美术专业有哪些分类

美术专业有哪些分类?要详细的,

造型学院:

中国画系

书法系

油画系

版画系

雕塑系

美术史论系

综合艺术系

新媒体艺术系

造型基础部

设计艺术学院:

平面设计系

工业设计系

陶瓷艺术系

染织与服装设计系

综合设计系

艺术设计学系

设计基础部

视觉艺术学院：

公共艺术系

艺术设计系

美术教育系

绘画系

传媒动画学院：

摄影系

影视系

动画系

以上中国美术学院的大概院系

来钱快的就是设计学院的

来钱慢的但是量大的是雕塑综合艺术公共艺术

美术考试中的四大误区之现实与理想有冲突

不久前，曾听到了这么一件事：某地一考生连续六年痴心不改报考中央美术学院，但他在第六年的考试中，却连专业初试都未能通过。应该说，美术专业应试中类似该考生的不在少数，他们的求学精神虽可嘉，但因在应试上陷入了某种误区，所以难以进入高校深造。在此，我想结合这几年辅导考生报考美术院校的实践体会，试作些探讨说明。

误区一：基本技法不扎实

基本技法的训练是以后专业训练的基础，在整个美术专业的复习中占了很重要的位置。考生必须踏踏实实地从排线条、拉直线等最基础的开始，一步步循序渐进，并辅之以透视、结构等方面的严格训练后，再去深入学习其它的。否则，如果一味地求快，而对基本技法没有足够的重视的话，便会如沙地建房似的，到头来只能是功亏一篑，前功尽弃。

可是，相当一些考生往往因急于追求画面效果，忽视了美术基础的把握，结果欲速不达。某考生学了六七年的画，但初试就被淘汰，原因就是在形体与结构这个基本技法上出了问题。这类考生往往只求画面“漂亮”，明暗效果强烈，而不肯花工夫认真掌握具体的形体结构、透视等基本技法。有的甚至连线条的排列都未掌握，就兴致勃勃地报考一些较高档次的院校，结果也就可想而知了。几年前，我就曾遇到过这类考生。考生陈某天资聪明，但过于自负，不能很好地听取别人的意见。在他的概念里，只要把对象画像、画好看就得了，不肯花时间坐下来好好钻研基本功。确实，他的画面效果，用一般眼光来看很强烈、很“漂亮”，但却有致命的弱点——形体结构不准确。果然，头一年的专业考试中，一心想进入某高等美院的陈某在初试中就被淘汰了。显然这种结果决不是偶然的，痛定之余，从自负的迷雾中清醒过来的陈某对基本功进行了认真、踏实的钻研，终于在翌年的高考中如愿以偿。

误区二：图案设计不重视

考生一般对素描、色彩还较重视，但对图案及专业设计却常常显得有些漫不经心。其实，后者是考试时最易得分，也是最易失分的地方。不少的初学者甚至连什么是二方连续，什么是适合纹样、套色也未弄懂，就兴冲冲地去应试了，结果当然不理想。实际上，只要你好好地坐下来，看看书，收集一些资料或请教一下有经验的老师，再适当地投入一定时间练习一下，这部分的考分并不难得。一般的考生往往认为“图案吗，考前临时看看，背背就行了，没必要花多少功夫去重视它”。而把主要精力都放在素描、色彩等专业训练上。殊不知，这样往往会得不偿失。96届考生朱某便亲身体验了一回：他把功夫一心只放在感兴趣的素描、色彩上，对图案漠不关心，只在临考前，潦潦画了一个图案草稿就去应试了。结果，在第一所学校的专业应试中，朱某的素描、色彩等专业很轻松地都过了，但图案却是创作设计，平

时异常自信的朱某，此时慌了手脚，创作设计考得很不理想。图案设计看似简单，但其中也有很多的构图原理、设色方式及制作技巧等需要认真对待。在针对第二所学校的考前训练中，朱某对图案设计进行了充分的准备后，最终在考试中取得了较理想的结果。

误区三：画面效果不统一

画面效果的调整统一(如画面主次、虚实的调整，色调的统一等)，是绘画中很重要的一个环节。这犹如文章的最后修改及润色一般，删去繁琐细节，突出主体，使作品趋于更完美。

然而，有些考生在训练中很容易忽略、甚至漠视这个环节，他们一心只想着把考卷的每个角落都画得很好，却忽视了重要的因素——画面的整体效果，以致画面显得“碎”、“花”。以素描人像而论，首先，我们要构好动态，打准外形;其次，我们要耐心而严谨地找准骨点、五官具体结构比例及大体的明暗度;然后，再由实至虚、由主至次，依次人为地处理好五官间的关系，强调深浅、实虚的对比及空间感的塑造;最后，一定要留部分时间来调整好画面的整体实虚，突出主体，弱化陪衬物。(一般实虚顺序，石膏人像为：鼻子——眼睛——下颌———颧骨及颞骨、头部、胸部等，人像为：眼睛——鼻子——头发——下颌——颧骨及颞骨、胸等。)

误区四：现实与理想有冲突

这也是文章开头的那位考生犯的最致命的错误。其实，考生在美术专业的训练有一定的基础后，就应根据自己的喜好及现实情况选择专业学习的方向(或纯美术，或师范美术，或工艺美术等)。确定好了目标，才能在计划的基础上，有目的、有成效地组织学习。

在临考前，考生最好能根据自己的愿望与本人的实际水平来选择相应的学校。如果你执着于只报考某一学校，那么首先你需要好好地去研究一下那所学校的考题类型及学校办学方向、教学风格(正所谓知己知彼，百战不殆)。有条件的同学最好能进入那所学校的考前辅导班学习一段时间，做到最大程度地适应那学校的考试，提高竞争力。例如你是擅长严谨、凝重的纯美术画风，却一心想要去考以色调明快、轻松，强调装饰风格的工艺类的学校，那么你的画法在这所学校组织的考试中自然不会得到什么高分。

但如果你是以考上学校为目的的话，那么首先你要在对所要报考的学校有个初步的调查

分析后，先选择一个你有很大把握的、专业能过关的学校打底，其次再最多选1～3所中等或高档次的学校为目标进行攻尖，切忌报考学校过多，精力分散，否则反而效果不理想。时间的安排也不要过于紧张，尽量做到保住重点、兼顾大局，不能胡子眉毛一把抓，这样便能尽量地使理想与现实都得以兼顾着。

