外国舞蹈史主要人物56921
外国舞蹈史主要人物
早期芭蕾
皮埃尔·博尚
博尚就是法国芭蕾编导家、教育家,皇家舞蹈学院首任院长,被誉为“芭蕾舞之父”。她的舞艺精进,深得路易十四的喜爱,从而成为路易十四的芭蕾教师,并与路易十四同台合作演出过多部芭蕾舞剧。博尚就是芭蕾历史上第一个使芭蕾技巧与训练规范化的芭蕾艺术家,最重要的贡献就是规范了芭蕾的五个脚位;对芭蕾技巧进行了有效的推广,为西方舞蹈界建立了标准。
玛丽·卡玛戈
卡玛戈就是法国芭蕾表演家,被认为就是18世纪法国最早、最出色的专业女舞蹈革新者之一。卡玛戈以追求纯舞而闻名,舞风强劲洒脱,在独舞中,她增加了跳跃与击打动作,甚至有空中击腿的动作。她最大的功绩就是大胆地将女舞者的曳地长裙剪短,并在舞蹈时将高跟鞋换成了软底舞鞋,促使芭蕾的表演风范与肢体美学能够轻盈飘逸地进入随后的“浪漫时期”。玛丽·萨莱
萨莱就是法国芭蕾表演家,主要擅长细腻的内心体验与强烈的戏剧表演。在表演上,她反对单纯地炫耀技巧、主张技巧要服务于一定的情节内容。她最大的贡献就是使芭蕾成为富于戏剧真实性与自然表现力的舞台表演艺术,并身体力行地推行了“还历史本来面目,让每个角色穿上符合其历史真实的服装”等观念。
让·乔治·诺维尔
诺维尔就是法国芭蕾表演家、编导家、教育家、理论家,18世纪最重要的芭蕾革新家,被称为“情节芭蕾之父”。她一生编导过150多部作品,并著有理论著作《舞蹈与舞剧书信集》。她极力主张芭蕾成为一门独立艺术,反对它继续作为歌剧或戏剧的附属物,提出演出要有意义,要体现启蒙主义基本思想,极力推崇情节芭蕾。
浪漫芭蕾
塔里奥尼父女
菲利普·塔里奥尼就是意大利芭蕾表演家、编导家。她一生最大的功绩就是把女儿玛丽·塔里奥尼培养成为举世闻名的浪漫主义芭蕾演员。她的作品多属于浪漫主义题材,最著名的作品就是《仙女》。玛丽·塔里奥尼就是意大利芭蕾表演家,菲利普·塔里奥尼的女儿。她的表演优美轻盈。1832年成功主演了浪漫芭蕾代表作《仙女》,开创了白裙芭蕾的崭新时
代,并使轻盈的脚尖舞步与飘逸的过膝长裙成为后世芭蕾女演员必须尊崇的舞蹈形象,使得“三长一小”的肢体特征成为后世芭蕾女演员的审美标准。
朱尔·佩罗
佩罗就是法国芭蕾舞表演家、编导家。她的舞剧体现出浪漫主义的主要特色。
1830年进入巴黎歌剧院任主演,被誉为“尼金斯基之前最出色的男芭蕾演员”、“男性塔里奥尼”。1836年开始了她的编导生涯,代表作有《吉赛尔》、《四人舞》、《浮士德》等。19世纪50年代,她在彼得堡担任编导与演员,对俄罗斯芭蕾发展起到了良好的作用。
古典芭蕾
马里于斯·佩蒂帕
佩蒂帕就是法国芭蕾表演家、编导家,俄罗斯芭蕾奠基人。
1847年应彼得堡玛利亚剧院之邀任首席演员,后接任首席编导大师,在职34年。为俄国新编了《堂·吉诃德》、《舞姬》、《睡美人》、《天鹅湖》等54部古典芭蕾舞剧,重排了《海盗》、《吉赛尔》、《葛蓓丽亚》、《仙女》等17部法国浪漫芭蕾舞剧。她还为古典芭蕾舞剧确立了“双人舞”与“性格舞”两大模式。
列夫·伊凡诺夫
伊凡诺夫就是俄罗斯芭蕾表演家、编导家。代表作有《胡桃夹子》、《天鹅湖》等。16岁被马林斯基剧院芭蕾舞团破格录用,1882年兼任基训教员与排练教师,1885年出任该团第二芭蕾大师,并先后做过“浪漫芭蕾”大师佩罗与“古典芭蕾之父”佩蒂帕这两位法国专家的编导助理,其风格浓郁的性歌舞表演得到过丹麦芭蕾大师布农维尔的高度赞扬。
现代芭蕾
1、早期代表人物与代表作
谢尔盖·佳吉列夫
佳吉列夫就是俄国艺术组织活动家,就是古典芭蕾的传播者与现代芭蕾的奠基人。1911年成立了佳吉列夫俄罗斯芭蕾舞团,网罗了当时许多优秀的艺术家,充分发挥了个人的组织才能与管理艺术,并以超常的魄力不断推出新人新作,通过演出活动重新唤起了欧美人们对芭蕾的热情,普及了俄罗斯芭蕾体系。
米歇尔·福金
福金就是古典芭蕾转型时期的代表人物,被人们誉为“现代芭蕾之父”,代表作品有《仲夏夜之梦》、《仙女们》、《天鹅之死》等,其中《仙女们》就是“芭蕾史上第一出无情节
芭蕾”,被誉为“现代芭蕾处女作”。她不仅在创作上实践着对古典芭蕾的革新,也在理论上对古典芭蕾进行了总结,提出了著名的新舞剧创作的五项原则,为现代芭蕾的革新提供了思想基础。
瓦斯拉夫·尼金斯基
尼金斯基就是俄罗斯著名舞蹈表演家、编导,20世纪最伟大的芭蕾表演家之一。她所创作的《牧神午后》、《春之祭》打破了原来传统的屋子造型与审美标准,创造了大量新的动作,为古典芭蕾的程式化语言补充了大量崭新的动作元素。她的表演振兴了欧洲面临衰落的男子舞蹈,其创作也为芭蕾做出了新探索。
安娜·巴甫洛娃
巴甫洛娃就是俄罗斯芭蕾舞表演艺术家,20世纪最伟大的芭蕾女演员之一。10岁考入圣彼得堡舞蹈学校,19岁进入马林斯基剧院芭蕾舞团并迅速成为该团首席女演员。代表性剧目有《天鹅湖》、《睡美人》、《吉赛尔》、《仙女》、《天鹅之死》、《胡桃夹子》等,其表演惟妙惟肖,艺术作风严谨认真,因在《天鹅之死》中的出色表演,被人们誉为“不朽的天鹅”。
2、中期代表人物与代表作
乔治·巴兰钦
巴兰钦就是俄罗斯芭蕾演员、编导,现代芭蕾最有影响力的编导之一,主要作品有《四种气质》、《小夜曲》等。巴兰钦的创作就是俄罗斯古典芭蕾传统在美国的现实的新土壤上的新发展,体现了美国人的民族精神风貌、审美情趣,她的现代芭蕾作品逐步完善了“交响芭蕾”的编舞方法,为美国芭蕾学派奠定了坚实的基础,为芭蕾历史在20世纪的突飞猛进做出了贡献。
玛戈·芳婷
芳婷就是英国著名舞蹈家,被誉为“20世纪最伟大的芭蕾女演员之一”。1934年进入伦敦塞得勒斯·威尔士芭蕾舞团舞蹈学校学习,曾在《吉赛尔》、《茶花女》、《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等众多舞剧中担任主要角色。告别舞台后,她于1954年担任了皇家舞蹈学院院长,1956年被英女王授予“贵族夫人”的头衔,1979年主持拍摄了舞蹈史系列片《舞蹈的魔力》。
加林娜·乌兰诺娃
乌兰诺娃就是著名的芭蕾舞艺术家,被誉为“20世纪最伟大的芭蕾女演员之一”。18岁时加盟基洛夫芭蕾舞团,1935年被借调到莫斯科大剧院芭蕾舞团担任领衔主演。她的表演
典雅优美,能将技术技巧融于角色创造之中,做到技艺与表演的水乳交融,特别善于表现复杂的人物心理活动。代表作品有《泪泉》、《罗密欧与朱丽叶》、《吉赛尔》等。
3、晚期代表人物与代表作
洛朗·佩蒂
佩蒂就是法国芭蕾表演家、编导家,现代芭蕾晚期代表人物。
她就是战后最多产的芭蕾编导之一,善于将精巧别致、性爱刺激与剧场概念别具一格地融为一体,产生令人难以忘怀的剧场效果。代表作有《流浪艺人》、《年轻人与死神》、《卡门》等,其中《年轻人与死神》、《卡门》成为了现代芭蕾的杰出作品。
莫里斯·贝雅
贝雅就是法国舞蹈演员、编导,现代芭蕾晚期最重要的代表人物。1953年起先后组建了明星芭蕾舞团与20世纪芭蕾舞团。在她的创作实践中,曾受到过现代舞的深刻影响。她的芭蕾作品大气磅礴,饱含十足的阳刚之气,追求返璞归真的大境界,素以意韵深刻的精神品味与撼人心魄的剧场效果而著称于世。代表作有《火鸟》、《孤独者交响曲》等。
约翰·克兰科
