公共艺术设计专业《陶艺基础》课程教学大纲(本科)

公共艺术设计专业《陶艺设计与制作》课程教学大纲

（本科）

课程名称：陶艺设计与制作

课程编号：313023 3133025

课程学分：共6学分，（1）（2）阶段，（1）阶段2学分，（2）阶段4学分。

课程学时：共120学时，（1）（2）阶段，（1）阶段40学时，（2）阶段80学时。课程安排：（1）三年级下学期，（2）四年级上学期。

课程性质：专业必修课

一、课程开设的意义、作用和地位

该课程为公共艺术设计专业的必修课程，是其主要课程。其意义和作用在于通过课程的学习，增强学生的对周围事物的感知和把握能力，提高学生的审美能力、实践能力、创造能力，促进学生的个性发展，培养学生的自信心和成就感，激发学生进行艺术探索的愿望和学习兴趣，强化艺术参与的动力。因此，陶艺设计与制作课程对于公共艺术设计专业至关重要，该课程是学生的毕业创作主要考察科目之一。

二、教学目的、任务和要求

课程分为两个阶段的内容学习：

第一阶段的学习要求学生了解陶艺发展简史与工艺分类、陶艺成型工艺、施釉装饰工艺、烧成工艺，基本掌握现代陶艺的创作语言与方法，培养进一步学习陶艺的兴趣。

第二阶段的学习要求学生了解当代国际陶艺创作风格与趋势和陶艺的艺术

形式和基本特点，掌握现代陶艺的创作语言与方法，并理解陶艺制作的材料、工具和陶艺技法及熟悉陶艺的制作流程，能通过具体的操作实践掌握陶艺的设计与制作方法，最后使学生能借助传统陶艺文化和视觉资源创作新的陶艺作品。

三、教学内容与教学安排

1、陶艺设计与制作（1）

以陶艺的基本概念、基本原理和制作的基本方法为主（陶艺特性、陶艺分类、、基本原料、装饰方法、制作工艺、烧成工艺）。

2、陶艺设计与制作（2）

以现代陶艺的创作为主（现代陶艺的定义、世界现代陶艺的发展简史与中国现代陶艺的发展简史、国际陶艺的风格同趋势及其艺术观念、现代陶艺的表现语言同传统中国陶瓷文化视觉符号的借用、现代陶艺欣赏与创作）。

要求学生在两个阶段的学习中，掌握以上内容的理论。并合理的运用理论指导实践，掌握各种表现方法和技能。通过教学内容的作业，体现学生对上述内容的知识和技能的掌握程度。

四、教学方法的原则性建议

任课老师要根据此教学大纲制定教学教案，教案必须包含大纲的所有的教学内容。两个阶段的教学应注重培养学生的动手能力，第二阶段的教学，理论讲授时建议利用多媒体教学。

五、课程考核方法和标准

考核方法：

该课程每阶段的考核评定随堂进行，以任课教师的课题内容设计作业为主要对象。评定成绩以5分制记。成绩由两部分组成：第一部份任课教师对学生整个

学习过程进行评定（30％）；第二部分由专业教师集体对学生作业进行评分（70％）。

考核主要内容：

1、能否掌握本课程的基本内容；

2、能否按课程教学要求，按质、按量、按时完成作业；

3、能否掌握科学的学习方法，并在完成作业过程中有所体现；

4、第一阶段（陶艺基础工艺的掌握程度）；

5、第二阶段（作品是否反应学生的动手能力、想象能力和创造性思维能力，是否具有明显现代陶艺特征）。

六、教材与参考书目

教材：

《陶艺基础》自编教材

《现代陶艺赏析与制作》自编教材

参考书目：

1、《世界陶瓷艺术史》黑龙江美术出版社；

2、杰奎姆〃曼宁〃切维利亚〃克莱门特《现代欧洲陶艺教室.系列》吉林美术出版社；

3、白明著《时间的声音》河北美术出版社；

4、白明编著《世界现代陶艺概况》江西美术出版社；

5、夏德武编著《现代陶瓷艺术》安徽美术出版社；

6、胡小军著《向名师学陶艺》中国美术学院出版社；

7、《陶瓷艺术》高等教育出版社；

8、《中国陶艺网》网站https://www.sodocs.net/doc/4a14888878.html,。

七、教学大纲编写人、审定人

本教学大纲由公共艺术设计专业教师集体讨论审定，吴昊宇执笔编写。

《公共艺术设计》课程教学大纲

《公共艺术设计》课程教学大纲 课程名称：《公共艺术设计》课程编码： 学时：60学时学分：4学分 开课学期：第3学期 课程类别：必修 课程性质：专业基础课 适用专业：艺术设计（环境艺术方向） 先修课程：《装饰基础》《三大构成》《素描》《色彩》 一、课程的性质、目的与任务： 本课程是环境艺术设计专业的一门必修课程，通过讲授公共艺术品（环境中的雕塑与壁画）的设计与制作，使学生了解雕塑与壁画的基本特征，及在建筑空间和环境中的作用，使学生具有设计创新能力和公共艺术品鉴赏与应用能力，并掌握雕塑与壁画的设计与制作方法，提高环境艺术设计的综合设计能力。 二、基本要求： 能较好理解并运用雕塑与壁画的基本理论和方法，掌握雕塑与壁画设计与制作的基本过程、各阶段的工作内容和相互过程；理解壁画、雕塑和公共环境空间的和谐关系。 三、教学内容： 雕塑部分： （一）装饰雕塑发展简史 1．原始社会 2．奴隶社会及先秦文明 3．封建社会秦汉艺术至晚清 4．现代装饰雕塑 （二）装饰雕塑的类型特征 1.空间状态类之——装饰性圆雕 1.1圆雕的特征（理解） 1.2圆雕技法（掌握） 2．空间状态类之——装饰性浮雕 2.1浮雕的特征（理解） 2.2浅浮雕特征（理解） 2.3浮雕技法（掌握）

3.从属物象类 3.1装饰雕塑（掌握） 3.2器物装饰雕塑（掌握） （三）装饰雕塑的材质肌理 1.天然材料 1.1材质的优点及局限（理解） 1.2材质的优点及局限（理解） 1.3石材质的优点及局限（理解） 2.人造材料 2.1机非金属材料：陶瓷、玻璃、水泥（理解）2.2金属材料：铜、铁(铸造/锻造)（理解） 2.3有机高分子材料：塑料、玻璃钢（理解）（四）装饰雕塑的设计与制作 1.装饰雕塑的构思及草图设计（掌握） （五）装饰雕塑与内外环境空间的和谐关系（理解）壁画部分： （一）装饰壁画的装饰规律与形式法则 1.装饰规律 1.1归纳与概括（掌握） 1.2夸张与变形（掌握） 1.3平面与立体（掌握） 1.4分解与构成（掌握） 1.5对比与统一（掌握） 2.形式法则 2.1均齐（掌握） 2.2平衡（掌握） 2.3节奏（掌握） 2.4韵律（掌握） （二）装饰壁画的构图 1.格律体构图（理解） 2.平视体构图（理解） 3.立视体构图（理解） 4.自由体构图（理解） （三）壁画的色彩与环境的统一

