中专芭蕾基训教材内容分析

古典芭蕾舞，作为世界舞蹈的门类之一，近有六百年的历史。它是在古希腊、古罗马民间中自编自演，在家族式舞蹈的基础上萌发的。随着欧洲文艺复兴运动在意大利兴起，芭蕾舞就在复兴古希腊文明的基础上产生了。古典芭蕾的表演风格，称得上是独领风骚;教学体系上却是大同小异。关于古典芭蕾舞基本功训练的特质、要旨以及芭蕾舞在中国的发展，著名教授孟广城先生所撰写的《古典芭蕾舞基本功训练教程》一书都从这些问题特性的视角切入，宏观的考察了“芭蕾”在中国的发展，尤其着眼于对当代中国风格特点的中国芭蕾舞教学体系的问题剖析，给本科以学理性的填补。这本书是北京舞蹈学院第一部关于大学本科专业的芭蕾训练教材。

陈媛(宁夏大学音乐学院宁夏银川750021)

孟广城老师，1944年4月生，1961年毕业于北京舞蹈学校进入中央芭蕾舞团任演员和教师。1978年12月调入北京舞蹈学院芭蕾舞系任教师至今。1987

年5月至2001年12月曾先后担任芭蕾舞系副主任、主任。现为北京舞蹈学院芭蕾舞系教授，北京舞蹈学院学术委员会委员。曾应邀到英国皇家芭蕾舞蹈学校教学，带领选手到瑞士、法国参加国际芭蕾舞比赛使该队选手均获大奖。被英国剑桥世界名人传记中心收录，96年被美国ABI授予“96先生”金牌。被多所院校聘为客座教授，发表多篇叙述论文，撰写多部书籍。

《古典芭蕾舞基本功训练教程》是大学芭蕾舞系的专业教程，是在继承俄罗斯学派的豪放大度和西方芭蕾的细腻严谨的风格下，以作者任教多年来对芭蕾舞的认识和理解形成的。这套教材的编写，广泛吸收世界各国芭蕾基训教学之精华，在不断的教学实践中探索，结合了中国演员的形体特点，相互学习与交流，逐步形成具有中国风格和特点的中国芭蕾舞教学体系，针对大学本科的芭蕾舞教学所使用。

全书共五大单元，八个章节，八堂课程，又为一、二、三年级收入了二十四堂示例课。全书按年级可分为一年级到四年级四个不同年级的课程，并且编排了本科四年级的毕业课;针对男、女生的差异，又在四个年级分设了男班和女班两个班级;针对课堂训练的要求，在每一章节的编排中又分为扶把部分、中间部分、跳跃部分、脚尖部分四大训练模块。

一、从四个年级的教材比较

本书中一年级教材主要是以单一动作元素为主要组合形式而进行的练习，其目的是达到动作的规范，能力的整合与统一;二年级教材则是在此基础上的巩固与提高，进一步强调学生对动作的正确理解和规范的掌握并进行统一外，加强学生各部分的能力。从一个单一动作到组合，一个舞姿过渡到另一个舞姿的重心不断转换，锻炼学生身体的稳定性和重心感觉，进一步领会动作之间的联系和协调性，使身体更加灵活自如。在由浅入深、循序渐进的训练中，使学生各方面的能力得到逐步提高。三年级教材是芭蕾教育整个体系中非常重要的环节，这个阶段的学生已经掌握了各种慢板和快板中的动作技术技巧。教学中应该通过各种方式方法，达到和掌握不同性质的技术技巧和表演能力;以各种组合形式，用半脚尖、脚尖、原地或移动的旋转来训练学生的综合能力，并且达到脚尖上旋转至少两圈，

同时进一步加强打击技术，以各种连接和组合形式训练学生的大跳。四年级教材是对四年学习的总结，主要是毕业班的毕业汇报。

二、教材中男班、女班的比较

该教材不仅划分了四个年级以外，还划分了对男、女生不同要求的教学课程及教学任务。在一年级的教学课程中，男班、女班都是以掌握芭蕾的规格要求为主线，达到动作的规范性从而为下一阶段的教学任务，打下坚实的基础。平时的训练中，男生在能力、爆发力方面都要强于女生，所以在进入二年级和在以后的训练要求上，训练中注重和强化男生的精、气、神的表现力的训练，这也是男生训练的主要目标。孟广城老师特别强调指出：“在很多芭蕾舞的教材中，大部分男女生都是一样的。但是在大学的课堂中，男班和女班必须要有明显的气质上的不同。”其次男生还要加强身体柔韧性的训练，使舞蹈动作更加流畅;加强对爆发力的训练，以较好地掌握和完成跳、转、翻这类高难度技术技巧为主要目标的训练。比如在旋转中的a lasecond，跳跃动作中的soubresaut都属于男生类的技术技巧，只有经过一定能力素质、循序渐进的强化训练，才能较好地掌握并完成。进入高年级的学习后，在组合训练中，女生就要体现出动作的柔美和典雅，男生则要表现出精、气、神的同时还要求脚的平展，出腿的方法，胯的平整和固定，继续加强对能力和素质上的提高。

针对教学目标的不同，针对具体问题进行具体分析，才能为取得好的教学成绩不断找出取胜的突破口，制定出合理、系统的教学计划，使教学任务更好地得以表现。孟广城老师正是遵循这一特点，充分体现出这套教材的学科性和目的性的统一。

在《古典芭蕾舞基本功训练教程》这本书中，孟老师对每一章节课程的编排严格遵循国际通用的教学方法，由浅入深的教学手段，对各年级课程训练的编排都是由扶把部分、中间部分、跳跃部分和足尖部分(男子课程中没有)来组成的，而每一部分中的组合的编排难度也是逐步在递增。进入高年级的专业学习后，学生已经具备了较好的专业技能技巧，所以孟广城老师针对这一特点，把课堂训练分为中间部分和跳跃部份两大板块，这一合理的安排在加大了训练难度的同时更加注重对学生综合能力的培养。我们在研究生一年级的时候，学了《古典芭蕾舞基本功训练教程》这本书的几套动作，在学习的过程中采取了实践与理论相结合的教学方法。由于整本教材所使用的芭蕾名词术语全部都是国际通用的法文，也就加强了我们对芭蕾术语的认知与运用。

