音乐文化艺术创意园区项目可行性研究报告

音乐文化艺术创意园区项目

可行性研究报告

编制单位：北京大唐汇泽投资顾问有限公司

目录

第一章总论 (1)

1.1项目概况 (1)

1.2项目设计目标 (1)

1.3项目经营宗旨 (2)

1.4项目建设内容与规模 (2)

1.5项目投资估算与资金筹措 (3)

1.6项目主要财务经济指标 (3)

1.7可行性研究依据 (4)

1.8研究范围 (5)

第二章项目建设背景 (1)

2.1项目的建设背景 (1)

2.2项目建设必要性 (4)

第三章市场分析 (6)

3.1我国音乐文化产业分析 (6)

3.2国外音乐产业发展的经验借鉴 (14)

3.3项目市场战略分析 (14)

第四章项目区建设条件 (16)

4.1XX市区域概况 (16)

4.2区域文化特色 (17)

4.3自然及气候条件 (18)

4.4区域交通网络 (20)

4.5区域经济条件 (22)

4.6地区优势 (25)

第五章项目建设方案 (26)

5.1项目规划方案 (26)

5.2项目建设方案 (26)

5.3项目建筑特色 (38)

第六章环境影响评价 (40)

6.1编制依据 (40)

6.2项目建设与运营对环境的要求 (40)

6.3环保措施 (41)

第七章节能 (45)

7.1设计依据 (45)

7.2项目耗能 (45)

7.3节能措施 (46)

第八章劳动安全卫生 (51)

8.1编制依据 (51)

8.2安全与劳动防护 (51)

8.3劳动卫生 (52)

8.4卫生防疫 (52)

第九章消防 (54)

9.1设计依据 (54)

9.2建筑消防措施 (54)

9.3消防给水 (55)

9.4消防电源及其配电 (57)

9.5空气调节和防烟、排烟 (58)

9.6消防控制系统 (60)

第十章项目组织管理与实施 (63)

10.1设置原则 (63)

10.2组织机构的设置 (63)

10.3组织机构的职能 (64)

10.4人员编制 (66)

10.5项目实施安排 (66)

第十一章投资估算与资金筹措 (68)

11.1投资估算 (68)

11.2资金筹措 (70)

第十二章工程招标方案 (71)

12.1 总则 (71)

12.2 项目采用的招标程序 (72)

12.3 招标内容 (73)

第十三章效益分析 (74)

13.1财务评价的依据和原则 (74)

13.2成本费用、销售收入及税金估算 (74)

13.3 财务效益分析 (77)

13.4盈亏平衡分析 (78)

13.5敏感性分析 (79)

13.6财务效益分析结论 (80)

13.7社会文化效益分析 (80)

第十四章项目风险预测与防范 (82)

14.1资金风险及防范 (82)

14.2工期风险及防范 (82)

14.3工程质量风险及防范 (83)

14.4经营风险及防范 (85)

第十五章结论和建议 (89)

15.1结论 (89)

15.2建议 (90)

附表：

经典广告创意分析

经典广告文案集锦 红牛饮料平面广告文案 广告语：轻松能量来自红牛 标题：还在用这种方法提神； 正文：都新世纪了，还在用这一杯苦咖啡来提神；你知道吗；还有更好的方式来帮助你唤起精神：全新上市的强化型红牛功能饮料富含氨基酸，维生素等多种营养成分，更添加了8倍牛磺酸，能有效激活脑细胞，缓解视觉疲劳，不仅可以提神醒脑，更能加倍呵护你的身体，令你随时用有敏锐的判断力。提高工作效率。醒题：迅速抗疲劳激活脑细胞 健力士黑啤酒 广告语：尽情享受两全其美 正文：深黑不失清醇。出奇地顺畅和清爽。 选用黑啤材料，以白啤的方式，独特创酿出更加香醇的酒味，犹如宝剑出匣，令人折服。 diploma奶粉 标题：试图使他们相会？ 正文：亲爱的扣眼： 你好，我是纽扣， 你记得我们已经有多久没在一起了？ 尽管每天都能见到你的倩影， 但肥嘟啷的肚皮横亘在你我之间， 让我们有如牛郎与织女般地不幸。 不过在此告诉你一个好消息， 主人决定极力促成我们的相聚， 相信主人在食用diploma脱脂奶粉后， 我们不久就可以天长地久，永不分离。 鲜菜果蔬食品有限公司 正文：在你品尝过各种零食之后…… 甜的、咸的、酸的乐西 想必你吃过不少、很容易腻的、是不是？ 现在，我们把苹果、菠萝、香蕉啦，还有刀豆、黄瓜、胡萝卜、土豆什么的制成原色原味、香脆可口的新款小零食。 这就是来自阳光下的 贝尔脆——天摆果蔬脆片 25克贝尔脆就有250克新鲜果蔬的营养 对不喜欢吃蔬菜的孩子来说 是最好的补充 从今天起，还有一周的免费品尝活动 在各大食品店举行呢

注意，不要错过噢！ 凯洛格玉蜀黍片平面广告文案 标题：这是一个一心一意戴着帽子吃凯洛格玉蜀黍片的年轻人 正文：这可以吗？妈妈哪儿去了？她在别的地方，她很放心地不必管他。小孩子很快活。他舀出了牛奶再把那些金黄的玉蜀黍片用调羹盛进去。 看起来他认为那些东西很好——它们发出沙沙的声音。他吃起来嘴里很舒服——既脆又薄。它们风味绝佳——一种甜甜蜜蜜的味道，这使他举起羹勺。凯洛格玉蜀黍片对小孩和大人都有引起食欲的力量，它已经有50年以上的历史。 当洛克威勒替我们画这个小孩的时候，这就是他想努力捕捉的人。也许这会唤起你去查看你所储藏的凯洛格玉蜀黍片的想法。你知道它是怎样——一旦你有了一满包，你知道的下一件事，就是你把玉蜀黍片都吃光了。 台湾地区黑松企业黑松天霖水电视广告文案 挑逗的水(画面为香水) 游戏的水(画面为游泳池中的水) 补充的水(画面为输液的药水) 冒险的水(画面为托起小船的海水) 享乐的水(画面为酒) 成长的水(画面为奶瓶中的乳汁) 发现一瓶好水——黑松天霖水。 s&w罐头平面广告文案 第一则 我们添加的唯一的东西就是盐 (w罐头标签)我们公司的鲑鱼没有必要添加油料以增其汁味。因为它们都是特别肥大的鲑鱼。这些健康的鲑鱼，每年溯游到菩提山之北的长长河川。如果我们在蓝碧河选不出理想的鲑鱼怎么办呢？我们会耐心地等到明年。为什么？因为如果不是完美的，不会被s&w装入罐头。 第二则 从50颗大粒的桃子里，s&w精选出5颗 (画面为一堆平铺开的桃子，中间有5个空白) 光是最好的还不行。贩s&w挑选桃子的条件是：全熟，又圆又肥大。多汁而甘甜是理所当然的。 以此标准挑选出来的桃子，自然不多，而能贴上saw标签的，更是经过精选后的少数。我们坚守此要求：s&w不会把不完美的东西装入罐头。 第三则 一颗s&w豆子的际遇 (画面为一颗豆子经过重重检查进入罐头，正文的每一句话，对应一个检查程序) 这是叫做“完美”的特别品种 在西部广阔丰沃的土壤中育成 在它非常鲜嫩时就要采摘 它外皮的柔软度要经过测试 它的成熟度要用我们的圆熟度计来证明

