中国古代音乐史复习资料

《中国音乐史》专业课及共同课考试大纲

专业课与共同课通用，但出题形式与答题程度要求有所区别

古代音乐史部分

教材：参看《中央音乐学院硕士学位研究生招生简章》

配套音响：专业课CD十张一套;共同课七张一套(音乐学系办公室有售)。

一、远古（约前21世纪以前）

（一）概述

人类在从原始落后的低级阶段逐渐进化发展的过程中，与生俱来的创造音乐和接受音乐的能力也随之与日俱增。中国古代的先民至迟在新石器时代以创造了音乐，并在夏朝以前已经产生了一些作品和乐器。

（二）远古时期的考古音乐资料

陶埙：陶土制作，圆形或橄榄球形吹奏乐器。内空，外有吹音孔和按音孔。常根据音孔多少来称呼。

骨哨：动物肢骨做成的哨子。

骨笛：河南舞阳县贾湖骨笛距今约有9000年形制统一，制作规范长约20厘米，直径约1厘米开管管侧开有7个孔，没有当今笛子的吹孔和笛膜孔有的骨笛上面还留有设计音孔位置的刀痕标记直吹，吹奏时将骨笛斜持，使顶端吹口与嘴保持一定倾斜度，吹奏时大部分气流进入管内，在管内一侧形成气体震荡而发声

陶钟：陶土制作的钟考古学家认为钟铎先是由竹、木制成，后来用陶制作，再发展到用铜制作

原始乐舞图

（三）历史传说中的远古时期音乐

??????????朱襄氏，葛天氏，伊耆氏，伏羲氏，女娲，神农氏，??????????黄帝，少昊，颛顼，喾，尧，舜，禹

（四）关于中国音乐的起源

1，中国音乐在新石器时代早期已经萌芽

2，萌芽时期的音乐反映了人类生活的各个方面

3，萌芽时期的中国音乐具有多民族的特点

二、章夏、商、西周（前21世纪至前771年）

??（一）概述

（二）历史传说中的音乐作品

《九歌》，《九辨》，《九韶》（《九招》），《时日曷丧？》，????????《大濩》，《桑林》，《大武》

（三）“雅乐”与礼乐音乐

1，“雅乐”的来源

“雅乐”一词今存文献中最早见于《论语·阳货》

雅（夏）原是地名，是周族的发源地

“雅”的音乐，实际就是周族的传统音乐

2，礼乐制度

中国古代礼乐制度产生于西周，相传是周公旦参照夏礼和殷礼制定的；后经汉初文人追记，基本内容保留在《周礼》、《仪礼》和《礼记》中

西周礼乐制度主要包括两方面内容

1）等极化的音乐制度

2）繁复的音乐礼节

3，专职乐师的产生和音乐机构的建立

专职乐师：

黄帝时有乐师伦，舜时有乐师夔，尧时有乐师质；大约夏时起，有“瞽”（盲人）担任乐师

巫，是古代祭祀活动中能以歌舞沟通鬼神的人女性巫曰巫，男性巫曰觋

音乐机构：

瞽宗，是乐师瞽人的宗庙

大司乐，是西周时建立的庞大的音乐机构负责人：大司乐职能：1）掌管

宫廷贵族子弟的学习2）掌握朝廷贵族子弟的学习大司乐中共有一千四百多人

4，音乐教育的产生和发展

中国古代的音乐教育以培养人的思想感情为目的

西周的音乐教育包括师、乐、舞三个方面

（四）民间音乐和少数民族音乐

1，《易经》中的民歌

《周易》是中国古代先民的一部筮书，即算卦书《易经》相传萌芽于殷周之际

2，《诗经》中的早期作品

《诗经》中的“二雅”中的周族历史叙事歌、风俗歌都属于西周、甚至西周以前的作品

3，四夷之乐

是指华夏民族四周的少数民族音乐

另：民间音乐和少数民族音乐流入宫廷，丰富了宫廷的礼乐音乐，也促进了西周音乐的发展

（五）乐器的发展

1，考古发现的古乐器

1）埙

2）磬

3）鼓

4）钟

2，甲骨文中关于乐器的字

1）磬

2）鼓

3）庸

4）龠

5）和

6）缶

7）竽

8）乐

3，“八音”乐器分类法

相传虞舜时已经有之

1）金（钟-编钟、钲、铙、铎等）

2）石（磬-编磬）

3）土（埙、缶）

4）革：鼓类乐器，如建鼓、悬鼓、鼗等

5）丝（琴、瑟）

6）木（）

7）匏（笙、竽）

8）竹（龠、箫、管）

（六）乐律学的形成

1，古乐器测音与音阶问题

由商代无音孔陶埙能吹奏的音来看，商代已经具备产生十二律的音乐基础了2，十二律、五声音阶名称的产生

十二律的产生相传在黄帝时代真正的十二律和五声音阶的名称所见最早文献是《国语·周语》和《周礼·春官》

3，宫调理论

“宫”的含义就是“均”，是指一个八度中的各音位置

“调”则是以每宫之中宫音之外的各音为主音的调

“宫调”是我国古代音乐基本理论的概称

三、春秋战国（前771至前221）

（一）概述

1、周朝的礼乐制度土崩瓦解，民间音乐蓬勃发展起来（雅乐衰落，俗乐兴盛）

2、音乐作品、乐器、音乐表演艺术、音乐基本理论思想得到了巨大的发展和进步

3、在诸子百家学说的影响下，各家各派的音乐思想随之产生

（二）民间音乐

1，雅乐的衰落和俗乐的兴盛

俗乐中，影响最大的是郑国和卫国的音乐

俗乐的蓬勃发展，促进了乐律学、乐器学、音乐表演艺术以及音乐美学思想的进步

2，《诗经》中的十五国风

十五国：周南、召南（楚文化）、邺、庸、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳

3，《楚辞》音乐

《楚辞》源于战国时楚国诗人屈原依据楚国民间歌调填词的诗作。著名的《离骚》是根据一首名叫《劳商》的楚国乐曲填辞的。

《楚辞》中最突出的也是最重要的是每部作品末段的“乱”

《楚辞》除了有“乱”的音乐段落外，还有“少歌”、“倡”的音乐段落，其结构位置处于全篇中间

4，荀子《成相篇》及其他

“成相”是古老时代的产物，最初是一种讲述成治道理的职事，担任这种职事的人叫成相

句式短小整齐、韵脚密，演唱时必定节奏紧凑，顿挫分明，属于说唱一类的文艺形式

(三) 音乐表演艺术的发展

1，歌唱艺术

人们在唱歌实践中，逐渐发现了音乐作品的内容和演唱者性格之间的关系，以及歌唱艺术的规律

2，古琴艺术

据传远古的“伏羲氏”时代古琴即已产生，春秋战国时期古琴已相当流行

演奏家：师襄、伯牙、师涓、师旷等

作品：《文王操》《高山》《流水》《清商》《清角》《清徵》

(四) 乐器和器乐音乐

???????? 编钟，编磬，琴，瑟，笙，排箫，篪，筑，筝，乐队

(五) 乐律学

1，《管子·地圆》和《吕氏春秋·音律》的三分损益法

《管子·地圆》：宫81*3/4=徵108*2/3=商72*3/4=羽96*2/3=角64

《吕氏春秋·音律》：从黄钟起一直推算到十二律

黄钟大吕太簇夹钟姑冼仲吕蕤宾林钟夷则南吕无射应钟

2，曾侯乙钟铭中的乐律学文字

3，其他有关乐律学的记载

刘向《新序·杂事》：“引商刻羽，杂以流徵”

(六) 音乐思想

1，孔子、墨子、老子、庄子及荀子关于音乐的论述

孔子（前551-前479，名丘，字仲尼，鲁国人）：1）视音乐为一种人的必备文

化，和“诗”、“礼”一样，是人受教育过程中必不可少的2）对一个社会来说，孔子认为礼和乐相配是治理国家的重要手段3）孔子的音乐思想随中国儒学的发展，对后世产生了深刻而深远的影响

墨子（约前468-前376，名翟，相传为楚国人）：1）站在小生产者的立场上，视音乐为一种奢侈生活的享受而极力反对之2）对音乐采取片面而极端的看法，为后人所不取

庄子（约前369-前286，名周，宋国人）：提出“法天贵真”，以崇尚自然为根本

1）认为音乐之美在乎于其自然，自然的声响是最美的音乐2）对儒家的礼乐观念进行抨击

荀子（约前313-前238，名况，赵国人）：1）强调儒家的礼乐思想，批判墨家的“非乐”论2）认为音乐的目的是感化人心乐与礼相结合，是治理社会国家的重要手段

2，《乐记》的音乐思想

据考《乐记》为刘德（河间献王）编，是儒家的音乐理论著作

《乐记》有抽象概括问题，寻求一般规律的特点，是它的理论价值所在

《乐记》有维护统治阶级利益的一面，有其相对性

《乐记》的主要内容：

1）音乐是一种情感的艺术，有着内在的艺术规律

2）音乐可以陶冶人的思想感情，和“礼”结合起来，是一个人修身养性的重要手段

3）礼乐是治理国家的工具

对个人来说，礼乐可以起到节制的作用；对国家来说，可以达到治理国家的效用《乐记》集中了先秦关于音乐的各方面的论述，是一部先秦儒家音乐思想之大成的著作，对中国音乐思想的发展和中国音乐的发展都产生了深远的影响

四、秦汉、三国、两晋南北朝（前221至后589）

（一）概述

（二）汉乐府

乐府机构原为秦代所设

汉武帝时扩建乐府，收集了黄河、长江流域和南北许多地方的民间歌谣，宫廷里也由此整理编辑了一些民间歌谣集

乐府又吸收了大量的民间乐工

乐府的扩建，使朝廷内外民间音乐一时兴盛起来

汉乐府的扩建与协律都尉李延年的音乐才华有很大关系

汉哀帝罢乐府，乐府就此结束

汉乐府的历史贡献：1）大量民间音乐传入宫廷，丰富了宫廷的音乐生活，极大地推动了汉朝音乐的发展2）当时的文人、官吏以民间曲调填写新辞，依民谣的题材再创作，留下许多作品，在文学上形成了“乐府诗”的艺术体裁