《芭蕾基训》教学大纲

《芭蕾基训》备课 一、课程名称：《芭蕾基训》 二、课程性质:专业技能课 三、本课与相关课程得关系:芭蕾基训就是一门基本能力训练课程，就是各种各 类舞蹈训练得基础。 四、设置目得:芭蕾基训就是各类舞蹈训练得基础,通过这门课程得学习可以训 练学生身体各部分肌肉得能力,改变学生原有得自然体态,解放肢体、获 得必要得技术、技能与规范得动作形态。 五、教学内容: 这一学期主要训练学生对芭蕾基训得规范性与对开、绷、直、立得意 识。 教学目标： 第一学期分四个单元 (1）掌握双手扶把得基本体态,正确得舞台方位,头肩得方向;（２)掌握手位、脚位、手形得准确位置; (3)将站姿，手位，脚位，编成双手扶把得组合,做到身体直立、手脚协调 配合; （４）在双手扶把得基础上第四个单元进行单手扶把训练,解决中间站立得体态。 重点：体态、正确得手位、脚位 难点：掌握身体得直立,手位中两臂得延伸 第一周 1、站姿:可以在把杆与中间练习。

2、方向:舞台得８个点、enｆacｅ（正面)、ｅpaｕｌeｍent(头与肩得位置）、ｅn ｄｅhｏrs、enｄeｄans(向外与向里)、croise与ｅffaｃe(交叉与敞开) ３、脚位:先学习一、二位脚,在学三、五位脚,最后学习四位脚。 ４、手位:先学习一、二、三、七位手,在学四、五、六位手。 5、扶把：扶把得手行与姿态。 6、将站姿,手位，脚位编组合训练。 ７、tｅndｕ(擦地):先学一位向旁得,再学前、后得。先学双手扶把得再学单手扶把得,用４/4；2/4得音乐进行分解练习。 ８、pｌｉe(蹲):先学dｅmi plie（半蹲)再学ｇrandｐlie(深蹲)。先学一、二、五位得再学四位得,先学双手得再学单手得。用2／４、3/4、4/4得音乐进行分解练习。 9、tｅndu(五位）:与一位tendu训练方法相同。用２／４、３/４、４/４得音乐进行分解练习。 １０、allｏｎge（延伸)：在把下训练手位时加上。 第二周 1、jete（小踢腿):先练前、后得再练向旁得。。用4/４得音乐进行分解练习。２、plie: 继续学习,开始graｎd plie得训练，并将dｅmi pliｅ与grand pli ｅ编成一个组合。 ３、a tere(划圈)：先学习dｅmｉａtere(半圈),先练习前、旁、后得再练习后、旁、前得, 。用３/４、得音乐进行分解练习。 4、pｏrt de bras(手与腰得组合）：在中间进行。用2／4、３/4、４／４得音乐进行分解练习。练习可以与手位、脚位综合起来练习，用2/4、3／4、４/

芭蕾基训在高校健美操教学与训练中的价值与运用_何斌

芭蕾基训在高校健美操教学与 训练中的价值与运用 何斌 （阿坝师范高等专科学校体育系，四川汶川623002） 【摘 要】通过对芭蕾基本动作及特征的分析、借鉴芭蕾训练手段，紧密结合健美操特点，阐释芭蕾基础训练在健美操教学中的价值 和运用，以期为高校健美操教学提供新的理论依据和建议。 【关键词】高校；健美操；芭蕾；价值；运用【中图分类号】G812.5 【文献标识码】A 【文章编号】1008-4142（2011）03-0106-03 健美操是融体操、音乐、舞蹈于一体，通过徒手、轻器械和专门器械的操化练习达到健身、健美、健心目的的一种新兴的观赏娱乐型体育项目。在高校健美操教学与训练之中，大都着眼于技术难度动作的训练，很少在完善技术训练手段和对学生表现力的训练上下功夫。芭蕾博众家之长，早已形成了对身体各部位的正确姿势，以及动作难度和表现力的训练和教学上独特的科学的手段和方法。本文通过对芭蕾基本动作及特征与健美操教学训练关系的探讨，希望能更好地借鉴芭蕾科学的教学与训练方法来提高和完善我国高校健美操教学训练的手段和方法。 一、芭蕾与健美操的历史渊源与价值 （一）芭蕾和健美操的发展历史 芭蕾是一门古典艺术，它是起源于意大利、成长于法国、成熟于俄罗斯、盛行于世界的古典舞种，芭蕾艺术发展至今已有500多年的历史，包含早期芭蕾、浪漫芭蕾、古典芭蕾、现代芭蕾、当代芭蕾这五大时期。它是在古希腊人体艺术基础上发展起来的，并在长期的实践中形成了科学的训练体系。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界上第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。芭蕾基训以芭蕾舞的基本动作作为训练内容，通过芭蕾的几个特性，如开、绷、直等，使身体各部位发展均衡，姿态优美挺拔，同时在 优美的音乐伴奏下，提高乐感、陶冶情操，最终达到舞姿与音乐的完美结合。健美操运动源于20世纪70年代末，英文“Aerobics ”，意为“有氧运动”、“健身健美操”。80年代初，美国健身、影视明星简·方达根据自己的健身经验和体会，于1981年编写出版了《简·方达健美术》引起了世界的轰动，这对健美操运动在全球的发展起到了积极的作用。健美操运动于80年代初传入我国，健美操可分为“竞技健美操”和“健身健美操”。 （二）芭蕾和健美操的价值 1、培养高雅的审美倾向塑造形体美 形体是指人身体的形态，由体格、体型、姿态三个方面构成，姿态是指神情举止、容貌体态、人的坐、立、行走等各种基本活动的姿势，良好的身体姿态是形成一个人气质风度的重要因素。芭蕾和健美操运动可塑造健美的体型，健美操练习有益于肌肉、骨骼、关节匀称和谐的发展，可使骨骼粗壮、肌肉围度增大，从而形成正确的体态和塑造健美的体型。芭蕾的站立姿态要求肩部下沉，突出胸部和颈部的美好线条，腿部收紧，腰部直立，以使姿态挺拔、仪态端庄。芭蕾基训有着严格科学的训练体系，对培养高雅的审美倾向、美的鉴赏能力、塑造形体美有着独特的作用。 2、娱乐身心缓解压力增进健康美 健康美是一种积极的健康观念和现代意识，健康美表现为自我感觉良好、处事乐观，态度积极，有充沛 【收稿日期】2011-03-22 【作者简介】何斌(1966—)，女，羌族，四川汶川人，阿坝师专体育系副教授，主要研究方向：健美操、体育舞蹈教学与训练。 阿坝师范高等专科学校学报 JOU RNAL OF ABA TEACHE RS COLLEGE 2011年9月Sep.2011 第28卷第3期Vo1．28No.3