经典广告评析

农夫山泉广告评析 “人体中的水，每18天更换一次” “水的质量决定生命的质量” “我们不生产水，我们只是大自然的搬运工” “农夫山泉有点甜” 相信以上广告大家都是耳熟能详，此广告没有华丽的外衣，却有着一颗足以让人心动的内心，广告简洁而富有内涵，字里行间真切的透露出企业的真挚情感和强烈社会责任意识，说实话，这则广告是所有广告中，我百听不烦的一则。下面是我简单的评析： 一、原则性分析 农夫山泉广告运用了广告创意八原则中的：目标中心原则，吸引性原则，情感性原则，简洁性原则，适应性原则，联系性原则 1、目标中心原则：农夫山泉的目标中心就只有一个“销售农夫山泉”在整个广告 宣传的过程中农夫山泉锁定主角。 2、吸引性原则：农夫山泉抓住了人们迫切需要健康、安全食品的产品形象出现 心里需求，顺势提出了“我们不生产水，只做大自然的搬运工”，以及“农夫山泉有点甜”的广告，他们看似简单明了的话语却传达出了真挚的情感。因此引起了广大消费者的共鸣，从而吸引了广大消费者，并且在当时处处诉求纯净、

富含矿物质的纯净水市场，农夫山泉出其不意地从另一个角度挖掘出纯净水的特质一一不是无昧，而是“有点甜”。农夫山泉不入俗套，独辟蹊径，只是轻轻却又着重地点到产品的口味，也仅仅是“有点甜”，显得超凡脱俗，与众不同。这样就形成了非常明显的差别，使自己的产品具有了鲜明的个性，重要的是让电视机前的消费者感到耳目一新，这样的产品让消费者忘记是困难的，一个广告能达到这样的效果，这个产品也就成功了一半。 3、情感性原则，联系性原则：广告一开始就通过对一杯水水的倒入与更换，向 我们讲述一个健康知识“人体中的水，每18天更换一次，水的质量决定生命的质量”。通过水的质量决定生命的质量，农夫山泉转而向我们介绍农夫山泉的水源地——千岛湖。足以证明农夫山泉的水质量是很好的。农夫山泉是健康的天然水，不是生产加工出来的，不是后续添加人工矿物质生产出来的。 这就显出了农夫山泉和竞争对手的不同,别的品牌可以用自来水加工当矿泉水卖，而我们只是大自然的搬运工。农夫山泉把自然、健康的饮用水“搬”到我们身边的人——不是来赚我们钱的，不是有害的，这更值得感谢。农夫山泉有点甜的广告语更是贴心，让人倍感温馨，巧妙的营销方式和真挚的情感表达进一步搭建了与人们心灵沟通的桥梁，也增进了人们对企业的信赖。4、简洁性原则：农夫山泉的广告语简单明了，画面清晰不服夸，纯真朴实，切 中主题，让人过目不忘影响深刻，与其他品牌的纯净水广告绚丽纷扰的环境区别开来，更显得农夫山泉饮用水的品质与众不同，得到了另一种关注和认可。 5、适应性原则：农夫山泉不仅广告而且产品本身也经得起考验，朴实自然没有 任何浮夸和虚假的成分，适应了现代市场的发展需要。

第二章：音乐创意与策划

第二章音乐产业与创意 绪论 音乐产业作为创意产业的一个重要组成部分，在当前我国经济快速发展中呈现出繁荣景象。尤其是传统的音乐创作与信息技术、计算机技术、移动通信技术的链接，为音乐产业提供了技术支持。加之近年来国家以及各地政府对文化产业的重视，积极扶植音乐产业的发展，一方面满足了大众对文化生活的需要，另一方面，也带来了相当可观的经济效益。 当前，我国的创意产业正迅速发展。作为制造业大国，目前，中国很多地方的产业发展处于瓶颈阶段。由于土地、劳动力等要素紧张，一些城市丧失发展大规模制造业的优势，面临就业岗位流失和产业结构转型的压力，产业升级迫切需要研发设计人才的创意支持。我国的高技术产业与创意产业也正在迅速交融之中。 音乐作为娱乐文化产业中的重要组成部分，历来在文化的交流与经济发展中发挥着积极的作用。随着网络科技和电信技术的发展，对音乐产业产生了革命性的变革，也促成了新媒体产业的诞生和数字音乐的发展。以音乐创意激发的音乐产业发展已经成为西方发达国家后工业时代经济增长的一个重要构成。 创意在音乐产业中的运用越加丰富多彩，尤其是数字技术、互联网技术在音乐产业的发展，加上近年来国家以及各地政府对文化产业的重视，积极扶植音乐产业的发展，各种音乐歌舞晚会、音像制品等大量的出现，网络音乐创意的发展，不仅满足了大众对文化生活的需要，带来了相当可观的经济效益，同时也为创意产业寻求发展空间探索出一条崭新的道路。 在线音乐与移动音乐，为音乐产业带来了发展契机。以上海艾瑞市场研究公司2005年的调查报告显示，在中国3.63亿手机用户当中，使用手机下载铃声和彩铃业务的用户数量分别占72.6%和34.8%。市场上最畅销的彩铃一个月的下载量通常都在100万次以上，一首《老鼠爱大米》曾创下单月下载量600万次的纪录，一个月1200万元的收入，相当于传统唱片70万张的销量收入。 第一节创意时代的音乐产业 音乐产业是文化创意产业的重要部分，其实质，就是将抽象的音乐文化与其他生产要素结合在一起，直接转化为具有高附加值的形象化的产品，通过制作、包装、推广、销售整个链条的运作，实现音乐文化的市场化开发，形成与高新科技、商业运作相结合的模式，批量化又不失创意地满足人们对音乐文化的客观需求，同时融入经济领域之中，不断提升相关产品的文化附加值。 一、创意时代下的欧洲音乐产业的发展 音乐之所以成为一种产业，是工业社会发展带来的结果，当音乐不仅仅是一种艺术品，更是一种商品在市场流通时，它便形成了一个行业，即音乐的生产、制作、流通、销售，当这个行业能够不断的发展壮大，形成规模，形成了内在的价值链条和发展空间，便形成了产业。这是一般产业化发展的轨迹所在。 对于音乐产业而言，其核心是音乐相关的商品，如唱片，CD，演唱会等等，而周边相关的如乐器，广告，电影等等，因为有音乐元素或者音乐成分，也在随着行业的发展和融合中，成为音乐产业的一部分。

