诗歌0701

家乡美

这是一片肥沃的土地，这里的人民安居乐业；

这是一片火热的土地，这里的客商南北云集；

这是一片神奇的土地，这里的发展日新月异；

这是一片美丽的土地，这里的公园星罗棋布；

这是一片富饶的土地，这里的产品闻名遐迩

这，就是我的家乡——丹阳。

我爱我的家乡

爱它的物产丰富，人杰地灵

爱它的历史悠久，古韵芬芳

爱那美丽的万善塔，迎河耸立，万古流芳

爱那悠久的大运河，熙来攘往，泽被苍生。

当暮色倾城/盏盏霓虹/

点亮了安详的河面，照亮着人们前行的道路，也闪亮了人们的幸福生活，照进了我们喜悦的心房

你瞧，那古老的运河/历史悠久，绵远流长/但是她历久弥新，荣光焕发/河岸边华灯初上/两岸旁高楼林立/道路上川流不息/整个城市时尚而雅致，繁忙而有序/妈妈说:沿着栏杆旁的小路可以走得很远，我多想一直走到尽头呀/

路边的金桂在空中弥漫着淡淡的清香，小草顽强地生长，我们不禁在这宽广的土地上产生出一些遐想……啊，这一片富庶的土地啊，是谁孕育着你，滋润着你，这样生生不息——啊，丹阳，我的家乡

我的家乡有太多美丽的地方/热闹喧嚣的市民广场，汇集了城市青春的活力/活力四射的青少年宫，培养了未来国家的栋梁/栩栩如生的六朝石刻，见证了齐梁五代帝王/源远流长的季子庙,述说了千年历史的过往/这里是齐王故里，这里是鱼米之乡，这里是眼镜之城，这里是篮球之乡/她是一个你来就不想离开的地方/

丹阳，我的家乡！你像一轮初生的太阳，生机勃勃，给我向上的力量；你也像一轮皎洁的明月，温柔和蔼，给我自信的光芒；你像夜晚璀璨的星星，是调皮的，是可爱的，是我永远的避风港！

我爱我的家乡/因为她美丽/

我爱我的家乡/因为她富饶/

我爱我的家乡/因为她芬芳/

诗歌的发展历程

诗歌的发展历程 艺术起源于劳动。诗歌同样也起源于劳动。 鲁迅先生说：先民在劳动中，为了协调动作，消除疲劳。“其中一个叫…抗育抗育?，那么，这就是创作”，“倘若用什么记号留存下来，这就是文学”。（《门外文谈》）从集体劳作的节奏中直接孕育降生的初民文学可以说是中国最原始的诗歌。 早期的诗歌伴随着歌舞，“昔葛天氏之乐，三人操尾，投足以歌八阙”。（《吕氏春秋。古乐》）这种传统一直贯穿于我国的诗歌发展史中。 进行诗歌创作不仅要有丰富的情感和想象，而且还要有人生意识、空间意识、社会意识和民族意识，对中国的文化历史与传统进行纵横思考，对当前的现实生活也要进行哲理的思索。为此，我们对中国诗歌发展史要有一个大致的认识，脑中要形成一个大概的轮廓。下面我们分几个阶段进行简要阐述： 一、先秦诗歌 （一）我国最早的一部诗歌总集——《诗经》 《诗经》共三百零五篇，故又称《诗三百》，包括西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪），约五百多年的历史。全集分风、雅、颂，其中风包括十五“国风”，雅分“大雅”、“小雅”，颂分为“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。表现手法有赋、比、兴。“子曰：《诗》三百，一言蔽之，曰：思无邪。”如《关睢》，这是一首民间情歌，用起兴的艺术手法着笔，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”写青年男子思恋少女，感情真挚大胆。由于此诗思想、艺术性都很强，且为《诗经》之首篇，故历来均受重视。 （二）屈原《离骚》 《离骚》是屈原作品中最伟大的一首抒情诗，在我国诗史具有独特地位。《离骚》篇名之意，据汉代班固所释为：离，犹遭也；骚，忧也，明已遭忧作辞也。全诗共373句，2490字。两千多年前，有这样的鸿篇巨制，确为我国诗史上之骄傲啊。 屈原的代表作除此外，还有《九歌》、《天问》等。 二、秦汉诗歌 我国的诗歌发展至汉魏之间，出现一个新的局面，主要是乐府诗、民间歌辞与文人五言诗。 （一）乐府：乐府原为秦时设置的音乐机关，后经汉武帝充实编改，其任务是制定乐谱，搜集歌辞等；魏晋六朝，乐府则是指带有音乐性的诗体，逐步转变为一种新的诗体的名称。

陆机诗歌10篇陆机写的诗

陆机诗歌10篇陆机写的诗 陆机(261年-303年)，字士衡，吴郡吴县(今江苏苏州)人[1]。出身吴郡陆氏，为孙吴丞相陆逊之孙、大司马陆抗第四子，西晋著名文学家、书法家。与其弟陆云合称“二陆”，又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”，与贾谧等结为“金谷二十四友”。与潘岳合称”潘江陆海“之称，被誉为“太康之英”。下面小编就和大家分享陆机诗歌，来欣赏一下吧。 拟青青陵上柏诗 朝代：晋朝|作者：陆机 冉冉高陵苹。习习随风翰。 人生当几时。譬彼浊水澜。 戚戚多滞念。置酒宴所欢。 方驾振飞辔。远游入长安。 名都一何绮。城阙郁盘桓。 飞馈缨虹带。层台冒云冠。 高门罗北阙。甲第椒与兰。 侠客控绝景。都人骖玉轩。 遨游放情愿。慷慨为谁叹。 诗·老蚕晚绩缩 朝代：晋朝|作者：陆机 老蚕晚绩缩。

老女晚嫁辱。 曾不如老鼠。 翻飞成蝙蝠。 齐讴行 朝代：晋朝|作者：陆机 营丘负海曲。沃野爽且平。洪川控河济。崇山入高冥。东被姑尤侧。南界聊摄城。海物错万类。陆产尚千名。孟诸吞楚梦。百二侔秦京。惟师恢东表。桓后定周倾。天道有迭代。人道无久盈。鄙哉牛山叹。未及至人情。爽鸠苟已徂。吾子安得停。行行将复去。长存非所营。赠冯文罴迁斥丘令八章 朝代：晋朝|作者：陆机 一章 于皇圣世。时文惟晋。 受命自天。奄有黎献。 阊阖既辟。承华再建。 明明在上。有集惟彦。

