浅析巴金《随想录》的文学意义
浅析巴金《随想录》的文学意义
摘要;从巴金《随想录》的写作目的出发，探讨作品的艺术特点，分析《随想录》部分作品，从作品中浅析作者的思想变化及深化过程，从其思想层面论述《随想录》的文学意义以及对当代文学产生的影响。
关键词;主题艺术特点思想深化过程文学意义
正文;
“作为一个非常有地位的人，巴老每一步都站在思想解放运动的前列，思想解放运动本身也不是知识分子发动的，也不是五四文学的传统，本来就是我们国家的国策，是党在反思“文革”教训以后重新带入的一条党的路线，当时很多知识分子就自觉地选择了这条开明的路线，他们支持这样的路线，自觉地参与战斗，参与这样一个把中国推向进步文明的未来的过程，在此过程中，《随想录》的作用和价值不仅在今天在未来任何一个时代，在我们重新研究思想解放运动的过程中永远是一部值得我们阅读的书，所以巴老永远不会过时。”------【1】陈思和(复旦大学教授、巴金文学研究会会长)《随想录》塑造了忏悔的“我”
《随想录》每一篇都以真话感动着读者，以对十年“文革”的强烈控诉震撼人们的心灵，又以虔诚而深刻的自我解剖与忏悔深深地感染着读者的思绪，具有极其重要的文学价值。
一．《随想录》的思想主题
巴金写《随想录》的出发点，是对“文化大革命”作出个人的反省，正如他在后来所写的《随想录》合订本新记中说的：“拿起笔来，尽管我接触各种题目，议论各样事情，我的思想却始终在一个圈子里打转，那就是所谓十年浩劫的…文革?。……住了十载…牛棚?，我就有责任揭穿那一场惊心动魄的大骗局，不让子孙后代再遭灾受难。”他在《随想录》中真实地记录了“文革”给他和他的家人及朋友带来的身心摧残（如那篇非常感人的著名篇章《怀念萧珊》、《怀念老舍同志》等），揭示出“文革”的恶性威力和影响并未随着它的结束而消失（如《“毒草病”》等），他以噩梦中与鬼怪搏斗的场景不断向自己加以警醒，或者反复呼吁“建立一个…文革?博物馆”（《“文革”博物馆》），来为世人留下这一民族灾难的见证。事实上整整一部《随想录》也正可以看作是巴金用纸和笔建立的一座个人的“文革”博物馆。【2】中国当代文学史教程195 复旦大学出版社。
先谈谈给予我触动最深的《怀念萧珊》【3】中国当代文学作品精选北京大学出版社301。这篇悼文，既保持着作家以真情动人的惯有风格，又充满了血与泪的痛楚，从而为作品增添了一种悲壮、激愤的色彩。对萧珊逝世，巴金痛苦已极，悲愤不已，近乎狂怒地质问苍天：“为什么不让我先死：”“她究竟犯了什么罪？”作家甚至迁怒地责备起自己：“我后悔当初不该写小说，更不该生儿育女。我甚至愿意为我那十四卷'邪书'受到千刀万剐”。作家的种种悔恨与自责，是满腔激愤的流泻，是压抑已久的爱和恨的迸发，对毁灭文化，毁灭“美”的“文化大革命”进行了含血带泪的控诉，提出了我们这个民族应该永远记取的告诫。尽管作家回忆叙述的言辞是那样的平易、舒缓，然而“辞愈缓而情愈切”，通过这些质朴无华的词句，人们可以真切地感受到作家对亡妻的无限深情。
再谈谈《小狗包弟》【3】中国当代文学作品精选北京大学出版社308。文章开头写作者如何得到包弟，且并和包弟建立了深厚的感情。然而，为了保全自己，不要让一家人跟自己一起堕入地狱，作者出卖了包弟，把它送上了解剖台。
巴金对自己这种自私的行为感到愧疚，但巴金并没有把这件事遗忘在记忆的角落，而是大胆地剖析自己，对自己进行了良心的谴责。巴金的这种心路历程向人们表达，其实是希望在“说谎成风”的时代，要有勇气剖析自己，大胆说真话。文章批判现实的基调一开始便确定了下来。艺术家无法保护自己钟爱的小狗，巴金也同样无法保护自己的包弟。这只在他家呆了七年的小狗已成为他们家庭的重要成员，是全家人精神上的一份小小寄托。但在充满斗争哲学的年代来临之时，可爱的小狗终于失去了存在的位置。人性大沦丧，兽性大泛滥，一切美好的事物都在毁灭之列，何况一只宠物！通过小狗包弟遭遇的叙述，作者批判了整个荒谬的年代。。《随想录》中相当一部分作品具有这样强烈的批判意识，或通过怀念故人的遭遇，或通过回忆自己的经历，或通过记写触景生情而想起的一桩旧物。《小狗包弟》则以一只小狗在“文革”中的悲惨命运，从一个侧面完成了批判的主题。二．《随想录》的艺术特点及思想深入过程
《随想录》的独特与深入之处，是其中对“文革”的反省从一开始就与巴金向内心追问的“忏悔意识”结合在一起。巴金的反省包容了对历史和未来的更大的忧虑。这一反省在《随想录》中经历了一个逐渐深入的过程。最初是在《一颗桃核的喜剧》中，巴金这样责问自己：“我常常这样想：我们不能单怪林彪，单怪…四人帮?，我们也得责备自己！我们自己…吃?那一套封建货色，林彪和…四人帮?贩卖它们才会生意兴隆。不然，怎么随便一纸…勒令?就能使人家破人亡呢？”接着，他又说起了令他一生都为之困扰的一件事，这就是他小时候在父亲的衙门里看到犯人挨了打还要向知县老爷谢恩的情景，这个儿时印象最早曾出现在他的第一部小说《灭亡》中，此时它再次浮现出来，成为贯穿《随想录》全书的总体意象。在以下篇章里，巴金不断反省自己的“文革”经历与奴隶意识的联系，他发现在“文革”初期他也曾像奴隶似的心甘情愿地低头认罪，主动改造思想，而在《十年一梦》中，他痛苦地喊出了这样的自谴：“奴隶，过去我总以为自己同这个字眼毫不相干，可是我明明做了十年的奴隶！……我就是…奴在心者?，而且是死心塌地的精神奴隶。这个发现使我十分难过！我的心在挣扎，我感觉到奴隶哲学像铁链似地紧紧捆住我全身，我不是我自己。”【5】中国当代文学史教程195 复旦大学出版社
巴金以巨大的勇气来重新认识自己所走过的人生道路，在《怀念非英兄》中又有了一次这样的自我发现：“只有在反胡风和反右运动中，我写过这类不负责任的表态文章，说是划清界限，难道不就是…下井投石?？”接下来的《怀念胡风》中，他详细剖析了自己在反胡风运动中为了明哲保身而不惜任意上纲写表态文章时的痛苦心情，此时的仟悔之情给他造成的内心伤痛已经无以排解，而使他感到恶心、耻辱。很显然，巴金在这里所仟悔的，已不仅是奴隶意识，而是挖掘到一个更深的思想层次上了：即在无约束的权威秩序统治下，他是为了保全自己而被迫牺牲正义和朋友，这就在事实上为无约束的权威秩序作了帮凶，而在这行为的背后，他原是明白是非的，所以他的良心也要为此而受到煎熬，结果就在愈加绝望的生存环境和身心交困的巨大痛苦中，他最终一点点地丧失了清醒的意志，放弃了作为一个现代知识分子的独立思想的自觉和能力，也根本违背了自己曾经奉为生命的自由精神和人文理想；这也正是他何以会在文革中变成精神奴隶的心理基础。【6】中国当代文学史教程195 复旦大学出版社
三．《随想录》的文学意义
（一）《随想录》是一次老人对自己心灵的无情拷问，是一次伴随着内心巨大冲突而逐渐深入的痛定思痛的自我忏悔。
