诗词教程

《现代诗歌写作的10个技巧》

现代诗歌写作的10个技巧 （供稿：梨花泪—章贵全） 一、语言和意境的运用 我们都知道，现代诗歌有三个明显而具体的要素，它们是：语言，意境和韵律。 作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，有着不可言说的重要作用和魅力。一首现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调。至于意境，我个人认为也就是能渲染作品和氛围的一些东西，可以是一幅幅打开的画面，由远及近，或由近及远，也可是一种感触或哲思，禅意。也就是说意境的划分大致两类：有形和无形，能看得见的物体和画面，就是有形的意境，还有一种意境是无形，因为并没有那种画面和物体，这种意境存在的只是一种思想，或感悟。 首先我们来阅读诗人何三坡的诗歌作品《麻雀》 麻雀 雪在大山下降落 房屋蹲在雪地里 屋顶上蹲着炊烟 麻雀们打扮成 秋天的叶子

从树杈上落下来 又顷刻间 回到树上去 短短数语，诗人却已利用优雅的语言和意境，向我们敞开了一幅优美的画面。“雪在大山下降落/房屋蹲在雪地里/屋顶上蹲着炊烟”，在这三句简单诗句里， 我们能体会到一种很美的意境.在此，我们足以领悟到了语言和意境给作品带来的巨大魅力。 二、韵律和节奏的把握 新文化运动后，在早期的现代诗歌里，诗人们对韵律的把握非常周到而细致。在早期现代诗歌作品里，我们经常能读到那些韵律和节奏把握都很巧妙的好作品，这些好作品带给我们的感受，通常是阅读轻快，优美，抑扬顿挫，也或干练，大气，醇厚，回味悠长。这些韵律和节奏的佳作，同时也是最好的朗诵作品。 那么我们再回过来，带着节奏与韵律的品味，来欣赏先哲现代诗人的佳作。 再别康桥（节选） ——作者徐志摩 轻轻的我走了 正如我轻轻的来

中国古典诗词与现代流行歌曲

中国古典诗词与现代流行歌曲 古诗词是现代流行歌词的远祖，有其“剪不断理还乱”的藕断丝连和“抽刀断水水更流”的一脉相承，这是事实，不可否定。这也是中国民族文化底蕴与文化传承的结果。前苏联词作家萨柯夫斯基明确指出：“好的歌，它的词都具有不依赖音乐的独立艺术价值。”因此，研究古诗词的承传与转化，对当代歌坛的开拓价值，具有畅通古今的现实意义。 同是情感的载体，同是通俗的文化， 同是文学的创作，同是源于生活又表现生活。 古人云：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声”又云：“诗，言其志也；歌，咏其声也”再云：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之。”《诗经》中的风、雅、颂都是乐歌。楚辞“书楚语，作楚声”，与《诗经》成为诗歌史上的两座丰碑。《乐府诗集》中的乐府，多为歌词，“诗为乐心，声为乐体”，表达了诗与歌之间的密切的血缘关系。 在中国，诗与乐很早就发挥着抒情言志和教育人的作用，诗依靠乐得到广泛的传播，诗就是歌，即声诗。古诗词吟与诗是紧密相联的。吟诗也是诗人赏析、抒情、创作诗词的重要方式。《辞海》解释“吟”为：“吟咏、做诗”。《孔颖达疏》又对“吟”作了明确解释：“动声曰吟，长言曰咏，做诗必歌，故言吟咏情性也。”实际上吟诗的过程也就是品诗的过程，吟出其情其感。吟诗有三品：一吟一品：品物境；再吟再品：品情境；三吟三品：品意境。从原始歌谣、《诗经》、汉乐府、直到词曲，声诗的发展源远流长，当一种诗体产生民间时，与音乐有着密切的关系。《诗经》也好，唐诗宋词也罢，其实就是那个时代的流行歌曲，宋词就是配合乐曲而唱的歌词，“感于哀乐，缘事而发”。 流行歌曲称通俗歌曲。“通俗”是就其演唱方式而言的。流行的歌词创作也是一种文学创作，属于诗词创作的范畴。流行歌曲展现了千姿百态的生活，表达了各种各样的情绪和心态，为一种通俗文化。“以歌传情”是流行歌曲的核心，每首歌词都确定一种感情基调，字里行间中寻觅以词抒情、以情带声的重要追求。 中国古典诗词大都非常讲究，在遣词造句、叙事抒情上自有一套严格的理论，是字字珠玑，千古传颂。古典诗词非常强调韵律，大多音乐感极强，结合中国人的情感表达方式，含蓄委婉，百折千回，动人不已。这是当今诸多流行歌曲创作人所追求的一种境界，许多音乐创作人采用挑选经典的古诗词，谱上曲，诠释千古佳句。 如苏轼的《水调歌头·明月几时有》：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。……人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟”。著名歌手邓丽君、王菲等人都曾演唱过,流传甚广。 李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》：“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。……此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”此词被重新谱曲后歌名为《月满西楼》，配以古

初中教材古诗文中的古代文化常识

初中教材古诗文中的古代文化常识

陈太丘与友期 客问元方：“尊君在不？”答曰：“待君久不至，已去。” 尊君：对别人父亲的尊称。 元方曰：“君与家君期日中。日中不至，则是无信；对子骂父，则是无礼。” 家君：对人称自己的父亲。 《论语》十二章 论语：儒家经典著作，是记录孔子及其弟子言行的一部书。与《大学》《中庸》《孟子》合称为“四书”。 曾子曰：“吾日三省吾身：为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？” 三：泛指多次。 子曰：“饭疏食饮水，曲肱而枕之，乐亦在其中矣。” 水：古代汉语中，“水”指冷水，“汤”指热水。 子曰：“三军可夺帅也，匹夫不可夺志也。”三军：军队的通称。古制，12500人为一军。

星汉灿烂，若出其里。 星汉：银河。 虽有嘉肴 “学学半。”其此之谓乎？命：《尚书》中的一种文章体裁，内容主要是君王任命官员或赏赐诸侯时发布的政令。《尚书》，又称《书》《书经》，儒家经典著作，是中国上古历史文件和部分追述古代事迹的著作的汇编。 塞翁失马 近塞上之人有善术者，马无故亡而入胡。术：术数，推测人事吉凶祸福的法术，如看相、占卜等，这是迷信活动。 胡：古代对北方和西方的民族的称呼。 近塞之人，死者十九。 十九：十分之九，意思是绝大部分。 过故人庄（孟浩然） 待到重阳日，还来就菊花。 重阳：农历九月九日重阳节。

