再别康桥
《再别康桥》教学案例
三维目标
知识与能力
学习诗歌融情入景的写法。
学习诗歌意象的选择和运用对于表达情感的作用。
过程与方法
通过反复朗读，让学生熟悉诗歌，逐步深入理解诗歌的内涵和诗人的深情
情感态度价值观
理解诗人的情感，生发热爱自然，热爱生活的情感。
教学要点
重点：朗读，体味诗歌的感情
难点：意象的运用和选择
教学设想
通过不同要求的朗读，逐步深入地引领学生进入诗歌的氛围，理解诗人所传递出来的情感。初读，只要求读准字音，要求很低，一步就可以到位，再读，也只要求读出节奏，对于高一的学生，这也不是难事；三读，要求读出情感，就提高了一大步，这时，再把诗人和康桥的关系介绍出来，为学生降低难度。那么，这一步也并非高不可攀。在这个基础之上，赏析诗歌的“三美”，也就水到渠成。诗歌的意象分析，是对诗歌进行深入理解的钥匙，没有意象，也就无所谓诗歌。因此，在这首诗中，我想抓住“柳”这一意象进行重点分析，让学生在学习中不断深入对意象这一诗歌术语的把握，也加深对本诗的理解。适当延伸，使学生更多地了解诗人和他的诗。挑战环节，让学生也有敢于表达的勇气和决心，超越前人，才是我们学习的目的。
教学过程
学习诗歌，朗读是非常重要的，朗读要把诗歌的情感表达出来，也需要一个过程，今天，我们学习徐志摩的再别康桥，就从朗读开始。
初读，读准字音
荇：xìng
藻：zǎo
溯：sù
斑斓：bān lán
笙箫：shēngxiāo
另外，还要注意平舌与翘舌，前鼻音与后鼻子音的区别。
朗读的第一个要求，很容易达到，第二个要求也不难。
再读，读出节奏
轻轻地/我走了，正如我/轻轻地/来，我/轻轻地/招手，作别/西天的/云彩。
那/河畔的/金柳，是夕阳中的/新娘，波光里的/艳影，在我的心头/荡漾。
软泥上的/青荇，油油地/在水底招摇，在康河的/柔波里，我/甘心/做一条水草。
那/榆阴下的/一潭，不是/清泉，是/天上虹，揉碎/在浮藻间，沉淀着/彩虹似的梦。
寻梦？撑/一支长篙，向青草更青处/漫溯，满载/一船星辉，在星辉斑斓里/放歌。
但/我不能/放歌，悄悄/是别离的/笙箫，夏虫/也为我/沉默，沉默/是今晚的/康桥
悄悄地/我走了，正如我/悄悄地来，我/挥一挥/衣袖，不带走/一片云彩。
问题：读过之后，你觉得这首诗有什么特点？
明确：节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。
三读，读出情感
朗读的第三个要求，有点难，要读出自己的情感不难，要通过我们的口读出诗人的情感，就非得了解诗人写诗的背景不可。
徐志摩的康桥缘
康桥，又称剑桥，是剑桥大学的风景胜地，位于康河上。康河河身曲折通幽，两岸是葱绿的草坪和学院的建筑。横跨两岸的康桥是一座三环洞的小桥，秀雅别致，桥的两端是斜依的垂柳，风景旖旎。
1921年春，诗人在剑桥大学学习，因爱情生活的失意和痛苦，孤独中，他常来此观看落日飞霞，或在星光下聆听水声。康桥曾给予诗人心灵的抚慰，也是促使他自我意识觉醒、产生个性解放冲动的地方。1922年秋，诗人离开剑桥时写下了《康桥再会罢》等诗。1925年游历欧洲，去伦敦因拜访作家哈代而未能故地重游，但回国后写下散文《我所知道的康桥》。
1928年6月，诗人再次去欧洲观光。他在哲学家罗素家里逗留一夜之后，事先谁也没通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时比较忙，要赶着去会见另一位英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。
朗读后，理清诗人的情感脉络。
问题：请试着给本诗每一小节拟一个题目，并简述诗歌的内容，体会诗人的感情变化。
参考答案：
1.挥手作别图：写诗人只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露出难分难舍的离情，给全诗定下了抒情的基调。
2.金柳倒影图：写岸边柳树倒映在康河里的情形，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
3.青荇招摇图：写康河的水草，写出诗人对康桥的永久恋情。
4榆阴清泉图：写榆树下的清潭，诗人融情入景，诗人的留恋全部融入康桥的风光中。
5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻他“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁地要放声高歌，快乐到达顶点。
6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来。
7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意，并融入更多的不得不离去的哀愁。
诗歌赏析
音乐美节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。
绘画美画面优美，令人回味。
建筑美四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应。
关于诗歌的意象
什么是意象
所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。
本诗意象的选择
问题：这些意象是诗人精心选择的吗？
教师指导，明确：这些意象并非诗人的精心选择，却又恰到好处。因为，云彩、柳树、水草、柔波都是康河常见的物像，就是诗人眼前所见，不必刻意寻找，而这些物像又恰恰可以承载诗人的情感。这些物像有共同的东西，那就是，都是柔美而抒情的事物。能够把诗人那种柔美的情感抒发出来。可以说是“妙手偶得，浑然天成”。
以金柳为例谈意象的意义
古有折柳送别之俗，它两个寓意：一是柳极易生长,用它送友比喻无论漂泊何处都能枝繁叶茂;二是“柳”与“留”谐音,折柳含有“挽留”之意。史书记载，此俗始于汉代。
柳是离别的象征
唐·王维《渭城曲》“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”
唐·罗隐《柳》：“灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人？”
唐·戴叔伦《堤上柳》“垂柳万条丝，春来织别离。行人攀折处，是妾断肠时。”
唐·白居易《忆杨柳》“曾栽杨柳江南春，一别江南两度春。遥忆青青江岸上，不知攀折是何人。”
唐·雍裕之的《江边柳》：“袅袅古堤边，青青一树烟。若为丝不断，留取系郎
船。”
柳还是爱人的象征。
李商隐《赠柳》“章台从掩映，郢路更参差。见说风流极，来当婀娜时。桥回
行欲断，堤远意相随。忍放花如雪，青楼扑酒旗。”
你会发觉它既是写柳，又像是在写人，字里行间，仿佛晃动着一位窈窕女郎的倩影，风流韵致，婀娜多情。咏柳即咏人，对柳依依不舍，实是对其所爱之人的依恋。
徐志摩的这首诗，金柳的意象可以看作是他的爱人――“夕阳中的新娘”，让他留恋，让他痴迷，也可以看作是离别时康桥对他的挽留。
拓展延伸，再读徐志摩其他的诗
这里选择了两首，可以只读其中的一首。
偶然
我是天空里的一片云，
偶然投影在你的波心。
你不必讶异，更毋须欢喜，
转瞬消灭了踪影。
你、我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向。
