丰子恺漫画欣赏(一)

丰子恺漫画欣赏（一）

丰子恺漫画欣赏（一）

发表于：2012年08月16日 12:39 0

原文地址：丰子恺漫画欣赏（一）作者：晰匀

丰子恺漫画欣赏（一）

丰子恺（1898.11.9－1975.9.15）是我国现代著名的漫画家、文学家和美术、音乐教育家。从1925年开始，丰子恺先生在刊物上发表漫画，在郑振铎任主编的上海《文学周报》上冠以“子恺漫画”的题头连载他的作品，自此，我国绘画史上，漫画作为一个独立的画种出现。而子恺漫画也不胫而走，受到公众的喜爱。

生活无一不可以成为丰子恺的漫画题材，用他自己的话

便是“日常所见的可惊可喜可悲可哂之相”，一时兴到之寥寥数笔便揭人生百态。俞平伯赞其漫画“一片片的落英都含蓄着人间的情怀”；朱自清评其漫画是“一首首带核的小诗”；其文更是激情性灵、真情流露。

丰子恺深厚的文学功底和艺术修养，使他的漫画情趣盎然，富有哲理却又平易近人，具有恒久的艺术魅力。“子恺漫画”问世以来，风靡至今，并远播海外。

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢

这幅画引用了清代诗人高鼎的诗《村居》，把我们带到春天的田野里放起了风筝：

草长莺飞二月天，

拂堤杨柳醉春烟。

儿童散学归来早，

忙趁东风放纸鸢。

这是一首清新明丽，生气盎然的诗作，表达了诗人对大好春光的热爱之情。前两句写景,写得生机盎然：青草、黄莺、蓝天、绿堤、碧柳、白烟，作者虽没有直接让浓墨艳彩沾其

笔端，但春之色彩跃入眼帘。草之“长”，静态中显生机；莺之“飞”，动态里传声韵；“拂”与“醉”，明写杨柳摇曳之姿，暗含春风荡漾之意，为下面写“纸鸢”作准备，同时也是诗人春日心境的形象写照。后两句写人，写得朝气蓬勃：诗人选取天真活泼的孩子来表现人们在春光中的活动。着一“早”字，可见“刚起头儿，有的是功夫，有的是希望”(朱自清《春》)。注一“忙”字，写出了儿童那种急于玩耍的心理和神态，一群可爱的孩子就仿佛在读者眼前，他们追逐、跳跃、欢呼，那村头、田间、路旁、河滩，到处是他们的影子，天空中，各种风筝随风飘荡，红的、黄的，蝴蝶形、蜻蜓式、老鹰样，不一而足。短短四句诗，情景交融，使人倍感亲切、精神爽然。

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画廊东畔绿窗西,斗草寻花又捉迷

这幅画引用了南阜山人之作《小娃诗再效前体》：

画廊东畔绿窗西，斗草寻花又捉迷。

袖里偷来慈母线，一勾小袜刺猫蹄。

锣鼓响

挖耳朵

庭前生青草，杨柳挂长条。

新鲜空气里，功课温得好。

张家长，李家短

小母亲

无条件劳动

题识：

一、无条件劳动。子恺。

二、昔年先父常将世间诸事画于笔端，对儿童则更为关注。家境优裕之小孩不知世间有贫富之分，其劳动之艰辛。故先父话此二孩童参加劳动游戏，示之唤醒世人以助人为乐之精神。

女儿丰

一吟敬题于石珊楼。

儿童不知春，问草何故绿

这幅画引用了清代袁枚诗《偶作五绝句》：

偶寻半开梅，闲倚一竿竹。

儿童不知春，问草何故绿。

你给我削瓜，我给你打扇

勤俭治家

妈妈刀尺忙

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儿戏图

《努力惜春华图》

“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”

这幅画引用了白居易的诗《钱塘湖春行》：

孤山寺北贾亭西，

水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，

谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，

浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，

绿杨阴里白沙堤。

诗中描写了诗人骑马所见到的西湖早春的旖旎骀荡的

春光，表现了世间万物在春色沐浴下的勃勃生机，塑造出诗人自身欣然陶然观景的形象，创造出春色喜人、生意盎然的意境，抒发了喜爱早春风光、恬静闲适自得的感情。

空将荷叶盖头归

题识：

一、“折得荷花浑忘却，空将荷叶盖头归。”一九六二年，子恺画。

二、先父曾说人间最富有灵气的是孩子，因此他对孩子情有独锺。孩子赤裸裸地来到人间，天真烂漫逗人喜爱。此画中先父取天真活泼之孩童，便回忆起昔年自己亦曾如此感慨系出其实也。

一九八六年六月，丰一吟敬题于细雨蒙蒙之窗下。

这幅画引用了唐代诗人滕传胤《郑锋宅神诗》：

浦口潮来初渺漫，

莲舟摇飏采花难。

春心不惬空归去。

会待潮回更折看。

忽然湖上片云飞，

不觉舟中雨湿衣。

折得荷花浑忘却，

空将荷叶盖头归。

这首诗是写荡舟遇雨、折荷盖头、狼狈回家这一雨中情景的。丰子恺据以成画，却别有一番趣味：画面中的两个孩子头顶荷叶，悠闲自在，一点不像遇雨窘急的样子。这幅画不禁让人想起美好的童年时光——那是一个多么单纯快

