科学与艺术读后感

科学与艺术读后感

导读: 科学与艺术读后感

偶然之间，我读了卢梭的一本论文——《论科学和艺术》，感觉心中的一些信念受到很大的冲击。

其中有一段话，“我们不再问一个人是不是正直，而只问他有没有才华，我们不问一本书是否有用，而只问它是否写得好，我们对于聪明才智滥加报酬，而对德行丝毫不尊敬。好文章就有千百种奖赏，好行为则一种奖赏都没有，然而请告诉我，在这个学院里可以得奖的最好的论文所获得的光荣是不是能与设立这种奖金的美意相比呢？”我感觉在现实生活中，很多都是只看中文采，很少看到德行，比如：一群小孩的父母在一起聊天时，都很关心小孩的成绩，而对德行好但是文采差的小孩，通常都是感觉他们不行。

《讨论科学与艺术之关系》阅读练习及答案

阅读下面的文字，完成1~3题 在人类智慧发展的不同的历史阶段，科学（本文特指自然科学）和艺术之间在内容或者形式方面都有各不相同的联系方式，考察二者在不同阶段相互联系的特征对于理解二者的关系很有意义。。 古代文明中，艺术与萌芽时期的科学的结合是通过神话传说和宗教来完成的，有关古埃及、古巴比伦和后来的古希腊的史料几乎都是神话与宗教。据记载，古埃及的医学史涉及一个有关“贺鲁斯之眼”的神话，这个神话使埃及人将“贺鲁斯之眼”崇敬为守护与康复的象征，以至于“R”这个象征着贺鲁斯眼睛的神秘符号便出现在后来医生的处方笺上。金字塔的修建可以看成是神话幻想和科学的完美结合，这些埃及王朝的法老们幻想能够使之再生的陵墓以最简单的几何形状获得最抽象的艺术效果。古代的宇宙论思想也与神话直接相关，很多民族的神话传说里都认为大地是被某种有力的能够负重的动物驮在背上的，并以这些动物因为过于劳累导致腿脚抖动来解释地震的成因。古代科学与艺术神话的这种从内容到形式近乎自然的融合，既与当时的科学发展状态有关，也与神话的性质和形成背景有关。 文艺复兴后，科学与艺术的联系主要是通过绘画和文学的形式来实现的。将绘画艺术和科学密切联系在一起的早期人物之一是意大利的达·芬奇。他创作了一系列详细记录人体结构及功能的笔记和素描，具有艺术作品和科学研究的双重价值。近代以来，将艺术与科学联系在一起的还有诗歌和小说等文学作品。英国优秀的诗人亚历山大·蒲柏的童年时期恰好是牛顿确立经典力学并在数学和天文学、光学等领域取得辉煌成就的黄金时代，他在诗中这样赞美牛顿：大自然及其规律，隐匿在黑暗中，神说，“让牛顿去吧”，一切变得光明。不仅是诗人，思想家 们还用其他的文学形式来赞美科学，比如托马斯·莫尔以水手对话的形式写成幻想小说《乌托邦》，书中的“乌托邦人”竟然掌握着当时最高水平的科学技术并广泛地加以运用。空想主义者康帕内拉所著的《太阳城》也描述了公有社会里所拥有的先进科学和技术。 当代艺术与科学的结合呈多元化和复杂化趋势。从20世纪后期直到今天，现代科学和当代艺术又以一种完全不同于古代和近代的结合方式呈现给世界，二者交融的侧重点不仅在于内容或者形式，更在于成果的相互利用，这一特点主要是由于科学和技术的飞速发展和向社会的广泛渗透。首先，当代艺术的发展需要多种科技手段的参与和支持。各类艺术形式无不充分利用科学，尤其是当代技术的最新成就，艺术家们正是巧妙地利用现代高新技术塑造了众多的利用传统表现手段根本无法实现的艺术形象，来满足当今社会不断变换的审美需求。当然，科学和技术不仅是手段，很多科学成果的内容自身就显示出极强的艺术性。比如数学家们用透代方程在复数平面上产生的分形图案奇幻迷离，这种全新的艺术格调带给人们以对称与和谐的美感。其次，科学自身的发展与普及也需要艺术家的帮助，只要留意就会发现在很多国家的城市里都有艺术家们参与科学普及和教育所做出的贡献。 科学与艺术都是人类认识世界和改造世界的学问，二者相互互促进、相互依赖、相互渗透，成为人类灿烂文化的两翼。当科学与艺术寻找到一个完美的结合点的时候，我们的生活必将散发出无尽的光彩。 （摘编自《讨论科学与艺术之关系》）1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（3分） A．从医学史上的“贺鲁斯之眼”、法老的陵墓、把大地驮在背上的动物这些史料中，可以看出古代科学与神话近乎自然的融合。 B．文艺复兴后先进的科学技术兴起，达·芬奇的人体素描、小说《乌托邦》《太阳城》和蒲柏的诗歌都展示了艺术与科学的价值。 C．为了充分地利用现当代科学和技术的最新成就，艺术家巧妙地塑造了众多的利用传统表现手段根本无法实现的艺术形象。 D数学家用迭代方程在复数平面上产生的奇幻迷离的分形图案，显示出全新的艺术格调，这证明了科技手段极强的艺术性。 2．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（3分） A．文章列举了从古至今社会生活中科学和艺术方面的许多具体实例，论述了科学与艺术之间的关系。 B．科学技术发展迅速，与艺术广泛渗透，这是文章论述当代艺术与科学结合呈多元化和复杂化的前提。 C．文章中三个历史阶段的科学与艺术相互关系的论证重点，始终与二者结合交融的内容或形式有关。

有效的课堂教学是科学与艺术的结合

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 有效的课堂教学是科学与艺术的结合新课程改革倡导发展性评价，评价的目标是为了激励、教育、促进学生发展，而不只是为了检查学生的表现。 因此，教师必须树立以学生的整体发展和终身的持续发展为着眼点的发展性评价观念，谈谈自己的一些认识，以便和大家一起探讨。 1. 评价内容更加全面。 新课程评价不仅重视知识与技能，而且还重视过程与方法、情感态度与价值观的评价；从过分倚重学业成就转向注重学生的综合素质，促进学生的全面发展。 知识与技能的评价从传统的单纯的量性评价形式转变到量性评价和质性评价有机的结合，并对学生的学科知识与技能的水平作出评价，以此来克服单纯测验带来的片面性。 学习过程与学习方法的评价应以质性评价为主，在学习过程中，注重对学生的科学情感、科学态度、科学价值观的评价，以培养学生良好的科学素养，培养学生积极的学习态度、浓厚的学习兴趣、积极的情感体验、较强的审美能力、树立正确的人生观和价值观，促进学生创新精神、实践能力和解决问题的能力的发展 2. 重视发展，淡化甄别与选拔，实现评价功能的转化。 新课程标准要求，既要发挥评价的甄别与选拔功能，更要注重发挥评价的教育、诊断、激励等功能。 1/ 6

