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网络游戏角色模型的步骤

网络游戏角色模型的步骤
网络游戏角色模型的步骤

网络游戏角色模型的步骤:

建模:步线(解剖知识)

步线的必要性:

一、游戏模型和CG模型的区别

游戏模型是有面数限制、易于动画

CG模型面数没有限制、输出静祯作品

二、布线的原理,分为两种:

1、流线形适合在关节,与关节本身形成正切的网格,这样可以很好

的表现动画。

2、环形出现在环形肌肉结构的部分,例如:头部,口、眼。

角色的分块

将角色分为几个部分,不但可以更加方便理解角色的结构,也更加容易把握角色的比例。这些块基本就是角色的全部,以一个正常的人类举例子大致可以分为头、颈、胸、上臂、前臂、手、腰腹、大腿、小腿、和脚几个部分。而这些部分在处理的时候都会有所区别。(而同时角色的UV的分布区域也大致的归纳出来了)

建模是注意:

夸张法

在理解肌肉,理解动态的时候,适当的进行一些艺术化的修饰与加工。夸张必不可少,这样可以使模型看起来不那么“平凡”。

归纳法

在处理一些琐碎的部分时候要学会归纳,例如角色的衣服,我们不需

要刻画每一个褶皱,但是要归纳出大的关系和变化,而且同时还要符

合动画的需要。

为了更加准确的塑造模型,要多了解肌肉的走向,熟悉人体骨骼,肌肉。更准确的的造型,可以更有表现力,更好的符合动画的需要。(人体解剖方面,不属于课堂讲解部分,是属于基础知识。知识的积累,建议课后多加练习,时间关系,课上不多加讲解)

角色的头部模型

概述软件的职责范畴

可以建立3D模型的软件统称为3D软件,这些软件之间的功能也各不相同。是制作3D游戏最直接的工具软件。现在

的3D游戏大多由Max或者Maya作的。

2D软件是用来绘制模型表面的贴图的,这些贴图会根据要求而变化。但是多数还是由Photoshop解决的。

将贴图绘制好之后有时还会有“接缝”这个工作,一般这个部分的工作是利用可以在3D模型上绘画的工具解决的,

通常可以使用BodyPaint 3D这样的软件来做这部分工作,也可以使用某些具备绘制功能的3D软件来解决这部分的工作。

那么这一部分就是为这个角色建立模型的工作。

因为需要更好的找到胳膊的比例,所以这里先将角色的

Pose定为纯粹的T-Pose。

3D游戏角色的模型

头部的三停五眼

●眼的头部的二分之一处。眼长= 两眼间距离= 鼻宽。

●三停:发际线至眉线= 眉线至鼻底线= 鼻底线至颏线。

●五眼:如图所示。从头部左边外办轮廓到左眼外眼角的宽度= 左眼宽度= 两眼间距离的宽度= 右眼宽度= 右眼外眼角到头部右边轮廓的宽度。

头部的骨骼和肌肉

头骨对头部外形起决定作用。除下颌骨外,其余各块是连成一体,固定不动的。熟悉投部的骨骼、肌肉,对于头部造型及表情刻画都很有帮助。它们是颧骨、鼻骨、额骨、颞骨、顶骨、枕骨、上颌骨和下颌骨。

额头自然是面部前端比较明显的部分,但是通常模型在

这里的变化不会很明显,它们的变化多是贴图的工作。例如:皱纹。

眉弓骨是紧在额头下面的一个突出的结构部分,他的凸起正是这一部份的结构,一般来说西方人的眉弓骨比较突出一些。当然这里的突出与否也是要由眼睛的深度同时作用的,模型的时候要更加注意相对移动——也就是移动同一特征的相对的两个部分,来达到效果。

耳朵的位置并没有什么特殊的变化,一般来说游戏中的模型耳朵部分是相对次要的特征,而且也不会为耳朵设置更多的面数。所以耳朵的特征也被削弱了。

但是相对前几项颧骨的表现则是很重要的,因为它既可以控制面部的正面特征也可以控制侧面的特征。所谓脸的“宽窄”则是有颧骨的作用,控制好它的位置以及凸起的程度也是非常重要的。

