音乐学习让孩子在快乐中健康成长
音乐学习让孩子在快乐中健康成长
让孩子在快乐中健康成长,这是每个家庭和孩子都梦寐以求的愿望。同时也是构建和谐社会,培养孩子身心健康、乐观向上、既能体现自身鲜明的特点又能融入社会集体之中的共同希望所在。怎样才能做好这样一个既简单又让很多家长和孩子绞尽了脑汁而无以为计的话题呢?
一、学习音乐将使你的孩子终身受益。
１、音乐是一首与你人生相伴的赞歌，音乐是孩子与生俱来的天赋。这种音乐艺术上的天赋,
只有我们这些伟大的人类才有资格与之共享。它是孩子们享受快乐人生的源泉。它又是我们每个人走向成熟的翅膀。它从远古走来,它又飘荡在天外。它无影无踪,它又无处不在。你,也许爱它,也许恨它。不管你是爱它还是恨它,但你却不得不拥有它。因为,它与我们的生命同来,它又与我们的生活同在。它能使我们发泄愁哀,它又能使我们的生活更加丰富多彩。假如有一天没有了音乐,也没有了艺术,再没有电视,广播,报刊杂志,这样的生活你还能想象么?因此我们说,追求快乐并不是孩子所独有的天性,其实对我们每个人来说,又何尝不是如此呢?因为我们每个人也是从那个时候过来的。既然如此,只要你还生活在这个世界上,不管你是男女老幼,也不管你血统如何,但你追求快乐向往美好生活的愿望是永不停歇的。这就是音乐赋予我们每个人的生命赞歌。
2、什么是真正的快乐。
让孩子在快乐中健康成长。这里讲的一是快乐,二是健康。单就快乐和健康而言,这个问题其实并不深懊,谁都明白什么是快乐,也都明白什么是健康。而将两者结合起来再看, 似乎问题并不是那么简单。因为快乐是建立在健全人格之上的,是有前提之下的快乐。而对某一个体而言,某一事物或事件对其是否感到快乐,在不同的个体中,答案并不是统一的,甚至是相反的。这又是为什么呢?这里牵扯到一个心理感受上的问题。也就是说,某人认为高兴的事,在有的人看来也许并不以为然。反过来讲亦之。这和国家的政策导向,个人受教育程度,文化氛围,环境影响,个人好恶等等因素有着千丝万缕的联系，这些都会对我们每个人的心理感受产生不同的影响继尔导致出不同的结果。对健康而言,我们现在的理解，也不是过去那种单纯机体上的健康了。它还包括了心理健康、精神健康以及人格行为健康等等。由此我们也能看出,健康也是建立在有着良好行为准则下的健康。但从音乐艺术的角度,把握运用好快乐与健康这二者之间的相互关系,对培养青少年儿童树立正确的人生观、价值观、审美观，要比其他任何领域都有着其明显的优势。比方说:一个孩子长到该学习一项技能的时候了,你是让他学习音乐艺术,还是让他学习煎炒烹炸呢?你是让他学习竞技理论,还是让他学习拳击散打呢?当然这里没有谁好谁坏,也没有谁高谁低之说,但为了孩子能在快乐中健康成长，这就需要你来认真的斟酌一下了。假定,你的孩子想学习音乐,而你却执意让他学习散打,那你就得首先看一看他的身
体状况，在身高力量上是不是有着足够的强壮。如果确实如此,那就说明你的选择是对的，尽管孩子现在想学的是音乐,但权衡利弊后,孩子学习散打可能要比学习音乐更有发展前途,那我们就应该态度坚定的对孩子予以引导和支持。尽管孩子当时不快,但我们还是要说,你的抉择是正确的。孩子在你的解释下,经过一段时间的自身感受后，孩子自然也就快乐了。如果还是这种情况,虽然你的孩子不强壮,但他却也要学习散打,如果是为了强身健体,当然也是合理的。谁能说这种情况不快乐么?答案当然也是快乐的。如果你和孩子学习散打的目的,不是为了强身健体而是为了孩子的发展方向,尽管孩子此时也有此要求,作为家长的你，还能为了孩子一时的满足而继续支持他么? 答案当然是否定的,如果此时父母之爱,盲目地顺从了孩子的无理要求,那我们就可以断定,这个孩子的一生都是悲哀的,更无快乐而言了。这种不快乐，还不仅仅表现在他和你当时的错误选择，更主要的是孩子青春的浪费和对事或事物的理解及人格行为上的合理判断。由此可见,学习音乐艺术,尤其是在少儿阶段,无论从孩子的天赋来讲,还是从孩子的身体条件来讲,以及为培养高雅人格魅力来讲,都是让孩子在快乐中健康成长的最适合,最恰当,最快乐,最便捷也是最有效的方式之一。关于健康,我想用这么一句话来表述:健康是建立在快乐基础之上的,没有快乐就没有健康。 (这个话题再由这方面的专家来讲 )
3、音乐是孩子与生俱来的天赋
用音乐艺术来成就家长和孩子在快乐中健康成长的愿望，是一个非常不错的重要选择，当然由于个人观念的不同也有其他很多选择。但我个人认为,用音乐艺术的手段，无疑是让孩子在快乐中健康成长,是最适合、最恰当、最快乐、最便捷、也是最有效的重要方式。当我们选择了用音乐艺术这个很好的方式,来对孩子进行培养时，我们首先还要了解一下孩子的天性及自然发展规律，并针对孩子在各个不同时期的发育特点有针对性地加以引导。只有明白了这些道理,我们的引导才不至于误入歧途,不然,我们就很难达到让孩子在快乐中健康成长的教育目的。因为我们每个人在这方面地认识并一定相同。甚至有的人对音乐艺术还存有偏见。不相信音乐能使孩子在快乐中健康成长。也不相信自己的孩子有这方面的天赋。这是由于他们对音乐艺术的不了解造成的。现在我可以告诉你,每一个孩子,都是一个天才的音乐艺术家。从他的出生就已经开始了他的艺术生涯。我们知道,孩子出生的时候,他们除了继承了父母的血脉和长相之外,就再也找不到其他与你们的相同之处了。也就是说,他们既无特长又无自保意识。在这个时期,如没有父母的精心呵护,他们是根本不可能成长起来的。唯一能做的只能是吃和哭。吃,代表了生存健康。哭,代表了情感,即我们常说的喜怒哀乐。而喜怒哀乐在这个时期就是他们的全部,而且都是下意识的,没有人来教他,实际上也根本用不着人来教。一切都源于他们的本能。他们的喜怒哀乐,实际上就是一首无比美妙而动听的歌声。爸爸妈妈就可以根据他们的歌声来判断他是饿了?困了?还是哪不舒服了。为了回应宝宝的歌声,这时的妈妈,也用她那甜美的歌喉,与自己的宝宝进行情感与心灵的交流,这时候的孩子是满足的,也是快乐的。因为是音乐给了他们安宁, 给了他们慰籍, 给了他们爱的享受。这难道不是音乐所起到的作用吗?不是用音乐的
方式与孩子进行沟通么或者说进行教与学么?人们常说,父母是孩子最好的老师,也说明了孩子在有
意无意中再和你们学呢。由此可见, 用音乐的方式对孩子进行美育教育，无论是在孩子的启蒙阶段还是在孩子成长过程中，都是一条行之有效的好方法，并能使孩子受益终身。
二、抓住机遇,适时切入。
1、孩子什么时候学习音乐最好
音乐是孩子与生俱来的天赋。这种音乐上的天赋,你可能是在不经意间得到的。你也可能根本就没有意识到它的存在。甚至你根本也没有意识到,你们已经在有意无意中已经对孩子进行了音乐艺术方面的教育。正像我前面说过的。从每个自然人的角度来看,什么时候学习音乐最好呢?很多音乐教育家,医学家,心理学家等专家认为,孩子的音乐天赋,开发得越早越好。日本音乐教育家，小提琴演奏家慎田镇一的观点就属这一类。对此,我们承认专家的说法是正确的, 也是可行的。但我们觉得, 孩子的音乐天赋只要是在兴趣还没有泯灭之前进行学习就行。因为,我们的国家还处在发展期,老百姓的生活条件,认识水平,业务能力等,还不能和发达国家相比。由于种种因素所致,如果不分情况的要求家长从出生就要对孩子进行音乐艺术类的训练,难免有拔苗助长之嫌。因此我们认为,处在幼儿园中大班至小学期间的孩子,是学习音乐艺术的最佳期。
2、父母才是孩子学习音乐的领路人
处在幼儿园中大班至小学期间的孩子,爱说爱笑,活波可爱的天性也已渐渐地显露了出来,他们
用极强的表现欲以展示自己的存在以及自己的价值。看到这些,我们的家长还有我们的老师,这才真正意识到,我的孩子原来是那么地有天赋啊。可惜的是,这些并不是每一个家长都能意识到的。可能是由于他们的工作太忙,或由于粗心,或缺乏审美观念,错失了孩子被发现,被赏识,被有意识的进行
培训的大好时机。只有那些细心的家长，它们才能意识到,孩子身上的这种天赋,不仅仅是一种兴趣,也不仅仅是一种爱好。它是孩子在今后的人生过程中,不可或缺并难以估量的宝贵财富。这种财富是很难用金钱的价值来考量的,因为它们很难被发现,又很容易被遗失。当然这种艺术上的天赋,在不经意间被忽视或被遗失,在人们的正常生活中也是很难避免的,但我们的家长能不能尽可能地减少这种不应有的损失呢?在我看来,只要我们的家长,多多地留意一下自己的孩子,就不难在他们身上发现这种质朴天成的闪光点。关键是,你是不是想发现，是不是相信你的孩子，通过音乐艺术方面的培训，即使不能够成名成家，起码也给孩子的快乐人生，增添了无穷的乐趣。因此我们认为，孩子能否成才，人生的路如何往前走，就要看其家长为孩子怎么设计啦。但不管怎么设计，家长这种领路人的作用无可替代。
3、兴趣就是最好的老师
是的,兴趣就是最好的老师,也就是说，当一个人对某件事或物产生了兴趣的时候，他就会对这件事或物，产生了极大的热情。在这种热情的感召下，眼前的一切一切都会变得充满了朝气，充满了希望，使一切的不可能变成了可能。他的威力之大、影响之久也是让人难以想象的。难怪有人将兴趣的地位说得那么高，实在是有它的道理啊。只要兴趣还再，他的热情就会无限期的延续下去。关于这一点，我们的家长，老师基本上没有不明白的。既然都明白，那我们就要保护好孩子们的这种热情，并尽可能的将这种热情转变为内在的素质。(当然这种内在素质的转变过程，也不仅仅是表现在音乐艺术方面)这种由兴趣转化而来的爱好就是：顽强的精神，坚韧的毅力，百折不回的斗志，追求完美的性格，严谨灵活的态度。123爱乐网，您身边的学琴、购琴顾问https://www.sodocs.net/doc/3416493056.html,/
