押尾Fight!十周年版本 原版谱

什么是指弹

什么是指弹？ 指弹吉他是一种演奏方式，又称作钢弦木吉他演奏，英文为Fingerstyle guitar，是一种吉它加花的奏法，在音乐界非常新兴的项目,而这些手法大多来自民间的继承，结合了佛拉门哥，夏威夷，西班牙等吉他演奏法并不断的创新。指弹吉他可以用手指弹奏，也是可以用拨片和指套来演奏，与古典吉他最大的不同是，指弹吉他广泛应用许多的调弦法，拍击，手法完全不受限制,，只要能用一把吉他作出任何美妙音乐皆为Fingerstyle木吉他音乐，融合现代和声，Jazz ，Blus，Celtic，Country，R&B等风格，并融入演奏者自己之创作与编曲想法。 概念定义 指弹讲究的是一把吉他弹出2把甚至3、4把吉他的效果、讲究的是速度、讲究的是即兴。从美国指弹吉他的技巧上来说，对于古典吉他中高手爱好者们只是一个弹奏技法上的、花几天时间就适应的习惯问题。而音乐性上，只要多听这种风格的吉他音乐或者这种风格的其他形式音乐就可以表现好了。技术才是重要的问题。美国传统指弹风格主要是以Ragtime，乡村blues，jazz风格为代表，而欧洲则是以Celtic，地中海风格音乐为主，在演奏方面，传统指弹的弹奏技巧强调对位和声的演奏，以及交替bass的演奏，对位和声主要出现在欧洲的指弹风格中，而交替bass则更多出现在传统美国Ragtime等风格的演奏，当然美国的一些传统指弹风格也很注重对位和声，这个不是绝对的!再说说传统指弹的代表人物吧!传统美国指弹：Leo Kottke,Chet Atkins，欧洲Celtic风格的代表：Bensusan 再说说现代指弹风格，现代指弹风格则是以Don Ross，Michael Hedges等一批吉他大师的创新演奏为主体的，风格更多的是New age，funk，Latin等曲风!对比传统指弹演奏技巧,现代指弹演奏技巧方面则注重“音效”有时会运用到效果器，比如大家熟悉的日本演奏家中川砂仁、押尾桑等。现代指弹的音色效果出众，演奏时往往伴随敲击面板，敲打泛音，slap等技术，现代指弹的代表性人物我觉得应该是Don Ross，Michael Hedges 演奏法简介 一、定弦：根据指弹吉他重低音弹奏的需要，由第六弦至第一弦调弦为DAdgbe(262573)；CGcgce(151513)；DGdgbd(252572)以及EBegbe(373573)等。二、左手持琴与右手弹奏：1．左手姿势①左手持琴拇指放在琴颈的后面，使之与琴保持平衡。②左手各指弯曲放在琴的指板上，合理地应用各个手指各指应依次按在指板上的品格根部。左手③左手允许使用紧抓法，即左手掌心握住琴颈，拇指放在琴颈阅面上。2．右手姿势①右手弹奏时，手掌与各个手指应放松，弹奏动作要小。②拇指和其他指共同弹奏时要处理好协调关系，避免相互碰撞。三、交替低音：学习指弹吉他演奏时，最好从交替低音弹奏开始。作为一种技巧，弹奏时用右手在低音各弦上进行交替练习。注意小节间的拍节。每一拍音、音符、时值都要正确。现在以C 大调和弦中的两音为例，左手按住品格位置，然后用右手拇指从第五弦弹至第四弦，这样按顺序反复进行从第一拍到第四拍的练习。四、弹奏单旋律：旋律部分在最高音的三条弦上演奏(它们分别是三弦G，二弦B和一弦E)，用食指或中指弹G弦；用中指或食指弹B弦；用无名指弹E弦。五、典型样式拨弹：为旋律伴奏，较简单的方法是拇指进行低音弹奏，其他各指在三条高音弦上弹奏。六、褪击法(Hammer—on)：演奏中，经常会遇到乐谱中的音符有连线，在连线上标有“H”的符号，这就是“销击法”。可理解为上连音奏法，右手弹奏第一个音符后，紧接着用左手弹奏第二个音符，而用左手弹奏这第二个音时，则采用这种“钮击法”来弹奏，会使人感到一种新颖及富有魅力的音响效果。 七、特拉维斯拨奏法(Travis PicUng)：最初是以著名吉他演奏家——“默尔·持拉维斯(Merle Travis)开创发展而流传于世界各地。八、滑音(S1ide)奏法：缩写为SL。手指在同一条琴弦上进行滑行而完成的动作。具体地说，左手指在某一条琴弦上向上或向下滑动，是由右手的弹奏同步来完成。要注