美术类有哪些专业

杭州国艺兄弟画室我们都知道，在生活节奏日益加快的今天，艺术已经是我们生活的一部分，艺术专业的分类也越来越多，今天小编就美术类有什么专业来跟大家说一说。 随着社会生活节奏的加快，美术的迅速发展，当我们闲暇时抬起头看我们周围的世界，才发现身边到处都充满了艺术。其实艺术早已经悄悄的深入我们的生活，让忙碌而枯燥的生活似乎多了一些情趣。随着各大艺术院校不断的扩招，无数半路出家的同学进入艺考大军之路。美术已由过去的“冷三门”之一发展到现在高考捷径的“艺考热”。随着美术专业的迅速发展，专业分类已逐渐走向成熟和规范化。 根据近些年美术专业的不断发展，大学美术专业总体有三大类的发展趋势： 1、纯美术类 油画、雕塑、国画、版画、壁画、插画、漆画、公共艺术、综合艺术绘画、美术学、文物鉴定与修复等。 2、设计类 服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、

杭州国艺兄弟画室 网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。 3、传媒类 广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（影视录音）、摄影（影视摄影）、影视动画、广告学（广告策划）、戏剧影视美术、网络游戏艺术等。 4、其他类 书法、篆刻等。总体上设计类的专业要偏多一些，传媒类一些专业也是近些年才成熟独立出来的。近来艺术院校纯美术类招生遭受冷落。面对严峻的就业压力，纯美术类大部分专业都体现不出它们的优势。而传媒类专业因为与网络、信息技术等一些社会主流发展紧追不舍，成为就业当中的新宠儿。现在社会上的设计公司，广告公司，影视传媒公司、游戏开发公司等无一不涉及传媒这个概念。 美术类的专业很多，同时给同学们考大学时，选专业带来了很多的机会，也为以后提供了更广阔的就业面。 如果你对美术类有兴趣，希望加深了解，小编这里给您推荐一个非常靠谱的

艺术类专业介绍

艺术类专业介绍播音与主持艺 术 广播电视编导影视表演 导演摄影、摄像戏剧影视文学 录音艺术舞蹈类美术类（动画动漫、绘画设计、艺术设计、雕塑、服装设计等） 播音主持艺术 一、专业简介 播音主持专业为各级各类广播电视制作、播出机构培养德智体全面发展的、一专多能的普通话播音和节目主持专门人才。 主要课程：播音发声、播音创作基础、广播播音主持、电视播音主持、文艺作品演播、播音学概论、新闻学概论、新闻采编、广播电视节目制作、现代汉语、古代汉语、中国古代文学、中国现当代文学、公共关系。主要实践性教学环节有：包括专业实习、业务见习、毕业论文写作等。 就业方向：在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作。 二、专业考试内容与流程 初试 1、自我介绍（简明扼要，1分钟以内） 2、朗读指定材料，回答主考提问。初试主要是考察考生的基本专业素质，确定进入复试考生的名单。形式为面试。 复试 1、朗读指定稿件。 2、语体转换口述（文言文转白话或书面转口语）。 3、模拟主持。根据给定的材料进行改编，作栏目主持等。 4、即兴评述。（当场抽题，准备5分钟，不得付诸文字形式） 5、回答主考提问。复试的形式也是口试，但要现场录像。 笔试 在初试之前或初试之后要进行笔试，有的院校考高中的主要课程，有的院校考文艺常识，有的院校考普通话语音知识，主要是考察考生的文化素质，达不到要求的将被淘汰。也有不进行笔试的。 广播电视编导 一、专业简介 本专业培养目标是培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。 主要课程：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持等。 就业方向：电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺

美术专业介绍及就业方向

美术专业介绍及就业方向 1、艺术设计（平面设计方向） 【培养目标】：本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作的专门人才。 【培养要求】：本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练，具备本专业创新设计的基本素质。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.掌握艺术设计的基本理论和基本知识； 2.掌握艺术设计创作的专业技能和方法； 3.具有独立进行艺术设计实践的基本能力； 4.了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规； 5.了解国内外艺术设计的发展动态； 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。 【主要课程】：素描、色彩、图案、构成、专业技法、专业设计、艺术设计理论等 【就业方向】：本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，适合在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。 2、艺术设计（服装设计方向）

计工作以及教学与研究工作的德才兼备的高级专门人才。 【培养要求】：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉与我国服装纺织工业发展有关的方针、政策和法规；有系统的服装和服饰设计的理论知识；了解服装眼用性能的测试方法，善于借鉴我国传统服饰文化、掌握和利用现代国内外服装信息；有较高的设计水平和较强的工艺制作能力以及初步的科研能力，了解本学科的新成就、新发展；有较高的文化修养，并具备一定的企业管理能力；在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。 【专业课程】：中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、眼饰设计等。 【就业方向】：毕业生可在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作，亦可从事服装、服饰设计的教学工作。 3、艺术设计（视觉传达艺术设计方向） 【培养目标】：注重学生创新能力、实践能力的培养，重视学生适应能力和竞争能力的提高。培养具有良好职业道德和一定的设计基础知识、设计思想、创意思考和艺术表现力、熟练的计算机辅助设计技术。熟悉掌握先进技能表现力，适应我国艺术设计领域高级应用型设计人才。本科毕业并符合规定条件者授予文学学士学位。 【主要课程】：设计概论、计算机美术、标志设计、包装设计、广告设计、