昨夜见军帖，可汗大点兵。 可汗：我国古代一些少数民族最高统治者的称号。 不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。胡：古代对北方少数民族的称呼。 朔气传金柝，寒光照铁衣。 朔：北方。 可汗问所欲，木兰不用尚书郎。 尚书郎：尚书省的官。尚书省是古代朝廷中管理国家政事的机关。 爷娘闻女来，出郭相扶将。 郭：外城。 当窗理云鬓，对镜帖花黄。 花黄：古代妇女的一种面部装饰物。 出门看火伴，火伴皆惊忙。 火伴：同伍的士兵。当时规定若干士兵同一个灶吃饭，所以称“火伴”。

词牌格律大全

符号：○平声●仄声⊙可平可仄△平韵▲仄韵 词牌录 1．菩萨蛮 ⊙○⊙●○○▲，⊙○⊙●○○▲。⊙●⊙○△，⊙○○●△。 ⊙○○●▲，⊙●⊙○▲。⊙●●○△，⊙○⊙●△。 2．绮罗香 ●●○○，○○●●，⊙●●○○▲。⊙●○○，⊙●●○○▲。●⊙⊙，⊙●○○，●⊙●，⊙○○▲。●○○，●●○○，⊙○⊙●●○▲。 ○○○●●▲。○●○○⊙●，⊙○○▲。⊙●○○，⊙●●○○▲。●⊙⊙，⊙●○○，●⊙●，⊙○○▲。●○○，●●○○，●○○●▲。 3．千秋岁 ⊙○⊙▲，⊙●○○▲。⊙●●，○○▲。⊙○○●●，⊙●○○▲。○⊙●，⊙○⊙●○○▲。 ⊙●○○▲，⊙●○○▲。⊙●●，○○▲。⊙○○●●，⊙●○○▲。○⊙●，⊙○⊙●○○▲。 4．沁园春 ⊙●○○，●●○○，⊙●⊙△。●⊙○⊙●，⊙○⊙●，⊙○⊙●，⊙●○△。⊙●○○，⊙○⊙●，⊙●○○⊙●△。○○●，⊙○○●●，●●○△。 ○○●●○△，●⊙●○○⊙●△。●⊙○⊙●，⊙○⊙●，⊙○⊙●，⊙●○△。⊙●○○，⊙○⊙●，⊙●○○⊙●△。○○●，●○○●●，⊙●○△。 5．清平乐 ○○⊙▲，⊙●○○▲。⊙●⊙○○⊙▲，⊙●⊙○⊙▲。 ⊙○⊙●○△，⊙○⊙●○△。⊙●⊙○⊙●，⊙○⊙●○△。 6.清玉案 ⊙○⊙●○○▲，●⊙●○○▲。⊙●⊙○○●▲。●○○●，●○○▲。⊙●○○▲。 ⊙○⊙●○○▲，⊙●○○●○▲。⊙●⊙○○●▲。●○○●，●○○▲。⊙●○○▲。 7．高阳台（庆春泽） ⊙●○○，○○●●，⊙○⊙●○△。⊙●○○，⊙○⊙●○△。⊙○⊙●○○●，

●○○、⊙●○△。●○△，⊙●○○，⊙●○△。 ○○●●○○●，●○○⊙●，⊙●○△。⊙●○○，⊙○⊙●○△。⊙○⊙●○○●， ●○○、⊙●○△。●○△，⊙●○○，⊙●○△。 8．鹊桥仙 ⊙○⊙●，⊙○⊙●，⊙●⊙○⊙▲。○⊙●●○○，●⊙●、○○⊙▲。 ⊙○⊙●，⊙○⊙●。⊙●⊙○⊙▲。⊙○⊙●●○○，●⊙●、○○⊙▲。 9．人月圆 ⊙○⊙●○○●，⊙●●○△。⊙○⊙●，○○●●，⊙●○△。 ⊙○⊙●，○○⊙●，⊙●○△。⊙○⊙●，○○●●，⊙●○△。 10．如梦令 ⊙●⊙○⊙▲，⊙●⊙○⊙▲。⊙●●○○，⊙●⊙○⊙▲。 ○▲，○▲（叠），⊙●⊙○⊙▲。 11．阮郎归 ⊙○⊙●●○△，⊙○○●△。⊙○⊙●●○△，●○○●△。 ○●●，●○○，⊙○○●△。⊙○⊙●●○△，●○○●△。 12．瑞鹤仙（格二） ⊙○○●▲。●⊙●○○，⊙○○▲。○○●○▲。●○○○●，⊙○○▲。○○●▲，●⊙●、○○●▲。●○○、⊙●○○，⊙●●○○▲。 ○▲。⊙○○●，●●○○，●○○▲。⊙○⊙▲，○○●●○▲。●●○○●●，○●○○●▲。●○○、●●○○，●○●▲。 13．生查子 ⊙○○●○，⊙●○○▲。⊙●●○○，⊙●○○▲。 ⊙○○●○，⊙●○○▲。⊙●●○○，⊙●○○▲。 14．声声慢 ○○●●，●●○○，○○●●○▲。⊙●⊙○⊙●，⊙○○▲。○○●○⊙●，●●○、●○○▲。●●●，●○○，⊙●⊙○⊙▲。 ⊙●⊙○⊙▲，○●●，⊙⊙●○⊙▲。●●○○，⊙●⊙○⊙▲。○○●○⊙●，●○○、●○○▲。●●●，●●●○●●▲。 15．十六字令 △。●○○●●△。○○●，⊙●●○△。 16．疏影 ○○●▲，●○○●●，⊙●○▲。⊙●○○，⊙●○○，⊙⊙●⊙○▲。