克兰科就是著名的芭蕾编导家,英国戏剧芭蕾的代表人物之一。1946年开始创作舞蹈,其早期作品受阿什顿、巴兰钦等人的影响较大。使其跻身世界著名芭蕾编导之列的就是3部芭蕾名作《罗密欧与朱丽叶》、《奥涅金》、《驯悍记》。她对现代芭蕾的后期发展,尤其就是德国芭蕾走向世界贡献的巨大。
美国“自由舞”时期与“早期现代舞”时期
伊莎多拉·邓肯
邓肯就是美国著名的现代舞蹈家,美国现代舞的先驱人物,被誉为“现代舞之母”。她主张“最自由的身体内蕴含着最高的智慧”,认为芭蕾违反了大自然的规律,束缚甚至扭曲了人类美好的肉体与心灵。她以大自然的造物与古希腊雕塑为灵感,根据世界名曲与时代变迁随心舞蹈,并以“自由舞”的形式开现代舞之先河。代表作有《肖邦的华尔兹》、《马赛曲》等等。
露丝·圣丹尼斯
圣丹尼斯就是美国著名的现代舞蹈家,美国现代舞的先驱,被誉为“美国舞蹈的第一夫人”。
1914年,她与肖恩结婚,翌年创办了丹尼斯-肖恩舞蹈学校,培养了格莱姆、韩芙丽、韦德曼等众多美国乃至世界现代舞的大师。1931年圣丹尼斯与肖恩分居,不久后,学校解散。她一生创作了大量东方情调的舞蹈作品,代表作有《拉达》、《眼镜蛇》、《白玉观音》等。
泰德·肖恩
肖恩就是美国著名的现代舞蹈家,美国现代舞的先驱,被誉为“美国舞蹈教育之父”。1914年,她与圣丹尼斯结婚,翌年创办了丹尼斯-肖恩舞蹈学校,培养了格莱姆、韩芙丽、韦德曼等众多美国乃至世界现代舞的大师。1931年肖恩与圣丹尼斯分居,不久后,学校解散。她的作品注重理性分析与动作技术,丰富发展了男子舞蹈,代表作有《阿多尼斯之死》等。
美国“古典现代舞时期”
玛莎·格莱姆
格莱姆就是美国著名的现代舞蹈家、美国现代舞的奠基人、“格莱姆技术体系”的创始人。
格莱姆长达70年的创作生涯中,公演了180部作品。分别形成三大类别:1、表现美国人自己的思想与感情的作品,如《阿帕拉契亚的春天》等;2、表现人类各种心理矛盾冲突的作品,如《闯入迷宫》等;3、讴歌人类生命中那些具有永恒价值东西的作品,如《天使的欢乐》等。多丽丝·韩芙丽
韩芙丽就是美国著名舞蹈家、美国现代舞的奠基人、美国现代舞第二代的重要代表人物。韩芙丽创立了以“倒地-爬起”为基本原理的韩芙丽技术,后由学生林蒙继承与发展为“林蒙技巧”。教学上,她善于用科学的方法解放学生的肢体与创造力。创作上,她较少采用戏剧性的故事情节,更多地运用抽象概括的动作,唤起舞者与观众的情绪,代表作有《新舞蹈》等。查尔斯·韦德曼
韦德曼就是美国著名现代舞蹈家。1928年与韩芙丽共同建立了舞蹈团,并创作与演出了大量舞蹈,代表作有《返祖现象》、《电影》、《爸爸就是个消防员》等。此外,还为百老汇歌舞剧创作了许多新鲜别致的舞蹈。1945年,她独自建立了舞蹈学校并在此基础上于1947年创立了自己的舞蹈团,创作了《男女间的战争》等作品,其主要特征就是以轻松的讽刺口吻抨击时弊。
默斯·坎宁汉
坎宁汉就是美国著名的现代舞蹈家。1939年起加盟格莱姆舞蹈团。1952年创建了自己的舞团,使自己对《易经》观念与方法的长期实验与运用,有了一个坚实的基地。50多年来,
她用这套观念与“机遇编舞法”不仅为美国现代舞蹈界培养了一大批中青年编舞家,还推出了大量与众不同的纯舞蹈,代表作有《夏日空间》、《冬枝》、《空间点》、《热带雨林》等。
美国“后现代舞时期”
崔氏·布朗
布朗就是美国著名的现代舞蹈家。1958年,她在波特兰的里德学院创办舞蹈系,实验了自己对动作的种种想法,丰富了传统的“即兴编舞法”,并发展出“放松技术”。1970年,她创办了自己的舞蹈团,推出实验性的“纯舞蹈”。
她的作品既不表现任何思想情感,也不完成任何具体任务,而就是展示人体动作随心所欲的审美价值与自身魅力,代表作《楼顶作品》等。
德国现代舞的发展
拉班就是欧洲现代舞蹈家、舞蹈理论家,欧美现代舞的先驱。1901年,在慕尼黑创办舞蹈学校,培养出了玛丽·魏格曼、库特·尤斯等卓越的现代舞蹈家,并开始形成现代舞的中欧学派。作为现代舞理论家,拉班撰写并出版了《编舞》、《舞谱》、《现代教育舞蹈》等多部专著以及自传《为舞蹈而生》。她最大的贡献在于她的人体动作的科学研究以及拉班舞谱的创立。
魏格曼就是拉班早期舞蹈理论的主要实践者与检验者,德国表现派舞蹈最具影响力的代表人物。1913年随拉班深造,1914年举办了个人作品发表会,并逐渐发展完善了即兴舞蹈与无音乐舞蹈。1920年创办舞蹈学校,培养了众多现代舞蹈家。
她认为空间、时间与能量就是赋予舞蹈以生命活力的三大要素,代表作品有《女巫》、《节日》及理论著作《舞蹈的语言》等。
尤斯就是德国现代舞蹈家。1922-23年向拉班学习。1926年赴维也纳与巴黎深造古典芭蕾。1924-27年与里德合作,共同发展训练、技巧与体系。1927年担任福克旺学校舞蹈系主任,翌年建立福克旺剧场。1933年被纳粹迫害,逃往英国,1949年重返德国。此后致力于学校的教育,同时重建舞蹈剧场并在各地讲学。代表作有《13号房间》《仲夏之夜》、《绿桌》等。
鲍西就是德国现代舞蹈家,德国舞蹈剧场创始人。跟随现代舞大师尤斯学习舞蹈,并参与了大量福克旺舞蹈团的演出。19岁赴美国进行舞蹈学习。1963年返回德国。自1973年起,她一直出任乌珀塔尔舞蹈剧场的艺术总监兼首席编导家,1975年后她的创作进入了巅峰期,——创作了三十余部大型作品,其中重要的代表作有《春之祭》、《蓝胡子》、《交际场合》等。
《西方舞蹈史》复习资料资料
《西方舞蹈史》复习 资料
《西方舞蹈史》期末考试复习资料 一、填空题 1、芭蕾舞起源于意大利，兴盛于法国，1581年诞生的《王后的喜芭蕾》被公认为历史上第一部芭蕾舞剧。 2、在路易十四执政的法国宫廷，芭蕾艺术得到了迅速的发展，吕里、博尚和 莫里哀是法国宫廷芭蕾的重要奠基人。 3、18世纪芭蕾改革派主要代表人物安芝奥林尼奠基人之一，他将芭蕾的体裁分为怪诞、喜剧、半性格和崇高四种，代表作有《唐·璜》和《谢米拉米达》等。 4、18世纪前浪漫主义芭蕾的杰出代表、法国著名舞蹈革新家乔治·诺维尔在1760年出版的《舞蹈与舞剧书信集》中首次系统地提出了“情节芭蕾” 的理论主张。 5、诺维尔的学生多贝瓦尔将“情节芭蕾“的改革思想应用于舞台实践，其代表作是1789年在波尔多首次公演的《关不住的女儿》，它是活在今天芭蕾舞台上的最古老芭蕾名作，也是最早一部反映当时法国第三等级贫民百姓生活的现实题材舞剧。 6、与前一时期相比，浪漫主义芭蕾舞剧变得更加富有诗意、更直接，能够更深刻地诉诸观众的感情。芭蕾舞剧《仙女》、《吉赛尔》和《葛蓓莉娅》分别是这一时期三个发展阶段的代表作品。 7、玛丽亚·塔里奥尼是第一位立起足尖翩翩起舞的芭蕾明星，她和她的父亲是浪漫主义芭蕾的重要代表人物。而该时期的舞剧中出现的吉赛尔这个角色被称为是“考验女舞蹈家是否成熟的试金石”。 8、彼季帕是所有来俄国工作的外国人中间对俄国芭蕾贡献最大的一位，被看作是“俄罗斯芭蕾的奠基人”，芭蕾舞剧《睡美人》是彼季帕创作的顶峰。 9、前苏联芭蕾艺术的发展可以分为探索阶段、戏剧芭蕾时期和交响芭蕾时期三个阶段。 10、交响芭蕾是20年代由费多尔·洛普霍夫提倡的，他的名著《舞剧编导之路》则是交响芭蕾的理论基础。 11、英国芭蕾的发展在很大程度上主要归功于三位女舞蹈家终生的努力。惹奈创建了英国皇家舞蹈学院，德·瓦鲁娃筹建了皇家芭蕾舞团，而兰伯特则成立并主持了芭蕾俱乐部。 12、纽约市芭蕾舞团和美国芭蕾剧院是代表美国芭蕾艺术主流的两个舞团。