乐的人生季节啊！天真烂漫，无忧无虑，成天都想着追逐生命的乐趣。可是，时间转瞬即逝，当你意识到它的珍贵时，却很难昨日重来……

种瓜得瓜

东风浩荡，扶摇直上

小松勤灌溉，他日当参天。

欢乐的恐怖

折取一枝城里去教人知道是春深。

这幅画引用了[元]贡性之的诗《涌金门外见柳》：

涌金门外柳垂金，三日不来成绿阴。

折取一枝入城去，使人知道已春深。

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依松而筑，生气满屋

两小无猜

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两小无猜

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郎骑竹马来

这幅画引用了出自李白的诗《长干行》,全诗如下：

妾发初覆额，折花门前剧。

郎骑竹马来，绕床弄青梅。

同居长干里，两小无嫌猜。

十四为君妇，羞颜未尝开。

低头向暗壁，千唤不一回。

十五始展眉，愿同尘与灰。

常存抱柱信，岂上望夫台。

十六君远行，瞿塘滟滪堆。

五月不可触，猿鸣天上哀。

门前迟行迹，一一生绿苔。

苔深不能扫，落叶秋风早。

八月蝴蝶黄，双飞西园草。

感此伤妾心，坐愁红颜老。

早晚下三巴，预将书报家。

相迎不道远，直至长风沙。

昨夜剪刀寻不着，晓来横在石栏杆

作为题的两句诗，取自清朝吴陶的一首七绝：

藤梢橘刺罥烟鬟，芍药捎裙露未干。

昨夜剪刀寻不着，晓来横在石栏杆。

昨夜两个姑娘一定是在园里忙乎了一番，看看夜色越来越浓，便急着回屋，但剪刀怎么也找不到，无奈，只好先回屋再说。

次日，两人有事出门，经过石栏杆，才发现原来剪刀好好地躺在石栏杆上。

与这相似的情况，我们自己好像也体验过。

昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

孩童未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

这幅画引用了南宋范成大《四时田园杂兴》（其一）这

首诗描写了农村夏日生活中的一个场景。诗人用清新的笔调，对农村初夏时的紧张劳动气氛，作了较为细腻的描写，读来意趣横生。

庆祝国庆

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雀巢可俯而窥

天空任鸟飞

闲庭春昼爸爸回来了

丰子恺漫画欣赏学案

漫然画家手优哉师者心 -------丰子恺漫画欣赏学案 浙江省上虞市春晖中学董妍 教学理念： 1、现行大纲把美术课程定性为“艺术文化课程”，有意强调了中小学美术课的素质教育特征，加强了美术教学的人文色彩，以有效地塑造学生正确的价值观，陶冶高尚情操和完善人格为指归。在美术教学中创设文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，因此树立正确的文化价值观在当今显得尤为重要。丰子恺艺术中所体现出的人文精神在中国艺术家中具有代表性，其人格魅力堪为楷模。本课例是对高中美术教材绘画模块第三单元：不同绘画种类的学习与实践，《漫画》一课中知识的展开和延伸。通过欣赏丰子恺的漫画作品使学生受到美的熏陶,体会一个真正的艺术家的至性真情,从他充满诗意的漫画中读到丰富的人文内涵,净化学生的心灵,提升学生的人格,学会从多元的文化背景中去理解漫画作品。 2、《美术课程标准》指出：“尽可能运用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。”丰子恺先生是我校早期艺术教师，春晖更是他漫画创作的摇篮，这是春晖中学校一份宝贵的精神财富。 3、漫画是今日学生最喜欢的美术形式，但当今的漫画作品越来越趋于庸俗化，甚至携带了很多的不健康因子，需“正本清源”，“子恺漫画”无疑是漫画中的经典，加以欣赏评述可提高学生的审美品味和鉴赏能力，不失为实施人格教育之一途。 教学目标： 知识与技能目标——感受漫画创作的意境美，体验优秀漫画的表现手法。 过程与方法目标——通过两次尝试画漫画，再从看、读、品、悟中认识和了解丰子恺漫画的艺术特色，感悟画如其人的大师风范。 情感与价值观目标——通过漫画欣赏，使学生感受美的熏陶，感悟艺术家高尚的画品与人品，提升学生对古今中外漫画的认识和欣赏能力。

丰子恺漫画欣赏

丰子恺漫画作品欣赏 作者简介： 丰子恺，原名丰润，浙江桐乡人。 中国现代美术教育家、音乐教育家、 漫画家、文学家和翻译家。他独特 的漫画作品影响很大，深受人们的 喜爱，是一位多方面卓有成就的文 艺大师。 解放后曾任中国美术家协会常务理 事、美协上海分会主席、上海中国 画院院长、上海对外文化协会副会 长等职。被国际友人誉为“现代中 国最像艺术家的艺术家”。

丰子恺自幼爱好美术，1914年入省立第一师范学校，从李叔同学习绘画和音乐。另一位对他有较大影响的老师则是夏丏尊，他称李叔同为“爸爸”，夏丏尊为“妈妈”，这两位老师尤其是李叔同，对他的一生影响甚大。1918年秋，李叔同在杭州虎跑寺出家，曾写作文《怀念李叔同先生》以纪念恩师。1917年与同学组织桐荫画会。1919年师范学校毕业后，与同学数人在上海创办上海专科师范学校，并任图画教师。1921年东渡日本短期考察，学习绘画、音乐和外语。1922年回国到浙江上虞春辉中 学教授图画和音乐，与朱自清、朱光潜等人结为好友。回国后从事美术、音乐教学，曾任上海开明书店编辑、上海大学、复旦大学、浙江大学美术教授。同时进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。1924年，与友人创办立达学园。抗战期间，辗转于西南各地，在一些大专院校执教。文艺刊物《我们的七月》4月号首次发表了他的画作《人散后，一钩新月天如水》。李叔同 丰子恺 先生