（三）鼓吹乐与横吹乐

一、鼓吹乐：吹管乐器和打击乐器的合奏乐，其原始形式源自北方游牧民族，秦汉之际渐渐传入中原

鼓吹乐的吹管乐器主要是排箫、笳、角等；打击乐器主要是鼗、鼓、铙（汉代曾留下“鼓吹铙歌十八曲”）

鼓吹乐作为一种乐队形式，用于宫廷礼仪、宫廷燕乐和军乐（用于军乐的又称为“短箫铙歌”），其中用于宫廷的鼓吹，又成为黄门鼓吹；骑在马上边行边演奏的，又称为骑吹

二、横吹乐：其形式、用途与鼓吹乐很接近

汉代以后，鼓吹乐和横吹乐都被作为宫廷的礼仪音乐而继承下来

（四）相和歌与清商乐

相和歌：汉乐府扩建以后，原始的民间歌曲经过乐人们的加工提高，用各种乐器

伴奏来表演，被称之为相和歌

汉代的相和歌在东晋南渡以后被保存在清商乐里

相和歌中艺术的形式和体裁丰富而多样化，其中艺术形式较为复杂的是平调、清调瑟调、楚调和大曲

平、清、瑟、楚调属于楚声体系，他们是继承了先秦楚声发展而来

相和大曲是一种除主体部分之外，又有“艳”（“楚歌”）、“乱”、“趋”（原是吴地的一种民歌）等段落的多段结构的乐曲，其主体部分称为“曲”；“艳”用于“曲”前，原是楚国民歌的一种体裁；

相和大曲的结构形式：1）曲前加艳（瑟调大曲《步出夏门行》）2）曲后加“趋”（瑟调大曲《淖歌行》）3）曲后加乱（瑟调大曲《病妇行》）4）曲前加艳，曲后加趋（瑟调大曲《艳歌罗敷行》）5）艳、趋两段结构（瑟调大曲《艳歌何尝行》）6）富于艺术性的“但歌”（是一种歌唱形式）和“但曲”（是一种器乐曲）

清商乐：（“清商”一词初指一首琴曲名，后来文人多把它比喻为美好的音乐）曹魏时期，宫廷里建立了一个音乐机构，名清商署，主管人是清商令

东晋以后，汉魏时期的音乐也迁移到了南方，它们和江南的民间音乐一起被统称为“清商乐”

清商乐主要由吴歌和西曲构成

1）吴歌：即吴声歌曲，产生于长江下游、建邺地区的民间音乐，内容多表现家庭儿女的意趣

“吴声”中有一种以旧曲而创新的编曲手法称之为“变”

2）西曲：流行于江汉一代的民间音乐，即所谓“荆楚西声”

吴歌和西曲在音乐结构上，除主体部分外，还有“和”声与“送”声

（五）古琴音乐

古琴发展到魏晋时有十三个徽位，其形制大体已经定型

1，《广陵散》

当今研究者大都认为《广陵散》叙述了“聂政刺韩王”的故事题材

2，《碣石调·幽兰》

这份乐谱使用文字记录左手按弦位置，右手如何弹奏，这种记谱法是减字谱的前身。此曲系南朝末丘明所传

3，《梅花三弄》

此曲相传为晋代桓伊所作笛曲，后演变为琴曲

今人认为桓伊笛上三弄，可能是王僧虔《大明三年宴乐技录》中记载的笛的“下声弄”、“高弄”和“游弄”

4，《酒狂》

相传为魏晋名士阮籍所作

这个作品主要表现了阮籍的一种醉酒佯狂的精神状态

??（六）少数民族音乐和外来音乐

南北朝：

《敕勒歌》（敕勒族）

《木兰辞》（鲜卑族）

《代面》（歌颂北齐神武帝）

《钵头》

《苏中郎》（又叫《踏谣娘》）

少数民族音乐和外族音乐大量传入中原，融进了中国音乐发展的洪流，使中国音乐更加丰富多彩，更富于艺术的生命力

(七) 乐器

1，笛和羌笛

笛：汉魏六朝时期，“笛”这个字，既指横吹的管乐器，也指竖吹的管乐器

羌笛：西北地区游牧民族的乐器

?????? 2，笳、角

笳、角这两件乐器是由西北少数民族传入的，都运用于鼓吹乐中

笳，又称胡笳

角：俗名“簸逻回”，原先利用动物的角，以后也用竹、木、皮革制作角在横吹乐中是一件重要的乐器

3，琵琶

4，箜篌

西域所传乐器，分为两种：一种指的是卧箜篌；一种指的是竖箜篌

卧箜篌是一种类似琴瑟，又如琵琶一样有品柱，用拨来演奏的乐器

竖箜篌源出于古代西亚的亚述地区，后来向东流传就是中国的竖箜篌；向西流传就是希腊的竖琴

此外，北朝时从外族还传来了筚篥、方响、锣、钹以及鼓类乐器

(八) 乐律学的发展

?????? 1，相和三调、清商三调和笛上三调

平调、清调、瑟调是相和歌中的“三调”

“平、清、商”三调在南朝时候也称清商三调

2，京房六十律、何承天“新率”和荀勖笛律

京房六十律：

京房，本姓李，字君明，西汉元帝时乐律学家。他的“六十律”是在用三分损益法产生十二律之后，继续向下相生直至第六十个律。

“六十律”的用途：1）试图解决十二律旋宫音律均等问题2）用此算卦占卜京房之后，南朝钱乐之和沈重用同样的办法，又制作了“三百六十律”

何承天“新律”：

把三分损益法第十二次相生出来的“黄钟”律的弦长于起始的黄钟律弦长之间的差数分别加在三分损益相生的每一个律上，这样得出的律高已十分接近平均律何承天“新律”的可贵之处在于摆脱了三分损益法相生的框架而寻求十二律的均等

荀勖笛律：

荀勖，西晋时期的文人兼乐律学家。他注意到了制作管乐器中的“管口校正问题”并由此制作了十二支笛固定音高

?????? 3，古琴的纯律问题

魏晋以后，古琴上已经有了十三个徽位，这十三个徽位是按照弦长的泛音列设置的。古琴徽位的建立，说明古人已经在琴上充分认识、运用了纯律音程

4，乐谱

汉魏时期已产生多种乐谱形式

(九) 音乐思想

嵇康和他的《声无哀乐论》

嵇康（公元224-263），字叔夜，魏晋时期的著名思想家、文学家和音乐家《声无哀乐论》立足于老庄的哲学思想，内容分为三个层次：

1）音乐是一种独立的客观

音乐的这种独立的客观存在，在于它自身的自然和谐

2）音乐与人的感情无关

音乐只有善恶的差别，简单和复杂、高与低、兴奋和安详的特点；但和人的情感没有什么关系

3）音乐引起的哀乐是因为听者哀乐在心

嵇康《声无哀乐论》的论点在中国音乐美学史上是具有独创性的，其难的可贵之处是在于注意到音乐的特殊规律，给后人认识音乐提供了有价值的思想财富五、隋唐（581至960）

（一）概述

唐代的音乐文化从唐初起，随国势上升而不断发展起来，到开元天宝时候宫廷音乐艺术已达到了极其辉煌的地步

唐代的音乐，从音乐作品、音乐的形式和种类、乐器、音乐理论等各方面都有许多新的发展，并对后世产生了极为深远的影响

（二）民间音乐

1，曲子

曲子是随着城市经济发展起来，在城市里流行的一种歌调

曲子的来源主要是传统的民间音乐和外来音乐的大量曲调。它的流传，最初主要是乐工把文人的齐言诗填入曲调演唱演奏，以后这些曲调便成为“依声填词”的基本固定的音乐形式

为解决齐言诗（五言和七言）入乐演唱演奏时词曲不相吻合的情况，乐工们采取叠唱（在每句唱完后叠上诗句句末几个字使之和曲调乐句相吻合，如琴歌《阳关三叠》）、填入衬词（后来文人又把这些衬词换成实词，原来的“齐言诗”就变成了“长短句”，曲子词也由此形成）

曲子音乐在倚声填词的流传过程中有一个很重要的特点是：文人根据曲调的句式填入各不相同的词，而乐工们却能够根据不同内容的词在一个基本曲调上润饰变化创造出情趣各异的音乐来，这种推陈出新的音乐创造，唐人的诗文中称之为“翻曲”

2，变文

变文是唐代的一种说唱艺术形式，源于说唱古代印度的佛教故事

佛教宣传教义，常常吸收民间音乐的曲调来说唱

在文字结构上是散文和韵文相交叉为一体的，散文部分是“说”的，韵文部分是“唱”的

变文作品底本有唱佛经故事的：《妙法莲花经讲经文》、《维摩诘经讲经文》、《大目乾连冥间救母变文》有唱中国民间故事的：《吴子胥变文》、《王昭君变文》开始由僧人在寺院讲唱变文的活动，也称之为“俗讲”

