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毕业论文文献综述 中国传统服饰在现代服装中的设计应用

毕业论文文献综述 中国传统服饰在现代服装中的设计应用
毕业论文文献综述 中国传统服饰在现代服装中的设计应用

中国传统服饰在现代服装中的设计应用

--唐朝服饰元素

专业名称:服装设计学号:200805112150 学生:刘新华

指导老师:李君

摘要:

中国有渊源的历史和丰富的文化内涵,中国元素是中国文化的缩影和精髓。在提倡“民族的就是世界的”理念的今天,中国元素也越来越多的被服装设计师们运用在了自己的设计中。然而,简单的玩味中国元素,是不能让中国的服装设计走出困顿的。有接纳的胸怀,对待新观念、新现象要选择性的更加宽容,要学会吸收和汲取,要学会把自己放进去,去接受,去思考,这样才可能使设计作品能与时代同步。

其中唐朝是我国封建社会经济、文化发展的鼎盛时期,唐代服饰以其众多的款式、艳丽的色调、创新的装饰手法、典雅华美的风格,成为唐文化的重要标志之一。唐朝对现代服饰和对以后服饰业的发展有着重大影响,唐朝元素仍一直被应用于现代的服装设计中。

中国传统服饰既具独特性,又共同遵守着中华传统审美的共性,其中蕴含着丰富的服饰审美语言;且具有相对的稳定性和代表性。对它进行总结和研究,不仅可以深化民族传统服饰文化的内涵,也有助于民族精神的传承与弘扬。

关键词:传统服饰,唐朝服饰,现代服饰,民族元素,设计应用

目录

第一章绪论

1.1研究背景

1.2研究目的

1.3国内外研究状况

1.3.1国内对中国传统服饰的研究状况

1.3.2国外对中国传统服饰的研究状况

第二章传统服饰文化中唐朝服饰文化

2.1唐朝服饰产生的原因

2.1.1政治繁荣

2.1.2 文化的开放

2.1.3唐皇室固有的胡人心态

2.1.4唐朝社会审美情趣

2.1.5唐朝女权意识的崛起

2.1.6佛教盛行

2.2 唐朝服饰

2.2.1 唐朝女子服饰及其特点

1 女着男装

2着胡服

3 襦裙服

2.2.2唐代大袖衫

第三章唐朝服饰元素的特点及应用

3.1唐朝服饰元素

3.1.1面料

3.1.2款式

3.1.3色彩

3.2现代设计中的应用

第四章对融入西方现代服装设计的中国传统服装元素的分析结语

致谢

参考文献

第一章绪论

1.1 研究背景

中华民族从石器时代开始,便在“自然的人化”过程中,以求自身的生存和发展,以顽强的意念和自身的智慧创造了罕见的也是独具中国文化特色的服饰文化。中国是衣冠大国,曾拥有辉煌的历史,“衣冠王国”美誉天下,中国服饰文化的悠远和辉煌、博大和精深是中华文明的华彩篇章。

唐代是中国政治、经济高度发展,文化艺术繁荣昌盛的时代,是封建文化灿烂光辉的时代。唐统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态,建立了统一强盛的国家,对外贸交易发达,生产力极大发展,较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期,更是中国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化,并融入中国文化之中,从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中,充分体现出来。因此唐朝对现代服饰和对以后服饰业的最大影响是它无与伦比的文化艺术与精神风貌, 它呈现出唐朝文化在处于巅峰状态时, 万紫千红, 百花齐放的气象和横贯中天, 脾睨一切的雄浑大气。

1.2研究目的

中国传统服饰的形制、纹样、色彩与工艺等基本元素无一不对中国风格时装设计带来启示,但在应用方法上,西方设计师往往从比较表象的层次去观察中国文化,缺乏对中华民族文化精髓的深刻理解,借助西式剪裁手法以及西式审美观与现代艺术创作手法,投射出一种似是而非的中国印象,其作品自然只能停留在表层;而中国本土设计师则是在对中国元素理解较为充分的基础上,保留了中式风格的原汁原味,但未能真正理清传统与突破、模仿与创新的关系,于是我们就看到了一些比较生硬的中国风格。因此,我们需要在这两种极端之中寻找一个平衡点,寻求中国元素在时装设计中运用的最佳的方法。

唐代女子服饰富有时装性,往往由争奇的宫廷妇女服装发展到民间,被纷纷效仿,又往往受西北民族影响而别具一格,是中国服装史最为精彩的篇章之一,

也是中国古代女子着装最为大胆的一种,其造型雍容华贵,妆饰富丽堂皇。服装多用大袖,以表現出婉转、舒展,給人以飘然若仙的感觉。唐朝的袍服,宽袍大袖,薄衣博带,形制虽然简单,但一穿到人身上便各不一样,神采殊异最能体现汉民族柔静平和、娴雅超脱、泰然自若的民族性格,以及平淡自然,含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。我们现在虽然不能见到这种服装的千姿百态的原型,但我们还是可以从隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装依附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力,线条柔美流畅,形态各具特色。

研究中国传统服饰文化、唐朝服饰元素及其在现代服装设计中的应用是为了能更好的创造出庄重典雅、大气磅礴的当代服饰,才能引领中国民族文化的伟大复兴,

1.3国内外研究现状

1.3.1 国内对中国传统服饰的研究现状

国内不乏研究传统服饰文化的学术论著,中国元素也是国内设计师最常用的素材之一,包括一些关于中国传统服饰元素运用的研究以及中式服装设计创新以及发展现状等等。总体来说,各项研究侧重点各有不同,但是在设计方法论的研究上着墨不多,市场分析等方面没有进一步深入。但是近几年来国内的中式风格服装品牌如雨后春笋一般成长起来,并在国外销量颇丰,这正是将文化价值转化为经济价值的最好例证,从而逐渐引导中国时尚产业走向兴盛之路,而服装行业的壮大同样也能促进设计理论研究的深入。