只有到了这个时候,你的孩子就会觉得,学习音乐是那么的轻松,是那么的快乐,而又那么的浑然天成。孩子这时的快乐是任何人，任何什么家都难以表述出来的。到了现在我们就可以认为,你的孩子已由过去的本能流露,转换到了有意识的爱好,这种爱好才是真正意义上的兴趣。才是你的孩子得到正规培训的开端,在这个脱胎换骨式的阶段,我们的老师就好象面对着一棵还处在萌芽状态的小树苗,等待着我们施肥浇水,修枝剪叶,如不及时地进行管理与呵护,难免会有夭折的危险。如果是由于家长的一时疏忽,在孩子兴趣来临的时候,丧失了孩子最佳的学习机会,这个损失是很难用金钱来衡
量的。我们都懂得一寸光阴一寸金的道理,这个浅显的道理说明,最聪明的家长一定要在教育孩子的问题上,给予高度的重视。漫不经心,犹犹豫豫,左顾右盼,怕花冤枉钱, 对孩子不信任。这些都将严重地阻碍孩子的正常发展。顺便多说两句。以后人才的竞争,实际上就是时间上的竞争,什么是时间上的竞争,时间上的竞争就是同龄人之间有没有鲜明特点的竞争。你可以不学音乐,但你不可以让你的孩子没有兴趣没有特长。我们一定要为孩子的未来着想。
三、把健全的人格教育贯穿于音乐教育之中
1、良好的兴趣,可以培养高雅的人格魅力
良好的兴趣确确实实是孩子的老师，同时也是我们每个人的老师。兴趣对我们任何人来说都是非常重要的,可不是可有可无的身外之物,当一个人对任何事或物都没有了兴趣，那对这个人来讲也就失去了生命的意义。因此,开发和培养孩子们的良好兴趣,并将这种良好的兴趣长期保持下去继而升华成一种高雅的行为准则,这也是我们对孩子进行音乐艺术教育的首要任务。兴趣是天生的,高雅的人格魅力还需要自己的不断积淀才能完成。这种积淀的过程就是在良好的兴趣引导下逐步完善起来的。
当我们意识到了每个孩子,都有音乐艺术方面的天赋时,而且这种天赋本身就是建立在快乐的基
础上的,如果我们再给予孩子加以适时的引导,合理的关爱,善意的惩戒,那我们就很容易使他们延续着快乐的时光。在这里,适时,合理,善意尤为重要，并时时刻刻贯穿于孩子的快乐之中。这样就很容
易使孩子在不知不觉中得到了人格魅力上的升华。什么叫适时的引导?如果你是一个细心的爸爸或妈妈,你就会发现,你的孩子从呀呀学语到小学期间,都会有他眼前一亮时的兴奋,这就是他的兴趣点,
这就是他的快乐本源,当然让他快乐的也不仅仅是音乐,甚至还有一些其它合理，不合理的成分夹杂其中,这个时候我们的家长,老师,社会,如能加以恰当适时的引导,告诉孩子什么是兴趣,什么又是爱好，什么时候该做哪些事,什么时候不该做哪些事。即把良好的兴趣有计划保质保量的坚持下去，又能让孩子不失时机地认识新事物，只有这样才能够让孩子在快乐中学习到他真正感兴趣的特长。（但这种特长还不一定是音乐艺术方面的知识）。孩子经过一段时间的自身调整和摸索后，也许他们还会有更多的新发现和新感悟，这种新发现和新感悟，也许使你的孩子又重新回到了音乐学习的轨道上来，但这次回归，意义却非同小可。这就是孩子从感性到理性，从兴趣到爱好，逐步形成有个人鲜明特点，又有高雅人格魅力完善过程中一个质的飞跃，这种飞跃也就是我们的家长支持孩子学习音乐的真正的心愿。
2、给孩子的兴趣,多一些宽容吧。
就兴趣而言,兴趣本身并不一定都能给我们带来美好的一面。我们知道良好的兴趣与不雅的爱好,并不是一回事,而导致出来的结果也是可想而知的。既然如此,我们的家长和我们的老师就应该以长远而理智的观念对孩子加以正确的引导和适度的宽容。
什么是长远而理智的引导呢?我们知道,孩子的兴趣是多方面的,也是有着阶段性和不确定性的。这是因为孩子在发育过程中的天性所造成的。他们求知欲强,对外部的世界充满了好奇,很容易出现朝令夕改，这山望着那山高的稚气。或者在自己原本感兴趣的特长上移情它恋。其实这些都是孩子们所表现出来的正常现象。根本不值得奇怪。因为我们都知道,当我们每个人对某件事或物感到兴趣时,他所表现出来的心态是:认识它,享受它。这也是每个人都有的共性。就是因为有了这种共性才有了人类对未知世界的探索和对美好生活的追求。才有了今天我们所能享受到的科技,文化,物质等等层面的需求。假如你的孩子没有这方面的意识,那我们就可以说,你的孩子不但音乐学不好,其他任何学科(其中也包括文化课的学习)也不可能学好。因为音乐艺术之所以高雅,它的精髓就在于,它浓缩了一切先进和美好的元素,只不过是用音乐艺术的形式把它表现了出来而已,这些先进和美好的元素,如果不是孩子在朝三暮四的过程中加以认知和积累的话,我们又何谈让孩子在快乐中成长呢?如果你要是一昧的要求孩子做到,"两耳不闻窗外事,一心只奏音乐符"的话,这样的孩子真的培养出来后,是你们家长所希望的么?如果不是,那我们为什么不能积极主动的支持孩子有更多的兴趣和更多的爱好呢?难道孩子们的这种"不专心"不值得我们的家长和老师给予更多的宽容么?
3、恰当的宽容可以让孩子逐步走向成熟。
我们今天讲的宽容,是在理智下的宽容,它是适度的,也是合理的,同时也是有原则的。比方说,
你的孩子是学乐器的,经过一段时间的学习后,可能会出现练习时间减少,干劲也明显不足,情绪低落,
少言寡语等情况。每当出现这些问题后,我们就得好好地研究一下发生这些问题的原因所在,并根据原因对症下药。这个药一定要下得准,不然不但效果不好甚至会出现更糟糕的情况发生。我说的这个药就是我们解决问题的方法,我说得那个准就是在宽容的前提下的恰当。如果我们将方法和适度掌握好了,其实问题并不是那么难解决。比如,孩子练琴时间少了,这个时候你想过没有,孩子练琴时间少的原因呢?按照一般的情况下,家长很有可能要强制孩子进行练习。这时的孩子,他们没有别的选择,唯一的就是服从。久而久之孩子没有逆反心理才怪呢!如果我们先把问题搞清楚了,如果孩子真的是累了(这里又分生理上和精神上两种。生理上的累叫过力,精神上的累叫疲劳),那你就让孩子休息一下又有何仿呢?今天不练还有明天了。而你给予孩子的理解,要比你给孩子的任何礼物都要贵重得多。此时的孩子高兴啊,他们高兴此时的难处,得到了爸爸妈妈的同情,他们满足啊,他们满足自己摊上了最好最好的爸爸和最好最好的妈妈。此时你们在看到孩子快乐的同时,你们自己的心境又是如何呢?你们不仅分享了孩子的快乐,还在独享着做爸爸妈妈的骄傲。此时的骄傲就是在你们的宽容下,合理,正确,恰当的解决了孩子实际问题。并给孩子上了一堂分析问题解决问题的方法课,这种分析问题解决问题的方法课,将在孩子快乐的生活中留下久远的记忆。长此以往,随着你们恰当宽容的增多,你的孩子将会逐步走向成熟。
如果是精神疲劳,那就更好解决了,精神疲劳实际上就是体力透支时间过长引起的一种逆反心理,只要我们在理解的宽容下,予以恰当地引导,很快就能使你的孩子重温昔日的天真和快乐。
如这个问题能够解决,剩下的就看孩子是想当音乐家还是作为提高自身修养的技能了。但不管怎样,你的孩子通过音乐艺术的熏陶后,他的气质,他的性格,他的自信,他的乐观,他的严谨。他的沟通交流能力,将会在今后的人生道路上得到充分的体现。他的好处还不仅仅这些,它还能作为你广交朋友的工具,寻觅知音的桥梁,抒发自我情感的武器。适时地露上一手两手的又在无意之中增加了你的价值。保不准你这一生都爱上了它,吃定了它。如果你的孩子再能够成为大明星,到时你可不要不信以为真噢。哲人们说的好,机遇是留给有准备的人。这些都离不开家长的开明及认可。
四、良好的人格魅力,并不是一蹴而就的。
1、因势利导,着重长远
如果你要是认同了我们的上述观点,那么孩子的良好兴趣问题也就不能解决了。因为兴趣是孩子们身上的快乐大糖豆, 糖豆的大小, 颜色的不同都会对他们的猎奇心理产生不同的诱惑。而且这种诱惑将伴随着他们的一生。既然如此,我们就不要再为孩子的"不专心"而苦恼拉,(话外音:其实你的苦恼是由于你的知识欠缺造成的,而不是由于孩子的"不专心"造成的)因为这种"不专心"并不是你的孩子所独有的。可以说他是我们所有人的通病。这种病其实也经常发生在我们成年人身上,只不过我们是成年人,在自制力上要比我们的孩子强一些罢啦。可惜的是,我们任何人都不能穿越时空的隧道,既然如此,连我们自己都很难做到的事情,而非要我们的孩子做到呢?强人所难,拔苗助长,以势欺人,
蛮横霸道的拿手好戏便派上了用场。我们且不谈这种做法对不对,但它的结果却不得不使孩子处在了压抑中。如果我们能把方法改变一下是不是更好呢? 因为良好的兴趣爱好, 并不是一蹰而蹴的。既然如此,那我们为什么不能将这种苦恼变成心平气和的因势利导呢?如果能使孩子的一时兴趣改变成长久的爱好,逐步形成个人的良好行为准则的话,是不是更容易达到我们培养孩子上的最高境界和最终目的呢?人们都知道十年育树百年育人的道理,也就是说,良好的人格魅力需要长时间的逐步完善,不好的行为习惯也不是一朝一夕就能够根除的。这个道理谁都明白,可为什么我们还要重蹈覆辙呢?在我看来首先要解决以下几个问题：
2、弄清什么是兴趣,什么是爱好?
