人声效果的精细处理
对人声效果的处理,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效
果。此种调音方式的不足十分明显:
(1)寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要教长的时间。
(2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以
后也不易再现。
(3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都
无法用于另一设备。
发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有
频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生
的音色则大相径庭。
效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论
上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因
此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简
单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要
求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以
做出更为精细的效果处理。
频率均衡
很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的
均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声
进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。
多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两
项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成
本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档
设备上才能见到。
实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一
个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应
关系。
人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产
生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大;二是鼻
腔的形状较为稳定,因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大;三是口腔气流在齿缝间的摩擦
声,这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。
频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用语调节鼻音的频率段在500Hz,以下均衡
的中点频率一般在80~150Hz,均衡带宽为4个倍频程。例如,可以将100Hz定为频率均衡的中点,
均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡,均衡增益的调节范围可以为+10Db~ -6dB。这里应提醒大家
的是:进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子,以避免鼻音被无意过分加重。
人声乐音的频谱随音调的变化也很大,所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓,均衡的中点频
率可在1000~3400Hz,均衡带宽为六个倍频程。此一频段控制着歌唱发音的明亮感,向上调节可
温和地提升人声的亮度。然而如需降低人声的明亮度,情况就会更复杂一些。一般音感过分明亮
的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强,这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程,均衡增益为-4dB
左右的均衡处理,在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可。
人声齿音的频谱分布在4kHz以上。由于此频段亦包含部分乐音频谱,所以建议调节齿音的频
段应为6~16KHz,均衡带宽为3个倍频程,均衡中点频率一般在10~12KHz,均衡增益最大向上可调
至+10Db;如需向下降低人声齿音的响度,则应使用均衡带宽为1/2倍频程,均衡中点频率为
6800Hz的均衡处理,其均衡增益最低可向下降至-10Db。
由以上分析可以看出,对人声进行频率均衡处理时,为突出某一音感而进行的频段提升,都
尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连
贯,以使其发音自然、顺畅。从理论上讲,应使人声在发任何音时,其响度都保持恒定。
为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处理可以使用1/5
倍频程的均衡处
理,具体有以下几种情形:
(1)音感狭窄,缺乏厚度,可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处理,衰
减的最大值可以
在-3dB。
(2)卷舌齿音的音感尖啸,"嘘"音缺乏清澈感,可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰减处
理,衰减的最大值可以在-6Db。
对音源的均衡处理,最好是使用能显示均衡曲线的均衡器。一般数字调音台均衡器上的均衡
增益调节钮用"G"来标识,均衡频率调节钮用"F"来标识,均衡带宽调节钮用"F"或"Q"来标识。
延时反馈
延时反馈是效果处理当中应用最为广泛,但也是最为复杂的方式。其中,混响、合唱、镶
边、回声等效果,其基本处理方式都是延时反馈。
1、混响
混响效果主要是用于增加音源的融合感。自然音源的延时声阵列非常密集、复杂,所以模拟
混响效果的程序也复杂多变。常见参数有以下几种:
混响时间:能逼真的模拟自然混响的数码混响器上都有一套复杂的程序,其上虽然有很多技
术参数可调,然而对这些技术参数的调整都不会比原有的效果更为自然,尤其是混响时间。
高频滚降:此项参数用于模拟自然混响当中,空气对高频的吸收效应,以产生较为自然的混
响效果。一般高频混降的可调范围为0.1~1.0。此值较高时,混响效果也较接近自然混响;此值
较低时,混响效果则较清澈。