吉他指弹常用特殊调弦法作用认识

吉他指弹常用特殊调弦法作用认识 吉他的标准弦为EADGBE,这里只讲指弹中常用几种特殊调弦法（open tuning）：DADGBE,DADGBD,DADF#BD,DADGAD DADF#AD 首先先说下和弦在弹唱和指弹不同之处，弹唱六根弦都是用来伴奏(有点废话),而指弹通常只用4，5，6低音弦作为根音和伴奏音 ,所以我们可以认为指弹将吉他六弦分成两部份.1，2，3高音弦为作为旋律音，4，5，6低音弦作为根音和伴奏音。 DADGBE: 也称为Drop D调弦,将6弦调低一全音，E变成D,南泽大介经等大师常用这个调弦, 将4，5，6低音弦调为DAD(简谱1，3，5)时。这样三根空弦音就是个1级和弦如C和弦。456弦二品就是2级和弦Dm，以此类推四品Em，五品F，七品G，九品Am。如此一来某些歌曲指弹伴奏部分只需一个手指，其他手指就解放出来做别的事了.比如经典的Wings you are the hero(不是此调弦法，这里只是举一个应用例子)，可以看到弹奏时食指小横按456弦移来移去。 还有卢家宏的Smooth Criminal（用此调弦）的技巧解说中说的，4 6弦都D可以突出低音bass 线,123弦的空弦音是EM和弦.效果很好. DADGBD: 在上述调弦基础上再将1弦调成D,高音三弦GBD(简谱表示为4，6，1)。此调弦指特点是非常适合演奏双声部的曲子，双声部：高音主旋律和低声副旋律,歌曲旋律方面丰富优美.典型指弹是押尾的卡农. DADGAD: 在上述调弦基础上把2弦降为A.这也是非常经典的一种调弦法。6根弦的空弦音就是一个C调里的G和弦，指弹大师们都喜欢在空弦上发挥一下，像拍泛音技巧。比如Wings you are the hero，黄家伟的菊次郎的夏天 DADF#BD: 在DADGBD基础上将3弦将为F#，日本吉他大师中川砂仁经常使用的调弦法。主要原因在我看来就是，如果把这种调弦的各空弦音看为do,so,do,mi,la,do(简谱为1，5，1，3，6，1)，会听起来很古典，另外3,6,1构成了小调样式，非常适合弹主题比较忧郁的小调歌曲，比如song for 1310,the sprinter等等。 DADF#AD: 岸部经常用的调弦法,6根空弦音为C和弦，简化演奏难度并使得更加连贯，因此岸部曲子风格好听,指法简单。

押尾桑曲谱符号讲解

押尾桑图谱常用符号完全攻略犄角旮旯2009-08-24 14:58:33 阅读2345 评论7 字号：大中小订阅 前言： 我曾经在校内网押尾桑群发表的一篇关于押尾桑常用技巧的帖子，当时由于知识和设备有限，很多内容含有错误的解释。 但是后来我发现这篇帖子竟然被很多人在网上到处转载了，相信很多网友都已经读过了,百度知道都有。就连“指弹中国”、“吉他中国”这样的大网站中也有人敢不负责任地贴上来，他们转载就转载呗，不标出处就算了。可是我看到很多原来用符号表示的图画都变形了，根本无法读懂了。本着对该帖子负责的原则，今天本人对原帖进行修改，把原来用符号绘画的画全部改成图片，同时对一些错误的内容进行一次修改和整理。 改文如下： 总而言之，言而总之。初次接触押尾的人都会觉得押尾有好多很酷的技巧，在当时可能还以为自己一辈子都学不了。等终于有机会学了，又觉得押尾那些东西都好XXXXX。 其实世上没有学不了的技巧，只看你肯不肯花功夫了。废话少说，现在就研究研究押尾平时都常用哪些技巧。 在研究押尾技巧之前，还是有一点小请求。。。（被众人抓起来暴打：你好废话！#￥%！·#￥）。听着，这一点很重要：不管怎样，在学押尾的曲子的时候，尤其想学含有打、拍等技巧的曲子的时候，千万要找图谱，最好去买正版的谱子。不要去找GTP的谱子，GUITAR PRO虽然是个不错的软件，但它很难表示押尾的大量“XXXXX”的弹法。 在GUITAR PRO里是没有很多押尾的常用标记的. 另附声明：本文中关于押尾桑的技巧的解说完全是基于押尾桑《Blue Sky》这本书，即便如此，大家购买的押尾正版书谱中的记谱方式与网络流传的图片谱中的记谱方式还是稍有差别。另外感谢王思杨童鞋的翻译。 1. L.H（左手击弦） 类似于民谣中的H.不同的是,H通常是在弹过某根弦之后再击弦,而L.H可以直接用左手去击出声音. 如图：

【木头的押尾原谱分析系列】 《Purple Highway》

最后既然这首歌有押尾亲自教学的而且我这个帖子也是针对有点基础的朋友所以在这边我最基本PM手法就不多说了 好了现在我们打开原版谱 首先看曲名 purple highway 调弦 C G D G Bb D 别找错了。。。 intro 如果进入曲子的节奏都掌握不好的话可以学我在拍泛前再加一个左手的空闷音这样就可以以一拍的先行拍进入了 从intro的先行拍开始就要注意6弦直到intro第二小节为止是要用左手拇指闷掉的这点很重要否则你的扫弦将带进一个C音蜡笔不舒服 在2房子第一小节可以看到一个小X 那个就是押尾PM中的一个技巧为了突出主音而先压弦再借力上扫详细的PM入门可以去看下从老湿的公开课而且之后的所有X都是这种技巧后面就不赘述了 下面一个小节的轮扫（谱上标注gliss这个懂的）必须是一根根手指弹在弦上而不是我们看到很多这首曲子的翻弹轮扫平滑无力这里的轮扫需要强力的“弹”下去 intro最后一小节中有一个小X标在谱上方和6弦各一个这里表示的意思是 PM到6弦上并且迅速用左手闷掉之后的所有此种标记均如此做 A段我有看过很多翻弹 intro没问题上A段节奏就开始乱这里有两个原因一是没领悟PM 奥义二是没看懂谱上清晰标注的节奏首先说第一点是两个16分音符休止这表示在PM的途中并不是每次下扫或上扫都必须扫到弦上比如这里就是休止意思是下扫做出动作但不出声第二点这小节中在轮扫完毕的时候 PM下去的那个低音是一个二分音符这里可以把它想成这个音跟接下来那个8品是两个8分音符的组合 最最重要的是最后一个八分音符很多人在弹奏的时候无视了它这是错误的在上扫完毕之后才能进行下一个小节这个主旋律在第一小节出现而不是第二小节 同样的之后第三小节的末尾8分音符也必须出现在第三小节而不能挪到下一个小节去跟根音一起出来奇数小节均以这种方法演奏 反观双数小节节奏型很简单 8个8分音符的PM 这里只要注意每一拍中的第三个8分音符是扫高音弦也就是123弦而其余的是扫低音弦这样有种架子鼓在打的感觉非常符合押尾的风格 A2段与A段基本相同 B段前四个小节在轮扫完毕之后注意左手拇指要闷掉6弦第五小节在做3品到8品滑音的同时 PM要下扫到低音这里还是注意左手拇指要闷掉6弦但是注意下一小节又要恢复6弦的发声

