Adobe Flash CS5简单动画制作过程教程

实例1 Adobe Flash CS5简单动画

概述，本章主要讲解

1、启动Flash CS5

在安装了Flash CS5的系统中，双击桌面上Flash CS5图标，即可启动Flash CS5。

图1

2、创建文档

在弹出的欢迎界面上，选择新建栏中的ActionScript3.0，新建一个文档，如图5-1所示。

图2

也可以在欢迎界面关闭的情况下，点击菜单栏的“文件”—“新建”（快捷键ctrl+N），设置新建文档的属性。

图3

3、绘画元件

我们开始制作花盆中的枝条发芽长大并开出花朵的动画。首先，点击库面板中的新建元件的图标，如图4所示。

图4

在弹出的对话框中,更改元件名称为花盆，类型选择图形，如图5所示。

图5

点击确定，这时库面板中就将出现一个叫做花盆的元件，如图6所示。

图6

在花盆元件中我们开始绘画花盆。

先用直线工具配合选择工具绘画出花盆的轮廓线，在使用颜料桶工具，填充颜色。最后删除线条。

图7

使用同样方法新建元件起名为枝条，类型为图形，绘制如图8所示的枝条。

图8

完成后，返回到主场景，可以点击舞台左上角的场景图标。如图所示。

图9

在时间轴面板中，将库面板中的花盆元件拖入到舞台中，这时时间轴面板的图层1显示的就是花盆元件了，空白关键帧变成了关键帧，双击图层一的名称将名称更改为花盆，如图10所示。

图10

点击时间轴面板左下角的新建图层按钮，新建一个图层，更改名称为枝条，为避免误操作我们可以将暂时不用的图层锁住，如图11所示，这时我们可以把花盆图层锁住。

图11

确定是在枝条图层下将库面板中的枝条元件拖拽到舞台。选中枝条图层，鼠标左键点住后不松手拖动到花盆图层的下面，当显示出如图12所示的黑线时松手

图12

这时花盆图层就在枝条图层的上面了，花盆就遮挡住一部分枝条了。

4、制作动画

为了体现枝条破土而出的效果，我们将先制作一下枝条的位移动画。

假设我们需要枝条破土而出的时间需要70帧，那我们就将两个图层的第70帧选中并按

快捷键F6或者右键在弹出的对话框中选中“插入快捷键”设置为关键帧，如图13所示。

图13

图14

图15

将枝条图层的第一帧选中，把枝条元件拖动到花盆下面。

图16

在枝条图层中的两个关键帧中选中任意一帧右键，在弹出的对话框中选择“创建传统补间”。

这样就完成了枝条的位移动画，如图8所示。

图18

接下来，我们发现，我们只是想让枝条显示花盆以上的内容，花盆以下的内容是不应显示的，如何实现这种效果呢？这时就需要制作遮罩动画了。

所谓遮罩动画就是，用遮罩层中物体的形状来显示被遮罩层中的物体，并且遮罩层和被遮罩层都可以制作动画。

在上述动画中我们需要显示的是花盆以上的枝条，这时需要我们在枝条图层上在新建一

图层，更改名称为矩形遮罩，并在矩形遮罩图层中的花盆上绘制一个可以遮挡住枝条的矩形。

图19

然后右击矩形遮罩图层的名称在弹出的对话框中选择遮罩层，这时矩形遮罩图层将变为

遮罩层。

图20

程序会自动的将遮罩层下面的一个图层收纳为被遮罩层，这时我们就是透过矩形遮罩图层中的矩形的形状看到被遮罩层：枝条层中的物体枝条的，而没有矩形的地方如花盆的下面

就不显示

图21

这时我们开始制作花朵的动画。就是一个简单的形变动画。首先，新建一元件，取名为花，类型为图形，我们先在第一帧绘画出一个花苞，

图22

在第十帧时绘画出绽放的花朵。

在第五帧时按F6键，在第五帧和第十帧这两个关键帧中选择任意一帧右键选择创建补间形状，

图24

如果需要最后一帧持续显示就在需要延续到的那帧按快捷键F5。形变动画就形成了，需要制作形变动画的对象必须是散件，而不是元件。

回到场景，新建一图层，更名为花。在第70帧确定关键帧，将在库面板中的花元件拖入舞台中，在第74帧插入关键帧，把第70帧的关键帧中花苞缩小一些，在70帧与100帧中任意一帧选中，右键选择创建传统补间，并将所有图层帧数都延续到100帧。