在对学生进行评价时，教师必须树立以学生的整体发展和终身的持续发展为着眼点的发展性评价观念。 由于学生的个体差异和发展水平的不同，因此，新课程所需要的教学评价应该承认学生在发展过程中存在的这种个性差异，承认学生在发展过程中存在的不同发展水平。 在评价中应重视学生的学习态度的转变、重视学习过程和体验情况、重视方法和技能的掌握、重视学生之间交流与合作、重视动手实践与解决问题的能力。 归根结底是重视学生各种素质尤其是创新精神和实践能力的发展状况。 评价本身不是目的，应通过评价使每一个学生都能看到自己在发展过程中的长处，增强学习的自信心。 通过评价去激励学生，帮助学生认识自我，建立自信，让学生不断尝到成功的喜悦，发现并充分开发学生的潜能，促进每一个学生不断发展。 3、评价主体多元化。 在评价主体上，强调评价主体多元化、交互化，让教师、学生、家长、其他与学生学习有关的第三方都成为评价的参与者，将学生从处于被动的位置向积极主动参与评价的主体转变。 发展性评价重视提高学生的参与意识，发挥学生的积极性，注重学生在评价中的主体地位，评价目标和评价计划要由教师和学生协商制定，双方认同；同时，实现目标和实施评价，是评价者和

艺术与科学的关系和影响

艺术与科学的关系和影响 许岩 序言 艺术与科学是人类的两大创造性工作，也是人类所具备的两种特殊的能力，是人类最高心智的产物。而艺术与科学结合，已经成为新世纪人类思想和文化发展的主流。艺术与科学的结合，将会弥补艺术与科学技术本身的缺陷，互为补充，最终造福人类的生活，促进人类的进步。 （一）艺术与科学的相互关系 艺术与科学的融合是21世纪艺术发展与科学进步的大趋势。艺术与科学结合，有利于艺术家介入社会、介入生活，全方位地表现和反映社会生活，也有利于艺术家进一步开拓视野，提高创作水平，加深对艺术规律和本质的认识。同样，艺术与科学的结合，也有利于科学家从审美的角度来发明创造，从现代人的思想观念出发，探索人类的需求，以满足现代人的价值追求。 在现实生活中，科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性，是人类对自然现象的抽象和总结，适用于所有的自然现象。它的真理性植根于科学家以外的外部世界，科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。艺术家追求的普遍真理性也是外在的，植根于整个人类，没有时间和空间的界限。尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同，但它们之间有着很强的关联性。 因此，艺术与科学的关系是同智慧和情感密切相联的。对艺术的美学鉴赏和对科学观念的理解都需要智慧，随之情感会得到升华。没有情感的因素和促进，我们的智慧不会开拓创新。所以，科学和艺术是不可分的，两者都是在寻求真理的普遍性。普遍性一定植根于自然，而对自然的探索是人类创造性的最崇高的表现。事实上如一个硬币的两面，科学和艺术源于人类活动最高尚的部分，都追求着深刻性、普遍性、永恒性。 其实早在多年前，我们的祖先已经在无意识中把艺术与科学联系在一起了。最典型的是文艺复兴时期，文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想，绝不仅局限于人文文化，它涉及到艺术文化领域的多个方面，由人文主义运动、宗教改革运动和启蒙思想运动所构成，这些运动都渗透着一种理性主义，通过理性主义恢复了人的尊严。这个时期产生了许多思想和学术的巨匠，他们在科学与人文的领域中充分施展着自已多才多艺的天赋。在这方面可以列举出许多人的名字，如米开朗基罗、拉斐尔、达芬奇等。尤其是达芬奇，他不仅对各种艺术无不擅长，而且对各种知识也无不研究，从他留下的大量机械类的手稿就可以看出，它对人类进步的欲望非常高。而且他观察和研究的范围也十分广泛，几乎包括了人文与科学的各个领域，如他对人体解剖学也有做过深入的研究，他绘制的人类解剖图和所做的研究对医学的发展也有重大的贡献。他不仅是著名的画家，还可以称得上是雕塑家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家、哲学家，而其在每一学科中，他都在当时达到了登峰造极的水平，被公认为文艺复兴时期意大利最杰出的艺术家和科学家。 其次，印象派的诞生与光学色彩理论的突破有重要关联。现代印刷技术的网点叠印就可以看做点彩派艺术的一种实际应用。