变文的讲唱从寺院逐渐走向民间，称之为“转变”，其内容也从佛经故事走向历史故事和民间生活

3，古琴音乐

古琴音乐在隋唐时期属于清乐体系

在当时风行大量外来音乐的时候，古琴音乐有保存了一些具有华夏历史传统的作品《大胡笳》、《小胡笳》和《离骚》是当时重要的作品

（1）《大胡笳》和《小胡笳》

源自汉代相和歌中的但曲《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》

琴曲《大胡笳》不仅在基本情调上是和蔡文姬的《悲愤诗》相近，而且它是在流传过程中才被赋予《悲愤诗》的思想内容

南宋以后，出现了名《胡笳十八拍》的长诗、琴曲，以后又出现了琴歌《胡笳十八拍》

《小胡笳》的音乐也被后人理解为蔡文姬叙述自己的身世，全曲分四段

（2）《离骚》

《离骚》是晚唐琴家陈康士（公元874-888）的作品

明清时期这个作品的传谱多达三十多种

（三）燕乐

燕乐的“燕”字，与古“宴”字相通。隋唐时期的燕乐指的是皇帝宴享群臣和外国使臣场合中的音乐活动

燕乐音乐中安排大量的外来音乐又体现了泱泱大国的古老传统

1，七部乐、九部乐、十部乐和立坐部伎

七部乐为隋文帝所创，包括：国伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、龟兹伎、文康伎、礼毕

九部乐为隋炀帝所创，包括：西凉伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、龟兹伎、文康伎、康国伎、疏勒伎

唐高祖时，增设“燕乐”而削去“礼毕”，形成唐代“九部乐”：燕乐、西凉伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、龟兹伎、康国伎、疏勒伎

唐太宗时又增设“高昌”而为十部乐：燕乐、西凉伎、清商伎、高丽伎、高昌伎、安国伎、龟兹伎、康国伎、疏勒伎、扶南伎

在当时的外来“乐部”中，西凉乐和龟兹乐的影响是最大的

唐十部乐中，名“燕乐”的一部是唐代当时创作的歌颂唐王朝的乐舞，为唐初张文收所作，有《景云乐》、《庆善乐》、《破阵乐》、《承天乐》四部作品

十部乐之后，又分为立部伎和坐部伎

到开元年间，原来处于立部伎的“胡乐”被升为坐部伎，由此而华夏音乐和外来音乐得到进一步的交融

安史之乱以后，燕乐中的“清乐”，由于不被朝廷所重视而日益散失

2，大曲

燕乐中的大曲，是一种融器乐、声乐、舞蹈于一体的大型乐曲。它的表演场面辉煌，结构长大，诗、乐、舞并茂，集中体现了唐代燕乐的艺术成就

唐代大曲在类型上主要分清乐大曲（来自清商乐）、法曲大曲（来自南朝佛教的“法乐”）和胡乐大曲（来自以西域诸国为主的外来音乐）

大曲主要分散序、中序、破三大部分，分别以器乐、歌唱、舞蹈为主，每一部分又有许多不同名称的段落

相当一部分大曲的“中序”歌词是一些诗人的诗作，这些诗在内容上互不相关，也没有什么情节

由于大曲在艺术上比较复杂，它的排演有相当大的规模，因此大乐署乐工在排练上也需要充分的时间

唐大曲中有一部著名的作品《霓裳羽衣》

唐大曲传至宋初尚存四十大曲，但宋代大曲多是“摘编”（摘编：宋人从大曲的许多“编”内，摘取其中音乐优美而又能自为起迄的一遍或多遍）

唐大曲的“破”的部分，在宋代也作为一个独立的乐曲题材来运用

（四）音乐机构和音乐家

音乐机构：

隋炀帝时，宫廷乐工已达三万人

唐代音乐机构的规模是空前的，乐工也达数万人

太常寺是唐代最高的行政机构

大乐署是对宫廷艺人进行训练和考核的严格管理机构

鼓吹署是专门管理仪仗中间的鼓吹音乐，是卤簿和军乐的官署

教坊是从政府管理的音乐机构中独立出来的，由宫廷直接管理的音乐机构，专门为宫廷燕乐的表演培养人才

梨园是唐太宗在禁苑设立的音乐机构，以教习、演奏法曲为主

音乐家：

吕元真打鼓

徐和子善歌张红红乞唱入宜春

康昆仑琵琶第一手

段善本扮女移调弹《绿腰》

王芬、曹保保、王麻奴、王花奴、何满子

（五）中国音乐的外传

唐代，当时的《秦王破阵乐》已传到了印度诸国

（六）乐器和器乐音乐

隋唐时期的乐器，从数量和种类上来说都是相当多的

从音乐体系来看，这些乐器主要分“清乐”体系乐器和“胡乐”体系乐器“清乐”体系乐器有：

1、吹奏乐器：笛、篪、箫、埙、笙

2、弦乐器：琴、色、筑、筝、琵琶、秦琵琶

3、打击乐器：编钟、编磬、节鼓

“胡乐”体系乐器主要有

1、吹奏乐器：

笛类：横笛、义嘴笛

筚篥类：大筚篥、小筚篥、竖小筚篥、桃皮筚篥、双筚篥

2、弦乐器：

琵琶类：琵琶、五弦琵琶

箜篌类：卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌

筝类：弹筝

3、打击乐器：

鼓类乐器：腰鼓、正鼓、和鼓、齐鼓、檐鼓、羯鼓、都昙鼓、毛员鼓、答蜡鼓、鸡娄鼓

还有另外两种拉弦乐器也很流行，一是“轧筝”，形制似筝，但用竹片擦弦发音；一是“奚琴”，有两条弦，用竹片在两弦间来回擦拉发音，是今二胡类乐器的前身

（七）乐律学的发展

在中外文化的交融当中，中国传统的音乐基本理论一方面伴随着音乐的发展不断完善进步，一方面也吸收外来音乐基本理论的特点。乐学体系、记谱法和作曲理论方面在这一时期都有新的发展

1，俗乐二十八调

俗乐二十八调，是隋唐燕乐的基本宫调理论

这个宫调体系，今人研究基本认为是受龟兹音乐家苏祗婆“五旦七调”影响，而出自隋代郑译之手，在郑译根据苏祗婆五旦七调基础上创制的八十四调的宫调理论基础上演化而来

唐时的俗乐二十八调是建立在琵琶乐器上的

今人研究大多认为，俗乐二十八调的音阶形式是以雅乐音阶来代替、包含了清乐、俗乐两种音阶

????????2，移调、犯调和“解”

唐代音乐演奏的移调实践，也即是今天所说的移调

犯调，这也是一种调性转换的手法

“解”也是一种作曲手法，它源自于胡部乐的“解曲”，解曲是以节奏、速度快，风格热烈为特征的。隋以后在宫廷中备受人喜爱，乐曲的结尾加之一段节奏快的“解”，也成为一种常用的手法

3，记谱法

（1）敦煌乐谱

敦煌乐谱是一种四弦四相的琵琶指位谱，这种乐谱记写琵琶演奏的手指按音位置，不记写具体的音高，

?????????? （2）俗乐二十八调音高字谱

俗乐二十八调宫调体系是一个固定调性质的乐理体系，用以表达音高记谱的字符也是固定调性质的

（3）减字谱

继古琴减字谱之后，在隋唐时期渐渐出现了一种简化文字谱的古琴记谱法，即减字谱。它是把左手的按弦位置和右手的弹奏法合为一个特殊的“字”

古琴减字谱从隋唐间产生以后，一直沿用到清代；今存明清时期的古琴谱都是用减字谱来记录的

（4）律吕谱

律吕谱，是一种用十二律名来记录音高的乐谱

六、宋、元、明、清（960至1911）

（一）概述

宋代随市民文化的兴起，唱曲、说唱、词调、戏曲、器乐演奏等各种音乐活动十分活跃；市民音乐开始成为音乐发展的主要潮流（这一特征从宋一直延续到清代）元代社会矛盾的激烈促进了戏曲音乐的成熟，杂剧和南戏的发展获得了高度的成就

明清时期城市民歌小曲、说唱、器乐音乐又有进一步发展，繁衍出更多的体裁与形式

乐律学在这一时期也有极大的进步和发展

（二）民歌和小曲

民歌

中国历史上每朝都有许多新的民歌。宋代以来，明清时期是历史上民歌较为发展的一个时期

由于民歌的思想丰富，情感和语言十分动人，因而引起一些文人的注意而编辑了一些民歌及小曲的集子

小曲

小曲是一种流行在城市里的唱曲形式。由于他在流传中不断经过艺人或文人的加工创造，艺术性较高，又不断有新的变化和发展

瓦子里的唱曲形式有如下几种：

叫声，这是一种在小贩的叫卖声基础上发展起来的唱曲形式

嘌唱，一种有鼓伴奏的唱曲形式

小唱，一种用拍板伴奏的唱曲形式，并以唱大曲的片断、词调为主

唱赚，是一种由鼓、板、笛伴奏，曲式结构上又较为复杂的唱曲形式

赚，这是一种富于击板变化的唱曲形式，常常是运用散板和定板交错的节奏形式此外，城市唱曲还有“叫果子”、“唱耍曲儿”等形式及“路岐人”的唱曲艺人元代时城市里仍有许多唱曲的形式

明清时期的城市小曲的形式十分多样，流传的曲牌也相当多

中国古代音乐史试题(A)

