梁秋实作品的语言特点

梁秋实作品的语言特点

特点：无奈的幽默、闲适的幽默

梁实秋非常注意散文的语言艺术，尤其注重发扬本民族的语言传统。欧美文学的刚直严密、雍容幽默，汉文学的古朴凝练、铿锵顿挫，北京方言的亲切、平白风趣，经过他的熔炼，成为一种新的生命。《雅舍小品》中很明显的流露出他的清新自然、幽默诙谐的语言风格。

梁实秋的散文，有着十分精彩的幽默，其幽默是一种深沉的表述，是一种显而不露的含蓄的方式。或许，读梁实秋先生的作品，你未必会哈哈大笑，但你却必然会心而笑，这是一种幽默的、大师级的人具备的一种超然世外的精神。梁实秋先生曾经说过，他创作散文时，常常游心物外，所以常常对自身所受的任何伤害多几乎抱着无动于衷的态度，甚至外界的矛盾冲突，都可以成为自我陶醉的机会。梁实秋先生对于一些不符合他的道德观的很多行为难免会进行批判，但却不会是狠狠的、不留情面的批判，在批判时，不是用尖酸刻薄的词语，更不是破口就骂，而是采用适度的幽默──一种不温不火的讽刺。他认为“讽刺文学的出发点是爱，不是恨，人性本有缺点，人生本有不如意事，文学家探索人生，热爱人生，看到不合理不道德的现象，则想加以指责矫正，讽刺便是一种恨好的手段。”这样的幽默的讽刺在梁实秋的雅舍小品系列散文更是有了很充分的表现，此类梁实秋散文式的幽默很多，基本上有以下几种：一种是带苦涩的笑，不得已的无可耐何的笑。这种笑的含义比较凝重，表达又较为婉转。这样的幽默多见于其作品如《鸟》、《猪》、《狗》、《骆驼》一类以动物为标题的小品文，例如在《骆驼》这篇文章中，表面上看来似在着重张扬骆驼的忍辱负重、吃苦耐劳的精神，实际上却饱含着对人间待遇不公的怨愤，如文中所写到，骆驼这样的动物若是从地面上消逝，可能不至于引起别人多少的惋惜，尤其在当今这个世界，大家都喜欢养善解人意的哈叭狗，象骆驼这样的“任重而道远”的家伙，恐怕只好由它一声不响的从这个世界推下去吧”。醉翁之意不在酒，作者为哈叭狗的得宠和骆驼的遭人冷遇而大鸣不平，不过是借题发挥，以发泄胸中的不满而已。梁实秋的这种影射式的技巧、练达而不轻浮的笑，是很合乎其清高的个性合和教养有素的绅士风度。

其次是梁实秋的作品当中表现出来的一种闲适愉悦的幽默，是一种带着甜味的笑，是发自内心的笑谈人生的一种态度，是一种不俗套的轻松的笑，这样的例子在梁实秋的作品中是随处可见的。例如《下棋》一文中，写出一对活脱脱的棋迷,令人捧腹不已：“我有两个朋友下棋,警报作,不动声色,俄而弹落,棋子被震得在盘上跳荡,屋瓦乱飞,其中一位棋瘾较小者变色而起,被对方一把拉住:‘你走!那就算是你输了’。”作者把棋迷放入生死关头,环境对于棋迷来说是极为严峻的,但棋迷的言行却改变了情境的色调,在这里论输赢胜过了求生存,荒谬超越了常理。棋迷的行为已经使人惊诧,棋迷的对话更令人叫绝,棋迷迷之深在强烈的人物与情境的反差中达到了置生死于度外的境界,幽默也在这里被推向了极致。从根本上讲,梁实秋既不同意太超脱的“杀死他一大块”,他不动肝火,“草草了事”,让人“觉得索然寡味”的人生态度;又不同意不够超脱的人,“每一着都要加慢考虑”的给人一种沉闷呆滞感觉的人生态度。梁实秋所向往的是把令人烦恼和痛苦的输赢置之度外,以内心的丰赡愉悦为人生情趣的中和之度。这种豁达、超然、和谐的审美理想折射在艺术幽默上则表现为适度、静观、平和。

《雅舍小品》中梁实秋表现的更多的是一种闲适的幽默，作者在此类幽默中，闲庭信步，在独抒胸臆中来段幽默，天马行空中显露其修养。如雅舍中的一系列散文中，作者把一些生活琐事写得有生有色，趣味无穷，把一所破房写成了人人想参观的雅舍，在幽默中显露其深厚的语言的叙述能力。

文学难得的是忠实——忠于人性。梁实秋的文艺观有两个要点：一是反对以功利的眼光看待文学；二是认为文学应该表达亘古不变的人性。梁氏对人性极其重视，但他所主张的人性是抽象的，超阶级的，这显然是错误的。但从历史的角度看，我们暂且拘泥于对当时政治价值和标准，判断注重艺术方面的借鉴。

浅析老舍作品的语言特色(大二下,现代文学(一))

语言的大师 ——浅析老舍作品的语言特色 摘要：老舍先生被称为语言大师。他的语言特色，决定了他的文学风格。独特的语言艺术奠定了他在中国文学史上的成就和地位。其娴熟的语言技法有着独特的构成和形成方式。运用语言要素和语用角度等诸多手法，使文章语言拥有多种特色：幽默风趣、俗白精致、富含的潜台词，浓郁的“京味”，等等。让人不禁感叹语言大师的深厚功底。 关键词：老舍、语言大师、语言特色、“京味”、幽默 老舍（1899—1966年），原名舒庆春，字舍予，笔名老舍，满族人。他生于北京城的一个贫民家庭，在大杂院里度过艰难地幼年和少年时代。他非常熟悉社会底层的市民生活，喜爱流传于市井巷里的戏曲和民间说唱艺术，这种阅历有利于他日后创作的平民化与“京味”风格的形成。1 研究和回顾20 世纪的文学创作与语言发展, 老舍的确为我们提供了一套可靠而且充满生命激情的语言范式。无论从其口语艺术、遣词造句特色, 还是从意韵俱全的描写, 多姿多彩的修辞, 或者从其作品所展现的民俗风情、民族文化心理, 都足以让后来者欣喜惊叹。其实, 老舍的文学语言也经历了一个由实录到提炼, 由铺张到凝重的艺术化过程。1922 年, 老舍的短篇小说《小铃儿》发表, 便可以看出其试验的影子; 到1925 年《老张的哲学》, 老舍的语言风格就初见端倪了。此后的一大批中短篇小说面世, 到六十年代《正红旗下》,老舍文学语言已炉火纯青。这个过程体现了老舍对白话文的探索过程。 文学是语言的艺术。“如果一个作家的语言不好，也许他写的事情很重要，但是因为语言不好，没有风格，大家不喜欢看；或者当时大家看他的东西，而不久 便被忘掉。不能为文学事业积累财富。传之久远的作品，一方面是因为它有好的思想内容，一方面也因为它有好的风格和语言”。老舍先生被称为语言大师，很大程度上与他炉火纯青的语言功力是分不开的。除了一般文学语言所具有的特点，老舍先生的作品语言，还具有他自己独特的特点。2 一、幽默风趣 张清常先生曾认为老舍作品的语言是“提炼过的, 艺术性的, 有丰富表现力 1《中国现代文学三十年（修订本）》，钱理群，温儒敏，吴福辉著，北京大学出版社，1998年版，第187页。 2《论老舍作品的语言特色》，范成祥，东京文学，2009年第6期，第32页。 1