图26

动画完成：

图27

5、保存文档

在完成对Flash文档的编辑和修改后，需要对其进行保存。选择“文件”—“保存”命令，在弹出的对话框中设置文件的存储路径，名称，和文件类型，单击“保存”完成。

定格动画

定格动画知识扫盲 定格动画简介定格动画是通过逐格地拍摄对象然后连续放映，从而产生拍摄对象连续运动的效果。我们通常所说的定格动画一般由黏土偶，木偶或混合材料来制作角色的。定格动画的历史和传统意义上的手绘动画历史一样长，甚至可能更古老。由于定格动画制造出的人物富有鲜明的个性，故事情节丰富，且易于操作，而受到年轻人越来越多的追捧。 定格动画的制作流程: 一部定格动画的制作包括：脚本创意→分镜头画稿→角色设定和制作→道具场景制作→逐桢拍摄→后期合成。 脚本创意（剧本编写）：脚本创意为定格动画制作提供内容。根据故事的复杂程度，有些是详细的剧本，有些是制作方向的指导。对于任何一个动画片，脚本创意和剧本编写是基础。好的动画片必须要有一个好的故事内容。 分镜头画稿：导演需要把剧本分镜头化，并让画稿人员画出分镜头。分镜头对于定格动画的制作非常重要。它为黏土动画的制作、拍摄和后期合成提供了构图、内容、色彩等参考。 角色设定和制作：角色设定从某种意义上是一个动画片的关键。定格动画的角色设计分两个步骤：角色画稿和角色制作。通常，我们先用平面的手法进行角色设计。在角色平面画稿的基础上，挑选出比较符合的角色，然后通过各种材料去制作。 道具场景制作：道具场景的制作是其他动画形式中没有的。定格动画其实就是把故事里的世界用实物做出来，然后让角色在实体存在的场景里，去演绎故事。 逐桢拍摄：在所有的制作完成后，就进入拍摄阶段。通常我们用专业的数码单反相机来保证画面的完美。在拍摄过程中，灯光、摄影角度都是决定片子好坏的关键。 后期剪辑和合成：后期工作把拍摄的画面进行符合节奏的剪辑、配音、特效、有时还需要合成二维和三维技术。 下面以黏土动画为例来阐述各个关键步骤： 造型：黏土动画角色的造型部分主要分为两块：骨架和附着在上面的黏土。骨架的制作很关键，它要求能做各种动作姿势并且要结实不容易损坏。这就要求关节处要能反复使用而不易折断。一般来说，小成本的片子用铝丝即可，因为铝丝较软，容易摆动作。黏土的选择主要有两个要求：好塑型和不沾手。好塑型就是很容易将黏土按照设定的造型塑造出来，不要太软也不是太硬，在做动作时很容易控制，不会断裂。不沾手就是在拍摄时由于灯光的强烈照射黏土不会软化，否则就会变形而且很容易把黏土沾在手上并弄脏造型，同时也影响了画面的质量。 拍摄：黏土动画是逐帧拍摄的，对于电视片来说是25帧/秒，而电影则是24帧/秒，一拍二就可以保证动作非常流畅。拍摄时要注意把场景里所有的东西都要固定好。灯光的布置在拍摄时显得尤为重要。拍摄的数码相机最好有手动白平衡和手动对焦以及手动调节快门速度和光圈，这样你在拍摄时能更加得心应手。还要配有快门线或遥控器这些配件，尽量减轻拍摄时相机的震荡。采用调节光强弱的影室专业用灯，以防拍出的画面会忽明忽暗。拍摄台需配上专业的蓝幕，方便后期制作。

动画制作实验报告

2011—2012学年第一学期实验报告 专业：＿＿＿＿教育技术＿＿＿＿＿课程：＿＿Flash动画制作＿＿＿＿ 学号：＿＿2009010239＿＿＿ 姓名：＿＿＿欧阳蓉＿＿＿＿＿ 教师：＿＿＿刘娟＿＿＿＿＿ 分数：＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 湖南师范大学教育科学学院

动画制作实验报告 实验一Flash基础动画制作 一、实验目的 1.了解动画基本概念和原理。 2.了解Flash软件界面。 3.了解全部工具，掌握工具的使用。 4．熟练运用Flash制作简单动画。 二、实验要求 1．结合课堂讲授内容阅读实验指导，明确实验目的和要求。 2．分清实验具体步骤，听从辅导老师的安排。 3．详细如实地记录实验过程、结果和心得，按时写出实验报告（打印稿和word源文件），上交实验作品（flash源文件和swf影片）。 4．爱护实验器材，保持环境整洁、安静。 三、实验器材 1．实验所用计算机 2．Windows操作系统。 3．Flash软件。 4．实验所用动画素材。 四、实验步骤 第一步:FLASH简介与界面认识 第二步:FLASH 工具的应用 第三步:文本的使用 第四步:元件与库的使用 第五步:图层的应用 第六步:逐帧动画的使用 第七步:形状补间动画的使用 第八步:运动补间动画的使用 第九步：色彩补间动画的使用 第九步:引导线动画的使用 五、思考题 1．Flash动画应用在哪些领域以及时代特征？ 2．动画中是如何表现人物行走运动？ 六、实验的重点、难点及操作要点 1、重点、难点：形状补间动画、运动补间动画、引导线动画。 2、操作要点如下： 第一步：运用逐帧动画创建蝴蝶的影片剪辑（如图1-1）。

(完整版)第一单元定格动画制作基础

第一单元 定格动画制作基础 单元目标 1. 了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。 2.了解定格动画制作流程。 3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。 4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。 单元内容 本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程 和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法，原因是它的制作原理实在是太简单，太直观了，很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而，在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术，而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界，不断得到令人欣喜的新体验。 单元内容结构图 一个精彩的世界——定格动画 走进定格动画——制作流程 定格动画制作基础 定格动画制作利器——“纽斯达”套装 三维空间艺术——动画场景设计

第一课一个精彩的世界——定格动画 当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时，已经是深具魅力的一件事。 当我们看到一连串影像边走路边说话时，真是非常令人惊异的体验。 当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候，这简直是一件多么让人迷醉的事，尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物，则是毫无止境地令人着迷。 我们尝试着让画面动起来，动画的概念远比电影或电视渊远。 活动主题 自20世纪50年代、60年代起，我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品，吸引了无数观众的目光，在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色，例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等，直到今天还为人津津乐道。 到了20世纪90年代的时候，出现多部经典定格动画大片，例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》，为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在，就让我们开始起航，展开想象的翅膀，走进一个精彩的世界——定格动画。 【参考活动主题】 1.根据小资料中的动画发展史，你对哪个制作动画的方法印象深刻，请说出原因。 2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。 活动目的 1.通过本次活动，激发我们学习定格动画的兴趣，了解定格动画的发展历史。 2.通过制作一个简单的动作变化，体会定格动画基本原理。 3.增长定格动画知识，培养互相合作、共同探讨的实践意识。 活动准备 1.材料准备：学校有上网条件，纸和笔、绘图工具、细绳。你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定格动画技术？

三维动画制作课程标准

课厦 程门 标软 准件 职 业 技 术 学 院 【三维动画制作】 课程代码：04143090 学时、学分：64学时、4学分 适用专业：游戏设计 编写人员：苏明辉、林晓丹、吴辉煌 专业建设指导委员会审批： 系部审批：