二章 奕奕冯生。哲问允迪。天保定子。靡德不铄。迈心玄旷。矫志崇邈。遵彼承华。其容灼灼。三章 嗟我人斯。戢翼江潭。有命集止。翻飞自南。出自幽谷。及尔同林。双情交映。遗物识心。四章 人亦有言。交道实难。有頍者弁。千载一弹。今我与子。旷世齐欢。利断金石。气惠秋兰。五章 群黎未绥。帝用勤止。我求明德。肆于百里。佥曰尔谐。俾民是纪。乃眷北徂。对扬帝祉。六章 畴昔之游。好合缠绵。

《中国古代诗词鉴赏》(周兴陆)第七讲、诗歌与战争

第七讲、诗歌捍卫和平 中华民族是热爱和平的民族，也是团结御辱、自强不息的民族。中国又是个多民族的国家，在这片土地上，不同的民族、不同的文化相互冲突，也相互渗透和融合，最终汇合成现在这个多民族的大家庭。古代的战争，一般是在华夏不同民族之间发生；近代的战争，是华夏民族抵御外来侵略者的入侵。随着中华民族历史的曲折发展，中华文化博大深沉的忧患意识、慷慨激昂的爱国主义精神也在不断的延续、丰富和发展，这是中华民族精神的重要内涵，也是中国古今诗歌一脉贯穿的重要精神传统。 在最早的诗歌总集《诗经》中，战争就是一个重要的主题，我们前面提到的《秦风·无衣》就是有关战争的重要篇章，表达同仇敌忾的意志，洋溢着强烈的爱国主义情感。正如《左传》一再主张“以德绥戎”，“怀远以德”那样，《诗经》写战争，没有描写血腥的战争场面，而是通过铺排军容声威，注重文德教化。 《楚辞·九歌·国殇》，则是一篇把战争写得非常惨烈的作品。 国殇① 操吴戈兮被犀甲②，车错毂兮短兵接③。 旌蔽日兮敌若云，矢交坠兮士争先。 凌余阵兮躐余行④，左骖殪兮右刃伤⑤。 霾两轮兮絷四马⑥，援玉枹兮击鸣鼓⑦。 天时坠兮威灵怒⑧，严杀尽兮弃原野⑨。 ①国殇，为国而死，死于国事者。 ②吴戈，吴粤之剑，这里形容武器的精良。 ③毂，车轴的两端。错，交错。短兵，刀剑。 ④凌，侵犯。躐，践踏。此句谓敌军侵凌我方阵地，践躐我军行伍。 ⑤左骖，车辕左边的马。殪，死。右刃伤，指右騑马被刃刺伤。 ⑥霾，一作“埋”，车轮陷入泥土中。絷，绊住。四马，古代战车，四马拉一车。 ⑦援，引，拿着。玉枹，镶嵌玉石的鼓槌。此句言我方军队愈加厉怒。 ⑧坠，落。此句，王逸注：“言已战鬬，适遭天时，命当堕落，虽身死亡而威神怒健，不畏惮也。” ⑨严，悲壮。弃原野，死于战场，不获埋葬，成为无主之鬼，故曰“殇”。 出不入兮往不反，平原忽兮路超远①。 带长剑兮挟秦弓②，首身离兮心不惩③。

十四行现代诗歌

十四行现代诗歌纯粹或不纯粹 树根是纯粹的，因为土壤是纯粹的 树枝和树干是纯粹的 树叶和花朵也是纯粹的 因为天空和空气都是纯粹的 不纯粹的是低垂的云雾 黏液不断地释放一种史无前例的毒素 不纯粹的还有蜜蜂和蝴蝶 瞧瞧那德性，哪个不是心怀鬼胎 说是从事甜蜜的事业 背地里却霍霍地抽刀拔剑 还有不纯粹的我和你，明明看见 一切真相，心里却窥测老包这诗的意思它们跳跃着，加速着，弯曲着 并飘逸着——它们的脉搏突然被掐断 农历十月 星光之声，薄于蝉翼 划过天空，明亮时 还是夜晚。萤火虫穿针引线 以光年为半径的思念

禁锢了远方的林和近处的树它们聚集又悄然远离 拿枪的最先获得自由 这是农历十月之初 水陆事物均已潜入水底 树木和荒草竖起耳朵 原煤向地面爬行 伏击生锈的犁头。它们 终止了初级阶段，捏紧拳头对付泥土中那些埋伏者 做一块懂呼吸会抑制的石头坐在两块石头之间。草地上朦胧的光线恍若霏霏秋雨 三叶草们在微光里轻轻地喘息他们也把我当作了石头 肆无忌惮，迫不及待地亲吻我想要不要悄悄地撤离 或者继续扮演一块宁静的石头一只秋蠓，钻进我的鼻孔 打了一个响亮的现实主义喷嚏左右的石头，突然条件反射一个拼命地咳嗽

一个趁机放了一个响屁 原来它们都跟我一样 要做就做一块懂呼吸会抑制的石头契约 设想一个不太常见的场景—— 每个人的心脏，所在的位置 始终覆盖一枚硬币，以防万一 一颗罪恶的子弹飞过来 还有许多事情没有交待 钱还在别人的手上 生活还没有尽情地享受 我亲眼看到一个人说不出话来 另一个人在他的病床前 快感地撕碎一张发黄的纸条 我猜测，这或许是一张契约 而契约精神已经死了 再也回不来了 止于病床上那个已经闭眼的人 森林 我看到野草们举着花朵涌向森林不分白昼与黑夜 野麂奔驰，白马飘忽

古诗格律大全

格律大全五律 五律仄起（首句不押韵） -----规则----- ⊙仄平平仄 平平仄仄平（韵）⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）⊙仄平平仄 平平⊙仄平（韵）⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）----例子--（杜甫《春望》）国破山河在 城春草木深 感时花溅泪 恨别鸟惊心 烽火连三月 家书抵万金 白头搔更短 浑欲不胜簪 五律仄起（首句押韵） -----规则----- ⊙仄仄平平（韵）平平⊙仄平（韵）⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）⊙仄平平仄 平平⊙仄平（韵）⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）---例子--（王勃《送杜少府之任蜀州》）城阙辅三秦 风烟望五津 与君离别意 同是宦游人 海内存知己 天涯若比邻 无为在歧路 儿女共沾巾 五律平起（首句不押韵） -----规则----- ⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）⊙仄平平仄 平平⊙仄平（韵）⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）⊙仄平平仄 平平⊙仄平（韵）-----例子--（王维《山居秋暝》）空山新雨后 天气晚来秋 明月松间照 清泉石上流 竹喧归浣女 莲动下渔舟 随意春芳歇 王孙自可留

