钢笔画基础教程

钢笔画基础教程

钢笔画课程是美术教育的基础课，由于钢笔画在设计中应用广泛，也就成为设计专业中较为重要的基础课程。

一、简述钢笔画

钢笔画最初形态是在1000 多年前工具。1592 年意大利人利玛窦来到中国，带来了与钢笔画有亲缘关系的铜版画，这成了东西方文化交流的见证的中世纪，当时《圣经》和《福音书》的手抄本就曾出现过钢笔画的雏形，19 世纪末钢笔画问世，钢笔画在欧洲国家得到普及，不少绘画大师都将钢笔画作为速写和搜集素材的。新中国成立后，随着钢笔制造业的长足发展，人们开始用钢笔画连环画，后来，美术学院的师生普遍用钢笔画速写建筑等，同时开设钢笔画课程。

二、钢笔画艺术的特点

钢笔画使用硬质笔尖和汲取墨水作画，必然带来了钢笔画了色调、光线等型体与其它画种不同的审美特点。钢笔画无法像铅笔、炭笔和水墨毛笔那样靠自身材料的特点画出浓淡相宜的色调，钢笔画在纸上的画痕是深浅一致的，在色阶的使用上也是有限的，它缺乏丰富的灰色调。我们将钢笔画归于黑白艺术之列。在忽略造型元素后，线条成为最活跃的表现因素。用线条去界定物体的内外、轮廓、姿态、体积，这是最简洁直观的表的铅笔用于现形式。许多其它的画种会很容易有擦痕或被弄脏，但钢笔画不仅可以保持自己整洁一新，并且它们不会褪色。钢笔画所需材料不多，也很简单、便宜，只需要两、三支好钢笔和笔架、一瓶墨水和一个擦笔尖布、一个画板、一个非常软打草图和一个软橡皮用于最后擦去铅笔画的线条、一把小刀用于修复钢笔线条。由于钢笔画工具轻便、容易携带，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，这也是钢笔画被设计师广泛采用的原因之一。

三、钢笔画表现技法

（一）钢笔画的表现形式

1．线描。以线为主的造型方法，在东西方都有悠久的历史。线描具有简洁质朴的特点，用线来界定画面形象与结构，是一种高度概括的抽象手法，风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽，在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。

2．明暗调试。不易修改的特点，运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。物体并置一处由于钢笔具有时，两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓，画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来，对比越强烈物体越清晰。

（二）传统的表现技法

1．点线排列法。钢笔画是创作轮廓画法作品的一个特别适合的工具，它的线条能适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。这种利用轮廓线条，同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成、线条的交错来勾画色块及明暗的方法即为点线排列法。

2．反白法（黑底法）。在黑的色水粉颜料勾勒，勾勒纸上用白的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔，反白法类似黑白版画效果，适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景，这种表现技法，对作画画者需要具备扎者的要求较高，作实的绘画基础和对画面的整体把握能力。

3．程式化装饰性画法。一些画家倾向于用钢笔来画程式化的、装饰性的作品。根据画面主题需要，经过设计后画面由单纯、有，在貌似简洁的画面中，追求节奏与韵律的统一与变化，序的点、线、面组成充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力，多用于平面广告设计。

（三）现代钢笔画表现技法

1．钢笔淡彩。钢笔淡彩是钢笔画中常见的一种表现形式，在钢笔画的基础上施以淡彩，强调黑白关系的画面具有一定说明，在钢笔淡彩中钢笔线条是画面的主要造型手段，而施以淡彩则是对画面的色彩倾向，应该的一种补充，也就是说用淡彩进行着色前钢笔稿应该画得相对充分准确。

2．钢笔画的拓印技法。此技法多用于装饰画面上，将所需要的形（图案）用雕刀在材质（橡皮或萝卜等）上雕刻成所需要的纹样，蘸上墨水后，拓印在画面上，这样会出现意想不到的装饰效果。

3．钢笔线条与毛笔渲染混合成三到四种以上的层次的黑色，装入各色瓶中，贴上标签，代号为焦、浓、重、淡，法。将墨水冲淡，调同时吸进几支钢笔中。在作画过程中，从浅到深，步步深入，完全打破了传统的黑白两极分化的画面效果，既有铅笔素描的细腻感，又有钢笔画的挺拔。

4．钢笔画的刮刻技法。是在画面最后收拾的使用技法，将画面提白、刮边的作用。

（四）特殊作画方法

1．像用钢笔那样用刷子。用刷子是一种简单的方法，虽然严格说这不能完全算是钢笔画，但它有很多蘸着墨水来作画自己的优势。刷子的毛头更软而且有韧性，可以用于几乎任何材料的板面，使画面效果更均匀。

2．钢笔与刷子并用。分叉的毛笔、枯笔：由于画这种画的毛笔或刷子绝不是完全平的，事实上刷子只是部分平的。一般来讲，粗糙，每条毛笔笔道都会是这样有趣的效果，这样的笔道很有一种纹理纸面只要足够的效果，又有一种抖动、振颤的效果。它可以与钢笔配合使用，能收到奇效。

3．钢笔和铅笔。钢笔和铅笔两部分间可能会显得缺乏和谐。这部分原因是由于铅笔线条有点闪光性，本色又是银灰色的。铅笔通常会给人以某种软塌的感觉，那么就可以糅进一些有力度的和粗犷一些的钢笔线条。练习钢笔画的方法有很多种，要注意学习方法，加强素描基本功的训练，就一定能学好钢笔画。

浅析少儿钢笔画入门

钢笔画就是通过点线及各种排线的组合来表现不同的明暗块面，组成画面的整体色调和层次的画。简单说来，它有四种表现、灰的明暗层次关系和立体感、空间感，即明暗块面造型；一种是用大小不同的点来组合表现物体的空间感、立体感、光感的效果，即点面造型，它给人一种坚硬、粗犷的装饰之美；另一种是介乎二者之间的线面结合造型。最可贵的是钢笔画具有简单、费用低廉形式：一种是用钢笔线描表现的方式，即线造型；一种是通过钢笔线条的排线组合来表现物象黑、白，无论是室内作画，还是外出写生收集创作素材，还是大人、小孩只要一支钢笔、一个本子、一块垫板，就可作画。钢笔画的另一个特点是线条流畅、清晰、明快、黑白对比性强，明暗层次分明，形象刻画宜细、宜简等特点，易于入门，特别深受广大少年儿童所喜爱。

回顾起来：主要采用了循序渐进的方法来进行少儿钢笔画入门指导。我具体的做法有三点：①由简至繁。后再过渡到画花草、体育运动类等工具；方形有手帕、电脑、提包、书籍、房屋、家具等；三角形有树叶、车船、桥梁等；组合形有树木花草、建筑、车船等；只要我们留心，生活中有用较为复杂的组合形体；在这里特别要注意，要选择少年儿童最熟悉的东西，例如：圆形的水果、蔬菜、之不完的素材，任，树木花草、建筑等，这样逐步过渡到画动势的人物或动物，画也就是先从画形状简单我们想象与夸张。②由静到动。一般我是采用了画静止的物体从慢写入手。如：日常用品，文体用品的物体入手，主要是把生活中的物体概括成圆形、方形、三角形来进行练习；通过一段时间有规律性的反复动作；如：牛、马、狗、猪、羊、鸡、鸭、鹅等动物，来激发孩子们的学习兴趣，然后加大难度，培养他们的观察力、想象力。如：学习上的读书写字，课外活动，春游、爱鸟、植树、文艺活动等。多种

