《古诗十九首》思妇形象
《古诗十九首》思妇形象
罗丹
（河南教育学院中文系郑州 450046）
【摘要】《古诗十九首》代表了汉代文人五言诗的最高成就，诗中出现的众多思妇形象体现了东汉末年文人的生命哲学、价值追求、思想意识等，这些思妇形象成为当时文人的生活渴望和精神寄托。
【关键词】古诗十九首；思妇；相思；哀怨。
The Missing Women Image of Nineteen Ancient Poems
LuoDan
(Chinese Department of Henan Institution of Education Zheng Zhou 450046) Abstract:Nineteen Ancient Poems represents the highest achievements of the Han dynasty literati cource of poetry,poetry in many missing women image shows the Eastern Han dynasty literati’s philosophy of life,the pursuit of value,ideology,the image ofyearning women became the lierati life desire and spirit.
Keaword: Nineteen Ancient Poems,Missing Women,Acacia,sad.
《古诗十九首》最早著录于梁萧统编著的《文选》卷二十九，题目为“古诗”，共有十九首五言诗。目前学者一般认为《古诗十九首》是东汉末年中下层文人所作，不是作于一时一地，而是不同时代不同作者所作作品的集合。自问世以来，受到历代评论家的推崇和高评，如刘勰在《文心雕龙》中评价道：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。”①钟嵘《诗品》评其为：“文温以丽，意悲以远，惊心动魄，可谓几乎一字千金！”②鲁迅先生评《古诗十九首》说道：“或近楚骚，体式实为独造，诚所谓蓄神奇与温厚，寓感怆于和平，意愈浅愈深，词愈近愈远者也。”③由此可见《古诗十九首》的艺术地位之高。
《古诗十九首》的思想内容丰富而复杂，学者对它的分析历来是众说纷纭，见仁见智。马茂元先生和袁行霈先生都认为游子和思妇是《古诗十九首》的基本内容，是表现共同的时代主题的两个方面，以游子和思妇为题材，从不同角度反映了生活在汉末中下层社会的
①刘勰.文心雕龙{M}范文澜注.北京:人民文学出版社，1958,P77.
②钟嵘.诗品{M}曹旭笺注.北京:人民文学出版社，2009.P36.
③李泽厚.美学三书{M}.合肥:安徽文艺出版社，1999,P231.
无名文人士子虽有建功立业，扬名后世的理想，但是生不逢时，志不得展的苦闷，抒发了他们相思离别的感伤、人生苦短的惆怅、知音难遇的悲哀和世态炎凉的愤慨等世俗情怀。《古诗十九首》所表现的游子和思妇的各种复杂的思想情感在中国古代具有普遍性和典型意义，千百年来引起读者的广泛共鸣，这也是其得以流传千年的魅力所在。
《古诗十九首》中思妇主题的古诗共有十一首，分别为《行行重行行》《青青河畔草》《西北有高楼》《涉江采芙蓉》《冉冉孤生竹》《庭中有奇树》《迢迢牵牛星》《凛凛岁云暮》《孟冬寒气至》《客从远方来》《明月何皎皎》。细细品味这些作品中的思妇形象，可以发现她们所表现的不仅是相思，还有哀怨和追求知音的感悟。
姑且不去深究《古诗十九首》中的叙述者是男子，还是女子，只看诗歌本身，单纯地从作品中的字里行间发掘《古诗十九首》中的人物形象，思妇形象是诗中女性形象之一。思妇形象是思念远在他乡的游子的妇人形象，在不同的场景通过不同的方式表达思念之情，由此可以将思妇形象分为以下几类：
一、哀叹年华虚度,渴望夫妻团圆的思妇形象
《古诗十九首》中明显表现这类思妇形象的作品有《青青河畔草》《冉冉孤生竹》《涉江采芙蓉》。以《青青河畔草》为例：
青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉扑，纤纤出素手。昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守。
《古诗十九首》善用比兴，这首诗就是比较典型的例子。首句“青青河畔草，郁郁园中柳”，草和柳既是柔弱植物的代表，更是大自然中微不足道的而又具有顽强生命力的象征，草和柳的体态妖娆随风飘逸也好似女性娇好的身段，表现出春天生机勃勃的状态。这两句诗起兴，如同《诗经·关雎》中“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，①也是由大自然的生命与人类生命的相似之处引起共鸣，因而产生了由物及心的联想。春天是花草树木一生中最美好的季节，看到这些美好的生命如此欣欣向荣，就会在内心深处产生一种对美好事物的向往之情。唐朝王昌龄有一首《闺怨》“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”②《青青河畔草》中的这位思妇也是如此，因春意引发游子的思念，渴望夫妻团圆。
“娥娥红粉妆，纤纤出素手”，当时的妇女化妆时“傅白粉使面部显得更加白皙的习俗流传已久，傅红粉以使面色红润则起源较晚，不过至少在东汉时期已开始使用。”③红粉妆和素手恰是当时女性只能对外展示的两个身体部位，以极少的语言表现最大的力量，展
①王秀梅译注.诗经[M]北京:中华书局，2006.P9.
②朱东润.历代文学作品选[M]上海：上海古籍出版社，2010.4,P57.
③朱大渭.魏晋南北朝社会生活史[M].北京:中国社会科学院出版社，1998.8 ,P100.
现了女子的容貌风采，光亮照人。然而，这些描写并不仅仅是展示美丽的姿态，还有更多暗示。中国古代有一句成语叫做“士为知己者死，女为悦己者容”。一个人的一生，总要实现自己的生命价值和意义。中国传统中，男子生命的价值在于得到别人的知赏和重用，而女人的价值则在于得到一个男子的赏爱，所以女子的化妆修饰都是为了欣赏自己的人而做。这位女子把自己打扮得如此光鲜照人也暗示了她心中有一种对感情的追求。
从诗人对女主人公身世的揭示，可以看出这位思妇的所作所为、所思所想便与一般幽居怀人的思妇不同。一般传统的幽居思妇品性温柔敦厚，性格内敛婉约，如《诗经·郑风·子衿》、《诗经·王风·君子于役》中所塑造的女性。而《青青河畔草》中的女子则与之截然不同。由于女主人公曾为歌妓，长期生活在灯红酒绿的欢场，是个率直大胆、个性张扬、情感外泄的人。再则从诗人对女主人公身世的揭示中，我们知道诗中这位女主人公所思的丈夫也有些与众不同。别的女子思念的是“游子”式的丈夫，而女主人公思念的却是“荡子”式的丈夫。游子一般是为了生计，为了光耀门庭，为了今后与妻子家人有更美好的生活才不得不外出游历；而荡子则不同，这些人往往不愁生计，经常出入欢场，四出游荡行踪不定，出家不念家。这样的丈夫给女人的安全感是很低的。诗中的女主人公脱离欢场，嫁作他人妇，说明她追求的是能一种男女同居共欢的世俗生活，她希望后半生能夫妻恩爱相守白头，但不幸的是她却嫁给了一个行踪不定四海为家的“荡子”。这位荡子丈夫把一个如花似玉而又不甘寂寞的她孤零零地抛在家里，白白虚度年华，作为一个过惯了灯红酒绿欢场生活的女子，往往是忍受不了这份寂寞的，所以当她面对眼前的一片无边春色，不禁发出“荡子行不归，空床难独守”的呼喊。这一直抒心灵的呼喊，充分表现出她内心正在进行着“守”与“不守”的矛盾挣扎，表现出独守空闺的思妇的痛苦之情，这是一个女性的自我觉醒，是女性对本体的关注、对生命的认识。
王国维在《人间词话》中说：“‘昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守’、‘何不策高足，先据要路津？无为守穷贱，憾轲长苦辛’，可谓淫鄙之尤。然无视为淫词、鄙词者，以其真也。五代、北宋之大词人亦然。非无淫词，读之者但觉其亲切动人。非无鄙词，但觉其精力弥满。可知淫词与鄙词之病，非淫与鄙之病，而游词之病也。‘岂不尔思，是室远而。’子曰：‘未之思也，夫何远之有？’恶其游也。”①
中国传统的女性，涉及两性之间的相思离别之情，总是遮遮掩掩，她们的心理状态是曲折而微妙的。而《青青河畔草》等作品一改以往思妇形象，其所刻画的哀叹年华虚度，渴望夫妻团圆的思妇形象，直言不讳地表达了对传统礼教的否定，大胆直白地抒发了对游子的思念之情以及由此产生的苦闷忧愁，她们的心理状态比较单纯直率。诗人的写作视角①王国维.人间词话[M].上海：上海古籍出版社，2002,12,P54.
