高中音乐_高亢的西北腔教学设计学情分析教材分析课后反思

第二单元腔调情韵——多彩的民歌

第二节高亢的西北腔

课题：高亢的西北腔

课时：一课时

教学对象：高中一年级

教学内容：《上去高山望平川》、《脚夫调》

授课教师：

教学目标：

一、通过对西北民歌的学习与探究，激发学生喜爱民歌，弘扬民族音乐文化的热情。感

受民歌“原生性”的质朴美。

二、通过聆听、演唱、比较、探究、交流等活动，让学生感受、体验西北民歌的

风格特点，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。

教学重点：

一、认真细致地聆听两首民歌，感受、体验、理解两首民歌的内容、感情、风格，

并在此基础上做适当的审美评价。

二、掌握民歌体裁“花儿”与“信天游”

教学难点：

一、感受、体验西北民歌的风格特征。

二、探究西北民歌的音乐风格及形成这种风格的内在原因。

教材分析：

人民音乐家冼星海说过：“民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。”民歌是人民表达自己感情的口头创作。民歌反映的是最底层、最普通的人民的心声，因此在内容上有鲜明的人民性。每个民族都有自己的民歌，并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本民族特有的历史、民族、性格、情趣和文化传统。民歌的起源和音乐的历史一样久远。早在原始社会就伴随着人类的狩猎、搬运、祭祀、仪式等活动而萌生。它与人类一切生活实践始终保持着密切的关系。那些反映生产和生活的民歌却流传至今，成为宝贵的历史资料和艺术珍品。因此，马克思说：“民歌是唯一的历史传说和编年史。”民歌的创作和演唱以即兴性为基本特征，同一首民歌曲调因不同的唱词，可以随兴所至地发挥，有所创新，有所变化。

《上去高山望平川》是“河湟花儿”的代表曲目，在全国各地颇具影响，声誉极高。这首歌的歌词采用“民间格律诗”的形式和手法写成。其典型特征是采用“双句双字尾”的格式。这首歌的旋律高亢开阔、自由舒缓，富有西北民歌的

典型特点。

《脚夫调》又名《拉骆驼》，是陕北“信天游”中的代表曲目。它主要流行于陕北的绥德、米脂一带。“信天游”是陕北人民喜爱的一种山歌。由于他常常可以用同一个旋律反复演唱多段歌词，所以在民间有“信天游，不断头，断了头，穷人就无法解忧愁”

的说法。

教学过程：

一、导入

欣赏《黄河船夫曲》营造民歌氛围，师演唱民歌《山丹丹花开红艳艳》。

1、你知道这首歌是歌唱哪个地方的吗？

2、导入新课

师：《山丹丹开花红艳艳》是一首著名的陕北民歌。那么西北民歌都有哪些形式？又具有怎样的音乐风格呢？就让我们一起走进今天的民歌课堂——高亢的西北腔。（课件展示大课题）

二、新授

（一）名言导入：冼星海、马克思的话，让学生充分认识到民歌对中国音乐的重要影响及民歌的历史意义与价值。

（二）学习音乐知识——民歌

1、学生互相讨论交流“谈一谈，什么是民歌？”

2、教师总结归纳：民歌简介。民歌多为群众在口头相传中不断加工提高的集体

创作。

民歌以其多样化的体裁（如：劳动号子、山歌、小调等）、演唱形式和内容反映着不同民族或地区的历史、民俗和文化传统等。（课件展示）

3、了解西北地区的地理概况。

师：下面我要考一考大家的地理知识了。打开课本21页“拓展与探究”的第4题。

在地图上找出西北地区：山西、陕西、甘肃、宁夏、青海五省区的位置。用谈话法、讨论法回答：西北地区的自然风貌。

生：互相讨论，指2——4名学生交流。

师：简单的小结，导入西北民歌。（西北民歌，就是流行于山西、陕西、甘肃、宁夏、青海地区的民歌。其中，以“花儿”和“信天游”最具代表性。）

三、探究西北民歌的风格特点

欣赏青海民歌《上去高山望平川》

1、感知音乐的表现手法，聆听歌曲：

（1）歌曲的风格旋律有什么特点(旋律高亢悠扬、开阔、起伏大)

（2）演唱情绪（深沉、忧郁）

（3）节奏怎样（节奏自由、句末最为明显）

2、结合曲谱画出旋律线条，从中体会起伏跌宕的旋律变化。（课件展示）

师：这首《上去高山望平川》是声誉极高、流传甚广的“河湟花儿”的代表曲目。“花儿”是流行于甘肃、青海、宁夏及其比邻地区的一种山歌。

生：讨论交流“花儿”的特点是什么？

3、欣赏陕西民歌《脚夫调》

（1）师：西北民歌中还有一种形式是“信天游”，下面我们一起到陕西去听一听那里的民歌《脚夫调》。

（2）边听边思考：不同的乐句，旋律的进行有什么变化？（第一句上行，第二句下行）

（3）引导学生参入歌唱，体验西北民歌的一些风格特征。师生共同参入。

4、打开课本21页“拓展与探究”的第2题，引导学生唱一唱西北民歌的旋律的

特点。

加深学生对西北民歌旋律特点的理解与握。

师：《脚夫调》又名《拉骆驼》，是陕北“信天游”中的代表曲目。它主要流

行于陕

北的绥德、米脂一带。脚夫又称赶脚的或脚户哥，是以为他人运送生活用品为生

的劳动阶层。他们常年赶着牲口行走在黄土高原的沟、壑、峁、梁，在寂寞无助

之中，借歌抒怀，消愁解闷，也从另一个角度表达了脚夫们追求幸福生活的强烈

愿望。

“信天游”亦称“顺天游”、“小曲子”，是陕北人民喜爱的一种山歌。由于它

常常可以用同一个旋律反复演唱多段歌词，所以在民间有“信天游，不断头，断

了头，穷人就无法解忧愁”的说法。其旋律有两种类型：一种是节奏自由、旋律

高亢辽阔、起伏较大的；另一种是节奏工整、结构严谨、旋律平稳，表达感情较

为细腻的。

通过刚才的欣赏，大家说《脚夫调》属于其中的哪一种？（第一种。）

四、拓展与探究

1、师：大家还知道哪些西北民歌或者是具有西北民歌特点的通俗歌曲呢？

生：小组讨论，交流。

欣赏西北民歌《走西口》、《赶牲灵》等，通俗歌曲《黄土高坡》、《我热

恋的故乡》等，可根据时间有选择的听。

2、引导学生总结西北民歌的风格特点

讨论：出示问题: （结合课件图片）

（1）、西北民歌的主要风格特点是什么？（高亢悠长，起伏大；节奏自由、舒

展）

（2）、形成西北民歌这种风格的主要原因是什么？（高原纵横，自然环境恶劣，生产方式原始，语言。）

生：在讨论的基础上互相交流补充。

师：小结。

3、深化。欣赏视频。进一步加深对西北民歌的风格特征及形成的理解与把握。

五、课堂小结

1、知识性回顾——教师引导学生归纳回答。

2、结束语

师：民歌，人民之歌。每个民族都有着自己引以为豪、流传已久的民歌，它

是中华民族灿烂文化的重要组成部分。

优秀民歌既是精神文明建设的结晶，也是传播文明的使者。宋祖英曾将中国民歌唱响美国肯尼迪艺术中心、悉尼歌剧院和维也纳金色大厅，大力弘扬了中国的民歌文化。到目前为止，仍流传于民间的传统歌谣和新民歌更是浩如烟海。最后，我想呼吁同学们，课后继续收集、整理、学唱民歌，用我们的实际行动来继承、创新、推动中国民歌文化的发展。