你记得也好，最好是忘掉，
在这交会时互放的光亮。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁
——沙扬娜拉！
能力提高，挑战徐志摩
以《故乡的＿＿＿＿＿》为题创作一首小诗表达对童年美好时光的留恋。
徐志摩再别康桥的赏析
这是大学现代文学史（上）的一次作业，觉得蛮好玩的，所以拿来晒晒······ 对徐志摩《再别康桥》的赏析 要真正理解诗歌，莫过于吟诵。一个朗诵者，除了自身音色条件，朗诵技巧需进行锻炼外，分析作品同样十分重要，只有将作者所要表达的思想和内涵全部发掘出来，才能将作品朗诵地传神，所以，我将从一个朗诵者的角度对徐志摩《再别康桥》（以下简称《再》）进行分析。 我们首先从诗歌的写作背景入手。纵观全诗，我们不难发现作者对康桥的深深眷恋，而这种眷恋有至少三方面的原因。其一，正是康桥水开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰的其心中的诗人天命，徐志摩对这个也是肯定的；其二，徐志摩的政治、文艺、传统道德等思想都为康桥思想文化所制约以至支配，徐志摩的思想已经是康桥文化的产物和标本，所以其对康桥的情感必然是浓厚的；其三，在剑桥大学，徐志摩遇到了林徽因，也可以说正是在这时，徐志摩才真正开始写诗。康桥有徐志摩太多太多的美好回忆，如今徐志摩故地重游，自然是心绪万千，所以从朗诵的角度看，全诗的节奏应该是舒缓的，抒情的。 从全诗的结构上看，《再》共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。 诗的第一节，前两句旋律上带有细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音，是整个《再》乐章的小提琴拨弦部分，是作者飘逸的风度音乐化，我个人认为，这三句应该采用说话式朗诵方式，就像是与老友道别，又不知何时再能重来的留恋和无奈的感觉。用尽可能低沉的声音把诗人那种清风一样来，又悄无声地远去，至深的情思，竟在挥手之间幻成了“西天的云彩”的感情朗诵出来。 第二至第六节，描写的是诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的小潭，一一映入眼帘，在这五节中，作者的意象有金柳、青荇、小潭等，诗人又在第二节中放入了两个暗喻，第一个将“河畔的金柳”大胆地想象成“夕阳中的新娘”是将无生命的景物，化作有生命的活物，浸润可人；第二个是将清澈的潭水比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，变成了“彩虹似的梦”，正是在意乱情迷之间，使人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。作者与康桥俨然成为一对情侣，诗人极其所能赞美它，也不能赞美其万分之一，因此从第二节至第四节，作者的感情不断升华，此时应该是《再》的小提琴满弓奏，我们在朗诵这三节时，可以尽可能地舒缓，轻松，稍有起伏当然更好，例如“我甘心做一条水草”可以作为一个小高潮处理，这句是作者对康桥情感的直接表露，是作者甘心为康桥付出一切的热烈情感。 第五节应该被重点赏析，这节中，诗人翻出一层新的意境，借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉／在星辉斑斓里放歌”，“放歌／但我不能放歌”这几个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！这一节是诗人全诗的感情爆发点，面对如此美好的康河夜，作者想放歌，因为只有歌声才能表达出作者此时的心情，但是他又顿时哑口了。
再别康桥原文与赏析
《再别康桥》 作者：徐志摩 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 《再别康桥》作者简介
徐志摩(1896—1931)，笔名南湖、云中鹤。浙江海宁人。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁的徐志摩不幸身亡。 在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。 1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。 《再别康桥》基本解读 “康桥”是徐志摩精神的故乡，与康桥匆匆作别，那种心情自然是依依难舍的。以悄然的惜别，抒写无尽的眷恋之意，是这首诗的特点。夕阳下的康河，波光潋滟；河畔的金柳，似蒙着轻纱的新娘，那璀璨的艳影，令诗人的心湖荡漾；
再别康桥文学赏析
再别康桥 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 ---- 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 ---- 软泥上的青荇⑴， 油油的在水底招摇⑵；在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！---- 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。---- 寻梦？撑一支长篙⑶，
向青草更青处漫溯⑷； 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 ---- 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ ---- 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 [1] ⑴青荇（xìng）：多年生草本植物，叶子略呈圆形，浮在水面，根生在水底，花黄色。 ⑵招摇：这里有“逍遥”之意。 ⑶篙（gāo）：用竹竿或杉木等制成的撑船工具。 ⑷溯（sù）：逆着水流的方向走。 Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Quietly I wave good-bye
To the rosy clouds in the western sky. The golden willows by the riverside Are young brides in the setting sun; Their reflections on the shimmering waves Always linger in the depth of my heart. The floating heart growing the sludge Sways leisurely under the water; In the gentle waves of Cambridge I would be a water plant! That pool under the shade of elm trees Holds not water but the rainbow from the sky; Shattered to pieces among the duck weeds Is the sediment of a rainbow-like dream? To seek a dream? Just to pole a boat upstream To where the green grass is more verdant Or to have the boat fully loaded with starlight And sing aloud in the splendor of starlight. But I can’t sing aloud