押尾基本技巧

Harm.（自然泛音） Harm.是获得一种独特的明亮华丽的声音－“泛音”的一种奏法，也是押尾光太郎在曲子中最喜欢加入的技巧。自然泛音就是在空弦音为基音，在六等分以内的各等分点上演奏。（即以空弦为基音，右手弹弦后左手迅速放开）在吉它的第十二、七、五、四、三各音品上发出的泛音都是自然泛音。 小于第三品以上的泛音很不清晰响亮，通常不用。右手一般用食指弹奏，但也有用大拇指和无名指弹奏后迅速离开的。 ★最关键的地方是，左手不是虚按在品格中间，面是虚按在接近品丝的上方。一般TAB谱中以带有数字的菱形表示泛音弹奏。 Oct.Harm.（人工泛音） 人工泛音的应用，随便左手按在哪个品格，接触自这个品格向上12品处同时拨弦的弹奏方式。押尾光太郎在很多曲子中都会出现这种技巧。 比如左手按着第二品，那么泛音点就在14品处。用右手食指接触14品同时用拇指拨弦，泛音就会出现。 自然泛音只能以开放弦为基音，而使用人工泛音就使泛音更加灵活了。 在TAB谱上，把泛音点用菱形+数字标出，左手按的品格使用菱形前面的数字标出。 T.Harm（Tapping harming/点（拍）泛音） 右手拍泛音点拍出泛音的奏法。在押尾光太郎的“翼~You are the HERO”、“Big Blue Ocean”、“Splash”、“Landscape”等很多大家喜爱的曲子中都可以看到这个技巧。 可以是右手指尖（一般使用食指）点击一根弦的泛音点发出泛音，也可以是手指（一般使用中指）以甩的方式拍击于会发生泛音的地方。通常是在左手按弦处再往上数12品处。 在TAB谱上，把泛音点用菱形标出，左手按的品格用菱形前面标出的数字表示，中间有个过渡符号。 ★左手按一部分的弦，余下的弦开放的情况下使用拍泛音会指出开放弦发出泛音，其他弦实音的情况。根据不同情况还可能弹出两方都是泛音。 ★全弦开放敲击12品的时候，5、6弦可能会发出实音。这是由于右手无法平行品丝敲击的原因。如果并非全弦都发出泛音也不必气馁。大概把高音弦的音和和弦的几个主要的音发出来就基本OK了。 Hit [记号：X] Body Hit

吉它押尾常用技巧

押尾桑的常用技巧 总而言之，言而总之。初次接触押尾的人都会觉得押尾有好多很酷的技巧，在当时可能还以为自己一辈子都学不了。等终于有机会学了，又觉得押尾那些东西都好XXXXX。 其实世上没有学不了的技巧，只看你肯不肯花功夫了。废话少说，现在就研究研究押尾平时都常用哪些技巧 在研究押尾技巧之前，还是有一点小请求。。。（被众人抓起来暴打：你好废话！#￥%！·#￥）。听着，这一点很重要：不管怎样，在学押尾的曲子的时候，尤其想学含有打、拍等技巧的曲子的时候，千万要找图谱，最好去买正版的谱子。不要去找GTP的谱子，GUITAR PRO 虽然是个不错的软件，但它很难表示押尾的大量“XXXXX”的弹法。 在GUITAR PRO里是没有很多押尾的常用标记的. 1. L.H 类似于民谣中的H.不同的是,H通常是在弹过某根弦之后再击弦,而L.H可以直接用左手去击出声音.在这里我的建议是要把左手食指的第一节拼命的向上弯一下,很多谱子中有类似如下的情况: L.H. ---------------------- 998246 ---------------------- ---------------------- 5--------------------- 5--------------------- 5--------------------- 像这种情况,一般都是用左手食指第一关节部分去击打4,5,6弦的第5品.有些情况还不能碰到1,2,3弦.(所以我就没事拼命的对着桌子压手指.) 2. L.H.Stroke 这个类似于民谣中的P.也没什么好讲的,一般都是在L.H之后才用到.有时也会单独用到.

押尾桑图谱常用符号完全攻略

押尾桑图谱常用符号完全攻略 犄角旮旯 2009-08-24 14:58:33 阅读2345 评论7 字号：大中小订阅 前言： 我曾经在校内网押尾桑群发表的一篇关于押尾桑常用技巧的帖子，当时由于知识和设备有限，很多内容含有错误的解释。 但是后来我发现这篇帖子竟然被很多人在网上到处转载了，相信很多网友都已经读过了,百度知道都有。就连“指弹中国”、“吉他中国”这样的大网站中也有人敢不负责任地贴上来，他们转载就转载呗，不标出处就算了。可是我看到很多原来用符号表示的图画都变形了，根本无法读懂了。 本着对该帖子负责的原则，今天本人对原帖进行修改，把原来用符号绘画的画全部改成图片，同时对一些错误的内容进行一次修改和整理。 改文如下： 总而言之，言而总之。初次接触押尾的人都会觉得押尾有好多很酷的技巧，在当时可能还以为自己一辈子都学不了。等终于有机会学了，又觉得押尾那些东西都好XXXXX。 其实世上没有学不了的技巧，只看你肯不肯花功夫了。废话少说，现在就研究研究押尾平时都常用哪些技巧。 在研究押尾技巧之前，还是有一点小请求。。。（被众人抓起来暴打：你好废话！#￥%！·#￥）。听着，这一点很重要：不管怎样，在学押尾的曲子的时候，尤其想学含有打、拍等技巧的曲子的时候，千万要找图谱，最好去买正版的谱子。不要去找GTP的谱子，GUITAR PRO虽然是个不错的软件，但它很难表示押尾的大量“XXXXX”的弹法。 在GUITAR PRO里是没有很多押尾的常用标记的. 另附声明：本文中关于押尾桑的技巧的解说完全是基于押尾桑《Blue Sky》这本书，即便如此，大家购买的押尾正版书谱中的记谱方式与网络流传的图片谱中的记谱方式还是稍有差别。另外感谢王思杨童鞋的翻译。 1. L.H（左手击弦） 类似于民谣中的H.不同的是,H通常是在弹过某根弦之后再击弦,而L.H可以直接用左手去击出声音. 如图：