舞蹈系本科班芭蕾舞基训课程教学大纲

舞蹈系本科班芭蕾舞基训课程教学大纲 开课学时：本科大一第一、第二学期 总学时数：共学习两学期，每学期18周，每周6个课时，共计216课时 一、课程的地位、性质和任务 地位：芭蕾舞基本功课在舞蹈专业训练中是非常重要的一门课程。这门课主要训练身体各部分肌肉能力，解放关节，使学员能自如地完成舞蹈表演的各种基本技术、技巧动作。同时培养学员的舞蹈感觉，努力使形态动作富有艺术表现力。 性质：本课程在全部舞蹈表演训练中既是基础又是主干，它与舞蹈技巧互促互补，为《中国古典舞》、《中国民间舞》、《现代舞》等科目的学习和训练提供必备的形体要求和扎实的技术技能，同时也是《剧目排练》和学员的舞台表演中具有长期作用的素质基础。 任务：考虑到本科生的特殊情况，学员都具有一定功底，但个别学员对芭蕾基训接触不一。首先，应采取灵活教学方案，要根据学员情况进行施教。开始应着重注意基础训练，而后加入更复杂和难度较大的动作训练。使学员在一年的芭蕾基本功训练里，达到学员了解动作的规格和要领，在掌握躯干的开、绷、直及重心感觉基础上，通过地面、把杆与中间的训练过程，锻炼学员的肌肉能力，从而尽可能的完成多种旋转和跳跃等各种技术技巧。走向舞台或从事舞蹈事业打下基础。 二、课程教学的基本要求 以结合教学法进行古典芭蕾舞动作的训练教学，帮助不同舞种的

学生掌握如何教授芭蕾的初学者，使他们懂得脚、上肢、躯干等部位的基本姿势，寻找肌肉外旋、延伸的运动感觉，为古典芭蕾的基础教学打下良好的基本功。 三、各章主要内容、学时分配及教学要求 第一章、地面训练 教学内容： 1、地面勾绷脚训练 2、地面腿部外开训练 3、地面吸伸腿训练

舞蹈教案教学文案

芭蕾基训教案 教学内容：扶把练习 Demis plies应用于脚上动作的一个法语名称，即“蹲”或“屈膝”。 教学目的：1.锻炼跟腱和肌肉的柔韧性，加强大腿的力量。 2.锻炼后背的控制能力。 3.贯穿所有舞蹈动作的始终，是训练中重要的部分。 教学要求：1.半蹲时跟腱要完全绷紧（二位除外），全蹲时脚跟是被动的直立的压脚跟，主动压下。 2.骨盆和上身保持垂直包括后背 3.重心要平均分配在两个脚尖的方向 教学重难点：要求学生用肌肉发力，脚心放平，小脚趾紧抓地面，用脚的内侧肌肉发力尾骨与地面保持垂直。 教具准备：电脑、音箱 教学过程： （一）准备活动 前旁后腿的耗压，肩腰胯的活动 （二）上把 单一练习： 1.双手扶把一、二、五位练习，最后学习四位。 2.双手扶把一、二、五位连起来练习，每个位置只做三次，第四个八拍换另一个位置。 3.单手扶把一、二、四、五位单一练习。 组合： Demis plies 单手扶把一位脚准备 5-8手从一位打开到七位

1-8一位demis plie一次加手（小） 2-8一位demis plie一次加手（小） 3-8一位grand plie一次加手（大）5.6.7.8 tendu到旁二位 4-8 5-8二位demis plie一次加手（小） 6-8二位demis plie一次加手（小） 7-8二位grand plie一次加手（大）5.6.7.8 tendu到前五位 8-8 五位、四位同上 5-8脚和手同时收到一位。 注：双手demis plies所取得音乐节奏必须可以给出纠正动作的时间。

芭蕾基训教案 教学内容：把上单腿蹲的训练 教学目的：fondus是扶把训练中第一个单腿做蹲的训练 1. 主要训练腿的能力韧性（单腿）起落 2.后背的控制能力 3.锻炼整体动作的协调性 教学要求 1.全力以赴保持外开 2.向外延伸时，应直接尽力延伸，脚趾尖和手的呼吸要一致 3.回来和伸出，两腿的动作要同时完成 4.强调手和头的配合 教学重点：双腿做到同时屈伸 教具准备：电脑，音箱 教学过程： （一）准备活动 前旁后腿的耗压，肩腰胯的活动 （二）上把 动作要领与要求：膝盖外开，出脚时向外延伸，动作要灌满节奏，主力腿和动力腿同时发力，注意提胯，后背保持直立。 师示范动作： 1.双手扶把单一分解训练，将各方向单一训练逐渐连接 2.单手扶把各方向相连接做完成体45度。 3.组合 Battement fondues 单手扶把，五位脚准备 5-8 手从一位打开到七位 1-8 fondu出前一次（单腿蹲）

表演与教育专业《芭蕾基训教学大纲》

表演与教育专业芭蕾基训教学大纲 一、教学目的与任务（三年） 表教专业学生必不可少的一门专业基础课程，芭蕾基训是从扶把训练开始逐渐到中间到跳跃以及较复杂的技巧。他包括多方面的训练，主要训练腿的肌肉能力——开度、伸展，以及身体各部位的配合和动作的协调性。通过训练可以达到身体直立感和稳定性，比较准确的移动重心最后达到目的，就是能够自如的支配自己的身体，让学生通过本课程以自己的身体力行来理解芭蕾动作的规格与要领，加强自身的舞蹈表现力，为今后教学示范打下扎实的基础，同时，对于表教的学生，我们要在训练课中体现学生不仅能够很好的示范动作，而且可以独立授课，并掌握每个动作的规格与要领，只有这样才能体现表教专业学生的特性。 第一学年 二、各年级教学大纲 第一学年的两个学期基本要求是：复习、规范和统一。第一学期中教学要求的重点是：统一、规范。因为目前学生的来自全国各地，自身的专业条件不统一，因此对于表演与教育的学生而言，应尽快的、尽可能的使全班有一个统一的起点，为以后的教学打下扎实的基础。首先，通过简单的扶把和中间练习培养动作协调性、节奏感和音乐感。在下半学期中学生已有了一个规范、统一的框架，应在规范的基础上突出动作的特征，加强控制与脚底灵活的训练。 （一）扶把练习 1、双手扶把Battement Tendu 2、Plie C Demi . Grand pile （一位、二位、四位、五位） 3、Battement Tendu Demi Plie 4、Battement Tendu Jete En Tournant 5、Rond de Jambe Par terre (CEn dehorse . En dedans) 6、En Laiv （单一） 7、Battement Fondu （在releve上的45°—90°） 8、Battement Frappe 9、Battement Double Frappe 10、Petit Battement sarle cou de pile 11、Temps Leve 45°—90° 12、Battement developpe 90° 13、Grand Battement Jete (二)中间练习

