视剧说的就是宫廷雅乐的一些概况。在奴隶社会和封建社会主义初期，统治者们为了加强自己的统治，同时为满足自己奢侈的生活,培养了一批舞者，也就是女乐，供贵族们欣赏娱乐，在周代更是制定了一套宫廷雅乐体系，宫廷舞蹈在这时红极一时。但是由于当时社会制度的专制性，人民所受压迫很重，广大老百姓整天要生计奔波劳累。没时间参与娱乐游玩中来，导致在这时期民间舞蹈之所以没能被社会普遍所接受，因此即使有少数的民间舞蹈被采纳最终也经过加工改编变成了宫廷舞蹈，加之官技们服务的对象是王公大臣，即使她们来自民间，但受权贵思想的影响，审美趣味也被打上了宫廷的烙印。因此这一时段的民族民间舞虽在发展，但影响不大。这也是老师上课时说到过的一个方面。 但是当奴隶社会逐渐瓦解时，不受大众所接受的宫廷雅乐逐渐衰败，而根植于民间的舞蹈开始发展。这里面有一部分原因也是因为秦朝的统一，百姓生活相对安定，人们有了更多的时间和精力投入到娱乐当中，同时统治者们愿意更多的与百姓接触，将大量新鲜活泼的民间艺术引入宫廷，使其更好的发展。 后来随着人民生活素质的提高，民族民间舞蹈一度成为了舞蹈艺术的主流。一九四九年中华共和国人民成立以后，随着社会形态的改变与社会经济的发展，中国舞蹈更是进入了一个新的发展阶段。五十年代初，舞蹈文化的建设与发展得到了国家的重视，使得中国民族民间舞蹈进入了一个新的发展阶段。 如今，中国的民族民间舞更是备受关注，就比如在我们学校的舞蹈大赛中，民族民间舞是备受观众热捧的一个舞蹈类型，这也将有助于我国民族民间舞发展。

中国民族民间舞蹈等级考试 小熊舞

中国民族民间舞蹈等级考试 1—3级师资培训班理论考试题 培训地点：河南省许昌市培训时间：2012年10月4—7号 培训级别：1—3级答卷人：罗方雪 一、请完成一份教案，要求如下： 教学对象：4—6岁儿童 授课舞目：一级舞目---小熊舞（儿童舞蹈） 教案内容：教学目标、教学方法、教学难点、教学步骤等 教学目标： 1、模仿小熊的动作特征：席地而坐、舔掌心、吃蜂蜜等突出小熊憨态可掬的形 象。 2、围绕突出小熊的特点而展开的训练。以此激发小朋友们对小动物形象进行模 仿学习的兴趣。 3、训练孩子上身的含、冲、靠、腆这四个动势，以及点指、耸肩、扩指、跪地 爬等动作。通过这些动作训练让孩子们初步掌握一些手位、手形和上身的基本动势。 教学方法：情景教学法、师生互动法、讲授法、练习法。 教学难点： 1、关键动作：.盘腿做含展动作时，上身要经过直立状态（切不可抠胸、缩脖子）。 2、要强调五个手指用力张开。耸肩时重拍向上，去找耳朵。 3、表现小熊刚刚睡醒时的状态，捉蜜蜂时的调皮和吃饱后的满足。 教学步骤： 1、导课：首先将舞目的背景进行阐述，再让小朋友们了解这个舞蹈的动律，掌 握好基本动律以后让小朋友们想象刚睡醒的样子(打哈欠、揉眼睛等)、还有吃饱后拍拍小肚子，最后让小朋友想象小熊的形象并把它加入到舞蹈中。也可以用一些小故事将动作串联起来。例如：寒冷的冬天过去，春天来了，一只刚刚经过冬眠的小熊在树洞中慢慢性来咯额。伸出洞来感受一下温暖的阳光，忽然觉得空了一个冬天的肚子饿了，就钻出洞来寻找一下有什么好吃的吧。这时它看到了三只小蜜蜂，有蜜蜂，当然就有蜂蜜啦！小熊高兴极了！ 几只可爱的小熊爬着聚拢到一起，伸出小熊掌不停地捞起蜜蜂，放到嘴里舔一舔，真甜啊，吃的好高兴啊！ 2、按音乐分段教、练： 前奏 【1】1-8 四人一横排，体对一点，盘腿坐地，右手撑头成睡觉状，左手扶膝盖。 【2】1-6伸懒腰，表现冬眠后出醒的小熊。 7-8上身立直，双手扶膝盖。 第一遍音乐 【1】1-4上身前腆，目视一点。 5-8身还原。 【2】1-4上身含胸，目视腹部。 5-8身还原。