莎士比亚戏剧-教案

莎士比亚戏剧教案 莎士比亚，这位欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者一生创作了37部戏剧，为世人熟知的《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《仲夏夜之梦》《奥赛罗》等经典剧作被世界各国一次次地搬上了银幕和舞台。学习《莎士比亚戏剧选读》的文化意义。 学习《莎士比亚戏剧选读》的现实意义。 一、课标要求：高中语文课程应遵循共同基础与多样选择相统一的原则， 选修课程也应该体现基础性，但更应该致力于让学生有选择地学习，促进学生有个性地发展。 小说与戏剧（诗歌与散文、小说与戏剧、新闻与传记、语言文字应用、文化论著研读） 1．培养阅读古今中外各类小说、戏剧作品（包括影视剧本）的兴趣，从优秀的小说、戏剧作品中吸取思想、感情和艺术的营养，丰富、深化对历史、社会和人生的认识，提高文学修养。 2．形成良好的文化心态，学会尊重、理解作品所体现的不同时代、不同民族、不同流派风格的文化，理解作品所表现出来的价值判断和审美取向，作出恰当的评价。 3．学习鉴赏小说、戏剧的基本方法，初步把握中外小说、戏剧各自的艺术特性。注意从不同的角度和层面解读小说、戏剧作品，提高阅读能力和鉴赏水平。学写小说、戏剧评论，力求表达出自己的独特感受和新颖见解。 4．朗诵小说或表演剧本的精彩片段，品味语言，深入领会作品内涵，体验人物的命运遭遇和内心世界，把握人物的性格特征。 5．尝试对感兴趣的古今中外小说、戏剧进行比较研究或专题研究。 6．留心观察社会生活，丰富人生体验，有意识地积累创作素材，尝试创作小说、剧本，相互交流。 高中语文选修课程是在必修课的基础上的拓展与提高，有的侧重于实际应用，有的着眼于鉴赏陶冶，有的旨在引导探索研究。 二、教学要求：本系列课程的一些基本教学要求，与“诗歌和散文”大致相同，应重视作品阅读欣赏的实践活动，不必系统讲授鉴赏理论和文学史知识；提供必需的作家作品资料，引导学生自行从书刊、互联网搜集有关资料，或采用多媒体教学辅助手段，丰富对作品的理解；组织小说、剧本阅读欣赏的报告会、讨论会，交流阅读欣赏的心得。此外，可结合观摩根据小说改编的戏剧影视作品，帮助对小说的感悟和理解；鼓励学生组织文学社团，创办文学刊物，积极向校内外报刊投稿；通过观摩戏剧演出，尝试戏剧表演，加深对戏剧作品的体验。 三、教学方法 1．做好读的文章——多读（应重视作品阅读欣赏的实践活动，不必系统讲授鉴赏理论和文学史知识） 我国著名的语言学家吕淑湘先生曾讲过他学习时的趣事：20世纪20年代在北大读书时，教他们莎士比亚戏剧的以为外国教授，一上课就让他们读，如果不懂，还要读。就这样，一堂课读来读去，终于领会了莎翁戏词的妙处。可见，读，在语文学习中的重要地位。我们有些语文老师却把读束之高阁，在阅读教学中去搞新花样。教师纯粹“为讲而讲”，学生纯粹“为学而学”，“方法”看似灵活多样，课堂也颇显热闹，可学生学完一段时间后实质却知之甚少，遗忘很快。正如走马观花式的旅游仅是“到此一游”而已。只有反复诵读才能真正体会课文的意味、情趣和文气，剧本尤其如此。 ①融入角色，读出感情。 让学生融入角色朗读，是学生走进角色的最佳途径。苏霍姆林斯基曾说“如果词不是作为一种创造的手段而活跃在儿童的心灵里，如果儿童只是记诵别人的思想，而不是创造自己的思想并用词把它们表达出来，那么他就会对词采取冷漠、漠不关心和不易接受的态度”，只有融入角色中学生才会体会到自主学习的快乐。 例如：《威尼斯商人》中“法庭辩论”一节，语言丰富多彩，生动形象符合每个人的身份和性格。 夏洛克的贪婪、吝啬、残忍、固执、冷酷无情；

(完整版)阿城小说的语言魅力

阿城小说的语言魅力 钱林波 第一次读阿城的小说可能还是在大学期间，当代文学作品选中必有《棋王》，是与韩少功莫言李杭育等作为“寻根文学”的代表介绍的，显示的是中国当代小说“先锋性”的实践成果。 后来买过一本《闲话闲说》，是他90年代初的一些演讲，成书之后有一个副标题，名为“中国世俗与小说”，但议论似乎不仅于此，灵心慧眼，涉略深广。他显得另类和闲散，并不多产，或许如他所说，还有很多故事存在电脑上，为了防止大量删减而暂不面世。也或许与他成名之后长期出国有关。当年，陈丹青在推介木心先生的时候，就顺便提过他们在国外的一些生活状况。 现有的阿城小说研究主要是从以下几个方面来展开的：一是以传统文化角度为切入点，探讨了阿城小说中所体现的传统儒道精神以及所代表的寻根文学的风格特点和精神内涵；二是从叙事角度出发，探讨阿城小说第一人称、自由叙述叙事艺术和冷眼旁观的叙述视角等；三是以比较研究的方法，探讨阿城与相似作家作品的异同；四是从语言角度，研究阿城小说的语言艺术。 在《阿城精选集》作为序言的一个通信中，法国人诺埃尔·迪特莱如此评价：阿城的小说简洁明朗、有趣有味，带有调侃。小说里喜欢用第一人称，类似于笔记小说。风格上，阿城“用一种近乎古汉语的语言替代了一种很口语化的语言”。而王蒙则评价：“美不胜收——口语化而不流俗，古典美而不迂腐，民族化而不过土。” 阿城的小说独具特色，他选择了一条不同于伤痕、反思和改革文学的创作道路，以言说世俗为核心，多以水墨画般白描淡彩的笔触来为中国民俗文化着色，彰显出浓厚隽永的人生趣味，改变了长期以来僵硬的话语模式，从而使小说获得一种相对独立的精神和独特的韵味。他的小说语言，简洁明快，短句刚健，用多个剪辑的小镜头来建构小说的背景图画。 能否经得起一字一句地细读，反复的读，是判断文学作品优劣的基本标准。 阿城小说在中国当代文学史上具有突出的价值，其价值主要体现在语言上的成就、修辞上的造诣。雅俗夹杂，使得叙述别有韵味。同时，对口语的自然状态的经营、以白描的手法对他人很难留意的细微之处的刻画、单音动词的频繁使用、语言的富有暗示性，凡此种种，使得阿城小说具有十分耐读的艺术品格。 他用的字是最常用的字，绝无险字怪字，阿城自己曾经说过“他的用词绝对是在常用词里的，他的用词绝对不超过一个扫盲标准的用词量”。如《树王》中写到六爪吃糖的情景：“六爪稳稳地伸出手，把糖拿起，凑近灯火翻看，闻一闻，把一颗糖攥在左手心，小心地剥另一颗糖，右手上那只异指翘着，微微有些颤。六爪将糖放进嘴里，闭紧了，呆呆地望着灯火，忽然扭脸看我，眼睛亮极了。”这里的动词很少有修饰成分，即使有，也是极为通俗的词语，比如“稳稳地”“小心地”。这种连续使用光杆动词的写作手法，增强了语句的表达效果，也表现出六爪对糖果的珍视。而从“翘”并且有些微“颤”的异指，更能体现出偏远山区的孩子吃糖的喜悦和兴奋。白描手法的运用，在阿城小说中最为普遍。 形容词、成语、比喻等等可以在语言中形成夸饰、华美风格的语言要素在阿城的小说语言中一律用得极为俭省，相反，他偏爱口语。传统意义上的口语多粗鄙、结构杂乱、重复。阿城小说中的口语简洁明了鲜明生动且意趣横生。阿城作品中有大量的比喻句，喻体多为一些常见的口语词。例如《树王》中，说到女知青第一次上山因为怕蛇，所以“极小心地贼一