领导科学与艺术观后感

领导科学与艺术观后感 管理创新与领导趋势 搞管理要掌握大势，势、道、法、术。明道，明大道；取势，顺势而为；这是高层次形而上的顺势取势，大道是企业的战略、规划、追求。第三个字是法，管理的方法、制度、规章、机构。第四个字是术，技术、艺术。法和术是形而下的，道和势形而上，四字巧妙结合使我们的企业真正做到管理创新。 第一部分：一个结合，两种人才，三个比例，四个阶段。第二部分：管理创新的四大趋势。一个结合：领导与管理的结合，管理与领导缺一不可。人与事的结合，管理是做事的，领导是关注人的。第一个区别，管理是企业管理，财务管理等等，不能领导财务。控制与激励的结合，管理重在控制约束，向内，让你讲秩序；领导重在激励鼓舞，向外。企业有激励和约束机制。硬权与软权的结合，领导是靠软权力，领导更难，多一点软权。变革与秩序的结合，管理追求秩序调理，领导追求变化变革突破，企业兼并重组。效率与价值的结合，管理追求效率，多快好省，领导追求价值，关注目的，根本性的东西。现在与未来的结合，管理关注现在，领导关注未来。内部与外部的结合，管理关注内部，领导关注外部，外部的机会机遇、资源。共性与个性的结合，管理关注共性，管理比较死，领导对人一视同仁，领导关注个性，对象变了，领导艺术要变。 两种人才：专业人才，知识面窄，智商高，技术创新需要，人际关系不要太好；管理人才，是通才，知识面开阔，知识面开阔有利于沟通协调，创新制度，用材之才，让千里马跑得更快，情商、商、德商、智商。 三个比例：高层决策决断（需要胆商）、人际关系（需要情商，会用人）、技术业务（要求不高）。高层重在胆略气魄决断，定方向、战略，中层沟通协调，基层干活，创造业绩。 四个阶段：侮之恨之，敬之畏之，亲之誉之，不知有之。第一境界，叫控制，上下仇恨；第二境界，敬而远之，靠硬权力控制；第三境界进入领导，下级对上级夸奖，靠软权力；最高境界，不知有之，下级感觉不到下级的控制。不知有之，一靠规章制度，二靠企业文化，三靠共同愿景，四靠环境氛围，五靠人格魅力，六靠领导艺术。 第二部分：四大趋势：简约化与自主化，柔性化与隐形化，平民化与人本化，科学化与艺术化。 管理越来越简化，少管闲事，高层无为，下层有为。减少不必要的人员、机构，剩下的人更加能干。给她自主，他就更有创造力。 柔性化，现在更多流行软权力，对人性的顺应与尊重。沟通是一种柔性诉求，激励是柔性的，控制、命令是刚性的。柔性化的高级阶段是隐形化，管理的创新最终要靠制度、文化创新、领导方式的创新。 平民化要谦虚谨慎，要有平民情怀，不要成功了有一种英雄情怀，觉得自己什么都能干。要谦虚、低调、亲民。管理是一种职业，平民化的根本趋势就是人本化。管理的创新要以人为本。 讲究科学规律，严格管理，多一点理性，多一点规章。首先还是科学化的管理，然后再用领导艺术互补。管理与领导互补，科学与艺术结合。 第二个视频管理创新与领导行为 领导行为在管理创新中的表现、运用。授权可以激励有才华的经理人，留出机会让下面的人说，有利于下属表现，下级立功，你搭建平台，领导是服务。刘邦会用人，而项羽顾着自己立功，把下级的事做了。下级有功你有功，下级无功你有过。 日本松下（经营管理之神）说：企业的管理有三种境界。第一经理忙下级不忙，认为管理是管死人，第二经理忙下级也忙，大家一起茫无头绪，第三经理不忙下级忙，每个员工都各尽

科学与艺术

1、什么是科学？什么是艺术？ 把握世界方式（美学理念）理性方式 (和谐、秩序、简洁、统一） 审美方式 (形象美、形式美、情感美) 追求的目标(创造的结果) 概念世界。具有普遍性、必然 性，是客观事物规律性的反 映。 形象世界。弘扬更典型、更普 遍、更理想的价值追求。 表述客观世界用概念的逻辑体系来表述客 观世界的运动规律，是不以人 的意志为转移的，并可以用逻 辑论证的方法和实验的方法， 由人们加以认证。表达的是个体的审美体验，它用艺术的形象，把历史与生活的真实与艺术家再现的历史与生活的内心情感统一起来，激发人们的美感。 认知的过程是一种理性的提升，保持科学 认识特有的严谨、冷静、客观 性与真实性。通过科学研究的 创造，探索发现客观世界的规 律,发明新的事物。是一种情感的提升，包容了个人的人生体验，在对物质与精神世界的领悟中，通过情景交融的艺术创造，展现人性的才华与魅力。 科学指发现、积累并公认的普遍真理或普遍定理的运用,已系统化和公式化了的知识。《辞海》中关于科学的定义：运用范畴、定理、定律等思维形式反映现实世界各种现象的本质的规律的知识体系。科学的分类包括自然科学，社会科学，应用科学和其他科学。特征是理性客观、可证伪、存在一个适用范围和普遍必然性。 艺术指人类群体或者个体对于审美知，以及审美之下的产物。将“艺术”定义为人类通过借助特殊的物质材料与工具，运用一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象的相互作用下，进行的充满激情与活力的创造性劳动。可以说它是一种精神文化的创造行为，是人的意识形态和生产形态的有机结合体。 2、什么是美商，它含有哪些能力？美商与大学生的关系？ 美商（BQ），全称美丽商数（Beauty Quotient），并不是指一个人的漂亮程度，而是一人对自身形象的关注程度，对美学和美感的理解力，甚至包括一个人在社交中对声音、仪态、言行、礼节等一切涉及到个人外在形象的因素的控制能力。 它包括 3、电影《放牛班的春天》《音乐之声》《世界建筑》等的观后对科学与艺术的感悟有哪些？ 《音乐之声》人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典，电影史上绝妙的神来之笔。影片清新有致，细腻感人，雅俗共赏。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。 这两种文化代表着两种不同的精神，一种是科学精神、科学理性、求真的精神；一种是艺术精神、道德理性、求善的精神，人们希望它们统一起来。如果我们把它合在一起而不冲突，那么这就是一种美，一种和谐美。这是全人类未来的文化追求。科学和艺术应该携起手来，共同铸造一种伟大的人类精神。 4、试谈一下你所学专业的科学与艺术之美 5、简述现代人应有的科学与艺术的情怀。