舞蹈比赛评分细则范本

舞蹈比赛评分细则范本 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 下面是小编收集整理的范本，欢迎借鉴参考阅读下载，侵删。您的努力学习和创新是为了更美好的未来！ 舞蹈比赛评分细则一现代交谊舞是广大人民群众喜闻乐见的高雅精神文化活动，自中国改革开放以来，广大人民群众自发地开展交谊舞文化活动，如火如荼，风靡全国。下面是小编整理的一些关于交谊舞比赛评分标准的资料，供你参考。 更为可贵的是，人民群众在交谊舞健身文化活动中，发挥群众的首创精神，创作了一批中国人原创的中国现代交谊舞的舞种，比如：《北京平四》、《南京小拉舞》、《天津吉乐》、《湖北巴山舞》、《东北新潮步》、《台湾翅仔舞》、《武汉三步踩》;改编了一批舞种，比如：《慢三》、《快三》、《慢四》、《快四》、《中国探戈》、《东方伦巴》等等。这些舞种，舞蹈语言积极健康，舞语风格或欢快活泼、或磊落大方，即保持了中华民族舞蹈文化的优秀传统风韵，又体现了现代化的时尚风采，健身健心，雅俗共赏，丰富了人民群众的文化生活，促进了中国社会精神文明的发展。中国民间现代交谊舞文化活动的发展，是广大人民群众落实“三个代表”思想的自觉行为，人民群众在交谊舞文化活动中发挥出来的首创精神，不仅为中国舞蹈文化的发展做出了积极的贡献，而且为中华民族的全面复兴做出了积极贡献。 国家有关部门看到群众交谊舞文化活动的价值，组织交谊舞比赛，应该说，这是一件好事。要比赛，就要有一个相对的评判标准。把评判标准公开化，让人民群众也能参与评判，这是中国交谊舞健康发展的需要，也是交谊舞比赛健康发展的保证。 交谊舞比赛的评分标准是一种主、客观并重的标准，这和球类、棋类比赛的客观标准不同。客观标准的比赛，输赢是大家都可以看见的;而评分标准的比赛，就有很重的裁判主观意念成分。但这个主观意念应该和客观标准相对吻合，有差异是正常的，但过度背离客观标准，就不正常了。人们对舞蹈的美是有共识的，这个共识，构成了舞蹈评判的客观成分，也构成了交谊舞比赛客观的评分标准。这种客观的评分标准包含这么四个方面：健康性、艺术性、技术性、创造性。具

中国民族舞介绍

中国民族舞介绍 中国民族舞介绍中国民族舞介绍我国是一个多民族的国家，除占人口90％以上的汉族外，还有55个兄弟民族。长期来休戚与共、朴素影响，共同创造了我们伟大的中华民族的文化传统，其中也包括优秀的舞蹈传统。每个兄弟民族的舞蹈都有它独特的风格和悠久的历史，保存了较浓厚的民族特色，风格纯朴、健康、生活气息浓郁。如蒙古族舞蹈大多气势磅礴，雄健有力，朴实奔放；同时也有优美的抒情舞如《盅碗舞》。藏族的《锅庄》，舞轻盈洒脱。苗族的《芦笙舞》，娴雅、端庄。彝族的《阿细跳月》，节奏奇特、热情奔放。维吾尔族的《赛乃姆》，灵巧热情。壮族的《扁担舞》，节奏强烈、清脆高亢。傣族的《孔雀舞》，快速轻巧、动作细腻。 我国少数民族向来是以能歌善舞著称，它们的舞蹈艺术，在我国的舞蹈史上占有很重要的地位。 兄弟民族舞黑熊搏斗舞《趼春族最具代表性的舞蹈。舞者双腿半蹲，双脚跺地，前后扭动双肩，以模拟黑熊搏斗、赞颂鄂伦春人民勇敢、好胜的民族性格。 参加人数不限，三人为一组，站成品字形，其中的两人面对面站立，上身略向前倾斜，相对虎视眈眈；两膝略向前屈，两手放在膝盖上，两脚跳跃不停，同时两肩随着节奏左右扭动，头部左右摇摆，嘴里边连呼喊哈莫，哈莫（熊的呼叫声）的粗壮声音，此