而唐代是我国封建时代纺织品艺术高度发展时期,其服饰图案面料等独特的艺术特点,逐渐衍生出美的内涵。国内已对唐代服饰的形式美,象征意义的分析,探讨出唐代服饰透过社会、历史所折射出来的审美意识,唐代服饰传统的审美意识对后代的影响一直沿续到今天。如今国内,中式元素流行,唐代元素舞动着独有的斑斓,成为现代生活的特殊色彩。国内许多知名设计师都在积极努力发掘中国传统元素的魅力,并将之发扬光大。如 mark.zhang张肇达,郭培,梁子,NE.TIGER张志峰等设计师的作品就是中式风格的代表。

1.3.2 国外对中国传统服饰的研究现状

国外专门针对中式风格服饰设计的研究并不多见,但随着中国经济的腾飞,“中国风”再度成为国际时尚舞台的宠儿。虽然国外对中国传统文化的研究并不深刻,但对中国式元素的运用所得到的成绩却是斐然的。

在西方,设计师们积极从世界各民族传统中汲取养分,并使之转化成永恒的时尚艺术。而中国传统元素也是西方设计师常常关注的热点。中国风格的高级时装让一种沉静的气质顷然而出,成为这个奢华当道、热闹缤纷的世界里让人驻足欣赏的美丽风景。让中国风带着厚重的历史感与新鲜的时尚感席卷了变化万千的时尚舞台。

国际顶尖品牌对中式元素的设计手法非常多样化,而且运用极其灵活,丝毫没有生搬硬套的痕迹。概括其设计手法主要有两种:一是现代时装外形轮廓与中国服饰元素的混合;二是中国化元素非中国化运用。现在许多国际知名服装设计师纷纷以我国唐朝服装为元素,来展示既传统又现代的精美服饰。唐朝时的丝绸被他们广泛的应用在服装上,特别是礼服上。另外,国外设计师在创作过程中,将中华民族的典型样式、线条、色彩等当作一种符号、语汇,通过非传统的手法,组合传统部件,将其融入到自己的设计中,从而构成一种古今融合的中西合璧的手工与现代技术结合的新型美。

第二章传统服饰文化中唐朝服饰文化

2.1 唐朝服饰产生原因

2.1.1政治繁荣

唐朝降雨广阔政令统一,物质丰富,与少数民族交往密切,同时丝绸之路的开辟,以及船制造业的发展使唐与外国交往密切。长安在当时是最发达的国际性城市,由长安经新疆西通印度、波斯、地中海,商旅络绎不绝,海路以广州为海口,经南洋西通印度洋,直到非洲东岸和地中海南岸诸国,东与朝鲜、日本交往更加频繁。

2.1.2 文化的开放,

人们的价值取向进一步突破传统儒家的桎梏,呈现出多元化发展的趋势,胡族习俗、异国文明、宗教文化与隋唐本土传统相互交流影响,造就了唐人兼容并

包、平等开放的独特的社会心理,使人民自我认同感加强,在社会生活的方方面面表现出前所未有的主动性和创造性,大家敢于冲破陈旧观念,勇于接受新鲜事物。

2.1.3唐皇室固有的胡人心态

唐朝皇室祖先起自西垂,具有浓厚的胡族血统,

2.1.4唐朝社会审美情趣

唐代以胖为美的审美心理:袒胸的短襦,半臂的飘幔,在轻纱质地下隐约透出女性白皙娇嫩的皮肤和丰满的身体形,神秘、性感,坦胸装大袖衫便出现了。2.1.5唐朝女权意识的崛起

女性的社会地位明显提高,一起女性更是获得了与男性相当的政治权利,在唐代不仅出现了上官婉儿、韦后、太平公主等一系列宫廷女性弄权的政治事件,而且还产生了中国历史上唯一的女皇武则天

2.1.6佛教盛行

唐朝时期佛教盛行,影响了女子的面妆。

2.2 唐朝服饰

2.2.1 唐朝女子服饰及其特点

大唐女子的服装是封建社会划时代的文化现象,具有里程碑的意义,它上承历史之源头,下启后世之径道,和其他艺术共同创造了唐代灿烂辉煌的文化,在服装史上让人们惊叹不已。

1 女着男装古语有曰“男女不通衣裳”。在封建社会女子着男装,会被认为不守妇道,而在唐朝女扮男装的装扮形式成为一种时尚装扮。男装先是由贵族和宫女们所穿着,后渐渐传入民间,为大多数女性所喜爱,女着男装蔚然成风。在气氛非常宽松的唐代,着男装成为公开化、生活化和普通化的生活着装方式。这一特点体现了唐代独有的服饰审美心态—平等、宽容与开放。这是对封建服饰礼制的一个巨大挑战。

2着胡服唐代贵族仕女衣着偏好胡装,身穿紧腰胡装是时尚的打扮。随胡人而来的文化,特别是胡服---这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束,令

唐代妇女耳目一新。于是,一阵狂风般胡服热席卷中原诸城,其中尤以长安及洛阳等地为盛,其饰品也最具异邦色彩。

3 襦裙服襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫,下着长裙,佩披帛,加半臂(即短袖)的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下,取其神而保留了自我的原形,于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。

2.2.2 唐大袖衫

唐朝还流行女子穿胡服。胡服就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前,人们的腰饰是以金银铜铁,这时候流行系蹀躞带,带上有金饰,并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代,以后延用一直至北宋年代。

盛唐以后,胡服的影响逐渐减弱,女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期,这种特点更加明显,一般妇女服装,袖宽往往四尺以上。中晚唐的贵族礼服,一般多在重要场合穿着,穿着这种礼服,发上还簪有金翠花钿,所以又称“钿钗礼衣”。

第三章唐朝服饰元素现代设计中的应用

唐代服饰以其众多的款式、艳丽的色调、创新的装饰手法、典雅华美的风格,成为中国服装史上一道亮丽的风景。

3.1唐朝服饰元素

3.1.1面料

主要为丝绸,丝绸以其柔软、细腻、飘逸、华丽著称,用丝绸制作的女装更能体现女性的娇媚、温婉。而且,唐代印染刺绣技术精湛,服装面料新丽,丝织品品种和花样丰富。

3.1.2 款式

唐朝女子服饰裙子为紧身窄小款式,流行高腰或束胸,贴臀,下摆齐地的样式,

裙色以红、紫、黄、绿为多,红色最流行,还搭配半臂或两裆,领口有右衽交领和对领两种。这种袒领服演绎了唐代社会的开放和豁达。

3.1.3 服装色彩

唐朝有着对传统服饰色彩文化的传承,坚持传统服饰色彩文化的鲜明特色,其色彩色相单一而突出,大气而豪放,色彩情调喜气吉祥,形式艳丽而明快,鲜明而奔放。裙子的色彩多以绯、紫、黄、青等色彩为主。据说杨贵妃最爱穿一种郁金香草染成的黄裙,色泽鲜艳,且发出馥郁的清香。这种黄裙逐渐在宫室嫔妃、官宦贵族女子中流行。