如果我们把兴趣看成是一时的,这种一时的兴趣其实就是一种猎奇心理。人人都有,且无常形。如果我们把爱好看成是长久的,那么这种长久的爱好是在一点一滴中逐步形成的。它具有鲜明个人特色,是外力很难改变的。既然如此,那我们就应该利用这些人人都明白,却又被很多人忘却了的道理,来给孩子加以恰当的,合理的适时的,快乐的引导。切实摆正兴趣与爱好的关
系。
3、家长要当好孩子的良师益友
摆正兴趣与爱好的关系,这要由我们的家长和老师来摆,(此时的孩子他们还不懂得这些道理。)但不能扣帽子,打棍子, 更不能以自己的一时冲动,做出一些不合乎情理的事来。你的一时冲动,很有可能让孩子的一生起码也是在很长的一段时间内,对自己的所为有一个是非曲直的再认识过程。更可怕的是我们有的家长一而再,再而三的冲动,使孩子很难形成自己的价值观及行为准则。长此以往,也就形成了孩子对自己的兴趣和爱好相混淆的情况,甚至出现:无所适从,盲目追随,人云亦云,投其所好,看着家长的眼色行事的坏习惯。人们常说:孩子就是家长的一面镜子。家长的行为准则是否正确,举手投足,音容笑貌是不是得体,都将在孩子们的心目中留下不可磨灭的烙印。甚至,包括家长说话的口音,语气,速度,面部表情等等,无不对孩子产生巨大的影响。由此可见, 如果说兴趣是孩子所学专业最好的老师,那么家长就是孩子能否养成良好行为道德和高雅素质的良师益友。对此你承认也好不承认也罢，但孩子的成长的的确确和家长所起的作用有着很大的关系，因为是你们的爱，使孩子把你们当成了至高无上的神灵，但我们可要知道，孩子对我们的这种信任主要还是来源于他们的依赖心理。对此我们的家长可不能掉以轻心呦。
合理的爱。爱是博大的,也是凝重的,我们每个人天天都在爱着,但同时也被别人所爱,合理的关爱,会给人以惬意和满足,顿觉幸福无比。但也有一种情况,让爱所累,他们感受不到爱给予他们的那种欣慰,使他们快乐不起来。具体说来,家长对孩子的呵护或者说-爱,必须与孩子发育阶段的需求相吻合。不然的话,他们是不快乐的。就好比,你爱喝酒,吱上一口后,巴吉巴吉嘴唇,然后气从丹田生,
赫赫亮亮地说上一句-美!!!接着又唱起"美酒飘香。。。啊啊啊",当你正唱着起劲的时候,突然父爱的天性油然而生,赶紧把你八岁的孩子叫了过来,并告诉他说:这酒可香了,你也赶快来上一大口吧!大家可以想象一下,这时他的孩子会怎么想呢?他可能会想,我爸爸是不是喝醉啦。而不是想到爸爸是在爱他,同样道理,你爱吃肉是不是孩子也爱吃肉呢?如果你觉得吃肉香,不管孩子是否愿意,强制着孩子也来吃的话,你们说这个时候孩子还能快乐么?他们能觉得你们是在爱他么?有的事情就是这样的,家长对孩子的关爱是无私的,更是发自内心的,从道理上讲无可非议,但对孩子而言可就不一定适合了,我们必须把握好火候,掌握好分寸。并以孩子的合理需求为前提。如果我们切实能做到这一点,并把切入点选准了。适时地引导孩子学习一两门自己所喜爱的技能,这本身就是让孩子在充满爱的快乐中健康成长了。因此我们常说孩子有孩子的世界,孩子有孩子的梦想。让我们好好用合理的关爱来分享他们的快乐。成就她们的梦想吧。刚才我说了适时的引导和合理的关爱,现在我在说一说,善意的惩戒,关于这个问题,我的想法是,单纯的惩戒并不好,但善意的惩戒,还是不能缺少的,因为没有善意的惩戒就没有好与坏,香与臭,美与丑,善与恶,也没有长与短,快于慢,强与弱,其实我在这里说这些,好象有点多了,但没有办法,因为音乐的很多理念就是来自于这些相对应的因素。比如:孩子在某些方面做得不对了,我们是不是要予以批评呢,但这种批评是在善意的前提下。有艺术有技巧的予以体现出来的。这样的惩戒,对孩子的成长是有好处的。因为音乐教育,还不仅仅是让孩子有特长,或使孩子为单纯的高兴而高兴。这里还有一个内在素质的培养和形成的问题。
4、父母要为孩子的成长保驾护航
我们都知道,在孩子幼小的心灵里,爸爸是天底下最好的爸爸,妈妈也是世界上最伟大的妈妈。在他们幼小的心灵里,自己的爸爸妈妈神通广大,无所不能,他们对自己爸爸妈妈的那种崇拜,主要是来源于他们自身的感受,这种感受就是无微不至的关爱,已经满足了他们那微不足道的需求。但随着他们的不断成长, 他们的需求也变得越来越膨胀起来。他们不但喜欢音乐,他们还喜欢乒乓球……。这么说吧,只要是他们没有涉猎过,他们都想尝试一下。可惜的是,这个时候的爸爸妈妈也正处在事业的上升期,无论在时间上,经济上还是在对教育孩子的能力上都出现了一些力不从心的感觉。望子成龙望女成风的愿望,也不得不加以调整。他们在时间上挤压孩子的游玩时间,在经济上缩小培训投入或干脆放任自流盲目投资。在教育孩子的能力上,多数家长本身也有待提高。(因为我们不可能要求天下所有的家长都能够成为儿童教育上的专家。)这些问题,每个家庭每个孩子都不可避免的要遇到。每当这些问题来临时,我们的家长能否度过自己的难关,并和孩子在平等的基础上共同成长就显得尤为重要了。在这个问题上,如果处理得好,你就可以继续取得孩子的信任,维持孩子原有对你的尊重。并可以轻松愉快的给孩子当好参谋。与此同时,在你给孩子当好参谋的过程中,你是不是也从中领悟到了人生的真谛。对于孩子的兴趣和爱好来讲,很大程度上又取决于父母受教育的层度和对美学爱好上的理解。有的家庭由于经济状况。住房条件欠佳,因此就在孩子学习音乐的问题上,表现出相对消极的态度,具体表现在:对孩子的不信任,能学好么?花点钱到不要紧,小孩子没有长性,买了乐器不想学了怎么办?还有的家长为了阻止孩子的学习,就给孩子提出了,学习音乐影响孩子文化课的学习等
等。这些不尽合理的思维,不仅阻碍了孩子的艺术天赋的发展,还使孩子产生了无形的压力。造成了孩子怯懦胆小的性格。具体表现在,说话办事不自信,人前不敢表达自己的思想,老是看着家长的眼色行事。这对孩子今后的成长非常不利。其实,家长的担心主要还是在投资上,怕花了冤枉钱。收不回成本。就是这些不尽合理的想法耽误了孩子的一生。在此,我还要重点强调一下,孩子不管学习哪门技能都不一定就能成为这方面的专家,就好像你不可能学习算术就得当数学家,学习语文就当文学家的道理是一样的。当然学习音乐也是如此。但我们决不能因为保证不了你的孩子,今后成名成家就放弃了最起码的技能方面的投资吧?有哪一位家长想过,孩子既然当不了文学家,数学家,音乐家,我们
就不让孩子上学了呢?何况,学习音乐,也不像有的孩子家长想的那么可怕。现在还有几个家庭真上不起学的?学不起钢琴我们可以学习竹笛,关键是家长一定要在思想上去掉抵触情绪和对孩子的不信任。更多更好的给孩子创造一些有利于学习的环境。并立场坚定的给予支持,使孩子在没有压力的情况下,身心愉快的学习一门音乐知识,如果家长的态度转变了,我们就有理由相信在我们中间肯定会
出现更多的艺术人才。出现更多气质优雅,具有独立自信,能适应社会各个层面复合型人才。由此可见,只有合格的家长才能起到保驾护航的作用。
五、要学好音乐光靠兴趣还是不够的
1、充分利用和创造有利于学习音乐的环境。
既然学好音乐光靠兴趣不够,那是不是还需要其它的条件加以辅助呢?是的。具体条件又有哪些呢?
国家环境：也就是说,上到国家安定繁荣的大……环境,小到老百姓富足安康的小环境,都很适合我们进行音乐艺术的学习。不然的话,像伊拉克一会儿这炸,一会又那儿炸了的,如果你连住房都没有,每天得找地方睡觉去,你还能学习音乐么?
文化环境：现在国家文化部门为繁荣文化艺术和构建谐社会推出了,星光大道,快乐六加一
教育环境：教育部门推行三加X加一的模式。三：语数外，X：文（理）综，一：艺体。鼓励均衡发展，突出特长。
社会环境：学校鼓励，老师支持，经营商，琴行开发。
家庭环境，家长真心支持，态度坚定。
2、明师的作用不可小觑
我们经常会看到,有的孩子聪明伶俐,仪态优雅,活泼可爱，让谁看见都会认为是一个很有培养潜力的苗子。尽管如此，我们也不要认为光靠天赋和聪明就能够掌握音乐艺术这门技能的。毕竟,音乐艺术是一门专业性很强的科学。他同语文外语及其他学课一样,有着其自身的理论体系和鲜明的独特性。决不能把它看得过于简单。当然把它看得过于神秘也是不正确的。我们应该把它视为，提高我们自身综合素质及日常生活中必不可少的内容即可。只要你高兴，你喜欢，找个老师来学，你不但能学会而且还能够学好，就是这么简单。简单归简单，但从另一成面来讲，大凡越是简单的事情，越容易让有些巫师或所谓的“名师”忽悠迷糊喽。音乐大师，小提琴演奏家，教育家，盛中国先生说过一句很有名，也很有道理的一句名言，他说：“找名师就是要找明白的老师”。请听众注意，他说找名师的第一个名，是名字的名，和名人的名。他说的找明白的老师的明，而是明白不明白的明。他的这句话，对于我们来讲，我们不得不给这样一位德艺双馨的音乐家鼓掌。他一语道出了音乐艺术的天机。看似一字之差的一句话，如果没有高深的艺术修养和高尚的道德情操，是很难将这句话诠释出来的。今天我们借用老先生的这句话，再来说一说“找名师就是找明白的老师”的玄妙之处。所谓名师，在我们很多人的意识中，常常被认为，名师就是被很多人都知道，知名度很高的老师。至于这个老师，明白不明白(尤其是自称的名师或明师),他的执教风格适不适合所授对象，这些至关重要的因素并没有被我们的家长考虑进去。比如,你请一个大学教授来教你还在幼儿园的的孩子,我们并不认为这位大学教授要比有一点儿童心理学方面,又对音乐明白的一般老师好。因为大学教授是以音乐理论教学为主的,他们面对的教学对象是高考生和在校大学生。还有一种情况,有的老师因为本身是演员,琴也弹或拉得不错,在当地老百姓中也很有名气,他们的演奏水平，可能堪称一流，但在教学上,我们也同样的认为，这位演奏家并不一定能够胜任。原因很简单,演奏家和教育家是完全不同的两回事。当然，大学教授、演奏家也不乏具有教学经验的人，但他们毕竟是少数。之所以会出现这些愿因，是因为我们的大多数的家长，对音乐知识的了解还处在朦胧状态或一知半解状态。因此，我们的社会，我们的音乐老师还要在音乐艺术的指导上，需要做出更多不懈的努力。琴行在线网，琴行和音乐培训机构最全的网上展示平台https://www.sodocs.net/doc/3416493056.html,/
在音乐艺术上，真正的全才老师是没有的。只要我们能够找到，爱岗敬业，师德优雅，既能找到问题所在又能指出改进方法的老师，我们就可以认为，他就是孩子现阶段明白的老师。至于他毕业于哪所大学，他是不是专兼职音乐老师，他是不是收的学费高教学水平就高，亦或他就是哪所大学的音乐教授，等等等等这些头衔都不是主要的。可是,很多情况下,我们的家长并不是这么认为,
当孩子需要学习钢琴了,他的第一感觉就是，我朋友曾经说过，某某老师钢琴教得好。至于他是真好还是假好，教学风格如何，孩子适不适应，路途远近，花费多少等等，一般情况下也就随遇而安了。剩下的也许是出于礼貌或为了孩子，想方设法与老师进行沟通，并希望得到老师的特殊关照。这种盲目而草率的做法，其实对孩子是非常不力的。这里我先给你举一个例子，你比方说，大数学家陈景润我们都知道吧？要名气那是世界级的，要水平在中国无人能比。而且还是老师出身，可他带出
来的学生又有多少呢?他不仅带不好学生，甚至就连他自己口袋里的那点钱都数不清。由此我们可见，盛中国老先生的这句名言和数学家陈景润的例子还不值得我们的家长深思么？
3、寓教于乐，玩出名堂