扩散度:此项参数可调整混响声阵密度的增长速度,其可调范围为0~10,其值较高时,混响
效果比较丰厚、温暖;其值较低时,混响效果则较空旷、冷僻。
预延时:自然混响声阵的建立都会延迟一段时间,预延时即为模拟次效应而设置。
声阵密度:此项参数可调整声阵的密度,其值较高时,混响效果较为温暖,但有明显的声染
色;其值较低时,混响效果较深邃,切声染色也较弱。
频率调制:这是一项技术性的参数,因为电子混响的声阵密度比自然混响稀疏,为了使混响
的声音比较平滑、连贯,需要对混响声阵列的延时时间进行调制。此项技术可以有效的消除延时
声阵列的段裂声,可以增加混响声的柔和感。
调治深度:指上述调频电路的调治深度。
混响类型:不同房间的自然混响声阵列差别也较大,而这种差别也不是一两项参数就能表现
的。在数码混响器当中,不同的自然混响需要不同的程序。其可选项一般有小厅
(S-Hall)、大
厅(L-Hall)、房间(Room)、随机(Random)、反混响(Reverse)、钢板(Plate)、弹簧
(Sprirg)等。其中小厅、大厅房间混响属自然混响效果;钢板、弹簧混响则可以模拟早期机械
式混响的处理效果。
房间尺寸:这是为了配合自然混响效果而设置的,很容易理解。
房间活跃度:活跃度,就是一个房间的混响强度,他与房间墙面吸声特性有关,此项参数即
用于调节此特性。
早期反射声与混响声的平衡:混响的早期反射声与其处理效果特性关系密切,而混响声阵的
音感则不那么变化多端,所以数码混响器的这两部分的生成是分开的,本参数就是用于调整早期
反射声与混响声阵之间响度平衡。
早期反射声与混响声的延时时间:即早期反射声与混响声阵之间的延时时间控制。此时间较
长,混响效果的前段就较清澈;此时间较短,早期反射声与混响声就会重叠在一起,混响效果的
前段就较浑浊。
除以上可调参数之外,混响效果还有一些其他附属参数,例如低通滤波、高通滤波、直达/
混响声的响度平衡控制等。
2、延时
延时就是将音源延迟一段时间后,再欲播放的效果处理。依其延迟时间的不同,可分别产生
合唱、镶边、回音等效果。
当延迟时间在3~35ms之间时人耳感觉不到滞后音的存在,并且他与原音源叠加后,会因其相
位干涉而产生"梳状滤波"效应,这就是镶边效果。如果延迟时间在50ms以上时,其延迟音就清晰
可辨,此时的处理效果才是回音。回音处理一般都是用于产生简单的混响效果。
延时、合唱、镶边、回音等效果的可调参数都差不多,具体有以下几项:*延时时间(Dly),即主延时电路的延时时间调整。
*反馈增益(FB Gain),即延时反馈的增益控制。
*反馈高频比(Hi Ratio),即反馈回路上的高频衰减控制。
*调制频率(Freq),指主延时的调频周期。
*调制深度(Depth),指上述调频电路的调制深度。
*高频增益(HF),指高频均衡控制。
*预延时(Ini Dly),指主延时电路预延时时间调整。
*均衡频率(EQ F),这里的频率均衡用于音色调整,此为均衡的中点频率选择。
由于延时产生的效果都比较复杂多变,如果不是效果处理专家,建议使用设
备提供的预置参
数,因为这些预置参数给出的处理效果一般都比较好。
声激励
对音源信号进行浅度的限幅处理,音响便会产生一种类似"饱和"的音感效果从而使其发音在
不提高其实际响度的基础上有响度增大的效果。
一些数码效果器上也配有非线性饱和效果,他就是对信号的振幅处理,模拟大电瓶信号在三
极管上的饱和所引起的非线性,从而产生出"发硬"的音感效果。
由于限幅失真所引起的主要是产生额外的高次谐波成分,因而新设计的激励器,为了使其处
理效果柔和一些,都是通过在音源中家置高次载波成分来模拟限幅失真,营造不那么"嘶哑"的声
激励效果。
另外,通过一个用于加强高次谐波的高通滤波器对原信号进行处理,然后再叠加在经延时的
原信号上,可以营造出音头清澈的声效果。显然、这种处理方式可以产生出不那么嘈杂的激励处
理。
激励处理类似于音响设备的过载失真,因而对音源的过量激励,会产生令人不悦的嘈杂感。
由于早期音响设备的保真度都不高,人们已经习惯了那种稍显嘈杂的音响,而对于音感清洁的高
保真度音响,反而不太习惯,感觉其发音过分柔弱。在人声音源当中,除了一少部分经过专门训
练的人之外,大部分的发言都缺乏劲度,因而这里的激励处理是十分必要的。
对人声的激励处理有下面几种情形:
(1)对人声乐音的激励处理,其频谱分布以2500Hz为中点。此种激励的效果比较自然舒适、
对增加音源突出感的作用也比较明显。
(2)对人声鼻音的激励处理,其频谱分布以500Hz为中点。此种激励可以有效地增大人声的劲
度感。
(3)对人声800Hz附近进行激励,可以增加音源的喧嚣感,当然此处理方式的使用应十分谨
慎,最好是只用于摇滚乐的演唱。
(4)对人声3500-6800Hz范围内的频谱,不宜使用激励处理,因为它容易使音源产生令人不悦
的嘈杂声响。
(5)对人声的齿音一般应避免使用激励处理,因为此频段的失真很容易被人察觉。当然如果
是使用激励效果比较柔和的数字式激励器,也可以对齿音做轻微的激励处理,以用于加重齿音的
清析感。其处理的频谱应在7200Hz以上。
歌唱发音的激励处理通常要保守一些。在实际的调音当中,激励处理的音感效果有可能随长
时间的听音而逐渐弱化,所以在调节激励效果时,时间不要超过10分钟。
对人声音源的激励处理,最好是使用数码效果处理器。它通常有以下几项调整参量:
1.输入增益(Gmn),用于调节输入电平,注意此处切勿使设备产生过载。
2.调谐频率(Tuning),根据需要处理的频段,选择一个合适的频率。
3.驱动电平(Drive),用于调整激励的深度。驱动电平较大时,效果比较嘈杂;驱动电平较
小时,效果则比较温和。
4.混合比率(Mix),即原信号与效果信号的响度比。
效果处理的整体规划
对人声音源的精细处理,需要使用1台全数字式调音台,至少3台数字式效果器和一台数字式
激励器,其连接方式如附图所示。
首先在调音台上,使用通道均衡控制单元对人声进行音色调整,以使其音感得以改善,这里
给出几个常用的例子。
(1)8OOHz附近的频段可使人产生某种厌烦感,因而是可在此频段予以最大为15dB的衰减,频
带宽度为1/5倍频程,用于改善人声发音的总印象;
(2)68O0Hz附近的频段可使人声产生尖啸、刺耳的感觉,可在此频段予以最大为10dB的衰
减,频带宽度为l/5倍频程,用以减弱齿音的尖啸感;
(3)对于发音过亮、有炸耳棍子的感觉者,可在3400Hz处予以最大为8dB
的衰减,频带宽度为
1/3倍频程;
(4)对于鼻音过重者,可在500Hz以下频段适当衰减,衰减带宽为3倍频程;
(5)齿音的超高频段由于受人耳灵敏度的影响,需对12KHz处提升6dB(频带宽度为2倍频程),
其响度才能与人声的乐音平衡。
以上均衡处理较适用于现场扩音,如果是多轨录音或节目转发,则应将增益的调节量减半。
均衡调好之后,再调节激励器。先将激励器的驱动电平和混频电平调至最大状态,频率调谐
放在2500Hz,此时如果其发音已显嘈杂,或音色过硬,可将驱动电平调低,应注意这种调整有变
化的是音源的硬度。如果驱动电平调在较高的位置,而只将混频电平调低,则高硬度声响的音响
保持不变,但它会被未经激励处理的原声略微掩盖。此一现象在激励深度很强时比较明显,其中