2003-2004学年第一学期 20XX级《中国古代音乐史》试题（A） 一、判断题：每题0.5分共25分 1、原始时期的乐器一般多用石骨等材料制造（） 2、我国迄今出土最早的鼓是殷时期的（） 3、《云门》这一乐舞，是黄帝时期的（） 4、据史料记载历史上第一个用乐舞形式与民同乐的帝王是舜。（） 5、《大濩》是歌颂商汤的乐舞（） 6、商代创作淫乐的乐师叫师延（） 7、周代音乐等级制度非常严格，诸候使用的乐队是三面摆设的。（） 8、根据周代的法律，天子欣赏乐舞，其表演人员应是65人（） 9、六代之舞和四夷之舞是周时期创制在乐舞（） 10、周代的音乐教育学制为七年（） 11、根据考古证实金属乐器最早出现商代（） 12周代还没有出现弹拨乐器（） 13、“礼崩乐坏”的局面是从东周时期开始的（） 14、远古民歌曲调篇幅短小，结构较规整，多用感叹字，歌词少，对吗？（） 15、《诗经》共有歌曲作品305首（） 16、“夸爬鼓瑟而渊渔出听，师旷鼓琴而六马仰秣”对吗？（） 17、《乐记》是中国音乐史中的一部美学专著，它主要反映了古代道家的思想（） 18、儒家认为：音乐艺术应该大力提倡，不应该仅限于宫廷中（） 19、《楚辞》中的“倡”“乱”“少歌”说的是音乐曲式结构（） 20、《成相篇》是孟子根据一种民间音乐发展而成的文学作品形式，被现今的学者们认为是我国说唱音乐的鼻祖（） 21、汉乐府中的音乐领导人是司马相如（） 22、汉乐府这一音乐机构含有音乐教育功能（） 23、相和大曲是一种歌有舞的音乐形式，也叫但歌（） 24、鼓吹乐是一种少数民族的乐器合奏形式（） 25、现在洞箫的前身是笛子（） 26、大乐律学家京房是西汉时期的人（） 27、《踏谣娘》这种表演形式最早出现在南北朝（） 28、古“高昌乐”中的“高昌”说的是现在的新疆吐鲁番地区（） 29、清商乐是在北方民歌的基础上发展起来的一种音乐形式（） 30、西曲与吴歌都不把歌曲连缀起来演唱（） 31、《广陵散》这一古琴曲是“竹林七贤”之一阮籍演奏的代表作品（） 32、筚篥是一外来吹奏乐器也叫唢呐（） 33、钹这一乐器大约在公元五世纪传入我国（） 34、我国杰出的乐律学家何承天是南北朝时期的人（） 35、变文对后来的说唱音乐诸宫调、鼓子词等有很大的影响（）

音乐考研中外音乐史论考试大纲

七艺考研简介:七艺考研是专业从事艺术生文化课和专业课的辅导机构，为贴近艺术学生的实际需求，教学内容更基础，教学管理更灵活，“讲”“练”“考”“评”四位一体，为艺术学生制定高效的辅导方案。 课程种类：艺术生集训营，文化课保过班，文化课周末小班面授，专业课暑假小班面授 特色课程：艺术生文化课保过班经过5年的实践积累，开发出一套专门针对艺术生的辅导方案，抓基础，保底分，国家线通过率99.8% 音乐考研中外音乐史论考试大纲 中外音乐史考研复习内容有哪些？中外音乐史考研复习纲要有哪些？音乐考研中外音乐史论考试题型有哪些？七艺考研精心整理了中外音乐史考研复习纲要，希望能给广大考试带来一些帮助，并预祝大家考研取得好成绩。 《中外音乐史论》考试大纲 一、考试的总体要求 《中外音乐史论》是音乐院校大学本科音乐学专业的重要基础理论课的总称。它包括了中国古代音乐史、中国近现代音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、影视音乐、音乐电视、音乐社会学、音乐美学等。本考试科目要求考生能熟练掌握以上课程的基本概念、历史音乐事件、历史音乐人物及其重要代表性作品、音乐风格流派特征、音乐社会现象焦点、音乐的跨界融合现象等，并应用以上基本知识点，体现出综合运用所学知识分析和解决实际问题的能力。 二、考试的内容 ■中国古代音乐史 一、远古及夏、商、周三代 二、春秋战国时期 1．春秋时期的音乐 2．战国时期的音乐 三、秦汉时期 1．乐府 2．鼓吹乐 3．相和歌 4．百戏 5．器乐 四、魏、晋、南北朝时期 1．民间音乐 2．文人音乐

3．各民族乐舞的相互传播交流 4．乐律理论与音乐思想 五、隋、唐、五代时期 1．宫廷雅乐 2．宫廷燕乐 3．梨园与教坊 4．民间音乐舞蹈 5．中外音乐文化交流 六、宋、元时期 1．城市音乐 2．歌曲 3．说唱音乐与戏曲音乐 4．器乐 七、明、清时期 1．戏曲音乐的繁荣 2．说唱音乐的繁荣 3．器乐 4．乐律理论 ■中国近现代音乐史 一、传统音乐的发展 1．民歌 2．说唱音乐 3．戏曲音乐 4．民族器乐 二、学堂乐歌 1．沈心工 2．李叔同 三、20世纪20年代的中国音乐 1．学校音乐教育 2．音乐社团 3．工农革命运动中的音乐

《中国古代音乐史》复习资料之一

《中国古代音乐史》复习资料之一 第一讲 授课内容：上编中国古代音乐（远古——公元1840年） 第一章中国上古音乐（远古、夏、商、周、春秋、战国，远古——公元前255年） 第一节概述 第二节音乐的起源和先秦乐律学 教学目的： 学习本节应了解我国音乐的起源，音乐起源的几种说法；掌握先秦乐律学的成就；对中国古代十二律应熟悉。 重点、难点：三份损益法、十二律 教学方法：课堂讲授，多媒体课件，作品欣赏 教学过程： 1 音乐的起源 首先是劳动的进行、语言的出现和人类大脑的发达，奠定了音乐产生的基础和条件，同时也赋予了音乐的表现内容。 劳动中有节奏的呼声，这是原始音乐发端的最初萌芽。 音乐与舞蹈还可以说是人类语言的一种延伸； 某些劳动工具的发现和部分生活用具对乐器的出现也给我们的祖先以某些启发，甚至可以说某些劳动工具本身就是乐器的前身。 原始艺术的特点：音乐、舞蹈、诗歌三者交织在一起，密不可分，中国古代文献称之为“乐舞”； 2 音乐起源的几种说法： ①异性求爱说 ②语言扬抑说 ③摹仿自然说 ④信号说 ⑤巫术起源说 3 先秦乐律学 关于音阶和十二音这样一套完整的音乐理论体系，后世文献一般认为“商以前但有五音”，至周代始有“七音”。若根据传说，大概到了周代末年，我国就已经有了七声音阶和十二律了。《国语?周语》中记载了公元前六世纪时，周景王（公元前５４４年——公元前５２２年在位）向伶洲鸠问乐的故事，可以向我们揭示中国音阶发展的历史线索。 4 三分损益法 是齐桓公时的相——管仲在其着作《管子·地员篇》中提出的乐律学理论，这是中国最早的律学理论。“三分损益”的意思是把一个音律管分成三份，“损”是“减”（即从三份中减少一份），而“益”则是“增”（即再加三分之一），就是说以一根一定长度的发音管为准，把它减掉三分之一长，就形成了下一个律管，再把这个新律管加上其自身的三分之一长，便又产生出一个新的律管来。这样延续的一损一益，便产生出十二律。“三分损益法”每制出新的律管与原律管的音高都是上方五度，再下方四度，又上方五度，再下方四度……的关系，但需要再按音高次序调整排列，才能得出十二律，所以它又叫“五度相生律”，亦有称之为“五度相生法”。《管子·地圆篇》中的相生方法是先“益”后“损”。 三分损益法的意义 “三分损益法”理论是世界上最早制定的“十二律”的理论，比古希腊哲学家、数学家毕达哥拉斯的“律制”要早一个世纪左右。

中国古代音乐史 总结

PS：个别字不知道怎么打出来所以就是凑起来的，注意了哈：革及（这是一个字）、春（下面的日要开叉 第一章远古及夏商的音乐 1.、远古时期音乐形式以及特点：远古音乐与狩猎、捕鱼等物质生产生活紧密相连，实用性强。宗教及巫术色彩浓厚。原始时期歌舞乐三位一体的综合表演形式，这是我国音乐早期表现形式。原始社会生产力低下，艺术表演形式简单，因而歌、舞、乐三者之间相互依赖依存。原始月舞分两类：一是劳动结合。二是与黄帝等统治者有关，歌功颂德。原始音乐的音调是极为简单的，最初可能没有一定的音律，只是运用一些高低不等的音而且很不肯定的音连接起来。后来经过长期的实践，才逐渐有了简单的音律观念，开始运用他们认为比较谐和的几个音来构成曲调。 2、夏商代表性乐器：1）击乐器：鼓、磬、钟。2）管乐器：骨笛、龠、埙。 （骨笛：河南舞阳县贾湖新石器时代遗址的一座墓葬，出土了共25支鹤骨制成的笛，其年代约8000（正负150）年，七音音阶。 第二章周秦的音乐 1、六代之乐即六代乐舞。包括黄帝时的《云门大卷》，尧时的《咸池》、舜时的《大韶》、禹时的《大夏》、商汤时的《大濩》，以及周初的《大武》。这六部规模宏大的典礼音乐用于祭祀天地、山川、祖宗，歌功颂德。特点是规模宏大，有个尤物，而声调平淡，节奏缓慢。 2、雅乐：周代宫廷音乐的一种。在大典的时候用于表演的乐歌。大雅的内容与送相似，所用场合亦大体相同。如两君相见礼。小雅比较接近于民歌，有些是根据民歌加工整理或改编而成的。小雅用于诸侯大射、燕礼以及士大夫乡饮酒礼等仪式中，有唱的，也有只奏不唱的。 3、郑卫之音：当时黄河流域一带以郑、卫、宋、齐等地的民歌最具有特色，在群众中有广泛的影响，所以士大夫们常以“郑卫之音”来作为北方民歌的代称。 4、成相：是一种劳动歌曲的名称。古时人们在进行春米等劳动时，常常伴随杵声而歌唱，称之为“相”。春米所用的杵，后来转化为乐器，是用一根几尺长的竹筒顿地发声，成为春犊。成相是说唱音乐的远祖。 5、八音：根据实际情况采用以制作材料为准的分类法，将所有乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。 6、春秋战国时代的音乐理论：儒家——孔子是儒家学派的创始人，在政治上崇尚“先王之道”，主张“为政以德”，提倡所谓“礼治”。因此他特别重视礼、乐的政治作用，强调音乐从道德上感化人的能力。孔子承认音乐有思想性和艺术性，他评价音乐的标准是“善”和“美”，而又特别强调善的重要。他特别推崇以歌颂舜的文德为内容的《韶》是尽善尽美的艺术。而对武王伐纣的《大武》则评之为“尽美矣，未尽善也。”荀子在哲学上主张“性恶论”，认为人的生性是恶的必须经过教育才能善变，因而更加强调礼乐教育的重要性。主张按照“以古持今”、“以时顺修”的原则，改造旧的礼乐，创造新的作品，以适应新时期社会教育的需要。但他仍然把人分为两等，认为上等人可以接受礼乐教育，“众庶百姓则必然以法数制之。儒家的音乐美学思想，后来在《乐记》中有比较系统的阐述。《乐记》除较全面、系统地阐述了上面曾提到的那些儒家音乐观点外，特别在音乐的本源和音乐反映民情、政情方面有突出的见解。墨家——以墨子为代表的墨家，是当时儒家处于完全对立地位的学派。墨子是一个从小生产者阶层中涌现出来的伟大思想家、博学的学者和政治活动家。他站在小生产者的立场，力主一国之治必须达到”饥者得食，寒者得衣，劳者得息”的最低生活要求。反对统治阶级的奢侈享乐，主张“节用”、“非乐”。墨子认为，音乐既不能“兴天下之利，除天下之害”，而且还“将必厚敛乎万民”，徒然增加劳动者的负担；音乐不但不可能治理天下，而

