动漫角色设计课程标准

附件1

郑州电力职业技术学院

课程标准

课程名称《动漫角色设计》

课程代码

课程类型

课程总学时 96

适用专业动漫专业

课程负责人

××（教学系部）××教研室制定（修订）

2020年××月

《动漫角色设计》课程标准

课程代码：

课程类型：理实一体化课

学时/学分：6 /96

适用专业：动漫设计与制作专业

1.课程概述

1.1课程性质

本课程是动漫设计与制作专业必修的一门专业基础课程，是在学习了素描、色彩、构成设计等基础课程、具备了绘画和造型能力的基础上开设的一门理实一体课程，其功能是对接专业人才培养目标，面向动漫设计、原画和插画设计工作岗位，通过对角色造型能力和角色创作等内容的学习，培养独立的角色创作能力，为后续运动规律、原画、动画制作、三维建模和三维动画等课程学习奠定基础的一门专业基础课程。

1.2课程定位

本课程对接的工作岗位是动画角色设计师、插画设计，通过学习应具备一定的角色造型和表现的能力。

2.课程目标

本课程的培养目标是动漫角色的创作能力

具体目标如下：

知识：（1）掌握动画角色设计基本理论

（2）掌握动画角色设计流程与色彩、比例、结构、空间等相关知识

（3）不同类型的风格的动漫角色的特点

能力：（1）具备一定的绘画能力

（2）具备自主设计创作角色形象的能力

素质：（1）养成严谨的学习能力和态度

（2）具有良好的学习态度

（3）具有人际共同能力和团队协作能力

（4）具有良好的职业道德素质

3.课程实施和建议

3.1课程内容和要求

认真贯彻《教育部关于全面提高高职等职业教育教学质量的若干意见》（教高[2006]16号）等文件精神，一句动漫设计与制作专业的人才培养目标和培养规格，通过企业调研，再学习和借鉴国内外先进职业教育思想和方法的基础上，遵循职业成长规律和教育规律，从宏观、中观、微观三方面进行系统化设计。

学时分配、课程内容和要求详见表1、2。

3.2教学方法和教学手段

1、结合课程标准的特点利用多媒体资源进行河西技能实训课程的讲解，将企业典型工作项目带进课堂，运用多媒体网络教学系统，实现仿真项目教学环境，让学生分组形成模拟公司开发团队。

2、给学生提供作品展示平台，提供试题库和电子课件，并提供配套的教学录像，允许学生课后随时随地学习本课程，并提供在线答疑和信息反馈机制，为学生实时解决课堂难题

3、给学生提供展示的平台，通过展示学生优秀作平评选，提高学生学习的积极性。

3.3教学组织建议：

本课程作为动画专业基础课程，需要学生具备一定的美术绘画能力，因此需要先进行美术基础课程素描、色彩等课程的休息，本课程应以理论讲授、教师演

示、项目实践、作品点评分析相结合的方式进行，分别对理论知识与实践技法进行讲授。可以在教学中创设情境和主题，让学生在学会角色设计基本绘制技法的基础上，整合素材并重新创作有意义的作品，从而培养学生们研究问题的方法和解决手段，这是真正意义上的创新能力和动手动脑能力。在教学过程中教室一定要积极引导学生提升职业素养，提高职业道德，培养团队协作精神。

3.4教学评价

（1）考核要求

表3 动漫角色设计课程考核要求

课程任课教师要按照课程考核要求实施考核，注意做好学习过程、到课情况、平时作业、实验（践）情况、考核情况的相关记录，作为学生最终评定成绩的明确依据，并与成绩册一同形成成绩档案保存。

成绩评定方式：采取过程性考核和终结性考核相结合方式进行。过程性考核一般由课堂考勤、实践技能（实验实训）、平时小测验、作业、课堂表现组成；终结性考核的主要形式为理论考试，技能操作性较强的课程可采用综合性技能操作考核、课题报告、答辩、考证成绩、技能竞赛等方式。

如采取单一某一种考核方式，要规定相关要求，比如采取单一试卷笔试考试，就应规定每一学习单元的考试比重和题型要求；采取单一实际操作或模拟演练等，就应具体说明考试形式及操作方法等。如采取综合试卷笔试、实际操作、模拟演练等多种考核方式，就应具体说明每一方式的要求及综合计算最终课程成绩的方式。鼓励支持大胆改革传统单一的试卷笔试考试，创新适应课程特点的多种方式综合的考核方式，突出考核学生实际操作能力和职业能力、素质。

4.课程资源

4.1教材选用

1、依据市场所需的平面动画制作技能融合进若干项目(或案例) 中进行讲解，

充分体现项目(或案例) 驱动的课程设计思想。

2、教材应以“工学结合’为理念，精选涉及Flash的各种典型应用的项目，如人物造型设计，人物服装设计，道具设计，场景设计等，可以缩短学生理论学习与实际应用之间的距离。

3、每个项目(或案例)的编写建议采用“任务布置-教学重点难点-知识技能-操作步骤~技能拓展-实训小结”的形式组织，深入浅出地培养学生的职业技能。

4、教材表达必须精炼、准确、科学;教材应图文并茂，提高学生的学习兴趣。

5、教材中的活动设计要以学生为本，以培养学生的职业能力和素质目标，内容要具体，并具有可操作性。

4.2网络资源

使用国家精品在线课程资源、国家专业教学资源库、我要自学网，虎课网，腾讯课堂，站酷网和猪八戒网等。

5.师资队伍

具有相关专业背景，熟知计算机多媒体设计方面的各种软件以及具有风度的绘画能力和审美，有动漫设计工作经验，熟悉职业教育规律、教学效果好、具备“双师”素质教师，本科及以上学历。

6.实践教学

校内实训条件要求：本课程要求在理论实践-体化教室和专业画室完成，以实现“教、学、做”三位合一，主讲教师可携带笔记本电脑和投影仪器，根据教学进度实际进展情况，在教室中灵活控制理论内容和实践内容结合的讲解，同时要求笔记本电脑安装Painter和photoshop工具软件。

校内外实训安排说明：（对各实训项目时间、软硬件准备、同时实训学生数及同时指导老师人数等作出说明。）

7.其它

在进行本课程的实际教学设计时，应根据不同专业、不同班级类型和学校的实际条件，结合本课程整体设计要求，具体制定本课程的教学实施方案，进一步细化和明确载体、工作任务、资源条件、教学做合一的形式与成果等内容，规范和指导教学。