《基础写作》课程教学大纲

《基础写作》课程教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程的性质和教学目的 本课程是文科中国语言文学类汉语言文学专业专科教学的一门必修课程，也是其他各级各类专业的一门选修课。课程性质决定了其基础性地位。开设本门课程，旨在使学生通过学习，比较系统地掌握写作的基本理论和基础知识，熟悉写作的基本规律，培养学生写作一般文章所必须具备的基础能力。 本课程课内学时为36，共2学分，开设一个学期。 二、教学内容 本课程按导论、写作准备、写作过程、写作方式、文本要求、文本类型等几个方面为课程的基本框架。各部分既有侧重，更有联系，又都从不同的角度对写作的相关知识予以阐述。课程将本着拓展学生视野，为写作活动指点路径的基本思路开展教学工作。 三、教学媒体的使用 （一）文字教材 本课程以张杰主编的《基础写作》为基本教材，该教材是编制教学媒体、组织教学和复习考试的主要依据。编制文字辅助教材是为了辅助学生自学，为学生提供写作的素材，并增强写作兴趣。 （二）电视录像资源 录像教材为专题讲授型，由武汉大学人文学院张杰教授主讲，主要以文字教材涉及的几个大专题为讲授核心，突出解决教材中的重点问题，强化学生写作良好习惯的培养，通过电视手段直观演示学习、练习内容，使学生通过电视课的直观教学加深对文字主教材的理解和认识。 （三）网上辅导 1．在教学平台上开辟教学辅导栏目，及时发布教学重点与难点的辅导文章，定期刊载形式多样的练习题，供学生学习参考。 2．网上视频直播，讲解教学疑难问题。 3．利用BBS讨论板进行网上讨论，解答学生的问题，加强师生之间的沟通。 4．通过电子邮件的方式对学生提出的疑难问题进行解答，对学生进行个别辅导。 （四）直播课堂 根据教学情况安排，通过教育电视台播出，争取利用双向视频直播。

摄影参考资料摄像教学大纲

《摄影摄像》教学大纲 课程基本信息 【课程名称】摄影摄像 【开课时间】第2学期 【学时】48课时 【课程类型】专业基础课 【授课对象】主持与播音专业 1．课程定位和课程设计 1.1课程性质与作用 《摄影摄像》是主持与播音专业的专业基础课，也是一门教学做一体化的综合技术专业课。《摄影摄像》课程是技能性很强的课程。它全面、系统地阐述了摄影摄像的器材和配件、拍摄曝光、拍摄用光、拍摄构图、拍摄专题实践、计算机图片加工技术和电影视频处理技术。它是拍摄技术和计算机处理技术相结合的课程，既可以使学生掌握摄影摄像的基本知识，又可以使学生掌握摄影摄像的实践操作技能。 该课程无先修课程，后续课程如下： 备注：实际课程开设时，可根据具体学时分配和学生的相应需要，进行相应内容的推行和实践。 1.2课程基本理念 在高职类专业人才培养计划中，该课程的主要任务是使学生掌握“适度、够用”的摄影摄像与应用技术的有关基础知识，掌握各类数码相机的工作原理，了解其结构特点和基本特性，掌握图像软件在各类图片处理的上的运用，控制图片的影调与色调，并能对图片进行艺术再创造，掌握各类数码摄像机的工作原理与拍摄的基本技能。 本课程是主持与播音专业的一门必修的职业能力基础课程。该课程是培养影视摄像员、电视摄像师、数字视频策划制作师必须的技能课程。 1.3课程设计思路 按照教育部关于高职高专教育有关文件精神，按照教学过程的实践性、开放性和职业性的内在要求，在教学内容和教学过程中，课程组以岗位需求为目标，分析岗位所需职业能力，以职业能力、职业目标与要求为依据将课程教学单元组合，强调学生校内学习与实际工作的

一致性，形成围绕职业工作需要的核心教程，突出了课程结构模块化、课程内容综合化的特点，进行课程开发、设计、实施和考核，突出实践教学分量与比重，使课程结构更具有职业针对性。通过本课程学习使学生能熟练运用摄像机及其附属设备、具有较强的构图能力、电视画面意识、正确把握光线的运用、根据不同类型视频进行技术参数的调整、镜头素材拍摄能力，具备从事影视摄像的基本职业能力。 2.课程目标 由于广告业、新闻传媒、影楼、动漫等行业的飞速发展，社会急需大量的掌握摄影摄像技术的高技能人才。影视摄像工作是技术与艺术结合的劳动过程，以熟练操作摄像机为前提，在具备视听语言表达能力、画面构图、电视用光、基础拍摄等专项能力的基础上，完成不同节目的拍摄工作。 《摄影摄像》这门课程的教学目的是要求学生能运用摄影摄像的理论和实际操作相结合，在实际操作上加强锻炼，提高学生的摄影摄像技术能力及思考创作能力，让学生理解真正的摄影摄像，提高审美，开拓了视野。 知识要求 ◆通过本课程的学习使学生掌握摄影与摄像的基本操作知识 ◆熟练掌握专业照相机的摄影技巧，专业摄像机的拍摄技巧，摄影的用光。 ◆掌握利用计算机对照片进行加工、对视频进行编辑的基本方法。 能力要求： ◆培养学生的摄影与摄像创作能力，磨练摄影的基本功底，培养学生在艺 术创作中的镜头感、能在广告摄影，新闻摄影，影视拍摄中灵活运用镜 头语言。 ◆恰当地使用美术及相关的术语，从观念、创意、制作技巧等方面，以自 己的观点评论中外现代媒体艺术作品。 ◆能发现生活中有意义的题材，并用现代媒体艺术的形式加以记录或表 达；充分利用图像资料库和网络资源，有创意地完成现代媒体艺术作品， 表达自己的情感和思想。 素质要求 ◆通过练习和实践训练，使学生具有较强的艺术摄影及摄像风格。 让学生以多种形式大胆地展示和交流作品，用口头或书面的形式对自己和他人的现代媒体艺术作品进行评价。使学生在学好摄影摄像专业知识的基础上，学会评价与自我评价，理解评价的内容，掌握评价的方法。 2.2职业能力要求 电视摄像工作及广告摄影工作是技术与艺术结合的劳动过程，以熟练操作照相机、摄像机为前提，在具备视听语言表达能力、画面构图、视频用光、基础拍摄等专项能力的基础上，完成不同节目不同任务的拍摄工作。摄像及摄影岗位的职业能力，不仅包括专业能力，还包括方法能力和社会能力。学生应学会照相机、摄像机及附属设备的操作使用方法，掌握拍照基本的技术及影视画面基本的拍摄