多样的学校生活的场面。总之可画少年儿童在日常生活中最喜爱、最熟悉的人与事，这样由简到繁，由静到动的训练方法来在钢笔画训练中有了一定的基本功之后，就着重引导他们进入写生的阶段。通进行反复的训练，才能为写生练习、想象、创造打下良好的基础。③写生与默写相结合。也就是让孩子们过写生即能培养学生的观察、记忆、想象与思维的能力，又能提高他们的审美与艺术素养。

实践告诉我们：现实生活中的物象变化万千，人与物的动作变化不定，一时学生很难抓住形体结构或完成画的复杂景物，经常进行有意的写生展览、评析、竞赛等活动来提高学生学习的兴趣。二是要求学生把写生来的画，通过默写的形式把它画出来，但首先不要学生默写完整，能默多少就默写多少，学习的过程中只要发现他们有一点成绩，就要给以表扬、鼓励；只要我们的教师做到有计情绪变化；这时我就采取了由写生到默写，记忆到想象画的有机结合；开展讲评、自评、互评的方式相结合；发挥他们的长处，找准他们的闪光点。我具体的做法是：一是要求划、有步骤的进行科学的训练方法，他们的默写能力将会逐步提高。三是培养学生的想象力与创面，产生学生先从单独的物体景物开始，画面内容不要求多、求全、求大，采用促渐过渡到组合与完整造力，在训主要采用了命题的方式来对学生进行实量、实度的训练。也就是说学生的兴趣浓时多加练中我一些难度，情绪不佳时，画一些钢笔淡彩，调调色的内容来进行调剂。如：“假日”、“放学路上”、“我们最可爱的人”等这样既提高了他们的钢笔画技法又培养了学生的想象与思维，鉴别与审美的能力，又有益于学生智力的开发。

提高硬笔画的技巧，你可以从三方面入手。一、提高硬笔画技法，学习相关技巧，但时间一长，还是要会遇到“钢笔画画的太慢了,画快了就很没信心!所以只能漫漫的画啊!”的问题。二、学习其他的硬笔书画：版画、版法的奥秘和精髓，其实在你的眼力应该只有“硬笔”和“软笔”的区分，到了这个境界，你的水平会大增。三、另外，钢笔画比较难画，不只你画工笔钢笔画还是写技巧，比如意钢笔画，如果是还得在“软笔刻、篆刻、粉笔、木雕等激发你的灵感，从中体会硬笔技画”上找突破口后者，你，这样用“笔”画画在你心中，什么都是一样的了，这个境界极高，不是一般爱好者能够达到的了。希望你增强信心，增强体魄锻炼，在书画领域一定能起到很好的效果

电脑画画的话首先要准备一个绘图软件,最好还是有一块手绘板啦..(有的话下面的字可以不用看了。..)..这里是以PS CS3为例(CS4 用不惯..).工具还有一块4年前的某字母局部硬化的键盘和双飞燕G7630鼠标(DPI低..鼠标垫放不好的话还会漂移..)..还有千千静听和午后

红茶3瓶(咳..….)…没有的话也可以用MP3和6罐雀巢咖啡代替(= = 喂….)

前言……工具………………………

PS里面用来画线的工具很多,可以笔画笔画(= = 找抽的话直接用油笔在屏幕画…)也可以用选框之类的选出形状之后再描边…要画出教直接用铅好的线条就推荐用钢笔工具或者自由钢笔工具….还是习惯钢笔…..[image1] 上色时候选择区域的话建议用魔棒[image3].当然

也可以用画笔直接涂..

记得快捷键会工作得快一点…钢笔是P..魔棒是W..画笔是B..橡皮檫是E..吸管是I..在选区中填入前景色是ALT+DEL..背景色是CTRL+DEL…前后景颜色切换是X..放缩是ALT+滚轮..撤消上一步操作是CTRL+Z..保存是CTRL+S

在图层面板中..[image4]

常用的是蒙板(很长。.不讲….)新建(层:右2..组:右3)和删除.(右1)…直接按新建层\组的话会新建一个空白层\组…而图层是支持拖动的..把某图层拉到新建层的图案上的话会复制该层,拉到删除上就会删除….

历史记录…..应该都会用了吧…

为了使用的方便,点选钢笔之后,在左上角设置好钢笔的属性[image2]

..选中路径..

其他的一些工具啊之类的下面再补充..(因为忘了还要用什么的..= =…..)

注释…………> <…..工作…….

先画好桶甕Y爱生活及伞?首先把模板拉进PS…..新建一个组,双击组名改名字(方便找,就改成缩写pers),再在组内新建3个层,两个改名为line,color(自己喜欢啦…)..第3个用来放垃圾.然后就可以用钢笔工具拉线了.

使用方法&心得:钢笔工具经上面设置后,在层上面先点一下,出现一个点,然后再在其他地方按下鼠标(表放..),这时候会出现一条连线,拖动鼠标后会拉出另外一条线,而连线也会以这条线为切线进行移动.依照衣物的弧度,拖出切线的长度要适当控制..[image5] .全部的线位置和弧度都可以按CTRL拖动来改,后期可以根据需要慢慢来作出修改,所以不用过于执着开始那位置..为了以后更好地操作,所以每拉出一点(= = 感觉有点恶心..)之后按住ALT,再用鼠标点刚才的空心点,此时切线的另一段消失了,再按下一个目标点拉出线条…..途中最好在画板按右键把钢笔路径保存为矢量板(创建矢量蒙板),方便以后修改和调用..习惯好的话用完就把矢量板的轮廓隐藏(矢量板上面右键,停用)…..再按回画笔,右键选择大小为1px,前景色选黑色或者近黑色(描线颜色..)…再按回钢笔,在画板显示出钢笔线时右键>描边路径,确定之后就会出现描线了,多余的线可以用橡皮檫抹掉,为了减少重复和后面涂色方便,还是建议后期再描线和檫掉..

没mod或者艺术细胞残机较少的时候(放SC?)..可以先用钢笔作出一圈普通衣服大概的轮廓[image6]

然后就会有feel了。..有feel之后再调出刚才的钢笔蒙板,按照思路继续拉线,于是就会有大概的雏形出现[image7],接着就可以描线了.美观方面,再加上和修改一些线条,就可以达到和手绘差不多的程度了[image8]

.这时候第一瓶红茶应该差不多没了一半。..