美术高考专业分类及美术专业大全

美术高考专业分类及美术专业大全 随着各大艺术院校不断的扩招，无数半路出家的同学进入艺考大军之路。美术已由过去的“冷三门”之一发展到现在高考捷径的“艺考热”。 随着美术专业的迅速发展，专业分类已逐渐走向成熟和规范化。 根据近些年美术专业的不断发展，大学美术专业总体有四大类的发展趋势：纯艺术类、 设计类、传媒类、其他类。 其中纯艺术类主要有： 雕塑（雕塑艺术、景观雕塑、公共艺术、陶瓷艺术等）绘画（如中国画、油画、版画、壁画、综合绘画、水彩、公共艺术、插画、漆画等）美术学（美术教育、艺术教育、美术馆管理、美术理论与批评、艺术品经营与拍卖、鉴 定与修复、书法与篆刻、市场管理等）等； 设计类：艺术设计学、艺术设计（环境艺术设计、视觉传达设计、服装设计、平面设计、景观设计、家具产品设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、印刷包装设计、网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、数码媒体艺术设计等）戏剧影视美术设计（电影美术、电视美术、人物造型、舞台设计、灯光设计、服装与化 妆设计等） 工业设计（工业产品设计、展示设计、信息交流设计等） 建筑学（或建筑设计）、服装设计与工程、会展艺术与技术 传媒类主要有：动画（二维动画、三维动画、影视动画、动画设计、动画艺术、电脑动画、游戏设计、动漫策划、漫画、动画编导、数字动画等）、广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、摄影（影视摄影、商业摄影、摄影摄像技术、图片摄影、摄影与数码艺术、影 视美术造型） 广告学（广告策划、广告设计） 其他类还有：比如书法、篆刻、文物鉴定与修复、史论（美术史论、设计史论等）等。 总体上设计类的专业要偏多一些，传媒类一些专业也是近些年才成熟独立出来的，传媒类专业因为与网络、信息技术等一些社会主流发展紧追不舍，成为就业当中的新宠儿。现在社会的上的什么设计公司，广告公司，影视传媒公司、游戏开发公司等无一不涉及传媒这个 概念。 美术类的专业很多，同时给同学们考大学时选专业带来了更多的机会，也为以后提供了更广阔的就业面。虽然现在“艺考热”还未降温，陆续还有人不断来抢这块肉。但因艺术类专业一些自身的特殊性，在此工资概先不论，我觉得应该要比那些普通文科的一些专业出来要好就业的多。最后希望为了在这条路上考上大学的同学们最终都能学有所获。

艺术类院校专业介绍

美术类专业介绍 1、绘画:绘画专业一般分为油画、版画、壁画、实验艺术这几个方向，主要培养具备绘画艺术创作、教学、研究等方面的能力，能在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面工作的高级专门人才。 主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。 绘画专业就业方向：绘画专业学生主要就业领域包括画廊、个人创作及执教等。画廊业是随着我国的改革开放由国外引进的一种艺术经营方式，目前在大中城市已比较普及，对绘画人才有较大需求，根据近年就业状况，画廊业已成为许多绘画专业学生谋职的重要领域。个人创作行业的投身者主要是那些不愿为迎合购买者的趣味而专心致力于纯美术创作的人，凭着对艺术的执著从事自己的合作和销售活动。在学校执教现已成为本专业就业的一个热点，学校为毕业生提供了一个比较稳定的职业，同时也使其在教学中总结经验，不断发展个人创作。 2、雕塑:雕塑专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本造型知识，通过东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练，培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导，通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施，使学生获得能塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。 主要课程：中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、素描人物肖像写生、泥塑人物头像写生、人物造型室外写生、雕塑构图素描人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑材料与运用、雕塑工程制作等。 雕塑专业就业方向：雕塑专业毕业生适合在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。随着经济的发展，人们对于公共环境、居住环境的品位和审美要求越来越高，城市雕塑、室内装饰、环境雕塑等提高城市品位和居住品位的艺术品需求量很大，雕塑专业应用领域非常广泛。目前国内开设雕塑专业的院校为数不多，人才缺口较大。 3、摄影:摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力.能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。 主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等。 摄影专业就业方向：影视剧摄影方向为电影制片厂、电视台、电视剧制作中心、影视制作公司、广告制作公司等培养从事纪录片摄影、影视剧摄影及其他各类电视文艺节目摄影的高级专门人才。图片摄影方向为广告公司、音像出版社、报刊杂志社、新闻出版单位、平面设计形象设计公司、摄影艺术中心等培养图片摄影的高级专门人才。实例：现在国内的影视行业发达，形形色色的工作室很多，越来越多的明星都成立自己的影视工作室，人才缺口很大。 4、美术学: 本专业培养具有美术专业特长，了解当代艺术市场发展走向，掌握与艺术品交易活动密切相关的经营、运作知识与技能，艺术修养全面、头脑灵活、思维敏捷、具有务实作风和创新精神的艺术市场经营、管理人才，以满足当代中国社会对一专多能的复合型人才的需求。 主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础等。 美术学专业就业方向：美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育(大中小学美术教师)、美术研究(省市地区的博物馆)、文博艺术管理(各大美术馆及画廊等)、新闻出版(各大电视台及出版社等)等方面的工作。 5、环境设计: 环境设计专业环境艺术设计研究向包括建筑造型在内的室内、室外环境、自然生态和城市人文景观在内的人类居住环境视觉整体设计方向发展。学生主要学习艺术设计的基本理论和基本知识，艺术设计创作的专业技能和方法，了解国内外艺术设计的历史现状和发展趋势。培养具有现代设计意识，掌握先进的设计手段，具备艺术设计、环境设计等方面的知识和能力，能满足各级职能机构及设计部门对专业设计人才的需求，同时亦能适应大、中专院校对艺术设计师资需要的高素质设计人才。 主要课程：素描、色彩、三大构成、设计概论、室内外表现技法、Auto CAD制图、室内设计原理、效果图渲染及输出。 环境设计专业就业方向：环境设计专业的毕业生主要从事建筑设计、公共艺术设计、室内和室外空间的规划与设计工作。可以在建筑设计企事业单位、市政规划设计企事业单位和室内设计公司等方面从事设计师、美术编辑等工作。 6、产品设计:产品设计专业培养具有独立的设计人格和专业创作能力，运用产品设计基础理论知识和造型能力，创造用户能用的、可用的、想拥有的产品和服务，并能从文化、社会和环境的角度，结合美学、工学和商学的角度进行产品策划、开发与设计的整合的能力，能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作以及与之相关的视觉传达设计、交互界面设计、环境设施设计或展示设计工作的应用型研究人才。 主要课程：工业设计史、设计构成基础、设计概论、造型基础、设计思维与方法、快速表现(产品)、人机工程学、产品设计程序与方法、产品开发设计、设计语意学、产品系统设计、展示设计等。 产品设计专业就业方向：产品设计的毕业生可从事的工作很多，可在轻工、机械、电子、仪器仪表等行业从事产品开发设计工作，也可从事产品开发相关的包装、广告、营销等研究与管理工作，或在高校从事教学和科研工作，从做职业的工业或产品设计师，到产品设计顾问，选择多样。 7、艺术史论: 艺术史论专业要求学士系统掌握中外美术史和中外艺术设计史(含中外工艺美术史)的理论知识，具有广泛的人文素养和较强的写作能力，对当代艺术设计和美术创作、生产现状、市场管理等有切实了解。学生毕业后可以在文博系统、高等院校、艺