浅论老舍小说的艺术特色

试论老舍小说的艺术特色 老舍生于北京城的一个贫民家庭，在大杂院中度过了艰难的少年时代。他自幼就和挣扎在黑暗社会最底层拉洋车的、修房的、剃头的、卖唱的和教书的等各行业的下等人相交往。因此，他不仅熟悉社会底层的市民生活，而且同他们在感情上有着密切的联系。他热爱他们的好品质，同情他们的苦难，关心他们的命运。他的作品多描写劳动群众的生活苦难，揭露旧社会的黑暗和罪恶；他的作品承受着对转型期中国文化尤其是俗文化的冷静审视，其中既有批判，又有眷恋。 老舍的创作，带有英国狄更斯、康拉德等人的影响，与中国传统的、主要是流行于民间的文艺更有深切的联系。这使他的作品具有大众化、通俗性、民族色彩浓厚等特点，从形式到内容都能够雅俗共赏。他的作品真实生动地描绘了现代中国的社会风貌和民情心理，具有鲜明的中国特色。 笔者试着从三个方面来分析老舍小说的艺术特色： 一、文化批判视野中的“市民世界” 老舍执著地描写城与人的关系，用众多小说构筑了一个广大的市民世界，几乎包罗了现代市民阶层生活的所有方面，显示了老舍对这一阶层百科全书式的知识。和二三十年代主流文学通常对现实社会作阶级剖析的方法不同，老舍始终用“文化”来分割人的世界，他关注特定“文化”背景下“人”的命运，以及在“文化”制约下的世态人情，作为“城”的生活方式与精神因素的文化的蜕变。老舍是中国现代文学史上最杰出的市民社会与文化的表现者与批判者。就他所提供的市民形象的丰富性与生动性来看，几乎没有哪一个作家能够与他相比。在他的笔下，三教九流、五行八作、剃头匠、洋车夫、说相声的、演鼓书的、开茶馆的、打拳舞棒的、三姑六婆、八旗子弟、娼妓、巡警等等市民阶层的各类人物，真是无所不有。 老舍写得最好的是老派市民形象。他们虽然是城里人，但仍是“乡土”中国的子民。身上负载着沉重的封建宗法的包袱，他们的人生态度与生活方式都是很旧派、保守、闭塞的。老舍常常通过戏剧性的夸张，揭示这些人物的精神病态，从而实践他对北京文化乃至传统文化中消极落后方面的批判。老舍十分擅长描绘家境小康的旧派市民形象。如《二马》中的老马先生，《牛天赐传》中的牛老者和牛老太太，《四世同堂》中的祁老人及其儿子天佑，《离婚》中的张大哥，还有一些毫无专长、专靠“吃铁杆儿庄稼”的八旗子弟，基本都是属于这一阶层。他们有的是小商人，有的是小职员，家境小康，吃穿不愁。他们生活在中国古老的城市里，也保持着最古老旧的生活情调，传统的道德观念和宗法封建性的人伦关系。因而，善良、驯顺而又保守、因循、中庸，怯懦，还有浓厚的宗法封建色彩是他们的思想性格的主要特

浅析汪曾祺文学作品的语言风格

浅析汪曾祺文学作品的语言风格 论文关键词：汪曾祺作品语言风格 论文摘要：汪曾祺是当代文学史上一位风格独特、具有独特地位的作家，也是一位深受读者欢迎的具有广泛影响的作家。汪曾祺的作品充分汲取了古典文学的营养，突破诗歌、散文、小说的界限，形成了其具有独特韵味的文学语言。本文以汪曾祺的小说散文为研究对象,拟探讨汪曾祺小说语言风格特色, 对于进一步理解汪曾祺文学作品有一定的帮助，也期待人们对汪曾祺语言有更深入的鉴赏和研究。 在当代文坛上,汪曾祺以自己珠玉般的篇什,显示了他那简淡恬适的个性气 质和古朴明净的传统风格,表现了驾御语言的高超功力和卓然不凡的语言风度。由于种种原因，汪曾祺并不算一位多产作家,然而,他那篇篇佳作赢得了人们的喝彩,尤其是他那幽兰清菊般的语言更是令人口齿留韵,难以释怀。汪曾祺同别人不一样之处，在于他接受过西南联大正规的高等教育，当属科班出身，且由于汪曾祺长期在北京从事文学和京剧戏曲的编辑和编剧工作,大大影响了他的小说语言,使他操成更为纯熟流利的京味儿普通话。而这京味儿又是最恰到好处的,它平添了文学的生活姿态和个性色彩,而绝无油嘴子之弊,令人感到朴素而不平板,流畅而不浮滑,自然本色,舒爽清新。 这种语言的功底和魅力显然得益于日常口语，方言，民间文学和古典文学的完美化合。汪曾祺将精练的古代语言词汇自然地消融在文本中，又从日常口语，方言，民间文学中吸取甘美的乳汁，兼收并蓄，克钢化柔，扫除诗歌、散文、小说的界限，独创了一种新文体。 一、口语化的语言

