效果图表现

第一章概论

设计表现及设计效果图

设计表现是设计师通过可视的影象表达设计思维的一种方式，它能直观地反映出设计师预想中的室内空间、色彩、材质、光照等装饰艺术效果。

设计表现产生的手绘效果图是介于一般绘画艺术与工程技术图纸之间的一种绘画形式，是对客观真实的描绘，不带主观随意性；绘画作品则主张突破现实，表达自己的主观感受与激情。手绘效果图不同于一般工程技术图，它具有较高的艺术观赏性。

室内设计效果图的特性

传真性--通过画面对建筑物、室内空间、质感、色彩、结构的表现及艺术处理能够接近真实的场景效果。

快速性--运用新型的绘画工具、材料快速勾勒出能够表达设计师设计意图的画面场景。

注解性--为了让业主了解设计师的创作意图、性能及特点，能够以一定的图面文字、尺度来注释说明。

启发性--在表现物象结构、色彩、肌理和质感的绘图过程中，能够启发设计师产生新的设计思路，逐步完善设计。

室内设计效果图的具体要求

透视准确、结构清晰、陈设之间的比例关系正确

素描关系明确、层次分明、空间感强

明确室内整体的色彩基调，依据不同的空间环境，确定色彩的基调种类

透视与构图技法

什么是透视？

有刚学习素描的同学不容易搞明白透视是怎么回事，觉得似懂非懂。其实透视很简单，它就是一个观察形的概念，辅助你把形画的更像。

记住透视的几个重点：

1.近大远小。两个体积相同的物体一个在你眼前一个在50米外，是不是近处的看上去大呢？

2.近宽远窄。例如下图的立方体透视图近处的那个边就比远处的边宽。还有你站在铁路中间往远处看是不是铁路会越来越窄。

3.近实远虚。距离你近的物体相信你会看到更清晰，远处的就比较模糊。

立方体透视图

透视分为平行透视和成角透视。最常用的就是平行透视

视平线：平视时与你眼睛等高的那条假象的线

视点：视平线的中心点

灭点：将物体的边无限延长时最后消失的点

立方体平行透视图

透视点的正确选择对效果图表现效果尤为重要，最经典的空间角落，丰富的空间层次，只有通过理想的透视点才能完美的展现。

构图技法太大拥挤、太小拘谨、太偏失衡

要将画面最需要表现的部分放在画面中心，对较小的空间要进行有意识的夸张，使实际空间相对夸大，并且要将周围场景尽量绘全一些。

尽可能选择层次较丰富的视觉角度，若没有特殊要求，要尽量把视点放的底些，一般控制在1.7米以下。

第一节手绘效果图的意义

1、手绘效果图概述---“手绘效果图”是室内设计专业的主干课程之一。如今，在广东、上海、浙江等沿海省市，随着生活水平的不断提高，室内设计行业日益火暴，而作为室内设计行业的主要从业人员——室内设计师，都把室内手绘效果图作为在竞争中取胜的法宝。

在计算机效果图已经很发达的今天，乎绘效果图依然有它存在的价值，并且焕发勃勃生机。原因很简单：首先，室内设计师通过勾画室内乎绘快速效果图，可以及时、有效地向甲方或施工者传达自己的设计理念和意图，它的优势是比计算机绘图还要快捷，在几分钟内，寥寥几笔就可以表现一定的空间效果；其次，室内设计师通过手绘效果图，可以收集、整理所需的大量相关资料，记录瞬间记忆和思维创作的结果。

综上所述，手绘效果图是室内设计从业人员必须掌握的专业语言和工具。本书的特色就是通过大量的手绘案例，由浅入深地指导练习者进行科学有效的训练，提高手绘水平，达到较理想的手绘效果。本书非常适用于室内设计行业的广大从业人员和在校学生。

2、手绘效果图的意义---手绘效果图在现在的设计中有着不可替代的作用和意义。不仅有作为训练目的的课程,而且是效果图的重要表现形式。同时作为传统绘画的延伸,又是设计的表达途径之一。既承载着设计师的设计理念和思路,同时又是设计的表达者,起到了很重要的意义。

手绘效果图作为传统绘画的继承和延伸,是传统绘画艺术语言的一种表现形式,是表现和再现的结合。它既着重于设计师设计过程中设计思维的记录,同时又是体现材质和质感的表现手段。它既包括素描、徒手画、涂鸦、草图、速写,也包括图示记录、视觉笔记等。就目前高校环境艺术设计专业而言,学生普遍都热衷于电脑绘图。事实上,电脑设计目前只能在制图效

率和质量上加以改善,其自身有难以克服的弱点:缺乏思维与感觉上的原创性和艺术性。在文艺复兴时期,全才建筑师们把设计与表现融为一体,还要接受大量的渲染训练。现在电脑设计的介入,在手绘效果图方面看来,应该是作为手绘效果图的延伸的发展,而不是替代品。（1）手绘效果图存在的必要性

建筑设计的方案的表现就是用图示语言来做文章,最快速的将设计方案和思路记录和表达的最快捷途径就是手绘效果图。方案的实施过程既是形象的推敲过程又是逻辑的思辨过程,这种理性和感性相交织的过程不时会有灵感的闪现,记录这种过程和灵感需要我们有扎实的表现基础和多样化的表现手段。在环境艺术设计日益繁荣的今天,许多设计人员多倾向于电脑作图,当然,电脑作图有它自身的优势,比如更加真实等,但是手绘效果图不仅仅是训练涉及素养的一种途径,更是表现设计的一种方法。一个建筑设计者,其素描和色彩的功底深浅、对建筑的尺度与人体比例关系的把握、光线的投射与光影的处理、质感的表达都将直接影响效果图水平的高低。因此,建筑设计者要掌握一定的绘画技法,在建筑设计手绘效果图领域主要有以下几种常用的表现技法:水彩表现技法、水粉表现技法、彩色铅笔表现技法、钢笔淡彩表现技法、马克笔表现技法、喷笔表现技法等。其中水彩表现方法清爽、明快;水粉表现方法立体感强、厚重;彩色铅笔、钢笔淡彩与马克笔表现方法快捷、方便;喷绘表现方法真实、细腻。

（2）手绘效果图与电脑绘制效果图的关系

手绘建筑效果图与电脑绘制效果图是共存的,互相不可替代的。

1.手绘效果图是快速的记录和表现设计者的设计思路的一种手段,相比来说手绘效果图更具有优势。电脑绘制效果图主要适用于最后期的表现,它有其自身的局限性。

2.手绘效果图具有电脑绘制效果图所不具备的灵活性、艺术性和快捷性。电脑绘制的效果图虽然精准和还原显示比较高,但是制作时间长,表现死板,且没有徒手运用的自由与灵活。手绘效果图寥寥几笔就可以表现大概的空间效果。

3.纵看效果图的发展,电脑绘制图在某种意义上是手绘效果图的发展和延伸。电脑绘制效果图无论是大到整体的色彩和谐、体量大小的调节,还是小到材质的协调和搭配,都是由手绘效果图作为基础的。同时手绘是设计者创意来源的一部分,也是设计者与设计者、设计者与业主之间交流的方式。

第二章效果图的绘图基础

绘图工具、裱纸、拷贝人体工程学透视与构图色彩与光影

绘图工具：各类表现技法所要求的工具、纸张和颜料

裱纸技法——湿法裱纸

具体操作步骤（如图所示）

用板刷将纸两面润湿，将其正面朝上。---再用板刷将纸下的空气赶出。---将湿毛巾平铺在画纸正面，再将四边折起2CM宽度，用干毛巾吸干水分，涂上糨糊。---用湿毛巾将纸折起的部分压紧，为了能让纸绷紧，需向外用力，

拷贝底图

台上拷贝纸上拷贝

界尺技法

界尺有台阶式和凹槽式两种，通常是效果图着色不可或缺的绘图工具，它能使线条保持平直挺拔。

握笔——右手握两支笔，一支为沾上颜料水粉笔或叶筋笔，笔头向下，另一支

笔头向上，笔杆向下，顶部抵靠在界尺上，如图所示。

运笔——左手按尺，右手的拇指、食指、中指控制画笔，距尺约6-10MM处落笔于纸面，中指、无名指、与拇指夹紧笔杆，由左向右沿界尺均匀用力移动。

人体工程学

人体工程学是依据人的能动学、心理学、生理学等了解并掌握人的活动能力及其极限，使用生产器具、工作环境、起居条件等和人体功能相适应的科学。表现我们的居住环境，就必须掌握人体所需的最基本的活动尺寸。例如：沙发的内座空间是710毫米（宽）x450毫米（进深），而它与茶几间的距离大约有450毫米宽，因此我们在透视图中表现的间隔距离应与沙发的进深尺度感觉上大体相同。