科学与艺术的紧密结合

科学与艺术的紧密结合 近些年来，关于科学与艺术的相互渗透、相互融合，已经成为一个热门话题，引起了社会公众的广泛关注。许多作家、科普作家、新闻工作者和科技工作者不仅积极参与讨论，而且热情投身于创作实践，写出了许多优秀的科学文艺作品，受到广大读者的欢迎，这是很可喜的。毫无疑问，这种探索与实践，对推动科学与艺术的进一步亲密结合，使近大众，走进生活，将产生重要而积极的影响。 这里，我想就科学与艺术怎样融合，如何推动科学与艺术的结合问题，谈一点粗浅看法，供讨论时参考。 一、科学与艺术有着共同的追求。 科学是反映自然、社会、思维等客观规律的知识体系和智慧结晶。通过对这些事物发展规律以新的认识和抽象，寻求客观真理的普遍性，是科学追求的目标；艺术是反映人类现实生活和表现人类思想感情的一种社会意识形态。通过对自然与社会中人类活动的认识和表现，寻求“真善美”的普遍性，是艺术追求的目标。由些可见，科学与艺术在反映的客观对象上虽然并不相同，但是，它们的追求目标在很多方面却是相同的。它们都属于人类文明的结晶和认知思维，属于人类文明的精华组成部分。 科学追求真，艺术追求美。真和美是辩证统一、密不可分的。没有真实，就没有科学，同样，也没有艺术。只有真实的，才是美的，只有真实地反映和表现生活，文学艺术才具有很强的生命力。同样，科学创造也是美丽的，科学探索客观真理，也在创造美，只有真实地总结、抽象自然现象，科学的原理和定理才带有普遍性。因此，真和美是科学和艺术的灵魂，是科学和艺术的共同追求。 科学和艺术的相互爱慕、联姻结合，创造和营造了五彩缤纷的世界。许多文学艺术作品都是从科学发现中找到灵感，许多科学发现和科学创造都是从文学艺术中得到启示，它们的相互融合、相互渗透、相互促进，已经成为科学与艺术发展的强大动力。 古今中外，凡是有所成就的科学和艺术大师，无不在科学与艺术方面都有着深厚的修养。达·芬奇不仅是一位伟大的画家，也是一位很有成就的解剖学、建筑学、机械学科学家。歌德是一位伟大的诗人，同时也是一位地质学、植物学家。爱因斯坦是举世闻名的科学大师，同时，也是一位出色的小提琴手，在构思相对论的时候：从自己优美的小提琴旋律中获得灵感。李政道是一位杰出的物理学家，自然界的“对称”使他获得美的灵感，他和杨振宇在对称与不对称中发现并提出了基本粒子弱互相作用条件下宇称不守恒定律，做出了科学的证明，从而获得诺贝尔物理奖。我国的一些著名科学家，有许多人同时也是著名的文学家，如郭沫若、华罗庚、苏步青、茅以升等，这的确是一种很有趣却又很合乎规律的现象。难怪一些年来，李政道、杨振宁，在向青年人传授科学思想时，总会不厌其烦地讲到文学、讲到艺术。李政道先生更是不遗余力地以极大热情推动科学与艺术的结合。 二、科学与艺术都钟情于创造性的劳动。 创造和创新是科学艺术的灵魂。李政道先生有一句名言：“科学与艺术是一枚硬币的两面，连结它们的是创造性。”这既是科学定理，又是艺术规律。因循守旧，人云亦云，墨守成规，照抄照搬；是科学艺术发展的绊脚石。相反，敢于标新立异，敢于异想天开，敢于超 越，敢为天下先，不断进行创造性思维，是科学艺术取得突破、取得成就的巨大动力。的确，科学与艺术之间存在着一种无法抗拒的吸引力。这种吸引力主要表现在创造性和创新性。法国著名作家福楼拜说过：“科学与艺术，在山脚下分手，在山顶上会合。”不断地创造和创新，是它们殊途同归，最终走到了一起。

《艺术与科学》教案2

《艺术与科学》教案 一、教学任务分析： 在以往的美术教学中，很少把美术教育和其他的学科进行联系。但在以“促使学生健康、 全面、持续发展”为教育目标的今天，人们越来越关注各门学科之间的联系，越来越重视艺 术与文化知识的融合。课程需要扩大美术教育的内容，为学生提供一个广阔的学习和探索的空间，把艺术和科学等多门学科联系在一起，进行融合学习。把学生普遍存在的只重视学习科学文化知识，认为这是天经地义的，而对于学习艺术总感觉可有可无的现象，予以纠正。 二、学习内容分析： 艺术与科学是两个不同的概念，也是人类所从事的两大创造性工作。艺术强调主观感受，重美感，主要依靠激情和想象，以形象思维为主揭示人类的情感；科学强调客观规律，主要依靠理智和实验，以抽象思维为主，探索自然发展规律。它们共同追求真善美的普遍真理。课程从学生身边的实例出发，很容易唤起学生学习艺术的浓厚兴趣。学生在实例的讨论中，也会更加清晰地认识到艺术与科学的结合对生活的重要作用。经典的作品具有永恒性，在学 习中让学生多接触这样的作品，无形之中也提升了学生的审美能力。 三、学习目标分析： 、能够联系生活，了解美术与科学的结合对人类生活的促进作用，认识到科学对艺术发展 的重要影响。 、能够运用已有的知识，分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术特点。 、通过了解设计对人们生活的影响，增强学习科学的热情和对美术的热爱，了解著名科学 家和艺术家的工作经历，认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。 四、教学方法： 练习、交流、欣赏、评价 五、学习环境与资源： 多媒体网络教室、多媒体设备、课件、因特网、生活中的设计实物与图片、 六、教学重点： 让学生了解艺术与科学的相互关系，了解艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。

领导科学与艺术

1.费德勒将领导描述成领导与追随者之间的关系并建立了模型。F 2.韦伯认为，权力有三种来源。T 3.强化理论认为，负强化指的是通过强制或者威胁来消除个体行为。F 4.所有的冲突都是有害的。F 5.法理性权威必须向权力的被施加者说明。T 6.克里斯马型权威往往会破坏权威。T 7.对于成功的领导者来说，只有某种素质是不够的。T 8.在任何给定的时间，一个人的动机简单明确的。F 9.专注地倾听就是要做到设身处地地站在对方的位置上考虑。T 10.授权就是要充分信任下属，因此领导者授权之后不需要再关心工作的进展。F 11.中国式中庸的领导文化才是创造领导者与被领导者之间最和谐关系的领导文化。F 12.LMX理论认为圈内的成员与领导者有着更密切的关系，并且圈内的下属做事更加积极T 13.领导所依赖的情境因素是不可识别和分析的。F 14.学习领导应该主要关注科学理论，而对于领导艺术我们大可忽略。F 15.影响力是权力的运用。T 16.权力是一个随着情境、个体、时间变化而该表的动态关系。T 17.士气不同于凝聚力，它更多地强调饱满的热情和信心。T 18.强化指的是一种对行为的肯定。F 19.佛兰奇和瑞文提出的社会权力基础理论认为，强制性权力就是建立在惧怕的基础上的。T 20.ERG理论认为，较低层次的需要得到的满足越多，则该需要的重要性就越强。F 21.高成就需要者喜欢设定高度具有挑战性的目标。F 22.经济人假设认为，人的一切行为都是最大限度地满足自己的私利。T 23.权力等同于权威。F 24.通过下属特征来关注领导绩效的研究，属于权变理论。F 25.领导所处的关系结构是一个动态系统，它在不断地应对来自自身和外界的各种压力。T 26.领导仅仅是一个称呼或职位。F 27.组织中的政治指的是那些正式场合中合法的权力争夺。（）F 28.情商是领导能力中一个“锦上添花”的要素。F 29.领导者丧失地位或权力必然会导致权力严重的失败。F 30.追随者的情绪是组织变革的重要动力。T 31.总体来说，硬策略比软策略见效更快，所以更容易获得成功。F 32.超Y理论认为，人的胜任感作为激励因素，它是永无止境的。T 33.智商仅仅反映一个个体智力的高低。F 34.领导者要善用情绪和情感。T 35.我们可以找到放之四海而皆准的领导素质，例如外向、幽默、聪慧和积极主动等等。F 36.赫塞—布兰查德的情境理论将重点放在领导者的成熟度水平上。F 37.授权并不能激励下属。 F 38.霍格认为，群体成员相互厌恶则无法保持群体凝聚力F 39.权力类型与权力结果直接是准确的对应关系。F 40.权力动机不包括对权力的恐惧。F 41.领导特质理论致力于归纳出有效领导者应该具有的个人特征。T 42.魅力会使领导者对其追随者产生吸引力。T 43.激励理论大体可以分为内容型激励和过程型激励。T 44.创造力强调的是以一种不同的方式来看待我们习以为常的东西。T