学情分析

本节课的授课对象是高中学生，他们有很好的知识储备，有一定的艺术修养。但是，高中学生在平时音乐生活中是盲目而随意的。因此，在讲授过程中，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等方式增强学生对音乐的鉴赏能力。

学生在对待教学活动的态度上存在着差异，我想主要的原因是学生的性格存在着一定的差异，有的学生性格比较外向，活动起来积极一些；而有一些学生性格比较内向，活动起来可能就会显得被动一些。因此，教学中，我们还是应该从兴趣入手，尽量采用灵活多变的教学组织形式，照顾到每一个学生，给每一个学生参与活动的机会。

效果分析

通过教师范唱，激发了学生学习民歌的兴趣，使学生对西北民歌的音乐风格有个初步的印象。信息技术在音乐课堂中的运用，激发了学生自主学习的兴趣，能在教师的引导下，有层次，清晰地认识、了解音乐风格及思想内涵。使其艺术审美由最初的感知认识到理性认识，最终，使情感得以升华，增强了审美能力，提高了审美品味和修养，教好地实现了教学目标。

通过谈话启发、探究交流等教学方式，引导学生从感性体验上升到理性认识：西北民歌是我国民歌浩瀚海洋里一颗璀璨的明珠，具有真善美的最高艺术审美价值。并潜移默化地唤起学生喜爱民歌、关注民族音乐文化的热情。从而突出了本课认识西北民歌的文化艺术价值这一教学重点，基本完成了本课情感目标的教学达标。

教材分析

《高亢的西北腔》是高中《音乐鉴赏》第二单元《多彩的民歌》之高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验西北民歌的不同风格，感受民歌“原

生性”的质朴美，进而认识民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。

本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。

《上去高山望平川》是“河湟花儿”的代表曲目，在全国各地颇具影响，声誉极高。这首歌的歌词采用“民间格律诗”的形式和手法写成。其典型特征是采用“双句双字尾”的格式。这首歌的旋律高亢开阔、自由舒缓，富有西北民歌的典型特点。

《脚夫调》又名《拉骆驼》，是陕北“信天游”中的代表曲目。它主要流行于陕北的绥德、米脂一带。“信天游”是陕北人民喜爱的一种山歌。由于他常常可以用同一个旋律反复演唱多段歌词，所以在民间有“信天游，不断头，断了头，穷人就无法解忧愁”的说法。

论讨：

1、西北民歌的主要风格特点是什么？

2、形成西北民歌这种风格的主要原因是什么？

课后反思

本课主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。整个教学过程注重学生的主体地位。体现了探究教学创建和谐高效课堂的精神，通过多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所听音乐有独立的感受与见解，学生对音乐诸多要素在音乐中的作用有了进一步的认识和了解。信息技术在音乐课堂中的运用，激发了学生自主学习的兴趣，能在教师的引导下，有层次，清晰地认识、了解音乐风格及思想内涵。使其艺术审美由最初的感知认识到理性认识，最终，使情感得以升华，增强了审美能力，提高了审美品味和修养，教好地实现了教学目标。

学生在对待教学活动的态度上存在着差异，我想主要的原因是学生的性格存在着一定的差异，有的学生性格比较外向，活动起来积极一些；而有一些学生性格比较内向，活动起来可能就会显得被动一些。因此，教学中，我们还是应该从兴趣入手，尽量采用灵活多变的教学组织形式，照顾到每一个学生，给每一个学生参与活动的机会。

当然，教学中还存在一定的不足：对学生的具体情况了解不够，没有完全做到因材施教，课堂教学还不够完善。对教学资源利用不够充分如：网络资源、学生资源等。应用更丰富的教学方法，激发学生参与学习的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。

课标分析

我国民族音乐是中国传统文化的重要组成部分，也是全世界音乐文化种独具特色的瑰宝。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌，激发学生对我国民族音乐产生兴趣，进而培养他们热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情。西北民歌是我国民歌浩瀚海洋里一颗璀璨的明珠，针对部分高中学生对民歌的基础知识薄弱的情况，本节课我采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐，体验，探究西北民歌的音乐风格及形成这种风格的内在原因，认识西北民歌的文化艺术价值，激发学生学习民歌的兴趣，培养学生学习热爱民族音乐文化。

根据对《高中音乐课程标准》和教材的理解，结合高一学生的实际知识水平，我把本课的目标定为以下几点：1、通过聆听、演唱、比较、探究、交流等活动，引领学生感受、体验西北民歌的音乐风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。2、探究西北民歌音乐风格特点及形成这种风格的内在原因。 3、引导学生认识西北民歌文化艺术价值，激发学生喜爱民歌、关注民族音乐文化的热情。

高中音乐_古典与浪漫的追忆—莫扎特教学设计学情分析教材分析课后反思

《古典与浪漫的追忆—莫扎特》教学设计 【教学年级】高二年级 【教材分析】 古典主义乐派是音乐发展历史上极其重要的一个时期，期间名家大家辈出，优秀的音乐作品也是异常的丰富，而其中最为有名的就是海顿、莫扎特、贝多芬为代表的古典三杰。本节课在教材大的框架之下，秉承依托教材，拓展教材的原则，用一个课时的时间完成莫扎特的学习，尽管一个人用了一个课时，但实际中还是发觉在课堂内容的选择上有所难以取舍，而只是选取了有对比的四个创作领域，即：摇篮曲、奏鸣曲、协奏曲、交响曲。这里面既有课本内容，也有拓展内容，能够在对比中让学生更好的理解作品，理解作曲家。 二十一世纪的音乐是多元化的，在流行音乐这个领域里，爵士乐已经成为现代都市和乡村大众文化生活的一个不可忽视的部分,是大家喜闻乐见的音乐。与此同时,在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早、流传最广的一个乐种。本课选取了《空虚布鲁斯》、《演艺人》、《多么美妙的世界》这三首经典的爵士乐作品。为增强试听效果，激发学生的学习兴趣，加强学生对音乐作品的感受与理解，除课本提供的音响资料外，还选取了《Jump Jive An' Wail》以及《Mack The Knife》这两首比较具有爵士乐代表性的作品选段。 世界的音乐是多元的。“我们在强调弘扬民族音乐文化的同时，还应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化”。这是《普通高中音乐课程标准》中提出的“弘扬民族音乐，理解多元文化”的教学理念。我们要通过对莫扎特的学习，引导学生用开放的多元的心态正确审视西方音乐文化，使学生树立起平等多元的文化价值观，借鉴使用，提升自我。 【学情分析】 高二学生经过高一的音乐学习，已经具备了一定的音乐鉴赏能力，这是进行对很多学生来说相对苦涩的内容—“古典乐派音乐”学习的一个前提。学生无论是在音乐分析方面，还是基础音乐素养方面（如视谱）都有了一些基础。能够用基本音乐语言评价音乐作品。 为此，根据教材的内容和学生的特点，本堂课的教学设计紧紧围绕三维教学目标，运用多媒体、教具等辅助工具，让学生更加直观地感受、聆听与体验音乐的魅力所在，在充分聆听、感受、体验的基础上，采用情境导入法、听赏法、对比法、启发引导法、合作探究法、