巴金以割裂伤口的勇气揭示出这一切潜隐在个人和民族灾难之下的深在内容，完成了对自己和对整个知识分子群体背叛“五四”精神的批判。而《随想录》真正给人以力量和鼓舞的所在，便是它由作为知识分子的仟悔而重新提出了知识分子应该坚守的良知和责任，重新倡导了对“五四”精神的回归。这部“遗嘱”一般沉重深刻的“忏悔录”，为当代中国知识分子找回了久已失落的社会良知，也以个人流血的灵魂诉说确立了知识分子的当代精神传统，这就是自觉继承“五四”新文化传统，自觉地成为现实社会的清醒的批判者，用现代文化来战胜社会上各种丑恶、落后和黑暗的事物。
（三）《随想录》的文学史意义不只是停留于一般讲真话的意义上，更重要的是作家自己以崭新的当代意识重新审视那一段苦难的岁月，向读者展现一个极其丰富的“自我”形象，成为中国现当代文学史上继鲁迅之后的又一位真正深入认识自己的作家。
以作家身居庙堂之高位及在文学界的崇高威望，还能如此无情鞭笞自己灵魂，深刻忏悔说假话之卑劣的，当时乃至今日之境，依然无人能出其右。更为难能可贵的是，巴金还提出建立“现代文学馆”、“文革博物馆”等设想，使《随想录》的境界大为提升，在中国思想史上占有一席之地。【7】《巴金谢幕，大师远行》南方周末记者朱强
（四）巴金《随想录》对于当代文学史的另一个贡献，就是建立个人话语。新时期之初，我们的文学虽然被从文化专制主义的桎梏中解放出来，但是其言说方式还是以时代代言人的身份言说，在文艺理论上，人们提倡的是融入社会群体的所谓“大我”，对于代表个人的“小我”怀有戒心和警惕，甚至排斥，个人话语依然受到一定的压抑。此时，巴金率先在散文恢复五四文学精神，站在个人的立场上表达个人的心声。且不说他所表现的真实的自我，就他在作品中所表达的忏悔和道歉都是代表个人在说话，他在《怀念萧珊》中向在文革中去世的爱妻的倾诉衷肠，在《小狗包弟》中为没有保护好一只狗的自责，都是发自个人心灵深处的声音。
或许是巴金的表率作用，许多作家也都开始转变创作中的言说方式，开始站在个人的立场上评判事物，抒发自己个人的情感。于是，个人话语在新时期的创作日渐蔚然成风。
巴金走了，这是他最后留给我们的著作，这部书里，老人用一世纪的人生经验，以说真话、说心里话的真诚态度，审视历史，剖析自身，以最直白的语言，把他一生追求完美，追寻进步的理想，还有他和同时代的中国知识分子们的人生际遇，最真实地呈现给我们，他痛苦的回忆，深刻的反思，不仅揭露极左思想给那个时代带来的荒谬的罪恶，也勇敢地反思着自己曾经的人格扭曲。这是文革以来第一个比较系统的总结个人得失的一篇日记式的巨著。要知道，在一个非理性至上的年代之后开始写这样的书，现在也是需要勇气的，更何况回忆这种痛苦的经历本来就是种折磨。
一个作家，一部作品，唯有包含了反思与责任意识，才能真正撞击读者的心灵，激起读者的共鸣。才能用文学之光照亮人类思想的前行之路，反思与责任也是未来作家们必须牢记的准则。、巴金直面“文革”带来的灾难，直面自己人格曾经出现的扭曲。他愿意用真实的写作，填补一度出现的精神空白。他在晚年终
于写作了在当代中国产生巨大影响的《随想录》，以此来履行一个知识分子应尽的历史责任，从而达到了文学和思想的最后高峰。所以说，巴金的《随想录》是中国当代启蒙思想史的一座历程碑式的著作。
巴金作品的特点
巴金作品的特点 巴金的写作风格文字简约，饱含丰富的人文主义色彩，从中可以清晰地体察出屠格涅夫、托尔斯泰、赫尔岑的影响，这与巴金当年从翻译这些文学巨匠的作品开始走上文学之路，有着千丝万缕的联系。巴金在谈到《家》的创作时曾经说过，他写作这部长篇小说的目的是“我控诉”。作品通过一系列美好生命的毁灭，控诉了封建家庭的黑暗和腐朽，控诉了封建家庭的罪恶。描写了青年一代的觉醒和反抗。 艺术特色： （1）典型化的方法。 （2）写出人物性格的复杂性和多层次性。高觉新的复杂的性格。 （3）浓郁的抒情色彩。平易、平白的文字，洋溢着浓郁的情感。 （4）心理描写。 例如作品对于鸣凤初恋心态的描写就很好地呈现了这个初恋的女孩子对于异性之爱的既惊又喜，以及青春期的萌动和羞涩。作品在语言上也独具魅力。巴金的作品一向语言简洁生动，流畅奔放，具有浓烈的感情色彩。《家》在语言上也同样体现着巴金作品的独特风格。在作品中，作者无论是写人，或是叙事，甚至剖析人物心理，都是带着浓郁的感情色彩，这就使读者在领略人物命运时，一同体味到了作者的喜怒哀乐，使作品具有了格外感人的情感力量。 艺术上的特色。 他的代表作《家》从1931年开始发表(一九三一年在《时报》连载发表，一九三三年初版)，是现代文学中旧家庭题材小说的先驱。作者在作品中设置的三个主要人物与《家》中的高老太爷、觉新、觉慧。 首先，是故事梗概与创作目的。 成都高公馆，一个有五房儿孙的大家族。高老太爷是这个大家庭的统治者，五房中的长房有觉新、觉民、觉慧三兄弟，他们的继母及继母的女儿淑华，因为父母早亡，现在是大哥
觉新当家。觉新是长子长孙，早熟而性格软弱，受过新思想的熏陶却不敢顶撞长辈，他年轻时与梅表妹相爱，但却接受了父母的安排另娶了珏。婚后他过得很幸福，有了孩子，也爱自己美丽的妻子，但又忘不了梅，特别是出嫁不久后梅就成了寡妇，回到成都，两人的见面带给他无穷的痛苦。不久，梅在忧郁中病逝。觉民与觉慧在外参加新文化运动和学生运动，遭到爷爷的训斥，并被软禁家中。觉民与表妹琴相爱，但爷爷却为他定下亲事，觉民为此离家躲避，觉新夹在弟弟与爷爷中间受气。觉慧是三兄弟中最叛逆的一个，他对家中的丫头鸣凤有朦胧的好感。高老太爷要将鸣凤嫁给自己的朋友孔教会会长冯乐山做妾，鸣凤在绝望中投湖自尽，觉慧决心脱离家庭。高老太爷发现最疼爱的儿子克定骗妻子的钱去组织小公馆，并在外欠下大笔债务，老四克安也大嫖戏子，在此打击下一病身亡。家中大办丧事，将要生产的珏被高老太爷的陈姨太以避血光之灾为由赶到郊外生产，觉新不敢反对，因照顾不周，珏难产而死。觉新在痛悔的心情中承认这个家庭应该出个叛徒，他支持觉慧离家去上海。《家》是巴金最喜爱的作品。最初，小说在《时报》上连载，每天一千字左右，后来因为战争中断过一段时间，《时报》又换了编辑。巴金突然接到一封信抱怨小说太长，报社不想继续登下去。收到信后巴金将剩下的稿子全寄了过去，并声明如果报纸愿意登完，他可以不要稿费。用他的话说，“为读者写作”的他“总算尽了作家的责任”。这样，《家》才得以完整面世。巴金创作《家》有明确的社会功利目的，即抨击中国社会中强大的封建宗法专制制度，并力图为青年们指出一条生存的道路。小说中所表现的是他以及他的亲友们的痛苦与呼号──事实上，小说正是写给以他的大哥为代表的身受封建专制之害的青年们的，具有强烈的现实针对性，可以说是中国文学“文以载道”传统的另一表现。因此，在某种意义上，我们说，《家》是一部带有强烈抒情性的“政治批判”小说。 巴金在青年时代是一个狂热的无政府主义者，对政治抱有强烈的参与意识，他的小说创作与其说是文学活动不如说是社会活动或政治活动。 其次，是对小说中人物处理。 《家》是巴金用来批判封建宗法专制制度的一件利器，于是他选取了作品中最富朝气的觉慧作为执行批判的代理人，（偶尔叙述主体有所变换，但大多数时候都是用“第三代”的目光来审视这个即将崩溃的家族），用他的视角对全书中的人物进行描述和品评，借他的思想独白来表达自己对社会人生的见解，因而，这个人物成为全书中着墨最多的人物，俨然是小说的中心。作者希望通过觉慧的思考给读者指出一条新生活的道路，但由于作者自己在创作