流行歌曲与中国古典诗词

[摘要] 古典诗词进入流行歌曲是当代歌坛上的一道特殊景观,也为我们研究文学史上诗与歌的关系提供了一个很好的切入点。古典诗词在现代配乐演唱,主要有还原型、普及型、融合型三种类型,进入流行歌坛的古典诗词主要不是以其在文学史上的地位为先决条件,古今情感的共通性以及融合了古典与现代元素的表现形式更具特殊意义。我们不应照搬诗词的评判标准评价歌词,而必须更多地考虑到它的两栖性特点。古典诗词进入流行歌曲并不意味着最终导致一种新诗体的产生,歌在今天真正摆脱了对文学的依附性而得以回归自身,这正是近二十年来诗与歌此消彼长的内在原因。 [关键词] 古典诗词;流行歌曲;诗与乐的融合 将中国古典诗词与流行歌曲联系起来,似乎有些于理不合。因为按照时下的说法,中国古典诗词属于高雅文化,而流行歌曲则属于通俗文化,其间泾渭甚是分明。可是粗通中国文学史的人都知道,古典诗词──从《诗经》、《楚辞》到唐诗宋词元曲,都曾经是广为流行的歌曲,属于俗文化的一部分,至少是雅俗共赏;而现在古典诗词却曲高和寡,成为高雅文化,并与流行歌曲对立起来。这的确是一个耐人寻味的现象。不过本文的写作,其用意并不在于对导致此种对立的原因的探究,而是想通过考察古典诗词如何进入流行歌坛,分析古典诗词与流行歌曲的互动关系,在一个较为深入的层面上来认识歌与诗这两种文艺样式的差异,并就当下歌与诗的融合及分离略述己见。 一、流行歌曲中的中国古典诗词 古典诗词是否与流行歌曲构成对立?对立当然是有的,不过并非所有古典诗词都与流行歌曲构成对立。我们注意到,流行歌曲并不绝对拒绝古典诗词,相反,有些古典诗词不但能够进入流行歌曲,而且还颇得听众的欢迎。例如苏轼的《水调歌头·明月几时有》,著名歌手邓丽君、王菲等人都曾演唱过,流传甚广。再如由徐小凤演唱的李商隐《无题》诗“相见时难别亦难”(别亦难),同样是一首脍炙人口的好歌。李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》(月满西楼)近年经安雯演唱后,更是不胫而走,颇有后来居上之势。 那么,什么样的古典诗词才能进入当代流行歌坛呢? 首先有必要明确一点:古典诗词进入流行歌坛与古典诗词被今人谱曲演唱是两个概念。从理论上说,几乎所有古典诗词都可以被谱曲演唱,但并不是所有被谱曲演唱的古典诗词都能够进入流行歌坛。 所以要先提出这个问题,是因为长期以来在对此问题的认识上始终存在着一个误区,即将能歌与否作为区分词与诗,或声诗与徒诗的首要标准,而未能意识到歌、诗之别的实质远较此复杂。譬如说,在不少中国古代文学史著作中,常常会以苏轼词不乏可歌性而忽略其与婉约词的差异,进而等诗于词;再譬如说,当今一些作曲家在选择为古诗词谱曲时,其选择的标准往往只是作品的知名度,似乎只要是名篇便可谱曲演唱。苏轼诚有好词,可是,除了一首《水调歌头·中秋》之外,苏轼再无别的作品能够被今人广为传唱。不错,如果愿意,我们完全可以将《念奴娇·赤壁怀古》或《定风波·莫听穿林打叶声》,甚至《江城子·密州出猎》配上乐曲(也确实有人尝试过),请嗓音高亢浑厚的男歌手独唱或合唱,但这不意味着它们就能进入流行歌坛。李清照词亦然。《一剪梅·红藕香残玉簟秋》(月满西楼)是当今流行歌坛上最受欢迎的古典诗词之一,其传唱之广,大概只有苏轼的《水调歌头·中秋》可以与之相比,然而李清照最有名的作品《声声慢》,此类尝试却少有成功。究其原因,除了古今审美趣味的差异外,很重要的一点,就是歌、诗(词)毕竟有别。 从实际情况来看,古典诗词在现代配乐演唱,主要有三种类型: 一是还原型(拟古型),即还原古曲以保留其古音古韵的原貌。这个工作,早年杨荫浏、傅雪漪等前辈曾经做过,最有代表性的就是姜白石的词,如《扬州慢》、《淡黄柳》、《暗香》、《疏影》等。近年河北大学刘崇德教授又将包括乐府、唐宋词、元曲在内的三百余首古乐曲译成五线谱和简谱,并选择其中部分曲目请人演唱制成ＣＤ。与此相类的是仿照古曲风格由今人为古典诗词重新谱曲,如台湾有一位叫蔡肇祺的老先生,就为不少古典诗词谱曲并亲自演唱;年轻一些的如范李彬的古琴曲专辑《关山月》,收入《关山月》、《蒹葭》、《秋风辞》、《阳关三叠》等十余首古琴曲。范李彬本人是台湾台南艺术学院中国音乐系古琴教师,所以他的弹唱很有古人意味。内地音乐人专为古典诗词谱曲、演唱的也有几位,如山东歌剧舞剧院指挥吕守贵也为不少古诗词谱过曲,出过两张专辑。姜嘉锵、傅慧勤等人演唱的古诗词歌曲也有一定的知名度,有《古曲琴歌》等合辑行世。另外还有一位叫张庄声(咪咪)的歌剧演唱家与他人合作,将白居易的两首长诗《琵琶

如何写格律诗

如何写作格律诗 一、关于诗词格律的一些概念 诗词格律 诗词指绝句、律诗和词、曲。诗词格律是诗词的表现形式之一。最先出现的形式、最基础的形式，是近体诗（也就是绝句和律诗）。 近体诗 近体诗，包括绝句和律诗，萌芽于南朝齐、梁时期，形成于唐朝初年，它的突出特点是具有严谨的格律。 近体诗的格律主要包括了以下四项内容： （1）字句有定： 绝句为四句，每句5字的称“五言绝句”，简称“五绝”，7字一句的是“七言绝句”，简称“七绝”。律诗为八句，每句5字的称“五律”，7字一句的是“七律”。超过八句的是排律，同样有“五言排律”、“七言排律”。 每两句诗为一联，每联的第一句叫“出句”，第二句叫“对句”。五律和七律各四联，第一联叫“首联”，第二联叫“颔联”，第三联叫“颈联”，第四联叫“尾联”。 （2）用韵极严： 押韵是诗歌的要素，一首诗必须一韵到底。关于什么是韵，后面会展开叙述。 （3）平仄协调： 平仄是近体诗中最重要的因素，平仄的交错使用能令诗歌读起来有一种高低起伏、抑扬顿挫的美感。关于什么是韵，后面会展开叙述。 （4）讲求对仗： 关于什么是韵，后面会展开叙述。 韵 韵是诗词格律的基本要素之一。 诗词中所谓的韵，大致等同于汉语拼音中的韵母。如“功”的拼音是gōng其中g是声母，ōng 是韵母。“东”的拼音是dōng，其中d是声母，ōng是韵母。那么“功”和“东”的韵母就相同，他们属于同韵字。 凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵，就是把同韵的几个字放在同一个位置上。格律诗中，一般总是把韵放在句尾，所以，韵又称“韵脚”，如： 《山居秋暝》（唐王维） 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。（ou） 四声 古代汉语有四种声调，和今天的普通话的声调不完全一样。 A平声。这个声调后来分化为阴平和阳平（可以理解为－/）。例：山、林等。

