Artlantis2.0初级教程之室外篇
Artlantis2.0初级教程之室外篇
https://www.sodocs.net/doc/3e2951209.html,赤墨
首先耽误大家一点时间，在教程开始之前有几点要声明一下，大家不要嫌我啰嗦
1.本教程针对的是Artlantis初学者，当然非常欢迎高手斧正;
2.本教程所使用的Artlantis的版本为2.0.2.1.汉化版，不同的版本之
间在参数上稍有不同，请大家自行选择；
3.由于个人水平有限，教程中难免有不尽合理的地方，还望大家多
多包涵，欢迎大家一起讨论交流；
4.此帖为纯粹的渲染帖，请不要此跟帖讨论渲染与设计孰是孰非的
问题。如果要讨论设计咱们另行开帖。（近期论坛中有很多关于渲染与设计的争论，本人也曾参与，但是我已经不再争论了，所以请不要在此再争论这个话题。）
好了，开场白说完，咱们进入正题：
一、模型
记得论坛中有位版版说过，好的模型是精彩渲染的一半（原话我忘记了，这是我意译的）。建模的时候有许多要注意的地方，我在这简单的提一下，具体的大家可以参考我的建模心得这帖:
https://www.sodocs.net/doc/3e2951209.html,/viewthread.php?tid=6508&highlight= 1.建模的时候面的正反面一定要分清楚，建议不要用默认的材质，
将场景中所有材质都自己重新赋予。随时打成群组是SU建模的基本习惯，由于Artlantis可以识别同一种材质，所以不必将相同的材质成组，而是将不同的构件成组比如门窗等等。材质的名称一定不能是中文，可以是英文，拼音，也可以是数字反正不是汉字就行；
2.赋予材质一定要进到群组之后，不能直接对群组赋材质。
3.精简模型，在用SU做方案图的时候场景中会有很多的配景，树啊，
人啊，可以通通删掉。因为这些在渲染的时候比较麻烦且效果不一定好，Artlantis自带的有很多物件完全可以满足一般要求。(提示：有一些好的组件大家可以导到Artlantis中制成AOF物件留以备用，很方便，这和SU中的组件是一样的道理。至于怎么制作AOF物件在后面会讲到。)
4.最后就是将场景中多余的材质，组件，图层，风格全清理，可以
用SU自带的功能也可以用论坛中提供的插件。
二．导出
我习惯用插件导出。用插件导出不仅打开文档稳定且自带材质纹理坐标，只要在SU中将材质赋好，在Artlantis中就不用调整了。另：Artlantis可以打开多种文件格式，我常用的还有3DS格式。导出时文档名称不能是中文，导出路径也不能是中文：“我的文档”“桌面”都是中文。最好是在根目录下建立一个英文文件夹，这样可以将文档
及贴图全存放在一起。例如我是在F盘理建名为gaoceng的文件夹。
三．渲染
1.启动Artlantis 打开刚才导出的ART文档
这个时候大家可以看到透视图列表中有很多视图名称，双击可重命名，这些都是SU中的页面名称，Artlantis很好的继承了SU中的视图及阳光名称。每个视力都有其对应名称的阳光。这时预览窗口是黑的，不要紧，是阳光参数还没调整。点击阳光图标进入阳光面板。
一般来说想表现什么场景就将时间与其对应，还有阳光及天光的颜色等都需要自行设置。这里是先让场景亮起来，具体效果后面还需要根据情况进行调整。
2、视图
由于Artlantis的相机和SU参数不完全对应，所以要自行调整。我一般将相机的镜头焦距设为38mm左右，本场景是一个高层所以相机角度要用广角，我这里设成最低的20mm。。
场景中是横向视图，且天空很小，我想设成纵向，点击选项自定义视图尺寸。这里设成2000*3000.这个尺寸也就是渲染出图的尺寸。
现在的视图还是不够满意，需要在2D面板进行调整。打开2D面板，它有前后左右各种视图方便调节，和3DMAX差不多。
移动表示相机的红点和表示目标点的蓝点，调整相机视图直到满意为止。之后点击锁定的图标将视图锁定。（防止后面的操作将视图改变）
小技巧：视图锁定之后为了方便观察场景可以在透视图面板中按“+”号增加一个视图。
3、材质赋予及调整
点击材质图标（就是那个油漆桶）出现材质控制面板。材质列表中列出了当前场景中所有材质。这些材质的名称同样是和SU中是一致的，双击也可重命名。选择材质一是点击材质列表，二是直接在场景中点击。材质名称前面带+号的表示该材质有材质贴图。
导入到Artlantis中的材质如果没使用贴图软件会默认为基本材质，基本材质主要有5项：固有色、反射、光泽度、透明度及折射。前四项比较好说，最后一项折射要记一些参数：比如玻璃的折射率为1.5，这些是物理知识。记不住不要紧，上网可以查到，查不到也没关系，因为其下拉面板中有很多默认的可以选择！
有贴图的材质在控制面板下有贴图控制选项。可以调节贴图的大小、反射、光泽度、环境光、凹凸度和透明度等等。
基本材质的调节比较简单，这里就不再讲解，大家可以多调试就清楚了。这里重点讲下Artlantis自带的表面特性中的玻璃材质。在材质下拉栏中找到表面特性下的Fresnel玻璃材质。直接拖放到材质列表中或场景中将材质赋予给窗户玻璃。这时可以看到材质控制面板中的选项：
透明度―――后面的的颜色为玻璃的固有色，点右键可自定义；
折射率―――选择下拉列表中的玻璃
反射值―――后面的颜色为玻璃反射的颜色，右键自定义，颜色明度越高反射越强。
光泽度―――玻璃一般不用管，默认的1000就行
Fresnel转换―――值越小反射越强越接近反光镜。这个选项我个人认为是控制玻璃渲染品质的最重要的参数。下面用一个
小测试说明。
玻璃品质―――下面那个平坦值主要控制玻璃表面的平整度。
很明显当Fresnel转换为0时玻璃相当于全反射。
其他材质的调节同理。这里我的路灯用的是软件自带的铝材质，路面用铺地材质。这些只供参考，而且我一般不直接用软件自带的，而是自己进行了一些调整。
4、调整阳光及天光
在第一点中我们进行了阳光和天光的简单调节，但这只是为了让场景亮起来，渲染出图还得细心的对阳光进行调整。根据场景气氛的需要我将阳光的颜色和天光都设成橙黄色以表现傍晚的气氛。在阳光面板下开启2D视图面板（怎么开在上面的“2、视图”中有说到）。在2D面板下有一个指北针，按住其上部的黄色小圆点可以调整太阳入射的角度。一般是入射角度与相机成90度夹角。
5、补光
调整好阳光和天光之后发现阴影的部比较暗，这时可以用灯光进行补光。打开灯光面板，按“+”号向场景中添加灯光。灯光的位置、角度和方向的控制同相机。灯光的控制选项在这就不一一说明。大家动手试试就明白了。灯光的强度要看预览效果随时调整。