透视与构图技法

色彩与光影光影和色彩是我们经常接触的，也经常在室内设计中用到，但两者的结合在室内设计中的运用却不是很受重视。

“光”在我们的生活中至关重要，无论是阳光、日（灯）光和夜间照明均不能缺少。光影就是光线照射在非透明物体上，在物体的背光面留下的灰色或黑色空间，即“影”。而不同形状的物体产生不同形状的阴影，不同的光又产生不同明度的阴影。根据光源的分类，光影有天然光影和人工光影两种。

1.天然光影

太阳光因为色调比较平衡，亮度分布比较均匀，且光束集中，成为最理想的自然光源，也是现实生活中唯一的天然光源，在室内建筑中可以见到阳光被很好地用来创造空间立体感和营造明暗对比效果。太阳光照射物体留下来的光影就称做天然光影，其光影特点是亮度、方位随时间和天气变化，不易控制，这也都是由于光源不易控制的特点造成的。晴天的直射光光影关系强烈，物体的立体感强；而阴天的光、漫反射光和漫透射光比较柔和，光影效果较弱，物体的立体感不强。合适的天然光影效果能给人留下深刻的印象，1989年竣工于大阪茨木的“光之教堂”是安腾忠雄杰出的作品之一，此作品是天然光影运用十分到位的经典实例，它很好地利用了自然光与墙体在空间方面的加减效果和室内的明暗对比。白天，光源透过十字型墙缝照进室内，在室内未被光照射到的墙体上形成一个大型的十字架，不仅光源进入了室内，而且渲染出一种与其他教堂不同的气氛。此教堂显然是最与众不同的一种设计，在其中感觉不到基督受难的苦，反而是静心的禅。

2.人工光影

人工光影也就是人工设计的光源（灯）照射在物体上所留下的影。从自然光的利用到电灯的发明，室内光影的装饰应用越来越广泛，从教堂到居室、餐厅，到特殊功能空间，如展览馆、博物馆等，人们逐渐将这种装饰用于包装各种环境，从而达到特殊的空间效果。人工光源种类繁多，其中白炽灯、气体放电灯是常用的光源，其特点是光源形状、大小可随意调节，光束大小、方向容易控制，亮度、色温、显色性可以选择，大大满足了室内装饰的需要，成为室内设计的主选光源，其形成的光影也成为室内利用光影的主要来源。设计师们也正是利用点光源在室内的广泛使用，从而对光影也有了更好的利用。光影产生的气氛关系到人的心理感受。酒吧、迪厅之类的娱乐场，这种场合比较封闭，所以室内绝大部分是用人工灯光和影来处理室内空间的效果和气氛。如酒吧是年轻人的场合，光影比一般家居室内要浓重，色彩用得也很丰富，会给人一种朝气蓬勃的感觉。而迪厅有灯光的地方较少，大都是带色的灯，这样可以使气氛显得不平静，室内到处都是浓重的光影，又有几盏彩灯照射，给人一种叛逆、无所顾忌的感觉，让人完全沉浸在这个环境里。

色彩是室内环境中的重要因素。“室内色彩设计的基本任务，就是根据色彩基本要素，运用对比统一的规律并结合其他设计要素，创造出优美、实用、舒适的室内环境”。［1］人的心理对色彩的感觉极其敏锐。由于色彩对视觉的刺激，人对客观事物会产生一系列的色彩心理效应。因此，根据人对色彩的心理反映来探讨人们与室内环境中色彩的关系，对于寻求符合人们心理需要的室内环境有着至关重要的意义。

室内环境中的色彩心理效应是以室内空间环境为色彩感知的承载物，色彩对人的心理

状态的影响也有很多。例如色彩的冷暖感，色彩之间没有温度的差别，但是人们在长期的感受中，却赋予色彩以不同的温度的心理感觉，正是因为有了这些心理效应，人们根据自己的不同需求对室内环境设计有了更多的要求。无论是在室内或是室外，都会有色彩的基本心理效应。在室内，如果整个室内为暖色调，则室内就显得温暖舒适，尤其是在冬季这种效果很明显；室内为冷色调时，这时的家就显得清爽凉快，这种色调夏季很受欢迎。从彩度方面讲，高彩度的冷色显得更冷，高彩度的暖色显得更暖。当彩度降低，色彩的冷暖感随之降低。色彩还可以调节环境设施的尺度，并造成远近的视觉感受。从色彩感觉的心理效应来讲冷色有后退、安静、广阔的感觉，当室内墙面或家具、装饰物大都是冷色时，室内空间就感觉大些，这种冷色调方案一般在小型居室比较常用，可以加大室内的延伸感；

当大都是暖色时，室内就显得拥挤、温暖些，因为暖色有前进感，这种方案常用在特定需要暖色的场合，如卧室、有特色的酒店室内等。由此可见，色彩不同，所表达的意思也有所差别，而这些所谓的色调也是通过人对色彩的感应所划定的，因此我们“可以利用色彩的共感性，在室内设计中可以运用色彩来营造、烘托适于某种功能的室内氛围”。室内环境中，色彩对人的心理影响使人在心理上达到快感、均衡，在视觉上产生美感，并且这种感觉具有稳定性。人们要把握这些特点，从而掌握人对室内设计的需求。室内设计中色彩起到很大的作用，它在室内的应用不但能优化人的心境，而且有助于提高人的生理机能，并且可以减轻人在精神和肉体上的痛苦。例如，同样的人在冷色房间中工作，其效率比起暖色的房间来说要高得多。医院病房的墙面若饰以淡淡的绿色，比起苍白的墙面，能够给病人以平静的心情、良好的心态去面对病痛。所以我们要恰当地利用色彩的规律来创造给人以审美享受的室内环境。

硬笔效果图表现技法

硬笔效果图，是运用铅笔、钢笔、针管笔、签字笔以及塑料彩色水笔等这类工具绘出的效果图，其表现形式即可快速深动，又能认真而严谨，线条丰富多变，表现力极其丰富。硬笔效果图的表现，能够加深我们对设计语言的理解以及空间关系的把握，还能够培养和锻炼我们对空间的概括及设计的抽象思维能力。

工具与线条

工具与线条——线条的表现

工具与线条——线条的排列与重叠直线条的排列与重叠

直线段的排列与重叠

曲线条的排列与重叠

组合线

点圆圈

线段的拼接

直线、曲线、点、斜线的分格渐变退晕

直线、曲线、点、斜线的渐变退晕

速写——利用表现力丰富的线条，快速表现建筑空间及形体，速写训练能够培养我们敏锐的观察力和概括表达能力，是我们写生及搜集设计素材的最有效的设计表达方式。好的速写效果图要求透视准确、构图完整、比例协调、空间感强、重点突出。

速写技法

单线白描——以粗细相同的线条来表现室内，主要利用线条的疏密来组织画面的效果和构图。

线面结合——在单色白描的绘图基础上，利用美工弯头钢笔将室内门窗、阴影等暗部区域涂黑，这样表现的图面效果生动，空间体量感强。

近粗远细——利用线条的粗细变化与近实远虚的透视学原理，以细线表达远景，以粗线表达近景，这样来表现很容易形成层次丰富的空间画面。

徒手线描——等同于绘画意义上的速写，但线描表现较为理性，对概括和抽象的思维能力要求较高，注重对空间形体特征，如比例、尺度、结构等的准确表达。

器械线描——借助一些绘图仪器，或直尺、曲线板之类的绘图工具表现，对图面效果的准确度要求较高，可以作为水彩及水粉等彩色效果图的着色底稿进行渲染。

效果图上色技法

钢笔淡彩表现技法----是钢笔线条与水彩相结合的最为常用的一种色彩表现手法，其画面色彩清晰明快、物体形象轻灵飘逸，此外跟钢笔线条的流畅与疏密有致相结合，能较为有力地突出画面的空间感与层次感。

钢笔淡彩上色时，先要计划好需要留白的地方，要由浅入深、由薄到厚的上色，先湿画后干画，先虚后实。色彩重叠的次数不宜过多，否则会失去透明感和润泽感而变的模糊不清，要

注意对笔端的含水量和上色时间的控制与把握。

钢笔淡彩的基本上色技法有两种，一种是渲染法，包括平涂和退晕等，另一种是随意性的填色法，包括湿晕染和平涂叠色及笔触等这两种技法在实际的绘画过程中往往综合运用。

叠加法：待前一遍颜色干透后再叠加第二遍颜色，适合表现光的投影和面的变化。

退晕法：在调配水彩颜料时，通过对水分的控制达到色彩渐变的效果。

平涂法：调配一种颜色的水彩颜料，大面积均匀着色，并且运笔速度保持一致不留笔触。钢笔淡彩法着色的基本步骤：

拷贝或是用针管笔勾出墨线，绘出上色的透视底稿。

用排刷或底纹笔将画面的主色调给铺开，灯光处要注意留白，光晕要以退晕的方式来处理。要注意对材料质感的色彩表现，对用色力度不够的部位要以色彩叠加的方式表现出明显的光影变化，地毯的阴影部位也带有丰富的明度变化。