汪曾祺在《中国文学的语言问题》一文中曾经写道：语言是一种文化现象。语言的文化积淀越是深厚，语言的含蕴就越丰富。这种文化的积淀自古就有之，从《诗经》到《楚辞》，从唐诗宋词到明清小说，经过了几千年的积淀和蕴蓄，就形成了一种“书面文化”。这种文化可以增添文章的底蕴与深奥，让文章显得悠长而具有深味。与这种“书面文化”相对的则是一种“口头文化”，它是一种民间文化，可以是方言，也可以是我们平时所说的话。它集中就表现在通俗易懂，平易近人，与我们的现实生活很接近。他自己也说：我对民间文学是有感情的，民间文学丰富的想象和农民式的幽默，民歌比喻的新鲜和韵律的技巧使我惊奇不置。而当这种“口头文化”与“书面文化”一结合，就变得雅俗共赏，俗中见雅，既符合知识分子的阅读要求，也给平民带来了阅读的方便。下面就分析汪曾祺作品中口语的运用已到炉火纯青的地步。 “筷子头一扎下去，吱——红油就冒出来了。” 红油冒出来，本来只能观其形，用上“吱——”仿佛能闻其声，这一声“吱——”让食咸鸭蛋的过程变得有声有色，有情有趣。 “鸭蛋有什么可挑的呢？有！” 干脆利落的一个“有”，石破惊天的一个“！”，“以稚童的语气呼之欲出，真是世故到了天真的地步”（王安忆语）。 从上面的两个例子便可体会到，正如王安忆说过的“汪曾祺的小说，可说是顶容易读的了。总是最平凡的字眼，组成最平凡的句子，说一件最平凡的事情。”确实如此。王安忆又说：“汪曾祺讲故事的语言也颇为老实，他几乎从不概括，而尽是详详细细，认认真真地叙述过程，而且是很日常的过程。” 汪曾祺小说散文的语言特色重要表现为独特的口语化的语言。举个例子，“我家后园有一棵紫薇。这棵紫薇有年头了，主干有茶杯口粗，高过屋檐。一到放暑假，它开起花来，真是‘紫得’不得了，紫薇花是六瓣的，但是花瓣皱缩，

陈丹青语录经典

陈丹青语录经典 导读：经典语录陈丹青语录经典 1、对于叫做“风格”的那种东西，对于个人才情和表现手段刻意张扬凸显的作品，我敬而远之。 2、人只要是坐下来写文章，即便写的是天上的月亮，地上的蒿草，都是“谈自己”。 3、我们谁都会有这种体验。一生中有太多次个人危机足以让人放弃手上的事情。聪明人会停下，绕开，但碰到凡·高的性格，不，应该说像凡·高这样一条性命，这种个人危机足以使他干脆不要性命。 4、《断背山》真的不是关于同性恋，而是关于压抑，关于那个时代。李安刷新了牛仔文化，他深知什么是压抑。在中国，在过去半个多世纪，异性恋们也压抑得一塌糊涂啊。 5、梵高要是活到八九十岁，都画不到蒋兆和那个水准，也画不到珂罗惠支那个水准。可是我每次看到梵高的就是这张画，这张毫无意思的画，就是一个混小子站在海边。我心里就会想他妈的，这才是真正的绘画，这才是真正的艺术。我会忘记蒋兆和，我会忘记珂罗惠支，忘记我所喜欢的许多非常了不起的巧手，我会无可奈何。

6、多去博物馆有助提高国民素质，这可能是个伪问题。 7、凡·高究竟为什么了断生命，不重要的。那是神秘的事情。他只画了十几年画。但他自我完成了。夭折的天才自有艺术生命的早期、中期和晚期，同年龄顺序无关。有的花只盛开一天，一小时。有些真理只显示给一个人。凡·高自己知道的。 8、生命是无意义的，从来就是盲目的。上一代知识分子接受唯物论教育，进步论教育。它肯定人是有价值的，有意义的，世界是进步的，我们做的一切是必要的、应该如此的、向前进的——所有的苦恼、官司、狂妄、灾难，都从这里来。 9、艺术本身就是哲学的具体化。最好的艺术开始很少“看起来像艺术”，而且从不美丽，对大众而言往往是丑陋无聊的。 10、我们现在的教育制度，是从幼儿园就开始摧残孩子。老师家长，串通好了，细细的摧残。 11、真的美术史是什么，是一声不响的大规模淘汰。 12、想当年，我们一起画画的同学中，那些把大卫石膏像画得好

浅析文学作品的语言风格

浅析xx文学作品的语言风格 在当代文坛上,xx以自己珠玉般的篇什,显示了他那简淡恬适的个性气质和古朴明净的传统风格,表现了驾御语言的xx功力和卓然不凡的语言风度。由于种种原因，xx并不算一位多产作家,然而,他那篇篇佳作赢得了人们的喝彩,尤其是他那幽兰清菊般的语言更是令人口齿留韵,难以xx。xx同别人不一样之处，在于他接受过西南联大正规的高等教育，当属科班出身，且由于xx长期在xx从事文学和京剧戏曲的编辑和编剧工作,大大影响了他的小说语言,使他操成更为纯熟流利的京味儿普通话。而这京味儿又是最恰到好处的,它xx了文学的生活姿态和个性色彩,而绝无油嘴子之弊,令人感到xx而不平板,流畅而不浮滑,自然本色,舒爽清新。 这种语言的功底和魅力显然得益于日常口语，方言，民间文学和古典文学的完美化合。xx将精练的古代语言词汇自然地消融在文本中，又从日常口语，方言，民间文学中吸取xx的乳汁，兼收并蓄，克钢化柔，扫除诗歌、散文、小说的界限，独创了一种新文体。 一、口语化的语言 xx在《xx文学的语言问题》一文中曾经写道：语言是一种文化现象。语言的文化积淀越是深厚，语言的含蕴就越丰富。这种文化的积淀自古就有之，从《诗经》到《xx》，从唐诗宋词到明清小说，经过了几千年的积淀和蕴蓄，就形成了一种“书面文化”。这种文化可以增添文章的底蕴与深奥，让文章显得悠长而具有深味。与这种“书面文化”

相对的则是一种“口头文化”，它是一种民间文化，可以是方言，也可以是我们平时所说的话。它集中就表现在通俗易懂，平易近人，与我们的现实生活很接近。他自己也说：我对民间文学是有感情的，民间文学丰富的想象和农民式的幽默，民歌比喻的xx和韵律的技巧使我惊奇不置。而当这种“口头文化”与“书面文化”一结合，就变得xx俗共赏，俗中见xx，既符合知识分子的阅读要求，也给平民带来了阅读的方便。下面就分析xx作品中口语的运用已到炉火纯青的地步。 “筷子头一扎下去，吱——红油就冒出来了。” 1 / 8 红油冒出来，本来只能观其形，用上“吱——”仿佛能xx，这一声“吱——”让食咸鸭蛋的过程变得有声有色，有情有趣。 “鸭蛋有什么可挑的呢？有！” 干脆利落的一个“有”，石破惊天的一个“！”，“以稚童的语气呼之欲出，真是世故到了天真的地步”（xx语）。 从上面的两个例子便可体会到，正如xx说过的“xx的小说，可说是顶容易读的了。总是最平凡的字眼，组成最平凡的句子，说一件最平凡的事情。”确实如此。xx又说：“xx讲故事的语言也颇为老实，他几乎从不概括，而尽是详详细细，认认真真地叙述过程，而且是很日常的过程。” xx小说散文的语言特色重要表现为独特的口语化的语言。举个例子，