由外部景物转入女性的内心深处，将其深层心理表露无遗，突显自我意识，可以说是对思妇形象的大胆创造。
二、相思苦闷,忠贞不渝的思妇形象
《古诗十九首》中表现这类思妇形象的作品有《庭中有奇树》《迢迢牵牛星》《孟冬寒气至》《客从远方来》《明月何皎皎》。以《客从远方来》为例：
客从远方来，遗我一端绮。相去万馀里，故人心尚尔。文彩双鸳鸯，裁为合欢被。
著以长相思，缘以结不解。以胶投漆中，谁能别离此？
在日常生活中，有客来访，带送礼物应当是一件平常的事，但在思妇眼中却是一件十分惊喜的事情。因为这位客人非比寻常，一是因为客人来自于“故人”所在的万里之遥的地方；二是因为客人带来了久别家乡、身处万里之遥的“故人”寄给她的一件礼物。这一切又充分说明思妇日夜思念的“故人”并没有因为久别、因为身处万里之遥而变心遗忘自已。在封建社会，由于社会动乱，再加上交通、通讯的不发达，“故人”长期滞流异地他乡，音讯不通、会合难期。“故人”会不会另有新欢，这对孤居旧乡的思妇来说难免是内心的一大忧患。但今天“故人”托人从远方带来了礼物，可见“故人”对自己还是那样情深意浓，一下便扫除了她心头的疑虑，其惊喜之情溢于言表。因此，此时的思妇便情不自禁地发出了“故人心尚尔”的感慨。从另一个方面反衬了思妇的相思苦闷。这一句可以说是全诗的核心，波澜曲折由此展开，抒情亦由此得以深化。
“故人”从万里之遥托人带来“一端绮”已是十分值得珍贵的了，而且绮的上面又织有“双鸳鸯”的文彩，其中自然寓有浪迹天涯的“故人”热切期盼夫妻团聚的心愿。睹物生情，思妇长久孤寂的心灵得到了极大的慰藉，也由此激发了她胸中爱情的火焰。于是她手抚“一端绮”，展开了一番丰富的联想：要将这“一端绮”裁为象征夫妻团聚、同床共眠的“合欢被”，而且在被子里要装进象征“长相思”的丝绵，在被子外要缀上象征永不分离的“结不解”丝缕。这一系列的联想，充分表现了思妇对夫妻欢聚的强烈期盼之情。“以胶投漆中，谁能别离此”。最后两句，以比喻作结，点出主题，表达了思妇对爱情的坚定誓言。胶和漆混合在一起，黏粘度就更加地坚牢，让人根本无法分解，这里用以比喻夫妻间感情的融洽无间。“别离此”，语意双关，从比喻本身来说，“此”指“胶”、“漆”相投，不可分解。从诗的意蕴来说，则指夫妻感情如胶似漆，不可分离。“丝绵”再长，终究有穷尽之时；“缘结”不解，终究有松散之日。这世上惟有“胶”与“漆”粘合固结，再难分离。那么，就让我与夫君像胶、漆一样投合、固结吧，看谁还能将我们分隔！思妇对游子的忠贞不渝的爱情可见一斑。今天，当我们再次读到这首写于一千七百多年前的诗时，不禁从内心深处生发出对这位身处深闺、孤寂痴情的少妇一种无限的同情，在残酷的
现实生活中，不知她的期盼可否实现？
《客从远方来》等作品所表现的这类相思苦闷、忠贞不渝的思妇形象细腻真切，栩栩如生。面对久别难逢的游子，她们没有挣扎，没有抱怨，只是一味的等待，将内心的孤独与苦闷寄托于物：客人从远方带来的“一端绮”，经过她精心裁制而成的“合欢被”，盖在身上如同游子睡在身边；客人捎回的“一书札”日日怀揣在袖中，精心呵护，几年过去字迹一点没有磨损，见字如见人；庭院中的树木、夜空中的星星、皎洁的月亮这些都成为她们的情感寄托，陪伴着她们思念、等待，其忠贞不渝之志可歌可泣，动人心魄。
三、因游子不归心生埋怨,努力劝慰自己的思妇形象
还有一些思妇形象敢于抒发自己内心的真实想法，敢于表达离别相思对自己的折磨，敢于袒露对夫君的埋怨。她们更重视自己的生命本体，更自觉追求生命价值，甚至可以称得上是怨妇了。《古诗十九首》中的《行行重行行》是这一形象的典范之作：
行行重行行，与君生离别。相去万馀里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知。
胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。
首句“行行重行行”，是抒写思妇在别离时眼中所见之景，给人一种随着游子不停地行走，时间在不断地过去，路程在不断地延长，似乎游子从此一去便不再复还的沉重而又压抑的感觉，一时间仿佛有种痛苦伤感的氛围，立即笼罩着全诗。“与君生别离”是抒写妇人别离时的内心感受，两个相爱的人因生存的需要，而不得不分开，从此天各一方，表现出思妇对此的无奈与不甘和难舍难离之情。“相去万余里，各在天一涯”是思妇的想象之词。与游子分别已久，由于音讯杳无，不知游子已去了何方，在妇人看来她与游子之间的距离恐怕有万里之遥，故以君之行处为“天涯”，思妇的期望被时空的距离一点点消磨近乎绝望。
“道路阻且长”语出《诗经·秦风·蒹葭》：“溯洄从之，道阻且长。”①游子去乡万里，与妇人各在天一涯，其间路途之遥，《诗经·秦风·蒹葭》中在水一方的伊人间的距离是不可比的；而且其间的障碍“阻”挡也不仅仅只是一水相隔，妇人与游子相距万里，其中不知有多少高山大河障碍阻挡其间，再加上当时东汉末年社会动乱，战争频繁，更增加了路途之艰险。因此对妇人而言，此生可以说已经不存在什么见面的希望了。所以妇人在此自然地发出“会面安可知”这一充满相思之苦和绝望之悲的哀吟和叹息。“胡马依北风，越鸟巢南枝”是古代诗歌中常用的比喻。它主要有两种含义，一种是“不忘本”，如李善
①朱东润.历代文学作品选[M].上海:上海古籍出版社,2010.4,P18.
《文选注》引《韩诗外传》“诗曰‘代马依北风，飞鸟栖故里’皆不忘本之谓也”。①另一种是如《吴越春秋》所述：“胡马依北风而立，越燕望海日而熙，同类相亲之义也。”②无论是“不忘本”，还是“同类相亲”，都是用来比喻人不忘乡土的情感。用比兴的手法，连用两个表面上看来似乎与上下文不相连贯的比喻来说明动物尚且有不忘故土的本能，作为离乡的游子，难道你不思念故土吗？用对比和反问表现出对游子的埋怨之情。
“相去日已远，衣带日已缓”从时间和空间角度写出别离的无穷无尽。思妇思念游子，随着时间的流逝，其思念之情愈加浓烈，以至于茶饭无思，人一天一天地消瘦下去，身上穿的衣服也觉得愈来愈宽松。这两句表面上是写思妇对自已衣着形体的感受变化，实则表现了自已对游子的相思之深苦。“浮云蔽白日，游子不顾返”，张玉谷在《古诗赏析》中说：“浮云蔽日，喻有所惑，游不顾返，点出负心。”③这两句是写思妇的想象。游子外出久久未归，是不是在外结识了新欢,而不顾我在家的思念和哀痛,不想返回故土。这是思妇独自在家，于久久的思念哀怨之中难免产生的怀疑和忧虑。“思君令人老，岁月忽已晚。”思妇在长期的思念忧虑哀伤之中,深深地感受到身心疲惫，恍惚之间，似乎容颜已老，红颜不在。此句慨叹人生岁月匆匆，年华易逝。平常而朴实的语言，却带着强烈的震动人心的力量。
“弃捐勿复道，努力加餐饭。”你抛弃了我，使我如此伤心，从此我再也不提这件事了。汉乐府《饮马长城窟行》结尾的几句是“长跪读素书，书中竟何如。上言加餐饭，下言长相忆。”④写思妇从相思的哀怨感伤中回到现实后的自我宽慰和勉励。既然一味地痛苦相思于人了无裨益,反而只会使人身心憔悴，不如把相思离愁暂置一边,你和我都各自努力加餐，保重好身体，以待来日相会吧！这是思妇劝慰自己的方式。加餐饭在日常生活中应当是一件很平常的事，但由于思妇终日相思、忧虑不止到了茶饭不思的地步，要想加餐饭又何尝容易，只有努力为之才行。这两个字看是简单，实则“充满了对于绝望的不甘与在绝望中强自挣扎支持的苦心”。⑤一个人为了坚持某种希望而在无限的苦难中强自支撑，甚至想要用人力的加餐去战胜天命的无常，这已经不仅仅是一种男女之间的相思之情，而是一种极度高贵坚贞的德操了。
《行行重行行》将这位苦等不归、独自努力支撑、劝慰自己的思妇形象刻画得深入人心，在千百年前的古代这一形象震撼人心，在千百年后的现在依旧令人触动，这是多么顽强的女性，苦苦等待依然不归而心生埋怨，大胆直呼内心的不满，表现出对自我的关注与
①（梁）萧统编.李善注.文选[M].北京：中华书局，1977,P34.
②（汉）赵晔.吴越春秋[M].江苏：江苏古籍出版社，1999.8,P67.
③（清）张玉谷.古诗赏析[M].上海：上海古籍出版社，2002,P43.
④朱东润.历代文学作品选[M].上海：上海古籍出版社，2010.4,P368.
⑤叶嘉莹.叶嘉莹说汉魏六朝诗[M]北京:中华书局,2007.1,P85.