鼻子是面部的突起,也是面部模型的“空间感”在侧面剪影很重要。

口轮匝肌是嘴附近的肌肉,这里的结构并不会多么的明显。只是对形象是否饱满有一些作用。

当然还要控制下颌的轮廓,这个部分可以有效地控制脸型。

五官的透视变化

第一阶段

低面模型制作练习(课上制作)

要求:掌握形体比例,模型制作要求规范,符合游戏行业规格。

第二阶段

正确对待网络游戏教学设计

《正确对待网络游戏》教学设计 阳光四季小学陈丽 教学对象:小学五年级学生 教学背景: 目前网络游戏风靡校园,几乎每个同学都喜欢玩,尤其是受中小学生欢迎。可是这些网络游戏大部分不利于学生身体健康成长,严重影响了学生的身心健康发展,甚至导致恶性事件频频发生,总之网络游戏的危害不容忽视。 教学理念: 1、努力做到把学习的主动权完全交给学生。学生从任务驱动,到自觉的通过网络搜索、表演情景剧、辩论赛,同学共享,与教师交流,最后得出结论,这一系列过程都是学生自己独立或与同学合作完成。老师只是他们的辅助者或合作伙伴。 2、本次教学使学生围绕“网络游戏的利与弊” 这个课题开展一些研究活动,在研究过程中,信息技术已经内化成资源、手段、媒介的角色,有利于培养学生的“信息素养”、创新精神和实践能力。 教学目标: 1、知识与技能 (1)深入校园调查小学生的玩网络游戏的情况,让学生了解网络游戏的危 害,正确对待网络游戏,健康游戏。 (2)培养学生收集信息、选择信息、整理信息的能力及学习相关学科知识的综合能力。 2、过程与方法

指导学生围绕问题开展研究性学习,培养学生生疑、质疑、探疑、解疑,从 而再生疑的能力;引导学生运用各种手段去收集、查找、选择、组合信息,让学 生体验合作学习、网络探究的快乐。主要通过情景剧、辩论赛、拍手歌,使学生在自主解决自己提出的问题过程中体现自我效能感。 3、情感态度价值观 培养学生对感兴趣的问题有自己独特的感受和想法,并乐于与人交流;学会客观地分析和辨证地思考,养成敢于发表自己的见解的意识,合作和创新意识,并在此基础上正确对待网络游戏。 教学过程: 一、激发学习兴趣,引出研究课题 导入: 1、老师记得同学们在开学初自我介绍时,许多同学们的兴趣爱好都是玩游戏。老师没记错吧?那么请你看看这些游戏你玩过吗? 2、生答 3、你们还玩过哪些游戏?看来大家对网络游戏很熟悉,那么如何对待网络游戏就是我们今天这节课所学。齐读学习目标。 4、师指出本节课的重难点。 二、走进课堂,体会网络游戏的利和弊 1、学生自主读书,预习第七课正确对待网络游戏,师板书。

大学生网络游戏策划书

大学生网络游戏策划书 故事的架构,基本地图构造,对话剧本的撰写,场景及角色的设定(附草图或与美工共同制做),各触发事件的设定,游戏内各系统设定说明。游戏各类资源的设计,各菜单的设计(附草图或与美工共同制做),游戏界面的设定(附草图或与美工共同制做),游戏开场与结尾cg的脚本设计(与美工共同制做,此项目是否使用由小组讨论决定),在游戏美工制作与程序开发阶段负责监制工作。成功的游戏设计者们应该能够而且必须超越直觉判断和草率行事,他们必然在设计中或有意或无意地遵循着某些准则,正是对这些准则的正确理解和灵活运用保证了一部游戏作品在商业上和艺术上的成功,而这些准则是以下列形式出现的:(1)底层游戏理论及模型、(2)专门技术及艺术表达手段、(3)具体实践及反馈信息。 1、游戏名称(名称未定的要有暂名) 2、游戏类型 3、运行环境 包括对应机种和基本配置,以及支持的周边设备 4、载体 现在一般都是光盘吧,几张盘,内容分别是什么,必要性如何,甚至可包括载体对市场前景影响的分析等等。 5、发行地域