画面整体调整，突出重点，逐步完善。

马克笔表现技法--马克笔主要有水溶性、油性及酒精性三种，笔头较宽，笔尖直画为细线，斜划可产生粗线，笔触间的叠加能够产生丰富的色彩变化，但不可重复过多。着色时要注意用笔的次序，要先浅后深，切忌凌乱琐碎，线条的要挺直有力，落笔要准，运笔要流畅，此外还要注意留白效果。

马克笔的基本上色技法：

并置——运用马克笔并列地排出彩色线条；

重置——运用马克笔组合同类色的色彩，排出线条。

跌彩——运用马克笔组合不同的色彩，表现色彩变化排线。

马克笔的基本上色步骤：

用针管笔或钢笔勾出效果图空间透视的墨线底稿，线条的粗细依据画面来定，除透视和构图外，还要注意用马克笔来表现概括和简练底稿的部分繁琐的线条。

着色时应遵循从上到下，或是先背景后主体的原则，由浅至深画出界面大的色彩关系，要注意图面的留白，还要考虑色彩叠加后产生的画面色彩的变化。

将家具、陈色及细部造型进步深化，具体表现出材质的质感，强调物体的转折及空间进深的关系。

用白粉点出画面的高光部分，进一步调整好画面整体上的色彩、光影及空间关系。

马克笔绘图的基本步骤解析（一）：

先以冷灰色或暖灰色的马克笔将画面上基本的明暗调子定出来。

对室内其它有暖色的色块一一上色，同时要把握小对比色块的大小程度，图面上这种色块的面积不能够太大。

丰富整个画面空间层次，颜色不能用的太多，以防图面凌乱琐碎。

马克笔绘图的基本步骤解析（二）：

先考虑画面上室内空间的整体色调，用不同灰色对明暗关系做大致上的调整。

运用灵活多变的笔触将对空间色彩起决定作用的大色块表现出来。

由于室内的摆设在图中所占的面积比较小，为了起到画面色彩的互补作用，可以用较冷的颜色将它们给表现出来。

注意调整画面的平衡度及要注意疏密关系和整体的环境色，同时把植物给表现出来，进一步衬托画面效果。

马克笔绘图的基本步骤解析（三）：

先考虑空间的整体色调，用不同的灰色构建大体的明暗关系，同时要注意表现出笔触的变化,利用灵活多变的笔触，把空间大的色块给表现出来，尤其要注意不同的物体质感的表现。运用多变的笔触将较小面积的木材的质感表现出来，要注意在冷色调环境中，木材质感表现

的要偏冷一点。

调整画面的平衡度和疏密关系，注意整体的环境色，必要时可以利用彩色铅笔来调整，最后将植物给表现出来，衬托画面效果

彩色铅笔表现技法---彩色铅笔上色的基础技法，包括平涂排线、叠彩排线、水溶退晕等手法。平涂排线——运用彩色铅笔均匀地排列出铅笔线条，达到色彩一致的画面效果。

叠彩排线——运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，各种色彩可重叠使用，图面变化较丰富。

水溶退晕——利用水溶性彩铅溶于水的特点，将彩铅线条与水融合达到退晕的画面效果。彩铅上色的基本步骤解析（一）：

先考虑空间的整体色调，将图面上的部分环境色和对比色给确定下来，彩铅削尖一些，对画面进行具体的深入刻画。

将植物、摆设等画面内容根据空间色彩的要求，分别给表现出来，衬托画面效果，一些地方如顶棚，可采取镂空的方式处理，使画面通透。

喷笔表现技法---喷绘效果图是利用空气压缩机把色彩颜料喷涂到画面上的一种着色方式，喷绘形成的图面色彩颗粒细致柔和，光影处理变化微妙，材料质感表现的生动逼真。

通过对喷点、喷线和喷面的练习，掌握均匀喷涂和渐变喷涂等方面的操作技巧，要注意对喷量、喷距及喷速的均匀变化进行具体控制。

实际操作中为满足画面需要，常使用模板遮挡技术，运用纸、胶片、等这类遮挡物来处理一系列的画面色彩效果。

综合表现技法---综合使用水彩、水粉、喷笔、马克笔、彩铅等工具表现画面其色彩效果的绘图技法，这样可以取长补短，能够使画面呈现出最佳的艺术效果。

水彩画透明、淡雅、水溶性好，画面轻快深动；水粉虽透明感较差，但附盖力强，容易修改；喷笔对色彩退晕、材料高光、灯光带等的深入刻画，对增强空间层次感等方面有较强的表现优势；彩铅、马克笔适用于刻画物体的暗部、阴影和表现物体的质感，如石材、树木的纹理等都可以深入表现。

综合性技法的绘画表现，是先以一种技法将画面上大的色彩关系给确定，再用其它技法刻画局部，直到画面表现出的最佳效果。

室内效果图表现技法期末考试题目汇总

室内效果图表现技法 题库一 单项选择题（将你认为正确答案的字母代号填在括号内。） 1．一点透视最早的发现者是（D ） A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的（C）建筑时期，图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐，而是呈现出一种极度奢华的状态。 A. 维多利亚和巴洛克 B. 维多利亚和洛可可 C. 巴洛克和洛可可 D. 荷兰风格派和新艺术运动 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威（Marcus Vitruvius）在《建筑十书》中将（B）概括为透视方法的一种，与（）（）共同构成了制图的三大表现方法。 A. 透视法、平面图、立面图 B. 布景法、平面图、立面图 C. 短缩法、布景法、立面图 D. 布景法、透视法、平面图 4. 手绘表达图像可分为（D） A. 直观性图像表达、思维性图像表达、抽象性图像表达 B 客观性图像表达、直观性图像表达、抽象性图像表达 C. 思维性图像表达、抽象性图像表达、交流性图像表达 D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了（ A ） A. 斜面平行法 B. 正面平行法 C. 界画 D. 几何平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为（C） A. 平面图、立面图、轴测图 B. 制图、透视图、轴测图 C. 平面图、透视图、轴测图 D. 平面图、透视图、制图 7.包豪斯反对的是（ B ） A. 反对摒弃传统的透视效果图 B. 反对艺术学院古老的教育体制 C. 反对适合社会工业生产需要的人才 D. 反对学生通过模型表达设计 8.在餐饮空间的表现中，视点的经验高度为（A ）左右，低于人的一般视点高度，这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 B. 1.1米 C. 0.8米

室内效果图表现技法复习资料

室内效果图表现技法题库一 单项选择题（将你认为正确答案的字母代号填在括号内。） 1．一点透视最早的发现者是（ D ） A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的（ C）建筑时期，图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐，而是呈现出一种极度奢华的状态。 C. 巴洛克和洛可可 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威（Marcus Vitruvius）在《建筑十书》中将（B ）概括为透视方法的一种，与（）（）共同构成了制图的三大表现方法。 B. 布景法、平面图、立面图 4. 手绘表达图像可分为（ D ） D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了（ A ） A. 斜面平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为（C ） C. 平面图、透视图、轴测图 7.包豪斯反对的是（ B ） B. 反对艺术学院古老的教育体制 8.在餐饮空间的表现中，视点的经验高度为（ A ）左右，低于人的一般视点高度，这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 9.( C )透视学迎来其发展的黄金时期。 A. 公元13世纪 B. 公元17世纪 C. 公元15世纪 D. 公元19世纪 10.景观表现中透视点大多高于人的一般视点高度，以（ B ）为宜，因为此种透视点能充分地反映景观中各种景物前后之间的关系，但又不是十分脱离人的习惯视点。 A.1.5至2.0米 B. 2.0至2.5米 C.2.5至3.5米 D.4.5至5.5米 11.宋代（ A ）是由官方颁布的一套适用于估算工程用料的预算定额标准，浓缩了中国木构架建筑营造的高超技巧，体现了唐宋以来经济高度发展对建筑营造工程的深度影响。 A.《营造法式》 B.《元祐法式》 C.《万有文库》 D.《法式》12.（ B ）盛行于16世纪晚期，装饰风格繁琐奢华，画面中的物品从材质到光影都追求真实，体现了上等阶层奢侈浮华的生活状态。 A.巴洛克风格 B.维多利亚风格 C.洛可可风格 D.荷兰风格派 13.思维性图像表达的作用包括（ A ） A.模拟、编辑、图解 14.真正科学严谨的透视法则的出现是在（ B ）时期 B.意大利文艺复兴时期 二、判断题（判断正误、正确的在题后括号内划√，反之划×。） 1.西方的美学思考是建立在“本于物”的基础之上。（√） 2.麦克笔适用于表现自然一些的材料，如石材、砖、木材等等。（×） 3.作为一名立志于建筑表现的设计师而言，养成一种对周围城市环境有意识观察与思考的能力是必需的。（×） 4.住宅类建筑多形体现代，科技感较强，适合在晴朗、阳光灿烂的都市环境中。（×） 5.建筑的手绘表现技法注重的并不是逼真的细节，而是整体氛围的感染力。（√） 6.手绘所表达的图像是客观景象与作者心中所想的结合体。（√） 7.真正严谨的透视法则，在中世纪法国歌特时期悄然出现。（×） 8.顾恺之的《洛神赋图》中可以清晰的看到“正面平行法”的应用。（× 9.中国的美学思考从“本于心”出发，强调通过作品体现创作者的心境和对环境的感受。（√） 10.铅笔和彩色铅笔适用于表现自然一些的材料，如石材、砖、木材等等。（√） 11.办公类建筑形体浑厚，气质沉稳、大气，表现时可以选择大雨滂沱、深秋的黄昏、雨后初晴等较为特别的天气。（×） 12.感官无法思考，理解无法看到，只有两者联合才能产生知识。（√） 13.真正严谨的透视法则，在中世纪法国歌特时期悄然出现。（×） 14.设计表达“作为图像”可以分为：直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达。（√） 15.表现图中各要素之间的关系是客观事物的主观认识之后的图像化。（√） 16.西方的美学思考是建立在“本于心”的基础之上。（×） 17.真正严谨的透视法则，在意大利文艺复兴时期时期悄然出现。（√） 18.铅笔作为表现力最丰富的工具适用于多种材料的质感表现。（√） 19.表现图是一种在纸面上表现三位乃至四维空间的图像。（√） 20.感官无法思考，理解无法看到，因此二者是独立存在的。（×） 21.设计师要面对设计图像的可控性和实体的不可控因素。（√）