考证与竞赛等事项的说明

编写：校对：审核：

郑州电力职业技术学院（系部）

2020年月日

《商业插画》课程标准

+ 学习领域课程标准 商业插画学习领域课程标准 一、学习领域定位 《商业插画》课程学习领域是装潢艺术设计专业课程体系中的必修课程之一。本学习领域由插画基础知识、主题立意、风格设定、造型设计、氛围塑造和文字编排及反思共同组成项目化教学中每个以设计领域为载体的各个单元模块的五大核心内容。作为专业技能，它的前期修习领域是素描、色彩、角色造型、插画基本表现技巧，后续学习领域是绘本设计以及应用所掌握的能力参与各种形式的实践项目任务。本着工作任务由简单到复杂的原则，本学习领域由3个层次、5个学习情境和15项工作任务组成。3个层次是构思—设计—制作，完成由感性到理性乃至应用于项目实践的工作能力培养过程。 《商业插画》的基本原理和制作过程的学习是提高学生将抽象的设计理念和创新思路转换为具体的设计作品并进行展示、互动的有效途径。《商业插画》知识的了解、理解和应用是培养专业职业能力的基础，培养适应影视动画第一线需要的综合性应用型人才。通过本门课程的学习，可以使学生能够了解插画的设计绘制方法；具备大胆的创新意识和理念，并具备付诸于实践的行动力。培养了职业关键能力与素质，为学生毕业后从事与影视动画相关的工作打下坚实的基础。 二、学习目标 （一）专业理论知识目标 掌握插画设计基础知识，具有较强的创新意识；了解插画设计的基本制作流程和基本制作方法。 （二）职业专门技术能力目标 主题立意能力，即能够开拓思维，确立独特的具有创新意识的主题，并进行风格探索。 绘制设计能力，即能够掌握插画制作流程，了解制作规范，设计出符合主题风格的系列具体画面。 后期展示效果设计能力，即能够将前期设计的插画进行后期印刷装帧，项目真实化。 总结反思能力，即能够根据受众的意见进行反思总结，得出反馈报告，从中获得市场经验。 （三）职业关键能力目标 能够比较熟练的进行插画设计的制作，能够制作出具有完整展示效果的插画作品；具

《包装设计》 课程标准(64学时)

成都农业科技职业学院 《包装设计》课程标准 一、制定依据 本标准依据数字媒体应用技术专业人才培养方案中的人才培养目标与培养规格要求而制订，用于指导《包装设计》课程理论与实践教学。 二、适用对象 本标准适用于数字媒体应用技术专业。 三、课程性质 本课程为数字媒体应用技术专业的专业核心必修课程。 四、课程定位 本课程是数字媒体应用技术专业核心必修课程，要求学生学习和具备包装结构图、包装展开图、包装效果图等设计制作能力。以培养学生基本的包装设计与创意能力为主，要求学生必须熟练掌握包装结构图、包装造型、包装色彩设计、包装文字设计、包装版面设计、包装效果图制作等方法，并要求学生能独立进行包装效果图的设计与制作，了解包装生产的基本流程及工艺。使学生不仅具有图像处理的基本能力，还具备包装高级设计与管理能力，具有良好的语言文字表达能力、沟通能力、协作能力，养成诚信、刻苦、团队合作的职业素质，成为符合包装设计师岗位需求的高级职业技术人才。以培养产业转型升级和企业技术创新需要的发展型、复合型和创新型的高素质劳动者和技术技能人才。 五、课程教学目标 （一）知识目标 1.了解包装设计策划方案的流程和格式 2.了解包装设计的分类、范围、作用 3.了解包装与市场、包装与消费、包装与生活、包装与文化等的关系 4.了解为什么学习包装设计 5.掌握包装设计策划方案的制作 6.掌握包装结构图的设计与制作 7.掌握包装的展开图设计与制作 8.掌握包装的版面编排设计与制作 9.掌握包装设计效果图的设计与制作

10.掌握包装色彩的设计技巧、材料的选择、容器造型设计技巧 11.掌握包装在市场经济中的主要作用 （二）能力目标 1.会熟练使用Photoshop、CorelDRAW等工具及技巧 2.会对图形图像进行构图、造型、色彩设计 3.能熟悉并制作包装设计策划方案 4.能正确选择最佳的包装生产工艺 5.具备包装结构设计与制作、展开图设计与制作、效果图设计与制作、材料选择、容器造型设计、 纸盒包装手工制作等能力 6.具备包装设计与推广的能力 7.具备较强的审美能力、表现能力 （三）素质目标 1.具有较强的集体荣誉及团队合作意识 2.具有正确、规范的绘画表现习惯 3.具有良好的沟通能力 4.具有良好的自主学习和总结归纳能力 5.具有较强的职业素质能力 六、课程设计 （一）设计思路 根据广告行业职业岗位的要求，设计制作人员应具备熟练使用Photoshop、CorelDRAW等工具进行各种包装结构图、包装平面图、包装效果图、容器造型、色彩及文字制作、版面编排、制版、熟悉工艺流程等能力。本课程的教学以案例或仿真项目为载体。课程教学主要采用“理实一体化”教学模式，结合翻转课堂的形式，以学生实践练习为主，以导师解决疑难问题为辅，利用“做中学、学中做”的教学方式进行教学，使理论教学内容与实践教学内容融为一体，形成模块化的课程结构。《包装设计》课程的内容结构参见以下课程项目结构与学时分配表。 （二）课程总体设计 课程总体设计表1:课程项目/情景表 项目/情景编 项目/情景名称项目/情景描述学时安排教学载体号 项目/情景1包装盒结构设计与 1.掌握常见纸盒包装结构设计类型及20 仿真项目

动画速写课程标准

《动画速写》课程标准 课程名称：动画速写 适用专业：影视动画、电脑艺术设计 课时:64 学分:4 考核方式:现场写生 一、课程定位与设计思路 １。课程定位 动画速写就是为动漫与游戏专业得学生开设得一门旨在让学生获得以最简单直接地方式表达形体造型得能力，以达到设计人物与动物角色造型得目得得实践课程. 通过对该课程得学习,使学生了解到，在艺术院校得动画基础教学中，对于速写训练这一课题，我们应了解与关注哪些方面 .本课程得目得就在于试图以绘画专业身份介入动画速写训练，发挥绘画专业造型能力强、表达语言丰富得优势，结合动画速写概括造型、表达多样性得特征,在教学中寻找二者特点得结合点--深入研究，创造出一种重在实践、旨在解决实际问题得新型动画速写教学模式。 2.设计思路 动漫艺术大都就是通过角色得表演进行故事演绎或以角色为代言进行信息传达得，所以造型设计在动漫作品中就是一个非常重要得环节，而动漫角色得获得往往需要设计者首先拥有深厚得人物速写技巧。在课程得设计思路上,本门课程与普通美术院校得人物速写在绘制要求上有所不同。首先,要求学生尽量避免传统素描作业中所要求得“宁脏勿净”得原则，要保持画面得整洁性。第二，要求学生将所绘制得人物或动物尽可能得概括化,以单线条为主，尤其要注意衣物折皱等得画法，只要在关键得部位加上一到两条即可.第三,本门课程所要求得速写无需特别写实，可以进行一定得夸张，如：可将人体拉至八到九头身、肥胖得人可以尽可能得夸张其得胖等。第四，本课程所要求得速写，除要求掌握人体结构与动态之外,还需掌握与动态相符得表情。 二、工作任务与课程目标 1。工作任务 动画速写属实训课程，要求学生在掌握人物与动物得基本结构得基础上，训

