高中美术教学心得体会
篇一：高中美术教学心得体会
高中美术教学心得体会
高中美术教学心得体会一：高中美术教学心得
高中美术教学日益受到重视的今天，在课堂教学过程中，总是会碰到一些问题和困惑。其中主要表现在课堂教学的有效性问题上，教师不重视自身观念的更新，凭陈旧的教学模式施教，学生对美术课的认识和理解出现偏差。怎样改革美术课的教学，理念的转变，是深化教学改革的前提，更是关健。由于教学观念及应试教育等诸多因素的影响，使得学生认为美术课是非主课。针对这些偏见，需要我们去改进。下面就我初教美术谈一谈自己粗浅的看法。
一、首先，重新审视美育观念，转换教师角色定位。
美术鉴赏教学是美术教学中的重要组成部分，它是提高人们文化艺术修养的有效途径，对培养学生的审美感受能力，具有特殊的作用。然而，我们现在的很多鉴赏课，老师就是一幅接一幅的从作品的来历讲到作者的奇闻趣事，最后挖掘作品的思想内容。一节课下来口干舌燥，学生却神色漠然。老师怎能用教学参考用书上的简略文字代替学生们个性化的体会呢？美术《课标》也建议：“教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识。”其实我们的欣赏课完全可以让学生先说，老师后说。
案例：《漂亮是美术鉴赏的标准吗？》普通高中课程实验教科书第6课。
教师出示欣赏作品。
罗丹的《欧米艾尔》、波丘尼《空间中连续性的形式》
米洛斯的《维纳斯》
师：请同学自由欣赏，可互相聊一聊你对这些作品的感受和想法。
学生自由读画5－8分钟。
师：同学们聊的很热烈，很开心，下面我们一起来说一说这些作品。
课件出示话题：（1）作品表现的是什么内容？（2）作品给你什么感觉？（3）你喜欢或不喜欢哪几件作品，为什么？（4）这些作品是用什么材料雕成的？
学生：（摘录学生答案）
1、我喜欢《维纳斯》这件作品，这件作品是用大理石雕成的，维纳斯的笑容神秘，身姿高雅。但我却不知为什么维纳斯失去双臂而变得美的迷人的原因是什么？
2、我不喜欢《空间中连续性的形式》，颜色也不好看，我比较喜欢具象的，但他让我感到一
种威严和权力。
3、我知道《欧米艾尔》是世界上很有名的一件雕塑，但我不知道她为什么没穿衣服？她在想什么？
??
师：同学们谈的太精彩了，我还为同学们准备了一些资料供大家参考。（课件出示部分作品的相关资料）
从这一案例可以看出：学生们畅所欲言。有的说感受、有的说见解、有的提问题、有的做补充。他们宛若一群艺术评论家。这不正是鉴赏课要达到的目的吗？这种方法胜于在学生毫无感受之前就输入某种概念，防止造成先入为主的不良后果，教师和学生的地位也得到了转变，变教师唱独角戏为师生共同参与。教师不再是高高在上的知识权威，课堂也不再是教师一个人的独角戏，教师应该是一位引路者，更是和学生一同探讨共同成长的伙伴。因为只有将学生放在教育的主体的地位，才能真正点燃学生心灵的火把。
二．其次，多层面激发学生学习兴趣，探索多元化教学方式。
学生不听课开小差、聊天、看报纸甚至睡觉，在美术课堂上可谓屡见不鲜。如何激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性？因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，利于培养和保护学生学习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教育家第斯多惠曾明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。”兴趣是最好的老师，所以所有新措施的实施和体验都应首先考虑如何激发学生对美术学习的兴趣。兴趣的培养离不开想象力的培养。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”毕加索所创造的令世界震惊的立体主义就是将人物的各个不同的侧面同时展现在人们的面前，可以说，没有想象力就没有艺术。
在教学过程中我努力倡导学生主动参与、积极探究的意识。在课堂教学的方式上在进行了一些粗略的尝试。
一）尝试多领略知识融汇贯通，拓展学生创新思维。
美术不是完全独立的存在的学科，它与音乐、戏剧、文学等等领域都有着密切的联系。新课程标准也提出要理解美术与其他学科之间的联系，淡化学科本位意识。让学生在多领域的自主体验学习过程中，学会触类旁通。多领域知识的碰撞不仅能更好地帮助学生理解美术作品，还可能会产生意想不到的智慧火花。
例如：
1）在美术鉴赏的“中国山水画”的教学中，并不是像以往一样挑选出几幅名家名作然后逐一讲解它们的绘画技法、独特涵义等，而是通过音乐(如高山流水)、诗词(如望庐山瀑布)这些
学生熟悉的知识来感悟中国山水画独有的意境。
2）在美术鉴赏的“走进抽象艺术”的教学中，一开始先向学生介绍自然和生活中的抽象现象，提供大量的图片从而让学生了解到抽象现象无处不在，最后让学生听音乐画一幅抽象画。
二）鼓励审美个性，培养审美意识
美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。因为教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西。而要营造一个平等，活跃的课堂环境，激发学生参与学习，欣赏的热情，让他们想说，敢说，畅所欲言，尽情领略艺术的魅力。
美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的纳喊；有的则感到每朵花就象一团火焰，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。通过以上的课堂教学实践，我认识到：美术鉴赏没有固定的方法，我们应该在教学实践中，运用辨证的思维和事物普遍联系的规律，去探索解决问题的方法，做到触类而旁通，只有这样才能在美术鉴赏的过程中联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征，才能引导学生热爱祖国，理解美术文化，形成一定的人文素养，达到美术课程标准的教育目标。
>高中美术教学心得体会二：美术教学心得体会 >>（2300字）
不少老师认为：美术课上只要让学生依葫芦画瓢，画出几张画，课堂不出问题就行了。其实，并非这样简单，培养学生创造性思维是美术课程的重要组成部分。创造性思维是思维活动的高级水平，即是指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程，这种思维具有新疑性、独创性、发散性。美术课中如何培养学生的创造思维，我认为应做好以下几点。
一、绘画中用发散思维的方式去想象
二、提供培养创造思维能力的情景
苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。”作
为教育者应多给学生提供这种探究的机会，并让他们感受到成功的喜悦，这将激励他们不断的去探索，从而走上成功之路。
篇二：高中美术新课改心得体会清镇一中杨德成
高中美术新课改心得体会清镇一中杨德成
次培训的一大亮点。
学习过程中我心情起伏，课改要求高中要实行学分制，高中阶段，学生必须修满三分，每修满十八学时得一分。学校要以五个系列九个模块作为标准来排课。这五个系列是指1、美术鉴赏2、绘画、雕塑3、设计、工艺、4、书法篆刻5、现代媒体。九个模块是指美术鉴赏、绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、电脑绘画、摄影滠像。开设的模块非常丰富，有更多的内容供学生自主选择，同时对学校的硬件设施要求也提高了，我们美术教师还得
好好的提高自己专业素质以备供学生选，特别是在后面的几个模块上。
培养学生的方向性也发生了巨大的改变，高中美术新课标一改美术学科只要求学生学会了解、欣赏古今中外美术的有关作品，而要求学生在欣赏中用美术专用术语说出自己的观点，在美术作品的对比中发现中外艺术各自的特色。强调学生对祖国优秀民族文化、乡土文化的理解和热爱；重视对世界艺术多元化发展的了解。注重学生学习的方法和过程，提高他们的美术素养；强调创新精神，培养他们解决问题的能力；提倡质性评价，促进学
生个性的发展。
今后的美术课怎样上，我认为首先要谋求课程的基础性、多样化和选择性的统一。其次，将学术性课程与学生的经验和职业发展有机结合。除了在传统的学科课程中引进与课程目标相匹配的、鲜活的、有时代感的课程内容外，适时增加新的课程领域或门类。倡导学生自定学习计划。让每个学生在入学的时候，根据自己的兴趣、爱好、特点以及学校所提供的课程信息，选择学习的课程，确定学习的基本进程，由此形成个人的学习计划。随着学习进程的深入，学生可以根据自己的内部和外部的情景变化，不断调整所形成的计划，
以尽可能适应自己的需要和特点。
新课程改革是一个新生事物，但还是对原有的教学模式的改革而并非革命，是对原有旧的教学模式中不适应现代教学的方法的改造，而不是全盘否定。虽然在实施过程中会有这样那样的问题，但我想它的实施应是一个循序渐进的过程，在实践中逐步展开。所以只有结合自身学校的实际情况，经过不断的学习、实践……才能使高中美术新课改顺利地进
行下去。
在各级领导的关怀下，在同门的相互支持鼓励下，让我们携手共进，为咱们四川的美
术教育事业的蓬勃发展而奉献出自己最大力量！
篇三：美术教学心得
美术教学心得
在农村中心小学上
课并不比学校上课的时候，有多媒体设备。在实习学校，一个教室只有一块黑板。美术不像语文数学，可以在黑板上板书，在课堂上讲述。美术必须要非常生动形象。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养勇于探索的精神、大胆创造的精神
农村的小孩子在学校以外的地方很少受到美术熏陶。而且学校有时并没有开美术课。所有四年级的学生的美术基础就相当于二年级的学生。而我必须带领他们入门。所有，备课必须要仔细，认真。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养探索的精神、大胆创新的精神。
在第一节美术课的时候，可能是因为没有道具，没有多媒体设备，只能在黑板上演示。学生们并不怎么感兴趣。那节课上的并不好，教学效果也没有发挥出来。下课后，我进行了反思。为什么那些学生对美术不感兴趣，对美术课不期待。我就思考，要想让学生向喜欢语文数学一样喜欢美术，那么就要培养学生对美术的兴趣。因为兴趣是最大的动力。所以，在第二节课上课之前，我特别的准备了一张水彩画，
而且让学生相互传递看看。学生们在看到那张栩栩如生的水彩画之后，非常开心。然后就问我，这张画是怎样画出来的？我再耐心的讲解。于是，这节课的教学效果比第一节课好很多。
爱美之心，人皆
有之。小时候总是会想这个东西真漂亮！看到美丽的图画，除了“漂亮”、“美丽”几个字就没有其他的辞藻来形容，但是当我们学了美术之后，就会开始从色彩、线条、造型等各方面来评论一件美好的作品，俨然一副艺术家的风范。
一学
期过去，
我发现教
师从来都
不是单纯
的教书，而是要关注学生的各个方面。无论成绩好的还是成绩差的。所以，每次上课时，我都会提前到教室。然后，看看每个学生下课的时候在干吗？找找与他们的共同话题，在课余活动中更加了解他们。在这时就会发现，每个小孩子都很可爱，都有很多尚未发掘的优点。
当然，在实习的时候，我发现自己还有很多不足的地方。在听了很多老师的课之后，我受益良多。觉得每个老师的课都各有千秋。然后，与自己比较，会发现自己的课还有很多需要改善的地方。
在接下来时间，我会认真去听更多的课。然后，不断总结、不断完善自己本身的素质，积累更多的功力。为明年自己成为一个正式的老师打下坚实的基础。
篇四：浅谈中学美术教学中的几点体会
浅谈中学美术教学中的几点体会
艺术组马秀兰美术这门学科有别于其他的学科，单纯的“说教”或“传艺”都不能完成审美教育的任务，也不能充分体现美术教学的特点。在学生中有这样的倾向，认为美术课可有可无，结果导致多数学生画不会画，美不会美。而怎样端正学生的学习态度呢？怎样才能激发学生学习美术的兴趣及培养学生的审美能力和提高学生的绘画技能呢？我认为要注意以下几个方面。
一、统观教材，有的放矢根据大纲，每册书既包括绘画、工艺设计基础课的学习，又包括手工制作、欣赏等内容的课业。这些课业从内容到形式都是比较美的。其中有些课业侧重对社会生活美、欣赏美、表现美的基础知识和基本训练，有些侧重思想品德方面的教育，有些侧重锻炼学生动手能力。教师应有的放矢，例如对于欣赏课教师应多提供资料，利用多媒体电教手段激发学生兴趣，提高他们的审美情趣。
二、观察生活，直观示范生活是创作的源泉
美术创作离不开生活。对于绘画基础课的学习，教师可引导学生注意观察生活中的美，同时要示范讲解。这样学生不仅逐渐发现和感受到生活中存在的一般人所不能发现和感受到的微妙的美，而且能使学生具体地、深刻地感受、理解客观事物的美。如在色彩写生课业中的教学，通过观察和教师的示范，学生逐渐发现各种形体组合的美及色彩间的微差变化的美，从而丰富了学生对美的认识，提高了审美能力和创造美的能力。另外，对形式美的认识与学习，也要使学生了解这种形式在生活中，在表现美、创造美的过程中的作用。只有这样才能从形式与内容的统一中去感受、鉴赏各种美，才能对艺术作品具有一定的鉴赏能力，美的形象才能真正作用于人的感情和思想，陶冶人的性情。
注重提高学生的审美水平，重视培养学生的创造力和想象力.