觉醒，对生命价值的追求与实践。
《凛凛岁云暮》中的思妇，也有哀怨，她的哀怨表现出更多的是质疑：
凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲。凉风率已厉，游子寒无衣。锦衾遗洛浦，同袍与我违。
独宿累长夜，梦想见容辉。良人惟古欢，枉驾惠前绥。愿得常巧笑，携手同车归。既来不须臾，又不处重闱。亮无晨风翼，焉能凌风飞？眄睐以适意，引领遥相睎。徙倚怀感伤，垂涕沾双扉。
“凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲”首起两句描写岁未景象。年近岁末，天气寒冷，草虫不胜酷寒即将冻馁而亡，故其声悲凄。三四句紧承首起两句写女主人公由岁末凛冽的寒气所引发的联想，她心中思念的游子所居之地大概也是北风凛冽，寒冷异常，但此时的他可能还无冬衣可以御寒吧，显现出女主人公对游子的一片关爱之情。
“洛浦”即洛水位于河南省西部。传说伏羲之女宓妃溺死于洛水之中，遂成洛水之神。古代很多人神相恋的传说便发生在她身上。因而在古代诗词中洛水往往成为宓妃的化身。“同袍”：原义指战友，这里借用为指夫妻间的关系。这两句是诗中理解的难点。历来的注评家注解不一，但都主要倾向于认为这两句是女主人公猜想之辞，认为游子负心，在外被美色所惑，另有所爱，将她抛弃。其中的代表尤推清代的吴淇，他在其《选诗定论》中说：“‘锦衾’句引古以下，言洛浦二女与交甫素昧平生者也，尚有锦衾之遗；何况与我同袍者，反遗我而去也？”①表现出思妇内心对游子另结新欢的一种担忧，一种质疑。
“独宿”已觉难堪，更何况忧思累积，所以更感冬夜之漫长。因此，女主人公为消磨长夜，满足自已对游子的思念，故寄希望于“梦”，虽然现实中不能相见，但想凭诸于梦以便可以在梦中看见自已日夜思念的丈夫，由此可见女主人公与游子相别之久而又相爱之深。果然，在恍惚之中思妇进入了梦境，她梦见了与游子新婚那天的情景。由此可以看出在空闺独宿百无聊赖的日子里，思妇曾无数次回味新婚当天甜蜜欢乐的情景。但遗憾的是，这不过是南柯一梦，徒增伤感。于是以无可奈何的语气慨叹道：“只恨自己没有晨风一样的双翼，因此不能凌风飞去，追寻良人的踪迹。”后四句诗人从思妇的眼神着笔，写其始而“眄睐”，继而倚门“遥睎”，以至于“垂涕”而濡湿门扉，短短四句，思妇的感情变化便跃然纸上，由思念到哀怨，又怀念到质疑，其内心的波澜令人唏嘘不已。
《凛凛岁云暮》塑造了这样一位因新婚不久便与丈夫离别的少妇，她苦苦思念久别未归的丈夫，无数次回到梦中怀念新婚时候两人的恩爱情景，又担心和质疑丈夫将“同袍”赠予新欢，反复猜测丈夫所受到的诱惑，产生怨愤之意。这一思妇形象深入人心，让人觉得她可怜又可悲。
①吴淇撰.汪俊、黄进德较.六朝选诗定论[M].扬州：广陵书社.2009,P110.
《古诗十九首》中还有一种女性不能简单地列入思妇形象，她不止有相思、哀怨的情感，还有与男子一样寻求知己、倾诉内心的要求。《西北有高楼》中就有这样一位女子：西北有高楼，上与浮云齐。交疏结绮窗，阿阁三重阶。上有弦歌声，音响一何悲！
谁能为此曲？无乃杞梁妻。清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀。不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。
诗的前四句点明“歌者”住在西北一座建筑考究、装饰华美的宫殿式的高楼中，歌声悲苦哀伤，令听歌人不禁深思这是怎样的一位歌者，莫非是那位内心深处蕴藏着无限悲哀的杞梁之妻？“杞梁妻”的典故意在说明听者以为这首悲哀的曲子是一个“上则无父，中则无夫，下则无子”的孤独寂寞之人弹奏出的。然而居住在这样的高楼里应该快乐和幸福才对，为何会弹唱出如此哀伤的曲调，引发听者和读者无限的想象。
“清商随风发，中曲正徘徊。”音乐传达人的内心，曲子的徘徊也是人内心的徘徊。楼中的“弦歌”女子，每弹一个音符都传达出那么多的哀叹，但尽管如此辛苦投入地歌唱，能够真正听懂她的歌、体会她的情的人太少了。“人生得一知己死而无憾”，“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。”诗人便是那极少数人中的一个，愿意成为她的知音，和她比翼高飞。其实这是一种虚拟之笔，是一种想象，知音不遇的悲苦慰藉。
这位女子是矜持的、是高贵的，不同于一般的世俗女子，她所追求的不是一位“悦己者”，而是一位懂她的知音，这是一种理想，而不是一种感情。在封建社会中，很少有人去关注女性的内心，更不会去倾听一个女子的心声，而《西北有高楼》所描述的女性形象则打破这种封闭，追求生命本体的自觉，寻觅知音，这是一个独特的女性形象，也是《古诗十九首》的独特创造。
《古诗十九首》中这些思妇形象的产生，一方面是因为汉代的社会政治与取士制度。关于《古诗十九首》的年代是众说纷纭，没有定论，但是从作品中的地名方位和时间表征基本可以判定是东汉末年。当初汉武帝推行明经取士这一选举制度，对于当时的读书人来说无疑是一种改变命运的捷径，给他们带来了希望的同时也鼓励了游学之风。在这种取士制度下，士人纷纷背井离乡、四处漂泊，他们的目标很明确，就是想通过读书、游学获得举荐、征辟，以求功名显达。东汉末年，读书游学和游宦风气之盛，大大超过了以往任何时代。桓帝、灵帝时期，宦官外戚勾结专权，官僚集团垄断仕途。在这样的形势和风气下，中下层士人为了谋求前程不得不奔走交游。士人们为了谋求功名必须长期宦游在外，家人不能前往，年轻的夫妻被迫分离，时间空间的阻隔使感情难以沟通和慰藉，彼此之间不可避免的产生了伤离怨别的情绪，于是产生了“不平则鸣”之音的情绪酝酿。另一方面与妇女道德教化的进一步加强有关。汉武帝以后，实行董仲舒提出的“罢黜百家，独尊儒术”
的统治思想，施行思想专制主义的文化教育政策和选士制度，大力倡导封建礼教对妇女的约束，家庭生活中主从关系确立，夫权在婚姻关系中占绝对地位。“三从四德”和“三纲五常”的封建化思想在东汉时期进一步加强。班昭所作《女诫》一书，是对妇女的道德教化的具体表现，使男女有别、夫尊妻卑的伦理观念深入人心。汉代妇教和妇德的进一步加深，一方面使得当时的女性不断从内心到行为自觉地规范和约束自己；另一方面，现实的离别、彻骨的相思又让妇人难以纾解。于是，诗人将写作视角转向女性情感的抒发。他们手执毛笔，毫无矫饰、大胆直白地表现内心世界，借作品抒发内心的痛苦的呼号、热烈的向往，自然真切，动人心魄，以至于使读者分不出作品中的人物是女子，是游子，还是诗人，“人人读之皆若伤我心者”。①
文学作品是生活的写照、心灵的声音，《古诗十九首》也不例外。千百年来不同阶层的人对它称赞不已，是因为人们在诗中能够看到自己的身影，听到自己的心声，证实自己的疑惑，怜惜自己的处境，从而让心灵得到片刻的慰藉。它引发人最深处的共鸣，超越了时空和各种局限，牢牢俘获了每个读者的心。本文单纯从作品分析着手，挖掘《古诗十九首》中展现出的思妇形象。这些思妇形象在后来的文学作品中得到无限的延伸和拓展，传递着文学作品的动人力量。
①陈祚明.《采菽堂古诗选》[M].上海:上海古籍出版社,2008.12,P46.
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12.王秀梅译注.诗经[M].北京：中华书局，2006.9.