2017动漫设计专业就业前景

2017动漫设计专业就业前景 2017动漫设计专业就业前景 三维动画又称3D动画，是随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。下面给大家介绍2017年动漫设计专业就业前景，欢迎阅读! 2017动漫设计专业就业前景动漫设计是什么 动漫设计与制作专业培养掌握计算机图形/图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形/图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。 动漫设计与制作专业主要课程有：素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。 动漫设计专业就业前景： 动漫设计专业行业具有广阔的就业前景，包括三个应用方向： 一、视频合成：3D动画后期合成、影片剪辑、3D动画片后期剪辑、影视特效制作. 二、3D动画：3D场景建模、工业产品建模、3D动画角色建模、3D模型纹理绘制、3D 场景灯光设计、3D动画渲染、3D动画制作、3D角色动画制作、3D动画等特效制作. 三、2D动画：动漫造型设计、Flash动画制作、漫画创作、动画故事版创作、插画制作 动漫设计必须具备的软件： 动漫设计分为：2D动漫软件，3D动漫软件和网页动漫软件。 2D动漫软件包括：ANIMO、RETAS，PRO、USANIMATION，。3D动漫软件包括：3DMAX，，MAYA、LIGHTWAVE。，网页动漫软件包括：FLASH。 三维动画设计专业就业前景 近些年动画产业的飞速发展带动了国内动画设计专业的兴起，很多人对于动画设计专业的就业前景却并不了解。目前国内播出的动漫作品每年只有2万分钟，不足实际播出量28万分钟的1/10，且大量依赖进口。意味着将有一个250亿美元的市场空间，有数据显示，目前我国游戏动画人才不到3万人，市场缺口达60万人;影视动画人才只有7000至10000人，而全国需求多达15万人。动画人才的极度匮乏，已成为制约我国动漫产业发展的瓶颈。做为一个动画专业的毕业生，将来的第一志愿肯定是动画公司，因为动画公司是现在最难进的地方也是最却人才的地方。 动画公司在中国现在还是很落后，所以在人才的录用方面是很严格的。游戏公司也是一个很好的动画工作环境，现在中国的动画公司开始发展，大部分的公司人手都不够，需要大量的动画人才来补充，这个行业收入比较高。所以吸引很多的毕业生。建筑行业是动画学生进入最多的领域，因为这个行业对动画的专业要求不是很高。而收入却是相当客观的。所以有很多动画专业的学生进军这个行业。动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。 中国目前儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元……在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的`带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。三维动画又称3D动画，是随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它

动漫周边公司商业计划书

珠海次元&爱动漫周边公司 商业计划书 2010年12月31日 保密须知 本商业计划书属商业机密，所有权属于次元&爱公司。其所涉及的内容和资料只限于本公司主动提交的投资机构使用。收到本计划书后，收件人应遵守以下的规定：1）在没有取得次元&爱公司书面或口头同意之前，收件人不得将本计划书全部和/或部分内容予以复制、传递、影印、泄露或散布给他人；2）应该像对待贵公司的机密资料一样的态度对待本计划书所提供的所有机密资料。

目录 第一章企业介绍 (3) 第二章产品及服务 (5) 第三章行业及竞争分析 (8) 第五章战略发展规划 (10) 第六章财务状况及预测 (11)

第一章公司简介 珠海次元&爱动漫周边公司将致力于将二次元（ACG）界的美好推广向整个三次元世界，宣传二次元中存在的纯爱、真挚、美好、责任等正面积极的精神，与所有御宅族分享所爱。本公司将通过官方网站(https://www.sodocs.net/doc/4d17490056.html,)与ACG界有名的视频网站B站联合，以此来吸引人气，并宣传公司的周边产品：诸如漫画单行本、手办（模型）、文具、服装、玩具等。在公司发展起来后，可以招收作者或收购动漫杂志来创作自己公司独有的作品，使公司成为业内一流的动漫及周边产品集团。 1、公司设立背景 关于动漫周边定义非常之广，它涵盖了游戏、玩偶、光碟唱片、服装等各个领域。而且，关注动漫的人们非常之多，下至幼儿上至上班族，所以动漫周边店的商业范围非常广泛。 随着改革开放，人们的思想也随之发生了变化，能够接纳新的思想及事物，这也帮助了国内动漫周边的发展。日本及欧美的动漫商品不断涌入国内，为国内的周边产品提供了竞争机会，带动了国内的动漫市场。 珠海次元&爱动漫周边公司将会抓住这一商业机会，在动漫市场上站稳脚跟，并大展宏图，将业务扩展到全国每一个角落。 只要有对二次元的爱，就会有次元&爱公司！ 2、公司管理团队 在申请组建后公司会先且分为两个团队合作经营：寻找大学新近毕业的网络科技专业学生组成团队来负责网站，以“新颖”和对“二次元的爱”为主旨建立网站，务必要有自己的特色，初期由股东投资，后期以会员等方式收费支持网站运营；另一个团队是负责主要盈利业务——贩卖周边为工作目的成立起来，由鄙人——次元&爱公司CEO全权负责。 3、公司发展目标 商业目标：在众多动漫周边连锁店中打响名号，并制作自己的招牌动漫掌握独有的版权，以此获得更大利润，最终成为动漫周边业的龙头老大。 文化目标：投入金钱、吸纳人才，制作属于中国的动画，重新登上世界动画强国的宝座，改变国产动画不景气的现状，宣扬对二次元的爱与正义。 4、公司组织结构 公司实行董事会领导下的总经理负责制。由投资股东选举产生股东会，股东会是公司最高权力机构。 股东会成员3人：A，B，C。股东会日常工作由A负责，总经理B，公司监事C。 具体组织结构图见下页

