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湘教版美术试题

湘教版美术试题
湘教版美术试题

湘教版七年级美术上册试题

一.选择题:

1.人物()部位是反映人物特征的最主要地方。

A.发型B.上身C.、头部

2.《父亲》油画作品是()的代表作。

A.凡高B.罗中立C.达芬奇

3.后印象派画家凡高艺术成熟期的代表作()。

A.《日出印象》B.《向日葵》C.《星月夜》

4.色轮中成()度相对两色的对比为互补色。

A.180B.60C.90

5.明度是指色彩的()程度。

A.纯净B.明暗C.色相

6.纯度是指色彩的()程度。

A.明暗B.纯净C.色

7.可口可乐的标志属于()

A.交通标志B..商业标志C..公共标志

8.我国最早的古汉字()

A.小篆B.隶书C..甲骨文

二.填空题

1.面部表情的不同主要体现为()、()、()等部位的变化。

2.卡通形象的造型特点:()、()、()。

3.色相指色彩的()。

4.一幅美术作品中突出的色彩倾向构成作品的()。

5.标志的表现形式,既可单独采用()、()、(),也可以采用()、()、()之间的组合。

6.剪纸在北方地区俗称(),北方的剪纸多以()为特征,南方的剪纸则以()而著称。

三.色彩游戏

黄橙红黑蓝灰紫白绿

1、找座位

三原色()()()

三间色()()()

无彩色系色彩()()()

2、加加减减

绿=()+()橙=()+()紫=()+()

三、技能展示

(一)内容:选择你喜欢的形式描绘自己的形象。

要求:表现出自己的特征并写上自己的优点。

(二)内容:用卡通形式表现自己生活中一个有趣的故事,或者设计一个生动的卡通形象。

要求:1、确定卡通小故事中的形象;

2、围绕形象展开想象。

(三)内容:设计一个代表班级风貌的标志。

要求:设计简洁,制作工整。

湘教版七年级美术下册试题

一、填空题

1..透视是一门研究视觉空间变化规律的学科。在绘画中,表现立体空间的基本方法()和()。

2.()是围绕创作意图组织画面元素的过程。

3.质感是我们对某种物质的()或()感受。

4.单独纹样是指一种与四周无联系,独立、完整的纹样;是纹样组织的基本单位,分()和()两种。

5.图案中的连续纹样有()连续和()连续。

6.在生活中,灯饰的样式十分丰富,从风格上可分为()型、()型、()型、()型等,由此营造的灯光效果给人的感受也有很大差别。

二、选择题

1.与一定的外形轮廓相适应的纹样叫()。

A.单独纹样B.适合纹样C.角隅纹样

2.长信宫灯是()年代的作品。

A.唐代B.东汉C.西汉

3.《村道》是17世纪荷兰画家()的代表作。

A.凡高B.霍贝玛C.毕加索

4.《草原的路》是我国蒙古族画家()的作品。

A.朝戈B.古元C.丁方

5.在24色相环上夹角15度以内的色称作()色。

A.同类色B.对比色C.近似色

三、简答题

1.什么是二方连续?什么是四方连续?

二方连续纹样:指一个单位纹向上下或左右两个方向反复连续循环排列,产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样。

四方连续纹样:是以一个单位纹,向上下左右四方反复延伸、不断连续的纹样组织形式。

2.中国书法的结构之美有哪些?

端正平稳、均衡对称、主次分明、形态变幻、疏密匀称、迎让避就

四、技能展示

1.内容:运用所学的透视、构图知识画一张风景素描。

要求:透视准确,比例恰当。

2.内容:根据教师所摆放的物体画一幅静物素描。

要求:画出物体的质感。

3.内容:运用黑白造型手法,创作一幅黑白画。

要求:处理好画面形象与空间关系。

七年级美术第二学期期末试卷

一、选择题(10×2分)

1、我国最早的古汉字----( )和金文可以称得上是最早的书法。

A甲骨文B草书C行书D楷书

2、王羲之的(《》)被誉为“天下第一行书”。

A古诗四贴B曹全碑C兰亭序D勤礼碑

3、漫画家张乐平创作的()形象,已成为旧中国苦难儿童的典型。

A孙悟空B花木兰C三毛D哪吒

4、一个单独的形,我们称其为()

A对称B渐变C复形D单形

5、颜真卿行书,极受推崇,被誉为“天下行书第二”的作品是:()

A《祭侄文稿》B《颜家庙碑》C《争座位稿》D《自书告身》

6、介于楷书和草书之间的书体是:()

A.黑体

B.宋体

C.隶书

D.行书

7、用朱红色纸剪成的窗花是属于:()

A.染色剪纸

B.分色剪纸

C.单色剪纸

D.套色剪纸

8、一件好的实用工艺品必须具备:()

A.功能性与实用性

B.功能性与审美性

C.功能性与耐用性

D.实用性与灵活性

9、黄筌是()时期花鸟画家,其代表作有《写生珍禽图》。

A.五代

B.北宋

C. 南宋

D. 明清

10、现在正在热播的《富春山居图》是元代()的作品。

A.黄公望

B.赵孟頫

C.夏圭

D.刘松年

二、判断题:(10×1分)

1、色彩三要素是明度、纯度、色相。( )

2、书法、篆刻和摄影也是美术的范畴。()

3、具有粗细一致、横平竖直、方头方尾、庄重有力的特点的美术字体是楷书()

4、平面设计中最基本的形态要素是点、线、面。( )

5、具有独立性质的图案纹样称适合纹样。( )

6、书法分为楷书、魏碑、行书、隶书四种书体。()