音乐学系统考硕士研究生招生考试基本信息

音乐学系统考硕士研究生招生考试基本信息 一、考试科目及时间安排 注：外语考试说明：报考统考学术学位者考英语一，报考统考专业学位者考英语二，其他语种限日、俄、德语。

二、初试考试要求

三、复试前须提交的材料 通过初试的考生请于复试考试前将以下材料提交或寄送至音乐学系（具体提交时间待定）： ◆报考中国古代音乐史、中国近现代音乐史（含当代音乐）、中国传统音乐、中国少数民族音乐、西方音乐史、音乐美学、中国音乐美学史、世界民族音乐、专业音乐教育学、琴学研究方向的考生须提交本人撰写的、所报考专业研究方向的论文一篇（大学毕业论文或相当于大学毕业论文，须一式三份）。同等学力报考者所交的必须是公开发表的论文。应届普通本科毕业生可以习作（学期论文）替代学位论文。 ◆报考音乐文献翻译（英语）方向的考生须提交本人翻译的译文一篇（附原文）。 ◆报考音乐编辑与出版方向的考生须提交由本人撰写的图书选题或报刊栏目策划方案一份；大学毕业论文一份，应届普通本科毕业生可以习作（学期论文）替代学位论文。 ◆报考音乐治疗学方向的考试须提交一篇与音乐治疗专业相关主题的论文。 ◆报考音乐艺术管理方向的考生须提交本人撰写的艺术管理学专业论文（实习报告）一篇，内容为大学毕业或相当于大学毕业论文（实习报告）；同等学力或非艺术管理专业报考者所提交的必须是经公开实施后的策划方案（需提交与之配套的实践光盘）；应届普通本科毕业生可以习作（学期论文或策划方案）替代学位论文。

四、复试考试要求 注：本年度《和声》、《作品分析》共同课考试大纲适合于音乐学系各专业方向，但试题难度有所区分。其中，音乐治疗学、音乐艺术管理试题难度同管弦系、民乐系等，音乐学系其它专业方向试题难度略高于音乐治疗学、音乐艺术管理。

中国音乐史新

中国音乐史 一中国古代音乐史 第一部分 第一章中国上古音乐（远古、夏、商、周、春秋、战国，远古——公元前255年）第一节概述 第二节音乐的起源和先乐律学 音乐起源的几种说法： ①异性求爱说 ②语言扬抑说 ③摹仿自然说 ④信号说 ⑤巫术起源说 主要内容： 1音乐的起源 第二部分 第一节远古和先秦乐舞 第二节西周的礼乐制度 第三节 《诗》和《楚声》 重点、难点：六代乐舞、西周的礼乐制度 远古和先秦乐舞 1葛天氏、伊耆氏之乐 2“六代乐舞” 云门—————黄帝————祭天神 咸池—————尧—————祭地神 箫韶—————舜—————祭四望

大夏—————禹—————祭山川 大濩—————商—————祭先妣 大武—————周武王———祭先祖 西周的礼乐制度： 概述 礼乐制度是周代建国初期由周公制定的。其目的之一是为巩固等级制社会，其次也是吸取商代灭亡的教训，反对“淫乐”，“采取’节乐”措施。 礼乐制的实施巩固了奴隶主阶级的社会地位。促进了音乐的发展。但它也使乐成了礼的附庸，使音乐成为以礼为中心的模式音乐，并逐渐趋于僵化． 《诗》与《楚声》 乐器与器乐：1“八音分类法”：金石土革，丝木匏竹 1978年在湖北随县擂鼓敦的“曾侯乙墓”出土由65枚钟组成的巨大编钟，分三层悬挂在矩型钟架上，显示了我国奴隶社会音乐的发达和乐器制造技术方面的成就。 曾侯乙，是楚国下属的曾国一个名叫“乙”的侯。生年不详，约死于楚惠王55年（公元前433年）。从曾侯乙墓中出土的乐器有编钟共65枚，分三层悬挂在钟架上。 10琴、瑟、筝和伯牙的琴曲创作与演奏 第三部分 中国先秦音乐论著及音乐美学思想的典范——《乐记》 重点、难点：《乐记》的内容和意义 3《乐记》

中国音乐通史之中国古代音乐史

中国音乐通史 题型 填空题 词条解释 简答题 问答题 远古、先秦 一、简答题 1.词条解释： 贾湖骨笛： 是用猛禽的肢骨在其一面钻孔而成 大司乐： 我国最早的宫廷音乐机构，是我国古代第一所音乐学校，其目的是为了配合礼乐制度，维护周王朝的最高统治。 六代乐舞： 黄帝——《云门大卷》祭天神，云神崇拜 唐尧——《大咸》祭地神，水鱼崇拜 虞舜——《九韶》祭四望，三代文治武功 夏禹——《大夏》祭山川，歌颂大禹治水 商汤——《大濩》祭先妣，歌颂商汤伐桀 周武王——《大武》祭先祖，歌颂武王伐纣 三分损益法：

是春秋战国时期出现的，是最早的乐律计算方法。 2.简述周代宫廷礼乐机构的主要构成：（与大司乐有关） 3.周代八音分类法的依据是什么？（每类各举二种乐器） 石类：鸣球 二、问答题 1.春秋战国时期儒、墨、道学派的代表人物及其对音乐的主要观点是什么？ 2.曾侯乙墓出土乐器在中国音乐史上的意义如何？ 汉代 一、简答题 1.乐府的基本概念及其功能 乐府是汉代封建王朝建立的管理音乐的一个宫廷官署。乐府最初始于秦代，到汉时沿用了秦时的名称。 2.词条解释 相和歌： 李延年： 鼓吹乐： 百戏： 汉代百戏，上承周代，是兼有音乐歌舞成分的杂技表演之总称。包括角觝、杂技、武术、幻术、民间歌舞等多种表演形式，表演中伴有音乐的唱、奏。 京房六十律：（理论律学） 二、问答题： 1.简述汉代相和歌的发展历程

2.简述汉魏时期相和大曲的结构形式 3.阐述《乐记》的主要音乐美学观点 4.关于音乐的美感认识，《乐记》强调音乐给人们的愉悦感受是人类生活不可缺少的。 《乐记》作为先秦儒学的美学思想的集大成者，其丰富的美学思想，对其后两千多年来中国音乐美学思想的发展具有十分重要的影响。 魏晋南北朝 一、简答题 1.词条解释 清商乐： 它的形式大致与相和诸曲相同，所用的宫调系统亦与相和歌相通，被称为“清商三调”。 吴歌： 西曲： 何承天： 《广陵散》： 2.简述《声无哀乐论》的主要美学观点 二、问答题 1.简述魏晋时期古琴音乐发展的主要内容 历史上的魏晋时期是一个战乱与分裂的时代，也 著名琴曲有《广陵散》、《酒狂》、《梅花三弄》、《乌夜啼》及现存最早的文字谱《碣石调·幽兰》（南朝梁丘明所传）。

中国古代音乐史

1.简述河南舞阳贾湖骨笛及其发掘的历史意义。 骨笛是1986年和1987年的两次在河南省舞阳县贾湖新石器时代遗址墓葬中出土的。长约20多厘米，上有七个同规则音孔，末端上另有小孔，共18支。是目前发现的最早的乐器，距今有8000年。已经能够完整的吹出六声和七声音阶，对我国音阶发展的研究有重要意义。 2.“葛天氏之乐”的丰富内容与原始乐舞的特点。 是原始社会极为著名的一部乐舞作品。传说中有个远古氏族，叫葛天氏。《吕氏春秋·古乐》记载了八支歌，葛天氏之乐反映了人类进入农业定居阶段后的信仰、观念和愿望，勾画出一副远古时代人们的生活途径。 原始乐舞是处于萌芽的音乐艺术，音乐的早期形态。是一种歌唱、舞蹈、奏乐结合在一起的乐舞形态。歌、舞、乐“三位一体”的原始乐舞。 3.“弹歌”及其原始音乐内含。 《吴越春秋》记录了一首古歌谣,辞曰：“断竹、续竹、飞土、逐穴”。 这是一首反映远古时期狩猎活动的歌谣。 内涵：具有简单的节奏形态，体现了一往一复的原始节奏。 4.黄翔鹏关于古代音乐史历史分期的论述。 从音乐形态角度而言，黄翔鹏提出了一个著名论断：“历史上经历过以钟磬乐为代表的先秦乐舞阶段，以歌舞大曲为代表的中古伎乐阶段，以戏曲音乐为代表的近世俗乐阶段。”音乐的早期形态是一种歌唱、舞蹈、奏乐结合在一起的乐舞形态。这种歌、舞、乐“三位一体”的原始乐舞，是处于萌芽状态的音乐艺术。 5.简述原始社会的典章乐舞。 黄帝时期的《云门》。传说中的黄帝氏族是一云为图腾的，黄帝氏以云记事，所以各官之长都以云字命名。《云门》就是一部崇拜云图的乐舞。 尧时的《咸池》。咸池是天上西宫星名，古人称它是西方日落之处。古人认为它主管五谷，人们祭祀它，也是为了祈求五谷丰登。《咸池》洋溢着浓郁的浪漫主义气息，是一部远古时期优秀的乐舞作品。 舜时的《箫韶》。这是一部反映原始社会最高水平的乐舞作品。是在历史上真实存在的、并有着极为深远影响的作品。 6.原始社会时期出土的乐器（鼓、磬、埙）的形制、音乐性能如何？ 鼓 鼓是原始乐器中最早产生的一种打击乐器，最古老的鼓为土鼓，后有木鼓，到商代才有铜鼓。 磬 磬是石器时代的产物，现存较早的磬为山西陶寺和夏县东下冯出土的夏磬。其制作工艺很粗糙，其音高分别为#C4和#C。 埙 埙是以陶土制成的吹奏乐器，一般成平底，卵形。也有其他各种形状。制作材料由陶土、石、骨等。 7.夏代的《侯人歌》 夏代的音乐色彩显然比远古时期丰富的多，《吕氏春秋》有这样的记载，涂娇在其丈夫禹