作为补光的灯光是不用开阴影的，要是开阴影了，场景中的明暗关系和投影就乱了，显得不真实。开补光还有另一个功能是使材质看起来有退晕。
6、最后的调整
在调好材质打好灯光之后还好进行一些调整。调整背景图片，可以直接将图片拖进预览窗口，也可以在视图面板中双击前景图进行添加背景图片。我一般不用Artlantis自带的天空做背景。我喜欢用渐变色，这样天空看着更纯净。
渲染是一个不断调整的过程，很多参数都要慢慢的调整，上面的步骤会来回做好多次，个人习惯不同，调整的顺序不同。渲染在调整的过程中会花费大量的时间。
在调整效果的时候可以用局部渲染预览一下效果。不断的调试，直到满意为止。在满意之后就可以渲染出图了。最终渲染的图标是局部渲染左边那个相机模样的东东。
最终渲染出图时要自定义图片尺寸，把抗锯齿设为高品质，光线辐射设为中品质，格式设为PSD，还有设置存储目录。OK，大功告成，让电脑慢慢渲着，你可以先聊会QQ了。
好了，用了四十分钟左右，一张4000*2376的图就渲好了。大家看一下效果。还算过的去，剩下的就是后期PS了。
7、AOF物件制作的Artlantis文档打包
AOF物件的制作其实很简单，将SU的组件导到Artlantis中按上面的方法调整好材质，最后点击文件――作为物件输出就行了。
Artlantis中所用的材质贴图和物件等是索引的电脑上的文件，如果不打包文档，当你在别人电脑打开或是把文档传给别人的时候就会弹出材质丢失的提示。打包文档就是将当前场景中的所有材质和物件都放到一个文件下。打包文档点击文件――另存为档案就OK了。
四．后期PS
室外效果图PS后期占的比重非常大。在上面已经讲过渲染出图的时候存储格式为PSD。Artlantis的这个功能非常的棒。渲染出的图是PSD格式，图中一共有四个图层：模型、背景、材质和物件。有了这四个图层可以让你在做PS后期的时候速度要快很多。怎一个爽字了得啊。
后记：
到SUBBS快一年了，在这里学到了好多，可以说SUBBS已经是我的生活中不可缺少的一部分。在这里结识了很多的SU爱好者，是你们让我的生活更精彩。当然这要感谢室内老大开办了这么好的一个网站。还要感谢我的女友对我的支持。
最后感谢CCTV、TVB。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
砖头横飞中。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
赤墨写于2008年10月9日
最近正在学习PS，附上一张PS的夜景。
单反基础知识(入门教程)
1、拍静止的小东西的特写，如花、鸟、虫： 用Av档，光圈最好在f5.6或以下，焦距最好50以上，尽量在1m以内拍摄，使背景虚化！光线好的话，iso100，光线不好的话，iso最好400以内。 2、拍人：基本都是使用较大的光圈（f5.6以内）、50mm以上的焦距，拍摄距离视全身、半身、大头照而定，使背景虚化，使用Av档！光线好，iso100，光线不好，iso400以内。运动中的人使用追拍，体现运动感（详见下面的运动物体的拍摄）！ 3、拍景： Av档，使用适当的光圈，f8以上吧，焦距随便，但是，一般广角端都有畸变，酌情使用。 4、拍夜景：上三脚架，Av档，自定义白平衡或白炽灯，f8以上的光圈，小光圈可以使灯光出星光的效果，使用反光板预升功能，减少按快门后，反光板抬起引起的机震；并用背带上的那个方盖子，盖住取景器，以免杂光从后面进入影响画质；iso200以内，尽量使曝光时间加长，这样可以使一些无意走过的人从画面消失，不留下痕迹，净化场景！例如拍一个广场，人来人往，可以使用很小的光圈f20左右，iso100，这样，曝光时间就会很长，那么，走动的人影，不会留在照片上！广场将会很干净！ 5、拍烟花：使用快门线，B快门，可以拍出多烟花重叠的效果！ 6、拍运行的东西：光线好的情况：Av档，光圈大小酌情处理；使用f8以上的光圈得到大景深效果，使用小光圈得到浅景深的效果；想拍很有动感的效果，可以使用Tv档，快门1/30左右，对焦按快门的同时，镜头以合适的速度追着对象移动，会出很动感的效果！光线不好的情况：只能酌情处理了，再加上使用追拍！ 7、拍流水或喷泉：使用Tv档，1/50左右的快门速度，可以拍出缎子的效果，如果使用太快的快门，喷泉拍出来就都是不连续的水滴了！ 8、夜间人像留影：上三脚架，调节白平衡，自动或自定义白平衡；iso100-400；Av档，光圈f8左右，使用慢速同步闪光，后帘闪光模式；此时，闪光灯会闪两次，按下快门闪一次，曝光结束前会再闪一次，所以在闪两次前，人不要离开。这样拍出来可以使人物清晰，背景霓虹也很漂亮，不至于背景曝光不足而过暗。 Av光圈优先技巧: 1.不管拍啥.除非要保持安全快门，不然别开最大光圈拍。 2.拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。 3.拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。 4.安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。测光方式： 1.测光不要对着天空，不要对着最暗的地方.要去抓中间值。 2.依照你拍的题材，善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光...)。 3.若遇到测光抓不准的时候，请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。 4.尽量别对白色或黑色物体测光，不然就请记得黑要减EV、白要加EV。 EV 即曝光补偿曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。小型数码相机大多通过菜单来调节曝光补偿数码相机在拍摄的过程中，如果按下半截快门，液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的图片，对焦，曝光一切启动。这个时候的曝光，正是最终图片的曝光度。图片如果明显偏亮或偏暗，说明相机的自动测光准确度有较大偏差，要强制进行曝光补偿，不过有的时候，拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面，此时，可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度，不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗，则要重新拍摄，强制进行曝光补偿。拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候，如果照片过暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相当于摄入的光线量增加一倍，如果照片过亮，要减小EV值，EV值每减小1.0，相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以1/2（0.5）或1/3（0.3）的单位来调节。被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。由于相机的快门时间或光圈大小是有限的，因此并非总是能达到2EV的调整范围，因此曝光补偿也不是万能的，在过于暗的环境下仍然可能曝光不足，此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO感光灵敏度来提高画面亮度。一般的说，景物亮度对比越小，曝光越准确，反之则偏差加大。相机的档次有高有低，档次高的，测光就比较准确，低的则偏差也会加大。如果是传统相机，胶卷的宽容度是比较大的，曝光的偏差在一定范围内不会有大问题，但是数码相机的CCD宽容度就比较小，轻微的曝光偏差都可能影响整体的效果。总而言之，曝光补偿的调节是经验加上对颜色的敏锐度所决定的，用户一定要多比较不同曝光补偿下的图片质量，清晰度、还原度和噪点的大小，才能拍出最好的图片。注：佳能说明书上的光圈是指F数值，光圈越大，景深越大。一般人们所说的光圈是指光圈孔径，和F数值成反比，光圈（孔径）越大，景深越小。 Av--光圈优先自动曝光。 Tv--快门优先自动曝光 AE-自动曝光 AF-自动对焦 AF-S--和SAF应该一样，是单次自动对焦相对的是连续自动对焦。 MAF-监控AF，这个模式可以缩短对焦所需的时间。相机在快门按钮按下一半之前就会调整焦点，让您以调整好的焦点进行构图。将快门按钮按下一半，而且af 锁定完成时，焦点会被锁定。 EV-曝光值，通常在进行曝光补偿时会用到这个术语。 ISO-感光度，感光度每差一档，相当于光圈或者快门相应的一档曝光值。 单反相机39种摄影基本功训练
混凝土基础知识完整教程
混凝土基础知识完整教程第一节概述 第二节普通混凝土的组成材料 第三节道路与桥梁工程用石料的技术性质 第四节普通混凝土的技术性质 第五节混凝土外加剂 第六节混凝土的质量检验和评定 第七节普通混凝土的配合比设计 第八节高强高性能混凝土 第九节粉煤灰混凝土 第十节轻混凝土 第十一节特种混凝土 附录：习题与复习思考题
第一节概述 一、混凝土的分类 混凝土是指用胶凝材料将粗细骨料胶结成整体的复合固体材料的总称。混凝土的种类很多，分类方法也很多。 （一）按表观密度分类 1. 重混凝土。表观密度大于2600kg/m3的混凝土。常由重晶石和铁矿石配制而成。 2. 普通混凝土。表观密度为1950～2500kg/m3的水泥混凝土。主要以砂、石子和水泥配制而成，是土木工程中最常用的混凝土品种。 3. 轻混凝土。表观密度小于1950kg/m3的混凝土。包括轻骨料混凝土、多孔混凝土和大孔混凝土等。 （二）按胶凝材料的品种分类 通常根据主要胶凝材料的品种，并以其名称命名，如水泥混凝土、石膏混凝土、水玻璃混凝土、硅酸盐混凝土、沥青混凝土、聚合物混凝土等等。有时也以加入的特种改性材料命名，如水泥混凝土中掺入钢纤维时，称为钢纤维混凝土；水泥混凝土中掺大量粉煤灰时则称为粉煤灰混凝土等等。 （三）按使用功能和特性分类 按使用部位、功能和特性通常可分为：结构混凝土、道路混凝土、水工混凝土、耐热混凝土、耐酸混凝土、防辐射混凝土、补偿收缩混凝土、防水混凝土、泵送混凝土、自密实混凝土、纤维混凝土、聚合物混凝土、高强混凝土、高性能混凝土等等。 二、普通混凝土 普通混凝土是指以水泥为胶凝材料，砂子和石子为骨料，经加水搅拌、浇筑成型、凝结固化成具有一定强度的“人工石材”，即水泥混凝土，是目前工程上最大量使用的混凝土品种。“混凝土”一词通常可简作“砼”。 （一）普通混凝土的主要优点 1. 原材料来源丰富。混凝土中约70%以上的材料是砂石料，属地方性材料，可就地取材，避免远距离运输，因而价格低廉。 2. 施工方便。混凝土拌合物具有良好的流动性和可塑性，可根据工程需要浇筑成各种形状尺寸的构件及构筑物。既可现场浇筑成型，也可预制。 3. 性能可根据需要设计调整。通过调整各组成材料的品种和数量，特别是掺入不同外加剂和掺合料，可获得不同施工和易性、强度、耐久性或具有特殊性能的混凝土，满足工程上的不同要求。 4. 抗压强度高。混凝土的抗压强度一般在7.5～60MPa之间。当掺入高效减水剂和掺合料时，强度可达100MPa以上。而且，混凝土与钢筋具有良好的匹配性，浇筑成钢筋混凝土后，可以有效地改善抗拉强度低的缺陷，使混凝土能够应用于各种结构部位。 5. 耐久性好。原材料选择正确、配比合理、施工养护良好的混凝土具有优异的抗渗性、抗冻性和耐腐蚀性能，且对钢筋有保护作用，可保持混凝土结构长期使用性能稳定。 （二）普通混凝土存在的主要缺点 1. 自重大。1m3混凝土重约2400kg，故结构物自重较大，导致地基处理费用增加。 2. 抗拉强度低，抗裂性差。混凝土的抗拉强度一般只有抗压强度的1/10～1/20，易开裂。 3. 收缩变形大。水泥水化凝结硬化引起的自身收缩和干燥收缩达500×10－6m/m以上，易产生混凝土收缩裂缝。 （三）普通混凝土的基本要求 1. 满足便于搅拌、运输和浇捣密实的施工和易性。 2. 满足设计要求的强度等级。 3. 满足工程所处环境条件所必需的耐久性。
摄影教学大纲(精品资料).doc
【最新整理，下载后即可编辑】 摄影教学大纲 一、课程的性质和任务： 摄影是信息技术系的一门基础课程，通过本课程的学习，使学生掌握摄影基础理论和实践技能。掌握传统单反相机和数码相机的使用方法，以及对照片的后期处理技能。讲练结合，以技术为基础，着重与摄影艺术水平的提高。 二、课程的教学目的和要求： 1、掌握传统单反相机和数码相机的使用方法，能够熟练的使用相机，并能对照片进行后期的处理。 2、掌握摄影基础理论和实践技能，以理论为指导，进行摄影创作。 3、掌握摄影艺术造型法则，提高摄影作品的技术水平。 三、课时分配： 课内总学时72学时，4学分，其中理论课36学时，实验课36学时，分配如下：