上色的话就简单一些了.魔棒是选取封闭区域或色块的工具,由于PS工具默认是有”磁性”(自动贴近)的,因此上面的钢笔工具尽量把线都拉密了再描线...用魔棒在描线层上选取同一个颜色的区域(可同时按住shift选取,同理,祛除时是按住ALT),选好后把前景色调成要填的颜色(可以的话就先在旁边在新层上暂时建个颜色表..),然后直接按回color层,按ALT+DEL就填好了(当然..如果在line层填色的话可以直接用颜料桶,不过为了方便以后修改,还是分开两个层好..)重复..填好之后,桶甕Y爱生活季痛蟾潘阃瓿闪?当然,要修该的还是要修改…要好看的话加个阴影也不错)[image9]

…接着其他图也一样……(= = 有点困啦。。颜色有点怪。。。。)

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钢笔速写写生实习报告1

钢笔速写写生实习报告 ---宝鸡姚儿沟写生 班级： 姓名： 学号： 指导教师：杨毅柳 日期：2014年5月2日 一写生地点： 陕西省宝鸡市新街镇姚儿沟 二写生时间： 2014年4月13日--4月25日 三写生目的: 提高专业技能，了解地方本土的风土人情并且能对自然的风景能更好的描绘，使自己把已经掌握的基本理论知识巩固和加强，同时不断补充新的知识点，为以后的专业学习打下更坚实的基础。 四实习过程： （一）时间安排： AM 7：30 - AM 8：00 早饭 AM 8：10 - AM 12：00 钢笔速写写生 AM 12：00 - PM 1：00 午饭 PM 1：00 - PM 2：30 午休 PM 2：30 - PM 6：30 钢笔速写写生

PM 6：30 - PM 7：10 晚饭 PM 7：10 - PM 9：00 评画时间 （二）踩点目标：乡间小路、固桥浅水、人家。 （三）具体内容： 在大一的第二的学期，学校给我们安排了每周一次的户外钢笔写生，经过一段时间的写生和练习，我们终于踏上了去宝鸡市新街镇姚儿沟为期两周的写生实习。四月十四早上10点我们搭乘校车开始了写生之旅。校车一路从学校开往写生基地，我们满怀激动与期待。来到姚儿沟，首先映入我们眼帘的是小桥流水，青葱的树木以及连绵的群山。 姚儿沟地理位置比较偏僻，写生基地虽然条件不如学校但是基地里阿姨阿伯热情的招待给了我们很多安慰。第一天老师先让我们熟悉环境，我们安置好行李，吃完午饭便和同学一起去踩点。 作为长安大学，西安美术学院，及众多美术协会的写生基地，姚儿沟确实有得天独厚的条件。姚儿沟被青山环绕，清澈的溪流流淌在山间，老房依山而建，被绿树掩盖，它少了城市的喧闹，多了一份宁静。 第二天仍旧下着毛毛细雨，但我们仍旧早早的吃了早饭，在老师的带领下，开始了一天的写生。老师将我们带到了一片老建筑群。那些老房子都带着破败的气息，剥落的墙体，裸露的石块，残破的瓦片无一不宣告着这是一块被遗弃的土地，但是蓬勃的野草和远处的鸡鸣又为它带来了点点生机。我们四处走动，为自己寻找一方景色。很快

钢笔画入门简单画图片范文

篇一:[钢笔画入门简单画图片]零基础钢笔画入门教程（内有大量灵魂画手讲解草图和黑历史） 作为一只园林狗学了四年钢笔画，景观设计师 LOFTER凉鱼鱼酱心血来潮写了点小心得～ 总结了一下个人学钢笔画的一些经历、步骤、得出的技巧、推荐书籍等等…带你从零开始学习钢笔画！ 每个人情况不一样，如果对你有帮助撸否君会很开心，如果觉得很鸡肋也请轻喷。内有大量本灵魂画手讲解草图和黑历史，答应我看完不取关*/ω＼*)！ 深夜互动 如果你会画画，最想画什么？ ...... ◎以上图文由编辑再加工整理 找到上方作品的Lo主很简单。 只需要下载LOFTER，在搜索栏输入他们的 LOFTER ID（图片下方都有写呦~）, 就可以找到他们了。 ▼ 文艺连萌|覆盖千万文艺生活实践者 回复以下关键词查看各标签精彩内容 ｜教程 | 摄影｜时尚搭配｜二次元 | 文艺 | 电影｜ | 正能量 |达人采访 | 产品建议｜美妆 | | 活动 | 专题 | 招聘｜合作 | 微信IDi-lofter 长按左侧二维码关注免费冲印20张照片？点击“阅读原文”获取解锁方法！ ▼

篇二:[钢笔画入门简单画图片]简单的钢笔画 篇三:[钢笔画入门简单画图片]手绘钢笔画入门教程1 首先看看画完的效果。这是根据网络一幅图片临摹的哦。 步骤一 步骤二 步骤三 步骤四 步骤五 步骤六 步骤七，完成！ 衣服的难点在于对线条的把控，衣服的纹理、褶皱都要通过勾勒线条来表现，流利轻盈的线条能将衣服画得更加生动。练习画衣服，不仅可以练习对形体的表现，还可以提高绘画线条的质量和对素材的取舍。 在用钢笔画表现服装时，衣服上的纹理和褶皱都是表现服装结构的重要因素。可以说每一个皱褶都有它们存在的必要性。 通过下面这个案例，和绘客君一起来看看钢笔画服装的表现技法吧。 衣服的绘制 ▲这个裙子有许多的褶皱变化，一般是从一个点开始，推移绘制。用细腻流畅的线条勾勒，下笔前要仔细比较，下笔时则肯定、准确。 ▲按照这种勾线方式，依次推移勾画，在画的时候应先整体的比较形体，再对照小的细节。 ▲依次将裙子的上半部分画完整，勾画的线条要有粗细变化，以表现出衣服褶皱的阴影感。 ▲接着画裙子的下半部分，下半部分的线条勾画要求更为流利，确定好画的线条位置和

钢笔画单体练习教程

现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。 手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。 “多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要

风景速写教学钢笔速写

风景速写教学钢笔速写 目录 一、概述 二、速写教学的目的和意义 三、钢笔速写的知识点与教学层面 ?工具 ?构图 ?面对景物的写生训练 ?表现方法 四、方法综论----教学方法 一 概述 风景速写所涵盖的面很广，自然景色、人文景观、生活环境、道具场景等都可以纳入风景写生的范畴。风景速写所表现的对象往往沉淀着厚厚的社会、历史、文化、风俗、信仰以及时代的痕迹。通过风景速写我们不但可以学到必备的专业知识，同时我们还可以通过风景速写体验生活，了解社会、风俗、文化及反映时代特征。 本书主要将就艺术设计教学与研究展开讨论。在风景速写教学中，我们最多地接触和表现的是人文景观或者是具有人文痕迹的自然景

观。就人类所创造的文化成果而言，城镇、乡村以及人类生存所依赖的建筑场所，是我们自身接触最频繁，与我们的关系最密切、体量最大的成果了。这些人类所创造的巨大成果，除了为我们提供了必要的生活环境外，同时它还作为人类文化的巨大载体，展现和长期影响着生活在这个环境中的每一个人。人文景观它既是人类行为和人类文化、艺术语言和形象展示的舞台，又是具有严密的逻辑性、秩序性、有机性的人与自然环境亲密结合的空间体系。因此，速写在表现景物时，除了其必要的技法要求外，还应十分注重表现景物的地域特征、城镇的文化特征、民族特征等。 钢笔速写，因为其工具简便，表现的手段灵活、生动、表现的语言明快、准确而深受画家亲睐。近年来也有许多画家用软性钢笔、签字笔、针管笔等工具作画，使钢笔画的表现语言更加丰富多彩。由于钢笔的造型明确，可以用线最简洁、准确的表现形体结构，使以用钢笔造型的手段又成为快速设计及设计构思、创意的一个十分便简、有效的手段。因而，它又成为设计师以及设计学院学生速写与设计表现的重要手段。 快速设计是城市规划、建筑方案设计、环境艺术方案设计、景观方案设计、室内方案设计、家具方案设计、产品方案设计、平面方案设计等的一种特殊形式，它可以在短时间内表现设计者的设计构想，同时也可以展现设计者的设计能力，所以它也常常是设计方案讨论、设计者图说、证明其设计构想、设计专业考试、求职应试等的重要手段。