小学音乐_音乐课《音乐小屋》教学设计学情分析教材分析课后反思

《音乐小屋》教学设计 【教学内容】《音乐小屋》《单簧管波尔卡》 【教材分析】 《音乐小屋》是一首儿童歌曲，2/4拍。这首风趣的歌曲，轻松、愉快，比较适合低年级的儿童演唱和表演，歌曲旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。 《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,这首经波兰作曲家、单簧管演奏家罗修斯卡改编成的乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种乐器独奏曲和合奏曲。“波尔卡”是起源于捷克民间的一种二拍子的快速的圆圈舞。全曲轻松活泼、情趣该谐、旋律流畅、给人以一气呵成之感。 【教学目标】 1.能用活泼有弹性声音演唱《音乐小屋》,感受歌曲活泼欢快的情绪。 2.认识音乐力度记号f和p，并能在歌曲演唱运用强弱变化来表现。 3. 聆听作品《单簧管波尔卡》感受作品的演奏形式及乐器音色特点，能用简单的线条和图形表现音乐。 【教学重难点】 1.引导学生用图形谱的方式表示音乐，采用体态与声势感受音乐，感受乐曲的韵律美。 2.用“轻盈、跳跃”的方法来演唱《音乐小屋》，有重音记号的地方，要用有弹性的声音加以突出，注意不能唱的过重。 【教学过程】 一、组织教学、创设情境 导语：同学们好（老师好）欢迎大家来到音乐王国，这里有一座音乐小屋，正在唱着一首好听的歌曲，你们听，她带给你怎样的心情？她是几拍子的歌曲？让我们用动作来感受。（ppt 1播放范唱音乐） 二、学唱歌曲《音乐小屋》

1、初听歌曲。（听范唱、师领学生随音乐打节拍） 生：高兴的心情，2拍子 教师评价：你们的节拍抓得真准! 2、过渡语：“我的心情也很高兴，我想给大家边唱边表演！如果你们喜欢，可以和我一起来做！” 二听（师范唱并做动作，并邀请学生一起做动作。） （ppt 1播放伴奏慢速） ★3、导语：“你听到的最多的是什么声音？这是在模仿什么的声音？ 生：“模仿门铃声” 师：“你能来模仿一下吗？” 生: (模仿门铃声) 师评价：“你模仿的可真像！”“老师今天也带来了一件小乐器，可以模仿门铃的声音，请你们仔细听！” （师敲击小音钟） 师：“门铃声好听吗？它会发出怎样的声音?” 生：清脆、短促、 师：“我还想让门铃声听起来再生动一些，你想怎样来表现？” 生： 师评价： 师：“我们以叮咚声为一组，第一组强一点，第二组弱一点，短一点。快让我们一起来试试。 门铃声不但有强弱，还有音高变化。你们再来仔细听。

高中音乐_音乐要素之美教学设计学情分析教材分析课后反思

课题：《音乐要素之美》

【教学目标】 1. 通过学习音乐的节奏、旋律、和声等音乐要素，了解并掌握这些音乐要素在音乐表现中的重要作用。 2. 通过实践练习，学会运用创作手法---变奏，认识了解音乐体裁---卡农及特点。 3. 引导学生运用所学知识，分析音乐情感，参与音乐创作实践活动，提高创新能力、合作意识。 【教学重点】 通过学习音乐的基本要素，能够正确的运用所学知识更好的感受体验音乐情感，加深对音乐作品的理解。 【教学难点】 针对音乐要素，参与各项音乐活动进行创造性的设计，并大胆、自信地表现出来。 【教学过程】 一、导课 1. 音乐是受人们喜爱的综合性艺术形式，一起来欣赏三个视频片段，请同学们从音乐角度思考，说说它们相同和不同的地方。 2. 依次播放三段视频。 ①《卡农》阿卡贝拉版，优美，柔和 ②《卡农》大提琴重奏版，欢快，活泼 ③《卡农》电声乐队演奏版，振奋，激动，充满力量感 3. 学生回答问题。（PPT）所涉及的内容大部分体现了音乐的各种要素（节奏、旋律、和声、力度、速度、音色等）。它们相互结合，共同作用，使音乐千变万化丰富多彩。这节课我们就围绕着音乐要素展开欣赏和体验。 意图：视频会让学生产生浓厚兴趣，因为不同音乐表现形式、不同音色、不同力度速度、不同情绪体验，会让学生第一时间在对比中感受出各个音乐要素。 二、节奏 1. 定义：（PPT）节奏是音在行进过程中长短和强弱的体现。 如果以四分音符为一拍，要掌握二分音符、八分音符、十六分音符、休止符、

附点音符、三连音的时值是多少。 2. 单一节奏练习（PPT） 一起念，注意时值的长短和强弱，四二拍子的强弱规律是强弱强弱。（三、四、五小节容易出错，可以先单独练，然后再完整念节奏。） 意图：让学生掌握音的基本的时值组合，加深对节奏定义的理解。 3. 问、答、欣赏视频。（PPT） ①导入：什么乐器能够表现节奏之美？学生回答。乐器都可以很好的表现节奏，不过我们的生活中也不乏节奏的体现。 ②欣赏打击表演片段。（视频中，演员运用各种物件来敲击出丰富的节奏。） 意图：开阔学生视野，发现身边的物品，包括我们的身体都可以轻松自然的表现节奏，为之后的创编练习做铺垫。 4. 合作创编节奏展示（PPT）。 分组进行讨论和实践。要求：节奏展示要体现组员合作，要有两个以上不同的节奏进行，还要有不同的音色对比，一分钟时间准备。 学生分组展示，老师点评或建议或鼓励表扬。 意图：根据不同的节奏型选择合适的音色锻炼学生独立思维能力；多声部节奏合作考察学生的协作意识；关注节奏特点让学生感受节奏对音乐情绪的体现。 5. 小结：在音乐要素中，节奏是可以独立存在的，它是音乐的骨架，是基础，再配合上不同的音色和力度速度，节奏会更富有感染力。 三、旋律 1. 导入：唱音阶，再看这条音阶发生了怎样的变化？（PPT）

高中音乐教案设计五篇

高中音乐教案设计五篇 教学是一种创造性劳动。写一份优秀教案是设计者教育思想、智慧、动机、经验、个性和教学艺术性的综合体现。###小编整理了高中音乐教案设计五篇，希望对你有协助! 高中音乐《第九（合唱）交响曲》学案 一、教学目标 【情感态度与价值观】 完整而充分地聆听乐曲，感受西方交响音乐的美，拓宽国际音乐文化视野，理解多元音乐文化。 【过程与方法】 通过听赏作品、讲授法以及小组合作探究法，学生能够进一步提升音乐鉴赏水平，感受作品背后的人文内涵。 【知识与技能】 能够充分聆听并记忆音乐主题，掌握乐曲的情绪变化。 二、教学重难点 【重点】 聆听并记忆音乐主题，结合作曲家生平理解乐曲表达的精神内涵。 【难点】 学唱音乐主题，掌握乐曲背后的音乐史知识。 三、教学准备 钢琴、多媒体 四、教学过程

(一)新课导入 1.教师为同学们展示电视剧的片段，并提问同学们：“刚刚我们在片 段中听到的插曲叫什么名字呢?” 学生自由回答。(《欢乐颂》) 2.教师介绍《欢乐颂》出自贝多芬的《第九(合唱)交响曲》，这部交 响曲被认为是贝多芬音乐创作的高峰和总结，顺势导入本课。 (二)初步感知 1.教师初次播放乐曲《欢乐颂》音频，并请同学们说一说自己对作品 的理解。 (师：《欢乐颂》是举世闻名的经典乐曲，哪位同学能说一说你对《欢 乐颂》的理解吗?西方的圣诞节和唱诗班都经常演唱;作者是贝多芬。(学生根据已有的常识各抒己见即可。) 2.教师请同学们说一说贝多芬的成就及代表作品，随后师生共同总结。(贝多芬是古典主义时期的钢琴家、作曲家，被人们称为“乐圣”。一 生最重再现要的贡献在于他创作了32首钢琴奏鸣曲、9部交响乐、一 部声乐套曲和一部歌剧，代表作品有《第三(英雄)交响曲》《月光奏 鸣曲》以及歌剧《费德里奥》等等。) 3.再次聆听歌曲，并请同学们思考乐曲选择什么音乐体裁来陈述乐思。(交响乐) 4.教师介绍交响曲的相关知识。(交响曲是按照奏鸣曲的曲式原则创作 而成的一种管弦乐套曲，结构宏大、内容深刻而富于戏剧性、写法复 杂并且音色对比鲜明。) (三)探究学习 1.教师播放歌曲，并提问同学们歌曲的情绪和速度分别是怎样的?(坚定、庄严地;中速)