五律平起（首句押韵） -----规则----- 平平⊙仄平（韵）⊙仄仄平平（韵）⊙仄平平仄 平平⊙仄平（韵）⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）⊙仄平平仄 平平⊙仄平（韵）-----例子--（李商隐《风雨》）凄凉宝剑篇 羁泊欲穷年 黄叶仍风雨 青楼自管弦 新知遭薄俗 旧好隔良缘 心断新丰酒 消愁斗几千 五绝 五绝仄起（首句不押韵） -----规则----- ⊙仄平平仄 平平⊙仄平（韵）⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）-----例子--（王之涣《登鹳雀楼》）白日依山尽 黄河入海流 欲穷千里目 更上一层楼 五绝仄起（首句押韵） -----规则----- ⊙仄仄平平（韵）平平⊙仄平（韵）⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）-----例子--（西鄙人《哥舒歌》）北斗七星高 哥舒夜带刀 至今窥牧马 不敢过临洮 五绝平起（首句不押韵） -----规则----- ⊙平平仄仄 ⊙仄仄平平（韵）⊙仄平平仄 平平⊙仄平（韵）-----例子--（李端《听筝》）鸣筝金粟桂 素手玉房前 欲得周郎顾 时时误拂弦

诗歌的历史就是英国的历史

1.怎么了解学术动态和最新学术成果？ 常用的网站和经常查阅的书籍有哪些？ 诗歌的历史就是英国的历史 《哥伦比亚英国诗歌史》”The Columbia History of British Poetry”总算在买了之后的近两个月里陆陆续续的给看了个大概。当初知道这“哥伦比亚”文学史系列是因为其独特的编排体系。和一般分章节排序，一条脉络一贯至底的传统文学史写法不同，全书由26篇专论组成，由26个不同的作者从各自独特的角度阐述文学现象。于是这种基于个体的集体叙事方式使得《哥伦比亚英国诗歌史》包含“多部相互重合、相互竞争的诗歌史”。 中国传统的英国文学史教材，包括比较经典的陈嘉先生的四卷本《英国文学史》，或是目前比较流行的罗经国的《新编英国文学选读》，亦或是最近国内外国文学研究界比较有影响的新四卷本《欧洲文学史》和五卷本《英国文学史》，采用的都是强调观点一致、线性发展的传统文学史写作模式。此《哥伦比亚英国文学史》成书于后现代主义思潮风行的八九十年代，先前的那种模式开始受到质疑，取而代之的则是各种不同的叙述，有时甚至是对立的史论。其姐妹篇《哥伦比亚美国文学史》的导论里有这么句话：“历史学家不是真理的昭示者，而是故事的讲述者。”那么“英国文学历史不是一个故事，而是很多个不同的故事。” 虽然说本书的体系不强调一致，但还是脉络清晰，也算给我重新温习了一下整个英国诗歌的发展史。我总觉得我是个厚古薄今的人，学历史，学文学都是比较了解先前的，而对20世纪及当代的东西了解甚少。阅读此书，则让我对相当代英国诗歌有了个更深入的理解。 英国诗歌从古英语及盎格鲁撒克逊时期算起，迄今已有1500多年。最早的诗歌如同欧洲文学整个的发展一般，总是以记载英雄事迹的史诗为代表。法国的《罗兰之歌》La Chanson de Roland, 西班牙的《熙德之歌》Cantar de Cid, 日耳曼的《尼伯龙根之歌》Das Nieblungenlied,俄罗斯的《伊戈尔远征记》等都差不多代表了这些民族最初文学的成就。英国最初的诗歌当然还包括Caedmon 的宗教诗，和一些Bede的歌谣，但最重要的同样也是史诗，即《贝奥武甫》Beowulf。这次还收到一朋友送的原文的Beowulf，当然有古今英语对照，现代英语译本的大学时候念过，但明显无法体现古英语头韵的力度，只不过要读懂原文，估计得先学好德语。中古英语时期的韵文作品就显得丰富的多：民谣，抒情诗等极富法国特色的作品随着诺曼人的入侵在英国盛行起来。法语在英国的崇高地位，使得英语在这个阶段拉丁化极其明显。英语的这个阶段的屈折形式大大减少，语法现象简单化，语法格和性基本消失。词汇方面则从法语，拉丁语大量引进新词，扩大了英语的词汇量。到乔叟时代，英语重新开始得到英国上层的接纳。而乔叟Chaucer本人对于英国诗歌的贡献，使得后人尊为“英国诗歌之父”。 文艺复兴时期是戏剧的时期，但这些戏剧家本身也是伟大的诗人。莎士比亚的十四行诗传诵至今。其前129首是写给一个美男子的，很明显是有同性恋倾向的诗：）其他的诗人包括Edmund Spenser（其《仙后》的词藻特别华丽妖艳，我喜欢，哈哈），Philip Sydney等。17世纪的英国诗歌比较多样化，一方面有善

陆机诗歌中的士族意识(一)