室内设计效果图表现技法要点

室内效果图手绘画法/理性色彩练 室内表现图具有说明性的特征，它要求在画面塑造的环境氛围中，对所有设计对象 的色彩应有其固有的真实性。因而处理好实物色彩与画面色彩的关系十分重要。在一 般情况下，光源色和环境色不应淹没或改变固有色，而只有一定程度地影响它。 下面我们着重探讨色彩的对比与调和及色彩与情感两个问题。 1 色彩与情感 物像的色彩通过光的作用刺激人的视觉神经，这是一种生理现象，再由视觉神经传 递给大脑，在大脑中枢神经细胞中产生各种情感反应。这种情感反应来自人们对自然 环境观察、感受而得来的经验。比如：金黄色、橙红色使人联想到太阳、温暖和喜悦;蓝 色使人联想到海洋、寒冷和冷清;绿色使人联想到原野、清爽和生机。这都是大自然和 社会给人身心的实际感受。 对色彩的感受也因人而异，比如：某君一生为红色政权而奋斗，特别偏爱红色系列 的色彩;而另一位曾因外伤流血受过惊吓的人，一见到红色就恐惧、痛苦。这两人对红 色的心理感受截然不同。对同一色彩还可因地域、气候、民族习惯和时令季节的差异而 产生好恶与爱憎，这些都是需要在处理画面色彩(应该说在设计色彩时必须加以考虑 的。 以下是一般人对各种色彩引发的心理感受和产生的联想，仅供参考： 红——大喜、兴奋、热烈、太阳、火焰、血液、活力、势力、积极、革命、爱情、愤怒、警 告、恐惧(暗红、卑俗(玫瑰红。 橙——欣喜、甜蜜、活泼、朝气、乐天、嫉妒、虚伪。 黄——光辉、明朗、庄重、高贵、希望、愉快、智慧、刺激、佛教。 绿——青春、新鲜、生命力、生长、未成熟、和平、安全、运动。 蓝——爽朗、明快、肃穆、冷静、深远、科技。 青——诚实、磊落、沉静、悠久、广漠、消极、阴郁、悲哀。 紫——优雅、高贵、庄严、神秘、不安、长远。 黑——严肃、稳重、沉闷、寂静、黑暗、罪恶、恐怖、悲哀、死亡。

效果图表现

第一章概论 设计表现及设计效果图 设计表现是设计师通过可视的影象表达设计思维的一种方式，它能直观地反映出设计师预想中的室内空间、色彩、材质、光照等装饰艺术效果。 设计表现产生的手绘效果图是介于一般绘画艺术与工程技术图纸之间的一种绘画形式，是对客观真实的描绘，不带主观随意性；绘画作品则主张突破现实，表达自己的主观感受与激情。手绘效果图不同于一般工程技术图，它具有较高的艺术观赏性。 室内设计效果图的特性 传真性--通过画面对建筑物、室内空间、质感、色彩、结构的表现及艺术处理能够接近真实的场景效果。 快速性--运用新型的绘画工具、材料快速勾勒出能够表达设计师设计意图的画面场景。 注解性--为了让业主了解设计师的创作意图、性能及特点，能够以一定的图面文字、尺度来注释说明。 启发性--在表现物象结构、色彩、肌理和质感的绘图过程中，能够启发设计师产生新的设计思路，逐步完善设计。 室内设计效果图的具体要求 透视准确、结构清晰、陈设之间的比例关系正确 素描关系明确、层次分明、空间感强 明确室内整体的色彩基调，依据不同的空间环境，确定色彩的基调种类 透视与构图技法 什么是透视？ 有刚学习素描的同学不容易搞明白透视是怎么回事，觉得似懂非懂。其实透视很简单，它就是一个观察形的概念，辅助你把形画的更像。 记住透视的几个重点： 1.近大远小。两个体积相同的物体一个在你眼前一个在50米外，是不是近处的看上去大呢？ 2.近宽远窄。例如下图的立方体透视图近处的那个边就比远处的边宽。还有你站在铁路中间往远处看是不是铁路会越来越窄。 3.近实远虚。距离你近的物体相信你会看到更清晰，远处的就比较模糊。 立方体透视图 透视分为平行透视和成角透视。最常用的就是平行透视 视平线：平视时与你眼睛等高的那条假象的线 视点：视平线的中心点 灭点：将物体的边无限延长时最后消失的点 立方体平行透视图

建筑效果图中黄昏的表现方法

建筑效果图黄昏的渲染方法 每天中黄昏时的情景相信每个人都能感受到其中的美，尤其是阳光照在墙面上、身上那种温暖的感觉，橘黄色的阳光洒到地面上金黄金黄的甚是漂亮。那么很多建筑师、建筑渲染后期师之所以会经常选择黄昏这个效果来表达对建筑的表现意图也可能有很大这方面的原因吧。 那么对于建筑渲染后期中如何能表现出正确很好的黄昏效果，这是我们此次学习的重点。 首先，当我们决定要选择表达黄昏概念的时候，我们必须要了解真实环境中影响建筑的各种因素，其中最主要的是黄昏中建筑的受光情况和在光环境下建筑材质的变化，因为基本上我们在max建筑渲染中最多考虑的还是材质、灯光的因素多一些，要想把黄昏效果做到淋漓尽致必须要了解真实环境。那么真实黄昏环境受哪些光的影响呢？概括的来说是自然光和人工光，那么自然光则主要是日光和天空光，而人工光则主要是建筑外部的路灯、车灯等等光源和建筑内部的室内灯光。而且我们还必须考虑黄昏时太阳的高度及色彩倾向，只有详细地了解这些特性我们才能在max中正确的模拟出黄昏中我们所想表达的思想。 下面就用我们水晶石数字科技有限公司建筑某部的一个实际项目（埃及开罗国际会议中心）场景来向读者朋友们介绍一下如何运用灯光及材质模拟真实环境中黄昏的效果，最终效果图如图1所示 此场景选择vray渲染器来进行渲染，由于此渲染器的特点它可以用较少的灯光布控方法达到很不错的效果，下面我们看一下主要材质及灯光的调试技法。

图2 对于建筑渲染中的材质部分来讲，主要的材质难点是玻璃和金属的调试阶段，那么首先我们先进行主要玻璃的调节，在调试之前我们先考虑真实玻璃的特性是很重要的，在黄昏中由于太阳的位置比较低而且光比较暖，所以天空的明暗及冷暖对比就很强烈，从而由于玻璃反射及折射环境上下所表现出来的色调及质感和透明程度也是不一样的，当我们了解这些特性以后我们在材质类型中则选择Blend材质对其进行调试，于是在Mask中选择Gradient 对玻璃上下进行区分调节，如图2所示 图3 而对于金属的调节则把它定义为Metal材质是为了更真实的表现金属的质感，那么为了模拟真实的金属质感我们在Reflection中加入一张金属贴图作为假反射。其他参数如图3所示。然后对于其他普通材质我们按照普通参数的调节方法进行调节，