其后，他的画作在《文学周刊》上陆续发表，并冠以“漫画”的题头。自此中国才开始有“漫画”这一名称。1925年成立立达学会，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振铎、胡愈之等人。1926年，任教职于 上海艺术大学。1929年被开明书店聘为编辑。1931年，他的第一本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。七七事变后，率全家逃难。1937年编成《漫画 日本侵华史》出版。1939年任浙江大学讲师、副教授。1942年任重庆国立艺专教授兼教务主任。1943 年起结束教学生涯，专门从事绘画和写作。陆续译著出版《音乐的常识》《音乐入门》《近世十大音乐家》《孩子们的音乐》等面向中小学生和普通音乐爱好者的通俗读物，为现代音乐知识的普及作了许多有益的工作。1946年返上海。出版画册《子恺漫画选》。1952年后历任上海文史馆馆员、中国美术家协会上 海分会副主席、中国美术家协会常务理事、上海市对外文化协会副会长、上海市文联副主席、全国政协委员等职。中华人民共和国成立后任上海中国画院院长、中国美术家协会上海分会主席，上海文学艺术界联合会副主席等。供绘画、书法，亦擅散文创作及文学翻译。

美术欣赏：我看丰子恺爷爷的画.doc

美术欣赏：我看丰子恺爷爷的画 美术欣赏：我看丰子恺爷爷的画日期xx 活动名称我看丰子恺爷爷的画执教者xxx 活动目标1、有兴趣的欣赏绘画内容，初步感受艺术大师丰子恺的中国漫画风格。 2、乐于尝试用中国画的工具材料，体验中国画独特的绘画风格。环境创设丰子恺作品、其他中外艺术家作品、工具重点与难点欣赏丰子恺中国漫画活动过程： 一、观赏模仿、引起兴趣1、小朋友都玩过民间游戏，那这是什么游戏啊？（出示《大字和中字》）2个小朋友分别用身体来表示不同的字，你们认识这2个字吗？（亲给幼儿来做一做）2、原来这个游戏的名字叫（大字和中字），2人面对，同时一人做大字，一人做中字，对方必须与该动作相反，做对交换，做错仍继续。二、欣赏丰子恺儿童游戏漫画作品，了解内容1、丰子恺是我国著名的儿童漫画大师，她最喜欢小朋友了，用毛笔画了许多精彩的儿童生活漫画。《大字和中字》讲究是她看了小朋友的游戏以后画了。2、我们一起再看看他的其他作品：抬轿、自己恐吓、积木、眉心、友情世界等。（谈论他们都在玩什么？用了哪些工具，怎么玩的） 3、对照教师用的材料了解丰子恺所用的绘画工具，谈论

研墨、舔毛等绘画方法。三、尝试体验我们也来学丰子恺爷爷，画画水墨画，今天你想画什么?把自己画的最好的东西画出来。四、欣赏讨论谁画的画更像中国画呢？价值分析：通过民间游戏，既引起孩子兴趣又能让孩子理解丰子恺的作品。 通过欣赏各种丰子恺漫画，了解丰子恺。 通过实践，更加工具前边所学知识，达到学以致用。反思与调整： 2017--09 美术欣赏：我看丰子恺爷爷的画日期xx 活动名称我看丰子恺爷爷的画执教者xxx 活动目标1、有兴趣的欣赏绘画内容，初步感受艺术大师丰子恺的中国漫画风格。 2、乐于尝试用中国画的工具材料，体验中国画独特的绘画风格。环境创设丰子恺作品、其他中外艺术家作品、工具重点与难点欣赏丰子恺中国漫画活动过程： 一、观赏模仿、引起兴趣1、小朋友都玩过民间游戏，那这是什么游戏啊？（出示《大字和中字》）2个小朋友分

丰子恺漫画欣赏(一)

丰子恺漫画欣赏（一） 丰子恺漫画欣赏（一） 发表于：2012年08月16日 12:39 0 原文地址：丰子恺漫画欣赏（一）作者：晰匀 丰子恺漫画欣赏（一） 丰子恺（1898.11.9－1975.9.15）是我国现代著名的漫画家、文学家和美术、音乐教育家。从1925年开始，丰子恺先生在刊物上发表漫画，在郑振铎任主编的上海《文学周报》上冠以“子恺漫画”的题头连载他的作品，自此，我国绘画史上，漫画作为一个独立的画种出现。而子恺漫画也不胫而走，受到公众的喜爱。 生活无一不可以成为丰子恺的漫画题材，用他自己的话

便是“日常所见的可惊可喜可悲可哂之相”，一时兴到之寥寥数笔便揭人生百态。俞平伯赞其漫画“一片片的落英都含蓄着人间的情怀”；朱自清评其漫画是“一首首带核的小诗”；其文更是激情性灵、真情流露。 丰子恺深厚的文学功底和艺术修养，使他的漫画情趣盎然，富有哲理却又平易近人，具有恒久的艺术魅力。“子恺漫画”问世以来，风靡至今，并远播海外。 儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢 这幅画引用了清代诗人高鼎的诗《村居》，把我们带到春天的田野里放起了风筝： 草长莺飞二月天， 拂堤杨柳醉春烟。 儿童散学归来早， 忙趁东风放纸鸢。 这是一首清新明丽，生气盎然的诗作，表达了诗人对大好春光的热爱之情。前两句写景,写得生机盎然：青草、黄莺、蓝天、绿堤、碧柳、白烟，作者虽没有直接让浓墨艳彩沾其