3.2 现代设计中的应用

近年来,由于很多国际服装设计大师用丝绸面料设计的服装在世界服装舞台上独领风骚.使丝绸的魅力大放异彩。在国际时尚舞台上,提到红色就会让人联想到中国,尤其是红和绿在中国传统服饰中运用得最为广泛。而黄色作为金子般的颜色。曾是皇室的专用色彩。在中国的传统服饰文化中,它给人以富丽堂皇、威严、神圣之感。应该说,黄色以其特有的明亮和艳丽.被广泛运用于各类服装设计中.往往给人以华贵高雅的气质和感觉。

很多设计师开始有意或无意地打破了中国传统服饰的固定模式,在创作过程中始终把现代的生活理念贯穿其中,把中国传统文化元素融入到现代生活理念中,其主要表现为运用后现代的解构法,将中华民族的典型样式、线条、色彩等当作一种符号、语汇,通过非传统的手法,组合传统部件,融入到自己的设计中,从而构成一种古今融合的中西合璧的手工与现代技术结合的新型美。

BOTAO·薄涛2011品牌发布会,此次薄涛为我们带来了一场关于古代仕女的华丽盛宴,飘逸的雪纺印上了历朝古画,让整个秀场突然多了些许的人文气质,在造型上也借鉴了水秀、喇叭腿等在飞天壁画中常见的造型,突然间似乎梦回唐朝。

第四章对融入西方现代服装设计

的中国传统服装元素的分析

在欧洲的艺术氛围下,一些大牌设计师往往独具慧眼,从中国的传统元素中汲取养分,并把它们与西方现代设计巧妙结合,转化成永恒的时尚艺术。由设计

大师们奉上的散发着浓浓中国味的众多作品中,不难看出他们对中国新的发现和理解。东方的面料、东方的图腾、东方的色彩再融合复古风潮,欧洲的设计大师用含蓄的方式叙说着东方式的优雅。这一切主要得益于国际顶尖品牌设计手法的多样化。随着对中国理解的逐渐增多,越来越多的中国传统元素正在被设计师们发掘出来,经过巧妙的构思设计,在服饰方面的运用愈加广泛。

传统的中国服饰相对于西方服装体系以人体为根本,立体结构为基础,注重个性装饰和新奇多变的社会流行而言,在20世纪后期,西方衣着模式成为全球服装标准的前提下,很多因素明显无法在短期内与现代流行相兼容,这就需要对中国服装传统进行再理解,利用设计艺术进行再整合,通过流行服装载体进行再演绎,制造服装商品进行再推广。

近几年,中国的时装业有了长足的发展,出现了一批较有影响力的设计师,这大大地带动了中国时装业整体水平的提高,当然,生活质量的提高是刺激时装业发展的根本因素,人们有了更多的钱去消费最新的时装,也有了更好的心情去尝试不同的风格,尽管国外的时装品牌充斥中国的服装市场,但“中国情结”仍是许多中国人挥之不去的心结。于是“唐装”、“旗装”悄然兴起,并逐渐拥有自己的顾客群体,风韵独到的“中国化时装”开始形成自己的市场。随着科技的发展,人们的生活节奏不断加快,服装的流行周期也越来越短,同时世纪末的临近,使人们引发了悠古的情思,服装界也随之掀起了复古的风潮,加之东方经济的高速发展,使更多的人对东方文化产生了浓厚的兴趣,使得中国古老的服装再一次成为世界时装舞台注目的焦点。但是由于时装带有鲜明的时代个性,因此,复古的流行也决不会是简单的重复过去,而是以现代的形式予以新的包装和诠释,所以现代的中装设计不仅要体现传统的文化韵律,更要符合现代人的审美要求。

目前,很多国内品牌和设计师已经开始了这方面的践行。爱慕就是一个善于挖掘各门类艺术的代表,曾将剪纸等很多传统元素应用于内衣设计,在市场上取得了一定成果。北京爱慕内衣有限公司副总裁周立如在公司举办传统蓝印花文化展时曾以蓝印花为例,讲如果直接将蓝印花的图案形式贴在内衣上,那就大错特错了,了解蓝印花是为了挖掘一些图案的意涵,诸如蓝印花中常用“蝶恋花”表达“爱慕”的感觉,抽取的是一种元素,而不是照抄。

Christian Dior——被誉为天才设计师的约翰?加里亚诺采用刺绣、印花的方

式,将青花瓷的图案运用在了欧式礼服的胸部、裙摆等处,塑造出18世纪以瓷器为珍品的欧洲贵族形象。对于我们来说,这样的青花瓷属于中西合璧的(有点中外合资的味道),不够内敛反而太过华丽,但是效果却非常夺目,在红地毯上应该会让你顺利成为焦点,不过其价钱一定是不菲的。

结束语

创立中国风格的服装,不是一味钻研民族服饰,而弃世界流行大趋势于不颐,我们知道,任何民族的文化在历史的进程中,总是交织着与其他民族文化的碰撞与融合,在如今全球化风潮扑面而来时,创造具有浓郁中国特色的服装,应该是在世界性、时代性这个前提下,立足于中国风格,即“世界之精神,中国之本质”。中西服装文化观念虽然存在差异,但二者并不是格格不入,相反进行一定的吸收和借鉴能够增强服装的生命力和时代感。

参考文献

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与传统—中国元素在服装设计中的应用设计在线网。 2009

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8. 张卓然浅析中国传统元素在现代服装设计中的应用《美术教育研究》 2010-08

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10.向左还是向右-中国元素如何变成“中国智造”https://www.sodocs.net/doc/2a140056.html,/ 2010-3-8