美术专业学生自我介绍样本

美术专业学生自我介绍样本 尊敬的各位考官和评委老师： 今天，通过考试，我以本岗位笔试第*的成绩进入了这次面试。对我来说，这次机会显得极为珍贵。 我叫***，今年**岁。****年*月我从****学校艺师美术专业计划内自费毕业。由于从**年起国家不再对自费生包分配，使我与“太阳底下最光辉的职业”失之交臂。幸好，当时*****厂师资不足，经人介绍，我在该学校担任了*年的****教师。回想起那段时光真是既甜蜜又美好，虽然工资很低，但听着同学们围在身旁“老师”、“老师”的叫个不停，看着那一双双充满信任的眼睛，那一张张稚气的小脸，生活中的所有不快都顿时烟消云散了。我原想，即使不能转正，只要学校需要，就是当一辈子代课教师我也心甘情愿。不料，****年起国家开始清退临时工和代课教师，接到了学校的口头通知后，我怀着恋恋不舍的心情，悄悄地离开了学校。 今天，我想通过此次考试重新走上讲坛的愿望是那样迫切!我家共有****，*个**在外打工，为了照顾已上了年纪的父母，我一直留在他们身边。当一名光荣的人民教师始终是我心向往之并愿倾尽毕生心血去追求的事业。我曾多次参加考试，但都由于各种原因而未能实现梦想，但我暗下决心，只要有机会，我就一直考下去，直到理想实现为止。

如今的我，历经生活的考验，比起我的竞争对手在年龄上我已不再有优势，但是我比他们更多了一份对孩子的爱心、耐心和责任心，更多了一份成熟和自信。教师这个职业是神圣而伟大的，他要求教师不仅要有丰富的知识，还要有高尚的情操。因此，在读师范时，我就十分注重自身的全面发展，广泛地培养自己的兴趣爱好，并学有专长，做到除擅长绘画和书法外，还能会唱、会说、会讲。“学高仅能为师，身正方能为范”，在注重知识学习的同时我还注意培养自己高尚的道德情操，自觉遵纪守法，遵守社会公德，没有不良嗜好和行为。我想这些都是一名教育工作者应该具备的最起码的素养。 如果，我通过了面试，成为众多教师队伍中的成员，我将不断努力学习，努力工作，决不辜负“人类灵魂的工程师”这个光荣的称号，为家乡的教育事业贡献自己的应有力量。 谢谢!

美术专业有哪些分类

美术专业有哪些分类?要详细的, 造型学院: 中国画系 书法系 油画系 版画系 雕塑系 美术史论系 综合艺术系 新媒体艺术系 造型基础部 设计艺术学院: 平面设计系 工业设计系 陶瓷艺术系 染织与服装设计系 综合设计系 艺术设计学系 设计基础部 视觉艺术学院： 公共艺术系 艺术设计系 美术教育系 绘画系 传媒动画学院： 摄影系 影视系 动画系 以上中国美术学院的大概院系 来钱快的就是设计学院的 来钱慢的但是量大的是雕塑综合艺术公共艺术

美术考试中的四大误区之现实与理想有冲突 不久前，曾听到了这么一件事：某地一考生连续六年痴心不改报考中央美术学院，但他在第六年的考试中，却连专业初试都未能通过。应该说，美术专业应试中类似该考生的不在少数，他们的求学精神虽可嘉，但因在应试上陷入了某种误区，所以难以进入高校深造。在此，我想结合这几年辅导考生报考美术院校的实践体会，试作些探讨说明。 误区一：基本技法不扎实 基本技法的训练是以后专业训练的基础，在整个美术专业的复习中占了很重要的位置。考生必须踏踏实实地从排线条、拉直线等最基础的开始，一步步循序渐进，并辅之以透视、结构等方面的严格训练后，再去深入学习其它的。否则，如果一味地求快，而对基本技法没有足够的重视的话，便会如沙地建房似的，到头来只能是功亏一篑，前功尽弃。 可是，相当一些考生往往因急于追求画面效果，忽视了美术基础的把握，结果欲速不达。某考生学了六七年的画，但初试就被淘汰，原因就是在形体与结构这个基本技法上出了问题。这类考生往往只求画面“漂亮”，明暗效果强烈，而不肯花工夫认真掌握具体的形体结构、透视等基本技法。有的甚至连线条的排列都未掌握，就兴致勃勃地报考一些较高档次的院校，结果也就可想而知了。几年前，我就曾遇到过这类考生。考生陈某天资聪明，但过于自负，不能很好地听取别人的意见。在他的概念里，只要把对象画像、画好看就得了，不肯花时间坐下来好好钻研基本功。确实，他的画面效果，用一般眼光来看很强烈、很“漂亮”，但却有致命的弱点——形体结构不准确。果然，头一年的专业考试中，一心想进入某高等美院的陈某在初试中就被淘汰了。显然这种结果决不是偶然的，痛定之余，从自负的迷雾中清醒过来的陈某对基本功进行了认真、踏实的钻研，终于在翌年的高考中如愿以偿。 误区二：图案设计不重视 考生一般对素描、色彩还较重视，但对图案及专业设计却常常显得有些漫不经心。其实，后者是考试时最易得分，也是最易失分的地方。不少的初学者甚至连什么是二方连续，什么是适合纹样、套色也未弄懂，就兴冲冲地去应试了，结果当然不理想。实际上，只要你好好地坐下来，看看书，收集一些资料或请教一下有经验的老师，再适当地投入一定时间练习一下，这部分的考分并不难得。一般的考生往往认为“图案吗，考前临时看看，背背就行了，没必要花多少功夫去重视它”。而把主要精力都放在素描、色彩等专业训练上。殊不知，这样往往会得不偿失。96届考生朱某便亲身体验了一回：他把功夫一心只放在感兴趣的素描、色彩上，对图案漠不关心，只在临考前，潦潦画了一个图案草稿就去应试了。结果，在第一所学校的专业应试中，朱某的素描、色彩等专业很轻松地都过了，但图案却是创作设计，平

【精品】美术类各专业介绍

美术类各专业介绍 美术,是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式.因此，美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。它包括四大门类:绘画、雕塑、设计、建筑。 绘画 主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。 学制：4年。 授予学位：文学学士。 相近专业:雕塑、美术学。 就业前景：主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。 分布院校： 【北京市】中央民族大学、中央美术学院、清华大学、北京印刷学院、首都师范大学、北京语言大学 【天津市】南开大学、天津美术学院 【河北省】河北大学、河北理工学院、河北师范大学