艺术设计专业(公共艺术设计方向)教学培养方案概要

艺术设计专业（公共艺术设计方向）教学培养方案 一、培养目标 公共艺术设计方向致力于培养德、智、体、美全面发展，适应国家现代化建设与发展的需要，具有高度社会责任感和良好的道德修养，具备良好的艺术文化素养、具备现代设计理念和优秀的设计创作能力、具备工程实践能力、具有市场意识和团队协作精神，能够在各种科研设计单位、企事业单位从事公共领域的室内设计、会展设计、景观设计、建筑形象设计的设计、研究、教学等工作的高素质专业设计人才。 二、培养要求 1、热爱祖国，拥护中国共产党的领导，关注国情，遵纪守法，具有较强的社会责任感和良好的道德情操。 2、系统地掌握本专业所必需的艺术设计与科学文化方面的知识，受到现代设计思维和专业设计能力的基本训练，了解专业发展趋势和应用前景。 3、同时具备良好的徒手绘制设计表现图的能力，和熟练应用计算机软件绘制设计表现图的能力。掌握一门外语，能熟练阅读和理解外文专业资料，具有较好的国际视野与跨文化交流能力。 4、具备良好的艺术鉴赏能力、卓越的设计创新能力和严谨的工程实践能力，注重艺术与技术、设计与实施、经济与文化、继承与创新的紧密结合。 5、具有较强的自学能力和终身学习能力，并具备一定的设计管理能力和较强的团队协作精神，对工作有较强的适应性。 6、掌握科学的体锻方法，具有良好的生活习惯，身体健康，达到国家大学生体质健康标准。 三、学位及学分要求 本专业学生在学期间必须修满专业培养方案规定的188学分，其中，通识教育平台课程50学分，学科教育必修课程21学分，学科教育选修课程6学分，专业必修课程64.5学分，专业选修课程16分，实践性教学环节30.5学分。学生修满学分并达到《大学生体质健康标准》，可获得毕业证书。获准毕业并通过华东理工大学大学英语学位考试，且符合国家学位授予条例者，可获得文学学士学位。

陶瓷艺术设计就业前景

陶瓷艺术设计就业前景 陶艺设计一般来说是以平面图或者3D的形式表现出来，因对产品设计追求的角度不同，产品所表现出的形式也各不相同，但设计的目的始终是围绕使用的目的展开，在陶瓷设计的过程中，设计者必须对陶瓷有一定的了解，陶瓷是个特殊的产品，在制作生产过程中极容易变形倒塌，因此设计者在设计陶瓷产品过程中应该避免出现各种生产制作的工艺问题，在色彩设计方面也应该和当前的材料相结合。 清华大学美术学院的张守智教授告诉记者，目前中国陶瓷业发展迅猛，XX年，中国陶瓷总产量9500万吨，工业产值达到了2100亿元人民币，约270亿美元，陶瓷出口近40亿美元。其中，日用陶瓷和艺术陶瓷的产量与出口额均居世界第一。现在，在日用陶瓷方面，企业纷纷开拓自己的产品品牌，重视陶瓷的艺术设计，争夺国际高端市场，对包括设计、成型、烧成等各个环节的陶艺人才需求量很大。 中国陶瓷产量在全亚洲占80%，中国市场需要大量的陶艺设计人才，而这些人才在具体就业中呈现出各种层次，市场需要不同的专业方向、学历学位以及创作取向。中国美术家协会陶瓷艺委员会秘书长吕品昌教授告诉记者，目前市场需要多个层次的陶艺人才，既需要高等院校培养的高级人才，也需要职业技术学院培养的技术型人才;既需要制作中国传统陶艺的人才，也需要具有国际化视野、从事现代陶艺创作

的人才;既需要艺术类搞造型搞设计的，也需要理工类研究化工、进行研发试验的人才。 由于传媒技术的更新和数字艺术进步，大大的推动了商业美术的发展。在北美经济的高度发达为设计师带来了广泛的机会，拥有着巨大的生机。其中的原因并不难理解，因为无论经济怎样，都不能阻止新产品的开发与研制。而且“产品包装(平面设计)宣传”三位一体的格局永远不会被打破，也就是说只要有产品就一定有美术设计的参与。而且设计的概念也早以深入人心，这从各种生活社设施和宣传媒体所释放出的信息能够看出来。 陶艺设计的工作稳定性是很高的，经济繁荣时期毫无疑问，即使经济下滑，仍不会有很大影响，以前两年为例，北美的大规模裁员浪潮，给高科技行业带来巨大冲击，放慢了高科技产品的开发速度，当然实际上它是对泡沫经济的反弹，不能彻底改变传统产业结构，也绝不能影响到设计领域。大家都知道裁员基本上裁的是重复的和不用的，而通常在公司内部设计师的职位是唯一的，如果裁掉，以后就要花大钱外发，这也是为什么设计公司能够生存并且发展的原因。近几年，加国经济不景，多市的建筑业却高度发展，环境艺术设计、商业展示设计，装潢设计，商业广告设计等领域极其兴旺，大量职位虚位以待。 另一方面，随着IT软件的开发量越来越大，对于界面

公安应用基础写作课程教学大纲 (1)

《公安应用基础写作》课程教学大纲 教学目标与要求： 一、通过本课程的学习，使学生能够较全面、系统掌握有关应用写作 的基础理论知识和基本写作技能、技法； 二、学生能掌握公安应用写作知识的规律性，提高学生正确、科学地 运用公安写作知识，合乎规范地制作各类公安文书的能力，重点培养学生 的实际写作能力； 三、使学生了解公务员考试申论部分的考察重点，熟悉常见题型的应 试技巧，提高申论考试的应试能力。 四、通过全面有序地学习本课程，使学生在毕业后能尽快适应公安工 作的需要，提高执法规范化水平。 教学对象： 本科：全体本科生 教学时间： 第六学期，总学时：48学时

教学内容与学时分配 章次授课内容学时数（48）第一章公安应用基础写作概述 2 第二章写作内容构成要素 2 第三章写作形式构成要素 2 第四章写作表达方式 2 第五章行政公文概述 1 第六章行政公文的撰写10 第七章事务文书概述 1 第八章事务文书撰写 4 第九章公安机关刑事法律文书概述 1 第十章公安机关刑事法律文书的撰写10 第十一章警犬使用应用文书概述 1 第十二章警犬使用应用文书的撰写 2

第十三章申论8 第十四章毕业论文 2

《公安应用写作》课讲授大纲 第一章公安应用基础写作概述（2学时）重点： 公安应用文的特点、写作特点和作用 难点： 写作特点 第一节公安应用文的含义和特点 一、公安应用文的含义 二、公安应用文的特点 三、公安应用文的写作特点 第二节文体类别 一、文学创作类 二、应用写作类 第三节警犬技术专业应用文写作的基本内容 一、基础理论知识 二、文体写作训练 第五节公安应用文的作用 思考题：

2018 尔雅考试 设计与人文：当代公共艺术 100分 (2)