室内效果图快速表现技法

室内效果图快速表现技法 发表时间：2019-11-26T14:56:19.533Z 来源：《知识-力量》2019年11月53期作者：王文佳[导读] 手绘效果图作为环境设计一门重要的专业课程，在电脑设计普及化的今天仍然占有重要的位置，如何画好效果图，如何准确、快速的表达设计意图，一直是室内设计师研究和探索的课题。本文从室内环境表现种类、使用工具和调子认识、以及视点、构图几方面进行了实践探讨。 （青岛工学院，266000）摘要：手绘效果图作为环境设计一门重要的专业课程，在电脑设计普及化的今天仍然占有重要的位置，如何画好效果图，如何准确、快速的表达设计意图，一直是室内设计师研究和探索的课题。本文从室内环境表现种类、使用工具和调子认识、以及视点、构图几方面进行了实践探讨。 关键词：室内设计；效果图；快速表现；视点 一、室内环境表现的种类（一）徒手表现 徒手表现是手绘的基本功，画者在不借助任何绘图工具的情况下，凭借自己扎实的基本功绘制图形。只有把基础打牢，才能拓宽设计思维能力。用徒手线条表现一副环境设计图时，我们可以用彩铅、水彩或马克笔涂抹色彩，产生富有感染力的效果，使人融于一种艺术的氛围中，形成一种亲切感。徒手表现从时间的角度来讲，可以分为慢工表现和快速表现。慢工表现也叫细化表现，这种表现费时费力，往往要花上好几天的工夫来表现一幅环境表现图，但这种图可以刻画的极为细致、形象生动。而快速表现就不同，它是一种较为应时的表现技法，能在较短的时间内表现出方案的大致效果。（二）电脑表现 电脑三维表现是最近几年发展起来的一种环境设计的表现形式，是一种把细致化和真实感相结合的表现手法，用电脑表现的效果图真实生动，很容易使人产生一种身临其境的感觉。方便、易修改是其最大特点，其逼真程度是手绘无法比拟的。在我们的设计过程中，电脑不是最初的设计草图，往往是设计方案的最后终结者，但它在制作过程中，离不开对手绘草图的参考，因为手绘稿是一种循序渐进的探讨过程和完美方案的准备过程。（三）模型表现 模型制作可能源于古时战场，那时把两军对垒微缩于案几之上，用腰带做城墙，砚台似方阵，运筹于帷幄之中。如今，随着建筑业的发展，模型开始作为表现手段而发展起来，它能更形象、更立体的展现一个空间，其形象性是任何其他的表现手法所不能比的。通过对模型的制作，我们可以对建筑及空间了解得更深透。但模型的制作周期太长，这是在现实的实战中时间所不允许的。 二、快速表现的背景理论（一）对工具及调子的认识我们在进行快速表现时，用到的工具主要是钢笔，墨色钢笔线条对比强烈，粗细能控制得当，同时运用一些点、线还可以表现各种材质。我们平常多用美工笔，因为它的线条粗细变化明显，特别是在涂画大面积的阴影时，其宽笔尖可以起到事半功倍的作用。除了钢笔之外，针管笔、自来水笔都是绘画常用的工具。针管笔的线条粗细均匀，但其笔尖坚硬，所以需要比较光滑的画纸，这种笔比较适合在硫酸纸上画工程图纸。自来水笔相对针管笔比较有弹性，可以对其施以不同的力度，使线条产生细致的顿挫变化。调子一般由点和线组成，只不过又分为大点、小点和直线、曲线等，通过这些调子我们可以表现各种表面质感。如较粗糙的面，我们可以用不规则的点画的调子来表示，木纹可以用有规律的木纹线表示，麻质的布料我们可以用十字线表示等。快速表现的线条调子不像素描那样随意，应细心观察揣摩，掌握一些基本规律。（1）线条是钢笔的灵魂，所以流畅的线条是一幅图成功的关键。所以在作画时要一气呵成，胸有成竹。（2）线条的组织排列应根据对象的特点来选择是用横线还是用竖线。（3）如果用影调法，要根据明暗来变化线条的疏密，但应注意线条的排列间距，我们一般用减少排线层数的方法来改换明度的深浅，但即使色调浅的地方也应注意，不要使之过宽，否则会给人一种潦草之感。（二）规律性的表现原则 1、视点与构图 视点是视平线的中心点，灭点是将物体的边无限延长的消失点。空间中一般存在三种透视关系，即一点透视、两点透视、三点透视。每一种透视规律都与灭点有关。无论是哪一种透视关系，都因空间的角度改变而改变。一点透视中，视平面始终是正面对着我们，没有产生任何角度。两点透视中视平面与我们的视线成一定的角度。三点透视中，由于物体产生的高低透视，会向下延伸出一个灭点，从而产生出三个灭点。画一幅透视图，最重要的就是找准透视点，才能画出理想的准确的空间层次。 2、构图的基本规律和形式在绘图过程中，恰当的运用书本上一些有效的经验和方法，会对画面起到事半功倍的效果。比如：①单元格的多样同一性；②线条要收放自如；③画面内容和构图不宜过饱；④角度组织要合理，适当突出主体；⑤处理好空间物体的前后遮挡关系等等。以上几点，是绘制效果图的基本原则，因此在具体绘制过程中，我们有必要借鉴和遵循，以便使我们的表现图贴近艺术，走进生活。 3、表现中的实用方法（1）对比 对比是艺术设计中的重要法则，室内外环境构成因素较多，在不同程度上会造成空间之间的差异，出现了差异就必然产生对比。有了对比就有统一，对比与统一是既对立又和谐的关系。我们可以站在美学的基础上去运用它们，在对比中求变化，在变化中求统一，根据这个原则，使我们图形表现出一种均衡的对比美。（2）统一中的渐变

3dMAX制作室内效果图步骤

用3DSMAX制作室内效果图的九大步骤 一、读懂设计图纸，搞清设计意图。这不仅是要搞清楚设计方案的空间结构，更重要的是要理解设计者的设计构思和理念，以此来把握好在效果图场景中需要表现的格调和气氛。 二、根据设计图纸进行建模工作。应根据平面图的设计，在场景中建立地面、墙体、吊顶等大体框架，在搭好的框架中加入相机，进一步调整相机的【参数】至满意的角度后，便可在场景中创建其他三维造型和调入家具． 三、将建造的模形按照图纸的要求，在3DSMAX场景中进行移动、旋转、缩放等处理，将这些构件线架整合在一起。 四、将各种建筑构件和造型摆放至合适的位置后，就可以给场景中各种物体赋予材质，同一种材质可赋予多个不同的物体。对各部分构件线架赋材质时，要求整体材质应该有一个主基调色，尽量避免大面积对比色的情况出现。 五、调整场景中的灯光环境，使整个场景物体能表现出比较好的立体感和层次感。制作室内效果图过程中，在场景中添加灯光时，应注意各区内灯光的多少及分布的差异会在场景中产生不同的室内光影效果，所烘托表现的气氛可能会有较大的差异，这时就要特别注意使灯光布局所产生的光影效果和气氛与总体设计不产生矛盾。另外，在调整灯光的【颜色】和【倍增器】时,要注意物体材质的颜色和明亮度也会受其影响而发生改变. 六、适当增加场景中的小品、画饰、花卉、人物等配景，使整个场景显得更为生动逼真。在效果图场景中添加人物另外一个重要目的是为效果图标定一个合理的空间尺度。 七、渲染输出。输出图像的大小要根据图纸大小而定，一般制作效果图图像的分辨率最好不小于120dpi(120像素/英寸) 八、在制作效果图的最后，我们可以再为其添加绿化及配景，这个过程我们称之为"效果图的后期处理"，一般需要在photoshp等图像处理软件中进行。在photoshop中进行后期处理。一般需要调整整个画面的基调色、亮度及反差，使画面表现出较好的色感和层次感；添加各种配景使画面显得更为生动；进行适当的光影效果处理，使整个画面呈现出较好的艺术效果。 九、进行打印输出。有条件时，最好进行附膜、装裱等处理，使效果图更具艺术品味。

建筑效果图

建筑效果图 建筑效果图分类： 1. 日景人视公建 2. 夜景人视公建 3. 日景人视住宅（包括小别墅） 4. 夜景人视住宅（包括小别墅） 5. 日景鸟瞰公建、住宅（包括半鸟瞰） 6. 夜景鸟瞰公建、住宅（包括半鸟瞰） 7. 黄昏、清晨公建、住宅 作图意图： 1. 了解建筑的功能特点，分析建筑物的空间、环境、体量等，找出最有特点的一些地方进行重点表现。 2. 把握好建筑的内涵，在材质、气氛的表现上尽量多的反映建筑的气质。 3. 分析出表现该建筑空间最适合的时段和季节，在制作的过程中做到胸有成竹。 作图习惯： 1. 养成多种渲染方案比较的习惯。（在渲染的过程中，可以尝试用不同的打光方式对场景进行渲染，同时将场景图在max中复制，最后进行效果比较，从而选出最理想的效果然后再继续深入。）