起彼伏。两人半得难角难分，都想压倒对方取胜。第三人在旁也以同样的动作参加进去，在二人中间蹲跳以表示劝解，直至一方认输，一方宣告胜利。 舞蹈充分显示出猎人们在猎获野兽时，定要取胜的顽强拚搏精神；同时赞颂熊力大无穷、异常勇猛的特性。《黑熊搏斗舞》有的地区用哼呣，哼呣喉音作伴舞，情绪非常高昂，动作勇健有力。 兄弟民族舞蹈盅碗舞∶晒抛迕窦?璧感问之一。为欢宴节庆、亲月团聚时所跳的一种女子独舞，后又形成群舞，搬上舞台，于第8届世界青年友谊联欢节上荣获金质奖章。 此舞的舞姿特点，温雅婉约，以琵琶、胡琴、筝伴奏弹唱和之。因受蒙古包场地及手执灯碗的限制，基本上以跪、坐、立等动作在原地起舞。舞者主要凭借手、腕、臂、肩的弹、挑、拉、揉、和以腰为轴的前俯、后仰进行表演。技艺精湛者，可头上顶一叠碗，双手各执一道具或各托一燃灯，一边快步奔走，一边作流星似的盘旋绕动，这时灯焰摇曳飘忽，舞姿轻曼优雅，器乐婉约流畅，富有独特的艺术魅力，给观众带来极大的欢愉。 兄弟民族舞蹈锅庄 藏族民间舞蹈形式之一。锅庄是藏语果卓的谐音，即圆圈歌舞的意思。流行于西藏、四川、云南和青海的藏族地区。《锅庄》分农区锅庄和牧区锅庄两种。农区锅庄流行于藏东昌都地区，牧区锅庄（即牧民舞）流传在当雄、黑河和索县等广大牧区。农区锅庄的结构分两大段，即从慢板歌舞到快板歌舞，速度又有慢、中、快之分。

中国民族民间舞蹈

中国民族民间舞蹈 ——藏族踢踏舞 教学目标： 1、能掌握藏族舞蹈的基本体态和动律，并主动探索藏族舞蹈与生活的关系。 2、能学会藏族踢踏舞六个基本动作，并在学习基本动作的过程中，进一步加深 对基本体态和动律的肢体体验。 3、能用所学动作创编一个小组合。 4、能了解藏族舞蹈的主要分类。 教学重点： 1、初步掌握藏族舞的基本体态、基本动律。 2、学会藏族踢踏舞的基本动作。 教学难点： 1、体态、动律的准确掌握，并能将其贯穿始终。 2、把握踢踏舞基本动作节奏、风格。 教学设想： 在民族民间舞蹈的学习中，风格及动律的把握非常重要，本课是以通过探究生活与舞蹈的关系，来进行基本动律及体态的学习，也就是说，不是为了学动作而学动作，而是通过对生活的了解，联系到舞蹈动作的学习，从而使学生理解为什么要这样做，以便于他们更加迅速、更加准确的把握舞蹈风格。 由于藏族踢踏舞是用脚踏音乐的节奏来舞蹈，其步法的变化，一般是与音乐节奏的变化相协调。因此本课以节奏为线条，贯穿舞蹈动作教学的始终。在动作的学习中，采取自己探索步法、给舞步取名等多种方式，不断巩固体态和基本动律，加深学生对舞步的记忆。活跃课堂气氛，并为后面的自主编排队型打下基础。 创编环节采取老师提出要求，学生根据要求完成的方式来进行，既激发了学生的主观能动性，体验了舞蹈的乐趣，也充分发挥了教师的主导作用。 课时安排： 一课时 教学准备：