诗歌写作技巧

注：本资料搜集整理于网络，请不要用于商业用途 诗歌写作技巧 一、捕捉和创造诗的形象 （一）诗用形象思维写作 别林斯基早就指出：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事。”（《一八四七年俄国文学一瞥》）这就告诉我们，写诗要用形象思维。所谓用形象思维，首先指的是深入生活时，要对生活进行形象的感受，形象地体验生活、观察生活、分析生活。 进行形象思维，要在形象感受的基础上，善于进行形象的捕捉。艾青指出：“形象思维的活动，在于使一切难以捕捉的东西，一切飘忽的东西固定起来，鲜明地呈现在读者的面前，象印子打在纸上样地清楚。”因此他说：“写诗的人常常为表达一个观念而寻找形象。” 能捕捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。那么怎样才能捕捉到形象呢？这就要靠灵感。马雅可夫斯基举过一个捕捉形象的例子：大约在１９１３年，他从萨拉托夫回到莫斯科。为了对一个在火车上同路的女人表示他对她完全没有邪念，诗人就说道：“我不是男人，而是穿着裤子的云”。说了这句话之后，他立即考虑到这话可以入诗——但他又担心这句话口头上传出去白白地滥用掉了。那怎么办呢？他十分焦急，差不多有半小时，诗人用许多问题问那少女，直到他相信自己的话已从少女的另一只耳朵飞了出动之后，他才放心。两年之后，他用了“穿裤子的云”作为一首长诗的标题。 （二）诗是“想象的表现” 亚里士多德说：“诗需要一种特殊的赋予，或其人有疯狂的成分，或者使他容易想象所要求的神态。”雪莱：“一般来说，诗歌可以解作‘想象的表现’。”布莱士列特：“诗歌是想象和激情的语言。”别林斯基：“在诗中想象是主要活动力量。创作过程只有通过想象才能完成。”艾青说：“没有想象就没有诗”，“诗人最重要的才能就是运用想象。” 诗人的想象和科学家的想象不同。培根指出：“诗是一门学问，在文学的韵律方面大部分有限制，但在其他方面极端自由，并且和想象有关系。想象因为不受物质规律的束缚，可以随意把自然分开的东西联合，把联合的东西分开。这就造成了不合法的配偶和离异。”雪莱也说过：“诗使它触及的一切变形。”安徒生在他的童话《创造》中写道：一个爱写诗的青年人，因为写不出好诗来而苦恼，于是去找巫婆。巫婆给他戴上眼镜，安上听筒，他就听到了马铃薯在唱自己家庭的历史，野李树在讲故事，而人群中，一个故事接着一个故事在不停地旋转。这里说的其实是，要做一个诗人光凭常人的听觉还不够，还得有诗人变形的眼镜和听筒。所以，我们写诗，既要对生活特征观察得很精确，而同时又不缺乏把这些特征加以变化的勇气。由于变形，诗的形象往往具有象征的意义。例如臧克家的《老马》： 总得叫大车装个够，这刻不知道下刻的命，它横竖不说一句话，它有泪只往心里咽，背上的压力往肉里扣，眼里飘来一道鞭影，它把头沉重的垂下！它抬起头来望望前面。 这里写的并不仅仅是一匹可怜的老马，而主要是写三十年代北方农民忍辱负重、坚韧不拔的精神素质。“老马”是个有象征意义的形象。 （三）诗歌形象的创造 马雅可夫斯基在《怎样写诗》中对青年作者说：“应该使诗达到最大限度的传神。传神的巨大手段之一是形象。”艾略特认为，创造形象就是“寻找思想的客观对应物。”具体方法很多，例如：虚与实转化；人与物转化；物与物转化；内与外转化；大与小转化；远与近转化；少与多转化；部分与整体转化；历史与现实转化；现实与未来转化等。

三大基本规律在诗歌审美特征中的体现

三大基本规律在诗歌审美特征中的体现 摘要：物我交融转化律、博而能一综合律、法而无法通变律是写作学的三大基本规律，它们是任何写作实践都不可回避和违背的。诗歌写作是无数写作实践中的一种，因而，三大规律在诗歌的审美特征中有广泛的运用和体现。 关键词：物我交融转化律；博而能一综合律；法而无法通变律；诗歌的审美特征 写作学有三大基本规律，它们分别是：物我交融转化律、博而能一综合律、法而无法通变律。然而诗歌是一种抽象、是一种形象化概括而成的“纯形式”、是写作学最为特殊的部分，那么它的审美特征是不是也符合写作学的三大基本规律呢？下面笔者就对这个问题进行分析和研究。 一、物我交融转化律与主情艺术 “物我交融转化律是指物我交融之后，转化为文章的必然过程。所谓…物我交融?，是指写作客体与写作主体的相互作用与有机融合。所谓…转化?则是指经过物我交融，一个非物又非我的新的第三者的诞生，亦即…物?与…我?和二为一，构成了文章。”① 1.诗歌是一种高度概括地歌唱生活、抒发感情的文学体裁，是一种主情的艺术。纵观整个历史，我们便知道，诗要言志，但它不会抽象的抒情言志，而总是借助一定的客观的东西，也就是意象，来表情达意。诗歌的表现手法基本上有托物言志、借景抒情、虚实相生等，然而无论哪种表现手法都是将客观的事物与主观的情感相结合。 一方面，诗人对客观事物进行加工改造，逐渐使事物带上感情色彩，使事物被自己的主观意识所酿造；另一方面，诗人将自己的思想、感情、理想、愿望、情操等内在因素寄寓到