吉他的调音方法介绍

吉他的调音方法介绍 作为一个吉它手，调音是必备的基础技术之一。下面是小编整理的关于吉他的调音方法介绍，欢迎阅读参考。 吉他调音的方法 一六音笛法 这是最简单的方法，适合初学者。六音笛是专门为吉他调音设计的，其六个音与吉他的六根弦在音高和排列顺序上都是一一对应的，所以使得调音十分简单，只要吹响一个笛音，记住其音高，调整相应弦的音高与其相同即可。据此调完六根弦。 二单音笛法 单音笛是适合所有乐器调音的工具，自然也包括了吉他。一套单音笛一般是一组完整的自然音阶，但我们只要选用其中一支笛就可以了，这样随身携带十分方便。至于选哪个音笛，完全根据自己习惯，但一般是吉他弦的六个音：E、A、D、G、B、E 中的一个。 调音时，先调准与单音笛同音的那根弦，然后据此调准其它弦.比如假定我选的D 音笛，那么就先调准第四弦D的音高，然后根据此弦来调其它弦，具体可以有两种方法： 1)是采用邻弦同音法：四弦D的第五品是G音，与三弦同音，于是按住四弦第五品，弹响，据此调准三弦音高。然后根据三弦又可以调整二弦，依次类推。 2)是采用听空弦音法：如果您乐感较好的话，完全可以采用此法。四弦D唱名是RE,第三弦G的唱名应该是SO，既然RE音高已经确定，那么自然可以马上唱出SO 来，据此即可调准三弦G。依次类推，调准所有弦。 三听电话音法 有时在朋友家表演，突然发觉弦不准，身边又忘带调音笛，怎么办?别急，教你一招: 拿起电话听筒(或按下免提)，听到忙音了吗?这就是一个国际标准的A音。这下会了吧?对了，先据此调准第五弦A，然后再据此调好其它弦。 四听自然泛音法

调音结束后，可采用听自然泛音法再加以更精确的校准。其原理是：吉他的十二 品自然泛音应与空弦音相同。分别弹出空弦音，以及该弦十二品自然泛音，如果音准 相同，则调弦准确，反之该弦不准，还要调整。 五听拍音法 调音初步准确后，找出不同弦上的两个共同音，同时弹响，如果发出的声音是象 波浪一样一起一伏的，即有拍音，那么说明其中一弦肯定不准，需再作调校。因为如 果两音频率完全一致，双音合成之后，声波的振幅叠加是完全和谐的，不会出现拍音。只有频率有差别时，才会产生交错叠加，出现强弱不匀的拍音现象。 六看弦法 在已调好的一根弦上找出下一根你要调校的弦的空弦音的位置，弹响，保持其声响，然后调校那根空弦，直到其产生共振为止。再进一步，可以仔细观察共振情况： 如果琴弦呈振动、很快衰减、再振动的状态，则说明有拍音，尚未很准;如果和原先弹 响的音一起慢慢衰减，则说明二音十分一致，调音很准。 以上几种方法可以根据不同情况加以采用。其共同的要求是调弦者的听音能力要好，最起码唱歌不能跑调。另一个窍门是：尽量先调准高音弦，再调低音弦，因为高 音弦灵敏度较低音弦大，较易听准。 补充：对于电吉他来说由于摇把系统的存在和各弦张力的不同，建议从低音弦开 始向高音弦调! 吉他的主要分类 吉他根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他(如古典吉他，钢弦吉他)和 电吉他(如标准电吉他和低音电吉他)。除低音电吉他外，其他几种吉他使用相同的定 弦方法，即从粗到细依次将各弦定为E，A，D，G，B，E。特殊情况也可以将某一弦 或者全部的弦降低定音或者升高定音。如比较普遍使用的将低音E弦降低为D。各种 吉他一般在琴颈上安装有18至24个不等的音品，单弦的音域在两个八度左右。 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种，与钢琴、小提琴并称世界三大古典乐器。通常 以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行于世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金 属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝)，琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发音。一

押尾桑的常用技巧

押尾桑的常用技巧 押尾桑的常用技巧 总而言之，言而总之。初次接触押尾的人都会觉得押尾有好多很酷的技巧，在当时可能还以为自己一辈子都学不了。等终于有机会学了，又觉得押尾那些东西都好XXXXX。 其实世上没有学不了的技巧，只看你肯不肯花功夫了。废话少说，现在就研究研究押尾平时都常用哪些技巧 在研究押尾技巧之前，还是有一点小请求。。。（被众人抓起来暴打：你好废话！#￥%！·#￥）。听着，这一点很重要：不管怎样，在学押尾的曲子的时候，尤其想学含有打、拍等技巧的曲子的时候，千万要找图谱，最好去买正版的谱子。不要去找GTP的谱子，GUITAR PRO虽然是个不错的软件，但它很难表示押尾的大量“XXXXX”的弹法。 在GUITAR PRO里是没有很多押尾的常用标记的. 1. L.H 类似于民谣中的H.不同的是,H通常是在弹过某根弦之后再击弦,而L.H可以直接用左手去击出声音.在这里我的建议是要把左手食指的第一节拼命的向上弯一下,很多谱子中有类似如下的情况: L.H. ---------------------- ---------------------- ---------------------- 5--------------------- 5--------------------- 5--------------------- 像这种情况,一般都是用左手食指第一关节部分去击打4,5,6弦的第5品.有些情况还不能碰到1,2,3弦.(所以我就没事拼命的对着桌子压手指.) 2. L.H.Stroke 这个类似于民谣中的P.也没什么好讲的,一般都是在L.H之后才用到.有时也会单独用到. 3. R.H. 跟L.H.都是击弦,不同的是改用右手击弦. 4. R.H.T. 我想这个"T"应该就是Tape的缩写.比R.H.击弦更加激烈的拍下弦就可以了. 由于不大懂日语,我把那本书翻来看去都没了解个大概.这个技巧还需达人完善.先放着 5. Harm. 泛音,我想不需要多讲. 6. Oct.Harm. 就是人工泛音.也许需要讲讲,但是这不算是押尾的特色,故略去. 7. T.Harm. 点泛音,或者是拍泛音.一般能出泛音的地方在5,7,9,12,17,19品处.在这些地方的品柱上方击弦的话,注意是击打完手立刻离开弦.这样就会击出或拍出泛音出来.另外,如果你左手按住2品的弦再在14品拍弦也是可以拍出泛音来的.理由