笔端，但春之色彩跃入眼帘。草之“长”，静态中显生机；莺之“飞”，动态里传声韵；“拂”与“醉”，明写杨柳摇曳之姿，暗含春风荡漾之意，为下面写“纸鸢”作准备，同时也是诗人春日心境的形象写照。后两句写人，写得朝气蓬勃：诗人选取天真活泼的孩子来表现人们在春光中的活动。着一“早”字，可见“刚起头儿，有的是功夫，有的是希望”(朱自清《春》)。注一“忙”字，写出了儿童那种急于玩耍的心理和神态，一群可爱的孩子就仿佛在读者眼前，他们追逐、跳跃、欢呼，那村头、田间、路旁、河滩，到处是他们的影子，天空中，各种风筝随风飘荡，红的、黄的，蝴蝶形、蜻蜓式、老鹰样，不一而足。短短四句诗，情景交融，使人倍感亲切、精神爽然。 幻灯播放 画廊东畔绿窗西,斗草寻花又捉迷 这幅画引用了南阜山人之作《小娃诗再效前体》： 画廊东畔绿窗西，斗草寻花又捉迷。 袖里偷来慈母线，一勾小袜刺猫蹄。

看《丰子恺漫画精典珍藏集》有感

看《丰子恺漫画精典珍藏集》有感 现在时常听说，我是听某某的歌长大的。对我来说，倒不如说是看丰子恺的漫画长大的。那是不能忘怀的少年记忆。他描绘的当年平民生活，家长里短，生态环境，诙谐、生动、简洁，关爱、平和、温馨，无不使人由衷的感动和会心一笑。没有浮躁，没有假模假様，没有杀声震天。他的画里的许多人物是不画眼睛的，却不妨碍观感。而今再次看到六十年前的他的漫画集，想到他的“禅”境，感慨不已。当然也会想到“长亭外。古道边”的歌。想到阅读的《开明少年》和《中学生》。那时的天真无邪和周边风情。 仁中2012年2月19日21:13:50 对仁中学长的“丰子恺画册、画风”的回忆，很有同感。幼时（十岁前后）曾随笃信佛教的外公走串寺庙，从而接触到不少丰子恺先生画的“护生画册”，这不但帮助了我求学求知的强烈愿望的满足，而且使处于少年的我，初步知道“善待众生”的浅显道理。成年以后，不断阅读了“缘缘堂”及其续集，和弘一法师传记等，再从丰子恺的一生经历，知道丰子恺先生，也如其师李叔同一样，是个“真正象个人”的人！惜60余年来，少见社会提及。愚意完全可以作为我国青少年萌智的常规教材。 王欣2012年2月19日下午9:51 读初中时（大约在1944-46年间），开明书店出版的英文课本，都是由丰子恺插画。至今记得他画的那《潘多拉的盒子》，有许多小鬼爬出来飞向四面八方的情景。那时开明书店在极其困难的条件下，出版孩子们的读物。 说我们那一代“国难儿童、抗战少年”是看着丰子恺的画长大的，确实如此。 北碧2012年2月20日上午8:40 仁兄： 我也非常喜爱丰先生的画作。他的恬淡、平和出自心底，他的无争、纯净源于禅悟。画中人之眼本在读者眼中，何须再画？画里情之根原植作者心底，方臻天成！多谢老兄馈以如此珍品，自当什袭珍藏。 问好！

丰子恺儿童漫画中的儿童观

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/3a7400721.html, 丰子恺儿童漫画中的儿童观 作者：冯丽 来源：《新教育时代·教师版》2020年第02期 摘要：丰子恺对于孩子的情感是清澈的，没有任何杂质，对于儿童的看法和观点也是通过捕捉孩子生活中的片段进行刻画和描写。儿童的嬉戏，儿童的开心和悲伤，甚至一些不可理解的行为都进入了孩子的视野，都成为作者回味无穷的美景。在他的漫画中主要表现了以下儿童观。 关键词：丰子恺儿童漫画 一、“童心美” 1.天真无邪之“童心美” 在孩子的世界里想要什么、爱什么、要什么、毫无掩饰、暴露无遗，在漫画中《花生米不满足》是孩子天真烂漫的体现。给孩子的花生米少了几颗，孩子就哇哇大哭，让大人们感到心疼，又为了孩子那份宝贵的童心美感到欣慰。 2.“无理取闹”尽显可爱之美 在《哭》和《可爱的无理要求》两幅连环画中我们给我们以另一种视野来走进孩子的世界，在《哭》画中我们看到画家用孩子的口吻说出的“饼干里有骨头”“茶壶不肯走过来”“凳子不肯起来”“蜻蜓不肯回来”这四句话看出了一个天真无邪的孩子在哇哇大哭的场景。在他们的记忆里这些东西应该听他们的话，孩子们总觉得自己是对的，他是宇宙的中心，这样他就苦恼了。这就是孩子！ 二、“爱心美” 1.对“花草树木的爱心” 在《小圃》中得到了形象的展现，在与万事万物接触之中他们更懂得了包容，在《清明》画面之中，清明节到了，中国人总要追忆故人，但孩子们的心里还装着他们的蝴蝶小妹妹，在“蝶之墓”中看到了他们对蝴蝶的追忆和怀念。看着他们那对花草的喜爱之情，我们读懂了他们不论是对人还是花草树木，他们的一举一动都充满了“爱”。 2.对人的爱心