音乐剧产业的现状分析

音乐剧产业的现状分析Newly compiled on November 23, 2020

课程论文 标题：中国音乐剧产业的现状分析 专业：文化产业管理 班级：B1201 成员：雷xx 曹xx 胡xx 刘xx 音乐剧，早期译称为歌舞剧，是一种舞台艺术形式，结合了歌唱、对白、表演及舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。 一、中国音乐剧的发展前景 随着中国经济的健康快速发展，人民群众对文化娱乐的需求也出现了多元变化，音乐剧这种新的艺术样式很快以其视听兼备、雅俗共赏的特质吸引了一批固定的并且正在不断扩大的受众人群。《妈妈咪呀！》中文版总票房达亿元，而原创音乐剧《三个橘子》、《钢的琴》、《大红灯笼》以及《碟》等都凭借完整的剧情故事，完美的制作团队得到了观众的一致好评，这足以证明中国音乐剧的巨大市场潜力。 另一方面，就是因为中国音乐剧市场是一块可以预见的“大蛋糕”，越来越多的人投资制作音乐剧，但中国音乐剧的起步太晚，又企图腾飞得快些，难免有些误区，若仔细观察就不难发现，目前音乐剧在国内的发展并非想象中那般顺利，还存在诸多问题。 二、中国音乐剧发展中存在的问题 中国音乐剧的发展分为3个阶段，“首先是原版引进，然后是改编中文版，最后是做原创音乐剧”，3个阶段的核心落脚点在于如何本土化，因为音乐剧是西方舶来品。例如，中文版《猫》的场景是垃圾山，所以不同版本的《猫》中，垃圾山会根据不同地方的特点做“本地化处理”，这次中文版《猫》在北京演出时，垃圾山里就出现了“鸟笼”等

京味元素；《我，堂吉诃德》走的是另一种路径，这部经典音乐剧在得到授权后，由曾为美国百老汇戏剧导演的约瑟夫·格雷夫斯带领一群中国演员排演完成，剧中不论是台词还是唱段，所有演员都用英文完成，在演出形式、舞美、道具甚至是音乐上，导演都有相对较大的改编权限，他可以根据剧场、观众、时间等各种客观环境的不同，而对剧目呈现做出针对性的调整或修改。虽然这几部改编的音乐剧反响不错，票房收入较高，但有专家指出，国内大部分音乐剧还面临着各种各样的困境，它们首轮演出依靠一系列大张旗鼓的宣传，尚有不错的反响。到了第二轮，情况便会明显弱于前一轮，到了第三轮情况显然不容乐观。造成上述现象的原因有很多。 1.缺乏资金投入。“除了百老汇音乐剧，国产音乐剧是做文化市场的人最怕碰到的课题，能回避也就尽量回避了，因为基本没有一个赚钱的，能不赔就不错了。”一位从事了多年文化市场营销的工作人员这样告诉记者。这些话直接反映了中国音乐剧的一个重要问题，那就是资金。在很多中国舞台演出的制作方看来，音乐剧就应该有恢弘的场面、精美的道具、人多势众的舞台，这些外在条件甚至比音乐剧情节本身都来得重要，可出得起这个钱的投资者并不多，就算是北京和上海这样的一线城市以及文化重镇，其间的音乐制作人也轻易不敢碰音乐剧这个话题。例如，在上海，本土音乐剧《狂雪》投资了900万，却只演了5场就不了了之，而有关锦鹏坐镇的《长河》，7场演出也耗去了900万投资。另外，国家对音乐剧这一产业重视程度不高，相关的音乐剧创作扶持政策和引导性政策不完善。 2.演出专有剧场的稀少。毋庸讳言，我们在音乐剧作曲、作词、编剧和编舞等极其重要的具有音乐剧特色的专业方面创作力量薄弱，而缺乏能够展现他们才华，并在实践中不断提高他们表演技能的舞台也是重要方面，缺乏相对稳定，具有长远规划的创作、生产实体，缺乏剧目生产和演出的持续性，就意味着缺乏主创人员锻炼的机会。另

经典广告创意案例分析

经典广告创意案例分析 “U是时候红牛了” 红牛饮料简介： 14年前，风靡全球的红牛饮料来到中国，在中央电视台春节晚会上首次亮相，一句“红牛来到中国”广告语，从此中国饮料市场上多了一个类别叫做“能量饮料”，金色红牛迅速在中国刮起畅销旋风。 红牛功能饮料源于泰国，至今已有40年的行销历史，产品销往全球140个国家和地区，凭借着强劲的实力和信誉，“红牛”创造了奇迹。做为一个风靡全球的品牌，红牛在广告宣传上的推广，也极其具有特色。 红牛饮料广告创意特点分析： 一、独特性 红牛是一种维生素功能型饮料，主要成分为牛磺酸、赖氨酸、B族维生素和咖啡因（含量相当于一杯袋泡茶）。红牛功能饮料科学地把上述各种功效成分融入产品之中，与以往普通碳酸饮料不同。从推广之初，就将产品定位在需要补充能量的人群上。 “汽车要加油，我要喝红牛”，产品在广告宣传中就将功能性饮料的特性：促进人体新陈代谢，吸收与分解糖分，迅速补充大量的能量物质等优势以醒目、直接的方式传达给诉求对象。 让大家通过耳熟能详、朗朗上口的广告语，接受“红牛”作为功能性饮料能够提神醒脑、补充体力、抗疲劳的卓越功效。 二、广泛性 “红牛”的消费群体适合于需要增强活力及提升表现的人士饮用。特别适合长时间繁忙工作的商务人士、咨询服务业人士、需要长时间驾驶的专业司机、通宵达旦参加派对的休闲人士、正在进行运动或剧烈运动前的运动爱好者和需要保持学习状态的大中学生。目标对象较为广泛，供不同职业、不同年龄段人饮用。 三、树立品牌形象，注重本土化 红牛初来中国时，面临的是一个完全空白的市场。引用营销大师的观点而言，那是一个彻底的“蓝海”。因为当时的中国市场，饮料品牌并不多，知名的外来饮料有可口可乐和百事可乐，运动类型饮料有健力宝，几大饮料公司广告宣传力度都非常强，各自占据大范围的市场。红牛饮料要想从这些品牌的包围中迅速崛起，不是一件容易的事情。 因此，红牛饮料“中国红”的风格非常明显，以本土化的策略扎根中国市场。公司在广告中宣传红牛的品牌上，尽力与中国文化相结合。这些叙述固化在各种宣传文字中，在色彩表现上以“中国红”为主，与品牌中红牛的“红”字相呼应，从而成为品牌文化的底色。中国人万事都图个喜庆、吉利，因而红红火火，越喝越牛。这正体现了红牛饮料树立品牌形象的意图，了解中国市场消费者的购买心理后，将红牛自身特点与中国本土文化结合的完美体现。 四、多媒体、大冲击、深记忆 红牛在1995年春节联欢晚会之后的广告上首次出现，以一句“红牛来到中国”告知所有中国消费者，随后红牛便持续占据中央电视台的广告位置里，从“汽车要加油，我要喝红牛”到“渴了喝红牛，累了困了更要喝红牛”，大量黄金时间广告的宣传轰炸。并配合以平面广告的宣传，红牛在短短的一两年里，让汽车司机、经常熬夜的工作人员、青少年运动爱好者，都成为红牛的忠实消费群体。红牛一举成名，给中国消费者留下很深的记忆。后来出现了大量模仿甚至假冒红牛的饮料，比如：蓝狮、金牛、红金牛、金红牛等等。 四、一句广告词，响彻十余年 一个来自于泰国的国际性品牌——红牛，以功能性饮料的身份挟着在当时看来颇为壮观的广告声势向人们迎面铺来。一直以来，“困了累了喝红牛”这句带有明确诉求的广告语惹得

