当前位置：搜档网 › 汉服小知识

汉服小知识

每日汉服小知识第一弹--礼仪一、立容：

贾子曰：固颐正视，平肩正背，臂如抱鼓。足闲二寸，端面摄缨。端股整足，体不摇肘，曰经立；因以微磬曰共立；因以磬折曰肃立；因以垂佩曰卑立。

参考文物，经立时正身、平视，两手相合，掩在袖子里。手从胸口到下腹，放在任何位置都行，甚至持着、拄着东西也行（古人是很通融的^_^）。注意：中国人注重自然，而不是笔挺，所以手臂要柔软，切忌僵直——这样汉服才会顺势铺成柔和的曲线。

我们常见夫子行叉手礼的像，但这个动作应当是配合磬折来表达敬意的。也就是说，腰应当同时弯曲大概三十度。但处于艺术上的考虑，画家还是画成了直身。

应用：窃以为经立是汉服同袍必须注意的，对师长应当共立。鉴于现在人不行大礼，我们可以根据情况增减躬身的程度.但至少，低头示敬是必须的。

每日汉服小知识第二弹--礼仪二、坐容：

贾子曰：坐以经立之容，胻【héng，.脚胫】不差而足不跌，视平衡曰经坐，微俯视尊者之膝曰共坐，仰首视不出寻常之内曰肃坐，废首低肘曰卑坐。

参考文物，汉代的跽【jì】坐（这在古人就叫坐，现在为了区分，专称雅坐）是膝盖并紧，臀部坐在脚跟上，脚背贴地，双手放在膝盖上，目视前方。对于胡坐，道理一样，端正，两腿不得叉开，双手放在膝盖上。双手可以握拳，冲前方；也可收拢抱在腹部。

应用：随着汉文化的复兴，会有越来越多的场合需要雅坐。若在这种正规场合，您只能通过稍稍上下膝盖的方式解除一下疲劳。当然，对于友人聚会等生活场景，大家箕距（臀部着地，两腿叉开）或者趺坐（佛教式的盘腿）都行。

胡坐：女子坐容,两腿稍偏即可。

每日汉服小知识第三弹--礼仪三、行礼：

1、正规揖礼：左手压右手（女子右手压左手），手藏在袖子里，举手加额，鞠躬九十度，然后起身，同时手随着再次齐眉，然后手放下。用于一般用于祭祀，或非常敬重的场合。

2、一般揖礼：直立，两臂合拢向前伸直，右手微曲，左手附其上，两臂自额头下移至胸，同时上身鞠躬四十五度。正规场合，对朋友。应当作为汉服时的日常行礼，依据具体情况——对方受尊敬的程度，和具体场合容许你表现礼节的程度……现在人缺少礼仪观念，不必过分要求，但拱手应当能做到。如果在与人交谈的时候又有人来，当注意问候时要根据身边人的情况，决定行礼的程度。

3、拱手：类揖手，只是身子和胳膊不用动。

4、颔首致意。

5、正规拜礼：直立，举手加额如揖礼，鞠躬九十度，然后直身（这段叫鞠躬），同时手随着

再次齐眉。然后双膝同时着地，缓缓下拜，手掌着地，额头贴手掌上（这叫拜），然后直起上身，同时手随着齐眉（这叫兴）——然后根据礼节，平身或再拜……平身时，两手齐眉，起身，直立后手放下。用于一般用于祭祀，或非常敬重的场合。

6.女子行礼：本着平等的精神，不要求女子特殊行礼。但处于忍让的风度——女子行礼两手合拢放胸前，微屈膝，微低头即可；若拜礼，上身直，膝着地，拢手下垂，头微低，即可。

缓缓微屈膝~

正式拜礼

7.宴请：东道（主人）先说“请”，客人辞让，东道固请，同时拿筷子就可以了，不必过分谦让。

喝茶、饮酒时，用左手的大袖挡住杯子，以求雅观。

总之，原则是：心安则行之，可以行则行之——其他不强求。

每日汉服小知识第四弹--现代汉服体系

*标星号为仍存在争议的形制

每日汉服小知识第五弹--内衣、中衣、外衣

【外衣】穿在中衣之外的汉服。外衣是汉服特点和汉服文化意义的最主要承载体，是汉服

最重要的组成部分。外衣按照穿着部位和长度分为长装、上装和下装。

(一) 长装长装按照剪裁方式可分为深衣和通裁。深衣类有曲裾、直裾、朱子深衣、襕衫等，通裁类有圆领袍（圆领衫）、直裰（直身）、道袍等。

(二) 上装类别主要有上襦、上衫、上袄、半臂等。

(三) 下装按照是否有裆可以分为裳（裙）、帷裳、敝屣、袴等。

每日汉服小知识第六弹--汉服配饰

汉服配饰是汉服里面易更换、易变动位置的饰物，看场合和情况穿戴，大致有以下几类：

1、腰带。根据材质不同可分为织物类和皮革类，织物类大致为长绳状，皮革类有唐蹀躞（diéxiè）带、明制革带等。

2、宫绦。系在腰间的悬挂装饰物，中间穿绳子，两端系玉佩、金饰、骨雕、中国结等重物，尾端有流苏。

3、披帛。长条布巾，通常搭在肩上、缠绕在手背间，用料轻薄，有的带印花或者绣花。

4、首饰。佩戴在人身上的装饰品，包括发带、发簪、发钗、耳环、手镯、手链、项链、璎珞、戒指等。

5、其他。广义上汉剑、唐刀也可看做汉服配饰一部分。

【蹀躞（diéxiè）带】：隋唐时期出现的一种功能型腰带，称为蹀躞带，简称蹀躞。带有很强的收纳功能，可以悬挂水壶、钱包、扇子、香囊、刀、剑、乐器、箭袋、笔、墨、纸、砚……等等可以想得到的东西。多为皮质与金属材质，佩戴在腰带外侧。古代浪迹江湖的武者并不是把酒壶笛子和剑全塞在腰带里面的，而是使用“蹀躞”固定于腰间。

【宫绦（tāo）】：也作“宫縚”。

【披帛（bó）】：一端固定在半臂的胸带上，再披搭肩上，旋绕于手臂间。披帛分两种：一种横幅较宽，长度较短，多为已婚妇女所用；另一种长度可达两米以上，多为未婚女子所用。

【璎珞（yīng luò）】：装饰于颈上的饰物。

每日汉服小知识第七弹——汉服首服

首服也叫“头衣”，为头上的冠戴服饰。首服的样式大多带有相应的文化典故，许多巾帽由名人创作并成为某种文化思想代表流传下来，如苏东坡发明的东坡巾、孟浩然发明的浩然巾、朱子提倡的福巾、周子巾等。

首服可分为冠冕类和巾帽类。

1、冠冕类：包括冠和冕，一般用于正式庄重的场合，搭配相应礼服。如翼善冠、玄冠、通天冠等。

2、巾帽类：包括巾帻（zé）和帽子，为平常生活穿戴，如儒巾、逍遥巾、唐幞（fú）头等。

【东坡巾】古头巾名，又名乌角巾，相传为宋苏东坡（苏轼）所戴，故名东坡巾。其巾制有四墙，墙外有重墙，比内墙稍窄小。前后左右各以角相向，戴之则有角，介在两眉间。

其特点是：

1、内胆为桶

2、外檐比内桶短

3、桶为高桶

4、相传当时苏东坡因为贬官入狱，在狱中无法身着官服，故想出此头巾。东坡巾实为狱服。（下左图）

【浩然巾】明代男子盛行戴巾帽，背后有长大披幅的一种头巾，形如今之风帽。相传为唐孟浩然所戴而得名。（上右图）

【幅巾】是指用一块帛巾束首。一种表示儒雅的装束。一般穿深衣的时候带幅巾，在明代有幅巾深衣一词。（下左图）

【周子巾】（上右图）

每日汉服小知识第八弹--汉代着衣七个特点

一、穿外衣时，由于领大而且弯曲，穿衣时必需暴露中衣的领型；

二、.穿衣必用白色面料做里；

三、袖宽为一尺二寸；

四、衫无袖；

五、穿皮毛服装时裘毛朝外；

六、腰带极为考究，所用带钩以金制成各种兽形，如螳螂形或琵琶形。形象十分生动有趣。一般长度在一寸半至六寸之间，是衣裳中间显要的装饰物。汉带钩从形、色和工艺上都达到了极高的水平，较比西周和战国时期，在设计和制作方面都要精美得多。因此颇受男人们的喜爱，佩戴者很多；