观后感

观后感 西乡第二小学莫肖英 艺术给人遐想，音乐给人灵感。我听了这一次的声乐演出，真的可以说有幸去聆听了一场特别的“音乐会”。那是深圳十几所学校学生声乐队汇演及领导对他们几年苦练的检验，听着心都不禁为之感动，歌声悠扬动听，让你心中不禁感慨：他们每队都能准确的把握作品的演唱风格，情感表现，声乐的表演综合艺术，真是令人感动、陶醉的表演艺术之一！他们发声的气息运动、共鸣腔的运用、发音点位置的保持、咬字的圆润准确，以及对音乐的流畅表现一个歌唱者纵然有好嗓子，即使能将歌曲倒背如流，但缺乏充分的情感表现，歌唱就会显得平淡无味，也不能让听众为之动容，更无法达到歌唱艺术的目的和要求。可见他们背后有一班艺术一流的老师付出如何的代价！ 歌唱实际是身体肌肉运动震动的产物。声音的好坏取决于身体如何用力，向什么地方用力和用力点的准确与否。肌肉的活动规律一般是一紧一松，这种松紧的交替运动，可以使肌肉有更大的活动强度和更长的活动持久性。声乐表演，唱表演艺术是多方面知识的集中体现，在教学中，教师不仅要求、引导学生寻求歌声之美，还要处理好声、情、表演技巧之间的矛盾，以及上课与上台的辩证统一的关系，更好地促进我国声乐教学与声乐表演艺术的全面发展的关系。 声乐教学与情感教育的整体统一，声乐应借助戏曲表演抒发情感，声乐艺术是演唱者通过对作品深刻内涵的理解和体验，用语言来传递情感的艺术很多歌曲感情起伏、复杂，仅靠声音是不能把作品内涵表现得细腻透彻的，再加上适当的形体动作，借助这些戏曲表演，更能更传神达意。 最后我想留给我的不仅仅是耳畔那动听的声乐，更重要的是老师们为在校园内营造艺术氛围，让死气沉沉的校园变得生机勃勃，一个有艺术修养的老师，相信他的课堂肯定也是丰富多彩，真正体会学生在快乐中学习，一个多才多艺的老师，能影响和受益的学生就不是一两个人了。而且这些老师经常在这些声乐中生活，将永远保持着一颗年轻的心，让生命绽放出绚丽的色彩！ 最幸福的童年最快乐的歌唱 径贝小学汪凌 儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候，孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。声乐是一门摸不着，看不见，只能用心，用脑，用嗓，用耳去感受的艺术，是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受和理解的一种艺术形式。随着文化事业的进步和素质教育进展的日益深入，有越来越多的孩子加入到了学习声乐的行列中。

1---科学技术与艺术的关系

艺术是人类的审美欣赏或创造活动。 科技是人们认识与改造世界（自然，社会，自我）的活动。 科技的进步给人们进一步的审美活动提供了必要的客观物质条件，比如乐器音色的改进，特色摩天大楼的落成... 当然同时随着艺术的发展，人们审美情趣的提高，也为科技的发展提供力内驱力，比如，建筑艺术对于起重机，吊机的发明实在有着直接的关系。 有时候科技就是艺术。科技玩转得好的科学家，比如麦克斯韦对于光速的测定极其巧妙，堪称艺术。又比如数学上的黄金分割点与人们的审美情趣高度一致。 当然科学技术并非时时与艺术向右。就算再精确的计算机也画不出凡高的“自象画”，就算运转再快的电脑也不一定能下赢围棋的高段位高手。 科技与艺术就像是两个亲兄弟，在不断相互影响和鼓励之下改变着自己却又不失本性。 爱因施坦认为，如果一个方程看上去不美的话，那理论一定有问题。在新的《艺术》教材中将“艺术与科学”的课题放入教材，与传统的教材相比大不相同，教师在拿到教材时对艺术与科学的关系就必须做出思考。在此，我就从艺术与科学的角度谈谈对这一课题的理解。 一、人文与科学的关系 先来看看文艺复兴时期的人文与科学的关系。文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想，绝不仅局限于人文文化，它涉及到思想文化领域的几个方面，由人文主义运动、宗教改革运动和新科学运动所构成，这些运动都渗透着一种理性主义，通过理性主义恢复了人的尊严。这个时期产生了许多思想和学术的巨匠，他们在科学与人文的领域中充分施展着多才多艺的天赋，他们跨文化创造的建树起到了将科学与人文结合起来的作用。在这方面可以列举出许多人的名字，如里昂·巴蒂斯塔·亚尔培蒂、韦罗丘、米开朗基罗、达芬奇等。尤其是达芬奇，他不仅对各种艺术无不擅长，而且对各种知识也无不研究，从他的手稿就可以看出，他观察和研究