陆机诗歌中的士族意识(一) 【内容提要】 前人对陆机诗歌有情还是无情的争议，以及对陆机诗歌的抬高和贬低，都与他诗歌中的士族意识密切相关。士族意识的形成是魏晋文学史上的重要现象之一，陆机诗歌中的士族意识标志着中国诗史上士族意识的成熟。陆机诗歌对中国诗史的最大贡献就在于他第一次深刻地表现了士族意识。陆机诗歌中的士族意识主要表现在家族情结、乡曲之思、功名意识等方面。陆机诗歌展现了一个士族文人的心路历程，展现了他的自负、冲突、忧思、孤独。较之于建安诗人，陆机诗歌的确缺乏刚健的风骨，但较之于六朝时代盛行的玄言诗和宫体诗，陆机表现士族意识的诗歌毕竟言之有物，言之有情，既有一定的力，也有一定的气。 【关键词】陆机/士族意识/家族情结/乡曲之思/功名意识 后人对陆机的评价可以初盛唐为界分为前后两个阶段。从六朝时期一直到初唐时代，陆机受到了崇高的礼遇。葛洪云：“其弘丽妍赡，英锐漂逸，亦一代之绝乎。”1](P1481)钟嵘许其为“太康之英”2](P38)。唐太宗认为：“百代文宗，一人而已”1](P1481)。盛唐以下，虽然也有对陆机给予高度评价者，但从总体情况来看就每况愈下了。清人陈祚明、沈德潜等对陆机多有批评，沈德潜说：“士衡以名将之后，破国亡家，称情而言，必多哀怨。乃词旨敷浅，但工涂泽，复何贵乎？”3](P156)20世纪以来，许多学者都将陆机看作一个六朝形式主义诗风的代表人物，认为他的诗歌一味模拟前人，敷衍成篇，繁缛华丽，对后世诗风产生了不良影响。陆机在《文赋》中提出“诗缘情而绮靡”（注：本文所引陆机作品，据金涛声点校《陆机集》，中华书局1982年版。），又在《遂志赋》主张“声为情变”，为中国古代诗学理论做出了巨大贡献。他的作品中不仅描写情感的词语比比皆是，而且直接使用“情”字的地方也随处可见。一个首次提出“诗缘情”主张的文学理论家，一个在作品中频繁使用“情”字的诗人竟然被人认为言不及情，这到底应该如何理解呢？的确，陆机诗歌中缺乏那种“周公吐哺，天下归心”4](P349)的英雄意识，也缺乏那种“千里无鸡鸣，白骨露于野”4](P347)的“诗史”之作。从这个角度看，沈德潜等人的指责不无道理。但是，陆机诗歌有属于自己的情感，有属于自己的精神追求。概括地说，陆机的诗歌着重在表现一种士族意识。前人对陆机诗歌有情还是无情的争议，以及对陆机诗歌的抬高和贬低，都与他诗歌中的士族意识密切相关。 所谓士族即是中古时代的门阀大族。士族形成于东汉时代，钱穆先生指出：“门第在东汉时已渐形成。……‘累世经学’与‘累世公卿’，便造成士族传袭的势力，积久遂成门第。”5](P184)士族势力在两晋时代进入兴盛阶段，在东晋时代与皇权结合形成了门阀政治，直到初唐时期门阀士族势力才逐步衰亡。中古士族在政治上与政权关系密切，在经济上占有大量的庄园，在文化上引导社会文化学术思潮，在文学上引领时代审美时尚，从一定程度上可以说，中古时代是一个门阀士族的时代。产生于这个时代的文学艺术自然会带有明显的时代烙印。从诗歌的角度看，士族意识的出现是魏晋时代文学史上的重要现象。而陆机诗歌中的士族意识标志着中国诗史上士族意识的成熟。 其实，说陆机诗歌中包含着一定士族意识，并不是什么新发现，因为，陆机出身于江东士族家族，陆机诗论倡导绮靡的诗风，陆机诗歌涉及到对父祖的歌颂，经过陆机的改造，诗歌进一步走向文人化和贵族化，这是文学史上的常识。但是，正因为已经被大家习以为常，反而缺少了必要地深入地探究。迄今为止，虽然有一些文章涉及到了这个问题，但似乎还没有专文予以全面地探究。从士族意识的角度看，也只有从士族意识的角度看，才可以挖掘陆机诗歌中“言不及情”的深层原因，才可以说清陆机诗歌在中国诗史上的位置。有鉴于此，在前人研究的基础上，本人不揣浅陋，就相关问题谈点自己的看法。 一 士族意识在文学上的表现，首先就是诗人对自己的贵族出身拥有无比的自豪感和优越感。在陆机之前，也有流露出贵族意识的诗人。战国时代，屈原在《离骚》的开篇就写道：“帝高

顾城诗歌赏析

今天我给大家介绍一位诗人：顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。主要作品集有《黑眼睛》《英儿》《灵台独语》等译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。 诗人是天生的忧郁者，豪放是外放的风骨，忧伤才是内敛的精魂。他们有着比常人更为细腻的感觉，更灵敏的触觉。快乐更纯粹，忧伤也更直接。对待生活更热情，也更偏执。他们的世界，自成一个王国。于是在顾城的笔触里，我们读到一个明亮宽广的世界，也读到一片永远来不及长出草的牧场；读到一个孩子的任性和张狂，也读到他面对现实的忧伤和迷茫；读到坚持，读到慌张；读到梦想，读到绝望；读到天黑，读到天亮。最终，他用他行云流水般的疯言疯语，用一个孩子般的固执天真，紧握住手中的力量，直面绝望，坚持希望。 接下来我们欣赏几首顾城的小诗。 【赏析】《小花的信念》 有很多人喜欢顾城这位诗人，喜欢他在《一代人》当中，写的那句：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”。他被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”，总喜欢仰着头看树，低着头看花，蹲着身子看蚂蚁。这首诗也许就是他一个人走山路的时候，看到一片黄色的小花，写下来的吧！让我们放开声音来读一读这首诗，找找诗带给你的与众不同的感觉。（学生齐读） 你有什么感觉？你一时说不上来，是吧？我也和你一样。一开始读，我们就被带入了一条“山石组成的路”，我们边读，边驻足，因为文字组成的诗句总让我们要停一停，要想一想，例如想：“小花遇到石头怎样的冷遇呢？”“石头真的会发芽吗？”“令它发芽的力量是什么？” 读这首诗，让我们学会了思考。而且这种思考很奇怪，在脑海里是接连不断席卷而来的，当你读完整首诗，我们又会继续思考下去：小花的信念究竟是什么？是勇敢地面对学习上、生活中遇到的种种挫折吗？小花，它像我们身边的哪些人呢？……这样的思考，就使得读诗有价值了，也使得你有长进了。你还可以模仿着写写《小草的信念》《小树的信念》《小雨的信念》，同样在写的时候，要学着边写边思考哦。 这首诗不长，仅仅只有9句，但是却通过石头的变化巧妙地写出了小花的信念：乐观地面对生活，豁达地宽待他人，真诚地期待真诚，任何奇迹都会发生。 谢谢那片长在山石上的小花，带给了我们这么多可贵的思考！ 【赏析】《星月的来由》是顾城12岁时写的诗。星星和月亮是我们太常见的事物了，我们已经习惯了它们的存在。它们从哪儿来的？我们已经忽略。但诗人以它永远好奇而敏感的心去感受世界，体悟生活，创造一个真善美的世界。顾城的这首儿童诗，用清澈透明、亲近自然的语句，表达他奇异的想象，给我们一个神奇而纯粹的世界，因此，读来让人感到纯净、透明，充满孩子的童趣与好奇。现在，我们的世界，我们孩子的世界，还有这么美丽吗？ 【赏析】《调》表达作者对于自由的向往，对生命的热爱。 《土块》对新生活的期待。 在诗里，我们看到了自然界的一切，太阳、月亮、星光、树林、花草……都充满着和谐的美。我们也明白了要乐观地面对生活，豁达地宽待他人，相信任何奇迹都会发生。