《芭蕾舞基本训练》教学大纲

《芭蕾舞基本训练》教学大纲 6、《》教学大纲 课程代码：10E85062 课程名称：芭蕾舞基本训练 课型：专业选修 学时：96 学分： 3 一、教学目的与任务 芭蕾基本训练是舞蹈教育专业学生的专业技术基础课，其目的为训练学生身体的基本形态、熟悉芭蕾舞的基本动作和基本技巧，解芭蕾基本动作的规范和审美要求，并且为其他门类的舞蹈课训练基本能力。 舞蹈教育专业芭蕾基本训练课程共开设二个学期 二、教学内容 （一）任务 训练学生身体的基本形态，脚、手臂的基本位置，扶把、离把的基础练习，初步掌握点地舞姿，双脚的半脚尖练习，简单的port de bras，最简单的跳跃和单一的舞步训练。

（二）具体动作 扶把练习： 一、脚的位置：一位、二位、三位、四位、五位 二、demi-plie和grand plie用一、二、四、五位做音乐2/4或3/4四至二小节 三、Battement tendus 1、一位、五位往旁、往前、往后音乐4/4一小节或2/4二小节 2、带demi plie的一位、五位往旁、往前、往后音乐2/4四小节 四、Battement tendu jete 1、一位、五位往旁、往前、往后音乐2/4二小节 2、带demi plie一位、五位往旁、往前、往后音乐2/4四小节 3、pigue点地往前、旁、后做（一位、五位） 音乐2/4二小节pigue每1/2小节做一次 五、第一、第三port de bras 六、Rond de jambe pas terre 1、Demi - rond

de jambe pas terre en dehors和en dedans 音乐3/4二小节 2、Rond de jambe pas terre endehors和en dedans 3、带Demi - plie的rand de jambe pas terre en dehors 和en dedans 七、Plie - soutenus一位、五位往前、旁、后，全脚和带半脚尖做的音乐2/4或3/4四至二小节 八、Sur le cou - de - pied前和后的位置（包、勾、绷的） 九、Battement fondus往前、旁、后点地和45的音乐4/4一小节或3/4四小节 十、Battement soutenus往前、旁、后点地和45的音乐4/4一小节或3/4四小节 十一、Battement frappe往前、旁、后点地和45的音乐2/4二小节 十二、Petit battement sue le cou - de - pied音乐2/4二小节，用平均节拍做 十三、Battement retire音乐3/4四小节 十四、Battement releve lents 45和90从一位、五位开始往前、旁、后音乐2/4或3/4八小节至四小节 十五、Battement developpe 45和90往前、旁、后音乐2/4或3/4八小节至四小节

芭蕾基训-地面训练.

学前教育专业教学资源库 课题学前教育舞蹈技能课 一、教学目标： 1.知识目标：掌握舞蹈动作规范的教学方法，能在音乐中连贯的完成组合练习。 2.能力目标：动作自然、协调，并同音乐协调一致，培养学生良好的动作体态， 节奏感、灵活性和提高动作质量。 3.情感目标：激发学习舞蹈的兴趣，培养学生热爱舞蹈音乐文化、陶冶情操。 二、教学重点：舞蹈形体训练芭蕾基训之地面练习。 三、教学难点：掌握组合要领；表演时连贯完整；使肢体舒展、动作优美。 四、教学学时：2课时，其中实践性教学：2课时。 五、习题： 1．练习教师课堂上练习的基础动作。 2．做好课后笔记，并学会分析动作要领。 3．对照自身条件进行柔韧动作加强练习。 六、教学后记： 形体训练很适用于青少年的肢体灵活性，使学生在训练的形态、用力方法动作规律以及表演的基础上达到具有自己风格的人材，因为训练时的规范、细致、科学的教学方法，能让学前学生达到今后从教和表演的目的。

学前教育专业教学资源库 第一章芭蕾基训 第三节地面练习第七课 1.教学内容 （1）巩固练习 （2）地面练习 2.教学过程 （1）巩固练习 压腿：压前腿、压旁腿 练习要求：膝盖伸直，绷脚背，腰背挺立，两肩平行。教师对动作过程进行详细分析，严格按照动作要领进行练习。 （2）地面练习 地面训练包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量（解析：压腿、踢腿、下腰主要是“开软度”的项目，是学生软度练习的必要手段。而“开软度”，就是趁学员韧带和腰部在发育前的柔软期把韧带和腰部的关节的发育走向按照艺术要求发展，从而达到舞者的要求。 柔韧组合（软开组合）练习 组合中包括：腿部动作、腰部动作、脚背动作。 知识点： （1）“打击”动作是指双脚尖交替变化前与后的位置，用芭蕾脚位中二位和五位动作来变换。 （2）“脚形”是指脚尖引领脚掌向上或向下的踝关节动作练习，如“勾脚”脚尖

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案 教学目的：通过本学期让同学们熟悉一些舞蹈芭蕾知识，学习芭蕾基训的内容 教学重难点：腰部和腿部的力量与能力脚背，大腿，小腿，绷直开 教学课时：一学期课时 第一周：舞蹈基训常识 教学目的：通过本节课让同学们熟悉一些舞蹈基训的内容教学重难点：舞蹈基训基本训练 教学课时：2课时 一、舞蹈训练的基本方位：以舞者所面对的方向来确定的，通常以舞者为中心点，面向正前方为起点，每向右转45°为一个方位，共分为八个方位。即正前方为1点，右前方点，右方为3点…… 《一》、舞蹈常用术语 1.主力腿：指在动作过程中或造型时支撑重心的一条腿，它对舞蹈过程中的稳定性起着至关重要的作用。 2.动力腿：是与主力腿相对而言的，指非支撑重心的一条腿，在动作过程中可做各种动作，如抬腿、踢腿等。 3.韵律：是指舞蹈中的感觉和规律。它需要舞者在动作时把握这种欲前先后、欲左先右、欲上先下的韵律感觉，才能把舞蹈跳得富有美感。