2. 养成给材质命名的习惯。（在渲染的过程中，需要反复的调整材质的参数。而当材质比较繁杂的时候，给材质命名就显得十分重要了。当然，部分材质在建模的时候已经命名了，那么在渲染的时候就需要将材质整理，同一命名。） 3. 养成对重点材质反复调整的习惯（在一个场景中，通常都有一些最重点的表现部分。这就需要在灯光等元素变化的同时，反复的来调整这些材质的参数。） 一.日景公建类 作图步骤： 1. 明确表现意图，找出将要作为重点表现的部分（所谓“意于笔先”，即是这个道理）。 2. 分析建筑的特点，创建合理的摄像机角度。 3. 根据角度来选择主光灯的位置，并让它投射阴影。初步渲染，观察建筑物的光影关系，调整入射角度和光线范围等。 4. 根据粗渲的结果调整光线的色彩，强度等参数，并确定场景应表现的时间点。 5. 利用多盏聚光灯创建模拟天光的全局光光源系统。 6. 选出一些重点材质，单独反复调整，然后调整各个材质间的关系。 7. 在过程中，注意各个材质的质感、色彩、搭配关系等，最后

102152室内效果图表现课程标准(已审核)

《室内效果图表现》课程标准 课程代码: 102152 参考学时: 90 学分: 课程类型: 专业基础课程 2013年2月编

(3) 、适用专业 该课程适用于装潢艺术设计专业。 二、开课时间 学期。 三、课程定位 1、课程性质 本课程是室内设计专业教学的基础课程， 是设计思维转化为现实的重要技能。同样, 在室内设计程序的各个阶段均需要表现技能支持。该课程根据教学对象的需求，侧重于 基本的技能训练和设计项目图像综合应用能力培养，主要完成表现技法类型基本认识， 分类技法训练，表现技法与设计的关系，技法综合应用等教学任务。 2、教学任务 通过学习，使学生深入理解室内建筑的空间特性，掌握室内设计效果表现的知识与 技能，熟悉各种建筑室内空间环境的表现、技巧，使学生掌握各种手绘表现图的技法原 理知识，培养学生绘制室内装饰手绘、电脑表现图动手能力，提高学生的设计能力，开 拓学生的设计思维，增强学生的整体方案设计和绘图能力，为并能够通过绘制表现图直 接为建筑设计和室内设计服务，今后从事室内设计工作打下基础。具备较高的创造性、 综合性才能和解决设计中实际问题的解决能力。 四、课程培养目标 本课程的教学能把以前所学习到的知识与现在的实际操作相结合， 制作出完美的作 品。 1、方法能力目标 职业生涯规划能力; 分析问题和解决问题的能力； 获取新知识的能力和信息搜索能力; 决策能力。 2、社会能力目标 (1)具有良好的思想品德、法制观念和职业道德，具有吃苦耐劳的精神; (1) 独立学习能力;

具有爱岗敬业、诚信、务实、豁达、勤奋、谦虚好学的品质; 具有较强的现场管理和组织能力，能较好的处理公共关系; 具有人际交流能力，能有效地进行人际沟通； 具有健康的体魄、美好的心灵和良好的心理素质，形成良好的行为习惯、健 康的人格和健康的个性； (6)具有较强的劳动组织能力、集体意识和社会责任心; (7)具有与人沟通合作的团队协作能力; (8)具有很强的时间观念。 3 、专业能力目标 熟悉计算机空间模拟、采光与照明等内容; 了解美术史、美术基础; 五、课程衔接 前续课程是《图形图像处理》《构成设计》《三维建模与渲染》《室内设计原理》课 程的基础上，后续课程是《室内装饰设计》 《景观设计》专业课程。 六、教学内容与学时分配 教学学时数分配见表所示 表教学内容与学时分配 (3) (5) (1) 熟悉室内设计效果表现，设计方法与思维; (2) 熟悉构造、材料、设备等技术性较强的专业内容; (5) 培养鉴赏能力和审美能力。

建筑表现技法一点透视

建筑表现技法之 一 点 透 视 班级： 姓名： 学号： 指导老师：

一点透视的画法 手绘效果图技法在古老的建筑学发展史上，文艺复兴时期的建筑师是全才，他们把设计与表现溶为一体。随着现代建筑业的发展，社会需要精致性设计，从某种意义上，它需要的是精细的分工、各自发挥所长的就业模式，西方工业化国家早已经这样做了。 作为一名从事绘制室内效果图的技术人员，首先，应具有一定的建筑学知识。因为只有充分理解建筑设计的构思和意境方能着手进行室内设计效果图表现。同时，室内设计效果图的表现应严格符合建筑结构的逻辑性、空间形体的严密性和尺度比例的准确性。 其次、必须具备一定的艺术修养和绘画基础。一个从事室内设计效果图的设计和绘制人员，其素描 和色彩的功底深浅将直接影响表 现图的水准高低。因其室内的尺度 与人体更为接近，光照形式也较室 外建筑复杂多变，所以对室内景物 的表现就更为细致入微，光影的处 理和质感的体现都达到了相当的 难度。因此，一定的绘画功底是必 不可少的。 第三，具有娴熟的表现图技 法。因为具备了一定的室内装修知 识和相当的绘画基础，不等于就能创作出优良的表现图。其原因就是，建筑表现图的表现虽然同一般绘画有不少相通之处，但也有许多自身的特点。相对于纯绘画而言室内设计效果图更注重程式化的表现技法、它有许多严格的制约和要求，更多的强调共性而非个性表现，作画步骤也十分理性化和公式化。 所以，若不熟练掌握室内设计效果图的一些基本原理和表现方法，即使具有相当的绘画能力，有时也不知如何着手，既快又好的画出具有征服力的室内设计效果图。一张优秀的室内设计效果图，必须是设计与表现设计师与画师共同创造的结晶。只有先诞生高品质的设计原型，再加上优秀建筑画师的表现，才能产生真正具有审美价值的建筑表现图。

效果图表现技法自学考试大纲

效果图表现技法自学考试大纲 浙江省高等教育自学考试院 二OO六年十一月 [01150] 自学用书：《环境艺术设计表现入门》，吴晓淇梁宇俞小雪张天臻编著， 中国美术学院出版社，2005。 《钢笔线描及淡彩技法》，吴晓淇梁宇俞小雪张天臻编著， 中国美术学院出版社，2005。 《水彩渲染及相关表现技法》，吴晓淇梁宇俞小雪张天臻编著， 中国美术学院出版社，2005。 Ⅰ课程性质与设置目的 “表现图技法”是浙江省高等教育自学考试室内设计专业（专科）的必考课。该课程作为室内设计专业重要专业课之一，旨在让学生掌握各种室内效果图的表现技法，共有6个学分。在自学过程中，应注意美术基础、设计及透视制图这三个根本要素的结合运用。本课程主要要求学生掌握室内外效果图的透视制图及各种不同的表现技法等使学生能够顺利从事室内外设计工作所必需的内容。 Ⅱ课程内容与考核目标 《环境艺术设计表现入门》 第一章，第二章不作考试要求 第三章建筑制图与识图 第一节建筑制图 （一）建筑工程图纸（识记） （二）建筑测绘（理解） 第二节建筑透视 （一）平面投形法（建筑师法）（简单运用）

（二）量点法作透视（简单运用） 第四章表现图基础 第一节工具准备（识记） 第二节素描基础 （一）素描认识（不作考试要求） （二）观察与训练（简单运用） 第三节色彩基础（不作考试要求） （一）色彩认识 （二）观察与训练（简单运用） 第四节综合快速表现 （一）快速表现方法（综合应用） （二）快速表现的步骤（综合应用） （三）快速表现图实例（综合应用） 《钢笔线描及淡彩技法》 第一章概说 第一节什么是硬笔线描表现图（也称建筑效果图）（识记） 第二节硬笔线描表现图的种类（识记） 第三节硬笔线描表现图的意图和作用（识记） 第四节硬笔线描表现图的应用和发展简介（识记） 第五节我国硬笔线描表现图的发展（识记） 第二章硬笔线描表现图的分类、表现工具与技法第一节硬笔线描表现图的分类 （一）根据不同的表现对象分类（识记） （二）根据风格形式分类（识记） （三）按工具材料和只要表现手法分类（识记）