七、男子保持佩刀习俗，但所佩之刀有形无刃，因此失去了实际价值，主要是显示仪容。

每日汉服小知识第九弹--汉服款式·袄裙

【袄裙（ǎo qún）】是一种上衣在裙外的的襦裙样式，明代女装上袄下裙的合称，非固定术语。早期汉服上衣多称用“襦”，魏晋后唤作“袄”、“衫”，唐以后“襦”字逐渐被“袄”、

“衫”替代。“袄”为有衬里或夹层的上衣，秋冬穿着；“衫”为不加衬的单衣，夏天穿着。明制女袄、衫的特点：

1、属于襦裙体系，典型的上衣下裳制式。

2、衣领样式有交领、竖领、方领、圆领等，且衣领上多加护领。

3、上衣多为收袖口的琵琶袖，袖口可加缘边，也存在直袖和箭袖。

4、袄有长袄和短袄之分，下裙一般配马面裙或普通褶裙。

早期的袄裙上袄是用腰带固定，至宋元时在腋下系带，下摆在下裳外。明制和朝鲜王朝制的交领袄裙通常有白色或素色的护领，可以拆下清洗，又分短袄和长袄，长袄又称大袄，长至小腿。除了交领外，汉服和琉装也有立领式的上袄，其中立领对襟的上袄的袄裙又称褂裙。

交领短袄

方领短袄

交领长袄圆领长袄

竖领

【竖领长袄】：明代中后期，女服发生了一次重大变革——纽扣的普遍运用。这一变革致使一种中国服装史上未曾有过的崭新服装式样的出现，此即装有立领，领口缀有纽扣，使领尖扣合的上衣式样——竖领袄。在诞生之初，这一式样便是女服的专用形式。而披风与竖领袄的组合，又是当时最为流行的搭配。

竖领长袄，其形制特点在于：突破直领、圆领式样，采用竖领。领口缝缀纽扣——子母扣，纽扣或金或银，或金银托上嵌宝，其上可为素面，亦可嵌刻各种花样，花样则多取自喜庆的各种题材，如福、禄、寿等吉祥语，梅花、牡丹、兰花等花卉。立领可也可将两领尖下翻作尖状，与各色的纽扣形成一道独特的“领边秀”。而立领的出现，更加突出了女性的秀颈，坐立行走之前，更显出那一份东方女性独有的亭亭玉立。

每日汉服小知识第十弹--汉服款式·曲裾

【曲裾（qūjū）】可以直观理解为一种续衽绕襟的服装。流行于秦汉时期，到隋唐基本绝迹，到明朝已属于“古装”。

汉代曲裾深衣不仅男子可穿，同时也是女服中最为常见的一种服式，形象资料中有很多反映。这种服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。

曲裾深衣后片衣襟接长，加长后的衣襟形成三角，经过背后再绕至前襟，然后腰部缚以大带，可遮住三角衽片的末梢。这一状况可能就是古籍资料提到的“续衽钩边”。“衽”是衣襟。“续衽”就是将衣襟接长。“钩边”应该是形容绕襟的样式。

续衽并不是一定很长，有的只绕一圈，有的则层层缠绕曲裾。也就是说，曲裾深衣只是一个笼统的说法，具体的造型千变万化，不可胜数。变化的奥秘在续衽的那块布料的形状、大小和长短。有的衣襟展开后是一个倒三角形，有的衣襟展开后是一个半圆扇形，有的展开后是一个不规则的梯形。有的长度拖到地上，有的则刚好遮住大腿。总之一个模式下可以设计出各种各样感觉的款式来。

【注意】：深衣在制作过程中，有很多的规定，比如“缘”的颜色的规定，则有：若父母、祖父母皆健在，缘用彩色；若父母全、祖父母不全，缘用青色；父存母亡，缘用青色；若父亲亡，缘用素色，衣料颜色则避免用素色。

单绕曲裾双绕曲裾三绕曲裾

单绕短曲双绕短曲

三绕短曲一般比较少了。

很多人以为曲裾深衣就是长长的，拖地的，但是秦始皇兵马俑大多数兵卒所着的是短曲裾深衣，仔细看甲衣下，膝盖处露出的尖角即可证明。一般认为至少到膝盖。

不仅是曲裾，所有的汉服都没有腰封。因此在用腰封固定曲裾绕襟的做法是错误的。曲裾应用腰带来固定。

所谓“三重衣”，应为多件衣服，而不是特指三件衣服。作为正式服装，曲裾里面需要

搭配中衣、裙子来穿着。

一般曲裾外面不搭配其他衣服，顶多搭个斗篷。

【误区】：入字底（又称小曲）不属曲裾，而是现代衍生出的汉元素影楼装。

←这种

#总结来说，曲裾1、长度至少到膝盖；2、里面的领子必露于外；3、注意衣料和缘的颜色；

4、避免“入字底”。

每日汉服小知识第十一弹--汉服款式·直裾

【直裾（zhíjū）】也叫直裾袍、直裾深衣，是华夏衣冠体系中深衣制的一种，上下连裳，又称襜褕（chān yú）。

直裾下摆剪裁垂直，不绕襟，衣裾在侧面或侧后方，最外没有系带，由布或皮革腰带固定。直裾早在西汉就已出现，男女均可穿著。后来内衣出现并改进，之前的绕襟曲裾已属多余，所以汉代后直裾逐渐普及并成为深衣主要模式。

早期直裾只做常服，不能作为正式礼服，袖子一般偏窄，前身、后身及两袖各为一片，每片宽度与衣料本身的幅度大体相等；而现代直裾逐渐演变为小礼服，袖子偏宽大，下摆通常由十二片拼接，然后与上半衣身缝制在一起。

和服的帷子也是直裾禅衣。直裾袍可分为交领直裾袍、圆领直裾袍、直衿直裾袍。直衿直裾袍即典型的宋代褙子。布幅斜裁则称为曲裾。直裾、曲裾相间则称为杂裾。

交领直裾袍圆领直裾袍

直衿直裾袍即褙子。

每日汉服小知识第十二弹--汉服款式·褙子

【褙子（bèizǐ）】，又名背子、绰子，绣?，始于隋代，盛行于两宋，在现代汉服体系中属于女子常服款式。褙子寓意人行走之时背应挺直，以扶正人的脊背和身体。另

外一种说法是：背子本是婢妾之服，因为婢妾一般都侍立于主妇的背后，故称背子。宋明时期的流行时装，宋朝流行大袖褙子，接缝处基本镶花边，明朝流行小袖褙子。

由于背子束结、行动灵活自如，渐为武士所用，并与铠甲配合，成为军服，为历代军士兵卒所穿用，亦称“戎服”。

褙子由半臂或中单演变而成，以直领对襟为主，腋下开叉，两裾不连，腰间用勒帛系束，多罩在其他衣服外面穿着。褙子衣长可以在膝上、齐膝、到小腿、或者长及脚踝；衣服两侧开衩，或从衣襟下摆至腰部，或一直高到腋下，也有索性不开衩的款式。

宋代褙子的领型有直领对襟式、斜领交襟式、盘领交襟式三种，以直领式为最多。斜领和盘领二式只是在男子穿在公服里面时所穿，妇女都穿直领对襟式。宋代男子一般把褙子当做便服或衬在礼服内，从皇帝，官吏、士人、商贾、仪卫等都穿；女子把褙子当做常服（公服）以及次于大礼服的常礼服来穿，从后、妃、公主到一般妇女都穿。宋褙子为长袖、长衣身，腋下开胯，即衣服前后襟不缝合，而在腋下和背后缀有带子的样式。这腋下的双带本来可以把前后两片衣襟系住，可是宋代的褙子并不用它系结，而是垂挂着作装饰用。宋代女子所穿褙子，初期短小，后来加长，发展为袖大于衫、长与裙齐。

大袖、长款的褙子也叫披风，长度过膝，两侧从腋下起开叉。

←男式短褙

←像这样：里面穿抹胸，下面穿褶裙，外面套褙子属于两宋时期女子流行穿着。

褙子还可以搭配宋裤→

这是一件腋下开叉的褙子，有的腋下有系带，有的则没有

←斜领交襟式褙子（仅供参考）

褙子开衩部分按实物上看是有系带的，但是并不使用它，只是装饰作用。它用另外的腰带来合拢衣襟。这里只说女子背子用的腰带，是一种类似前面像大蝴蝶结，在背后系结的方法，系在腰部以下，大约是胯的位置。↓

