【后期制作】CE后期处理技巧(转)

录音注意事项
采样率取双音向音，不要单音向
防止喷麦，把麦放在与鼻子持平的位置，或者放在下巴下面，不要对着嘴
为防止以后的编辑不小心使音频块移动，把音频块的时间锁定，可以点右键，选择禁闭时间。
CV录音注意事项（录前必读）
1、 录音采样率选44100Hz，通道立体声，分辨率16bit；
2、 录音请勿使用手机、MP3、PSP、录音笔等设备；
3、 录音前，先录五秒以上的空白噪音，请勿录进不相干的背景音；
4、 录音时，注意不要喷麦；
5、 录音时，注意观察波型，不能过小，不能超轨；
6、 录音时，导演会根据剧情、后期处理需要提醒CV更改话筒位置，但录制时依旧需要注意4、5两点；
7、 录音格式统一保存为MP3文件，不要做降噪等任何处理。
伴奏
下载的伴奏一般是mp3格式，可以直接导入到ce里用。不过也有例外，如果压缩层次不一样的话也会有问题，这样的情况就是用ce重新编码，把比率改成一样的就可以了。
自制伴奏效果比较差，不推荐。在此也介绍一下。打开ce，打开一个mp3文件，菜单 效果 波形振幅 声道重混缩，选中vocal cut，确定。可以消去一部分人声。还有一个软件叫DART Karaoke的，效果也不如意。
第一步 降噪
选中环境噪音“效果” “噪音消除” “降噪器” “噪音采样”，“关闭”
重新选择 “效果” “噪音消除” “降噪器” 最后按确定
降燥采样一定要采好，普通话筒降燥60％会比较适合，过多的话会使声音失真。而一般人只降一次燥，建议可以第一次降30％，第二次降20％，第三次降10％，这样降燥的效果的失真情况会明显降低。当然，降燥的百分率，还是要根据个人的麦克风效果来定了。
人声末尾的尾音这也要消除，否则会影响整首歌曲的效果。消除这个噪音有专门的插件“waves”的“Rvox”效果器，这个效果器能剪除人声末尾的尾音，建议设置不要过，否则
在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉.
最佳标准：噪音尽量小，失真尽量少。
第二步 高音激励 （BBESonicMaxizer）
BBE是补尝人音音质不足的一个很重要的插件，但是调多了对人声改变很大，听起来不自然。
三个旋钮，第一个调的是低音，第二个调的是高音，第三个调的是总输出音量
建议是高音和低音的调整量都为2DB--4DB。女生普遍声音比较细比较亮，所以低音调节应该多于高音，男生则相反，但根据每个人的音质不同和歌曲的要求不同，这就要求自己一边预览着听再一边调。
预置效果里选择vocal。这个是针对人声的，如果有耐心研究的话可以手工调节一下参数。
最佳标准：低音饱满但不浑浊，高音明亮但不尖锐。

第三步 压限 （wave c4 & CompressorR3）
双击wave c4。预置的选项pop vocal。
比较好的参数：作用阙值：-12.0
比率： 6.0
强度: 12
起始缓冲：2.5ms
结束缓冲：500ms
限制***： 开
自缓冲： 开 (其他的不变)
最佳标准：声音大小均匀。
Compressor R3 开始不知道怎么用的时候可以把这四个数据输进去，-20 4.0 16 7.0 底下还有2个， 40 200
上面提供的只是大概的数据，具体数据还要靠大家去感觉，最后确定.
第四步：EQ图形均衡 (EqualizerR3)
第一列：40 第二列1.0 第三列：0.4
60 0.8 -2.2
200 0.8 0.3
800 0.6 0.0
4600 0.6 6.5
15000 0.5 0.0
0.0.
在Ultrafunkfx EqualizerR3插件的窗口中，有六个频点，大家把我例出的这六个重要的频点从上到下依次填进去：30hz 250hz 600hz 4000hz 8000z 15800hz， Q值：均为 0.5。
30HZ 隆隆声，闷雷在远处隆隆作响。提升后会感觉胸口发闷。
250HZ 声音饱满或浑浊，气声，鼻音。提升后会很浑浊。衰减3dB可以增加清晰度。
600HZ 声音硬度，厚度。提升后人声会很生硬，衰减后人声会苍白无力。适当衰减会使声音更温暖。
4000HZ 金属感，镶边，锋锐感。使声音听起来很像钢管里发出来的声音。比较适合做一些特别的声音出来。
8000HZ 高频哨声或齿音，轮廓清晰，声音的清淅度。提升后会很刺耳很尖锐。女声在高频部分容易产生S音（嘶声）衰减3dB可以消除S音。
15800HZ 空气感。高音的明亮度。如果齿音过重，在8000HZ那里衰减消除S音后，又想增加高音的明亮度，可以试图提升这一项来达到目的。
所以，EQ是根据每个人的音质和歌的需要来调整的，不会有一个固定的参数，只要记住这些频点的用法，按步就班，相信很快你就可以找到适合自己的EQ参数了。
最佳标准：让声音最自然，饱满而柔和。
给菜鸟看：EQ(均衡器)的用法
各个频段的作用效果
超低音：85hz以下
包括bass和地鼓。在这么低的频率下，听不出任何的音符。
这个频段基本不能乱动，否则监听和耳朵会一块摧毁。
而咱们录歌，这个频段全是噪声，cut吧。
低音：85-250hz
现代音乐精彩的低音是在90-200hz这个范围里，做一些小的提升可以增加现场感，将声音位置后移，增强透明度。
中低音：250-800hz
这个频段的声音不可缺少，但普遍有噪音感，多了会使人心里不适。
如果懂频谱分析，可以根据其他乐器的频段相应调整。其他乐器响度大的频段人声压低，其他乐器响度小的频段人声拉高。
对于更业余的录音，简化的建议是保留250-500hz不动，500-800hz略微降低