再别康桥中英文对照版
英文版 Saying Good-bye to Cambridge Again --by Xu Zhimo Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Quietly I wave good-bye To the rosy clouds in the western sky. The golden willows by the riverside Are young brides in the setting sun; Their reflections on the shimmering waves Always linger in the depth of my heart. The floating heart growing in the sludge Sways leisurely under the water; In the gentle waves of Cambridge I would be a water plant! That pool under the shade of elm trees Holds not water but the rainbow from the sky; Shattered to pieces among the duckweeds Is the sediment of a rainbow-like dream? To seek a dream? Just to pole a boat upstream To where the green grass is more verdant; Or to have the boat fully loaded with starlight And sing aloud in the splendor of starlight. But I cannot sing aloud Quietness is my farewell music; Even summer insects heap silence for me Silent is Cambridge tonight! Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Gently I flick my sleeves Not even a wisp of cloud will I bring away 中文版 再别康桥 ----徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳，
对徐志摩《再别康桥》的赏析
对徐志摩《再别康桥》的赏析 《》描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是诗作中的绝唱。下面小编为大家整理了对徐志摩《再别康桥》的赏析，欢迎阅读! 对徐志摩《再别康桥》的赏析【1】 《再别康桥》原是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派的代表作品。此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。全诗描述了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永。 《再别康桥》是一首写景的抒，抒发的是什么呢?三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。意是主观思想感情;境是诗内描写的客观景物。何谓意境?是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。 "轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩"这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。 "那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾"，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在里"柳"——"留"，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用"在我心头荡漾"，把牵挂表现的非常形象。当然他的手法是比拟的手法(拟人、拟物)，与第三句话合在一起讲，"软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康桥的柔波里，我甘心做一条水草"，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。 再次，我觉得它不是完全脱离中国诗歌的意境的，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。第二句是化客为主，第三句是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。这就是我们前面所讲的三个方面：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。而我们欣赏诗也是从形象入手，来逐渐接受诗人的心灵的。第四节是转折点，"那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦：。这
学年论文《再别康桥》与《雨巷》的比较
学年论文 题目:《再别康桥》与《雨巷》的比较学院(直属系):人文学院 专业/年级/班: 汉语言文学2009级（1）班学生姓名:陈思位 学号: 20092101102 指导教师:龙瀛老师 开始时间: 2011 年 4 月 27 日 完成时间: 2011年 5 月 15 日
目录 摘要 (3) 引言 (3) 一、新诗的经典绝唱 (3) 二、《再别康桥》与《雨巷》的比较 (4) （一）、比较《再别康桥》与《雨巷》的思想感情 ——轻轻柔柔康桥水，郁郁悠悠雨巷情 (4) 1、异国康河情，江南丁香结 (4) 2、梦醒悄悄是别离，寻梦悠悠有希冀 (6) （二）、比较《再别康桥》与《雨巷》意境 (7) （三）、比较《再别康桥》与《雨巷》的意象 (8) 1、金柳新娘和丁香姑娘 (8) 2、沉默的康桥和寂寥的雨巷 (9) （四）比较《再别康桥》与《雨巷》的艺术美 (10) 1、音乐美 (10) 2、建筑美 (11) 3、绘画美 (11) 4、语言美 (11) 三、结语 (12) 四、注释 (13) 五、【参考文献】 (13)