小学一年级音乐学情分析

小学一年级音乐学情分析 一年级学生从整体的水平看相差不是特别明显。学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，但是部分班级在音乐的听觉稍有差异。一年级学生在上学期已学过一些儿歌，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。从整体水平来看，这些学生经过一个学期的学习，行为习惯方面进步较大，学习目的性也有所增强，个别学生的音乐学习习惯有所改进。每个班都有一些表现非常棒的学生，他们在音乐活动中起到了很好的带头作用。但还存在着个别学生不能自律，因此在教学中还是要加强常规教学，这样才能保证教学的顺利进行。因此这学期对他们的音乐感受力、表现力要进一步加强训练。 三、教材分析 一年级下册总共10课，分别是《春天》、《放牧》、《手拉手》、《长鼻子》、《跳起舞》、《咯咯哒》、《大海的歌》、《幸福生活》、《巧巧手》、《汪汪与咪咪》，其中歌曲有《布谷》、《小雨沙沙》、《牧童》、《放牛歌》、《一对好朋友》、《数鸭子》、《小象》、《两只小象》、《草原就是我的家》、《小松树》、《母鸡叫咯咯》、《下蛋罗》、《海》、《云》、《彝家娃娃真幸福》、《乃哟乃》、《粉刷匠》、《理发师》、《猫咪别淘气》、《谁在叫》让学生了解几首中国优秀的儿童歌曲和几首优秀的外国歌曲，并配以群体的音乐活动，如：齐唱、独唱等，这是一种以音乐为纽进行的人际交流，它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。欣赏有《杜鹃圆舞曲》、《小燕子》、《牧童到哪里去了》、《牧童》、《让我们手拉手》、《鸭子拌嘴》、《小象》、《大象》、《我是人民的小骑兵》《挤奶舞》、《公鸡母鸡》、《我的小鸡》、《大海摇篮》、《海上风暴》、《快乐的罗嗦》、《阳光下的孩子》、《夏天的阳光》、《我有一双万能的手》、《铁匠波尔卡》、《小狗圆舞曲》、《跳圆舞曲的小猫》等，以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。 三、教学措施 1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。 2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性，并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。 3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。 4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。 5.丰富课外音乐活动，以学生的爱好为主开展课外音乐活动，使学生在平时生活中学习音乐。 6.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。 小学二年级音乐学情分析 二年级的学生好奇心强、活泼好动，善于模仿,身心可塑性强。

高中音乐_学会聆听——音乐与人生教学设计学情分析教材分析课后反思

学会聆听 ——音乐与人生 授课人： 教学年级：高一 教学时间：40分钟 设计意图：在进行高中《音乐鉴赏》教学时，我们总是感觉到学生的鉴赏水平不高，没有养成良好的欣赏习惯，对音乐的基本要素也是一知半解。这堂以音乐的基本要素在音乐表现中的作用为重点的课程，把看似复杂的音乐简单化，让学生不会再认为音乐是不可琢磨的，为后面的鉴赏打下良好的基础。 教学目标： 一、知识与技能： 了解音乐基本要素对音乐构成及功能的作用，能主动探索音乐基本要素的概念及其在音乐表现中的作用。 二、过程与方法： 能在聆听与感受音乐作品的过程中，体验音乐要素所带来的丰富的表现力；通过感受音强的拍手小游戏、打节奏等方式的师生互动环节，激发学生音乐探究的兴趣，通过共同协调合作，感受音乐基本要素在音乐表现中的作用。 三、情感态度与价值观： 通过鉴赏与生活息息相关的作品，感受音乐与人生的紧密联系，感受音乐折射人生、反映社会的独特艺术魅力；通过贴近学生实际及通俗易懂的方式引导学生了解音乐要素在表情达意中的不可或缺的作用，以便学生今后更好的体验音乐、感悟人生，培养正确的世界观、人生观和价值观。 教学重难点：音乐要素在音乐表现中的作用 教学方法：对比、合作、探究 教具准备：多媒体课件

教学过程： 师生问好 导入 同学们，欢迎走进音乐的艺术殿堂。 师设问：“大家喜欢音乐吗?喜欢什么类型的音乐？” 生：各抒己见 师：大家都有自己喜爱的音乐类型，音乐是人类历史上古老的艺术形式，仔细留意一下，我们就会发现：在现实生活中，音乐的节奏时常振动着我们的耳鼓：音乐的旋律时常拨动着我们的心弦，音乐是如何把我们生活中的一切融进了一个个音符之中，把我们的情感世界融入到一次次的震撼之中的呢？ 聆听音乐，思考这些音乐的作用？。 音乐（1）《喜洋洋》音乐（2）《婚礼进行曲》 音乐（3）《运动员进行曲》音乐（4）《最炫民族风》 生聆听回答 贝多芬说: “音乐使人类的精神爆发出火花音乐比一切智慧、一切哲理都具有更高的启示”。通过音乐我们可以感受到什么是希腊人说的“数的和谐”，音乐带领我们直达宇宙的最后结构，生命之盛衰枯荣，人生之风云际会，无不在音乐的旋律和节奏中得到生动的暗示。 师：其实音乐并不是超凡入圣的象牙塔，而是我们人类生活的一部分，今天我们就走进音乐，解密音乐。出示课题：学会聆听——音乐与人生。 设计意图：引导学生走进音乐的世界，感受音乐与人生的紧密联系，通过带问题聆听激发学生探究音乐构成的兴趣。 一、寻——音乐素材 （一）音的产生：发音体振动 音普遍存在于自然界和社会生活中，也可以讲我们的世界就是一个音的世界。就是这些来自大自然的声音构成了音乐的主要素材。 （二）音乐素材 思考：所有的音都能成为音乐的素材吗？列举一些声音 师设问：那么什么样的音可以成为音乐素材？ 生思考讨论

小学音乐学情分析

小学音乐学情分析 白建平一年级学生从整体得水平瞧相差不就是特别明显。学生在音准、对歌曲得接受能力与音乐表现能力方面学生相对可以，但就是部分班级在音乐得听觉稍有差异。一年级学生在上学期已学过一些儿歌，大部分学生对音乐得学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言得学生很多。从整体水平来瞧，这些学生经过一个学期得学习，行为习惯方面进步较大，学习目得性也有所增强，个别学生得音乐学习习惯有所改进。每个班都有一些表现非常棒得学生，她们在音乐活动中起到了很好得带头作用。但还存在着个别学生不能自律，因此在教学中还就是要加强常规教学，这样才能保证教学得顺利进行。因此这学期对她们得音乐感受力、表现力要进一步加强训练。 小学二年级音乐学情分析 二年级得学生好奇心强、活泼好动，善于模仿,身心可塑性强。学二年级学生，有意注意得时间较短，同时就是学生第一次接触可能性得问题，不大容易理解，所以在教学方法得选择上应主要采用游戏得形式，让学生在玩中体验，玩中创造。在游戏中让学生理解教材中比较抽象得内容，建立学生得表象。同时将所学到了理论进一步在生活中应用，从而达到教者得目得。 在平日得教学中，应注重营造愉悦、欢快得学习氛围，运用多种活动增强学生参与得广度与深度，使她们在亲身体验中进行有效得学习，保持她们学习得欲望与兴趣，从而提高学习效果。