巴金《寒夜》的主题人物及艺术特色
巴金的《寒夜》 《寒夜》是巴金在民主革命时期的最后一部长篇小说。小说始作于1944年秋冬之 际的重庆，此后时写时辍，1946年12月30日完成于上海。最初在1946年8月至1947年1月上海出版的《文艺复兴》上连载，1947年3月由上海晨光出版公司初版。以后几十年里，又印行数十版。《寒夜》被公认为是继《激流三部曲》之后巴 金创作上的又一个高峰。巴金后期（40年代）作品，要比三十年代更成熟。就艺术水平而言，超过了早期的作品。在风格上变得深沉。作品内涵复杂丰富。《寒夜》 是意蕴丰富、技巧精湛的作品。可以说是巴金的最圆熟的艺术精品。 故事梗概?《寒夜》描写的是1944、1945年间发生在国民党统治下的“战时首都”重庆的一个善良的知识分子家庭的悲剧。这个家庭的男主人汪文宣、女主人曾树生曾经是上海一个大学的教育系的同学，他们有着共同的献身教育的理想，真诚相爱，组成了自己的家庭。抗战爆发后，他们逃难到重庆，两人只得以小职员的职位谋生。汪文宣在一家半官半商的图书文具公司当校对，曾树生在大川银行当行员。他们将自己的儿子放在一家贵族学校读书。汪文宣的母亲为了解除儿子的生活负担，赶来操持家务。汪母和曾树生婆媳不和，相互冷嘲热骂，在吵闹中度日。汪文宣爱妻子，也爱母亲，在吵闹中唯唯诺诺，莫衷一是，痛苦不已。物价上涨，家庭经济拮据，汪患了肺病，终日咳嗽，但他不肯多用药，拖着病体坚持到公司上班。战争形势越来越紧，有门路的人纷纷逃离，曾树生终于忍受不了眼前的压抑，跟随大川银行年轻的陈经理乘飞机去了兰州。汪文宣病情加剧，在庆祝抗战胜利的鞭炮声中死去。汪母带着孙子小宣回了老家。两个月以后的一个寒夜，曾树生从兰州回到重庆旧屋，但已经物是人非，她茕身一人，不知所往。 创作动机?《寒夜》中包含着作者抗战时期的感受和战后生活的体验，在前后 两年多的创作时间里，巴金经历了抗战时期的艰辛，也感受到了战后生活的幻灭。尽管时局发生了重大变化，但小人物依旧在狭小的生活空间里，在喧闹的生活环境中感受人生的孤寂。战争无限的延长，使战时状态日常化了，人们在一些琐碎的事情上矛盾冲突着，消耗着时光。物质的贫困折磨着人，庸常的生活考验着人，巴金也有感于亲人和几个文学同道在肺病的折磨下死去，感受着小人物的痰与血，作者将这种沉郁的现实感受倾注到创作中来。“我只写了一些耳闻目睹的小事，我只写了一个肺病患者的血痰，我只写了一个渺小的读书人的生与死。但是我并没有撒谎。我亲眼看见那些血痰，它们至今还深深印在我的脑际，它们逼迫我拿起笔替那些吐尽了血痰死去的人和那些还没有吐尽血痰的人讲话。这小说我时写时辍，两年后才写完了它……而且在这中间我还失去了一个好友和一个哥哥，他们都是吐尽血痰寂寞地死去的；在这中间‘胜利’给我们带来希望，又把希望逐渐给我们拿走。” 人物分析：作家在小说中成功地塑造了汪文宣、曾树生、汪母这三个人物形象，深刻地写出了抗战时期勤恳、忠厚、善良的小知识分子的命运。 汪文宣是一个被不合理的社会所压垮的知识分子。当年他也是一位意气风发的青年，读大学时雄心勃勃地希望通过办教育来改造社会，树有教育救国理想。之后他与同学曾树生恋爱、同居，可以想见他当年追求个性解放、蔑视传统礼俗的热情与勇敢。但是，现实生活彻底改变了他，使他成为一个唯唯诺诺，畏首畏尾的庸人。他的性格和心理已经具有了某种病态。他对周围世界充满惊惧，反应高度敏感，总是没有根据地胡思乱想和猜测。例如，他看见上级注视的目光，便疑心上司对他不
读巴金的随想录有感
读巴金的《随想录》有感 巴金四川成都人，现代杰出代表作家、翻译家，著译甚多，代表作有长篇小说《家》、《春》、《秋》、《寒夜》，散文作品《随想录》五集等。 《随想录》五集，即《随想录》第一集、《探索集》、《真话集》、《病中集》、《无题集》，共一百五十篇，四十二万字。巴金说：“五集《随想录》主要是我一生的总结，一生的收支总帐。”文艺界人士认为这是一部“力透纸背、情透纸背、热透纸背”的“讲真话的大书”，是一部代表当代文学最高成就的散文作品，它的价值和影响，远远超出了作品本身和文学范畴。 我看得这本是《随想录》的第一集，曾经只是听说过这本书，但是一直都没有机会看。这本书刚一借到手里，我首先看了总序，总序里巴金是这样说的：我年过七十，（写于1978年11月1日）工作时间不会多了，在林彪和“四人帮”横行的时候，我被剥夺整整十年的大好时光，说是要夺回来，但办得到办不到并没有把握。我不想说空话，多说大话。我愿意一点一滴地做点实在事情，留点痕迹，我先从容易办到的做起。我先写一本小书:《随想录》。我一片一片的写，一篇一篇的发表。这些文字只是记录我随时随地的感想，既无系统，又不高明，但它们并不是四平八稳，无病呻吟，不痛不痒，人云亦云，说了等于不说的话，写了等于不写的文章。那么就让它们留下来作为一声无力的呐喊，参加伟大的“百家争鸣”吧! 看了这几行简短的文字，我对巴金是深感同情的，同时又是十分佩服和赞许的。我为中国有这样的作家而感到自豪。我知道作为一名作家，在当时“四人帮”时期他们受到了无比巨大的打击和迫害，对这一点我是非常同情他们的。同时看到巴金用直白却又有穿透力的几句话说明他要写《随想录》的原因，我看出了，他内心充满了憎恨与愤慨，从而用文章来吐露他内心的愤怒。 谈《望乡》，再谈《望乡》。望乡？不知道，看了第一句话我才知道是一部日本影片。当时那个年代他们都认为这是一部“黄色电影”，应该禁播。我虽然没看过这部电影，但是我认为这肯定不是什么“黄色电影”，我想在当时那种还被封建思想笼罩的社会中，说是“黄色电影”肯定是人们太敏感了，太虚张声势了。巴金说他喜欢这部电影，而且认为是部好电影。巴金这样说，是通过电视机看的，我流了泪，我感到难过，影片给我留下很深的印象，阿琦的命运像一股火烧我的心。而且巴金写道，他没看一次这部影片就受到一次谴责，仿佛有人在质问：你有没有做过什么事情来改变那个、那些受苦人的命运。看到这里我深深感受到了巴金那种崇高的社会责任心。巴金是通过谈《望乡》来告诉人们，我们的青年并不是看见妇女就起坏心思的人，他们有崇高的革命理想，新中国的成立寄托在他们的身上。他们不需要把他们放在温室里来培养，来保护。让他们看删减后的《望乡》，这是极其可悲的民族虚无主义。我们欣赏的应该是《望乡》中人物坚强的性格，和面对生活的勇气。了解我们要杜绝的东西 多印几本西方文学名著。说到“四人帮”江青读书很少还敢大放厥词，觉得就她看过西方文学，别人都没看过似的，只有在“四人帮”下台之后，我们才可以把头伸到圈圈外面看。一看就知道我们不是天下第一，而是落后一二十年。所以，究竟是老老实实、承认落后、咬紧牙关、往前赶上好呢，还是把门关紧、闭上眼睛当“天下第一”好呢？“四人帮”对西方名著一番“清洗”之后，西方作品实在是少得可怜。看到这些，我愤慨的想，这不和秦始皇的焚书坑儒吗？简