效果图表现技法教学大纲

效果图表现技法教学大 纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 一、课程教学目标 知识目标：本课程是专业技能必修课，通过此课程教学，使学生对效果图表现有明确的认识，掌握各种绘画表现技法，从感性到理性的提炼，运用色彩的设计规律，概括出适应效果图表现特有的表达语汇。达到可以很好的绘制出各类空间效果图的水平。 能力目标：使学生掌握对各种材质和家居陈设的认知，加强简明、快捷创意表现方法的训练，并强调表现效果艺术感染力。引导学生对建筑与室内空间的综合研究，以之训练对室内外空间的表达与研究能力。 素质目标：通过多媒体教学、教师示范、课内实践等环节，培养学生动手能力、迎难而上、坚持不懈的毅力；通过课内实训、课下练习，培养学生的组织纪律性和刻苦、敬业精神。 二、课程设置说明 该课程总学时34课时，其中理论教学占17课时，实践教学占17课时，采取理论与实践相结合的教学方式。效果图绘制是作为一名设计师的必备技能，是室内、外设计中的重要组成元素，是环境设计专业必须学习的专业技能。效果图是通过各种技法集中训练来表达设计意图、创意及情感的重要手段，通过此课程学习是对学生在专业技能方面的一个深化提高。 三、课程性质 《手绘效果图表现技法》适用于装潢艺术设计专业，是专业技能课程，为必修课。 四、教学内容、基本要求和学时分配 第7章透视原理 （一）教学内容 1、透视基本原理 2、选用透视种类的原则

3、空间透视原理 4、透视的应用 （二）教学基本要求 1、熟练掌握常用透视图绘制。 2、很好的选择透视种类，并进行应用。第8章室内局部手绘 （一）教学内容 1、浴室内局部 2、客厅局部效果 3、餐厅效果 4、背景墙手绘效果 5、会客区局部效果 6、卧室局部效果 （二）教学基本要求 1、很好的进行室内个区域设计表现。 2、熟练掌握室内个局部绘制。 第9章室内设计手绘 （一）教学内容 1、室内手绘表现要点 2、室内手绘表现步骤及方法 3、客厅效果 4、卧室效果表现 5、卫生间效果 （二）教学基本要求

电大《室内效果图表现》期末重点复习考试题库及参考答案

电大《室内效果图表现》期末复习考试题库及参考答案 第1题: 现代室内设计是综合的室内环境设计，它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。对 第2题: 库哈斯所著《建筑表现手册》中的观点，从功能方面分析，将表达图像分解为描述、形式设计、理论、结论四个步骤。错 第3题: 表现图中各要素之间的关系是客观事物的主观认识之后的图像化。对 第4题: 室内设计就是室内装饰或室内装修。错 第5题: 装饰设计工程装饰档次的选择主要体现在：材料的选用上。对 第6题: 室内植物种类繁多，形态各异，常用的室内木本植物有蒲葵、苏铁、文竹。错 第7题: 人体基础数据主要有人体构造、人体尺度、视觉域、动作域。对 第8题: 天然大理石除汉白玉外不宜用于室内场所的装饰错 第9题: 由物体的表面组织构造所引起的触觉质感，称为触觉肌理感。对 第10题: 夹丝玻璃表面可以是压花的、磨光的，颜色可以制成无色透明或彩色对 第11题: 作为施工图纸无须加盖图签章错 第12题: 两个被连接的图样必须用相同的字母编号对 第13题: 雕塑艺术最根本的要素是主体性、物质性。对 第14题: 垂直于投影面的面，其投影图为实形错 第15题: 结合装饰平面图、装饰立面图、装饰剖面图可了解详图来自何部位对 第16题: 垂直于投影面的线，其正投影图为直线错 第17题: 球的投影为圆对 第18题: 补色对比是全部色相对比关系中最强烈、最饱满、最充实的一种。对 第19题: 由色的明暗和冷暖，可产生空间进深的效果对 第20题: 色彩的三原色是指红、绿、兰错 第21题: 明度是指色彩的明暗或深浅，也称为“光度”。对 第22题: 色彩中明度、纯度不能成正比关系，二者间的色域面积也不尽相同。对 第23题: 补色对比是指在色相环上0-60度的颜色。错 第24题: 色相即色彩的相貌、色彩的名称，如红、橙、黄、绿等。对 第25题: 纯度最高的色是黑色错 第26题: 平行线只能由直线组成。错 第27题: 色彩构图中，突出形态主要靠明度对比。对 第28题: 点、线、面可构成任何形体，任何形体又可还原到线、点、面对 第29题: 设计的根本目的是满足人的需求。对 第30题: 吊顶平面图采用的是镜像投影画成的对 第31题: 图样轮廓以外的尺寸线距图样最外轮廓线之间的距离，通常不小于12mm 错 第32题: 图纸上的尺寸，由尺寸界限，尺寸线、尺寸起止符号和尺寸数字组成对 第33题: 剖面图的剖切位置一般在平面图上标出来对 第34题: 室内设计施工图包括平面图、天棚平面、剖面图三部分内容错 第35题: 建筑平面图主要表现地面装饰材料、家具和设备等布置错 第36题: 一般楼梯平面图有底层平面图、标准层平面图、顶层平面图三种对 第37题: 在工程制图中，引出线有三种，即局部引出线、共同引出线和多层构造引出线对 第38题: 绘制顶棚平面图的图法叫镜像视图法对 第39题: 建筑设计图中立面是指立面所在位置的方向错 第40题: 在建筑设计中一般不画顶棚平面，而装饰设计中无须画出顶棚平面错 第41题: 室内透视图分类有（） 第42题: 装饰设计制图中，标题栏的放置目前主要有以下哪三种？（） 第43题: 适用于设计师的结构素描解决的问题（）

建筑表现

建筑表现专业深度解析 1、专业介绍 建筑表现是房地产和设计院作为项目宣传和方案展示必不可少的一种手段。随着新技术的发展三维环境的展示给效果图带来创新。 在设计与工程的各个阶段，从方案草图、初步设计到建筑施工、建筑推广、计算机图像（CG技术）都充分发挥出其展现未来想象力的特点，把设计师的想象转化成具备视觉震撼力的完工建筑照片，乃至精美的建筑表现宣传片，建筑表现是艺术和实践的完美展现。 建筑表现图纸就是人们常说的效果图，所谓效果图就是在建筑、装饰施工之前，通过施工图纸，把施工后的实际效果用真实和直观的视图表现出来，让大家能够一目了然地看到施工后的实际效果。 2、就业前景 建筑表现是一个发展历程不超过10年的新兴行业，从新兴到快速发展也只不过短短几年时间，但它无论是从技术还是软件的发展态势都已经引起了整个建筑界的广泛关注。从上个世纪末到本世纪初的几年工夫是中国城乡建设最繁荣的时期，建筑、房地产市场一片兴旺，学习陕西新华电脑软件学校的建筑表现大师专业，做未来的筑梦师！ 随着软硬件技术的发展，在行业中各方面参与者的推动下，“建筑表现”行业的发展非常迅速，如今，房地产业、建筑装饰业急需建筑表现行业的专业性人才。学习本专业后可在各大建筑设计院、房地产公司、建筑表现公司、建筑相关行业从事室内外建筑模型师、渲染师、后期师、动画师、公司中高层管理人员等职务。 3、专业优势 1.专业性强：建筑行业著名建筑设计师亲自授课； 2.实用性强：学习+建模，理论+实训，毕业即就业； 3.品牌实力强：新华地产强大品牌实力，多个楼盘亲自实训基地；

4.升值空间强：房地产行业的领军地位，建筑表现大师将会是21世 纪最具有前景和价值的专业。 4、陕西新华教学模式 1.小班教学，每人配备一台高端专用计算机，保障了学习与制作的顺利完成。 2.仿真的建筑行业设计流程实训，教学案例完全来自一线设计公司的真实设计项目，保障学习的同时零距离的参与公司项目制作。 3.业界培训大师和一流技术骨干人员担任教学工作、国内著名建筑公司定向择业，保障了学有所成、学有所专、学有所精、学有所用。 4.高档优雅的学习环境，设计公司的管理模式，建筑设计师的现场项目方案分析、优秀的新华后勤服务，保障了学习的优质与高效。 5.前沿性的专业素养训练，多家建筑公司校企合作，优质的学历服务，保障了培养具有专业修养和艺术内涵的建筑表现设计大师。

建筑表现效果图和现实之间的差距

建筑表现效果图和现实之间的差距 2015年的米兰世博会于5月1日正式开幕，人们满心期待中国首次在海外世博会上的独立自建馆。去年4月，效果图甫一出现便让人惊艳，场馆的顶棚如同流线般蜿蜒，既有中国传统建筑形态，又体现了时下最流行的土地、生态等元素，配以背景中的茂盛麦子，“风吹麦浪”的雅名由此而来。 中国馆效果图 不过人们翘首以盼了一寒暑，待到上个月世博会正式开幕，人们在米兰看到的成品却是这个样子的：