1课程性质与定位 《三维动画制作》是游戏设计专业的课程。该课程根据人才培养方案的要求制定，对动漫设计与制作专业起到辅助作用，是一门以实践为主，结合理论共同教学的课程。课程以美术为基础，结合软件基础类课程为前导，利用实践结合课堂的模式，基于工作过程的教与学，通过强化学生的操作技能，让学生熟练掌握三维动画制作的基础技术，让学生确实提高动画中期制作能力。 课程设计在理念上主要注重了以下几点：以职业能力为述求，重点突出学生的能力，强调以学生为主要，理论和实践一体化。 2课程设计思路 《三维动画制作》在课程建设中，首先根据专业人才培养目标及职业岗位群体对课程的需求确定课程目标，明确培养目标中的定位，分析课程的性质，确定课程内容。并以真实项目及工作流程为依据，融合序化教学内容，在教学实施工程中，根据教学内容的不同，采取相应的教学方法和手段，对教学效果进行检查廉价，判断是否达到课程目标要求。通过本课程学习，使学生能够应用3dsmax软件进行一般模型的制作、常见贴图与材质的绘制与制作，能深刻理解动画制作的完整流程。能够胜任使用3dsmax软件进行的基础动画制作，为系统地学习后续动漫专业的知识与技能打下坚实的基础。 具体思路如下： 1.教学内容上强调实用性，突出行业岗位实用能力培养，制定切合实际的教学标准，以岗位能力出发选择相关知识点、技能点，形成理论与实际相结合的课程模式。 2.教学模式上通过情景、过程、类比、模拟等教学模式提高学生的综合能力。通过多种形式教学途径与手段，通过课堂教学与实践教学紧密结合的育人模式调动学生学习积极性和主动性。 3.在教学方式上，采用“案例法”、“任务驱动”的方式使教学内容合理流动，使学生完成任务的过程中不知不觉实现知识的传递、迁移和融合，在研发认识和实践训练中深怕必须的专业理论和实践技能。

三维动画制作实验报告正式版

For the things that have been done in a certain period, the general inspection of the system is also a specific general analysis to find out the shortcomings and deficiencies 三维动画制作实验报告正 式版

三维动画制作实验报告正式版 下载提示：此报告资料适用于某一时期已经做过的事情，进行一次全面系统的总检查、总评价，同时也是一次具体的总分析、总研究,找出成绩、缺点和不足，并找出可提升点和教训记录成文，为以后遇到同类事项提供借鉴的经验。文档可以直接使用，也可根据实际需要修订后使用。 一、实验目的 四、实验方法及步骤 二、实验原理 五、实验记录及数据处理 三、实验仪器 六、误差分析及问题讨论 目录 1. 认识操作界面 2. 物体模型制作基础 3. 放样建立模型的使用 4. 曲面建立模型的使用 5. Poly建模的使用

6. 材质编辑的使用 7. 灯光的使用 8. 基本渲染器的使用 9. Unwrap UVW贴图的使用 10. 动画基础 11. 动力学系统的使用 12.骨骼的使用 13. 粒子系统 14. 使用脚本编写动画 15. Video post的使用 每次实验课必须带上此本子，以便教师检查预习情况和记录实验原始数据。 实验时必须遵守实验规则。用正确的理论指导实践袁必须人人亲自动手实验，但反对盲

目乱动，更不能无故损坏仪器设备。 这是一份重要的不可多得的自我学习资料袁它将记录着你在大学生涯中的学习和学习成 果。请你保留下来，若干年后再翻阅仍将感到十分新鲜，记忆犹新。它将推动你在人生奋斗的道路上永往直前！ 实验一 一、实验课程名称 三维动画制作 二、实验项目名称 认识操作界面 三、实验目的和要求 认识熟悉3ds max的操作界面。 四、实验内容和原理

Flash制作简单动画实验报告

F l a s h制作简单动画实 验报告 Company Document number：WUUT-WUUY-WBBGB-BWYTT-1982GT

实验二秋水孤鹜的制作 一．实验目的 1.了解动画基本概念和原理。 2.了解Flash软件界面。 3.了解全部工具，掌握工具的使用。 4.熟练运用Flash制作简单动画。 二．实验要求 1.熟悉使用实验制作中所需要的实验工具，看视频完成作品制作 2.在完成作品的基础上，尽量让作品美观，自然 三、实验器材 1．实验所用计算机 2．Windows操作系统。 3．Flash软件。 4．实验示范视频 四. 1 新建一个Action 文件，将背景颜色改为#00ccff 2.打开颜色面板，笔触调为无色，选择线性渐变，左渐变颜色为#00276C，右渐变颜色为2EAAFC 如图： 3 最后单击矩形选择工具来绘制大海。 4.选择铅笔工具，在工具栏底部将铅笔模式设置为平滑。然后绘制云朵。绘制好云朵后使用颜料桶工具，选择线性渐变，左渐变为白色，右渐变为灰色。Alpha值为80% ，最后填充云朵颜色如图：

5.使用选择工具选择好云朵的轮廓线，然后删除。 6.选择渐变变形工具，单击云朵，对渐变色进行调整，然后选择修改—形状—柔滑填充边缘命令，修改参数如图这样就完成了一朵云彩。、依次对其他云朵做出修改。 7..使用刷子工具绘制飞鸟。选择刷子工具，在工具栏底部将笔刷形状变成矩形，颜色变成白色，然后开始绘制飞鸟。绘制过程中可以使用橡皮擦工具进行修改。 8.使用铅笔工具绘制芦苇叶。使用铅笔工具将笔触颜色改为灰色，将绘制好的芦苇叶用颜料桶工具填充，颜色为暗绿色然后进行按住alt进行复制，并做出调整。 9.最后使用钢笔工具绘制芦花。如图将芦苇花调整到合适的位置。 这样一个秋水孤鹜就完成了。

3D动画技术要求

三维动画的技术要求 剧本 具备良好的文字理解能力，能根据剧情内容合理设定角色； 二、风格 能根据剧情历史背景、职业背景、季节需要合理设定服装，色彩搭配； 三、角色 动画制作是一项非常复杂的工作，首先要进行计划、写剧本，同时还要能“设计”人物角色，以及“设定”其具体形象。设定表情和姿势，以使得动画制作者更加容易表现人物特色。 ◎项目简介——主要诉求点

◎概念设计——包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格（色调，节奏，情绪，等）。 ◎分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，手绘图画构筑出画面，镜头运动，给后面三维制作提供参考。 ◎粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为故事板（Layout）做准备。 ◎3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。 ◎3D角色建模型\3D场景\道具模型——根据概念设计以及客户、意见，在三维软件中进行模型的精确制作。