以哪些国家或地区为主,预计销售状况,以及销售方式等(如果销售方式比较特殊的话) 6、用户分析 用户年龄,性别,以及经济能力等。 7、游戏概述 时间空间背景,视角,世界观,题材,情节,人物简述(一定要简单明了) 8、游戏特征 应该重点描述此游戏不同与其他同类游戏的重要特征。也就是这个游戏的创意点。 分析用户对这些特征的接受程度,以及和其他同类游戏相比较而言的优势。 9、开发周期 前期策划,实际开发,测试等各环节需要的时间与人员 10、市场前景分析 整体大概的格式就是这样,要想写好网络游戏策划书,必须要有很好的逻辑思维能力,而且要有很强的想象力。想进入这个岗位的同学,那就好好好学了。

游戏设计期末复习

电脑游戏设计复习 1.游戏的内容反映在人类认知、文化理念、表现载体、虚拟空间和交互界面5个方面。 2.就目前的游戏文化来说,可以分为两大阵营:欧美和日韩。 3.策划是游戏的灵魂。 4.程序是游戏的骨架。 5.美术是游戏的皮肤。常用的美术设计工具:Photoshop 、 3ds max、Maya、Flash。 6.音乐是游戏的外衣。发源声距离越远,听到声音越小。 7.剧本是游戏的主心骨。 8.游戏的剧情分成两派:一派是无剧情的刺激性游戏,另一派是有剧情的感观性游戏。 9.剧本的核心----故事叙述的艺术。大部分游戏运用的故事线索又两种方式:一种是从简单的故事背景叙述开始,逐渐展开和充实整个游戏的内容;另一种方式是用一个完整的剧本去创造游戏的交互式流程。 10.设计脚本以正式的形式记录游戏设计。 11.项目建议书是由游戏的主策划或者游戏项目经理编写的。 12.常用的AI算法和技术有状态空间法、神经元网络、遗传算法、寻径算法和语义网络模型等。 名词解释 1.游戏:能够让人们在日常生活中得到休闲和放松的活动。 2.规则:指玩家在游戏过程中所必须进行遵循的行为准则。 :它是Open Graphics Libraries的英文缩写,是一套“计算机三维图形”处理函数库,也是由各显示卡生产厂商所共同定义的程序函数库。 :它是微软公司专门开发的多媒体设计工具,其本质就是一种基于Windows系统的应用程序接口。 5.人工智能AI:用计算机来模拟人的思维和行动。 6.状态空间法:是将问题转换到对应状态空间,以状态空间的分析方法来分析问题,是解决简单问题常用的有效方法。 7.游戏引擎:用于控制所有游戏功能的主程序,从计算机碰撞、物理系统和物体的相对位置,到接受玩家的输入,以及按照正确的音量输出声音等。 8. “场景”一词源于舞台表演艺术和电影艺术中的布景,又叫做“场面”和“场地景”;它是表演艺术作品演出中情节发展过程的基本单位,也是人物在特定的时间和环境中共同构成的生活画面,并随着人物性格和情节的不断发展而发生变换。场景也泛指一定环境中特有的情景。 问答题 1.现实世界在哪些方面受到了游戏的冲击 2.游戏有哪些不同的类型每个类型的基本要素是什么 动作类游戏ACT:基本要素(1)规则(2)胜利条件 策略类游戏SLG:(1)主题(2)交互模式

网络游戏策划书

教育类3D网络游戏设 计策划 游戏名称:迈向百万富翁——Traveling Around The World 制作人:XXX 学号: 指导老师:XXX 班级: 备注:

目录 第一章游戏概述 (4) 第二章玩家心理分析与游戏性 (4) 2.1 游戏设计目的 (4) 2.2 游戏的分类 (4) 2.3 玩家的乐趣所在 (4) 2.4 玩家的期望 (5) 2.5 游戏性 (5) 第三章游戏概念及原型设计 (6) 3.1 创意的来源 (6) 3.2 加工创意 (6) 第四章游戏背景设计 (6) 4.1 游戏世界观 (6) 4.2 故事背景 (7) 4.3 统一的游戏背景 (7) 第五章游戏地图与场景设计 (7) 5.1 游戏地图与场景设计常用名词 (7) 5.2 设计准备工作 (7) 5.3 世界地图的制作 (7) 5.4 区域地图的设计 (8) 第六章游戏元素设计 (8) 6.1 游戏元素的定义 (8)