教师招聘音乐备考资料――中国古代音乐史问答题(四) (2)

1.什么是“清商乐”、“吴歌”和“西曲” 清商乐是魏晋南北朝时期汉魏相和诸曲与南方的民间音乐相结合而成的俗乐之总称。《魏书·乐志》载：“江左所传中原旧曲、……及江南吴歌，荆、楚西声，总称清商。”它的形式大致与相和诸曲相同，它所使用的宫调系统亦与相和歌相同，被称为“清商三调”。它所用的乐器有节鼓、琴、瑟、筝、筑、琵琶、箜篌、笙、笛、篪、箫、埙、钟、磬等。 吴歌是东晋、南朝时流传于建康一带的民歌。如《子夜歌》、《上声歌》等。 西曲大约是在南朝时流传在今江陵一带的民歌，其表演形式有舞曲和倚歌。如《莫愁乐》、《那呵滩》等，有一部分为文人所作。 2.《声无哀乐论》的主要音乐思想是怎么样的 《声无哀乐论》是由魏晋名士、“竹林七贤”之一嵇康所着，文中通过“秦客”与“东野主人”的八次论难，阐述了“声无哀乐”的观点。 关于音乐的本质，嵇康认为音乐是客观的存在，哀乐之情是主观的存在，两者并无因果关系，与儒家的音乐观点——表情说相对立。即：“心之与声，明为二物。”“声音自当以善恶为主，则无关于哀乐;哀乐自当以感情而后发，则无系于声音。”“音声有自然之和，而无系于人情。”音乐的本体是“大小、单复、高埤(pi增加)、善恶”的总和，它只能引发人们的“躁静”(兴奋或恬静)、“专散”(精神集中或分散)。 人们的哀乐之情来自外界客观事物的影响，音乐只是诱导其表现出来。即“哀乐自以事会，先遘(gou相遇)于心，但固和声以自显发。”并且“人情不同，各施所解，则发其所怀。” 嵇康肯定了音乐的娱乐作用和美感作用。大胆地否定了儒家所一贯提倡的音乐教化作用、道德作用。反对无视音乐的艺术性，把音乐简单的与政治等同的观点。 《声无哀乐论》是我国古代具有代表性的音乐美学论着，其中涉及音乐本质、音乐的功能、音乐的审美感受等思想与儒家所提倡的音乐思想不同，构成了封建社会中音乐思想两大潮流的源头。 3.何承天和荀勖在乐律学方面做出了哪些贡献 魏晋南北朝时期，律学研究开始探索和解决在实践中的旋宫转调问题。对此作出突出贡献的有何承天和荀勖(xu)。 南朝杰出律学家何承天(370一447)创立了十分接近十二平均律的“新律”，意在消除由三分损益算出的十二律“黄钟不能还原”、不能旋宫转调的缺憾。其计算方法是：用黄钟本律之数(9寸)与仲吕所生黄钟之数(按三分损益法计算到11次所得寸)相减，其差数为寸，

中国古代音乐史教案

中国古代音乐史教案 授课内容\教学目的\知识点\教学过程\教学方法\音响图像资料\思考题\参考文献 第一周 授课内容：中国古代音乐史学概述 一、音乐史和音乐史学 二、中国古代音乐史学的研究范围、研究对象及目的 三、中国音乐史学的学科特点 四、中国古代音乐史学的研究方法 五、谈谈如何学习研究中国古代音乐史 教学目的: 使同学们在开始学习具体的中国音乐史内容之前，对该学科的学科性质、学习方法、研究方法、发展状况有所了解。为今后的中国音乐史的学习和研究奠定理论基础。 本章知识点：(略) 教学过程： 一、乐史和音乐史学 1、什么是音乐史 （1）音乐史是人类从事音乐活动的历史，从理论上说他包括人类创造音乐的一切物化形态的历史。 （2）如何看待音乐是研究音乐史的基本出发点，不同的音乐历史观将产生不同的音乐史学理论。 2、音乐史和音乐史学 人类从事音乐活动的历史是一部客观的音乐史，而音乐家写

的音乐史著作则是一部主观的音乐史。前者是音乐史，后者是音乐史学，后者是前者在音乐史家头脑中的反映。 3、音乐史学的研究目的 一是把历史上的优秀作品搜集整理起来，介绍给每一代人。 二是通过对作品的分析研究，总结音乐艺术的规律，给今天的创作以资借鉴。 三是把历史上优秀音乐文化的各个方面(音乐的表观手法、音乐的体裁、乐器的形制、音乐创作思想、社会的音乐制度、音乐教育体制及其思想等，介绍给今天的人，使之发扬光大。 4、音乐史学的学科性质 所以说，音乐史学是一门包括音乐艺术和音乐文化同时又涉及音乐历史方面的学术研究，它是一门人文科学性质很强的艺术史学学科。 二、中国古代音乐史学的研究范围、研究对象及目的 研究范围：中国古代音乐史学研究的是中国古代历史上的音乐，其时间上限要追溯到中国音乐的起源，下限时至中国古代史的结束，即清王朝的灭亡。 研究对象：具体地说，这门学科主要的研究对象有这样几方面：乐器及其音乐的产生和演变乐；律学的形成及其发展；作品及其演变的分析与研究；乐谱的解读与研究；器乐、戏曲，说唱、歌舞音乐的产生和发展；少数民族的音乐及其研究；音乐美学思想的形成和发展；音乐史的发展规律的分析与探时。 目的：一般地讲，是为了继承丰富的历史遗产。继承的目的是为了发展今天的音乐事业。文化是通过历史积累下来的，没有继承就不可能有发展。

《中国古代音乐史》复习资料之四

《中国古代音乐史》复习资料之四 第十四讲 授课内容：第五节戏曲音乐（上） 教学目的：了解中国古代戏曲音乐发展的基本历史沿革，并能辨别不同历史时期的戏曲形式重点、难点：南戏、元杂剧、传奇与“四大声腔”、“梆子腔”、“皮簧腔”与“京剧” 教学方法：课堂讲授，多媒体课件，作品欣赏 教学过程： 1 我国戏曲音乐源起简述 北宋时期，在我国的北方出现了一种综合性的戏曲形式——“杂剧”。 关于我国戏曲音乐的形式，可以追塑到我国的秦汉时代和隋唐时代的“角抵”和“参军”戏。关于“角抵”，宋代陈在其所著《乐书》中是这样记载的： “……蚩尤氏头有角，与黄帝斗，以角抵人。今冀州有乐名蚩尤戏其民两两戴牛角而相抵，汉造此戏其象也……。” 东海黄公戏——《西京杂记》的记载 三国时，出现了“优人”嘲弄“犯官”的“参军戏”。到了唐代，这种参军戏形式已经比较固定，并且有了“参军”、“苍鹘”两个角色； 从《资治通鉴·唐纪二十八》玄宗开元八年记载中可以看出到唐代已有了“魃”和“参军”等固定的角色。到了唐代，“俳”、“优”和歌舞演员的分工比较明确。 2 宋杂剧 我国戏曲艺术形式的确立，有两种说法，一般认为是南宋时的“南戏”；也有认为北宋的“杂剧”确立了我国戏曲艺术。我们认为杂剧先于南戏而出现于我国的北方，并且杂剧是以典型的戏曲形式出现的，故可以认为：宋杂剧是我国最早的戏曲形式，是后来戏曲艺术的“雏型”。北宋时期，杂剧既是各种伎艺（如滑稽戏、傀儡、皮影、说唱、歌舞、杂剧、武术等）的泛称，与散乐、百戏意义相同；又作为一种戏剧表现形式各种伎艺中进行演出，也可以作为单独的表演形式进行演出。到南宋时，杂剧在各种伎艺中已处于主要的地位。《都成纪胜》载：“散乐、传学教访十三部，唯以杂剧为正色。” 在这一时期，它在北方又被称作“金院本”。 宋杂剧的演出包括三部分： 第一，先演“艳段”，做的是“寻常熟事”； 第二，演“正杂剧”，这部可能是歌、舞、戏三者结合的戏曲形式搬演。 第三，演滑稽戏性质的“散段”（或叫“杂扮”）。 3 南戏 我国戏曲艺术的正式形成，一般都认为是南宋时的“南戏”。 南戏源于北宋“宣和”年间（公元1119——1125年）浙东永嘉一带的民歌、曲子并在此基础上发展而成的一种民间戏曲，也叫“永嘉杂剧”、“戏文”。后来又进一步吸收了唱赚、诸宫调和杂剧中的“歌舞”、“念白”、“插科”、“打浑”等成份而形成的一种戏曲形式。 南戏有着浓厚的生活气息，能充分表达人民群众的思想感情。其剧目，不论是民间传说或时事秩闻，一般都具有强烈的战斗性。例如宋末曾风靡杭州的《风流王焕贺怜怜》就是一出歌颂坚贞的爱情与抨击封建官僚贪暴的南戏。 南戏的音乐构成与后来兴起的元杂剧也有着很大的区别，其音乐由五声音阶构成，风格流利婉转，这与用七声音阶风格比较刚劲的杂剧（北曲）大异其趣。 南戏的剧本也比杂剧灵活，其剧本可长可短，所用的只曲与套曲也可多可少，不受一折一宫