. 一、单选题（题数：50，共 50.0 分） 1 对位于伦敦奥林匹克公园的公共艺术作品《RUN》，描述正确的是（）。（1.0分） 1.0 分 窗体顶端 A、 由奥登伯格设计 B、 位于可容纳6500人的手球馆“铜箱”前方广场 C、 由4个9米高的字母构成 D、 每一个字母重达5吨 窗体底端 我的答案：B 2 关于朱厄尔·夏皮罗位于中国广州的美国领事馆的公共艺术作品，描述不正确的是（）。（1.0分） 1.0 分 窗体顶端 A、 尺度相对比较大 B、 和周围的环境比较契合 C、 表现了正在谈判的两个人 D、 它的色彩和建筑的色彩形成了很强的对比 窗体底端 我的答案：C 3 构成型公共艺术是基于（）的设计。（1.0分） 1.0 分 窗体顶端 A、 图像表达

. B、 几何美感 C、 发现与复制 D、 人体工学 窗体底端 我的答案：B 4 黄金分割中，长边和短边的比是（）。（1.0分） 1.0 分 窗体顶端 A、 1比0.518 B、 1比0.618 C、 1比0.718 D、 1比0.818 窗体底端 我的答案：B 5 《滑流》的表面，采用的（）技术处理铝合金表面。（1.0分） 1.0 分 窗体顶端 A、 铆接 B、 焊接 C、 榫接 D、

窗体底端 我的答案：A 6 下列描述错误的是（）。（1.0分） 1.0 分 窗体顶端 A、 DBAE理论是由教育学家布鲁纳提出的 B、 《滑流》位于英国希思罗机场 C、 《柏林结》的主题是黑色幽默 D、 《飞舞的球瓶》的设计者是奥登伯格 窗体底端 我的答案：C 7 关于考尔德，描述有误的是（）。（1.0分） 1.0 分 窗体顶端 A、 《太奥迪拉皮奥》是考尔德为世博会设计的作品 B、 《太奥迪拉皮奥》既有风动因素，还有电动因素 C、 随着现代公共艺术时代的到来，考尔德对作品的基座进行了改进 D、 考尔德的工作室延续了传统艺术的风格，有各种泥塑、石材和青铜 窗体底端 我的答案：D 8 关于《几何鼠》，描述不恰当的是（）。（1.0分） 1.0 分 窗体顶端

摄影基础教学大纲

摄影基础课程教学大纲 课程名称：摄影基础 课程编码： 学分： 总学时： 适用专业：美术学、艺术设计、音乐学及其他专业。 先修课程： 一、课程的性质、目的与任务 摄影是美术学专业一门专业选修课。通过本课程的教学系统地介绍了摄影的基本理论和技能，主要内容包括摄影必备器材的结构、功能，聚焦方法，景深的调节技术，正确曝光和测光的重要性和技巧，光线在摄影中的作用和运用技术，摄影构图的基本原理、构图基本程序和常见的构图形式，胶片冲洗及照片制作工艺技术，专题摄影介绍等等。本课程力求理论联系实际，除幻灯图片放映示范以外，学生也有机会在课外进行实际操作训练，以利巩固所学的知识。 二、教学基本要求 使学生掌握摄影的基本理论及基本技能。要求学生理论联系，积极参加基本技能的训练，以便巩固所学到的基本知识。 三、教学内容 讲授课时，讨论课时，学生作业课时 （一）概论 、摄影的定义、特点、发展势力； 、摄影技术的应用； 、摄影的分类。 （二）摄影器材 、照相机的基本结构及其种类； 、照相机的附件，介绍摄影过程中必备或常用的辅助器材如闪光灯、测光表、滤色镜的性能、作用等等； 、感光材料的基本结构、性能和用途； 、摄影冲印器材，介绍冲洗胶片和制作照片所使用的仪器和设备的结构和用途。（三）聚焦与景深 、几个基本概念，介绍聚焦、景深、焦深和超焦点距离的含义； 、聚焦知识，即怎样使用调焦装置，怎样选定聚焦位置； 、景深，介绍影响景深的几种因素，景深的调节技巧，景深的选定原则以及景深的计算方法，焦深的调节和运用； 、超焦距与景深的关系，超焦距的实用价值以及计算方法等等。本章重点是掌握聚焦的方法和景深、焦深、超焦的运用。 （四）曝光与测光 、曝光和曝光量的含义； 、曝光量与影像质量的关系； 、影响曝光量的几种因素； 、怎样正确估计曝光； 、闪光摄影的曝光技术； 、测光的基本知识：内、外测光表基本原理及其局限性，测光技巧。本章重点是掌握正

陶瓷艺术设计专业就业方向有哪些

陶瓷艺术设计专业就业方向有哪些 陶瓷艺术设计专业就业方向有哪些 就业方向编辑 毕业生适宜在陶瓷、工艺美术研究部门、陶瓷工厂从事设计和研究工作，在各级艺术院校从事本专业教学工作。 陶瓷艺术设计是有别于陶瓷艺术(陶艺)的另外一门学科。 陶瓷艺术设计是工业设计的一个分支;本专业注重设计师除了要 有工业设计师的基本技能，同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。 陶瓷艺术设计研究的主要类别包括：日用陶瓷(茶具，餐具)设计;卫生洁具设计;建筑陶瓷设计;艺术瓷设计。 意境与情感 意境与形象思维 形象思维即艺术的想象，艺术家、设计者心中先有景物的自然形象，然后化为意象，客观景物激发了作者的思想感情，作者的思想 感情又寻求形象的形式，这便是形象思维的特点。形象思维的结果，不是形成抽象的概念，也不是生活、自然现象的简单罗列，而是用 具体的感情形象来表达作者对客观事物的看法，并通过想象、联想、立意、组合、概括、取舍、提炼，找出符合自身艺术表现的若干因子，去粗取精、强化夸张，形成和谐、富有情趣、意味的组合，在 形似之外，还要神情兼备，注意主观意象和自然形态相结合。在陶 瓷艺术设计中，形式、材质、色彩、技巧、想象甚至幻想，能达到 出奇制胜的效果，充满出神入化的幻想力的作品就能打动读者，具 有非同凡响的生命力。“意境”来源于客观自然，“意境”是实的 形象与虚的联想相结合，创造景物形象，引入联想，由形象产生意象、境界。“意境”即是虚实的结合，它的`构成离不开设计者形象 思维的创造。

意境与气韵 在一切造型艺术中，“气韵生动”是最高的美学准则，在创造过程中就像是人的灵魂一样不可缺少，不论陶瓷艺术还是器皿设计，不论是抽象的还是具象的工艺美术作品，没有生动的气韵，那就谈不上品格和意境。“气韵”虽然连在一起，其实含意是有区别的，“气”是生命的象征，它是流动的，没有固定的形式，并处在时刻运动的状态。“气”在一定的美学法则下可派生出一种荡然激情，一种生机活力，“气”能长生万物，它是大自然有机体的重要组成部分，是设计者的激情、思绪、风采、神气意趣在作品上的表现。“韵”是和谐、韵律，是言不尽意之妙。在艺术表现上，构思、章法、材料、纹理、肌理的生动交融、互相渗透以及虚实与朦胧微妙的处理都会产生“韵”的效果，由“韵”产生出趣味、节秦、旋律和和谐。“气韵”在艺术作品中产生特有的魅力，“气韵”的审美特征，是曲折、飘然、流动，是动态美、空间美、传神美，铸造就了所有艺术作品创作的神韵、意境和审美价值。 意境与博取