6.2 主角的含义 (8) 6.3 主角的分类 (8) 6.4 主角设计内容 (9) 6.5 NPC设定 (15) 6.6 怪物设定 (16) 6.7 道具设计 (16) 第七章任务与关卡设计 (17) 7.1 游戏任务剧情结构 (17) 7.2 任务情节的设计技巧 (18) 7.3 关卡的定义 (18) 7.4 关卡的设计要素 (18) 7.5 关卡制作过程 (19) 7.6 关卡设计的原则 (19)

第一章游戏概述 游戏名称:迈向百万富翁——Traveling Around The World 游戏类型:教育类3D网络游戏 游戏风格:RPG(角色扮演游戏) 迈向百万富翁是一款集娱乐、学习、交友于一体的游戏。新鲜的战斗系统中以答题的方式让玩家从中学习到各类型的知识。 第二章玩家心理分析与游戏性 2.1 游戏设计的目的 把各方面的知识融入游戏中,以问答的方式让玩家在娱乐的过程之中学到更多的知识。 2.2 玩家的分类 2.2.1 核心玩家: 还在求学阶段的玩家。由于此游戏是以问答形式的战斗为主,目的是让玩家能学到更多的知识。所以此游戏是针对正在求学阶段的玩家。 2.2.2 普通玩家: 其他年龄段的玩家。 2.3 玩家的乐趣所在 2.3.1 挑战与自我证明 当玩家所操控的角色在经历更高级的关卡时,玩家便是在挑战自我。而当他们通过此关卡后,所得到便是成就感和玩家对自己的自我证明,能增加玩家的自信。 2.3.2 竞争与炫耀 玩家在游戏过程中,与其他玩家产生了竞争的关系。在经验值、金钱等方面的优势,能满足玩家炫耀自己的心,能增强玩家的自信和满足感。 2.3.3 合作与交流 在遇到游戏中较难的关卡时,玩家可组队共同战斗。在此过程中,玩家互相协作、交流心得,使玩家扩大交友圈。 2.3.4 嬉戏

网络游戏文案策划

如何做“剧情策划文案策划” 一、剧情策划和文案策划的异同 1、剧情策划和文案策划相比较,剧情策划更倾向于任务的设计。文案策划则不仅限于任 务设计,还要为游戏中各种需要使用文字描述的内容做“说明和描述”。 2、由于任务设计中会涉及到很多诸如,怪物,道具,甚至场景的需求,故而剧情策划同 时也可能被要求对任务所需的内容做出“说明和描述”。 3、通常两者没有本质区别。根据以上分析,剧情策划可看作是文案策划的进阶,以下所 述均从文案策划角度出发。 二、文案策划主要工作内容 工作内容说明备注 世界观的确认和完 善文案策划根据主策划或项目经理给出的初步概念性描述①,用 文字描述整个游戏世界的背景故事、世界地理构成、文明特征 等内容。 这些描述要求囊括风格、题 材、主故事线和特色系统等 各种事物的描述游戏中出现的各种要素的描述:如角色(职业)、、道具、场景、各种物件、技能、特效、音效等等 任务设计任务是辅助玩家成长、引导体验游戏内容的必要手段。任务设计比较庞杂,除了主线任务外,其余任务的设计均可根据要求 随意安排 ①概念性描述:如,游戏的风格、题材、甚至主线故事(通常这些内容由主策或项目经理给出) 1、世界观的确认和完善 通常由主策或者专人去做,在此不累赘说明。 2、各种事物的描述 各种事物的描述是文案策划最常见的工作内容。以下列出几种常用的说明及如何做“说明”。