7、秦始皇统一六国以后,为了统一全国的文字,命丞相李斯把各国的文字改订划一,形成的字体叫作“秦篆”,后人又叫“小篆”。()

8、世称“颠张狂素”狂草二绝,指的是唐代著名书法家张旭、怀素。()

9 、在美术活动中基本上不存在标准答案,某些活动中也不存在“对”与“错”,美术活动是一种极富个性与想象力的创造性活动。()

10、中国的山水画不拘泥于真山真水的描绘,而是追求一种诗情画意。()

三、填空题(10×1分)

1、透视是一门研究视觉空间变化规律的学科,其基本的透视方法有()和平行透视,在风景画中可概括为()、近高远低、()等规律。

2.运用平行透视的经典作品是荷兰画家()的《村道》。

3、在黑白木刻中不同的黑白关系会产生不同的视觉效果,常见的黑白对比效果有()、以黑衬白和()三种。

4、版画作品《初春》是我国老一代版画家()的作品。

5、与一定的外形轮廓相适应的纹样叫()

6、北宋画家王希孟以艺术的想象画下皇皇巨制(《》),展示了中国山河的瑰丽,使青绿山水散发着无穷的魅力。

7、明代徐渭开创了大写意体派,其笔下的花鸟墨气酣畅淋漓,逸趣横生,本课中介绍的其代表作品有(《》)。四、简答题(5×4分)

1.简单介绍一下自然花与图案花的转化过程中可通过哪些变形手法?

简化、添加、夸张、几何化

2. 绘画中的最基本的形态要素是点、线、面,简单介绍一下点、线、面的各种变化形式。

点:大小、远近、形状

线:长短、粗细、疏密、圆直

面:大小、明暗

3.介绍一下灯饰的分类标准及各自有哪些样式?(至少列举两种分类标准)

按形状分:筒状、球状、台状、盒状

按风格分:豪华型、简约型、浪漫型、仿古型

4.中国书法与中国建筑有着一致的结构规则,结合所学知识介绍一下书法结构造型的基本原则。

端正平稳、均衡对称、主次分明、形态变幻、疏密匀称、迎让避就

五、绘画题(40分)

1、根据所学的透视知识,画一幅透视效果图。

2.画一幅单独纹样和二方连续的图片,纹样自己任选,可以是花卉、动物或其他各种自己喜欢的图像。

湘教版八年级美术上册期末考试题

一、填空题。(每空1分,共30分)

1、书法艺术是中华民族优秀传统文化之一。它历史悠久,源远流长。创作书法艺术作品不仅要熟练掌握书写汉字的法则,还要追求()、()、()等审美理想。

2、古代书法理论常以()来评价用笔的艺术表现力。

3、封面设计的表现形式很多,通常运用文字、()、摄影和()等作为设计元素进行设计。

4、利用文字进行封面设计时,要根据文字的主次、疏密、(),结合文字的字体、()、()进行整体布局。对称的布局给人以()、()的感觉,均衡的布局既稳定又()。

5、装订书本的形式可分传统中式和()两大类。中式类以()为主要形式。西式装订可分()和()两大类。

6、家用电器造型设计属于工业产品设计的范畴,是根据其()和()的功能,在材料、构造、()和()等方面进行的综合设计。

7、装饰画偏重于表现形式的(),注重形象的()处理,强调均衡、()、()、()等形式美法则的运用,色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于()的色彩。

8、雕塑是造型艺术之一,一般分为()和()两类。

9、色相是指色彩的()。

10、纯度是指色彩的()、鲜艳程度。

二、设计绘画。(20分)

1、设计一幅以“环保”为主题的招贴画,用线描的形式表现

2、为朋友设计一个新年或者生日贺卡,用线描的形式表现。

要求:在以上两题中任意选一题完成。

湘教版八年级美术上册试题一、填空题:

1、中国画讲究(意境营造),尚(神韵意趣)。

中国画在形象塑造上主张神似,在似与不似之间追求(“象外之象”)(“得意忘象”)的艺术趣味。

早期的绘画线条主要用于(勾勒轮廓),后来逐渐与(色彩)配合起来表现物象。

中国画通过用笔的(轻重缓急)和(提按)产生线条和块面来描绘对象。

中国画用墨与用色相结合时要形成(墨不碍色),(色不碍墨),(墨色互补)的多样性。中国画在画面上讲求经营位置,不是立足于固定的空间或时间,打破时空限制,依照自己的(主观感受)和(艺术表现)创作的需要,创造出心目中的时空境界。

文房四宝是指(笔、墨、纸、砚)。

中国画的分类按艺术表现手法可以分为(工笔)、(写意)和(兼工带写)三种形式。中国画在观察认识上采取(以大见小),(小中见大)的方法。

10、画梅先画(枝干),要做到(立意为先),分清主次。

11、竹竿的特点是(中长两头短),只需(弯节不弯竿),节上左右生(旁枝)。

12、画树先画(树干),起笔要确定树的姿态,分(前后左右)出枝。

13、点叶讲究(聚散疏密)关系和(远近)变化。

14、树的组合要(大小有别),(互相顾盼),穿插自然,切忌(根顶俱齐),等距排列。

15、画山先定(外形轮廓),然后皴出(山体结构),再(点染)而成。

16、传统山水画论有“三远”之说,即:(平远)、(高远)、(深远)。

17、线条可以描绘空间与形体,可以勾勒(轮廓),捕捉(动态)。

18、在绘画中,形、色、质、(光影)、(构图)和(空间)等造型要素都是情感表现的法宝。

19、静物画中(构图)十分重要,构图时要注意画面中物体的(主次)关系。

20、静物画中三角形构图给人一种(稳定)的感觉,四方形构图给人一种(平和安定)的感觉。

21、招贴的构成要素主要有(图形)、(文字)、(色彩)。

22在招贴中创意手法有同构、(置换)、(正负形)、(渐变)。

23、公益招贴的制作手段有(手绘)、(电脑制作)、(拼贴)等。

24、西班牙的(阿尔塔米拉)洞窟中的绘画是人类最早的绘画之一。

25、北京(故宫)是中国现存规模最大、最完整的古代建筑群。

26、山西(应县木塔)是我国现存最早、最高、最大的纯木结构建筑。

27、清代皇家园林(颐和园)是现存最完整的一座大型古典园林。(拙政园)是江南私家园林的杰出代表。

28、《清明上河图》是宋代(张择端)的作品。中国现存最早的卷轴山水画是(展子虔)所画的(《游春图》)。

二、问答题

1、招贴画的工作流程?