丰子恺先生漫画作品评析

丰子恺先生是一位多方面卓有成就的文艺大师。在美术、音乐、文学、还有书法等方面都颇有建树，被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术家”。这里我重点来说一说他的漫画。 丰子恺先生的漫画风格独特、内涵深刻、耐人寻味，深受人们喜爱。以下是我对子恺先生《红了樱桃绿了芭蕉》作品的浅析：朱自清评说：“我们都爱你的漫画有诗意，一幅幅的漫画就如一首首的小诗，带核儿的小诗。我们就像吃橄榄似的老觉着那味儿。” 丰子恺的漫画的确有诗意，但是它不像中国传统山水画那样肆意泼墨挥洒，勾勒出雄伟的山川河流，或是大片留白给人以无限的想象，他就是随手几笔简单的画出我们平常觉得无聊的生活景象，几片残破的芭蕉伸展在窗外，桌上摆着一盆樱桃，一只蜻蜓悠然地飞过，这是夏季多么平常的景象，甚至我们曾真正置身于这样的情景下昏昏欲睡也未曾知晓，我们觉得百无聊赖的人和物却成了丰子恺先生笔下的另一种人生写照。 “流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”时光荏苒，樱桃红了，芭蕉绿了。可哪里有红？哪里有绿？不过是简单的黑白两色，但是你看那残破的芭蕉叶，有大有小，有的还在生长，有的已经成熟，它们巨大的叶子无规则地伸展着，蜻蜓从外面飞进屋里，而屋里，只有简单的几个樱桃，那也是用极为简洁的线条随意勾勒而成，旁边还有点燃的一根烟，主人也许静思或小憩了一会儿刚刚才离开，吐着丝丝的烟雾。你再去看，那芭蕉真是绿的，那樱桃真是红的，你甚至还

能感受到夏日的丝丝闷热。时光就这样随着季节的变迁，随着万物的变化而逐渐老去，但这绝不仅仅是伤春悲秋，你看那芭蕉，虽然残破，但依然坚韧昂扬，初夏的芭蕉，正是它蓬勃的季节，你再看那樱桃，粒粒饱满，充满生机。这些是什么？是生活，是丰子恺先生的生活，时光会慢慢老去，但生活每一天都是崭新的，丰子恺先生的眼里是生活，笔下自然也是生活，他的画融进了生活里，也可以说，他的生活融进了他的画里。他的画里有诗意因为他对生活充满了诗意。 那一扇江南式的门窗，遮一半留一半,遮住的是夏日的残留的风景，留住的是故乡的情思，是江南水乡犹抱琵琶半遮面的娇羞，是红绿相映，静坐观景的悠闲。故乡的芭蕉绿了，樱桃红了，故乡的初夏就这样悄悄而来，故乡的春天就那样悄然而去，故乡的时光静静的溜走，故乡的人也随着时光溜走了。随手提笔，思绪太多，反而只能用极简的线条勾勒。然而，整个画面给人的感觉用一个字形容，那就是“静”。思绪再多，看得淡了，心也就静了。 丰子恺先生眼中的生活就在他的身边，他体会生活如同品味一首诗一样，或苦或甜，都是一首好诗，都值得去品味。俗话说字如其人，丰子恺先生不仅如此，连漫画也是如其人的吧。

丰子恺漫画赏析

风随意写出的画——丰子恺漫画欣赏 丰子恺说：‘漫画二字，望文生义，漫，随意也。风随意写出的画，都不妨称为漫画，因为我作漫画感觉同写随笔一样。不过或用线条，或用文字，表现工具不同而已。’丰子恺的漫画，简洁朴素，隐含着出世的超然之意和入世的眷眷之心，是那种让人感动的平凡，或是令人落泪的辛酸。 琐事中找到感觉 丰子恺漫画的诞生始于他从日本留学归 来后。那时的丰子恺正处于苦闷时期，因为他 读的书、看的画多了，觉得‘师自然’的忠实 写画法与他幼年时‘印’《芥子园画谱》一样 都是依样画葫芦，便产生了一种‘我想看看书 再画，但是越看越不会画了’，正是在这段苦 闷时期，一种新的画风在他的思绪中形成了。 可以说，丰子恺的漫画风格正是他从琐事中挖 掘出来的。一次，春晖中学开校务会的时候， 由于丰子恺对会议内容无头绪，便观看‘那垂头拱手伏在议席上的同事的倦怠的姿态’。回家后用毛笔把他画了出来，把它贴在家门的背面独自欣赏。这幅画引起了他的兴趣，于是不断地把一些琐事一一描出。他认为‘初作的画，那是由景而发，有不吐不快的感觉’，还‘把平时信口低吟的古诗句词也试“译”出来。’丰子恺没有想到要把画发表。有一次，这些画被夏尊丐发现了，他连声赞赏：‘好！再画！再画！’丰子恺深受鼓舞，以后就更大胆了。他画了之后，让朋友传观。 郑振铎慧眼识画 丰子恺的第一幅漫画《人散后，一钩新 月天如水》发表在朱自清等人在北京主办的 文艺期刊《我们的七月》上，被郑振铎发现， 郑便四处打听丰子恺的下落，向他索画，并 把丰子恺的画陆陆续续地发表在他主编的 《文学周刊》上，并冠以‘漫画’之名。1925 年，郑振铎又把丰子恺的漫画选了绝大部分 用文学周刊的名义结集出版，仍以《子恺漫 画》为名。这次出版的画集得到了朋友们的 热情支持，纷纷为之作序写跋。1926年，《子 恺漫画》又以开明书店版本出版，并且多次 再版。从这以后到1935年，丰子恺相继出 版了《子恺画集》（1927开明版本）、《学 生漫画》（1932年儿童版）、《云霞》（1935 年天马版）、《人间相》（1935年开明版）、《都会之音》（1935年天马版）等画集。丰子恺的画曾受中国画家陈师曾的启发，再加上他在日本留学的时候受日本画家竹久梦二画风的影响，从而形成了自