古诗十九首《庭中有奇树》赏析
庭中有奇树庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。 《庭中有奇树》为“古诗十九首”之九，为我国东汉晚期作品，作者不详。 译诗： 庭院中长着一株奇佳的树子， 绿叶葱笼花儿开得美丽繁盛。 攀着树枝儿采摘下一束鲜花， 我将用鲜花送给我的心上人。 怀间袖里花儿芳香四处飘散， 路途遥远无人能够为我奉赠。 一束花儿实在是不值得奉献， 不过分别已久涌起眷恋思情。 第一句“奇树”而无人观赏，繁华而无法馈赠，主人公内心的空虚、寂寞，感情的没有寄托、没有慰藉，油然而生。一个终日盼望心上人在身旁而不可得，又强打精神攀条折荣的女子精神世界，“奇树”也便可视为“奇女”。“奇树”成为一种象征物，象征这位女子的美好情感。“奇树”在她花事最盛的时候采摘，要把花儿送给心上人；那么，也就是要把自己的感情全部献出去，竟连向自己的心上人献出最珍贵的感情都无法叫对方得知，内心受到的压抑和摧残是多么深重和巨大，她是怎样打发这漫长的时日。 奇树花儿总是惹人喜爱的，“馨香盈怀袖”的愉悦之情溢于言表，然而“路远莫致之”使一切愉悦之情又淡然、惨然，这是心灵长期的创伤，也是表达技巧的艺术曲折。朝夕孤身独处，就因为“路远”造成自己深重的单相思。但是，一岁一荣的花儿，多么难以等待，这漫长无尽的日子终于有了花儿装饰和亲昵，心情总会稍稍松驰，稍稍露出喜悦的。难怪，连“攀条折其荣”的细节和过程都要写出来，就更看出这位女子心里怀着怎样的追求，充满着怎样的情意了。女主人公对花的喜爱、揣度、收藏、进而要“遗所思”，几乎每一个动作，动作的过程，都可以在想象中呈现。——这当然是强颜欢笑，明知“莫致之”却偏要这么做，深情地做，怀着无限热望地做。无非是寄托思情，表达对心上人的一往情深；同时，也无非是在消磨难度的时光，无事找事做。这样，我们就可以深深体会到她经历的不幸，她在白白地耗损青春，在虚掷自己的生命。 “此物何足贡”，说是珍惜花，不如说要珍惜她的感情，珍惜她的生命，然而诗人笔锋一转说道， 自嘲自讽起来，最后才点题，不足贵的花儿——连同女主人公自己的感情，之所以仍然要“贵”，是因为离别太久，相思太久，只能折花寄怀了。 这首诗在用词造句上很讲究。“馨香盈怀袖”这是最值得赞赏的佳句。一是指此时女主人公的思想感情全然交融了，是她内情的外在表现；二是作者炼句的成果，令人耳目一新。请鉴赏“盈”字的表达效果如何？ 表面意义是花香充满，四处漫散；实际上，女主人公的感情也太丰富了，洋溢出来了，“怀袖”已盛不下了。此时的女主人公，面对繁茂的鲜花，想到远方的心上人，已情不能遏，满怀热望要表达衷情，便怜花自怜、赞花自赞地用“馨香盈怀袖”来加以表达深层的隐蔽的感情。因此，这一句诗正是内情的外在表现，是人物心灵里涌出来的，对人物的感情表达得淋漓尽致，貌浅而意深，当系全诗“诗眼”所在。 最后两句，蕴涵深曲。你怎样理解？请你简要赏析。
《诗经》当中的女性形象分析
《诗经》当中的女性形象分析 摘要《诗经》是我国第一部现实主义诗歌总集，它反映了西周初年到春秋中叶社会生活的各个方面，“十五国风”中有关妇女爱情与婚姻的诗篇不仅占有大量的篇幅，而且独具特色。其中塑造的女性形象以及创作风格对后世的文学创作产生了深远的影响。本文试从《诗经》中塑造的女性形象入手，通过对文中塑造的女性形象进行分析来讴歌和赞美女性忠贞的爱情；来了解和认识当时的政治、经济、伦理、道德等对人们爱情生活所产生的影响。 关键词《诗经》女性形象意义
Image of women in the "Book of Songs Abstract Book of Songs "is the first realist poetry collection, which reflects the Western Zhou Dynasty to the Spring and Autumn the middle of all aspects of social life, 15 MAK poems about women, love and marriage is not only occupy a lot of space, but also unique. Which shape the image of women as well as writing style had a profound influence on later literary creation. This paper from the Book of Songs "in the shape of the female image to start to analyze the shape of the female image on the paper to eulogize and praise the devoted love of women; knowledge and understanding of the prevailing political, economic, ethical, moral people love life the impact. Keywords：Book of Songs Image of women Significance
古诗十九首的思妇形象
师学院 （华文新小初号） 本科生毕业论文 （黑体1号） 古诗十九首的思妇形象 （黑体2号） 院（系）文学院（宋体） 专业汉语言文学（文秘向） 研究向古代文学 学生姓名薛习（楷体4号） 学号 6 指导教师高政瑞 指导教师职称讲师 （黑体4号） 2014年6月8日（封面不显示页码） 学生采用四号楷体，加粗、居中。其余各项均为四号宋体，数字用四号“Times New Roman”。各项下划线末端对齐。
摘要 《古诗十九首》是汉末文人五言诗的一座高峰，它被誉为“无言之冠冕”，锺嵘《诗品》称其“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金”。作为古代抒情诗的典，它以抒发游子羁旅情怀和思妇闺愁为基本容，其题材容相对局限狭窄，但却有着较高的艺术成就，在大多数展现深闺女子缠绵的离愁别绪的共同主题之下，却有着复杂多样、各具情态的思妇形象，使得深闺女子形象跃然纸上，鲜活饱满，栩栩如生。 关键词：古诗十九首思妇诗
Abstract The nineteen ancient poems is the han literati WuYanShi one peak, it is known as \"the crown of silence\", 'China \"grades\" said its \"wen wen li, sadness and far, spectacular, is almost valueless. As a model of the ancient lyric poetry, it expresses some feelings and thoughts swept her best friend sorrow as the basic content, its relatively limited narrow subject matter and content, but it has a high artistic achievement, in the most show - women's lingering LiChou under the common theme of the sorrow of parting, there are complex and varied, with all kinds of modal women image, makes the purdah women's image from the page, fresh and full, lifelike.
古诗迢迢牵牛星翻译赏析
古诗迢迢牵牛星翻译赏析 《迢迢牵牛星》出自经典古诗《古诗十九首">古诗十九首》，其全文如下： 迢迢牵牛星，皎皎河汉女。 纤纤擢素手，札札弄机杼。 终日不成章，泣涕零如雨。 河汉清且浅，相去复几许。 盈盈一水间，脉脉不得语。 【前言】 《迢迢牵牛星》选自南朝梁萧统编《文选》收录的《古诗十九首》本诗是其中的第十首，本来没有题目，后人用诗的首句为题后加上的这首诗描绘了一幅凄惨的爱情画面。 【注释】 迢迢：遥远。牵牛星：隔银河和织女星相对，俗称“牛郎星”，是天鹰星座的主星，在银河南。 皎皎：明亮的样子。河汉：即银河。河汉女，指织女星，是天琴星座的主星，在银河北。织女星与牵牛星隔河相对。 河汉女：银河边上的那个女子，指织女星。 擢：引、抽，伸出的意思。这句是说，伸出细长而白皙的手。 札札弄机杼：这是一个象声词。正摆弄着织机（织着布），发出札札的织布声。弄：摆弄