答:一、确立主题;二、选择主题;3、绘制草图;4、组合创作并修改。

2、大家都听说过“扬州八怪”,请例举其中三人并写出他们的相应的代表作的名字。郑燮(郑板桥)《竹石图》;金农《梅花》;罗聘《三色梅轴》;李方膺《风竹图》;黄慎《渔翁渔妇图》。

3、例举“清初四僧”中其中三人的名字及其作品。

答:朱耷《游鱼图》;髡残《山水册页》,石涛《兰花图》《游华阳山图》;弘仁《山水》。4例举“元四家”中其中三人的名字及其作品。

答:黄公望《富春山居图》;倪瓒《幽涧寒松图》;王蒙《青卞隐居图》;吴镇《渔父图》(吴镇教科书上没有)。

5、谈一谈你所知道的俄罗斯画家及他的二幅代表作。

答:列宾《伏尔加河上的纤夫》,《伊凡雷帝杀子》,《查波罗什人复信给苏丹王》。

6、写出你所知道的中国现当代画家及其作品名称(至少三人)。

答:黄宾虹《山水图轴》;齐白石《红梅》;高剑父《雪竹》;李苦禅《红梅怒放》;孙其峰《麻雀》;王式廓《血衣》;刘昌明《一个教师的工作台》;吴作人:《熏鱼》;王玉平《静物》;陈淑霞《流失的记忆》;常玉《八尾金鱼》;沙耆《静物-花果》;罗尔纯《画具》

7、写出西方画家其及作品(至少三人)。

答:马格里特(比利时)《大自然的优雅》、《绿洲》、《大桌子》;莫兰迪《瓶和果盘》;狄鲍德·维恩(美国)《格式蛋糕》;塞尚(法国)《高脚盘、酒杯和水果》;凡·高(荷兰)《高更的椅子》;苏巴朗(西班牙)《有壶的静物》;列宾《伏尔加河上的纤夫》,《伊凡雷帝杀子》,《查波罗什人复信给苏丹王》;阿利卡(以色列)《毛巾和被单》;

8、谈谈你知道的现当代公益招贴设计师及其作品。

答:靳埭强(中国)《第三届亚洲艺术节》;毕加索(西班牙)《和平之人》;林宏泽(中国)《Save Me》;赫尔穆特·朗格尔(德国)《宽容与尊重他人》;罗荣(中国)《济》;克洛德·库恩《保护野生动物》;埃尔金斯·帕克(美国)《希望和平》;佐藤(日本)《和平》;莱西·德文斯基(波兰)《和平总是姗姗来迟》;王敏(中国)《和平》。

三、绘画题。

1、画一个原始部落的面具或服饰。

2、画一组色彩静物。

3、用熟悉的工具描绘富有生活气息的场景,尽量表现你观察到的细节。

4、临摹树木的画法。

5、尝试运用所学画法,以梅或竹为主题画一幅画。

湘版美术八年级下册题

第一课:五角星冷军

1、运用明暗、笔触、线条、色彩等手段描绘物体的质感

2、笔触与质地:利用运笔的缓疾、提按、刚柔、方圆、轻重、疏密等变化表现物体的

不同质地(如玻璃等宜用挺拔紧密的线条,绒毛等适用轻柔的线条)

3、高光、反光与质感:质地光洁的物体反射光的能力强,高光可以留出轮廓清晰的白

纸底色;质地柔和的物体反射光的能力弱,其高光边缘较

模糊,反光亦然。

肌理制作方法:拓印压印喷洒刮划熏灸渍染

第二课:黑白世界

1、木刻是在木板上采用不同刻刀刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象。

2、疏密相间的黑白点线和不同的刀法组织构成了木刻独特的韵律和节奏。

3、《自刻像》柯勒惠支(德)、《鲁迅先生》赵延年、《林中小屋》王劼音、《沉睡的母子》柯勒惠支、《雪峰寓言续集插图> 董克俊、《高原》昌培道、《人兽之争插图》李维民

4、黑白木刻主要通过以少胜多的处理方法,构图简洁明快,追求单纯、强烈鲜明的艺术效果。

5、根据版面材料与印刷方法的不同,版画还有铜版画、石版画、纸版画、丝网版画等。第三课:方寸之间

1、印章早期都是采用篆书,前写后刻,故称为篆刻。它融书法、章法、刀法为一体,在较小的面积内,利用汉字优美独特的造型,对笔画加以虚实轻重的组织变化,进行丰富的艺术表现。