◎贴图材质——根据设计以及客户等的综合意见，对3D模型“化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作。 ◎骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置。 ◎分镜动画——参考剧本、分镜故事板，根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。 ◎灯光——根据前期概念设计的风格定位，灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。 ◎3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（maya）中的进行真实的表现符合自然规律。

三维动画制作准则

精心整理命名规则： 一、模型： 全部使用中文，简单明了，若有多个版本，则需要有个最终版文件。文件名为xxx_最终版。同一模型不同用途要标明。例如xxx_实体、xxx_透明、xxx_外壳。 二、贴图： 中英文皆可，但不可以用纯数字。不可以用“logo”等过于雷同的词。专用贴图需要在后缀名里写清楚。例如：xxx_bump。 三、镜头： 前缀名为“cam_”。后面为镜头号，例如“cam_1”。同一镜头不同用途要在后缀名的注明。例如：cam_1_通道、cam_1实体。单个无编号的镜头直接标注，例如：cam_展示。 四、渲染输出： 渲染输出按照镜头文件命名。特殊用途在后缀名上标明。例如：cam_1_景深， cam_1_ZDepth。中英文皆可。 制作标准： 一、模型制作标准： 1.制作：工业模型布线一般为横平竖直。规则的部件用挤出、倒角、车削等修改器制作单个部件，最后进行组装。注意模型的比例。部件都要倒角。法线不能翻转。模型尽量不要单面，都给一个厚度。绝不要重叠面。

曲面模型用多边形制作，布线简洁，不要出现破面。倒角的地方需要加线。段数均匀。 2.处理：工业软件直接转出来的模型，先把显示精度调整为产品级，接着塌陷掉为多边形，减少资源消耗。（注意保留源文件）下载的模型检查面数是否过多，场景里不需要的东西一律删掉。 二、材质制作标准： 1、材质：正确理解物体质感，高光比正常的要稍微强一点。反射都要加模糊，即使镜面的材质也可以给一点点模糊。折射模糊慎用。凹凸贴图不要对比度过大。一些起伏过大的表面用置换。 2、贴图：尺寸尽量为512*512，1024*1024等。不能有明显重复度的贴图。尽量做成无缝贴图。颜色上不能有纯色。如纯黑、纯白等。饱和度适当降低。 3、UV：把握好UV和模型、场景之间的比例。近景物体UV适量放大，远景适量缩小。在保证场景比例的情况下，重复度越小越好。结构复杂的物体需要使用UV展开。 三、镜头制作标准： 1、目的：制作镜头前先考虑这一镜的目的是什么，是引入镜头，还是过渡镜头，还是表现产品的买点的核心镜头。把握镜头的目的，以便进行不同处理。 2、构图：角度不要乏味，一定要多试不同的角度。焦距多使用标准焦距，如28mm、35mm、50mm等焦距。构图饱满，不要出现画面不平衡的情况。如一边东西很多，另一边没东西，画面朝一边倾斜。还有颜色的平衡，冷色的物体占画面比重会比暖色的要小，所以构图时就要人为的调整，比如暖色的物体大小缩小一点。如果需要放字幕，则构图时就要把字幕的空档留出来。构图也不要太正，一般在画面的三分之二的位置附近。除非是有目的性的。 2.运动：基本就是推拉摇移。展现产品的镜头可以是缓动镜头，也可以是调度比较大

制作一个简单的动画

第2单元动画制作好帮手——Flash 制作一个简单的动画 【教学内容】制作简单的“礼花”动画 【教学目标】 1、掌握创建、保存、打开Flash文件的方法。 2、学会制作简单的“礼花”动画。 【教学重点】 1、掌握启动和退出Flash软件的方法。 2、制作简单的“礼花”动画。 3、掌握新建、打开、保存Flash文件的方法。 【教学难点】 1、理解“文档”属性面板中各项参数的含义，会合理地设置文档属性。 2、制作“礼花”动画。 【教学课型】 新授课实践课 【教学准备】 Flash软件、教学光盘资源及教学课件 【教学过程】 一、复习引入 师：上一节课我们熟悉了一下Flash制作软件，我们来回顾一下Flash制作软件的各个表框。（1分钟）

那么这一节课咱们一起来了解一下Flash制作软件有什么作用（GIF格式图片展示）让同学们了解Flash制作软件是将静态的图片拼接制成动态的图片 所以今天我们一起来制作一个简单的动画（标题书写） 同学们，大家喜不喜欢烟花？ 想不想亲手制作一朵璀璨的烟花呢？ 那么下面我们一起来观看一下烟花视频，在看的同时，带着老师的几个问题去记录并思考： 1.视频里的烟花都有哪些颜色，哪些形状？2.你喜欢哪些形状和哪些颜色的烟花？ （播放：礼花绽放的动画）（（3分钟） 下面就请同学们来回答一下我刚才提出的三个问题：1.烟花有哪些颜色？ 请同学回答 2.烟花有哪些形状？ 请同学回答 2.你喜欢哪些形状和哪些颜色的烟花？ 请同学来回答 总结：综合同学们列举的烟花的形状，老师把他们归类成以下几种大类：数字、中英文、动物、植物、花果蔬菜等各种你所能看到的图形图案。 通过以上同学们的大胆创想以及根据老师在黑板上放置的这些图片，大家有没有迫不及待地想亲手制作一朵烟花视频呢？