前一种发音给人的听感就是原声,后一种则可产生出两层声音,它具有增加人声
层次感的效果。
一般1台激励器只能处理一个频段,并且很多单一功能激励器的连接都要求不能并联,只能
串联。如需对音源的多个频段加激励,这里建议在附图所示的设备连接当中,混响器应选用含有
激励处理的多重效果器(如YAMAHA SPX990),此时就可以用激励器处理500Hz、800Hz和7200Hz频
段,用混响器上的激励功能处理2500Hz频段。
再次提醒大家的是,激励处理的调整时间不能太长,以免人耳疲劳后,无法准确辨认激励的
程度是否合适。
最后就是调整混响效果。这里的混响效果包含两个方面,一个是基础润饰,另一个是强染
色。
混响处理的基础润饰,主要是为了增加音源的融和性,但又不能让人听出有房间残响。此处
的混响处理的强染色效果,主要是用于为音源生成余音缭绕渲染性,其处理方式有以下3种情
形:
(1)生成空间感。使用厅堂或房间混响效果。模拟余音明显的自然混响效果,是混响处理简
单而又有效的方式,对此效果通道上3500Hz附近的频段稍作提升,可以产生穿透感良好的高亮度
声响。当然,也有一个缺点,即处理的效果比较浑浊,有时带有一种"闷罐"声响。
(2)生成回音。长延时时间的延时反馈处理,可以模拟山谷回音效果;处理的延时时间一般
都与演唱歌曲的节奏合拍。为使其效果更具有遥远感,可对其1600Hz以下和3800Hz以上的频段适
量衰减。模拟山谷回音效果,很多数码效果处理器上都有现成的程序可供使用。
(3)生成融和的声背景。余音缭绕的混响效果对人声音源的美化作用非常有效,几乎所有的
人声演唱都要使用混响。在不导致其发音变浑,或引起"闷罐"声的前提下,我们认为混响效果越
强越好,但实际常常是混响效果还很弱时,其发音已经变浑,并引起明显的"闷罐"声。
为了在不导致其发音变浑,或引起"闷罐"声的前提下,生成融和的声背景。下面推荐如下效
果处理方式,即延时一混响串联处理方式。此种处理的延时时间一般为
200-600ms,反馈增益
40%-60%,混响使用大厅混响效果,混响时间为2-8s。串联处理后的混响效果要求平滑、连
贯。如果处理后的声响音头毕露,则可作如下调整,一是缩短延时时间,二是增加混响的响度,
三是增大混响的时间。
混响处理的强染色效果,一般都应在基础润饰的前提下进行,这样强染色处理就可以弱一
些。
人声效果的精细处理 对人声效果的处理,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要教长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其
人声后期精细效果处理的方法与要点 在人声效果的精细处理上,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要较长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。
人声后期精细效果处理方法 在人声效果的精细处理上,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音 感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1) 寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要较长的时间。 (2) 较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3) 不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用 的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不 同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解, 也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整, 而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在, 而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但 这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的 频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不
使用VST机架效果进行人声处理的顺序及相关插件 一般人声处理的次序: [降噪] →[激励] →均衡→[去齿音] →压限→混响 里的代表视情况添加 1.降噪 对于降噪我的看法是可以不降则不降 因为多少会对音质有损失 但如果噪音很严重就没办法了 推荐使用Audition自带的采样降噪器 首先你得录制一段空白的声音文件,也就是你不发声,单单录制你的环境噪音然后点Effects –Noise Reduction –Noise Reduction FFT SIZE 可设为8192 SNAPSHOTS IN PROFILE 越大越好我以前一般设成32000 然后点Capture Pro Reduction Level 根据你自己的需求改越高噪音消得越多音质损失越大 2. 激励 一般动圈话筒比较需要激励 电容话筒的话一般不需要除非你需要声音带有强烈金属色彩 推荐使用的效果器: BBE效果器{臭氧里的也OK} 使用时请适量添加 3. 均衡 如果不是清唱的话均衡是相当重要的 推荐荐效果器: Ultrafunk Fx Equalizer 或者Wave Q10 怎样均衡每人的习惯都不同 我的做法是把100HZ以下的人声切掉以免和伴奏的鼓声撞到 有必要的话可以将高频稍作提升原则是可以的不动的就尽量不动 100–250Hz:增加正面感 250–800Hz:浑浊不清的区域 1–6kHz:增加临场感 6–8kHz:增加丝丝声和透明度 8–12kHz:增加亮度 4.消齿音(嘶声削除) 如果话筒灵敏度高频响范围大 而且你非常喜欢对高频做提升那消齿音是很必要的 否则你所发出的Z C S 会很伤风景 推荐效果器: DeEsser 如果是用Nuendo/ Cubase的话 自带效果里的Dynamics就有一般情况只要选择male/female即可 如果是Audition需要另外装插件 Wave 3.0以上版本就有DeEsser效果器
人声效果的处理 唱歌录音,通常获取两个音源:一个伴奏、一个麦克声。其中伴奏是大家都一样的,因此制作的效果好坏,主要体现在人声的效果处理上,这一篇文章主要探讨一下人声效果的处理。 对人声效果的处理,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次假设和尝试,所以需要较长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常