试题及答案--外国电影史卷
2009—2010学年第二学期《外国电影史》考试试题（AB卷） 一；填空题（每一空1分，共30分） 1：1895年12月28日被看做是电影的诞生日。 2：世界电影史上最早的一个电影流派为布赖顿。 3：1915年格里菲斯拍出了史诗性电影作品《一个国家的诞生》。 4：最早提出“纯电影”口号的是法国电影家谢尔曼·杜拉克，这一口号后来成为了早期先锋派的主要口号，又称“完整电影”。 5：著名电影理论家克拉考尔在其专著《从卡里加里到希特勒》一书中，第一次提到了“街道电影”这个概念。 6：1939年，约翰·福特导演了有声电影《关山飞度》,被公认为是西部片的里程碑之作。 7：《卡里加里博士的小屋》是电影史上有影响的的第一部恐怖片。 8：法国诗意现实主义电影运动奠基阶段的两个代表导演是雷内·克莱尔和让·维果。 9：爱森斯坦的《战舰波将金号》和普多夫金的《母亲》标志着苏联电影学派的诞生。 10：《夏伯阳》被认为是苏联电影史上两个时期的重大分界线。 11：维斯康蒂执导的《沉沦》被认为是意大利新现实主义电影的先声，该片的编剧为切萨雷·柴伐梯尼。 12：安东尼奥尼的《奇遇》（1960）、《夜》（1961）、《蚀》（1962）、被合称为“关于人类情感”的三部曲。 13：1982年伯格曼拍摄了自己告别影坛的最后一部电影《芬尼与亚历山大》。14：1959年被认为是法国“新浪潮”真正的诞生年，标志作品是夏布罗尔的《漂亮的塞尔日》和《表兄弟》。 15：法国电影“左岸派”的著名领军人物是阿仑·雷,其于1959年推出了自己的第一部长故事片《广岛之恋》。 16：1960年到1967年是新好莱坞的尝试阶段时期，在这一时期内阿瑟佩恩拍出了明显受到法国“新浪潮”影响的强盗公路片《邦尼和克莱德》。 17：“德国青年电影”运动的重要先驱者是玛丽·斯特劳布和亚历山大·布鲁格。18：被称为“新德国电影运动的心脏”的导演为法斯宾德。 二；名词解释题（每一名词解释5分，共20分，答案写在答题纸上） 1：印象派电影：是由法国电影史学家亨利朗格卢瓦提出，主要原因有○1由于这一流派深受以突发的、瞬间的和外在的方式来观察世界，以灯光、环境、运动和消散曲线为独特的形式因素的印象主义绘画的影响；○2为了区别于同时期的德国现主义电影。主要代表人物有以路易德吕克为中心的谢尔曼杜拉克、马赛尔莱皮埃、阿倍尔冈斯和让爱浦斯坦。 2：派拉蒙判例：彻底消解了电影行业垄断的可能。在制片体制上催生独立制片的兴起。1948年，最高法院在持续了10年之久的传奇般的“派拉蒙诉讼案”中判决好莱坞制片厂系统构成的垄断，因此它们必须在制作、发行、放映三个环节中至少放弃一个。判决后又经过了10年，制片公司终于痛苦地逐渐放弃了放印系统的控制权，也从此元气大伤。 3：室内剧电影：这个名称来源于德国戏剧家马克思莱茵哈特。他曾开了个小剧院，专演恪
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外国舞蹈史主要人物 早期芭蕾 皮埃尔?博尚 博尚是法国芭蕾编导家、教育家，皇家舞蹈学院首任院长，被誉为“芭蕾舞之父”。他的舞艺精进，深得路易十四的喜爱，从而成为路易十四的芭蕾教师，并与路易十四同台合作演出过多部芭蕾舞剧。博尚是芭蕾历史上第一个使芭蕾技巧和训练规范化的芭蕾艺术家，最重要的贡献是规范了芭蕾的五个脚位；对芭蕾技巧进行了有效的推广，为西方舞蹈界建立了标准。 玛丽?卡玛戈 卡玛戈是法国芭蕾表演家，被认为是18 世纪法国最早、最出色的专业女舞蹈革新者之一。卡玛戈以追求纯舞而闻名，舞风强劲洒脱，在独舞中，她增加了跳跃和击打动作，甚至有空中击腿的动作。她最大的功绩是大胆地将女舞者的曳地长裙剪短，并在舞蹈时将高跟鞋换成了软底舞鞋，促使芭蕾的表演风范和肢体美学能够轻盈飘逸地进入随后的“浪漫时期” 。玛丽?萨莱萨莱是法国芭蕾表演家，主要擅长细腻的内心体验和强烈的戏剧表演。在表演上，她反对单纯地炫耀技巧、主张技巧要服务于一定的情节内容。她最大的贡献是使芭蕾成为富于戏剧真实性和自然表现力的舞台表演艺术，并身体力行地推行了“还历史本来面目，让每个角色穿上符合其历史真实的服装”等观念。 让?乔治?诺维尔 诺维尔是法国芭蕾表演家、编导家、教育家、理论家，18 世纪最重要的芭蕾革新家，被称为“情节芭蕾之父”。他一生编导过150 多部作品，并著有理论著作《舞蹈与舞剧书信集》。他极力主张芭蕾成为一门独立艺术，反对它继续作为歌剧或戏剧的附属物，提出演出要有意义，要体现启蒙主义基本思想，极力推崇情节芭蕾。 浪漫芭蕾 塔里奥尼父女 菲利普?塔里奥尼是意大利芭蕾表演家、编导家。他一生最大的功绩是把女儿玛丽?塔 里奥尼培养成为举世闻名的浪漫主义芭蕾演员。他的作品多属于浪漫主义题材，最著名的作品是《仙女》。玛丽?塔里奥尼是意大利芭蕾表演家，菲利普?塔里奥尼的女儿。她的表演优美轻盈。1832 年成功主演了浪漫芭蕾代表作《仙女》，开创了白裙芭蕾的崭新时代，并使轻盈的脚尖舞步和飘逸的过膝长裙成为后世芭蕾女演员必须尊崇的舞蹈形象，使得“三长一小”的肢体特征成为后世芭蕾女演员的审美标准。
外国文学史名词解释和解答题
外国文学史名词解释和解答题 名词解释： 1、骑士抒情诗：即普罗旺斯抒情诗，因其主要流行于法国南部的普罗旺斯一带，故有此名。它主要抒写骑士与贵妇人之间在黎明时缠绵悱恻、依依惜别的恋情，讴歌骑士对贵妇人的爱慕和崇拜，以及他们为了爱情而去冒险征战、建功立业的骑士道德。在艺术上，骑士抒情诗注意心理描写，感情细腻，对早期文艺复兴时期的抒情诗产生过影响。 2、骑士传奇：采用荒诞不经的冒险故事形式，赞美忠于国王，锄强扶弱，为捍卫宗教、荣誉或爱情而献身的骑士精神。按照题材的来源不同，可以分为古代希腊罗马系统、不列颠系统和拜占廷系统三类，其中以亚瑟王及其圆桌骑士的传说最为典型。艺术上，骑士传奇既有荒诞不经、神秘色彩浓厚、歪曲现实的缺陷，也有想像丰富，情节引人，注意人物心理刻画等优点，对后来的浪漫主义文学颇有影响。《朗斯洛，或坐囚车的骑士》和《特里斯丹和绮瑟》是骑士传奇中的名篇。 3、城市文学：城市文学又称市民文学，是在12世纪以后随着工商业中心城市的兴起而产生的反映市民思想感情的世俗文学。它取材于现实生活，充满乐观精神。主要内容是揭露、抨击封建主和僧侣的残暴、贪婪、愚蠢，赞美市民的勇敢、机智、聪敏，具有鲜明的反封建、反教会的倾向。在艺术上，它的主要手法是讽刺，风格生动活泼；因受教会文学的影响也采用