4.节奏：是音乐旋律的骨干，是乐曲结构的基本因素，也是舞蹈动作的基本要素之一，如何舞蹈动作都是在一定的节奏规范中进行的。 第二周：地面训练 教学目的：通过本节课让同学们熟悉一些地面基训的内容和方法教学重难点：舞蹈基训的地面训练 教学课时：2课时 一、脚——绷脚、勾脚、半勾脚 绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。 勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。 半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。 环绕脚：动作做法：准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。※训练要求：勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。

芭蕾基训中对人体各部位的要求

芭蕾基训中对人体各部位的要求 （一）对头部的要求 在训练过程中，头部保持自然的正直，双眼平视前方，不要向前伸颈探头，也不要缩下巴，舞蹈时头部要自然松弛地与每个动作和谐、自如地配合。头部与身体配合的基本规律是：在单手扶把做动作时，把杆外侧的腿向前伸出时头部转向把杆外侧45度，出旁腿时头部向正前方，出后腿时头部转向把杆内侧45度（或转向把杆外侧45度）；靠把杆较近的里腿向前或向后伸出时，头部均转向把杆外侧45度。在中间做动作的时候，身体向正前方，如果脚站五位，头部转向前脚一侧的45度；如果动力脚向前或旁擦出，头部转向动力脚一侧的45度；如果动力脚向后擦出，头部转向主力脚一侧的45度。另外头部与视线还要注意随着手臂的运动路线而运动。 （二）对颈部的要求 对于一个舞者来说，颈部美是极其重要的，修长的颈部给人一种美的视觉感受。所以在训练中颈部要自然放松，有松弛、自然延伸的感觉。 （三）对肩部的要求 肩部在训练中的状态十分重要，肩部的松弛、舒展会使舞蹈动作轻松、大方、潇洒。训练中双肩要自然向下放松，双肩展开，不要耸肩或向前扣胸。 （四）对胸部的要求 “挺胸抬头”是训练中对人体上身的基本要求，在训练中要自然挺胸、双肩平展，不要向前抠胸，呼吸均匀、自然流畅。在训练中为了身体挺拔，虽然要求收腹提气，但不能因此而使胸部“憋气”。 （五）对背部的要求 前胸与后背是一体的，挺胸的同时就会使后背垂直。在训练中后背要垂直挺拔，有向外扩展的感觉，脊椎骨向上拉长、延伸，后背肌向脊椎骨方向收拢，不要驼背。 （六）对腹部的要求 “挺胸收腹”是芭蕾训练中人体的基本站立姿态，只有在此状态下，才能锻炼出优美的形体与舞姿。训练中腹部向里收平，不要向外凸出也不要向里凹进去。 （七）对腰部的要求 腰部是连接上下身的关键部位，对此部位的训练至关重要，弹跳与旋转等的练习均与此密不可分。训练中腰部要挺立，不要塌腰，将腰部收紧向上提起和背部保持垂直的状态。（八）对臀部的要求 收紧臀大肌，在向上提起臀部的同时要向前推，和腰部、背部在一个平面上。 （九）对胯部的要求 胯部的稳定在训练中起着十分重要的作用，无论是扶把还是中间做动作，无论是地面动作还是空中或旋转动作，胯部都要在稳定的状态下来完成。身体不论向哪个方向站立或运动，两胯都要向身体的正前方，尤其是在做动作的过程中，并且在动作的过程中两胯始终要保持在同一水平线上。另外训练中胯部要向上提起。 （十）对腿部的要求 对腿部的训练是芭蕾课堂教学的关键与重点，大量的训练内容都体现在腿部，腿部训练方法的正确是完成好一切动作的基础。训练中小腿膝盖、大腿等部位向上提起，膝关节伸直，双腿内侧肌肉并拢，动作中整个腿部向外打开。 （十一）对脚部的要求 对脚部的训练是十分重要的，它是完成一切基础动作的焦点，练就一双强有力而“会说话”的脚是芭蕾教学质量的重要体现。训练中双脚平铺地面，脚趾伸展并紧紧地抓住地面，不要

芭蕾基训大纲.

集美大学芭蕾基础训练课程教学大纲课程名称中文：芭蕾基础训练 英文： Foundation of Ballet 课程编号9025200 学分/ 学时 4/100 所属教研室音乐理论教研室 先修课程入学前基础训练 课程类型专业选修课考核 方式 考试 (面试 开课专业音乐学（音乐表演）教学目的和要求 教学目的：芭蕾 基础训练是各 种舞蹈教学的 基础学科，它

可以为任何一种专业舞蹈提供十分必要的技术、能力，还可以指导学生掌握舞蹈艺术中所必备的人体直立、稳定性、外开以及各种专业技能，改变人体的自然状态，锻炼舞蹈所应有的肌肉能力，培养学生的艺术表现力，为其他科目舞蹈知识的学习和以后的专业发展打下了良好的基础。 教学要求： 第一学 期，要训 练头、躯

干和腿部 的基本姿 态，手臂 和脚的位 置，，通 过简单的 把杆、中 间、跳跃 和旋转练 习，逐步 统一与规 范学生的 动作。在 此期间， 可以进行 不同具体 动作的分 解练习和 单一练 习，使学 生掌握每 个动作的 正确做 法。 第二学期，逐渐将所学的单一动作进行组

合练习，提高学生对不同动作和专业技术的组合能力，锻炼出开度、膝盖与脚掌的力量和柔韧性，以及腿部的控制力，为以后的各种组合做能力和方法上的准备，在提高基本能力的同时培养学生的艺术表现力。 第三学期，逐步规范与提高动作的质量，进行不同具体动作的简单组合练习，进一步锻炼身体的直立外开和稳定性，增强腿部的力量和柔韧性，使学生

领会动作之间的联系和协调，培养学生的舞蹈感觉。 教学内容及基本要求 第一章扶把训 练部分 扶把练习的内容和顺序 一Battement tendu（双扶）（4／4拍，慢速或中速的音乐） 1．Batteme nt tendu,双手扶把，一位向前、旁、后做的 2．Batteme nt tendu，带plie的。 3．Batteme nt tendu，带

浅谈芭蕾基训中重心力的训练(论文)