眼下的教育体制改革,社会上下,都非常关心。之所以关心，就是因为过去那种僵硬刻板的教学理念严重的阻碍了孩子们的个性发展。文山题海式的教育方模式,将孩子们大量的宝贵时间消磨在了繁重而又简单的重复劳动中,孩子压抑，老师倦怠，整个校园都在整齐划一的琅琅读书中，生产出一批又一批的已经被市场经济世界人才需求远远抛在了后面的殷殷学子。
现在好了，三加X加一，三：数语外， X：自选，一：艺体。均衡发展，突出特长的新型教育理念，就是鼓励你，要有自己鲜明的个人特点，这种鲜明的个人特点就是让你根据自己的兴趣和爱好有选择的学习。像乒乓球运动员邓亚萍、台球神童丁俊辉、钢琴王子朗朗等，就是这方面的典范。他们在快乐中不但为祖国争了光，还在自己所喜爱的事业中做出了巨大的成功。这种成功实际上就是玩出了水平，玩出了名堂。现在，政治家们都将打一场人命关天的战争，视为了一场游戏，而我们就不能将“三加X加一”视为一场游戏，让音乐艺术在快快乐乐中玩出名堂么？只要我们的心态放松了，态度端正了，未来自有我们自己的一片美好天空。
4、顺其自然，逐步完善。
现在有的孩子家长,由于自己不懂得音乐,看到自己的孩子还没有学几天,就考了个几级,心里高兴啊,他们为自己孩子的飞速进步而欢欣雀跃,随着时间的增长,难度的增高以及学费的不断增加,他们对自己的孩子的进步产生了怀疑。有些方面的怀疑,还是有一定的道理的。但经过我们的观察最主要的问题还是出在:有的老师为了迎合家长和孩子的虚荣心里,以衬显自己的教学有方。在对孩子进行教学的过程中,他们只教技巧,不教方法,只教曲目不教乐理。只为考级不为发展。这些急功近利的教学方法,(如果这种方法是为了考学或不得已的眼前加分,也不能不说是一种不得已的好办法。)有的是由于家长的不懂而产生的,有的是由于老师的能力不济而产生的,还有的是由于老师错误的教学理念产生的。
我在钢琴调律的过程中经常会发现,有的孩子在练习钢琴的过程中，两只小手背上要么放着一个长30CM的直尺、木棍，要么每只手上各放一个硬币。据孩子和家长说，这是老师让这样做的，是为了让孩子把手形练好。如果手形在刚学琴时就没有练好，今后就很难改过来啦，并对今后练好钢琴不利。也就是说，手形是非常重要的，手形不好，对今后弹奏钢琴也会受影响。对此，我并不这么看。因为无论是谁，当你学习一种新技能时，每个人都有一个熟悉和掌握的过程，这个过程是很难通过外力在一定的时间内完成的。这就好像我们用左手学习写字的道理是一样的。我们都知道，当你用左手写字的时候，你是把注意力放在字上呢？还是放在手形上呢？如果你把注意力放在字上，
你的手形是不是要受到影响呢？反之亦然。如果我们真的保持好了手形，是不是写出来的字就不歪歪扭扭了呢？从中我们可以看出，单纯的把手形摆好看了，对弹好琴一点帮助都没有，要是想把琴弹好了，手形和弹奏起码是同等的重要。因为手形和弹琴是互动的，是相互协调完成的，也是循序渐进的。单纯的手形练习似有牵强附会，强人所难，无的放矢的感觉。我们觉得在手形的问题上，还是应该允许孩子暂时不规范的好。这种不规范，并不意味着放任自流，而是要通过孩子在今后的练习中逐步完善起来。因为任何一种好的或不好的习惯都不是一朝一夕能够养成或者完善起来的，既然如此，那就让我们的孩子在今后的练琴中逐步的完善起来吧！
还有一种情况,有的老师,在教琴的过程中,只告诉你怎么怎么拉,怎么怎么弹，而不告诉孩子的理论根据是什么,起码的乐理知识也不进行有针对性地学习,基本上还是沿袭了京剧行业里的口传心授的教学法则,尽管孩子考到了五级甚至十级,但他们的乐理也就是音乐里最核心的知识，并没有得到相应的提高,甚至有的还是个空白。有的老师就更逗啦,为了让孩子能考上五级或者八级,他们就让孩子学习或练习所考曲目开头的那一点。以欺骗评委和家长的伎俩来衬显自己的教学水平是多么多么的高超。在这种情况下，有的孩子可能蒙混过关了，有的孩子可能被评委看了出来。运气不佳的孩子，不但关过不了，而且还给孩子的心理造成了不必要的伤害。其实我们根本犯不上，也没有必要把音乐教学搞得那么狼狈，只要你能把握住音乐的要点，顺其自然，逐步完善你就会轻轻松松的学好你要学的那门课程，而且还达到了修身养性的根本目的。
5、弄懂原理，再学不难。
音乐本身的特点来讲,通过多年的实践及国外的经验证明,单从某项技能来讲,没有比音乐再好学的了。就拿乐器来说，不管你学的是哪样乐器,也不管你是钢琴、二胡、沙科斯。。。。。。，具体说来，你只要是学会了一样乐器，其他的乐器你也就全会了。这是为什么呢？因为它们的原理都是一样的。你是不是也经常看见过，有的小朋友，既会拉二胡，又会吹沙科斯还会打架子鼓？还有的老师既教竹笛，又教葫芦丝，也教小号，也教沙科斯，不但吹的教甚至连弹的也教。。。。我说这些并不是说这个老师是多么的全能（像这样的老师，很可能连竹笛也教不好），我只是想表达，乐器的原理是相通的，只是操作的方法和技巧略有不同罢了。关键是我们在学习乐器的过程中能不能把握住要点，这个要点就是音乐中的精髓---乐理知识（音乐类院校高考时必考的小三门），只要你能够掌握好乐理知识，其他的技巧上的问题也就不是什么问题了。再打个比方说吧，乐理就好像是我们的汉语拼音，操琴的方法就像我们汉字的横竖撇捺竖弯勾之类，演奏出来的曲目是否熟练就像我们的汉字写得是否流利，演奏出来的旋律好不好听，就像我们写出来的文章是不是感人。这样看来，你们说学习音乐是不是要比学习语文好学多了？其实，世界上的很多事情，都有其共性的东西蕴含其中，形式不同，原理归一。只要我们也能够掌握了这些原理，我们就可以说：你不但音乐学得好，文化课学的也会比别人好的。由此看来，世界上根本没有什么神童，这些人的天赋和灵气
也与我们没有什么不同，只是他们抓住了要点，弄懂了原理，就是因为这个道理，我们才看到了这样一些“全才型”的人物。
6、学习音乐，乐理不容忽视。
音乐包括两部分的内容，一是乐理；二是技能。乐理具体说来：只有四个字：音准；节奏。技能具体说来也只有四个字：方法；技巧。其实它们的基本功很简单。"音准"就是我们常说的1234567,"节奏"就是我们常说的快慢；技能具体说来，也只有四个字：方法；技巧。如果我们经过一段时间的学习后，能把这两者有机的结合起来,并可以完整的演奏出一首或几首曲目来，那我们就可以说，你已经学会了。如果你还不满足你现在的水平,那就要看你对自己的要求是什么标准啦。这就跟上学的情况一样，你是想学到一年级的水平，还是学到小学毕业的水平亦或大学毕业的水平。在一般情况下,我们大多数的家长，基本上还是把学习音乐艺术的主要目标放在了孩子们的考试加分上。对此，我们没有任何理由苛求家长和孩子们牺牲了眼前的切身利益，但考学加分的问题是不是迫在眉睫，如果不是，我们的家长还是应该拿出点时间来，把音乐的原理让孩子学好。这可是音乐中最有价值的东西噢。当然，乐理方面的知识是一个受累不讨好的活，它看不见摸不着，讲起来也很抽象，在业余考级中也很少涉及。因此，家长由于不懂，对此又不重视，老师也就客随主便了。尤其现在的音乐艺术考级,实际上并不是考察孩子综合能力的舞台,至于你考到多少级了,严格的说来,并不一定代表你的实际水平。如果的标准是为了考大学加分的话,那你还不得不动点脑子,还是在乐理和方法上下点功夫吧，尤其是在小三门上的功夫要硬。因为听音，唱音，节奏既是音乐里的精隧又是音乐里的基本功。他就像我们学习汉字的拼音，又像我们学习数学的公式，如果你把这些掌握了，学会、学好、学精也就没有任何问题了。
六、健康快乐才是人生的主旋律
现在有很多的家长，为了自己的孩子学有所成，不惜重金，四处打听，很想给自己的孩子找到一个好老师，这种心情是可以理解的。但是由于他们对音乐艺术的不理解，他们上北京下上海，甚至远渡重洋慕名拜访。其结果又有多少人达到了他们想要达到的结果呢？这个数字，还没有发现有人统计过，就我个人直觉而言，不会多。因为音乐艺术就它的本质来说，它集世界之大成，将所有美好的元素浓缩在了一起，只不过是用音乐艺术的形式将它展现了出来而已。你也许能当一个非常优秀的政治家，文学家，科学家，天文学家，航海家……但你不一定能当一个艺术家。我说这些并不意味着艺术家要比那些个家高明，只是说艺术家和别的家即有他们的内在联系又都有各自独立的理论体系。说它的内在联系，是因为它们之间相互间容，说他们独立，是因为它们之间又各有各的理论体系。如果再说得明白一点，那就是：艺术家在专业上更宽泛一些。而别的家在专业上更严谨一些。关于后者我想谁都明白，但前者我觉得还有必要再说两句。
有的人要问，我们的孩子对音乐特别感性趣，而且我们就是为了当音乐家而生而学的，不然我们花钱学音乐干啥？你不是说，音乐要比别的专业宽泛一些么，应该要比别的专业更容易些才对啊？呵呵，这位仁兄或这位贤妹，你可别理解错喽，我的意思是说，你的孩子如果能把知识面涉猎的更广泛一些，自身素质修养更高一些，并不是不能当音乐家。当音乐家难就难在，自身的整体素质相对来说要比其他专业要高一些，而其他专业甚至可以在整体素质上不予考虑（当然，整体素质高一些更好）就拿，陈景润，霍金……来说吧，他们是世界级的的科学家你让他们来把音乐艺术给我们看看？但也有很多的科学家，它们在音乐艺术上也有很高的造诣，但他们却不能够成为艺术家，他们在音乐艺术的造诣只能做为自己修身养性的爱好而已。说到这，可能有的人觉得我说的不见得有理。他们认为，这些科学家，它们能发明出那么多的科研成果，它们的大脑是那么的聪明，要想当艺术家还不是易如反掌么？只是他们想不想当了。其实不然，就我们所了解的这些古今中外的科学家，谁发现过那位科学家，后来改变成艺术家的？或者说他既是科学家又是艺术家的？反过来讲，很多的音乐艺术家却有很多放弃了音乐艺术生涯后，摇身一变改成政治家了，并且在自己的新领域做出了不凡的成绩来。像……我说了这么多，其宗旨就是，我们学习音乐艺术，并不意味着当成音乐家，而是能够获得人生价值的整体提高，并为适应今后社会各个领域的环境，做好方方面面的准备。当然，通过自身的努力，和社会上上下下，左左右右的帮助，达到了自己从事音乐艺术工作的心愿，但你还离着音乐艺术家的距离还有着很长的路要走，至于你能不能成为真正的音乐艺术家，那还要看你勤奋程度，等等环境的运气了。但大多数的学员至此，他们会把自己所学到的音乐艺术方面的知识，作为了自己的终身爱好。尽管如此，它们还是很满意的，因为他们通过所学到的音乐艺术方面的知识，帮助了他们在快乐中健康成长的青少年阶段，使自己的人生价值及高雅的人格魅力得到了全方位的提升，并为自己在现实的社会竞争中立于不败之地抢到了制高点。他们中的很多人，也许将成为经济学家等等其他一些什么家，即使不能够成名成家，他们也将是自己所从事专业中的佼佼者。
是那位伟人说的?音乐是全人类共同的语言,只要你掌握了这门语言,你也就进入了专业精湛，仪态优雅，气通人和，境界高尚的贵族行列。你可以用你心声的语言,展示你的美丽,展示你的潇洒,展示你的才华,抒发你的喜怒哀乐及爱恨情仇。在给自己带来快乐的同时，也给世界带来了欢乐。
音乐游戏让课堂精彩绽放