四、教学内容： 第一章摄影艺术概论（共4学时） 第一节摄影艺术美学（2学时） 1、摄影是技术与艺术的结合。 2、摄影者的艺术修养和观察、表现力。 3、摄影艺术的美学特征及表现。 4、摄影者摄影意识的内涵及培养方法。 教学提示： 1、了解摄影艺术的美学特征及表现形式。 2、熟悉摄影者观察、表现力及摄影意识的培养方法。 第二节摄影发展史（2学时） 1、中国古代对摄影光学的贡献。 2、西方摄影基础的发展及传入。 3、早期世界流行的几种摄影法。
教学提示： 1、了解摄影的发展历史及摄影法的演变。 第二章照相机（共6学时） 第一节照相机的种类及构造（2学时） 1、照相机的种类。 2、相机的主要构造。 教学提示： 1、了解照相机的种类，学会根据实际需要合理的选择相机。 2、熟练掌握相机的各主要构造，熟悉其功能、原理。 第二节相机的主要装置（2学时） 1、镜头的构造与性能。 2、光圈的作用与调节。 3、快门的种类、作用及快门速度的调节。 4、聚焦装置的作用、种类及调节。 5、取景装置的种类与使用差别。 6、滤镜的种类与特点。 教学提示： 1、掌握相关概念，各主要装置的种类与性能。 2、熟练掌握各主要装置的作用及配合使用原理、调节方法。第三节照相机的使用知识（2学时）
摄影入门的所有基础知识
摄影入门的所有基础知识 第一课: 数码相机光圈、快门解释及应用光圈: 光圈的大小是相机镜头中控制光线的参数。说得直白一些，光圈的大小将决定光线穿过镜头的强弱。因此大家可以很容易地想像到，光圈越大其透过镜头投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强，反之则越弱。那么它的大小也将直接影响到我们拍摄出的数码照片的成像质量。比如在快门时间相同的情况下，光圈越大则相片越亮，假如光圈过大的话，则会出现曝光过度的情况。无论对于传统相机还是数码相机，光圈都使用字母“f”来表示，而光圈中心孔径的大小则用相应的数值来表示，即“f＋数值”。在使用中，值得大家注意的是，光圈的数值越小，代表光圈的孔径越大，进光量越多，反之则进光量越少。所以，通常在拍摄时所说的“加大光圈”是指把光圈的数值调小，将光孔加大的意思。比如从f5．6调大一级到f4、或更大一级的f2．8等。 光圈从关闭到打开的差异，以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生的影响。从图左上至右下分别是光圈处于关闭、f11、f8及f4不同状态下的光圈大小。由此，我们也可以理解光圈越大，投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强的道理。 快门: 快门的速度也是拍摄照片时控制曝光时间长短的参数。为了让大家更容易理解，我们也可以把快门说成是让相机保持当前设定光圈大小的控制时间。对于快门速度的表示方法，也是使用相应的数字来进行设定，比如1/4秒、1/60秒等。它们分别表示让当前设定的光圈孔径大小保持1/30秒、1/60秒的时间。因此，大家也从中不难看出，使用不同的快门参数来保持单位光圈孔径的时间长短，也同样可以控制拍摄时的进光量，即曝光度。而上面提到的1/30秒便是1/60秒的两倍时间，而此时它们通过单位光圈孔径的光量也是成两倍的关系，那么反过来1/30秒则是1/15秒的二分之一时间，通过单位光圈孔径的光量则将会缩减一半。 在实际拍摄中，我们可以通过对快门速度的调节来实现不同的效果，比如看起来流动的“车河”或凝固的水滴等，它们便分别是使用慢速快门和高（快）速快门来实现的。当然，在使用时还要注意快门与光圈的合理配合，这点我们以后将要向大家重点介绍的。 下面讲一下在实际应用中应该如何协调它们之间的关系来更好地达到照片最佳的曝光效果.首先，这要取决于我们的创作思路。比如我们打算抓拍动作较快的瞬间，那么第一个要保证的因素便是快门，比如1/125秒的快门速度便基本可以抓拍到行人的步行动作，而不会使人物变虚。在确定了快门的速度后，再根据当前的光线和想要达到的景深效果来选择光圈的大小。事实上，通过不同快门和光圈的组合，其所达到的曝光量是相同的，只是它们所适合的拍摄环境及拍摄出的效果不同而以。比如在充足的阳光下使用1/125秒快门和f11的光圈，其获得曝光量与快门和光圈分别为1/250秒、f8是相同的。 景深,在上面一段中我们提到了“景深”的概念，在拍摄中合理地利用景深的效果可以为我们拍摄的照片起到不可轻视的作用，因为它可以更加突出你所要拍摄的对象。景深是指在一次镜头聚焦调节中，所成影像最远部分和最近部分之间的距离，而这部分画面应该具有可以接受的清晰细节。在实际操作中光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。此外，景深还有两个重要的效应：
佳能单反相机摄影入门教程
佳能单反相机摄影入门 教程 集团公司文件内部编码：（TTT-UUTT-MMYB-URTTY-ITTLTY-
佳能单反相机摄影入门教程(1--10) 第一课：数码单反相机的魅力数码单反相机拍摄小型数码相机拍摄 由于数码单反相机的图像感应器面积较大并且可以更换镜头，所以能够充分控制背景的虚化效果。而小型数码相机所能获得的虚化效果充其量也只能达到这种程度而已。数码单反相机与小型数码相机相比较，不仅外观有区别，更重要的是其内部的基本构造上存在着根本性的差异。最主要的区别就在于用于接受光线、进行成像的图像感应器面积大小不同。与通常采用1/2.5英寸型图像感应器的小型数码相机相比，数码单反相机一般采用的APS-C尺寸图像感应器拥有约13倍的面积。因此在电子性能方面也拥有众多优点。图示照片成像视觉效果的主要区别就在于背景的虚化效果不同，而能够更换镜头的数码单反相机在这一点上与小型数码相机相比，也具有非常明显的优势。图像感应器面积大小导致的虚化效果差异与镜头的焦距有非常大的关系。图像感应器面积越小，则镜头焦距越短（倾向于广角），从而导致很难获得满意的背景虚化效果。当采用数码单反相机进行拍摄时，会感到与往常的照片有所不同，这与图像感应器大小的不同有着直接的联系。图像感应器的大小完全不同 35mm胶片35mm胶片相机所能拍摄的部分 全画幅图像感应器 具有与35mm胶片同等面积的全幅图像感应器。照片为EOS5D所采用的有效像素为1280万像素的CMOS图像感应器。 APS-C尺寸图像感应器 小型数码相机的图像感应器