音乐学学科的未来发展展望

音乐学学科的未来发展展望 音乐学是对音乐及其相关事务进行学术研究的学问的总称。 回顾以往的音乐学发展历程，无论中外，可以看到，学术的推动和发展一方面来自于学科内在问题和逻辑的展开与变化，另一方面有必然受到来自于外部的社会文化的影响与制约。在这其中，既有某种必然如此的客观规律，但更有诸多克变的、人为的建构。每个国家的具体音乐情况、学术传统的压力、社会智力气候的冲击以及个别学者的才能与兴趣都会对音乐学的内涵、走向和重心产生影响。显然，中国音乐学在借鉴西方音乐学的结构框架和成长经验时，需要的不是僵死的仿制，而是有弹性的改造和有活力的创新。放眼世界，立足当下，中国音乐学在经历了并不平坦的曲折历程之后，目前正面临一个从未有过的良好发展前景，但也面对这很多尖锐的艰巨问题和挑战。如何针对当前中国高度复杂的音乐现实和高速发展的文化生活提出具有深度的理解阐释，并在总体上凸现应有的当下意识与当代立场；如何进一步拓宽眼界和视野，加大引进、消化世界范围内的有益学术成果并进一步增强国内外音乐学术的交流互动；如何避免或消除音乐学内部的“知识零散化”与“科目细碎化”现象，并在子学科间和姊妹学科间打通壁垒，跨越屏障；如何构建和巩固具有我国自己特色的音乐学教学体系和知识学统，抵抗和扭转已经出现的学术泡沫乃至学术腐败现象。我希望这些情况，在音乐学这个学科在外来发展的道路中得到改善。 这学期老师只给我们介绍了音乐哲学、音乐美学、音乐表演艺术学、音乐史学、音乐考古学、音乐人类学，音乐传播学等。我就把所知道我这几个子学科预想一下吧。 音乐哲学：关于音乐同创造者、观众的关系，我们的理解可以拓展，充分考虑西方哲学家如何理解非西方文化的许多民族音乐，以及如何理解西方非古典音乐类。在这些方面，我们应该对熟悉的问题提出新的视角，并提出没有讨论过的问题。即使讨论西方古典音乐，我们问题的范围也是有局限的、有偏见的，比如：焦点多在作品上，不再表演上；多在纯音乐上，不在器乐类上，不在类型上；多在表现性上，不在本体论上；多在观众共同反应上，不在不同的反应上；多在孤立的音乐上，不在其同道德、个人特征和社会关系的联系上。而且哲学家也不注意现代科技对我们音乐经历的影响，不注意录音和现场表演的差别。我觉得在未来中，这些矛盾都能一一的引刃而解，都能够不断的去完善，一切的事物都在变化发展中，随着时间的变迁，音乐哲学也会下过去的历史发展那样曲折前进中，逐渐的从量变走向质变的飞跃。 音乐美学：2008年，韩锺恩会长在1979——2008三十年历史简单回顾与2005——2008三年历史重点回顾的基础上，对中国音乐美学学科做出基本估计和总体评价：立足当下，以学科自觉姿态，通过深入发掘与注重内涵建设，不断寻求并逐渐回归学科原位。具体表现在以下几个方面：学科队伍素质愈益精良——由粗放到集约；学科意识指向愈益明确——由铺张到聚焦；基本进入有所为和有所不为的自觉转换——由学术泡沫到学科软着陆；特性研究与个性写作逐渐占据主位——规模一统性范式消解；通过研究教学拉动产学研互动——学术共同体逐渐成型；通过问题驱动研究——当代意义愈益凸现。进而提出：在引进消化在创新的基础上进一步展开集成创新乃至原始创新，应该成为音乐美学自身建设的学科关切；具体设想：通过优化结构、合理配置、融资融智、乐学互动，去孵化与培育更多更成熟的学术共同体。 毫无疑问，和一般学科建设的状况类似，音乐美学学科要想在现在条件下取得长足的进步，同样也要在学科基地、人才队伍、科学研究、学术活动、教学辐射等方面不断地明确建设目标，持续加大建设力度，不仅要依托一个个可靠的常态体制，而且还要依靠一个个可行

中国古代音乐史

中国古代音乐史 远古（约前21世纪以前） 一,原始乐舞 形式：1歌舞乐三位一体。 2旋律简单，节奏较为平淡，是一种平等的无阶级意识的原始音乐艺术形态。 内容：其表现了原始人们的民族图腾崇拜，狩猎生活，抗击自然灾害，农牧生活（尊重自然规律），战争，爱情等生活的各个方面，反映了原始先民处于蒙昧时期的思想。 葛天氏之乐：1见于先秦文献《吕氏春秋。古乐》，片中记载的一组原始乐舞。 2内容分为八个部分，描写了远古时期人们的狩猎生活，农牧生活和图腾崇拜。 3形式：表演者手持牛尾，且歌且舞。 4该组乐舞所反应的内容，与中国古老的的农耕文化特征相吻合。因而有一定的客观性。 伊耆氏之乐：原始乐舞，见于先秦文献《礼记。效特性》。它是一部岁末祭祀乐舞，用以崇奉万物，反映了原始先氏在岁末祭祀祈求收获的愿望。 阴康氏之乐：见于先秦文献《吕氏春秋。古乐》的一篇原始乐舞，表现了人与自然的搏斗。是一种古老的健身舞，体现了原始社会音乐朴素的社会功能。 朱襄氏之乐：原始乐舞，见于先秦文献《吕氏春秋。古乐》其内容反映了人们在干旱面前祈求神灵降雨的愿望。 刑天氏之乐：原始乐舞，见于《山海经.海外西经》是一部表现战争的乐舞。 弹歌：1据传为黄帝时期的一首猎歌。见于文献《吴越春秋》 2歌词描写了一个原始狩猎的过程。反映了远古的狩猎生活。 3这个过程与当时的历史人文背景是相吻合的。因而它的存在具有一定的真实性。《云门》：相传为黄帝时期的一部原始乐舞，六代乐舞之一。它是一部反映图腾崇拜的乐舞。表现了处于蒙昧时期的人们对于自然的认识。 《咸池》：1尧时乐舞，六代乐舞之一。《周礼》和《吕氏春秋》中记载“皇帝所做乐也，尧增修而用之”。可能是皇帝时已有之，而最终的完成是在尧。 2它是一部表现水鱼图腾崇拜的乐舞。 3《庄子。天运篇》称其“此之谓天乐”。可知它是一部远古时期十分优秀的乐舞作品。 《萧韶》：1相传为舜时乐舞，见于《吕氏春秋。仲夏纪》，《左传。襄公二十九年》等多部文献。乐舞的排箫为伴奏乐器，所以称《萧韶》 2乐舞有九个段落，九次歌唱，九次变化。所以又称《九韶》，《九歌》，《九辨》。 3孔子对《萧韶》做出了“尽善尽美”的评价。可见它在当时所表现出的极高的音乐表现力及艺术成就是原始社会最高水平的乐舞作品，与此同时，由他而引出的“尽善尽美”此后便成了中国音乐美学的一个标准。影响深远。 舞蹈纹彩陶盆——原始乐舞考古材料 1考古学家于青海省大通县上孙家寨村发现的新石器时期的一件内壁绘有舞蹈图案的彩陶盆。 2据鉴定距今5000年左右。所绘图案是迄今发展的年代最早的一幅乐舞图。 3图案中，五人一组，动作整齐。服饰，头饰统一。 4它的出土作为实物与古代文献相印证。在一定程度上共同传记了我国原始乐舞——形式的存在及其发展水平。为探索我国原始社会的乐舞提供了珍贵而罕见的形象资料。

2015年中国艺术研究院 音乐与舞蹈学 中国古代音乐史 李宏峰考研参考书 考研真题 笔记资料经验 考研辅导

1/11 【育明教育】中国考研考博专业课辅导第一品牌官方网站 ：https://www.sodocs.net/doc/2e9055695.html, 1【育明教育提示】中国艺术研究院考研招生目录、招生人数、导师信息 【育明教育提示】2014年复试情况、复试方案、流程及复试内容 根据教育部《2014年全国硕士研究生招生考试考生进入复试的初试成绩基本要求》，我院结合2014年招生计划，确定了进入复试考生的基本分数（详见下表）。国家下达我院的硕士生招生计划人数：学术型硕士84人，专业型硕士35人。参加我院复试的人数为155人，复试比例1︰1.30。【育明教育提示】2014年中国艺术研究院复试成绩基本要求（学术类） 报考专业总分外国语 思想政治理论 专业一、专业二单科成绩文艺学（050101）35055 83艺术学理论（130100）32534 51音乐与舞蹈学（130200）32534 51戏剧与影视学（130300）32534 51美术学（130400）32534 51美术设计（1304Z1）325 3451

2/11 【育明教育】中国考研考博专业课辅导第一品牌官方网站：https://www.sodocs.net/doc/2e9055695.html, 2【育明教育提示】2014年中国艺术研究院复试成绩基本要求（专业类） 报考专业总分外国语 思想政治理论 专业一、专业二单科成绩美术（135107）325 3451【育明教育提示】中国艺术研究院611艺术概论主要参考书 《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建 【育明教育提示】中国艺术研究院611艺术概论分值情况总分150 一、名词解释：一共8道，每道5分，共40分； 二、简答题：一共给出3道，只需选择其中2个即可，每个15分，共30分； 三、论述题：一共给出3道，同样选择其中2个即可，每个40分，共80分。