二维动画设计课程标准

《二维动画设计Ⅱ》课程标准 课程代码: 课程名称：二维动画设计Ⅱ 课程类型: 专业限选课 适用专业：动漫设计与制作 总学时：160 讲课学时：72 实验（训）学时：88 学分：10 先修课程：动画设计基础、动画运动规律、二维动画设计Ⅰ 第一部分课程概述 一、课程性质 《二维动画设计Ⅱ》是动漫设计与制作专业的二维方向限选职业课程，通过本课程的学习，强化学生具备使用FLASH软件制作矢量图形和动画的能力，能够胜任矢量图形的编辑工作和动画的制作和创作能力，为从事二维方向相关工作打下良好基础。 二、课程定位 本课程是高职高专院校软件技术方向的一门专业核心课程。通过学习本课程，学生将具有良好的人文素养和创新精神，具备使用Flash 设计制作矢量动画的能力；能创建具有艺术性的Flash动画作品；基本符合动漫企业用人要求。 三、课程设计思路 按照以能力为本位，以职业实践为主线，以项目课程为主体的模块化专业课程体系的总体设计要求，该课程以培养灵活应用常用矢量图形编辑技法，和基础动画制作为基本目标，以培养学生整体动画素养为精神指导，在以案例制作为中心的学习中，培养学生具备对动画制作流程中每一个环节的把控能力，对动画的绘画功底与镜头能力都有一定的提高。能够按照特定制作标准对动画进行制作。 学习动画制作的案例的选取是在依据教材所设计的理论基础上结合实际的操作所总结出来的一些常规技法，并结合动画理论中的许多知识点，从易到难，从简单到复杂。依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的课时数。 第二部分课程目标 一、总体目标 通过本课程的学习，使学生具备使用FLASH软件制作矢量图形和动画的能力，能够胜任矢量图形的编辑工作和动画的制作和创作能

动漫设计专业自我介绍(精选多篇)

动漫设计专业自我介绍(精选多篇) 动漫设计自我介绍范文 在大量的学习实践中，我的学习能力，工作能力，创新能力都得到了较大的提高；但是我知道，成绩属于过去，未来仍需创造，我将做的更好！请您给我一个机会，我定会向您展示我的综合素质，并在工作中勤恳努力，为贵单位的发展尽自己最大的努力。 动漫设计的毕业生在求职时，如何来作一个自我介绍呢？下面就为大家提供了一篇关于动漫设计专业的毕业生的自我介绍范文，供参考： 我叫**，是四川成都西华大学动画学院好范文。我是一个活泼、开朗、乐观向上的男孩，几年的大学生活，我经历颇多，收获颇丰。作为一名学动画的学生，作为一名学生干部，我认真负责，工作出色，得到同学的赞赏和老师的认可;作为一名新时代的青年，我积极参加社会实践，加强自身素质修养。在大量的学习实践中，我的学习能力，工作能力，创新能力都得到了较大的提高;但是我知道，成绩属于过去，未来仍需创造，我将做的更好!请您给我一个机会，我定会向您展示我的综合素质，并在工作中勤恳努力，为贵单位的发展尽自己最大的努力。 动漫设计自我鉴定 一名动漫设计专业的毕业生，通过三年或四年的学习生涯，你都学到了哪些专业知识，毕业之际，如何写毕业自我鉴定呢？需要的朋友可参考以下的动漫设计自我鉴定相关范本：

毕业自我鉴定范文：回顾大学三年,通过良师的教导和自身的刻苦学习,我已初步掌握如何运用所学知识进行一般商务活动,也养成了认真对待学习和工作的好习惯! 在思想品德上,本人有良好道德修养,并有坚定的政治方向.我热爱祖国,热爱人民,坚决拥护共产党领导和 * ,遵纪守法,爱护公共财产,团结同学,乐于助人.并以务实求真的精神热心参予学校的公益宣传和爱国主义活动. 在学习上,我圆满地完成本专业课程.“学而知不足”是我大学期间学习和工作的动力，还坚持自学了office flash photoshop premiere aftereffects3dmax电子杂志制作! 在生活上,我崇尚质朴的生活,并养成良好的生活习惯和正派的作风.此外,对时间观念性十分重视.由于平易近人待人友好,所以一直以来与人相处甚是融洽.敢于拼搏刻苦耐劳将伴随我迎接未来新挑战. 在工作上,我通过加入院学各种社团活动,不但锻炼自己的组织交际能力,还深刻地感受到团队合作的精神及凝聚力.更加认真负责对待团队的任务,并以此为荣! 作为积极乐观新时代青年,我不会因为自己的大专文凭而失去自信,反而我会更加迫切要求自己充实充实再充实.完善自我石我未来目标.且我相信:用心一定能赢得精彩! 动漫设计自我鉴定

二维动画制作课程标准

《二维动画制作》课程标准 一、前言 （一）基本信息 课程名称：二维动画制作 课程类别：专业选修课 课程编码： 学时：60 学分：3.0 适用专业：计算机应用技术 （二）课程性质和特点 课程性质：该课程是计算机应用专业的一门专业平台课程。它以计算机为手段，制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡，网页动画等。通过学习，使学生熟练掌握软件和相关技术，并以此为基础来展开设计，最终以设计作品的形式完成课程作业。 一、概述 （一）、课程性质 本课程是计算机应用专业的基础必修课程。Flash 8.0是美国Macromedia公司最新推出的矢量动画制作软件，是现今制作动画最流行的软件之一。全世界已有数亿用户和爱好者使用Flash制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡，网页动画等。Flash有强大的矢量动画编辑功能，是学习计算机多媒体技术的基础。 （二）、课程基本概念 注重学生的发展，改变学科本位的观念； 注重学科探究，提倡教学方法和学习方式多样化； 用所学的知识和掌握的技术为社会服务； 注重学科渗透，关心计算机发展； 建立学习结果与学习过程并重的评价机制。 二、课程目标 （一）素质教学目标 1、提高计算机专业水平和职业素质。 2、培养创业精神、敬业精神和职业道德意识。 3、培养综合运用知识分析、处理问题的能力。 4、培养空间想象能力、创新意识；形成正确、规范的思维方式和分析方法。 5、培养认真负责、勤奋努力的工作态度、严谨细致的工作作风。 6、培养综合素质，提高团队合作精神。 （二）知识教学目标 1、了解动画的发展历史以及发展前景。 2、掌握各种绘画工具；掌握各种窗口的使用；掌握快捷键的使用；掌握层、场景、元件、库、遮罩层、引导层等制作动画的基础知识。 3、能利用Flash制作出补间动画、逐帧动画、交互动画、遮罩动画、引导线动画等，有能力的同学掌握Action Script动画。 4、在Flash动画制作的过程中，培养学生的创新意识，能制作出有创意的作品。 （三）技能教学目标 ●按照“以能力为本位，以职业实践为主线，以项目为基本目标，彻底打破学科课程的设