浅析建筑速写中应当注意的几个问题

浅析建筑速写中应当注意的几个问题 摘要： 建筑速写是艺术设计和建筑学专业学生的必修课。而目前高校课程中针对写生的钢笔画大多是一种尝试性的、入门性的训练。建筑速写写生因不同专业的具体要求而各有特点和侧重。无论什么专业，练就一手扎实的建筑速写对学生的专业学习是很有帮助的。建筑速写就是运用钢笔、铅笔、毛笔等一些绘画工具快速的对建筑及其配景进行表达绘制，而对于初学者来说，如果能及时注意一些问题，会起到事半功倍的作用。 关键词：建筑速写；构图；线条； 一、选景 选景是一项比较考量个人审美和修养的在户外写生时，你所面临的现实景物很杂乱，除了建筑主体，其配景、远景及观察的视角都是需要考量的。通常我们选择有远、中、近景的风景场景作画。远景包括：蓝天、白云、远山、飞鸟等；中景包括：田野、河流、湖泊、树林、建筑等；近景主要包括：近树、花草、行人、道路、路灯等等内容。不管选择什么样的场景，一定要有三个层次，如此，画面才有空间层次感。 选好场景后，如果所选画面很调理层次分明，作画者直接构图绘制即可，如果选取的景色存在一定的不足，则可以适当的取舍或借景。 二、构图 选好景色之后，就要进行构图。好的构图是一幅作品成功的关键因素。构图在整个作画过程中不会占用太长时间，但它对整幅作品的成败起到重要作用。在风景写生中我们只要把握以下构图的美学原则，创作一幅好的构图还是容易达到的。 1、均衡原则：均衡就是以某一点为轴心，求得上下左右的均衡，在构图中给人产生一种心理上而非视觉上的平衡感。比如：画面的左侧有一条路，路的两侧均有民居建筑，右侧的民居建筑面积较大，而左侧只需要有适当的建筑配景或墙做衬托即可，如此给人产生一种心理平衡的美感。这在绘画和设计中较常出现。 2、黄金分配割：又称美学分割。黄金分割意为把一根线段分为长短不等的 A、B两段，其总长线段的比等于短线A对长线段B的比值，其比值等于0.618，由于这个比值能对人的视觉产生适度的刺激，他的长短比值能正好符合人的视觉习惯，因此使人感到悦目。一般情况下每幅作品都会有一个画眼，也就是视觉中心所在，而这个视觉中心点的位置恰恰就在画面互为垂直中线的黄金分割处。在建筑速写选择建筑所在的地平线时候，也要依据黄金分割原则。 3、对比原则：对比原则主要体现在画面物体面积大小的对比、线条疏密强弱对比上。恰当的对比是画面艺术感的有力体现。 三、透视： 透视是指在平面上呈现出物体的空间关系的方法或技术。建筑速写中透视是表现建筑空间和体积的重要因素，因此，透视要求准确，视点恰当。 在建筑速写中透视分为一点透视、两点透视和三点透视。一点透视就一个灭点，画面比较简单，严肃。适合表达变化较少的建筑或室外空间。比如：比较规

手绘基础

（一）工具、材料介绍： 1、纸 纸的选择应随作图的形式来确定，绘图必须熟悉各种纸的性能。 (1)素描纸: 纸质较好、表面略粗、易画铅笔线、耐擦、稍吸水、宜作较深入的素描练习和彩色铅笔表现图。 (2)水彩纸:正面纹理较粗、蓄水力强，反面稍细，也可利用，耐擦，用途广泛，宜作精致描绘的表现图。 (3)水粉纸:较水彩纸薄，纸面略粗，吸色稳定，不宜多擦。 (4)绘图纸:纸质较厚，结实耐擦，表面较光。不适宜水彩，可适宜水粉，用于钢笔淡彩及马克笔、彩铅笔、喷笔作画。 (5)铜版纸:白亮光滑，吸水性差，不适宜铅笔，适宜钢笔、针管笔、马克笔作画。 马克笔纸:多为进口，纸质厚实，光挺。 (7)色纸:色彩丰富、品种齐全、多为进口，国内少数大城市有售，价格偏高，多数为中性低纯度颜色，可根据画面内容选择适合的颜色基调。 卡纸、书面纸、牛皮纸:多为工业用纸，熟悉其性能后也可成为进口色纸代用品。 (9)描图纸:半透明，常作拷贝、晒图用，宜用针管笔和马克笔，遇水收缩起皱。 (10)宣纸:有生、熟之分，生宣纸吸水性强，宜作国画的写意作品；熟宣纸耐水，可反复加色照染，常用于国画的工笔画，宜软笔、忌硬笔，如须硬笔画线时应垫底铱托，否则易破。2、笔 (1)铅笔；H系列为硬，B系列为软，HB为中性，表现图常用中软起稿，亦深亦浅，便于擦改。炭笔可归此类，色黑深沉，宜作素描表现。 (2)钢笔：签字笔、针管笔、沾水钢笔均可属此类，宜书宜画，方便快捷，是设计师速写、勾勒草图和快速表现的常用工具。 (3)水彩笔、水粉笔、油画笔：水彩笔羊毛毫为主，柔软，蓄水量大;中国画笔"大白云"也常用作水彩;油画笔的毛多用猪鬃、狼毫制成，富于弹性，蓄水量较少;水粉画笔性能在两者之间，羊毛、狼毫掺半，柔中带刚。 (4)排刷、底纹笔：常用于打底和大面积上色，亦用来裱纸。 (5)描笔、衣纹笔、叶筋笔、红毛笔等中国画笔：常用于勾线条和细部上色。 喷笔：须配合空气压缩机或压缩空气罐使用，口径从0.2到0.8mm。价格较高，常备两支即可，与针管笔一样，用后马上清洗，避免堵塞。 (7)彩色铅笔：用笔方法同于一般铅笔，颜色较为透明，国产笔蜡质较重，有排水性。进口笔中有一种水溶性笔，涂色后用水抹，即有水彩味。宜在较厚、较粗的纸上作画。 马克笔：多为进口，色彩系列丰富，多达百余种，分水性、油性两类，油性易挥发，用后将笔头套紧，且不宜久存，用甲苯涂改，宜选用表面较为光滑的纸作画。 (9)泡沫头水彩笔：国产较多，价格便宜，颜色种类有限，缺少灰色系列，多为儿童使用。作画时可将鲜色退去，自配灰色系列重新加入，也能获得较为满意的效果。 (10)色粉笔：较一般粉笔细腻，颜色种类较多，大都偏浅、偏灰，多与粗纸结合，宜薄施粉色，厚涂易落，画完须用固定剂喷罩画面，以便保存。 (11)油画棒、蜡笔；这类笔均有排水性，巧妙利用可出特殊效果，也可用于局部的提色、点缀。 彩色铅笔、马克笔、(泡沫尖)水彩笔、色粉笔和油画棒和蜡笔之类，均属笔、色同体，划归颜色类亦可。 3、颜料 (1)水彩颜料：一般为铅锌管装，现也有塑料管装，便于携带，色彩艳丽，具有透明性，色