众所周知，正因为有人类的想象力和创造力，人类的历史才得以快速地发展，科技才日新月异地迅猛发展着，而真正的艺术创造和表现都要具有强烈的个性和与众不同的特征。而越是具有突出清晰的个性特征就越能促进人的发展，所以在美术课上我尽力为学生提供丰富的创造机会，充分发挥他们的创造潜力，表达他们对世界的反应。同时注重提高他们的审美能力，因为只有审美力提高了，知道什么是美，才能提高学生的整体个人素质，才能提高他们的生活品质，才能陶冶他们的情操。比如在讲《风采》一课时，我就从身边的事例出发，联系生活实际，运用大量的图片让学生感知什么才算是美，把知识运用到实际中去。同时运用音乐，让学生根据服装风格的不同配上不同的音乐旋律，这样不仅学生的感受更加深刻，更有利于学生的理解，而且课堂气氛非常活跃，学生在优美的音乐旋律中学到了知识，陶冶了情操。又如在讲《哭泣的大地》一课时，为了培养学生的想象力和创造力，我不仅让他们通过绘画的形式去宣传主题，而且让他们分组探索、研究，体验各种事物（枯树、风、云、大地母亲、老虎、猎人）的形象，创编出简单的戏剧情节，我随机评价。这样既发挥了学生的表演才能，也开拓了他们的想象力和创造力，同时还培养了他们的合作精神，收到了很好的效果，所讲的课多次获得市区级奖励。
三、注重多媒体在教学中的合理应用
时代在发展，我们传统美术教学模式中知识的传授主要是以教师讲解，学生练习、巩固为主。理性知识太多，感性材料太少，不能充分发挥学生认识的主体性。运用现代媒体教学，可以达到优化教学过
程，提高教学质量的目的。多媒体教学不失为一个非常有效的教学手段，可以使学生的学习积极性最大限度地调动起来，使美术课真正做到寓教于美，美中育人。但我认为不是所有的美术课都适合运用多媒体教学，某些基本技能课如国画课就不适合。但这不能泯灭多媒体在美术教学中发挥的巨大作用，只要合理运用，多媒体教学的优越性是巨大的，会呈现出令人难以想象的效果。
四、美术教学中教师生动、形象、精炼、富有感染力的语言，也是进行美育的必要手段
教师对学生美育的培养不仅仅在于所教授的内容，而且教师自身也会占很大一部分因素。比如美术教师自身所要具备的仪表美、板书美，都会在学生对于美的鉴赏力方面起到积极的影响。教师作为“人类灵魂的工程师”，应该是“人之楷模”，是现代化文明的体现者，是社会主义精神文明的一面镜子，教师之所以赢得人们的崇敬，是教师高尚的道德情操、无私奉献的精神给人们以巨大的感染。
教师在自我完善的过程中，需要特别注意陶冶情操、提高心理素质两方面内容，要将“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的思想作为其个人志向，在教学的过程中树立正确的人生观，始终奋斗在教育的第一线。美术教师是在美术的广泛范畴的教育中引导学生观察、运用艺术美、培养审美情操、培养发现美和创造美的能力。因此美术教师应不断提高自己的美学知识，不断提高自己的绘画、设计、动手的能力。正所谓名师出高徒，一名优秀的教师需要不断地补充自身的学识，提高自身的专业水平，在不断的教学中发现自身不足之处，弥补自身所缺。在每一堂课程的授业、解惑中，做到课堂内容有理有据，指导学生扎实美术基础知识，为国家培养出更多的美术性人才。美术教师应当具有努力探索的精神，逐步提高教育水平、教学质量。只有这样，学生才会接受并进一步信服自己的教师。如果一个美术教师本身就不具备过硬的美术素养以及较强的教学能力，真得很难想象他能够培养出具有高水平、高素质的美术人才。画家们之间是需要通过欣赏各自的作品以及对美术的交流来提高自身的专业素养，而每一位画家是否能够具备这种对作品的鉴赏力以及对于专业知识的见解，都是需要高素质、高水平的教师来指引并教导的，美术教师自身最大的价值就是指导学生对于绘画作品能够有自身独到的鉴赏力以及创作力。
总之，美术教育在全面推进素质教育的过程中，已经显得尤为重要。它的重要性不仅仅体现在是全面推进素质教育的重要组成内容，更重要的是它在时刻提醒美术教师应该全力完善自己的自身素质，以此来适应现代教学的发展，这也是现代文明的体现。
篇五：谈谈对高中美术教学评价的学习感想
谈谈对高中美术教学评价的学习感想
我在美术教学中有时有种感觉就是，欣赏教学难于艺术实践教学，可能学生在美术学习中对实践的东西要比美术欣赏的东西更加感兴趣一些。在美术课堂教学中，我经常会遇到一些学生向我建议说“老师为什么要讲那么深奥的美术思想，不如直接教我们画画多好啊”这使我想到可能是一直以来的课堂的片面教学与评价所照成的学生更加习惯于单一的技能练习，这也可能是单一的教学评价方式照成的。因此美术教学评好课就显的十分重要。
在本身存在多元价值取向的美术学科中和在新课标的指导下，可以归纳出一下与新美术课程相适应的评价体系特点：
（1）强调以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，将常规参照机制改为标准参照机制，有利于发现学生潜能，了解每一位学生发展中的需求，及时给予针对性的指导。
（2）重视形成性评价，延长评价的时间，拓宽评价质量的范围。即关注学生掌握美术知识、技能的情况，又掌握对其学习能力、学习态度、情感与价值观、与他人合作的表现等方面的评价。
（3）提倡采用与美术课程的多元化、个性化、创造性等基本特性相对应的多种评价方式评价学生的美术学习成绩。
（4）强化评价的诊断、发展功能以及内在激励作用、弱化评价的甄别与选拔功能。
（5）注重评价与教学的协调统一。从静态的评价转向动态的教学过程的分析与评价，强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。
（6）主张评价主体的多元化。评价的主体应是由教师、学生、学校、家长共同构建。
通过这次的评好课专题培训课的学习，使我进一步了解到美术课评价对美术教学的积极作用，和对学生及老师的影响。希望以后可以运用美术课评价来提高自己的高中美术教学水平。
美术教学工作总结三篇
美术教学工作总结三篇 美术教学工作总结三篇 总结是在某一时期、某一项目或某些工作告一段落或者全部完成后进行回顾检查、分析评价，从而得出教训和一些规律性认识的一种书面材料，它可以帮助我们有寻找学习和工作中的规律，让我们好好写一份总结吧。总结怎么写才能发挥它的作用呢？下面是整理的美术教学工作总结3篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。 美术教学工作总结篇1 紧张忙碌的一个学期匆匆地过去了，一学期来，我在思想上严于律已，热爱党的教育事业。在工作中对自己要求严格。努力学习执行党的教育方针，忠诚党的教育事业，为人师表，热爱学生，团结同事，乐于助人，及时了解关心国内外大事，树立正确的世界观、人生观，形成良好的师德、规范，平时遵守学校的各项规章制度，把全身心投入到教育教学中去。 追忆往昔，展望未来，为了下学期更好的工作，我现将本学期工作情况总结如下： 一、本学期教学 本学期我担任二年级二个班的美术课，根据学生状况的不同，这就要求老师的教学要计划周密，因班而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，达到教学效果的事半功倍。我按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教
学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期末考试前，本学期的美术教学任务已圆满完成。一学期来，本人认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业，做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构，严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平，并经常与同行交流，互补有无，取长补短，以达美术教学的至臻完美，并顺利完成教育教学任务。 1、美术学习的重要性 很久以来一些家长与学生对美术课都不重视，之所以忽视美术学习，是他们认为只要文化课学好就行了，美术课学好与否无所谓。其实，美术课是一门基础课，与其它课紧密相关。社会的不断进步，美术普及教育将会被人们从“内心”接受，而科学的学习美术也会提高到一个新的认识高度。美术的学习大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“象不象”、“美不美”的主观判断是很不够的，还必须具有综合、判断、想象、联想的能力，并具有一定的思想水平，认识水平，这些在很大程度上要靠学习美术获得。 2、上好每一堂课 我认真地分析了小学美术教材的编写特色及体系，明确了小学美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行绘画、手工的练习。每次备课时，