丰子恺漫画中的人文关怀

丰子恺漫画中的人文关怀 丰子恺（1898年11月—1975年9月），曾用名丰润、丰仁、号子恺，法号婴行，浙江桐乡人，我国现代著名画家、书法家、散文家、美术教育家、音乐教育家、翻译家和佛教学者，是一位卓有成就的文艺大师。1921年留学日本。生前任上海美术家协会主席、上海画院院长、西泠印社社长。他的文章风格雍容恬静，漫画多以儿童作为题材，幽默风趣，反映社会现象。一生出版170余部画集、著作和译著。 党的十七大报告第一次提出了“人文关怀”这个词。人文关怀，其核心在于肯定人性的价值、意义和人的主体性，要求人的个性解放和自由平等，尊重人的理性思考，关怀人的精神生活等。在这个大的背景下，让我们一起走进丰子恺漫画的艺术世界，一同来欣赏其中的人文关怀吧！ 一、赞美童心的真纯 热情讴歌儿童纯真无暇的心灵 《瞻瞻的车》（见下图一）、《阿宝两只脚凳子四只脚》（见下图二）就是诗、就是儿歌，《花生米不满足》就是散文。 1955年，丰子恺在（北京）人民美术出版社出版的《子恺漫画选》自序中，谈到了儿童漫画的创造初衷：“由于‘热爱’和‘亲近’，我深深体会到了孩子们的心理，发现了一个和成人世界完全不同的儿童世界。” 丰子恺认为：“天地间最健全的心眼，只是孩子们的所有物，世间事物的真相，只有孩子们能最明确、最完整地看到。比起他们来，真的心眼已经被世智尘劳所蒙蔽，所斫丧，是一个可怜的残废者了。” 在丰子恺的一生中，热情洋溢地赞扬儿童，赞扬他们纯洁无暇的心灵，赞扬他们心口一致的态度。他说：“我企慕他们的生活天真，羡慕他们的世界广大。觉得孩子们都有大丈夫气，大人比起他们来，个个都虚伪卑怯；又觉得人世间各种伟大的事业，不是那种虚伪卑怯的大人们所能致，都是具有孩子们的大丈夫气的人所建设的。”在丰子恺那里，“儿童”意味着天真、真率，“大人化”意味着虚伪、冷酷、功利。丰子恺就是以儿童的漫画，揭露中国传统的“虚伪”和“欺骗”的国民性。他认为，童心是最纯洁最善良的。孩子们举止自由自在、说话无拘无束，他们像阳光下的花朵，相互敞开心扉。 一个像童心世界那样纯洁善良的社会，成为了丰子恺的社会理想境界。他说：“大家不失去童心，则家庭、社会、国家、世界，一定温暖和平而幸福。” 有一天，丰子恺的孩子阿宝看到凳子光秃秃的四条腿杵在地上，于是就把自己的一双鞋和妹妹的一双新鞋给凳子穿上。正得意时，妈妈一边跑过来一边喊道：“软软的新鞋给你弄脏了！呀！你怎么没穿鞋子站在地上？龌龊了袜子！”这时，丰子恺忙给妈妈使了个眼色，叫她别过去。丰子恺拿起画笔，迅速记录下了这一可爱的瞬间。这就是丰子恺的代表作之一《阿宝两只脚凳子四只脚》。 这类漫画还有《爸爸不在的时候》、《尝试》、《阿宝赤膊》、《拉黄包车》、《取苹果》、《锣鼓响》、《软软新娘子，瞻瞻新官人，宝姊姊做媒人》和《买票》。 从儿童的视角关注儿童教育 丰子恺在立达学园时就提倡对儿童“爱的教育”，他反对刻板的严酷的教育方式，更反对一刀切的模式化教育。漫画《我们设身处地想象孩子们的生活》、《教育（二）》、《剪冬青联想》、《某种老师》和《不平发泄处》反映了他的教育思想。 二、对百姓生活的关切 古诗传颂现代百姓 1925年，丰子恺与匡互生、朱光潜等在上海创办了立达学园。这期间，他加入了文学研究会。文学研究会高举“五四”文学革命旗帜，提倡为人生而艺术，主张反映人生、关心

丰子恺先生漫画作品评析

丰子恺先生漫画作品评析 丰子恺先生是一位多方面卓有成就的文艺大师。在美术、音乐、文学、还有书法等方面都颇有建树，被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术家”。这里我重点来说一说他的漫画。 丰子恺先生的漫画风格独特、内涵深刻、耐人寻味，深受人们喜爱。以下是我对子恺先生〈〈红了樱桃绿了芭蕉》作品的浅析： 朱白清评说：“我们都爱你的漫画有诗意，一幅幅的漫画就 如一首首的小诗，带核儿的小诗。我们就像吃橄榄似的老觉着那味儿。” 丰子恺的漫画的确有诗意，但是它不像中国传统山水画那样肆意泼墨挥洒，勾勒出雄伟的山川河流，或是大片留白给人以无限的想象，他就是随手几笔简单的画出我们平常觉得无聊的生活景象，几片残破的芭蕉伸展在窗外，桌上摆着一* 盆樱桃，一只蜻蜓悠然地飞过，这是夏季多么平常的景象，甚至我们曾真正置身于这样的情景下昏昏欲睡也未曾知晓，我们觉得百无聊赖的人和物却成了丰子恺先生笔下的另一种人生写照。 “流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”时光荏苒，樱桃红了，芭蕉绿了。可哪里有红？哪里有绿？不过是简单的黑白两色，但是 你看那残破的芭蕉叶，有大有小，有的还在生长，有的已经成熟，它们 巨大的叶子无规则地伸展着，蜻蜓从外面飞进屋里，而屋里，只有简单 的几个樱桃，那也是用极为简洁的线条随意勾勒而成，旁边还有点燃 的一根烟，主人也许静思或小憩了一会儿刚刚才离开，吐着丝丝的烟