钢笔画基础教程

钢笔画基础教程 钢笔画课程是美术教育的基础课，由于钢笔画在设计中应用广泛，也就成为设计专业中较为重要的基础课程。 一、简述钢笔画 钢笔画最初形态是在1000 多年前工具。1592 年意大利人利玛窦来到中国，带来了与钢笔画有亲缘关系的铜版画，这成了东西方文化交流的见证的中世纪，当时《圣经》和《福音书》的手抄本就曾出现过钢笔画的雏形，19 世纪末钢笔画问世，钢笔画在欧洲国家得到普及，不少绘画大师都将钢笔画作为速写和搜集素材的。新中国成立后，随着钢笔制造业的长足发展，人们开始用钢笔画连环画，后来，美术学院的师生普遍用钢笔画速写建筑等，同时开设钢笔画课程。 二、钢笔画艺术的特点 钢笔画使用硬质笔尖和汲取墨水作画，必然带来了钢笔画了色调、光线等型体与其它画种不同的审美特点。钢笔画无法像铅笔、炭笔和水墨毛笔那样靠自身材料的特点画出浓淡相宜的色调，钢笔画在纸上的画痕是深浅一致的，在色阶的使用上也是有限的，它缺乏丰富的灰色调。我们将钢笔画归于黑白艺术之列。在忽略造型元素后，线条成为最活跃的表现因素。用线条去界定物体的内外、轮廓、姿态、体积，这是最简洁直观的表的铅笔用于现形式。许多其它的画种会很容易有擦痕或被弄脏，但钢笔画不仅可以保持自己整洁一新，并且它们不会褪色。钢笔画所需材料不多，也很简单、便宜，只需要两、三支好钢笔和笔架、一瓶墨水和一个擦笔尖布、一个画板、一个非常软打草图和一个软橡皮用于最后擦去铅笔画的线条、一把小刀用于修复钢笔线条。由于钢笔画工具轻便、容易携带，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，这也是钢笔画被设计师广泛采用的原因之一。 三、钢笔画表现技法 （一）钢笔画的表现形式 1．线描。以线为主的造型方法，在东西方都有悠久的历史。线描具有简洁质朴的特点，用线来界定画面形象与结构，是一种高度概括的抽象手法，风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽，在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。 2．明暗调试。不易修改的特点，运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。物体并置一处由于钢笔具有时，两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓，画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来，对比越强烈物体越清晰。 （二）传统的表现技法 1．点线排列法。钢笔画是创作轮廓画法作品的一个特别适合的工具，它的线条能适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。这种利用轮廓线条，同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成、线条的交错来勾画色块及明暗的方法即为点线排列法。 2．反白法（黑底法）。在黑的色水粉颜料勾勒，勾勒纸上用白的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔，反白法类似黑白版画效果，适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景，这种表现技法，对作画画者需要具备扎者的要求较高，作实的绘画基础和对画面的整体把握能力。 3．程式化装饰性画法。一些画家倾向于用钢笔来画程式化的、装饰性的作品。根据画面主题需要，经过设计后画面由单纯、有，在貌似简洁的画面中，追求节奏与韵律的统一与变化，序的点、线、面组成充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力，多用于平面广告设计。 （三）现代钢笔画表现技法

教学课程教案---建筑速写

. Word 资料 河北科技学院 教案 2014～2015年第2学期 课程名称建筑速写任课教员李媛学时30 授课班级 14环境设计1～7班、14公共艺术 授课时间1-18周 . 建筑速写课程基本信息（教案首页填写） 建筑速写 总学时：30 学时实训30 学时 必修课 课程类型 专业必修课

14环境设计1、2、3、4、5、6、7班、14公共艺术 考查 本课程是室内设计专业入门指导课程。旨在介绍建筑方面相关知识，并能独立进行建筑物的速写。是室内、外设计中的重要组成元素，是环境设计专业必须学习的专业技能。通过各种技法集中训练来表达设计意图、创意及情感的重要手段，通过此课程学习是对学生在专业技能方面的一个深化提高。教学过程中还有意识地培养自学能力，分析问题和解决问题的能力，以及认真负责的工作态度和严肃细致的工作作风，达到增长学生动手能力、提高学生素质的基本目的，为学习专业课程，进行课程设计和毕业设计打下必要的基础。 教学重点：、1、掌握对自然场景的构图、比例等关系。 2、熟练和运用多种表现技法。 教学难点：1、掌握对自然场景的构图、比例等关系。 2、熟练和运用多种表现技法。 教 学重点和难点授课对象考核方式课程的教学目标课程名称总学分：学分 Word 资料 . 教材：《建筑速写》主编：谢宇光中国海洋大学出版社参考书目： 《建筑速写技法》主编：陈新生清华大学出版社《建筑钢笔速写技法》主编：耿庆雷东华大学出版社《建筑

钢笔画》主编：夏克梁辽宁美术出版社《建筑钢笔手绘表现技法》主编：李明同，杨明辽宁美术出版社《建筑速写》主编：王学思辽宁美术出版社注：相关模块填写时要与教学大纲一致 教材与 主要教学参考资源 Word 资料 . 建筑速写课程教学实施方案 课时安排 第一章建筑速写概述 授课时间 教学方式：理论授课指导、课堂实训 第1 周、周2，第3-4 节 教学资源：多媒体学时2 1. 学生了解建筑速写的概念、分类、作用和意义；2. 了解建筑速写的工具的使用方法及表现技巧 序号1 2 3 教学内容 4 及重点、5 难点，授6 课实施方案 序号1 序号1 基本内容 建筑速写的基本概念建筑速写的分类建筑速写的作用建筑速写的意义工具材料重点

花境种植设计及设计图绘制

花境种植设计及花镜设计图绘制 一、花镜种植设计 花境中各种各样的花卉配置应考虑到同一季节中彼此的色彩、姿态、体形及数量的调和对比，整体的构图应比较完整，要求一年中有季相变化。几乎所有的露地花卉都可以布置花境，尤其宿根及球根花卉能更好地发挥花境特色。由于花境布置可多年生长，不需更换，所以必须对花卉有透彻的了解，并给予合理的安排，才能得到满意的效果。 花境在设计过程中，首先要根据花境朝向、光照条件的不同选择相应的植物花卉。同时也要充分考虑环境空间的大小，长轴虽无要求，但长轴过长会影响管理及观赏要求，最好通过植物分段布置使其具有节奏感、韵律感。花境短轴不宜过宽或过窄。过窄不易体现群落的美感，过宽超过视觉鉴赏范围则造成浪费。一般单面观混合花境4-5m；单面观宿根花境2-3 m；双面观花境4-6 为宜。另外单面观花境还需要背景，花境背景设计依设计场所的不同而异。较理想的背景是绿色的树墙或高篱，用建筑物的墙基及各种栅栏作背景以绿色或白色为宜。为管理方便和通风，背景和花境之间最好留出一定空间，它可以防止作为背景的树和花木根系侵扰花卉。 花境植物应选择在当地露地越冬，不需特殊管理的宿根花卉为主。兼顾一些小花木及球根花卉和一二年生花卉。花境植物应有较长的花期，且花期能分散于各季节，花序有差异，有水平线条与竖直线条的交叉，花色丰富多彩。花境植物应有较高的观赏价值，如芳香植物、花形独特的花卉、花叶均美的植物、观叶的植物等。花境植物的配置在考虑色彩配置的同时还应充分了解各花卉植物的生态习性，使处于半荫环境中的花卉能良好的生长。 花境的季相变化也是它的特征之一，理想的花境应四季有景可观，寒冷地区可做到三季有景。因此必须充分利用花期、花色及各季节所具有的代表植物来创造季相景观。植物的花期和花色是表现季相的主要因素。花境中开花植物应连续不断，以保证各季的观赏效果。花境在某一季节中，开花植物应散布在整个花境内，以保证花境的整体效果。 花境设计过程还应具有较好的立面效果，充分体现群落的美观。从植株的高低、株型与花序及植株的质感，创造出错落有致，花色层次分明、丰富美观的立面景观。 二、花境设计图的绘制 花境设计图可用钢笔画，也可用水彩、水粉画方式绘制 1、花境位置图一般用平面图表示，标出花境周围的建筑物、道路、草坪及花境所在位置。以环境大小可选用1:100-1: 500的比例绘制。 2、花境平面图绘出花境边缘线，背景和内部种植区域，以流畅曲线表示，避免出现死角，以求栽种植物后的自然状态，在种植区域内编号或直接注明植物，编号后需要列植物材料表，包括植物名称、株高、花期、花色等。可选用1：50或1:100的比例绘制。 3、花境立面效果图可以一季景观为例绘制，也可分别绘出各季景观，选用1:100-1:200比例皆可。 园林水景植物种植设计 在园林观赏植物这样一个庞大的植物分支里，水景植物一直充当着极其重要的角色。无论是古典园林还是现代园林，也不管是西方园林还是东方园林，水景，一直是造园中不可欠缺的景观要素。而水景的表现，也无一例外地常常和园林的另一景观要素--植物联系在一起。无论是动态水景，还是静态水景，都离不开花木来创造意境。 古典园林中水面常用来衬托水景的植物不外乎荷花、睡莲、萍蓬、菖蒲、鸢尾、芦苇等等种类，但有限的材料却能给人们创造出意境深远的景观效果。特别是荷花、睡莲，更是传统衬托水景不可缺少的材料。“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，“接天连叶无穷碧，映日荷