1、多媒体课件 2、舞蹈道具（长袖） 教学过程： 一、谈话交流、设计情景导入： 1、了解学生的经验准备情况： 师：同学们，听说过“踢踏舞”吗？ 生：答（播放课件） 师介绍：大家刚才看到的是爱尔兰踢踏舞，在国外，踢踏舞主要分为爱尔兰踢踏舞与美式踢踏舞，爱尔兰踢踏舞是爱尔兰的一种民间舞蹈。 2、情景设计，教师示范导入课题 师：我们中国的民间舞蹈中也有踢踏舞。前不久，老师到一个少数民族地区采风，跟当地人民学了一小段踢踏舞，现在我跳给大家看一看，请你们来判断一下，老师跳的是哪个少数民族的舞蹈？在体态、动律上有哪些特点？（教师示范）生：藏族。 师：对了，刚才老师所跳的，就是藏族的“堆谐”。 “堆”是指雅鲁藏布江上游地区的定日，拉孜，萨伽等地势较高的地区。而“谐”在藏语中就是舞蹈的意思。所以，堆谐的意思就是——雅鲁藏布江上游地区人民所跳的农区自娱性圈舞。 由于它的舞蹈中有许多踢和踏的动作，因此也被称为藏族踢踏舞。（出示课件：课题名称） 二、藏族踢踏舞的学习 （一）基本体态及动律的学习。 1、找出藏族舞基本体态及基本动律，并练习。 师：看了老师跳的这段藏族踢踏舞后，请你们说一说藏族舞在体态和动律上有什么特点？老师的上身是怎样的？是直立的？还是前倾的？是紧张的？还是松弛的？ 生：上身松弛，略微前倾 师：膝部动作有什么特点？ 生：膝部有连续不断的颤。 2、探索藏族舞基本体态形成原因。 （1）提出问题： 师：那么藏族舞为什么会呈现出这样的特点呢？ 生：…… （2）观看图片 师：现在，老师就给大家看一组我在西藏采风时所拍到照片，看同学们能不能在其中探寻出藏族舞动作的特点形成的原因。

第九届荷花奖作品金奖《太阳山》舞动贵州民族风情

第九届中国舞蹈荷花奖民族民间舞大赛作品金奖《太阳山》舞动贵州民族风情 2013年11月22日15:45 《太阳山》剧照郑兴建摄 《太阳山》剧照郑兴建摄

《太阳山》剧照郑兴建摄 11月中旬，来自全国21个省区市的近千名舞者汇聚中国舞蹈之都——贵阳。一流的演员，精彩的赛事，群星璀璨问鼎巅峰，争夺中国舞蹈界的最高奖——荷花奖。 由中国文学艺术界联合会、中国舞蹈家协会主办，中共贵阳市委、贵阳市人民政府承办的第九届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞大赛，于11日至14日，在贵阳大剧院上演一出出浓郁乡土气息的民族民间舞蹈盛宴。 13日傍晚，初冬的贵阳下起了毛毛细雨，三三两两的路人捂紧衣服在风雨中前行。贵阳大剧院里却人潮涌动、其乐融融。忙碌了一天的都市人早已迫不及待地入场坐定，期待着一场视听饕餮。后台的姑娘、小伙子们身着漂亮而单薄的演出服，淡妆浓抹，紧张焦急地准备演出。一支支舞蹈演出后，伴随着观众阵阵掌声以及主持人宣读：去掉一个最高分，去掉一个最低分，最后平均得分……扣人心悬的激烈角逐，终于迎来了最后一支群舞《太阳山》登场。 伴随悠远的鼓声，穿越远古静谧的时光，舞台上一位头饰羽毛，身着铠甲扮演后羿的男子，身边围绕一群手拿斗笠的[亻革]（gě）家姑娘，赤脚奋力地拍打大地，在铿锵声中，后羿跨步稳如盘石，拉弓搭箭，奋力追赶太阳…… 舞蹈《太阳山》的主题：太阳山上有太阳神，太阳神向人间洒满了幸福多彩的太阳雨，祝福天下众生，抃风儛润。借以表达远古人类与恶劣的自然环境抗争，敢于征服自然，创造美好生活的不屈不挠的精神。编导用极具创意的舞蹈编排，加入了亻革家的传统乐器芦笙和木鼓，使音乐风格呈现出深邃、悠远的意境，精彩演绎了神话传说“后羿射日”。