2、刀法:切刀法、冲刀法

3、印石上稿:a、直接反写 b、水印翻稿

4、治印步骤:①写印稿②印稿上石③镌刻④修改

5、印章的品类:名章、闲章、肖形章

6、篆刻术语所谓“分朱布白”指的是印面的布局和经营位置。

7、了解:朱文——阳刻白文——阴刻

章法:平正端倪虚实相间刚柔巧拙穿插离合

印石:浙江青田福建寿山浙江省临安昌化内蒙赤峰市巴林石旗

第四课:清晨[泥塑] 雕塑分圆雕、浮雕1、泥塑创作的基本技能包括:贴、搓、捏、接等

2、做支架步骤:a、扎架子 b、堆大泥 c、深入刻画

3、在创作时,不要拘泥自然真实性,而是根据表达意图的需要大胆采取取舍、夸张的

手法来表现主题

4、在圆雕中,可以通过人物的动态、表情和道具暗示出人物所作的环境,也可象征性地、恰当地点缀景物,烘托气氛。

5、亨利.摩尔:二十世纪著名的英国雕塑家。《家庭群组》、

《珠江渔女》段积余段起来、《朱自清像》王克庆、《春风》吴为山

削扁平状可削·刮·切;削尖圆状可压·刻·划

第五课:大提琴[分割.组合]抽象绘画

1、用简化、夸张的手法,概括出最能表现物体特征的线条来组织画面,这是走向抽象绘画的一条思路。

2、《吉他》拼贴画毕加索(西班牙)《伴奏的中心》油画康定斯基(俄国)《树的变体系列》《开花的苹果树》油画蒙德里安(荷兰)

《尺幅内的波动感》油画克利(德裔瑞士)

第六课:诗情画意[中国私家园林]

1、连接贯通园林空间是桥、廊、径的共同公用,把园中散点分布的建筑与景观有机结

合,体现出“虽由人作,宛由天开”的造园理想。(可居、可游、可赏)

2、借景,是中国传统园林设计中的一个重要手法。

3、亭、台、楼、阁、榭园林中的建筑。(漏窗是实现借景或“画”的手段之一)

4、私家园林特点:选址得当,以假山水池为构架,穿插亭台楼阁、树木花草。朴实自然,托物言志,小中见大,充满诗情画意。

著名的私家园林有无锡的寄畅园,苏州的拙政园、留园、网师园等

第七课:心灵的关爱(贺卡制作)

1、贺卡设计时要考虑材质的厚度、肌理、色彩及文字编排。

2.贺卡的分类:

从用途分:有生日贺卡、节日贺卡、祝福卡、感恩卡、友情贺卡等。

从表现方法分:有以绘画为主的贺卡、以剪贴为主的贺卡、以文字为主的贺卡。

从构成形式分:单页平面贺卡、对折贺卡、立体造型贺卡。

第八课:红屋顶(现代绘画流派)

1、现代派(现代主义)包括众多艺术流派,有野兽主义、表现主义、立体主义、未来主义等。

2、现代派:又称现代主义,20世纪以来具有前卫特色,与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮。

3、①表现主义:蒙克《呐喊》康定斯基《街》

②立体主义:毕加索《工厂》、勃拉克

③未来主义:杜尚、曲尼、巴拉

④野兽主义:马蒂斯

⑤抽象主义:克利《秋天的山村》

印象派:凡高、毕沙罗、莫奈、马奈、雷诺阿、德加、西斯莱

4、《青岛之晨》水粉宋守宏《蓬图瓦兹的红屋顶》油画毕沙罗(法国)

《红屋》油画赫哈尔(德国)《工厂》油画毕加索(西班牙)

《街》油画康定斯基(俄国)《秋天的山村》油画克利(瑞士)

《校园》油画戴士和《生动的风景》油画莱热(法国)

《山水的谐音》油画许江《大明风度》油画王怀庆

《菜篮子》农民画朱永金《山间小路》油画罗儿纯《爵、斝》油画庞涛

湘版美术八年级上册测试题

一、填空题

1、书法艺术是中华民族优秀传统文化之一。它历史悠久,源远流长。创作书法艺术作品不仅要熟练掌握书写汉字的法则,还要追求(个性)、(意境)、(风格)等审美理想。

2、书法用笔有(中锋)、侧锋)、(藏锋)、(出锋)、(方笔)、(圆笔)、(轻重)、(疾徐)等,古代书法理论常以(气韵生动)来评价用笔的艺术表现力。在书法中着力去表现(骨)、(筋)、(血)、(肉)的感觉。

3、封面设计的表现形式很多,通常运用(文字)、(图案)、(摄影)、和(绘画)等作为设计元素进行设计。

4、利用文字进行封面设计时,要根据文字的主次、疏密、(虚实),结合文字的字体、(大小)、(颜色)进行整体布局。对称的布局给人以(稳定)、(庄重)的感觉,均衡的布局既稳定又(活泼)。

5、书籍装帧要对封面书脊封底进行整体设计。

6、装订书本的形式可分为(传统中式)和(西式)两大类。中式类以(线装)为主要形式。西式装订可分(平装)和(精装)两大类。

7、皴法的主要种类有(披麻皴)(雨点皴)(折带皴)和(斧劈皴)等。

8、中国传统绘画中树干画法:双勾和没骨树叶技法有勾.点.泼墨.泼彩

9、家用电器造型设计属于工业产品设计的范畴,是根据其(实用)和(审美)的功能,在材料、构造、(色彩)和(装饰)等方面进行的综合设计。

10.产品造型设计体现了产品的形.色.质诸多要素的最佳组合。

11、将不同质感的材料进行组合,运用形状大小、疏密等变化以及色彩的对比进行拼贴,力求画面的平衡,以获得视觉美感。

12、雕塑一般分为(圆雕)和(浮雕)两大类。

13、装饰画偏重于表现形式的(装饰性),注重形象的(平面化)处理,强调均衡、(对比)、(变化)、(和谐)等形式美法则的运用,色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于(客观对象)的色彩。