本科生毕业论文浅谈芭蕾基训中重心力的训练

目录 摘要 .................................................................................................................................... I 绪论 .................................................................................................................................... I 1 重心在芭蕾基训中的重要性 .. (1) 1.1 人体的重心位置随着身体各环节位置的变化而改变 (1) 1.2 人体重心与身体姿态存在着紧密关系 (1) 1.3 正确把握重心，稳定平衡是关键 (1) 1.4 培养舞蹈动作的协调性也是重心训练的重要部分 (1) 2 芭蕾舞基训中训练重心力的方法 (1) 2.1 外开的训练 (1) 2.2 肌肉力的训练 (1) 2.3 协调性的训练 (2) 结论 (3) 鸣谢 (4) 参考文献 (5)

摘要 舞蹈中的任何动作，都离不开重心。重心和动作平衡是相互依托、相辅相成、缺一不可的关系。要达到舞姿的完美、旋转的辉煌、跳跃的轻盈及动作的流畅，以重心为主导、配合协调、运用肌肉能力和外开，才能训练出规范的动作，才能有灵活、轻便的身体来从事舞蹈艺术，才能展现出舞蹈的魅力。 关键词：芭蕾舞；基训；重心力

ABSTRACT

舞蹈编导专业《芭蕾基训教学大纲》

舞蹈编导专业《芭蕾基训教学大纲》 一、教学目的与任务（四年） 芭蕾基训是为训练学生的肢体，基本能力与技巧。培养协调性和表现力。掌握芭蕾的规格和要领，及组合方法，领会芭蕾的审美要求，并为自身的表现力打下扎实的基础，在以后的编导创作中，能够很好的运用自己的肢体，从扶把开始，由简单到复杂，从单一到组合，以一套有规律的基础训练，使学生养成一种较好的训练习惯，由于编导专业的学生要求具备丰富的舞蹈语汇、良好的综合素质，芭蕾基训对于编导专业的学生而言是一堂必不可少的专业基础课程。 二、各年级教学大纲： 第一学年 使学生正确地理解和掌握动作的基本知识，要素和规格，并给予学生古典芭蕾的初步概念，培养学生对专业的兴趣。尽快地使全班有一个规范统一的起点，为以后的教学打下扎实的基础，通过简单的扶把和中间练习培养学生动作协调性、节奏感和音乐感。 （一）、扶把动作 1、双手扶把Battement Tendu 带压脚后跟的 2、Demi-Plie 用第一、二、五及四位做 3、Battement tendu jete 一位、五位脚做向前、向旁、向后的 4、Rond de jambe a tennre en dehors和en dedans 5、简单的Port de bras 6、Battement Fondu 45°90° 7、 Petit battements sur le cou-de-pied 8、 Battement Frappe 向前、旁、后方向 9、 Battement releve lent 向前、旁、后方向 10、 Battement dev eloppe (Developpe passé) 11、 Grand battement jete 向前、旁、后方向 12、Releve 用第一、第二及第五位做半脚尖与脚尖的 13、舞姿（Poses）attitude 第二Arabesque和ecsrte 14、从五位半脚尖1/2转 （二）、中间动作 1、点地的舞姿：（1）Croise与efface向前和向后 （2）Ecarte向前和向后 （3）第一、二、三Arabesque 2、Temps lie 带第一、二、三Rate de bras 3、Pas de bourree simple en tournant

中专芭蕾基训教材内容分析

古典芭蕾舞，作为世界舞蹈的门类之一，近有六百年的历史。它是在古希腊、古罗马民间中自编自演，在家族式舞蹈的基础上萌发的。随着欧洲文艺复兴运动在意大利兴起，芭蕾舞就在复兴古希腊文明的基础上产生了。古典芭蕾的表演风格，称得上是独领风骚;教学体系上却是大同小异。关于古典芭蕾舞基本功训练的特质、要旨以及芭蕾舞在中国的发展，著名教授孟广城先生所撰写的《古典芭蕾舞基本功训练教程》一书都从这些问题特性的视角切入，宏观的考察了“芭蕾”在中国的发展，尤其着眼于对当代中国风格特点的中国芭蕾舞教学体系的问题剖析，给本科以学理性的填补。这本书是北京舞蹈学院第一部关于大学本科专业的芭蕾训练教材。 陈媛(宁夏大学音乐学院宁夏银川750021) 孟广城老师，1944年4月生，1961年毕业于北京舞蹈学校进入中央芭蕾舞团任演员和教师。1978年12月调入北京舞蹈学院芭蕾舞系任教师至今。1987 年5月至2001年12月曾先后担任芭蕾舞系副主任、主任。现为北京舞蹈学院芭蕾舞系教授，北京舞蹈学院学术委员会委员。曾应邀到英国皇家芭蕾舞蹈学校教学，带领选手到瑞士、法国参加国际芭蕾舞比赛使该队选手均获大奖。被英国剑桥世界名人传记中心收录，96年被美国ABI授予“96先生”金牌。被多所院校聘为客座教授，发表多篇叙述论文，撰写多部书籍。 《古典芭蕾舞基本功训练教程》是大学芭蕾舞系的专业教程，是在继承俄罗斯学派的豪放大度和西方芭蕾的细腻严谨的风格下，以作者任教多年来对芭蕾舞的认识和理解形成的。这套教材的编写，广泛吸收世界各国芭蕾基训教学之精华，在不断的教学实践中探索，结合了中国演员的形体特点，相互学习与交流，逐步形成具有中国风格和特点的中国芭蕾舞教学体系，针对大学本科的芭蕾舞教学所使用。 全书共五大单元，八个章节，八堂课程，又为一、二、三年级收入了二十四堂示例课。全书按年级可分为一年级到四年级四个不同年级的课程，并且编排了本科四年级的毕业课;针对男、女生的差异，又在四个年级分设了男班和女班两个班级;针对课堂训练的要求，在每一章节的编排中又分为扶把部分、中间部分、跳跃部分、脚尖部分四大训练模块。 一、从四个年级的教材比较 本书中一年级教材主要是以单一动作元素为主要组合形式而进行的练习，其目的是达到动作的规范，能力的整合与统一;二年级教材则是在此基础上的巩固与提高，进一步强调学生对动作的正确理解和规范的掌握并进行统一外，加强学生各部分的能力。从一个单一动作到组合，一个舞姿过渡到另一个舞姿的重心不断转换，锻炼学生身体的稳定性和重心感觉，进一步领会动作之间的联系和协调性，使身体更加灵活自如。在由浅入深、循序渐进的训练中，使学生各方面的能力得到逐步提高。三年级教材是芭蕾教育整个体系中非常重要的环节，这个阶段的学生已经掌握了各种慢板和快板中的动作技术技巧。教学中应该通过各种方式方法，达到和掌握不同性质的技术技巧和表演能力;以各种组合形式，用半脚尖、脚尖、原地或移动的旋转来训练学生的综合能力，并且达到脚尖上旋转至少两圈，