吉他调音

从一弦开始调 按住2弦的5品弹出来的音和1弦弹出来的音相同就OK了 按住3弦的4品弹出来的音和2弦弹出来的音相同就OK了 按住4弦的5品弹出来的音和3弦弹出来的音相同就OK了 按住5弦的5品弹出来的音和4弦弹出来的音相同就OK了 按住6弦的5品弹出来的音和5弦弹出来的音相同就OK了 第五课吉他调音（上）－在这一课里，我将会解释如何来给吉他调音。我将会来讨论三种方法，第一种方法是在大多数初级启蒙教材里所教到的普通方法，第二种方法是更加精确的但是涉及到对乐器的更多的了解。第三种方法是在第二种方法的基础上变化而来的，要用到泛音而不是普通的调性。泛音是更加容易来听觉的因为它们属于"纯净"的音质，然而，它们需要更多的在吉他上产生的技巧。 每一根吉他的琴弦被调到一个特殊的调性上或者说声音的某个频率上。抛开一些不变的常量比如说像弦径，乐器的温度等等，每根弦的定调取决于弦的张力，这是由乐器上的支持震动和弦的震动部分长度的两点来产生的。弦扭控制着弦的张力-通过上紧弦的张力，那么音调升高产生了一个更"高"的音符。通过放松弦的张力，那么音调下降产生了一个更"低"的音符。弦的长度通过使用左手的压弦来调整直到它和一个音品有了紧密地接触。 不管你使用什么方法来给乐器调音，对你来说理解"拍子"是什么意思是重要的。我并不是在讲由打击乐器产生的节拍。我指的是两个有微小区别的音符在被同时演奏时发生的现象。实际上这个现象的物理性质是非常复杂的，但是使听觉效果具有可坚定性以便来知道什么时候这两个音符走调了。一个"拍子"在音量方面是很明显的波动的，它有一个颤动的音.如果两个相同的音符一起被演奏出来，很难说那不是只有一个音符在被演奏。如果两个音符中的一个被轻微的升高了或者是降低了，那么"拍子"就会显现了。两个音符的差别越大，拍子就越快。相反的，如果一个走调的音被调到接近参考音，那么"拍子"就会慢下来最后消失了，那么这个音符就是被调好了。我们调弦的过程就是要把每条弦的音先调到参考音之下，使"拍子"出现，然后调高该弦使"拍子"渐慢并最终消失的过程。 吉他空弦的音高 吉他的弦序为1到6，1弦是最细的而6弦是最粗的。标准的调音，每根弦都被调到一个特定的调。下边所列的定义了每个弦和它与钢琴相对的正确的调： 弦号音高在钢琴键盘上的位置 ①e中音“C”右第一个“E”键 ②B中音“C”左第一个“B”键 ③G中音“C”左第一个“G”键 ④D中音“C”左第一个“D”键 ⑤A1中音“C”左第二个“A”键

吉他的调弦及左右手演奏基础

吉他的调弦及左右手演奏基础 【教学目标】 1．欣赏吉他曲《真心英雄》，了解作品知识。 2．通过教具展示和图片，学习吉他的定弦与调弦。 3．学习吉他左手的指法和持琴的方法，右手拨奏的方法，培养吉他左右手演奏的基础，增强学生吉他演奏的自信心，促使学生热爱演奏。 【教学重难点】 1．了解吉他曲《真心英雄》。 2．学习吉他的定弦与调弦。 3．学习吉他左手的指法和持琴的方法，右手拨奏的方法。 【导入新课】 1．情境：展示一张吉他弹奏的图片 2．提问：图片中的人物吉他弹奏的姿势正确吗？ 3．总结：正确与否，我们将通过这节课的学习来验证答案 【教学过程】 师：大家都知道吉他上有六根弦，那每根线的标准定音是什么同学们知道吗？不知道也没关系，我们来一起学习。 （一）吉他的定弦 吉他有六根弦，俗称“六弦琴”。最细的弦称为1弦，最粗的弦称为6强。一把调准的琴的音高从粗弦到细弦，其标准定音依次为E、A、D、G、B、E，唱名是Mi 、La、Re、Sol、Si、Mi。吉他六根弦的音高与常用的键盘乐器（钢琴，电子琴等）上的E、A、D、G、B、E 的音高相对应。 师：每根弦都有标准定音，但是当弦没住在其标准定音上时我们该如何解决呢？这就是我们接下来要学习的内容，吉他的调弦。调弦方式多样，我们一一进行了解。 （二）吉他的调弦 1．琴钮的作用 顺向拧动琴钮则琴弦绷紧，音调变高：逆向拧动琴钮则琴弦放松，音调变低。 2．调弦方法简介 A．定音笛调弦 定音笛是一种类似口琴的装置，由六片金属簧片组成，每一个金属簧片与吉他上一空弦音