《三维动画制作》课程标准

《三维动画制作》课程标准 课程编码：0301082 课程类别：专业核心课 适用专业：电视节目制作授课单位：数字媒体学院 学分：3 学时：72 编写执笔人及编写日期：孙慧 2014年3月 审定负责人及审定日期： 1．课程定位和课程设计 《三维动画制作》课程主要介绍影视业内专业的三维动画软件MAYA，在影视动画个环节的应用。根据商业动画制作企业的工作流程和岗位，设计开发了用于教学的仿真项目，优化整合专业技能和教学资源。主要采用“项目引导”、“任务驱动”和“案例教学”等教学模式，以项目带动教学、以项目检验教学，全面实现“工学结合”、“学做合一”的教学理念。通过在仿真环境下利用仿真的实训项目对学生进行教学，充分体现出“教、学、做一体化”的专业教学特点，使学校与用人单位“零距离”对接。 1.1课程性质与作用 1.1.1课程的性质 《三维动画制作》课程是节目制作专业的一门专业必修课，也是专业的一门重点课程。也是扩充学生职业技能的重要课程，使熟悉学生三维动画软件的操作，同时也是本专业的认证课程。 1.1.2课程的作用 本课程主要介绍三维动画软件MAYA各种功能的实现，插入三维动画短片制作过程的知识讲解，掌握此软件，并解决在软件操作过程中可能出现的问题的处理。通过本课程的学习，使学生能掌握三维动画的设计和制作的知识，并具备三维动画制作种个人能力和团队合作能力 《三维动画制作》学习建模、材质、灯光等知识，并带入MAYA软件的强大功能模块，动画、粒子、paint effect、流体等。重点在于能够在动画制作的中期，实现动画的初期设计，包括角色模型、材质、场景设计、环境和动画等，前期和后期涉及到剧本，音乐制作、后期合成。 本课程的相关的先修课包括《素描》、《分镜头》、《动画造型设计》等，后续课程有动画音乐和后期制作。 1.2课程设计理念 本课程是电视节目制作专业的必修专业课程，实践教学在人才培养目标实现中起着至关重要的作用。因此本课程的设计理念是：针对高职高专教育教学的特点，与企业和行业专家共同开发设计，注重与后期专业课内容衔接，适应高技能人才可持续发展的要

AE实训报告

课程设计报告 专业：计算机应用基础 系别：信息工程系 报告人：徐蒙奇 班级：计 1131 指导教师：周洁杨静 软件简介 现在影视媒体已经成为当前最大众化，最具有影响力的媒体表现形式。从好莱坞创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，再到铺天盖地的广告，无一不影响到我们的生活。 过去，影视节目的制作是专业人员的工作，对大众来说似乎还蒙着一层神秘的面纱；十几年来，数字合成技术全面进入影视制作过程，计算机逐步取代了原有的影视设备，并在影视制作的各个环节中发挥了巨大的作用。但是，在不久前影视制作所使用的一直是价格极为昂贵的专业硬件和软件，非专业人员很难见到这些设备，更不用说用它来制作自己的作品了。 但现在，随着PC性能的显着提高，价格不断降低，影视制作从以前的专业硬件设备逐渐向PC平台上转移，原来身份极高的专业软件也逐步移植到PC平台上来，价格日益大众化，同时影视制作的应用也扩大到电脑游戏，多媒体，网络等更为广阔的领域，许多这些行业的人员或业余爱好者都可以利用手中的电脑制作自己喜欢的东西了。 合成技术指将多种素材混合成单一复合画面的。早期的影视合成技术主要在胶片，磁带的拍摄过程及胶片洗印过程中实现的，工艺虽然落後，但效果是不错的。诸如，“扣像”、“叠画”等合成的方法和手段，都在早期的影视制作中得到了较为广泛的应用。与传统合成技术相比，数字合成技术，利用先进的计算机图像学的原理和方法，将多种源素材采集到计算机里面，并用计算机混合成单一符合图像，然後输入到磁带或胶片上的这一系统、完整的处理过程。 理论上，我们我们把影视制作分为前期和后期。前期主要工作包括诸如策划，拍摄，及三维动画创作等工序；当前期工作结束后我们得到的是大量的素材和半成品，将它们有机的通过艺术手段结合起来就是后期合成工作。 至此，可以引出本文主角——After Effects(简称AE）了，后期合成软件的佼佼者! 它可以非常方便地调入Photoshop，Illustrator的层文件；Premire的项目文件也可以近乎完美的再现于AE中；甚至还可以调入Premire的EDL文件。新版本还

十大三维动画制作软件

十大三维动画制作软件 《侏罗纪公园》、《第五元素》、《泰坦尼克号》《终结者3》这些电影想必大家都看过了吧，我们为这些影片中令人惊叹的特技镜头所打动，当我们看着那些异常逼真的恐龙、巨大无比的泰坦尼克号时，可曾想到是什么创造了这些令人难以置信的视觉效果？其实幕后的英雄是众多的三维动画制作软件和视频特技制作软件。好莱坞的电脑特技艺术家们正是借助这些非凡的软件，把他们的想象发挥到极限，也带给了我们无比震撼和美妙的视觉享受。 实际上，实现电脑视觉特技可以说是电脑软件和硬件的一大难题，因为这需要非常强大的软件和能提供高超运算能力的硬件平台。所以这项工作可以说是在高科技电影中花费最大也最费时的一项工作，并且需要大量的专业高级技术人才。要知道《泰坦尼克号》中光是视频特技部分的花费就是2500万美元。 在电脑影视特技的领域中，SGI可以说是无人不知，其所生产的SGI超级图形工作站可算是最好的3D与视觉特技的硬件平台，它提供给创作人员异常强大的图形工作能力，具有超级的实时反馈，可以让工作人员以最快的速度进行创作。Softimage XSI、MAY A、Flint 等软件在SGI平台上可以发挥最好的性能。虽然现在PC平台也已入侵视频制作的领域，但是SGI依然是视频领域高端运用的绝对主力选手。 光有超强的硬件平台还不够，电影电视中那些逼真的形象还是得靠各种各样的超级3D 图像软件来实现。这些特技软件每年的全世界销售额在20亿美元以上。而且各专业厂商都有自己特定的优势产品和用户群，所以形成了群雄争天下的局面。Softimage、Alias/Wavefront这些家喻户晓的软件更可以说是割据一方，各有特点。然而让人苦恼的是，这些工作站级的软件原来都是只能运行在SGI的超级图形工作站上的，而一台SGI工作站的价格在数万到数十万美元，可以说是巨额投资，这也相对制约了这些软件的普及，使它们成为少量专业人员的工具。这一状况直到软件业的巨人——Microsoft染指3D 动画业才得到了彻底的改变。1994年，Microsoft公司以1.3亿美元的巨资收购了Softimage公司，使其成为Microsoft公司的全资子公司。随后便推出了Softimage 3D for NT版，这也标志着高端图形软件开始进入PC的大家庭，可以说是视频特技软件业的一颗原子弹。这之后各软件厂商也赶紧推出他们自己软件的NT版，因为他们知道PC平台有价格低、发展迅速的优势，必定有大量的用户将转向PC平台，况且如果不紧跟Microsoft的脚步，必将被淘汰。SGI 公司看到这种情形也不示弱，于1995年将Alias研究公司和Wavefront公司收购，顺势推出了最新的3D动画软件——MAY A。现在基本上各种高端图形软件都有了各自的NT版，如Softimage 3D、MAY A、Houdini、Effect等。许多从事图像特技的公司也纷纷开始使用价格低廉的PC平台从事设计工作，只把最复杂的部分放在SGI的工作站上来制作。 虽然现在Microsoft公司已将Softimage公司卖出，但是Microsoft公司在这场革命中所扮演的领导者角色却是不容质疑，下面我们就为大家介绍一下现在国外流行的各种3D与视觉特技软件。这些软件都可以运行在PC平台上。 一、Avid Softimage XSI －超強3D动画制作工具 作为全球最著名的数字媒体开发、生产企业，A VID公司于2001年底在中国市场赢得中央电视台三维动画网络系统重要一标，A VID将帮助中央电视台建成中国第一个大规模的