【山西省】山西大学、太原理工大学 【内蒙古自治区】内蒙古大学 【辽宁省】鲁迅美术学院 【吉林省】延边大学、吉林艺术学院、吉林大学 【黑龙江省】哈尔滨师范大学、佳木斯大学、齐齐哈尔大学【上海市】上海大学、上海师范大学 【江苏省】南京艺术学院、徐州师范大学、南京晓庄学院【浙江省】中国美术学院、杭州师范学院 【安徽省】淮北煤炭师范学院、安徽师范大学、安徽大学

【山东省】山东艺术学院、青岛大学、曲阜师范大学、青岛科技大学、青岛建筑工程学院 【河南省】河南大学、郑州大学、郑州轻工业学院、河南师范大学 【湖北省】湖北美术学院 【广东省】广州美术学院 【广西壮族自治区】广西艺术学院 【海南省】海南大学 【重庆市】四川美术学院、重庆大学 【四川省】四川大学、四川音乐学院、西南交通大学 【贵州省】贵州大学 【云南省】云南艺术学院、大理学院 【陕西省】西安美术学院、陕西师范大学 【宁夏回族自治区】西北第二民族学院 【甘肃省】西北民族大学 推荐报考院校：中央美术学院、南京艺术学院、中国美术学院、南开大学、贵州大学

现代美术分类

1、野兽主义 背景：1905 年以马蒂斯为首的一群年轻艺术家在巴黎秋季沙龙展出自己的油画作品被戏谑的称为“野兽”由此得名野兽主义。这个社团没有共同遵守的明确目标。没有发表过宣言和理论主张，完全是一个松散的团体。 特点：此派的画家们，他们吸收东方和非洲黑人雕刻艺术的表现手法，追求更为强烈的艺术表现。野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，不受任何程式的束缚以求达到个性的表现，把内在真挚情感，极端放任的流露出来。 地位：野兽主义是西方20世纪前卫艺术运动中最早的一个派别。野兽派首次露面之后，引起了一致的注目，到了1908年间发展达到顶端，此派实际上不过盛行三、四年间，但它带给其后的现代美术影响甚深。 主要成员：马蒂斯、马尔凯、卢奥、弗拉芒克、杜飞 主将：马蒂斯(1869——1954)： 20世纪初的画风追求原始格调，富于幻想意味。他用快速粗放有力的笔触造型，用纯粹的色彩组织画面，使画面充满律动感。画面上特有的阿拉伯文饰色彩绚烂，线条流动，很有装饰意味。研究非洲土著雕刻和近东阿拉伯的艺术对他的新画风产生了影响。代表作品《奢华、宁静和愉悦》、《舞蹈》、《音乐》、《红色中的和-谐》。 2、表现主义 背景：表现主义是涉及文艺各个领域的思潮和派别，20世纪初至30年代流行于北欧诸国的艺术潮流。作为社团它的主要活动基地在德国。德国表现主义是个复杂的艺术流派，其成员的政治信仰和思想倾向存在着很大的差异，但是他们大都受康德哲学、柏格森的直觉主义和弗洛伊德精神分析学的影响，强调反传统，不满于社会现状，对资本主义都市文明不满，对机械文明压制人性和个性反感。 特点：强调表现艺术家的主观感情和自我感受。主张表现“精神的美”和“传达内在信息”，强调艺术语言的表现力和形式的重要性。对客观形态进行夸张、变形乃至怪诞处理，以发泄内心的苦闷，重个性、重感情-色彩、重主观表现。在造型上追求强烈的对比，追求扭曲和变形的美;在创作上，他们不满足于对客观事物的机械摹写，要求进而表现事物的内在实质;要求突破对人的行为和人所处的环境的描绘而揭示人的灵魂;是社会文化危机和精神混乱的反映，在社会动荡的时代表现尤为突出和强烈。 主将：蒙克(1863-1944年)(挪威—柏林) 他的作品多表现疾并死亡、等主题。早期油画《病孩》《在灵床旁》《母亲之死》多是童年和少年时代生活的回忆。从90年代起转向更具表现主义特征的画风。《呐喊》(1893)。 刻画了人对孤独和死亡的恐惧感。《青春期》(1894)描绘了人对幽闭的恐惧。蒙克揭示同时代人隐蔽的心灵，表现人们内心世界的痛苦与欢乐。直接对德国表现主义产生深刻影响。 德国表现主义最典型的代表可归纳为两个团体：1)桥社——1905年创于德累斯顿 成员：基希纳、诺尔德、黑克尔、佩希施泰因、米勒 特点：a、常画风景和裸体。表现人和自然的原始性，歌颂性解放，反对资产阶级虚伪的道德观。b、在形式上追求平面感和注重线的表现力。 代表作品：基希纳《女人们》、《街上的红衣女子》、《万圣节》 2)青骑士社团——1911年成立于慕尼黑 成员：康定斯基、马尔克、布拉克、克利 康定斯基(1866——1944)(俄-国——德国) 青骑士的精神领袖

大学美术专业有哪些类型

大学里美术专业总分为三大类：理论类（3）、造型类（8）、设计类（13），（注：每个学校对于专业的细分都有些许差别） 理论类 以马克思主义史学与文艺学原理作为指导思想，主要学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能。 美术学属于教育部划分的一级学科，有师范类和史论类两种。具体专业方向：美术史、美术批评、美术理论，美术教育、书画与文物鉴定，总的说，学习的东西很多很杂，建议在大二时，要明确将来具体发展。 本专业学生主要学习艺术设计学方面的基本原理和基本知识，使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与方法的基本训练。 通俗点来说就是搞设计理论的，主要以理论知识为主，实践课少，要到硕士后才会细分。 建议和美术学一样：尽快定位感兴趣的方面，深入学习 主要学习修复和鉴定物品方面知识。 学习主要以实践为主，目前业内对于修复文物人才需求量大，大博物馆对于学校和学生都有较高的要求，书画修复与装裱的社会需求量也大，相对较好发展，