杼：织布机上的梭子。 终日不成章：是用《诗经·大东》语意，说织女终日也织不成布。《诗经》原意是织女徒有虚名，不会织布这里则是说织女因害相思，而无心织布。 零：落下。 几许：多少。这两句是说，织女和牵牛二星彼此只隔着一条银河，相距才有多远！ 盈盈：清澈、晶莹的样子。 脉脉：默默地用眼神或行动表达情意。 素：白皙。 涕：眼泪。 章：指布帛上的经纬纹理，这里指整幅的布帛。 间：隔，之间。 【翻译】 那遥远而亮洁的牵牛星，那皎洁而遥远的织女星。织女正摆动柔长洁白的双手，织布机札札地响个不停。因为相思而整天也织不出什么花样，她哭泣的泪水零落如雨。只隔了道清清浅浅的银河，两相界离相去也没有多远。相隔在清清浅浅的银河两边，含情脉脉相视无言地痴痴凝望。 【鉴赏】 这首诗借神话传说中牛郎、织女被银河相隔而不得相见的故事，抒发了因爱情遭受挫折而痛苦忧伤的心情。
古诗古诗十九首翻译赏析
古诗古诗十九首翻译赏析 《古诗十九首">古诗十九首》，组诗名，是乐府古诗文人化的显著标志。为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首古诗编入《昭明文选》而成。《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。 《古诗十九首》是在汉代民歌基础上发展起来的五言诗，内容多写离愁别恨和彷徨失意，思想消极，情调低沉。但它的艺术成就却很高，长于抒情，善用事物来烘托，寓情于景，情景交融。 《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。就古代诗歌发展的实际情况而言，刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“天衣无缝，一字千金”。“千古五言之祖”是并不过分的。诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，遂足并驾，是千古五言之祖”。陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。 《古诗十九首》在揭露现实社会黑暗，抨击末世风俗的同时，也隐含了诗人对失去的道德原则的追恋。这种无可奈何的处境和心态，加深了诗人的信仰危机。事功不朽的希望破灭，诗人乃转而从一个新
的层面上去开掘生命的价值。无论是露骨宣称为摆脱贫贱而猎取功名，还是公开声言要把握短暂人生而及时行乐，总之是丧失了屈原式的执着。在旧的理性规范解除之后表现出来的生命冲动，由于受到历史传统、客观环境和自身文化积淀的束缚，很难获得健康、乐观的内容和形式。但值得注意的是，诗人在感叹短暂的人生时，虽出言愤激，却也并非真是甘心颓废，有人仍在洁身自好，寻觅精神上的永恒。 《古诗十九首》的相思怀人之作，不少是从女性角度着笔的。首先，这是由于在宗法社会中，女性因其特定的处境，只能把全部的生命寄托于爱情和婚姻关系。其次，古代女性生活环境与心灵世界的狭小封闭，使她们只能在孤独中无止境地去咀嚼体味相思的痛苦，其盛情的深婉细腻，又是男性所不及的。女性丰富的情感和敏锐的触角，与其生活环境中的种种事物相交流，又使这些事物成为女性心理最为动人的物化形式，并为诗人的创作提供了意蕴丰厚的意象和意境。 《古诗十九首》习惯上以句首标题，依次为： 《行行重行行》出自经典古诗《古诗十九首》，其全文如下： 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯。 道路阻且长，会面安可知。 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓。 浮云蔽白日，游子不顾反。 思君令人老，岁月忽已晚。
《诗经》当中的妇女形象分析分析
中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点 河南广播电视大学 汉语言文学专业（本科）毕业论文 论文题目：《诗经》当中的妇女形象分析 姓名：马伟 学校：周口市川汇区广播电视大学 学号：1541001204170 指导教师：雷强 定稿日期：2016年9月
《诗经》当中的妇女形象分析 马伟 2016年9月 摘要《诗经》是我国第一部现实主义诗歌总集，它反映了西周初年到春秋中叶社会生活的各个方面，“十五国风”中有关妇女爱情与婚姻的诗篇不仅占有大量的篇幅，而且独具特色。其中塑造的妇女形象以及创作风格对后世的文学创作产生了深远的影响。本文试从《诗经》中塑造的妇女形象入手，通过对文中塑造的妇女形象进行分析来讴歌和赞美妇女忠贞的爱情；来了解和认识当时的政治、经济、伦理、道德等对人们爱情生活所产生的影响。 关键词《诗经》妇女形象意义 论《诗经》当中的妇女形象分析 一．诗经当中的爱情诗 爱情诗在诗经中占有重要的地位“在三百零五首中明显的就有七十二首之多”（张西堂《诗经六论》）而《国风》中的十五首诗歌就有四分之一是关于爱情的。正是通过这些爱情诗歌，作者从不同的侧面对古代妇女的喜、怒、哀、乐、理想追求等进行了深入的描述和刻画。有的清新自然，有的柔然绵长，有的激荡肺腑不同的妇女形象在诗歌中呈现出来或大胆无畏，或谨小慎微，或哀怨绵长。他们为情而动为情而生，久积在心头的情思如黄河奔流一发而不可收拾。展现出当时社会妇女对于爱情的观点和看法，折射出人类美好的情感世界和爱情观。二．诗经当中的妇女形象 （一）婚前妇女形象 1.渴望爱情，主动追求。妇女内心对爱情的渴望、追求与呼唤向我们展示 了那个时代爱情的习俗。如少女大胆追求爱情，渴望与自己意中人结成连娌，非常直率地表达了自己的心情，在《召南?摽有梅》中就进行了详细的刻画：一位少女面对黄熟又日益变得稀少的梅子,敏锐地感到了韶华的流逝,人生短暂，希望有人向自己求爱的强烈心情，于是少女便即情即景地唱了起来:“摽
《古诗十九首》思妇形象
《古诗十九首》思妇形象 罗丹 （河南教育学院中文系郑州 450046） 【摘要】《古诗十九首》代表了汉代文人五言诗的最高成就，诗中出现的众多思妇形象体现了东汉末年文人的生命哲学、价值追求、思想意识等，这些思妇形象成为当时文人的生活渴望和精神寄托。 【关键词】古诗十九首；思妇；相思；哀怨。 The Missing Women Image of Nineteen Ancient Poems LuoDan (Chinese Department of Henan Institution of Education Zheng Zhou 450046) Abstract:Nineteen Ancient Poems represents the highest achievements of the Han dynasty literati cource of poetry,poetry in many missing women image shows the Eastern Han dynasty literati’s philosophy of life,the pursuit of value,ideology,the image ofyearning women became the lierati life desire and spirit. Keaword: Nineteen Ancient Poems,Missing Women,Acacia,sad. 《古诗十九首》最早著录于梁萧统编著的《文选》卷二十九，题目为“古诗”，共有十九首五言诗。目前学者一般认为《古诗十九首》是东汉末年中下层文人所作，不是作于一时一地，而是不同时代不同作者所作作品的集合。自问世以来，受到历代评论家的推崇和高评，如刘勰在《文心雕龙》中评价道：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。”①钟嵘《诗品》评其为：“文温以丽，意悲以远，惊心动魄，可谓几乎一字千金！”②鲁迅先生评《古诗十九首》说道：“或近楚骚，体式实为独造，诚所谓蓄神奇与温厚，寓感怆于和平，意愈浅愈深，词愈近愈远者也。”③由此可见《古诗十九首》的艺术地位之高。 《古诗十九首》的思想内容丰富而复杂，学者对它的分析历来是众说纷纭，见仁见智。马茂元先生和袁行霈先生都认为游子和思妇是《古诗十九首》的基本内容，是表现共同的时代主题的两个方面，以游子和思妇为题材，从不同角度反映了生活在汉末中下层社会的 ①刘勰.文心雕龙{M}范文澜注.北京:人民文学出版社，1958,P77. ②钟嵘.诗品{M}曹旭笺注.北京:人民文学出版社，2009.P36. ③李泽厚.美学三书{M}.合肥:安徽文艺出版社，1999,P231.
古诗十九首_冉冉孤生竹赏析
古诗十九首?冉冉孤生竹赏析 冉冉孤生竹【原文】 冉冉孤生竹⑴，结根泰阿⑵。 与君为新婚⑶，兔丝附女萝⑷。 兔丝生有时，夫妇会有宜⑸。 千里结远婚，悠悠隔山陂⑹。 思君令人老，轩车来何迟⑺！ 伤彼蕙兰⑻，含英扬光辉⑼； 过时而不采，将随秋草萎⑽。 君亮执高节(11),贱妾亦何为(12)? 【注释】 ⑴冉冉：柔弱貌。 ⑵泰山：即太山，犹言大山，高山。阿：山坳。这两句 是说，柔弱的孤竹生长在荒僻的山坳里，借喻女子的孤独无依。 ⑶为新婚：指订婚，非出嫁。 ⑷菟丝：一种旋花科的蔓生植物，女子自比。女萝：一说即松萝，一种缘松而生的蔓生植物；以比女子的丈夫。这句是说二人都 ⑸宜：适当的时间。这两句是说，菟丝及时而生，夫妇亦当及时相会