中国馆现场图 有网友不禁吐槽：这不是夏日中的一地凉席么？还有，说好的风吹麦浪呢，这满地菊花是怎么回事？ 事实上，让人产生困惑的远不止米兰世博会的中国馆，人们在前期看到的各种酷炫建筑效果图，而在若干年后对着实实在在的大楼却只能撇撇嘴。当你问起一个建筑师为什么实际建成的大楼和你最初的建筑方案长得不像的时候，大半都会很自然地说，能和原设计方案长得像，那才是三生有幸。 上海的独立建筑师俞挺认为效果图本就不是建成展示，所以差异也是正常的，“2010年世博会的英国馆、扎哈·哈迪德的很多建筑，建成作品和效果图差距都很大，还有悉尼歌剧院也是。”俞挺举例后解释道，“虽然有差异，但是有的是真的存在欺骗，有的则是过程控制中有变数。”

上海世博会英国馆效果图 上海世博会英国馆现场图 英国馆的差距其实还不算大，只是去掉炫目的灯光，这个“种子世界”看起来颇像一颗打磨出棱角的小毛球。

扎哈·哈迪德北京银河SOHO效果图

扎哈·哈迪德北京银河SOHO现场图 将曲面造型玩得风生水起的普利兹克奖得主扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）在北京银河SOHO将自己的理念玩到了极致，她的建筑效果图和实际呈现往往大相径庭，不过这两张的对比是想告诉读者，毁掉一张建筑的实景图，可以用杂色的绿化带、来往的车辆，当然最重要的是：北京的天气。

PS做规划总平图及效果图的方法及步骤

Ps在规划总平图（建筑总平图）、透视图中的运用 在电脑制作的建筑以及规划表现效果图的后期，ps在图片的合成和局部的处理上是个必不可少的工具。学习前大家要先找本基本ps的书籍，熟悉各个键的使用方法，再进行如下学习。 1.首先讲解的是规划总平图（建筑总平图）的ps制作技法： 1.如图1所示，该小区的总平图在cad中完成了后就应该导入ps进行上色方面 的处理了。要说明的是，在cad中导出exp格式文件是比较好在ps进行上色的。图1 2.种树。现在开始栽树。需要说明的是，通常最后种树比较好，因为树木通常 是位图导入，大量的复制会占用机器的存。这幅图例外，先种树，是因为这图既要表现建筑又要表现绿化和景观。先种树可以定下整个图的整体颜色倾

向，基调。先种树，大小植物，再调他们的色彩倾向，你认为应该调什么色调完全凭个人的感觉。这图定的基调是偏黄绿色调的暖灰。 3.接着做道路和铺装。 选取区域（蚂蚁线）的时候可以用各种选择工具（魔法棒、钢笔、滤镜），不要拘泥于一种工具。填色后调颜色，要和树木色彩协调。注意道路的颜色一定不要用纯灰色的，尽量做成冷灰或暖灰，这里做成偏黄绿色色调。

4接着做基础设施和地面小装饰，如停车场，沟，支架，彩色钢板等，然后调色，和整体色彩要协调。

5.接着做主体建筑和山包。主体建筑的色彩一很重要，调的时候一定要谨慎，不要和主体色彩有强烈的对比。通常小的地形起伏叫山包，大的地形起伏叫地形.目前无论是建筑设计与规划还是景观规划都似乎注重地形的表现，它已经越来越引人重视了。而在渲染表现公司，更习惯称它为山包。

6．将绿地植物等用模糊（加深）工具进行一下明暗的处理。大功告成！这样基本上就算成功了。大家可以再根据自己的喜好进行细节的调整，小区规划的总平图就这样完成了。建筑总平图的做法类似。 2.接着讲解的是效果图后期如何运用ps进行处理：（以本人小区入口处透视为 列子介绍） 1.首先是在stechup建好要表达的部分的模型，选好人视点角度后将模型在文 件/导出中导成3ds格式文件，一边之后在3d max中贴材质、布光以及渲染的使用。(偷懒小技巧：模型中我制作了一栋建筑，最后可以利用ps的crtl t 技术进行透视上的复制变换以节约画图时间)（如下图所示）

建筑效果图配景要素表现

建筑效果图配景要素表现 在建筑效果图中，除重点表现的建筑物是画面的主体之外，还有大量的配景要素，建筑物是主体，但它不是孤立的存在，须安置在协调的配景之中，才能使一幅建筑效果图完善。所谓配景要素就是指突出衬托建筑物效果的环境部分。 协调的配景是根据建筑物设计所要求的地理环境和特定的环境而定。常见的配景有：树木丛林，人物车辆，道路地面，花圃草坪，天空水面等。也常根据设计的整体布局或地域条件，设置些广告，路灯，雕塑等，这些都是为了创造一个真实的环境，增强画面的气氛，这些配景在建筑表现画中起着多方面的作用，能充分表达画面的气氛与效果！ 配景可以显示建筑物的尺寸，要向判断建筑物的体量和大小，需要有一个比较的标准，人就是这个最好的标准，因为人的身高在1.6-1.8米之间，有了人的身高的参照，也就显示了建筑物的体量和大小。配景可以调整建筑物的平衡，可以起到引导视线的作用，能把观察者的视线引向画面的重点部位。配景又有利于表现建筑物的性格和时代特点。利用配景又可以表现出建筑物的环境气氛，从而加强建筑物的真实感。利用配景还可以有助于表现出空间效果，利用配景本身的透视变化及配景的虚实、冷暖可以加强画面的层次和纵深感！ 1、树木表现 树木是表现大自然环境的主要内容，人们对它有特殊的偏爱，它是美和富于生命力的象征。树木作为透射图的配景而点缀，充实了建

筑表现画的内容。 树木为较好表现，且无一定的具象，故在表现画上由主观衬景作用，由于地势和气候的差异，树木的种类丰富繁多，所以在建筑效果图面上则体现了建筑物的地域性. 在建筑效果图上，树对建筑物的主体部分不应该有遮挡。 1、中景的树木，可在建筑物的两侧或前面。在建筑物的前面时，应布置在既不挡住重点部位，又不影响建筑物的完整性的位置。 2、远景的树木，往往在建筑物的后面，起烘托建筑物和增强空间感的作用。色调和明暗与建筑物要有对比，形体和明暗变化应大事简化。 3、近景树为了不挡住建筑物，同时由于透视关系一般只画树干和少量树叶，起框景的作用。 在用色上，树木未必都用绿色系，可配合整体画面色调及主体意境而灵活选定！ 2、车辆人物表现 静止的建筑物，缀以运动着的车辆和人物，使画面增添了动势和生气，造型新颖、色彩华丽的大小客车、轿车，姿态阿娜服饰艳丽的人物能给画面制造一个色彩中心，也常与建筑物造成色彩上的呼应。 车子在建筑画面上居于点景位置，用色要突出，尤其效果阴影更可增加车子的速度感，所以常用深色的阴影，配景车子的困难在于角度的变化及行进感，所以一定要注意比例和透视方向。 建筑效果图中画人物有如下目的：1、贴近建筑画人，可显示建筑物的尺度；2、可增加画面的气氛和生活气息；3、通过人物的动态

建筑表现图技法

构图在表现图中的运用 构成的分类 所谓构成，是一种造型概念，也是现在造型设计用语，构成由平面构成，色彩构成，立体构成，光构成等部分组成。平面构成在表现中的运用 1平面构成的意义 平面构成主要研究二维空间设计规律和设计方法论，它从纯粹视觉审美和视觉心理的角度寻求组成平面的各种可能性和可行性，从这个意义上讲，平面构成是关于平面设计的思维方式和平面设计的方法论。 2.平面构成的应用 运用了平面构成中相应的构成形式。

平面构成三要素点，线，面的直接体现

平面构成中形态的均衡与对比构成形式。 形态之间大小和虚实关系对比的构成形式 运用了形态之间的虚实对比和点的虚线性构成形式。

平面层次感与空间感的构成形式 3平面构成形式美法则 平面构成形式美法则主要是和谐，对称，均衡，秩序，材质，肌理，比例，结构，层次，渐变。这一基本法则则更能帮助我们对表现图构图形式的理解与制造。 4平面构成基本元素 （1）点的运用 点在建筑表现图后期配景中可以起到画龙点睛的作用，为表现图添加一些点的元素可以增色不少，例如可以添加一些植物，用单体或几株植物的零星点缀。点的合理运用是后期表现师创造力的延伸。其表现手法有自由，阵列，旋转，放射，节奏，特异等，

采用不同的排列方式会产生不同的视觉效果。点具有一种轻松，随意的装饰美，是后期配景设计的重要组成部分。 （2）线的运用

在这里所称的线就是指用植物栽种的线或是重新组合而构成的线。线可分直线和曲线两种。要把配景图案化，工艺化，线的运用是基础，线的粗细可产生远近的关系。同时，线有很强的方向性，直线庄重有上升之感。而曲线有自由流动，柔美之感。神以线而传，形以线而立。色以线而明，配景种的线不仅具有装饰美，而且还充溢着一股生命活动力的流动美。