褙子样式简约，风格素雅，以简胜繁。当时人们着装只求洁净，并不刻意追求新颖，避免与众不同。褙子既体现了哲学思想、美学思想对宋代人日常生活的影响，也表现出宋代简约至极的物象之美。宋代以瘦为美，褙子这个款式更能体现出宋代女子的温婉内敛。

每日汉服小知识第十三弹--汉服款式·圆领袍

圆领袍领型可分为无领、宽领、立领、微立领，袖子最初为直袖或箭袖，作为常服穿着。男子圆领袍多为纯色，无花纹；女子圆领袍则色泽鲜艳，并且多有花纹。

圆领袍并非套头衫，而是衣领盘于脖下呈圆形，左襟压右襟交叠，内覆硬衬，领口用纽扣固定于右肩。圆领袍起源于汉代初年，早期作内衣穿，南北朝后才演变为外衣正装。隋唐时期汉人十分尚武，圆领袍穿着方便，直袖也便于行动，所以圆领袍在全国流行，男女皆可穿。

五代十国后，圆领袍从直袖箭袖演变成大袖成为官员服饰，不过民间依然穿直袖圆领。宋代圆领袍也多大袖，还没有加上花纹。到了明代，各种花纹补子如蟒纹、飞鱼纹、仙鹤等出现在圆领袍上，成为了官员的固定穿着，更成为了皇帝的龙袍和常服。

唐圆领袍

宋圆领袍明圆领袍

圆领袍领子可以放下来，就是这个样子了↑

一般穿圆领袍都要系有腰带，可以搭配皮（革）带，普通系带，宫绦，蹀躞。

←圆领袍配蹀躞

每日汉服小知识第十四弹--汉服款式?朱子深衣

将传统的上衣下裳分开剪裁，但缝合成一个整体名为深衣。朱子深衣一般为学者所服。

朱子深衣是礼服，汉服深衣一种，多用于祭祀场合。朱子深衣指的是根据宋代著名学者朱熹所著《朱子家礼》记载考证的深衣，是朱熹对《礼记》深衣篇所记载的深衣的自我认识和研究的产物。

朱子深衣的结构【特点】为：直领而穿为交领，下身有裳十二幅，裳幅皆梯形。

中国自古以来被称为“礼仪之邦”，作为华夏服饰的一个重要款式，朱子深衣的每一细节都融入了礼仪教化的理念。上衣二幅，屈其中为四幅，代表一年有四季；下裳六幅。用布六幅，其长居身三分之二，交解之，一头阔六寸，一头阔尺二寸，六幅破为十二，由十二片布组成，代表一年有十二个月，体现了强烈的法天思想；衣袖呈圆弧状以应规，交领处成矩状以应方，这代表做人要规矩，所谓无规矩不成方圆(亦“天圆地方”)；后背处一条中缝从颈根到脚踝垂直而下，代表做人要正直；下襟与地面齐平，代表着权衡。

【注意！！】朱子深衣指的是根据宋代著名学者朱熹所著《朱子家礼》记载考证的深衣，是朱熹对《礼记》深衣篇所记载的深衣的自我认识和研究的产物。

需要尤其指出的是，有不少制作汉服的商家将所有白底黑缘的深衣都谓之“朱子深衣”是错误的。历史上有多位经学家都对深衣做出了自己的考证，不能将其他人的作品笼统的冠名为朱子深衣。

【争议】有关朱子深衣的概念争议主要来源于一些错误认知，

汉服与汉文化复兴项目计划书

一、项目提出的背景和必要性 (一)项目提出的背景近年来，汉服受到越来越多的人的关注，许多的青年人本着复兴汉族传统服饰的信念投身到汉服文化产业中来。随着汉服爱好者人数的增加，影响范围的扩大，汉服圈子的各种思想鱼龙混杂，不管是对外还是对内都摩擦不断，甚至以此为基础产生的一些偏激的思想直接导致了外界人士对汉服文化的抵触。回归到最基础的最原始的端头，汉服爱好者们只是想通过对汉服的宣传和推广来达到“使汉民族有衣可穿”的目的。最直接的借鉴就来自于日韩。众所周知，和服和韩服都是对汉服的本地化改良，也算是改良版的汉服。现如今，中国的传统汉民族服饰几近消失，而日韩两国却始终保持着对本民族传统服饰的传承和保护。从这两国来看，一件衣服是可以起到维护民族凝聚力和自信心的作用的。自汉服复兴活动发展至今，反对者一直存在，他们最主要的论点就是汉服已经被潮流所抛弃，不在适应时代的发展。反对者中激进者甚至认为，主张复兴汉服的人，是对封建旧习的崇拜，是历史逆流。对于这种论调，自然是要受到汉服爱好者的反驳。这两者之间的辩论似乎也日渐走向了彼此的极端。对于汉服文化的发展毫无益处。要说对传统文化的抛弃，可追溯到新文化运动的“打倒孔家店”；到了新中国建立，文革的出现无疑使中国传统文化断了层，中间断裂出现的鸿沟使得我国的文化缺失。到了改革开放，在经济利益的催动下一切东西都进入了功利化轨道，以物质成就为标准。对文化的保护从政府到百姓都不够重视，社会文化尽显薄弱。空虚久了必然就想要充实。到今日，随这国际竞争的转变，国际上对于文化软实力逐渐重视，文化软实力成为了一个国家综合国力的重要组成部分。汉服，自然也重回人们的视野之中。作为社会上最激情最蓬勃的群体，青年人显然比以中老年人更愿意担负一个民族文化复兴的重担。这或者是汉服爱好者群体年轻化的原因之一。但是，也正是由于群体的年轻化，许多不够成熟的言论和理念自然会受到社会中流的批驳。这是阻碍之一。现在汉服的爱好者几乎已经遍布了全中国，四处都能发现“同袍”。他们穿汉服工作、学习、活动，出入各个社会场合，且自诩为“汉服复兴者”。虽说有些许的人试图用激进的言论来表达自己对汉服复兴的诉求，但是更多的人把这当成是个人爱好，尽力去影响小范围的人来了解汉服、接收汉服。后者这样温柔的宣传远比前者好，前者只能引起大众的反感，反而不利于汉服文化的发展。 (二)知识产权方面的现状汉服关于知识产权方面的现状主要有这样几点：第一，目前来说，我国关于服装的知识产权保护基本上只有“外观设计专利”这一项（一般某件时装的独特外观设计申请在当天就可以取得专利申请号码，并在6到8个月内获得专利授权）。而汉服作为民族服装，款式和外观基本上是固定的，从款式和外观来说属于全体公民共有，所以任何商家不可能获得这方面的知识产权保护。而面料和颜色花纹基本上属于面料的范围（国外有面料方面的知识产权保护，国内没有），而商家的面料一般是从外采购，所以不同商家也可能买到相同的面料，某家商家不可能用了某种独特的面料就不允许别人用（因为就算面料有专利，也属于面料开发商，而不是汉服制作商家）。当然也不排除有少数汉服商家自己设计出独有材质或花纹图案的面料，再拿去纺织厂生产出来，那么从理论上来说这时的这个汉服商家是有权利维护自己的独家使用权的（当然这种自己设计定量生产的面料，其他汉服商家估计也不可能在市场上买到，就算想山寨也山寨不能）。而最后就剩下颜色搭配了，这个的侵权更没有办法认定的。第二，从国内整个服装行业来看，主动申请“外观设计专利”的商家基本没有。这是由服装本身的特点决定的，服装外观设计专利没有多大的意义。因为服装产品因为与人体的特