巴金先生作品的特点及风格
巴金的作品具有什么样的特点 从题材的选择和处理这个角度探讨巴金小说的创作个性,就会看到巴金小说题材的重要特点在于:以家庭生活题材为主,具有强烈的自传性和题材的多样性.这一特点体现了他的创作个性:偏爱并擅长表现家庭生活题材,缩影式地折射出时代的风貌.举报补充回答：巴金小说的抒情特色借助于他的语言。作为语言大师，他的语言有自己的特色。他的语言朴素、明朗、欧化，亲切自然，本色而热情。而悲剧性的故事通过作者巴金朴素、明朗、欧化的语言叙述出来，真挚强烈的感情表达出来，就形成了巴金小说创作的独特的美学特征。巴金的代表作，在几代读者中最具影响的作品是《家》、《春》、《秋》(即〈激流三部曲〉)。这部蜚声海内外的长篇巨制，通过一个大家庭的没落和分化，描绘出封建宗法制度的崩溃和革命潮流在青年一代中掀起的改变旧生活的伟大力量。作者对题材熟悉和感受的亲切，使作品获得了巨大的震撼力。在动荡、巨变、大浪淘沙的年代里，《家》、《春》、《秋》奏起的时代进行曲，在对青年进行反封建的启蒙教育方面，曾起了很大的作用。特别是其中的《家》，起的作用更大。中国的封建社会延续了两千年，反封建的任务异常艰巨。二百多年前，伟大的曹雪芹写了《红楼梦》，成为不朽的世界文学名著。巴金的《家、》《春》、《秋》是继《红楼梦》之后，描写封建旧家庭败落的最优秀的小说。 艺术上，这3部长篇也是巴金全部作品中成就最显著的作品。人物形象有血有肉，同一类人物也有很细微差别。巴金不是凭客观冷静地描写取胜，而是靠澎湃的激情折服人。他的小说，人物众多，头绪纷繁，却写得有条不紊，起伏有致。新时期写的《随想录》轰动文坛，活画出一位心地坦诚的作家的纯洁灵魂。《家》、《春》、《秋》和《寒夜》早已拍成电影，饮誉国内外。 巴金的写作风格
巴金写作特点
巴金写作特点： 创作题材 就题材而论，巴金的长篇小说以描写家庭生活为主，并且带有强烈的自传性。他的短篇小说则题材多样，涉及范围相当之广。在巴金的作品中，家即社会，家庭是构成社会机体的细胞，家庭生活是社会生活的缩影。巴金的创作实践表明，他最喜欢通过描写家庭生活情景来反映社会生活的状况及其发展变化。其中尤以他的《激流三部曲》和《寒夜》为著。《激流》通过描写高公馆的由盛转衰及其分崩离析，反映了封建大家庭逐渐没落的过程，表现了封建专制制度必然崩溃的历史趋势，讴歌了青年们的觉醒和反抗。同时高公馆的生活也是以作者自己早期的家庭生活为原型而书写，带有强烈的自传性质。《寒夜》通过描写汪家的解体过程揭露了当时大后方社会的黑暗。作者着重表现的是小家庭内部的矛盾冲突，比如婆媳争吵，夫妻失和等，通过对日常生活的真实、细致的描绘表明，汪家悲剧的根源在于国民党政府的黑暗、腐败。这部作品又一次体现了巴金创作的特色，把家庭当作社会的缩影来描写以家庭生活画面来折射出时代的风云变幻。除此之外巴金在《某夫妇》、《猪与鸡》、《团圆》等短篇小说中也有对这一题材的优秀运用。 巴金的短篇小说题材丰富多样，但总体也可归结为六类，其一，书写外国人生活的作品，这类作品集中在《复仇集》、《电椅集》中，《光明集》里也有一部分作品。这类作品描写了许多外国人的故事，塑造了许多栩栩如生的外国人形象。其二，反映农民工人知识分子小公务员革命者等各阶层人民的苦难生活以及他们的反抗斗争。其三，是收在《长生塔》中的四篇童话，即《长生塔》、《塔的秘密》、《隐身珠》、《能言树》作者借助童话这种艺术形式来表达自己对社会现实的看法。其四，是收在《沉默集（二）》中的三篇历史题材的小说，即《马拉的死》、《丹东的悲哀》、《罗伯斯底尔的秘密》。这三篇作品反映了法国大革命时期的社会生活，总结了那段历史的教训。其五，描写40 年代小人物的日常生活，表现了他们的不幸遭遇，收在《发的故事》、《小人小事》等集子中，其中的某些作品体现了巴金创作风格的转变。其六，反映志愿军生活，即表现战争题材的作品，收集在《英雄的故事》、《明珠和玉姬》、《李大海》等小说集中。这些作品是巴金小说创作的最后一批成果，是老作家对新中国文学事业的重要贡献。 另外，巴金的中长篇小说的题材也具有多样性，《灭亡》、《新生》、《爱情三部曲》、《海的梦》等作品是反映青年革命者生活的，《激流》三部曲、《憩园》等则是表现封建大家庭生活的作品。《砂丁》、《萌芽》是反映矿工生活和斗争的中篇小说，《第四病室》、《寒夜》反映了国统区小市民、小公务员的悲惨生活，《火三部曲》是描写各阶层人民抗日活动的长篇小说。总之，巴金小说的题材是具有多样性的，是丰富多彩的，他的小说反映了中国现代杜会各个阶层的生活状况，表现了现代社会发展的历史进程。 语言风格 巴金的语言风格特征明显，总体来说他的语言是热烈、明快、朴素的，然而就情感对语言的影响，又可分为前后两期来看待。前期以青春激情的抒情语言风格著称，感染性极强，故而巴金前期以《家》为代表的小说受到青年人的热烈追捧；而以小说《憩园》为节点的后期作品语言则开始由热转冷，笔调变得深沉、悲哀和忧郁，到了《寒夜》则将这种悲剧式的语言艺术提炼到了巅峰状态。巴金前期作品语言的气势和节奏激越奔肆，一泻千里，无法以迁回婉转，含蓄凝炼对其加以规范；热烈酣畅，平白真率才是其方圆。这种显示着“语句和生命是进合为一的”语言，具有强烈的感染力。它“象一团火似的燃烧着，也使别人燃烧”。然而巴金也绝非只是一味任情纵笔、狂放无羁以至流于粗糙简滥。在具体驾驭这种平白率真、热烈酣畅的文字时，巴金注重随情绪的起伏变化和延伸发展来安排句法的构造、修辞方式的搭配和音节的长短相间，让语言在热烈明快中自然跌宕成抑扬顿挫的节奏和旋律，产生一种流畅回环的音乐美感。如作品《春天里的秋天》中：“我抬起发热的脸，去看蔚蓝的天，去迎自由的风。我的眼里却装满一对大眼睛和两道长眉。那对大眼睛里充满着爱情，春天的爱情，南方的爱情。”这一句并没有使用整齐的韵脚，也不讲究声调的平仄搭配，咏玩味间却给人一种抑扬有致,明快优美的音乐享受。这种富于音乐美的语言，是巴金语言抒情风格的重要特征。 从《憩园》开始，巴金则逐渐把感情“隐藏”起来，放在文字之外，情节以内，不再像前期的《激流》一般直接吐露内心的情感，而是转而开始大量运用冷性色彩词隐晦、冷静的表露自己的情感，做到动人而不致“引人注目”，以《寒夜》为例，整部小说所用的色彩词汇除了灰黑，就是昏黄、惨白，从心理上给我们以沉重的压抑感，加重了对作品的悲剧感受。而晦暗的语言色调作品语言的旋律迟缓，音调低沉，从而与作品的题材和抒情内容达到高度的统一，使得作品的悲剧感顿生，调子也更加悲哀、忧郁。