第九届“桃李杯”舞蹈比赛获奖名单

第九届“桃李杯”舞蹈比赛获奖名单 芭蕾青年组（男子） 一等奖：空缺 二等奖：李林北京舞蹈学院 三等奖：杨鹏北京舞蹈学院 梁泽程广州市艺术学校 任楠星海音乐学院继续教育学院 优秀表演奖：徐文瀚北京舞蹈学院 薛理沈阳音乐学院舞蹈学院 胡骏北京舞蹈学院 温少伟上海戏剧学院舞蹈学院 隋万龙沈阳音乐学院舞蹈学院 芭蕾青年组（女子） 一等奖：刘思睿上海戏剧学院舞蹈学院 二等奖：张为琳北京舞蹈学院 周瑜沈阳音乐学院舞蹈学院 三等奖：张为璐北京舞蹈学院 高歌北京舞蹈学院 于晓婷北京舞蹈学院 优秀表演奖：鞠雪婷北京舞蹈学院 孙榕北京舞蹈学院 李思佳北京舞蹈学院 王琳沈阳音乐学院舞蹈学院 郑韵北京舞蹈学院 芭蕾少年甲组（男子） 一等奖：马晓东北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 二等奖：邸健沈阳音乐学院附属中等舞蹈学校 陈镇威广州市艺术学校 三等奖：王维北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 袁岸璞上海戏剧学院附属舞蹈学校 吴延龄广州市艺术学校 优秀表演奖：唐靖奇上海戏剧学院附属舞蹈学校 孙超北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 童大钢北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 寇祖权辽宁芭蕾舞团附属舞蹈学校 梁铭毅广州市艺术学校 侯旭磊上海戏剧学院附属舞蹈学校 芭蕾少年甲组（女子） 一等奖：彭兆倩上海戏剧学院附属舞蹈学校 二等奖：赵婉婷北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 三等奖：张雪宁沈阳音乐学院附属中等舞蹈学校 孙雅莉武汉音乐学院舞蹈系

陈姿含浙江艺术职业学院 优秀表演奖：徐依汝浙江艺术职业学院 尧尹晨深圳艺术学校 陈滨滨福建艺术职业学院 芭蕾少年乙组（男子） 一等奖：张智尧北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 二等奖：李剑沈阳音乐学院附属中等舞蹈学校 王立中上海戏剧学院附属舞蹈学校 三等奖：滕建凯北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 杨天博沈阳音乐学院附属中等舞蹈学校 龚溢文北京舞蹈学院附属中等学校 优秀表演奖：李重均北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校涂翰彬上海戏剧学院附属舞蹈学校 欧阳苏男广州市艺术学校 方智北京舞蹈学院附属中等学校 刘士诫沈阳音乐学院附属中等舞蹈学校 张晋浩辽宁芭蕾舞团附属芭蕾舞蹈学校 芭蕾少年乙组（女子） 一等奖：毛晶晶北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 二等奖：徐琰上海戏剧学院附属舞蹈学校 余晓彤深圳艺术学校 三等奖：尚瑶谦北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 刘晨欣北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 孙祎北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 优秀表演奖：杨睿琦上海市戏剧学院附属舞蹈学校孙艺萌北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 邱远仪深圳艺术学校 张媛北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 张瑾北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 陆亚琦深圳艺术学校 中国古典舞A级青年组（男子） 一等奖：孙科北京舞蹈学院 王韬瑞沈阳音乐学院舞蹈学院 二等奖：高健北京舞蹈学院 三等奖：马蛟龙北京舞蹈学院 宋玉龙北京舞蹈学院 郑杰上海戏剧学院舞蹈学院 优秀表演奖：朱亚超中央民族大学舞蹈学院 单思涵北京舞蹈学院 姜泽佐沈阳音乐学院舞蹈学院 高泽炜北京舞蹈学院 喻鑫宇中央民族大学舞蹈学院 中国古典舞A级青年组（女子） 一等奖：唐诗逸北京舞蹈学院