音乐游戏让课堂精彩绽放 裕安区解放路第三小学邹微微德国教育家福贝尔认为：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快，相信大家都能感受到。然而，游戏却是小学生的天性。小学生出于自己的兴趣和愿望，自发自愿主动进行游戏活动。高尔基说过：“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性，哪里有儿童，哪里就有游戏。在游戏中，儿童的运动器官，感知记忆力都能更快更好地发展。 我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏，而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中，我们称之为“音乐游戏”。音乐是音乐游戏的灵魂所在，音乐游戏只是学习音乐的手段.音乐游戏必须伴随音乐，,才能实现音乐教学的目的。在我读小学时，音乐课还没有让老师完全重视，就是简单的老师教，学生学的传统课堂教学方法，对课堂效率究竟有多高也没有认真研究过。我是一名支教到农村的音乐教师，教学条件相当于城镇学校还是薄弱了一些。学校以前也没有专职的音乐教师，学生对于音乐课的理解就是唱歌，他们甚至把音乐课改名叫唱歌课。对于一群无知的孩子，我显得力不从心。开始我尝试用自己所学到的专业知识进行教学，完全进行不了，我在讲台上讲，学生在座位上讲，一堂课乱哄哄的。课后经过反思，反复实践，发现了在音乐课堂中适当采用游戏能调动他们的学习兴趣，课堂效率非常高。通过走进学生的心里，我发现他们非常爱上音乐课，只是他们不知道音乐课除了唱歌外还会学到节奏、节拍、速度等音乐的基本要素。 经过一学期的反思和探索，总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。所以，音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义和作用。首先我们要清楚音乐游戏具有哪些意义： 一、相对于其他学科，音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢。它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有生动形象的游戏教学。比如学生在认识1、2、3、4、5这五个音符时，可以运用多媒体进行“小猴子摘桃子”的游戏教学。让学生扮演小猴子，将1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“桃子”上，小猴子摘“1”桃子时，让学生长“1”，在“2”桃子时，就让学生唱“2”，反复进行几次，学生就能识别这几个音符了。 二、音乐游戏的课堂教学可以真正的实现教师的主导地位和学生的主体作用，让学生成为课堂的主人。比如教学时可以设计《智慧豆快快长大》的游戏。在黑板上“种”下智慧
让孩子享受音乐的快乐
让孩子享受音乐的快乐 导读：快乐是儿童学习、探究、尝试的原动力，孩子因为快乐所以学习，因为学习所以快乐。因此，我们有责任成为幼儿音乐活动的伙伴，支持者，引导幼儿喜爱音乐；在活动中多给幼儿自主的空间，让幼儿寻找快乐；多给幼儿自由的空间，让幼儿创造快乐；多给幼儿合作，交流的空间，让幼儿分享快乐。我们共同努力让音乐带给幼儿快乐，让幼儿真正享受音乐的快乐吧！ 幼儿是快乐的个体，幼儿天性喜欢快乐的事物。快乐的活动能够激发幼儿的兴趣和求知欲，也能够调动幼儿内在的创造潜力。 音乐是人类生活的反映，人们用音乐抒发情感，用音乐愉悦生活，音乐能带给人们美感，使人们获得高尚的情感。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动中。音乐渗透于幼儿的一日生活，
对幼儿的发展起着积极的作用。我们借音乐动情的特征对幼儿进行教育，幼儿喜闻且乐于接受。 但在现有的音乐教育现状中，教师常常忽视了幼儿的感受：在歌唱活动中教师让幼儿反复练习演唱，幼儿感到枯燥乏味；在欣赏活动中教师让幼儿想："感觉到了什么，还感觉到了什么"？结果他们真的什么也没感觉了！在韵律活动中教师对动作的到位要求很严，因此机械的练习消磨了幼儿的兴趣，在这样的活动中音乐的教育功能未得到有效发挥，孩子在音乐活动中只是被动的参与者，根本谈不上享受音乐，"快乐"从何获得？ 新纲要颁布后，把艺术教育定位在"审美教育"的范围内，强调对幼儿审美感受和审美情趣的培养，《纲要》指出：艺术领域的"目标"、"内容与要求"指导要点三部分中蕴涵的基本理念是：幼儿艺术活动以幼儿为本，强调主动性。改变幼儿被驱使进行艺术活动的被动地位；强调幼儿艺术教育对儿童自身的影响作用，对幼儿发展的促进作用，改变使艺术成为技能训练和表演的功能。强调在充分感受的基础上创造性地表现。所以我们应重新审视音乐活动，重新审视音乐活动中的幼儿。我认为幼儿园的音乐活动应让幼儿享受音乐的快乐。
如何让孩子在快乐中学习
望子成龙，望女成凤是每个家长的心愿，物质、精力大把大把投入到孩子的学习、成长中，只为得他们能够有朝一日金榜提名。父母们的良苦用心，更多的是孩子长大成人后才能体会得到，于是经常能听到这样的话语“如果，那个时候能够听父母的话，也许……”。也许的结果太多，但人生只有一个过程。 “快乐学习”，一个充满乐趣的学习过程才是孩子真正感兴趣的，快乐学习才能让学生爱上获得知识的过程，变被动为主动，从而把学习，获得知识变成一种习惯，并受用终身。寓乐于教，为孩子寻找一个快乐伙伴。“快乐伙伴Merry Buddy”学生用品超市这样应运而生，首先是“快乐伙伴Merry Buddy”学生武装，它结合孩子的心理特征，把他们喜欢的卡通元素添加到学生用品中，如卡通铅笔、作业本、橡皮等等，让中国2.5亿的学生在享受卡通带来的乐趣的同时更享受知识的滋养。另外设计独特的学生体育用品，让孩子更加健康的成长。卡通礼品饰品、卡通玩具两大类更满足学生的课外所有需求，卡通闹钟、卡通钱罐，蜘蛛侠、超人等，在“快乐伙伴Merry Buddy”学生用品超市应有尽有。 中国教育一直都在强调孩子的手动能力，劳动课上的手工制作也一直是学生们感兴趣的课程。快乐伙伴在培养手动能力的过程中，更注重发挥他们的想象力和创造力。“快乐伙伴Merry Buddy”学生用品，立志打造中国学生用品的第一品牌，“DIY第三课堂”是快乐伙伴
最具特色的单元，DIY工艺专门为开发中小学生的智力、提升他们的创造力而精心设计。快乐伙伴的DIY丰富多彩包括陶艺、画艺、花艺、园艺、克隆、数码工艺等六大项目数十个类别，与校园课大相异趣，与青少年宫的培训课迥然不同。快乐伙伴突出DIY，强调自己创意、自己设计、自己动手制做的自由发挥，抛弃你教我学、沉闷无趣的“满堂灌”模式，让孩子们能够掌握更多课本上没有的、学以致用、活学活用的知识。 快乐伙伴引领学生用品新一代潮流，以让学生快乐学习为主旨，快乐伙伴Merry Buddy “ DIY第三课堂”，常年开设DIY手工课堂、DIY训练营、DIY夏令营、DIY冬令营。在活动中学会团结，建立与同伴的友谊，培养孩子的人格魅力和自理生活能力。 在快乐伙伴，看不到沉闷，看不到枯燥，能体会到的只有快乐和健康。快乐伙伴以发展国家少儿教育为己任，通过时尚、科学的特色教育把孩子的潜力挖掘出来，给他们营造一个快乐的学习氛围。"快乐伙伴"已经把这项事业扩展到全国各地，现在仍在如火如荼的进行，许多有志于中国教育，并期望在这个领域实现人生梦想的投资者在当地投资了“快乐伙伴Merry Buddy”学生用品超市，让本地学生快乐学习，自己能够快乐的挣钱。
教育随笔：快乐音乐让孩子们真正快乐起来
教育随笔：快乐音乐让孩子们真正快乐起来 教育随笔：快乐音乐让孩子们真正快乐起来 音乐是人类生活的反映，音乐渗透于幼儿的一日生活，对幼儿的发展起着积极的作用。音乐教育的核心是调动幼儿主体的积极性、自主性，激发幼儿对音乐获得浓厚的兴趣及热烈的情感。陈鹤琴先生很早就发现音乐教育、音乐活动对儿童的重要性，他说：音乐是儿童的天性、儿童的本能，音乐在儿童生活中占有极重要的地位。《纲要》指出：艺术领域的"目标"、"内容与要求"指导要点三部分中蕴涵的基本理念是：幼儿艺术活动以幼儿为本，强调主动性。 教学中我们不难发现有很多孩子们表现的十分被动、沉默、安静，不敢大胆的自我表现或者不愿意表达表现。因此我们在“快乐音乐活动有效实施的案例研究”的实施过程中，力求让幼儿真正的享受到音乐的快乐真谛。这一年我通过日常的快乐音乐教学与音乐游戏活动，选择快乐的教学手段与策略，在孩子们跟快乐音乐之间建立起了快乐的音乐桥梁，打开了孩子们内心世界的快乐大门。 1、用赞扬的语言、温馨的关爱，让那些被动孩子们消除对老师的戒备和防御心理；用好朋友之间的友谊互助，让他们开心的融入到集体活动中，在积极参与中变“要我学”为“我要学”。 2、创设宽松、快乐的音乐活动氛围，激发孩子参与音乐活动的兴趣，给孩子提供多种展现的机会，让他们轻松快乐的获得成功的体验。成功能给幼儿带来欢乐；成功能使幼儿变得自信；成功还能让幼儿感受到自己很“行”、很“棒”，并能在集体面前变得勇敢起来。 现在班中的每个孩子们都特别的喜欢音乐游戏活动，每次都能在快乐的氛围中看见他们露出甜甜的微笑，看见他们跟着音乐有节奏的扭动身体，大胆、自信的在同伴和老师面前表现自己、活跃自我。 的确，音乐是快乐的，是激情的，孩子因为快乐所以学习，因为学习所以快乐。我们有责任成为幼儿音乐活动的伙伴，支持者，引导幼儿
让孩子健康快乐成长
让每个孩子幸福快乐成长 三里畈小学迎接义务教育均衡发展国家复评汇报材料 三里畈小学校创建于共和国成立的礼炮声中，学校原校址就建在古县学建筑“文圣庙”的遗址上，背靠革命烈士亭，新建学校坐落于美丽的巴水河畔，这些建筑都深深衬托出学校的历史文化底蕴。60多年的办学历程，不懈的教育实验研究，踏实进取，追求卓越的办学精神形成了学校“成就师生梦想，开启幸福人生”的办学理念，“乐学、启智、善雅、尚美”的校训，“和谐、博爱、活泼、向上”的校风，“和蔼、关爱、博学、儒雅”的教风和“自主、合作、乐学、善思”的学风。如今学校已成为鄂东名校，是“黄冈市示范学校”、“湖北省少先队工作示范学校”、“黄冈市体育传项学校”、“黄冈市实验教学合格学校”、“罗田县教学常规管理四星级学校”。学校还先后被评为“黄冈市教科研先进单位”、“罗田县小学工作先进单位”、“罗田县和谐校园建设先进单位”。 近年来，学校认真贯彻《国家中长期教育发展纲要》和大力推进义务教育均衡发展的精神，以构建教育均衡发展为抓手，以“让每个孩子幸福快乐成长”为目标，以教师队伍建设为核心，以全面实施素质教育为主线，认真落实《义务教育法》，逐步实现学校教育均衡协调发展，促进教育公平和社会和谐，取得了一定的成效，现将具体工作汇报如下： 一、改善办学条件，为孩子提供优质的成长环境。
学校现有学生1592人，39个教学班。平均班额40.8人。为了给这些农村孩子学习活动创设良好的环境，2010年秋，政府积极争取校安工程项目，征地新建三里畈小学，学校用地总面积近47770㎡，生均用地面积超过30㎡。新校区教学楼、学生食堂、学生宿舍已经基本完工，正在投入使用，目前，有音乐教室2间、美术教室1间、科学实验室1间、仪器室1间、多媒体教室25间、计算机室2间、图书阅览室1间、藏书室1间，另设有少先队队室、卫生保健室、体育器材室、心理咨询室等教学辅助室场，满足教学需求。学校教学装备按全省一流的标准配备。架设了100兆光纤宽带网络系统和无线网络系统、校园广播系统等，“班班通”工程实现教学网络化，各教室配备大屏幕背投等现代教育设施，师生使用方便快捷，极大限度的实现了资源共享，有力推动了教育的均衡发展。新校所有设备设施都是标准化建设，校舍可抗8级地震。 新学校规划建设科技楼、艺术行政楼、体艺馆、综合楼、教师周转房等，这些项目有的已经立项、有的正在建设中。新学校全面建成后，各种设备设施齐全、校园环境优美，将是一所充满现代气息的学校。300米环形跑道田径场为全塑胶，大型室内体艺馆可向近2000名学生同时开放，标准大气的报告厅可容纳400余人，各种配套用房和功能室齐全，将最大程度满足教育教学需要。校园绿化将由专业公司设计和施工，力求达到春有花、夏有荫、秋有果、冬有绿的融花园、学园、乐园于一体的绿化园林艺术效果，绿化用地总面积将达到15200㎡。