三年级学情分析 1、个性差别大：三年级得小学生就是形成自信心得关键期。她们在接受别人得评价中能发现自身得价值，产生兴奋感、自豪感，对自己充满信心；有得还表现出强烈得自我确定、自我主张，对自己评价偏高，甚至有时“目空一切”，容易导致自负得心理。相反，有得孩子由于成绩不良或某个方面得缺失，受到班级同学得歧视，往往对自己评价过低，对自己失去信心。因此，在教学中要时不时应用一些小“特技”来提醒那些目空一切得孩子，告诫她们自己还有很多东西要学，而对那些失去信息得孩子要及时抓住机会鼓励她们。 2、情绪不稳定：三年级学生由于生活经验不足，容易产生紧张得情绪，自我调节能力比较差，难以释放心理得压力，这样就容易使她们得心情变坏。她们喜欢与伙伴共同游戏、学习，但情绪很不稳定，容易激动、冲动，常为一点小事面红耳赤，而且情绪变化极大，并且表露在外，心情得好坏大多数从脸上一望便知。这就要求我们要有敏锐得洞察力，发现问题及时解决，并且在平日教学中增加小组合作，加强团队精神，培养学生集体荣誉感。 3、自控力不强：从三年级开始，学生进入少年期，此时会出现一种强烈要求独立与摆脱成人控制得欲望，因此她们得性格特征中也会表现出明显得独立性。同时，随着年龄得增长，她们对外部控制得依赖性逐渐减少，但就是内部得自控能力又尚未发展起来，还不能有效地调节与控制自己得日常行为。遇到这种问题，我们应该“恩威并

小学1-6年级音乐学情分析

小学音乐学情分析 小学一年级音乐学情分析 一年级学生从整体的水平看相差不是特别明显。学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，但是部分班级在音乐的听觉稍有差异。一年级学生在上学期已学过一些儿歌，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。从整体水平来看，这些学生经过一个学期的学习，行为习惯方面进步较大，学习目的性也有所增强，个别学生的音乐学习习惯有所改进。每个班都有一些表现非常棒的学生，他们在音乐活动中起到了很好的带头作用。但还存在着个别学生不能自律，因此在教学中还是要加强常规教学，这样才能保证教学的顺利进行。因此这学期对他们的音乐感受力、表现力要进一步加强训练。 小学二年级音乐学情分析 二年级的学生好奇心强、活泼好动，善于模仿,身心可塑性强。有意注意的时间较短，同时是学生第一次接触可能性的问题，不大容易理解，所以在教学方法的选择上应主要采用游戏的形式，让学生在玩中体验，玩中创造。在游戏中让学生理解教材中比较抽象的内容，建立学生的表象。同时将所学到了理论进一步在生活中应用，从而达到教者的目的。 在平日的教学中，应注重营造愉悦、欢快的学习氛围，运用多种活动增强学生参与的广度和深度，使他们在亲身体验中进行有效

的学习，保持他们学习的欲望和兴趣，从而提高学习效果。 小学三年级音乐学情分析 1、个性差别大：三年级的小学生是形成自信心的关键期。他们在接受别人的评价中能发现自身的价值，产生兴奋感、自豪感，对自己充满信心；有的还表现出强烈的自我确定、自我主张，对自己评价偏高，甚至有时“目空一切”，容易导致自负的心理。相反，有的孩子由于成绩不良或某个方面的缺失，受到班级同学的歧视，往往对自己评价过低，对自己失去信心。因此，在教学中要时不时应用一些小“特技”来提醒那些目空一切的孩子，告诫他们自己还有很多东西要学，而对那些失去信息的孩子要及时抓住机会鼓励他们。 2、情绪不稳定：三年级学生由于生活经验不足，容易产生紧张的情绪，自我调节能力比较差，难以释放心理的压力，这样就容易使他们的心情变坏。他们喜欢与伙伴共同游戏、学习，但情绪很不稳定，容易激动、冲动，常为一点小事面红耳赤，而且情绪变化极大，并且表露在外，心情的好坏大多数从脸上一望便知。这就要求我们要有敏锐的洞察力，发现问题及时解决，并且在平日教学中增加小组合作，加强团队精神，培养学生集体荣誉感。 3、自控力不强：从三年级开始，学生进入少年期，此时会出现一种强烈要求独立和摆脱成人控制的欲望，因此他们的性格特征中也会表现出明显的独立性。同时，随着年龄的增长，他们对外部控制的依赖性逐渐减少，但是内部的自控能力又尚未发展起来，还不能有效地调节和控制自己的日常行为。遇到这种问题，我们应该“恩威并用”，

高中音乐_一、音乐能告诉我们什么教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计 一、教学内容分析 普通高中课程标准实验用书音乐湘版第一单元《音乐能告诉我们什么》。聆听音乐，感受音乐带来的丰富情感，能说出《少女的祈祷》的基本结构,知道”音乐不能告诉我们什么”.通过这节课的学习在今后的学习生活中慢慢渗透，使学生感受理解，提高学习兴趣，培养审美情操。 二、教学目标 1.通过对”音乐能告诉我们什么”这一问题的探讨，了解音乐艺术的魅力，增进对音乐的兴趣和爱好。 2.感受音乐作品的不同情绪，了解音乐的表现要素(节奏，旋律，速度)的重要性。 3.欣赏作品感受音乐能为我们带来的情感体验，使我们产生联想和想象。 4.概括出音乐“不能告诉我们”的简单道理，和音乐艺术的非具象性和非语义性特征。 三、教学重点及难点 重点：引导学生用心聆听音乐，体会音乐要素的作用 难点：学习运用音乐要素来解读和领悟音乐的意境；能对比聆听出在不同的音乐作品中音乐要素所发挥的作用。 四、教学过程 （一）、教师播放两段音乐《好日子》、《江河水》。提问：①每

段音乐带给了你怎样的情绪？（1-2个词语）；②你联想到了什么；③主要表现形式是什么？由问题引出音乐的基本要素：①节奏；②旋律；③和声；④曲式。聆听过程中对音乐产生学习冲动、美好向往。认真倾听，仔细思考。为后面的教学环节做铺垫。（二）、欣赏《少女的祈祷》 1.作者简介：苔克拉.芭达捷夫斯卡波兰女音乐家，1838——1861，短暂的一生。她未上过音乐学院，自学成材。 2.曲式：变奏曲式。 3.分段赏析：引子+A+A1+A2+A3+A4 4.提问：①这首乐曲的基本情绪是什么？（优美、抒情、明朗、华丽、激动……）②优美的琴声、波涛般涌动的音调，让我们联想到了什么？ 5.复听全曲。（三）﹑讨论总结讨论：1.音乐能告诉我们什么？ 2.如果音乐不能明确告诉我们，它究竟表现的是什么，那音乐的魅力又在哪里呢？总结：音乐具有“非语义性、非具象性”特征。每人对音乐的理解想象等不同，具有差异性。音乐不能明确的告诉我们什么，具有不确定性。参与讨论，在不明确中学习到知识。 五、教学评价设计 音乐是最富情感的艺术,是提高个人艺术修养，树立正确审美观的重要手段。黑格尔就曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，高中音乐鉴赏课教学大纲明确地把“以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念”放在教学目的的第一位，这就为音乐欣赏指明了方向，高中的“音乐教育——不是培养音乐家，而是培养人。