十分钟搞定诗词的格律

十分钟搞定诗词的格律 高效学习古诗九十堂课 随着央视“中国诗词大会”节目的走红，一下子读诗、吟诗，似乎成为了当下时尚潮人的新爱好。最敏感的当然是媒体人，于是“朗读者”、“见字如面”的诗文诵读节目也应运而生了。 事实上，随着网络时代的到来，碎片化阅读已经成为一个无法改变的趋势了。如今能够沉下心来，啃一本大部头书籍，或者耐心读完一部长篇小说的人已经越来越少了，几乎快成为了稀有动物。 但事实上，网络时代人们的总体阅读量并没有减少，而是增加了许多。我们身边随处可见的“低头族”，可能都在阅读，读微信，读新闻，读娱乐八卦。总之，是在利用各种时间来阅读。 据英国《每日邮报》报道，调查数据显示，在非睡眠时间内，英国人平均每四分钟就要查看一次手机。其中花在社交软件(如推特，脸书)上的时间更是占总时间的24%。每人每天平均使用手机竟达253次。这就意味着人们每天有2个多小时时间花在手机上，相当于他们一天清醒时间的10/1。 虽然说的是英国人，我猜测我们中国人看手机的时间很可能要远超过他们。我们可以观察到，在美欧等发达国家地区，网络信号覆盖程度普遍不如我们。因此，我们的地铁中，只有极个别人不看手机；而老外乘地铁中却是个别人看手机。 在中国时下的网络阅读中，读诗甚至做诗的人越来越多起来了。这完

全符合了互联网时代碎片化阅读的潮流，毕竟诗歌都是以短章居多。这实在是令我欣喜的一件大好事——这是因为我自己就是一个彻头彻尾的诗歌爱好者。 在读传统纸质图书人数不断锐减的情形下，如何还可以做些更有价值更有意义的事情？当然也是不愿意放弃曾经的理想。于是我想到了诗歌——那可是自己青春时代便追寻的梦。 也许每个人都有一个自己的中国梦。而我的中国梦是诗歌女神。 第一课：古典诗词起步学作借句诗 学作古典诗词三步曲中讲了集句诗，作集句诗也是一种很高的艺术技巧，必须对某一名家的诗读得很多，理解很深，背得很熟，记得很牢，用得很活，初学者是很难达到的，但可以学作借句诗，即借古人诗句或诗中词语组装成诗篇，抒发自己的情意。借句有明借、暗借两种。 明借，即把古人诗句直接引来，或者稍稍改变用在自己的诗里。例如毛主席的《七律·人民解放军解放南京》的尾联：“天若有情天亦老，人间正道是沧桑。”上句是直接借用唐人李贺《金铜仙人辞汉歌》：“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。”中的下句的。又如《浣溪沙·和柳亚子先生》中的“一唱雄鸡天下白”，是将李贺《致酒行》中的“雄鸡一声天下白”稍加改变而成的。《七律·答友人》中的“我欲因之梦寥廓”，化用了李白《梦游天姥吟留别》“我欲因之梦吴越”句。《七绝·贾谊》“贾生才调世无伦”，化用李商隐《贾生》“贾生才调更无伦”句。

论文浅论杜牧诗歌的创作情怀

目录 论文摘要 (1) 关键词 (1) 正文 (2) 一、忧怀诗 (2) 二、咏古诗 (2) 三、咏史诗 (3) 四、赠别诗 (4) 五、写景诗 (4) 六、宫词、闺怨诗 (4) 参考文献 (6)

[内容摘要] 杜牧是一位天才诗人，他生于晚唐，在他之前已出现了许多杰出的诗人，但是杜牧仍然能于前贤之外，独树一帜。他的诗歌有忧怀诗、咏怀诗、咏史诗、送别诗、赠别诗、写景诗和宫词闺怨诗等多种。他的诗中经常抒发自己的报国愿望；或是借古讽今，指摘时弊；或表达了对于能反抗权奸而遭受贬谪的朋友的赞扬和对朋友的真挚友谊；或表达了对于社会地位低下的人寄与同情。他又善于用七言绝句体作抒情写景的小诗，写景真切而言情深婉，为千古所传诵。杜牧的诗风，总的来讲，是俊爽、情致豪迈，但又揉进了绮思柔情，在俊爽雄健之中，又带华美流丽。他不愧为晚唐的杰出诗人。杜牧抱负心特强，他在二十五岁时作感怀诗，陈述自己的抱负，结句说：“聊书感怀韵，焚之遗贾生。”可见他是以贾生作为千古知己。他有气节，忧国忧民，颇具用世之心，同时他才华横溢，在文学方面又有高超的天赋与深厚的修养，因为生不逢时，怀才不遇，所以放荡形骸，无拘不束，潜心为诗，遂使他成为晚唐杰出的诗人。 [关键词] 独树一帜杰出诗人创作情怀

浅论杜牧诗歌的创作情怀 2011春汉语言本科 ************* 杜牧是一位天才的诗人，他生于晚唐，在他之前已出现了许多杰出的诗人，但是杜牧仍 然能于前贤，独树一帜。他出生在一个有着浓厚儒家文化的官僚家庭。虽家世显贵，但一生不是一帆风顺。自踏入仕途。先后任过多种官职。他的诗歌有忧怀诗、咏怀诗、咏史诗、送别诗、赠别诗、写景诗等多种。他的诗中经常抒发自己的报国愿望；或是借古讽今，指摘时弊；或表达了对于能反抗权奸而遭受贬谪的朋友的赞扬和对朋友的真挚友谊；或表达了对于社会地位低下的人寄与同情。他又善于用七言绝句体作抒情写景的小诗，写景真切而言情深婉，为千古所传诵。 下面我就杜牧的诗歌创作情怀以我个人的观点做一简单的阐释： 一、忧怀诗 他的诗歌中经常表现对于国计民生的关怀，如削平藩镇，收复河湟，抵御回鹘等，而最终的目的是希望“生人但眠食，寿域富农桑。”他曾写过《罪言》、《论战》等有关政治、军事的论文，曾注过《孙子》十三篇，还多次引古论今地给当政者写信议论政治、军事方略，用他自己的话说，就是“平生五色线，愿补舜衣裳”（《郡斋独酌》）。《郡斋独酌》中写道： “……谁将国伐叛，话与钓鱼郎。溪南重回首，一径出修篁。尔来十三岁，斯人未曾忘。往往自抚己，泪下神苍茫。御史诏分洛，举趾何猖狂。阙下谏官业，拜疏无文章。寻僧解忧梦，乞酒缓愁肠。岂为妻子计，未去山林藏。平生五色线，愿补舜衣裳。弦歌教燕赵，兰芷浴河湟。腥膻一扫洒，凶狠皆披攘。生人但眠食，寿域富农桑。孤吟志在此，自亦笑荒唐。江郡雨初霁，刀好截秋光。池边成独酌，拥鼻菊枝香。醺酣更唱太平曲，仁圣天子寿无疆。” 杜牧有感于国家的内忧外患，抒发自己的报国愿望。又《早雁》： “河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。”这首诗把遭受回鹘侵扰的难民比作受惊的哀鸿，对他们的不幸遭遇表示深切的同情，同时也谴责朝廷的无能，致使百姓流 离失所。 二、咏古诗 他不满当时诗坛的绮靡倾向，但他自己亦多绮情柔思，故而其诗能在俊爽峭健之中，时带风华流美之致。他很强调创作的内容，主张“文以意为主，气为辅，以辞采章句为之兵卫”。《感怀诗一首》针对藩镇割据而发；《河湟》诗对河西、陇右之地被吐蕃侵占久久不能恢复表示愤慨。运用比兴手法，把逃避回鹘侵扰的边民比作哀鸿。在抒发对人民同情的同时，隐含对朝廷未能御侮安民的不满。杜牧不仅怀古咏史诗数量多，而且有不少从总体看不属于怀古咏史的作品，也在即景抒情中注入了深沉的历史感慨。他的怀古咏史诗，多数是抒写对于历史上繁荣昌盛局面消逝的伤悼情绪。杜牧的咏古诗也有不少是借题发挥，表现自己的政治感慨与识见，如《赤壁》：