调音技巧:教你调出最美的人声无论人声、歌声,还是乐器的声音,它们都不是一个单音,而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数,物理学叫分音,电声学叫谐波,音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如,钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz,而钢琴有十几个泛音,它的高频可达10kHx~20kHz,一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音,。如果低频泛音的幅度较强,音色就表现得混厚;中频泛音的幅度比较强,音色就表现得圆润、自然、和谐;高频泛音的幅度比较强,音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线,就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来,这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同,这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢?根据意大利美声学的观点,就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线,这条直线就被称为最佳美声线,如图2所示。那么,哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线,哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡,其音色的艺术表现力也最为尚佳。
在对人声的美化、修饰上,可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器,对音色进行频率处理,来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段,根据德车柏林音乐研究所资料介绍,它们是: HF:6-16kHz,影响音色的表现力、解析力。 MIDHF:600Hz~6kHz,影响音色的明亮度、清晰度。 MIDHF:200~600Hz,影响音色和力茺和结实度。 LF:20~200Hz,影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱,其音色就变得色彩、韵味、个性的失落;如果高频段频率过强,音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱,音色就变得暗淡、朦胧;如果中高频段的频率过强,其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱,音色会变得空虚、无力、软绵绵的;如果中低频段的频率过强,音色会变得生硬、失去活力。 如果低频段的频率过弱,音色将会变得单薄、苍白;如果低频段的频率过强,音色会变得浑浊不清。要使音色有美感,就要泛音丰富、有层次,使歌声有音响美,听众听起来悦耳动听,提升量不易过强。LF(低音)过量,声音混浊不清;HF(高音)过量,声音尖噪刺耳。提升某一频段后,还工考虑对其他频段的影响,要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 下面介绍几种曲型人声的调音手法。 1.对主持人的调音
人声后期制作教程之 --混音的步骤及效果器的选择 主讲:Sunday 总引: 第一步降噪 第二步音量的平衡 第三步美化人声1、高频激励效果器2、电子管模拟器第四步重中之重EQ均衡器 第五步模拟效果的添加1、延迟2、混响 第六步母带处理 第七步导出 第一步降噪
在录音开始前呢,我们一般情况下,在歌手进入录音室是第一遍让歌手听音乐什么都不要做,也不要唱歌,听一段伴奏在歌手听伴奏的时候,录音师要做的就是录个5~10秒的录音室环境噪音一集软件设备连接造成的噪音,以便我们降噪时作为采样。 点击保存保存采样后点击右下角确定。。。 之后选中所有波形打开降噪器载入保存的采样试试调节处理程度切记不要降噪太多只要不要把人声原有的东西给降
了就OK, 重复确定 第二步音量的平衡1.压缩器compressor压限器
这个就是我们所说的压缩器了,作用呢,就是均衡人声的大小,现在仔细说一下每个的作用按照图文里的标记来说 滤波器:指压限过后的声音圆滑度,也就是指穿透力度,数越大,就越圆滑 阀值:压限作用阀值指的是控制人声大小的数值,简单来说就是把大小不一的声音放在一个点上, 比率:这个是压缩的比率,这是和前面的阀值相互作用的,就像水龙头的开关一样,一 点一点的开启,如果将这个开到6:1的时候,就好像一个水库,有6米高,只存着1米的水这样是极其不协调的,但是如果小于1的时候,就变成了水位超过储存量,这样就变成了扩散器了,所以调的时候一般就大于1的数值 入:输入的电平信号 出:压限过后人声的大小 启奏:这里是指起始缓冲,就是声音超过压限作用阀值的时候在多长的时间开始发挥压
1.对轨 对轨除了听以外还要看,看什么?看波形.导入音频文件后将其插入到多轨界面下的轨道中,首先要做的是将原唱歌曲和歌曲伴奏对齐,翻唱人声是比对原唱来对轨的,而不是去对伴奏. 原唱和伴奏对齐的要点是找鼓点,鼓点的波形通常较为突出,如果没有鼓点也要找相对明显的乐器声点.
波形大致对其后将鼓点部分继续放大,可以看到一些不规则的波形,波峰很明显,将波峰对齐 接下来是将翻唱的人声干音和原唱对齐,可以比对音节的起头和音节的波峰,如果有些长音节难以辨别还可以去比对短音节.对齐后就可以准备将人声和伴奏混缩了. 2.添加辅助输出BUS(即总线,BUS这个词在计算机领域里有"总线"的意思) 关于后面要说到的总线轨,主控轨和多轨效果格架,如果想深
入了解的去看这里 https://www.sodocs.net/doc/1418805011.html,/playlist/playindex.do?lid=8474438&ii d=50261269&cid=25 https://www.sodocs.net/doc/1418805011.html,/playlist/playindex.do?lid=8474438&ii d=50261257&cid=25 多轨界面下右键点击一个空白的音频轨,选择第一项插入,然后可以看到要添加的内容,最下面是几个轨道类型,选择总线
轨,连续添加3个,将得到总线轨A,B,C,这3个总线轨后面有用. 3.添加效果格架 先点击图示中的fx(效果)按键转换到效果格架添加模式,然后点击图示中音轨1(我的音轨1是翻唱的人声轨,音轨2是伴奏轨)的那个类似播放的三角按键,这时会弹出效果器列表,点击效果格架,弹出效果格架界面.
同样的,点击界面左边的三角按键给音轨1(人声轨)插入常用的压缩效果器,比如waves里的C4或C1,如果要两个都用的话C4要放在C1前面,这两个压缩器的作用是平衡音量,只不过由于算法不同而各有侧重,C4更偏向于调整音量,C1偏向于调整人声特性,使音量变化的同时还可以增加人声的穿透力.