动画色彩课程标准

《动画色彩》课程标准 1?概述 《动画色彩》是我院艺术系动漫制作技术专业中最基础同时也是最重要的专业必修课之一。如果 动画素描是骨骼，那么动画色彩就是皮肤，我们把骨骼和皮肤进行结合就可以设计制作出一个动画角色，集中体现了素描和色彩的一种关系，以及它们的重要性。 本课程主要以动画色彩如何认色，动画色彩如何调色，动画色彩如何练色，动画色彩如何配色，动画色彩如何用色为五大教学情景，每个教学情景下分设了若干个工作任务，同时每个小工作任务解决其相应的知识以及相应的技能技巧问题，充分体现了理实一体化教学，该课程适用于我校高职动漫制作技术专业。 1.1课程的性质 《动画色彩》是我院动漫制作技术专业的一门必学专业基础课程，本课程先修课程是《动画素描》，同时为《PS插画技法（原画）》、《动画运动规律》等课程奠定基础，培养学生的动漫设计思维能力，了解动漫的选色、配色、用色及其应用，熟悉各种设计方法。它与后续的《分镜头设计》、《原画技法》等技能扩展课程，提供了更好的基础。 1.2课程设计理念 采用“情景教学”模式，通过各种设计方法精心提炼出了各种教学工作任务，按照艺术类职业教育教学规律科学地将其转化为学习领域的课程项目，并根据完成项目任务的递进关系和学生能力培养进阶，设计课程项目包的递进层级结构。 坚持学校育人理念，充分发挥“技能+学历，做人更重要”的育人思想，教师在教中教基础、教知识、教方法，学生在做中学知识、学基础、学方法，进一步完善“教、学、做” 一体化的高职院校动漫制作技术专业教学模式；同时，将文化素质教育和职业综合素质教育贯穿于人才培养全过程，使学生具有良好的社会适应能力、职业活动能力和健全的人格；坚持人才培养目标考核的开放性原则， 最终完成专业人才培养目标。 采用“启发式教学”模式，针对我们专业大部分同学参差不齐的绘画基础，教师在下发一个任务的过程，任务本身实质没有很多的创新，教师需要把系列工作任务进行创新，也就可以采用到启发式教学，要更多的学生再次对每个工作任务感兴趣。在动画色彩的课程教学中，许多学生都会感觉有种茫然性，对学习的目的不是很明确，有些知识重复学习和运用，在作业练习中有些表现方法甚至感觉是一种倒退。原来较复杂的色彩现在变得较简单，原来较简单的色彩现在变得较为复杂，特别是对抽象概念的表述，很难用一种语言来定位，这就要求老师采取课堂练习与设计实际相联系，充分利用一些色彩大师的画，如莫奈、梵高、斯基的作品，举例分解、限色、意象的色彩表现在实际设计中的意义和作用。通过图片、幻灯向学生介绍装饰色彩在实际生活中的应用，使学生受到启发，提高教学效果。

动画作品设计说明

黑龙江外国语学院艺术系2015届艺术设计专业（影视动画设计方向） 毕业设计档案材料 指导教师签字：艺术系 2015年6月

设计说明 项目名称：Flash动画短片《诀别诗》 学生姓名：赵莎莎 学号：BC11370130 指导教师：李晓慧/讲师 年级: 2011级 专业：艺术设计（影视动画设计方向）系别：艺术系 二〇一五年六月

黑龙江外国语学院本科生毕业论文（设计）任务书

Flash动画短片《诀别诗》项目设计说明

一、项目概况介绍 （一）创意背景 这次毕业设计我选用一首《诀别诗》来命名，之所以选择《诀别诗》当这次设计的题目一是因为诀别诗讲述一个凄美的爱情故事，和一个热血男儿为国家所做的付出的生命和悍马功劳。更是我非常喜爱的一首歌曲，它是融爱情与使命为一体的全方面情景创作，运用我所学的设计知识和技巧来创作了次作品。 （二）创作目的 通过歌曲反复揣摩后，我觉得一定要把剧本里的故事情节发挥的淋漓尽致让每一个观看过的人都对此作品所感染能融入其中，仿佛自己身在其中。让大家都感觉到其中的爱情带来的凄美和战争带来的灾害。 （三）创作意义 让作品有即有冰冷的杀气，又有世俗的平庸，亦有恍如隔世的纯净，好像只有那未曾得到的、死去的、未知的或者所知太晚的才是一方净土。 所谓诀别，那一种疼痛的美丽不是谁都明白，除非经历过，只是面对错过，有人可以挥挥手说再见，有人却宁愿用一生去守候不祈回报。心如止水的娓娓道来，胜过悲天悯地的哭喊。 “诀别诗，两三行，谁来为我黄泉路上唱，若我能死在你身旁，也不枉来人世走这趟”，爱情之所以伟大不是因为它是爱情，而是因为经历它的人太过执著，是执著让爱情荡气回肠。动荡不安的环境下感情变得愈发坚不可摧，对于人生开始有了信心，产生眷恋，未来的幸福不再是一团强烈的幻火。 夜冷清独饮千言万语，灯欲尽独锁千愁万绪，一腔挚爱散落风尘，此生一去

《二维动画制作》课程标准

《二维动画制作》课程标准 课程名称：二维动画制作 适用专业：高职高专计算机应用技术 1．课程定位与设计思路 1．1课程定位 本课程是计算机应用技术专业核心课程、专业必修课。 本课程的作用是通过对企业真实或仿真项目的实践，培养学生运用Flash、GoldWave、Photoshop等软件进行二维动画设计与制作的能力。培养学生对客户需求分析、角色场景制作、音频处理、动画特效添加的能力。 前修课程为：“二维动画基础训练”、“图形图像处理”“动画后期特效制作”、“视音频编辑处理”，后续课程是“三维动画制作”。 1．2设计思路： 通过对本专业工作岗位位分析，确定了课程的设计思路为：以真实Flash动画设计项目为驱动,以工作过程为导向，在完成工作任务的过程中实现教学指导“能力化”。以学生为主体，因材施教，进行教、学、做相结合，进行项目综合设计实践，强化学生创新设计能力、项目规划能力、研究性地学习的能力、自我发展与创业能力，提升岗位综合技能，培养学生职业素质，能适应行业发展需要的、为积累后续发展的潜能打下坚实的基础。 本门课程的总学时为126,学分为7。 2．工作任务和课程目标 2．1工作任务 本课程主要为二维动画设计制作岗位服务，所以开展教学活动的场所是二维动画制作实训室，实施教学的场所必需配置以下硬件设备： 电脑、扫描仪、打印机、投影仪、数码相机、实物展台等。 根据教学目标，学生在实训室主要扮演三种角色，其工作任务和内容为：动画业务员、动画导演、动画师。 动画业务员：联系客户，与客户沟通，洽谈动画业务。 动画导演：根据客户要求确定动画剧本、分镜头稿、角色及场景，向动画师分配、