中国民族民间舞蹈教案 藏族踢踏舞

中国民族民间舞蹈教案藏族踢踏舞 教学目标： 1、能主动探索藏族舞蹈与生活的关系，并掌握其舞蹈风格的主要分类。 2、能初步掌握藏族踢踏舞的风格特点。 3、能初步学会藏族踢踏舞的基本动作，并用所学动作创编一个小组合。 教学重点： 1、初步掌握藏族舞的基本动律。 2、学会藏族踢踏舞的基本动作。 教学难点： 1、连续不断、有弹性的“颤，以及上身的松弛、随动。 2、“颤”动律的贯穿。 3、把握踢踏舞基本动作节奏、风格。 教学设想： 在民族民间舞蹈的学习中，风格及动律的把握非常重要，于是我设想通过探究生活与舞蹈的关系，来进行基本动律及体态的学习，也就是说，不是为了学动作而学动作，而是通过对生活的了解来学习舞蹈，从而始学生理解为什么要这样做，也便于他们更加迅速，更加准确的把握舞蹈风格。 由于学习的是藏族踢踏舞，所以在动作的学习中，我采取了老师示范，学生观察踏法、听辩节奏及强弱规律的方式来学习。不同的踏法组合在一起，形成不同的舞步和不同的节奏，也造成了强弱规律的不同。师生互动。采取载歌载舞的方式。活跃课堂气氛。练习过程多样化。让学生根据动作特点，设计不同练习方式。为后面的自主编排队型打下基础。 创编环节的设计是模拟藏族人民跳堆谐的场景，因为堆谐就是一种农区自娱性圈舞。采取老师提出要求，让学生根据要求创编的方式，既让学生体验了舞蹈的乐趣，也激发了学生的主观能动性，积极主动的参与到组合的创编中来。 课时安排： 一课时。 教学准备： 1、多媒体课件。 2、舞蹈道具（长袖） 教学过程： 一、情景设计、课堂导入： 1、观看三段藏族舞蹈片段，分别为藏族的弦子、锅庄、踢踏舞。 师：刚才大家看到的这些舞蹈是哪个民族的舞蹈？ 学生回答：藏族。 2、比较三种藏族舞蹈的异同，找出藏族踢踏舞基本体态的特征。 师：同学们能不能说出这三段舞蹈分别属于藏族舞中的哪一种？ 学生回答：…… 师：这三段舞蹈分别是藏族舞中的，弦子、锅庄和踢踏舞。那么，这三种藏族舞分别有什么特点呢？ 学生回答：弦子：柔美开朗。锅庄：豪迈粗犷，洒脱奔放。踢踏：欢快热烈。 师：那有没有什么共同点呢？ 学生回答：上身略前倾，很松弛，膝部有连绵不断的颤，舞袖。 二、学习与创造

中国民族民间舞教学大纲

《中国民族民间舞》教学大纲 一课程名称：民间舞 二课程性质：专业技能课 三本课与相关课程的关系：《中国民族民间舞》是中国舞蹈教育的基础训练课之一，它和其它的舞蹈训练课共同承担着培养舞蹈艺术人才，传 承中华民族先进文明的天职。 四适用专业：舞蹈表演 五设置目的：中国民间舞是民族舞学科学生的必修课程。通过八个民族十几种风格迥异舞种的学习，使学生在身体各部位表现力及舞蹈意识等 方面得到有效的训练。 六教学内容： 一年级第一学期 藏族 教学目的：通过对藏族舞蹈的学习，使学生掌握藏族“坐懈胯”上松弛颤、摆、悠的动态、动律、动势特征，准确地把握藏族舞蹈的体态.韵律、节 奏特点及肢体协调运用的能力。 重点：膝部或连续不断或小而快的颤动或屈伸。 难点：1.动作中保持提胯、拎腰、沉肩的基本体态； 2.膝关节颤动、屈伸时的柔韧和弹性 第一节基本概念（一二节内容1——5周完成） 一脚位：1双脚稍分开的正步位2八字位3丁字位4靠步位5踏步位 二脚形：1绷脚2勾脚 三基本体态丁字步站好，双膝稍弯，靠重心脚懈胯，双手扶胯，上身松弛略向前倾，眼睛平视。 四手臂形态手臂松弛，手指轻轻并拢，指尖下垂，要有长袖的感觉。