现在最普及的数码单反相机所采用的图像感应器。照片为EOS450D所采用的有效像素为1220万像素的CMOS图像感应器。图中为1/2英寸图像感应器。1/2.5英寸的图像感应器与之相比面积更小。图像感应器的面积大小决定了画质优劣 上图以35mm胶片为基准，对各种代表性尺寸的图像感应器进行了并列对比。可以发现就算是最普通的APS-C尺寸图像感应器也拥有足够大的面积，与小型数码相机有着明显的差异。小型数码相机的图像感应器（1/2.5英寸型）与APS-C尺寸图像感应器的面积比约为13倍左右，与全画幅图像感应器相比，差距就更明显，大约在35倍左右。面积增大不仅导致虚化效果不同，而且图像感应器内的单一像素所接收到的光量也成比例增加，所以成像噪点也得到减少。另外，所能够再现的从白色到黑色的层次范围区间（动态范围）也与面积成正比，变得更加宽广。第二课数码单反相机的魅力数码单反相机的独特魅力在于它的系统可扩展性以及压倒性的完美画质。下面我们通过将数码单反相机与小型数码相机进行对比，来了解数码单反相机的特征。 众多的镜头给数码单反相机带来无穷的可能性 数码单反相机起源于胶片单反相机，所以同样具有通过更换镜头来满足各种拍摄需求的能力。而小型数码相机的镜头与机身为一体，根本不可能更换镜头。不管采用多高倍率的变焦镜头，总是有它的极限，特别是其广角的能力较弱。数码单反相机可以使用从超广角镜头到超远摄镜头的多种镜头，佳能原厂镜头的数量就超过60款。众多镜头根据各自的光圈亮度及特性不同而被详细分类。能够充分利用这些镜头，正是数码单反相机的真正魅力所在。当希望将被摄体稍微放大一些或者希望对整个场景进行拍摄时，只需更换镜头就能够轻松得到所希望的效果，这可以说是数码单反相机最大的优势之一。 上图分别是采用数码单反相机和小型数码相机从同一位置对同一被摄体进行拍摄所得到的照片。与构造上不擅长广角拍摄的小型数码相机相比，能够使用超广角镜头的数码单反相机拍摄到了更广阔的范围。
摄影构图详细入门教程
摄影构图技巧 提到摄影，可能大多数朋友都会认为：就是选一处景色美的地方，人往镜头前一站，按下快门不就OK了吗！如果你能静下心来看完这篇日志，很有可能会颠覆你的这一观点。 前言： 随着数码相机的普及，“摄影师”随处可见，我也算是其中的一个吧。内行戏称我们这些业余“摄影师”是：一个傻瓜（一点摄影知识都不懂），拿着傻瓜相机（全自动相机），照镜头前面的傻瓜（傻傻地站在镜头前面）。 我学习的目的并不是准备当摄影师，我和我的相机也拍不出什么“艺术”来，只是不想让人笑话我是“老外”。我写这个系列的日志更不是想当什么“老师”，这对我没吸引力，就当成我的学习笔记，把学习所得与朋友们分享、交流吧。如果你是“高人”，期待您的指点！ 下面这张照片就是菜鸟的最爱：拍摄的主体（人物）站在画面正中，景物不知放到哪儿好，其目的是为了“突出主体”。结果是，过于中心的构图，只会让画面变得缺乏层次感和变化，很容易让观众产生审美疲劳，得到的是构图呆板、毫无生气和美感。 “黄金分割”与“三分法则” “黄金分割”是广泛存在于自然界的一种现象，简单的说就是将摄影主体放在位于画面大约三分之一处，让人觉得画面和谐充满美感。“黄金分割法”又称“三分法则”，“三分法则”就是将整个画面在横、竖方向各用两条直线分割成等份的三部分，我们将拍摄的主体放置在任意一条直线或直线的交点上这样比较符合人类的视觉习惯。拍摄时可直接调出相机的“井”字辅助线，将拍摄主体放在4个交叉点上，这样画面立刻就活了起来。
游船在画面中心画面整体显得十分呆板游船放到画面偏左1/3的位置后效果变协调了 对于对焦点位于中心的相机，可以先对准拍摄主体半按快门对焦，然后重新构图，过程要注意不要松开，要保持半按快门状态，并且不能前后移动相机和变焦。
单反相机摄影入门教程大全
单反相机摄影入门教程大 全 This model paper was revised by the Standardization Office on December 10, 2020
单反相机摄影入门教程大全 （看懂了就成大师了！） 1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。 2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。 二、人像拍摄 首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。 三、怎样拍好微距
16个问题入门期权
相信初涉期权的交易者，心中总不免有着各种各样的疑问，或是如何理解，或是如何区别，或是如何交易，或是如何下单，但愿“入门”系列能完全找到你心中的疑惑，帮助您快速入门这 个钱途无量的世界。
3、同样名“权”，期权和权证的差别在哪？ 期权和权证都是代表权利的合约。然而它们的“出生”方式却很不相同。 期权就是我们平时的“婚姻”。一方愿娶，一方愿嫁，则可以立刻结婚领证。期权也是一样，在一个期权交易市场中，一方愿开仓买，一方愿开仓卖，只有价格和数量撮合得拢，这两个人的成交就诞生了一张期权合约（就像诞生了一张结婚证），没有一二级市场的概念，每一位进入期权市场的投资者都可以成为买方也可以成为卖方。 而权证则不同了，它的出生方式就像股票，创设方往往是大机构或直接是上市公司本身，供给量有限（就像股票，流通股就这么些），所有第一级的投资者都只能成为权证的买方，随后的转让才形成二级市场。 4、买期权和卖期权哪个挣钱？ 买期权和卖期权的挣钱驱动因素完全不同，按照足彩的语言来说，就是胜率和赔率的博弈。如同每一个股票择时模型一样，低胜率必然伴随着高赔率，高胜率一定伴随着低赔率。
5、期权一定要持有到期吗？ 这要看您买的是什么期权。期权分成场外期权和场内期权。 场外期权是一对一签订的协议，除非设置中途退出条款，否则一般不具有任何流动性，也只能持有到期而场内期权的交易就像我们平时炒股一样，属于竞价交易。每一个买期权的人，只要期权不到期，都可以挂出卖单把期权平掉（这种行为叫做卖出平仓）；同样地道理，每一个卖期权的人，只要期权不到期，都可以挂出买单把期权平掉（这种行为叫做买入平仓）。当然，您完全可以不平仓，等待到期视情况选择是否行权！ 6、期权价格一天只有一个吗？ 它的价格显然不是一天一个，而是和平时大家玩的股票一样，从9:30到15:00期间，每时每刻都可能发生着变化，价格变化的频率取决于交投的活跃度，一般而言平值、虚值1档的期权流动性最好。事实上，有心的投资者还会发现，越是流动性好的期权合约，日内分时价格走势图与标的证券的分时图相关性就越高（认购与标的就像重合一样，认沽与标的就像镜面反射）。 7、期权价格是交易所定的吗？ 回答当然不是！场内期权市场在交易价格形成上十分类似于股票交易，市场上每一个愿买的人挂出买单，愿卖的人挂出卖单，市
尼康D7100摄影教程-使用教程-拍摄技巧.