浅谈高中美术教学改革
浅谈高中美术教学改革 在高中美术教育教学中，我们教师应该主动地学习、探索、实践，走出过去美术教学的传统模式，探究丰富多样的教学形式、教学方法和手段，营造轻松愉快的学习氛围，还需要用发展的眼光看待学生，抓住每个学生的闪光点，激励、唤醒学生潜在的能力，使每一个学生都散发出独特的光芒。 如今，素质教育观念逐渐深入人心，审美能力也成为人文素养不可或缺的重要组成部分，得到了社会各界的广泛认同，美育的地位也随之上升。但是，我国高中美术教学一直没有发挥出它本身具有的重要教育功能，究其原因主要还是美术教学受传统的习惯影响。怎样才能摆脱传统习惯的束缚，充分地发挥出美术教学的教育作用呢？ 一、改革美术教学的指导思想 我认为我们的教学形式、教学方法和手段应该是丰富、生动、多样的。因此，每当我走进教室，总是面带笑容，让学生们把教师当成他们的朋友。教师除了要注意自身的外表美之外，更应注意表情要丰富，语言要亲切，说话声调要有高低变化。受过传统的、成人化的、模仿性的美术教学训练的美术教师，接受新的美术教学改革的理念，摆脱传统的、成人化的、模仿性教学的常规，需要经过一个从理论到实践的认识过程。 1、上课要营造轻松愉快的学习氛围。高中美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生感受美、欣赏美、鉴别美的能力，而我们作为美术教师，要承认学生中存在的个体差异，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同发展方向，并给学生足够的空间和时间来消化和掌握知识，同时营造一个愉快、宽松又充满艺术情趣的学习环境，以培养和提高学生参与美术教学的主动性和积极性。 2、把美术教学的范画与步骤图当作和其他学科的挂图一样的“直观教具”使用，范图代替了实物，成为学生模仿的样板。写生、记忆与想象教学都依赖范画样本和近几年流行的“简笔画资料”，完全上成了临摹课。总体来说，美术教师不重视视觉“直观性”的教学训练，忽视了美术是视觉艺术的特点。因此，教师要改变这种观念，加强对学生的直观教学，使学生在教师的引导下逐步掌握绘画技巧。 二、美术教学改革的重要性 把美术作为教育手段，用艺术的表现方法培养学生艺术素养以来，一直沿用的都是临摹传习的方法。临摹教学在封建社會发展的历史长河中，起到了学承古人、教习后人的重要作用。随着人类社会的发展进步，临摹教学越来越不能适应文化艺术和科学技术对客观认知发展的需要，于是出现了改革美术教学方法的思潮。为了改变美术教学落后的现状，适应教学改革的要求，适应培养具有改革与创造才能的开拓型人才的需要，我国高中美术教学需要选择能够一步跨跃两个教
高中美术教师工作总结个人
高中美术教师工作总结个人 随着新一轮课程改革的快速发展，高中美术课程管理问题越来越成为很多学术研究者关注的焦点。究其原因，主要是因为当前高中美术课程管理中存在诸多问题，今天我给大家整理了高中美术教师工作总结个人，希望对大家有所帮助。 高中美术教师工作总结个人篇一 本学期在校领导的安排下，我担任高二十四个班的美术教学工作，并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校美术班活动、举办校园文化艺术节迎元旦学生美术作品展、并加入福建省美术家协会。为进一步提高自己，积极地外出听课，组织并带领同学参加各类画展。深信，只要付出必有收获!不求最好，但求更好。在教学中，把握原则，积极地为学生创造美术学习的氛围，除了在课堂教学以外，组织号召并带领高二学生参观画展，进行直观教学，赢得了广大学生的普遍叫好。组织学生参加现场美术作品比赛，取得了第一名、第二名的成绩。扩大宣传力度，使每周四晚5：40-9：20的全校美术兴趣活动更有特色，并确立高考班，利用一三五晚7：00-10：00对其进行专人辅导。在学习中，与学生共同成长，在第二届福建省美术教师优秀作品展中，水彩作品《欧式古居》荣获一等奖。艺无止境，学无止境。不积跬步，无以至千里;不积小流，无以成江海。在艺术的道路上，坎坷与希望并存，挑战与机遇并存。20XX年是不寻常的一年，展望20XX，生活将会更加充满希望。相信，通过自己的不懈努力，校领导的正确引导，我们平山中学定会迎来艺术的春天。 本学期的各项工作已近尾声，除了感叹时光的飞逝，还真的有必要给自己这半学期的美术教学工作做一个总结。一个学期的时光中，在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，虽然个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩，但还是有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如下，借以促进提高。 一、加强学习，不断提高思想业务素质。 一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，"学海无涯，教无止境"，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一学期来，我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。另外，我还利用书籍、
美术优质课评比活动的心得体会
美术优质课评比活动的心得体会 第一篇：美术优质课评比活动的心得体会 经过为期一个月的准备我参加了_______年__市高中美术优质课评比的活动。一堂优质课需要的是综合素质的呈现包括对课题的挖掘课件制作课堂环节组织课堂语言组织等等。由于是第一次参加此类比赛整个过程显得仓促紧张现将心得体会总结如下： 一、选择课题 课题的选择一定要坚定选择课题后要坚持做进去。 我想起漫画《挖井人》觉得自己和里面的漫画形象很像。在选择课题阶段我不停地挖课题但还没怎么做进去就中途放弃选择另外的课题为这此比赛总共试过五个课题这过程中不断地有新的想法又不断地否定自己到最后每一个课题挖掘得都不充分。 二、课前准备 课前与所授课班级学生交流事先了解所授课班级学生人数如果需要工具准备的课程能比较把握数量不至于临时工具不够影响课堂教学顺利实施。了解班级学生特点对于活跃课堂气氛有着非常重要的影响。 课前学生已经准备就绪距上课还有一点时间我想总不能浪费这时间吧于是我利用这里的一点时间与学生交流消除他们的陌生感努力营造出一堂较为轻松愉悦的课堂氛围。如我所料之前的交流非常重要课堂中的问答交流显得自如很多最后在学生作业展示
环节几个学生都表示这堂课很开心这也是令我比较欣慰的。而事先没有了解班级人数工具准备不足个别几个学生只能共用工具也是比较失败的。 课前多媒体操作流程的熟悉也非常重要有条件的应提早一两天到开课场地熟悉硬件设备确保万无一失免得临时手忙脚乱影响课堂教学情绪。 由于是上午的第一堂课我一开始以为有足够的时间可以准备哪知还是太过匆忙。一开始硬盘插到电脑上电脑无法识别只又重新借同事的u盘拷贝课件是放到电脑里了可是课件中的声音突然无法播放重新做了一遍还是不行上课时间又马上要到了只临时放弃这个内容。 三、课堂中 抓住课堂的随机生成比如学生回答之后要做适当总结对课题内容要进行深入挖掘而不应该只是流于表面的形式。教学环节设置要恰当单一的课堂学生会不感兴趣而太过丰富的课堂又偏离了课堂的本质。另外板书的书写也很重要基本上板书是一堂课的精华总结而我竟然把它给忘了还是紧张作祟。 通过这次比赛让我成长不少我明白一堂真正的优质课背后要付出真的很多很多。也让我感受到同事间的温暖课前的听课评课给我提出了很多中肯的意见课前帮我准备材料工具不停给予我肯定与支持真的非常谢谢你们！
【实用】美术教学工作总结7篇
【实用】美术教学工作总结7篇 美术教学工作总结7篇 总结是在某一特定时间段对学习和工作生活或其完成情况，包括取得的成绩、存在的问题及得到的经验和教训加以回顾和分析的书面材料，它可以帮助我们有寻找学习和工作中的规律，不如立即行动起来写一份总结吧。总结怎么写才是正确的呢？下面是精心整理的美术教学工作总结7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。 美术教学工作总结篇1 岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的九年级美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上一层楼。 一、教学计划贯彻情况 学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、教学情况：