《诗歌不止于纯粹的艺术》阅读题及答案

《诗歌不止于纯粹的艺术》阅读题及答案 （一）论述类文本阅读（9分，每小题3分） 阅读以下的文字，完成1——3题。 诗歌不止于纯粹的艺术，还兼具社会责任，孔子曰：“《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名”。希尼在《诗歌的纠正》一文中指出诗歌“在另一种意义上它是无限的”。 诗歌不会直接干预和改变人的现实命运，但却潜移默化地影响社会。尤其在当下，网络、多媒体信息已经紧密而深入地进入社会诸多领域，诗歌的创作平台和传播、接受途径愈加多元。诗歌文体特性决定了它可以协调公众的注意力，用轻灵的文字表达沉重的主题，传递正能量，触及社会热点问题，凝聚、感化、激发民心，甚至可以改变读者在社会中的存在方式、意识观念等。 诗歌对社会的担当是广义层面的。首先，诗人应该秉持社会责任感。历史上伟大的诗人是时代的先驱者，是担负社会责任的“道义”者。其次，诗歌对社会的担当深而又广，它决不局限于哪一个具体的方面。诗歌可以批评时弊、关注民生，可以培养民众的审美品位，还可以起到交流、传承或延续文化的功能。诗歌是社会的缩影，回归社会，去感受、描写社会的疼痛、关怀一切可以关怀的对象是诗歌的社会使命。 对诗歌而言，社会担当出于自觉——文学意义上与现实意义上的责任，既可以从时代和文化的视野出发，也可以持个人的身份去坚守；它不是强加给诗歌的包袱，不必以政治、道德、伦理尺度为准绳。 诗歌通过对生活的表现与创造，给予我们的感染力、创造力、想象力等精神力量是任何物质无法提供的，它直指人的心灵。诗歌隐藏于每一个人的内心深处，是心灵的表现，是窃取灵魂秘密的钥匙，是生命精微的呈现，是灵魂坦诚的剖白。历代好诗都具有抚慰、纯化、提升心灵的功能，所以我们常说，一个民族如果没有诗歌的声音，这个民族的未来必然缺少希望，一个抱持诗性情怀的人，他的精神不会委顿。 诗人仅拥有现实生活、肩负社会责任是不够的，还应该有终极的关怀，灵魂有所归属。从艺术本源来看，诗歌首先是个人化的精神感受，它不受时空的阻隔，浓缩了“我”与“你”、“他者”、世界的关系；诗歌是未来时间里最美的存在方式，是逍遥的自在，是灵性之光。那些震烁古今的诗作均浸润着心灵的雨露，蕴藏着丰富的心灵材料。 写作、阅读、朗诵诗歌的过程是心灵受外物感动得以滋养的过程，缺失心灵的书写，不是好的诗作。在表达精神诉求、凸显主题思想等方面，好诗具有不可替代的作用。豪斯曼曾在题为《诗的名称与实质》的讲演中说：一首好诗能够从它沿着人们的脊椎造成的战栗去判定。好诗，它的文字背后一定有撼动心扉的精神生活、现实经验或历史记忆。饱含情感、见得到人性的光和影的诗歌必然会触动读者的心灵，让人刻骨铭心！从诸多世界经典诗篇中，我们会瞬息间读出心灵的悸动，感知到精神的压抑或敞亮、温暖或孤寂，好诗可以给予我们无穷的心力源泉。 （摘编自孙晓娅《诗歌的三个维度》） 1.下列关于原文内容的表述，不对的的一项是（3分） A.当下社会，诗歌的创作平台和传播、接受途径愈加多元，因此诗歌虽然不会改变人的命运，但却能潜移默化地影响社会。 B.诗歌可以表达沉重的主题，传递正能量，触及社会热点问题，凝聚、感化、激发民心，这是由诗歌本身的文体特征性决定的。 C.诗歌是社会生活的缩影，它通过对生活的表现与创造，给人们以感染力、创造力、想象力，这种精神力量是任何物质都无法提供的。

诗歌韵律

英语诗歌的韵律(metre)英诗节奏(Rhythm) 构成英诗节奏的基础是韵律(metre)。在希腊语中，“metre”这个字是“尺度(标谁)”的意思。英诗就是根据诗行中的音节和重读节奏作为“尺度(标准)”来计算韵律的。 英诗的特点之一是与其他文体不同的排列格式。各诗行不达到每页页边，每行开始词首大写。几行成为一节(stanza)，不分段落。各行都要讲究一定的音节数量，行末押韵或不押韵，交错排列。 ……音节重读(stressed)，非重读(unstressed)。……这就是一种正规的重读形式，在诗歌中即体现为韵律。研究诗歌韵律规则的科学叫作韵律学(Prosody)。1．音步(Foot)： 英诗中这种重读与非重读音节的特殊性组合叫作音步。一个音步的音节数量可能为两个或三个音节，但不能少于两个或多于三个音节，而且其中只有一个必须重读。分析英诗的格律就是将它划分成音步，并区分出是何种音步以及计算音步的数量。这种音步划分叫scansion。根据一首英诗组成的音步数量，每一诗行一个音步称“单音步”(monometer)；每一诗行有两个音步的，称“双音步”(dimeter)；含有三个音步的，称“三音步”(trimeter)；此外还有四音步(tetrameter）、五音步、(pentameter)、六音步(hexameter)、七音步(heptameter)、八音步(octometer)。 Is this | a fast, | to keqp The lard | or lean And clean? (Herrick) 2．韵律(Metre)：英诗的韵律是依据音步包含音节的数量及重读音节的位置而加以区分的。传统英诗的音步有六种：即抑扬格(Lambus)、扬抑格(Trochee)、抑抑扬格(Anapaest)、扬抑抑格(Dactyl)及抑扬抑格(Amphibrach)：(Anapaest)、扬抑抑格(Dactyl)及抑扬抑格(Amphibrach)： “⌒”非重读音节；“／”重读音节。