使音色不要太生硬。
中频：800-6khz
人的听力对这个区域最敏感，人声也都集中在这里。提升这个区域会增强明亮度。具体的调整方案要根据人声音色、录音环境和想追求的效果具体定制。
高频：6-8khz：
这个区域是一般音响的高音部。推进能增加声音的亮度，这是一种作弊的办法，但专业母带处理时都会这么干。
超高频：8-20khz：
这部分是打击乐器中声音清亮的部分，在11-12khz提升可以得到*听起来更好*的音质。实际上商业录音就是用这个方法来让人们以为cd有192k以上的保真度。
但是咱们的录音条件，提升这个频段只能听到hiss就是嘶嘶声，所以适可而止。
在激励（如果需要）之前做一次eq，用ce自带的graphics eq的premaster eq再把100hz下面的cut掉，这个eq基本上全是按上面说的那一大堆在进行调整；在全部处理完后根据录出来的质量和压限的效果再做一次eq，还是用自带的eq中的classical v或者popband，当然如果压限已经够狠，这一步就不用了不然放到有eq的winamp里就太夸张了。
第五步 混响 (Ultrafunkfx ReverbR3)
低频切点：参数值越小，声音越低沉越深沉，所谓潜得很深，潜到心底。理想值：250HZ-500HZ。
高频切点：参数值越大，声音越有穿透力，给人以空旷感。理想值：2.5KHZ-5KHZ。
早期反射：对声音的延迟残声,参数单位是MS，如果你设置100MS，那么在声音发出100MS后，会出现延迟的残声。理想值：-INF（也就是关闭这个效果），如果确实需要，请控制在50MS以内。
空间广度：模拟声音所处的环境，声音的位置感。参数值越小，越像在房间里唱歌，参数值越大，越像在空旷地带唱歌。理想值：我个人喜欢空旷地带的感觉，所以这个值推荐80-100。
扩散程度：作用于空间广度的参数。作用是加强或减弱空间广度的效果强度。理想值：50％-65％。
低混比率：控制“分频点”“残响时间”“高频衰点”三者的混响强度。理想值：0.3X-0.6X。
分频点：作用于残响的声音，参数值越小，残响的声音越清亮，参数值越大，残响的声音越高亮。理想值：不要低于100KHZ。
残响时间：所有混响音量的延迟残声时间长度，类似于“早期反射”，只是“早期反射”控制的是干声，而“残响时间”控制的是所有混响音量。理想值：慢歌1.0S－1.4S　快歌0.7S-1.2S。
高频衰点：这一项很意思，也很有用。给我的感觉，参数值越大，声音越磁性，湿润，具有穿透力。适当的调节，效果会很明显。理想值：如果你的嗓音条件不错，适用5KHZ-10KHZ，嗓音比较干的，适用8KHZ-13KHZ。快歌效果应该在这个基础上衰减2KHZ-4KHZ。
原始干声：干声的音量大小控制。调节这个参数，只影响

原始干声的音量，并不作用于除“原始干声”外的所有的混响参数音量。参数值越小，人声离麦克风越远。理想值：-2DB　---　1DB。
早反射声：“早期反射”的音量大小控制。理想值：-INF.　如果打开了“早期反射”，这个参数请控制在-30DB以内。
混响音量：除“原始干声”外的所有的参数调节的音量输出总和。慢歌，-10.5DB　－－－　-8.5DB，快歌，-11.DB　－－－　-9DB。其他值均不变。
最佳标准：模仿和参照原版的效果做，力争接近原版。
容积较大、吸声不足的房间，效果器的人工混响时间要短.男声演唱混响时间应短些；女声演唱时混响时间可长些.专业歌手混响时间应短些，否则会破坏原有音色的特征，业余歌手可用较长的混响时间，以掩盖声音的不足之处等等……开始使用这个软件的朋友可以具体我提供的数据输进去，一共有13个小方框，
第一：0.0
第二：145
第三：4.5
第四：160
第五：100
第六：100
第七：2.6
第八：116
第九：1.6
第十：1.2
ce自带的混响器比较简单。效果 常用效果器 完美混响 直接选预置里的medium concert hall那个，open或者warm都可以。
第六步 调节声音温暖度（AntaresTube）
打开AntaresTube：效果→DirextX→AntaresTube
依旧是数值不要过大，无论是两边的旋钮还是底下的滚动条，要根据伴奏来调整。