1 . 按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。 2 . 利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画比赛，利用平时时间与爱好美术的学生做好绘画交流活动。在本学期中参加校组织的市级美术作品展中取得了较好的影响。参加的还是以八年级的学生为主，在这个过程中他们的水平进步的很大． 3 . 在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按 10－－20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 4 . 在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听
浅谈高中美术教学
浅谈高中美术教学 发表时间：2014-04-02T13:19:21.280Z 来源：《新疆教育》2013年第4期供稿作者：郜美燕 [导读] 在绘画类的所有基础学科中，素描是一门最被看重的学科，因为它的简便，容易操作。 河北省成安县第一中学郜美燕 在绘画类的所有基础学科中，素描是一门最被看重的学科，因为它的简便，容易操作，效果明显，考核能力全面等特征，使得素描在历年来所有美术高考的科目里占分最大，最被考官看中。而艺术类的考生，特别是初学者和“半路出家”的艺术生，更应该注重素描。因此，如何圆满完成这门课的教学任务，为学生进一步学习美术奠定良好的基础，是每一位美术教师所必须解决的。 高中美术素描教学素描被称为“艺术中的艺术”，亦可称为“艺术前的艺术”，它是一种最为简易直白的绘画形态，也是一种最具学术品格的艺术样式。作为艺术创作的必然要件，素描与艺术发展的历史紧密扣合，历经巴洛克、罗可可时代以及古典、浪漫、现实、印象、表现、超现实主义等各种风潮的洗礼，先后诞生了数不清的大师与杰作，其间所展现出来的迷人风采，既活跃了绘画的艺术面貌，又丰富了人类的视觉历史。因之也走出了一条特具个性风格的艺术道路。在美术教学中，素描教学一直是教学基础课的重中之重，如何圆满完成这门课的教学任务，为学生进一步学习美术奠定良好的基础，是每一位美术教师所必须解决的。 1 在素描基础教学上应抓住两个主要环节，保证学生不脱离严格训练的轨道这两个环节是：轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法，造型似是而非是初学者最普遍的毛病，要求轮廓准确，可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。这里所说的轮廓准确并不是说要在素描的第一阶段就细抠轮廓。我认为第一阶段打轮廓时能做到构图恰当，比例准确，要点鲜明，形象明了，就应该说是轮廓准确了。在素描训练过程中，应当要求学生在每一阶段都不断使轮廓更精确，特别是要求学生不要迁就轮廓的错误，那种明知有错而凑合了事的态度是非常有害的。如果在基础训练中老是犯轮廓不准的毛病，就不能获得物象结构的知识，就会造成不善于敏锐准确地表现物象特征的缺陷。 注意整体是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量。因此，教师在向学生传授技法时，更要重视引导学生学会正确观察物象的方法，它与学习成绩的优劣和进度的快慢有着直接的联系。整体观察是造型艺术的根本法则，它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面，要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。 2 素描教学是基础教学，应以培养学生掌握好基础知识和技能为目的不管什么风格的基础素描，它的基本要求是一致的，只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。我认为在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象，所谓“艺术地表现”是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求，掌握好基础知识和技能。同时，又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。 3 应本着“由浅入深，由表及里，由简到繁，循序渐进”的原则进行素描训练不仅要有长远的总目标，而且要有分段实现的具体目标和要求。 在不断循序渐进和适当重复的过程中，才能牢固掌握造型规律及其有关知识和技能，才能得心应手地表现各种环境下的复杂事物。为了打好坚实的基础，习作应以长期作业为主，这样便于领会教师的指导，便于深入理解，反复校正和进行探索。教学上的严格要求也主要体现在长期作业中。教师要向学生说明长期作业的重要性，对各种不良倾向要及时加以纠正。同时，也要布置一些短期作业作为辅助，使写生与构图相结合，记忆、想象和速写相结合，以避免学生在长期作业中容易出现的观察力迟钝以及画面板、腻的缺点。习作的优劣还取决于观察事物的深度和知识面的广度，取决于艺术修养和技术水平的高低。因此，教师对学生的“画外功夫”要正确引导，鼓励学生多掌握一些课外知识，如：文学、美学、历史等方面的知识，使他们多了解不同素描流派产生和发展的过程，以及它们的主张和特点。这样能够使学生扩大知识面，开扩眼界，有助于提高绘画水平。 4 在教学中，教师应要求学生善始善终有的学生开始画的时候积极性很高，新鲜感强，观察力也比较敏锐，但经过一段时间后，观察力多少有些迟钝，不能保持一种清醒和整体的感觉来检查画面的表现效果。有些学生则急于求成，时间一长就有种画烦了的感觉。这时，教师应及时提醒学生，不要轻易地把调整修改这一步看做是作业结束时的修饰，而应认真对待，感到有不妥当的地方，一定要找出原因，下决心把它修改过来。调整修改应本着整体的原则，反复分析研究，反复比较，理解形与神的关系。要用第一眼看到物象时那种新鲜强烈的感觉来检查画面效果，找出画面与物象之间的差距，检查物象与物象之间的组织结构、形体比例是否准确，质量、空间关系是否恰当，主次虚实是否有序。这些因素的调整，主要是想通过反复的校对和比较，能够更深入地研究对象和表现对象。 5 注意学生个性的培养学生进行素描训练，不仅是描摹现象，而且是艺术地再现。所画的那部分不仅是物象的一部分，也是构成画面的有机组成部分。教师在教学中应注意发挥学生的个性特点。由于同一班的学生受教师的影响比较大，要求他们做到风格多样是不可能的。所以，教师不要要求学生的风格必须和自己一样，而应正确地引导、培养那些个性不同的学生，要跟他们共同探讨适合于他们自身的表现方法以及发展的方向。同时，也要提醒他们，在基础未打好时，就过分地热衷于“个性”会给自己在一定程度上造成“偏食”的坏习惯，不利于今后的发展。 总之，美术教学是一个立体的教学过程，中间很多内容和经验都要靠平时去积累去总结和反思，以上几点是我的一些浅见，尚有很多不完善的地方有待提高。
高中美术教师个人工作总结(精选3篇)
高中美术教师个人工作总结（精选3篇） 【第1篇】高中美术教师个人工作总结 本学期，我本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念，尽职尽责，力争完成学校任务。作为一名教师，我坚决拥护中国共产党的领导，积极参加各种形式的政治学习，处处以“师德”规范自己的言行，遵纪守法，为人师表，教书育人。 作为一名美术教师，我利用业余时间，进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志，学习教育理论，把握教育动态，了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作，虽有酸甜苦辣，付出了许多许多，但值得欣慰的是，学生在思想和学习上取得了一定的进步。 一、课堂教学方面。 课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材，设计好教案，采用各种适合高中生心理的教学方法开展教学活动，使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现： 1、以兴趣为主线，优化课堂教学。如：我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动，充分激发学生主动、持久的学习兴趣。 2、以媒体为中介，强化课堂教学。紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用，至使美术课堂上学生学习