隐喻、寓意和象征的手法。主要形式有短小的韵文故事、长篇叙事诗、抒情诗和戏剧等。在欧洲国家中，法国的城市最为发达，其城市文学的成就也最高。 4、文艺复兴：文艺复兴是14世纪初到17世纪初，新兴资产阶级思想家打着恢复古希腊罗马文化的旗号，在思想文化领域所进行的一场大规模的反封建、反教会的思想文化解放运动。它对欧洲乃至人类社会历史的发展，产生了极其重大而深远的影响。 5、“彼特拉克体”：是由彼特拉克创立的一种十四行诗体形式。它把每首诗分为两部分；前一部分有两节四行诗组成，后一部分由两节三行诗组成，押韵的格式是abba abba cdc cdc 。诗句每行1个音节，通常是抑扬格。彼特拉克的十四行诗形式整齐、音韵优美，以歌颂爱情表现人文主义思想为主要内容，有力地推动了欧洲近代抒情诗的创作。 6、“七星诗社”：是16世纪后半叶出现在法国的具有贵族倾向的诗人团体，由龙沙等7人组成，龙沙被称为法国第一位近代诗人。七星诗人肯定生活、热爱自由、反对禁欲主义，推崇古希腊罗马文学，对法国民族语言的统一和民族诗歌的建立做出了贡献。但他们一味模仿古人，轻视民间文学和人民语言，并强调 作家必须“出身高贵”，带有明显的贵族偏见。7、流浪汉小说：流浪汉小说是16世纪中叶产生于西班牙，17、18世纪流
(完整版)外国电影史题库
《外国电影史》题库（第一、五、九章） 第一章电影的起源和形成 填空题 1．现代电影诞生于1895年____月____日。 2．电影的发明者是法国人________兄弟。 3．卢米埃尔兄弟最早拍摄的影片有________、________、________等。 4．美国发明家爱迪生曾经利用他发明的________放映机，在纽约公映他的影片。 5．胶片是电影的________，光和影是画面影像的________。 6．在19世纪的欧洲，出现了________、________等利用“视觉存留”原理发明的玩具。 7．形成电影的三大物质条件是________、________、________。 8．解决活动放映问题的最重要的两组人是________与________。 9．胶片根据人的“视觉存留”原理，以每秒________个画格速度匀速向前移动，造出了一个幻像的世界。 10．电影发明的第一个十年间，电影的拍摄活动主要集中在发明电影摄影机的三个国家： ________、________、________。 11．在从纪录向叙事过渡的过程中，卢米埃尔将________、________、________、________等4个镜头连接成影片《救火队员》。 12．________发现了“停机再拍”的奥秘。 13．电影史上第一间摄影棚是梅里埃于________年建造的。 14．作为电影叙事史上的起点的影片是梅里埃拍摄的________。
15．________学派是早期的英国电影代表，它的主要代表人物有乔治?阿尔培特?史密斯和詹姆士?威廉逊。 16．对于电影创作，梅里埃在神话和名著中寻找灵感，卢米埃尔乐于表现上流社会生活，而“布赖顿学派”则把目光投射到________的生活和社会问题中去了。 17．从电影的独立性看，梅里埃的电影观表明电影还处在依附于________的阶段。 18．梅里埃的电影中出现了________、________、________等技术，他以此来实现电影叙事。 19．“艺术电影运动”是由巴黎金融家弗雷塞?拉菲特建立的________发起的。 20．电影的创始者们最早发现电影具有________和________两大特性。 21．电影叙事的前提条件是________。 22．1903年，美国导演埃德温?波特在影片《火车大劫案》中首次运用了________的剪辑方法。 23．《火车大劫案》共有________个镜头，讲述了一伙强盗抢劫火车，最后被击溃的经过。 24．通过镜头的移动和利用场景的空间宽度，充分发掘画面的内涵与容量，强调画面自身的表现力，这是________最重要的美学思想。 25．________被认为是后来提出的“长镜头”和“场面调度”理论的创始人。 26．电影史上第一部从舞台化转向电影化的影片是________。 27．电影叙事首先需要解决的是________问题，也就是“蒙太奇”手法的雏形。 28．空间问题包括画面的________和画面内的________。 29．电影诞生后形成了两条不同的道路：一条是以卢米埃尔兄弟为代表的________主义传统的方向，另一条路是由梅里埃开创的________主义道路。 选择题
外国舞蹈史主要作品
外国舞蹈史主要作品 早期芭蕾 《皇后的喜剧芭蕾》 《皇后的喜剧芭蕾》被认为是第一部芭蕾舞剧。导演：博若耶。1581年演出于皇后胞妹玛格丽特公主的婚礼庆典之上。这部作品在舞剧的戏剧结构上，第一次成功地把若干不同故事情节放到一个完整的戏剧构架之下；在舞蹈构图上，第一次充分体现出古希腊哲学家和数学家毕达格拉斯的“几何能表现思想”的观念；在形式上包括了朗诵、歌唱和舞蹈等多种成分。 《关不住的女儿》 《关不住的女儿》是一部两幕三场的芭蕾舞剧。编导：让·多贝瓦尔。1789年在法国首演。这部作品在芭蕾史上意义重大：1.在剧中，舞蹈不是再是歌剧的附庸和技巧的炫耀； 2.第一次用充满贵族风范的芭蕾表现当时法国第三等级平民现实生活； 3.将民间舞改编搬上舞台，为性格舞模式的问世奠定了基础； 4.芭蕾双人舞的程式化结构在这部作品中初步形成。 浪漫芭蕾 《仙女》 《仙女》是一部二幕芭蕾舞剧，是芭蕾史上一部里程碑式作品，是法国浪漫芭蕾时期舞剧的处女作和早期代表作。编导：菲利普·塔里奥尼。1832年由巴黎歌剧院芭蕾舞团首演。该剧一反旧式舞剧大团圆、华丽终场惯例，以悲伤场景结束全剧。剧中，玛丽·塔里奥尼第一次将脚尖舞技术提升到一个新的高度，同时仙女白纱裙和背上的翅膀成为浪漫主义芭蕾的象征。 《吉赛尔》 《吉赛尔》是一部二幕芭蕾舞剧。编导：科拉利、佩罗。由巴黎歌剧院于1841年6月首演。《吉赛尔》是芭蕾史上的一部重要作品，是法国“浪漫芭蕾”时期舞剧的悲剧代表作和中期代表作，代表着浪漫主义芭蕾的巅峰成就。这部作品第一幕中的“吉赛尔发疯”和第二幕中的“维丽斯女鬼”的舞蹈场面分别是“情节芭蕾”和早期“交响芭蕾”的范例。《海盗》 《海盗》是一部三幕五场芭蕾舞剧，有些书中翻译为《海侠》。编导：马季利耶。由巴黎歌剧院于1856年1月首演。该剧根据英国诗人拜伦的同名长诗改编，是浪漫主义芭蕾的
外国文学史名词解释
外国文学史名词解释复习资料 1、万隆会议：1995年在印尼万隆召开的有29个国家参加的亚非会议，是东方历史上第一次没有欧洲殖民主义国家参加的国际会议，会议的主题是：反对殖民主义、帝国主义、争取和保障民族独立。 2、日本战后派：日本当代文学流派，指第二次世界大战后新登上文坛的一批作家。他们以《近代文学》杂志为中心，以尊重个性，艺术至上为基本精神，提倡文学独立于政治。主要代表是野间宏、梅崎春生、三岛由纪夫。 3、第三新人：日本50年代文学流派，他们主张以纤细的感觉和小市民的意识取代战后派的雄心勃勃的风格，厌恶政治性意识形态，以日常生活感觉构筑作品世界，其代表有安冈章太郎、吉行淳之介，阿川弘之等。 4、新感觉派：日本现代文学流派，代表作家：川端康成、横光利一等人。其特点是：对传统文学表示怀疑甚至否定，提倡依靠直观、直觉去把握客观事物；力图在表现形式上标新立异，在创作中大量使用感性的表达方式，以新奇的文体和辞藻，去刺激人们的感觉。 5、新倾向派：朝鲜20世纪20年代初的无产阶级文学流派，代表作家是崔曙海、李相和、赵明熙等人。他们反对资产阶级文学追求唯美情调，坚持把文学与人民的命运、祖国的前途紧密结合起来。