MAYA三维动画制作题库

《MAYA三维动画制作》动画题库 习题一：皮球弹跳练习 目的：了解MAYA及三维动画软件的工作原理及工作流程，熟练掌握MYAYA 的基本操作，熟悉MAYA的工作环境和各模块之间的区别与联系，掌握MAYA的基本操作及工作中的注意事项。 要求：制作一皮球从空中落下并弹起直到静止下来的关键贞动画，要求使用到简单的动画关键贞工具，通过改变球的缩放、位置、旋转等值，并为其记录关键贞。为其添加带有渐变贴图的材质，并为其预览和渲染动画。 要点：注意其弹性的运用和关键贞的设置和理性。 习题二：maya工程文件的创建 目的：学会如何建立工程目录，了解工程目录的基本结构，初步理解工程目录的在工作中的意义。 要求：在任意位置以任意名字创建一个工程目录，在工程目录中创建一个MAYA 文件，并将其使用的贴图等文件放到适当的文件夹。 要点：注意贴图等文件的归属。 习题三：太阳系模型 目的：在前面所学基础上更全面地了解动画工具的工作原理及工作环境，熟悉组的基本操作。 要求：建立太阳系的基本模型，完成星球自转和公转的基本动画，为太空和星球添加简单的材质纹理。

要点：注意动画循环的设立方法和动画曲线的调整方法，深入理解组的含义和具体的应用。 习题四：为卡通角色添加骨骼 目的：初步了解为模型添加骨骼的方法，掌握最基本的骨骼动画原理，为更高级的角色设定技术的学习打好基础。 要求：为所给角色模型添加骨骼系统，反向动力学系统，对其骨骼和ＩＫ等添加控制手柄，使用平滑蒙皮工具完成对模型的最基本邦定。 要点：认真了解这一过程，对最基本的工具有一个深入的理解。 5《MAYA三维动画制作》模型题库 习题一：海锚建模 目的：了解MAYA多边形建模方式的基本原理，熟悉MAYA多边形建模的菜单和命令，掌握部分实际操作原则和技巧。 要求：用所学的多边形建模工具按照图例建造一个海锚模型，先建造简模再对其进行平滑，最后使用晶格等工具对其进行扭曲。

(完整版)实验报告

《物流系统分析规划与设计》实验报告 组员：冯宏伟 08251147 毕克菲 08251145 冯沁雨 08251148

本次实验是运用taraVRbuilder软件来进行一次物流规划仿真模拟设计，taraVRbuilder是一款运用虚拟现实技术进行三维建模和模拟基于时间的传输、物流和保管、仓储物资的软件工具。他的应用领域包括销售支持、计划、工程规划以及档案整理等。它的特色在于用户可以再不具备特别的编程和三维设计技能的情况下，简便快捷的创造虚拟、三维的动画场景。学会运用此软件，将方便我们对物流系统的规划和设计。 1实验名称：物流中心规划设计及仿真 2实验目的： 1）通过实际操作物流规划仿真软件（Tara VR Builder）使学生掌握采用物流仿真软件对物流系统进行规划和优化的方法； 2）加深学生对物流系统分析、规划与设计相关理论、方法和步骤等知的理解；3）并进一步培养学生从物流实际业务运营管理中发现问题、提炼问题、构造模型、实验测试、分析评价方案等一体化的解决问题的能力； 4）兼顾提升学生总结研究成果，撰写科技论文的能力。 3实验任务： 根据所学到的物流系统知识，以物流配送中心规划设计和配送方案设计为重点内容进行课程设计。具体任务： 在对物流配送中心布局、作业流程、设备了解的基础上，利用软件（Tara VR Builder）来模拟和仿真实现配送中心各个作业子系统的规划和设计，包括：（1）出库作业系统规划与仿真 搭建厂房。货物在配送中心的时候要进行出库作业，叉车将货物从仓库中取出，堆放至仓库外指定地点。 要求出库作业系统具有以下物流源： ●高架货仓，用来充当货源； ●传送带； ●走行路径以及叉式装卸车； ●厂房（使用外部模型）； ●货源种类（配置三种不同的货物储备）； ●动画运行。 （2）包装加工系统规划与仿真

教你简单制作动画图片的小方法

有朋友问我，如何做作有个性化的动画图？做动画的方法有很多种，我们就从简单学起，介绍如何用Photoshop和Imageready制作动画。 效果图 1）新建文件 点击“文件”—“新建”—“FUPING111”，设定宽度、高度、名称，“背景内容”选透明”，新建一个300(宽)×150(高)象素即可，具体尺寸可以按自己需要设定。 2）制作所需的图片或素材 在photoshop里打开所需的图片，这里只需要一张背景图，再输入您所要显示的文字如图1。鼠标左键点击背景图片，按“ Ctrl+A”，图四周出现流动的虚线框，再 Ctrl+C拷贝该图片。鼠标左键点击刚才新建的“FUPING111”文件，按“Ctrl+V”，就将图片粘贴进“FUPING111”中了。（如果图片不是300×150象素，那么还需要把图片制作成300×150象素） 图1 3）进入动画软件