14.米罗西班牙画家他的独创性建立在儿童艺术.原始艺术.民间艺术的基础上。

15.小丑的狂欢油画米罗、月之鸟雕塑

16、色相是指色彩的(相貌)。

17、纯度是指色彩的(饱和度)、鲜艳程度。

18、印象派的主要画家指(马奈)、(莫奈)、( 雷诺阿)、(毕沙罗)、(西斯莱)、( 德加)。

19、《日出.印象》1872 莫奈法国

《莫奈肖像》.《红磨坊街的舞会》雷诺阿法国

《农家少女》毕沙罗法国《小镇的桥》西斯莱法国

《草垛》莫奈《芭蕾舞预演》《大碗岛星期天的下午》修拉(法国)

《石桥》伦勃朗荷兰《绿色的海洋》威尼斯西涅克(法国)

《父亲的肖像》丢勒《买水的人》委拉斯贵支西班牙

20、《勤礼碑》颜真卿(唐)《兰亭序》王羲之(东晋)《史晨碑》(东汉)《松石》中国画潘天寿《绿柳白帆图》中国画齐白石

《古柏》中国画白雪石《烟雨漓江》中国画白雪石

《仿名家山水册页》中国画梅清(清代)《龙泉山小景》中国画陈子庄

《湖南黄桑》中国画曾安楚、《江山古树图》中国画郭传璋

21、《天山之晨》油画王路《夜间露天咖啡座》油画凡?高(荷兰)

《西递村系列之二十三》版画应天齐

二、选择题(每题2分,共10分)

1.下列不是色彩三要素的是(B)。

A 纯度

B 对比度

C 色相

D 明度

2.中国画按内容分可分为花鸟、人物和(A)。

A 山水

B 草虫

C 蔬果

D 梅兰竹菊

3.米罗是哪个国家的艺术家(C)

A 美国

B 法国

C 西班牙

D 意大利

4.《夜间露天咖啡座》的作者是(C)

A 达利

B 拉斐尔

C 凡高

D 毕加索

5.《绚丽的阳光》这一课主要说的是哪个画派(C)

A 野兽派

B 浪漫主义

C 印象派

D 古典主义

二、判断题:正确的打“√”错误的打“×”(每小题1分,共3分)1、纯度是指色彩饱和度,鲜艳程度。(√)

2、印象画派的成就影响到后来的艺术发展,如画家凡高、毕沙罗、莫奈等。(√)

3、利用文字进行封面设计时要根据文字的主次、疏密、虚实,结合文字的字体大小,颜色进行整体布局。(√)

三、简答题

1、简述《芥子园画谱》。

中国清代绘画技法图谱,包括山水、梅兰竹菊、花卉草虫及花木禽鸟和人物等画谱。其中各部分有画法浅说、画法歌诀和诸家画法简介。此书较为系统地介绍了中国画基本画法和传统画派。图文结合,浅显明了,便于初学者临摹参考,流传甚广。

2、《日出.印象》1872年法国莫奈

作品表现了太阳刚升起时光辉灿烂的一瞬间。水面流光溢彩,显得生机勃勃。透过淡紫色的晨雾,港口和船只若隐若现,具有一种含蓄的抒情气息。在这幅作品中,使人倾心的不是某个物象的具体刻画,而是光和色交融的对大自然的赞美。

3.树在中国山水画中的重要地位?

树在山水画中占有重要的地位。山水画中的树不仅在笔墨技法上要求与整幅画一致,素材的选择和位置的经营也要根据意境表现的需要进行处理。

湘教版七年级美术上册全册教案

美术教案 教材学段:七年级上册 任教班级:C156、C157、C158 教师姓名:段吉成 所属学校:茶陵县潞水学校 2011年下期 目录 第一课你我他 1 第二课我的故事 2 第三课向日葵 3 第四课梅竹精神 5 第五课花圃7 第六课和平鸽9 第七课灯与光11 第八课门12

第一课你我他 【教学目标】 1、知识与技能:能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征。了解表现人物特征的方式,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 2、过程与方法:欣赏作品以及指导教学。 3、情感态度与价值观:培养学生关爱他人,尊重他人的品质。 【教学重点】人物的脸形和表情。 【教学难点】人物肖像画的表现。 【教学课时】共2课时 【课前准备】各种特征的肖像画和摄影作品,以及相关材料。 【教学过程】 第一课时 一、新课导入 1、同桌之间相互说说对方的特征。 2、说说对方给你的第一印象是什么? 3、仔细观察,你的同桌有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发型等)。 4、用较为简洁的语言说说自己的特征(如脸型、五官、性格等)。 二、新课教学 1、作品分析:宫六朝的一副素描作品——《小女孩》 出示作品: 学生观察、讨论人物特征。 教师简单介绍《小女孩》。 2、作品分析:罗中立的一张油画作品——《父亲》 出示作品: 学生观察、讨论、猜想人物特征。 3、比较刚才所看的作品,让学生说说感受、特征,教师总结。 4、教师发一些头像素描作品(复印件),让同学们相互讨论,把老农的质朴、善良、勤劳的品性生动地表现出来。 5、临摹练习:让学生选择一副画家的肖像画作品来临摹,仔细地体会画家的用笔技巧。(教师行间指导:表扬较为好的,纠正差的。) 三、本课小结 1、本课教学内容概述。 2、本课学习情况小结。 3、布置下节课任务。 第二课时 一、导入 上节课,同学们都积极参与讨论,作业也完成得不错,但有的同学在临摹作品时没有仔细观察,我们来看一看这些同学的作业有什么问题? 二、教学 1、教师引导学生分析五官的比例关系,重点关注五官在不同角度观察时的特点。 2、和学生一起分析人的眼睛、鼻子、嘴巴在正面、3/4面、侧面观察时的特点,使学生感受结构关系,培养体积观念。 3、展示凡·高、毕加索、莫迪格利阿尼等画家的头像作品。