雾。你再去看，那芭蕉真是绿的，那樱桃真是红的，你甚至还能感受到夏日的丝丝闷热。时光就这样随着季节的变迁，随着万物的变化而逐渐老去，但这绝不仅仅是伤春悲秋，你看那芭蕉，虽然残破, 但依然坚韧昂扬，初夏的芭蕉，正是它蓬勃的季节，你再看那樱桃，粒粒饱满，充满生机。这些是什么？是生活，是丰子恺先生的生活，时光会慢慢老去，但生活每一天都是崭新的，丰子恺先生的眼里是生活，笔下白然也是生活，他的画融进了生活里，也可以说，他的生活融进了他的画里。他的画里有诗意因为他对生活充满了诗意。 那一扇江南式的门窗，遮一半留一半，遮住的是夏日的残留的风景，留住的是故乡的情思，是江南水乡犹抱琵琶半遮面的娇羞，是红绿相映，静坐观景的悠闲。故乡的芭蕉绿了，樱桃红了，故乡的初夏就这样悄悄而来，故乡的春天就那样悄然而去，故乡的时光静静的溜走，故乡的人也随着时光溜走了。随手提笔，思绪太多，反而只能用极简的线条勾勒。然而，整个画面给人的感觉用一个字形容，那就是 “静”。思绪再多，看得淡了，心也就静了。 丰子恺先生眼中的生活就在他的身边，他体会生活如同品味一首诗一样，或苦或甜，都是一首好诗，都值得去品味。俗话说字如其人，丰子恺先生不仅如此，连漫画也是如其人的吧。

读丰子恺漫画有感

读丰子恺漫画有感 丰子恺的美学思想是20世纪30年代艺术家的美学思想的代表。他不仅仅是一个卓越的画家、音乐家,而且是一个优秀的散文家,同时在美学理论上有很深的造诣。他的美学思想与艺术实践紧密地联系在一起,深刻地浸润着东方优秀的文化传统,其审美视野十分开阔。丰子恺美学思想中的闪光点就是东西方美学观点的互证,在互证和阐述中实现西方美学思想的本土化和中国传统美学思想的创造性转化。 丰子恺的漫画“出人意外”却又“入人意中”，雅俗共赏。这一独特的艺术成就首先得力于他根深蒂固的艺术大众化思想。他认为艺术大众化的途径有二：提高大众的欣赏力；在创作上适当考虑大众的审美特点，即既要“曲高”也要“和众”，两者不可偏废。在艺术实践上，他把反映人生和社会现实的内容通过相应的漫画形式表现出来，既顺应了时代的要求，又符合艺术创作的规律，因而既有特殊的美学意义，又具普遍的审美价值。 他在中国现代艺术舞台上属于难得的艺术全才。他的一生在绘画、书法、文学、音乐、翻译等各个领域内都取得了一定的成就。著作等身,影响深远。然而,一提到丰子恺,人们首先想到的往往是他的漫画。这就表明丰子恺的漫画在读者的心中已留下较深的印迹。确实,“漫画”与“丰子恺”这个名字已结下了不解之缘;丰子恺在漫画上取得的成就很早就受到人们的瞩目。著名学者俞平伯先生说:“以诗题作画料,自古有之;然而借西洋画的笔调写中国诗境的,以我所知尚未曾有。

丰子恺的风景画同样也可以概括为：清单恬静，洋溢着浓浓的诗意。寥寥数笔就将我们所钟爱的那种境界表现的淋漓尽致。他受佛家的影响很大，他的作品中也往往有佛家的清淡之气。丰子恺认为：绘画既然以自然界事物为题材，自然不能不模仿自然，不过要晓得模仿不是绘画的主要目的，绘画中所描写出的自然景物不是真的自然景物的照样子模仿，而是经过“变形”，经过“美化”后的自然事物，之所以要“变形”要“美化”，就是为了要使之悦目，故而绘画是美的形与色的创造，是主观心的表现。 简单几笔就刻画出了一幅美好春天的景象。虽然是疏朗的几笔墨痕，画着一道卷上的芦帘，一个放在长廊边的小桌，桌上是一把茶壶几个杯子，天上是一钩新月，夜色如水。我们的情思却被他带到了一个诗意化的境界里，心里一种说不出的美感，脑中是无尽美的遐想。我们总能够在他的作品中发现美，就像他自己说的，艺术是发现，是靠眼睛，美的情感起于艺术家的心中，所以不难看出，他是一个童心论者。画家的心，必定常常与所描写的对象产生共鸣，有所感触，共悲共喜共泣共笑。当我们看到他关于孩子的作品时，我们就会明白他的艺术追求了。他憧憬于儿童的生活，自始至终都保持一颗童心，他热爱孩子们，自己也有很多儿女，并且用心和他们交流，用爱去了解他们，去关心他们，呵护他们。他自己观察孩子，用画笔将他们描绘出来。《爸爸不在家的时候》《瞻瞻的车—黄包车》《阿宝两只脚，凳子四只脚》等画作都是对儿女无限的爱。 丰子恺是纯粹的艺术家，他以一颗童心，观察着周围的世界，