开放教育(专科)基础写作课程教学大纲

开放教育(专科)《基础写作》课程教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程的性质和任务 本课程是文科中国语言文学类汉语言文学专业专科教学的一门必修课程，也是其他各级各类专业的一门选修课。课程性质决定了其基础性地位。 开设本门课程，旨在使学生通过学习，比较系统地掌握写作的基本理论和基础知识，熟悉写作的基本规律，培养学生写作一般文章所必须具备的基础能力。 二、与相关课程的衔接 基础写作属于基础实践课。它的相关课程专科阶段的《现代汉语》、《文学概论》、等，专科阶段后续课程《应用写作》、本科阶段的《写作专题》等。 三、课程教学的基本要求 1.正确认识课程的性质、任务及其研究对象，全面了解课程的体系、结构，对课程内容有总体的把握； 2.牢固掌握《基础写作》的基本概念，深刻理解本课程的基本理论； 3.学会理论联系实际，掌握运用所学理论知识分析实际问题并在此基础上提高写作常用文体的写作能力。 四、教学方法与教学形式 1. 本课程以张杰主编的《基础写作》（2006年1月出版）为基本教材，该教材是编制教学媒体、组织教学和复习考试的主要依据。编制文字辅助教材是为了辅助学生自学，为学生提供写作的素材，并增强写作兴趣。 通过基本文字教材的准确叙述和音像教材的深入浅出的讲解，使学生对本课程的基本概念有比较深刻的认识和较全面的掌握； 2.文字教材的编写全面系统，条理清晰、通俗易懂；音像教材的制作要做到形象、活泼，富有说服力和感染力，尽可能结合实际案例进行讲解； 3.收听收视录像课之前，要求学生必须进行必要的文字教材的预习，课后布置必要的思考题或作业。提倡学生参加适当的社会实践，以巩固所学知识； 4.在组织教学过程中，市电大将通过教学平台进行教学辅导，发布教学信息。 教师在教学过程中，要遵循远程教育教学规律，在教学过程中坚持以学生为中心，用好本课程的印刷媒体、音像媒体(建设中)、网络媒体等三种教学资源，组织学生积极参加网上教学活动，发挥好教师导学、助学和促学三种作用，一方面帮助学生更好地掌握本课程的基本知识、基本理论和基本方法，同时促使学生专业知识、能力和素质的协调发展，提高人才培养质量。 五、课程教学要求的层次 按照中央广播电视大学教务处的统一要求，在教学实施过程及期末考核时，按“了解、掌握、重点掌握”三个层次要求。 “了解”即要求一般地掌握有关内容，一般以填空、选择、判断等题型进行考核； “掌握”既要求清楚地掌握有关内容，一般以名词解释、填空、选择、判断、简答等题型进行考核；

《设计与人文：当代公共艺术》尔雅课后答案2018年

《设计与人文：当代公共艺术》尔雅课后答案2018年导入已完成成绩：100.0分 1 【单选题】关于公共艺术作品《云门》，下列描述错误的是（）。 ?A、位于芝加哥 ?B、作者是安妮施·卡普尔 ?C、其形态像一把剪刀 ?D、给人们提供了休息放松的场所 我的答案：C得分：25.0分 2 【单选题】关于《北方天使》，描述不正确的是（）。 ?A、位于英国 ?B、尺度较大，与真人相当 ?C、体现了可持续和生态理念 ?D、极大促进了当地的知名度和经济发展 我的答案：B得分：25.0分 3 【判断题】当前，我国在公共艺术领域，存在公共艺术匮乏、社会认识不足的问题。（）我的答案：√得分：25.0分

4 【判断题】法国蓬皮杜艺术中心的作品，风格几乎都是严肃庄重的。（）我的答案：×得分：25.0分 ? ? 公共艺术的特征已完成成绩：100.0分 1 【单选题】下列说法中错误的是（）。 ?A、《公司之头》具有黑色幽默的特点 ?B、《小犬行走》是日本艺术家野口勇的作品 ?C、《大地的面庞》位于美国 ?D、五羊石像是广州的标志 我的答案：B得分：20.0分 2 【单选题】下列属于公共艺术的是（）。 ?A、自由女神像 ?B、流水别墅

?C、做扁桃花游戏的一对恋人 ?D、拉什莫尔国家纪念碑 我的答案：C得分：20.0分 3 【单选题】下列不属于公共艺术基本特征的是（）。 ?A、位置上的开放性 ?B、内容上的严肃性 ?C、功能上的实用性 ?D、环境上的归属性 我的答案：B得分：20.0分 4 【单选题】两座相隔一百年的富兰克林雕像，主要说明了公共艺术的什么特点？（）?A、形式上具有综合性 ?B、表现上具有趣味性 ?C、空间上具有互动性 ?D、内涵上具有现代性 我的答案：D得分：20.0分 5 【判断题】1897年落成于华盛顿的《海军纪念碑》，是以真人士兵为原型的雕塑。（）

摄影基础课程教学大纲说课讲解

《摄影基础课程》教学计划 1. 课程教学目标 《摄影基础课程》摄影是一门科学、一门艺术，同时也是信息传播的一种重要手段，现已 摄影在信息传播中的作用越来越重要，广泛应用于人类社会的各个领域。随着计算机技术的发 展和信息时代的到来摄影教学在21世纪的高等教育中也显得越来越重要，。 本课程主要着重介绍照相机（含相机类型、结构、使用及维护）、 黑白感光材料（含种类、性能和选用等）、摄影曝光（含正确认识曝光、曝光量估计等）、景深与超焦距（含影响景深的因素及规律、超焦距含 义的使用价值等）、摄影实践（含人物、风光、静物摄影以及运动、广 告摄影等）、黑白暗房工艺（含黑白胶卷的冲洗、黑白照片印相和放大 的制作）、摄影构图（含构图的原则和要求、影响构图的因素等）、数字摄影系统（数字相机的工作原理、性能和使用）等内容。 2. 课程的性质、目的和任务 摄影是艺术系的一门基础课程，通过本课程的学习，使学生掌握摄影基础理论和实践技能。 掌握传统单反相机和数码相机的使用方法，以及对照片的后期处理技能。讲练结合，以技术为基础，着重与摄影艺术水平的提高。 课程目的是引导学生了解摄影的基本知识，摄影所需要的各种摄影器材，通过理论联系实践的方法，去掌握并创作拍摄全过程和后期暗房操作技能。同时使学生灵活掌握摄影中常用的拍摄方法、技巧，使学生树立良好的创作和拍摄的工作作风，培养学生对社会各方面的观察、想象、思维能力，创造性地运用摄影器材创作出符合时代要求的好作品，为今后的学习、工作打下基础。 通过本课程的理论教学和实际照片的拍摄和制作，要求学生掌握摄影的一些基础知识和基本理论；熟识各种常用镜头、照相机的基本结构；胶卷的类型和成像特点；初步掌握摄影用光、曝光、取景、构图的基本知识和基本方法；基本掌握拍摄照片的技巧和黑白摄影暗房后期制作。