尼康D7100摄影教程|使用教程|拍摄技巧点击看视频教程作为一个初入门的摄影爱好者,真说经验和技巧,还谈不上,只是将自己不断学习和摸索的过程,做个简单的记录,谈点浅显的感受罢了! 入D7100以来,看过不少帖子,观赏学习过不少大侠们的作品,也深感摄影技术的关键,就是对光影的控制,而这之中最重要的,莫过于测光了,它是我们获得正确曝光的前提和基础。两个月前,我发的片子普遍存在过曝的问题,现在,已经很少有次情况了。我在学习和拍摄的过程中,特别参考了了悟版主的照片,也借鉴了他关于测光的方法和经验,慢慢地摸索出了一个方法。其实,这个方法很多大侠早就明了,也许,很多摄友们也都是这么做的。只是我现在在这里作详细叙述,知道的,笑笑路过或批评指点,不知的,可参考、体验、交流一番! 第一,我们先来了解一下AE-L/AF-L按钮。 AE-L:曝光锁定 AF-L:对焦锁定浏览过了不少有关的帖子后,不难发现,有无数摄友对这个AE- L/AF-L按钮的概念和作用不太清楚,那么我也说说自己的理解。 以下面的电脑图片为例,
一般来说,画面中显示器屏幕很亮,旁边的键盘很暗,现在,我对准显示器中右下角的小图标们“1”区进行对焦后保持半按快门,然后将对焦点移动到键盘区“2”区,然后按下快门,结果就是如下图:
键盘区的亮度很合适,但是显示器上的一片雪白,根本看不到那些小图标了,而且也拍糊了,原因就是在移动对焦点到键盘区后,因为对焦点和测光点的联动,机器重新测光了,由于键盘区很黑,机器自然改变了参数以便增大进光量,降低了快门,所以导致显示器屏幕过曝了,也完全拍糊了! 那么,怎么让显示器屏幕不过曝,又对键盘区对焦呢?用AE-L/AF-L键,操作如下: 将对焦点对准屏幕右下角的小图标对焦后,按下AE-L/AF-L键不放,然后移动对焦点到键盘区进行拍摄,结果如下,
单反相机入门基础教育教案(零基础学习知识)
单反相机摄影教程(经典) 提纲： 一、基础篇 1、认识摄影 2、认识传统胶片摄影 3、认识数码摄影 4、认识数码单反相机 5、认识镜头 二、前期篇 1、掌握基本的概念和技能 2、曝光和对焦 3、光线和色彩 4、传统构图法 5、寻找新视角 三、后期篇 1、端正后期态度 2、后期需要准备些什么 3、常用后期软件 4、Photoshop常用功能 5、Photoshop处理图片实例 6、如何分享 四、升华篇 1、优秀数码摄影人的素质 2、技能训练循序渐进 3、理想主义和责任感 4、艺无止境 五、实践篇 1、风光数码摄影实践 2、人像数码摄影实践 3、微距数码摄影实践 4、其它题材数码摄影实践 基础篇 认识摄影 1、摄影的定义 2、摄影的分类
3、摄影三层次 4、浅谈摄影人的素养 认识传统摄影 1.成像原理 2.照相机的结构 3.曝光、光圈和快门 4.对焦和测光 5.感光度和颗粒 6.传统相机分类 7.传统摄影过程 认识数码摄影 １、数码摄影的过程 ２、数码相机类型 ３、画幅和像素 ４、数码摄影专用名词解释５、数码摄影和器材的关系６、数码摄影和胶片摄影比较 认识数码单反相机 １、什么是数码单反相机２、数码单反相机的特点３、数码单反相机的选购４、数码单反的使用和保养 认识镜头 １、焦距和视角 ２、景深和虚化 ３、镜头种类和用途 ４、镜头参数解释 ５、如何选购镜头
大家可以看到，这三个图很清晰的表明了成像的过程，如果各位还没有忘记中学物理知识，就更容易理解了。 １、照相机的结构
照相机基本结构 照相机由镜头和机身组成，有的镜头和机身可以拆开，有的不能。
期权入门及实操方法
与 easy-forex?进行期权交易 保护你的头寸 期权交易
期权类型：利润和损失情况 在交易期权时有四种类型，让我们来逐一了解： 购买看涨期权 购买一份看涨期权给合约买入者权利但并不是义务在未来的特定时间、以特定的价格购买货币对。为了完成购买，合约买入者要一次性向期权卖出者支付期权权利金，如果标的价格上涨，合约买入者就会获利。让我们看看下面的例子： 合约买入者购买欧元对美元期权，时间为三个月内，履约价格为１?３９，期权权利金为１０美无。如果欧元／美元比价在到期日前低于１?３９１，合约买入者则没有实行期权交易的动力。另一方面，如果比价在到期日前上升，合约买入者则会获利，因为他的头寸在一个较高的期权权利金值上关闭。 上面的图表显示了不同现货价格在到期日时的利润和损失。在这个例子中，如果一份期权到期30.0020.0010.000.00-10.00 1.38500 1.38600 1.38700 1.38800 1.38900 1.39000 1.39100 1.39200 1.39300 1.39400 收支平衡点 价格上升 所付期权权利金
出售看涨期权 售出者成为一份看涨期权的‘合约卖出者’，他需要尊重期权合约的条件。他会收到一次性期权权利金。让我们看看下面的例子： 售出者出售欧元兑美元期权，时间为3个月，期权权利金为20美元，履约价格为1?390。如果欧元/美元汇率在截止日期前低于1?392，出售者就不会遭受损失。相反，如果欧元/美元汇率在截止日期前高于1?392，出售者就会遭受损失，因为现货价格高于履约价格，而期权出售者被要求尊重期权合约的条件。出售者的利润被限制在收到的20美元期权权利金范围内，但下跌的危险是无限的，因为市场正在向着对期权出售得不利的方向发展。 购买一份看跌期权涉及支付一笔期权权利金购买出售的权利。一旦现货价格突破收支平衡点，一份看跌期权的合约买入者则会获得无限的利润。 购买看跌期权 20.0010.000.00 -10.00 -20.00 1.38500 1.38600 1.38700 1.38800 1.38900 1.39000 1.39100 1.39200 1.39300 1.39400 收支平衡点 收到的期权权利金 价格下跌
影视拍摄入门、常识理论
视音频技术基础 课程目的： 熟悉并掌握基本影像制作流程与技能 能够以团队合作的方式完成时长15分钟的短故事片和记录片的拍摄与后期制作 主教材：罗伯特.穆斯伯格《单机拍摄与制作》 辅助参考：（美）琳恩.格罗斯等著 《拍电影——现代影像制作教程》 第一章影视制作概论 第一节电影与电视关系总说 一、电影与电视：差异从介质开始：赛璐珞胶片磁带蓝光盘数字电影16格-24格25帧高速慢动作 数字电影：数字电影是指以数字技术（“0”、“1”信号）和设备摄制、制作存储，并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，将数字信号还原成符合电影技术标准的影象与声音，放映在银幕上的影视作品。 画框比：电影胶片的标准画框比（宽高比）4：3或者.33:1(标准电视画框比是4:3)美国标准宽银幕为1.85:1 高清电视为16：9 这2个数值比较接近胶片规格：胶片的规格由其宽度来表征，如最常见和通用 的35毫米胶片，科教、农村放映的16毫米，以及超8毫米， 70毫米胶片等。胶片越宽，单位成像面积越大，成像越清晰。 关于imax：IMAX（即Image Maximum的缩写，意为“最大影像”)是一种能够放映比传统胶片更大和更高解像度的电影放映系统。标准的IMAX银幕