十则经典广告赏析与分析

十则经典广告赏析与分析

十则经典广告赏析与分析 评论1 安泰人寿,到底想干什么? 看美国安泰人寿的这两则广告，我认为是对 智力和眼力的挑战。 这两则广告,创作者试图借助公益宣传到达宣传安泰人寿关注社会资源,致力于公益的企业形象.版画的风格,长文案,手法还算新颖.但是是否很恰当?作者用洋洋三百多字讲水资源的重要,就单从文字传达的信息，就让我不知道安泰要干什么?公益广告——让人珍惜水资源?安泰自己的标志、电话、网址一应俱全，安泰很显然不是环保署。创作者并不关心节约水资源究竟和安泰有何关系,或者说这样做能达到树立安泰形象的目的吗?还是产生更大误解?形象广告——蔡志忠式加日本式的绘图风格无可厚非，但从“找到水比喝水更艰难”到“可能是迅猛龙灭绝原因之一”或“淋到雨比躲雨更享受”到“绝对是地球人灭绝征兆之一”,让人去想到安泰人寿，在逻辑上或许能通但的确费劲,消费者

会怎么理解呢? 所以看似新鲜的做法,如果掌握的分寸有问题,就会失去原来的策略初衷! 评论2福特汽车《过天晴篇》平淡中见真实 广告片的视角独特，画面单纯，通篇采用俯拍镜头。小雨过后，7个人拥上一辆停在露天的房车，故事虽然平淡却真实而富有生活气息。广告创意的高明在于巧妙利用了雨后车痕这一人这一视而不见的现象，两三个简捷的镜头语言就戏剧性地表达了福特车小而载人多的广告诉求。 美中不足的是，片中的人声欢笑，分散了受众对这则以视觉语言说话的广告片对视觉元素的注意力，使雨后车痕这一核心元素往往被忽视，从而给人不知所云的第一印象，对观众的智商提出了过高的要求，限制了广告诉求对目标消费群体的周延度，从而使广告的有效性打了折扣。为了弥补不足，广告用了一个3D制作画面，图解福特车5座加2座的功能特性，落入生硬广告的俗套，破坏了这贞广告如纪实片一般浑然天 成的整体调性.

音乐创意产业及其发展态势探析

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/3a10739672.html, 音乐创意产业及其发展态势探析 作者：秦容 来源：《商场现代化》2007年第32期 [摘要] 音乐的价值，不仅仅表现在文化艺术方面，作为文化创意产业的重要组成部分，音乐本身还具有巨大的产业价值。文化理念、创新人才、科学技术、商业模式是音乐创意产业发展的核心要素，人才培养、产业培育、营销模式、产业政策是音乐创意产业发展的基本策略。 [关键词] 音乐文化创意产业现状对策 随着知识经济的快速发展，文化创意产业已经成为引领产业创新和经济发展的一股重要力量，音乐创意产业作为文化创意产业的重要组成部分，正在蓬勃兴起和发展。我国在大力推动文化创意产业发展的同时，积极扶持音乐创意产业的发展，全国性和地方性的音乐歌舞节会、歌手选拔比赛、录音产品、电视节目、音乐产品进出口贸易蓬勃发展，不仅满足了人们日益增长的文化消费需求，而且创造了巨大的产业经济效益。 一、音乐创意产业的涵义 随着现代科技进步和知识经济的发展，实际上社会生产的和消费的全部是文化，人们的消费都是在文化价值的引导下所进行的一轮又一轮的新行为，社会经济的主流是文化经济，传统的产业要增加文化的价值，新兴的产业要突出文化产业，这就推动了文化创意产业的兴起和发展。 文化创意产业是指源自于个人创意、技巧和才华，通过知识产权的开发和运用，形成具有创造财富和就业潜力的产业，包括音乐、表演艺术、广告、电影、电视、出版、设计等。文化创意产业在满足人们日益增长的文化消费需求的同时，创造了巨大的产业经济效益，已经成为引领国家和地区产业创新和经济发展的一股重要力量。有关资料表明，全世界文化创意产业每天创造220亿美元的价值，并且还在以5%的速度递增，北京市文化创意产业每年产值达到960多亿元，占北京市GDP的14%以上，已成为北京市经济发展的支柱产业。 音乐创意产业作为文化创意产业的组成部分，就是要将抽象的音乐文化直接转化为具有高度经济价值的产业，把音乐文化资源与其他生产要素相结合，实现音乐文化与高新科技、工商企业互相交融的经济模式，满足人们精神文化的需求，提升经济领域的产品附加值。有关资料表明，英国音乐产业出口的净收益高于钢铁工业的收益，奥地利莫扎特故乡萨尔慈堡每年音乐文化活动、旅游和其他关联收入达到4亿多欧元。 二、音乐创意产业包括6个方面的内容

文化创意产业分类

英国和台湾将文化创意产业划分为以下13种类型： （1）视觉艺术产业：从事艺术品的创作及经营。 （2）表演艺术产业：从事戏剧、歌剧、舞剧、音乐等表演及经营。 （3）文化展演设施产业：从事美术馆、博物馆、演艺厅等的经营管理。 （4）工艺产业：从事工艺设计、工艺创作、工艺品展售、工艺品鉴定等。 （5）电影产业：从事影片制作、发行、放映及电影周边生产制作服务等。 （6）广播电视产业：从事无线电、有线电、卫星广播电视、电视经营及节目制作供应。（7）出版行业：从事新闻杂志、书籍、唱片、录音带等具有著作权商品发行的行业。不含电影发行及广电节目和录像带节目的发行。 （8）广告产业：从事各种媒体宣传物的设计、制作等，独立经营分送广告和招揽广告也属此类。 （9）设计产业：产品设计企划、产品设计、机构设计、原型与模型制作、流行设计、商标设计、视觉设计、包装设计、网页多媒体设计、设计咨询顾问。 （10）数字休闲娱乐产业：从事数字休闲娱乐设备、环境生态休闲服务及社会生活休闲服务。 （11）设计品牌时尚产业：从事以设计师为品牌的服饰设计、顾问、制造与流通。 （12）创意生活产业：凡从事符合下列定义的行业都包括在此类：a.源自创意或文化积累，以创新的经营方式提供衣食住行、教育娱乐各领域有用的商品或服务。b.运用复合式经营，具创意再生能力并提供学习体验活动。 （13）建筑设计产业：包括从事建筑设计、室内空间设计、展场设计、商场设计、指标设计、庭园设计、景观设计、地景设计等行业。 文化创意产业行业分类 已有1252 次阅读2010-06-24 09:41标签: 文化创意 1、信息服务业（8个子类） 行业名称行业类别行业代码 信息服务业 （包括互联网信息服务、软件 互联网信息服务6020 服务、广播电视传输等）