小学音乐学情分析

小学音乐学情分析 一年级学生从整体的水平看相差不是特别明显.学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以,但是部分班级在音乐的听觉稍有差异.一年级学生在上学期已学过一些儿歌,大部分 学生对音乐的学习积极性非常高,上课纪律也不错,举手发言的学生 很多.从整体水平来看,这些学生经过一个学期的学习,行为习惯方面进步较大,学习目的性也有所增强,个别学生的音乐学习习惯有所改进.每个班都有一些表现非常棒的学生,他们在音乐活动中起到了很 好的带头作用.但还存在着个别学生不能自律,因此在教学中还是要 加强常规教学,这样才能保证教学的顺利进行.因此这学期对他们的 音乐感受力、表现力要进一步加强训练. 小学二年级音乐学情分析 二年级的学生好奇心强、活泼好动,善于模仿,身心可塑性强. 学二年级学生,有意注意的时间较短,同时是学生第一次接触可能性的问题,不大容易理解,所以在教学方法的选择上应主要采用游戏 的形式,让学生在玩中体验,玩中创造.在游戏中让学生理解教材中比较抽象的内容,建立学生的表象.同时将所学到了理论进一步在生活 中应用,从而达到教者的目的. 在平日的教学中,应注重营造愉悦、欢快的学习氛围,运用多种活动增强学生参与的广度和深度,使他们在亲身体验中进行有效的学习,保持他们学习的欲望和兴趣,从而提高学习效果. 三年级学情分析 1、个性差别大:三年级的小学生是形成自信心的关键期.他们在接受别人的评价中能发现自身的价值,产生兴奋感、自豪感,对自己 充满信心；有的还表现出强烈的自我确定、自我主张,对自己评价偏高,甚至有时“目空一切”,容易导致自负的心理.相反,有的孩子由 于成绩不良或某个方面的缺失,受到班级同学的歧视,往往对自己评

小学音乐_《送别》教学设计学情分析教材分析课后反思

人民教育出版社五年级下册第四单元 《送别》教学设计 一、教学目标： 情感目标：理解歌曲所表达的情感和意境，珍惜人与人之间的真挚情谊。 知识目标： 1.了解学堂乐歌的有关常识，演唱歌曲《送别》 2.唱好歌曲中的合唱部分，注意声部均衡和音色统一。 3.深刻体会歌曲内涵，并能悠长的气息、流畅的声音演唱歌曲。 过程与方法目标：通过演唱和对歌曲的艺术处理，提高学生的表现力。 三、教学重点、难点： 重点：了解学堂乐歌的有关常识，流畅、有感情地演唱歌曲《送别》。 难点：.唱好歌曲中的合唱部分，注意声部均衡和音色统一。 四、教学过程 （一）创设情境，导入新课（5分钟） 1.师生问好 师：音乐课开始了，请听老师演唱一首歌曲，仔细聆听，想一想老师的这首歌曲给你带来了怎样的感受。初听歌曲 （教师手风琴弹唱作品《送别》——谁来说说歌曲看给你带来了怎样的感受？）80速度生：歌曲给我一种非常的悲伤的感觉。（评价：你的音乐感受真好） 是的，这就是咱们今天将要学习的由李叔同先生填词的学堂乐歌《送别》 师：每一首歌都有一个故事，每当旋律响起，往事涌上心头，让我们伴随这段经典的旋律，走入那段《城南旧事》 2. 欣赏电影《城南旧事》的片段，加深学生对歌曲的理解（背景介绍）

这首《送别》被电影《城南旧事》当做主题曲传唱至今，同学们，人生总有很多的悲欢离合，主人公小英子在刚刚经历了与父亲的生死离别以后，与她朝夕相处每天照顾她的保姆也因为家庭原因离开的她，在那个战争年代，也许离别就代表着永别，此时此刻，小英子内心是一种怎样的感受？ 生：她的心情应该是依依不舍的。（非常好） 生：我认为她的心情也是很悲伤的。 师：那让我们带着这种悲伤的，依不舍的感情，再来感受一下这段经典的旋律，三听歌曲。生：随着音乐律动 （二）感受体验，学唱歌曲《送别》（20分钟） 1.用wu模唱旋律 师：几遍的聆听以后，我相信同学们对歌曲的旋律有所熟悉，跟随钢琴用wu来轻声哼唱歌曲旋律。（老师示范wu ）80速度 师：请同学们身体坐正，口腔打开，嘴巴里面像含着一个小乒乓球一样，（老师示范wu ）80速度 生：用wu演唱（教师单手弹旋律） 2.朗诵歌词 师：同学们的声音真的很有感情，把老师也带入了这种离别之中，接下来，请听老师朗诵歌词，仔细聆听，想一想老师的声音发生了怎样的变化。 （忧伤的音乐为背景，有感情的课件的字有大有小）

高中音乐_新时代教学设计学情分析教材分析课后反思

《新时代》教学设计 艺术部 【课题】：《走进新时代》 【课型课时】：新授课 1节 【专业班级】：学前教育专业 【学习目标】： 1.知识和能力 了解什么是合唱以及合唱演唱能力的训练。 2.过程与方法 教学练一体化，任务驱动、引导训练、示范演示、小组比赛等3.情感态度价值观 唤起和培养学生热爱祖国的情感和新时代青年的自豪感与使命感【教学重难点】： 1、教学重点：了解什么是合唱及合唱的种类。 2、教学难点：《走进新时代》合唱部分的训练 【教学方法】： 教学练一体化，任务驱动、引导训练、示范演示、小组比赛等【教学步骤与内容】： 一、导入 （一）检查学唱《走进新时代》情况 （二）提问回答： 1、《走进新时代》的词、曲作者是谁？由谁演唱？

2、歌曲分几个乐段？它的体裁是什么？ 3、歌曲中《东方红》、《春天的故事》、《走进新时代》代表什 么意义？ 二、新授 （一）带问题欣赏：欣赏张也演唱的《走进新时代》 【问】1、这首歌除了张也的独唱之外，还加入了什么因素？ 2、这个因素在里面起了一个什么作用？ 【答】除了张也的独唱之外，还加入了合唱的因素。 合唱的加入使歌曲更宏伟，更气魄，更具震撼力。 【师点评合唱】 （有道说一枝花无疑是美丽的,但一片花的海洋所产生的巨大震撼力，却是一枝花永远无法企及的。 （二）知识传授（举例） 讲解什么是合唱，合唱的种类，合唱的演唱形式。 1、合唱是一种群体性、多声部的集体歌唱艺术，它是由两个及两个以上不同声部构成，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。（最有名的是黄河大合唱，祖国颂、乌苏里船歌、牧歌，长征组歌等。） 2、合唱种类： 合唱分两大类型：同声合唱、混声合唱