读巴金《随想录》教学反思
读巴金《随想录》感想 我开始了解巴老，源于他的《鸟的天堂》。那时的我，上小学四年级。望着语文教科书上那一幅世外桃源般的插图，便幻想着自己是一只会飞的小鸟，我的家，就在远方小岛的那棵大树上。那时对巴老的印象，现在想来，更多的是快乐无忧，享受着大自然的美景，岂不乐哉？ 然而，当我读了《随想录》，我的心里多了几份沉重。我是读巴老的文章长大的，知道《随想录》是他的暮年之作。在这里，积蓄了他一生的感悟，我也在字里行间中感悟着，使自己的心渐渐成熟。以下是我读完《随想录》第一集的所感所想。 《随想录》总结了文化大革命的历史教训，挖掘了知识分子的心理缺陷，提倡建立中国现代文学馆和文革博物馆。写得沉重、真诚、深刻，被文学界誉为“一部说真话的大书”。巴金因此被誉为“当代中国知识分子的良心”。 我认为，巴金之所以被誉为“当代知识分子的良心”，一方面源于他对读者的负责，另一方面是对他自身而言。 经过十年浩劫，他开始在写作中不断探索，在探索中逐渐认识自己，开始对自己进行解剖，进行反省。他发觉自己在建国以来，没有了自己的理想，一味地想自保，一味地
依顺，他曾无实在根据地批判过人，而在心灵上倍受煎熬。所有的一切，他把所有的一切看做体内的脓血，势必除之而后快，以免毒害全身，病入膏肓。从这一点可以看出，他在呼唤着自己的良心，事实证明，他做到了：他视笔如刀，一下一下割自己的心，他感到了剧痛，但他没有放弃，于是每片每页满是血迹，但更多的却是十年创伤的脓血。 我不禁惊叹，一位文字老人，在服用是非颠倒的一剂毒药之后，是怎样的挣扎过来的？面对自己的虚伪，他没有选择继续，而是选择了自己的良心，真诚地忏悔着，仿佛在将自己的灵魂示众，耐心地听取世人的指点。因此，对他自身而言，他是对得起良心的。 至于我说：“一方面源于他对读者的负责。”是我在读《随想录》时自始至终最强烈的感受。 在我的印象中，我所读的前30篇没有一篇是不提“读者”二字的。这也使我有理由相信，我是理解巴老的。这并不是说我狂妄自大，而是在说明，巴老把一切献给了读者，难到我会选择不理不睬?! 巴金的每一篇文章都在表示对读者的歉意。《随想录》后记中有这样几句话，“我觉得我在接近死亡，我愿意向读者们讲真话。”“虽然收在这里面的是‘随想’，它们却都是自己‘想过’之后写出来的，我愿意为它们负责。”多么可爱的世纪老人，他在为自己的过去还债，多么慈祥的
巴金作品特色的分析
巴金作品特色的分析 Document serial number【UU89WT-UU98YT-UU8CB-UUUT-UUT108】
巴金作品特色的分析 巴金是个具有传奇色彩的作家。巴金原名李芾甘，从他的作品中我们可以知道他是四川一个望族子弟。他虽从小生活富足，却偏爱与一班贩夫走卒做朋友，因而懂得了许多下等社会的艰辛，对他们抱以深切的同情（《家》及《将军》自序中）。巴金可以说是一个多产的作家，他的着作有《灭亡》、《海行》、《海底梦》、《电椅》、《光明》、《雾》、《复仇》、《家》、《新生》、《春天里的秋天》、《死去的太阳》、《萌牙》、《沙斗》、《雨》、《将军》等等。从特色上讲，可概括为以下几个方面。 第一、富于虚无主义色彩。虚无主义，也可以说成是安那其主义。“巴金”这个笔名就是采用安那其主义者巴枯宁（Bakunin）的首音和克鲁鲍金（Kropokin）尾音合成的。 虚无主义否认一切原理原则，否认一切政治权威，将大众置于完全平等的地位上，倾向思想和言论甚至行为绝对自由。巴金的处女作《灭亡》，虚无主义色彩表现的最为浓厚：文中主人公为了爱怜人类转而憎恨人类，为了憎恨人类以至于采取了对大众复仇的举动。 许多批评家都指出巴金笔下的革命家带着强烈的个人主义色彩和罗曼蒂克情调，即指此而言。 第二、提倡憎恨哲学。托尔期泰、泰戈尔等宣传“爱的哲学”，中国新文学作家多爱其影响，冰心是其中的代表。而巴金竟以“憎”代替“爱”，宣传“憎的哲学”。 这种思想在《灭亡》中表现的最为清楚，李冷和其妺原是“爱的哲学”的信徒，但杜大心则加以强烈反对：你们这班诗人天天专门讲什么爱呀、和平
呀、自然美丽呀，天天歌颂造物者的功德呀，其实这种所谓爱、所谓和平、所谓自然美丽，都被你们几个占据了去，至少在我、在那些被汽车碾死的人、在那无数冻死饿死的人，这些东西都是不存在的，所以我要诅咒人生……而你们呢，却拿温柔的话来欺骗人，麻醉人。……我已经叩遍了人生的一扇扇门，但每一扇门都涂满了无辜者的鲜血。在这些血迹被洗去之前，谁也不配来赞美人生……。 在《爱与恨》一章，这种思想发挥得更是痛快淋漓：至少在这人掠人、人压迫人、人吃人、人骑人、人打人、人杀人的时候，我是不能爱谁的，我也不能叫人们彼此相爱的……凡是曾把自己的幸福建筑在别人痛苦上面的人都应该灭亡的……我发誓，我拿整个心灵来发誓，那班人是应该灭亡的，至少应该在他们灭亡之后，众才能相爱，才配谈起爱来，在现在是不能够的。 我们可以看出，巴金的憎恨是由爱怜发出来的。他坦言：“无疑地在我底诅咒中同时也闪耀着爱的火花，这爱与憎的矛盾，将永远是我的矛盾罢。”难怪有人说巴金反对托尔斯泰的人道主义，其实是在热烈地唱着人道主义。或者该将他的“憎恨哲学”称为“哀怜哲学”会更贴切。 第三、作品题材具有世界性。巴金作品多好采取异国故事，中外学者均以为巴金受外国文学特别是俄国文学影响较深。他的《复仇》以十四短篇组成，而其中十二篇的主人公皆为欧洲人物。《电椅》、《海底梦》、《光明》中期的《未寄的信》、《我的眼泪》也是如此。作品以异域人物及背景为题材，本可以发生一种最可宝贵的异国情调，但也不容易讨好。文学含时代、环境和种族三大要素，我以为环境、种族的关系，比时代还要重要。一个民族的历史及文化结构至为复杂，非白幼浸润其中者不能充分了解。赛珍珠自幼生长中国，
浅论巴金《家》的艺术特色
高等教育自学考试汉语言文学专业学士学位论文浅论巴金《家》的艺术特色 作者 准考证号 毕业证号 外语考号 工作单位 职称职务 邮政编码 联系电话 指导教师 论文成绩 答辩成绩 答辩时间