摘要 今天，随着文化的繁荣，各种文学样式日新月异地向前发展，诗歌作为一种重要的文学体裁仍然占有重要的历史地位。诗歌的本质在于抒情，贴近生活，涌动人们内心的澎湃血液。因此，更多的人在写诗、读诗、赏诗、论诗。这篇文章从思想感情、意境、意象、艺术技巧等几个重要的方面对徐志摩的《再别康桥》和戴望舒的《雨巷》进行比较，从而，让我们更进一步体会他们的诗歌所表达的思想感情和所描绘出的意境、意象美，艺术技巧对新诗创作的作用。“康河情”和“丁香结”向我们展现出同一时代的两位青年诗人寻梦路和忧伤的无限柔情。 【关键词】：思想感情意境意象艺术技巧寻梦忧伤 引言 江南出才子佳人，这是自古以来人们就有的共识，佳人的柔情似水，才子的浪漫不拘，给人无限的憧憬和美的享受！江南的水土孕育出多少优秀的诗人，他们有着水一样的柔情，又有着花间月下的浪漫。风云变幻的20世纪20年代，涌现出了一批用白话文写自由新诗的开山诗人，其中，徐志摩和戴望舒是最具代表的两位。他们同时出现，像两颗耀眼的星星，划亮白话诗坛，展现?五四?以来中国新诗昂扬的生命力和崭新的创作方向。几乎在同一时期，他们分别凭借《再别康桥》和《雨巷》收获了?康桥诗人?和?雨巷诗人?的美誉！[1]. 让我们再次通过比较来品读他们优美而泛着淡淡忧愁的诗意，聆听他们内心深处寻梦而不遇的无奈幽怨！ 一、新诗的经典绝唱 徐志摩的《再别康桥》和戴望舒的《雨巷》应该说是新诗的经典绝唱。这可以看成是新诗发展的一个重要里程碑，因为它们标志着新诗创作开始进入了一个相对成熟的阶段，标志着新诗创作巨大的生命力正在滋长。从五四到徐志摩、戴望舒时代，新诗发展短短几年，我们就出了两位最杰出的诗人，应该是新诗的骄傲，我们应该为此感到自豪。如果不是因为政治社会的影响，我想我们的诗坛应该能出更多的徐志摩、戴望舒，能够出更多的像《再别康桥》和《雨巷》这样的经典绝唱。作为经典绝唱，我们有必要对其进行更深入的解读，体会新诗创作在现当代的社会文化意义以及他给人们带来的审美感受。下面让我们从几个方面来进行比较解读。
再别康桥原文及赏析
《再别康桥》是一篇非常经典的现代诗，作者是当代著名文学家徐志摩。下面小编为 大家总结整理了《再别康桥》全文及其他相关信息，供大家参考。 《再别康桥》全文 轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 《再别康桥》赏析 《再别康桥》格调委婉轻盈，诗行整齐和谐，通过生动形象的描述流露出诗人 的依依不舍之情，具有较高的艺术性。这首诗鲜明地体现了诗人的创作风格和艺术个性，在他的全部诗作中具有相当的代表性。这首诗的笫一节连续使用了三个“轻轻的”,用特有的句式和回环反复的修辞，细腻而真实地描摹了作者那种踌躇满志、步履轻盈的神情和恐怕惊扰“康桥”的内心独感。 从第二节开始描绘康桥的迷入景色，诗人择取了“康河”一带富有特色的景物“杨柳”、“青荇”、“浮蕖”等，先出之以巧妙的比喻杨柳在夕阳的映照下，犹如穿上盛装的“新娘”,榆荫下的清泉泛射出落日的余晖，恰似天上落下的彩虹， 等等，然后由物及人，进一步写出了这些景物所激发的自已感情的波澜，从而构成了个情景交融、物我一体的优美境界。 笫五节写撑箐泛舟，月夜放歌，和前面的凝神观照刚好构成了动禾静，有声和 无声的鲜明对照。正当读者为诗人的描绘所吸引时，诗作又急转直下，由“不能放歌”到“沉默是今晚的康桥”,流露了一种淡淡的哀愁。诗的结尾和开首相呼应， 值得注意的是，“云彩”本来是带不走的，诗人明知如此而偏要郑重其事地写道：“不带走一片云彩”。这只能说明诗人对康桥的依恋之深和思念之切。 作者简介
再别康桥重点句子赏析
再别康桥重点句子赏析 再别康桥是一首很美的现代诗，为此语文教学分析频道小编为您搜集了再别康桥重点句子赏析，希望可以为您提供参考帮助! 轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。 诗人轻轻的来，似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款;诗人轻轻的走，也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍，深怕打搅了曾经久居的康桥。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。 作者对康桥的感情，是淡雅的，而正是这淡雅才来得绵长;弥淡愈深、愈绵长，正是深情的哲理。因为淡，因为不忍，所以，诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情;可是，却时不时又流露出那么一点激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。金柳和倒影，是冷冷的，是客观的，是仅仅可观的;而新娘，却是激情澎湃的，是温润可感的，可触可摸可激情拥抱的。在这里，
诗人巧妙地运用了暗喻修辞，就让我们体会到了作者轻轻、悄悄、沉默背后的那种激情和热烈，体会到了深藏 在诗人内心深处的眷恋。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草! 在诗人的心头，对康河的眷恋永远是深情款款的， 是柔情蜜意的。因此，对康河来说，其波是柔的，其泥 是软的;那么，在康河中的青荇，伴着这柔波软泥的自然也是柔软的，油油的，既抓住了水草的自然物性，又让 我们触摸到诗人的心灵，在这里无论是物性还是情意， 都是和全诗和谐统一的。康河、以及康河里的一切，既 是承载着诗人情意的柔情万种的，又是生气勃勃的灵动的，你看青荇，在水底招摇，如此柔情万种而又机敏灵 动的精灵，怎教人不迷恋，怎教人不甘心做那一条水草呢?更何况，她生长在诗人时时眷念的康河! 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的的梦。 眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切，看过了金柳，觅过了青荇，眼神不经意中，又触碰到了那榆荫下的一潭，哪里不是清泉啊，分明是一潭清泉：金柳的艳影， 油油招摇的水草，康河岂是污浊;轻轻悄悄的来，轻轻悄悄的走，哪里容得这康河之情半点污浊?可诗人偏要说这
再读徐志摩《再别康桥》赏析
再读徐志摩《再别康桥》赏析诗原文： 轻轻地我走了，正如我轻轻地来； 我轻轻地招手，作别西天地云彩. 那河畔地金柳，是夕阳中地新娘； 波光里地艳影，在我地心头荡漾. 软泥上地青荇，油油地在水底招摇； 在康河地柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下地一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似地梦. 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌. 但我不能放歌，悄悄是别离地笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚地康桥 悄悄地我走了，正如我悄悄地来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩.