如何提升人声处理技巧 1. 用一轨人声做Double(叠合) 你想要叠合人声部分,于是就在多条轨道上重复录制了人声,想要从里面选出较好的部分来建立两条人声。不幸的是,某一乐句只有一次录音是出色的——另一个可能有瑕疵,或歌手在录音时爆音了。这时候不要着急:把出色的部分拷贝到另一轨上,对音调进行微调,然后设置20到25ms的延迟就可以了。 2. 细调混响的扩散(Diffusion) 好的人声当然需要好的混响,那么试试低扩散(“密度”)的参数。这样做的原因是:扩散控制着回声的“厚度”。高扩散把回声放置得很近,而低扩散把它们摆得很远。对于节奏性的声音,低扩散会制造很多密集空间的声音,像石头撞在钢铁上一样。但是对于人声,低扩散能给你足够的混响效果,但不会引起太多反射。 3. 细调混响衰减时间 很多混响都提供了频率的交叉点,高频和低频各自带有单独的衰减时间。为了防止与中频乐器过多的竞争,可以在低频的地方使用低的衰
减时间,在高频的地方使用高的衰减时间,这样可以给人声增加“空气感”,同时也能加强唇齿音,让人声更加生动。最后调整交叉点的位置,让人声达到较好的效果。 4. 声像自动化(Automation) 对于Double的人声,你可以把两者都放在中间,或者一个靠左,一个靠右,然后添加不同的效果。比如,在声场里有背景人声,我通常会把它放在中间。如果不想人声比乐器突出,我会把两个轨道放得开一点,不使之成为焦点。简单来说:用自动化来控制声像,对于不同的部分使用不同的声像。 5. 令人竖起汗毛的人声 记得Pink Floyd曾经用的那种轻声的,令人竖起汗毛的人声吗?试着让人声尽量多一些语气,像说话,而不是唱歌,然后插入一个声码器(软件或硬件),以人声作为调制器,粉噪作为载体。你可能不需要太多粉噪的高频。把它和人声混合在一起——就足够增加一些轻声的,令人竖起汗毛的元素了。同样,试着加入一些节奏性的延迟,把音量调到合适的位置。 6. 选择性地使用回声
如何用A u d i t i o n进行人声处理让你的声音更 有磁性 SANY标准化小组 #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#
人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大;三是口腔气流在齿缝间的摩擦声,这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。 频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用语调节鼻音的频率段在500Hz,以下均衡的中点频率一般在80~150Hz,均衡带宽为4个倍频程。例如,可以将100Hz定为频率均衡的中点,均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡,均衡增益的调节范围可以为+10Db~-6dB。这里应提醒大家的是:进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子,以避免鼻音被无意过分加重。 人声乐音的频谱随音调的变化也很大,所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓,均衡的中点频率可在1000~3400Hz,均衡带宽为六个倍频程。此一频段控制着歌唱发音的明亮感,向上调节可温和地提升人声的亮度。然而如需降低人声的明亮度,情况就会更复杂一些。一般音感过分明亮的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强,这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程,均衡增益为-4dB左右的均衡处理,在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可。 人声齿音的频谱分布在4kHz以上。由于此频段亦包含部分乐音频谱,所以建议调节齿音的频段应为6~16KHz,均衡带宽为3个倍频程,均衡中点频率一般在10~12KHz,均衡增益最大向上可调至+10Db;如需向下降低人声齿音的响度,则应使用均衡带宽为1/2倍频程,均衡中点频率为 6800Hz的均衡处理,其均衡增益最低可向下降至-10Db。 由以上分析可以看出,对人声进行频率均衡处理时,为突出某一音感而进行的频段提升,都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连贯,以使其发音自然、顺畅。从理论上讲,应使人声在发任何音时,其响度都保持恒定。 为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处理可以使用1/5倍频程的均衡处理,具体有以下几种情形: (1)音感狭窄,缺乏厚度,可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处理,衰减的最大值可以在-3dB。 (2)卷舌齿音的音感尖啸,"嘘"音缺乏清澈感,可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰减处理,衰减的最大值可以在-6Db。 对音源的均衡处理,最好是使用能显示均衡曲线的均衡器。一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用"G"来标识,均衡频率调节钮用"F"来标识,均衡带宽调节钮用"F"或"Q"来标识。 延时反馈 延时反馈是效果处理当中应用最为广泛,但也是最为复杂的方式。其中,混响、合唱、镶边、回声等效果,其基本处理方式都是延时反馈。
人声后期制作教程 ---冰翼 第二章美化人声 在前一章节里,已经将降燥的基本原理告诉大家了,接下来,对之后美化人声有一定效果的效果器说明一下,不过请大家不要误解后期能把声音做得多么好听,后期只是将人的声音适当美化而已,如果干声部分不好的话,做出来的效果完全不像自己的了,那样也就没有意思了, 1)麦克风模拟器 这是一个可以模拟出各类品牌麦克风的插件, 这个就是我所说的麦克风模拟器了,图文中我做了几个标识,为了方便大家的理解, ①这个位子是我们实际中所用的麦克风,如果没有找到你用的麦克风牌子请向下拉选择bypass mic ②模拟的麦克风选项,在这里可以选择一下你喜欢的麦克型号,每一种都有自己的特点 ③-④preserve source---bass--Treble:保留麦克风的原信号,如果你录出来的声音觉得麦的低频可以而高频不足,点亮了BASS上面的灯就可以只对高频进行处理,Treble上面的灯点亮的话,那么就只对低频进行处理了, ⑤这个容易理解,就是音量的调节了 Tube Saturation:这个选项可以调节人声的温暖度,其实呢,所谓的温暖,也是一种人声失真的表现,只不过大多数人接受了而已,不过不宜调节过多,推荐2.0以前适当调节,调节过头人声感觉很噪