⑹悠悠：遥远貌。山陂：山坡。这二句是说路途遥远，结婚不 ⑺轩车：有篷的车。这里指迎娶的车。这二句是说，路远婚迟，使她容颜憔悴。 ⑻蕙、兰：两种同类香草。女子自比。 ⑼含英扬光辉：花含苞待放。英，犹花。 ⑽萎：枯萎，凋谢。这四句是说，蕙兰过时不采，它将随着秋草一同枯萎了。这是对婚迟的怨语。 (11)亮：同谅，料想。 (12)贱妾：女子谦称。这两句是说，君想必守志不渝，我又何苦 自艾自怨。这是自慰之词。 【鉴赏】 此或云是婚后夫有远行，妻子怨别之作。然细玩诗意，恐不然。 或许是写一对男女已有成约而尚未成婚，男方迟迟不来迎娶，女方遂 有种种疑虑哀伤，作出这首感情细腻曲折之诗。 冉冉孤生竹，结根泰山阿。竹而曰孤生以喻其孑孑孤立而无依靠，冉冉是柔弱下垂的样子。这是女子的自喻。泰山即太山，大山之意。阿是山坳。山是大山，又在山阿之处，可以避，这是以山比喻男方。《文选》李善注曰：结根于山阿，喻妇人托身于君子也。诚是。 与君为新婚，兔丝附女萝。兔丝和女萝是两种蔓生植物，其茎蔓互相牵缠，比喻两个生命的结合。《文选》五臣注：兔丝女萝并草， 有蔓而密，言结婚情如此。从下文看来，兔丝是女子的自喻，女萝是
关于《诗经》中的女性形象的文献综述
龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/3311079692.html, 关于《诗经》中的女性形象的文献综述 作者：嘎松曲珍 来源：《商情》2014年第48期 【摘要】《诗经》是我国第一部诗歌总集。其塑造的人物形象琳琅满目，尤其是对女性形象的刻画着笔最甚。《诗经》中丰富多彩的人物形象，具有很高的艺术价值。本文在系统的梳理国内相关文献的基础上，从《诗经》中女性的形象及塑造人物形象的艺术手法等两个方面进行了分析。 【关键词】诗经，女性形象 一、研究背景 据统计，《诗经》中涉及到女性形象的是个大概有100首，占总篇目的三分之一，其中与婚恋、爱情有关的诗里面女性形象是最多的。我们可以说《诗经》是我国最早对女性关注的文学作品。诗经中的既有哀婉悲戚的女性形象、有大胆热情的女性形象、也有彷徨犹豫的女性形象、更有情深似海的女性形象，她们有的活泼顽皮，有的温柔娴静，有的执着勇敢，有的却痴情懦弱。《诗经》的作者们成功的塑造了丰富、鲜活的众多女性形象。文在系统的梳理国内相关文献的基础上，从《诗经》中女性的形象及塑造人物形象的艺术手法等两个方面进行了分析。 二、女性形象 （1）对《诗经》中女性形象的整体分析。在《论<诗经>的女性形象》一文中，李娟主要将女性大致分为爱情中的女性、婚姻中的女性两种，然后再将这两种细化研究。在《谈<诗经>中妇女形象的丰富多样性》一文中，周崇启将妇女分为贤妻良母的思妇形象、黑白相糅的弃妇形象、拥有男子一样心胸却命运悲惨的妇女形象。陶琳在《<诗经>中的女性形象》一文中认为，《诗经》中女性具备热爱生命、珍惜青春，对婚姻、爱情积极进取，敢爱敢恨的个性人格和鲜明感情;她们身上有深明大义、心灵手巧的道德品格和欣赏艺术的能力。彭燕在《<诗经>女性研究》中首先将女性分为政治经济生活中的女性、宗教祭祀中的女性、婚恋中的女性;然后探讨了女性社会角色及意义。郝雪霞在《<诗经>中女性形象分析》中将女性分为天真烂漫、大胆坦率的少女和矜持深沉、羞怯痴情的恋女等未婚女子;还有怨妇、弃妇、思妇、贤妇、劳妇、淫妇、哲妇等已婚女子。 （2）对《诗经》某一类诗歌中女性形象的分析 其中，集中讨论了婚恋诗及“国风”中的女性形象。关于婚恋诗中的女性形象，郑群在《<诗经>情诗研究中女性形象的异化》一文中指出女性形象的异化体现在：变“恋女”为“淫女”，对女性形象进行封建道学气的诋毁;由“女”到“臣”，对女性形象的随意性比附。石俊霞《谈<诗
《迢迢牵牛星》赏析
《迢迢牵牛星》赏析 ——天上悲情人间写照 《迢迢牵牛星》是“古诗十九首”中的第十首，是借助古老神话传说牛郎织女的故事而来反映爱情生活的诗篇。 关于牛郎织女的故事，最早的记载是《诗经》。《诗经·小雅·大东》一诗写道：“维天有汉（汉，天河也），监亦有光。跂（q 隅，边）彼织女，终日七襄（襄，次或行）。虽则七襄，不成报章。睕（W n明亮意）彼牵牛，不以服（服，驾）箱（车箱）。”⑴意思是说，在天上有一条银河，看得见它发出清彻的光。河这边有一位勤劳的织女，每天织出锦纹七行。虽说每天织出七行，却不能反复地织成锦章。因为银河那边有牵牛郎，却不能用来驾车箱。这几句诗是写织女对心中人恋念。《迢迢牵牛星》化用了《诗经》这一内容，在神话传说的基础上更具体了故事的情节，更加突出了织女相思之悲苦，思念之哀怨，而且感情描写更细腻，艺术手法更完美，更加充分地表达了女主人公织女渴望夫妇团圆的强烈愿望。 下面我们就来赏析一下这首诗的内容及写作特色。 这首诗，整体来看是从织女的角度写。诗一开篇，先写织女隔银河怅望对岸的牛郎。“迢迢”是织女心里的感觉，情人眼里的咫尺天涯。牵牛郎，既是“河汉女”眼中的牛郎，也是“河汉女”心中的牛郎。这第一句是立足织女的感觉来写，第二句才正面写织女。这一二句诗就为后文的种种场面描写、情思描写而张了本。“皎皎河汉女”是写景也是写人。“皎皎”不仅写出了银河的清亮，也是为后文的“清且浅”做铺垫，同时也写出了织女整体形象的娇美姿态。 接下来，“纤纤擢素手，札札弄机杼”诗句，是描写织女手的特征、劳动的情景及其勤劳的形象。“纤纤”一词，写织女手的形态，纤细柔长。“素”字写出织女手的颜色，白嫩娇美。“擢”一个动词，写出织女伸手摆动的劳动姿态，娴熟优美。“札札”叠词写出织女织布时不停的织机声，一个“弄”字形象地写出了机梭在织布机上的飞动，同时也写出了织女织布动作娴练和纯熟。“纤纤擢素手”写得如见其形，“札札弄机杼”写得更如闻其声。这两句诗不仅写出了织女的姿态美，也意在写出织女的勤劳形象，更意在写出织女因牛郎不在身边的孤寂苦闷心情。 诗的五六句“终日不成章，泣涕零如雨”，是写织女织布的结果和织布时的情态。织女虽然整天在忙碌地织布，结果却“不成章”；她整天郁闷不乐，泪流如雨。织女劳而无功，眼泪如雨，什么原因造成的？原来是织女在思念着她的牛郎的缘故，她身在此而心在彼。诗明写织女，却暗联牛郎，意在点出织女的心理活动，说明织女无果的原因。这两句诗，也意在写出织女因爱情思念而受到的折磨和痛苦。 “河汉清且浅，相去复几许”是写景句。“古诗十九首”擅长借景抒情，情寓景中，通过景物描写来表达情绪，从而达到寓情于景情景交融的艺术效果。诗中写的景，“河汉”既“清”且“浅”，而且也相距“复几许”，并不遥远，本可以涉足而过，但为何织女反而感到“迢迢”呢？原因是“思情”的缘故，因可望不可即，而咫尺胜天涯。这样就更加有力地突出了织女
《古诗十九首•西北有高楼》赏析
《古诗十九首•西北有高楼》赏析《古诗十九首西北有高楼》 西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲。 谁能为此曲，无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。 一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤知音稀。 愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。 【赏析】 “不惜歌者苦，但伤知音稀”两句点出弦歌者悲伤的原因：最值 得忧伤的不是歌者的哀痛，而是没有人能够理解她心中的伤感，知音 难觅才是为让人伤感的。听歌者是一位彷徨失意的人，当他听到凄凉 的弦歌声从楼中隐隐传出，不禁受了感染，他揣测“谁能为此曲，无 乃杞梁妻”，恐怕只有杞梁妻那样悲苦之人才能弹出如此悲绝之曲吧。诗人将其比作“杞梁妻”，可知弦歌者是一位女子。她仅仅铮铮地弹着，让不尽的悲哀在琴弦上倾泻，“清商随风发，中曲正徘徊。一弹 再三叹，慷慨有余哀”，无限凄凉，几多压抑。诗人禁不住再次揣度 女子的内心——“不惜歌者苦，但伤知音稀。” 其实，世间知音本就难觅，这高楼的佳人即使借琴曲吐露心声， 也也是枉然，没有人真正理解她的哀伤。这两句，诗人借高楼上的歌 者之悲，实际上抒写的是自己的人生感受。在东汉末年那个君门长远、宦官挡道的黑暗年代，知识分子受到杀戮和禁锢，一般的士子是没有