客体上，使写作客体在一定意义上成为自己的化身，也就是写作学上说的主体客体化与客体主体化。这样，写作客体与写作主体相互作用、有机融合，便成了诗。王国维在《文学小言》中指出：“文学中有二原质，曰情，曰景。”②他在人间词乙稿序中，更加强调：“文学之事，其内足以摅己，其外足以感人者意与境二者而已，”“苟却其一，不足以文学。” ③由此便可知，情与景、意与境、物与我是紧密结合、相互交融在一起的。 2．诗是一种主情的艺术。虽然叙事诗的创作在一定程度上要考虑情节、冲突等方面的因素，但是“情”依旧是其中不可缺少的一部分。通过人、事、物的描绘，依旧表现了作者的情感。抒情诗则是着眼于“情”，以“情”去粘合一切，以“情”去融化一切，在抒情诗当中，诗人脑海中浮现的往往是一种被情感肢解了的人物和事件，乃至完全是一种情绪。意象派的压卷之作《地铁车站》：“人群中这些脸庞的浮现；湿漉漉、黑黝黝的树枝上的花瓣。”在这首诗中，庞德运用了意象叠加的方法，使人们感觉到了诗人感叹现代城市生活中美易消逝的情绪。借庞德自己的话来说，完全是“在一刹那的时间里表现出理智和情绪交合物的东西”。④意象的原来客体已完全不复存在，而是与诗人完全融合在一起，达到物非物、我非我，物我合一的境界。这是物我交融转化律在“诗是主情艺术”这一审美特征的最佳体现。 二、博而能一综合律与意象和精炼性 “…博?是对写作主体所具有的多方面的素质、修养和能力的一种高度的概括。…一?就是写作主体通过大脑的综合活动，成为一种有形或无形的思维定势。“博”是写作主体赖以生存的基础，…一?是写作主体进行综合的结果。”⑤ 诗具有高度的精炼性，除诗歌外，其他任何的形式艺术都不能像诗那样短小精炼，但是把意境、韵味、情感表现得妙不可言。就以李白的《送孟浩然之广陵》为例：“故人西辞黄鹤，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。” ⑥中的第一句“故人西辞黄鹤楼”意思是老朋友要告别黄鹤楼向东远行了。因为黄鹤楼在广陵之西，所以说西辞，那么去的地方也就必然是在东面了；接着第二句“烟花三月下扬州”扬州既广陵，由武汉乘船到扬州是由长江下行所以说“下扬州”。这句说孟浩然在阳春三月的时节去，那景如烟花的扬州。扬州本来就以风景美丽而著称，特别是春天花木繁盛，景色艳丽，所以李白用烟花来形容孟浩然即将去到的地方。仅从短短的2行，14个字就可以看出诗人在地理、

浅析中国风歌曲的古诗词韵味

浅析中国风歌曲的古诗词韵味 摘要:当今乐坛,在摇滚等重金属音乐充斥人们耳膜的大环境下,中国风歌曲清新脱俗的风格,让人紧绷的神经得以放松。舒缓柔和的音乐,清新雅致的歌词,让无数人为之陶醉。本文讲述了中国风歌曲古典唯美的意境营造和含蓄委婉的情感表达,展现了中国风歌曲古朴优雅的古诗词韵味。 关键词:中国风古诗词现代元素意境情感 中国风歌曲是近年来非常流行的一种乐种,是采用中国古典文化内涵的歌词与现代流行音乐的旋律及编曲技巧,由怀旧的中国背景与现代节奏的完美结合,从而产生出含蓄,忧愁,优雅,轻快等氛围的歌曲风格。其作品亦诗亦词,亦词亦诗,将唯美的古典情韵、浓郁的民族气息与现代潮流元素完美融合,既传承了古诗词的意象、意境、形式与语言,又用现代的创作技巧和思维对其进行了完美转化,给人以特殊的审美享受。它是听歌的新时代, 让人在听歌的同时,思索着歌词里的故事。中国风歌曲的创作者中,不乏大牌的流行音乐人,例如,周杰伦,他是中国风歌曲的代表,他的中国风歌曲很多:《娘子》、《本草纲目》、《东风破》、《千里之外》、《发如雪》、《菊花台》、《青花瓷》,《双截棍》等等都是中国风歌曲的代表,还有王力宏的《心中的日月》、《花田错》、《竹林深处》,陈升的《北京一夜》等等,都是对民族文化的传承,都是中国风的体现。他们共通的是一听到歌曲就会让人感到浓浓的中国气息,那种高雅的超凡脱俗的中国印象,其意境和情感都充溢着清新脱俗的古诗词韵味,无论是从意境的营造,还是情感的表达,中国风歌曲与古诗词都有着千丝万缕的联系。 1古典唯美的意境当今流行的中国风歌曲多是古风雅韵意境的营造。以周杰伦的《东风破》为例,这首歌曲营造的意境非常古典唯美,可谓综合了历代唐诗宋词的经典意境,从一壶漂泊到错过花开,词句蕴含的情感细腻而丰富,难入喉,三个字道出了只身在外漂泊的艰难,思念瘦,三个字有李清照人比黄花瘦的感觉。酒暖回忆,歌曲中人应该是一边独饮,一边回忆,再回首,往事已远,隔着长长的时空已经冰冷,唯有用酒温之。最后是听着琵琶弹奏的一曲东风破,陷入对往事深深的追忆......看得出来两人是青梅竹马两小无猜,然而岁月在墙上剥落,小时候的事情,虽然历历在目,可是毕竟已经远去,眼前的一切,物是人非,歌曲仿佛在讲述一个很久以前的凄美的故事,令人惆怅满怀。 古色古香的意境,忧伤委婉的吟唱,再加上凄婉柔美的琵琶伴奏,使得整首歌曲听来哀婉缠绵,韵味悠长。中国风歌曲中有很多的歌词都直接取自古诗词,随着歌曲的流行,美丽的古诗词也深深地印在了大家的脑海里,像《月满西楼》、《水调歌头·明月几时有》等,如怨如慕的曲调与诗词中忧伤寂寥的意境相得益彰。歌曲还常常引用古诗词的意蕴,重新加以创作,既保留了古诗词的韵味,又注入了现代的思想。古有李清照“帘卷西风,人比黄花瘦”的惆怅,今有周杰伦《菊花台》“菊花残,满地伤,你的笑容已泛黄”的哀伤;古有钱起“艳静如笼月, 香寒未逐风”的淡雅,今有李宇春《梨花香》“梨花香,却让人愁断肠”的凄美。中国风歌曲与古诗词有着微妙的联系。美丽的古诗词在中国风的歌曲中若隐若现,如一颗颗璀璨的珍珠,闪耀着温润的光泽。通过古今的对比,更丰富了诗词的意蕴。例如古诗