2。高频激励效果器 这个是BBE效果器,相信大家应该很熟悉了,这个效果器主要是针对每个人声的高音,低音部分进行一定的美化, 大家看到三个旋钮,第一个调的是低音,第二个调的是高音,第三个调的是总输出音量. 在我的理解里,男声与女声分别蛮大的 男声,高音通常不足,女声呢,刚好相反,当然了每个人的声音都不同,这就要靠各位的听觉了 调节时注意:低频过多会让人声变得模糊不清,高频过高刚让人声变得尖锐刺耳 我的建议是高音和低音的调整量都为2DB--4DB,如果过了这个点,人声不像自己的了,听着很怪 最佳:低音饱满不浑浊,高音明亮不尖锐 3。电子管模拟器 这个图为电子管模拟器,可以让人声较之前听着更加舒服,接下来说明一下如何应用 图中①这个位子是我们最经常用到的,点亮了这个灯,然后适当调节,可以让人声变得好听,和伴奏更加贴切而②这个位子,我个人不推荐点亮这个灯,如果一定要点的话,请先听一
人声的调音技巧 要使人声的音色有美感,就要泛音丰富、有层次,但提升量不易过强。LF(低音)过量声音混浊不清;HF(高音)过量尖噪刺耳。提升某一频段后,还要考虑对其它频段的影响,要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 1.对主持人的调音 这实际是语言扩声的调音,要求其语音特性必须清晰流畅,富于表情。他(她)可以影响观众情绪,因此要把音色调好。可采取近距离拾音,话筒与口很近,这样可增加亲切感,可拾取纤细、微弱声调。其缺点是,存在近讲效应,低频过强。 具体处理手段: ①要衰减LF:在100Hz附近衰减6dB左右;最大可衰减到10dB。 ②对于MID:在250Hz~2kHz提升3~6dB。 ③对于HF:6kHz以上衰减3~6dB;250Hz~2kHz是语音的重要频段。 ④主持人的话筒不要使用效果器,否则会失去真实感和亲切感。 2. 对普通人的调音 在歌厅里,有一些歌唱爱好者和业余歌手,也有一些人仅是娱乐消遣。他们多为自己演唱。其中有的人没有受到基本专业训练,缺乏演唱技巧,甚至有噪音不好和不会使用话筒的人。其中,男声易出现喉音和沙哑,女声易出现气息噪音和声带噪音。
为消除以上现象可采用如下具体处理手段: ①在100Hz以下要切除。 ②在500~800Hz以上要衰减。 ③同时在MID频段提升3~6dB,以增强明亮度,使声音清晰、明亮。 ④一般人声音都较低,而且缺乏响度,所以音量要开得大一些;亦可把200~300Hz范围频率加以提升,以增强声音的响度。业余歌手动态范围不大,勿用自动音量控制。 3.对专业歌手的调音 专业歌手有响亮的歌喉,从发声、气息、吐字、共鸣等演唱基本功都具有一定的水平,而且,每人都具有一定的演唱风格。 调音要求: ①要了解歌手的音色特点、风格流派,高、中、低泛音特性。 ②要了解歌手的音域宽度和动态范围。 ③要熟悉歌曲、歌词感情,调音的基本手法要与歌曲的意境协调一致。 ④要注意歌曲的风格和歌手的演唱情绪。 ⑤话筒的档次要高:宽频、小失真、大动态。演员站在歌坛上,利用舞台声场,使其音色既有电声,也有自然声,所以要求舞台具有良好的声学特性。 女声:女声在高频部分容易产生S音(嘶声)。在7~10kHz衰减3dB,可以消除S音。
人声后期混音处理EQ黄金定律
1. 如果声音浑浊,请衰减250hz附近的频段。 2.如果声音听起来有喇叭音,请衰减500hz附近的频段 3.当你试图让声音听起来更好,请考虑用衰减 4.当你试图让声音听起来与众不同,请考虑用提升 5.不要放大原先没有的声音 这里有一张表,它反映了一些倍频程点在听觉上造成
的联想。 31hz 隆隆声,闷雷在远处隆隆作响。感觉胸口发闷。65hz 有深度,所谓“潜的很深” 125hz 隆隆声,低沉的,心砰砰直跳。温暖。 250hz 饱满或浑浊 500hz 汽车喇叭声 1khz whack(打击声?!这样翻译不妥吧!) 2khz 咬碎东西的声音,踩的嘎啦啦作响。 4khz 镶边,锋锐感 8khz 高频哨声或齿音,轮廓清晰,“ouch!” 16khz 空气感 一些常用频点的作用 50hz,这是我们常用的最低频段,这个频段就是你在的厅外听到的强劲的地鼓声的最重要的频段,也是能够让人为之起舞的频点。通过对它适当的提升,你将得到令人振奋的地鼓声音。但是,一定要将人声里面
所有的50hz左右的声音都切掉,因为那一定是喷麦的声音。 70~100hz,这是我们获得浑厚有力的BASS的必要频点,同时,也是需要将人声切除的频点。记住,BASS和地鼓不要提升相同的频点,否则地鼓会被掩没掉的。 200~400hz,这个频段有如下几个主要用途,首先是军鼓的木质感声音频段;其次,这是消除人声脏的感觉的频段;第三,对于吉它,提升这个频段将会使声音变的温暖;第四、对于镲和PERCUSSION,衰减这个频段可以增加他们的清脆感。其中,在250hz 这个频点,对地鼓作适当的增益,可以使地鼓听起来不那么沉重,很多清流行音乐中这样使用。 400~800hz,调整这个频段,可以获得更加清晰的BASS,并且可以使通鼓变得更加温暖。另外,通过增益或衰减这个频段内的某些频点,可以调整吉它音色的薄厚程度。 800~1khz,这个频段可以用来调整人声的“结实”程度,或者用于增强地鼓的敲击感,比较适用与舞曲的地鼓。
在这里我按照使用次序来介绍一下一个我平常用的效果器 一般人声处理的次序: [降噪] → [激励] →均衡→[去齿音] →压限→混响里的代表视情况添加 1.降噪 对于降噪我的看法是可以不降则不降 因为多少会对音质有损失 但如果噪音很严重就没办法了 推荐使用Audition自带的采样降噪器 首先你得录制一段空白的声音文件,也就是你不发声,单单录制你的环境噪音 然后点Effects - Noise Reduction - Noise Reduction FFT SIZE 可设为8192 SNAPSHOTS IN PROFILE 越大越好我以前一般设成 32000 然后点Capture Profile Noise Reduction Level 根据你自己的需求改越高噪音消得越多
音质损失越大 2. 激励 一般动圈话筒比较需要激励 电容话筒的话一般不需要除非你需要声音带有强烈金属色彩推荐使用的效果器: BBE效果器{臭氧里的也OK} 使用时请适量添加 3. 均衡 如果不是清唱的话均衡是相当重要的 推荐荐效果器: Ultrafunk Fx Equalizer 或者 Wave Q10 怎样均衡每人的习惯都不同 我的做法是把100HZ以下的人声切掉以免和伴奏的鼓声撞到有必要的话可以将高频稍作提升原则是可以的不动的就尽量不动 100--250Hz:增加正面感 250--800Hz:浑浊不清的区域 1--6kHz:增加临场感 6--8kHz:增加丝丝声和透明度 8--12kHz:增加亮度