很有发展千图。 设计类 是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。大部分或者部分依赖视觉，并且以标识、排版、绘画、平面设计、插画、色彩及电子设备等二度空间的影像表现。 就字面上来说，就是凡是你能看到的，将它表达出来的设计，比如：海报设计、书籍设计，淘宝美工、游戏设计等。 视传专业就业较容易，但是熬夜通宵是家常便饭。 环境设计是指对于建筑室内外的空间环境，通过艺术设计的方式进行设计和整合的一门实用艺术。 环境设计是新兴的设计门类，包含内容广泛，同时涉及建筑、景观、室内、公共艺术等。 环境设计定位模糊，各个学校教授内容不尽相同，因此相较于建筑设计的正统地位，环境设计处于一种尴尬的地位，所以在大学一定要找准发展方向。 是指土地及土地上的空间和物体所构成的综合体。它是复杂的自然过程和人类活动在大地上的烙印。 现在景观行业发展开始缓慢，但是出现更分工、更专业的趋势，开始更注重品质、追求精品项目。 总的来说，景观设计行业还挺不错的，学科大、研究深，就是发展空间需等待。 是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

学美术有哪些专业

学美术有哪些专业 学美术都有哪些专业?这是很多美术高考生关心的问题，如今学院专业繁多，只有选择了适合自己的专业，以后的职业生涯才能获得更好的发展，那么有哪些专业可供考生选择的呢？作为美术高考生如何选择适合自己的专业呢？ 一、美术专业类型 1.设计类：服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。 2.传媒类：广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（影视录音）、摄影（影视摄影）、影视动画、广告学（广告策划）、戏剧影视美术、网

络游戏艺术等。 3.其他类：比如书法、篆刻、摄影这些。 二、如何选择适合自己的专业 1.了解专业的内涵：了解某个专业的内涵前，首先要了解专业类以及各类中有哪些专业，把握专业的整体情况，才能对所选专业有一个理性的认识。在了解专业类的基础上，考生家长还要深入了解各个专业的内涵，不能仅从专业的字面意思揣测专业，也不能道听途说。所谓专业的内涵，指专业培养目标、专业培养要求、主干课程、就业及研究领域等。(了解专业内涵可通过高校的招生简章和学校招生网上关于专业的介绍。) 2.了解专业的课程设置：专业课程一般包括公共课、专业基础课、专业课、选修课等，其中专业基础课和专业课是一个专业的核心课程，从中可基本了解该

专业的培养方向，即在大学期间要学习哪些内容，这些内容会应用到哪些行业，这些内容有什么能力要求等。 3.了解专业的就业方向：我国的大学教育基本是专业教育，高考志愿时报考的的专业，可以说是为将来的职业发展做出了初次选择。大学毕业后，找一份对口工作，既可以将大学的知识学以致用，也可以更快的适应职场生活。如今出现不少大学生毕业“转行”的现象，往往是当初选择专业时了解不够。在选择专业时，考生家长要认真的了解该专业毕业后可以从事什么工作，可以在哪些行业发展。 填报志愿时选择考生感兴趣的专业，并明确专业的就业方向，那么，在考生

美术的种类及主要特征

美术的种类及主要特征 美术种类较多，一般人通常把美术仅仅理解为绘画和雕塑。实际上，美术的范围应当包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术。由于它们都是用一定的物质材料（绘画用纸、布、木板、颜料等；雕塑用木、石、泥、铜等。工艺美术和建筑艺术使用的物质更广），塑造可视的平面或立体的形象，反映客观世界和表达作者对客观世界的感受。所以，美术又称“造型艺术”、“视觉艺术”。当然这是它们的共同点，但具体到每一种美术形式，它又有自己的一些特殊性，从而构成绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的主要特征。 1.基本工具 1) 绘图用具：绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔、彩色水笔、麦克笔、金银黑白笔、荧光笔、毛笔、喷笔、排笔、水彩画笔、鸭嘴笔、蘸水笔、铁笔等。 绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔：画设计初稿时，运用最普遍的工具。 彩色水笔、麦克笔、毛笔：用于描绘、着色。金银黑白笔、鸭嘴笔：用于细部描绘，勾勒和刻画，画物体的高光部位。排笔、喷笔：用于涂背景，大面积着色。 2).绘图仪器绘图用的工具，宜求正确、精密、优质产品，误差小为好的绘图仪器。直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、槽尺（自己制作，市面无售）、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。 3).其它用具调色用具：调色盘、碟、笔洗。色标、描图台、制图桌、工具（包括裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带）。 2. 应用材料 随着工业设计专业和科技的迅速发展，设计材料日新月异，品种繁多，设计工作者只要留意材料的信息，适时恰当地选择材料，运用到设计当中去，可取得事半功倍的效果。 1).颜料水彩颜料、压克力颜料、广告颜料、中国画颜料、荧光颜料、彩色墨水、针笔墨水、染料，还有照相透明色等。 2).纸张设计用的纸特别多而杂，一般市面上的各类纸都可以使用。使用时根据自己的需要而定。但是太薄、太软的纸张不宜使用。一般纸张质地较结实的绘图纸，水彩、水粉画纸，白卡纸（双面卡、单面卡），铜版纸和描图纸等均可使用。市面上有进口的麦克笔纸、插画用的冷压纸及热压纸、合成纸、彩色纸板、转印纸、花样转印纸等，都是绘图的理想纸张。但是每一种纸都需配合工具的特性而呈现不同的质感，如果选材错误，会造成不必要的捆扰，降低绘画速度与表现效果。例如，平涂麦克笔不能在光滑卡纸上和渗透性强的纸张上作画。 3. 几种材料及画法特点 1).水彩颜料水彩颜料是传统的画设计图的材料，一直用至今日。水彩颜料多数较透明。要把设计图简单而迅速完成，只需以线条为主体，再涂上水彩颜色，即可。如铅笔淡彩、

艺术的分类

艺术的分类 意大利诗人和电影先驱者里乔托·卡努杜在《第七艺术宣言》中提出来按这种方法分类可分为：音乐、美术、舞蹈、文学、绘画、建筑、电影、电视。（这种分类方式是为了突出他所倡导的电影艺术的重要地位而在他的宣言中提出的，所以只是他个人的一些看法，并且书中并没有明确说明谁是第一谁是第二，最多只是提出了主次之分。而且他否定了戏剧的艺术地位这很具有争议。），他认为在电影出现之前，艺术从整体上可划分为这六类，但是随着科技的发展时代的进步电影、电视越来越普及，并且因其拥有的美学价值而被他认为是能与前六类拥有同等地位而成为“第七艺术”“第八艺术”。 然而在近现代艺术理论中，最为主要的艺术分类有如下几种：第一种艺术分类方法是以艺术形象的存在方式为依据，将艺术分为时间艺术(音乐、文学等)；空间艺术(雕塑、绘画等)和时空艺术(戏剧、影视等)。第二种艺术分类方法是以对艺术客体的感知方式为标准，将艺术区分为听觉艺术（音乐等)；视觉艺术(绘画、雕塑等)和视听艺术(戏剧、影视等)。第三种艺术分类方法是以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可将艺术分为三个类型：再现艺术(绘画、雕塑、小说等)；表现艺术(音乐、舞蹈、建筑等)和再现表现艺术(戏剧、影视等)。第四种艺术分类方法是以艺术作品的物化形态为依据，可将艺术分为两个类型：动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、电影电视剧等）；静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。 曹禺的《雷雨》