为22米宽、16米高，但不断有更宽、更高的imax银幕出现，如中国内地最大的imax银幕是东莞万达影城（22米，宽28米，总面积616平方米）IMAX 影片的每格画面的感光面积是普通35毫米胶片每格画面的10倍、传统70毫米胶片的3倍。从而决定了在“巨幕”上投放出的影像比一般电影更清晰、更亮丽。 3D影片：人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，产生远近的深度，从而产生立体感。根据这一原理，如果把同一景像，用两只眼睛视角的差距制造出两个影像，然后让两只眼睛一边一个，各看到自己一边的影像，透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。3D电影就是利用这个原理。 imax+3D 营造的就是扑面而来的影像感，影像对个体的压迫感，真正的身临其境，消除了非影像内容的视角冗余信息，所谓电影是窗户的概念消失了，因为连窗框也看不到了，而代之以置身景中。 磁带规格：模拟格式和数字格式 传统的模拟格式有VHS、SVHS、BETAMAX、BETACAM 等等，后2个为广播级。 数字格式有索尼研发的Mini—DV （简称DV）、DVCAM等，松下研发的DVCPRO 二、数字技术的发展与电影和电视的媒介融合态势 视听效果的逼近磁转胶数字格式 数字电影的优势在于存储方便、成本低、不易损耗 三、当下电影与电视的竞合性关系
期权池设计思路与实操
期权池设计思路与实操 发布时间：2014/10/26 9:55:36┊编辑：静默┊点击：1527 股票期权可以将管理人员自身利益和公司股东的利益结合起来，从而在一定程度上消除“代理人风险”。在国外，股权激励制度被视为公司送给经理人的“金手铐”，这一比喻形象地说明了股权激励制度暗含激励、约束双重作用。现在非上市公司也在推行股权激励制度，尽管不能即时分享资本市场的盛宴，但依然可以借助股权激励点燃员工的工作激情，加快企业战略目标实现的步伐。 对于一些创业型公司而言，因为公司资金实力有限，难以持续用高薪吸引到足够多的优秀人才。如果转换一下思路，给予人才股权激励，同样可以吸引到优秀的人才加盟公司。特别是对有风险投资介入的创业型公司，给予团队成员股权激励甚至要作为硬性条款写进入资协议。 股权激励在不同的企业的操作方式不尽相同，但都涉及四个层面的问题：一、拿什么给，创始人可以把自己的股份拿出来，也可以新增股份；二、给谁，股权激励打算惠及哪些人； 三、给多少，一共拿出来多少，给每个人多少，用于员工股权激励的比例不宜太小，太小会失去激励的意义，太大则会稀释原有股东的股权；四、对价是多少，这要看公司处于哪个发展阶段，公司经营前景越不明朗，股权对价就应越低。 第一个层面的问题最为关键。股权怎么给到员工，一般有三种模式：第一，创始人转让自己的股权给待激励员工；第二，待激励员工自行出资成为公司的新股东；第三，设立期权池公司，让期权池公司增资成为公司的股东，待激励员工成为期权池公司的股东，实现间接持有公司的股权。 从实际操作效果看，股东直接转股的方式最不可取，涉及对价估算和个税。创始人转让股权时如果按照公司账面净资产估价，就需要被激励员工拿出不菲的现金购买此股权；如果创始人打折转让或赠送股权给员工，获益部分需缴纳20%的个税。如果让被激励员工直接以现金入股，在公司发展尚不明朗的情况下，员工不一定愿意；硬性要求的话，不仅起不到激励作用，还可能会让员工误以为公司在向员工集资。前两种方式实际都是让待激励员工直接成为公司股东，当人数众多时，还有一个弊端，员工行权后会造成公司股东众多，股权结构复杂。从业界比较流行的模式看，宜设立期权池公司，让被激励员工间接持有公司股权，这种方式较好地规避了员工直接持有公司股权的弊端。 设立期权池 为了便于表述，以下引入一个案例阐述期权池公司设立的过程。 XYZ公司为一家初创公司，创始人AAA，公司估值600万元。公司为了加快发展，引入了风险投资者，风投拟投资300万元。风投入资时在增资协议中约定，XYZ公司需要拿出摊薄后10%的股权用于激励公司核心团队。最终XYZ公司股权结构为AAA持股60%，风投持股
摄影知识入门(经典入门级教程)
摄影知识入门 傅春山刘文健 第一章一张好照片的三个基本原则 摄影家的眼力 我们在书籍中，网络上常常能看到让我们拍手叫好的美丽的照片，我们也渴望自己能拍出这样的照片来，在摄影论坛上我们常常看到很多摄影初学者看到一幅好照片时问，是什么相机拍的，什么镜头拍的，光圈快门多少？其实这些都只是技术细节，即使知道了这些也无助于拍摄出佳作来。就像尽管知道了达·芬奇用的是什么颜料和画笔，却无法画不出《蒙娜丽莎》。 对于每个初学摄影的人来说，最重要的是拍摄照片时应当追求什么。在通过照片逐步理解这些指导原则的过程中，你会培养出自己的一种意识，懂得在周围世界该追求什么。这种能在周围世界中发现和捕捉到美好画面的能力就是我们所说的"摄影家的眼力"。 接下来，我们就运用几条简明的指导原则告诉你应当追求什么。 三条基本原则 现在我们在看一幅照片时，只集中讨论三条基本原则。 1．一幅好照片要有一个鲜明的主题（有时也称之为题材）。或是表现一个人，或是表现一件事物，甚至可以表现该题材的一个故事情节。主题必须明确，毫不含糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。 2．一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体，换句话说，使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。 3．一幅好照片必须画面简洁，只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容，而剔除或者虚化那些可能分散注意力的内容。 只要根据这三条基本原则开始思考，你就会发现你作为摄影者的生活开始发生变化。
你会用新的标准去观赏一幅美丽的照片。更重要的是你会用全新的方式去观察这大千世界，运用摄影家的眼力通过取景器捕捉画面，在学习的过程中，培养观察、发现、选取周围世界各种主题的能力。 三条基本原则的运用 不论什么时候只要你打算按下快门，必须提醒自己的第一问题是： 第一、这张照片我要表现的主题是什么？ 举一张普通的日常生活照来举例，这幅作品 的主题是什么呢？它可能有很多不同的寓意-- 这完全取决于你对这个主角的看法了。就拿哈姆 雷特这个角色来说吧，人们对他就争论了几百 年，一百个人心里就有一百个哈姆雷特。一幅成 功的照片对于观赏者来说，也是仁者见仁智者见 智。换句话说，一幅照片的寓意取决于观赏者对 它的理解。这和作者的意图可能一致，也可能相 左。 第二，如何把观赏者的视线吸引到被摄主体身上？ 市上的照片，熙熙攘 攘的人群中，我们的 一下子注意到这位 背着缝纫机的妇女， 她背着并不轻的缝 纫机穿过集市，靠手