浅谈丰子恺的漫画与人生

浅谈丰子恺的漫画与人生 摘要:伟大的生活给我们提供了无数的画材,在丰子恺的漫画中无处不体现出他对生活的热爱和亲近。丰子恺的画朴实无华,但却能让人在不经意间感受到生活的伟大。他教导我们要抱着对生活的热爱,自然的热爱的态度去创作,才能画出最荚的图画。 “读过我的文章,看过我的儿童漫画,而没有见过我的人,大都想象我是一个年青而好玩的人。等到一见我,一个长胡须的老头子,往往觉得奇怪而大失所望。这样的人,我遇到过不知几百十次了。……””这是丰子恺《我与<新儿童>》一文中开始就说的一段话。丰子恺之所以能受不同时期的读者广泛欢迎和喜爱,究其原因,主要是丰子恺的童趣,并且把童趣带入到创作中,把日常所见的可惊可喜可晒之相,用写字的毛笔草草地图写出来,让人们轻松的感受生活的同时,又有着些许的思考,由此可见,艺术家的成就和他的人生态度是分不开的。 “艺术源于生活又高于生活”这不是一句空话,没有生活的积淀,没有深刻的体会就不能创作出伟大的艺术品。先秦哲学家苟子说“不全不粹不足以谓之美。””这句话运用到艺术上就是说:艺术既要极丰富地全面的表现生活和自然,又要提炼的去粗取精,提高,集中,更典型,更具普遍性的表现生活和自然, ’ 在丰子恺数篇涉及到作画心得的文章中最后都是以对生活的回忆结束,仿佛没有生活经验的积累就没有他的艺术成就,用丰子恺自己的话说就是: “一则我的画与我的生活相关联,要谈画必须谈生活,谈生活就是谈画,二则我的画既不临摹八大山人、七大山人的笔法,也不根据什么立体派、平面派的理论,只是像记账般的用写字的笔来记录平曰的感兴而已。因此关于画的本身,没有什么话好谈;要谈也只能谈谈作画时的生活与心情罢了。” 丰子恺热爱生活,把生活申的事物都看在眼里,记在心里,画在纸上。对周围事物的“热爱”也就成了他创作的最初动机。 丰子恺的孩子较多,在他教课之外就得照看孩子,就像他面的一副漫画中“兼母之父”一样。他要常常的抱孩子,为孩子,替孩子换尿布,唱小曲哄孩子睡觉,画画引孩子笑乐……整日的亲近孩子,和他们共同生活, “亲近”就成就了画材的来源, 由于热爱和亲近,他能够更深刻的体会到孩子们的心理,更了解孩子们的内心世界,孩子的活动缺乏理智的思考更多的是感情的投入。他们总有说不完的愿望和要求:房子不要顶,就可以方便看飞机、星星:可以睡在草丛中以便玩耍嬉戏……大人们觉得这样很傻,总是用粗暴的态度训斥孩子们,可是丰子恺确信孩子们的这些行为是出于真诚和对新鲜事物的好奇,他把这些都记录下来,用简而精的线条去描绘孩子们的心情和生活。 人们都说丰子恺是中国漫画的创始者,可他却认为,陈师曾所做的简笔画,寥寥数笔,余趣无穷,才是中国漫画的始源。丰子恺的画究竟是不是“漫画”,他自己认为,还是一个问题。日本人始用汉文“漫画”二字,日本人所谓的“漫画”乃兼指中国的急就画、即兴画,及西洋的卡通画。但中国的即兴画和西洋的卡通画相比就有很大差异,前者富有笔情墨趣,后者注重讽刺滑稽。前者只有窖寥数笔,后者常有用钢笔细描的。所以很难定论。总之,他认为,漫画二字,望文生义:漫,随意也,凡随意写出的画,都不妨称为漫画。

丰子恺的作品

篇一：《丰子恺漫画作品欣赏》 丰子恺（1898-1975 ）,浙江桐乡人，中国现代著名漫画家和散文家，弘一法师（李叔同）的学生。他的漫画用笔简单,意境深远。丰子恺画著等身却平易近人,我有一位朋友的父亲文革前在报社工作,有一次写信给丰子恺请教问题, 顺便说很喜爱他的漫画。不久丰子恺便回信作答,并附赠了一幅漫画,令朋友的父亲惊喜不已。下面的漫画分三部分意境护生童趣。 丰子恺漫画作品欣赏 丰子恺漫画欣赏 似爰之虐 此画原收入《丰子恺精品画集》（新加坡着蔔院1988年8月初版,所收作品创作于1938年 至1946年期间1 丰子恺漫画欣赏

此画原收入《丰子恺精品画集》（新加坡着蔔院1988年8月初版,所收作品创作于1938年 至1946年期间1 篇二：《丰子恺漫画作品欣赏》｛丰子恺的作品｝? 丰子恺漫画作品欣赏 丰子恺漫画欣赏 似爰之虐 此画原收入《丰子恺精品画集》（新加坡着蔔院1988年8月初版,所收作品创作于1938年 至1946年期间1 丰子恺漫画欣赏

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生之旅,是黄粱,是南柯。走,人 人终归要走,态度如何?倒是由君选择。 "行迈靡靡。中心摇摇。"跨越三千 年,行客的悲鸣,依旧回荡。落月、啼乌、江枫、寺钟,片片声声，都只落 得一个愁字。 有人挥一挥衣袖,也不检拾行曩,散发扁舟去了。竹杖芒鞋，拼他萧瑟烟雨, 还昂起头来问谁怕？ 小小旅行,来去如风,在天地间,有如一阵儿戏,不问执看还是洒脱,在撒 手 之前,都该不失其真！ 篇三：《读丰子恺作品有感》 读丰子恺作品有感 洋泾中学许焕武