外文文献翻译中性化服装设计

外文文献原文+译文 原文 The study on the design of neuter clothing H ous e W Abstract Social and economic development, social thought, opening up and the progress of science and technology, men and women style presented the diversified pattern of neuter the fuzzy gender differences in style, from the beginning of non-mainstream des ign till n ow has develop ed i nt o on e of the mains t ream fas hi on d es ign style. Fashion brands have launched in recent years, the neutral flavor of fashion, neuter clothing market share of more and more, neutral fashion, with its broad group of sex leads the urban street fashion. Neutralization of free and open way of life style, gave people a comfortable and enjoyable. K ey words: Neut e r; Cl ot hing; Gender roles; Design 1 Introduction The beginning of the 20th century the rise of the feminist movement, make the neutral clothing as a kind of style into the line of sight of people. In the 90 s, the neutral clothing has used by each big brand clothing as one of the fashionable e lement s, s uc h a s dust coa t w i th a ne ut ral style, s ui ts, t-shirt s and j e ans have bec om e people like everyday clothes. Neuter clothing style is a simple, pure; reject all multifarious mincing, personalized style. As a special kind of clothing style, neuter clothing fashion has been intensified in the social life, so it is necessary for us to study the clothing neutralization phenomenon, to study its causes and the development of sociology. This article mainly from the sociological association as well as the relationship between men and women clothing and gender status in the society, which is based on analyzing the change of the study the social basis of the neutral clothing appear; Again from the social system, economic development, cultural trend and fashion designers to the influence of the neutral clothing style, etc., it is concluded that the neuter clothing phenomenon is the development of social consciousness, the sexual role transformation, the new clothing design trends are affecting the results.

【参考文献翻译】服装设计中独特性的表达.doc

英文翻译: The unique expression in fashion design Abstract: With the social progress and people's aesthetic awareness, clothing design requirements are constantly changing, not only beautiful, comfortable, personalized for different purposes, and more and more people started to pay attention the unique design of the clothing. unique expression of the clothing design has something in common, in common, there are three factors most typical one of the means of the use of the plastic arts; is to follow the basic rules of the plastic arts; the pursuit of art content and beauty of form harmony and unity. The face of increasingly fierce competition in society, from clothing unique starting to play to their strengths, so that the costume design perfected. Key words: aesthetic sense; costume design; uniqueness; expression Introduction With the rich substance of social development, improved quality of life, the pursuit of unique clothing is also more than plus strong, the face of the popularity and unity to the mass production of clothing has become a problem to be solved in order to fashion designers. An important design point, then become a unique expression of the costume design costume design costume design unique refers to the characteristics of the presentation of the representative from the clothing on the whole, it is unique content and form unity. China fashion design unique expression as a complete system of disciplines to study the ancient times to now there, but the uniqueness of expression in fashion design is not perfect, therefore, the uniqueness of this study fashion design to express Modern fashion design is of great significance. 1. The unique overview of clothing In short, The unique nature of the clothing is the clothing unique. In a broad sense refers to the presentation of the representative characteristics from the whole of the clothing works, it is one of the unique form and the objectivity of the unity of the unity of content, costume designer on the subjective aspect of creative and clothing subject matter difficult to find words to express, but it is not difficult to make us feel unique style. The unique nature of the clothing, but also refers to the values, artistic characteristics and inherent character of a nation, an era, a genre or a person's clothing in the content and format of the show out. The unique nature of the appearance of the mind, the pursuit of the realm of fashion design in the final analysis is unique in design and positioning, the unique expression of the costume design also reflects the designer's unique creative thinking and the pursuit of art also reflects the distinctive character.

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精选服装设计毕业论文摘要模板服装设计师直接设计的是产品,间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步,人类的艺术设计手段也在不断发展。摘要是写作论文必不可少的一部分,希望以下服装设计毕业论文摘要模板对你有所帮助。 服装设计毕业论文摘要模板一: 进入21世纪,伴随着社会经济的持续发展,尤其是在现代科技迅猛发展和信息化社会到来的大背景下,人们在物质生活水平不断提高的同时,对精神文明的需求也在相应增加。在服装设计的供需层次,这主要表现在:一方面,消费者对服装穿着有了更高的需求,不仅对服装消费需求功能要求更高,而且对服装更新换代的速度要求更快;另一方面,对服装设计师而言,面对随之而来的个性化服装消费需求,他们需要根据不同的口味来设计服装。表现在时尚潮流的服装不仅仅具有新颖个性的样式,而且对服装材料的应用提出了更高的要求,以满足服装时尚潮流、凸显个性和品位以及舒适健康的要求。目前,服装设计的款式与造型元素基本定型,服装设计师更多的是根据新型服装材料的特性,来进行款式的设计与色彩的选配。服装材料作为设计的基础和首要位置,影响着设计师的创新能力和其它设计要素。因此要想达到多元化的服装设计要求就需要创新服装材料,同时还必须掌握现代服装设计理念与加工服装材料的方法,进一步恰当改变服装材料及进行材料的再造,从而获得完美的设计,所以重视服装材料的创新是引领服装时尚潮流的关键。本课题力图综合多学科的知识和设计师本人的实践经验,对服装材料创新应用的意义和价值进行研究和探索。本文在文献调研综述的

服装设计与高科技外文翻译文献

文献信息: 文献标题:Evolution of Fashion Design in the Era of High-Tech Culture (高科技文化时代服装设计的演变) 国外作者:Galina Mihaleva,C.Koh 文献出处:《International Scholarly and Scientific Research and Innovation》,2016,10(7):2447-2451 字数统计:英文2079单词,11462字符;中文3549汉字 外文文献: Evolution of Fashion Design in the Era of High-Tech Culture Abstract Fashion, like many other design fields, undergoes numerous evolutions throughout the ages. This paper aims to recognize and evaluate the significance of advance technology in fashion design and examine how it changes the role of modern fashion designers by modifying the creation process. It also touches on how modern culture is involved in such developments and how it affects fashion design in terms of conceptualizing and fabrication. By comparing case studies, existing fashion design examples and crafting method experimentations; we then spot patterns in which to predict the direction of future developments in the field. A breakdown on the elements of technology in fashion design helps us understand the driving force behind such a trend. The results from explorations in the paper have shown that there is an observed pattern of a distinct increase in interest and progress in the field of fashion technology, which leads to the birth of hybrid crafting methods. In conclusion, it is shown that as fashion technology continues to evolve, their role in clothing crafting becomes more prominent and grows far beyond the humble sewing machine. Keywords: Fashion design, functional aesthetics, smart textiles, 3D printing. INTRODUCTION It is common knowledge that the environment we live in greatly influences the