浅论巴金《家》的艺术特色 内容摘要：《家》是巴金先生的代表作，和《春》《秋》合称为激流三部曲。小说以五四运动后数年间的四川成都为背景，通过一个四世同堂的封建官僚大家庭高公馆没落、崩溃的故事，悲愤地控诉了封建家长制和旧礼教吃人的罪恶，痛切地批判了“作揖哲学”和“不抵抗主义”，热情地赞颂了年轻一代的觉悟和反抗，形象地揭示了封建制度必然灭亡的历史命运。小说的主题思想、艺术形象、人物语言描写具有鲜明的艺术特色，是我国现代文学长河中一颗璀璨的明珠。 关键词巴金;《家》; 艺术特色 巴金先生原名李尧棠，字芾甘。巴金大哥李尧枚，二哥李尧林对他的人生道路、创作生涯有着重要的影响。在上海与大哥李尧枚那段共度的时光为他开启了生活宝库之门，让他的生活不再只是虚幻的空中楼阁，在真实的生活中真切的感受到了社会封建势力与新思潮的博弈，为他后来创作《家》找到了契机，夯实了创作的社会基础。巴金先生在一九三一年四月的《激流总序》中这样写道：“我底周围是无边的黑夜，但我并不孤独，并不绝望。我无论在什么地方总看见一股生活之激流在动荡，在创造它自己的路，以通过黑暗的乱山碎石中间。”①自此，巴金的第一部里程碑式的作品诞生了。经过半个多世纪的风风雨雨，《家》仍以其特有的艺术魅力历久弥新，焕发着光彩，同它卓越的艺术成就分不开，这部作品是现代语言大师巴金先生前期
创作风格的集中体现，本文就小说的核心主题、艺术形象、语言艺术等艺术特色来探讨。 一、小中见大，主题鲜明 高家是当时典型的封建社会和封建家庭制度的缩影，作者以曾经生活过的四川成都为写作背景，将封建地主家族高公馆的兴衰历史画面真实的呈现在读者的眼前。这位文学巨匠，也曾经是一个有着进步思想的青年，作品以他早期的经历为创作源泉，通过高家的日常生活、各阶层代表人物的思想、经历和行动来反映当时的社会现状。虽然描写的是高公馆的点点滴滴，却融入了当时的历史和故事，风云激荡，将时代的特质和面貌赋予了整部作品。作者以五四之后高家兄弟、琴的学校生活为故事的开端，小说开门见山的谈论新事物，最典型的就是几个新青年热烈谈论的场景，他们兴高采烈的谈论着外国语专门学校筹备游艺会、排练话剧、兼收男女生等一系列的新事物，笔者从中体会到新青年的新在于思想新，观念新和对新事物的敏感和判断，他们喜闻乐见的新事物是顺应时代发展的正能量的新事物：比如男女在一起学习讨论自然大方，不拘泥“男女授受不亲”的说法，学习外国语，不再闭关自大，通过话剧的表演来展示当时社会的种种现象，宣传新事物，让更多新时代的弄潮儿参与进来。这是一幅时代色彩鲜明的画面，一开篇就让五四时期的时代气息和历史特点扑面而来。不仅让读者看到了以高老太爷为代表的守旧派的种种罪恶，封建制度的苟延残喘，垂死挣扎，更看到了在以高公馆为代表的封建制度末期的大家族中，年轻觉醒的一代与守旧派之间的尖锐对立，他们是黑暗中的
巴金先生的作品有什么特点
巴金先生的作品有什么特点 巴金的作品，创作风格带有明显的自传性，语言特点热烈明快朴素，从题材选择和处理角度探讨巴金小说的创作个性,就会看到巴金小说题材的重要特点在于:以家庭生活题材为主,具有强烈的自传性和题材的多样性.这一特点体现了他的创作个性:偏爱并擅长表现家庭生活题材,缩影式地折射出时代的风貌.举报补充回答：巴金小说的抒情特色借助于他的语言。 作为语言大师，他的语言有自己的特色。他的语言朴素、明朗、欧化，亲切自然，本色而热情。而悲剧性的故事通过作者巴金朴素、明朗、欧化的语言叙述出来，真挚强烈的感情表达出来，就形成了巴金小说创作的独特的美学特征。 艺术表现上，人物形象有血有肉，同一类人物也有很细微差别。巴金不是凭客观冷静地描写取胜，而是靠澎湃的激情折服人。他的小说，人物众多，头绪纷繁，却写得有条不紊，起伏有致。新时期写的《随想录》轰动文坛，活画出一位心地坦诚的作家的纯洁灵魂。《家》、《春》、《秋》和《寒夜》早已拍成电影，饮誉国内外。 一、创作题材 就题材而论，巴金的长篇小说以描写家庭生活为主，并且带有强烈的自传性。他的短篇小说则题材多样，涉及范围相当之广。在巴金的作品中，家即社会，家庭是构成社会机体的细胞，家庭生活是社会生活的缩影。巴金的创作实践表明，他最喜欢通过描写家庭生活情景来反映社会生活的状况及其发展变化。其中尤以他的《激流三部曲》和《寒夜》为着。《激流》通过描写高公馆的由盛转衰及其分崩离析，反映了封建大家庭逐渐没落的过程，表现了封建专制制度必然崩溃的历史趋势，讴歌了青年们的觉醒和反抗。同时高公馆的生活也是以作者自己早期的家庭生活为原型而书写，带有强烈的自传性质。《寒夜》通过描写汪家的解体过程揭露了当时大后方社会的黑暗。作者着重表现的是小家庭内部的矛盾冲突，比如婆媳争吵，夫妻失和等，通过对日常生活的真实、细致的描绘表明，汪家悲剧的根源在于国民党政府的黑暗、腐败。这部作品又一次体现了巴金创作的特色，把家庭当作社会的缩影来描写以家庭生活画面来折射出时代的风云变幻。除此之外巴金在《某夫妇》、《猪与鸡》、《团圆》等短篇小说中也有对这一题材的优秀运用。 巴金的短篇小说题材丰富多样，但总体也可归结为六类，其一，书写外国人生活的作品，这类作品集中在《复仇集》、《电椅集》中，《光明集》里也有一部分作品。这类作品描写了许多外国人的故事，塑造了许多栩栩如生的外国人形象。其二，反映农民工人知识分子小公务员革命者等各阶层人民的苦难生活以及他们的反抗斗争。其三，是收在《长生塔》中的四篇童话，即《长生塔》、《塔的秘密》、《隐身珠》、《能言树》作者借助童话这种艺术形式来表达自己对社会现实的看法。其四，是收在《沉默集（二）》中的三篇历史题材的小说，即《马拉的死》、《丹东的悲哀》、《罗伯斯底尔的秘密》。这三篇作品反映了法国大革命时期的社会生活，总结了那段历史的教训。其五，描写40 年代小人物的日常生活，表现了他们的不幸遭遇，收在《发的故事》、《小人小事》等集子中，其中的某些作品体现了巴金创作风格的转变。其六，反映志愿军生活，即表现战争题材的作品，收集在《英雄的故事》、《明珠和玉姬》、《李大海》等小说集中。这些作品是巴金小说创作的最后一批成果，是老作家对新中国文学事业的重要贡献。 另外，巴金的中长篇小说的题材也具有多样性，《灭亡》、《新生》、《爱情三部曲》、《海的梦》等作品是反映青年革命者生活的，《激流》三部曲、《憩园》等则是表现封建大家庭生活的作品。《砂丁》、《萌芽》是反映矿工生活和斗争的中篇小说，《第四病室》、《寒夜》反映了国统区小市民、小公务员的悲惨生活，《火三部曲》是描写各阶层人民抗日活动的长篇小说。总之，巴金小说的题材是具有多样性的，是丰富多彩的，他的小说反映了中国现代杜会各个阶层的生活状况，表现了现代社会发展的历史进程。 二、语言风格
巴金在现代文学史上的意义.