(完整版)期权实战入门交易技巧
50ETF期权因暴涨192倍的神话被更多投资者所熟知，很多人慕名加入了期权市场。但有一部分人因为期权“收益无限，亏损有限”的特征，以为期权交易可以轻松盈利，在没有掌握任何知识和技术的前提下入市操作，结果自然是亏损巨大被市场淘汰。 期权市场节奏很快，很多人都习惯采用短线交易的方式进行操作。所以在期权交易过程中，想要实现多赚少亏的目标，仍需投资者经过不断学习、积累经验才能达到的。金向盈本期总结了以下期权高手的投资经验供大家学习，希望能帮到大家。 找对方法 在期权市场中，有的人喜欢进行短线交易，有的人喜欢做中线，还有的投资者擅长做长线交易。做多长周期的交易不是重点，重点是要找到适合自己的交易。 如果投资者想避免隔夜产生的风险，金向盈建议大家可以尝试日内交易。若是对趋势分析比较在行，可以尝试趋势交易。但是如果投资者对标的方向总无法把握正确，那就可以尝试把方向对冲掉的组合策略。只有找到适合自己的交易方法，不管使用何种投资策略，最后都是会盈利的。 严格止损 止盈止损是我们老生常谈的话题了，不只是期权交易，股票、期货等也一样需要重视止损。止损位可以综合重要技术为、合约到期时间、自身资金状况等各因素来制定。
设定止损后需要投资者实实在在的进行止损操作。期权市场节奏比较快，所以止损的操作也要十分迅速。有时候可能就因为错过了重要时机，导致损失越来越大，拖的时间越久，行情发展越不利，最后的亏损只会越来越多。所以金向盈提醒投资者止损一定要快，经常看到投资者不愿止损强烈扛单造成了巨大的损失。 控制风险 控制风险可以从仓位管理、建仓、出场等方面进行。建仓时谨记带上止盈和止损点位。最好是坐自己熟悉的行情，若是对于目前行情比较陌生，眼观手不动。 勿孤注一掷 因为期权自带杠杆的属性，很多人只看到期权交易以小博大的优势，却忽略了背后的风险。期权既能让你得到无限的收益，同样也会亏掉你所有的权利金。金向盈提醒投资者不要投入自己的全部资金，只需拿一部分输得起的闲钱进行投资，这样就算最后亏了，亏的权利金也比较少，并且投入的资金少，投资时的心态也会更平和。
(新)纪实摄影入门教程(转自网络)
纪实摄影入门教程（转自网络） 斐来飞去【罗坊走古事】 纪实摄影的定义 1935年美国经济学家罗依·斯特莱克（Roy stryher）就提出要为纪实摄影下一个定义，但迄今为止，都没有一个公众认可的定义。这其中较早的定义和最近的定义，可以让我们看到纪实摄影许多特征。美国纪实摄影家罗西娅·兰格（Dor other lange）的定义，纪实摄影它反映现在但为将来作纪实。她的论点是： 1、人与人的关系，记录人们在工作中战争中的行为，甚至一年中周而复始的活动。 2、描写人类的各种制度：家庭、教堂、政府、政治组织、社会团体、工会。 3、揭示人们的活动方法： ａ、接受生活的方式
ｂ、表示虔诚的方式 ｃ、影响人类行为的方式 4、纪实摄影不仅需要专业工作者参加，而且还需要业余爱好者的参与。 她的定义指出了纪实摄影的特征，所要反映的题材，以及题材中需关注的焦点和摄影的参加者。 1985年美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼·安克莱恩（stphani e Am Rlein）在其论文《纪实摄影的新定义》中说: 1、纪实摄影是由一个技艺高超、富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片，它能抓取人类状况的现实本质。展现生活条件，而无论是好、是坏。 2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。其中流露出拍摄者的关心，并表明可能需要作那些变化。 3、纪实摄影是解释人与环境，人与社会活动之间相互关系的解说性照片。
菲飞飞《都市剃头匠》 纪实摄影的类型 1、图片故事：对某人，某事件进行具体的描绘，注重情节和连续性。注重非关键时刻的拍摄，使之成为慑人心魄的一瞬。 2、图片系列：相同的主题，相互关连的成组照片，静态纪实，没有时间的限制和变化。 3、图片短评：对某事、某群体的认识，每幅作品具有独立性，有评论，无互相承接关系。 ａ、成系列，都是由一组照片组成。 ｂ、有明确的主题和内容。 ｃ、对主题的深入研究，且具社会性、哲理化。
期权实战入门交易技巧资料讲解
期权实战入门交易技 巧
50ETF期权因暴涨192倍的神话被更多投资者所熟知，很多人慕名加入了期权市场。但有一部分人因为期权“收益无限，亏损有限”的特征，以为期权交易可以轻松盈利，在没有掌握任何知识和技术的前提下入市操作，结果自然是亏损巨大被市场淘汰。 期权市场节奏很快，很多人都习惯采用短线交易的方式进行操作。所以在期权交易过程中，想要实现多赚少亏的目标，仍需投资者经过不断学习、积累经验才能达到的。金向盈本期总结了以下期权高手的投资经验供大家学习，希望能帮到大家。 找对方法 在期权市场中，有的人喜欢进行短线交易，有的人喜欢做中线，还有的投资者擅长做长线交易。做多长周期的交易不是重点，重点是要找到适合自己的交易。 如果投资者想避免隔夜产生的风险，金向盈建议大家可以尝试日内交易。若是对趋势分析比较在行，可以尝试趋势交易。但是如果投资者对标的方向总无法把握正确，那就可以尝试把方向对冲掉的组合策略。只有找到适合自己的交易方法，不管使用何种投资策略，最后都是会盈利的。 严格止损
止盈止损是我们老生常谈的话题了，不只是期权交易，股票、期货等也一样需要重视止损。止损位可以综合重要技术为、合约到期时间、自身资金状况等各因素来制定。 设定止损后需要投资者实实在在的进行止损操作。期权市场节奏比较快，所以止损的操作也要十分迅速。有时候可能就因为错过了重要时机，导致损失越来越大，拖的时间越久，行情发展越不利，最后的亏损只会越来越多。所以金向盈提醒投资者止损一定要快，经常看到投资者不愿止损强烈扛单造成了巨大的损失。 控制风险 控制风险可以从仓位管理、建仓、出场等方面进行。建仓时谨记带上止盈和止损点位。最好是坐自己熟悉的行情，若是对于目前行情比较陌生，眼观手不动。 勿孤注一掷 因为期权自带杠杆的属性，很多人只看到期权交易以小博大的优势，却忽略了背后的风险。期权既能让你得到无限的收益，同样也会亏掉你所有的权利金。金向盈提醒投资者不要投入自己的全部资金，只需拿一部分输得起的闲钱进行投资，这样就算最后亏了，亏的权利金也比较少，并且投入的资金少，投资时的心态也会更平和。