江南大学服装设计与工程专业参考文献

课程名称:纺织材料学 一、考试的总体要求 纺织材料学是一门纺织工程专业的重要专业基础课,它既传授一些重要的专业知识同时又是后续专业课必需的基础课程。通过学习可以为合理使用原料和提高产品质量打好基础,同时还为纺织工程专业课的学习准备必要的专业知识。要求掌握主要纺织纤维和纱线的基本结构及对性能的影响;掌握织物的基本结构及对性能的影响;掌握主要纺织纤维的性能特点及其工艺意义;掌握纤维、纱线及织物结构的测试方法、原理和指标。 二、考试的内容及比例 考试内容比例(%) 第一章绪论(分类、内部结构概述) 5 第二章天然纤维15 第三章化学纤维10 第四章纺织材料的吸湿性质 5 第五章纺织材料的热、光、电学性质10 第六章纱线的分类与结构 5 第七章纱线的结构参数与性能指标15 第八章织物的组成、分类与结构10 第九章纺织材料的基本力学性质10 第十章纺织品的服用性能15 合计100 三、试题类型及比例 如:1、名词解释:20~30% 2、论述题:70~80% 四、考试形式及时间 考试形式为笔试。考试时间为三小时。 五、主要参考教材 1.《《纺织材料学》,姚穆主编,中国纺织出版社,第三版 2.《《纺织材料学》,于伟东主编,中国纺织出版社,第一版 课程名称:服装材料学 一、考试的总体要求 《服装材料学》课程是高等教育服装艺术设计专业的专业基础理论课程,通过本课程的学习,要求学生能够系统地掌握服装材料对服装的外观、形态、性能、加工、保养和成本的影响,了解服装材料的服用性能对服装功能的影响,为服装面料选择和结构设计打下良好的理论基础。 二、考试的内容及比例 考试内容比例(%)

緒论 5 第一章服装材料用纤维10 第二章服装材料用纱线 5 第三章服装用织物结构10 第四章服装用织物的染整 5 第五章服装用织物的服用和成衣加工性能20 第六章服装用织物的特征及其适用性25 第七章服装用毛皮与皮革 5 第八章服装辅料 5 第九章新型服装材料 5 第十章服装的标识与保养 5 合计100 三、试题类型及比例 如:1、名词解释:20~30% 2、论述题:70~80% 四、考试形式及时间 考试形式为笔试。考试时间为三小时。 五、主要参考教材 1.《服装材料学》,王革辉等编著,中国纺织出版社,第一版 2.《服装材料学》,朱松文等编写,中国纺织出版社,第三版 课程名称:染料化学 一、考试的总体要求 染料化学主要介绍了染料、颜料和荧光增白剂的基本特性,应用范畴和合成途径,重点阐述了染料的化学结构与其应用性能和颜色性能的关系,染料应用中所涉及的化学反应及其影响因素,是轻化工程专业的基础学科。 考试要求: 1、掌握染料合成中化学反应及其影响因素,根据染料结构设计合成路线; 2、掌握染料化学结构特征与染料颜色性能和应用性能的关系; 3、掌握染料在染色过程中所涉及的化学反应及其影响因素。 二、考试的内容及比例 考试内容比例(%) 第一章染料概述 5 第二章中间体及重要的单元反应20 第三章染料的颜色和结构15 第四章直接染料 3 第五章不溶性偶氮染料 5 第六章还原染料10 第七章酸性染料 5 第八章酸性媒染染料与酸性含媒染料 5

服装设计专业毕业论文题目

服装设计专业本科毕业论文选题参考指南 一、题目选择说明 1、明确确立研究方向 2、立足解决实际问题 3、合理安排逻辑结构 4、深入研究得出科学结论 二、论文参考题目 (一)产品开发方面 1、面向国际市场2017服饰新产品开发探讨 2、面向国内市场2017服饰新产品开发探讨 3、立足大型服装企业新产品开发的战略与策略 4、中小企业战略转型模式探讨 5、新产品试销售战略分析 6、新旧产品组合模式探讨 7、男装正装设计与调整方法分析 8、女装正装设计与调整方法分析 9、内衣设计与调整方法分析 10、分类服装设计方法探讨 11、校服产业现状分析及前景展望 (二)技术改造与创新方面 1、西服生产中常见技术、质量问题分析 2、西裤生产中常见技术、质量问题分析

3、休闲装生产中常见技术、质量问题分析 4、内衣生产中常见技术、质量问题分析 5、男衬衫生产中常见技术、质量问题分析 6、童装生产中常见技术、质量问题分析 7、西服生产线管理模式分析 8、衬衫生产线管理模式分析 9、内衣生产线管理模式分析 本团队长期从事论文写作与论文发表服务,学生有不明白的地方可以咨询老师,老师Q Q:73 老师电话: 10、西服生产环节的技术与管理模式创新 11、内衣生产中的技术与管理模式创新 12、衬衫生产中的技术与管理模式创新 13、服装生产中的管理机制探讨 14、西服跟单常见问题分析与处理方法 15、内衣跟单常见问题分析与处理方法 16、衬衫跟单常见问题分析与处理方法 17、服装现场管理存在的问题与解决方法 18、样衣制作中的技术处理方法 19、服装生产管理的细节管理 20、如何控制服装生产成本 21、晚礼服推板技术研究 22、合体女装省道设计与服装审美的相关性研究 23、针织女内裤(文胸)的基本纸样研究