怪物说明: 首先要明确通过文字说明的怪物要给谁看 给美工原画 美工原画会根据你的文字描述发挥个人的想象力设计出符合要求的怪物形象,而后交由建模师制作出游戏需要的怪物模型,及动作特效等。 给数值脚本 数值脚本则会根据你的文字描述赋予怪物各种属性特征,以及 给玩家 而玩家则会根据你的描述体验游戏剧情,和辨别该怪物的任务标签。 根据以上,我们将怪物的描述分为三大部分 形象特征描述 形象描述的详细程度视美工要求而定,通常美工只希望你提供给他一个大概的轮廓即可。具体程度个人与美工协商后把握如“狼”;“长着白色毛发的恶狼”;“长着白色毛发,露出獠牙的恶狼”;“身披白色毛发,四足生有黑色鬃毛,露出弯状乳白獠牙,灰白长尾,体型几乎与人相当的,目露绿色凶光的大恶狼” 行为特征描述生活环境:通常不同的环境(地图区域)决定了该怪物的能力 等级 能力强度:级的怪物(如不能确定建议仅通过生活环境描述即 可) 普通行为状态:如何出生、出生后的待机行为、如何消失 战斗行为状态:如何进入战斗、战斗过程中技能的使用、战斗 结束后的处置、战斗异常时的处置 故事内容:可随意发挥,通常预留任务标题,以备将来使用。 如日常任务《狩猎恶狼》。 可能的掉落:如杀死后掉落狼牙、狼骨。装备,装备…等等 说明性描述综合以上内容,将玩家关心的部分罗列出。如:级名叫大“恶 狼”,生活在深山,喜欢独居,擅长撕咬,对水属性法术有较 强的抵抗能力。 以上内容涵盖较多,实际操作中可根据自己项目的情况和要求作出筛选和更改。

浅谈动画角色造型的艺术特点与设计理念

浅谈动画角色造型的 艺术特点与设计理念 摘要: 简要介绍动画角色造型的概念与基本分类;重点分析动画角色造型的技术要求和艺术特点;提出动画角色造型艺术的设计理念。关键词: 动画角色设定动画角色造型技术要求艺术风格设计理念 学校姓名 日期在动画制作里,动画角色造型设计是动画剧本之后的重要步骤,也是二维动画原画绘制和三

维动画建模的基本参考样板。全面总结动画角色造型艺术的设计理念,不仅要从艺术角度进行分析,更应该结合技术要求分析。 一、动画造型艺术的基本分类 数字动画的概念范围很广,涵盖“无纸动画、三维动画、游戏、新数码艺术” 等等多种艺术形式。目前,主流数字动画形式就是“动画”和“游戏”。动画主要指影视动画,包括二维动画和三维动画、玩偶动画等类别。游戏主要分为三维游戏和二维游戏。三维游戏牵涉较多交互技术和软件平台,但从技术领域来说属于三维动画的一种应用形式;二维游戏的艺术特点更接近于二维动画的平面表现形式。 动画造型包括角色、道具、场景等,角色是其中最主要的塑造内容,这里主要分析二维动画、三维动画和三维游戏的角色造型艺术特点。 二、动画角色设定的基本内容 动画角色设定就是根据故事情节或策划方案进行角色设计,角色的形体、服饰、表情等必须符合角色的身份和行为特点。 动画角色设定的基本内容包括:角色三视图、关键表情和关键动作、角色组合、角色性格分析、角色效果表现图等。 动画角色设定必须严谨、规范,只有严格按照基本内容绘制规范,才能给二维动画原画绘制或三维角色建模提供参考,尤其三维角色建模需要直接把角色三视图导入三维场景作为制作参考。 三、动画角色造型艺术的特点 动画本身就是技术发展的产物,是影视艺术的重要类别。虽然在画面上我们普遍希望屏幕画面精美、角色动作流畅、富有艺术风格和幽默感,但动画是否能够最大程度的实现,却与实现它的技术发展程度密切相关。从艺术角度来说,动画角色造型首先是要反映角色性格,其次要有一定的风格,并统一于动画整体风格中;从技术角度来说,动画角色造型必须要符合相应类别的制作技术,同时又要保持相当的艺术特征,达到艺术与技术的统一。