中国传统文化复兴

谁在抛弃中国传统文化工业092班刘常进选了中国传统文化这门课程是我不会后悔的选择。在老师的循循善诱下，我对中国传统文化产生了浓厚的兴趣，但同时也对这种文化在我国的现状也表示十分担忧。现在就“谁在抛弃中国传统文化”这一问题发表一下我的浅见。中国近代经历了几个严重破坏和抛弃传统文化的时期：第一个时期：1919年中国开展了轰轰烈烈的“五四运动”，猛烈抨击了封建主义旧文化，提倡新文化，将反封建思想推向了高潮。许多参加运动的学生和百姓并没有真正明白反封建到底是反哪些思想和制度，就把几千年传承下来的中国传统文化统统否定了，认为传统文化就是封建思想。这对中国核心的传统文化造成了极大的伤害。第二个时期：我认为中国传统文化受到了最严重的打击和摧残，几乎到了灭顶之灾，1966年人民日报发表了《横扫一切牛鬼蛇神》的社论，提出“破除几千年来一切剥削阶级所造成的毒害人民的旧思想、旧文化、旧风俗、旧习惯”的口号。“破四旧”给中国的传统文化，民族精神和面貌带来了难以估量的毁灭性打击，一些具有重要意义的节日、庆典和流传千年的生活方式遭受了空前的质疑和破坏。在这个时期还严重扭曲了人性：子女批斗父母、夫妻互相提防、朋友相互揭发等，把个人崇拜主义发挥到了极致，中国的伦理道德遭到了前所未有的挑战。中国维持了几千年的家谱体系几近完全摧毁，至今无法正常恢复，失去了根和祖宗的民族是非常危险的。端午、春节、重阳等传统节日也被批判，文化艺术遭受空前浩劫，甚至对中国历代子孙顶礼膜拜的圣人孔子和其理学都进行了彻底的批判和鄙视，足以见得此运动对中国传统文化摧残至深。在那个特殊的时期只要提到传统的东西就会被冠以封建迷信的帽子，再也没有人谁敢提敢想和敢传播传统文化了。从此，中国人便失去了信仰和传统价值观，伦理道德也开始变得模糊了。第三个时期：中国还没来得及思考传统文化还应不应该恢复，1978年邓小平提出了改革开放，西方通过电影、音乐、书籍、教育、商品等生活方式一夜之间席卷而来，崇洋思想盛行。当时中国的年轻人根本还没明白自己国家的传统文化是什么，就很快吸收了西方的文化和价值观（失去了自己的“根”就很容易接受别人的东西）。但我们并没有学到西方文化的真正内涵和精髓，学到的只是表面的东西。因此，我们对西方的文化就显得过分谦卑和崇拜，失去了自我传统的文化认同，从而变得浮躁和强烈的不自信。看看70至90年代的年轻人那个不是看着日本动画片和美国好莱坞电影成长的，那个不对强势国家的文化与制度羡慕不已，并以刻意模仿西方国家的生活方式为荣，这是非常危险的倾向。当然，我并不反对学习和吸取强势国家的文化，但是我们必须要拥有属于自己的“根”绝不能本末倒置。如果一个民族连自己的传统文化都不能很好的认识和尊重的话，那是是非常可悲的；如果一个国家没有自己的核心价值观来指导国人的行为思想也是非常危险的。以上三个时期将中国的传统文化摧残和抛弃得差不多了，同时也在一定程度上改变了中国人的价值观。如果我们还不能重新认识和理解中国的

汉服运动及发展

汉服运动及发展汉服运动是汉服复兴运动的简称，属于华夏文化复兴运动中的一部分，目前汉服运动的参与者以青少年，青年族群为主体，以重现华夏传统衣冠——汉服为出发点，借此复兴华夏传统文化的一场文化运动，并提出了“华夏复兴衣冠先行”和“始于衣冠，达于博远”的口号。可以说汉服复兴运动，复兴的不只是一件衣裳，而是一种文化，乃至一种信仰！通过穿着汉服入殓传递族群记忆。在清代，由于“生从死不从”的规定，汉族士人通过穿着汉服入殓对剃发易服制度表示抗议，并通过在公共空间举行葬礼这一仪式展示传统衣冠，使族群身份的记忆持续传递。清末期：民族志士参考日本和服制作汉服在清朝末年的革齤命宣传中，汉服被赋予了悲情的想象，也被转化为宣传符号。典型人物为章太炎、秋瑾等。

章太炎汉服照。章太炎在日本时，找不到汉服裁缝，让日本裁缝参考和服样式制作了汉服，虽然形制不正，但他专门在衣服上写了“大汉”二字，这是他一生最爱的“汉服”，该衣服至今仍展于杭州博物馆。民国期：政府颁定民国礼制采用汉礼汉服祭天近代期：台湾政府制定祭孔礼仪服饰当代汉服运动大事记 2003年7月21日澳大利亚华裔王育良上传自制汉服照，成为当代公开自制汉服第一人。这是汉服消亡三百年后首次以其民族服饰身份亮相。

2003年9月1日李宗伟上传束发着深衣奏古琴照。他也是当代第一个束发着汉服，穿汉服给学生讲课的人。

2003年10月30日武汉“采薇作坊”的邱锦超上传当代第一套汉服商品照，“采薇作坊”也是汉服运动中第一个汉服商家。

2003年11月22日王乐天穿汉服上街，成为首个被媒体报道的人。汉服复兴运动扩大为公共事件，汉服运动的局面为之一新。

论汉服对中国文化复兴的意义-2019年精选文档

论汉服对中国文化复兴的意义、认识汉服 1.历史汉服的历史悠久，从传说中的黄帝时代到明代末年经历了数千年的发展，已经形成了一套完善的体系。根据《后汉书?舆服制》记载，汉服开始于黄帝，尧舜时期体系完备。到周朝，已经形成了完整的衣冠体系。春秋战国时期，因为社会动荡，经济、思想、政治与西周相比有了巨大的差距，服饰的款式在此时也空前的丰富。主要表现为深衣和胡服。秦统一六国之后，统一了各项制度，其中包括衣冠体系。汉朝结合了西周和秦朝的衣冠制度。后代各朝不断发展，与少数民族交流过程中，服饰也相互借鉴交流。直到清军入关，清政府实行“剃发易服”制，用高压血腥手段进行了这场革命，最后汉服逐渐消亡。 2.图纹标志以古代帝王和王臣贵族的礼服十二章为例。每一章有一个物象。《中国古代服饰史》中，礼服的十二章分别为日、月、星辰、山、龙、华虫; 宗彝、藻、火、粉米、黼、黻。日、月、星辰代表着万事万物的初始，也代表着着装者至高无上的权力;

山、龙能兴雨水，代表着古代顺应自然，与自然和谐相处火明亮、燃烧向上的气势，代表着明理崇礼的精神宗彝，通常绣在裳，造型是一对器皿，表面各有一种动物，宗彝是宗庙礼器，代表着忠孝; 粉米，通常绣在下裳，造型是米粒环绕成圆形，绣粉米代表着民生，提醒君王时刻注意养民黼，呈斧头形状，刃白体黑。它增加了礼服的威严性，象征着隔断能决的精神; 黻呈“”型，喻义着背拂於非义，或君臣可否相济。十二章是中国服饰中出现较早、流传较久的图纹，它包含了中国人民的哲学思想和文化观念。 3.特点汉服主要有三个特点：交领右衽、褒衣广袖、系带暗扣。交领右衽就是衣领直接与衣襟相连，衣襟在胸前相交叉，左侧的衣襟压住右侧的衣襟，在外观上表现为“ y”字形，形成整体服装向右倾斜的效果。中国传统中有“以右为尊”的思想，一特点也在服饰上所反映出来。褒衣广袖是指汉服的衣袖宽大且长，不限制人体的发展，能呈现出优雅飘逸的风采。汉服一般分两种情况：有扣和无扣，一般汉服是无扣系带的，如有扣也会隐藏起来。二、汉服的争议汉服运动参与者认为汉服运动是中华民族文化复兴的一种形式，寄希望通过推广汉服来复兴中华民族文化，另一些汉服运动反对者则持相反意见。汉服的争议主要集中以下三点： 1. 首先汉服是否能称为汉族传统服饰？支持者认为，汉服经过数千年的发展，虽有受到其他民族的影响，但总体的特征并没有发生改变，

汉服营销策划最终版

倾城汉服营销策划案汉风策划小组出品小组成员组长 08对外汉语倩成员 08市场营销明明王雨霈 08经济学孔维勋 08对外汉语世霜目录

前言第一部分汉服市场分析与预测一、市场定位二、市场现状三、市场分析第二部分 SWOT分析一、汉服同现代时尚服装对比分析二、倾城系列汉服与其他品牌汉服对比分析第三部分营销4P策略一、产品策略（Product）二、定价策略 ( Price ) 三、分销策略（Place）四、促销策略 ( Promotion ) 五、其他营销策略第四部分风险因素及其对策一、市场风险二、财务风险三、其他风险前言