高中音乐教案《春江花月夜》全国获奖中学音乐教案.docx

高中音乐教案《春江花月夜》-全国获奖中学音乐教 案 全国获奖教学设计《春江花月夜》 一、教学目标设计： （一）认知目标：熟悉乐曲及主题思想，初步了解中国传统音乐“换头合尾”变奏法，通过教师绘声绘色的讲解和学生演唱、演奏乐曲主旋律，加深对乐曲各段的理解。（二）能力发展目标：让学生积极动脑、动手、动口，引导他们在欣赏中听、唱、思、议、记、看，全方位开拓思维空间，在欣赏中训练学生的形象艺术思维能力和综合概括能力，启发学生通过音乐欣赏进行文学艺术创作，提高学生主动参与的意识，培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，促进学生个性自由和谐地发展，达到艺术熏陶与塑造人的目的。（三）情感培养目标： 通过对中国古代名曲的欣赏，了解我国优秀音乐文化的悠久传统，培养热爱祖国优秀音乐文化的感情，从而提高学生文化素质，增进民族文化意识和民族自豪感，懂得继承祖国悠久文化、弘扬优秀音乐文化的意义。 二、教材内容及重点、难点分析： （一）教材内容分析： 《春江花月夜》是人音版教材中“中国民族音乐”“古代音乐”部分的必听曲目。它是一支典雅优美的民族管弦乐曲，是我国古代音乐中的“极品”，具有极高的艺术价值和欣赏价值，在国际乐坛上享有崇高声誉。它的主题曲调富于歌唱性，旋律古朴、典雅，节奏比较平稳、舒展。主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，但每一段的结尾都采用同一乐句出现，运用民间音乐中“换头合尾”的变奏法，从各个不同角度揭示乐曲的意境，深化了音乐表现的内容，具有

较强的艺术感染力。在教学过程中，应充分考虑到高中学生的特点，发挥主观能动性，培养学生创造性思维，促进学生个性自由和谐地发展，全面提高审美素质，达到艺术熏陶与塑造人的目的。（二）教学重、难点： 1、重点： （1）初步了解中国传统音乐“换头合尾”变奏法。（2）熟悉乐曲及主题思想，演唱、演奏乐曲主旋律，在音乐律动的过程中提高学习音乐的兴趣，培养简单合奏协作能力与群体意识。2、难点：通过音乐欣赏进行文学艺术的创作，唤起学生潜在的创造想象力。 三、教学对象分析： 1、高中学生已具有初步的音乐理论知识和一定的思维分析能力，经过训练能够做到自己识谱视唱。他们对音乐的学习热情很高，充满自信，但对中国民族音乐还缺乏一定的认识和了解，音乐综合能力也有待进一步加强与提高。 2、通过直观教育方法，能够加深学生对新知识的印象，从而更好地发挥其想象力，进而运用已学过的知识进行创作。 3、在动中学、在乐中学符合学生的心理和生理规律。通过参与教学活动的愉快学习，激发学生的主动探究意识，加深对音乐内涵的理解，更大地调动学生学习积极性和求知欲，发挥创造精神。 四、教学策略及教法设计： （一）声像呈示行为教学策略：在教学中运用现代教学媒体，听觉与视觉相结合，取其容量大，手段新，刺激感官强度大等优点，灵活再现教学内容，从而增强学生感性认识，增大课堂信息量，加强视觉享受，在有限的教学时间内使学生能更高效地学习、掌握音乐知识，并将学生由感性认识逐步引导到理性的分析，拓展学生的音乐视野，发挥学生创造能力，体现现代教育的效能观。（二）启发诱导式教学策略：在教学中教师抓住学生对音乐“不完美的音响感知”的心理状

五年级音乐学情分析

五年级音乐学情分析 本届五年级学生只有一个班，共54名同学，人数多，大班教学，难以注意到点，造成学生掌握基础知识程度不一。由于音乐教师欠缺，每个学年都要更换不同的音乐教师，同时又是兼职的，所以教学上没有音乐知识教学的连续性，更不要说培养学生的音乐思维能力了，往往是教会一首歌，就大功告捷，所以学生参差不齐，加上没有良好的音乐听课习惯，给五年级音乐教学带来了难度。本学期教学重点是引导学生进入规范音乐课教学，放慢课堂教学节奏，提高学生读谱能力，并注意点面结合，引领学生走入充满神秘的音乐殿堂。 随着年龄的增长，见识的扩展，自主意识不断增强，特别是受流行音乐的影响，已经不满足于课堂教学上的曲子，他们对音乐课的兴趣逐渐减弱，他们渴望音乐，却不喜欢书本上的歌曲。因此，培养对音乐课的兴趣和热情一日不可懈怠，让学生转为从心底上真心喜欢音乐，并具有一定的优劣作品辨别能力刻不容缓。尤其是要注意音乐课基本常规和提高音乐欣赏能力的培养；良好的歌唱习惯、歌唱方法的指导；形成良好的持续发展状态。所以本学期继续加强对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养，通过对综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课以及歌舞唱游课的教学培养学习兴趣，灵活处理、自由组合教材，适当引入流行音乐，正确引导学生优劣作品，提高他们的音乐综合素质，并在教学中进行教育，渗透人文思想，得到高尚的音乐情操熏陶。 郭志先 2011年9月

1、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都没有基础，但每班还有个别音乐上的后进生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜欢起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱掉“乐盲”的帽子。 2、在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的。因此，需要学生先熟悉旋律，再做欣赏。 一、学情分析： 五年级学生生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听，学生最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，乐谱知识的学习部分学生仍不是很感兴趣。三个班的学生情况有所差异，一班乐感较好，学习能力强，模仿能力好；二班上课纪律差，表演时不活跃；三班性格内向，不敢表现自己。因此在今后在学习中，应加强对这些学生的培养，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。 五年级音乐学情分析 本届学生共有六个平行班，除了五（5）班是棋类特招班，学生人数40人外，其他五个班都达到53人，人数多，大班教学，难以注意到点，造成学生掌握基础知识程度不一。尤其是五（2）班，由于音乐教师欠缺，每个学年都要更换不同的音乐教师，同时又是兼职的，所以教学上

高中音乐_音乐与人生教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计 一、导入： 首先，我想问全体同学们： ①平常都听歌吗？②透过音乐，生活充满了什么？ ③音乐与人生有什么关系？ 生畅所欲言，师积极肯定。 师：对音乐的感悟以及表现和创造是人类的一种素质。每个同学有很多的丰富的知识积累，如果每个同学都能够添加音乐鉴赏知识，学会聆听，我们就会成为听懂音乐的人成为追求高质量生活情趣的人，并且用音乐来美化自己的人生。也许我们不是作曲家、音乐家，但每个人可以听，可以看，可以鉴赏。 导出课题：学会聆听 二、新课学习： 问：培养成一位能听动音乐的人需要哪些音乐素质？ 鼓励学生回答并积极肯定和小结。 2. 学习音乐要素及内容 ⑴ 学生阅读教材P8第一、第二自然段 ⑵ 师生共同回忆所学知识： 音乐的“基本要素”有：音的高低、长短、强弱和音色 常用的“形式要素”有：节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式和。。 ⑶ 根据教材运用教授法着重讲解节奏、力度和速度。 节奏：音乐运动的长短和强若，是构成音乐的第一要素。 力度：音乐中音量的强弱程度。 速度：音乐进行中的快慢程度。 三、欣赏 1. 互动 师：用音乐来表达对人生中遇到的挫折，在许多作品中经常见到。现在让我们共同欣赏琵琶协奏曲《草原放牧》，思考问题： ① 音乐情绪怎样？是否变化着？ ② 联想、想象到了什么？