诗词格律大全

诗词格律大全 目录 （一）概述 （二）平仄 （01）关于近体诗 （02）平仄的基本格式 （03）“对”和“粘”的规则 （04）五言绝句的其他格式 （05）五言律诗 （06）七言绝句和七言律诗 （07）格式以外的规则 第一、“一三五不论” 第二、“孤平拗救” 第三、“三四字互救” 第四、“对句相救” （08）简便的公式 （09）非格律的技巧性追求 （10）小律和排律 （三）对仗 （01）律诗的结构 （02）对仗的基本含义 （03）对仗在一首诗中的位置 （04）工对的追求 （05）宽对的必要 （06）“合掌”之忌 （四）诗韵 ………………………………… （01）关于押韵 （02）诗韵和新韵 （03）诗韵的由来和延续 （04）关于平水韵 （05）现代人用诗韵的困难和解决办法 （06）关于邻韵 （07）关于诗韵改革 （五）关于词 （01）词的起源和多种称谓 （02）词的平仄 （03）词的句子长短 （04）词的对仗 （05）词的押韵 （06）词韵

（07）词的一些专门术语 （一）概述 本文的目的，是为想要学习诗词格律的人，提供一条准确而又简捷快速的途径。诗词是中华文化中的一块绚丽的瑰宝。世世代代的人们热爱它，从中获得艺术的享受、思想的熏陶和历史的启迪。可以说，它对中华民族文化的传延和民族特性的形成，都起了重要作用的。 当代人也普遍喜欢诗词，不少人想从事诗词创作。但我们常常看到，有的诗貌似律诗，或五言或七言，内容、意境也不错，却不合格律。这是因为不少人对诗词格律不太了解，甚至不知道律诗是要讲平仄的。开国领袖、也是伟大诗人的毛泽东就说过：?律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。? 讲平仄、论格律，这对写诗的人来说，当然是一种束缚。但如掌握了这方面的知识，它也会带给你乐趣，一种创造性的乐趣。正如复杂的象棋规则，对喜欢下棋的人来说，既是约束也是乐趣。如果车、马、炮任意走，那就不成其为象棋了。又如，喜欢踢足球的人，自然也都以遵守它的规则为乐。随便踢就没有意思了，没有规则就没有球艺。我们不妨从这个意义上来看待格律对诗词创作的约束，掌握诗词格律并不难，只要有兴趣学，只要学习得法。本文试图用简单易懂的语言、尽可能少的文字、方便记忆的表达方式，来讲清诗词格律的全部主要内容。掌握诗词格律，需要了解的东西固然很多，但应着重弄懂的主要是两点：一是平仄，一是用韵。这两点又是互相联系着的。（二）平仄 诗、词都要讲平仄，现在我们先讲诗律的平仄。

20暑假段老师语文八年级课程大纲(第1—3讲)

段老师语文精英塑造课程八年级课程大纲唤醒心中沉睡的巨人 （重要资料，精心保存） ★暑期课程体系及作业布置 ★八年级授课大纲 ★中考满分写作策略概论 ★中考满分阅读策略概论

段老师语文精英塑造课程八年级课程大纲唤醒心中沉睡的巨人 八年级课程体系

八年级各项作业具体要求 八年级课程作业包括学习能力、阅读能力、写作能力三大版块，是对你学习能力和语文素养的全面提升，非常重要。大家要充分利用暑假时间，全面提高，切不可掉队！ 学习能力 一、反思报告针对学习中存在的长久以来的深层次问题，每位同学要求写三篇以上反思报告，对自己的学习成绩、方法、态度、习惯等进行深入总结反思，并制定行动方案。入手点要小，不要面面俱到；600字以上，题目自拟。邮件主题：学号+学校+姓名+反思报告+第几篇。邮件格式：题目（不能以“反思报告”为题）+学校、新年级、姓名+正文+写后小记（红色楷体小四）；直接发送，不要用附件。格式不符者不予审阅。每篇“优”800分，“良”600分，“中”400分，“差”不得分，微信选用一篇计1000分。二、粗心克服专用训练软件。每位同学均需接受检测（上课期间班主任检测，结课后检测时间私聊班主任确定。检测通过计1000分。） 三、自信培养每位同学都需要上台进行“成功宣誓”。宣誓同学计1000分。 写作能力 一、古典作品创作 汲取中国古典文学精华，养成锤炼语言的好习惯，在八年级各班举行古典小作品写作，要求认真阅读中国古典作品，仿写入手，要求格式工整，需要押韵的必须押韵，但要自然，不能为押韵而押韵，要求写出文学之美、意境之美、生活之美。邮件主题为：学号+学校+上课班级+姓名+古典作品+第几次。注意每次提交一首。本作业有专门老师进行打分，每首“优”300分，“良”200分，“中”100分，“差”不得分。 二、作文提纲写作 1．以“温暖”为话题进行作文提纲写作。依据“一题七文”的分类标准（学校类、家庭类、社会类、写景类、状物类、兴趣爱好类、文化类）提交作文提纲，提倡组合嫁接式写作。 2.发到邮箱dls8@https://www.sodocs.net/doc/2617954336.html,邮件主题：学号+学校+上课班级+姓名+提纲第几次。每次提交一个提纲。 3.提纲格式：一题七文分类、题目、选材、段落大意及字数等等，不用太详细，直接发送，不要附件。 4.提纲得分“优”500分；“良”300分；“中”200分；“差”不计分。“优”提纲可以直接中考备用；“良”的提纲改动以后中考备用；“中”的提纲需要大动；“差”的提纲建议放弃。 5.提纲可以修改，邮件主题为：学号+上课班级+姓名+作文提纲+第几次修改稿。修改稿不计分。 三、精品作文写作 1.以“温暖”为话题进行作文写作。通过的作文提纲才能写作（“优”直接写；“良”修改写；“中”

(精选)基础写作模拟试题

基础写作模拟试题一 一名词解释：（每小题5分，共20分） 1.写作的“四体” 2.写作过程论 3.诗歌 4.表达方式 二简答题：（每小题10分，共30分） 1.请简述写作的独创性、综合性、实践性。 2.请通过现代散文名称的变化的叙述，简述其主要特点。 3.请简述新闻主要文体各自的特征。 三连线题：（每小题1分，共10分） A《南奔》a 埃德加.斯诺 B《回答》b 冰心 C《会唱歌的墙》c莫言 D《美文》d 梁小斌 E《江村经济》 e陆机 F《道士塔》f北岛 G《金枝》g周作人 H《红星照耀中国》h 费孝通 I“诗缘情而绮靡”i余秋雨 J《中国，我的钥匙丢了》j弗雷泽 四作文题：（第1小题15分，第2小题25分，供40分） 1.写一段内心独白，题目自定。字数不少于300字。要求具有抒情性，但是有较为清晰的内容，语言优美流畅。 2.解析下面这首诗歌的写作特点。要求观点清晰、有逻辑性，字数在400字左右