出路的，失意彷徨之人何止千千万万？因此，“但伤知音稀”是一种 具有广泛社会性的苦闷、悲伤和期待。诗人也不例外，他也是一位不 遇“知音”的失意者，共同的命运，把诗人和“歌者”的心连结在了 一起，他禁不住感叹“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”，愿我们化作双鸿鹄，从此结伴高飞，一起追求美好的理想。 扩展阅读：《古诗十九首》的简介 《古诗十九首》是中国古代文人五言诗选辑，由南朝萧统从传世 无名氏古诗中选录十九首编入《文选》而成。这十九首诗习惯上以句 首标题，依次为：《行行重行行》、《青青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《明月 皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》、 《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬寒气至》、《客从 远方来》和《明月何皎皎》。 《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志，深刻地再现了文 人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦、心灵的觉醒与痛苦，抒发了人生最基本、最普遍的几种情感和思绪。全诗语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格，处处表现了道家与儒 家的哲学意境，被刘勰称为“五言之冠冕”（《文心雕龙》）。 扩展阅读：《古诗十九首》的创作背景 《古诗十九首》，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名 氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些作者已经无法考证的五言 诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首。 东汉末年，社会动荡，政治混乱。下层文士漂泊蹉跎，游宦无门。《古诗十九首》就产生于这样的时代，表述着同类的境遇和感受。 关于《古诗十九首》的作者和时代有多种说法，《昭明文选·杂诗·古诗一十九首》题下注曾释之甚明：“并云古诗，盖不知作者。”
浅析《诗经》中的女性形象及其社会意义
论文题目：浅析《诗经》中的女性形象及其社会意义 学号： 1012514 姓名：顾梦迪 年级： 2010级 专业：艺术设计系 学院：文学院 完成日期： 2013年12月25日
摘要：《诗经》塑造了丰富多彩的女性形象，她们或哀婉悲戚，或大胆热情，或懦弱痴情，各种女性角色被描绘的淋漓尽致，栩栩如生。同时，《诗经》作为反映周人社会的一部百科全书，也反映了那个特定时代的女性生活状况和社会历史地位。本文以对《诗经》中不同的典型女性形象分析为切入点，探究《诗经》中女性形象所昭示的社会意义。 关键词：诗经；女性形象；社会意义 据统计资料显示，在《诗经》305 篇诗歌中，涉及女性的有141篇，占诗经篇目的三分之一左右，为后世诗歌所罕见。《诗经》对女性人物形象的描绘多是一人一事的片段式，没有外貌的工笔描写，却大都具有非常清晰的性格轮廓，并且以各自不同的风貌、品质、情操，鲜活地呈现于读者的面前，存留于历史人物画廊中。 一、恋爱中的大胆、真率形象 “关关雌鸿，在河之洲；窈窕淑女，君子好述。”《诗经》中不少描写男女之间恋情的诗篇，开篇第一首《周南·关雌》，便是一篇恋爱诗。在《诗经》的那个时代尚有较为宽松的环境，女性的恋爱多是以自由恋爱为主，女子敢于大胆的追求幸福的爱情。那个时代的择偶标准是德貌并重，比如《静女》篇，《蒹葭》篇，都是写的是内外兼具美好的女子。像那些只有美貌却没有德行的女子并不是他们所歌颂的对象。从《诗经》中描写男女间的恋爱生活来看，绝大部分诗篇里是女性处于较主动的位置，她们较之于男性更热烈而大胆。《王风·大车》则表现了女子在面对爱情时的大胆执着：她在始终得不到情人回应的情况下，一心想和情人私奔；她在与情人离别之时，在情人犹豫不决、优柔寡断、缺乏勇气的情况下，虽对情人也有埋怨，但从未放弃和情人私奔的打算。 《诗经》中这种处处可见的“大胆率真，在一定程度上取决于地域文化。《诗经》产生于我国的北方，其地多高原和平原，黄土覆盖，气候恶劣，居住环境并不理想。在黄河流域的这块土地上，人们多是为了生存而与恶劣的环境进行艰苦的斗争，所以往往形成的是激烈的、直接的，甚至是泼辣的民族性格。 二、生活中的勤劳、朴实形象 《诗经》所选择的人物大多是现实生活中的劳动妇女和贵族妇女，而且这些女性大都是真实的存在。《诗经》中关于女性采集的诗篇很多，如《周南·关雌》“参差蒋菜，左右流之。”“参差蒋菜，左右采之”；《周南·卷耳》“采采卷耳，不盈顷筐。磋我怀人，置彼周行。”《卫风·氓》中的女主人公即可能是一位纺织者，因此“氓”借“抱布”“贸丝”以“谋我”。《诗经》中的女性多是因为其能够从事繁重的体力劳动和能够生育而被赞美，比如《周南·蟲斯》就是借蟲斯来赞美生育的能力。 任何一种社会形象和社会角色都是由一定的社会现实和具体的社会环境所赋予和规定的，女性作为一群具有特定意义的社会形象，其社会角色当然也是由社会现实和其所生活的具体社会环境所确定和赋予的。但具体到《诗经》这样一部文学作品中的女性来说，其形象的塑造和社会角色的规定却是由《诗经》作者、编纂者及注释者共同完成的。《诗经》记载的是西周初叶至春秋中叶的诗歌。商周时期，由于劳动力的不发达，生存环境的艰苦，女子常常要担当起劳动和组织劳动的重任，所以健硕有力的女子，就成为人们心仪的对象。而且为了对抗恶劣的环境，先民的种族繁衍的愿望也是相当的强烈。这种高大健壮的女子符合这种审美，体现了先民对自然生殖力的崇拜。 三、逆境中的哀婉悲戚而又坚强的形象 “反是不思，亦已焉哉！”国风中的弃妇诗共有三篇：《卫风·氓》《北风·谷风》《召南·江有汜》。这三首由血写成的诗，字字是泪。它们分别代表决绝醒悟型、谴责控诉型、痴情如故型三类不同的弃妇形象。古代婚嫁，讲究父母之命，媒妁之言。但《氓》中，氓既无“良媒”，又不是奉父母之命。相恋中的女主人公，又哭又笑，为情所困。登上倒塌的墙，因见
迢迢牵牛星原文翻译及赏析
迢迢牵牛星原文翻译及赏析 纤纤擢(zhuó)素手，札札(zhá)弄机杼。 终日不成章，泣涕零如雨。 河汉清且浅，相去复几许? 盈盈一水间(jiàn)，脉脉(mò)不得语。 注释： 1.《迢迢牵牛星》选自《古诗十九首》 2.《古诗十九首》：选自南朝梁萧统《文选》卷二九（中华书局1977年版）此诗是《古诗十九首》之一。《古诗十九首》，作者不详，时代大约在东汉末年 3.迢迢(tiáo)：遥远。牵牛星：隔银河和织女星相对，俗称“牛郎星”，是天鹰星座的主星，在银河南。 4.皎皎：明亮的样子。河汉：即银河。河汉女，指织女星，是天琴星座的主星，在银河北。织女星与牵牛星隔河相对。 5.河汉女：银河边上的那个女子，指织女星。 6.擢(zhuó)：引、抽，伸出的意思。这句是说，伸出细长而白皙的手。 7.札(zhá)札弄机杼：这是一个象声词。正摆弄着织机（织着布），发出札札的织布声。弄：摆弄 8.杼(zhù)：织布机上的梭子。 9.终日不成章：是用《诗经·大东》语意，说织女终日也织不成布。《诗经》原意是织女徒有虚名，不会织布这里则是说织女因害相
思，而无心织布。 10.零：落下。 11.几许：多少。这两句是说，织女和牵牛二星彼此只隔着一条银河，相距才有多远！ 12.盈盈：清澈、晶莹的样子。 13.脉脉(mò mò)：默默地用眼神或行动表达情意。 14.素：白皙。 15.涕：眼泪。 16.章：指布帛上的经纬纹理，这里指整幅的布帛。 17 .间(jiàn)：相隔。 译文 看那遥远的牵牛星，明亮的织女星。 (织女)伸出细长而白皙的手，摆弄着织机(织着布)，发出札札的织布声。 一整天也没织成一段布，哭泣的眼泪如同下雨般零落。 这银河看起来又清又浅，两岸相隔又有多远呢？ 虽然只隔一条清澈的河流，但他们只能含情凝视，却无法用语言交谈。 赏析： 作品中心：这首诗借神话传说中牛郎、织女被银河相隔而不得相见的故事，抒发了因爱情遭受挫折而痛苦忧伤的心情。 此诗描写天上的一对夫妇牵牛和织女，视点却在地上，是以第三者的角度观察他们夫妇的离别之苦。开头两句分别从两处落笔，言
诗经国风中的女性形象
试论《诗经?国风》中的女性形象 吕安宁 （文学与传媒学院汉语言文学专业学号：070114095 指导教师：尹雪华副教授） 摘要：《诗经〃国风》里160篇作品中大约有68篇爱情诗，这些爱情诗诗真实的表现了两千五百多年前人们的爱情、婚姻、家庭等方面的生活态度和感情历程，塑造了形形色色、千姿百态的女性形象，她们美丽、热情、坦率、孤苦、决绝。从这些女性形象中，可以了解到那个时代女性对于爱情、婚姻、生活的态度以及女性自我意识的流露。 关键词：诗经；国风；女性形象； 《诗经》是中国最早的诗歌总集，它反映了西周初年到春秋中叶社会生活的各个方面。《诗经》中国风吟唱男女恋情，即一种用地方声调来歌唱的，表达男女爱情的歌谣[1]。因此表现女性生活的诗篇很多。“十五国风”中有大量情诗，着重描写女性情感生活。“一百六十篇中关涉到两性世界的诗作，基本肯定的有六十八篇，所占比例为42.5﹪，数量可谓蔚为大观。[2]”也可以说《国风》是《诗经》中有关女性形象最精彩全面深入的部分。“凡诗之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。[3]”。诗歌中记载她们的感受，抒发内心的体验，恋爱与婚姻中的喜怒哀乐。有对爱的憧憬，对爱的执着，对爱的誓言，对爱的决绝。这些都呈现出鲜活的女性形象。以下从几个方面加以评析。 一、美德美貌美好纯真 《诗经?国风》中的女性形象离不开一个“美”字。不论是外在美还是内在美，都令人赏心悦目，美好女子的形象跃然于眼前,正是《国风》多佳人，美者颜如玉。 《关雎》是《诗经》中的第一篇。“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”一开始就塑造了一个美好的女子形象---“窈窕淑女”。“窈窕”即娴静美好的样子，包含有身段苗条之意，而“淑”指善、好。因此“窈窕淑女”是君子心中的好配偶，令其“寤寐求之，辗转反侧”，“琴瑟友之，钟鼓乐之”，写出对“窈窕淑女”的爱慕与倾心。在《卫风?硕人》中，女子的美丽更是令人惊叹。