春晚—周杰伦宋祖英 芭蕾舞--《天鹅湖》

电视剧《后宫甄嬛传》剧照 中国古代的思想家，观察并总结了一定时代艺术发展的状况和经验，对于艺术的种类和体裁的划分问题，提出了一些重要的意见”自唐代开始，随着诗歌、书法、绘画、舞蹈、音乐的不断发展，这些不同门类的艺术之间的联系和区别，开始为历代的艺术理论批评所注意，进行了不少有价值的探讨。特别是对于诗与画，从“有形”与“无形”、“有声”与“无声”上论述 了两者的区别，同时又深刻地指出了两者的互相渗透的关系。

美术专业毕业自我介绍

美术专业毕业自我介绍 美术专业毕业自我介绍 美术专业毕业自我介绍 各位领导好!很荣幸有这样一个机会，让我相各位介绍我自己。 我是洛阳理工学校03级美术专业的学生。大学四年生活，即将结束，一个新开始即将来到，等待我的是新的挑战。 大学四年是我思想、知识结构及心理、生长成熟的四年。在大学期间，我自己认真学习专业技能，所以我掌握了较强的专业知识，并把理论知识运用到实践中去，期末总评成绩名列年级前茅，获得优秀学生奖学金二等、三等各两次,荣获校级三好学生称号。我所学专业是计算机，在熟练掌握各种基本软件的使用及硬件维护过程中，有独特的经验总结。顺利通过国家社会和劳动保障部高新技术办公软件应用模块资格高级操作员考试。同时，我发扬团队精神，帮助其他同学，把自己好的学习经验无私的介绍给其他同学，共同发展，共同进步。

在个人爱好的带引下，入校我便参加了校书画协会，由干事到副会长，这是对我的付出与努力的肯定。组织开展一系列活动丰富校园生活，被评选为优秀学生社团。所组织的跨校联谊活动，达到预期目的，受到师生首肯，个人被评为现场书画大赛优秀领队。静如处子，动如脱兔，181cm的身高和出众的球技，使我登上球场后，成为系篮球队主力小前锋，与队友一起挥汗，品味胜利。文武兼备，则是我大学生活的一重要感悟。此外，在担任班团支书和辅导员助理期间积极，为同学服务，表现出色，贡献卓越荣，获校级优秀学生干部称号。 去年，我以优异的’成绩与表现，光荣地加入了中国共产党。加入这个先进的团体，是我人生的一次升华。在保先教育中，我更是严格要求自己，带领身边同学，一起进步。曾获精神文明先进个人称号。在参加义务献血后，让我更加懂得珍惜生命，热爱生活。假期中，我根据专业特长，在电脑公司参加社会实践，这对我的经验积累起到了极其重要的作用。考取了机动车驾驶执照(c型)。对即将步入社会的我，充满了信心。

美术专业分类及美术类院校名单

美术专业分类 美术专业大概分为5类，细分较多，如下： 1、造型类专业:美术含美术教育学雕塑书法 2、绘画类专业:中国画油画版画壁画水彩插画漆画 3、设计类专业：公共艺术产品设计动画建筑学广告设计数字媒体艺术戏剧舞台陶瓷艺术设计摄影 4、艺术设计：视觉传达设计平面设计服装与服饰设计环境设计景观设计装饰艺术设计家具设计会展设计工艺美术设计等 5、史论类：美术学、美术史 美术类各专业较好的院校 油画：中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院、清华大学美术学院、广州美术学院 中国画：中央美术学院、中国美术学院、西安美术学院、天津美术学院、四川美术学院 版画：中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、四川美术学院、天津美术学院 雕塑：中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院、四川美术学院、西安美术学院 平面（视觉传达）：清华大学美术学院、中央美术学院、江南大学、广州美术学院、中国美术学院 环境艺术设计：清华大学美术学院、北京林业大学、江南大学、广州美术学院、中国美术学院 建筑学（美术类）：中央美术学院、中国美术学院、山东工艺美术学院、广州美术学院、四川美术学院 工业设计：清华大学美术学院、江南大学、中央美术学院、广州美术学院、北京工业大学 动画：北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院、中国戏曲学院、吉林动画学院 美术学：中央美术学院、中国美术学院、南京艺术学院、首都师范大学、南京师范大学 服装设计：清华大学美术学院、东华大学、北京服装学院、浙江理工大学、武汉纺织大学 综上就是对美术专业分类及美术类院校名单的总结，希望能帮到大家，专注教育、忠于教育，更多相关咨询，欢迎大家点击查阅后现代画室。