作者简介： 徐志摩（），浙江海宁人.年曾留学英国.年加入新月社，成为新月社诗派地代表诗人. 徐志摩（～）现代诗人、散文家.徐志摩是金庸地表兄.原名章垿，字槱森，留学美国时改名志摩.曾经用过地笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等.徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员.年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学. 年赴美国学习银行学.年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学.在剑桥两年深受西方教育地熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人地影响. 写作背景： 《再别康桥》是我国现代著名诗人徐志摩地代表作之一.康桥，即英国著名地剑桥大学所在地.年月年月，诗人曾游学于此.康桥时期是徐志摩一生地转折点.年秋，徐志摩再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己地生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写地康桥美丽地景色里，也驰骋在诗人地想象之中.《再别康桥》是一首优美地抒情诗，宛如一曲优雅动听地轻音乐.诗中那鲜明地意境、流动地画面无不给人以美地享受. 赏析一： "轻轻地我走了,正如我轻轻地来,我轻轻地招手,作别西天地云彩."轻灵地,淡淡地句子,开启了中国现代中国文学史上最动人地诗歌.透过近百年历史地重重尘埃,我们仿佛看到徐志摩正站在即将启航地
死水、再别康桥审美比较
闻一多和徐志摩是新月派诗人的代表。他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美、绘画美、建筑美"。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自觉创造的时期。闻一多和徐志摩的《死水》和《再别康桥》则是新月诗典型的代表作。他们把新格律诗的“三美”体现得淋漓尽致。“三美”中的音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样。建筑美是指诗歌的格式好像建筑一样。绘画美指的是新月派诗歌的每节都是一个可画出的画面。 闻一多的《死水》在音乐美方面则体现的更为严格。《死水》是闻一多自认为“第一次在音节上最满意试验”的作品。全诗每一行均由一个“三字尺”和三个“二字尺”组成，三字尺在诗行中处于一个颤动的过程，即由第一句的第三个音尺到第二、三、四行的第二个音尺；隔行压韵，最后都以双音节词收尾，读来抑扬顿挫，琅琅上口，节奏感和韵律感很强，感情也更加激烈。《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，抑扬顿挫，朗朗上口。诗人说：“诗歌的美妙不在于它的文字意义，而在于它的不可捉摸的音节里。”可见，诗人追求的是音节的音律和节奏。在其诗歌里，音节与内容达到了自然完美的统一。“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来”，两个“轻轻地”叠用，与其说是意境的渲染，不如说是诗人在有意增强节奏的轻盈，节奏感十分明显。在音韵方面，这首诗偶句押韵，同一节二、四句押相同的韵如“来”“彩”“娘”“漾”等等，造成了一种叠荡起伏的音韵美。首节和末节，回环复沓，音节和谐，在诗人有节奏有韵律的吟唱中，诗中的意境、诗人的愁绪也在变化、扩散开来，温文尔雅。在结构方面，《死水》全诗共五节，每节四行，每一行都是九个字。汉字被称为方块字，每个字都是一个四四方方的建筑体。这样每一行就形成了一个长方体；而四和长方体又构成了一个大的长方体；而全诗是五个大长方体，这就是构成了一个更大长方体。从整体外形上看，结构工整、章法整饰，节与节之间匀称，行与行之间均齐。这样的外形，与中国传统的律诗非常相象。《再别康桥》是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感，但字数没有严格统一，别具风格。 绘画美方面，《再别康桥》这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。《死水》诗中“绿酒”、“白沫”、“翡翠”、“罗绮”等词汇，错彩镂金，色彩斑斓，让人产生一种眩目的视觉效果。而且作者还不满足于此，他充分运用了诗歌的语言特性，不但写了翡翠等静止的意象，而且写了青蛙的叫声这样的动的意象，动静结合使意象相互反衬，寓意由死水养活的青蛙唱起了“鲜明”的赞歌，反动派的厚颜无耻的嘴脸跃然纸上，使文字更具产生张力，画面更加活泼起来。 如果说闻一多先生是新格律诗派的理论奠基者，那么徐志摩先生就是新格律诗的推崇者和努力实践者。两人都不同程度的推动了新格律诗的发展。但从以上对两人作品的比较中，我们也清楚地看到，两人不同的诗风，闻一多是热烈、凝练、秾丽、严谨的，他的《死水》体现了他对帝国主义反动军阀的痛恨，多祖国人民命运深切的关注，洋溢着浓厚的爱国主义精神。《再别康桥》则是写徐志摩故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
《再别康桥》注音版