手绘快题训练及线稿及钢笔画速写范例100

论景观手绘入门技巧 现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。 手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。

“多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要多交流，研究别人是怎样画出来的，自己为什么不行，最好是把自己的作品拿出来让大家批评，要勇敢面对自己的不足，只有这样才能知道自己错在那个位置，对在那个位置，这样才能得到最正确最直接的指导，自己是很难看出自己的问题所在。最后就是前面所提到的要多加练习，巩固自己的手绘基础。 应一些学习者的要求，我在这里发一些简单的单体和材质表现，有些图做了一些相应的图形解释，对初学者练习有一点帮助，有需要的可以直接保存，我这里就不在单发了。有所不足之出请多多谅解，主要是大家互相探讨，相互交流，才能共同进步。 如有讲的不对之出请大家多多包涵，主要是方便新手入门学习。

手绘之钢笔速写技法

以线条为主的速写 由于线条是速写的最主要的表现手段,所以以线条为主的速写非常发展,风格各异,样式纷杂.由于工具不同,线条也各具特色:铅笔、炭笔的线可有虚实,深浅变化;毛笔可有粗细、浓淡变化;而钢笔最单纯,一般不可有虚实、粗细、深浅、浓淡变化;由于画家追求不同,有的线刚健,有的线柔弱,有的线拙笨,有的线流畅;有的画家的线条注重素描关系,以粗的、实的、重的、硬的线表现物象的前面及突出的地方,以细的、虚的、轻的、软的线起后退、减弱的作用;有的画家则只是用粗细较重均同的线,不考虑细微的空间关系,用线的透视位置来决定形体的前后。 以线条为主的速写有时也并不完全排斥点和面,有些画家常喜用一些点来活跃画面，用一些面(色调)来辅助形体。 以线条为主的速写要讲究： 1.用线要贯连、整;忌断、忌碎。 2.用线要中肯、朴实;忌浮、忌滑。 3.用线要活泼、松灵;忌死、忌板。 4.用线要有力度、结实;忌轻飘、柔弱。 5.用线要有变化、刚柔相济,虚实相间。 6.用线要有节奏、抑扬顿挫、起伏跌宕。 当然,画速写时不可能将这诸多原则都顾到,往往容易顾此失彼,

一追求结实就容易呆板,追求活泼又容易飘浮,这都是正常的.需多年的练习,方可达到技艺精湛的地步。 以明暗为主的速写 运用明暗调子作为表现手段的速写,适宜于立体地表现光线照射

下物象的形体结构其长处有强烈的明暗对比效果,可以表现非常微妙的空间关系,有较丰富的色调层次变化,有生动的直觉效果,它适于学习油画、版画专业的学生掌握。 做为速写来要求,它要描绘的明暗色调当然要比素描简洁得多.所以明暗的五个调子中,基本只需要其中的明面,暗面和灰面三个主要因素就够了.要注意明暗交界线，并适当减弱中间层次,在以明暗为主的速写中,因为常常省去背景,有些地方仍离不开线的辅助,有些明面的轮廓线大都是用线来提示的。 以明暗为主的速写,除了抓住物象的光影明暗这一因素外,还要注意到物象固有色这一因素.初学者在速写中,应该灵活地运用明暗调子关系和物象的固有色,不要僵死地处理。 在以面为主的速写中,是以运用黑白规律来经营画面的.黑白做为一种表现手段，常用的几种明暗表现方法形成独特的审美趣味,所

素描排线练习图文入门技巧课程大全

一、素描的工具 素描的工具种类很多，如炭笔、木碳条、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。 1、铅笔 铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因是铅笔在用线造型中可以十分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致地刻划细部，有得于严谨的形体要求和深入反复地研究。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，对于石膏等基础训练作业效果较好，初学者比较容易把握，因此，较适合于基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分两种类型，以HB为中界线，

向软性与深色变化是B至6B，为了更适应绘画需要又有了7B-8B，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，大多数用于精密的设计等专业使用。由于种类较多，因此，铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。 铅笔画使用橡皮擦注意事项： 1）初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。 2）当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。 3）其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。 2、炭笔：炭笔以不脆不硬为度，炭条以烧透、松软笔黑色为佳，炭精棒以软而无砂称上品。 3、钢笔：包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也可以，一般都作一点加工，将钢笔尖用小钳子往里弯30度左右，令其正写纤细流利，反写粗细控制自如。 4、纸：洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗，炭笔画

素描初学者应该做什么准备

素描初学者应该做什么准备 素描准备的工具： （1）铅笔 铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原 因是铅笔在用线造型中能够十分精确而肯定，能较随意地修改，又能 较为深入细致地刻划细部，有得于严谨的形体要求和深入反复地研究。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，能够画出较 多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的很多银灰色层次，对于石 膏等基础训练作业效果较好，初学者比较容易把握，所以，较适合于 基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分两种类型，以HB为中界线， 向软性与深色变化是B至6B，为了更适合绘画需要又有了7B-8B，我 们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，绝大部分用于精密的设计 等专业使用。因为种类较多，所以，铅笔能很好地表现出层次丰富的 明暗调子。 （2）炭笔： 炭笔以不脆不硬为度，炭条以烧透、松软笔黑色为佳，炭精棒以 软而无砂称上品。 （3）钢笔： 包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也能够，一般都作一点加工，将钢笔尖用小钳子往里弯30度左右，令其正 写纤细流利，反写粗细控制自如。 （4）纸： 洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗，炭笔画纸表 面不能太光滑，而钢笔画纸纸却要较光滑的纸面，还要有一定的吸水性。