服装设计参考文献

参考文献 [1]李平.面料再造的艺术表现力[J].服装设计师,2009,10 [2]艺术与设计[J].2011.05 [3]马慧颖,肖圣颖.浅谈环保主义影响下的服装设计[J].才智,2009,06 [4]李苏君,彭景荣.三宅一生与解构主义服装[J]. 美与时代2010, 01 [5]余建春.服装市场调查与预测[M]. 北京:中国纺织出版社,2002 [6]服装设计师.月刊.[J] .服装设计师杂志社,2008.01 [7]肖文陵,李迎军.服装设计[M].北京:清华大学出版社,2006 [8]许星.服饰配件艺术[M]. 北京:中国纺织出版社,2005 [9]罗森.魅力先生[J].青年与社会,2006,04 [10]李霞云.服装造型设计[M].上海:上海纺织工业专科学校,2008 [11]刘瑞璞.服装纸样设计原理与技术(男装编)[M].中国纺织出版社,2003 [12]尹定邦.设计学概论[M].衡阳:湖南科学科技出版社,2001.10 [13]原研哉. 设计中的设计[M],济南:山东人民出版社,2006 [14]吴静芳. 服装配饰学[M].上海:东华大学出版社,2004.1 [15]刘元凤. 服装设计学[M],北京:高等教育出版社,2005 [16]肖文陵.李迎军.北京:服装设计[M]. 北京:清华大学出版社.2006 [17]谢锋.时尚之旅(第二版)[M]. 北京:中国纺织出版社,2007 [18]李采姣.时尚服装设计[M]. 北京:中国纺织出版社,2007 [19](美)多丽丝·普瑟.穿出影响力[M]. 北京:中国纺织出版社,2006 [20]袁利.打破思维的界限[M]. 北京:中国纺织出版社,2005

服装设计的开题报告doc

服装设计的开题报告 篇一:服装毕业设计-开题报告 四川理工学院艺术学院 毕业设计开题报告 题目“哥特魅影”休闲装设计专业服装设计与工程年级、班XX级1班学生姓名吴婷学号071810XX3 指导教师陶维冉 艺术学院教学工作办公室制表 篇二:服装毕业设计开题报告 毕业设计(论文) 开题报告 题目名称:系列女装设计——《彩尚》 院系名称:艺术设计系 班级:Z服设102班 学号:XX05013217 学生姓名:刘上华 指导教师:高亦文 XX年 12 月 中原工学院信息商务学院XX届毕业设计开题报告 系列女装设计——《彩尚》开题报告 1 设计选题的依据

1.1 设计主题的定位依据 从服装的色彩入手,典分析和归纳范思哲品牌色彩的基本特征和发展趋势,通过调研,结合明度配色、纯度配色、色相配色等基本色彩组合规律,并总结和分析大牌服装品牌色彩开发的基本规律,探讨了范思哲品牌进行色彩开发的思路和重点,然后将其色彩设计与我国的服装品牌结合,研究范思哲服装色彩在我国服装品牌的应用,范思哲的设计风格是色彩鲜明、具有独特的美感、具有先锋艺术的特征。色彩是其中魅力独具的首要元素,范思哲服饰品牌色彩形象雍容华贵,时尚靓丽。当那些华丽的极富想象力的用色彩与创意感十足款式完美结合的时候,范思哲用色彩充分展现出性感华丽的女性美。在造型上采用三宅一生的服装造型设计理念,他的服装具有创造力,质朴、基本与现代为一体,与以造型为基础,强调服装造型的立体感、扩张感、比例感与层次感,并具有极强的秩序感,充分反映了西方传统服装的审美理念,与西方传统的窄衣结构截然不同,解构主义服装风格不再强调服装的适体、塑型而它建立在东方及现代服装审美理念的基础上,三宅一生以逆向思维进行服装设计构思,将服装造型的基本构成元素进行拆分、组合,形成奇突的外形结构特征。 1.2 国内外设计现状分析 通过借鉴范思哲的色彩设计和三宅一生的立体造型,理

浅谈我国服装结构设计的研究现状及发展

浅谈我国服装结构设计的研究现状及发展摘要 !近年来!服装结构设计不断发展和深化!服装结构理论正在逐步完善!向着科学化" 系统化的方向迈进#本文主要综述了我国服装结构设计研究现状和发展前景两个方面的内容$ 关键词!服装结构设计现状发展孙颖甘应进长春工业大学闽江学院 &) 名人堂:众名人带你感受他们的驱动人生马云任志强李嘉诚柳传志史玉柱!"#$%&’!"() 总第!"#期 !""$年第%期四川丝绸体型!参考日本原型建立起我国服装原型"但由于服装原型要求以实际人体测量数据为基础!而中国的体型普测还跟不上原型设计的需要!体型数据库也待完善!并且我国幅员辽阔!民族众多!体型相对差异较大!很难用同一原型涵盖体型特异值较大的所有地区!故应先选择体型值单一性地区进行计测"对此!东华大学服装学院及有关学院进行了有益的尝试!提出了东华原型及其他的原型"以东华原型为例!其依据是#$!%前矩"后矩的立体构成形态的原型在衣身平衡和结构变化中具有良好适合度&$#%随着服饰美更注意体现人体美的特点凸线!服装结构平衡以前浮收省的形式进行平衡为立体&$$%随着中国经济的发展!中国人营养状况有很大改善!女体发育更趋健康!三围尺寸差距增大!衣服浮余量增大&研究方法#对所选择样本$取自华东’华南’华北地区#%!#&岁的青年女子样本数共’$(人%进行静态人体计测!对青年女子的’%个项目的原始数据进行均值和标准差处理!对比各个项目的数据!定量’定型地分析青年女子的主成分分析!各细部与控制部位间的一元’二元回归关系!筛选和简化回归关系式为实用计算公式!最后绘制前浮余量用省道’后浮余量用省道的方式处理形式的原型图" #"!"#新思路的服装结构设计方法随着对服装结构设计的不断深入研究!以及其边缘学科的发展!服装工作者不断地尝试和研究新的服装结构设计方法!如有衣型结构设计方法’基于人体特征的结构设计方法’基于装饰和人体工学的服装结构设计方法等等" 以基于装饰和人体工学的服装结构设计方法为例!这种方法也称为基于人体工学的实验式结构设计方法"实验式设计方式的宗旨是创新设计方式!既可汲取传统设计方式的长处!也可截然抛弃传统设计方式而独辟蹊径"在实验式设计方式即将曲面转化为平面的问题上!创造性地采取了随机肌理分割法!将人体看作是由数个不同形状的水平面组合而成的三维立体"出于功能和装饰目的!实验原型衣要做尺量放大的款式处理’省的拼合处理’褶的松量处理!这就不同于传统设计方法标准放量和省’褶的设计规定!而是完全取决于设计师对结构面的掌握和运用以及对美的自我认识"这时!成衣的结构线是贯穿各结构面的结构线!而不是影响结构的结构线!传统意义上结构线失去了它的功能作用而退化为装饰作用!这应是服装结构设计观念上的革命"实验法与传统立裁方法的比较#实验法的立体裁剪不会受传统立裁省道位置的限制!在创作时运用自由省!即凭设计师的经验或想法在人体上自由分割" #"#人体测量技术人体测量是正确把握人体特征的必要手段!只有通过人体测量!掌握人体有关部位的具体数据!进行服装结构设计时才能使各部位的尺寸有可靠的依据!才能保证服装适合人体的体型特征!舒适美观" 人体测量技术现状从技术发展来看!人体测量技术可以分为传统的人体测量技术和三维人体测量技术"三维人体测量技术不断发展!经历了由接触式到非接触式!由二维到三维!并向自动测量和利用计算机测量’处理和分析的方向发展"非接触三维自动人体测量是现代化人体测量技术的主要特征"三维人体自动测量作为现代图像测量技术的一个分支!是以现代光学为基础!融光电子学’计算机图像学’信息处理’计算机视觉等科学技术为一体的测量技术"但目前对三维人体测量系统的研究还存在着一些问题!如由于人体表面阴影和人体活动的影响而导致数据流失等"对三维人体自动测量技术的研究!美’英’德’日本等发达国家开始较早!已研制开发了一系列三维人体测量系统"我国在这方面的研究尚处于初级"三维人体测量技术在国内外的应用#通过三维人体测量仪可以快速’准确地进行大量的人体测量!建立国家’地区的人体尺寸数据库!为服装行业及服装科研提供基础的数据依据"三维人体测量技术对服装业的发展具有重要的研究和应用价值" #"$服装结构设计的计算机辅助设计的研究#"$"!服装!"#软件技术研究现状服装)*+的设计可有$种方法,第一种不经过#+纸样设计!直接进行$+结构设计!类似于服装结构