莎士比亚戏剧语言的特点

莎士比亚戏剧语言的特点 威廉·莎士比亚是世界上最有名的戏剧作家和诗人之一，世界文学中现实主义的奠基者之一。在世界的很多地方，人们尊奉他为迄今为止最伟大的剧作家。他以其鲜明生动的人物塑造、精心组织的结构、扣人心弦的情节、和优美如画的语言而闻名天下。这里我们仅论述他的戏剧语言特点。 刘炳善先生认为“莎士比亚和钦定圣经是英语语言的两大渊源”。可以说这样评价毫不夸张，这种观点也为广大的文学批评家所接受。那么莎士比语言的美或者说特点到底是什么呢?这里我们主要谈谈他的戏剧语言特点。 1．语体特色 莎士比亚是英语语言的大师，他运用英语是如此的轻松自如。莎士比亚的戏剧中刻画了几百个人物形象，上自国王、王后、王子，下至盗贼、小丑、掘墓人。每个人物的语言都有自己的特点，基本上所有的话语都适合人物的身份，并且每一个人在不同场合说话也不一样。莎士比亚有时运用优雅正式的语言，因为说话者来自社会的上层并且是处在正式场合，有时也有来自社会下层的戏谑甚至使用俚语，有时甚至不惜破坏禁忌，这是为了适应普通观众的娱乐品味。所以这就很好理解为什么哈姆雷特的语言和掘墓人的语言截然不同。在剧本中我们能发现很多类似的例子，比如鲍西娅和夏洛克，亨利四世和福尔斯塔福，这个特别的肥肥的“骑士”一定以他的幽默和恶作剧给读者和观众留下了深刻的印象。 2．修辞手法 一些批评家在他们统计的基础上得出如下结论：几乎所有的修辞手法莎士比亚都在他的作品中熟练使用过，这些修辞手法大大增添了他作品的美，使其描写生动有力、发人深思，这里我们就讨论几种评论家写得不多，而作家却用得比较频繁的修辞手法。 1)双关 据粗略统计，在莎士比亚的十四行诗和戏剧中，大约使用了3，000例双关手法。莎士比亚对双关情有独钟，几乎在每部戏剧中都运用之。王玉龙在《英语修辞与写作》中给它定义为：根据单词音同或音近而义不同而巧妙使用词汇的一种智慧语。莎士比亚经常根据单词的不同意义来创造幽默喜剧的效果。如：King：but now，my cousin Hamlet，and my sun． Hamlet：(aside)a little more than kin and less than kind． King：How is it that the clouds still hang on you? Ham let：Not so，m y lord．I’m too much I’the sun． ————Hamlet，Act I，Scene II 国王：好好利用你的时间，雷欧提斯，尽情发挥你的才能吧!可是，来，我的侄儿哈姆莱特，我的孩子——哈姆莱特：(旁白)超乎寻常的亲族，漠不相干的路人。 国王：为什么愁云依旧笼罩在你的身上? 哈姆莱特：不，陛下：我已经在太阳里晒得太久了。 新王克罗迪斯，哈姆雷特的叔叔，现在的继父，问哈姆雷特为什么如此的不开心?哈姆雷特很有讽刺意味的说道：“我已经在太阳里晒得太久了”，这里sun的音和“son”差不多，含义既是皇家的恩泽我已沐浴的太久了，又是我做你的儿子已经够了，在这个对话中，莎士比亚还巧妙的运用克罗迪斯称呼哈姆雷特儿子，做了一个文字游戏，哈姆雷特旁白道：超乎寻常的亲族，漠不相干的路人。用“kin”和“kind”来创造一种智慧语。另一个例子： Ask for me tomorrow and you shall find me a grave man. Romeo and Juliet，Act III，Scene I 茂丘西：要是你明天找我，就到坟墓里来看我吧。 这里莎士比亚运用“grave”的两种意义，来创造一种幽默的效果，它既可以做名词表示“坟墓”，又可以做形容词，表示“严肃的”。 如果你非常仔细的阅读或欣赏莎士比亚的戏剧，这样的例子俯拾皆是。 2)：矛盾修辞

有关个人修养的名言

有关个人修养的名言 个人修养就是个人认识、情感、意志、信念、言行和习惯的修炼和涵养。下面是搜集整理的有关个人修养的名言，希望对你有帮助。 有关个人修养的名言 1、德行的实现是由行为，不是由文字。夸美纽斯 2、道德教育成功的秘诀在于，当一个人还在少年时代的时候，就应该在宏伟的社会生活背景上给他展示整个世界、个人生活的前景。苏霍姆林斯基 3、道德和才艺是远胜于富贵的资产。堕落的子孙可以把贵显的门第败坏，把巨富的财产荡毁，而道德和才艺却可以使一个凡人成为不朽的神明。莎士比亚 4、不是不能见义，怕的是见义而不勇为。谢觉哉 5、不论你是一个男子还是一个女人，待人温和宽大才配得上人的名称。一个人的真正的英勇果断，决不等于用拳头制止别人发言。萨迪 6、把德性教给你们的孩子：使人幸福的是德性而非金钱。这是我的经验之谈。在患难中支持我的是道德，使我不曾自杀的，除了艺术以外也是道德。贝多芬 7、啊，有修养的人多快乐!甚至别人觉得是牺牲和痛苦的事他也会感到满意、快乐;他的心随时都在欢跃，他有说不尽的欢乐! 车尔

尼雪夫斯基 8、君子之守，修其身而天下平。孟子 9、君子不可以不修身。子思 10、精神上的道德力量发挥了它的潜能，举起了它的旗帜，于是我们的爱国热情和正义感在现实中均得施展其威力和作用。黑格尔 11、骄谄，是一个人。遇胜我者则谄，遇不知我者则骄。申居郧 12、讲话气势汹汹，未必就是言之有理。萨迪 13、好脾气是一个人在社交中所能穿着的最佳服饰。都德 14、国家用人，当以德为本，才艺为末。康熙 15、古之欲明德于天下者，先治其国;欲治其国者，先齐其家;欲齐其家者，先修其身;欲修其身者，先正其心，欲正其心者，先诚其意;欲诚其意者，先致其知;致知在格物。礼记 16、高行微言，所以修身。黄石公 17、感情有着极大的鼓舞力量，因此，它是一切道德行为的重要前提。凯洛夫 18、夫君子之行，静以修身，俭以养德，非淡泊无以明志，非宁静无以致远。诸葛亮 19、历览前贤国与家，成由勤俭破由奢。李商隐 20、礼仪的目的与作用本在使得本来的顽梗变柔顺，使人们的气质变温和，使他尊重别人，和别人合得来。约翰洛克