（5）画板： 以光滑无缝的夹板为。如果站着面画，还要备一个画架。 （6）橡皮： 以平、软的方形橡皮为好。以及橡皮泥，橡皮泥便于变换造型， 所以适用于多样的擦拭，但清洁修改水平一般。 （7）削笔刀、图钉、擦布等工具备用。 素描初学者准备建议： 一、建议买一些石膏体的素描书，先从石膏体入手。一开始要先 掌握美术基础，而这些石膏体（比如圆柱体、圆锥体、正方体、长方体……）正是学美术的人必须经历过的基础课程，多临摹就会有提升。好一点的石膏体素描书在前几页都有讲透视之类的知识，要把这些知 识参透就少走好多的弯路;每一幅成功的素描作品都要有分步的步骤图，有步骤图的书对没有美术基础的人来说很简单易懂。 二、工具用2B铅笔和HB铅笔。画几何形体最主要的是找对比例（长、宽、高）要用铅笔当尺子用右手拇指和食指攥紧伸直手臂眯起 眼睛用铅笔量比几何形体的比例。然后在素描纸上在对所画的图形按 比例修改。画线条注意要把明暗交接线画重画实。形体的边不要用线 勒象铁丝围的。注意虚实关系。画暗部排线要疏松不要太密，这样能 够一层一层的加重。反光部能够用橡皮当笔用把暗部擦柔擦虚。 三、要掌握：握笔姿势、坐姿、拿画板的姿态。最主要的是要掌握：画斜线，不能太斜，画直线，要直。笔的轻重度要掌握好。这是 几个要注意的地方。而且，画画时，不能三心二意。 四、在临摹素描的时候要注意看范图，看别人是怎么用线的。还 有就是明暗交界线一定要找准，几何的话。投影的形状也要注意。不 要着急上调子，先画结构素描，构图要准，物体比例要准确。

初中生物专题复习——判断题

七上 （）1、能够运动的物体就一定是生物。 （）2、植物可以吸收氧气，释放出二氧化碳气体。 （）3、“一猪生九仔，连母十个样”，这句话描述了生物的遗传现象。 （）4、生物都是有细胞构成的。 （）5、生物的环境是指生物的生存地点。 （）6、非生物因素只有阳光、温度和水。 （）7、生物既受环境影响，也能影响环境。 ！ （）8、同种生物的个体之间只有竞争关系。 （）9、一块农田中的农作物可以看做一个生态系统。 （）10、生产者、消费者和分解者构成了一个完整的生态系统。 （）11、生态系统具有的自动调节能力是有限的，外界干扰超出了一定的范围，生态系统就可能受到破坏。（）12、对光完成的标志是要看到明亮的圆形视野。 （）13、用显微镜观察英文字母“p”，看到的物象是“b”。 （）14、观察时，用一只眼看着目镜，另一只眼睁开的目的是便于画图。 （）15、当光线较暗时，用反光镜的凹面来对光。 % （）16、要想观察血液中的红细胞，可以将实验材料制成切片进行观察。 （）17、制作临时装片时，实验材料越大越有利于观察到细胞。 （）18、绿色植物的每个细胞都含有线粒体和叶绿体。 （）19、用钢笔画细胞结构简图时，要注意用粗线表示图中较暗的地方。 （）20、细胞中的物质都是由细胞自己制造的。 （）21、细胞不需要的物质一定不能通过细胞膜。 （）22、所有细胞都含有叶绿体和线粒体，它们是细胞中的能量转换器。 （）23、细胞能够从周围环境中吸收营养物质而持续生长。 、 （）24、细胞分裂过程中染色体先复制加倍再均等分配到两个子细胞中。 （）25、多细胞生物体内有很多体细胞，体细胞中的染色体数目各不相同。 （）26、多细胞生物体内细胞是随机堆砌在一起的。 （）27、胃腺细胞和胃壁肌肉细胞在同一器官内，却属于不同的组织。 （）28、统一受精卵经细胞的分裂和分化，所产生的细胞内的染色体数量是一样的。 （）29、草履虫具有比较复杂的结构，这是细胞分裂和分化的结构。 （）30、多细胞生物的细胞一定比单细胞生物大。 （）31、松的球果不是果实。 ！ （）32、裸子植物和被子植物是种子种都有胚。 （）33、裸子植物的种子比被子植物的种子能得到更好的保护。 （）34、根生长是指细胞数量的增多，这是通过细胞分裂实现的。 （）35、植物生长所需要的无机盐只有含氮的、含磷的和含钾的无机盐。 （）36、伸长区细胞比分生区细胞的体积变大、变长，这是细胞分化的结果。 （）37、植物的芽都能发育成枝条。 （）38、在花的结构中，雄蕊没有雌蕊重要，因为它和果实的形成无关。 （）39、雌蕊中的子房发育成果实，子房中的胚珠发育成种子。 《

ps精修耳机详解

____________________________________________________________________________________________ ps精修耳机详解 首先说，我也是第一次做产品精修图，中间有太多的不足之处，希望大家多多指出，多多赐教，这也是纯属个人业余的，不参考任何商业价值，以下的淘宝美工培训教程案例得从AUDIO- TECHNICA说起，也是第一次入手这个牌子的耳机，像我这种屌丝，还是先从一个入门级开始吧，入手后很垃圾的感觉，完全就是大街上四五块的废铁块叮当响。煲了几天之后还是有成就的，对于这种入门级的产品，对保机的要求还是比较高的，不然就真的是一块废铁了，再说一下个人感受，不达适合我，中高音偏强，低音感觉不是很好，权此而已，所以不推荐各位后来屌丝掉进坑里面。 废话不多说了，直接上一张手机拍的照片。 呵呵，看到这张照片，大家就会说，就那么随手一拍，还是手机拍的，像素还那么差，没有任何摄影基础，没有任何构图和曝光，好吧，不管你怎么吐槽我，我。。。这个。。。有缺陷的东西才需要弥补么，不要对一个不好的东西就开始放弃了，我们慢慢去完美就可以了，或许在我看来也是一种美丽。 好了，我们开始了，在这途中我不讲解任何photoshop操作，不要说你图层蒙版不会用，贝塞尔曲线不会调，这种渐变效果怎么调的，我觉得，任何人的作品仔细观察仔细分析，你就会知道一个结果的，至少应该知道这种效果怎么实现，实现的方法很多，随便你自己。首先，还是要分析一下照片吧，比如说，光线的方向呀，色系呀，个人有这么点习惯，有人会觉得这个有点太作了吗？无所谓，继续。 既然是精修，还是要稍微调一下颜色，看你怎么满意就怎么来吧，我就直接上钢笔工具了，从第一个耳机开始。