舞蹈系本科生芭蕾舞基训课程教学大纲

页眉 舞蹈系本科班芭蕾舞基训课程教学大纲 开课学时：本科大一第一、第二学期 总学时数：共学习两学期，每学期18周，每周6个课时，共计216课时 一、课程的地位、性质和任务 地位：芭蕾舞基本功课在舞蹈专业训练中是非常重要的一门课程。这门课主要训练身体各部分肌肉能力，解放关节，使学员能自如地完成舞蹈表演的各种基本技术、技巧动作。同时培养学员的舞蹈感觉，努力使形态动作富有艺术表现力。 性质：本课程在全部舞蹈表演训练中既是基础又是主干，它与舞蹈技巧互促互补，为《中国古典舞》、《中国民间舞》、《现代舞》等科目的学习和训练提供必备的形体要求和扎实的技术技能，同时也是《剧目排练》和学员的舞台表演中具有长期作用的素质基础。 任务：考虑到本科生的特殊情况，学员都具有一定功底，但个别学员对芭蕾基训接触不一。首先，应采取灵活教学方案，要根据学员情况进行施教。开始应着重注意基础训练，而后加入更复杂和难度较大的动作训练。使学员在一年的芭蕾基本功训练里，达到学员了解动作的规格和要领，在掌握躯干的开、绷、直及重心感觉基础上，通过地面、把杆与中间的训练过程，锻炼学员的肌肉能力，从而尽可能的完成多种旋转和跳跃等各种技术技巧。走向舞台或从事舞蹈事业打下基础。 二、课程教学的基本要求

以结合教学法进行古典芭蕾舞动作的训练教学，帮助不同舞种的161 / 1 页眉 学生掌握如何教授芭蕾的初学者，使他们懂得脚、上肢、躯干等部位的基本姿势，寻找肌肉外旋、延伸的运动感觉，为古典芭蕾的基础教学打下良好的基本功。 三、各章主要内容、学时分配及教学要求 章及内容课时 第一章、地面训练18 第二章、Battement 44 第三章、Rond de jambe 18 第四章、Port de bras 20 第五章、舞姿22 第六章、旋转30 第七章、跳40 第八章、舞步24 总计课时216 第一章、地面训练 教学内容： 地面勾绷脚训练1 、

芭蕾基训--中间训练.

学前教育专业教学资源库 课题: 幼儿教师舞蹈技能课 一、教学目标：全面了解学生身体素质，提高学生对舞蹈动作控制能力、协调能 力以及肢体语言运用，训练出良好的韵律感觉，提高舞蹈教学质 量。 1.知识目标：掌握舞蹈基础动作与规范教学方法，能在音乐的配合下完成组合表 演。 2.能力目标：通过训练提高肢体的舒展性、软开性，使动作更加优美协调；增强 学生准确的、规范地表现力。 3.情感目标：激发学习舞蹈兴趣，培养热爱舞蹈音乐文化、陶冶情操。 二、教学重点：舞蹈形体芭蕾基训之中间练习。 三、教学难点：新动作和复习动作都要通过实践或示范方式。动作名称、要领、 规格与标准、容易犯的毛病都要细致的克服与纠正。 四、教学学时：2课时，其中实践性教学：2课时。 五、习题： 1.练习教师课堂上讲解过的舞蹈基础动作。 2.做好课后笔记，并学会分析动作方法与要领。 3.对照自身条件进行软开动作加强练习。 六、教学后记： 形体训练很适用于青少年的肢体灵活性，使学生在训练的形态、用力方法动作规律以及表演的基础上达到具有自己风格的人材，因为训练时的规范、细致、科学的教学方法，能让学前学生达到今后从教和表演的目的。 第一章芭蕾基训

学前教育专业教学资源库 第二节中间练习第四课 1.教学内容 （1）热身练习 （2）巩固练习 （3）中间练习 2.教学过程 （1）热身练习： 压腿、腰部动作 练习方法：听音乐对每个动作按照教学方法在节奏中进行练习。 练习难点：注意膝部伸直、收腹立背。压腿组合中有三个部分，正前腿、旁腿、后腿，这些动作组合的练习按节奏顺序依次完成。 （2）巩固练习 这个部分主要是让学生回顾上过内容，达到巩固的效果，为学新的动作打基础。练习内容: 把杆动作“一位擦地组合” “蹲组合 “小踢腿组合” 练习方法：用音乐引领学生练习，让学生有个短时间的记忆； 学生根据教学方法对动作难度性进行反复练习； 用音乐合成练习，并随着音乐清楚记下动作规律。 练习难点：肢体在音乐节奏中的掌控与协调并完整练习；

音乐系舞蹈专业芭蕾基训课教案

音乐系舞蹈专业芭蕾基训课教案 200 8 级舞蹈班人数 19 人其中男 1 人女 18 人 课的内容一、组合练习 1.扶把组合 2.中间组合 3.跳跃组合 目 标 任 务 教学目的在于通过学习各种组合使学生 掌握各种技术、技巧及舞蹈所需要协调性、表 现力和节奏感。 重 点 组合的学习、组合的重点及要求 部分时 间 内容组织教法备 注 准备部分十 分 钟 活动组合: １）头部活动组合；２）肩,腰部活 动组合；３）腿部活动组合 教师示范，学生模仿训练 教学过程四 十 到 五 十 分 钟 一、导入新课： 继续教授第二套组合 二、教学过程： 组合训练 扶把部分： 1.Battement tendu 4/4音 乐 （1）1-4旁两次tendu，收一位plie 5-8旁，落二位，旁点地，fourtte1/4 变前 （2）1-2前划旁，收一位脚 3-4 tendu旁en tournant en detanl1/4 5-8旁三次，二位plie，移重心， 点地旁不动 （3）-（4）左脚重复，同（1）-（2） （5）-（8）往回做，同（1）-（4） 2.plie 3/4音乐 （1）1-4 demi plie两次 5-8一次grand plie （2）1-8前、后port de bras （3）1-8二位同一位 （4）1-8 releve 教学采用讲授法、示范法、带领法、提 示法、练习法、分解法教授。 学生模仿训练。