参考答案： 一名词解释：（每小题5分，共20分） 每小题5分，回答圆满，得5分；答出基本信息，得4分。 1.写作的“四体”，指的是写作中的主体、客体、载体、受体，分别指作者、写作对象、文字符号、阅读者。 2.写作过程论认为写作分为三个主要阶段，即集材阶段、运思阶段、表述阶段。三个阶段有自身特点，包括相应内容，但又相互联系，在写作过程中三个阶段是不断反复回环的。 3.虽然诗无达诂，但诗歌主要有言志、缘情的作用，并且诗歌讲究形象性。 4.写作中的表达方式主要包括叙述、描写、议论、抒情、说明。叙述方式在新时期的文学作品种变化很大。 二简答题：（每小题10分，共30分） 1.每个小点3分，叙述流畅1分，共10分。 答案参见教材《现代写作教程》第6页到9页内容。 2.每提到下面内容中一项给1分，叙述流畅2分，共10分。 答案参见讲课所提供给同学的PPT文档内容。需要写出美文、絮语散文、小品散文等名称，应该提到周作人、鲁迅、朱自清等作家，以及要提到厨川白村《出了象牙之塔》。 3.每个小点2分，叙述流畅2分，共10分。 新闻主要文体需提到消息、通讯、调查报告、报告文学。答案参见教材《现代写作教程》第123页到145页内容。 三连线题：（每小题1分，共10分） A——b B——f C——c D——g E——h F——I G——j H——a I——e J——d

流行歌曲与中国古典诗词_张海明

流行歌曲与中国古典诗词 张海明 (北京师范大学文学院,北京 100875) [摘要] 古典诗词进入流行歌曲是当代歌坛上的一道特殊景观,也为我们研究文学史上诗与歌的关系提供了一个很好的切入点。古典诗词在现代配乐演唱,主要有还原型、普及型、融合型三种类型,进入流行歌坛的古典诗词主要不是以其在文学史上的地位为先决条件,古今情感的共通性以及融合了古典与现代元素的表现形式更具特殊意义。我们不应照搬诗词的评判标准评价歌词,而必须更多地考虑到它的两栖性特点。古典诗词进入流行歌曲并不意味着最终导致一种新诗体的产生,歌在今天真正摆脱了对文学的依附性而得以回归自身,这正是近二十年来诗与歌此消彼长的内在原因。 [关键词] 古典诗词;流行歌曲;诗与乐的融合 [中图分类号] I207 2 [文献标识码] A [文章编号] 1002 0209(2007)01 0064 07 将中国古典诗词与流行歌曲联系起来,似乎有些于理不合。因为按照时下的说法,中国古典诗词属于高雅文化,而流行歌曲则属于通俗文化,其间泾渭甚是分明。可是粗通中国文学史的人都知道,古典诗词 从 诗经 、 楚辞 到唐诗宋词元曲,都曾经是广为流行的歌曲,属于俗文化的一部分,至少是雅俗共赏;而现在古典诗词却曲高和寡,成为高雅文化,并与流行歌曲对立起来。这的确是一个耐人寻味的现象。不过本文的写作,其用意并不在于对导致此种对立的原因的探究,而是想通过考察古典诗词如何进入流行歌坛,分析古典诗词与流行歌曲的互动关系,在一个较为深入的层面上来认识歌与诗这两种文艺样式的差异,并就当下歌与诗的融合及分离略述己见。 一、流行歌曲中的中国古典诗词 古典诗词是否与流行歌曲构成对立?对立当然是有的,不过并非所有古典诗词都与流行歌曲构成对立。我们注意到,流行歌曲并不绝对拒绝古典诗词,相反,有些古典诗词不但能够进入流行歌曲,而且还颇得听众的欢迎。例如苏轼的 水调歌头 明月几时有 ,著名歌手邓丽君、王菲等人都曾演唱过,流传甚广。再如由徐小凤演唱的李商隐 无题 诗 相见时难别亦难 (别亦难),同样是一首脍炙人口的好歌。李清照的 一剪梅 红藕香残玉簟秋 (月满西楼)近年经安雯演唱后,更是不胫而走,颇有后来居上之势。 那么,什么样的古典诗词才能进入当代流行歌坛呢? 首先有必要明确一点:古典诗词进入流行歌坛与古典诗词被今人谱曲演唱是两个概念。从理论上说,几乎所有古典诗词都可以被谱曲演唱,但并不是所有被谱曲演唱的古典诗词都能够进入流行歌坛。 所以要先提出这个问题,是因为长期以来在对此问题的认识上始终存在着一个误区,即将能歌与否作为区分词与诗,或声诗与徒诗的首要标准,而未能意识到歌、诗之别的实质远较此复杂。譬如说,在不少中国古代文学史著作中,常常会以苏轼词不乏可歌性而忽略其与婉约词的差异,进而等诗于词;再譬如说,当今一些作曲家在选择为古诗词谱曲时,其选择的标准往往只是作品的知名度,似