服装企业的营销策略分析毕业论文及开题报告范文格式

服装企业的营销策略分析毕业论文及开题报告范文格 式 一、论文(设计)选题的依据(选题的目的和意义、该选题国内外的研究现状及发展趋势等) (一)选题的目的和意义 纺织服装业是历史悠久的传统产业,从18世纪产业革命开始直到现在,在产业部门中一直占据重要地位,在国际贸易领域始终令人瞩目。从工业化和经济发展的一般规律来看,纺织服装业往往是一个国家或地区工业化初期的主导产业,随后纺织品和服装成为其对外贸易中最主要的出口产品。随着经济全球化的发展和各国的经济结构的变化,纺织服装业本身从劳动密集型走向技术密集型,发达国家的资金、技术和发展中国家的劳动力比较优势,不断改变着世界纺织品服装生产和贸易的格局。 随着世界纺织品服装竞争的加剧,纺织服装行业正从美国、意大利、欧洲向亚洲市场转移,这个转移不仅是OEM(Origin Entrusted Manufacture贴牌)生产基地的转移,国外零售品牌也加入了向中国内陆竞争的力度。据专家预测,到2020年,中国将成为世界上最大的服装生产国和最大服装消费国。基于这种情况,国外品牌的大举进入与中国企业正在成长的不对称,需要我们认真思考,如何在与国际服装品牌同台竞技时转变成一个真正的服装品牌大国。 与国际接轨的品牌经济新形势要求大陆服装企业必须以国际化标准来做国际竞争的准备,如何面对新形势的挑战,如何以国际水准建立品牌,如何用先进的管理模式提高效益,如何让产品创新获得令人满意的市场效果,解决好这些问题就是本论文选题的目的和意义所在。 (二)国内外的研究现状 潘力在《服装市场营销管理》,阐述了这样的观点:中国服装产业日趋成熟,国际竞争力也由劳动力成本优势向产品质量创新优势、产品开发创新优势、品牌创新优势、文化创新优势的高层次优势转变。2007年是产业调整升级的关键年,产业的微妙变化都将对我国服装产业的未来走向产生深远影响。中国服装产业日趋成熟,国际竞争力也由劳动力成本优势向产品质量创新优势、产品开发创新优

拼布文献综述

文献综述 班级:学号:姓名: 一、前言 (一)研究的意义 本次课题的研究是为了唤起服装消费者对于传统服装文化的审美意识、环保意识和与现代化服装的融合。在面对服装行业的低潮,服装设计师在挖掘市场热点的同时也要更多的迎合节约资源、追求节俭环保的思潮。这次对于传统拼布(百衲)的研究设计,让设计师在开拓市场,满足顾客的消费需求、以及对传统文化的继承和发扬都有着一定意义。为中国服装国际化、本土化的设计提供了可行方案。 (二)相关概念介绍或研究内容 拼布是服装设计中一个重要的艺术表现工艺,也是国内外服装设计历史中不可缺少的表现形式。拼布的艺术表现工艺不仅体现在服装的面料与色彩上还在服装的造型及艺术审美方面都扮演着非常重要的角色。拼布在中国传统文化上由来已久,中国特色的百衲服饰是民族服装文化中的瑰宝。在近年中国本土服装走向国际化的路程中,百衲拼布手法在国内优秀设计师的作品中使民族服饰走向复兴。 本文主要通过对中国传统拼布-百衲服饰的研究,解析中国传统拼布手法在现代服装设计中的提炼与运用。并从中探索出中国传统文化的继承与发展、中国服饰的本土化与创新道路以及环保的国际思潮问题提供可行解决方案。 二、关于传统拼布如何运用于时装设计的研究 根据论文论述的主要内容,本人将文献综述分成三部分。即关于拼布审美、民族传统拼布和拼布设计的延续问题的文献资料。 (一)关于拼布审美 拼布并不是简单的将一定形状的小片织物拼缝在一起,在进行缝制的时候,