点击photoshop的工具条最下方的图标。进入Imageready软件,如图2。 图2 如果这个步骤无法完成，表示您安装的是 photoshop迷你版本，请重新下载完整版的 photoshop。正常情况下， Imageready在左下角有个“动画窗口”，右下角有“图层窗口”。如果找不到这 2个窗口，请在软件菜单“窗口”菜单中勾选显示出来。 图3 4）动画制作

进入 Imagereadym，在“动画”对话框内默认为一帧。我们初步的设计为文字从左侧进入图片中央，停顿5秒，再从右侧滚出。所以先将第一桢的文字使用移动工具，将文字拖到左侧图框外。点“复制桢”按钮，复制第二桢，在第二桢把文字拖到图框中央，见图4 图4 按住“SHIFT”键，选取1、2桢，点“过渡”按钮，出现“过渡”对话框，在“要添加的桢”狂内，填入“10”，增加10桢的过渡。添加的过渡桢数越多，动画过渡的越自然，但动画文件越大。见图5

三维动画实验报告

广东工业大学实验报告 学院专业班成绩评定_______ 学号姓名教师签名_______ 实验七题目综合设计第___周星期___第___节 实验名称：综合设计 预习报告： 一、实验目的与要求： 通过本实验的学习，使学生通过发挥自己的创意，掌握独立完成在一个主题要求下的三维动画的设计与实现。 二、设计方案： （1）动画构思： 故事名称：核爆危机 故事背景：1988年，苏联由于军事上盲目与美国争霸，经济濒临崩溃。苏联不甘心被美国称霸世界。密谋以战争手段解决问题。 故事情节：1988年10月，苏联军方派出一艘战略核潜艇，准备以核武攻击美国经济中心纽约。核潜艇指定到在大西洋某位置准备发射潜射战略核导弹。苏联通信卫星在给核潜艇传输数据时，被美国间谍卫星捕获，并破解密码。美国军方迅速打电话到白宫请示总统。美国总统里根发出追捕潜艇并且拦截导弹的指示，但是苏联潜艇最终成功发射核导弹并且准确命中美国纽约曼哈顿。核战争正式爆发。。。。。。 （2）分镜设计：包括潜艇海底航行、苏联军官发布命令、苏联卫星输送信号、美国卫星截取信号、美国总统接到通知并发布命名、苏联潜艇发射导弹、导弹出水、导弹飞行目标、核爆等。 （3）使用3ds max进行场景的建模，另外使用maya进行人物设计 （4）使用after effects 和combustion进行后期合成和特效处理。 （5）使用声音软件进行配音 （6）最终的合成输出。 三、特殊要求：

安装了3DSMAX、Adobe Premiere Pro软件的电脑四、实验数据处理：

建模部分：（列出主要的建模） （1）潜艇的建模：参照潜艇三面图，采用3ds max 的polygon 和布尔建模方式，按照真实比例建造一艘俄国的台风级核潜艇，全艇6万多面，光滑流畅，具有很高的细节度，满足高品质3d 动画的制作。 采用VRAY 渲染器全局光渲染的“台风级”核潜艇

简单的三维动画制作

简单的三维动画制作 教学设计

简单的三维动画制作 教学反思 一、兴趣是最好的老师 伟大的科学家爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”一个人一旦对某事物有了浓厚的兴趣，就会主动去求知、去探索、去实践，并在求知、探索、实践中产生愉快的情绪和体验，所以古今中外的教育家无不重视兴趣在学习中的作用。本节课使用三维动画视频作为导入，根本原因是冀望于激发学生的兴趣，使之成为学生学好这节课内容的根本动力。在实施的课堂上，动画将学生们完全带入绚丽的三维动画世界，为学生开始课堂内容的学习奠定了基础。 二、教是为了不教 叶圣陶先生“教是为了不教”的教育观，是他对自己几十年教育活动经验的高度概括，也是他对一种具有普遍现实意义的可行教学模式的期望。在本节课中，完全使用e-Learning软件让学生们自主学习Ulead Cool 3D软件，老师由课堂的由传授者角色转变为组织者、促进者的角色。最大化学生自主学习的作用。课堂实施时学生掌握得也较快，得到了良好的学习效率。 三、e-Learning软件的使用 随着信息化社会的到来，知识更新的速度不断加快，个人从出生至临终的全部历程都必须是学习的历程。一个人最重要的能力，就是学会学习的能力。可以说，在未来，学习和生活将成为密不可分的整体，学习就是生活。在信息技术课堂上不但要教会学生学习知识与技能，更重要的是培养学生学习的能力。学生使用e-Learning软件同时也是对学习目的、学习策略、学习方法的学习与提高。学生通过交互性e-Learning软件，可以即时得到信息反馈维持学习兴趣，提高学习效率。 四、创新性的培养 课堂上，教师并未对学生作品给以主题的要求，既然是学生创作作品，为什么要老师给以题目？让学生充分发挥自己的想象力和创造力，从自己的视野中去发现，挖掘题材。课堂实施时，效果非常明显，学生的作品百花齐放，令人应接不暇，远远超出老师的想象范围。充分体现了学生的创新和发散思维的特性。