陆机《拟古诗》与古诗之比较(一)

陆机《拟古诗》与古诗之比较(一) 关键词：陆机古诗拟古诗 摘要：把陆机的《拟古诗》与古诗作比较，可以断定：陆机的《拟古诗》作于陆机入洛仕晋后。依据主要有三点：一、《拟古诗》融入了陆机入洛后的个人体验，偏爱于乡愁的描写； 二、《拟古诗》中的描述更符合陆机入洛后的身份；三、从创作方法上讲，《拟古诗》十二首受到了玄学影响，而陆机是入洛后接触玄学的。 对于陆机《拟古诗》的写作时间，姜亮夫在《陆平原年谱》中曾做如下推测：“审其文义，皆就题发挥，抽绎古诗之义，盖拟模实习之作，且辞义质直，情旨平弱，即有哀感，哀而不伤，不类壮岁以后饱经人事之作，疑入洛前构也。”而通过对陆机的生活经历及其《拟古诗》十二首的更深研读，并综合各方面分析，笔者认为《拟古诗》十二首更应该写于陆机入洛仕晋后。 首先，拟作比原作更钟情于描写思乡之情。古诗往往没有涉及思乡或者思乡的意味比较浅淡，而拟诗则多处点明浓重的思乡之情或者将思乡之情更婉转细致地表达出来。如陆机拟《涉江采芙蓉》是：“上山采琼蕊，穹谷饶芳兰。采采不盈掬，悠悠怀所欢。故乡一何旷，山川阻且难。沉思钟万里，踯躅独吟叹。”这首诗结尾四句明确指出思念的主体对象就是故乡。而这与古诗中思念的主体却有明显差别。例如古诗问道：“采之欲遗谁”，很显然这个“谁”是诗人内心所思所想的主体，可能是人，也可能是故乡；从诗末“同心而离居”中是可以比较明晰地看出这个漂泊在外的游子思念的主体就是远在家乡的妻子，所以才会有“同心”、“离居”之叹。当然在思念妻子的同时会伴随着对家乡的思念之情，但思念的重心是妻子，或者说全诗包含的思念家乡之情是由思念妻子引起的，思乡只不过是个掩饰而已。再如，从古诗《明月何皎皎》中的“明月何皎皎，照我罗床帏。”“愁思当告谁？引领还入房，泪下沾裳衣”可以看出，抒写的是久客异乡、夜不能寐的丈夫对独守空闺的妻子的思念，或者是思妇因其丈夫久客不归忧愁而望思之情。而在陆机拟诗中夫妻思念之情已淡，更多的让我们感受到的是游子内心的苦闷。从拟诗中“我行永已久”和“游宦会无成”等句可以看出，这里表达的是在外求取功名的游子因游宦无成、功名未就而兴起的怀归之情。这种愁情在作者心中挥之不去，并无原诗中所说的“乐”，反而从“凉风”、“寒蝉”等词语中更多地体现出一种悲。此外,古诗并未明说客为何远游在外，而拟诗则明确指出“游宦会无成”，是出于寻求功名。以此可见拟诗中“我”之客观处境成分较浓。尤其是从“游宦会无成，离思难常守”两句可以看出作者为营求功名而旅食京师，但又仕途阻滞，想归却又不得归的无可奈何的心情。再如在古诗《行行重行行》中，从“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯”以及“思君令人老”等描述中能更加明确地看出，表现的是思妇对远游丈夫的思念。而陆机拟诗却说：“游子眇天末，还期不可寻。惊飙褰反信，归云难寄音。伫立想万里，沉忧萃我心。”比起原作，拟诗中思念之对象更鲜明地指向“万里”之外的家园。由此可见，陆机拟诗颇用心于思乡之情的抒写。 纵观陆机入洛前后的处境，我们不难发现，能够让陆机产生如此浓重思乡之情的时期，最有可能是在陆机入洛之后。在陆机远离家乡入洛期间，故乡始终是他内心最温暖的角落，也始终是他灵魂的一大归属。虽然陆机出生时，孙吴的国势已是日薄西山、气息奄奄，但是毕竟陆机有一个显赫家世的庇护，在吴国灭亡以前他的生活还是较为稳定的。即使父亲过世之后，他也依靠家族，没有遭受什么困苦。而陆机离家北上，成为羁旅行役之人之后，对北方中原有诸多不适应之处，甚至时时刻刻处在北方人的各种歧视之中。《世说新语·简傲》记载:“陆士衡初入洛，咨张公所宜诣，刘道真是其一。陆既往，刘尚在哀制中。性嗜酒，礼毕，初无他言，唯问:‘东吴有长柄壶卢，卿得种来不?’陆兄弟殊失望，乃悔往。”余嘉锡案:“士衡兄弟，吴中旧族，习于礼法，故乍闻道真之语，为之骇然失望。当时因风尚不同，南北相轻，此亦其一事。”北方中原的习俗、思想和自然环境，都与他所熟悉的南方有着很大不同，他身边没有家人，没有朋友，看不到家乡的青山绿水，也吃不到家乡的美味佳肴。在此状态下，陆

诗歌练习大全

一陆游《鹊桥仙华灯纵博》阅读答案及全词赏析 鹊桥仙 陆游 华灯纵博,雕鞍驰射,谁记当年豪举①?酒徒一一取封侯,独去作江边渔父。 轻舟八尺,低篷三扇,占断蘋洲烟雨②。镜湖③元自属闲人,又何必君恩赐与?【注】 ①唐代诗人贺知章老去还乡,玄宗曾下诏将与镜湖相连通的一个小湖赐给他以示矜恤。 ①这三句是追忆当年军中的生活。博,古代的一种棋戏。 ②占断:占尽。蘋洲烟雨:指长满蘋草、烟雨空濛的风光。 ③镜湖:即鉴湖,在今浙江绍兴。唐天宝初,贺知章请求回家乡会稽当道士,玄宗诏赐他镜湖一角。 1.上阕最后两句是什么意思?他表达了作者什么样的情感? 2.词的结尾借用了贺知章的故事,这有什么用意?请简要分析。 3.词的上阕主要运用了什么表现手法?请结合词句简要分析。(3分) 4.请结合对全词的理解,说一说“镜湖元自属闲人,又何必官家赐与!”一句表达了词人怎样的思想感情。(2分) 【参考答案】