再别康桥 轻q īng 轻q īng 的de 我w ǒ 走z ǒu 了le ， 正 zh ang 如r ú 我w ǒ 轻q īng 轻q īng 的de 来l ái ； 我w ǒ轻q īng 轻q īng 的de 招 zh āo 手sh ǒu ， 作zu ? 别bi ? 西x ī 天ti ān 的de 云y ún 彩c ǎi 。 那n à 河h ? 畔p àn 的de 金j īn 柳li ǔ ， 是sh ì 夕x ī 阳y áng 中zh ōng 的de 新x īn 娘ni áng ； 波b ō 光 gu āng 里l ǐ 的de 艳y àn 影y ǐng ， 在z ài 我w ǒ 的de 心x īn 头t ?u 荡d àng 漾y àng 。 软ru ǎn 泥n í 上 sh àng 的de 青q īng 荇x ìng ， 油y ?u 油y ?u 的de 在z ài 水shu ǐ 底d ǐ 招zh āo 摇y áo ； 在z ài 康k āng 河h ? 的de 柔r ?u 波b ō 里l ǐ ， 我w ǒ 甘g ān 心x īn 做zu ? 一y ì 条ti áo 水shu ǐ 草c ǎo 。 那n à 榆y ú 阴y īn 下xi à 的de 一y ì 潭t án ， 不b ù 是sh ì 清q īng 泉qu án ，是sh ì 天ti ān 上sh àng 虹h ?ng ；
揉r ?u 碎su ì 在z ài 浮f ú 藻z ǎo 间ji ān ， 沉ch ?n 淀di àn 着zhe 彩c ǎi 虹h ?ng 似s ì 的de 梦m ang 。 寻x ún 梦m ang ？ 撑ch ēng 一y ì 支zh ī 长zh ǎng 篙g āo ， 向 xi àng 青q īng 草c ǎo 更g ang 青q īng 处ch ù 漫m àn 溯s ù； 满m ǎn 载z ǎi 一y ì 船 chu án 星x īng 辉hu ī， 在z ài 星x īng 辉hu ī 斑b ān 斓l án 里l ǐ 放f àng 歌g ē。 但d àn 我w ǒ 不b ù 能n ?ng 放f àng 歌g ē ， 悄qi āo 悄qi āo 是sh ì 别bi ? 离l í 的de 笙sh ēng - 箫xi āo ； 夏xi à 虫 ch ?ng 也y ě 为w ?i 我w ǒ 沉ch ?n 默m ?， 沉ch ?n 默m ? 是sh ì 今j īn 晚w ǎn 的de 康k āng 桥qi áo ！ 悄qi āo 悄qi āo 的de 我w ǒ 走z ǒu 了le ， 正 zh ang 如r ú 我w ǒ 悄qi āo 悄qi āo 的de 来l ái ； 我w ǒ 挥hu ī 一y ì 挥hu ī 衣y ī 袖xi ù ， 不b ù 带d ài 走z ǒu 一y ì 片pi àn 云y ún 彩c ǎi 。
《再别康桥》原文解析
《再别康桥》原文解析 这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇尚、赞美自然的。诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。不仅如此，而且康桥是诗人的理想。他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪!描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。 徐志以其独抒性灵的诗风一时。他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。这些在《》可见一斑。 这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来;我轻轻地招手，作别西天的云彩。”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自己心头的.新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招摇”。第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉?那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念?情感在每一个意境中不断升华至高潮。如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。诗人仿佛看到往日的自己长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自己是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因为要离别，因为离别时是满心的不舍与惆怅。唯有沉默才是今晚的康桥，诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了，正如他悄悄地来，呼应了开头。诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤——逐渐升华——高涨瞬间——回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。而诗人构思之精妙体现于取裁的巧妙。诗的开头：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。瞬间便是永恒。也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒中脱颍而出，为世人所喜爱，经久不衰的原因。 从结构上来看这首诗。全诗共七节，每节四句。每节各描写一个景物一个意境，而节与节之间是相互联系，上承下启的。以第二、第三节为例。第二节中，前两句诗人描绘了河畔的金柳，后两句采用层进深化情感。第三节则承第二节所写的“波光”来写“水底的清”。可见之间、诗节之间的环环相扣。诗
再别康桥