动画基础知识教学设计

课例名称：《走进动画世界——动画基础知识》江苏凤凰科学技术出版社 授课教师：吴茂连（连云港市赣榆外国语学校） 【设计思想】 本节课以同学们喜爱的动画引入新课，围绕“了解动画分类——感受动画原理——理解动画原理——探究动画制作”这根主线展开教学，由浅入深、由简到繁, 让学生在层层递进的“活动”中理解动画的原理和掌握GIF 动画的制作方法，并力求做到“举一反三”。以“自主、合作、探究”的教学理念指导课堂教学，侧重培养学生分析问题、解决问题的能力，增强学生自主学习、协作学习的意识，启发学生的创造性思维。 【教材分析】 《动画基础知识》是江苏省初中《信息技术》教材中（8 年级）第1 章第1 节的内容，是“动画制作”的起始内容，是动画制作教学中的重要内容。通过本部分内容的学习与实践体验，使学生能够了解动画制作的原理及分类并掌握简单的GIF 动画的制作方法。【学情分析】 本部分内容的学习对象为初二的学生，初二的学生对动画应该说是非常感兴趣。然而他们对动画的分类和制作原理、制作方法等知识是比较缺乏的。尤其是“动画的原理”这部分内容理论性非常强，抽象且不易理解。本节课让学生通过“观看动画”、“动手体验”、“观看微视频”、“探究实践”等活动由浅入深地理解动画的基础知识，从而真正走进动画的世界。【教学目标】 知识与技能： 了解动画的分类和动画的制作原理；学会利用ulead GIF Animator 软件制作简单的GIF 动画。 过程与方法： 通过观看动画片，了解动画的分类。通过动手体验等活动，理解动画的制作原理；让学生利用ulead GIF Animator 软件制作动画，感受计算机动画技术的优越性，学习动画制作的相关知识。 情感、态度与价值观： 通过了解动画的分类和原理，让学生进一步认识动画的艺术性；通过学习制作GIF 动画，培养学生自主学习和探究学习的能力，培养学生学习动画制作的兴趣。 【重点难点】

AE实验报告

AE实验报告 一、实验目的 1.熟悉3D层的操作。 2.掌握虚拟摄像机的使用。 3.结合平时所学习的一些特效的制作，能够创新，做出自己的作品。 4.充分运用常见的粒子效果的制作。 二、实验设备 计算机及系统软件 Adobe After Effects CS4影视合成软件素材光盘以及自己收集的相关资料监听音箱或耳机Photoshop CS2.0 三、实验内容 这个实验的主要内容就是要熟练Adobe After Effects CS4影视合成软件的使用和在实验课上所学到的一些特效的制作，把实验课上所学到的内容运用到自己的作品中来。同时，结合参考书籍上的一些特效，做出自己想要的效果。这个作品中运用3D图层结合相关的图片做出三维效果，还应用了粒子特效和其他特效。 四、实验环节 1.选题的确定 我的作品的主题是关于婚庆的的，名字是《薇薇婚庆》。主要是利用特效展示浪漫。在做这个作品之前，我上网找了很多用AE做出来的特效，别人的作品很多好的效果都是用平面的图片来做出了三维的效果。在此基础上，我决定做一个关于婚庆的作品。首先是对这个感兴趣，可以借助于人物来做出三维的效果。这个做平可以完全脱离老师平时所讲的内容，做出完全属于自己的东西，这样对于自己能力的提高有很大的好处，并且有可以把平时所学的应用到自己的作品中，所以我决定用这个主题。另外，我也觉得这个主题利用真是的人物来展示，展示出来的三维效果会比较真实，在这方面就充分应用了AE做3d的特点。因此，我最后决定用这个主题。 2.方案的设计想法的构思 在这个作品中，我主要是用了particular粒子属性制作出三维云层，照片墙，梦幻心等效果，particular的功能特别强大，我们可以做出各种各样的效果来。利用3D图层并且结合摄像机可以做出立体的效果。 通过上网搜索别人利用AE做出来的特效片头和片尾，我发现别人的作品之所以好看，很多都是利用合理的布局，结合3D图层与摄像机做出三维的感觉。看着十分绚丽、精彩。所以，我决定在自己的作品中同样利用3D图层来做出比较动感的画面。 我的作品主要分为三个部分。首先是利用particular做出一个三维云层，很梦幻的场景，但是仅仅有云层显得很单调。在中间插入文字效果，看起来就很浪漫。然后也是利用particular作出的一个照片墙的效果，很动感，最后出现的是用particular制作的两个心动画，一个代表男，一个代表女，主题鲜明。 这样的组合，显得没有那么单调，而且也很好的展示了主题。在最后的一段合成里面，利用部分到整体的思想，也能够很好地将整个主题表现出来。 3.制作的过程或步骤 一、“粒子云”合成设置。 （1）启动AE软件，另存为“微微婚庆”。 （2）新建合成组，命名为“粒子云”，如图所示：

三维动画制作流程

三维动画制作流程（简易） 随着多媒体电影电视行业的发展，逐渐出现了一个个让观众无比享受的作品，一 部部的视听盛宴在让观众愉悦的同时，还带动了国内整个多媒体行业的飞速发展。而 三维动画，就是这其中的一个。为了让觉得不解，或者刚开始接触想要了解，还有觉 得很神奇的人们真正的靠近三维的虚拟世界, 下面我就简单的介绍一下三维动画制作的基本流程。 为什么说简单介绍呢，看下边的字数也不少对吧，一是因为以现在上线的大片为例来说，下面列举的每一块都是动辄上几百人来工作的，里面的细节远比我说的多的多，近期跟我一个朋友聊天，他跟我诉苦说，某项目中某角色的一条眉毛做了两个月了还 没做完，所以如果想要深入研究每一块都是广阔的天地。二就是因为所谓流程是根据 资金成本、公司规模、参与人数、导演习惯、项目内容、时间成本息息相关的，不同

的条件下的流程都略有不同，实行符合自身条件流程执行才是对的，所以说这里只是简单的介绍基本的，如果能够理解透彻并且融入到自己或公司的自身情况中，那么我这篇介绍就是有价值的。 好了，言归正传。在正式介绍流程之前，先介绍一个基本知识以便有助于后面理解。那就是，我们人的生理反应----视觉暂留原理：当物体在人的视网膜上成像后，下一刻物体瞬间消失，影像还会在视网膜上停留0.1-0.4秒才消失，这个现象叫做视觉暂留现象。基于此原理所以就有了胶片，有了电影电视，有了剪纸、水墨、逐格、二维动画，而三维动画虽然是基于软件与各种新新技术，但是最后还是要输出成一秒至少24张的图片连续播放形成完整的画面。基于这个原理，可以理解为我们看到的所有在播放的东西都不是真是存在的，而是以一张张图片连续播放的形式展现在你眼前，由于人的眼睛有视觉暂留的特性，一个画面的印象还没有消失，下一个稍微有一点差别的画面又出现在银幕上，连续不断的印象衔接起来，就组成了活动电影。