浅谈角色设计在游戏中的运用

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/282793638.html, 浅谈角色设计在游戏中的运用 作者:喻东铭 来源:《大观》2017年第04期 摘要:本文研究了游戏中的各种角色形象是根据游戏中的世界观要求进行设计的创意意象。如果电影片中的各种角色是导演根据剧本人物形象选择最合适的演员来演义的话,那么,游戏中的角色扮演则是策划根据游戏中的要求而随心所欲地设计出最符合游戏人物的角色的。游戏角色是游戏的灵魂也是代表玩家自己的世界观。 关键词:角色;游戏设计;角色造型;意象造型 一、游戏角色设计的概念和功能 独特的性格魅力是一个游戏角色的灵魂,游戏角色人气的高低与其性格魅力有着密切的联系。将一定的商业因素融入游戏创作中是游戏产业化运作的突破口。通过对游戏角色的形象设计,标准造型设计和动作设计等多元素综合体现角色的性格魅力。如果说故事片中的各种角色是导演根据剧本中的人物形象尽可能地选择最合适的演员来演绎的话,那么,游戏中的角色形象则是设计者和策划者根据游戏世界观的要求而随心所欲地设计出最符合游戏人物的角色。游戏角色设计是以绘画造型的创意手法来表现形象的主体造型和空间造型。由于游戏艺术的高度假定性特点,游戏角色造型可以充分运用夸张、神似、变形的手法来表现角色的性格特征,有可以借助幻想、想象和象征来表达设计者的理想是愿望。因此,游戏角色造型比一般的影视造型更能深入人心。 游戏是一个由不同的互相联系的职业或功能组成的网络结构,角色占有是玩家在游戏结构中占据一定的“社会”地位拥有相应的游戏角色过程,是扮演的基础。只有占有一定的角色后,玩家才能发挥自己的功能。占有的位置不同决定了玩家的权利、行为、义务的不同,也决定了角色认知和游戏过程的内容与方式不同。角色认知是玩家在角色占有后,到游戏过程之前对角色扮演制约因素进行认知。游戏过程是玩家把角色认知内容表现为外在的行为过程,地位相同而外在的角色行为模式存在着差异是由角色认知不同造成。 二、从艺术方面研究游戏角色的性格 现阶段的游戏是深受青年和中年喜欢的艺术产品,可以说老少皆宜。我国游戏玩家大多数记得办公室风流一时的大鱼吃小鱼游戏、伴随7080后成长的游戏超级玛丽,到现在流行的益智类游戏扫雷、纸牌游戏等,它们深入人心,鼓舞和影响了一代又一代的青少年。游戏产业具有无国界无语言障碍、消费群体广大、国际化强、市场需求大、产品生命周期长、无高能耗、绿色环保等特点。因此经济学家把文化产业之一的游戏动漫产业划为“朝阳产业”,认为是二十一世纪开发潜力巨大的核心产业。

3D网络游戏设计项目策划

3D网络游戏设计策划 游戏概述 游戏名称: 游戏类型:教育类3D网络游戏 游戏风格:RPG(角色扮演游戏) 是一款集娱乐、学习、交友于一体的游戏。新鲜的战斗系统中以答题的方式让玩家从中学习到各类型的知识。 第二章玩家心理分析与游戏性 2.1 游戏设计的目的 把各方面的知识融入游戏中,以问答的方式让玩家在娱乐的过程之中学到更多的知识。 2.2 玩家的分类 2.2.1 核心玩家: 还在求学阶段的玩家。由于此游戏是以问答形式的战斗为主,目的是让玩家能学到更多的知识。所以此游戏是针对正在求学阶段的玩家。 2.2.2 普通玩家: 其他年龄段的玩家。 2.3 玩家的乐趣所在 2.3.1 挑战与自我证明 当玩家所操控的角色在经历更高级的关卡时,玩家便是在挑战自我。而当他们通过此关卡后,所得到便是成就感和玩家对自己的自我证明,能增加玩家的自信。 2.3.2 竞争与炫耀 玩家在游戏过程中,与其他玩家产生了竞争的关系。在经验值、金钱等方面的优势,能满足玩家炫耀自己的心,能增强玩家的自信和满足感。 2.3.3 合作与交流 在遇到游戏中较难的关卡时,玩家可组队共同战斗。在此过程中,玩家互相协作、交流心得,使玩家扩大交友圈。