创意广告欣赏与分析

你，为什么喜欢广告？ 是不是想了5秒以上，或找出了多于3个的理由？ 别想了，没有答案！ 尽管我们都由衷的热爱广告。 这就是创意的力量， 让你不知为何爱上它， 让你哭的时候笑出来，笑着笑着就哭了。 我们都一样， 热爱这个充满惊喜的世界， 也想给这个世界带来惊喜， 所以，我们聚在一起， 我们都是“学广告的人”。 你有好点子，却犹犹豫豫不敢说，结果被别人抢了先？在害怕什么呢？被无视？被否定？被嘲笑？收起你的胆怯吧！大胆一点！真正的广告人，敢于挑战失败，并捍卫自己的创意。有好点子，别藏着，到金铅笔的舞台上，举给全世界看看！ 也许你听过无数奖项自称为“广告界奥斯卡”，但奥斯卡在全世界只有一个。作为全美最大的广告节和全世界第二大的广告节，金铅笔正是广告界奥斯卡这一名称的来源。来纽约金铅笔国际创意节，站到全世界最顶尖的舞台上！ 越来越多的汽车广告正在强调概念化。所谓概念化，或者更确切的说，是广告的功能放大化，

即用夸的表现形式强调汽车的某一种特性。 果蔬饮料：要生态，要诱人，要新鲜，要营养，最重要的是要----天然。把蔬菜精华装进瓶子，就是一瓶健康饮料，平面直观，诉求一目了然。

一“盘”在手天下我有 平面中的这位男子抱着这一摞的爆米花，这是要赶怎样的一场电影，才能将其全部消耗殆尽？Seagate却说，这是为1583部电影所准备的。只要拥有Seagate便携式硬盘，就等于随身携带着1583部电影，带上这么多的爆米花，也就没什么好奇怪的了。不仅是电影，

女子所携带的巨型大提琴，也是为了表达，Seagate所能容纳的音乐也是一个天文数字。 763234首音乐，只用一个硬盘就能轻松搞定。当然，Seagate不仅仅是容量巨大那么简单，相比其他的便携式硬盘，他们的运转速度要快过别家的两倍，真可谓一“盘”在手天下我有。

绝对伏特加平面广告赏析(DOC)

绝对伏特加平面广告赏析 绝对伏特加平面广告的创意要领都以怪状瓶子的特写为中心，下方加一行两个词的英文，是以“ABSOLUT”为首词，并以一个表示品质的词居次，如“完美”或“澄清”。没有必要讲述任何产品的故事。该产品的独特性由广告产生的独特性准确地反映出来。把瓶子置于中心充当主角当然很可能吸引顾客，但更重要的是，与视觉关联的标题措词与引发的奇想赋予了广告无穷的魅力和奥妙。 绝对伏特加广告分成10个系列：瓶形广告、抽象广告、城市广告、口味广告、季节广告、电影/文学、艺术广告、时尚广告、话题广告和特制广告。 绝对伏特加的广告被公认为艺术品。其广告以艺术品为内容，广告消融了其印刷载体的功能，已经与艺术品融为一体，跨越成为了艺术品。 一、绝对口味 1、纯伏特加 金色的包装、黑色的背景给人一种高贵、耀眼的感觉，加上适度的光线效应使得画面颜色对比比较强烈。 2、苹果梨味绝对伏特加 从内容上看：绝对伏特加是极度充满魅力的，如此酒与苹果梨完美交融的感性魅力，散发丝丝诱惑，恰似欲望之果，令人无法抵挡。 从设计上看：瓶身设计方面，绝对苹果梨将一贯经典的瓶形与苹果梨外形完美融合，细致的瓶身线条显现出水果的柔和，绿色的瓶身散发着新鲜优雅的气息。宣传海报上，绿蛇缠绕在酒瓶周围，蛇身中段的苹果梨轮廓清晰可见，带来强烈视觉冲击力，更宛如一场“新魅惑味蕾盛宴”。

发型做成绝对伏特加的经典瓶身形状，颜色采用黑莓的颜色，既简单又新意、又创意。 将柠檬的高光、果仁采用绝对伏特加独特的酒瓶形状，再配上“ABSOLUT CITRON（绝对

柠檬）”，简单明了。而且，主体的颜色也与酒瓶包装上的字体颜色是一致的，都是柠檬黄。 二、绝对城市 毕加索曾说过：“从艺术的观点来看，没有具体的形式或抽象的形式，只有令人信服的程度或大或小的谎言的形式。”而这种形式就是一种表现，绝对伏特加的广告重点就体现在一种表现上，是注意，而不是创意。诸如城市系列，创意可能只有一个，就是通过当地的特色事物来表现绝对伏特加的酒瓶，而出彩的是每一幅广告的元素不同，致使表现不同。 1、绝对洛杉矶 这幅广告是1987年，TBW A广告公司为了感谢加州消费者对伏特加的青睐，并庆祝绝对伏特加在加州的热销而创作的。令人始料未及的是广告一经推出便受到大力的追捧，美国的许多城市都要求TBWA公司为自己也创作一幅这样的广告，于是城市系列广告应运而生。蓝色的游泳池，绿色的草、树，柔和的光线，给人一种春暖花开的感觉，突出了洛杉矶四季如春的特色，是名副其实的“天使之城”。

音乐文化创意产业讲解

音乐文化创意产业 传统流行音乐产业的价值链 1、传统流行音乐产业的分工 传统流行音乐产品的生产过程可以分为制造、分销和零售三个环节。 (1)音乐产品的制造 主要为唱片公司，他们是主要的产品内容提供商，也是该产业最重要的环节，具有绝对的地位。他们进行音乐产品的概念策划，募集资金、艺人，收集音乐、艺人、流行文化与唱片市场的情报，寻找合适的音乐制作人和乐手，确立唱片概念和发片计划，制作demo小样。然后进行录音和唱片及艺人宣传策划。 其次是唱片的生产厂商，他们的工作主要是唱片的大量复制，如光盘厂商、卡带厂商。 (2)音乐产品的分销 分销商是流行音乐产品进入市场的关键环节，他们建立了较大的发行网络，并与终端 销售环节建立关系，通过自己的网络将唱片发送到零售商手中。 (3)音乐产品的零售 零售商主要包括唱片连锁店、私人商店、音响卖场、超市等，是直接面向消费者的零 售终端。 2.传统流行音乐产业的价值链