《再别康桥》教学案例 三维目标 知识与能力 学习诗歌融情入景的写法。 学习诗歌意象的选择和运用对于表达情感的作用。 过程与方法 通过反复朗读，让学生熟悉诗歌，逐步深入理解诗歌的内涵和诗人的深情 情感态度价值观 理解诗人的情感，生发热爱自然，热爱生活的情感。 教学要点 重点：朗读，体味诗歌的感情 难点：意象的运用和选择 教学设想 通过不同要求的朗读，逐步深入地引领学生进入诗歌的氛围，理解诗人所传递出来的情感。初读，只要求读准字音，要求很低，一步就可以到位，再读，也只要求读出节奏，对于高一的学生，这也不是难事；三读，要求读出情感，就提高了一大步，这时，再把诗人和康桥的关系介绍出来，为学生降低难度。那么，这一步也并非高不可攀。在这个基础之上，赏析诗歌的“三美”，也就水到渠成。诗歌的意象分析，是对诗歌进行深入理解的钥匙，没有意象，也就无所谓诗歌。因此，在这首诗中，我想抓住“柳”这一意象进行重点分析，让学生在学习中不断深入对意象这一诗歌术语的把握，也加深对本诗的理解。适当延伸，使学生更多地了解诗人和他的诗。挑战环节，让学生也有敢于表达的勇气和决心，超越前人，才是我们学习的目的。 教学过程 学习诗歌，朗读是非常重要的，朗读要把诗歌的情感表达出来，也需要一个过程，今天，我们学习徐志摩的再别康桥，就从朗读开始。 初读，读准字音
荇：xìng 藻：zǎo 溯：sù 斑斓：bān lán 笙箫：shēngxiāo 另外，还要注意平舌与翘舌，前鼻音与后鼻子音的区别。 朗读的第一个要求，很容易达到，第二个要求也不难。 再读，读出节奏 轻轻地/我走了，正如我/轻轻地/来，我/轻轻地/招手，作别/西天的/云彩。 那/河畔的/金柳，是夕阳中的/新娘，波光里的/艳影，在我的心头/荡漾。 软泥上的/青荇，油油地/在水底招摇，在康河的/柔波里，我/甘心/做一条水草。 那/榆阴下的/一潭，不是/清泉，是/天上虹，揉碎/在浮藻间，沉淀着/彩虹似的梦。 寻梦？撑/一支长篙，向青草更青处/漫溯，满载/一船星辉，在星辉斑斓里/放歌。 但/我不能/放歌，悄悄/是别离的/笙箫，夏虫/也为我/沉默，沉默/是今晚的/康桥 悄悄地/我走了，正如我/悄悄地来，我/挥一挥/衣袖，不带走/一片云彩。 问题：读过之后，你觉得这首诗有什么特点？ 明确：节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。 三读，读出情感 朗读的第三个要求，有点难，要读出自己的情感不难，要通过我们的口读出诗人的情感，就非得了解诗人写诗的背景不可。 徐志摩的康桥缘
《再别康桥》英文原文
《再别康桥》英文原文 Saying Good-bye to Cambridge Again --- by Xu Zhimo Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Quietly I wave good-bye To the rosy clouds in the western sky。 The golden willows by the riverside Are young brides in the setting sun; Their reflections on the shimmering waves Always linger in the depth of my heart。 The floatingheart growing in the sludge Sways leisurely under the water; In the gentle waves of Cambridge I would be a water plant! That pool under the shade of elm trees Holds not water but the rainbow from the sky; Shattered to pieces among the duckweeds Is the sediment of a rainbow-like dream? To seek a dream?Just to pole a boat upstream To where the green grass is more verdant; Or to have the boat fully loaded with starlight And sing aloud in the splendour of starlight。 But I cannot sing aloud Quietness is my farewell music;
高一上册《再别康桥》课文赏析
高一上册《再别康桥》课文赏析【小编寄语】诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的音乐的美绘画的美建筑的美，《再别康桥》一诗，可以说是三美具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。今天，查字典语文小编跟大家分享的这篇的赏析文，正是从这个几个方面分别赏析了这首现代诗佳作，一起来欣赏下吧。 《再别康桥》是我国现代著名诗人徐志摩的代表作之一。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月-1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年秋，徐志摩再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。诗中那鲜明的意境、流动的画面无不给人以美的享受。 全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。诗人以轻轻的走来招手作别云彩起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。诗人避开了一般别离诗的告别对象。这首诗告别的却不是人，是西边的云彩，告别对象由人间向天空转移，跳出了执手相看泪眼或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点伤离别的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以轻轻悄悄沉默造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。 