[动漫周边,课程]动漫周边设计课程的创新与实践分析

动漫周边设计课程的创新与实践分析 1. 动漫产业的发展 1.1 国内和国外动漫产业差距 在动漫游戏产业发展国际论坛上，许多业内人士国际先进国家拉开与国内的差距问题时，中国动漫游戏产业最不缺的资源就是不缺人才和资金是大家一致认为的，但缺少的关键部分却有很多，如缺大师、缺产业、缺产业链、缺原创、缺品牌、缺精品等。一部分业内人士提出，追求原创、追求品牌以及有自己的价值和定位是搞动漫游戏产业的必要要素。我国和那些动漫国际大国相比，我们国家动漫还存在许多缺陷，例如我们的产品不够细腻不够丰富，能够引起世界动漫产业关注的作品还太少，产品品质也不高。尤其是我们产业链比较短，产业给我们带来的实际效益还有待提高。 1.2 动漫产业需要维权 根据近十多年的动漫产业的发展，我国的动漫产业面临着严峻的挑战，国外的动漫产业大国对我国动漫产业带来了很大的冲击，一般是等到正版动漫周边商品在剧集热播之时再杀入市场，还要从盗版商品中取得一席之地。盗版动漫剧集的衍生品在我国可谓随处可见，市场里的虹猫蓝兔、喜羊羊、灰太狼等国产动漫形象大多数都是没有任何授权的盗版产品，像迪斯尼以及日本的一系列动漫形象的盗版衍生品则更加泛滥。不要认为这些小小的毛绒玩具和塑料制品对我国的动漫产业构不成威胁，实际上它们已经成为束缚国产动漫发展甚至阻碍其发展的刽子手。 2. 动漫周边产品的实践 2.1 动漫周边产品玩具设计 作为世界上最大的玩具生产出口国中国。我国的玩具行业却属于低附加值的加工制造业，产品设计开发能力弱，只是大而不强。我国面临的一种局面就是国外玩具品牌占据主导地位、国内玩具品牌欠缺但是自己本土玩具市场的潜力巨大。我国开始了从中国制造向中国创造这一过程的转变，从单纯的加工制造业转向自主开发的创造性行业，从劳动密集型的玩具生产转向技术密集型的玩具设计，不断的调整市场策略和革新玩具企业经营理念;核心是为了培养专业设计师队伍;不断的发扬中国的传统文化和民族精神为源泉。使的中国玩具行业从中国制造向中国创造发展的愿景贡献一己之力。 2.2 戏曲动漫周边产品开发戏曲人物的布质玩偶形象设计 布质玩偶是一种具有独特艺术魅力的动漫周边产品形式，它以布艺材料为载体，以动画人物造型为形式，表现内容与形式丰富多样。分析中国动漫产业现状笔者可以从动漫周边产品开发视角考察，从产品角度提出新的思路和切入点从而去借鉴国外动漫产业发展的成功经验，采用京剧中的生、旦、净、末、丑五个角色，让布质玩偶在民族文化的土壤中寻找成长的养分

《角色造型设计》课程标准

《原画造型设计》课程标准 课程代码： 参考学时： 90 学分： 5 课程类型：专业基础课 201 年月编

一、适用专业 该课程适用于《动漫设计与制作》专业。 二、开课时间 第三学期。 三、课程定位 1、课程性质 本课程是动漫设计与制作专业的专业基础课课程。主要是面向动漫设计师职业岗位，通过学习让学生对动画工作的职能和工作方法有进一步的了解，使学生掌握原画、动画的基本画法，掌握原画造型设计、场景设计图的制作理论，能运用各种材料和技法进行手绘及电脑设计与制作，注重故事性与情节性，全面了解造型与场景设计作为动画片的组成部分。 2、教学任务 主要针对动漫设计师职业岗位开设，主要任务是培养学生在动漫设计师工作岗位的知识技能和广泛适应能力, 学好原画场景、造型设计是动漫专业人员应具备的基本素质之一。通过本课程的教、学、做、评，重点培养学生掌握动画原画造型设计的基础知识和形式语言，对动画角色造型设计的规律有一定程度的把握能力，熟悉相关的技法表现要求做大量的绘画练习和上机实训，通过相关训练，能够熟练运用各种技法表现动画造型的创新能力。 四、课程培养目标 1、方法能力目标 理解与创造性思维能力； 分析、判断、应变能力； 自主学习能力； 审美能力； 语言文字能力。 2、社会能力目标 培养学生的创新思维能力和健康的审美意识，提高对摄影作品的艺术鉴赏水平；

培养学生诚实、守信、按时交付摄影作品的实践观念； 培养良好的人际沟通能力和团队相互合作的精神； 培养自我学习、勇于创新、积极承担不同角色的能力。 3、专业能力目标 掌握动画制作基本训练的绘画技巧等基础理论； 掌握人物行走、跑步原动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论； 掌握四足动物、禽类、鱼类原动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论； 掌握表情与口型的原动画处理等基础理论； 五、课程衔接 在课程设置上，前导课程有《二维动画制作》和《原画场景设计》课程。培养学生绘画基础，增强动画前期创作能力，为本课程的学习奠定坚实的基础。通过学习本课程，将前续课程所培养的绘画、造型、构图的创意能力转化为动画制作能力。 后续课程有《三维动画制作》和《三维影视特效》课程。可以根据本课程的学习，继续培养学生的角色设计能力、三维动画短片制作能力。 六、教学内容与学时分配 教学学时数分配见表6.1所示 表6.1教学内容与学时分配

三维动画制作课程标准

课厦 程门 标软 准件 职 业 技 术 学 院 【三维动画制作】 课程代码：04143090 学时、学分：64学时、4学分 适用专业：游戏设计 编写人员：苏明辉、林晓丹、吴辉煌 专业建设指导委员会审批： 系部审批：