（5）1-8四位同一位 （6）1-8圆周的port de bras （7）1-8五位同一位 （8）1-8 releve 3.Battement tendu 2/4音 乐 准备动作：五位脚，七位手 （1）1-4前四位plie，移重心，直后点地，收五位脚 5-8前、旁、后各一个，收五位plie （2）1-4里脚前一次，battement soutenu 一个，收五位releve，coupe后sur le cou-de-pied，pas de bourree前，落五位脚 5-8一位旁三个两次，收五位脚（3）-（4）往回做，同（1）-（2） 4.jete 3/4音乐 （1）1-4 前收sur le cou-de-pied，前一个，收五位，两次 5-8前两个，jete balance前后前，收五位脚 （2）1-4旁同1-4 5-8旁一位三个，收前五位plie一次，收后五位一次 （3）1-2里前三个 3-4外后三个 5-6里前三个 7-8后划旁 （4）1-8 二位plie，passe releve （5）-（8）往回做，同（1）-（4） 5.rond de jambe pas terre 3/4音乐 （1）1-2两次划圈 3-4抬前 5-8往回一次，同1-4 （2）1-2两个划圈 3-4抬前，tombe前，抬后 5-8直同时tour lent en dedans一圈，打开前 （3）-（4）往回做，同（1）-（2）（5）1-4旁点地，port de bras旁 5-8 fouette1/4变后落大四位，下后腰 （6）1-8 releve attitude，停住 6.fondu 3/4音乐 （1）1-4前划旁plie，releve 5-8 fouette1/4变后，plie，fouette1/4变旁，收后 （2）1-2 fouette前 3-4再做一个fouette变前

表演与教育专业《芭蕾基训教学大纲》

表演与教育专业《芭蕾基训教学大纲》

表演与教育专业芭蕾基训教学大纲 一、教学目的与任务（三年） 表教专业学生必不可少的一门专业基础课程，芭蕾基训是从扶把训练开始逐渐到中间到跳跃以及较复杂的技巧。他包括多方面的训练，主要训练腿的肌肉能力——开度、伸展，以及身体各部位的配合和动作的协调性。通过训练可以达到身体直立感和稳定性，比较准确的移动重心最后达到目的，就是能够自如的支配自己的身体，让学生通过本课程以自己的身体力行来理解芭蕾动作的规格与要领，加强自身的舞蹈表现力，为今后教学示范打下扎实的基础，同时，对于表教的学生，我们要在训练课中体现学生不仅能够很好的示范动作，而且可以独立授课，并掌握每个动作的规格与要领，只有这样才能体现表教专业学生的特性。 第一学年 二、各年级教学大纲 第一学年的两个学期基本要求是：复习、规范和统一。第一学期中教学要求的重点是：统一、规范。因为目前学生的来自全国各地，自身的专业条件不统一，因此对于表演与教育的学生而言，应尽快的、尽可能的使全班有一个统一的起点，为以后的教学打下扎实的基础。首先，通过简单的扶把和中间练习培养动作协调性、节奏感和音乐感。在下半学期中学生已有了一个规范、统一的框架，应在规范的基础上突出动作的特征，加强控制与脚底灵活的训练。 （一）扶把练习 1、双手扶把Battement Tendu 2、Plie C Demi . Grand pile （一位、二位、四位、五位） 3、Battement Tendu Demi Plie 4、Battement Tendu Jete En Tournant 5、Rond de Jambe Par terre (CEn dehorse . En dedans) 6、En Laiv （单一） 7、Battement Fondu （在releve上的45°—90°） 8、Battement Frappe 9、Battement Double Frappe 10、Petit Battement sarle cou de pile 11、Temps Leve 45°—90° 12、Battement developpe 90° 13、Grand Battement Jete (二)中间练习

芭蕾教学大纲

芭蕾基训教学大纲 儿童芭蕾的训练主要包括三个部分：地面部分，把杆部分和中间部分。 训练目的：学会听音乐，简单舞姿，动作协调（头手眼的配合）步伐，舞步，跳跃。 要求：开，绷，直，立。 内容： 1.坐姿练习：手旁边放好，双脚绷直外开，双腿并拢绷直， 目视前方，后背上拉。（和音乐）【4个八拍】 2.勾绷脚练习：训练脚趾和脚背的。坐姿同上。（和音乐做。 曲一次伸直，半勾全勾重复一次，换腿，双腿一起曲两次，最后加头左右）【八个八拍】 3.腿的外开练习：躺下抬腿往上蹦起来，转开腿，跨放在地 下（和音乐）【八个八拍】 4.肩和头部练习：端肩，放下，后背注意，腿绷紧，头看一 点，头左右互换，【四个八拍】 5.后背挺直练习：手放膝盖上，放脚背上，头也下去。主要 练习后背直立得。【四个八拍】 6.吸伸腿练习：躺在地下，脚趾尖贴地贴小腿贴大腿。吸起 来后脚背带动上抬腿身体与腿成90°角。下放，换腿。【八 个八拍】 7.压腿练习：手三位下压，吸腿打开180°手放于脚腕子上下

压。手经二位打开旁腿手七位，手向旁压。【八个八拍】8.胯曲练习：跨和膝盖，正吸打开180，膝盖冲自己耳朵。（但 双腿）【四个八拍】 9.踢腿练习：快上慢下。转开腿，胯部动不动，脚尖带劲伸 长。【四个八拍】 10.背肌和腰肌练习：趴在地上，推起上身，头向外看，手肩 同宽。腿向上，手欠伸。两头起。【六个八拍】 11.腹肌练习：坐地坐姿，曲腿抱团，伸开，重复。 12.基本形态：站把杆。手，头，跨，外开，眼睛，脚尖，胳 膊，身体与把杆的距离。 13.脚的位置：一位，二位，四位，五位。 14.手的位置：1，2，3，4，5，6，7。 15.半蹲：外开，直立，蹲到最低。注意提压感觉的 16.全蹲：半蹲的基础上，被迫起来，起身时先走脚后跟，留 住膝盖。注意提压感觉的 17.擦地：双手扶把，移中心提劲，外开，注意黏贴的感觉。 跨提着不动。 18.小踢腿：要扔出去的感觉，先练快擦地，出去25°。 19.画圈：脚尖带着走。前旁后画出去。半圈全圈。胯部不动。 20.单腿蹲：先双手后单手练习。 21.小弹腿：先勾脚收绷脚弹出，注意擦地，胯部不动。 22.吸腿控制：注意脚尖感觉，膝盖对耳朵，前旁后。