让孩子在快乐中成长
让孩子在快乐中成长 吕拥军 2007年市教育局在全市中小学开展“五园”创建，市第二实验小学紧紧抓住这一契机，结合普、特实际，开展以“建设快乐环境,开展快乐活动,构建快乐课堂”为主要内容的“快乐校园”创建工作，搭建环境育人、快乐育人的平台，满足孩子对快乐、轻松的学习生活的渴望与需求，老师变“苦教”为“乐教”，学生变“苦学”为“乐学”，让孩子身心愉悦，“学中有乐，乐中会学”，学乐结合，健康成长”。 一、以人为本，营造良好的快乐和生态环境。 校园环境是一种物质隐形教育，也是学校物质文化的重要载体，优美文明、快乐高雅的校园环境，对学生思想品格、道德素养和健康成长具有潜移默化的影响。早在建校初期，我们针对聋哑孩子耳不能听，口不能言，但是眼睛可以感知世界万物；普小学生爱动、好玩等特点，在建设上着重突出“童趣化”，从校园景点的布置到快乐园地的设计与安装，都使用孩子们喜欢的图案色彩和造型，让孩子置身在一个新鲜、有趣的充满“童话般”的世界里，接受高尚的道德熏陶，感觉新鲜的快乐春风，触摸时代的脉搏。进入校门，映入眼帘的是造型新颖的“飞跃式”大门，直插云宵，让人产生进取的力量；水泥地面上用油漆画上太极八卦图、楚汉阵、五子棋等娱乐设施；绿树白墙掩映下的乒乓球台、羽毛球场，别致的盆栽，新颖的花坛，无不彰显着校园建设的和谐快乐之美；教学楼后的小树林全部铺上塑胶，安装了孩子喜爱的秋千、滑梯、蹦蹦床、转转椅、跑步车、攀爬架等一系列游乐设施。孩子走进校园，看到的是优美的环境，听到的是动听的名曲，个个像放飞的小鸟玩的乐不可支。 小树苗要想长成参天大树，必须要有充足的阳光，肥沃的土壤，适度的水分。同样，孩子要想成长，也需要良好的生态环境。一要给孩子
游戏活动在音乐课堂中的运用
游戏活动在音乐课堂中的运用 游戏是小孩子最喜欢的一种活动。德国教育家福贝尔认为：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快，相信大家都能感受到。然而在音乐教学中，教师用游戏方式将音乐和孩子连接起来，让孩子在游戏中感受音乐的艺术美、技巧美和形象美，恰好应和了小学生的好动、好玩心理，同时，以兴趣带动方式，使小学生不由自主地进入音乐天堂，而这样正好就提升了我们音乐教学的效果，实现了寓教于乐的教学目的。 经过近两年小学低段音乐教学工作的摸索和实践，我总结出音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义与作用。我认为音乐教学中的音乐游戏不同于其他一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐本身的体验与感受，剥离外在形式的虚繁，紧扣音乐的实质，从根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让小学生在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素，在音乐教学活动中，引导他们通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节，感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者与创造者。比如： 1. “小猫钓鱼”游戏：例如学生在认识“1、2、3、4、5”这五个音符时，可以运用多媒体课件进行“小猫钓鱼”的游戏教学，让一位学生扮演小猫，把1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“小鱼”身上，“小猫”钓到“5”时，让身上贴有“5”的学生唱“sol”，钓到“4”时，让学生唱“fa”，反复进行几次，学生就能识别这些音符了。还可以在学习歌谱时，教师将音符做成“小贴符”，并将不同的“小贴符”贴在学生身上，在教师弹到某一个音时，相应的学生便会跳起来，并大声唱出这个音，这就让学生伴随着跳跃的音符，自己跳动起来，进而激发了他们的学习兴趣，同时，提升了学生“听音乐”的能力。 二、音乐游戏的课堂教学可以真正的实现教师的主导地位和学生的主体作用，让学生成为课堂的主人。比如教学时可以设计《智慧树》的游戏。在黑板上先给每个大组的孩子们“种”下智慧豆。当哪一组的同学纪律表现最好或参与音乐教学活动积极被表扬一次时，老师就让哪一组的智慧豆发芽，在课堂中学生主动参与凡是被表扬加分的就让智慧豆长叶，最后看哪组同学的智慧豆最先开花结果。这样来提高学生的学习兴趣，让他们积极参与到课堂中来。
让孩子享受音乐的快乐
让孩子享受音乐的快乐 幼儿是快乐的个体，幼儿天性喜欢快乐的事物。快乐的活动能够激发幼儿的兴趣和求知欲，也能够调动幼儿内在的创造潜力。 音乐是人类生活的反映，人们用音乐抒发情感，用音乐愉悦生活，音乐能带给人们美感，使人们获得高尚的情感。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动中。音乐渗透于幼儿的一日生活，对幼儿的发展起着积极的作用。我们借音乐动情的特征对幼儿进行教育，幼儿喜闻且乐于接受。 但在现有的音乐教育现状中，教师常常忽视了幼儿的感受：在歌唱活动中教 师让幼儿反复练习演唱，幼儿感到枯燥乏味；在欣赏活动中教师让幼儿 "感想：觉到了什么，还感觉到了什么" ？结果他们真的什么也没感觉 了！在韵律活动中教师对动作的到位要求很严，因此机械的练习消磨了幼 儿的兴趣，在这样的活动中音乐的教育功能未得到有效发挥，孩子在音乐 活动中只是被动的参与者，根本谈不上享受音乐，"快乐" 从何获得？ 新纲要颁布后，把艺术教育定位在"审美教育"的范围内，强调对幼儿审美感受和审美情趣的培养，《纲要》指出：艺术领域的"目标"、"内容与要求"指导要 点三部分中蕴涵的基本理念是：幼儿艺术活动以幼儿为本，强调主动性。 改变幼儿被驱使进行艺术活动的被动地位；强调幼儿艺术教育对儿童自身的 影响作用，对幼儿发展的促进作用，改变使艺术成为技能训练和表演的功 能。强调在充分感受的基础上创造性地表现。所以我们应重新审视音乐活 动，重新审视音乐活动中的幼儿。我认为幼儿园的音乐活动应让幼儿享受 音乐的快乐。 一、给幼儿自主的空间，让幼儿寻找快乐 能让幼儿快乐的音乐，首先是幼儿喜闻乐见，贴近幼儿生活的音乐。过去往往教师自己费许多时间选出音乐，但幼儿却不喜欢，为什么呢？因为教师忽略了幼儿才是活动的主体。于是我想到, 在选择教材时为什么不能让孩子与教师共同收集喜爱的音乐，从孩子生活中寻找素材，寻找他们快乐的源泉呢？幼儿喜爱动画片，观看动画片成了每日必须完成的事，也是幼儿生活重要的组成部分。从幼
让学生在音乐中快乐成长
让学生在音乐中快乐成长 发表时间：2018-02-08T16:22:18.770Z 来源：《语言文字学》2017年12月作者：卞京京 [导读] 小学音乐对于提高小学生的音乐素养起着很重要的作用，如何实施小学音乐教学是我们每一位音乐老师应该关注的话题。 苏州工业园区青剑湖学校卞京京 论文摘要： 让每个学生得到良好的音乐教育，并在音乐的作用下健康成长，让我们努力为学生营造一个轻松愉快民主和谐的学习氛围，使音乐这朵绚丽芬芳之花开在每个学生的心上，让孩子们畅游在和谐的音乐中。 关键词： 小学音乐对于提高小学生的音乐素养起着很重要的作用，如何实施小学音乐教学是我们每一位音乐老师应该关注的话题。实施情境教学作为一种教学方式不仅有特定的形式，而且蕴涵着特定的教学精神。但是，这一教学方式在实施过程中往往显示出一些放任与表面化，出现名不副实，神形相悖的现象。我们经常会看到一些教师在采用情境教学时，整个过程的设计显得很完美，但教师为了尽快完成学习目标，每个环节都匆匆带过。教师心中所关注的仍然是自己本身的教学设计，而忽视了对学生的关注，这样的情境教学只能说是表面化的情景教学。 一、让音乐成为小学生快乐的源泉 音乐可以给我们带来很多的快乐，也让音乐成为小学生幸福的开始。艺术是相通的，尤其是视觉艺术与听觉艺术的关系更为密切，中国古代的高山流水、春江花月夜之类的乐曲，如果不是作者眼中有景，心中有情指间是很难流出这些千古绝唱的。可以说，很多著名的音乐无不证明了音乐与美术等视觉艺术有着千丝万缕的关系。为此，我们在聆听音乐时，可借助图画、照片、影像等，激发孩子对音乐情感的积极体验，使孩子在相对逼真的视觉化教学情境的创设下点燃情感的火花，获得音乐美的体验。为此，我们要情真意切的情境教学，让学生更好地接触音乐，更多地参与音乐，让音乐成为学生人生中最大的快乐。 二、重视提高小学生的音乐审美能力 音乐可以陶冶人的情操，提高我们的审美能力。老师要运用有助于提高学生审美素养的教学方法，小学音乐教学方法应从感性入手，采用体验的方式，以情动人，以美感人，重视教育教学的潜效应。小学音乐教育以审美对象来激发人的审美情感，使受教育者通过亲身的情感体验来获得心理的满足、情感的共鸣，使情操得到陶冶。在教学过程中，教师应让学生在理解音乐内涵的基础上，进入角色意境中：可通过表演，或对主题及发展旋律哼唱，或为作品创编伴奏，或通过乐器演奏，引导学生在音响流动的同时，在自己创造的音响中亲身体验与感受其形式美、内容美，进而在知识的应用、拓展和延伸过程中延伸情感，达到提高审美素养的目的。注重学生音乐审美经验、审美能力、审美情趣的形成音乐审美经验是人们欣赏和创造音乐作品时产生的认识和愉悦的心理体验。音乐审美能力包括感受美、表现美和创造美的能力，音乐审美能力是在积累音乐审美经验的过程中逐步形成的。感受、欣赏音乐美一般分为官能、感情和理智三个阶段。官能欣赏主要满足于悦耳，是比较肤浅的。要获得完美的艺术享受，必须进入感情和理智的欣赏阶段。因此，在小学音乐课堂教学中选择什么样的审美对象，在很大程度上体现了一个人的审美情趣，也体现出一个人的思想境界。由于音乐是情感的艺术，擅长于表现人的内心情感，在欣赏时，要充分发挥自己的想象力，进行积极的形象思维活动，动之以情地进行联想，让学生的情感与作品发生共鸣，从而对学生进行美的熏陶，寓美于心灵之中，让作品所体现的人类精神文明陶冶学生的情操，培养学生高尚的道德品质。由于地域文化及演唱者情感投入的不同，产生的美感也就有了差异。因此，多听原版歌曲，让学生感受原汁音乐更能打动学生心灵，心灵触动了，才会感受到歌曲中的美。 三、让学生受到民族音乐文化的熏陶 我们的传统文化博大精深，民族音乐文化也是源远流长。中国民歌是我国文化艺术中的璀璨明珠，劳动人民在长期的生活实践中，创作了大批的民歌作品，其中许多作品流传至今，久唱不衰，深受人民的喜爱。“一方水土养一方人，由于地域文化的不同，语言的不同，民歌风格就会不同。今天老师为大家带来几首同为《茉莉花》的歌曲，请你来辨别他们是什么地方的民歌？”开门见山的导入将悬念带给学生。聆听音乐中学生入神的感受着。“这首有东北二人传的感觉豪爽奔放，那首清新淡雅如水墨画，感觉像江苏的《茉莉花》；这首叙述性强的是河北《茉莉花》。”