情趣高张、思维活跃，教学质量有了提高。 3、以评价为宗旨，深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁，丰富教学内容，以画、话、文为基点，激发学生审美情趣，调整学生绘画心态，开拓学生创造思维，使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流，促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境，接受新的老师，尽快进入学习状态，加强与学生的交流、沟通，了解学生的内心想法，及时加以引导，是十分必要的。 4、以反思为手段，促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并发表在校园网和县课改网上。 二、特长培养，坚持不懈。 我除了认真上好一周11节的家常课外，还开展了高中美术社团课的教学工作。课外美术社团辅导，学生特长培养，投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好，你没有给予学生什么，那就别想从学生那里提取什么。为了让学生的思维活跃，创作水平得到提高，我又时时刻刻地做着有心人，关心周围的事物，留意身边的书籍，让学生利用生活中随处可见的事物，进行创作或是写生，学生在县各类比赛中取得不俗的成绩。 “不畏劳苦才能到达理想的顶峰”，今后我将以此为起点，努力工作，虚心好学，去迎接更加灿烂的明天。 【第2篇】高中美术教师个人工作总结
美术培训学习心得体会
美术培训学习心得体会 范文一 为期七天的普通高中课程改革第三期培训结束了。我有幸接受 了美术课改的新理念，感受了课改的新思维。 在新世纪这场声势浩大的改革中,尽管各国的国情不同、文化互异、具体课程改革的实践情况纷繁复杂,但为了培养适应急剧变化的 社会所需求的新型人才，各国都对高中教育阶段的课程设置,进行了 大范围的调整和改革。 普通高中美术教育在整个国民教育体制中有着独特的地位和价值。是国家整个教育系统中至关重要的一个教育环节，作为基础教育的有机组成部分，既为学生的终身发展奠定基础，又对学生接受高等教育有着重要的意义。它下联义务教育，上接高等教育。同时，它还是人的终身教育中的一个重要环节，承担着为学生的终身发展奠定基础的功能和责任。美术课程改革既是一项教育改革工作，更是一项牵一发而动全身的社会系统工程，其复杂性、艰巨性和意义的重大性将伴随我们整个教育改革进程。 通过培训，我的教学观念、教学策略发生了根本性改变。将新 课程的理念实实在在地渗透到了日常教育教学中去,是我实践的重点。关注每一个学生的成长，培养学生健全的心理素质和道德情感、综合运用知识解决实际问题的能力、具备灵活处理各种信息、人际交往能力、竞争意识、接受新知的能力、善于发现、探求和使用新知识,能 批判性地思考,会检验事实及其相互关系,善于在学习中更多地运用
科学的思维方法和工作方法,为学生进一步获取知识才能,为日后步 入成人社会,承担起个人的生活责任,能积极参与奉献于职业和公民 生活的有责任感的人。适应急剧变化的社会环境并创造性进行工作的能力。将是我努力的方向。正是基于这种认识,如何才能为学生的终 身发展打下良好的基础，从而实现整个教育系统以及人的双重科学发展。如何遵循时代性、基础性、选择性原则，重建美术学科高中课程内容，使其与社会进步、科技发展、学生经验有机联系起来,增设适 应时代需要的新的美术课程领域,构建重基础、多样化、有层次、综 合性的美术课程结构，为学生的自主选择和主动学习提供了理想的课程环境，是我实践的难点。 新的美术高中课程改革已不仅仅是新课标、新理念，它已经与 协作、创新、探究、激情、希望、未来这些滚烫的字眼紧紧地联系在一起。我深知,实施美术教育任重而道远。面对新一轮的美术新课程 改革工作,我殷切地希望全社会的参与。在学习中改变、在实践中反思、在调整中提升、在提升中飞跃……让我们揣着教育改革的热情，带着不断探究的心理，去放飞教育教学的新理念，去迎接教育改革成功的曙光!以上是我在新课程改革培训学习中的一些初浅体会。 让我们与新的美术课程一起成长，为孩子们每一天的成长而快 乐着。 范文二 校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径，是中 小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分，是构建学习型学校、
三年级上册美术教学工作总结
三年级上册美术教学工作总结篇一：小学三年级上期美术教学工作总结 三年级美术教学工作总结 郝艳琴 本学期我担任三年级三个班的美术教学任务，在这半年里，我不断学习新的教育理念，积极参加学校的教研活动，致力于用学生喜欢的教学方式，渗透德育、智育、美育，以智力促技能。通过一学期的学习，学生初步学会观察，学会创新，在实际生活中发现美，创造美，表现美，审美素质有所提高。现将一学期所做工作总结如下： 一．教学任务完成情况 三年级本册教材19课，,每课2课时，课题采用儿童易接受的描述性语言，活泼，自然，亲切。在教学中我是这样做的： 首先在教学行为方面，不再是单纯地传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。其次对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保
留和发展学生的个性。 调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业，举办班内优秀作品展评，增强竞争意识及荣誉感，促进学生互相学习，提高学习兴趣。 在后进生方面，我首先做到在生活上先关心他们，让他们感受到来自老师的关爱，树立他们的自信心，不再自卑。愿意和老师亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。 教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种业务学习外，还从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之 短。从而使自己更好地进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。 二．提高教育教学质量的探索与体会 1.加强业务学习，提高教学能力。 “学海无涯，教无止境”，只有不断充电，教学才能永久焕发青春和活力。所以，一直以来我都积极搞好自学和认真参加校本教研活动。学习新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程教研活动。另外，我还利用书籍、络认真学习了美术新课程标准、以及相关的文章，写读书笔记。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。
浅谈高中美术教学中的创作教学 王鑫
浅谈高中美术教学中的创作教学王鑫 摘要:教学工作发现,很多学生在绘画时作品缺乏新意,脱离生活,技法陈旧,没有创造性,不能充分发挥自己的想象;笔者经由多年的美术教学认为,在美术教学中引导学生认识生活,走进生活,创设情景,发挥想象,在创作中发挥自己的个性,采用灵活多变的方式积极参与到美术创作活动中来,是美术改革的重要方向。 关键词:高中美术、生活、想象、创造力、美术教学 美术创作教学是美术教学中的一项重要内容，对于培养学生的思维能力、观察能力、造型能力是很好途径，特别是激发学生对生活的热爱并通过美术的形式去表现生活的意识，起到积极的作用。随着新课程改革的深入，中小学美术创作教学虽然呈现出可喜的结果。但学生对生活的感受和深入还显得稚嫩，还缺少从自己与自然、与现实生活的体验中积累感性经验和创作素材，触及到创作画，不少学生以重复性的卡通形象和简笔式的图解的来表达自己对生活的感受。生活是的源泉,任何一个艺术家,如果离开生活这个宽阔的海洋,那他们的艺术之源便会干涸。元代画家黄公望“终日只在荒山乱石丛木中生,意态忽忽,人不测为何,乐而忘返。”唐代画家王默“扁舟泛海,”以尽览“海中之水”为趣。美国作家杰克?伦敦早年当过工人、水手、淘金者,广泛的游历人生…这些热爱生活,热爱自然的人们以丰富的人生告诉酷爱艺术的年轻一代应该学习自然,走进生活。笔者多年的教学经验,结合学生学习的体验,得出如下体验: 一、认识生活,体验生活 艺术作品的创作离不开艺术家深厚的生活基础和丰富的学问知识,古今中外优秀的艺术家都非常重视生活对创作的作用。大诗人歌德主张依靠体验,认为现实比天才更富于天才。