汉民族传统服饰（简称“汉服”)，主要是指约公元前二十一世纪在至公元十七世纪中叶（明末清初）这近四千年中，在华夏民族（汉后又称汉民族）的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其它民族的传统服装和装饰体系；或者说“汉民族传统服饰(汉服)”是从夏商周到明朝，在“华夏－汉”民族主体人群所穿着的服饰为基础上，自然发展演变形成的具有明显独特风格的一系列服饰的总体集合。近年来，古装大片《大汉天子》《汉武大帝》《大明宫词》等播出，尤其是最近《孔子》，《美人心计》的热映，美衣华服更是掀起一阵浪潮。汉服复兴运动正在华夏上轰轰烈烈的展开，随着中华民族尤其是汉民族民族意识的觉醒，汉服的商业化将成为必将成为一大趋势。汉服的销售首先在网上兴盛起来，双玉瓯，重回汉唐，如梦霓裳等淘宝店铺在业已是小有名气；在，，，等历史悠久的大城市，汉服实体店也纷纷安家落户。但是我们不难发现，汉服的营销存在着诸多问题，小规模的销售也无法满足广大汉服爱好者的需求，一种合理，有效的经营模式呼之欲出。第一部分汉服市场分析与预测

只有民族的才是世界的

只有民族的才是世界的鲁迅先生在《且介亭杂集》中说：“只有民族的才是世界的”。其实民族和世界这两种概念在文化传播学中可以经常被看到，在我们身边的各种文化现象中也不难发现他们的影子。往往在我们谈论文化联系和传播的时候，我们也很容易就会听到“只有民族的才是世界的”这样一种观点。那么这种观点是否正确呢？民族与世界这两种属性究竟有什么异同，他们之间究竟又有什么联系呢？首先，我认为“只有民族的才是世界的”这种观点非常正确。但是，要想论证这个观点的正确性，就要必须先搞清楚我上面提到的问题，就是它们的异同和联系。什么是民族文化呢？民族文化是各民族在其历史发展过程中创造和发展起来的具有本民族特点的文化。包括物质文化和精神文化。民族文化反映该民族历史发展的水平。民族文化有以下几个特点：第一，民族文化是具有本民族特点的文化，能代表民族特点，体现民族精神，是根植于民族内涵之上的；第二，民族文化是在民族的发展过程中创造和发展起来的，具有自己的选择性，是不断自我发展，自我进步的。那么什么是属于民族文化的呢？其实这个问题就是对民族文化定义的具体例举。我们的衣食住行，语言文字，宗教风俗，节日传统等等都是民族文化的具体组成部分。比如，我们的八大菜系，汉服旗袍，长城故宫，汉语汉字，道教禅宗，春节中秋，还有勤劳的品质，谦逊的性格等等。总之，我们可以简单地说，凡是与我们生活相关的，包括你的所思所想，所作所为都有民族文化的影子。

那么什么又是世界文化呢？我认为世界文化的概念有广义和狭义之分。从广义上来讲，。所谓世界文化就是各民族文化在保持自身特征的同时，通过不断的发展和传播，在世界范围内的大联合。凡是世界上存在过或者是现存的一切文化都是世界文化。这个定义是以世界的整体性为基础的，着眼于全人类文明的传承和发展。从广义的世界文化来分析，任何一个文化现象都不过是人类文化的具体表现。从狭义上来讲，世界文化只是各种文化的共同性。比如，世界人民的审美共同性，和经济发展的共识。另外，还有一个有意思的例子，就是世界上大部分国家的孩子叫爸爸妈妈的发音是十分相似的。我们有的时候听一首外语歌，虽然你听不懂歌词的意思但是你就是觉得它很好听，旋律很动人，这就是一种狭义的世界文化现象。既然谈及了世界文化，那么世界文化的特性就是不得不谈的。世界文化的多样性是大家公认的世界文化的最重要的特性。这一特性是在文化平等的基础上对文化差异性的尊重。一切都文化首先是平等的，而它们却是不相等的，自然就会是多样的。世界文化之所以吸引着无数人为之魂牵梦绕，其魅力就在于世界文化的多样性。2001年11月联合国教科文组织通过《世界文化多样性宣言》。联合国大会随即在其57/429号决议中欢迎这一宣言，还欢迎其所附的执行宣言的《行动计划》的要点，并宣布5月21日为世界文化多样性促进对话和发展日。世界文化多样性促进对话和发展日，为我们提供了一个机会来加深了解文化多样性的价值和学会更好地生活在一起。为庆祝一年一度的世界文化多样性促进对话和发展日，联合国教科文组织和联

论复兴汉服的必要性、难点和对策

论复兴汉服的必要性、难点和对策 ——读《汉服》有感汉服，即华夏衣冠，中国汉族的传统服饰，又称为汉装、华服。此不能与“唐装”、“和服”相混合。其由来可追溯到三皇五帝时期一直到明代，连绵几千年，华夏人民（汉族）一直不改服饰的基本特征，这一时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。自炎黄时代黄帝垂衣裳而天下治，汉服已具基本形式，历经周朝代的规范制式，到了汉朝已全面完善并普及，汉人汉服由此得名。汉服是汉民族传承了数千年的传统民族服装，是最能体现汉族特色的服装，每个民族都有属于特色的民族服装，汉服体现了汉族的民族特色。从三皇五帝到明代的几千年时间里，汉民族凭借自己的智慧，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉民族自己独特特色的服装体系——汉服体系。汉服的主要特点是交领、右衽、束腰，用绳带系结，也兼用带钩等，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。公元1645年7月8日（清顺治二年农历六月十五日），满清颁布“剃发易服令”。清政府命令，从公文所到之日起，在10天内要将全体男子统统剃去头发，改梳发辫，如果有“仍存明制，不随本朝之制度者杀无赦。”与此配合的是强行更改汉人衣裳式样。清建立后全国因服饰，发式而被杀的汉人不下几百万，当时在中国的一位西方传

教士看到这些情景写到：“全世界像汉族这样因服饰，发式而遭屠杀的民族绝无仅有。”从此汉服离开了绝大多数汉族人的生活，只能在一些边远山区以及僧人、道士身上见些踪影，至今已有三百六十余年。从此汉族成为世界上唯一没有自己服装的民族。外人讥笑世界上人口最多的民族——汉族为赤裸的民族。这与我们的另一称呼——华夏族相对照，对我们来说就是一个莫大的侮辱。《尚书正义》注：“冕服华章曰华，大国曰夏。”《左传正义·定公十年》疏：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”所以从“华夏”的本意来说，我们已经不能在自称华夏儿女了。中国自古就被称为“衣冠上国、礼仪之邦”，而“衣冠”便成了文明的代名词。比如五胡乱华之时，原先在中原地区的知识分子及各阶层人民纷纷逃亡到南方，保留了中原文明的火种，而逐渐把江南开发成繁华富庶之地，这一事件史称“衣冠南渡”。汉服的隐去是满清入关导致文明倒退的标志性事件。从此汉族以及整个中华一蹶不振，当今中国也没有完全恢复过来。所以复兴汉服是完全必要的。一复兴汉服的必要性（一）复兴汉服是当前国家外交斗争的迫切需要民族服装在外交领域中的作用是其他工具所不可替代的。它进可攻，退可守，伤敌于无形，又能使自己毫发无损。汉服的背后所依托的是五千年的华夏文明。我们的国家领导人应该把汉服穿在身上作为外交礼服，才能够显示出真正的大国风范，得到包括日本韩国在内的

大学生对复兴汉服的看法调查报告3

大学生对复兴汉服的看法调查报告汉服是中国汉民族的传统民族服饰。其由来可追溯到三皇五帝时期一直到明代，连绵几千年，华夏人民一直不改服饰的基本特征，这一时期汉民族所穿的服装，称为华夏衣冠，现代称为汉服。自炎黄时代黄帝尧舜垂衣裳而天下治，汉服已具衣、裳概念，历经周朝代的周礼制规范制式，到了汉朝因推崇周礼制而趋向完善并普及，汉朝因文景之治、汉武盛世及光武中兴，使汉朝的影响力到达鼎盛，汉人称谓由此产生。博大精深、体系完备、悠久美丽的汉服，是中国不可多得的一大财富，是非常值得每一个炎黄子孙引以为自豪的。客观上的汉族人的某些过渡历史阶段的穿着服饰例如汉化旗装/旗袍/马褂等绝对不可以被称作“汉服”，因为它们与真正的汉服没有正常的演变衔接过程。汉服以其强大的生命力一直没有灭绝，直到现代汉族人信仰的道教、佛教以及一些边远山民，还有国内许多少数民族都还保持着汉服的特征,现代社会的一些重要祭祀、纪念活动、民俗节日等仍能看到汉服的身影。汉服的影响十分深远，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。近年来，“复兴汉服”这一话题引起了社会大众对汉服的讨论。“80后新人穿汉服拜堂成亲”、“丁亥年中国长安汉服成人礼”、“百名学者倡议汉服为奥运礼仪服装”等新闻都激起人们对“复兴汉服”的讨论与关注。有人认为“复兴汉服”是哗众取宠，是单纯复古，推广汉服对于国家强大民族复兴没什么作用，是形式主义。也有人认为“复兴汉服”是保护中国传统文化，有利于重建民族自尊、寻回民族自豪、复兴华夏文化、重塑中华文明。不同人对“复兴汉服”有不同看法。为了更好了解大众对“复兴汉服”的看法，本人做了大学生对复兴汉服的看法调查。一调查目的了解大学生对复兴汉服的看法，同时希望能使大学生对汉服有更多的认识。二调查对象广州大学大一至大三在校学生共50名三调查方式本次调查采取的是随机问卷调查形式，当场作答当场回收。四调查时间 2010年12月5日~2010年12月23日五调查内容主要了解了大学生对汉服的认识与态度以及他们对“复兴汉服”的看法。问卷共向调查者提出了16个问题。（见附一）六调查表