领导科学与艺术

领导科学与艺术学习总结 领导科学是一门集理论性和实践性于一体的一门科学,《领导科学与艺术》这门课程从领导活动的科学化和艺术化两个层面，系统地分析和论证了以下几个方面的内容：领导的概念与特点、领导理论、领导结构、领导体制、领导组织、领导角色定位、领导者素质、领导方式、领导技能以及未来的组织和领导等。通过学习，使我知道树立和培养一种新型的领导观念，在现代社会，怎样才能成为一个好的领导，一个好的领导者应该具备什么特性、应该怎样行动;运用所学的领导理论去理解和分析现实生活中的领导现象。以未来社会的发展特征看，环境保护问题、组织的全面变革、个人价值观取向的变化、科技的迅速发展、知识经济的到来、全球化的发展都是未来领导者新世纪的挑战；领导分散工作的组织、培养未来的领导者---从基层开始引导、创建拥有众多领导者的组织、创建与领导学习型组织是未来领导者的任务。 领导是指在一定的社会组织结构中,具有影响力的个人或集体,通过统御和指导组织其他成员,实现组织目标的过程。其领导的特点具有系统性、动态性、权威性、超前性和战略性、综合性。领导的职责由领导者的职位（指权力机关和人事行政部门根据法律规定，按规范化程序选举、聘用或任命领导者担任的职务和责任）、职权（影响他们做某种事情的力量。这种力量可能是强制性的，也可能是来自领导者自身的人格感召力，它表现为下属的自愿服从与资源依旧）与责任（包括决策、塑造、确立和维持价值观、动员、保持稳定性等）三个方面组成。 领导体制是指领导系统中的上下左右之间权力划分和机构组织设置及领导工作制度。这一定义包含几层意思：领导体制是一种权力划分机制，领导体制是一种组织体系，领导体制是一种制度安排。领导体制的作用一般来说，领导体制的作用主要有几个方面，为领导活动提供组织保证，提供规范领导行为的根本机制，领导体制是领导者与被领导者之间建立关系的桥梁和纽带，领导体制是领导活动规范化、制度化的组织保证。领导的结构是指表现领导组织各部分排列顺序、空间位置、聚集状态、联系方式以及各要素之间的相互关系的一种模式，是执行领导任务的基本体制。其正式组织领导结构类型有直线型、职能型、混合型、事业部制、矩阵制结构、多维立方体型组织领导结构、委员会制。直线型的优点是简单、集中、统一、明确，缺点是过分集中，失误多，指挥失灵，反应慢，下级积极性差等。职能制特点是组织内除直线主

复兴之路展览观后感10篇完整版

《复兴之路展览观后感》 复兴之路展览观后感（一）： 国家博物馆《复兴之路》主题展览观后感 参观国家博物馆举办大型主题展览《复兴之路》归来，心潮澎湃，感触良多。 复兴之路透过1150多件珍贵文物和980多张历史照片，回顾了自鸦片战争以来中华民族为实现民族复兴的种种探索，展示中华民族近170年复兴之路。从太平天国运动到辛亥革命，从抗日战争到解放战争，一百多年来，中华民族团结奋斗，自强不息，个性是在中国共产党的领导下全国各族人民获得独立解放，国家繁荣富强。 作为图书馆员的我，我十分关注这次展览中珍贵的文献。清宣统皇帝溥仪退位诏书，标志着清王朝的覆灭，中国两千多年封建社会的结束。《时局图》深刻地、形象地展示19世纪末中国面临的被帝国主义列强瓜分豆剖的严重危机。陈望道译的《共产党宣言》让中华民族有了新的选取，远东国际军事法庭审判书更是让我们感受到中华民族的崛起，抗日战争的胜利是近百年来中国人民第一次取得完全胜利的反侵略那里的一件件文献见证了中华民族从落后走向繁荣的复兴之路。 这天，中华民族的发展正面临着难得的历史机遇，中华民族伟大复兴的光辉前景已经展此刻我们面前。作为国家图书馆的青年党员，在我们的身上就应有历史职责感。国家的复兴离不开科技，思想和文化上的复兴，全民素质的提高决定了社会的发展。这样国家的复兴才有源源不断的智力支持。因此我们当代青年必须要奋发图强，在平凡的工作岗位上，用自我的努力为推进国家图书馆事业发展，提高全民族礼貌素质做出自我的贡献，为实现国家和民族的复兴而奋斗。 复兴之路展览观后感（二）： 国家博物馆《复兴之路》观后感 在所党委的组织下，我们基础党支部一批党员及用心分子参观了国家博物馆《复兴之路》展览，在展馆讲解员的讲解下，我学到了很多，也反思了很多。 复兴之路，顾名思义，就是从衰落到再次兴盛的探索过程中所走过的道路。《复兴之路》围绕着千年巨变、峥嵘岁月、中国新生、伟大转折、世纪跨越、继往开来六大主题的基本陈列，透过翔实的史料、恢弘的气势、深沉的语言、珍贵的历史图片，为我们展示了一幅民族复兴之画卷，反映了1840年鸦片战争以来，陷入半殖民地半封建社会深渊的中国各阶层人民在屈辱苦难中奋起抗争，为实现民族复兴进行的种种探索，个性是中国共产党领导全国各族人民争取民族独立人民解放、国家富强人民幸福的光辉历程，充分展示历史和人民怎样选取了马克思主义、选取了中国共产党、选取了社会主义道路、选取了改革开放，充分展示了历史和人民为什么务必始终坚持高举中国特色社会主义伟大旗帜不动摇，坚持中

教育是科学性与艺术性的结合

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教育是科学性与艺术性的结合 教育本身就具有科学性和艺术性,换言之，如果说教学是一门科学，则是包含着艺术性的科学，如果说教学是一门艺术，则是隐含着科学的艺术。教育是科学性和艺术性的统一。 一、教育的科学性 教育的科学性从以下几个方面可以看出： 首先是知识来源的科学性。我们现在通用教材的编排都具有科学性和人文性特点，它兼顾到知识的渐性性，同时也关注了学生的认知规律，所以教师在教学时一定要用科学世界观分析教材、把握教材、运用教材，用科学的方法把知识传授给学生。 其次是知识组合的科学性。在教学中，教师所面对的是具有不同知识层次、不同个性特点的多个学生，因此，教师在教学时应根据不同学科教材特点，针对不同学生采用因材施教方法，让学生学会自主学习、自己管理自己。 再次是知识运用的科学性。教学过程是一个复杂、繁琐的过程，这就要求教师在备课时不光要用科学的态度备教材、备学生、备教法、备学法，而且要用科学的教法引领学生，使他们掌握知识，学会学习。 最后是日常行为引导的科学性。对学生的教育不光体现在教学上，在日常生活的各个方面都要用科学的方法教育引导每一位学生，使他们在各个方面积极、健康、向上发展。 二、教育的艺术性 教育的艺术性通常体现在教学上。常听人们说，听一堂好课是一种艺术享受，而对执教者来说，课之所以上得好，其“秘诀”就在于成功地运用了“教学艺术”。 下面是我在教学中的一点体会。 一、导入新课的艺术 良好的开始，是成功的先导。每节课为了让学生的自主学习有兴趣，老师课下就必须得做好准备工作，为整堂课的进行打好基础。在新课开始巧妙地利用图片、影像、视频等引导、能激发学生的求知欲望，提高学生的学习兴趣。使学生很自然地进入对新知的自主探究之中。 二、自主探究的艺术 自主探究就是导引学生以自主学习为主，结合小组合作学习，最终达到教学的目的。自主学习不是让每个学生各学各的，是要激发起全体同学的学习兴趣，使每个学生都积极主动地去探索、去学习，并加强合作交流，少走弯路。自主学习能力可以说是学生学会求知、学会学习的核心，它是一种在教师的科学指导下学生制定有效的学习计划和学习策略、调节和控制各种任务行为的创造性学习活动。 三、结论确立的艺术