鲁迅先生也说:“作者写出作品来,对于其中的事情,虽然不必亲历过,最好是经历过。”诚然,每个中学生不一定都成为艺术家,但是培养创作的意识是非常关键的,它能诱导学生潜在的想象力,表现力,让一个人的才情得到淋漓尽致地发挥。生活是丰富多彩、千变万化、其乐无穷的,但让学生真正走进大自然,去反映生活,表现生活,就会感到茫然,无从下手,这是因为学生还停留在盲目的无意识状态中,作为教师就要引导他们体验生活,认识生活,捕捉生活中最动人的一瞬间。善于从平淡的表面去表现其不平常的美。我要求学生做到三点:1,做一个有心人,仔细留意身边的人和事;2,努力挖掘其中美好的东西;3,找出其中的新,奇,趣。平时上课只要有可能,我都尽量让学生走出教室,走进生活。我们学校地处郊区,田园风光优美。曾经，观察回来后，有一位同学描绘了几位农民在麦田里割麦的情景,他们的脸上是陶醉的笑容,他们的眼里流淌着幸福,画面以大片的麦田为背景,没有任何点缀的东西,表面上看显得“意犹未尽”,其实不然,这位同学独具匠心,画面让人浮想联翩,寓意深刻,连笔者都叹为观止,试想,如果不能让他们走进生活,体验生活,去挖掘生活中的动人之出,他们能创作出如此精彩的作品吗? 二、创设情景,发挥想象 生活是创作的源泉,而想象则是开启创作的钥匙。将感受与艺术结合在一起,有利于培养学生丰富的想象力。德国家黑格尔有句名言:“最杰出的艺术本领就是想象,”法国象征主义诗人波德莱尔也指出“没有想象力,一切功能,无论多么健康敏锐,都等于乌有。”“灵通八极,心接万物,上天入地,无所不能的想象力以其幻想、联想等方式出现。”我们中学生应该从小就要培养这种神思的力,这样对于他将来的艺术创作将有着神奇的不可低估的力量。“俄国画家苏里科夫偶尔看到一只黑色的乌鸦停驻在白色的雪地上,后来竟成了创作名画《女贵族莫洛卓娃》的意象。古埃及
高中美术教师的工作总结
高中美术教师的工作总结 高中美术教师的工作总结 本人担任了高一年10个班级的《美术鉴赏》模块教学工作。个人认为在美术的几个模块中，美术鉴赏这个模块的意义是特别重要的。今天，图像在信息记录与传播中的作用逐渐地增大，随着网络的进一步发展和普及，图像媒体对人类视觉造成的影响也越来越大。现在的孩子，在每天的生活中都会接触到大量的电视、电影、摄影、网络游戏、各种印刷品、商品包装、广告、海报、动漫等各种视觉文化产物，在这样一个“视觉文化时代”[也可称为“读图时代”]，如何引导学生学习鉴赏视觉文化产品的方法，在开阔他们眼界的同时，提高其对视觉文化产品进行分析、理解与批判的能力就成了摆在我们美术教育者面前的挑战了。 体验对于美术教学的重要性举足轻重。学生缺乏体验，对于艺术品第一手接触的经验很缺乏，所以在让他们理解相关内容方面存在一定难度。比如在讲关于商周青铜器艺术的课题的时候，我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也可以说我们的学生在这方面是处于劣势的。 北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。他们这个课就可以到博物馆去上，在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近距离的感性的接触后，可以很大程度地调动起学生的学习积极性，回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的资料加以探讨研究，感性和理性结合，更好地理解这个课题涉及的内容。又比如讲关于当代艺术的课题的时候，由于学生大部分都基本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。所以在这种欠缺艺术氛围的先天不足的情况下,今后的努力目标是尽力摸索出一套适合我们的学生的具体情况但又不至于和时代脱节的教学方法。另外，这个学期由于条件所限，并未采取多媒体教学的方式。 考核评价手段总结： 本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生： ①开卷考： 这种考核手段让很多学生都存在“水土不服”的现象。有一些题目是必须有认真听课或者通过一定程度上的自己的思考才能做的题目，让他们体验一种与他们经验中完全不同的考试方式。借此冲击学生死记硬背，或者盲目抄课本的习惯，逐步形成一种独立及灵活地进行理解性、批判性思考的习惯，这对于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。 ②辩论:
高中美术教师工作心得范文5篇
高中美术教师工作心得范文5篇 经过一学期的努力，各方面取得优异成绩。学生在参加市二届中小学生艺术节获得人数达18人，获奖质量和人数均居重点中学之首。自己也被教局评为最佳指导老师。希望今后继续努力，在教学教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇创佳绩，成为一名更出色的名师。下面由小编来给大家分享高中美术教师工作心得，欢迎大家参阅。 高中美术教师工作心得1 时光飞逝，教学工作转眼间又一个学期了。这个学期我担任高一级20个班的硬笔书法教学工作。同时，还担任高二(15)班美术生以及学校美术兴趣小组的课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学期的教育、教学工作情况作一个简单的总结。 一、在思想上，我能爱国爱党，遵纪守法，热爱教育事业，坚持正确的教育思想。时刻以一个党员教师的身份严格要求自己。在学生当中树立优秀形象，深受学生欢迎的教师。在这学期，我严格遵守职业道德，服从学校安排，及时出色的完成各项任务。 二、在教学能力上，我认真钻研教育、教材，探索新教法。上好高一级20个班的书法教学。班数之多，反复的授课，并没有影响上课的激情，反而更加熟练生动。风趣、幽默的语言氛围
中带给学生一份快乐。成为各学科的紧张学习的一个更好调节。美术课也成为学生的最爱。一学期下来，学生的字体有更大的改观，进步明显。除了上好高一的课外，还抓好高二美术生及兴趣小组的课程。为他们打下坚实的基础。调动他们学习的积极性，渗透良好的思想教育。利用好节假日及课余活动时间，做到坚持辅导。并常常带领学生到附近的村镇写生，做到安全有保证，方法指导到位，学生收到良好的效果。在学校举行的全市开放周期间，被推荐承担了公开课，能做到认真对待，严谨落实。制作好课件，生动的讲授受到听课教师及学生的一致好评。 三、工作中我严格遵守各项制度，工作认真负责。做好备课、听课、学生辅导工作。还被安排带领两名肇庆学院实习生，给予精心的指导及相互学习交流。辅导学生参加市第二届中小学生艺术节的节目，举办好元旦书法作品展等。此外，还加强自身素质的学习及提高，探索教学教法，坚持理论与创作相结合。自己创作的油画风景《老街》、《晨》参加了市第一回油画沙龙展。美术教师在学校工作中均是多面手，写啊画啊、文艺宣传都离不开。任务的烦琐，部门的工作之多，各项均认真完成。 四、经过一学期的努力，各方面取得优异成绩。学生在参加市二届中小学生艺术节获得人数达18人，获奖质量和人数均居重点中学之首。自己也被教局评为最佳指导老师。希望今后继续
美术学期总结
美术学期总结 美术学期总结 201X—201X第一学期转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，根据学校的实际需要，我担任一到六年级的美术教学工作。回顾这学期所从事的美术教育教学工作，基本上是顺利完成。作为一名顶岗支教的实习教师，我担负着学校及领导对我的信任，在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下，一边取长补短，教学水平能更上一层楼。一年级一年级的学生刚刚进入学校，对于学校的一切事物都感到特别的新奇，同时，美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西
来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在 电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。 再次激发学生对美术学习的兴趣，提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如： 可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣;课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了二年级一激发学生学习美术的兴趣兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。二使学生形成基本的美术素养在美术教学中，我