钢笔风景速写

钢笔风景速写 使用钢笔画风景速写要比使用铅笔画风景速写更能体现线条的质感，锻炼造型，果断用线的能力，因为用钢笔画风景速写一般用线果断用下笔不象铅笔下笔时画不好的线能用橡皮擦掉，在画风景速写应培养不依赖橡皮老不断的修改。 钢笔风景速写的基本表现方法是用线归纳景物形态的造型，在钢笔风景速写中使用钢笔的线条是最为主要的表现形式。实际上，只有用线才能最迅速、最简洁、最明确地表达对象，按照形体结构的基本形态、构造、体积与空间特征。而线的轻重、强弱、疏密、曲直、缓急以及用线的长短可以充分表现出各种景物的形象特征和质感。 以线造型可简可繁，即可以用十分简练概括的线条迅速地描绘景物，又可以用线十分精细地刻画对象，还可以用线疏密有致地塑造出对象的形体与光影关系来。在钢笔风景速写中常用线描的方法来表述景物的构想，并用线的粗细、强弱等变化来明确的表达对象的形体关系或用细线与粗线对比加强空间变化来明确的表达对象的形体关系。 如强化轮廓线来突显对象的形体，用细线来丰富和表达对象的内部结构与形体，也可以利用细线与粗线对比来加强空间变化。这种以线为主的表达方法可以造就单纯的、清晰的表现风格，线描法是画钢笔风景速写表现中最常用的方法。 在钢笔风景速写的表现中，明暗表现法也是一种重要的表现方法。明暗表现法大致可分为三类：一类是光影的明暗表现法，它主要强调景物受光后的明暗变化，注重体块间的明暗对比，注重对明暗交界线，亮部与暗部及光的来源与方向的表达，这种方法可以说是明暗素描在钢笔风景速写中的简洁应用。用这种表现手法所获得的作品相对比较写实，形体特征明确，节奏、层次丰富。第二类是渐变式的明暗表现法，这类方法多在形象的边沿和形体的转折处，由深至浅的涂上明暗，形成一个饱满的平面轮廓形，这类方法处理的好了，会使画面具有良好的装饰趣味。另一类表现方法是用大小不同、形状各异的线，或画家根据画面需要所画的色块，其目的是使画面更生动和更富表现力。这种明暗表现方法没有规律性，也没有什么模式，完全是表现者根据画面的需求作出的对于明暗对比的判断。这就要求画家具有一定经验，能够良好地控制画面的气氛与节奏，否则可能适得其反。 钢笔风景速写的表现中往往是多种手法结合并用的。一幅钢笔风景速写作品要有较高的艺术表现魅力的关键在于其必须具有丰富的艺术语言，虽然速写所使用的工具比较单纯，但它的表现语言却存在着各种丰富性。应用的好，便可以在一幅画面中很好地体现出空间感、

课题_钢笔画基础教程(整理)

浅谈钢笔画表现技法 钢笔画课程是美术教育的基础课，由于钢笔画在设计中应用广泛，也就成为设计专业中较为重要的基础课程。 一、简述钢笔画 钢笔画最初形态是在1000 多年前的中世纪，当时《圣经》和《福音书》的手抄本就曾出现过钢笔画的雏形，19 世纪末钢笔画问世，钢笔画在欧洲国家得到普及，不少绘画大师都将钢笔画作为速写和搜集素材的工具。1592 年意大利人利玛窦来到中国，带来了与钢笔画有亲缘关系的铜版画，这成了东西方文化交流的见证。新中国成立后，随着钢笔制造业的长足发展，人们开始用钢笔画连环画，后来，美术学院的师生普遍用钢笔画速写建筑等，同时开设钢笔画课程。 二、钢笔画艺术的特点 钢笔画使用硬质笔尖和汲取墨水作画，必然带来了钢笔画与其它画种不同的审美特点。钢笔画无法像铅笔、炭笔和水墨毛笔那样靠自身材料的特点画出浓淡相宜的色调，钢笔画在纸上的画痕是深浅一致的，在色阶的使用上也是有限的，它缺乏丰富的灰色调。我们将钢笔画归于黑白艺术之列。在忽略了色调、光线等型体造型元素后，线条成为最活跃的表现因素。用线条去界定物体的内外、轮廓、姿态、体积，这是最简洁直观的表现形式。许多其它的画种会很容易有擦痕或被弄脏，但钢笔画不仅可以保持自己整洁一新，并且它们不会褪色。钢笔画所需材料不多，也很简单、便宜，只需要两、三支好钢笔和笔架、一瓶墨水和一个擦笔尖布、一个画板、一个非常软的铅笔用于打草图和一个软橡皮用于最后擦去铅笔画的线条、一把小刀用于修复钢笔线条。由于钢笔画工具轻便、容易携带，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，这也是钢笔画被设计师广泛采用的原因之一。 三、钢笔画表现技法 （一）钢笔画的表现形式 1．线描。以线为主的造型方法，在东西方都有悠久的历史。线描具有简洁质朴的特点，用线来界定画面形象与结构，是一种高度概括的抽象手法，风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽，在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。 2．明暗调试。由于钢笔具有不易修改的特点，运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。物体并臵一处时，两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓，画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来，对比越强烈物体越清晰。 （二）传统的表现技法 1．点线排列法。钢笔画是创作轮廓画法作品的一个特别适合的工具，它的线条能适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。这种利用轮廓线条，同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成、线条的交错来勾画色块及明暗的方法即为点线排列法。 2．反白法（黑底法）。在黑的纸上用白色水粉颜料勾勒，勾勒的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔，反白法类似黑白版画效果，适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景，这种表现技法，对作画者的要求较高，作画者需要具备扎实的绘画基础和对画面的整体把握能力。 3．程式化装饰性画法。一些画家倾向于用钢笔来画程式化的、装饰性的作品。根据画面主题需要，经过设计后画面由单纯、有序的点、线、面组成，在貌似简洁的画面中，追求节奏与韵律的统一与变化，充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力，多用于平面广告设计。 （三）现代钢笔画表现技法 1．钢笔淡彩。钢笔淡彩是钢笔画中常见的一种表现形式，在钢笔画的基础上施以淡彩，强调黑白关系的画面具有一定的色彩倾向，应该说明，在钢笔淡彩中钢笔线条是画面的主要

[经典]园林透视图

园林透视图 园林透视图所表现的对象主要是树木花草、山石水景、园路和园林建筑物等。园林透视图可以用钢笔、铅笔、毛笔等不同的工具绘图，其中钢笔是最常用的工具。用钢笔画出的图、线条清晰，便于晒图、复印和保存。钢笔画是用不同粗细和疏密的线条（竖线、横线、斜线、交叉线、各种曲线、点和小圈等）加以叠加组合，来表现园林景观的形体轮廓、空间层次、光影变化和材料质感。园林专业的学生必须尽早掌握用钢笔表现造园素材的技巧。学习钢笔画的方法是进行大量的写生练习，图11-1是钢笔绘图的基本笔法。 一、园林植物的平面表示法 平面图上用平面符号和图例表示园林植物。 平面图中的树，用大小不同的“黑点”表示种值位置及树干的粗细，再画一个不规则的圆圈表示树冠的形状和大小，这种画法一般用于1:500或1:1000的。总平面图。在1：50-l：200的平面图上．树的平面符号要能区分原有树和新植树，乔

木和灌木、常绿树和落叶树、针叶树和阔叶树，因此树的平面符号要有一定变化的树冠线，如图11-2(a)(b)所示。原有大树、孤立树或重点树木的树冠曲线可以表现出树枝和树叶的图案，例如松柏用成簇针状叶、杨树用三角形叶片、柳树用线点表示树冠曲线，如图11-2（c）所示。 树木的平面符号可参阅《总图制图标准》，各地画法虽有共同之处，又有所差别．再者，完全用平面符号表示不同的树种是困难的，所以在平面图中往往要画上图例，借助文字说明图中各种不同符号所代表的意义。 园林中的花灌木成片种植较多，所以常用花灌木冠幅外缘连线来表示，如图l1-3所示。 绿篱有常绿绿篱和落叶绿篱．常绿绿篱多用斜线或弧线交叉表示。落叶绿篱只画绿篱外轮廓线，加上种植位置的“黑点”来表示，如图11-4所示。修剪绿篱外轮廓线整齐平直，不修剪的绿篱外轮廓线为自然曲线。