巴金的《家》奠定了巴金在文学史上的地位,这意味着中国的新文学作家开始学会把先锋意识与“五四”精神,通过通俗的方式传播到大众当中去。换言之,是巴金为新文学培养了第一批市民读者,巴金的小说开始使新文学走向社会,也就是使“五四”新文学得到了普及和张扬。这才是巴金在文学史上非常重要的意义。 我今天讲的是把一个作家放到中国这一百年的现代文学史中,考察他为这一百年的中国文学提供了一种什么样的经验。这样一个考察范畴,不仅涉及巴金本人的创作,还涉及他的文学活动、人格、写作以及他的人生道路跟我们这一百年来的文学有什么关系。 我写过一篇探讨巴金的无政府主义思想的论文——《巴金与无政府主义思想》,还有一篇论文叫《巴金与西欧恐怖主义》。巴金早年见过恐怖主义,他也写过很多恐怖主义的人物。所以,巴金给我印象是,他不是一个整天在书斋里编故事的作家,他是一个充满了活力和热情,希望改变中国命运的人。他很早就受到了西方社会主义思想的影响,然后又积极投身到国际社会主义运动当中去。 1927年,巴金23岁,家里送他去法国学经济,结果他去了以后只在语言学校学习了半年法语,他家里知道后就停止给他寄钱。那个时候巴金非常失望,他又要养病,只好从巴黎搬到了一个小镇上,在那儿一面补习法语,一面研究无政府主义。就在这个时候美国发生了一件事,美国政府抓了两个意大利的移民,这两个人都是无政府主义者,在美国搞工人运动。当时大家觉得,大概这两个人是不至于被判死刑的。没想到两个月后,美国政府还是把这两个人杀掉了,并且用的是残忍的电刑。这件事情对巴金的刺激非常大,他在书里写到,他知道这件事的那天,一整天坐在家里写信倾吐自己内心世界的痛苦,他脑子里还出现了那两个工人被电死的场面。于是他把他想到的都写下来,慢慢就写成了一部中篇小说,这本小说就是巴金的处女作——《灭亡》。这本小说是一个典型的鲁迅式的启蒙小说,写于1927年,写完之后巴金就把小说印出来寄回国。这本书在偶然的机会下恰好被上海开明书店的编辑叶圣陶先生看到。当时叶先生正在编《小说月报》,觉得这本书写得很好,没有征求巴金的意见就在《小说月报》上连载了,连载是从1929年的1月到4月。1929年的中国是什么时代?正
巴金《随想录》读后感
巴金《随想录》读后感 在这一个月的时间里，我陆续读完了巴老664页的《随想录》，感触良多，巴老他以病弱之躯写得如此艰难，而我却懒散地读得拖沓。心里不禁觉得对不起他老人家。 《随想录》堪称一本伟大的书。这是巴金用全部人生经验来倾心创作的。没有对美好理想的追求，没有对完美人格的追求，没有高度严肃的历史态度，老年巴金就不会动笔。他在《随想录》中痛苦回忆；他在《随想录》中深刻反思；他在《随想录》中重新开始青年时代的追求；他在《随想录》中完成了一个真实人格的塑造。 晚年的巴金在《随想录》一书中，以罕见的勇气“说真话”，为中国知识分子树立了一座丰碑。他对过去的反思，他追求真理的精神也赢得了文化界的尊敬。从《随想录》里，人们又见到了那个熟悉的巴金，他开始独立思考而不再盲目听命，挣脱思想枷锁而不再畏首畏尾，直言中国过去“太不重视个人权利，缺乏民主与法制”，痛感“今天在我们社会里封建的流毒还很深，很广，家长作风还占优势。”集中批判“长官意志”。 《随想录》中让我感动的是巴老对自己以前行为的深刻反思。他是一个伟大的人，因为只有伟大的人才会在自己出名以后还干敢于自我批评。他反思的是自己在建国以来，没有了自己的思想，一味地想自保，一味地依顺，而在心灵上受到了极大的煎熬。他曾无实在根据地批判过人，还有他跟风而上发过言。但他跟别人不一样，他发现了自己的虚伪，他不能忍受自己的虚伪，但他又没有办法纠正。于是仍然自己煎熬着，也受时代煎熬着。直到十年动乱结束，他才从这种煎熬中走了出来。想不出一个文字老人，一个体弱多病的文人服用了是非颠倒这剂毒药后，是怎样地挣扎着过来的。但是从他几乎泣血的文字里，我能知道他是怎样地耐受着岁月的浸蚀，怎样地步履蹒跚地熬过了那个时代。我认为这不是他的错，而是时代强加于他身上的痛。 《随想录》中让我学习到的是要说真话。说真话，几乎是一百五十篇文章中篇篇都涉及到了。这让人更深地体会到，一位百岁老人用自己少有的文学生涯得到的，用自己的颤抖的笔写出的最深刻的就是一个“真”字。只有真，才有善，才谈得上美，才有其他的一切。假的再好，也是假的，也是会伤害人的。他的一生中，看到过无数的假，领受过各式的假把式，遭受过种种假的残害，也最清楚假之所以存在的原因。所以他不遗余力地揭露假的东西，假的危害；用真情真事真话来向读者表达真实的情感，说明真实的情况，告诉真实的道理。我感觉到，这些似乎有些啰嗦的关于说真话的真话，就是他从自己经历中得来的最重大、最关切、最刻骨铭心的人生经验教训。所以他要反复告诫人们，就是因为过去的假的教训并没有得到人们的吸取，假的事例还在不断涌现，他担忧假的东西会为害人们的生活，会损害我们的民族国家。事实证明了老人的担心不是多余。当我们看到今天处处呈现的由非真实的思想指导下产生的假冒伪劣事例的时候，当我们面对不断整治不断出现变着花样的虚假问题的局面的时候，不能不对老人近二十年前的担忧感到钦佩。只是这种钦佩也是苦涩的。 《随想录》让我最最佩服的，是巴老写作的艰辛。由于严重的疾病，老人拿不稳笔，又三番五次地住院。但他要“弥补”社会的愿望十分的强烈，向读者说出
巴金复习试题与答案
一、填空 1、巴金原名（李尧棠），字（芇甘）。“巴金”是他1929年发表中篇小说《灭亡》时的署名。 2、在沪、宁求学和养病期间，巴金与旅居美国的俄国（无政府主义）者爱玛·高德曼通信，极受鼓舞。他还翻译了（克鲁.泡特金）的论著《面包略取》（即《面包与自由》）。 3、从（1929 ）起，到（1937）年，是巴金创作的丰收的年代。 4、巴金写有许多“三部曲”，例如“爱情三部曲”（包括《雾》、《雨》、《电》）、“激流三部曲”（包括《家》、《春》、《秋》）等。 5、二十世纪四十年代，巴金创作了题为“抗战三部曲·火”三部曲，它包括了《火》、《冯文淑》、《田惠世》等三部。 6、《寒夜》的出现，表现出巴金的创作进入成熟的现实主义阶段，帮助着巴金的创作进入（ 2 ）个高峰时期。 7、从1978年底开始，巴金写作记录自己“随时随地的感想”的《随想录》。表现了一个伟大作家的心灵历程，是一个饱经沧桑、阅历的老人的真知灼见。 8、巴金曾获得许多国际文学奖励。例如1982年的（意大利）但丁国际奖、1983 年的（法国）荣誉军团勋章，（美国）文学艺术研究院授予他（名誉外籍院士）称号。 9、巴金漫长的思想发展道路，经历了三个不同的阶段。第一阶段他滋生、萌芽了（民主主义）思想、第二阶段形成了独特的（革命民主主义）思想体系、第三阶段中，他彻底抛弃了（无政府主义）信仰、接受（马克思主义）。 10、民主革命时期，巴金的（革命民主主义）思想体系中，一个最突出的因素是（爱国主义）思想。