现代企业的领导艺术-读后感

《现代企业的领导艺术》读后感暑期在学校组织的活动“读寓行”中，我毫不犹豫的选择了一本书——《现代企业的领导艺术》。从这个书名中我们可以很明确地提炼出这本书的精华，那就是“领导”，现代企业的领导。它的作者是约翰·科特，约翰·科特是哈佛商学院松下幸之助领导学教授。早年就读于麻省理工学院和哈佛大学，1972年开始任教于哈佛商学院。他曾说过‘领导工作是一项事业，一门科学，也是一份责任’。在21世纪，很多人都想成为领导，因为领导有一个令人崇尚的地位，充满神秘的色彩。但是却不是谁都能成为领导，乃至一个成功的领导，也不是谁都可以有能力担当。每个企业的领导都有他们处理事情的方式，这就是领导艺术的魅力。 领导学既是一门科学，又是一门艺术。这本书是在汲取国内外领导科学研究成果的基础上，从领导活动的科学化、领导科学的艺术化两个层面，系统分析和论证了领导的含义与本质、领导环境、领导理论、领导职能、领导主体、领导体制、领导决策、领导艺术、领导效能以及领导创新等内容。在对领导科学的学习过程中，读者既能从中感受到领导理论的震撼力，又能体会到领导艺术的感染力。 我总结后，归纳了一下。它探索的内容主要集中在三个方面：（1）提出在综合企业内，考查领导活动的一种实用方法，并帮助大家弄清楚这种领导活动在当前特别重要的原因；（2）力图说明多数企业缺乏这种领导活动的原因。这种领导活动是目前或不久

的将来企业所需要的，它能在竞争日益激烈的世界中使企业兴旺发达；（3）为管理人员和教育工作者处理这一重大问题提供一些意见。 书中对领导的诠释详细全面，可谓每个想要成为领导者必读的法宝。但是我们在感叹领导魅力的同时，也不得不沉思一下：领导到底是什么？为什么企业需要有才能的领导？领导有什么作用和影响力？管理和领导有什么关系？如何培养一名成功的领导者？现在让我们带着这些问题走进《现代企业的领导艺术》，走进领导者的世界。 “领导”一词在日常交流中，是一种特殊的社会现象，这种社会现象具有与不同于其他社会现象的独特性质。正是领导与其他社会现象的相对分离，才使领导学成为一门独立的学科。领导是一种职权，下属会因为这种职权的存在而服从上级的指挥；是人际关系的一种表现形式，是人的群体中表现出的具有一定目标导向的指挥和服从；是一种技能，是上级影响下属的行为以及劝道他们遵循某个特定行动方针的能力。它有两种基本使用方式：（1）指主要通过一些不易察觉的方法，鼓动一个群体的人们或多个群体的人们朝着某个方向、目标努力的过程。（2）指行使上述鼓动过程的那些人。 一般而言，领导包括两方面：领导者和领导活动。现代管理科学之父杜拉克指出：“领导者的惟一定义是其后面有追随者。一些人是思想家，一些人是预言家，这些人都很重要，而且也很急需，但是，

浅谈科学、技术与艺术的关系

浅谈科学、技术和艺术之间的关系 1405404003 廖欢 摘要：人类社会产生一个较为完整的体系的时候，科学、技术和艺术随之产生。科学促进社会理论体系与认知能力的进步，技术使得社会生产力提高，艺术，则促使独立的个人以及整个人类社会和制度产生思想和文化体系。科学对应的是人类理性的思考，而艺术则是感性的智慧，技术则是直接为人类的生产和发展提供资料的直接手段。三者之间的关系是互为影响的。 在嫦娥奔月这个传说中，艺术化的显示了中国古代劳动人民对于未知的渴求和

向往。而明朝万户则是中国历史上第一个利用火箭来试求飞行的人，虽然失败了，但仍然是人类探索迈出的一大步。知道现代火箭的产生，艺术对于飞天的渴求与科学对于探索的实践与技术对于航空的实现紧紧联系在了一起。 三者本质比较 科学首先指对自然领域的知识，拓展后延引至社会、哲学、思维等一系列领域。科学一词源于古汉语，原意谓之“科举之学”。至今其已涵盖两方面的含义：揭示自然真相，对自然做理由充分的调查或研究。宋朝陈亮文献记载：“而科，单独有分类、调理、项目之意，学则为学问、学识”因此近代日本译西方著作在翻译science的时候，即将其译为科学一词，意为不同类型的科学或学问。技术在一定意义上和科学是在一个范围类的，它指将在科学定义下的知识与原理理论加以运用，也就是在现实领域运用无论何种科学得出的理论成果。技术是表象的，它在使科学成果可视化的同时，也使人们的生活更加便捷和美好。技术对科学研究也有一定的作用，在技术遇到瓶颈的时候，就需要科学的知识去解决所面临的现实问题。艺术的本质于此是最为复杂和难以定义的，其难在于无法以一个客观的角度去叙述。在此姑且将艺术定义为是对西现实世界的熟悉和情感的再现。是人类的一种非凡的活动。艺术是精神上的，是人类最不可缺少的一部分。至少在这三种里面。它所代表的是人类的灵魂。