6、述美派：又称旅美派，是20世纪二、三十年代旅 居美洲的叙利亚、黎巴嫩诗人、作家组成的文学流派，代表人物是纪伯伦、努埃曼等人，他们都以别具一格的创作风格，丰富和发展了阿拉伯文学。 7、埃及现代派：阿拉伯现代文学流派，第一次世界大 战后首先在埃及形成，后扩展到叙利亚、黎巴嫩、伊拉克等国。代表人物是海卡尔、侯赛因、台木尔等人。 他们坚持现实主义的创作方法，创作了一批不同于阿拉伯传统文学的现代小说。 8、日本无产阶级文学：日本现代文学的一种思潮，以 1916年前后的“工人文学”为基础，20年代十分活跃，代表人物是叶山嘉树，黑岛传治等人，先后创办《播种人》、《文艺战线》、《战旗》等刊物。1934年随着“日本无产阶级作家同盟”的解散而失去实力。9、日本唯美主义：日本近代文学流派，以永井荷风、 谷崎润一郎为代表，其特点是：描写人的表态心理和表态情欲，在官能享受中寻求精神的满足。 10、白桦派：日本近代文学派，代表作家是武者小路实笃、有岛武郎、志贺直哉等，因他们创办《白桦》而得名，特点是：追求个性解放，提倡人道主义精神，强调人的尊严和意志。 11、“破理显实”：日本近代自然主义文学的理论主张之一。就是主张作家排除一切理想，不带任何功利目的地按照事物原样去描写“真实”，为日本白色主义理
外国文学史名词解释(全)
外国文学史名词解释(全)
1、荷马史诗：包括《伊利昂纪》和《奥德修纪》，是古希腊最早的两部史诗，一般认为是吟颂诗人荷马所作，故称荷马史诗。这两部史诗描写发生于公元前12世纪的特洛亚战争，各分二十四卷，反映了氏族制度趋于瓦解，向奴隶社会过渡时期广泛的社会生活，塑造了一系列英雄形象，具有很高的认识价值和艺术成就。 2、埃斯库罗斯：被誉为古希腊悲剧之父，是古希腊三大悲剧诗人之一。相传他创作了70部悲剧，留存下7部，代表作为《被缚的普罗米修斯》。他对希腊悲剧艺术做出了重大贡献，把演员从一个增加到两个，加强了对话部分，在演出技巧上也做了不少改革。其悲剧风格庄严崇高，抒情气氛浓，但情节较简单，人物性格一般没有发展。 3、《俄底浦斯王》：是索福克勒斯的代表作，以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材，紧紧围绕俄底浦斯杀父娶母的预言和寻找凶手这两条线索展开。这是一部十分悲惨的剧作，主要表现的是人个意志与命运的冲突，英雄人物在
面对厄运中显示了人的精神的神圣崇高。剧作结构复杂而严谨，亚里士多德认为该剧是希腊悲剧的典范。 4、阿里斯托芬：被誉为喜剧之父．他留下的完整剧本有11部，代表作为《阿卡奈人》，他的喜剧涉及当时许多重大的政治和社会问题，对战争与和平问题尤其关心。其喜剧手法夸张，妙趣横生，在嬉笑怒骂中表达了严肃的主题，被恩格斯称为有强烈倾向的诗人。 5、教会文学：是中世纪欧洲盛行的正统文学，取材于《圣经》，体裁有圣经故事、对徒传、祷告文、赞美诗、宗教剧等，主要作者是教会僧侣，主要内容是赞美上帝的权威和歌颂圣徒的德行，宣扬禁欲主义和来世主义思想，手法以梦幻、寓意和象征为主。 6、骑士文学：是西欧封建骑士制度的产物，以描写骑士爱情和冒险故事为基本内容，包括骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。抒情诗产生于法国南部的普罗旺斯，有破晓歌、牧歌、怨歌等。叙
2017年北京电影学院电影音乐创作艺术与电影基础理论考研参考书、真题试题题型
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 育明教育官方网站：https://www.sodocs.net/doc/4f13329472.html, 12017年北京电影学院电影音乐创作【艺术与电影基础理论】（专业学位） 【育明教育独家提供】 育明教育推荐阅读书目： 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《电影理论与批评》王志敏 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译 外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】 8、简述艺术经典与流行的关系命题背景：怀旧经典电影经典剧目经典歌曲再次掀起经典热潮，经典影视经典电视节目 与当前的“快餐文化艺术、快餐电影、眼球节目”成鲜明对比，有人说现在的选秀节目 快
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 育明教育官方网站：https://www.sodocs.net/doc/4f13329472.html, 2餐大片就是流行，那么这样的流行是否能成就经典呢？值得我们思考） 一、“经典”与“流行”特殊的内涵 衡量一部艺术作品是不是经典主要看它的内容是否经得住时代的考验 而流行则主要看它的接受群体是否广泛，是否在一定时期内受到人们的普遍喜爱，是否在特定群体中，具有高接受度，高模仿性的元素。 二、“经典”与“流行”的辩证关系“经典”与“流行”是一组既相对又相随的概念，它们是可以互相转换的辨证统一的关系。经典一定是之前的流行，如果它在当代都未曾流行，便不可能流传至今，成为现在的经典。现代的流行如果是真正的震撼人心的作品，也未尝不能成为未来的经典。 香港《凤凰周刊》主编邓康延说：“经典可能是千百年的一次沉淀,流行是时时涌动的千百次波澜。许多流行未必成就一个经典,一个经典却可能流行千年。”流行与经典是不矛盾的，不仅如此，它们还有着千丝万缕的联系。从流行走向经典，也许要经过数百年，抑或只需短短几十年。 经典，是历史大浪淘沙下依旧闪光的金子，是一种历史的流行。流行，经过历史的选择，成为经典；经典的事物，可以一直流行。 经典是过去的流行，流行也可能是未来的经典。 三、时代在不断创造经典。经典可以流行，流行也可以经典。 流行总得接受时间的考验，只有那些经历了岁月的变迁依旧能为人们所津津乐道的曾经的流行，才能积淀成经典，绽放出闪耀的光芒。我们要辩证地去看待和处理好“经典”与“流行”的关系，使二者优势互补、相得益彰。
外国文学史名词解释