汉服教案

第一课汉民族传统服饰——汉服【教学分析】 <一>教学目标一、知识与能力 1、了解汉服的基本款式 2、知道汉服消亡史和斗争史 3、简要了解汉服复兴的意义二、过程与方法 1、通过对汉服款式的探讨和表现的学习，提高学生分析和认识历史问题的能力，培养学生归纳、概括历史现象的能力。 2、通过比较，培养学生运用比较方法的能力三、情感、态度与价值观 1、认识汉服作为汉民族传统服饰，承载了汉民族的民族精神和美感 2、认识汉民族在保存自己的文化时期展现出来的气节 3、正确认识汉服复兴的概念并为其不断奋斗 <二>教学重难点 1、重点：汉服的款式，消亡史和十年复兴 2、难点：不同款式间的对比以及对复兴的意义和消亡史的解读 <三>教学准备 1、授课方式：讲述法（多媒体与板书结合）问答法（调动学生思考的能力和积极性） 2、授课时间：1课时 3、教具准备：（1）教师—多媒体、板书、图片（2）学生—预习教材、熟悉教材，理清脉络。找出疑问 <四>教材学习导入新课会长：同学们，今天我将要向大家介绍的是汉民族的传统服饰——汉服，在正式

介绍之前，我先给大家讲一个真实的故事，是从迷惘到找回真正民族服装的故事。【放PPT待图片放了三遍到四遍时停止】会长：没错，大家看到的，就是一个普通的汉服同袍的一个心路历程，的确，经过三百年的断代，人们对汉服几近遗忘，而我也经常着汉服乘公交上下班。总会有人在一旁嘲笑，或者是讥讽叫嚣着议论：日本人，疯子，韩国人，穿越的，COSPLAY，作秀，炒作……抬头看向天……华，你的服章之美呢？夏，你的礼仪之大呢？着汉服的汉人，反被着异装的汉人嘲笑。华夏，已离我们太远太远。今天，我将带领大家找回属于自己的衣裳，汉服。会长：首先呢，请大家看看上面的图片，说一说，哪个是汉族？（会员：第二个）会长：很不错。第二个就是汉族，那么大家怎么认出他是汉族呢？（会员回答）会长：对，除了肤色，头发，最大的区别就是身上的服饰，衣服的作用不仅仅是遮蔽身体那么简单，也是一个民族审美观世界观的外在体现，也是民族间互相区别的最大特点。那么汉民族的传统服装是什么样的呢？汉服又是什么？那么我们先看看其他民族的民族服饰，藏族的民族服饰叫什么呢？对，藏袍。朝鲜族呢？韩服。满族呢？对马褂旗袍，这里应该注意的是，传统的旗袍马褂和现在改良过的旗袍马褂是有区别的，大家请看图。旗袍经过三围收放，已经和西方礼服没有什么区别了。那么汉服的含义也很明了了，就是汉民族的传统服饰，他是民族的象征不是时间的象征，是一个民族的外在符号会长：历史上由于中原王朝的强大，周边国家纷纷效仿，因此在服饰文化上，周边的韩国，日本都有着中华文化的烙印，比如熟知的韩服，就是在明朝汉服制式上改造而来，而日本则有着魏晋唐朝的风格。会长：汉服是最能体现汉族特色及信仰的服装，是华夏礼仪文化的必要组成，汉服的特点可以在四书五经、经史子集里找到依据。比如礼记有《深衣》一篇，记载的就是对汉服中深衣这一款的理解，上半身四片布，代表四季，下身十二片，代表十二月，袖子符合圆规象征天，裙子符合矩，象征地。反映了天圆地方的朴素宇宙观。而汉服的组成如下【放PPT讲解】

从传统华服与汉服看市场发展前景

从传统华服与汉服看市场发展前景摘要：当中国每年以10%GDP持续发展几十年的时候，我们的传统文化却像一角被遗忘的断垣在市场经济的暴风雨中艰难行进。汉服，在中华传统服饰中占核心地位，在消亡了350多年后的今天，又该以怎样的面貌从人们的记忆中苏醒，站在世界人民的眼前。面对清旗装改制的旗袍与当下流行的唐装，我们又该以怎样的心态来正确对待，又该以何种更好的方式让传统汉服与旗袍、唐装兼容并存。本文主要从中国传统服饰体系出发，以复兴汉服为切入口，基于当前汉服的消费情况，探讨传统华服在当代的市场发展前景，重振中华传统文明。由于华服是新兴的文化产业，本文不免出现纰漏与错误，恳请有关专家与学者批评指正，以利于更好传承中华传统文明。中国自古就被称为衣冠上国，礼仪之邦”中华民族，是一个拥有56个中华民族的多民族国家。每一个民族，都有其美丽的服饰。但是，随着西方文化的席卷，甚至日韩文化的入侵，西式服装几乎穿在了每一个中国人身上，日韩服饰也有不少的追随者。然而，我们中华民族的传统服装则悄无声息地被人们忘却在记忆之外。在当代这样一个传统文化不断受西方文化冲击又不断与之融合的时代背景下，我们作为中华民族的普通一员，又该如何在不断学习西方先进文化的同时守卫我们祖先留给我们的丰富灿烂文化？这将是一条任重而漫长的探索道路，需要我们及我们的后人不懈的努力才能走出的一条通向光明的道路，一条复兴的道路。一、汉服，华服的文化回归与复兴中华民族是一个历史悠久，文化精深的古老民族，是一个温敦谦和、友好宽容的礼仪之邦，屹立在世界的东方。中华民族，常惯之以华夏”何为华夏？礼仪之大, 故称夏；有服章之美，谓称华”。重视衣冠，重视礼仪充分体现了我国五千年的华夏文明。所谓华服，是指中华56 个民族不同服饰的总称。汉服，即指汉族人的民族服饰。具体指的是从黄帝“垂衣裳而治天下”开始，一直到清以前的汉民族服装。一般而言，汉服从属于华

从汉服运动看当代大学生的文化传承意识

从汉服运动看当代大学生的文化传承意识一、汉服运动的概念及原因汉服运动是指：“在当前中国社会出现的以网络为主要阵地。大学生，白领，精英阶层为主题，发自民间，自下而上，旨在复活‘汉服’及‘汉文化’的社会实践活动”。但是与其说这是一项活动，倒不如说是一种对于汉服以及汉文化的爱好甚至于说是信仰，在这场活动中，没有一些规章条例，任何喜欢汉服的人都可以加入进来，汉服爱好者们致力于把汉服介绍给更多的人，所以说这场运动更多是一种爱好的表达与流露，而汉服运动发展至今，也更多地表现了汉服作为一种存在于书籍照片上的服饰而逐渐在当代被建构的过程。汉服运动最早起源是在辛亥革命时期，并在二十一世纪初伴随着“新唐装”的大流行而重新兴起，以普通工人王乐天身着汉服走上街头为契机，从2003年开始引起社会的广泛关注，并持续到现在，正在如火如荼的进行之中。汉服运动产生的原因主要由以下几点： 1、节庆服饰的缺失：“结清服饰使人们欢度节日。表达喜悦心情的重要道具，也是反映一个国家和民族民俗风情和历史文化传统的重要窗口。人们通过节庆服饰的穿用丰富了节日文化，烘托出欢乐的气氛，同时通过服饰这一与人体结合最为紧密的物品传承和发展这节日文化”，近年来我国大力提倡传统节日，但是在传统节日穿着现代服饰却使节日的文化底蕴大打折扣。可以看到，在一些传统服饰保存很好的国度，例如韩国会穿上“韩服”，日本会穿上“和服”，越南会身着“奥戴”，另外我国的少数民族也会在重大节日的时候穿上很具代表性的民族服饰。而作为我国人口数量最多的汉族却只能无奈的选择西服、礼服，因此节日文化服饰的确立成为了汉服运动的动力 2、国学的复兴：近几年文化类节目迅速走红，中国汉字听写大会，中国成语大会，中华好诗词，汉字英雄等等备受广大中青年推崇喜爱，在一定程度上也带来了传统文化的大范围普及行为，人人都以懂国学为荣，推动了国学的复兴，一些古装剧都打着完美展现古代服饰礼仪为噱头，引起了广大青年对于服饰文化的注意力，成为汉服运