教育是科学性与艺术性的结合

教育是科学性与艺术性的 结合 Prepared on 21 November 2021

教育是科学性与艺术性的结合 教育本身就具有科学性和艺术性,换言之，如果说教学是一门科学，则是包含着艺术性的科学，如果说教学是一门艺术，则是隐含着科学的艺术。教育是科学性和艺术性的统一。 一、教育的科学性 教育的科学性从以下几个方面可以看出： 首先是知识来源的科学性。我们现在通用教材的编排都具有科学性和人文性特点，它兼顾到知识的渐性性，同时也关注了学生的认知规律，所以教师在教学时一定要用科学世界观分析教材、把握教材、运用教材，用科学的方法把知识传授给学生。 其次是知识组合的科学性。在教学中，教师所面对的是具有不同知识层次、不同个性特点的多个学生，因此，教师在教学时应根据不同学科教材特点，针对不同学生采用因材施教方法，让学生学会自主学习、自己管理自己。 再次是知识运用的科学性。教学过程是一个复杂、繁琐的过程，这就要求教师在备课时不光要用科学的态度备教材、备学生、备教法、备学法，而且要用科学的教法引领学生，使他们掌握知识，学会学习。 最后是日常行为引导的科学性。对学生的教育不光体现在教学上，在日常生活的各个方面都要用科学的方法教育引导每一位学生，使他们在各个方面积极、健康、向上发展。 二、教育的艺术性 教育的艺术性通常体现在教学上。常听人们说，听一堂好课是一种艺术享受，而对执教者来说，课之所以上得好，其“秘诀”就在于成功地运用了“教学艺术”。 下面是我在教学中的一点体会。 一、导入新课的艺术 良好的开始，是成功的先导。每节课为了让学生的自主学习有兴趣，老师课下就必须得做好准备工作，为整堂课的进行打好基础。在新课开始巧妙地利用图片、影像、视频等引导、能激发学生的求知欲望，提高学生的学习兴趣。使学生很自然地进入对新知的自主探究之中。 二、自主探究的艺术 自主探究就是导引学生以自主学习为主，结合小组合作学习，最终达到教学的目的。自主学习不是让每个学生各学各的，是要激发起全体同学的学习兴趣，使每个学生都积极主动地去探索、去学习，并加强合作交流，少走弯路。自主学习能力可以说是学生学会求知、学会学习的核心，它是一种在教师的科学指导下学生制定有效的学习计划和学习策略、调节和控制各种任务行为的创造性学习活动。 三、结论确立的艺术

艺术与科学的关系

2002年9月3日艺术与科学的关系（刘巨德、包林、张泰昌、郭慕孙） 主讲人简介 刘巨德：清华大学美术学院副院长 包林：清华大学美术学院教授，留法博士 张泰昌：中国青少年辅导员学会副理事长 郭慕孙：中国科学院院士 艺术与科学的关系 我们几位在台上，坐的几位主讲老师呢，一位是我们著名的郭慕孙先生，他是我们中国科学院，化学部的德高望重的院士，是个化学家，一会儿他要演示，他所搞的几何科学，和艺术结合的模型，动态模型，一位是我们刘巨德教授，他是清华大学美术学院副院长，是我们美术界的权威，还有一位呢，是我们清华大学，美术学院的包林先生，他刚从法国回来，他是博士生导师博指导，在工艺美术方面，很有成就的一位，年轻有为的一位教授，我们今天这样，准备这么开，因为我们没导演过，我们互动性的台上台下，我们四人也互动，你们有什么问题也随意问，开始呢先请郭慕孙先生，把他所搞的，我们叫几何动态模型，动态艺术，或者叫魔摆，魔是魔术的魔，摆是摆动的摆，就是在有一阵风啊，有（别的）什么情况下，它能够产生一些动态，它本身这是一个科技，和艺术的结合，把他这个东西，请他介绍一下给大家，给大家一个启示。 这个几何动艺是，特殊性的艺术品，现在可以这么说，它的外型不模仿，自然界的什么东西，一只狗一头狮子，一头象或者是一个飞的老鹰，不做这种东西，都是几何的形状，把这些几何形状，通过设计计算结合在一起的，有个立体的造型能够运动，那么把这些东西，因为要做的尽量简单，我看我们在座的，有很多青年同志，你们自己可以回去做，我的工具就是一个铅笔盒，一个大的铅笔盒里面，全部工具都在（里面），很容易做的，那么这样呢，我这个构思很快可以实现，出来造型是什么样子的，运动是什么样子的，不行（的话），因为我是用计算机，都由公式推导好的，你把这个参数把它一改，改了以后再可以造，再可以做，不像要做大的，室外的东西（那样麻烦），再下一张，我现在具体来介绍一些，这些做好的东西，再下一张，这个是我爱人的，打毛衣（的）针做的，一个个都是毛衣针，这个铝条，每一根就是一个"秤" ，这样做出来以后，我没有更多的，可以表示它的动态，再下一个，这个牙医，牙医做的不锈钢丝，长短是对数的增加，因为这个人的感觉对于这个都是有规律的东西，就觉得是会好看的，现在用的这样一个规律，在气流中间会动的是亮的，下一个，这个是焊条，铝焊条做的画成这样，这个有空气起动了以后，它这个也会动，再有一个，这个粗的铝焊条，每一个是一个方的形状，是个方的 Motif （法语：主题），那么按一定的几何的比例生长，最小的挂在第二个上边，第二个连着最小的，挂在第三个上边，那么这个就要，做一些力的一些计算，最后这个形状是怎么样的，这个是类同的，下一张这个类同的这个，我起了个名字，起不到什么（好）名字，就是叫做是“图腾”，“图腾”不是具体，一个自然界的东西，是一种方法，是一种表现的方式，这个做起来比较难做，做好了以后，这根东西一定要是垂着，这个呢现在是，（用）做板片的东西做的，板片的东西硬纸板，三合板、塑料板，这些我都是用铝板，铝板是PS板，是印刷板做的，这两块东西都可以，在空气中都可以动的，下边有两个重垂，这个呢是用一样的三角，每一个三角要切掉一块，然后根据计算，它有等角的距离可以排出来，也会动的你可以看，第一个切掉很多，中间的就切掉一点点，再下一个，这个呢也是另外一种，三角的一种排列的样子，再下一个，这一个也是一个三角，是一个整个三角，然后再按等边三角形来，切到这个三角完全切完，因此它是按比例的从大到小，这个是平面也是动的，这个是一块四方中间对开，然后呢变成两个长方形，长方形斜开就是这样子，每个的位置排的是90度，这个也是一个直角三角形，一共是八个有横的有竖的，就是这样的一些结构，再下一个，这个是矩形的了，我们三角的刚才说了一些例子，这