传统流行音乐产品经过制作、生产、销售等环节，最终到达消费者手中，其价值增值 过程可以分解如下：１、新的流行音乐产业分工 （１）上游 由唱昌片公司垄断音乐产品的提供，改变为音乐制作室、原创个人、音乐网站等均可成为内容提供商。音乐产品也不再仅仅是唱片形式，而变成以数字单曲形式提供。 （2）中游 由版权服务商、增值服务提供商（ＳＰ）和服务平台提供商组成。其中国内主要的ＳＰ服务商有ＴＯＭ、腾讯、Ａ８、华友世纪、金鹏等，服务平台提供商有中国移动、联通、互联星空等。 （３）下游 即终端用户，用户通过互联网收听及下载到播放设备上收听音乐，或者通过移动通信网络和移动互联网接受数字音乐服务，包括手机铃声、彩铃、手机音乐点拨、音乐下载和在线收听等。 ２、新的流行音乐产业价值链 自有唱片问世以来，流行音乐产业链上的盈利环节主要是唱片制作方唱片公司以及销售方、发行商，产品的形式也单一体现为唱片；而在数字音乐时代，传统唱片将不再是核心产品，单曲和围绕单曲制作的一系列产品（例如彩铃）可能成为主角；从流程上看，做单曲做增值产品（适应于各种平台的产品形式）卖产品（渠道）成为新的产业模式，

研究论文：地方高校音乐文化创意人才培养模式初探

高等教育论文 地方高校音乐文化创意人才培养模式初 探 [作者简介]殷婕（1980- ），女，河北张家口人，河北北方学院，副教授，硕士，研究方向为音乐教育；王华彪（1973- ），男，湖北汉川人，河北建筑工程学院组织部副部长，副教授，硕士，研究方向为哲学社会科学；杨丽娜（1981- ），女，河北南宫人，河北建筑工程学院，讲师，研究方向为思想政治教育。（河北张家口075000） [基金项目]本文系河北省哲学社会科学20xx年基金项目“河北省高校文化创意产业人才培养模式研究”（项目编号：HB14YS041）、河北省哲学社会科学20xx年基金项目“繁荣发展河北省文化品牌创意产业研究”（项目编号：HB13YS048）和20xx年河北北方学院校级项目“高师音乐文化创意产业创新人才培养模式的研究”（项目编号：S20xx年规划纲要》中明确提出“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”“推动文化大发展大繁荣，提升国家

文化软实力”的目标后，全国各地纷纷出台了文化创意产业发展的规划，以更好地促进当地文化创意产业的发展。 教育是产业的启蒙，音乐教育是文化产业的重要组成部分，音乐创新教育是文化产业的核心要素。随着文化创意产业的迅猛发展，培养顺应音乐文化创意产业发展的高校人才已成当务之急。高校音乐教育是培养文化创新人才的有效途径。一方面，通过高校音乐教育，可以点燃学生心灵，照亮学生未来的成长道路，为学生源源不断地输送音乐元素的感受力、想象力和创造力，从而提供学生个人多元发展的可能性，获得目前学习上以及未来职业上的成功和生活上的满足。另一方面，通过高校音乐教育，可以使学生具备创造性地使用各种技能的能力，立志成为未来的“创意人才”或“创意劳动力”，以应对信息社会的挑战，从而为促进我国文化创意产业的发展积蓄人才。 3.改变思维的音乐教育是实现创新国家目标的“助推器”。创新精神是决定所有国家在21世纪成功的最重要因素。21世纪的科技创新将奠基于文化的基础上，与高感性相结合的创意产业已成为许多国家的支柱产业之一。音乐是提升我国软实力的一种文化音符，创新发展我国音乐文化，可大大提升我国的国际影响力。从这个方面说，改变思维的音乐教育是加速实现创新国家目标的“助推器”。

美国文化创意产业发展

美国文化创意产业发展 一、美国文化创意产业发展近况 与英国沿用的“创意产业”相比，美国则采用“版权产业”（Copyright Industries）的分类方法，按此新分类方法，英国所指的13项文化创意产业，几乎已全部列入美国所指的版权产业。 早在1990年，美国国际知识产权联盟(简称IIPA)已利用“版权产业”的概念来计算这一特定产业对美国整体经济的贡献。 1990年，IIPA第一次调查与版权保护有关的产业对经济的影响和在贸易中的地位，第一次将美国版权产业的不同组成部分归到了一起。1990年11月，IIPA委托有关机构首次发表《美国经济中的版权产业》报告；1992年9月，发表《美国经济中的版权产业：1977-1990年》；此后分别于1993年10月、1995年1月、1996年10月、1998年5月、2000年12月、2002年4月、2004年平均每一两年发表美国版权产业系列报告。这些报告从增值、就业和出口等方面反映了美国版权产业概况及对美国经济做出的贡献。 “2004年报告”与以前发布的9个系列报告不同的是，它采用了新的统计口径： 在以前关于版权产业的九个经济报告中，IIPA将版权产业分为以下四个部分：核心、部分、发行、版权关系。这是lIPA在1990年的首个报告中发展和界定的。 “2004年报告”与以前发布的9个系列报告不同的是，它采用了新的统计口径： 在以前关于版权产业的九个经济报告中，IIPA将版权产业分为以下四个部分：核心、部分、发行、版权关系。这是lIPA在1990年的首个报告中发展和界定的。 在“2004年报告”中，IIPA仍然使用这四种分类，但为了与国际标准相一致，IIPA采用由世界知识产业组织(WlPO)界定的四种版权产业分类：核心版权产业，交叉产业，部分版权产业，边缘支撑产业。其中： 分类项目定义主要产业群 核心版权产业(Core Copyright)受版权保护的作品或 其它物品的创造、生产 出版与文学：音乐、剧场制作、歌剧、电影与 录影；广播电视；摄影；软体与数据库、视觉

中国音乐文化产业发展研究

论文标题：中国音乐文化产业发展研究 科目：音乐鉴赏姓名：何磊 教师：李霜上课地点：5123 学号：0112376 上课时间：周二3、4节课 中国音乐文化产业发展研究 文化是流动的，它不仅仅是人的精神力量，也是生产力。随着各式数字信息的出现，经济全球化的进程加快了，科学技术日新月异，文化的传播也变得更加快速。我国的音乐产业随着国际化音乐产业市场的繁荣，逐渐形成了产业态势，各种音乐形式不断扩充、不断创新。音乐产业在国际文化产业的推动下，在经济发展与社会全面进步上起到了越来越明显的作用，当世界各国都把音乐文化发展作为国家战略的一个极为重要的组成部分的时候，我国的音乐产业也有了自身新的发展态势和特色。 一、中国音乐文化产业的兴起、发展现状、发展模式、发展趋势、存在的问题。 中国音乐产业的形成历程离不开中国文化产业发展历程，对音乐产业的发展界定必须依据中国文化产业的发展。改革开放以来，从我国社会经济发展和文化产业自身发展轨迹来看，可以将我国音乐产业的发展历程划分为三个阶段。 （1）音乐产业体系的兴起阶段（1979—1989）。这一阶段，改革开放催