(部编)人教语文九年级上册《活动 探究 任务三 尝试创作》优质教案_0

用诗歌抒写生活 教材分析 部编本教材九年级《语文》上册第一单元中的“活动·探究任务三”是尝试诗歌创作。要求在完成“任务一·自主欣赏”和“任务二·自由朗诵”之后，引导学生将自己对所学诗歌情感与内涵的体会、结构与形式的感知实行融会贯通，在实践中最终达成由感性理解到理性理解的转化。学生对诗歌这种文学体裁的创作比较陌生，所以，任务中“备选题目”从学生生活入手，在引发情感共鸣的基础上，引导学生逐步掌握诗歌创作的基本技巧。 诗歌创作注重情感的捕捉与抒发。“备选题目一”，引导学生表达想对父母说的话。“备选题目二”，则是写出对朋友的生日祝福，贴近学生生活，能使他们带着真情实感投入创作当中。“备选题目三”，要求学生对单元所学过的《我爱这土地》《乡愁》《你是人间的四月天》《我看》四首诗歌实行仿写，实际上是引导学生学习优秀诗歌的表达技巧和语言特色。比如，选择合适的抒情方式与恰当的意象，展开个性化的联想和想象，注重语言的简洁流畅与节奏韵律的和谐悦耳等。 学情分析 学生十四五岁时，正是处于乐于创作诗歌的启蒙阶段，即使他们已经学过很多诗歌，有过对“天上的街市”的遐想，对“生活欺骗了你”的感慨，对“未选择的路”的怅惘，对延安“无比依恋”的赞颂……也体验过诗歌创作的快乐，但相对于这种文学表现形式，学生还是有一定的陌生度，如何将直觉、灵感、内心感受与联想想象的内容实行诗歌式的表达，以诗歌的形式表现出来，需要较为充分的指导。 教学设想 学生对于生活中的人、事、物，都有自己独特的情感体验，这恰恰就是诗歌创作的源泉。教师理应引导他们挖掘并进一步体悟这些情感，使之获得深化和升华，真正成为创作的源头活水。本单元采用任务驱动的方式，重在强调学生的自主学习。所以，在倡导自由创作的基础上，我带着学生回忆生活中独特的经历，引导学生发现、把握生活中体现爱与美的细节和瞬间，捕捉并深化内心情感体验，避免一些学生无从写起。其次，创造新颖、独到的意象，借助具体可感的形象来抒写情志是本课教学的重难点，我利用微课讲解意象的相关知识，引导学生创造属于自己的诗歌意象。第三，优美的语言是诗歌创作的核心。因而，引导学生学习借鉴优秀诗歌的表达技巧和语言特色，选择合适的抒情方式，展开个性化的联想和想象，注重语言的简洁流畅与节奏韵律的和谐悦耳等，是本课教学的另一个重难点。在学生完成创作之后，引导学生互评修改习作，锤字炼句，进一步提升。教学时要注意，教师的指导要有弹性，既为学生创作提供指引和支撑，又为发展留下空间。最后，教材中只有诗歌创作的要求，不妨把任务延展一下：在互相评价修改的基础上，全班合作编辑自创的诗歌集。 尝试仿写学过的诗歌，也能够自由创作。 教学目标 1.知识与水平 （1）引导学生发现、把握生活中体现爱与美的细节和瞬间，捕捉并深化内心情感体验，提升感悟水平。 （2）引导学生创造属于自己的诗歌意象，适当融入想象和联想，抒写情志，促动思维发展与提升。 （3）引导学生借鉴优秀诗歌的写法，学习诗歌创作技巧。 2.过程与方法 训练仿写，实行诗意的表达，提升语言建构与使用水平。鼓励学生在模仿借鉴的基础上，有个性、有创意的表达，抒发自己内心真实情感。 3.情感态度与价值观 激发学生爱国情感，体会诗歌表达中的山川景物之美与历史文化之美，拓展文化视野，培养文化自觉的意识和文化自信的态度。 教学重点与难点 1.学会创造意象，适当融入想象和联想，抒发真情实感、抒写感悟。 2.借鉴优秀诗歌的写法，学习诗歌创作技巧。

语文知识诗词基础知识讲座

诗词基础知识讲座 第一章关于诗词格律的一些概念 第一节韵 韵是诗词格律的基本要素之一，诗人在诗词中用韵，叫做押韵。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的。民歌也没有不押韵的。在北方戏曲中，韵又叫辙，押韵叫合辙。 一首诗词有没有韵，是一般人都觉察得出来的。至于要说明什么是韵，那却不太简单。但是，今天我们有了汉语拼音字母，对于韵的概念还是容易说明的。 诗词中所谓韵，大致等于汉语拼音中所谓韵母。大家知道，一个汉字用拼音字母拼起来，一般都有声母，有韵母。例如“公”拼成gōng,其中g是声母，ong是韵母。声母总是在前面的，韵母总是在后面的。我们再看“东”dōng，“同”tóng，“隆”lóng，“宗”zōng，“聪”cōng等，它们的韵母都是ong，所以它们是同韵字。 凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。一般总是把韵放在句尾，所以又叫“韵脚”。试看下面的一个例子： 南歌子 [宋]张泌 柳色遮楼暗，桐花落砌香（xiāng）。画堂开处晚风凉(liáng)，高卷水晶帘额衬斜阳(yáng)。 这里“香”、“凉”、“阳”押韵，因为它们的韵母都是ang。 在拼音中，a、e、o的前面可能还有i、u、ü，如ia、ua、uai、iao、ian、uan、üan、iang、uang、ie、üe、iong、uen等，这种i、u、ü叫做韵头，不同韵头的字也算是同韵字，也可以押韵。例如：“麻(má)”、“家(jiā)”、“瓜(guā)”的韵母虽不完全相同，但它们是同韵字，押起来是同样谐和的。

押韵的目的是为了声韵的谐和。同类的乐音在同一位置上的重复，这就构成了声音回环的美。 但是，为什么当我们读古人的诗词的时候，常常觉得它们的韵并不十分和谐，甚至很不谐和呢？这是因为时代不同的缘故。语言发展了，语音起了变化，我们拿现化的语音去读它们，自然不能完全适合了。例如： 山行 [唐] 杜牧 远上寒山石径斜（xié），白云深处有人家（jiā）。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花（huā）。 这里的“斜“字在唐代读作sia(s读浊音)，和现代上海“斜”字的读音一样。因此，在当时是谐和的。今天我们当然不可能（也不必要）按照古音去读古人的诗词。 古人押韵是依照韵书的。古人所谓“官韵”，就是朝廷颁布的韵书。这种韵书，在唐代和口语还是基本上一致的，依照韵书押韵，也是比较合理的。宋代以后，语音变化较大，诗人们仍旧依照韵书来押韵，那就较为不合理了。今天我们如果倚声填词作诗，自然不一定要依照韵书来押韵。不过，当我们读古人的诗词时，却还是应该知道古人的诗韵。 第二节四声 四声，这里指的是古代汉语的四种声调。我们要知道四声，必须先知道声调是怎么形成的。所以这里先从声调谈起。 声调，这是汉语（以及某些其他语言）的特点。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。拿普通话的声调来说，共有四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。 古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。古代的四声是： （1）平声。这个声调到后代分化为阴平和阳平。 （2）上声。这个声调到后代有一部分变为去声。