浅谈老舍小说的幽默风格

浅谈老舍小说的幽默风格 【摘要】：老舍的小说善于使用善意的幽默和朴素的语言来表现自己对社会和人生的看法，寄托自己对中国传统社会和文化的审视和批判。老舍小说中的幽默引人深思，是含泪的笑，因而成为中国现代文学史上的一笔宝贵财富。本文主要从老舍小说幽默的特点及其内涵进行研究，并提出自己的思考。 【关键词】：老舍小说幽默特点内涵 作为中国现代文学史上的著名作家，老舍的艺术风格独树一帜，而且在很多方面为中国现代文学的发展做出了贡献，极大地丰富了中国现代文学的表现形式和内涵。老舍对中国现代文学的贡献是多方面的，而时刻表现正在其作品中的幽默艺术无疑是其最大的贡献，也正是这种幽默性使老舍与同时代的很多作家区分出来，获得了独特地位。老舍的作品中时刻充满幽默感，他的小说创作自然也不例外。老舍在自己的小说创作中娴熟地使用各种语言和修辞手法，使自己的小说带有了极大的幽默性，并成为了自己小说的突出特点。因此，对老舍小说的幽默风格进行深入探讨，有助于我们更好地理解其小说的内涵和深远意义。 幽默始终贯穿于老舍小说创作的始终，但是这种幽默风格有一个成熟的过程，这表明老舍在不断地加以探索，思考小说的形式与内容的联系。1933年发表的《离婚》标志着老舍小说幽默风格的成熟。以此为界我们可以对其小说中的幽默风格进行时间上的探讨，并阐明存在于这种幽默感背后的东西。 1.老舍小说幽默风格的发展 1.1早期作品 老舍小说中的幽默性有着深厚的文化内涵和底蕴，由于个人早期生活经历的影响，他深受北京的平民生活，市井气息以及皇城文化的熏陶，使得自己的小说创作始终带着浓浓的“京味”，表现的是中国传统文化下北京人的幽默与看待世界人生的观点；而老舍1924年赴英任教至1929年回国，在此期间，他广泛阅读了英国作家如狄更斯，康拉德等人的作品，吸收了英式幽默的一些特点，形成了自己独特的幽默风格。因此老舍小说的幽默性是一个发展的过程，有一个由不成熟到成熟的过程，这是值得我们注意的。早期老舍的小说中幽默风格并不成熟，还有为幽默而幽默的刻意性，直到1933年发表的《离婚》老舍的幽默风格才趋于成熟，其独特的艺术品格也形成了。 老舍自英国任教归来后在其小说创作中开始立意追求幽默，进行了一系列的创作实践，这一时期他发表了《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》、《猫城记》、《离婚》等小说，集中展示了他的小说创作中的幽默性，同时也向读者和评论家展示了其幽默风格从不成熟到成熟的过程。对其早期小说中的幽默风格进行研究，按照时间顺序，可以通过《老张的哲学》以及《二马》进行。 《老张的哲学》是老舍在幽默方面的初试牛刀之作，小说以作家的故乡北京为人物活动的背景，集中展示了当时小市民生活的某些侧面。而且由于老舍受北京传统文化影响颇深，这部作品从地点到人物也就带有了浓浓的京味。在这部作品中老舍的幽默是极为夸张的，幽默性大都来自小说中人物夸张的言行举止以及可笑的思考方式，因此《老张的哲学》中反映出来的幽默带有极大的刻意性，甚至有夸张至失真之嫌，这也是为当时的评论家所诟病之处。 《二马》是这一时期老舍小说的翘楚之作，在幽默风格方面也有进一步的发展。在《二马》中老舍的幽默不仅借助于人物夸张的言行来表达，而且更多的把关注点聚焦在人物性格方面，表现了老舍小说中幽默风格的内化。这部小说中的

文学作品赏析中的语言角度分析

文学作品赏析中的语言角度分析 发表时间：2019-03-05T10:21:42.637Z 来源：《知识-力量》2019年5月上《知识-力量》2019年5月中作者：罗沛楠[导读] 文学作品赏析的关键在于从作品内容及语言表达方式中寻找到一种独特体验，从而引起读者与作者之间的情感共鸣。语言是文学作品的核心，也是读者阅读文学作品的主要渠道（湖南郴州市临武县第一中学，湖南郴州 424300）摘要：文学作品赏析的关键在于从作品内容及语言表达方式中寻找到一种独特体验，从而引起读者与作者之间的情感共鸣。语言是文学作 品的核心，也是读者阅读文学作品的主要渠道，在不同的文学作品中，所表现出来的语言方式是有一定差异的，因此，在实践中对文学作品进行赏析时，可以从语言的角度入手，以此加深对文学作品的理解。关键词：文学作品；赏析；语言 前言 从语言的角度对文学作品进行鉴赏，可以引导读者更加深入的理解到作者的写作意图，提升了读者的精神体验。对于文学作品，其主要是由文字、词语组合而成的，在鉴赏文学作品的过程中，立足于语言视角，能让读者走入文学作品的世界中，促进了读者文学素养的提升。 1.语言的含义及作用 在文学作品中，语言主要是通过优美的句子将相应的情感表达出来，其可以总结为语句的思想性表达，具有美化文章、修饰文章的作用，同时还就可以将作者的思想情感表达出来。在进行文学作品赏析中，对语言的鉴赏要注意以下几点：（1）抓住结构句，在文学作品中，结构句起着完善文章结构的作用，一般情况下，在文学作品中结构句句型主要有总结句、过渡句等，我们高中生在对文学作品进行鉴赏时，应该在文中准确的找出结构句，通过理解结构句内涵来把握文章整体。（2）由浅至深理解含蓄句，在文学作品中，含蓄句也是十分重要的一种语言，这种语言主要是针对深层次、难以理解的句子，用委婉的方式进行表述，从而将相应的情感表达出来，我们高中生在文学作品鉴赏中，遇到含蓄句时，需要先对文章主旨进行整体把握，然后逐步推测含蓄句想要表达的内容、情感，进而加深对文章的把握，最终促进自身文学素养的提升，满足自身发展需求。 2.语言修饰视角 对于语言修饰，也就是我们一般说的修辞手法，在文学作品中经常会利用各种各样的修辞手法，以此获取好的语言表达效果。文学作品中常见的修辞手法有对偶、反问、比喻、夸张、排比等，而不同的修辞手法产生的语言表达效果及文学影响力也是不同的，如通过排比句，可以加强语句的气势，借助反问句则可以强化将要描述的意思。在一部文学作品中，作者经常会利用多种语言修饰方法来提升作品的影响力，这就要求在对文学作品进行鉴赏时，要充分了解到这些语言修饰方法，这样才能全面把握文学作品背后的深层次情感。例如在欣赏散文《春》时，文章中有这样一句话“像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着”，在这一句话中，通过排比、比喻的语言修饰方法，可以带给我们一种直观欣赏绵绵细雨的感受，加深了我们的阅读体验，同时也帮助我们更加深入的理解作品情感。 3.语句表达方式 语句表达方式是文章结构的重要形式要素，从文章写作的角度看，常用的表达方式有议论、描写、抒情、记叙、说明等，以语句表达方式为依据，我们可以把文学作品也分成议论文、记叙文、散文、杂文等几种类型。在实际中，我们接触到的文学作品，在文中大多会通过多种语句表达方式交替出现的形式出现，这样可以在很大程度上规避掉文学作品的内容呆滞情况，可以增强文学作品的表达趣味性，进而提高了读者的阅读欲望。在文学作品赏析中要注意，不同的语句表达方式所表现出来的情感色彩是有一定差异的，如描写、记叙所表达出来的情感色彩相对比较平淡，议论、抒情可以着重突出作者的思想情感，其一般会用于文学作品中矛盾爆发、情感升华等阶段。因此，在实际中，进行文学作品鉴赏时，也需要注重从语言表达方式的角度出发，从整体、局部全方位进行分析，从而更加深刻的体会到文学作品精髓。 4.语言句式变化 在进行文学作品鉴赏时，准确的把握人物思想情感是整个鉴赏活动的重点及难点，随着时间的推移，在不同的环境下，人物的情感也会发生一定的改变，我们在对文学作品阅读理解中，通过语言句式变化可以更加全面的把握到作者想要描述的内容，这样我们就可以更好的理解文学作品的主旨思想、情感。一般情况下，常见的语言句式有反问句、感叹句、疑问句等，其中感叹句涉及到的情感内容最多，其可以对惊讶、快乐、厌恶等多种情绪进行描述，而疑问句则会将重点问题展现出来。在文学作品赏析中语言句式变化可以说是文章风格变化的窗口，准确的辨析语言句式变化可以让我们更好的理解作者的思想情感。 例如在作家张晓风的《不朽的失眠》中“江山渔火二三，他们在干什么？在捕鱼吧！或者，虾？他们也会有撒空网的时候吗？世路艰辛啊！即使潇洒的捕鱼人，也不免投身在风波里吧？”简单的几十个字中，用到了陈述句、感叹句、疑问句等多种句式，作者一方面将捕鱼人的生活形象的描述了出来，又联想到了生活的不易，进而展现出对主人公命途多舛的感叹。在文学作品赏析中，通过对语言句式进行分析，可以更加明确、直观的体会到作者描述的情感，促进了文学作品鉴赏价值的提升。 5.品味词句 在文学作品阅读中，如果没有对文学作品本身蕴含的思想意境进行探究，那么表面的词汇就是带给读者直接视觉冲击的主体，在优秀的文学作品中，其语言、词句都是作者反复斟酌、精炼的，一般情况下，品味词汇时，需要从关键性动词出发，在此基础上，对一些修饰与限定的副词、名词、形容词、数量词等进行仔细剖析，从而更加全面的把握到作者将要描述的内容。在文学作品赏析中，通过词汇品味，可以更好的揣摩作者情感，并且我们能以词汇品析为节点，对整篇文学作品进行感知，以此加深我们的认知。 总结 总而言之，文学作品是优秀文化的重要载体，长期以来都被看做是我们高中生学习的重要内容。做好文学作品赏析，可以全面提升我们高中生的文化素养及综合素质，因此，我们高中生要特别注重对文学作品进行赏析，并借助文学作品来提升自身的语言表达能力，满足自身发展需求。