中央音乐学院硕士研究生参考书目

新祥旭中央音乐学院权威考研辅导班强烈推荐： 中央音乐学院硕士研究生参考书目 专业方向 参考书目名称出版社与出版时间 中国音乐史中国古代音乐史稿（上、下）人民音乐出版社（2004） 中国古代音乐史简述人民音乐出版社（2006） 中国近现代音乐史（第三次修订版）人民音乐出版社（2009） 中国现代音乐史纲中央音乐学院出版社（2010）中国近代音乐史简述人民音乐出版社（2008） 中国当代音乐上海音乐学院出版社（2004） 西方音乐史西方音乐通史上海音乐出版社（2001）西方音乐简史高等教育出版社（2007）西方文明中的音乐贵州人民出版社（2001）西方音乐史人民音乐出版社（2010） 西方现代音乐 西方现代音乐概述人民音乐出版社（1991） 二十世纪音乐概论人民音乐出版社（1986） 中国传统音乐中国传统音乐概论上海音乐出版社（2000） 民族器乐（修订版）高等教育出版社（2004） 汉族民歌概论上海文艺出版社（1982） 民族器乐的体裁与形式上海文艺出版社（1983） 中国民歌人民音乐出版社（1993） 民族音乐学译文集中国文联出版公司（1985）西方民族音乐学的理论与方法中央音乐学院出版社（2007）中国戏曲音乐人民音乐出版社（1995） 中国民间音乐概论人民音乐出版社（2003） 中国少数民族音乐 中国少数民族音乐史京华出版社（2007） 中国少数民族传统音乐中央民族大学出版社（2001，2003重印）

音乐民族志方法导论：以中国传统 音乐为实例 中央音乐学院出版社（2008）中国民间歌舞音乐人民音乐出版社（1996） 中国少数民族音乐文化（增订本）中央音乐学院出版社（2011）中国少数民族音乐研究（上、下）中央音乐学院出版社（2011） 世界民族音乐音乐学概论人民音乐出版社（1997） 东方音乐文化人民音乐出版社（1995） 世界民族音乐高等教育出版社（2011） 世界民族音乐地图人民音乐出版社（2007） 拉丁美洲音乐人民音乐出版社（2004） 拉丁美洲音乐文化人民音乐出版社（2009） 西方民族音乐学理论与方法中央音乐学院出版社（2007） 音乐美学音乐史论问题研究福建教育出版社（2002） 音乐美学史学论稿人民音乐出版社（2004） 西方现代音乐哲学导论湖南教育出版社（2000） 音乐美学基础人民音乐出版社（1992） 音乐美学教程上海音乐出版社（2002） 音乐美学新论中央音乐学院出版社（2003）美学原理北京大学出版社（2003） 论音乐的美人民音乐出版社（1980） 论音乐的特殊性上海文艺出版社（1980） 音乐美学人民音乐出版社（1991） 西方音乐美学史湖南文艺出版社（2005） 中国音乐美学史 中国音乐美学史人民音乐出版社（2004） 中国音乐美学史资料注释人民音乐出版社（2004） 音乐心理学普通心理学（修订本）北京师范大学出版社（2001）与“众”不同的心理学中国轻工业出版社（2005）发展心理学人民教育出版社（1995） 教育心理学人民教育出版社（2000）

浅析中国古典音乐

学号： 20135014245 《音乐鉴赏》论文 学院政法学院 专业法学 年级2013级 姓名陈华悦 论文题目浅析中国古典音乐 指导教师邵良柱职称讲师 2014年12 月28 日 浅析中国古典音乐 学生姓名：陈华悦学号20135014245 政法学院法学专业 指导老师：邵良柱职称：讲师 摘要：中国的音乐有着很长的文化历史，但是中国真正欣赏中国古典音乐的人却不多。本文首先就中国古典音乐的大体情况展开分析，了解中国古代文化与古典音乐的关系，重点探讨中国古典音乐的主要特点及其蕴含的意境和感情，由此向世人展示中国古典音乐的艺术魅力。 关键词：音乐赏析中国古典音乐特点影响 Abstract: China music has a long cultural history, but Chinese appreciate classical music Chinese person but not much. Firstly, the general situation China classical music to analyze, understand the relationship Chinese ancient culture and classical music, focusing on the main characteristics of Chinese classical music and its artistic conception and the feelings contained, thus to show the world the charm of art and appreciation of classical music China method. Keywords: music appreciation Chinese classical music Characteristic Influence 中国古典音乐有悠久的历史传统，中华民族在几千年的历史长河中创造了无比丰富的民族音乐文化。中国古典音乐犹如一棵古老而常青的参天大树，以其源远流长和多彩多姿屹立于世界音乐艺术之林。它反映了中华民族以音乐修身养性的精神，体现了中华民族的意志、道德、文化和追求。但是，在现实生活中，也有不少人反映中国古典音乐难以欣赏，不如流行音乐和西方音乐那么直感。当然，热衷于中国古典音乐者也大有人在，其关键在于是否懂得欣赏。

《中国古代音乐史》读后感

《中国古代音乐史》读后感 纵览中国古代音乐史学的发展,从古代到近现代,由于前辈们的不断开垦与探索,积累了许多优秀的成果和经验,迄今已发展成为音乐学中的一门独立的学科。 中国古代音乐史学的开端可以说是成书于战国末期的《吕氏春秋》,其中的《古乐篇》记载了远古至周代先民的音乐活动。西汉时,司马迁《史记?乐书》建立了官修史书的“乐志”体例,不仅记载了本朝的音乐,也记载了前朝的音乐。到了唐代,杜佑的《通典?乐》开创了通史性质的音乐史学著作。同时,私家音乐史学著作不断出现,如南朝陈代释智匠的《古今乐录》,北宋陈肠的《乐书》,北宋朱长文的《琴史》,清代王国维的《宋元戏曲史》等。作为一门独立的学科全面记述中国古代音乐历史的著作是从20世纪20年代开始,至今已取得了丰硕的研究成果,重要的中国古代音乐史学著作有:叶伯和的《中国音乐史》(1922),郑瑾文《中国音乐史》(1929),王光祈《中国音乐史》(1931),田边尚雄《中国音乐史》(1937),杨荫浏《中国音乐史纲》(1952),李纯一《中国古代音乐史稿》(第一分册)(1956),廖辅叔《中国古代音乐史》(1964),杨荫浏的《中国古代音乐史稿》(上、下册)(1981),吴钊、刘东升《中国音乐史略》(1983),夏野《中国古代音乐史简编》(1989),刘

再生的《中国古代音乐史简述》(1989),金文达《中国古代音乐史》(1994),李纯一《先秦音乐史》(1994)等。 以上是中国古代音乐史学研究取得的成果。在以往有关中国古代音乐史的学习中所用的教材大多采用通史的体例, 这本书也不例外。此书作者为郑祖襄,由高等教育出版社于2008年5月出版。 郑祖襄,中央音乐学院音乐学系教授、博士生导师。主要从事中国古代音乐史的教学与研究,出版专著《中国古代音乐史学概论》(1998)《华夏旧乐新证――郑祖襄音乐文集》(2005)《华夏旧乐新探――郑祖襄音乐文论集》(2008)等。此外共发表学术论文60余篇,主要有《姜白石歌曲研究》《“徽”字与徽位》《一部仍具学术价值的“旧著”――谈杨荫浏先生的》《“开皇乐议”中的是是非非及其他》《伶州鸠答周景王“问律”之疑和信》《试述中国音乐起源的多民族、多地域现象》《唐宋“雅、清、燕”三乐辨析》《相和歌文字的标点及释义》《嗟嗟涂上士,何用自保持?――阮籍评析》《“南九宫”之疑――兼述与南曲谱相关的诸问题》等,并兼任《音乐研究》编委,中国音乐史学会副会长。 这部著作在秉承了音乐史学通史体例的同时,又具有一 些独特新颖的特点。 一、秉承传统体例,按朝代分章编写

中国传媒大学音乐学考博历年复试分数线

中国传媒大学音乐学考博历年复试分数线 一、中国传媒大学音乐学考博历年复试分数线 详情关注公众号：考研考博早知道 1.中国传媒大学的音乐学考博往年平均报录比约在8:1左右，竞争非常激烈，准备报考的考生一定早作准备，科学备考。 2.从往年数据来看，初试当中，外语拉开的分差较小，两门专业课拉开的分差较大。想要进入复试就必须在两门专业课考试中取得较高的分数，而导师更看重的，也是你的专业能力。而在专业课的复习备考当中，了解招生院校的考博“信息”和“方向”要远比单纯的时间和精力上的投入更重要。 现场报到程序 1.查验考生有效居民身份证原件 2.资格审查

已获硕士学位考生：硕士学位证书原件 注：获得国（境）外硕士学位的考生还须提交教育部留学服务中心的学位认证报告原件。应届硕士毕业生：研究生证原件（需要完成本学期注册手续） 同等学力考生： 学士学位证书原件； 相关专业八门以上的硕士学位课程成绩单（须有培养单位研究生院公章）； 三篇在国内外大型刊物上公开发表、4000字以上的相关专业学术论文或公开出版的10万字以上的学术专著。 3.提交相关材料复印件（装订顺序如下） 《报考攻读博士学位研究生登记表》（通过报名系统打印，须本人签字）； 有效居民身份证复印件（正反两面复印在一页纸上）； 资格审查材料复印件（对应“2.资格审查”要求的原件）。 4.图像采集并打印准考证 外国语初试免试说明： 考生若符合下列条件之一，经考生本人申请，学校审核通过后，可免外国语初试，其外国语初试成绩均视为所报专业外语初试分数线。外国语语种仅限英语，具体申请条件如下： 托福（TOEFL、满分120分）：2018年9月1日后参加考试，且成绩80分及以上；