生了我国文化领域中产业因素，以民营资本为主体的娱乐业蓬勃兴起和发展。市场销售的录音制品以磁带为主，“单卡”和“双卡”的录音机逐渐普及，成为当时家庭中的一种较重要的家用电器。 （2）音乐产业体系初步形成（1990—2000）。这一时期，我国文化产业进程开始加快。从1990 年到1993 年，盒式音带有了长足的发展，激光唱片（CD）也成了市场的新宠，尤其是在90 年代后，由于录音品质高，加之改革开放后，人民生活水平的普遍提高，家庭拥有CD、VCD机器逐年增加。 （3）音乐产业体系的整合期（2001 年至今）。这一时期，以中国加入世界贸易组织为标志。中国的音乐产业开始逐步融入世界市场。数字化信息时代的全面到来，互联网对音乐产业带来的机遇与冲击大于其他任何行业。数字音乐使音乐产业在这一阶段有了突飞猛进的发展，同时引发的问题与思考也越来越多。数字音乐把唱片传统行业改造成了IT 行业，从此，音乐多了无数种赢利的可能性。 谈起中国音乐产业的现状，上海新汇文化娱乐集团副总裁臧彦彬不由得连连摇头，“音乐产业已经萎缩得不成样子，原创濒临枯竭，说是到了生死存亡的边缘，一点儿都不夸张。” 在经历了1997年和2005年的两次高峰以后，我国的音乐产业在内忧外患的夹击之下，不断下滑，形势的恶化令业内人士至今不敢断言现在是否已到谷底。据国际唱片业协会统计，2009年，中国实体唱片销售额与2008年相比，下挫近40%，降至亿元人民币，甚至不及一家游戏公司的营业收入。

中外广告创意赏析论文

广告营销的异类——农夫山泉 “一句广告语打响一个品牌用在农夫山泉身上绝不过分。没有这句广告语就没有广告的成功，而品牌的长期积累，则离不开这句广告语的作用。换一个角度去看瓶装水，换一个思维去理解瓶装水，就会找到差异，而后，你的品牌个性也就不难塑造了。” 鉴赏分析： 在国内饮料行业，农夫山泉的营销广告策略一贯独特，创业初期当竞争对手不时甩出明星牌时，它亮出“农夫山泉有点甜”的独特销售主张。 “农夫山泉有点甜”，农夫山泉矿泉水真的比别的矿泉水甜吗，事实并不见得，从广告心理上分析，她广告宣传的厉害之处就在于用心理诉求的手法，将感官意识强加于消费者，当消费者喝农夫山泉时就会自觉不自觉的联想到“农夫山泉是甜的”，即给消费者传递的信息是：农夫山泉是好水，农夫山泉是个好品牌，无疑，这种下意识的搜寻会强化品牌在消费者意识里的记忆，从而达到广告效果。久而久之，消费者对农夫山泉的感知就积淀成农夫山泉的品牌形象。从广告效果的创意策略来分析，农夫山泉用了“攻心”术，将品牌形象深入人心，聪明之处在于用小小的广告语来大大地建设其品牌。另外，还值得一提的是，农夫山泉在电视广告的取景上也下足功夫，青山绿水，好一派清甜淡雅的景象，似乎隐喻着，农夫山泉源于纯净淡雅的大自然，天生就带有大自然的清甜，这样的表现手法，让人钦服。总之，农夫山泉的的这则广告，不管是相关性、创新性还是震撼性都表现的非常出色，也是ROI理论运用的经典案例。 当竞争对手宣扬纯净主张之际，农夫山泉发起一轮“纯净水无益健康”的世纪论战，搅起水市狂澜。这样最为反传统、奇异、非常规的宣传观点，无疑能很好地抓住消费者的眼球，这样的广告创意启示我们，逆向思考，往往是广告创意灵感的一大源泉，也许，我们可以换个角度，换个思考方式，可以发现意想不到的构想，采用这样的方式，决策将更加有效率，更能达到预期的效果。言外之意，农夫山泉认为目前理所当然的东西未必是最好的，我们将进一步对其做更仔细的探索，同时也是向消费者传递着农夫山泉将永攀高峰，追求更上一层楼的文化理念。由点到面，由具体到整体，这才是广告宣传最好效果，农夫山泉的确做到了。 现在的市场经济被称为“眼球经济”，但是企业毕竟为社会之公器，在拥有一定的知名度以后，只有承担起更多的社会责任时，企业的美誉度和消费者的忠诚度才会得到进一步提升。 农夫山泉曾推出了这样一则公益广告：一群孩子在一起踢球、跳绳、比赛。画外音告诉我们：“您的一分钱我们是这样花的，农夫山泉阳光工程已为24个省的377所学校捐赠了5029028元的体育器材。您的一分钱，让20万孩子第一次感受到运动的快乐。”按理说，这一分钱的帐单太小，然而不得不承认，在这一分钱背后，是数以万计的公众，是公众对于企业的信任。这种信任，很难用一个准确的数字来衡量，但可以肯定是极其巨大的。 这又是农夫山泉推出的一则成功宣传广告，通过感情诉求，以讲故事的广告表达形式，向消费者诠释农夫山泉不但产品做得好，更是个对社会负责任的大企业。农夫山泉很清楚，大多数人都爱听故事，于是通过精心设计，把广告讯息巧妙地融入故事情节里，这些情节经过开始到中间到结尾，就像微型电影一样，把观众吸引到故事中，让观众看完故事后，也对广告讯息留下深刻的印象，使用这种表达方式好就好在于，自热而然地引领观众的思维和情感，不做作，观众很容易接受广告信息，将自己的情感融入到情节中，无论产品广告或是品牌广告通过采用这种方式，与消费者进行情感上的交流。营销界人士呼吁，不卖产品，卖情感。在追求经济效益的时代背景下，当消费者对于满目琳琅的商品干的腻烦的时候，故事广告更容易使消费者产生情感上的共凝。

经典广告 创意策划赏析

经典广告 创意策划赏析 表里如一，创新世界 商品往往是企业主理想与意志的实践。以广告人最常接触的“苹果机”为例：前几年开始以“不同凡想THINK DIFFIENT”作为品牌的核心概念，这样的理想与意志，是“苹果机”创始人30年来的一贯想法，并且在提出此一主张后，在产品外观设计上也大大的与众不同，重新颠覆了市场，引领了计计算机的设计潮流。 当这个概念向大众宣示时，苹果计算机在美国推出了一支六十秒的广告，画面中出现爱因斯坦、毕加索、邓肯、甘地、阿里等等伟大人物的记录片片断,旁白是这样说的：“这里有一些特立独行的人，他们与社会不同调，在方、圆规矩中不协调，是对事情有不同的看法，他们是规则的破坏者。你可以引述他们的观点，或是不同意他的见解，以他们为荣，或是鄙视他们。唯一无法忽视的事：就是忽略他们，因为他们改变了世界，使得人类进步。当时有人视他们为疯子，现在被视为天才，因为不同凡想，才能改变世界，就像你选择了苹果计算机。” “不同凡想”是苹果计算机的企业的使命、理念，并且加以实践，成为苹果计算机顾客的愿景及自我期许。