韩寒文学作品语言风格分析

韩寒文学作品语言风格分析 韩寒是我国文学界“80后”的代表人物，其文学作品名数量虽然比较少，但是文学影响力却很大。在阅读韩寒文学作品时，对其语言风格进行分析，不仅可以更好的理解韩寒文学作品的内涵，同时还可以促进我们文学素养的提升，这对于我们综合发展有极大帮助。对此，下面就韩寒文学作品的语言风格进行全面探究。 标签：韩寒；文学作品；语言风格 前言 文学是语言艺术的高度凝练，就如建筑物无法离开最基本的建筑材料一样，文学作品如果脱离了语言，就不复存在。有很多学者认为，在探讨文学作品时，首先在于文学中语言的特殊性，语言风格是研究文学作品语言的重要内容，其可以充分揭示出语言规律，有助于读者更好的感知文学作品的魅力。 1.幽默的语言风格 幽默主要是通过语言中的各种组成要素，如修辞、语法、词汇等，达到引人发笑的效果。在文学领域中，幽默是一种妙趣横生、轻松诙谐的语言特色，其最显著的特色就是引人发笑、深含意蕴、带有讽刺。在韩寒的文学作品中，幽默的语言风格主要表现在： （1）词语的变异。词语变异是组成幽默表现风格的常用手段，其通过对常规进行变通，从而将违反逻辑规律的内容表现出来。在韩寒的文学作品中词语变异主要是通过词义变异的方式体现出来，其不提倡改变词语本身的形式，而是改变词语的使用环境，赋予词语新的含义，从而增添审美情趣。在韩寒的文学作品中，往往会赋予词语临时语境意义，使得词语本身的意义与临时意义形成比较大的反差，构建出一个幽默的氛围。 （2）理性意义的变异。这种变异主要是打破已约定俗成词义在人们心中的态势，产生一种轻松、幽默的氛围，使得表达更加具有直观性。例如在《长安乱》中：但是，就是逐城的县管，极度的聪慧，他将自己的银票和下人专门模仿的形似的监银的签名微微浸入水中，签字变化开，笔锋便无迹可寻，然后说是下雨时候淋到了。这种方法后来慢慢流传，民间称之为“洗钱”。这里的“洗钱”在现代汉语词典中的含义是将非法得来的钱财，通过存入银行，改变名义、性质的方式，将其变为合法收入。在这里作者字面意思入手，将其调侃为逐城的县管为了让银票产生流通效应而采取的一种荒诞做法。通过这样的理性意义变异，将逐城县管的愚昧行为和现代社会犯罪犯罪结合起来，产生了戏谑的幽默效应，让人感叹还可以这样理解“洗钱”。 2.繁丰的语言风格

莎士比亚作品风格

莎士比亚作品风格 莎士比亚最早的剧作是以当时常见的风格写成的。他采用标准的语言书写，常常不能根据角色和剧情的需要而自然释放。诗文由扩展而定，有时含有精心的隐喻和巧妙构思，语言通常是华丽的，适合演员高声朗读而不是说话。一些评论家的观点认为，《泰特斯·安特洛尼克斯》中庄重的演说词，经常阻碍了情节，《维洛那二绅士》的台词则被评论为做作不自然。 很快莎士比亚从传统风格转向他自己的特点。《理查三世》开幕时的独白开创了中世纪戏剧中的邪恶角色。同时，理查生动的充满自我意识的独白延续到莎士比亚成熟期剧作中的自言自语。没有单独一个剧本标志着从传统风格到自由风格的转换，莎士比亚的整个写作生涯中综合了这两种风格，《罗密欧与朱丽叶》可能是这种混合风格最好的诠释。 到1590年代中期创作《罗密欧和朱丽叶》、《理查二世》和《仲夏夜之梦》时期，莎士比亚开始用更自然的文字写作。他渐渐将他的隐喻和象征转为剧情发展的需要。莎士比亚惯用的诗的形式是无韵诗，同时结合抑扬格五音步。实际上，这意味着他的诗通常是不押韵的，每行有10个音节，在朗读时每第二个音节为重音。他早期作品的无韵诗和后期作品有很大区别。诗句经常很优美，但是句子倾向于开始、停顿、并结束在行尾，这样有可能导致枯燥。当莎士比亚精通传统的无韵诗后，他开始打断和改变规律。这项技巧在《朱利叶斯·凯撒》和《哈姆雷特》等剧本的诗文中，释放出新的力量和灵活性。 《哈姆雷特》之后，莎士比亚的文风变化更多，尤其是后期悲剧中更富有感情的段落。英国文学评论家安德鲁·塞西尔·布拉德利将这种风格描述为“更紧凑、明快、富有变化，并且在结构上比较不规则，往往错综复杂或者省略”。在创作生涯后期，莎士比亚采用了很多技巧来达到这些效果，其中包括跨行连续、不规则停顿和结束，以及句子结构和长度的极度变化。完整地理解意思对听众是挑战。后期的传奇剧，情节及时而出人意料地变换，创造了一种末期的诗风，其特点是长短句互相综合、分句排列在一起，主语和宾语倒转、词语省略，产生了自然的效果。 莎士比亚诗文的特征和剧院实际效果有关。象那个时代所有的剧作家一样，莎士比亚将弗朗西斯克·彼特拉克和拉斐尔·霍林斯赫德等创作的故事戏剧化。他改编了每一个情节来创造出几个观众注意的中心，同时向观众展示尽可能多的故事片段。设计的特点保证了莎士比亚的剧作能够被翻译成其他语言，剪裁宽松地诠释，而不会丢失核心剧情。当莎士比亚的技巧提高后，他赋予角色更清晰和更富有变化的动机以及说话时独一无二的风格。然而，后期的作品中他保留了前期风格的特点。在后期的传奇剧中，他故意转回到更虚假的风格，这种风格着重了剧院的效果。