2020美术教学工作总结
美术教学工作总结 时光飞逝,岁月如梭,转眼间一个学期即将结束,在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作.回顾这一学期,既忙碌,又充实,今年即将成为过去,坐下来细细回味一年来的工作、学习情况,感觉是工作上紧张奋进,思想上收获颇丰.有许多值得总结和反思的地方.现将本学期的工作做一小结,借以促进提高. 一、加强理论学习,不断提高个人思想业务素质. 本学期我积极参与政治学习,逐步认识了科学发展观的科学内涵、精神实质和根本要求.并根据教学工作情况,学习相关业务知识,加强教法、学法的研究,提高教育教学能力；积极参与我校组织的开放式课堂教学教研组推课、学案设计专题研讨、于丹论语心得交流等活动,课余时间利用网络教程加强电脑美术知识和技能的训练,提高自身专业水平.学海无涯,教无止境,我将继续通过多种学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好准备. 二、求实创新,认真开展教学、教研工作 教育教学是我们教师工作的首要任务.我任教五年级的美术课共计12节课,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学五认真.课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作
业,不同类型的课,不同学生采用不同的批改方法,提高学生兴趣 的同时也提高学生的美术水平.另外,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法. 为了培养学生正确有效的学习方法,提高教学质量,本学期我确立了《美术教学中如何培养自主学习的能力》的课题研究因为教育学家斯特金说过:教学效果基本上取决于学生的学 习态度.许多实践证明,决定学生学习态度的因素有两种:一是认识,二是兴趣,是理性和感性双方面的.浓厚的学习兴趣使学生对 学习表现出巨大热情.它是学生自主学习的内在动力,也是推动学生探求获得能力的一种强烈愿望.在美术教学活动中,我主要从以下几方面改进教学方法培养学生的自主学习的意识和能力: 1.舍得让位给学生 教师要舍得让位给学生,就是将学习的主动权最大限度地还 给学生,让学生真正成为学习活动的发现者、研究者、探索者.教学中,我尽可能把大部分的权利归还给学生,我鼓励他们积极参与课堂实践,变被动学习为主动学习,变老师传授为我自己获得.比 如在美术课中涉及的一些新知识完全可以通过查阅资料自行解决.所以在《家乡的古建筑》、《飞机工厂》等课,我便建议学生在课前查阅相关的资料,拓宽视野丰富知识面.这样,不但能提高学生主 动参与学习的积极性,同时又是一种自学能力的培养.在以船为主题的美术活动中,我和学生一起讨论自己曾经看过的船,一起想象未来的船,交流它的外形和功能,最后与学生一起谈论设计,如:有
浅谈高中美术教育
浅谈高中美术教育 美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程，在教学中，我重新认识“教”与“学”的关系，在课程教学设置安排上尝试采取了“全面推进，因材施教”的运行机制，下面就谈一下我在这一方面的粗浅探索。 （一）充分利用教学资源，使教学形式多样化 其一，在教学中，我充分利用社会资源，使学生加深对艺术的社会价值的理解，从现实的角度思考艺术的问题。在教学方法上运用科学性与现代教学手段相结合，增加学习活动的实践性和社会性，发展学生的感受能力、培养美育情趣，使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力，在时间和空间上得以扩展开来。 其二，在教学中，我以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展，提高教学质量。 其三，满足不同层次的需要，实行分类教学。允许学生某些方面落后，更鼓励写生某一方面冒尖带动和谐发展。 （二）巧抓基础知识，自然渗透德育 就美术基础知识本身没有德育因素可言，那么如何挖掘美术基础知识中间接的德育因素，使德育在基础知识教学之中有机会渗透呢？我认为，必须准确无误地完全基础知识教学，同时抓住基础知识与德
育的最佳结合点，自然地渗透。巧妙地抓住基础知识与德育的关联点，向学生晓之以理，动之以情，导之以行，可以达到润物细物无声的境界。 （三）巧传基本技能，灵活渗透德育 在传授基本技能的教育过程中，要寻找最佳时机，采用最佳方法渗透德育。不同技法，不同对待，在技法的要求指导上，巧妙地与德育挂钩。从捂道到晓理，进而树立正确的思想观念，使学生边掌握技能边接受教育。 德育的内容往往是多方面互相联系的。教师要结合学生的生理和心理特点，结合教材内容，以科学的方法多角度地渗透德育，形成一个合力。 课堂教育是德育的主渠道，美术教材中也蕴含着丰富的德育内容，我不断提高自己驾驭教材、挖掘德育因素的能力，融思想性，科学性、知识性于一炉，让思想品德教育真正使学生入耳、入目、入脑、入心。美术是一种视觉艺术，教学中对直观性、形象性的研究，其意义要大于其他学科。在保持学生学习美术兴趣的同时，有时只要一句赞赏，一个开心的笑，一个幽默的动作，就宣泄和释放出学生在情感上的不良情绪，使学生体验和升华美好的情感，从而促进学生身心健康发展。春雨润物无声，德育亦如此，美亦如此。 美术课是中学全面发展的素质教育所设置的课程体系的一个重要部分。其目标是以审美教育为主线，以学生的智力和才能培养为核
高中美术教师年度工作总结
高中美术教师年度工作总结 以下《高中教师年度工作》由工作总结网教师工作总结频道为您提供的范文两篇，希望对您写教师工作总结有所帮助! 范文一： xxxx-xxxx学年第一学期，我本着做一个让学生、家长、都满意的老师的信念，尽职尽责，力争完成学校任务。作为一名教师，我坚决拥护中国共产党的领导，积极参加各种形式的，处处以规范自己的言行，遵纪守法，为人师表，教书育人。 作为一名美术教师，我利用业余时间，进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志，学习教育理论，把握教育动态，了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作，虽有酸甜苦辣，付出了许多许多，但值得欣慰的是，学生在和学习上取得了一定的进步。 一、课堂方面：课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材，设计好教案，采用各种适合的教学方法开展教学活动，使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现： 1、以兴趣为主线，优化课堂教学。如：我采用感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学
活动，充分激发学生主动、持久的学习兴趣。 2、以媒体为中介，强化课堂教学。紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用，至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃，教学质量有了提高。 3、以为宗旨，深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与课相联系的桥梁，丰富教学内容，以画、话、文为基点，激发学生审美情趣，调整学生绘画心态，开拓学生创造思维，使学生形成爱绘画的内驱力。 加强与学生的交流，促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的，接受新的老师，尽快进入学习状态，加强与学生的交流、沟通，了解学生的内心想法，及时加以引导，是十分必要的。 4、以为手段，促进成长。本学期我积极撰写论文、反思并发表在校园网和县课改网上。 二、特长培养，坚持不懈。我除了认真上好一周15节的家常课外，还开展了美术兴趣课的。课外兴趣辅导，学生特长培养，投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好，你没有给予学生什么，那就别想从学生那里提取什么。 为了让学生的思维活跃，创作水平得到提高，我又时时刻刻地做着有心人，关心周围的事物，留意身边的书籍，让学生利用生活中随处可见的事物，进行创作或是写生。学生在县校园文化上书法、绘画各获三等奖1个;县科幻画比赛中获一、二、三等奖各一个。