4.消齿音(嘶声削除) 如果话筒灵敏度高频响范围大 而且你非常喜欢对高频做提升那消齿音是很必要的 否则你所发出的 Z C S 会很伤风景 推荐效果器: DeEsser 如果是用Nuendo/ Cubase的话 自带效果里的 Dynamics就有一般情况只要选择male/female 即可 如果是Audition需要另外装插件 Wave 3.0以上版本就有DeEsser效果器 5. 压限 压限之所以要放在均衡后面是为了防止过载 推荐效果器: Wave C4 或者 Ultrafunk Fx / Wave Compresser 用WAVE的话选择预置的pop vocal / vocal即可 用Compresser的话可选择预置的Vocal/ Vocal Soft 6. 混响 推荐效果器:TC Native Reverb 或者 Ultrafunk Fx Reverb 参数设置好后我觉得效果上没多大差别
教你如何调节人声音色的调试技巧 人声音色的调试技巧 1. 人声是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数,物理学叫分音,电声学叫谐波,音乐中叫泛音。低频泛音的幅度较强,音色就表现得混厚;中频泛音的幅度比较强,音色就表现得圆润、自然、和谐;高频泛音的幅度比较强,音色就表现得明亮、清透、解析力强。 2. 如果高频段频率过弱,其音色就变得灰哑、缺少韵味、和个性;如果高频段频率过强,音色就会变得尖噪、刺耳。 如果中高频段的频率过弱,音色就变得暗淡、朦胧;如果中高频段的频率过强,其音色就会变得呆板。 3. 如果低频段的频率过弱,音色将会变得单薄、苍白;如果低频段的频率过强,音色会变得浑浊不清。 音响话筒怎样调节使用效果好! 调试篇 1.怎样调好话筒? 目前流行、通俗的演唱使用的动圈话筒音箱摆放尽量不要把话筒拾音区域覆盖进去。唱歌底气不足的加中高频,突出他的亮,底气很足的减低频,省得声音破掉,女人加低频声音厚,男人加高频声音透。 2.如何调音? ①设备的开、关机顺序 由音源设备(CD机、DVD机、)、音频处理设备(效果器、等)到功率放大器到电视机、投影机、。关机时顺序相反,应先关功放。这样操作可以防止开、关机对设备的冲击,防止烧毁功放和扬声器。 KTV音响声道系统三大的特点 声道系统的特点: 第一从声音效果上,能够使声音的密度感更好,声场更加宽阔,能够很好的营造出临场感和现场气氛,声场的密度感大大增加歌唱时倍感轻松, ◆第二从声压水平上来看,采用三只辅助音响能够使较小尺寸的音箱达到相同的声音量感和声压水平,这样更加便于我们进行箱体的安装,使其更好的溶入装修之中。同时在低频的表现上来看,多只小尺寸的扬声器的低频速度感比单只大口径扬声器单元更好,主观听感的冲击力和刺激感更加强烈,表现的声底将更干净,清晰。 第三从音箱运行安全性上,众所周知卡拉OK 音箱的扬声器是很容易损坏的,除了摔MIC,啸叫等
人声与伴奏合成后期处理个人摸索浅谈(附图文) 吼吼原创 2015.8.21 为了使我写的文字部分能够通俗易懂,此人声后期处理,我配了相关插件具体做法的图例,同时我也做了实际操作截图,现以马健涛老师的《杀阡陌》这首歌为范例。 我所使用的硬件为:笔记本电脑一台(win7 64位系统)、万向支架一只、防喷罩一个、艾肯Utrack pro独立声卡一套、得胜PCK-550电容麦一只、森海塞尔耳塞式耳机一副。我所使用的软件为Adobe Audition CS6 破解版本录音软件,插件WA VES系列、Ultrafunk系列、电子管模拟器、30段人声均衡等插件。 人声后期处理第一步:消噪 消噪方法:选取空白音频(无人声波纹的部分音频,尽量选择稍长一点,避免将人声和开唱前的吸气声选中),因为空白音频中通常包含我们不需要的“杂音”,杂音包括空气声、电流声、室内外其他物体的碰击声,电脑散热声音等等,我选择所谓的“空白音频”实际上是不空白的,就是以此作为消噪的模板(说白了,就是让电脑消噪处理是好有个参照对象,让电脑知道什么样的声音我们不要,需要消除处理,消噪的原理即在此也。) 图1消噪前波形图
图2消噪后波形图 图3消噪的具体操作步骤
图 4 消噪参数设置 消噪以后,无人声音频波纹段无杂音波纹显示,目测证明消噪完成,但仍需耳机监听,消噪是否完美、成功以无噪音,人声原音无损伤(不失真)为原则。 人声后期处理第二步:对轨 对轨(当然和第一步可以互相交换位置,也可以是第一步,看个人习惯而已,对音质没有影响。)对轨这一步的产生,是因为基于独立声卡(当然集成声卡也有,不过据本人测试,台式机的主板集成声卡部分不需要对轨,即无延时现象。)在工作时,硬件与软件之间存在无法消除的时间差造成,貌似这个时间差必定存在,只是大小的问题(个人理解)。这个时间差是什么呢?它就是,当你将伴奏音轨和你录制好的人声音轨,在不进行位置调整的前提下,即默认的各自音轨位置下,进行一同播放时,你会发现,你的人声和伴奏不统一,即:人声一般略滞后于伴奏,就是说,伴奏先开始演奏了,你的人声略滞后几十至几百毫秒,这个现象就是上面说到的“时间差”。那么问题来了,如何处理这个问题呢?通俗讲,好点的、贵点的硬件设备,时间差越小,差点的硬件设备,时间差越大。说到这里,我个人理解,这就是为什么说,在你的经济承受能力下,要购买贵点儿的硬件设备原因之一了。 那么进行这第二步对轨的之前,还要进行一步设置,依次点击菜单栏中的“编辑→首选项→音频硬件”,在弹出的首选项对话框中找到“等待时间”这个选项,此选项的下拉列表框中会有多个数值选项,每个数值就是可以理解为此独立声卡的延时数值,当然,我们选择越小越好,但某些声卡不能选择最小值或者接近最小值 (前两个或者前三个值),因为当你选择了以后,你再录音后,你会发现你的声音会出现“乱码声或者直接失
调音技巧:教你调出最美的人声 无论人声、歌声,还是乐器的声音,它们都不是一个单音,而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数,物理学叫分音,电声学叫谐波,音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如,钢琴的最低音频率是,最高音频率是4186Hz,而钢琴有十几个泛音,它的高频可达10kHx~20kHz,一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音,。如果低频泛音的幅度较强,音色就表现得混厚;中频泛音的幅度比较强,音色就表现得圆润、自然、和谐;高频泛音的幅度比较强,音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线,就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来,这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同,这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢根据意大利美声学的观点,就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线,这条直线就被称为最佳美声线,如图2所示。那么,哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线,哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡,其音色的艺术表现力也最为尚佳。 在对人声的美化、修饰上,可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器,对音色进行频率处理,来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段,根据德车柏林音乐研究所资料介绍,它们是: HF:6-16kHz,影响音色的表现力、解析力。 MIDHF:600Hz~6kHz,影响音色的明亮度、清晰度。