学生在聆听中对比、感受着。这些与地域文化紧密相连的民歌，及民歌中浓浓的乡音、乡情在不知不觉中走进学生的心灵。用心灵感受到的音乐是迷人的音乐，它给予人的精神力量是无限的。音乐教学中能通过多种途径与方法，让学生用心灵感受音乐，在音乐中乘着歌声的翅膀自由飞翔，这才是音乐教学的核心和魅力所在。 四、在音乐教学中教学德育教学 小学要重视德育教学，我们要利用音乐这一学科优势进行道德教育。这也是学校教育教学工作的重要任务之一。在音乐教育中，我们应紧紧结合学科特点、立足学生实际，使音乐教育与道德教育两者之间做到有效渗透、相互促进。要让音乐教育成为学生接受道德教育的喜闻乐见的形式，我们必须注意探寻激发学生道德情感的方式，教会学生唱一首歌并不难，难的是如何引导学生将歌词的感情恰如其分地表达出来，使学生在声情并茂的演唱中心灵受到滋润，道德得到提升。因此，歌曲新授时，教师必须先对作品进行全面的分析与理解，继而在教学过程中方能恰当地引领学生探寻作品的情感内涵、深刻寓意等。可进行提问式分析，如这首歌曲表达了怎样的思想感情？应该用怎样的速度和力度来演唱？老师用这样的语气和动作来表现歌曲的情感，合适吗？通过教学实践，我觉得以下几种方式可以有效促进和激发学生的道德情感：1.故事导入。欣赏教学《草原英雄小姐妹》时，通过给学生讲述那个动人故事，激发学生的情感共鸣，再让学生用心倾听乐曲中琵琶的铮铮铿锵声，使学生深切地感受到草原小姐妹为了保护集体财产不惧危险的高尚品德。为在音乐教育中更好地渗透道德教育，我们应深入挖掘教学内容的德育元素，在教学过程中激发学生的道德情感，规范课堂教学常规，全面提升学生德育素养。使学生在音乐中的陪伴下更快乐、健康地成长。 让每个学生得到良好的音乐教育，并在音乐的作用下健康成长，让我们努力为学生营造一个轻松愉快民主和谐的学习氛围，使音乐这朵绚丽芬芳之花开在每个学生的心上，让孩子们畅游在和谐的音乐中。让我们共同努力，以新观念、新思路和新手段服务于教学，不断开
快乐学习 健康成长资料
快乐学习健康成长 暑假没有课务，所以可以静心闲下来看一些书籍，读一些关于教育方面的理论，以便让自己受到启迪，能更好地教书育人，更胜任自己的工作。 初读苏霍姆林斯基的《给教师的建议》是当着任务去读的，因为学校布置的，要写心得、感言，不得不去读。但细读以后，才发现教育大师苏霍姆林斯基的《建议》多么重要！他的言传身教，他的精辟实用理论，让我臣服，并根植我心，相信我的教学理念也会随之悄悄地发生变化。 记得《建议》里，苏霍姆林斯基常常带领他的学生去野外，用他的话说就是到“词的源泉”里去“旅游”。有一次，他们停留在湖岸边的一棵柳树下。远处是阳光照耀下的一片绿色的草地。先生对孩子们说：“大家来看，我们眼前的景色多美啊！青草地上，蝴蝶飞舞，蜜蜂嗡嗡地叫。朝远处望，是小得象玩具一样的牛群。草地使人觉得象一条浅绿色的河，而树木是深绿色的河岸。牛群呢，象是在河里洗澡。看，早秋又撒下了多少美丽的花朵！让我们再倾听一会儿草地的声音：你们听到蝇虫的嗡嗡声，听到蝈蝈的歌声吗？”先生在自己的画册里把草地画下来，画上牛群和象白绒球儿一样散在这儿那儿的白鹅，再画上隐约可见的炊烟，和地平线上的白色云彩。孩子们迷恋着这个寂静的早晨的美景，也画起来。先生给图画题上字：“cao di” （草地）。
人们对美好的东西都特别有印象，孩子们尤其如此，如果把美景、把大自然与识字、学知识结合起来，那不是把知识刻在美景里一起给孩子们脑海里留下了深刻记忆吗？这种学习应该是快乐的、不枯燥的，是每位孩子都愿意接受的。苏霍姆林斯基一直这样教育着他的学生，他自己的学生快乐地学习，他自己也在快乐地教育。 我们现行的教育制度无法把孩子们经常带到野外，在那里感受学习的乐趣，但我们完全可以让孩子们快乐地学习。 让孩子快乐地学习其实并非难事，只要在教育上多一点耐心、多一点人情、多一点人性。 许多时候我们这些老师恰恰是少了耐心、少了人情，多了粗暴、多了不平等，让孩子们在压抑、不开心中完成学习，把学习当成了负担。上课调皮说话的、迟到不认真的会遭到大声呵斥，考试成绩差的会受到批评……于是有的孩子们开始讨厌学习，甚至害怕老师。这样学生还会喜欢学习吗？学生还会喜欢老师吗？这不能不算教学的失败。 其实后进生也不容易，他每天必须按时听他感到痛苦的课程，而我们老师又不能提高他的成绩，让他得到精神满足。如果他喜欢画画，那为什么不让他画画？如果他喜欢音乐，为什么不让他唱歌？如果他喜欢看与学习无关的“闲书”，又为什么去阻止，让他不高兴？读书本来就不是坏事。我们为什么非要把所有学生按照科学家的方向去培养？那注定是不快乐的学习，注定要失败！
让孩子在快乐中成长
让孩子在快乐中成长 ——我的低年级学生的德育工作点滴学校对学生实行思想品德教育，是社会主义精神文明建设的奠基工程，它贯穿于学校教育教学工作的全过程和学生日常生活的各个方面，渗透在智育、体育、美育和劳动教育之中，与其它各育相互促动，相辅相成，对促动学生的全面发展，保证人才培养的准确方向起着主导作用。为增强班级德育工作，本学期我班德育工作认真按计划实行。开学初，利用班会，队会对学生实行安全宣传教育，认真贯彻《小学生德育纲要》，《小学生日常行为规范》，《小学生守则》，《礼仪常规》及“一小学生十不准”对学生实行安全，纪律，法制，思想品德，环境文明礼貌等教育，使学生从开学起就有一个良好的开端。除了对学生实行安全教育和行为规范教育，我班还对学生实行了各方面的教育。 一、抓常规训练 学校生活，要求孩子们树立严格的集体和时间观点，遵守学校纪律。一年级的孩子年龄小，仅懂得了道理，如果不经过反复训练，也不一定做到。所以从开学起，我便对他们实行常规教育，对怎样上课、下课、回答问题、尊敬师长、团结同学等等，都做了明确的要求，然后，实行反复训练，对做得好的同学给予表扬，并让他示范给大家看。有的同学做错了，就让他们重做一次，两次......不厌其烦，多次反复，直到做好为止，不能因为错了一次而批评，应真诚地鼓励他们树立信心去做好。
对一年级的小学生实行教育，仅凭单纯的讲道理是不行的，孩子们都喜欢听故事，哪怕是最顽皮好动的孩子一听讲故事，马上就会安静下来。我就抓住了的这个好奇心理特征，常常通过讲故事的方法对学生实行教育。为了培养良好的学习习惯，我给他们讲“闻鸡起舞”的故事，使他们懂得学习应该认真、刻苦。五十多个孩子在一起学习，难免有打闹、吵架的现象发生。为了培养孩子们团结友爱的精神，我常根据班内发生的具体事例编成小故事，对学生实行教育。 联系班内学生的思想实际，通过有意义的活动实行思想教育，是行之有效的方法。例如：个别学生对别人的东西（彩笔、铅笔等）较感兴趣，趁别人不注意时，就顺手牵羊。遇到这种情况时，我就先找些拾物交公的例子给他们讲讲，然后说，有的同学可能错装了别人的东西，在自己的书包中找一下，如果真的装错了，就勇敢的交到老师这儿来，结果有个同学红着脸交上来了，不好意思地说：“我不是故意的，请老师和同学们原谅！”顿时，掌声齐起，最后让大家讨论，都说不能随便拿别人的东西，并且拾到东西要交公。通过这个事例，学生们辨明了是非，自这次班会活动之后，班内拾物交公的学生多了。 四、耐心教育，以表扬为主 爱听表扬是儿童心理特点，表扬使用得恰当，学生的积极因素就会像原子裂变一样发生连锁反应。例如：上课了，绝大部分同学在吵嚷，没有做好上课准备，如果泛泛批评，收效甚微，如果点名批评，别人往往幸灾乐祸；倘若从乱哄哄中找个坐得好，不说话，书本都准备好的同学实行表扬，其他学生便会仿效，秩序井然。人都有自尊心，
让中学生在音乐课中快乐学习的教学策略
让中学生在音乐课中快乐学习的教学策略 发表时间：2019-06-06T11:18:40.223Z 来源：《教育学》2019年5月总第176期作者：张艳 [导读] 音乐课是一门思想性、艺术性、知识性和技能性都很强的学科。 新疆乌鲁木齐市第五十八中学830001 摘要：音乐课是一门思想性、艺术性、知识性和技能性都很强的学科。学生的音乐素质包括唱、奏、舞、听、知等多方面的能力。而中小学普遍存在着“讲素质教育，抓应试教育”的状况。调查表明，几乎所有的学生都喜欢音乐，但并不是所有的学生都喜欢上音乐课。下面就如何让学生在音乐课中快乐学习，谈谈自己总结的几点策略。 关键词：中学生音乐教学快乐学习 经过我的调查发现，现在的中学生普遍不喜欢上音乐课，产生这种现象的原因在于传统的教学模式过于死板，过于突出教师的主体地位而忽略了学生的感受，学生处于被动地位，尤其是灌输式的教育对部分原本不爱好音乐的学生会产生一种课堂压抑感,久而久之便产生了厌学心理。心理学家指出：良好的心境会使人在充满情趣、动机勃发和积极主动的状态下学习。故而,要使学生在课堂上具有良好的心境，首先要为学生营造一个积极、健康和愉悦的精神环境，以激发学生学习音乐的兴趣，提高音乐审美能力、创新意识和创造能力，从而让学生在音乐课中快乐学习。 策略一、营造自由课堂氛围从而突出学生主体地位 音乐课作为实施素质教学的重要学科，有别于其他应试教育的科目，教师如果单纯用 “布道式”的方法传授知识,使学生在上课安分守己的聆听老师讲课，这种一味地接受灌输式教育模式，会大大地扼杀学生的创造力，也会磨灭他们学习音乐的兴趣。所以，教师在上课时营造自由的课堂氛围就很有必要，教师要学着放下身段，在课堂上与学生交朋友，使学生转变学习的观念，由“要我学”变“我要学”，从而突出学生的主体学习地位。 在上课时，充分地让学生意识到自己是音乐课上的“主角”，及时了解学生对音乐课的期望，在课程设置、教学内容和兴趣导入上贴近学生的需求、满足学生的需要，尽可能引导学生主观能动性成为音乐课的主导因素，从而使学生在参与音乐及表现和创造音乐的活动中体验成功的愉悦。 更加丰富学生的感官感受。经常性诱发学生的学习兴趣，体会宽松的课堂氛围。比如在音乐欣赏课上，让学生自己提问题，在讨论过程中解答问题；采用一种商量式的对话方式；鼓励学生积极发言，对于学生的回答及时给予肯定；或以小组为单位，根据音乐编故事，并进行配乐故事比赛等。种种尝试中发现，学生的积极性随之提高了，课堂气氛活跃了很多。因为此时的教师已从“绝对权威者”变成一个设计者和组织者，成了学生们的合作伙伴。学生们不再有精神负担，创造火花不断迸发，音乐教室成了他们展现才能的自由天地。 策略二、积极建立良好的师生关系，营造和协的精神环境 良好的师生关系是营造民主和谐的课堂精神环境的前提。要在音乐课里营造民主和谐的环境，关键靠老师。因此，作为教师，要做到热爱学生、尊重学生、想学生所想，以慈母般的真情去温暖每一颗心，使学生感受到老师在关注着他、爱护着他。 在新课程的教学中，我们应注重和学生的交流和互动，去倾听他们的心声。其实交流和互动是日常教学中最基本的表现形式之一。师生之间、学生之间只有经常进行信息的交流，才能实现师生之间的互动、学生之间的互动，相互沟通、交流、学习，相互补充，共同完善。在音乐教学中，信息、情感的交流，就是在课堂上，一方面，教师传授新的知识；另一方面，学生也将自己在学习过程中所产生的情感感受及时地反馈给教师。这样，才能营造一种和谐、平等的学习氛围，让学生能更轻松、更快乐地学习，养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。 教师在上课时要适时地给学生慈母般的关爱。比如在教唱《月之故乡》时，满含深情的歌词和优美的旋律在每一次响起时，总会深深地感染学生。