相对应。要为某根弦定音，就吹响所对应的黄片，把空弦音与弹簧片音高相比较。 B．借助固定音高乐器调弦 空弦音与键盘乐器（钢琴、电子琴等）上相对应的音相校。 C．对比调弦 用各弦之间的音高关系调弦，即每一弦根据上一调准的弦定音。 D．电子调音器调弦 一般用于电吉他，将电吉他连线一头插入吉他，另一头插入调音器输入插孔。打开吉他音量旋钮，分别弹奏每一根弦。调音器的仪表或发光的二极管上可看到此时琴弦的音高状态。 E．应用软件调弦 吉他调弦应用软件，是目前流行的一种既方便又快捷的数字化调弦工具。 师：当吉他的弦经过调弦到达标准定音时，这时我们是不是就该进行演奏了？但是具体要怎样演奏了？下面我们将学习左右手演奏的方法。 （三）左右手演奏基础篇 1．左手的指法 通常在吉他乐谱上会标出左手指法（常用的有4个手指），食指用1表示。中指为2，无名指为3，小指为4。 2．左手持琴的方法 左手大拇指放在琴颈背侧，其他手指的指尖按住琴的品格处。 A．手腕应略向外送出。 B．拇指原则上应按在琴颈的中间。 C．一般左手食指。中指、无名指，小指用来按弦，但必须坚持如下法则： （1）各指要用指尖按弦，要尽量用垂直于指板的角度按弦。 （2）按弦的位置要尽量靠近品柱。 3．右手演奏的方法 吉他演奏中，用右手来拨奏琴弦，可以用手指演奏（古典吉他一般用手指）。也可以用拨片拨奏。 用手指拨奏：用右手五个手指拨奏六根琴弦时，各指在乐请上分别用字母来标示。大拇指一般拨6、5、4弦，即最粗的三根弦：食指拨3弦；中指拨2强；无名指拨1弦。 手指拨弦的方法主要有两种：靠弦奏法和钩弦法。靠弦奏法，即拨弦后停靠在下根弦，通常适用于旋律和低声部；钩弦法，即拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。此外，还有轮指等高级演奏技巧。

电吉他调弦方法-关于琴颈的调节

玩儿好电吉他——关于琴颈的调节！ 开门见山！之所以要做这篇文章，是考虑到很多朋友接触吉他都是因为对音乐的爱好。大家都希望通过爱好来排解工作和学习的压力，为自己的生活添加几缕色彩。 但是有些事情总是事与愿违，由于品质，保养，节气以及温度湿度变化给吉他带来的问题总之困扰着我们。以至于影响我们演奏的手感，从而降低了我们对于吉他的兴趣。 这种情况对于普通的爱好者来说似乎就成了很大的问题。因为我们并没有像专业维修人员那些的工具，修理和调整似乎变得非常困难。甚至很多朋友会觉得自己的吉他坏了！但是其实不然，有些问题其实很容易解决，甚至不需要什么专业的工具来帮助。 下面就说下最最最困扰大家都一个问题，琴颈调节。 为什么需要调整： 对于大多数物体来说，热胀冷缩的规律都是适用的。 由于节气变化导致的温度和湿度的变化对于吉他的影响比较大。 因此，很多朋友的吉他琴颈出现了变形的状况。这就是为什么你什么都没有做过，可是你的吉他却打品了。这对于一把吉他来说是非常正常的，也是吉他比较常见的问题之一。只要经过适当的调整，就可以使你的吉他恢复正常状态。因此，出现这种情况并不需要过分的担心。但是需要注意到是，调节也是有一定限度的。超过了这个限度的话，通过普通的工具和方法就没办法进行修理了。因此，吉他的日常保养还是非常重要的。 测试琴颈状态，什么样的吉他需要调整： 在6弦1品和最后一品压住琴弦，8品品柱距离琴弦的距离应为0.01英寸/0.2mm。这样的状态应该是琴颈最完美的状态。 如果大于这个距离，说明琴颈箱内弯曲，应顺时针调节Truss Rod（调节筋）。 如果小于这个距离，甚至是琴弦全部贴在品柱上。此时应该逆时针调接Truss Rod。

吉他和弦图全指法(二类参照)

吉他和弦图全指法 我们有一个活跃交流的吉他论坛热爱吉他的朋友在论坛互动，就等你啦 古典吉他(Classical Guitar)是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。 佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他（Hawian Guitar)

传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。民谣吉他构成民谣吉他属于和声乐器音乐基础乐理1音高 1 2 3 4 5 6 7 唱名do re mi fa so la si 音名C D E F G A B 2音阶 1 2 3 4 5 6 7 1 音程两音之间的距离叫音程 1 3 2 4 3调式（常用调式）一般歌曲结尾在1上为大调歌曲，在6上为小调歌曲（1）大调式1 2 3 4 5 6 7 1 全全半全全全半（2）小

初学者吉他调弦的基础方法

初学者吉他调弦的基础方法 一、利用电话的免提声音调弦 拿起电话听筒(或按下免提)，听到忙音了吗?这就是一个国际标准的A 音。这下会了吧?对了，先据此调准第五弦A，然后再据此调好其它弦!此方法不够精确，应该尽量不用此方法。 二、借助有标准音的乐器 1、先定准1弦空弦的标准音。能够对比钢琴、口琴或定音笛这些既定 的标准音，使吉他1弦的空弦音“3”与乐器的“3”音相同。 2、将2弦第5品的音调至与第1弦空弦音相同。 3、将3弦第4品的音调至与第2弦空弦音相同。 4、将4弦第5品的音调至与第3弦空弦音相同。 5、将5弦第5品的音调至与第4弦空弦音相同。 6、将6弦第5品的音调至与第5弦空弦音相同。 记住他的规律，其中只有3弦是按在第4品，其余均按在第5品，且 都是与前一弦空弦音相同。另外还要注意，初学者尽量不要用电子的 调音器，在耳朵调琴的过程中其实是对耳朵的训练。一定要调到标准音，这是为了培养标准音的概念，提升乐感的基础，也便于跟着录音 带练习。新上的尼龙弦不容易调准，通常会自己松，所以建议调到稍 微高一点，然后推拉琴弦，把弦拉松，这时候声音会低下来，再调高，反复几次直到声音稳定以后再调回标准音。 三、共振调弦法 1、把第①弦空弦音确定为基准音。 2、调整第②弦音高，使第②弦第五品音高与第①弦空弦音高相同。