2.3.4 嬉戏 游戏,必然拥有娱乐性,使玩家放松精神,以达到嬉戏的目的。 2.4 玩家的期望 2.4.1 对操作的期望 1.简易:让玩家更容易熟悉游戏。 2.方便:能使玩家对游戏操作更得心应手。 2.4.2 对目标的期望 能让各位玩家在这个游戏中学到有用的知识。 2.4.3 对界面的期望 1.整洁 2.美观 2.4.4 对感觉的期望 2.4.5 对规则的期望 1.公平 2.适度 2.5 游戏性 2.5.1 游戏性的定义 在中文中,“游戏性”可以被笼统地理解为“游戏的核心性质”或者“可玩性”、“趣味性”等概念;但在英文中,“游戏性”(Gameplay)可以指“游戏的具体操作方法”和“游戏的抽象趣味整体”等双重含义。其中主要的是爽快感、成就感和融入感。 2.5.2 爽快感 由于游戏采用即时答题战斗方式,无论玩家使用普通攻击还是技能攻击,在答题正确的情况下,速度越快,攻击越强,得到的奖励也越多,为玩家带来的爽快感也更多。 2.5.3 成就感 随着玩家级别的增加,其需要回答的问题会越来越难,所面对的敌人也越来越强。 这也意味着,随着玩家角色的变强,玩家所得到的成就感也越大。 2.5.4 融入感 由于玩家所扮演的角色与现实的联系十分强,因此玩家会与角色产生很强的共鸣,

从时代文化特点看网络游戏角色设计

从时代文化特点看网络游戏角色设计 【摘要】网络游戏作为游戏领域中的重要组成部分,随着网络技术的普及和发展,应用范围不断的深入,在时代发展的背景下,网络游戏角色设计不仅仅满足与单一的绘景,更不同与环境设计,它的角色设计是为了游戏而服务的,为了更完整的展示故事的情节,表达游戏宗旨,在角色的设计上要符合游戏剧本以及角色的造型要求,使角色与游戏能够协调发展。 【关键词】网络游戏;造型要求;角色设计 一、引言 随着网络技术的应用和发展,网络游戏逐步的应用人们日常休闲中,改变人们的休闲方式。网络游戏的最大特征就是参与。玩家参与游戏当中,身临其境,感受游戏的乐趣,融入游戏作品中。网络游戏角色设计是游戏中的重要组成部分,是玩家参与的一个代言身份。网络游戏利用TCP/IP协议,以互联网为依托,满足多人同时参与游戏,扩大游戏的规模,提高游戏的吸引力。在网络角色设计中根据游戏内容架构分类,分为不同的角色。角色扮演类游戏成为我国目前网络游戏的中坚力量,网络游戏的发展处于一个“黄金时

期”。 二、网络游戏角色设计 (一)网络游戏角色的定义和属性。在网络游戏角色中对角色的定义一般分为三种:第一,游戏中的人物。是游戏中的主体,由玩家操控。第二,游戏中带有动画属性的物体。如:喷水、喷泉等。第三,透明角色,避免玩家进入游戏“死胡同”。 (二)角色的形象属性及性格特点。角色的形象属性就是角色的外部特征,包括身体面貌和服饰面貌两个方面。角色的形象属性可以直接的反映出角色的性格特点,所以对于角色的形象设计必须要符合剧情设定和人物特特征。 (三)角色的技能动作特征。角色中的技能动作要结合角色的性格特征,要使动作和角色是融为一体的,协调的。如:《魔兽世界》中的巨魔。它的动作设计要符合它的性格,在发怒时会以攻击速度加快表示。 (四)游戏中的叙述角度与游戏角色。一般游戏中的叙述角度分为两种,第一,以第一人称视角出现,即游戏者就是角色人物。第二,第三人称视角,以观看者的角度看游戏的发展。在网络游戏中不同的游戏结构有不同的玩法,无论是第一人视角还是第三人视角,游戏者都参与游戏中,体会游戏的乐趣。

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