老舍小说的京味特征

老舍小说的京味特征 摘要： 二十世纪的文学大师老舍先生，以极具艺术个性的创作和独特的艺术风格写出了一系列佳作。老舍文学丰富思想性和独特的艺术性离不开他独具地方特色的艺术风格，这就是他小说中的“京味”。老舍生于北京，长于北京，他深深地热爱着这座城市，这使老舍小说充满着一种独特的北京味。老舍小说的“京味”特征主要体现在：（一）他对北京市民的生活场景和人生世相的描绘；（二）“京味”特征还体现在老舍小说对北京独特的文化特征的揭示；（三）独特的语言艺术；（四）北京市民风情与市民心灵的沟通。关键词： 老舍艺术风格京味特征北京市民市民风情 生活场景人生世相文化特征市民风俗北京口语作为小说家的老舍，以极具艺术个性的创作和独特的艺术风格，写出了《离婚》、《骆驼祥子》、《二马》、《赵子曰》、《老张的哲学》等长篇佳作，以及《月牙儿》、《我这一辈子》、《断魂枪》等短篇杰作，逼真而生动地展现了在古城文化氛围中生成的特有的市民文化，构筑了一个千姿百态的市民世界，描绘了一幅现代北京市民的“清明上河图”。老舍文学丰富的思想性和独特的艺术性离不开它独具地方特色的艺术风格，这就是他小说中的“京味”。 “‘京味’是由与城市间特有的精神联系中发生的，是人所感受到的城市的文化意味”。（赵园语）“京味”作为一种艺术风格而

言，这不仅只是北京的风景气候，它更重要的是写出北京人特有的风土人情，人文景观和文化风尚。老舍生于北京，长于北京，北京又是保存中华民族传统文化最为典型，最为突出的文化古城，这使老舍小说充满着一种独特的北京味。从某种意义上说，老舍的小说只有一个“主角”，那就是北京。对北京的热爱，对北京风俗人情和平民生活的稔熟。使老舍的创作如鱼得水，左右逢源。老舍小说的“京味”特征体现在以下几个方面： 一、首先表现在他对北京市民的生活场景和人生世相的描绘 1、对北京市民生活场景的描写中，他描写最为出色的，是北京城市中的大杂院，小胡同，是市井平民民俗生活所呈现的人文景观和世态众相。这些构成了一幅丰富多彩的市民风俗画卷。老舍的小说《骆驼祥子》、《四世同堂》、《月牙儿》等都是以北京时间的城市生活为人物活动的场所与背景。“我的每一个思念中有北平”。①北京已经进入作者的血液和心灵，成为作者身上不可分割的一部分。据统计，在老舍的伤作品中出现过240多具真实的，北京地名，其中大多集中在北京的西北角，（老舍的出生地就在其中）②老舍小说出现的北海中山公园是著名的浏览胜地，而经常出现的如小羊圈胡同，护国寺，德胜门等地，都是中下层市民聚居和活动的场所。在《骆驼祥子》中，对骆驼祥子及其周围各种人物的描写被置于一个老舍所熟悉的北平下层社会中。从开篇对于北平洋车夫“门派”引言，到虎妞等等办婚礼的民俗交代，从对于北平景物的情景交融的描写到骆驼祥子拉车路线的详细叙述，都使小说透出北平物有的地方色彩，在烈日与暴雨下拉车的祥子，对瞬息间的变化莫测的大自然的感受，既切合北平的自然

鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/487445551.html, 鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧 作者：唐惠忠 来源：《中学课程辅导高考版·学生版》2015年第10期 文学作品的形象，内涵广泛，既包括具体的人物，也包括典型环境下的群体或个体，甚至是一种意象，一种精神的象征。 文学作品的语言，首先应弄清文学语言具有形象性、典型性、情感性的基本特点。其次，还应明白精到、奇妙、鲜活是文学语言的高级层次。高考试题在鉴赏作品的语言时，常常涉及以下内容：（1）分析语言特点，如准确、简练、生动、形象等；（2）理解语言风格，如幽默、辛辣、自然、简明、含蓄、深沉等；（3）辨析作品采用的修辞手法及其表达效果。 文学作品的表达技巧，主要包括：（1）表达方式，如记叙、说明、议论、描写、抒情等；（2）表现手法，如想象、联想、象征、渲染、烘托、对比、先抑后扬、托物言志、借景抒情、融情于景等；（3）选材剪材，如材料是否典型、真实、新颖，详略是否得当等；（4）行文结构，如开头与结尾、铺垫与呼应、制造波澜、设置悬念、承上启下、起承转合等；（5）意境的创设、人物形象的塑造、修辞方法的运用等。 鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧，首先我们要理解、把握作品的基本语汇、句段、结构、章法。其次要具备一定的文学素养和表达能力，懂得一定的写作技巧。再次要具备一定的想象能力和归纳能力，能根据整体阅读的原则，综合运用各种文学知识去分析、评判作品的相关内容。 鉴赏文学作品的形象，应以整体阅读为基础，注意形象的特征、意义以及创作背景。另外，文学形象都是在互相联系的生活画面中刻画而成的，因而要立足现实，联系时代，依据整个作品来鉴赏文学形象；同时，还要通过作品的语言，对作品进行深层次的挖掘，以更好地把握形象。文学作品的语言，具有形象性、典型性、情感性等基本特点，解题时应当注意把握。鉴赏文学作品的表达技巧，应联系文章的主旨与背景，联系作品的具体内容与重要词句的语境，联系作品的文体特点加以分析。 例如： （2015年上海卷）阅读下文，完成第7～11题。（19分） 雪天 张抗抗 ①每年下第一场雪的日子，我总会想起多年前，一个雪天的经历。