由于我校是内初班的学校，学生大都来自南疆地区，远离家人来到乌鲁木齐来求学，非常思念家乡，在音乐的渲染下，告诉他们学校就是我们共同的家，老师会像家长一样关爱大家，班里的同学就是亲密的兄弟姐妹，让学生感受到家的温暖。在一种相互的情感引导下，在师生之间温馨交流的过程中，他们既能进一层地理解作品的内涵，每次在演唱这些相似的歌曲时，都能饱含深情，又能够在这种交流的平台上学会沟通，走出精神困境。 微笑——师生关系的润滑剂。课堂上，教师面带微笑，娓娓道来，学生如沐春风，心情舒畅。这样可以消除学生对教师的生疏感、惧怕感，拉近彼此的距离。许多调查表明，学生喜欢一位老师，就会非常认真地学习困难的甚至以前不感兴趣的学科；相反，当不喜欢某位教师的时候，他们会放弃这门学科。可见，微笑是开启师生融洽关系的金钥匙，而融洽的师生关系则是启发学生学习兴趣和积极性的重要前提。 在现今的社会里，有很多家里的孩子都是独生子女，家庭过分的溺爱及独生子女封闭式的教育给予了孩子很多负面的影响，在小学时还不能很多地反应出来，但是，一旦进入初中，他们的意志性、情感性的脆弱一下子就有了明显的呈现。所以，在我们的日常教学中，我们应给学生更多的鼓励和肯定，激发他们的自信心，并让他们能确立一定的成就感。 在每一节的音乐课中，学会对每一班级的同学说：“你们的表现、演唱是最棒的!”而且一定要学会经常地用些赞美的词汇送给他们，不要吝啬。在每年排练迎新节目的时候，我每次都会对他们说，你们在我的课堂上，都是最优秀的，你们的才艺对于老师来说，也是非常肯定的。所以不管是否能被选上，你们都是最棒的!其实就是因为我们这些不经意的鼓励的赞扬，却真真切切地给了他们无极限的自信。作为一名教师，鼓励和赞扬学生对于我们来说，是最廉价的东西，但正是由于有了这些廉价的东西，却能给予学生极大的肯定和自信，众多的学生在老师的赞美词中频显完美。因为学生的进步，往往源自于老师的赞美。因此经常使用鼓励的语言也是建立良好的师生关系的有效途径。 策略三、增强课堂的趣味性，激发学生热爱音乐的热情 如果一个中学生没有理想、缺乏学习的动机、对任何事物都没有兴趣，那么，即使他的智力再好，任何成功也将和他无缘。所以在学生思维能力、观察能力等因素正趋发展的初中阶段，充分发挥学生的兴趣导向，为学生身心的发展提供一定的保障，是我们音乐课程教学中不容推卸的责任。 就兴趣来说,我们一直都知道,“兴趣”作为一种对周围的现象或事物表现出的喜好情绪,对人的各种活动都具有非常重要的导向作用,因为
让孩子享受音乐的快乐
让孩子享受音乐的快乐 （嘉峪关市第三幼儿园，甘肃嘉峪关 735100） 我们经常看到那些刚入园的幼儿，听到轻快的音乐，身体就会不由自主地随之摆动，听到老师弹奏演唱就会愉快地围在身边拍手哼唱，陶醉于音乐。音乐是一门积聚灵感、催发情感、激发想象的艺术，它在陶冶情操、愉悦性情、提高素养、开发智力、激活学生创新潜能方面有十分重要的作用，仿佛一泓清泉，给予幼儿美的享受，使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动中。那么，对于一门审美艺术的学科，我们如何教学，让它成为学生“乐”的源泉，享受乐趣呢？ 一、从身边寻找音乐的快乐 幼儿的世界单纯而宁静，他们的快乐是从喜闻乐见、贴近生活开始的，从身边的一点一滴的观察中找寻出来的。这就启示我们，音乐教学要从孩子的这些特点出发，从他们的生活中寻找素材，寻找他们快乐的源泉。儿童在生活中最爱看的就是动画片，如《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等，并且对里面的音乐和有趣的话语，模仿得惟妙惟肖。为此，我们可借助幼儿喜爱动画片的特点，从动画片里启迪他们的灵感，激发他们的兴趣。如在一次教学中，我发现孩子对《大头儿子和小头爸爸》动画片非常感兴趣，片头曲更是人人会唱，甚至有一人唱众人合的效应。于是当我把《大头儿子和小头爸爸》主题曲放给幼儿听时，立即引起自发的合唱和欢呼。 二、从生活中寻找快乐
幼儿喜动不喜静，他们的快乐大部分来自于生活，从生活中的嬉闹、游戏中提炼出来。我们常常费尽心思选出的音乐，幼儿却不喜欢，为什么呢？因为教师忽略了幼儿才是活动的主体，未能从孩子生活中寻找素材，寻找他们快乐的源泉。为此，我们要注重生活这个大的资源，发现快乐。如暖和的春天来了，孩子们去春游踏青活动时，看见草地上可爱的毛茸茸的小鸡在觅食，就跟着后面追它，想抓住它，这时我就将孩子们集中起来，和他们玩了一个有趣的小班歌唱游戏活动《老鹰捉小鸡》，我让他们扮演小鸡，自己扮成老鹰，边唱边玩。在轻松的环境中，孩子们学会了歌曲，快乐地游戏。可见生活中的素材很重要，教师要擅长从幼儿生活中寻找和挖掘兴趣和快乐。大自然广阔的空间为幼儿提供了宽松的自由的环境，为幼儿的创造提供了丰富的元素。幼儿在大自然中，享受创造的快乐。 三、在自主中寻找欢乐 幼儿总想参与到各种活动中，音乐教学也是一样，如果我们单纯地根据学习内容和自己的喜好控制幼儿，幼儿就会慢慢对唱歌失去兴趣，甚至会变成一种压力，到最后只是为完成而完成的任务。为此，我们要转变传统教学方法，大胆尝试让幼儿自己选择活动方式，让幼儿参与到活动设计的过程中。如在给幼儿教授新的歌曲中，先根据歌词将它变成故事或者利用谜语的形式让幼儿去猜、去说，这样不但能让幼儿牢记歌词，还能调动幼儿参与课堂的积极性，将“死板”的歌曲“活”起来。又如为了让幼儿在原有的表现能力水平上进一步提高，在活动中我为幼儿提供了图谱、操作卡、舞蹈道具，让幼儿在生动有趣、材料丰富、自由探究、自主表现的活动中获得有益的经验，尝试创造表现带来的快乐。这样，教师不再是设
让孩子们在快乐中学习-模板
让孩子们在快乐中学习 摘要:在熊老师所执教的《螃蟹歌》一课中我们能真真切切地感受到孩子们发自内心的快乐,课堂中教师与学生是朋友,她们一起玩儿一起学,一起面对困难一起解决困难,真正做到了平等。 关键词:音乐课;课堂实录;评析 中图分类号: 文献标识码:B文章编号:1672-1578(20XX)11-0238-02 内容简介 《螃蟹歌》是湖南版艺术教材一年级下册第六单元第一部分内容。这是一首活泼、诙谐的湖北童谣,五声徵调式,四二拍,其结构是由两个乐句构成的一段体。歌曲的节奏较为密集、紧凑,全曲基本上以“xxx”的节奏型贯穿始终,使歌曲显得生动、活泼,又栩栩如生地勾勒出了螃蟹爬行时的滑稽形象。歌词质朴、通俗、朗朗上口,富有童趣。 教学理念 教学理念是课堂教学设计的核心问题,它贯穿于各个环节,交织在一起,呈现于课堂教学。本课主要运用了以下的教学理念:①以审美为核心。②以兴趣爱好为动力。③面向全体学生。④注重个性发展。⑤重视音乐实践。⑥提倡学科综合。⑦完善评价机制等理念。 教学方式: 谈话式,合作交流式、参与式等等。 教学目标: ①在丰富的艺术活动中,感受螃蟹可爱有趣的特点。在积极参与及交流中,让学生体会表演的乐趣。②指导学生自信大胆地演唱方言歌曲,并能主动参与戏剧表演。 教学重、难点: 歌曲演唱和情趣表演 教学准备: 课件、橡皮泥及其它美术材料、教室里布置一个“螃蟹园”、用于奖励给学生的星星。 教学过程: (播放《螃蟹歌》,师引导学生为歌曲打拍子)
师:小朋友们,你们好!上课之前,我想先给大家唱首歌儿,你们可要仔细听哦! (师演唱歌曲《螃蟹歌》) 师:刚才歌曲中唱到的是什么小动物啊? 生:螃蟹 师:哇,一(4)班的小朋友可真聪明,你们见过螃蟹吗?在什么地方见过?螃蟹长什么样儿啊? 生:见过,在我奶奶家的小河边见过,螃蟹有两只眼睛、两个夹子、八只脚。 师:螃蟹是怎么走路的呀? 生:横着 师:哪个小朋友愿意模仿一下? (请一名学生模仿。) 师:李洋小朋友模仿得可真像,咱们都来学一学吧! ( 师生一起模仿螃蟹) 师:你们看看我手里拿得是什么呀? 生:螃蟹 师:对了,是一只用橡皮泥和牙签做的螃蟹,它有着一个鼓鼓的身子,两只圆圆的眼睛、八只脚、两个夹子,还有一张大大的嘴巴。你们觉得它可爱吗? 生:可爱 师:我这里还有几只更可爱的呢,你们瞧! (出示“螃蟹园”背景图) 师:看到这些可爱的螃蟹后,你们是不是也想亲自动手做一个螃蟹啊?那么赶紧拿出你们带来的材料,按照我们划分的小组,和小伙伴们一起动手做一做吧,看谁做的又快又好,做完以后就把自己的螃蟹放进我们的螃蟹园。 评:音乐是听觉的艺术,课前让学生听《螃蟹歌》的音乐进教室,并引导学生为歌曲打节拍,一是能营造轻松的氛围,二是为后面歌曲的教学作了铺垫。接着让学生通过“猜一猜”、“学一学”、“看一看”、“做一做”等多个他们感兴趣的活动去初步感知螃蟹的形象特征,有效地激发了孩子们学习歌曲的兴趣。 师:大家做的螃蟹可真漂亮,不一会儿我们的螃蟹园里就挤满了各式各样的螃蟹,好热闹啊!你们想不想学唱熊老师刚才演唱的那首关于螃蟹的歌儿啊? 生:想 师:那咱们就先来读一读歌词吧! (教师边用双响筒敲击”xxxxxxx xxx x x xx x x “的节奏边带领学生用方言朗读《螃蟹歌》的歌词。)
让音乐和书籍陪伴孩子快乐成长
让音乐和书籍陪伴孩子快乐成长每个父母对孩子的成长都是有所期望的，同时也在日常生活中用自己的价值观和人生观潜移默化地影响着孩子。我希望自己的孩子能拥有一个健康、快乐的人生。 关于对孩子的教育，我从小树很小的时候起就阅读了很多相关的资料，参考了很多人的观点，但讲到做，我好象只做了一件事：就是引导孩子养成了两个习惯：欣赏音乐和看书。我告诉孩子，养成这些习惯，目的是为了让自己的生活更加丰富多彩，让自己的内心充满快乐。 关于音乐只要家里有人，就会有音乐回荡在房间的各个角落。从孩子两岁多一点的时候，我就会跟他“交流”，“桐桐，你听了这段音乐想到了什么？有什么感觉啊？你觉得这段音乐好象是描写什么地方的景色？”很快，孩子就在我的引导下用心感悟音乐，有时候即使是广告中穿插的一段音乐，他也能找到“感觉”。“妈妈，这首曲子让人很快乐！”“妈妈，这个音乐我以前听过”“妈妈，听到这个音乐，我觉得自己好象站在山顶上。”……这个有些内向的小男孩不仅让心灵跟随音乐起舞，还常常在家里随着音乐的节拍让自己的身体舞动，全身心地享受音乐。我觉得，一个能听得懂音乐的孩子肯定是善良的、有爱心的。在生活中，小树是一个沉静、善良、懂事的孩子。家里买了比较新鲜的东西，他一定会留一份给还没有回家的家人；出门遇到乞讨的人，他会跟我要了钱送给人家；在小区里跟小猫、小狗一起玩耍，他眼神里会流露出那么多温柔和爱心；因为我曾经在无意中说过一句话，我说：“我的好儿子一拥抱我，我工作一天的疲劳就全消失了。”于是，我每天回家都会得到一个来自儿子的拥抱…… 关于阅读前几天的一个傍晚，我到托管班去接小树。因为门口已经站满了家长，我在等待的过程中无意中走到窗户那儿往里看了一眼，看到了一个很让我感动的场景：大大小小的孩子们都在看动画片，只有一个小男孩坐在窗户下边的小椅子上安安静静地在看书，那个小男孩就是我的儿子。 每个妈妈的精力都是有限的，好的书籍可以代替妈妈告诉孩子很多事情该怎样去做，生活中有很多美好的事情，也有一些丑恶的事情。孩子在看书的过程中会知道，偶尔玩玩网络游戏有哪些好处，但是玩的时间长了，会对身体造成很大的伤害（这比妈妈天天在他耳边唠叨更有权威性）；看到一则儿子孝敬老父亲的小故事，他会跑过来跟我说，妈妈，你听了这个故事一定也会很感动，我念给你听听吧。当念到因当地发大水，食物匮乏，孝顺的儿子走了很远才乞讨到一点儿食物，赶紧跑