2013新湘教版九年级下美术教案第6课-我的网页教案

2013新湘教版九年级下美术教案第6课-我的网页教案

2013新湘教版九年级下美术教案第6课我的网页教案 16 电子备课教案 201—2016学年度第二学期 学科美术课题第6课我的网页1 网页的风格 教材(学生)分 析 学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。 教学目标(知 识、能力、情感态度价值观)1.欣赏网页 2.简要分析网页的风格 3. 激发学生的创新意识。培养学生以审美之心来感受生活 教学重点1.欣赏网页 2.简要分析网页的风格 教学难点分析网页的风格 教具准备多媒体课件 班班通使用(是、 否) 是

过程 一、情景导入: (网页设计的重要意义)打开互联网,点开在课前找到的两个有代表性的学生网站 二、展示本课目标 三、学生探究,尝试完成任务 1.学生分小组,按教材内容,边阅读,边讨论 2.教师巡回检查、指导,收集学生探究学习情况 四、教师精讲: (一)师:互联网已经遍布世界的每个角落,你想拥有自己的网页吗?为什么? 生:把自己的个性、特长、爱好表现出来,让更多的人认识自己,了解自己,加强人与人之间的联系和交流。 师:适当地补充、总结。 有了自己的网页,你就会加倍的努力使自己变得更加优秀今天,我们就一起来设计属于自己的网页 (二)赏析学生网页(动画图标在网页中的重要性)师:其实我们学校的有些同学早就有了属于 自己的网页,下面我们就一起来欣赏一下。 (选择了本校学生的两个网页,其中一个网页用了很多漂亮的图标,另一个几乎没有用图标。)你比较喜欢哪一个网页?为什么? 生:学生回答(对学生提出的各种建议,老师要给于充分肯定)。 师:老师适当地补充、总结。一个好的网站,内容固然非常重要,但视觉效果也不容忽视,设计的好的动画图标,可以使整个网页充满活力。 下面我们就来欣赏一些优秀的图标设计 (三)加菲猫带我们欣赏优秀的图标设计(了解图标设计的类别、特点)屏幕上出现了学生很熟悉的加菲猫的动画形象(加菲猫的声音可以课前配音,也可以有老师当堂模仿) 加菲猫:同学们,你们好!我是加菲猫,今天我带你们去我的乐园游玩. 进入“加菲猫乐园”网站。 加菲猫:欢迎你们来到我的家里做客,我在不同的地方设置了不同的图标,它会引导你去不同的地方游玩。比如点击“我的相册”图标,你就可以看到我的许多照片,都是我自己拍的,不错吧! 你有自己的网页吗?你一定要设计一些图标,不要让我迷路哦!我告诉大家一个网站,上面有各种各样的动画图标,你可以直接下载,用到你的网页上。 屏幕出现“百万图库”(动画图标),打开几个有代表性的类别,如人物类、动物类、植物类、卡通类。。。。 让学生欣赏各类图标。 加菲猫:不过你想使自己的网页与众不同,还是自己动手设计吧,像我的网页里的图标就都是根据我自己的特点设计的。还犹豫什么呢,赶快动手设计完全属于你自己的图标吧。 五、学生活动:

湘教版初中美术教案

湘教版初中美术教案 www.5y kj.co m名称:——第十八课《精美的书签》课时:2课时。课型:工艺制作课。教学目的:1、()引导学生热爱生活,主动观察生活中的事物。2、通过制作精美的书签,训练学生利用多种手段进行艺术创造的能力和综合审美能力。3、使学生认识到小书签有艺术,有启迪,有催人进取的丰富内涵。教学重点:懂得欣赏书签的艺术美。教学难点:学会设计制作书签。教学准备:硬纸、胶水、彩笔、……第一节教学板书:教学过程:一、组织教学:1、检察学具。2、师生问好。 二、导入新课: 当小朋友看书,没看完时应怎么办?(启发式谈话)三、讲授新课:1、揭示课题:精美的书签(板书)2、欣赏书上的作品,说说书签的作用。 书签,用来提示你把书看支哪一页了。。。。。。3、欣赏书上的作品,感受每幅作品中的美感。引导学生分析作品中的每个书签的形与色。4、说说你准备做一个什么样的书签,你将怎样设计它? 引导学生大胆的说出自己的想法,并发扬求异思想。5、

教师演示制作方法。 A、构思(设想书签的形)。 B、画(对书签进行装饰、美化)。 c、剪贴。 D、穿飘带(注意色、宽合适)。6、学生作业:A、提出作业要求:制作一个书签。B、学生作业,巡回指导。7、教学小结:A、展评学生作业。B、总结本课的学习的内容。 第二节教学板书:教学过程:一、组织教学:1、检察学具。2、师生问好。 二、导入新课: 欣赏上节课的作品。(启发式谈话)三、讲授新课:1、揭示课题:精美的书签(板书)2、欣赏书上的作品,观察书上作品的表现方法。 说说在生活中你看到过哪些你喜爱的书签。3、欣赏书上的作品,感爱每幅作品中的美感。引导学生分析作品中的书签装饰方法。4、说说你准备做一个什么样的书签,你要怎样表现它? 引导学生大胆的说出自己的想法,并发扬求异思想。5、教师演示。 A、构思基本形。 B、色彩的选择。 c、装饰、美化形象。