11、在法国期间，对巴金思想影响最大的是（卢梭）的（民主主义）。 12、《激流三部曲》是我国新文学史上第一次以（长篇系列小说）的形式，对封建家庭崩溃的过程作系统深入的描写。 13、巴金作为新文学史上的第（2）代作家，继承了以鲁迅为代表的“五四”新文学革命和批判的精神。 14、受左拉长篇系列小说的影响，巴金打算在《灭亡》前后各加两部，写成连续性的五部小说，它们是《（春梦）》、《（一生）》、《灭亡》、《（新生）》、《（黎明）》。 15、《激流三部曲》开始动笔于（1931 ）年，他先写了一篇《总序》，写完后决定把《（春梦）》改为《激流》。 16、《（随想录）》是巴金解放后散文创作的高峰。 17、在左翼文艺的影响和现实生活的激励下，巴金的视野也转向了工人，他连续写了两部反映旧中国工人苦难生活的小说《（砂丁）》、《（萌芽）》。 18、巴金的小说《萌芽》，又名《（雪）》，写于1933年。作品描写了（煤矿工人 ）非人的悲惨生活，揭露了资本家贪得无厌的血淋淋的罪行。 19、《死去的太阳》以1925年（“五卅”）事件为背景，通过主人公（吴羊清） 的塑造，揭露了帝国主义的罪恶，反映并歌颂了中国人民的反帝爱国斗争。 20、《海的梦》通过岛国少女（里娜）背叛家庭，与爱人（杨）一起帮助太平洋上的岛国利伯洛的奴隶解放、反抗高国侵略者的事迹。 21、巴金的小说《（团圆）》歌颂了中国人民志愿军战士的高尚情操和顽强杀敌的精神，后来改编成电影《英雄儿女》。 22、《（黄文元同志）》是巴金根据邱少云烈士事
巴金在自己的随想录中说过 青春演讲
巴金在自己的随想录中说过.“人不是点缀太平的.而是工作的，正因为有了荆棘，才需要我们在荆棘中开辟道路。”一个人来到世界上，平平坦坦过完一生是毫无意义的。要建立自己的天地，让成为主宰自己的主人。这一切都不可以空想，要靠实际行动、勇气、智慧、毅力才能实现。可是这条路不好走。放眼望去它若隐若现，只有一条荆棘丛生、弯弯曲曲、坑坑洼洼的小路。为了自己的目标，为了磨练自己的意志，我们必须果断的选择这条路。从我们降生到世上那一刻起，注定要经历一翻彻骨寒。有人要逃避磨难，导致被小小的寒气所封杀。 我走在这条路上，永不后悔。我赤着双脚.用双手扒着荆棘，荆棘的锋芒和我的肌肤一次次零距离接触，伤痛让我一次次动摇决心，但我固守阵地，决不动摇！强忍伤痛依然义无反顾的朝目的地前进。虽说伤痛时常让我疼痛难忍。我却从中总结了不少经验，伤痕弥合留下了不少疤痕，每一个伤疤都是一次挫折，都是一次经验的积累，都是一次成长的标志，所以我不悲伤，坚定的走下去。只有在这样的道路上我才能充分挖掘自己的潜能。荆棘并不可怕，可怕的是没有信心、没有勇气走下去，半途而废。没有荆棘的道（转载自中国教育文摘https://www.sodocs.net/doc/461520840.html,，请保留此标记。）路，没有挑战性；没有挑战的人生，没有意义；没有意义的人生，生不如死！！荆棘的道路上成就有勇气、有自信、有智慧、有梦想的人！荆棘的道路上锤炼了人的意志，荆棘的道路上打磨了人的梦想。走在荆棘的道路上，用古人仁的经验告诫世人，成功的人必须有成功的路，成功路上必定坎坎坷坷、荆棘丛生，荆棘丛生必定能苦其心志。只要我们有坚定的信心和勇气，荆棘便不会阻碍我们通向成功。相反，荆棘是我们成功的垫脚石，磨难使我们越挫越勇。在荆棘丛中开辟道路！我要在荆棘中开辟道路！ 这就是我的人生，像滔滔江河一泻千里，奔腾向前，不论山高路远，将咆哮着、冲刷着、呼啸着、激越着，卷起千层波浪，无所畏惧不怕征途艰险冲向波澜壮阔的蔚蓝色大海。 精彩的人生就是这样，闪烁最耀眼的光芒，绽放最美丽的花朵，播撒爱的阳光雨露，彰显人性最完美的瑰丽风采，披荆斩棘、跨越高山、渡涉大河、迎着狂风暴雨去实现最辉煌壮丽的理想。有路，沿着路走，无路，也要开辟出一条光明的通道来，哪怕汗水浸透大地，哪怕血染江河湖海，哪怕道路曲折艰辛，哪怕前程有狼虫虎豹妖魔鬼怪，呼吸不止，奋进不息 本文《最新大学生青春励志演讲稿》来自中国教育文摘，查看更多与相关文章请到https://www.sodocs.net/doc/461520840.html,。
巴金和矛盾的创作特色的比较
巴金和矛盾的创作特色的比较 巴金的写作风格文字简约，饱含丰富的人文主义色彩，从中可以清晰地体察出屠格涅夫、托尔斯泰、赫尔岑的影响，这与巴金当年从翻译这些文学巨匠的作品开始走上文学之路，有着千丝万缕的联系。巴金在谈到《家》的创作时曾经说过，他写作这部长篇小说的目的是“我控诉”。作品通过一系列美好生命的毁灭，控诉了封建家庭的黑暗和腐朽，控诉了封建家庭的罪恶。描写了青年一代的觉醒和反抗。 艺术特色： （1）典型化的方法。 （2）写出人物性格的复杂性和多层次性。高觉新的复杂的性格。（3）浓郁的抒情色彩。平易、平白的文字，洋溢着浓郁的情感。（4）心理描写。例如作品对于鸣凤初恋心态的描写就很好地呈现了这个初恋的女孩子对于异性之爱的既惊又喜，以及青春期的萌动和羞涩。作品在语言上也独具魅力。巴金的作品一向语言简洁生动，流畅奔放，具有浓烈的感情色彩。《家》在语言上也同样体现着巴金作品的独特风格。在作品中，作者无论是写人，或是叙事，甚至剖析人物心理，都是带着浓郁的感情色彩，这就使读者在领略人物命运时，一同体味到了作者的喜怒哀乐，使作品具有了格外感人的情感力量。艺术上的特色。 巴金的代表作《家》从1931年开始发表(一九三一年在《时报》连载发表，一九三三年初版)，是现代文学中旧家庭题材小说的先驱。
作者在作品中设置的三个主要人物与《家》中的高老太爷、觉新、觉慧 《家》是巴金最喜爱的作品。最初，小说在《时报》上连载，每天一千字左右，后来因为战争中断过一段时间，《时报》又换了编辑。巴金突然接到一封信抱怨小说太长，报社不想继续登下去。收到信后巴金将剩下的稿子全寄了过去，并声明如果报纸愿意登完，他可以不要稿费。用他的话说，“为读者写作”的他“总算尽了作家的责任”。这样，《家》才得以完整面世。 巴金创作《家》有明确的社会功利目的，即抨击中国社会中强大的封建宗法专制制度，并力图为青年们指出一条生存的道路。小说中所表现的是他以及他的亲友们的痛苦与呼号──事实上，小说正是写给以他的大哥为代表的身受封建专制之害的青年们的，具有强烈的现实针对性，可以说是中国文学“文以载道”传统的另一表现。因此，在某种意义上，我们说，《家》是一部带有强烈抒情性的“政治批判”小说。 巴金在青年时代是一个狂热的无政府主义者，对政治抱有强烈的参与意识，他的小说创作与其说是文学活动不如说是社会活动或政治活动。 其次，是对小说中人物处理。 《家》是巴金用来批判封建宗法专制制度的一件利器，于是他选取了作品中最富朝气的觉慧作为执行批判的代理人，（偶尔叙述主体有所变换，但大多数时候都是用“第三代”的目光来审视这个即将崩溃