2014年10月最新外国文学史名词解释 自考资料和试题上的名词解释汇编： 1、荷马史诗： 《伊利昂纪》和《奥德修纪》是古希腊最早的两部史诗，一般认为是诗人荷马所作，故称荷马史诗。荷马史诗以特洛伊战争为背景。公元前9世纪到8世纪，小亚细亚一带的民间歌人、双目失明的职业乐师荷马把有关特洛伊战争的短歌、传说整理加工，巧制精编，创作了《伊利昂纪》和《奥德修纪》这两部长篇叙事佳作。到了公元前6世纪中叶，雅典的执政者组织一批学者将其删改完善，《荷马史诗》正式用文字记录下来，整理成书。到公元前3至前2世纪亚历山大城的学者又进一步审校、定本，这便是流传至今的《荷马史诗》。 2、新喜剧： 新喜剧不谈政治，以描写爱情故事和家庭关系为主要内容，又称世态喜剧。新喜剧中的主要角色是一些新的人物类型，如农夫、鞋匠、医师、食客、艺妓和家奴等。新喜剧剧情情节曲折，风格雅致，讽刺生动，注重劝善说教。最著名的新喜剧作家是雅典的米南德。 3、教会文学： 又称僧侣文学，是中世纪欧洲盛行的长期占据统治地位的正统文学，主要指的是当时的教士和修士所写的文学作品。使用的文字主要是拉丁文、希腊文和教会斯拉夫文。体裁有圣经故事、圣徒传、祷告文等。文学题材多取材于《圣经》，创作目的主要是宣传基督教教义，宣扬禁欲主义和来世主义思想。 4、骑士文学： 骑士文学盛行于11世纪至13世纪西欧封建制度巩固繁荣的时期，以法国的成就最高。其基本内容是描写骑士爱情和他们的冒险，宣扬和美化骑士精神。有骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。 5、英雄史诗： 是在民间文学的基础上发展起来的。从作品形成的世界和内容来看大致可分为早期英雄史诗和后期英雄史诗两种。早期英雄史诗形成于中世纪初期，是氏族社会末期各部落的民间集体创作。后期英雄史诗产生于中世纪中期，是封建制度发展以后的产物。后期英雄史诗的主题是爱国主义。6、城市文学： 市民文学也称城市文学，是从11世纪随着城市的出现和市民阶级的形成而产生的文学。它大多是民间创作，直接取材于现实，反应市民的审美情趣，强调“机智”和“乐观”。主要体裁有韵文故事、讽刺故事诗、抒情诗和市民戏剧。 7、七星诗社： 指16世纪出现在法国的一个诗人团体，它由7位诗人组成，以研究古希腊罗马文学并从中受到教益为出发点，以革新法国诗歌形式，促进法兰西民族语言的统一为旨归。七星诗社的代表诗人是龙沙，他是法国近代第一位抒情诗人。 8、流浪汉小说： 是欧洲近代小说的一种模式。它基本上取材于现实生活，特别是城市平民生活；主人公大多为无业游民，作品在描写他们不幸命运的同时，也描写了其为生活所迫而进行的欺骗、偷盗和各种恶作剧，表现了不幸者的消极反抗情绪；在布局谋篇上，以主人公活动为线索，按主人公活动的足迹，通过主人公的亲身经历和所见所闻来安排各种生活场景。 9、大学才子派： 大学才子派剧作家是16世纪后期在英国出现的一批人文主义剧作家，他们大都受过大学教育，具有人文主义思想，学识渊博，在戏剧创作上颇有创新。代表人物有李利、马洛等，他们为莎士比亚戏剧的产生奠定了基础。 10、巴洛克文学：
外国文学史名词解释
外国文学史名词解释 荷马史诗：即《伊里亚特》和《奥德赛》是欧洲文学史上最重要的作品，相传是公元前9至前8世纪由一个名叫荷马的盲诗人根据小亚细亚口头流传的史诗短歌综合编成的，因而被称为荷马史诗。史诗形成时间很长，诗中包括了不同时代的成分，在行吟诗人被迎入宫后，又有符合贵族利益的倾向。公元前6世纪，两部史诗正式形成文字，到公元前3至2世纪，又由亚历山大城学者编订，每部分各为24卷。 金苹果：即特洛伊战争的起因。相传阿喀琉斯的父母在举行婚礼时，没有邀请不和女神厄里斯，她来到席间扔下一个“不和的金苹果”，上面写着“赠给最美的女子”。赫拉、雅典娜和阿弗洛狄忒三位女神都想得到这个苹果，相持不下。宙斯要她们找特洛伊王子帕里斯评判。三位女神各自贿赂帕里斯，赫拉许他成为最伟大的君主，雅典娜许他成为最勇敢的战士，阿弗洛狄忒许他最美丽的女子。帕里斯判定阿弗洛狄忒是最美的。之后便引发了特洛伊战争。 木马计：特洛伊战争久战不决，后来，奥德修斯设计把一只内藏兵将的木马遗弃在城外，假装撤退。木马被特洛伊人拖进城中。入夜，希腊人里应外合，终于攻特洛伊。战后希腊人各自携带财宝奴隶还乡。 教会文学：是中世纪初期封建文学的代表，是为适应封建统治者和基督教教会的需要而产生和发展起来的。其主要内容是宣传宗教教义，宣扬神权思想，艺术上多流于公式化、概念化缺乏真实性，成就不大。但由于教会的神权统治垄断了中古文化教育故而一切文化艺术都染上了浓厚的宗教色彩。 骑士文学：是世俗的封建主义文学，它是封建骑士制度的产物。它虽然宣扬封建道德，但其中所表现的锄强扶弱、保护妇女、尊敬老人的思想有一定的人民性。而肯定世俗爱情，更有客观上反对教会禁欲主义的积极意义。 城市文学：又称市民文学是12世纪以后随着城市的兴起而产生的一种反映城市内部复杂的矛盾斗争、表现市民阶层的思想愿望的世俗文学。 城市文化：是与基督教文化对立的世俗文化，城市文学是随城市的出现而形成，为满足市民阶层的精神需要应运而生的。
外国舞蹈史主要作品
xx舞蹈xx主要作品 早期芭蕾 《皇后的喜剧芭蕾》 《皇后的喜剧芭蕾》被认为是第一部芭蕾舞剧。导演： 博若耶。1581年演出于皇后胞妹玛格丽特公主的婚礼庆典之上。这部作品在舞剧的戏剧结构上，第一次成功地把若干不同故事情节放到一个完整的戏剧构架之下；在舞蹈构图上，第一次充分体现出古希腊哲学家和数学家毕达格拉斯的“几何能表现思想”的观念；在形式上包括了朗诵、歌唱和舞蹈等多种成分。 《关不住的女儿》 《关不住的女儿》是一部两幕三场的芭蕾舞剧。编导： 让·多贝瓦尔。1789年在法国首演。这部作品在芭蕾史上意义重大：1.在剧中，舞蹈不是再是歌剧的附庸和技巧的炫耀； 2.第一次用充满贵族风范的芭蕾表现当时法国第三等级平民现实生活； 3.将民间舞改编搬上舞台，为性格舞模式的问世奠定了基础； 4.芭蕾双人舞的程式化结构在这部作品中初步形成。 浪漫芭蕾 《仙女》 《仙女》是一部二幕芭蕾舞剧，是芭蕾史上一部里程碑式作品，是法国浪漫芭蕾时期舞剧的处女作和早期代表作。编导： 菲利普·塔里奥尼。1832年由巴黎歌剧院芭蕾舞团首演。 该剧一反旧式舞剧大团圆、华丽终场惯例，以悲伤场景结束全剧。剧中，玛丽·塔里奥尼第一次将脚尖舞技术提升到一个新的高度，同时仙女白纱裙和背上的翅膀成为浪漫主义芭蕾的象征。
《xx》 《xx》是一部二幕芭蕾舞剧。编导： 科拉利、佩罗。由xx歌剧院于 1841年6月首演。《吉赛尔》是芭蕾史上的一部重要作品，是法国“浪漫芭蕾”时期舞剧的悲剧代表作和中期代表作，代表着浪漫主义芭蕾的巅峰成就。这部作品第一幕中的“吉赛尔发疯”和第二幕中的“维丽斯女鬼”的舞蹈场面分别是“情节芭蕾”和早期“交响芭蕾”的范例。 《海盗》 《海盗》是一部三幕五场芭蕾舞剧，有些书中翻译为《海侠》。编导： xxxx。由xx歌剧院于 1856年1月首演。该剧根据英国诗人拜伦的同名长诗改编，是浪漫主义芭蕾的中期代表作。为了适应芭蕾的特点，舞剧在人物情节上对原诗做了很多改动，把原来的悲剧性故事改为了幸福圆满的结局。这部作品在流传的过程中，曾有多个版本。 《xxxx》 《葛蓓丽亚》是一部两幕三场的芭蕾舞剧，又名《瓷眼少女》。根据德国作家霍夫曼的小说《睡魔》改编。编导： 圣-莱昂。由xx歌剧院于 1870年5月25日首演。《葛蓓丽亚》是19世纪后期保留下来的唯一一部浪漫主义芭蕾作品，不同于充满悲伤的浪漫主义芭蕾，是一出轻松诙谐的喜剧。该剧音乐独具特色，是音乐史中较早独立作为音乐会曲目的作品。 xx芭蕾 《堂·xx》
北电摄影系考研2020年北京电影学院摄影系电影摄影与制】考研参考书真题 分数线 复试真题 备考经验分享