要兼顾布料、颜色、形式等各方面的综合考虑。拼布主要分生活拼布和艺术拼布两种,真正艺术性的拼布作品不是简单地将各种布块进行裁剪缝合,而是在拼布过程中,需要展开无穷的想像力和艺术创造力,在创意的发挥基础上融进娴熟的手工艺,让不同的布料颜色搭配协调,结合紧密,这样的拼布作品才能超出实用的日用生活品的内涵,成为一件极具有观赏性和审美价值的艺术品。 王盼在《服饰的拼布艺术》中指出拼布之美-新的美学关键词有:不规则性、不完美性、非对称性。人们追求的不再是完整和规则而是一种看似残缺的均衡美。如果说民间拼布服装的制作初衷是因经济限制下为了节省布料而制作的被动为,那么时尚潮流中的拼布服装则是故意追求残破与割裂的主动创造。这种主动的创造使得制作“拼布形式”成为一种破坏的过程, 也是一种创新的过程,设计师们把一整幅面料裁开而后重新拼接、组合、排列在一起,为的是追求一种新的视觉美感,这种美感是建立在打破传统的“完整”面料或图案效果前提之上的。因此,它的出现使得在传统服装设计语境中那些诸如破碎、拼凑、断裂、荒诞等的贬义词语翻身变为一种时髦的、刻意追求的设计效果。“如果世界过于正统,过于程序化,便失去了想象的乐趣,如果过于现实,则会像一张坚硬呆板的铁板,缺少生活的激情。世界需要那么一点骚动和无序,然后在被打乱的元素中重新组合。”越来越多地设计师都尝试应用拼布形式,将散乱的布块拼成衣服,将完整的衣料剪碎重新组合,因为使用“拼布形式”这一过程让人既有着破坏的快感,同时还能享受重建的成就感。 佟艳《关于拼贴艺术》在现代艺术中,无论装饰、绘画、建筑、摄影、文学、音乐等等方面都会看到拼贴意识的存在。我们回顾历史,会发现,原来拼贴这个理念的应用历史非常久远,从原始社会开始,从人类开始有装饰的需要,拼贴就开始被应用。应该说哪里需要装饰,哪里就有拼贴。那么,拼贴的应用历史就该非常值得我们去研究,了解历史,才能更好的应用、发展。我们通过对拼贴画的造型构图研究,通过对中国民间剪纸艺术、少数民族服饰以及现代布拼艺术、观念纤维艺术的研究,发现拼贴的应用范围确实十分广泛,无论在创作思维方面,还是在造型构图方面,对材料最大限度了解应用方面,拼贴都是一种值得我们进行深入研究的艺术理念,一种创作的思维方式和方法。

服装设计毕业论文-色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究

服装设计毕业论文-色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究题目色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究学生姓名学院系别服装设计与工程专业服装艺术设计班级指导教师摘要服装色彩设计是服装设计的重要组成部分也是充分体现着装者个性的重要手段可以说色彩是服装的灵魂。作为一名服装设计师要擅于从其他艺术形式中汲取灵感运 用多种色彩装饰搭配方法到服装色彩搭配设计中从而更好 体现服装中的色彩功效。本文共分成三个章节第一章阐述了服装色彩设计的概念、特殊性及基本方法第二章阐述色彩解构的相关概念第三章着重说明色彩解构在服装色彩搭配中 的运用。本文通过对色彩解构、重构设计概念的论述和分析将其运用到服装色彩搭配应用上这不仅使服装色彩感觉呈 现崭新的面貌也丰富了我们的想象力、创造力提高了我们对色彩的敏锐鉴赏能力在服装色彩设计方面有了理论的支撑 多了一份理性少了一份盲目。关键词服装色彩设计色彩解构 Abstract Clothing color design is an important part of fashion design but also fully embodies the dress are an important means of personality can be said that the soul color of the garment. As a designer to be good at from other art forms for inspiration using a variety of decorative colors with color matching method to the design of clothing in order to better reflect the

中国服装设计师品牌的现状分析

中国服装设计师品牌的现状分析 摘要:中国服装设计师品牌近几十年来随着国内经 济的不断发展受到越来越多人的关注。本文利用中国十佳服装设计师的数据,系统地介绍了中国服装设计师品牌的现状,并从人才需求、品牌知名度、定位、文化底蕴、法律体系五个方面分析了中国服装设计师品牌存在的问题,最后提出了相应的对策建议。 关键词:设计师品牌;现状;原因 每年举办的中国国际时装周不仅在国际上具有一定影 响力,而且也为中国服装设计师提供了展示能力的平台。每届中国国际时装周都会评选出十位十佳时装设计师,十佳时装设计师在中国服装设计师中具有代表意义。本文经过筛选后,以符合条件的十佳时装设计师品牌为样本,研究中国服装设计师品牌的发展现状。 一、十佳时装设计师品牌现状分析 1.十佳时装设计师创立品牌人数比例接近一半 每一届中国国际时装都将评选出十位十佳时装设计师,从1995年开始到2014年整整20届,其中34名设计师获得2-3次该奖项。统计结果显示:共有162名时装设计师在20届中国国际时装周中获得十佳时装设计师称号。其中92名

并未创立自己的设计师品牌,创立品牌的只有70名。 表1 十佳时装设计师创立品牌的情况 数据来源:中国时尚品牌网、中国服装设计师协会。 在查阅资料统计数据时,发现没有创立品牌的设计师大部分是一直在为国内外知名服装品牌做职业设计,少部分的设计师是自由职业,例如为企业服务,兼任服装设计教师等等。 2.十佳时装设计师品牌以成衣为主 根据服装生产的批量不同可将设计师品牌分为成衣和 高级定制两类。根据表1十佳时装设计师品牌创立情况,五位设计师创立了两个设计师品牌。故分析对象为70位十佳 时装设计师创立的75个设计师品牌。 表2 十佳设计师品牌经营模式的情况 数据来源:百度百科、中国时尚品牌网。 根据表2可知,我国服装设计师品牌经营模式以成衣为主,比例高达80%,但高级定制的比例也不算太低。之所以成衣分布大,主要是成衣经营模式符合大众,成衣大量生产,同一款式可适合不同的顾客,同时成衣品牌的价位相对较低,能占有广泛的市场。随着社会发展,经济不断的增长,人们的收入随之增多,消费者的追求不断提高,对高级定制模式

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