论《诗经》中的女性形象
论《诗经》中的女性形象 作者：曹永清 工作单位：石河子电大
论《诗经》中的女性形象 [摘要]《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，它主要源于民间生活，是民众生活的真实反映，真实地再现了周朝的时代风貌。其中以女性形象为主的爱情诗和婚姻诗是《诗经》中最具特色的内容之一。我们在《诗经》看到的女性形象是鲜活的、立体的并各具特色的：有或天真烂漫或畏缩痴情或坚贞刚烈的少女形象；有或善良软弱或睿智刚强的弃妇形象；有或牵肠挂肚或情重绵长的思妇形象。本文试图通过对《诗经》中那些以表现女性形象为主的诗歌进行深入分析，探讨周代社会对女性的评价标准以及礼教初设而古风犹存的周代社会的社会内涵及其对后世的积极影响。 [关键词]诗经女性形象评价标准社会内涵后世 影响 《诗经》是我国第一部诗歌总集，是中华民族的瑰宝，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇，又称“诗三百”。《诗经》由风（160篇）、雅（105篇）、颂（40篇）三大部分组成。它们都得名于音乐。《诗经》原本叫《诗》，从汉朝汉武帝起，儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。《诗经》中以女性形象为主的爱情婚姻诗歌从多个不同的角度生动再现了周代社会男女婚恋生活，这些作品感情诚挚，气氛热烈，文体朴素，思想健
康，与上层社会的荒淫、庸俗、虚伪以至矫揉造作形成鲜明地对比。《诗经》对女性的描写整体用“思无邪”来形容恰到好处，通过描写她们的情感生活，为我们展示了积极健康、热烈坚韧、淳朴诚厚等丰富多彩的女性形象。 一、《诗经》中的几类女性形象 （一）少女形象 “国风”中有不少恋歌，由于劳动人民的经济地位和劳动生活，决定了这些恋歌健康、乐观的基调。这些爱情诗歌热烈而浪漫、清新而纯净，是心与心的交流，是情与情的碰撞。透视《诗经》中的少女形象，可以发现少女所处的时代正处在我国由奴隶社会逐渐向封建社会过渡的时期，以儒家思想为核心的社会规范、等级关系、封建礼教正在形成并逐渐影响到人们生活的方方面面，“男女授受不亲”、“受制于父母，诸兄和人言”的社会道德规范正在形成。 1、天真烂漫的少女形象 《召南·摽有梅》中的大龄女子向意中人坦率地表示：“摽有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮？摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮。摽有梅，顷筐塈之。求我庶士，迨其谓之。”此篇描写的少女丝毫不掩饰求偶的急切心情，大胆地表示：“求我庶士，迨其谓之!”——你赶快抓紧时间吧，别错过了良辰吉日。感情热烈，充满期盼,这是怎样的女子啊!她渴望爱情，就坦率地表白，就主动、大胆地追求，而这种主动追求是出自于内心爱的萌动，她们把自己
《迢迢牵牛星》赏析 -古诗-赏析
《迢迢牵牛星》赏析-古诗-赏析 《迢迢牵牛星》是“古诗十九首”中的第十首，是借助古老神话传说牛郎织女的故事而来反映爱情生活的诗篇。 关于牛郎织女的故事，最早的记载是《诗经》。《诗经·小雅·大东》一诗写道：“维天有汉(汉，天河也)，监亦有光。跂(q 隅，边)彼织女，终日七襄(襄，次或行)。虽则七襄，不成报章。睕(W n明亮意)彼牵牛，不以服(服，驾)箱(车箱)。”⑴意思是说，在天上有一条银河，看得见它发出清彻的光。河这边有一位勤劳的织女，每天织出锦纹七行。虽说每天织出七行，却不能反复地织成锦章。因为银河那边有牵牛郎，却不能用来驾车箱。这几句诗是写织女对心中人恋念。《迢迢牵牛星》化用了《诗经》这一内容，在神话传说的基础上更具体了故事的情节，更加突出了织女相思之悲苦，思念之哀怨，而且感情描写更细腻，艺术手法更完美，更加充分地表达了女主人公织女渴望夫妇团圆的强烈愿望。 下面我们就来赏析一下这首诗的内容及写作特色。
这首诗，整体来看是从织女的角度写。诗一开篇，先写织女隔银河怅望对岸的牛郎。“迢迢”是织女心里的感觉，情人眼里的咫尺天涯。牵牛郎，既是“河汉女”眼中的牛郎，也是“河汉女”心中的牛郎。这第一句是立足织女的感觉来写，第二句才正面写织女。这一二句诗就为后文的种种场面描写、情思描写而张了本。“皎皎河汉女”是写景也是写人。“皎皎”不仅写出了银河的清亮，也是为后文的“清且浅”做铺垫，同时也写出了织女整体形象的娇美姿态。 接下来，“纤纤擢素手，札札弄机杼”诗句，是描写织女手的特征、劳动的情景及其勤劳的形象。“纤纤”一词，写织女手的形态，纤细柔长。“素”字写出织女手的颜色，白嫩娇美。“擢”一个动词，写出织女伸手摆动的劳动姿态，娴熟优美。“札札”叠词写出织女织布时不停的织机声，一个“弄”字形象地写出了机梭在织布机上的飞动，同时也写出了织女织布动作娴练和纯熟。“纤纤擢素手”写得如见其形，“札札弄机杼”写得更如闻其声。这两句诗不仅写出了织女的姿态美，也意在写出织女的勤劳形象，更意在写出织女因牛郎不在身边的孤寂苦闷心情。 诗的五六句“终日不成章，泣涕零如雨”，是写织女织布的结果和织布时的情态。织女虽然整天在忙碌地织布，结果却“不成章”;她整天郁闷不乐，泪流如雨。织女劳而无功，眼泪如雨，什么原因造
古诗十九首《庭中有奇树》赏析
古诗十九首《庭中有奇树》赏析 庭中有奇树 庭中有奇树，绿叶发华滋。 攀条折其荣，将以遗所思。 馨香盈怀袖，路远莫致之。 此物何足贵，但感别经时。 《庭中有奇树》为“古诗十九首”之九，为我国东汉晚期作品，不详。 译诗： 庭院中长着一株奇佳的树子， 绿叶葱笼花儿开得美丽繁盛。 攀着树枝儿采摘下一束鲜花， 我将用鲜花送给我的心上人。 怀间袖里花儿芳香四处飘散， 路途遥远无人能够为我奉赠。 一束花儿实在是不值得奉献， 不过分别已久涌起眷恋思情。 第一句“奇树”而无人观赏，繁华而无法馈赠，主人公内心的空虚、寂寞，感情的没有寄托、没有慰藉，油然而生。一个终日盼望心上人在身旁而不可得，又强打精神攀条折荣的女子精神世界，“奇树”也便可视为“奇女”。“奇树”成为一种象征物，象征这位女子的美好情感。“奇树”在她花事最盛的时候采摘，要把花儿送给心上人；那么，也就是要把自己的感情全部献出去，竟连向自己的心上人献出最珍贵的感情都无法叫对方得知，内心受到的压抑和摧残是多么深重和巨大，她是怎样打发这漫长的时日。 奇树花儿总是惹人喜爱的，“馨香盈怀袖”的愉悦之情溢于言表，然而“路远莫致之”使一切愉悦之情又淡然、惨然，这是心灵长期的创伤，也是表达技巧的艺术曲折。朝夕孤身独处，就因为“路远”造成自己深重的单相思。但是，一岁一荣的花儿，多么难以等待，这漫长无尽的日子终于有了花儿装饰和亲昵，心情总会稍稍松驰，稍稍露出喜悦的。难怪，连“攀条折其荣”的细节和过程都要写出来，就更看出这位女子心里怀着怎样的追求，充满着怎样的情意了。女主人公对花的喜爱、揣度、收藏、进而要“遗所思”，几乎每一个动作，动作的过程，都可以在想象中呈现。——这当然是强颜欢笑，明知“莫致之”却偏要这么做，深情地做，怀着无限热望地做。无非是寄托思情，表达对心上人的一往情深；同时，也无非是在消磨难度的时光，无事找事做。这样，我们就可以深深体会到她经历的不幸，她在白白地耗损青春，在虚掷自己的生命。 说是珍惜花，不如说要珍惜她的感情，珍惜她的生命，然而诗人笔锋一说道，“此物何足贡”，自嘲自讽起来，最后才点题，不足贵的花儿——连同女主人公自己的感情，之所以仍然要“贵”，是因为离别太久，相思太久，只能折花寄怀了。 这首诗在用词造句上很讲究。“馨香盈怀袖”这是最值得赞赏的佳句。一是指此时女主人公的思想感情全然交融了，是她内情的外在表现；二是炼句的成果，令人耳目一新。请鉴赏“盈”字的表达效果如何？ 表面意义是花香充满，四处漫散；实际上，女主人公的感情也太丰富了，洋溢出来了，“怀袖”已盛不下了。此时的女主人公，面对繁茂的鲜花，想到远方的心上人，已情不能遏，满怀热望要表达衷情，便怜花自怜、赞花自赞地用“馨香盈怀袖”来加以表达深层的隐蔽的感情。因此，这一句诗正是内情的外在表现，是人物心灵里涌出来的，对人物的感情表达得淋漓尽致，貌浅而意深，当系全诗“诗眼”所在。