【北电摄影系考研】2020年北京电影学院摄影系【电影摄影与制作】考研参考书真题分数线复试真题备考经验分享 【关于北电摄影系】 01：业务课一艺术与电影基础理论（专业学位）考试内容全校统考，内容和题型是一样的，需要掌握的内容多，相对来讲耗费的时间也多，关于艺术与电影基础理论建议大家尽早复习，尤其是赵斌老师的《艺术概论》和彭吉象老师的《艺术学概论》这两本书，因为真题中80%以上的内容都是可以从这两本书中找到的。，名词解释和论述题偏重赵斌，简答题偏重彭吉象。业务课二每个方向考试内容和侧重点不同，主要侧重考察学生的专业能力. 业务课艺术与电影基础理论是全校统一命题，出题范围广，需要记忆理解的内容多，这就要求考生既要懂电影基础理论，又要多注重课外知识的扩展，理论性的东西考察比较深入，所以难度必然要大，所以考生最好能够找到目标院校的在读研究生学长学姐寻求帮助，了解到最权威的复习资料，把握好正确的复习方向，知道正确的答题思路，了解到出题老师的意图和喜好，加之自己的努力备考的你一定能够完美成功。 02：专业课二要求对摄影界要有一个认知，多注意摄影史及作品，熟悉电影摄影的最新技术，了解业界目前的主流机型及其特性。从基础胶片时代创作到数字摄影时代，越来越注重审美观念和新技术带来的视听语言等数字前沿。对影像本体要有自己的观点。 考试科目电影摄影与制作理论，满分150分。近年来专业二的题型设置较为稳定，18年分别是名词解释（3分*10）、简答题（6分*5）、论述题（20分*2）、剧作（50分）。13、14年考察为影片写出导演阐述、摄影阐述、故事梗概（40分）。15年无剧本题16年17.18年重新加入剧本分值加大，所以务必重视。 剧作占了近三分之一的分值考摄影系为什么写剧本摄影解决基础的技术问题比如影调，影像质感，构图色彩，这样的话在影像画面上对自己有一定要求，再者摄影师的审美观念以及对剧本内容理解是摄影的重要基础。考试题量大，时间紧迫的情况下按要求写出剧本是件不容易的事。增加阅片量，多看推荐书目和电影摄影的书目。
外国舞蹈史
外国舞蹈史 1．舞蹈的定义：顾名思义是手舞与足蹈。东方以手舞为主，力度上偏阴柔，空间上向内搜寻。西方以足蹈为主，力度上偏重阳刚，空间上向外拓展。 2．同音乐美术比，舞蹈可称为人体动作的艺术。同武术体操比，舞动更趋向与抒情性特征。同哑剧比，舞蹈更趋向于概括性的特征。 3．舞蹈包含有舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图三个基本要素。节奏是舞蹈动作的时间因素，构图是舞蹈表演者的表情和节奏的变化构成的,含有空间因素;造型性舞蹈表情是通过舞蹈家创造的人物形象表达人的情感和思想，所以它不同于一般自然状态下的情绪,亦不只限于面部表情,而主要是通过“力度”、“速度”和“幅度”去体现。这些对比的形式和舞蹈的节奏，结合着表情构成了舞蹈上动的构图。通过动的构图，表达了人物形象特定的思想感情，创造出各种美的舞蹈想象空间。因此，舞蹈这三要素的互相结合,互相作用,形成了舞蹈艺术独特的表现形式。舞蹈这三个要素缺一不可，但在不同的舞蹈形式中却有不同的侧重。一般自娱性舞蹈多侧重于节奏，而舞台表演的舞蹈则是三者结合起来，密切不可分的。 4．爱尔兰民间舞：麦克尔。弗拉特利编导并主演的《大河之舞》。造成踢踏舞律动特色的原因大致有三：一是天主教历来禁止以任何方式表现性爱本能，而只能允许腿脚踢踏出各种节奏。二是早
期的爱尔兰人不愿让英格兰统治者发现自己的快乐，以免自找麻烦。三是这些舞蹈大多表演于酒吧这样狭小的空间，而为了不碰及客人的酒杯，舞者们的胳膊和躯干便不能随意乱动。5．《大河之舞》为各国民间舞蹈家提供了极其成功的经验：在动作的编排上，他加快了原有的节奏，提高了舞步的难度，丰富了原有的调度，突出了群舞的气势；在舞美上，他充分利用了现代高科技条件下的声光电器材，使原本凝固而有限的舞台时空，可随时根据需要加以切割，灵活给与重组，极大的提高了作品本身的视听感染力和动觉冲击力，更无限的拓展了观众自身的想象超越力和时空穿透力。 6．国标舞：全称国际标准舞。分为现代舞五项，又称为摩登舞五项，包括：华尔兹（慢三步），探戈，狐步，快步，快步华尔兹（快三步）。拉丁舞五项包括：伦巴，桑巴，恰恰，斗牛，牛仔。五项现代舞均来自欧美，五种拉丁舞来自拉丁美洲。7．华尔兹：维也纳是华尔兹之都。施特劳斯是华尔兹之父。速度规定在每分钟三十小节以上。 8．探戈：起源于中美洲。阿根廷的国舞。其动作讲究抑扬顿挫的强烈对比，而舞步的调度则大多需要突出直线进行和直角变化的力度。速度规定在每分钟33小节之上。 9．狐步：基本舞步比较简单，音乐类似进行曲，因而确保舞者容易踩上拍子，而脚下的舞步则自由灵活。名字由来：首创这种舞步的美国人姓Fox，即汉语的狐狸。速度规定，每分钟30小节
外国文学史名词解释
名词解释： 1、“奥林匹斯神系” 古希腊神话中以宙斯为中心的神的家族，因居住于奥林匹斯山上而得名。该神系的组织形式是一个大家庭，以家长为中心，大家同吃同住同议事，共同决定人类的命运和世界的进程。主要有主神宙斯、神后赫拉、太阳神阿波罗等。这些神的特点是与人同形同性，奥林匹斯神系反映的则是父系氏族社会到奴隶社会的情况。 2、城市文学 又叫市民文学，是欧洲中世纪的一种文学形式。是在民间文学基础上发展起来的表现市民思想愿望的世俗文学。内容上往往通过现实题材表现反封建、反教会主题，抨击封建阶级和僧侣阶层的贪婪、暴虐和愚蠢，表现市民的智慧和勇气。艺术上采用讽刺手法；代表作有《列那狐传奇》等。 3、人文主义 人文主义是文艺复兴时期欧洲资产阶级的思想体系，是资产阶级反封建、反教会的思想武器。其思想核心是：以人性反对神性。以此为核心，其基本内容是：一．以人性反对神性；二．以个性解放反对禁欲主义。认为人有追求财富、荣誉和爱情、充分发挥个人才智的权利；三．以理性反对蒙昧主义。四．拥护中央集权，反对封建割据。人文主义反映了资产阶级的要求，体现了一个新时代的时代精神。 4、大学才子派 大学才子派是文艺复兴时期在莎士比亚之前活跃在英国剧坛的一批受过大学教育的人文主义剧作家。他们富有才华，并锐意创新，代表剧作家有约翰·李利、基德、罗伯特?格林和马洛等。其中以马洛的成就最高，对莎士比亚的影响最大，代表作《浮士德博士的悲剧》等。大学才子派不是一个统一的文学派别，但为英国戏剧的发展作出了贡献，为莎士比亚的创作铺平了道路。 5、流浪汉小说 是16世纪中叶西班牙流行的一种独特小说形式。它以描写中下层人民生活为中心，主人公多是无业游民，并往往采用第一人称，以自传的形式描写主人公的所见所闻，以人物流浪史的方式结构小说，广泛反映当时的社会现实。流浪汉小说已初具近代小说的规模，对近代欧洲小说的发展特别是对长篇小说的人物描写和结构模式产生了积极而深远的影响。代表作是无名氏的《小癞子》。 6、莎士比亚化 “莎士比亚化”是马克思、恩格斯针对戏剧创作中存在的“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”的缺点而提出的创作原则。所谓“莎士比亚化”，就是要求作家像莎士比亚那样，善于从生活真实出发，展示广阔的社会背景，给作品中的人物和事件提供富有时代特点的典型环境；作品的情节应该生动、丰富，人物