1.①那些整天酣饮的酒徒一个个都受赏封侯,而自己只能做个闲散的江边渔翁。 ②表达了对自己壮志未酬而只能隐居的无奈与牢骚。 2.①用来含蓄地表现对统治者的不屑以及愤慨不平。②皇帝既置我于闲散,镜湖风月原本就属于闲散之人,又何必要你皇帝恩赐呢?(③再说,天地之大,何处容不下我一个闲散之人,谁又稀罕你皇帝的恩赐! 3.词的上阕主要运用了对比的表现手法。前三句将难忘的戎马生涯与现在无 人记起的寂寞凄凉形成对比(或答“第一、二两句追忆当年的豪举与现在独作江边渔父的闲散形成对比”),表现自己理想成空的寂寞凄凉(或答“失落”“落 寞”“惆怅”等);后两句中将终日酣饮耽乐的酒徒反倒受赏封侯与志存恢复的有志之士却被闲置不用形成对比,表现了对世道不公的愤懑不平之情。(3分;答对手法 给1分,内容分析1分,情感1分) 4.这两句的意思是:这镜湖风月本来就只属于闲人,还用得着你官家赐与吗?表达了词人对官家的轻蔑(或答“蔑视”“不屑”等)之态和内心的愤慨不平之情。(内容1分,情感1分) 【译文】 在华丽的明灯下与同僚纵情赌博,骑上骏马猎射驰驱,还有谁记得那豪迈的生活?终日酣饮耽乐的酒徒,反倒受赏封侯;志存恢复的儒生如自己者,却被迫投闲置散,作了江边渔父。八尺扁舟,三扇低蓬,占尽苹洲烟雨,独来独往,无拘无束。这镜湖风月本来就只属闲人,还用得着你官家(皇帝)赐予吗? 【赏析】 这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地近镜湖,因此他此期词作多为“渔歌菱唱”。山容水态之咏,棹舞舟模之什,貌似清旷谈远,翛然物外,殊不知此翁身寄湖山,

英语诗歌格律

英语诗歌的格律 1.一首诗（a poem）往往包含有若干诗节（stanze 或strophe ）， 每节又分为若干行（line 或verse ），每个诗行由若干音步（foot ）组成， 音步则是由一定数目的重读音节（arsis 或ictus ）和非重读音节（thesis ）按照一定规律排列而成。 音步的排列方式构成英诗的格律（meter 或measure ）。 2. 依照每一音步中重读音节（扬）和非重读音节（抑）的排列方式，可以把音步分成不同种类，即格律。 常见的英语诗歌格律有四种。 a) 抑扬格（Iambus ；the Iambic Foot ）：一个音步由一个非重读音节加上一个重读音节构成。 b) 扬抑格（Trochee ；the Trochaic Foot ）：一个音步由一个重读音节加上一个非重读音节构成。 c) 扬抑抑格（Dactyl ）：一个音步由一个重读音节加上两个非重读音节构成。 d) 抑抑扬格（Anapaest ；theAnapaesticFoot ）：一个音步由两个非重读音节加上一个重读音节构成。 不常见的几种格律。 e) 抑扬抑格（Amphibrach ；theAmphibrachyFoot ）：一个音步由三个音节组成，其中第一、三个音节为非重读音节，第二个音节为重读音节。 f) 扬扬格（Spondee ）：一个音步由两个重读音节构成。 g) 抑抑格（Pyrrhic ）：一个音步由两个非重读音节构成。

3. 音步也有完整和不完整之分。诗行中每个音步的格律都相同，则为完整音步（actalecticfoot ）； 如果诗行最末一个音步缺少一个音节，则为不完整音步（cactalectic ）。 4. 诗的各行音步数目不定，诗行按音步数量分为以下几种： 一音步（monometer ） 二音步（dimeter ） 三音步(trimeter ) 四音步(tetrameter ) 五音步(pentameter ) 六音步(hexameter ) 七音步(heptameter ) 八音步(octameter ) 超过八音步的诗行在英语诗歌中较为少见。 5. 音步的数目与格律结合起来, 又可进一步细分为许多小类, 如抑扬格一音步(iambicmonometer ) , 扬抑格一音步(trochaicmonometer ) , 抑抑扬格三音步(anapaestictrimeter ) , 扬抑格四音步(trochaictetrameter ) , 抑扬格五音步(iambicpentameter ) ,扬抑格六音步(trochaichexameter )等。

诗言志论文：陆机诗歌情感研究

诗言志论文：陆机诗歌情感研究 【中文摘要】陆机在《文赋》中明确提出了“诗缘情而绮靡”的创作理论,结果其诗歌却被后代诗论家目为“不及情”或者“感情贫乏”,这一矛盾现象很值得深究。“诗缘情”与陆机诗歌情感的互证研究,还有继续深入开掘的空间和意义,而且尚没有引起学界的普遍关注和重视。正是基于这个意义和考虑,本文才不揣浅陋,拟用知人论世、文史互证和创作心理学等研究方法,从“诗缘情”与陆机诗歌创作的互证的角度,希冀对陆机诗歌的情感类型、特征和情感表现之得失做一个“持而未周”的尝试性研究。本文共分为五个部分:第一部分为绪论。在比较全面地了解20世纪至21世纪初十年,国内外研究陆机及其文学创作的基本概况后,确定本文的研究论题和研究方法。第一章,“诗言志”到“诗缘情”的嬗变。分别阐述“诗言志”和“诗缘情”两大理论的提出背景和丰富内涵,以及历代对于“志”与“情”的辨析,探讨个体情感(“诗缘情”)对于诗教传统(“诗言志”)的疏离。第二章,“缘情”理论与创作实践的统一。本章主要结合陆机的诗歌作品分析其诗歌中所表现的丰富情感和体现的鲜明特征,论证陆机诗歌是“及情”之作。第三章,“缘情”的追求与困境。本章重点从专重形式美的时代审美风尚的习染和西晋“政失准的”的特殊环境与入洛处境对陆机诗歌情感的约束和限制两个视角,析论陆机诗歌情感表现的得失,从而廓清历代论者评定陆机诗歌“少情”、“不及情”的迷雾。第五部分为余论:“言志”标准与“缘情”实践的分歧。通

过考索探微历代论者的评价立场和标准,辨析历代论者对“诗缘情”与陆机诗歌的情感评价,认为陆机诗歌“少情”甚至“不及情”的大多数论者多是以“诗言志”的教化标准看待陆机的“诗缘情”理论下的诗歌作品,所以导致了评价的偏颇以至错误,从而进一步补正了陆机诗歌是“诗缘情”理论下的“及情”之作。