第二节踢踏 一手的动作1交替划圆2摆手 二动律1“8”字晃动2摆3颤膝 三步伐 1 基本步（一二三）2退踏步3连三步4抬踏步5嘀嗒步6后退步（七点连续）7摆步8悠踢步 9胯悠步10跳分步11二三步 四短句1开头步2结束步3悠踢步4胯悠步5跳分步 第三节弦子（6——10周完成） 一动律1曲伸 二步伐1靠步2靠点步1）靠点靠2）靠点悠3平步4收步5撩步6三步一撩7二步踏步9刨步10 颤点步 第四节组合（11——15周完成） 一踢踏舞部分1库玛拉组合2恰地宫保组合3青稞丰收组合4快乐青年组合 二弦子舞部分1尤子巴母组合2牧羊女组合3弦子组合 一年级第二学期 东北秧歌 教学目的：通过对东北秧歌舞蹈的学习，使学生掌掌握东北秧歌“稳中浪稳中俏稳中艮”的动律特征；准确地把握东北秧歌舞蹈的体态韵律、节 奏特点及肢体协调运用的能力。 重点：要突出东北秧歌“稳中浪浪中艮艮中俏”的主体风格。 难点：“艮劲儿”步、上肢“扭”、手腕“花”的协调把握，以及“出脚急，落脚稳，慢移重心”的步伐要点，“点紧促，线延伸”“稳中浪浪中艮艮 中俏”的节奏处理。

民族舞策划书

民族舞策划书 篇一：舞蹈策划书 XX年河北科技学院 舞蹈大赛 策划书 河北科技学院大学生艺术团 一、主办单位：河北科技学院大学生艺术团 承办单位：院学生会，社团联合会，各系学生会二、活动主题：燃烧活力，绽放青春三、活动宗旨：丰富校园文化生活，提高大学生欣赏美、鉴赏美的能力。培养大学生舞蹈素质，展现当代大学生的风貌。 四、参赛对象：河北科技学院所有师生五、比赛时间：XX年11月30日六、比赛地点：食堂二楼 七、报名时间： XX年11月10日—XX年11月20日 八、抽签时间：XX年11月21日九、比赛内容及形式： 1.比赛分为现代舞、民族舞、街舞三个舞种由多人或单人以群舞或独舞的形式参加比赛。 2.参赛节目时间一般不超过7分钟，群舞人数一般不超过30人，鼓励自创节目。 十、比赛要求: 1、着装要求：

（1）服饰：选手应选择与自己舞蹈种类相应风格的服装，服装不得过分暴露，不得有纹身，不得有反映暴力、色情、反动的内容，不得有不健康内容的图案、文字、饰物和道具，否则视具体情况扣分。 （2）发型：不得有过分怪异的发型。 2、成套编排 ①充满活力，积极向上，有创造性，具有流畅的过渡动作，丰富的队型变化。 ②必须显示身体全面的协调能力和活力而应避免重复。动作设计中应包含有一种或多种类型的舞蹈动作和技巧动作，成套动作中的舞蹈、技巧、造型和队形变化应始终保持完整性。 ③舞蹈的动作设计要遵循健康和安全的原则，并体现项目特点。不提倡做力所不能及的难度动作。 ④表现力丰富，富有激情、感染力强，有良好的团队配合与交流，并能充分体现团队精神。 十一、比赛赛制 1、比赛分三轮进行，第一轮为民族舞表演；第二轮为街舞表演，； 第三轮为现代舞； 2、每个类别的参赛舞蹈需要在比赛前写出此舞蹈的灵感和表达内