第七步 单声道换声立体声
双击音轨进入单轨模式，然后按F11，接着选择16位立体声格式，最后按确定.
接着选择全部波形，然后选择“Ultrafunk fx”效果里叫“Phase”的效果器.
会出现三个框框，第一个是调声相状态，第二个是调声场宽度，第三个是处理后的音量大小.
第八步 混缩
混缩之前要先把伴奏处理一下，加上一些低频，挑好EQ.
伴奏处理好以后，就进入多音轨界面，调整人声音量，如果演唱者音色不错，可适当减小一些伴奏音乐的分量，以突出演唱者的歌声；如果演唱者对这首歌由的旋律不很熟悉，容易唱走调，合不上拍，为了掩饰这些缺点，这时可适当加大一些伴奏音乐的音量.人声音量调整好后，在“编辑”菜单栏里选择“混缩到空音轨(音轨3)”，接着选择“全部波形”.这样混缩就完成了.

第九步 混缩后的处理.
混缩好后双击混缩音轨，进入单轨形式，从头到尾仔细听一遍，听听是否均衡，是否需要加些低频等等，把EQ调好.一点点慢慢的调节，调到自己满意为止哦。一切都调整好以后，接着要作的就是是保存自己的作品，双击混缩音轨，然后选择菜单栏的文件，选择另保存，选好文件格式，一般选的都是MP3，按确定就可以了，最后就是打开作品慢慢欣赏了哦.

CoolEdit后期处理 轻松

飙到极高音
妙招1 整体抬高音调
先把伴奏音乐降低几个音，然后演唱之后再整体提高回原调
在Cool Edit Pro 中打开伴奏音乐，选择唱不上去的高音部分(这部分最好是整句或者整段)，从菜单中选择“效果→变速/变调→变速器”打开Cool Edit Pro自带的变速器插件
在此对话框左下角的变速模式中选择“变调(保持速度)”，然后在左上方的滑块处拖动，这时滑块上方会显示当前是在降调或是在升调，而滑块右边的比率则显示变调比率。这里为了能方便地回归原调，我们直接在滑块右方“变换”处选择“2b”，表示对选择的伴奏降两个半音。这时单击“确定”，然后将伴奏带另存，播放并录制歌曲。当录制到降调演唱部分，再次打开变速器，选择“变调(保持速度)”，并在上方变换处选择“2#”恢复原调即可。
小提示：一般来说不建议大家降太多，1~2个半音已经可以，因为下降过多会有很严重的损失，音色也会发生改变，翻唱后试听的效果会和本人声音相去甚远。
妙招2　剔除跑调的高音部分
如果是演唱过程中偶然的某个音音高不准，用变速器效果就比较不好了，因此我们采用著名的Auto-Tune来调整音高。
这里我们用Auto-Tune 5来进行处理。在CEP中安装DX版本的Auto-Tune 5插件(注意：安装VST版本的插件是无法被找到的)并刷新效果器列表。打开要调整的歌曲文件，找到跑调的那个音并小心仔细地选中，打开Auto-Tune 5(图2)。

不过我们此前说过，人声并不是一条“直线”，其实Auto-Tune还提供了“Make Curve”的功能，点击后就会出现一条和原来一样的谱线，使用上方工具栏第三个“指针”工具将其移动到需要的音高即可。满意后单击预览进行试听。


常见问题解答荟萃
★关于升降调
单轨下，效果－变速器－预置里选lower pitch，变换中选择你要升几调还是降几调，高精度，变调（保持速度）。
★关于录音时不同步的解决办法。
干声老是比伴奏慢
一、有可能在右键单击音轨的时候使音轨进行了移动，可以在“编辑”菜单中看看有没有音轨移动的字样
二、系统资源不够而导致出现伴奏与音轨无法对齐的情况，解决办法可以试试清除temp文件夹中的文件及“增加虚拟内存”
三、在cool的多轨模式下选择选项－设置－多轨－录音同步时校正
★关于喷麦的问题
1、把麦的音量调小，把麦放在脸侧，尽量不要让口中的气流直扑麦头
2、用丝袜蒙在麦克头上，减轻缓冲气流
3、后期虽然可以处理喷麦的声音，但随之声音也会变的坑坑巴巴。用EQ衰减100hz一下的声音就是一个简单的解决办法