公共艺术设计

公共艺术设计——读书笔记 姓名：赵观存 学号：201107012107 一、公共艺术设计的起源与发展 约翰·拉斯金（John Rwskin.1810-1900）是英国“工艺美术运动”的倡导者、奠基人，现代技术美学理论的先驱。他又是一位诗人、文艺理论批评家和社会学者，1869年任牛津大学教授，从事文艺理论批评和艺术史研究。主要代表作有1846年撰写的《现代画家》，1853年撰写的《威尼斯的石头》以及《建筑的七盏明灯》等。约翰·拉斯金的艺术设计思想影响了英国的工艺美术运动，威谦·莫里斯领导的英国工艺美术运动基本上略同于约翰·拉斯金的艺术设计思想和艺术设计美学理论。拉斯金的艺术设计思想奠定了世界艺术设计理论思想，是不可否认的功绩。十九世纪未二十世纪初欧洲和美国产生和发展的一次影响非常大的“新艺术运动”和美术形式的变革的运动，主要有浪漫主义、自然主义和印象主义，如卡尔波、罗丹、罗孛等，抽象雕塑派的代表人物布郎库西，立体派低绘画代表人物巴勃鲁、毕加索，构成派雕塑代表人物有瑙姆、加特等。约翰·拉斯金美学理论思想引导了英国工艺拳术运动，从理论上影响了“新艺术运动”。再述包豪斯艺术设计教育学院的宣言“建筑家、雕塑和画家们，我们都应该转向应用艺术”，拉斯金认为艺术家参与产品设计，包豪斯的教育方针，“实际动手和理论素养重，把学校教育与社会生产实践结合起来。”拉斯金的美学理论主张艺术设计要符合实用目的，注重社会功能，主张艺术设计为广大人民群众服务，而不是为少数人所享用。拉斯金倡导工艺美术运动，主张艺术与工艺，艺术与技术相结合，提供艺术家、设计师应该向大自然学习和艺术设计大众化的社会主义理想，对英国工艺美术运动、德国

艺术类设计专业

装饰设计： 综合造型训练、西方 装饰艺术设计史、髹漆工艺、金属工艺、 纤维工艺、装饰形式构成、造 与造型设计、公共 物品装饰设计、产品生产与工艺流程设计 、实用装饰品设计、首饰设计、 间配饰设计、纪念 品开发设计 陶瓷艺术设计专业 的主要课程有：素描 、色彩、中外陶瓷史论、装饰基础、器物 装饰艺术设计系 该系设有壁画、雕塑 、金属工艺、漆艺四个专业。 ; 金属材料学、首饰设 计、金属挂件、金属饰品与金属立体 造型设计与制作等。 陶瓷艺术设计系 设计、陶瓷装饰基础 、陶艺技法等。 清华大学艺术类 工业设计 艺术史论 雕塑 绘画 工艺美术 属艺术、漆艺、纤维 艺术和玻璃艺术四个工艺实验室。共有教 教授 9名、讲师 4 名、助教 2 名、教辅 2名。 主要课程有：素 描、色彩、绘画、雕塑、专业艺术史、图 设计、材料与工艺、 金属艺术、金属雕塑、漆画、漆艺、纤维 艺术以及相关的选修 课。 培养能在企事业、学 校、科研单位从事壁画、雕塑、金属工艺 及漆艺等创作设 计、教学与研究的高 级专门人才。专业课程主要包括 : 中国传统绘画史、软质与 硬质材料壁画设计与 制作、装饰基础 ; 浮雕、圆雕、彩塑、 木雕; 中国漆艺史、漆 该专业培养能在企事 业、学校、科研单位从事陶瓷艺术设计、 创作、教学和科研 的高级专门人才。主 要课程有陶瓷造型基础、陶瓷造型的形成 与构成 , 日用陶瓷 工艺美术系的前身为 特种工艺系，后改名为装饰艺术系， 2000 年更名工艺美术系。设有 金 概论、陶瓷工艺学、陶瓷塑造 辅助设计等。 基础、日用陶瓷设计 、艺术陶瓷设计、建筑陶瓷设计、计算机 画和漆器设计与制作 师 18 名，其中教授 1 名、副 案与装饰、构成、计算机艺术 艺术、壁毯、玻璃艺术、首饰

英语基础写作教学大纲

《英语基础写作》教学大纲 一、课程名称：英语基础写作 二、课程类别：专业必修课 三、教学时数：周学时数2，总学时数68 四、学分：4 五、开课时间：第3-4学期 六、开课专业：英语专业 七、教学对象：英语专业本科 八、教学目的：《英语写作》是针对英语专业本科二年级学生开设的专业基础课程。本课程的任务是要求学生系统地掌握英语写作的基本理论、不同种类文体的写作方法及基本写作技巧，能够独立完成各种常用文体的写作。 九、课程内容： （1）文体：exposition, narration, description, argument, etc. （2）文体拓展方法：illustration, comparison and contrast, making analogy, classifying and dividing the subject, repetition, etc. （3）基本写作技巧：ways of brainstorming, ways of beginning, ways of conclusion, ways of development, readership awareness, genre awareness, peer editing, peer response, cohesion and coherence, responding to teacher feedback, how to use dictionaries, how to search and make use of internet resources, etc. 十、教学时间安排：

设计与人文答案公共艺术

及时分享，共同学习进步得分：89 已完成 一.单选题（50题，50.0分） 1、关于《掩埋的自行车》，认识不正确的是（）。 A.可供人们攀爬娱乐 B.是奥登伯格系列公共艺术作品中占地面积最大的一组 C.其颜色是红色 D.作品露出地表的有四部分 1.0 分 我的答案：C 2、对《机器人型的座椅》的理解不恰当的是（）。 A.位于荷兰 B.作品中的机器人处于待命工作的状态 C.作品可供人们休息 D.是一件很成功的作品 1.0 分 我的答案：B 3、关于《倾斜之弧》，描述错误的是（）。 A.作者是塞拉 B.作者是极少主义代表人物 C.作品由于遮挡了人们的视线而招来批评 D.该作品是公共艺术发展成功的里程碑 1.0 分 我的答案：D 4、莫雷蒂位于拉德芳斯区的作品，是为了改造（）。 A.废旧公园 B.废旧物回收中心 C.地下电网 D.地下水管道 1.0 分 我的答案：D 5、关于《包裹德国国会大厦》，描述不正确的是（）。 A.作者以包裹艺术而闻名 B.这是作者给艺术界甚至普通民众的最大奉献 C.该艺术实践比较顺利，得到政府的大力支持 D.该作品最终被拆除 1.0 分 我的答案：C 6、图纸内容包括（）。 A.基地分析 B.功能示意图