汉服文化题

一、汉服文化 1．下列关于汉服的说法，哪项是错误的？ A．交领右衽或领口呈“y”字型的衣服即为汉服。 B．汉服是汉民族的民族服装。 C．古装与汉服常常是同一件东西，但古装具有历史时代性，而汉服具有传承及发展特点。 D．汉服是自黄帝“垂衣裳而天下治”始至明朝末汉人所着服装而形成的一整套服装体系。 2．在汉服复兴运动中，有一句广为流传的话，“中国有礼仪之大故称夏，有服章之美谓之华”，这句话出自哪部书？ A．《论语正义》B．《左传正义》C．《毛诗笺》D．《春秋繁露》 3．明确出现定义“汉服”一词为汉族民族服饰的书是？ A．《辽史》B．《汉书》C．《唐书》D．《元书》 4．如果你是一个导演，日前你在拍摄一部相关赵飞燕题材的电视剧，导演要求美术设计必须严格遵守历史真实，不能有乱穿越的现象，那么，底下有哪个是不符合这个要求的设计： A．高髻分髾B．道袍C．直裾D．垂鬓 5．《礼记?深衣》提到“五法已备，故圣人服之”，是指深衣的五种基本法度，如下表述正确的是? A．规、矩、权、衡、平 B．规、矩、方、直、衡 C．规、矩、绳、权、衡 D．规、矩、衡、方、平 6．对成人礼(男冠礼女笄礼)意义的描述，哪一项是不正确的？ A．明确成人所应承担的责任与义务。 B．明确成人所应具备的行为举止。 C．冠者，礼之始也，嘉事之为重。 D．立宾以象天，立主以象地，设介僎以象日月，立三宾以象三光。 7．在汉服宣传过程中，你认为哪种行为是较为不妥的？ A．遇到不解温和发问者，耐心细致讲解。 B．面对家人朋友长辈时，找准适当话题润物细无声地普及汉服概念。 C．路人甲疑心拍戏，面带鄙夷火冒三丈朝路人甲臭骂一通。 D．在工作、求学、生活中，争取机会进行合理的推广。 8．“昏礼者，将合二姓之好，上以事宗庙，而下以继后世也，故君子重之。”这句解释婚礼伦理含义的话出自哪部典籍？

浅谈汉服及其复兴运动

分院名称：汉语言文学学院学生学号：0902140133 长春师范大学本科毕业论文（社科类）题目：浅谈汉服及其复兴运动专业：汉语言文学姓名：吴小莉指导教师姓名：邸宏香指导教师职称：副教授 2013 年5 月

浅谈汉服及其复兴运动摘要：中国的服饰文化源远流长，我们可以从服装的发展演变中看到社会经济、历史的变迁及历代审美观念的转变，中国完整的服装服饰制度在汉代确立，汉代是中国历史上艺术大发展的时期，艺术成就达到了很高的水平，汉服在继承前代服饰的基础上更加完善。然而汉服在经历了清朝“剃发易服”和近代“西学东渐”的影响之后已经逐渐地淡出人们的视野，近些年来，汉服复兴运动悄然兴起，对研究汉服的特点及其存在意义的迫切性日益突出，本文就汉代服饰样式进行简单的介绍，以及对近来的“汉服热”进行简单的探讨。同时研究汉服不仅有助于提高我们的审美情趣，还可以弘扬民族文化，增强民族认同感。关键词：汉服服饰复兴一、汉服的源起及衰落汉服的源起可以追溯到上古，早在炎黄时期，服装就已经具备了衣和裳的概念，它深深地影响了后世几千年来的服装理念，并且成为历代衣冠制度的蓝本，汉朝在经历文景之治、汉武盛世和光武中兴后，它的影响力已经达到了鼎盛，这也是以华夏民族为主体的汉朝人民后改称为汉族的原因。而汉服则是对这一时期华夏民族所穿着的服饰的称谓。虽然历朝历代的服饰都会有所改变，但汉服却一直保持了它惊人的传承性以及腹手笼袖、交领右衽的重要特征，而礼仪之邦，衣冠上国，也成为古代中国的代名词[1]。汉服的衰落则是在清朝的“剃发易服”之后，清初，满族统治者以“不从者斩”为手段，强令它统治下的各个民族，改剃满族发型，改穿满族服饰，但民间流传有一首民谣：“男从女不从，儒从而释道不从；生从死不从，娼从而优伶不从；阳从阴不从，仕官从而婚姻不从；官从隶不从，国号从而官号不从；老从少不从，役税从而文字语言不从。”也就是说出家人不变，仍可以穿汉服，戏剧表演也多有前朝的事，汉服是舞台表演需要，因此，和尚、道士和戏子等至今仍保留传统的汉服，只不过稍微有点变化，所以，汉服并没有彻底的消亡断代而是在历史的夹缝中艰难的存活了下来。二、汉服式样根据出土的考古资料显示来看，汉服的样式较多，但从它的主要形制上来看，主要有“深衣”制、“襦裙”制、“上衣下裳”制等。其中，“上衣下裳”制中的“冕服”是帝王百官最正式、隆重的礼服；袍服则是百官及士人的常服，而最受妇女喜爱的服饰则是“襦裙”。普通劳动人民多是“上衣下裳”制，即上身穿短衣，下身穿长裤。以下就汉代服饰的几个主要类别做简单的介绍：（一）深衣深衣是汉服体系中的一种服式形制，它把上衣和下裳缝连在一起，古代的男女都可以穿，深衣的产生源自于“礼”，它可以显示出高雅、端庄的气质，不仅符合封建礼节、

浅谈“汉服”与中华礼仪复兴

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/1615922689.html, 浅谈“汉服”与中华礼仪复兴作者：刘思淼来源：《青年文学家》2014年第29期摘要：每当被人问起自己所属的民族时，一个称谓总会由心底瞬间转化成一种高昂情绪，似乎这个词的本身就蕴含着无穷的美，仅是读起也能清晰地感觉到暖流在心中涌动，逐渐沸腾，这个词便是“华夏”。“礼仪之邦”一直被官方所标榜，然而与之相应的“章服之美”却被遗忘。关键词：“汉服”；礼仪作者简介：刘思淼，女，1989年8月出生，黑龙江省双鸭山市人，在读研究生，汉语国际教育。单位：哈尔滨师范大学。 [中图分类号]：K892.23[文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2014）-29--01 一、汉服的由来关于“汉服”说法不一，有些人定义为汉代的服饰，也有些人持不同观点，然“汉服”复兴者大都认为，汉服是中华民族的传统服饰，相比较少数民族服饰而言，主要包括：衣服、帽冠、发饰、面饰、鞋子、配饰等共同组成的衣冠体系。汉服文化是以汉族的礼仪文化为基础而形成的。有关于汉服最早的记载是在《汉书》：“后数来朝贺，乐汉衣服制度”，这里汉是指汉朝，“衣服制度”则是指汉朝的衣服礼仪制度，尤其是以《周礼》、《礼记》为基础的礼典。“乘殷之辂，服周之冕”这是儒家礼仪方面的要义。《左传》记载：“裔不谋夏，夷不乱华”“夏，大也&中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。华、夏一也。由此可见，我国之所以称之为华夏，是基于衣冠礼乐文明，尤其是衣冠制度的完善。二、汉服的礼制体现作为“礼仪之邦”，“礼”既是我们“立国经常之大法”又是我们“揖让周旋之节文”。西周的时候，周人就从“遵祖”和对“天”、“帝”的信仰中独创了伦理的内涵，造物思想具备了神、人想方面的意义，成为了中国礼仪制度思想的根源。春秋时期，“礼”又专指周代的文物制度。《左传》中把“礼”看做是治理国家的规则，稳定社稷的方法，使民有序的途径，有利后代的制度，足以看出在当时的背景条件下，礼已经不单单是一种礼仪，更多的起到法度的作用，成为一种伦理道德层面上的准则，对人们进行约束。礼不只是在人，也在天地。当鲁国国君向孔子询问