3、调整第③弦音高，使第③弦第九品音高与第①弦空弦音高相同。 4、调整第④弦音高，使第④弦第十四品音高与第①弦空弦音高相同。 5、调整第⑤弦音高，使第⑤弦第十九品音高与第①弦空弦音高相同。 6、调整第⑥弦音高，使第⑥弦第五品音高与第⑤弦空弦音高相同。这种误差层层传递，或用以下调弦的方法来减少误差的传递。

特殊调弦讲解—指弹中国

特殊调弦讲解－－调弦不是你想像 各位琴友对这个特殊调弦的理解还是很模糊，不太分明。根据在网上搜集的资料学习的结果，我来谈一下什么是特殊调弦。 特殊调弦分两类，即变化调弦(alternative tuning)与开放式调弦(open tuning) 变化调弦是在标准调弦的基础上，在某根弦作变动，或整体升高或降低整个调弦音调；而开放式调弦则是一整个调弦的空弦音就是一组和弦。 所以，比如说灌蓝高手，这个就是变化调弦，为什么？因为它只是在标准调弦上稍稍做了改动。 而大家所熟知的wings you are hero则是开放式调弦, DADGAD 六根弦构成了Dsus4和弦。 特殊调弦不是我们想像中那种就调调弦的音高这么简单，有时要用特殊的弦，有的时候使用某个特殊调弦，考虑到其对琴体的伤害，甚至要对琴体的设计进行调整！！ 以下是我收集的一些资料，供各位琴友参考： －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 变化调弦 变化调弦指的除上述标准调弦外的任何一个空弦的变化组合。虽然标准调弦用处很大，而且几乎是一个通用的标准，很多吉他手仍然用变化调弦来开发独特的和弦音及其产生的明亮音色。大部分变化调弦必需调整标准调弦有关的和弦形态，这样会产生某个和弦很容易演奏，而其他的和弦就有可能变得无法弹出来的情况。 由于吉他标准套弦都是为标准调弦音所设计的，变化调弦可能不仅仅是改变一下调弦，还可能要重新设计吉他的琴弦以使其更加适应发出空弦音。同样为了应对吉他所受的不同张力而做一些调节也是必要的，在一些极端的调弦法里，还会用到一些不同的组件来应对不同型号的弦。 摇滚乐调弦 在摇滚乐及金属乐中，使用此种调弦以便更容易按出强力和弦，也使得声音更有“劲”。 降 D: D-A-D-G-B-E' 此调弦不仅于金属及摇滚乐队用，民谣乐手也用它。它使强力和弦（也称横5 和弦）用一根手指按在后面三根弦上就可以按出来了。它同时也在古典吉他音乐及典藉中被广泛使用，因为它可以在D大调及D小调中的低音进行中使空弦音的更浑厚有力。一些吉他手在用这个调弦时，用一个变调夹夹在第二品，这样他们可以保证强力和弦易按性的基础上，不致让音色因使用D调弦而变得黯淡。 降C： C-G-C-F-A-D' 这个调弦与降D调弦是一样的，但每根弦都多降了一个全单，即两个半音。其实

(完整版)吉他调音器的使用方法

吉他调音器的使用方法 吉他怎么调音? 调音是把吉他的弦调到正确的音高，使用调音器的话一般用空弦来调，在标准音的情况下调音器的屏幕上亮绿灯是正确的(不能出现升降记号)。 调音器屏幕显示的是音名，所以对音名的高低一定要非常清楚。 音名C D E F G A B 唱名do re mi fa sol la si 把调音器夹到琴头上面，屏幕调到自己能看到的角度开始调音，要是节拍器的话用M/T摁住3秒切换到调音屏幕上，在多人弹吉他的环境下调音需要用连接线把调音器和吉他接上去，每一个节拍器都带这样的连接线，然后把夹子夹到琴头上面可以开始调音了。

节拍器切换到调音状态中纯调音器的话一般都是夹在琴头. 在多人演奏的环境下使用连接线 我们从吉他的第一弦开始调音，一先的音是mi的音，它的音名是E，那显示E的情况下亮绿灯是标准的音(这个时候不能带任何升降记号)，显示D的话怎么办呢，首先了解一下D的唱名，re! 那这个音离标准音mi高还是低呢，答案是低了。 音低的时候怎么办 音低的时候，也就是针子在左侧的位置时我们需要把相应的旋钮逆时针拧紧一点，看针子的变化慢慢拧，直到显示绿灯为止。如一弦，显示E的情况下针子在左侧位置(图2-1)，这个时候把旋钮拧紧一点，直到针子到中间绿灯为止，超过绿灯右侧亮红灯的话说明音是高了(图2-2)，有些时候针子在右侧音还是低的，比如说我们调一弦的话应该显示E 但是屏幕上显示D之后针子在右侧(图2-3)这个时候针子的位置是低了状态。

音高的时候怎么办 在标准音的情况下针子在右侧说明音是高了，这个时候把相应的琴弦往回(顺时针)拧一下。直到亮绿灯。(图2-4) 剩下的23456弦用同样的方法自己调一下吧，拧紧的时候不要一下子拧的太多。防止断掉。 2弦的空弦调到“B” 3弦的空弦调到“G” 4弦的空弦调到“D” 5弦的空弦调到“A” 6弦的空弦调到“E” 从1弦到6弦调好音之后，再可以从六弦的一弦调一下，因为刚调好标准音的弦容易跑音，需要多调一下。即使调到最佳的琴弦过一段时间之后还会跑音，所以每次练习之前先调一下标准音之后开始练琴，这个有助于提高我们对音高的正确判断能力。看一些大师演奏的视频我们会看到大师演奏过程中还会自己调音，我们一定要养成弹之前调好音的习惯。 祝你成功！