C.形式逻辑生成 D.以上都包括 1.0 分 我的答案：D 7、关于艺术家奥特尼斯，认识错误的是（）。 A.其系列作品《地下生活》曾获得百分比计划的资助 B.他擅长在地铁中设计大尺度的作品 C.其艺术风格非常独特 D.其很多作品批判了社会现实 1.0 分 我的答案：B 8、在儿童绘画当中，人最重要的部分是（）。 A.脸 B.上半身 C.双臂 D.双腿 1.0 分 我的答案：A 9、关于方案与场地的关系，认识有误的是（）。 A.可以是实地调研，即周边现实基地 B.可以是有充足图像及背景资料，但未实地调研的场地 C.可以自建环境 D.可以没有基地 0.0 分 我的答案：A 10、关于《锯子，锯》，描述错误的是（）。 A.位于东京 B.是单体艺术 C.具有动感 D.完整的锯子形态裸露地面 1.0 分 我的答案：D 11、关于《旋转吧，笔筒》，描述不正确的是（）。 A.用笔筒的形态来设计图书馆 B.设计图的排版使用了大小两种尺度 C.发挥了现成品艺术的优点 D.对功能的考虑很全面 1.0 分 我的答案：B 12、下列说法不恰当的是（）。 A.必须具有一到两种公共艺术设计要素，如功能性、能动性以及位于特定环境。 B.不鼓励进行复杂环境及能动性尝试。 C.鼓励方案进行主题表达方面的探索。 D.方案需交替或统一使用成品复制、二维图像拉伸及构成的设计方法。

《新闻摄影》教学大纲

《新闻摄影》课程教学大纲 课程名称：《新闻摄影》 英文名称：《News photography》 课程编码： 学时/学分：36/2 课程性质：必修课 适用专业：广播电视新闻学 先修课程：《广播电视新闻学概论》、《摄影摄像基础》、《广播电视史》等 一、课程的目的与任务 课程的目的是通过课堂教学，使学生能够较全面地掌握新闻摄影的基本理论知识，摄影的表现方法及新闻摄影题材的拍摄基本技能的基础操作。并且能实际操作练习，使学生能较好地掌握照相机，感光的材料，新闻摄影人具有的修养、素质和新闻摄影艺术语言的应用能力，提高新闻图片的审美修养，培养对新闻的挖掘能力，熟练地掌握运用摄影语言表现社会现状，达到传媒的作用。能够评析优秀的新闻摄影作品和纪实片段，使学生从中获取灵感和激发从事新闻工作的欲望。最后达到摄影的操作与示范训练的目的，为以后的新闻工作拍摄等奠定坚实的基础，能胜任新闻媒体的工作。 课程的任务是在于指导学生通过一定理论基础知识，熟练的上机操作能力，能独立拍摄较优秀的新闻摄影作品和拍摄工作。为以后的电视摄像、编辑等打好基础。 二、教学内容及基本要求 第一章新闻摄影概论 教学目的和要求：目的是使学生掌握一些摄影和新闻摄影的定义、特性，新闻摄影的地位和作用及它的优势和劣势，让学生对新闻摄影有一个总的认识。让学生了解新闻摄影并通过大量的新闻摄影事例，使学生喜欢新闻摄影课程，并有将来从事新闻摄影工作的意愿。 要求是学生通过这章的学习对新闻摄影的特性有一个深刻和全新的看法，了解它在当今社会的地位和作用。熟悉新闻摄影的传播形式和拍摄手法。

教学难点和重点：教学重点是掌握新闻摄影的传播形态是附有文字说明的照片形式；新闻摄影的本质特征是新闻事实现场的瞬间形象纪实理解和掌握；新闻摄影的评价与选择标准。 教学难点是新闻摄影的拍摄方法是现场选择抓拍；新闻摄影需要借助文字作补充；美化版面、图文并重，有利于新闻的传播；目前各种题材的新闻的拍摄技巧与采访。 教学方法和手段：采用图文并茂的多媒体授课，并结合近几年的荷赛获奖作品的分析和讲解。进行课堂理论教学。 课时安排：讲授1课时，交流互动讨论1课时，共计2课时。 第一节新闻摄影的定义及特性 1.1.1 新闻摄影的定义 1.1.2 新闻摄影的产生与发展 1.1.3 新闻摄影的成熟（我国及国外） 1.1.4 新闻摄影的定义 1.1.5新闻摄影的特性 第二节新闻摄影的地位与作用（略讲） 1.2.1 新闻摄影的优势与不足 优势： 不足： 1.2.2 新闻摄影在报刊上的作用和地位 第三节新闻摄影的采访 摄影记者 1.3.1 摄影记者的职责 1.3.2 摄影记者的素养 1.3.3 摄影记者的职业道德 新闻摄影的采访与拍摄 1.3.4 新闻摄影的题材 1.3.5 新闻摄影的采访与拍摄 1.3.6 新闻摄影的拍摄方法 1.3.7 新闻摄影的评价与选择标准

公共艺术设计

公共艺术设计 通过上课的内容、阅读书籍、上网调查，我发现对于公共艺术设计的理解并不是一两句话就能说得清的,无论在西方还是在中国都是一个难以说清的概念。 随着当代历史的演进和发展，公共艺术设计随着时代的进步而不断完善，所以公共艺术设计的概念也有所不同。老师所讲的公共艺术设计的概念是：在指定的公共空间内存在的所有能够满足公众要求、深入生活、引领思想、体现社会和地域精神的艺术形式与活动都可以称之为公共艺术。而对这些艺术形式与活动在此公共空间范围内的总体规划与协调，和面对满足公众的精神和物质要求而进行的创作活动即可称之为公共艺术设计。特征有：公共的参与性与互动性、过程性、问题性、观念性、多样性、地域性、强制性、艺术表现上的通俗性、设计上的综合性；从网上查询到：公共艺术设计是研究和解决自然人化的问题，是人与自然的和谐，它是人类生活居住空间,在现实社会的发展中与环境生态日益恶化的矛盾带来的思考结果。公共艺术设计是中国国内的新兴艺术门类，它的形态可以大致分为家具设计、展示设计等；在金彦秀主编的《公共艺术设计》这本书中说到：这种具有开放、公开特质的、由公众自由参与和认同的公共艺术所指的正是这种公共开放空间中的艺术创作与相应的环境是一个社会群体部落为形象的活动舞台，是一个与地貌、人种、文脉、生态有着千丝万缕联系的人的生存环境。从艺术的角度来考虑和对待公共环境，是人类优化生态状态、优化自身境况的一个重要方面。 一方面，在我看来，公共艺术设计都离不开一个指定的公共空间，是开放的、公开的。现在城市中公共空间有街道、广场、公园、草地、海滩、公共设施等等。这些地方是我们日常中所常见的，在这些场所中我们通常会看见各种雕塑、艺术品，每当欣赏、品味的时候，都会给我们留下深刻的印象、置身其中还多出了很多遐想……我觉得这个空间就是一个舞台，这些艺术品就是演员，我们就是观赏者，在满足精神上的需要时，也要鼓舞公众积极广泛参与生产其社会效应，使作品感染我们。设计者通过自身的感受和设计灵感来设计出的作品，借此赋予这个地方以新的生命力，实现自己的价值，使人们产生共鸣。从而，突显出一个艺术品的价值和公共艺术设计的魅力。 而且，另一方面，我发现公共艺术设计越来越贴近于民众，并且与实际生活相接近。设计师们都是通过对生活进行观察、体验、分析，从而逐步创造成完整的艺术品，进而方便于我们的生活，充实了生活，并在思想上减少了之前的束缚。在当代世界的影响下，艺术家们不断汲取和创新，用大量的作品推动公共艺术设计的发展。总之，思维创作来源于生活。 现在当我们生活在这个城市中，公共艺术设计已经自然而然的融入到我们的生活里了，虽然人们对公共艺术设计中的某些因素持有排斥、批判的情绪，但是随着公共艺术在我们生活中广泛的深入，我们精神上的需求不断膨胀，它已经成为我们生活中不可或缺的一部分。我们对美有着与生俱来的需求，当我们漫步在公园或者其他公共环境中品味着艺术家给人们在各种场所所带来的独特的创作作品时，它不仅供人赏析，陶冶人的情操，更多是带给人们的思考或对区域文化的关注，同时区域性的文化也给公众精神与物质带来不同程度的影响，影响与引导公众审美的价值取向。我想公共艺术设计在以后会有很广阔的发展空间，毕竟现在人们认识自然、改造自然的能力显著提高，人们需要更多的活动空间。 公共艺术设计是人们对空间的审美需求和欲望；公共艺术设计可以表达人的