继承先贤，据为己有 借用人们耳熟能详的历史典故或是名著中的英雄人物作为广告元素，以其“英雄地位”及“价值”的继承者自居。在台湾这一类型的广告并不多，不过数年前在地方选举期间，有一支广告影片，主题是鼓励民众举发贿选，包青天成为广告主角，并且做成海报，把包青天的精神给承接了，算得上是“一脉相承”的类型了。欧美的平面广告，很喜欢引用名人名言、座右铭，或把人们心目中的伟人风范，移花接木到自己的品牌，据为己有。 永恒不朽，借力使力。 大自然的力量在人们的心中永远是硕大的。台湾某一个鲜奶的品牌，借用了大地原野、洁净空气、山泉活水，把品牌给粉饰起来，让消费者觉得：鲜奶的品质之中，收纳了天地菁华，产生了极好的效果。在日本也有威士忌酒品牌，以大自然的麦浪、水、火、大自然与生命、友谊结合在一起，让平凡的商品生命在任何人的眼中都变得伟大。 相信许多广告人都看过一支英国航空公司的广告，在世界各地的原野、沙漠上，不同种族的人群拼成的眼睛、嘴巴、耳朵、鼻子，最后组合构成了微笑的面孔，象征着世界的溶合，几乎所有的画面都是空中摄影，把大自然及人都结合在一起了。是此一类型的经典之作。 进步科技，完全掌握

关于文化创意产业视野下应用型音乐本科人才培养模式建构的思考

37 2012 · 02 音乐与舞蹈 ART EDUCATION 和延伸。“变”是一个有度的过程，在保留版画几千年的独有规则的前提下，丰富的融合过程会更显现出版画的魅力，而不是变得面目全非，毫无独立性，之所以要保留相应的判断规则，这也是一个独立的画种所要坚守的底线，这对于版画艺术代代相承、版画人才的有序培养、版画市场的良性发展都有着决定性的作用。 但是怎样去变？这个问题到现在都是版画界一直探讨的问题。其实每一种艺术门类都面临这样的问题，艺术本来就是一种体验和探索的过程，这是艺术的魅力所在。作为版画创作者，笔者认为，在探讨着版画规则界定的同时，首先需要改变的就是“钻牛角尖的工艺化”。之前的版画艺术衡量除了上述所说的基本规则界定之外，很大程度上都看某张版画作品的“印刷技术”好不好。技术好固然好，但是过分强调技术，大大束缚了艺术家的手脚，重了技术，轻了创作，机械复制代替了艺术创造，于是产生了艺术家委托制作的风气，甚至于优秀的艺术家成了别人的制作工具。实际上版画艺术会出现这些现象，应该说不是语言的 陈旧，而是精神上的失落。 其次，要改变的是所谓的精英版画创作。艺术创作最重要的是自由精神，为什么当下的版画创作氛围那么的小众，是因为那些标杆式的作品牢牢占据着版画的图式和流派，成了不可动摇的权威，创立了国际版画基础规则之外的“规则”，“规则”之内就赢得了市场，赢得社会，赢得话语权。这种现象对于年青一代想致力于版画创作的艺术家来说，真的很茫然、很痛苦。想要得到认可，有些艺术家都做的是违心的创作，这就关乎于“站队”的问题。适当的规则会把版画推向更广阔的发展空间，而人为的“潜规则”则会让版画艺术走向死亡，成为彻底边缘的为他人服务的工具。版画艺术要良性地发展必须要有良性的规则，没有规矩不成方圆，这是一个“度”的问题。 当代版画的媒介、手段、观念、技术都伴随着社会的进步而不断更新和发展着，凹、凸、平、漏这几种基础分类也不断被充实和延伸着。从平面到立体，从单纯的印刷到手段更加丰富的拼贴再到立体塑形，版画的概念在不断地拓展和延伸， 作品的体现方式虽然与版画的基本规则有相违之嫌，版种的界限在模糊，相关性在增强，但对版画艺术的实验性在扩充，前卫性更明显。这是一个可喜的、大家也愿意看到的现象，这和我们之前所说的基础规则并不冲突，版画如果空前地活跃在当代艺术中，慢慢有了认可度，让大众觉得原来版画的概念不是以前所认为的那样，不是随随便便由一个技师、一台机器就解决的，那么这才是版画艺术的更好发展的前提，很多问题都会迎刃而解，包括老生常谈的市场问题，很多藏家一部分是不太了解版画，还有一部分是知道不规则前提下很多“非版画”作品是怎样大批量生产出来的，而不敢收藏。所以今天这个议题也阐明了，如今赋予版画宽阔的视觉空间和开放的体现方式是我们要解决的问题，什么样的版画才是真正的版画作品，这非常值得关注。 参考文献： [1]廖修平，董振平.版画技法[M].台湾雄狮美术图书公司，1987：13. [2]杨劲松.重叠肌理——版画教学讲座[M].河北美术出版社，2002：76. 作者单位：西南民族大学艺术学院 （责任编辑：王敏） ■ 朱彤 关于文化创意产业视野下 应用型音乐本科人才培养模式建构的思考 探究新形势下高校应用型本科音乐教育的发展路径，使之适应文化创意产业的发展需要，已经成为高校音乐专业建设中的前沿性课 题。文章对“文化创意产业”的提出、发展和相关研究现状，以及音乐专业应用型本科人才培养的研究动态等进行全面梳理，并从“文化创意产业”的涵义出发，论述了音乐专业应用型人才培养模式构建在文化创意产业背景下面临的挑战与对策。 文化创意 音乐 应用型 本科 培养 内容摘要：关键词：近年来，文化创意产业作为国家倡导与扶持的新兴产业出现了蓬勃发展、方兴未艾的大好局面。2009年国务院出台的《文化产业振兴规划》充分显示了国家对文化创意产业的高度关注。①对于强调创新能力的文化创意产业来说，创意人才是推动发展的根本动力。因此，积极探索高校应用型本科音乐教育与文化创意产业之间的关系，探究新形势下高校应用型本科音乐教育的发展路径，使之适应文化创意产业的发展需要，已经成为高校音乐专业建设中具有重大意义的课题。 一、国内外研究现状 就笔者查找到的资料来看，国内外学术界对文化创意产业课题和高校音乐专业应用型本科人才的培养课题都各有宏观、系统的研究，但是，对于在文化创意产业大力发展的背景下，如何培养高校音乐专业应用型本科人才的问题的研究却涉及不多。尽管如此，论及这一论题，仍需对文化创意产业的提出、发展和相关研究现状，以及音乐专业应用型本科人才培养的研究动态等进行全面梳理。 （一）关于文化创意产业及其研究西方对于文化创意产业（cultural and creative industries）的研究始于20世纪末。②英国最早将“创造性”概念引入文化政策文件，并在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中首次界定了创意产业的概念及行业划分问题等，文化创意产业研究逐渐在西方露出端倪。此后，许多国家和地区纷纷提出了相关概念，如“文化创意产业”“内容产业”“休闲产业”和“体验经济”等，也吸引了越来越多的经济学家和社会学家的关注。到本世纪，文