押尾的调弦奥义~

第一部分 Part1 【1】 首先是工具，剪钳（右）和卷弦器。剪钳是把弦换好后将多余部分减去等等时使用。 卷弦器如果没有也没啥关系撒，就是卷那啥啥和拔那啥啥的时候方便点。琴行都卖 的很便宜。。 。
【2】 然后拿出你的吉他，暂时把所有的弦都放松。这是因为每根弦的张力都不一样，同 时放松可以使琴脖子承受的负担变小
【3】 之后将弦与琴钮分离。按照第一弦到第六弦，或者第六到第一弦，顺序分离～～～
【4】 与琴钮分离后，让我们来拔弦锥子。这弦锥子拔的时候要稍稍用点力，毕竟人家一 小个就镇住弦的东西。。有卷弦器的话稍微轻松点。注意拔下以后不要让你的弦锥 。 子乱跑以致消失不见
【5】 全部卸下弦之后，平时清理不到的地方擦擦干净。特别是指板的品丝处的污垢趁机 清理干净
第二部分 Part1 【1】 将弦有 Ballend 的一端弯曲。弦安装上后这部分会弯下去，所以先把它弯了，放进小 洞的时候也容易些
【2】 把弦放进小洞。注意相应的弦进相应的洞
【3】 插上弦锥子。弦锥子的小槽槽面对着弦的方向插，一直到底。之后，一边按着锥子， 一边稍稍拉下弦
【4】 把弦拉到琴头。这时如果是装第六根弦的话，那把弦放宽到第五根弦的螺钮的地方， 在那个地方将弦向内侧弯曲做个记号。五六两个螺钮间的距离，是弦往第六弦的螺 钮上旋转缠绕的长度
【5】如图，穿入第六螺钮的六弦，稍稍松驰的状态。在刚刚弯曲的地方停住。这时，余下 的弦要往内侧、对面的螺钮方向弯！请确认。往下开始正经得绕
第三部分 Part2 【1】 与正在向内弯曲的弦成反方向得绕螺钮钮。把弦放入琴枕上的沟沟里，用手固定不 要让它跳出来，然后一边固定沟沟里的弦，一边转钮钮
【2】 （用纸杯打比方）大家看～
【2】 让弦的自由端，从下面通过
【3】 然后从上面折回去
【4】 拉！要让从琴脖子那边过来的弦牢牢得躺在沟沟里得拉。以螺钮为中心打个结的感 觉
【6】让我们回到真正的吉他。就是图上这个感觉。。到此，弦从某种程度上固定下来了。 。 这完成了的话之后会很简单
第四部分 Part3 【1】 逆时针方向转螺钮。这时候只要轻轻得按着琴桥沟沟里的弦，不浮出来就可以
【2】 多余部分喀嚓剪去。减掉后弦脑袋比较锋利，注意安全
【3】5 弦，4 弦装上去～4 弦和 3 弦在弯的时候（第二部分【4】的那个弯） ，如图所示的长 度差不多就可以了。同样的 1 弦～3 弦装上，弦的缠绕方向与 6～4 弦的方向相反。 （参考第 三部分 Part2）
【4】 （如图）从螺钮的孔开始向下卷。按照第三部分 Part2 的步骤卷的话，很自然的就从螺

民谣吉他调音方法

民谣吉他的调音方法 吉他弦之间的音高关系- 吉他有六根弦，最细的那根叫1弦，最粗的叫6弦，其余的以此类推，由细到粗分别为1，2，3，4，5，6弦;指板上得横着的杠杠叫品，从琴头开始，最上面的第一格叫做第一品，以下的依此类推。弦拉的越紧，那末音就越高；高品的音高高于低品。弦间的音高关系是这样的： 第六弦第五品＝第五弦空弦 第五弦第五品＝第四弦空弦 第四弦第五品＝第三弦空弦 第三弦第四品＝第二弦空弦 第二弦第五品＝第一弦空弦 只要你校准其中的一根弦，就能依照这个关系校准其它的所有弦，方便吧？ -调音办法- 一、六音笛法 这是最简单的方法，适合初学者。六音笛是专门为吉它调音设计的，其六个音与吉它的六根弦在音高和排列顺序上都是一一对应的，所以使得调音十分简单，只要吹响一个笛音，记住其音高，调整相应弦的音高与其相同即可。据此调完六根弦。 二、单音笛法 单音笛是适合所有乐器调音的工具，自然也包括了吉它。一套单音笛一般是一组完整的自然音阶，但我们只要选用其中一支笛就可以了，这样随身携带十分方便。至于选哪个音笛，完全根据自己习惯，但一般是吉它弦的六个音：E、A、D、G、B、E中的一个。调音时，先调准与单音笛同音的那根弦，然后据此调准其它弦。比如假定我选的D音笛，那么就先调准第四弦D的音高，然后根据此弦来调其它弦，具体可以有两种方法： 一是采用邻弦同音法：四弦D的第五品是G音，与三弦同音，于是按住四弦第五品，弹响，据此调准三弦音高。然后根据三弦又可以调整二弦，依次类推。 二是采用听空弦音法：如果您乐感较好的话，完全可以采用此法。四弦D唱名是RE,第三弦G的唱名应该是SO，既然RE音高已经确定，那么自然可以马上唱出SO来，据此即可调准三弦G。依次类推，调准所有弦。 三、听电话音法 有时在朋友家表演，突然发觉弦不准，身边又忘带调音笛，怎么办？别急，教你一招：