陶瓷艺术设计专业人才培养与就业困境探究

第8期（总第684期） 改革开放三十多年来，中国的产业结构发生了巨大的变化，产业结构调整对陶瓷产业产生了较为深远的影响。 一、产业结构调整对陶瓷产业及学校陶瓷艺术设计人才培养与就业的影响 （一）陶瓷产业的现状及发展变化 改革开放三十多年来，我国的产业结构处于不断的重组、调整和升级的进程中，陶瓷产业（包括艺术陶瓷产业）也不例外，以陶都宜兴为例，变化是明显而巨大的。 1.几组相关的统计数据。20世纪70年代，陶都宜兴有陶瓷企业26家，其中国营陶瓷厂18家，集体所有制陶瓷厂8家，年产值1.7亿元，约占宜兴国民生产总值的35%，从业人员约2万人。截至2006年，宜兴有陶瓷企业814家，年产值约24亿元，约占宜兴国民生产总值的6%，从业人员约5万多人。以上数据表明：随着改革开放的不断深入，国家和地方的经济总量发生了巨大的变化，但是陶瓷产业跟不上宏观经济的快速发展，即占国民生产总值的比例越来越小。企业规模出现了二级分化，股份制和私营企业发展迅速。 2.几个相关的具体变化。（1）企业的性质:由计划经济时代的国营和集体企业占主导地位的模式发展成为现在的由股份制企业和私营企业为主，个人和股份制工作室为辅的模式。（2）企业的规模和产品：由小而全的国营或集体企业，转化成两类：一类是大而专的现代股份制企业；一类是小而专的个人或股份制工作室。（3）从业人员：从企业职工发展成为个人或松散联合型或股份制型工作室的设计、创作和制作人员。从业人员的数量明显增加，从业人员的技能要求越来越高。 （二）学校陶瓷艺术设计人才培养与就业的变化 1.学生来源。高等教育由精英教育发展成为大众化教育，高考录取率由改革开放初期的3%～5%，发展到现在的80%左右，艺术类专业的生源发生了很大的变化。 2.教学模式。从传统的学科体系教育模式下的精英教育，发展成为基于生产过程系统化项目式课程的职业技术教育。教学形式由传统的以教师为中心、教材为中心转变成为“以学生为主体，教师为主导”，确立了职业教育的就业导向、岗位导向、工作导向和行动导向。 3.学生就业。从计划经济模式下的毕业分配走向市场经济模式下的“双向选择”、择优录用；从计划经济模式下的安排工作岗位，锻炼培养，转化成为根据工作需要设置必需的岗位并明确职责，对照岗位能力要求选拔人才，上岗就业发挥作用。就目前来看，虽然文化产业和传统工艺特别是宜兴的紫砂壶手工成型艺术得到了国家和地方政府的高度重视，紫砂壶手工成型工艺已被列为国家非物质文化遗产加以保护，但陶瓷艺术设计专业毕业生的就业前景却不容乐观，对口就业率很低。 二、陶瓷艺术设计人才遭遇就业困境的成因及对策 （一）陶瓷艺术设计专业学生就业难的成因分析 近年来国家和地方政府对文化产业给予高度重视，大力发展文化产业，但陶瓷艺术设计专业学生就业却存在实际困难，就业率特别是对口就业率很低。导致这种现象的原因主要是： 1.学校办学理念的转变没有跟上职业教育形势发展的步伐。传统的计划经济模式下的学科型教育的培养模式、教学内容与能力培养和企业需求相脱节，学生就业处于被动状态。 2.对新时期陶瓷艺术设计与创作人才培养的企业需求情况缺乏充分的社会调研。计划经济模式下，学校培养的毕业生是有计划地进行分配，学校主要负责完成教学计划规定的课程和修业年限，而毕业生就业则是由相关人事部门来完成的。在新的历史条件下，陶瓷艺术设计企业的结构和产品需求等都有所调整，对人才的需求尤其是毕业生实践技能的要求发生了很大变化，如果学校不充分了解企业的需求并进行有针对性的培养，是无法真正实现与市场接轨的。 3.教师的技艺水平还不能满足职业教育的要求。教师的技艺水平是影响人才培养质量的重要因素之一，从目前来看，职业院校的教师大部分是从学校到学校，没有经过企业一线的实践锻炼，教育理论、专业理论知识较强，但动手能力相对较弱，这样势必会影响人才培养的质量，类似问题在陶瓷艺术设计这样具有很强师徒传承性的传统技艺类专业中尤为突出。 4.招生的地域针对性不强。这也是造成学生就业困难的一个重要因素。传统陶艺具有很强的地域性，如宜兴是紫砂、精陶、 陶瓷艺术设计专业人才培养与就业困境探究 邵汉强 ［摘要］文章分析了改革开放三十多年来陶瓷产业结构在企业性质、企业规模、产品形式、从业人员等方面发生的变革，阐述了新形势下陶瓷艺术设计类专业学生在生源、教学模式、就业方式等方面发生的具体变化，探究了陶瓷艺术设计专业毕业生就业存在一定困难、对口就业率低的主要原因，提出了解决这些问题的七项具体对策。 ［关键词］职业教育陶瓷产业结构陶瓷艺术设计专业就业 ［作者简介］邵汉强（1962-），男，江苏宜兴人，无锡工艺职业技术学院副院长，副教授，研究方向为高职教育。（江苏宜兴214206） ［课题项目］本文系2008～2009年度江苏省职教学会立项课题“特色工艺专业项目课程实施与双师型师资队伍建设的研究与实践”的阶段性研究成果。（项目编号：200852） ［中图分类号］G710［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2011）08-0099-02 学科教育