诗中的意象独具特色。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是云彩金柳柔波青荇青草星辉等 自然物，这就避开了人间烟火，创造出一种清新优美的意境。这首诗像一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，轻轻悄悄等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。 七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆树下的长满浮藻的青潭等等。而且通过动作性很强的词语，如招手荡漾招摇揉碎漫溯挥一挥等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。
浅析再别康桥的语言特色
浅析《再别康桥》的文本语言特色 摘要：作为新月派的代表诗人，徐志摩在其诗歌创作中遵循音乐美、建筑美、形象美的三美理论，《再别康桥》是徐志摩的代表作之一，也是三美理论成功体现的典型代表。本文从《再别康桥》的文本语言进行简要分析，从语音和语义两方面分析评论再别康桥的语言之美的艺术特色。 关键词：再别康桥语言特色 《再别康桥》的语言分析 《再别康桥》作为徐志摩的代表作，典型的体现了徐志摩的为文风格，诗的语言清新华丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，随情而动。外在形式之美与内在感情之美和谐统一，让读者的心弦随之波动。诗歌语言从语音和语义两方面成功全面的体现了诗歌音乐美、建筑美、和形象美。 从语音方面看，《再别康桥》极具音乐之美。这首诗在长短、高低、轻重上都有规律的起伏，有节奏感。全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，各句长短不一，整散结合，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，也体现出诗歌一种建筑的结构之美。全诗十分讲究押韵，且用韵细密精巧，产生了和谐回环之美。全诗的韵，是双线交织或勾连的。节内双行各自都押韵，基本上每节换一韵。如第一节两句”来”和“彩”押“ai”韵，第二节换韵，押”ang”韵。诗的单行比较灵活，有的只在节内押韵，而单行间不押韵，如第6节单行的“放歌”同“沉默”，与双行的“笙”同“康桥”交错编排；有的节与节之间前后勾连，如第1节的“招手”，与第2节的“金柳”，第2节的“艳影”与第3节的“青荇”。双行与单行之间有时也前后承接相联，如第4节末行的“梦”与第5节的开头的“寻梦”，第5节末行与第6节首行的“放歌”，第6节两个“沉默”的顶真，第1节与第7节首尾的反复和照应，都构成了音乐的美感。而叠字的反复运用不仅增加了诗歌的节奏感，也使离别的愁绪愈浓。同时，文学作品的语音渗透着情感，传达着意义。在这首诗中，作者所奠定的语调基础是低沉的。从第1节便写出了作者作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛能够感受到诗人踮起脚尖无声无息的走出母校，夹杂着极深的不舍和悲凉作别“西天的云彩。”所传达的这难舍难分的离情，给诗定下悲沉的抒情基调。此篇目的朗诵作品常常用低沉的语调来传达诗人缠绵凄婉的
《再别康桥》艺术赏析
《再别康桥》艺术赏析 《》是诗人徐志于1928年重返英伦归国途中,旧地重游,康桥之景勾起作者再次回忆。但又离别在即,引起诗人错综复杂的思绪而写下的一篇美文。主要描写了康桥的自然美,表达出作者对康桥的依依不舍及内心的惆怅。《再别康桥》是徐志最有影响的作品之一。 钱钟书先生说:“诗也者,有象之言,依象以成言;舍象忘言,是无诗矣”。可见意象在建构中地位的重要。徐志的《再别康桥》素以情思和意境之美为人称道,作为抒情言志和意境构筑的基本元素,诗中的意象多姿多彩,韵味无穷。笔者斗胆将八宝楼台拆成碎片,通过对诗中诸多意象分门别类的品味解读,力图“窥砖瓦成色而识楼宇之美”。 一、如锦似画的描写性意象 集中在诗的第二至四节。借鉴“西湖十景”命名的创意,不妨提炼为∶金柳艳影,柔波青,阴清泉。诗人或工笔细描,或染彩绘,一组组意象“列锦式”地迤逦而出,似一幅幅气韵生动的康桥小景的写生画,令人目不暇给,心驰神往。光色的调和,浓淡的搭配,线条的勾勒,都匠心独运又清爽自然.柳﹑﹑波﹑泉,柔婉缠绵,深情缱绻,酝酿着一种温静谧﹑田园牧歌的氛围。就品格而言,这组意象“富于感官表现力,精细而气韵饱满”,为“优美之象”,“精致意象”(威尔斯).。 二、逸兴飞扬的叙述性意象 体现在第五节：遐思寻梦。此节由上文静态写真地描画康桥风景转为动态虚拟地悬想人物活动。撑篙漫溯,星夜放歌,这情形诗人往昔或是有的,在当下却只是心血来潮﹑突发奇想式的遐思(“寻梦”二字后的问号已明白提示),是诗人潜意识里的尽兴尽致。此意象为全诗情感转换的枢纽,诗人寻访故地、怀旧追梦的情绪至此达到饱和状态。仿佛烟花绽放最绚丽的瞬间一闪而过后,黑暗和沉寂随之而至,下节由沸点陡降至冰点,形成巨大的情感落差。“但我不能放 歌”“沉默是今晚的康桥!”诗人从梦幻回到现实,由“遥想当年的激动”转为“青春难再的惆怅”(韩石山《徐志传》。 就风格而言,此意象或可谓之“扩张意象”,即“着意于自我情感的外化,带有广阔的想象空间的意象,为飘逸神飞之象”(威尔斯),吟咏之间,有一种放飞情感﹑驰骋神思的蹈厉张扬之美。 三﹑形神兼美的比喻性意象 主要有︰“新娘”﹑“笙箫”﹑“彩虹似的梦” “新娘”是以人喻物。诗人把夕阳辉映下的河畔柳视作“新娘”,披金着翠,妩媚婀娜,轻舞飞扬,风情万种。人们往往醉心此喻之表象而忽略了它另一层面的情感指向︰多情的诗人不正以“新郎”的心态含情脉脉地凝望着他的“新