音频后期之常用人声后期处理知识 人声闷: 调节EQ,适当衰减低频增益高频。 人声太远想调近: 1:调节EQ,适当增益中高频。 2:使用BBE适当激励中高频。但是此法容易产生大的噪音。 3:使用WAVES的RVOX加大压缩。(据说此法很好,不过我还米试过)用WAVESL1也可以。4:可以减小混响,或者降低早期反射声的时间,或者缩小房间尺寸。 调节人声的左右: 1:Surrounded(调节环绕声或者声音移动的感觉都可以用) 2:直接调声像 对人声常用的音频处理一般包括以下几个方面(注意顺序,很重要): 1.EQ:也就是均衡,因为话筒的拾音频响曲线差异的以及歌手嗓音特征差异,一般根据录出的人声实际效果作适当处理,比如有的声音太尖,有的听起来很闷,有的鼻音很重,有的唇齿音很重,这些都是由于声音各频段的强弱不均衡造成的听觉差异。可以通过EQ对各频段的声音信号均衡(增减)处理,能起到改善作用。 2.激励器:也叫谐波发生器,能将声音在某些频段增加一些随机的谐波,合适的激励会给声音带来美化的成分,激励器和EQ的区别是:EQ只是调整某些频段的信号强弱,激励器是在某些频段增加新的声波成分。不合适的激励对声音有破坏作用,使声音听起来很“脏”。所以很多人常常不做激励处理。 3.压缩(压限)器:自动调整声音电平的动态范围。说通俗简单点你明白得更快:就是自动将时间轨上所有的声音信号做以下处理:当声音小的时候,按预调整的参数提升音量,当声音大超过某个界限的时候,开始按预先设置参数的比例压缩减小音量,最后的结果是改变整个声音轨的动态范围(最大音量和最小音量的差值),通常压限器的作用是减小动态范围。经过压限的声音听起来更饱满、有力,声音小的地方听起来不费劲,声音很大的地方也不震耳。 4.混响器:美化声音,让声音听起来有空间感,声音圆润通透。 除噪常用的方法有以下几种: 1.噪声门:设定一个电平的门限值,低于这个门限的信号电平全部过滤掉,高于门限值的信号电平全部通过(这里信号电平指的是信号和噪音电平总和的电平),这种方法能很有效地除去演唱间歇的背景底噪,并且对原始声音无破坏作用),缺点是当人声出来的
对人声的调音技巧 调音技巧 无论人声、歌声,还是乐器的声音,它们都不是一个单音,而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数,物理学叫分音,电声学叫谐波,音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如,钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz,而钢琴有十几个泛音,它的高频可达10kHx~20kHz,一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音,。如果低频泛音的幅度较强,音色就表现得混厚;中频泛音的幅度比较强,音色就表现得圆润、自然、和谐;高频泛音的幅度比较强,音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线,就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来,这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同,这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢?根据意大利美声学的观点,就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线,这条直线就被称为最佳美声线,如图2所示。那么,哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线,哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡,其音色的艺术表现力也最为尚佳。 在对人声的美化、修饰上,可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器,对音色进行频率处理,来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段,根据德车柏林音乐研究所资料介绍,它们是: ? HF:6-16 kHz,影响音色的表现力、解析力。 ? MID HF:600Hz~6 kHz,影响音色的明亮度、清晰度。 ? MID HF:200~600Hz,影响音色和力茺和结实度。 ? LF:20~200Hz,影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱,其音色就变得色彩、韵味、个性的失落;如果高频段频率过强,音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱,音色就变得暗淡、朦胧;如果中高频段的频率过强,其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱,音色会变得空虚、无力、软绵绵的;如果中低频段的频率过强,音色会变得生硬、失去活力。 如果低频段的频率过弱,音色将会变得单薄、苍白;如果低频段的频率过强,音色会变得浑浊不清。四频段的音色特性如附表所示。 四段均衡器的频率特性 附表: 频段感觉状态人耳的听觉感受 过低丰满过高 6-20kHz 韵味失落色彩鲜明富于表现力尖噪、嘶哑刺耳 600Hz-6kHz 暗淡、朦胧明亮、清晰呆板 200-600Hz 空虚无力圆润有力生硬 20-200Hz 苍白单溥丰满、混厚深沉浑浊不清 要使音色有美感,就要泛音丰富、有层次,使歌声有音响美,听众听起来悦耳动听,提升量不易过强。LF(低音)过量,声音混浊不清;HF(高音)过量,声音尖噪刺耳。提升某一频段后,还工考虑对其他频段的影响,要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 下面介绍几种曲型人声的调音手法。 1 对主持人的调音 主持人多为小姐,其语音特性是清晰流畅,富于表情。她可以影响观众的情绪,因此要把她的音色