1课程性质与定位 《三维动画制作》是游戏设计专业的课程。该课程根据人才培养方案的要求制定，对动漫设计与制作专业起到辅助作用，是一门以实践为主，结合理论共同教学的课程。课程以美术为基础，结合软件基础类课程为前导，利用实践结合课堂的模式，基于工作过程的教与学，通过强化学生的操作技能，让学生熟练掌握三维动画制作的基础技术，让学生确实提高动画中期制作能力。 课程设计在理念上主要注重了以下几点：以职业能力为述求，重点突出学生的能力，强调以学生为主要，理论和实践一体化。 2课程设计思路 《三维动画制作》在课程建设中，首先根据专业人才培养目标及职业岗位群体对课程的需求确定课程目标，明确培养目标中的定位，分析课程的性质，确定课程内容。并以真实项目及工作流程为依据，融合序化教学内容，在教学实施工程中，根据教学内容的不同，采取相应的教学方法和手段，对教学效果进行检查廉价，判断是否达到课程目标要求。通过本课程学习，使学生能够应用3dsmax软件进行一般模型的制作、常见贴图与材质的绘制与制作，能深刻理解动画制作的完整流程。能够胜任使用3dsmax软件进行的基础动画制作，为系统地学习后续动漫专业的知识与技能打下坚实的基础。 具体思路如下： 1.教学内容上强调实用性，突出行业岗位实用能力培养，制定切合实际的教学标准，以岗位能力出发选择相关知识点、技能点，形成理论与实际相结合的课程模式。 2.教学模式上通过情景、过程、类比、模拟等教学模式提高学生的综合能力。通过多种形式教学途径与手段，通过课堂教学与实践教学紧密结合的育人模式调动学生学习积极性和主动性。 3.在教学方式上，采用“案例法”、“任务驱动”的方式使教学内容合理流动，使学生完成任务的过程中不知不觉实现知识的传递、迁移和融合，在研发认识和实践训练中深怕必须的专业理论和实践技能。

《影视动画角色造型设计》教学大纲

<<影视动画角色造型设计>>教学大纲 适用专业：影视动画专业 第一部分使用说明 课程编号：总学时：课内练习学时：学分： 一．课程性质。地位和教学目标 1. 课程性质，地位。 影视动画造型设计是动漫设计与制作专业为学生开设一门专业必修基础课程，是影视动画片制作的基础部分。通过本课程的教学。使学生比较全面、系统的掌握角色、道具。设定的基础理论，基本知识和绘制技巧。能熟练和正确运用Flash ，Ps，等软件绘制二维图形，培养学生正确分析和解决绘制二维图形时出现的问题和能力。以便较好的适应动画片前期设定的工作需要。同时为后续课程的学习打下坚实的基础。 2. 通过教学，使学生在设计、人物、道具方面都能很快的明确导演和编剧的意图。运用二维绘制软件，将其实现在动画片中。为完成动画片的前期准备工作开好头。 重点学习，人物、道具的设定，和掌握，Flash, Ps, 的软件与手绘相联系。常用工具、绘图方法。为学生在未来工作中遇到的相关造型设计问题打下坚实的基础。 二，教学要求： 1. 了解：人物、道具、场景设计的基本常识和特征。 2. 熟悉：Ps 及Flash 等设计时软件的应用。如命令，及绘制工具。 3. 掌握：熟练掌握并理解造型设计的基本技巧。 三，实施说明： 1. 成绩的考核方法. 平时成绩（出勤情况）占20 %，实践表现成绩（包括课堂表现、课堂练习）占20%，结课作业成绩（造型基础、角色设计、夸张变形、动作表现、实训成果评估）占60%，三者合计，90分以上为优；80-90分为良；70-80分为中，60-70分为及格，60分以下为不及格。。 2.教学方法，教学手段 本课程在教学方式上应理论联系实际，在教学中多采用引导，启发性教学，使学生能够融会贯通、举一反三，运用典型动画设计，组织教学，启发学生独立思考，增强学生的原创能力，同时伴随理论讲解相应安排上机操作练习。 在教学中，对基本理论和基本方法的教学要求分为理论和实践两个方面，前者在课上讲解评动画案例，点出其优秀的一面，公学生参考和临摹然后进行创作。后者，大量的在电脑中练习。对其作业的质量认真的评判和考核。注重在实战制作中的教学，加强与实际例子的结合；并建议多媒体方式授课。 四、课内实践环节的要求 1.人物、道具的设计。 2.人物分为：人类、兽类、机械类、卡通类等角色的设计。 道具：分为角色所佩戴和试用的武器、装备、交通工具，补给品等外部造型进行设计。 具体要求：结合实际所讲授理论进行练习和原创，使用绘制软件，大量绘制造型设计，以达到熟能生巧的程度在软件使用上。 五、作业要求 根据教学安排，伴随课内实践环节完成，作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构此例要求。 1.作业数量的要求：封面、原创、临摹。标准课程名称、班级、姓名、学号、指导教师，作其模板发给学生。而后打印。 2.上缴时间：结课当天即上交作业。

动漫设计专业教学计划

动漫设计专业教学计划

动漫设计专业教学计划 一、专业名称、专业代码 专业名称：动漫设计专业代码：590110 二、学制及招生对象 学制：三年制 招生对象：普高（职高）毕业生 三、行业及岗位分析 (一) 行业分析 改革开放以来，随着社会生产力的不断发展，人们的物质、精神生活水平已有很大的提高，社会需求也在不断地重组、融合、延伸、拓展。当今时代信息技术在产业中占有重要的地位，由于信息技术的推动和影响，科学技术的渗透和延伸， "纯艺术"及应用艺术概念的界定也越来越趋于模糊。动漫艺术的实用性、应用性需求已形成主流，文化消费或精神消费已成为社会的一种普遍需求。 （二）岗位分析 近些年，通过一些培训机构和学校，培养了许多入门台阶较低的动画师、剪辑合成师、建模师等类型的技术性动漫制作岗位人才。这类岗位的特点是不需要太多从业经验，不要求很高超的绘画能力，也不需要非常广阔的知识面和新颖、独特的创意能力，最低要求仅需要熟练的专业软件操作技能和基本的动漫制作基本知识。但由于基础差，没有灵魂的技术支持，导致人才在岗位中无法顺利进行可持续性发展，若要继续往更高层次发展，就得相继学习很多的支撑知识，否则最终还是面临改行，这也导致这一岗位的人才流动特别的大。因此，在高职院校中进行动漫人才培养的过程中，应区别于技校、中职、培训机构的快速上岗等同类专业的人才培养目标，应重视动漫文化的培养、动漫氛围的营造、重视动漫语言的表现基本功的训练和创意思维的培养，而不仅仅停留在软件操作员的层次上。 四、人才培养目标及规格要求 （一）培养目标 本专业的培养的目标是以服务为宗旨，以就业为导向，走产学研