外国电影史名词解释
外国电影史 一、电影的诞生 名词解释 1.视觉暂留原理——对电影活动影像生成原理的生理学解释，认为以每秒16画格或24画格的速度 连续呈现的画面之所以使人产生运动的幻觉，是因为人看到的影像暂时滞留在视网膜上，不会立即消失。19世纪初问世的“幻盘”和“诡盘”就是依据视觉暂留原理发明的电影雏形。 2.卢米埃尔兄弟——法国的一对兄弟，是电影和电影放映机的发明人。兄弟俩改造了美国发明家爱 迪生所创造的“西洋镜”，将其活动影像能够借由投影而放大，让更多人能够同时观赏。他们首先摆脱了：照相馆摄影师所具有的封闭的人为空间的束缚，迈向了广阔、开放的自然空间。作品的内容，也是更为努力地去表现和复制现实生活中实际存在的事情和生活，而不是专门去为摄影机安排和搬演实际不存在的事情和生活。代表作：《工厂的大门》、《火车进站》等。 3.乔治·梅里爱---法国演员、导演、摄影师。被誉为戏剧电影之父。1896年，梅里爱发现了“停 机再拍”的电影技术手段，使其走上了一条与卢米埃尔截然不同的创作道路。他采用“魔术照相” 的手法，创造了慢动作、快动作、倒拍、多次曝光、叠化等一系列特技手法，从一个舞台特技专家变成了一个电影特技专家。他把电影引向了戏剧的道路。系统地将大部分戏剧上的方法应用到电影上来，形成了他“银幕即舞台”的美学观念。他的影片中最为突出的一个特征，就是人们所说的“乐队指挥的视点”。这是固定不变的最佳观众席的视点。梅里爱对电影的贡献是多方面的，并为电影创立了大部分技术手法。他的作品有《圣女贞德》《月球旅行记》等。 4.布莱顿学派----1900年左右出现的英国电影团体。一批具有创新精神的摄影师们，在爱迪生“电 影视镜”的基础上加以改造，并于世纪初相继步入影坛。他们使用自己的机器，凭借过去拍摄静物照片的工作经验，开始了电影的创作实践。他们主张像卢米埃尔那样，在“露天场景中创造“真实的生活片断”，而不是像梅里爱那样，局限于传统的艺术观念，记录戏剧舞台的表现形式，从而拍摄出世纪初最富有想象力的一批影片。他们在艺术创作中，在“我把世界摆在你的眼前”口号下，逐渐形成了创作倾向较为一致的创作群体，即被称之为“布赖顿学派”。代表人物有斯密士和威廉孙。其首创了特技摄影，使用叠印法拍摄了大量魔术影片；此外还首创了简单的蒙太奇，第一次使用了特写。代表作有《科西嘉弟兄》《祖母的放大镜》《在华教会被袭记》。 二、电影叙事形式的发展 名词解释 1.格里菲斯----美国电影导演，是世界公认的电影艺术奠基人。他在艺术实践过程中，形成一套较 为完美的电影叙事语言，使电影的基本构成单位自场景进行到镜头，极大地丰富了电影的表现力．使电影摆脱了戏剧附庸的地位．真正成为一门独立的艺术。他对电影划时代的贡献，集中体现在《一个国家的诞生》和《党同伐异》两部巨片中。 三、欧洲先锋派电影运动
外国舞蹈史主要作品教学资料
外国舞蹈史主要作品
外国舞蹈史主要作品 早期芭蕾 《皇后的喜剧芭蕾》 《皇后的喜剧芭蕾》被认为是第一部芭蕾舞剧。导演：博若耶。1581年演出于皇后胞妹玛格丽特公主的婚礼庆典之上。这部作品在舞剧的戏剧结构上，第一次成功地把若干不同故事情节放到一个完整的戏剧构架之下；在舞蹈构图上，第一次充分体现出古希腊哲学家和数学家毕达格拉斯的“几何能表现思想”的观念；在形式上包括了朗诵、歌唱和舞蹈等多种成分。 《关不住的女儿》 《关不住的女儿》是一部两幕三场的芭蕾舞剧。编导：让·多贝瓦尔。1789年在法国首演。这部作品在芭蕾史上意义重大：1.在剧中，舞蹈不是再是歌剧的附庸和技巧的炫耀；2.第一次用充满贵族风范的芭蕾表现当时法国第三等级平民现实生活；3.将民间舞改编搬上舞台，为性格舞模式的问世奠定了基础；4.芭蕾双人舞的程式化结构在这部作品中初步形成。 浪漫芭蕾 《仙女》 《仙女》是一部二幕芭蕾舞剧，是芭蕾史上一部里程碑式作品，是法国浪漫芭蕾时期舞剧的处女作和早期代表作。编导：菲利普·塔里奥尼。1832年由巴黎歌剧院芭蕾舞团首演。 该剧一反旧式舞剧大团圆、华丽终场惯例，以悲伤场景结束全剧。剧中，玛丽·塔里奥尼第一次将脚尖舞技术提升到一个新的高度，同时仙女白纱裙和背上的翅膀成为浪漫主义芭蕾的象征。 《吉赛尔》 《吉赛尔》是一部二幕芭蕾舞剧。编导：科拉利、佩罗。由巴黎歌剧院于1841年6月首演。《吉赛尔》是芭蕾史上的一部重要作品，是法国“浪漫芭蕾”时期舞剧的悲剧代表作和中期代表作，代表着浪漫主义芭蕾的巅峰成就。这部作品第一幕中的“吉赛尔发疯”和第二幕中的“维丽斯女鬼”的舞蹈场面分别是“情节芭蕾”和早期“交响芭蕾”的范例。 《海盗》
2017年北京电影学院电影美术创作考研参考书目及历年真题汇总
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：https://www.sodocs.net/doc/4f13329472.html, 1 2017年北京电影学院【艺术与电影基础理论】专业学位考研参考书 【育明教育独家提供】 育明教育推荐阅读书目： 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《电影理论与批评》王志敏 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译 外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部 试题库】
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 育明教育官方网站：https://www.sodocs.net/doc/4f13329472.html, 22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研真题 【育明教育独家首发】 一、名词解释 1、审美意象 2、黄金分割率 3、间离效果 4、公共艺术 5、汉字艺 二简答 1、什么是艺术真实 2、简述造型艺术和实用艺术的联系和区别 3、意大利文艺复兴时期关于人的美学思想 三、论述 1、意境是中国古典美学的主要范畴。其主要内涵是什么 2、怎么理解审美感受的差异性和共同性 3、结合具体文艺作品谈谈现实主义和现代主义的区别 4、举例论述电影与新媒体艺术的关系
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 育明教育官方网站：https://www.sodocs.net/doc/4f13329472.html, 32015年北京电影学院【艺术理论】（专业学位）研究生入学考试考研真题 【育明教育独家首发】 一、名词解释 1、艺术形式 2、意大利画派 3、巴洛克艺术 4、造型艺术 5、形象思维 二、简答 1、形象思维的特征 2、审美想象的特征 3、艺术与科学的关系 4、艺术家与社会责任 5、艺术创作与阅读（欣赏）的关系 三、论述 1、从文化力与影响力的角度，谈谈艺术的价值观？ 2、论述艺术形象与现实生活的关系 3、联系艺术作品，论述艺术创作中再现与表现统一？