论中西方文化之同化现象

论中西方文化之同化现象现在一谈到中西方的差别，首先谈到的就是中西方文化。中西方文化在其各自漫长的发展史上对人类历史发展都做出了突出的贡献。中西方文化的差别有很多个方面，无论是其本质还是其外在的表现形式。而我最感兴趣的就是中西方文化的同化现象，它们之所以能发展成为当今世界的主流文化，是因为它们在各自的发展史上既融合又同化其它文化。当今的中国作为一个正在慢慢发展成为影响国际形式的大国，我们研究着西方的经济，而西方各国对中国的研究也不仅仅局限于经济领域，同时更有针对中国文化领域的研究。也可以说中国文化正逐步影响着西方，现在在海外相继建立的孔子学院就有一百多所。中国作为世界四大文明古国之一，在过去的几千年内，创造了世界其他国家都难以望其项背的辉煌成绩。自身辉煌发展的同时，中国也一直在影响着周边的各国。远的不说，单在唐朝的鼎盛时期，周边各国及番邦的连年进贡和朝圣，就足以显示出其他国家对中国的深厚敬畏。唐天宝年间鉴真的东渡和日本派遣学者到中国学习各种先进文化，然后回去建设日本。日本的平城京、平安京（京都），都是缩小版的唐长安城。除了城市的规划、建筑都模仿长安之外，事实上当时日本连官职制度、服装、饮食等，甚至日本文字，基本上都来自唐朝时期的长安。当时络绎不绝的日本使节，学问僧，留学生，把唐朝的文化，制度，风俗原原本本的带回日本。日本的奈良文化、平安文化，几乎就是唐文化的翻版。

还有朝鲜和韩国的大韩文化，也都是唐文化的翻版。前几年闹得沸沸扬扬中韩的端午节申请联合国文化遗产的事。不就足以显示出中国文化对他们的深厚影响吗？还有东南亚各国，越南，泰国，新加坡……在新加坡，至今说汉语的人依旧很多。在东南亚，你总能或多或少的看到中国文化的影子。但那些影子都还是唐朝的影子，因为那时的唐朝是世界上最强盛的国家，对其他国家的影响也最深。中国对国外的国家的影响都是出于自身的强大。各国为求发展也都是出于自发性的学习中国文化。没有西方文化同化时带有的残忍和血腥。汉文化不但对其他各国有文化的同化，对本国的各民族融合也有着非常重要的推动作用。中国历史上的几次民族大融合现象，还有外民族入主中原的现象，最终都是以被汉民族同化而收场，无论是元朝还是清朝都难以抵挡汉文化的强大同化力。元朝时将国民分为四个等级，汉人是最低等的级别。处于最低阶层的人对上层人们的影响可谓是最低的，然而只是区区几代。元人就完全被汉化，说汉语，穿汉服，完完全全被汉化。当然还有满人的入关，当时他们灭掉明朝是何等的排斥汉文化，势要不像元朝一样被汉化。“留头不留发，留发不留头”，“嘉庆三日”都足以显示出满人对汉文化同化能力的恐惧。然而随着时间的慢慢推移，满人和汉人你已分辨不出任何差别来。满人和汉人一样识汉字，说汉语。同回族一样，他们不仅放弃了文字，而且连语言也通用汉语了。这也可能是满族文化的一种悲哀。不论是元、清两朝少数民族被彻彻底底的汉化，还是中国历史上的三次民族大融合现象。都显示出汉文化极强的同化能力。

汉服运动：文化焦虑与认同危机社科文阅读答案

汉服运动：文化焦虑与认同危机社科文阅读答案社科文阅读答案汉服运动：文化焦虑与认同危机何同彬面对悄然兴起的“汉服运动”，我心情异常复杂。这一运动的个体性或小团体性，使得他们的行为在消费时代显得有些尴尬，甚至会引来颇多人的误解。无论如何，它都不可能像超女那样引来广泛的参与，不管是支持还是反对。每个时代有每个时代的文化焦虑，而我们这个时代最大的焦虑则在于对文化存在的忘却和对焦虑的失语。我们既承续了上个世纪自觉的传统断裂形成的文化失序、异域接续的文化混乱，又面临着日益紧张的全球化造成的文化同一。“历史形成的各种文明与文化开始同自己的根源相脱离，它们融合到技术、经济的世界中，融合到一种空洞的理智主义中。”然而，这种趋势几乎是不可抗拒的。全球化首先是资本的全球化，然后，文化舶来品依靠资本的流动和输出广泛传播。资本处于强势的，其文化也会自然处于一种主动的强势地位，以美国为最显著的例子。“肯德基”、“麦当劳”、“可口可乐”……首先是一种资本和商业行为，然后成为一种具体的、渗透性的文化行为。这种文化的殖民化不再倚重于武装侵略，但是其影响却显然更大。中国面对这样的环境已经有一百多年了，让我们痛心的是，当我们回首这充满动荡和文化嬗变的百年时，传统文化的流失和歧变触目惊心。事实上，和“汉服运动”的动机一样，早在“五四”就有文化保守主义反对全盘西化，有“国剧运动”，有“新格律诗”，进入当代也有新儒家和文化“寻根”，有重倡“读经”，有弘扬“京剧”，但是他们都没能阻挡资本输出带来的文化传播，也有人叫做文化侵略，或者后殖民。满眼望去，“一个民族的全部生活方式，从出生到走进坟墓，从清早到夜晚，甚至在睡梦之中”都被一种区别于中国传统文化的多重异质文化所覆盖。令有的“汉服运动”的参与者所忿忿不平的是，我们的国人仍然在麻木地等待着文化的丧失殆尽。然而这就是“索尼”、“本田”、“三星”、“现代”的效应，是不可遏制的“韩流”和“日流”。当资本不处于强势

浅析汉服的发展与未来

浅析汉服的发展与未来摘要：“汉服运动”的兴起，让汉服重新成为了引人注目的焦点。汉服文化、礼仪正确的使用和传播，都关系着汉服传承与发展。而如何让汉服登上国际舞台，推向国际市场，让传统与时尚完美结合，也成为了汉服未来发展的关键所在。关键词：汉服运动，汉服发展，汉服未来汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。汉服是汉民族传承千年的传统民族服装，体现了汉族的民族特色。汉服不仅是一件衣服，而是包括衣服、冠帽、发式、面饰、鞋履、配饰等共同组合的整体的礼仪系统。汉服使用独特的裁剪方式，穿在人的身上，配合以束腰等手段，会随着人体的结构，汉服兼具实用性和艺术性，反映了汉族传统的思想和文化。进入21世纪以来这短短十几年，围绕着“民族服装”所展开了多种社会活动和文化实践，先后出现了“唐装”的流行、“汉服”的讨论以及“汉服运动”等，引起了很多人的关注。2004年和2005年“汉服运动”被响亮提出，穿汉服从单一的个体行为，慢慢演变为一种公众运动，众多汉服爱好者们围绕“汉服”进行网络大讨论，把最初的朴素“崇古”的想法转为正规的文化运营、商业运营。弘扬传统服饰似乎成为了一种时尚，汉服的传承和弘扬被提升到了一个新的高度。无论是雅是俗，汉服毋庸置疑地成为最能抓住人们眼球的服装。汉服的重提，再次让人们思量传统服饰对于一个国家、一个民族的重要性。一、汉服的发展近年来，“汉服”的曝光率直线上升，这股汉服掀起的热潮逐渐壮大成为了一场“汉服运动”。它有着明确的社会价值追求，并在发展中不断的进行自我反省[1]。一种文化如果不是真正被人喜欢和向往，不会形成巨大的生命力，特别是80后的我们受到古典影视作品、戏剧、文学的影响，即使穿着批量生产的成衣，也会对古典的服饰有特殊的向往。（一）汉服运动的起源与发展以互联网为平台的“汉服运动”刚开始是富有民间性和草根性的活动。但随着部分青年知识分子和社会名流的加入、赞赏与鼓励，加入“汉服运动”的社会阶层逐渐有所扩大。与此同时，它也开始产生了“精英主义”的情绪与倾向，自认为找到了“汉服”这唯一可以代表中国的文化符号，“汉服运动”的目的之一，据说就是要唤醒汉族乃至中国人对于传统文化的记忆。汉服爱好者们不断进行有关“汉服”的各种宣传、造势、表演和实践活动，致力于引起各种现代媒体和社会公众的关注。他们向群众百姓解释汉服的由来，说