③ 运用了哪些音乐要素？ 2. 师播放曲子，欣赏及师生讨论 师肯定学生回答，并小结。 （《草原放牧》是《草原小姐妹》协奏曲的显示性部分，这部分音乐由两个对X性主题组成。每一个主题是整曲的主要主题，主要刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的的少年形象以及勤劳放牧的生活情景。情绪上明朗、富有生机。第二主题是草原人民的现实生活，对辽阔草原进行赞美，抒发着热爱家乡、热爱祖国的真挚感情。曲子通过了节奏、力度、速度、配器等要素来表现，力度、速度等其他要素的变化，按一定的关系连接起来为我们塑造了生动的画面，带来了美感。《草原放牧》的音乐是在幽静、安谧的意境中结束，应来意犹未尽。） 3. 演唱主题，深化节奏、粒度对曲子的艺术作用 4. 过渡 师简述《草原小姐妹》的历史背景，讲解音乐与历史的关系，阐述运用这些要素的艺术作用，同时引入欣赏另一曲子《悲怆交响曲》。 四、对比欣赏 1. 互动 师让学生自由回答了解悲怆交响曲有哪些？并给予肯定，并告诉学生今天欣赏的是柴可夫斯基的作品，并简介作者及本曲目的历史背景 师：柴可夫斯基是俄国作曲家，代表作有《悲怆交响曲》，、《小调第一钢琴协奏曲》、《1812序曲》。舞剧《天鹅湖》《睡美人》，钢琴套曲《四季》，歌剧《》《黑桃皇后》等。这首《悲怆》是老柴最后一部交响曲，也是做钟爱的作品。老柴生活的晚年，正是沙皇亚历山大三世血腥统治的时期，人民生活极端贫困，社会黑暗，动荡不安。这作品就真实反映了老柴的世界观。 2. 欣赏 师播放曲子前，引导学生思考： ⑴ 表达了什么样的情绪？ ⑵ 让你联想到了什么？ ⑶ 哪些音乐要素起了作用？ 师生欣赏与讨论，让学生积极自由发言，教师对其回答肯定并小结。 师：这是一首缓慢的哀歌，透射出“安魂曲”一样的情绪，整首显得悲壮、沉重。乐曲主题的基本内容是悲剧性的体验和不可幸免的死亡，含有抗议的激情。音符下行、乐曲收尾处的渡

高一音乐-音乐的基本要素教案 (1)

课题：音乐的基本要素 教学年级：高一（或高二） 教学目标： 一、能在聆听与感受音乐作品的过程中，用简短的话说出节奏、旋律、音色、和声、速度、 力度等音乐要素在音乐表现中的作用。 二、能主动探索音乐的欣赏过程，并在全班交流。 教学重点与难点：音乐要素在音乐表现中的作用 教学方法：对比、合作、探究、练习法、 教具准备：多媒体课件 设计意图：在进行高中《音乐鉴赏》教学时，我们总是感觉到学生的鉴赏水平不高，没有养成良好的欣赏习惯，对音乐的基本要素也是一知半解。所以，在启始课后，我设计了这堂以音乐的基本要素在音乐表现中的作用为重点的常规课，补充了第一单元的教学内容，为后面的鉴赏打下良好的基础。 教学过程： 一、导入 1．聆听音乐，根据感受选择相应的词语。（采用小组竞赛的形式，每组派一个代表上台，写出相应词语的序号。） （1）欢快活泼（2）优美抒情（3）雄壮有力（4）悲惨凄凉 音乐（1）《乱红》（钢琴与笛子）音乐（2）《中国人民解放军进行曲》 音乐（3）《江河水》音乐（4）《喜洋洋》 2．评价。（自评、互评、师评） 3．导题：为什么会这么选择呢？ 二、表现与感受 （一）节奏与旋律 1．请同学把下面这一部分内容表达出来。 3 3 3 2 3 6 5 3 2 3 6 5 2．节奏 问题：假设这是音符，好听的音乐，少了什么？——节奏

3．旋律 （1）有了节奏，数字变成了什么？——旋律 （2）旋律的进行：上行、下行、平行、波浪型（举例说明） 4．探讨：旋律能脱离节奏单独存在吗？反过来呢？ （二）和声 1．出示《欢乐颂》曲谱，比较不同处。（有和声） 2．演唱，体验和声。学生唱《欢乐颂》高声部，老师唱低声部。 3．欣赏 （1）歌曲《音乐故事》（蝌蚪合唱团演唱）（和声饱满时用手势引导学生）（2）民乐曲《春江花月夜》主题（感受乐曲的意境美） （3）管弦乐曲《第五命运交响曲》主题（感受乐队的磅溥气势） （三）音色 1．聆听歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（童声） 问（1）属人声中的哪一类？ （2）假如用男中、男低来演唱，表现出来的意境合适吗？ 2．人声的分类。（学生回顾） 3．听辨音色（分组抢答） 笛子、二胡、长笛、小提琴、唢呐、大提琴、小号、古筝等。 4．聆听乐器音色。（学生不太熟悉的） 单簧管、双簧管、短笛、大管、大号、圆号等。 （四）速度与力度 1．对比欣赏《隐形的翅膀》与《保卫黄河》。问题；速度与力度能不能换一下？2．请用演唱来证明。 （五）调式、调性、织体等。（在以后的课堂中再学习） 三、巩固。 1．聆听《春节序曲》（片段），你能听到哪些音乐要素？ 2．学生分组回答。 四、音乐的欣赏过程 1．说说你欣赏音乐时有怎样的心理过程。 2．音乐的欣赏过程： 音响感知——情感体验——想象联想——理解认识——审美评价

高中音乐_萧友梅与黄自教学设计学情分析教材分析课后反思

《萧友梅与黄自》教学设计 教学目标： 1、聆听萧友梅《问》和黄自《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。 2、在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。 3、初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。 教学重点： 聆听萧友梅《问》和黄自《渔阳鼙鼓动地来》，感受歌曲的音乐情绪。 教学难点： 了解两首歌曲的创作背景，分析两首歌曲的创作特点并学唱旋律，在此基础上体验作品的内容、风格、音乐要素及表现手法，了解其社会价值、艺术价值，从而提高对作品的认识，加深对作品的感受。 教学方法：情感体验法、学唱歌曲法、对比聆听法 教学用具：多媒体设备、钢琴 教学过程： 一、课间播放视频《建党伟业》。 导入：同学们看过这部电影吗？虽然大家没看过这部电影，但从影片中人物对话、着装、场景等方面，哪位同学能告诉老师这是发生在哪个时期的什么事件？这个时期的中国正经历着计么? 五四运动虽然是一场认学生为主的反帝反封建爱国运动,但随后各行各业都纷纷加入进来，工人罢工，商人罢市，学生罢课.他们都以自己的方式同封建腐朽.帝国主义侵略做斗争。在音乐文化领域，一些有先进思想的音乐家也试图用音乐作为武器来唤醒国民的民族的意识。这其中有两位著名的爱国音乐家，他们在这个没有硝烟的战场上做出了巨大的贡献，他们就是《萧友梅与黄目》。 二、歌曲《问》赏析 （一）聆听作品《问》 今天让我们一起来认识这两位爱国音乐家。那认识音乐家首先要从他的音乐来认识。接下来让我们来欣赏萧友梅一首极具影响力的作品《问》。 思考：1、听一听歌曲带给你什么感受? 感慨、忧虑、激动地 2、注意一下演唱者的音色有什么特点? 浑厚深沉的男中音 这首《问》就是表达了作曲家对当时军阀混战、山河破碎的祖国无比忧虑、无比感慨之情。 （二）、简单介绍萧友梅 1920年留学回国后就积极投身于学校音乐教育，先后建立了北大音乐传习所、北京国立艺专，并于1927年创办了国立省乐院，这是中国第一所正规、专业的高等音乐学府。(也就是上海音乐学院) 作为作曲家，他还身体力行，创作了大量的声乐、器乐作品。在他百余首创作歌曲中《问》最具影响力，也极大程度地代表了当时爱国志士的心声。 （三）从音乐要素分析作品 1、力度 那我们再听一下,作曲家怎么问的，语气怎样?都用了哪些力度记号?