美术设计与制作专业电商美工方向介绍

美术设计与制作专业电商美工方向介绍 时下最热门的行业是什么？是互联网！互联网行业中最缺的是什么？是美工！ 据前程无忧发布的最新数据显示，2014年3月，全国IT类（计算机/互联网/通信/电子）职能的网上发布职位数将近45万个，同比增幅高达35.9%。其中的“网页设计/制作/美工”职位，3月网上发布数将近3万个，与2013年同期相比大幅增长41.7%。据淘宝发布的人才缺口调查数据显示，24.86%电商最缺美工，24.29%最缺运营，22.6%最缺推广，19.77%最缺客服。美工类人才的需求如此火爆，和近年来网络。电商等互联网企业的涌入密不可分。 一个好的美工，不仅要会操作软件，具备色彩、平面设计的能力，更要懂得顾客的心理，并且契合经营者的理念。“目前，很多企业反映招不到美工，不是因为人少，而是大部分美工只会操作软件，综合素质不高。” 有人说，淘宝说白了就是卖图片，商品图片拍的好，顾客购买的机率会大大增加。因此，淘宝商品的拍摄就成了非常重要的一个环节。“电商的摄影和普通的人像摄影不同，怎样第一时间抓住顾客眼球，怎么布光、采用哪些角度、道具都有讲究。不仅仅要把一件商品拍清楚，而是要做到既适当的美化又不至于和现实产品差距太大。” 电商的摄影、美工和传统意义上的摄影、平面设计不同。它们更需要“接地气”，满足市场的需求，抓住消费者的眼球。 目前。社会上有很多培训机构打着电商培训的幌子，实则是软件教学。再加之，大部分电商培训班并不需要教师资格证，这也直接影响到了师资队伍的正规性。师资教学不规范，教学质量肯定也就没有保障。 目前，立足学校的师资设备，适应形势的需要，我校今年开设“美术设计与制作专业电商美工方向”与汕头市正点职业培训学校强强联手联合招生，直接将教室设在电商产业园区---汕头市五维电商产业园内，真正实现产教融合，做到校企真正的无缝对接。 一、雄厚的师资力量 我校现有专职教师80多人（含50多名高中级职称教师），其中美术基础、美术设计、美术摄影等专业教师60人，目前在校不足900人，师生比例高达1：11。学校教师老中青结合，多数专业教师是业内能手，既有非常扎实的教学基本功，又有非常丰富的实操经验。再加之汕头市正点职业培训学校长期从事电商技能培训，师资力量也非常雄厚。两校强强联合，珠联璧合，师资绝对可以傲视同行。 二、完备的课程设置 三、完善的设备设施 教学点有配套的专业设计教室、写生教室，有计算机实验室，多媒体教室、创作设计实习室以及体育场等教学设施。学生宿舍配套完善，每间宿舍内均有卫浴室两间，还有空调、风扇、衣柜、书桌的设施。 淘宝创业班 培养实干人才。塑造电商老板 培养对象：初中毕业以上，年满16周岁。 培养环境：座落电商产园区、空调机房、完善创业生活配套、创业休闲空间。 创业企业导师：翁振添程亚江邹小华陈敬宏刘林茂

美术学科分类和分支类别简介

美术学科分类和分支类别简介 美术是一门具有可视形象以供欣赏的造型艺术和视觉艺术艺术。美术分为两大类：纯美术和工艺美术。美术的主流分类包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型，每个门类又能够根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。从艺术角度做一个详细分类的话，美术可分为中国画、油画、版画、雕塑、抽象国画、内画、手绘、指画、工艺美术、书法、素描、水粉画、水彩画、美术字、壁画、漫画、写生、速写、白描等19个分支。 中国画：汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画被称为中国画，是五四以后相对西方绘画而产生的，又称国画。中国传统绘画（泛指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来 的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它的精神内核是“笔墨”。它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。 油画：油画是西洋画的主要画种。以易于油剂调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上实行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，色彩丰富，能充分表现出物体的色彩变化，极富真实感。当画面干燥后，能长期保持光泽。油画一般重形似、重再现、重理性，使用焦点透视、解剖等知识塑造形象。 版画：广义的版画能够包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。

美术专业介绍

美术专业汇总介绍：根据近些年美术专业的不断发展，大学美术专业总体有三大类的发展趋势： 一、纯美术类:油画、雕塑、国画、版画、壁画、插画、漆画、公共艺术、综合艺术绘画、美术学、文物鉴定修复等。 二、设计类：服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。 三、传媒类：广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（影视录音）、摄影（影视摄影）、影视动画、广告学（广告策划）、戏剧影视美术、网络游戏艺术等。 四、其他类：比如书法、篆刻、摄影这些。总体上设计类的专业要偏多一些，传媒类一些专业也是近些年才成熟独立出来的。最近在一美术网站看到一篇文章，艺术院校纯美术类招生遭受冷落。的确，面对严峻的就业压力，纯美术类大部分专业都体现不出它们的优势。而传媒类专业因为与网络、信息技术等一些社会主流发展紧追不舍，成为就业当中的新宠儿。现在社会的上的什么设计公司，广告公司，影视传媒公司、游戏开发公司等无一不涉及传媒这个概念。 美术专业是艺术类高考招生最多、应用最广的专业。考入大学可报考的专业有：动画、视觉传达广告设计、建筑设计、广告学、美术教育、国画、油画、版画、壁画、雕塑、环境艺术设计、工业设计、戏剧影视美术设计、服装艺术设计、美术染织艺术设计、装潢艺术设计、陶瓷艺术设计等。象平面设计，环艺，工业设计，服装设计，影视广告设计，动漫设计，戏剧美术设计，建筑设计，这几类基本包括了所有设计行业。 平面设计包括：封面设计，包装设计，壁饰，插图设计，招贴海报，标志设计，文字设计，陶艺设计，装潢艺术设计等。 环境艺术设计包括：主要分为室内设计和室外计，室外有园林设计,景观设计,建筑外观设计,绿化设计,城市雕塑,商业用地环境规划等等。室内有家装设计,建筑内部设计等,还有附属的花卉设计,管道,灯光设计等（只要是规划一个区域的具体样子的都是环境艺术设计，如公园，室内，地铁站等）。 工业设计包括：产品造型设计，陶瓷艺术设计（物体外观造型及功能设计，如珠宝，手机，汽车等）。戏剧美术设计包括：舞台灯光，舞台设计，影视美术设计，戏曲舞台设计等。服装设计包括：服装设计，人物化装，发型设计、染织艺术专业。 广告及视觉传达专业（包括平面设计、影视广告设计、信息艺术设计系）就业方向：各大广告公司（如：日本电通广告公司，奥美广告公司）。各大外企，国企，私企广告部，策划部，宣传部（如腾讯，中国航运，微软）。各事业单位广告部（如北京公交广告公司）媒体单位（如中央电视台，北京青年报）。各种网络公司，企事业单位网络部门（如新华网）。各出版社（如北京语言大学出版社，《瑞丽》杂志出版社）。广告公司和包装公司以及媒体设计部门的设计师，印刷公司、装饰设计公司的平面设计人员，各企事业单位宣传设计部门的美术设计人员，或独立创建设计制作专业公司。 工业设计专业就业方向： 各大工业设计公司（如北京琥珀工业设计公司） 各汽车公司（如一汽大众）各科技公司（如联想，爱国者 各手机制造厂商（如诺基亚，摩托罗拉） 各IT产品制造厂商（如索尼，佳能） 环境艺术专业就业方向：