结合的发展道路，思想培养服务于民族地区基础教育和经济社会协调发展的“下的去、留的住、用的上”，实践能力强，具有良好的职业道德的技能，高素质的“一专多能”的实用型动漫设计艺术人才。培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展，掌握美术教育的基本理论和基础知识，具有较强的美术绘画技能技法，能在社会上从事动漫设计的工作，创作具有中国特色的动漫及设计，为我国动漫设计注入一股新鲜的推动力。 （二）人才规格 热爱祖国，拥护社会主义，懂得并积极践行邓小平理论和“三个代表”重要思想，能正确认识和处理国家、集体、个人三者之间的关系，树立社会主义荣辱观、科学发展观。 五、人才培养方案 （一）人才培养的知识结构 （1）掌握本专业所需的语文、绘图、基础素描、色彩构成、现代教育技术、教育学及教育心理学的功能为主的技术基础理论知识； （2）具有一定的中、英文水平； （3）掌握组织创作活动的技术； （4）掌握美术绘画的技能技艺，掌握动漫软件、动漫设计及原理的新技术和基础理论；（二）人才培养的能力结构 （1）能采用丰富的创作手段进行动漫制作活动 （2）具有绘画技能和组织能力 (3)熟悉动漫行业的政策和法规 (4)了解动漫行业的最新发展动态 （5）能熟练运用、处理本专业一般性中英文有关技术资料的能力（6）具有改革创新精神和利用专业知识进行研究、创新的能力（三）人才培养的素质结构 （1）具有良好的政治思想道德素质，掌握马克思主义、毛泽东思想和邓小平同志建设社会主义的基本理论。 （2）具备刻苦钻研、精益求精、作风严谨、吃苦耐劳的工作素质。 （3）具有良好的身体素质，心理健康，能适应社会发展需求。 （4）奋发向上，具有开拓创业的精神。 六、主要课程设置及学分学时分配 （一）公共基础课

AnimateCC二维动画设计与制作课程标准

《二维动画设计与制作》课程标准 一、课程基本信息 课程归口部门：电子与信息工程学院 课程代码： 适用专业：数字媒体应用技术 学 时 数：56学时 学 分 数：4学分 先修课程：计算机应用基础、设计素描与色彩、计算机图形图像设计与处理 后续课程：网页制作技术、三维动画制作、毕业设计 二、 课程性质与地位 《二维动画设计与制作》是我院为数字媒体应用技术专业（影视动画方向）开设的专业必修核心课程之一，主要面向影视传媒、广告、新媒体、互联网等企业的“动画制作员”、“Web 前端设计师”岗位，通过“教、学、做”一体化的教学模式，让学生掌握计算机二维动画设计与制作的基本知识与创作技巧，能制作不同类型的简单二维动画及相关的交互式功能。 此课程面向动画制作员岗位，是培养学生核心职业技能的关键课程之一。课程对应的岗位、工作任务和职业能力的分析图如下所示： 图1 课程设置依据 课程设置依据 岗位分析 典型工作任务分析 能力分析 动画制作员 矢量图的绘制 自然现象动画制作 网页Animate 动画制作 Animate 宣传片、Animate 广告、Animate 故事短片等形式媒体制作 Animate 互动媒体开发 Animate 简单游戏开发 动画鉴赏与策划能力 分镜头创作能力 动画艺术表现能力 各种类型动画的制作能力 矢量图绘制能力 Animate 软件操作能力 Animate 脚本编写能力

三、课程教学目标 1. 能力目标 A1.会安装、设置Animate软件 A2.能绘制矢量图和简单处理位图 A3.能制作逐帧动画、形状补间动画、传统补间动画和新补间动画 A4.能制作引导层动画 A5.能灵活使用遮罩层制作遮罩效果动画 A6.会制作简单的骨骼动画 A7.会使用虚拟摄像头制作动画 A8.会利用图层父子关系制作动画 A9.能灵活使用多种手段制作各种类型动画 A10.能简单设计动画分镜头 A11.能将声音、视频等多媒体对象添入进动画并进行简单控制 A12.能用代码片段制作简单的人机交互动画 A13.能用脚本制作简单游戏 A14.能使用其它工具辅助Animate进行动画制作 A15.会简单对动画进行后期处理 2.知识目标 K1.掌握二维动画的制作方法和流程 K2.了解动画剧本的创作方法和流程 K3.了解分镜头设计格式与方法 K4.了解动画美术设计的要求与方法 K5.了解Animate软件的用途、优点、特点，熟悉Animate的工作环境K6.掌握矢量图和位图的处理方法及各自的风格特点 K7.掌握Animate基本绘图工具的作用 K8.掌握Animate文本的属性与效果 K9.理解Animate元件与实例的概念 K10.掌握Animate时间轴、层和帧的概念 K12.掌握逐帧动画的原理及制作要求 K13.掌握形变动画、补间动画的制作特点、条件和适用范围

《动画造型设计》课程标准

动画造型设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 （一）课程性质与任务 《动画造型设计》课程是动画专业必修课，是培养学生动画艺术创作能力的核心课程。主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型，常见形态符号及制作方法等的学习与运用，较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格，基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型，并能根据不同的故事脚本，运用不同表现方法完成角色的设计。 （二）前后续课程的安排 该课程是以素描、色彩、速写、透视与解剖等课程的学习为基础，也是进一步学习二维动画的基础。 三、课程目标 （一）总体目标 页脚内容1

动画造型设计教学要从造型设计基础知识、基本素质和技能诸多方面培养 学生思维能力和绘画能力。学生思维和绘画能力的提高包含几个方面:一方面是对物体造型结构的观察、分析和理解,加以提高自己的造型能力,二方面是徒手绘画实际动手能力的提高,三方面是想象力的开发,创意思维能力的提高。 本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、创作辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,使学生在概念知识、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取动画造型设计所给予的设计营养,为以后的动画制作打下坚实的基础。 （二）具体目标 1.知识目标 ⑴熟练掌握人物造型的创作流程； ⑵熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计； ⑶熟练掌握人物道具创作的流程； ⑷熟练掌握场景图的创作方法。 2.能力目标 ⑴能够运用掌握的造型创作方法设计出一组完整的人物造型； ⑵结合人物创作方法和场景创作方法，把其合而为一，设计出完整的符合要求的设计稿。 3.素质目标 ⑴学生应具有正确的价值观和良好的职业素养。 ⑵学生应具有竞争意识和创新精神，能够准确判断事物。 四、课程设计思路 （一）课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发 页脚内容2