最新湘教版八年级下册美术教学计划讲课稿

八年级第二册美术教学工作计划 一、学生基本情况分析: 八年级学生经过一年多较为系统的美术学习,美术基础知识、审美能力和美术技能有了一定的进步。八年级这一届,本人任教已是第二年,对他们的美术学习我是了解的。例如大部分学生的造型能力还可以,对美术学习感兴趣,审美能力较强,设计完成作业自主独立性较强,创新意识也有大幅度提高。但很多方面还要加强和提高,美术整体欣赏能力有待提高;美术术语运用还有较大偏颇,教学中还要加强学习运用;绘画技能提高较慢,作业过程中要重点辅导;美术创造思维和团队协作能力要着重提高。这些,都要于这一期的美术教学中加强训练与辅导。 二、教材和教学重点、难点分析: 八年级采用湘美版教材,八年二期的课程单元有:《文明之光》、《以行写神》、《画故事》、《视觉中的红顶屋》、《方才之间》、《变废为宝》、《我喜爱的书》、《美术作品概览》,共八个单元课目。 《文明之光》一课主要尝试“欣赏·评述”为主。 《以行写神》一课是以“欣赏·评述”为主,并结合作品欣赏的综合课型。主要学习中国人物画表现技巧,并试图结合上期的花鸟画深化教学活动,将人物技巧与情感主题的艺术表现有机结合,让学生初步中国人物画作品的形式特点与艺术魅力。 《画故事》是造型、表现课主要进行插画和连环画的教学,学会

创作方法,并进行表现。 《视觉中的红顶屋》一课主要是通过将表现相似题材的现代绘画作品进行相关比较,从中寻找多种绘画表现手法,初步了解一些现代派绘画的面貌特征。根据学生的认知水平和思维特点,本课是以题材的个案——红屋顶来搭建认识、分析、综合的桥梁。了解、认识现代派绘画的发生时段、历史背景、发展情况、形式特点等,可以从多维度丰富学生的视觉感受及文化记忆,有助于学生建立多元化的审美感、文明感和历史感。 《方寸之间》一课从篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法和章法等方面介绍了篆刻这门传统艺术,目的是使学生对篆刻有一个基本的认识和了解,在欣赏学习和动手尝试中感受中国民族传统艺术文化的特殊魅力。从教材呈现的编写思路分析,本课强调对工具使用特性的把握入手,再强调形式美感处理的技巧运用。 《变废为宝》一课教材选择“变废为宝”为主题,从美术知识的角度来讲,是试图通过学生利用生活中的废弃物品来表现,提高学生立体造型与表现的能力。引导我们的学生留心观察这些或许只是丢弃的物品的型体而创造有用的物品,增强感受生活的能力。 《我喜爱的书》一课以“设计·应用”学习领域为主要学习内容。通过学习活动使学生对书籍结构有初步的认识,从而丰富学生的设计表现语言,提高运用设计表达个性的能力。教材以介绍书籍特点入手,进而把对书籍分析作为学习侧重点,为进一步学习做好铺垫。教材从多角度,有层次地引导学生感受不同书籍给我们的感受,尝试不同的

湘教版七年级下册美术教案

第一课《画家乡的风景》 第一课时 教学分析: 本课以风景画展开教学,通过分析朝戈作品《草原的路》,帮助学生理解绘画风景画中的透视现象及其相关知识,解读其情感表现;重点以霍贝玛的《村道》来寻找其基本方法和透视规律;强化学生对透视基本规律的了解与掌握,帮助学生了解透视知识在绘画中的作用,使学生建立和表现绘画的空间意识。 教学目标: 1、初步了解风景画作品中的情感因素,体验绘画作品中的情感表现。 2、通过对作品的透视规律分析与学习,加强对透视在作品中的运用。 3、能通过图片或作品,表现出透视规律的风景作品。 4、学生通过观察分析掌握透视现象与规律,感受在绘画作品中表现出的空间感,通过精心设计问题,探讨,扩大学生参与性,在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表现与运用意识。 5、通过分析作品,感受作品所给予的情感因素,并初步理解风景画中特定劲舞描绘的情感表现力。 教学重点: 1、理解风景画中的情感因素; 2、掌握风景画中的透视,能运用透视表现于风景作品中。 教学难点:如何把自己的理解通过作品表现出来 教学过程: 一、导入新课 欣赏家乡自然风景;拿一张白纸,钩一幅简单的家乡风景画;典型作业评比; 问:哪一张作业更有空间感? 体会如何在平面的二维空间表现出立体的三维空间。 二、新课讲授 《风景画的透视》 1、欣赏朝戈《草原的路》给你什么感觉?

体会作品所表现出的对家乡的情感; 分析作品中的透视现象:水平线:开阔斜线:深远 思考题:如果把斜线换成直线,你的感觉有什么变化?为什么? 总结:透视的规律 2、透视知识:艺术与科学的结合。基本方法:平行透视、成角透视 (自学第7页概念) (1)霍贝玛《村道》指出作品中视平线、消失点(心点)、透视线分别在哪里?属于什么透视? 对照透视图; 平行透视规律小结:与画面平行的无透视变化;其他则近大远小、近宽远窄、近高远低。 (2)袁运秿《马棚》指出作品中视平线、左右消失点、左右透视线分别在哪里? 对照透视图; 成角透视规律小结:都会呈现近大远小、近宽远窄、近高远低。 3、透视在作品中的运用欣赏古元作品及其他作品,并判断其透视现象。 分析农民画作品中的透视:了解农民画中透视。 4、第4页练习,思考这是为什么?运用所学知识解答。 5、学生实践 从课件中或课本风景摄影作品中,用线条临摹,重点表现画面中的透视关系。 学生实践,教师巡视辅导,发现问题,提示修正。 三、讲评 选出有情感表现、较准确的透视表现部分优秀作业,进行简评。 生生互评;师生点评。 四、课后总结 教学反思:

湘教版美术八年级下册全册教案

一:教学目标 知识和能力目标:1.能够联系时代及社会生活认识彩陶。 方法与过程目标:2、能够从时代、造型、纹饰、质地、工艺等方面描述彩陶的特点。 情感与态度目标:3、能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,并运用相关美术知识和历史知识。 二:教学重难点 通过对彩陶、青铜器、瓷器的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传 统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。 三:教学过程 新课导入: 1.彩陶大致出现在什么时代? 你能描述那个时代人们的生活场景吗? 关于彩陶的联想,想象舞蹈纹盆中这组人物的装扮,说明他们为什么跳舞。 这个彩陶罐的装饰纹样会让你联想到什么? 你能尝试根据彩陶器物的造型和纹样装饰推断其用途,并由此想想、象原始人类的生活情景吗? 新课讲授: 尝试:以彩陶蛙纹为参照,用抽象的方式设计两个与之不同的蛙纹图形。 总结:通过学习活动我们对彩陶艺术有了什么新的了解和认识。彩陶与我们今天的生活用品的造型装饰有什么相同和不同之处?通过对古代工艺美术继续深入的了解,我们还会有更多新的发现。 课后作业:建议按照不同时期、不同题材收集、归类整理彩陶纹样。媒体运用:具象纹样与抽象纹样的彩陶装饰; 2 鱼纹具象、抽象变化;鸟纹具象、抽象变化。

一:教学目标: 知识与能力目标:能够辨识青铜器的主要纹饰。 方法与过程目标:能够联系时代与社会生活,运用相关美术知识和历史知识赏析青铜器。情感与态度目标:.能够比较、归纳青铜器纹饰的特点,并大胆表述自己的感受。 二:教学重难点: 通过对彩陶、青铜器、瓷器的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传 统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。 三:教学过程: 新课导入: 依据或引用历史资料介绍青铜器。青铜是红铜加锡或铅制作的合金,色相为青,故称青铜。早在夏初,华夏先民就开始制作青铜器,进入中国历史上长达16个世纪的青铜时代。青铜器的造型、纹饰、铭文体现了高度的艺术成就。 新课讲授: 赏析:后母戊方鼎。用途猜想赏析:四羊方尊青铜器的主要纹饰。 收集资料方法讨论 简要介绍: 青铜器的主要纹饰。 2.尝试描述兽面纹、夔纹、龙纹、凤纹的造型特点。 3.云雷纹、蟠蝙纹作为底纹使器物形成怎样的效果? 莲鹤方壶:识别蟠躏纹:传说中的一种没有角的龙,张口、卷尾、蟠曲。连续排列纹样,一般都作主纹应用,盛行于春秋战国时期。赏析引导:壶身腹部至颈部逐渐收紧,在口部花瓣处展开,烘托立鹤;怪兽、飞龙攀缘向上,形成轻盈升腾的势态。后母戊方鼎与莲鹤方壶比较两件器物,归纳其不同特点和感受。 作业与课堂评价:作业及活动建议:尝试用几何形绘制或对折剪贴兽面纹图形。小组或个人为校园网站编辑介绍青铜器的网页。 总结·思考:你对青铜器有什么新的了解?青铜器的出现为社会进步带来了哪些变化? 为瓷器欣赏作课前准备,通过博物馆网站收集你喜爱的瓷器资料

湘教版初中美术七年级上册第6课让图表说话美术备课教案

初中美术备课(湘教版) 七年级上册

初中美术备课(湘教版) 七年级上册 课题6、让图表说话授课时间第周 课型综合·探索课时第2课时授课班级201-205班总共2课时 教学内容设计 学习目标知识与能 力目标 能够理解图表中传递的信息,并学习对图表进行变化处 理。 方法与过 程目标 了解图表设计原则,在调查、设计图表的学习活动中, 能积极参与表意明确、有创意的图表设计。 情感与态 度目标 在图表设计与装饰中,培养学生的审美情感。 本课重点重点:图表的变化处理与装饰。 难点:突出形象特征创意图表的设计。 教具准备教具:多媒体课件、教材,图表图片。学具:教材、制图工具等。 课堂教学设计过程 教学程序教学过程媒体运用 一、导入新课: 1、自主预习:教材p35—36的内容。 (1)思考填表:将食物消费状况图中的数据信息填入 表中(p35上) (2)“形象”激发灵感: ①菊花——花形图表、趣味图表 ②运动员形象——服装折线图表(体重变化) ③摄影图片统计图表(3)常见的统计图表:折线图、 柱形图、饼形图等。 媒体课件 二、讲授 新课: 常见的统计图表有;柱形图,折线图,饼形图等。 柱形图 媒体课件。

折线图 折线图有利于直观地表现不同时间段的数据变化。 饼形图 能利用面积大小的不同,直接反映出数据之间的量比。

图表制作要求: 1、表示不同数据的颜色区分要明确。 2、要有必要的文字与数字说明。 3、可以适当添加一些有趣的图形。 4、制作工整美观 三、主动参与,学生创作:1;我们班有44位同学,男生有19人,女生有25人,你 会用什么图来反映这种情况? 2;本学期你们进行了6次数学小考试,你的成绩与班上的 平均成绩变化,你会用什么图来表示? 3,你个人的单科成绩变化用什么图表最直观? 媒体课件。 四、展评 作品: 作业与课 堂评价 板书设计 造型·表现设计·应用欣赏·评述综合·探索 教学 回顾 与 反思

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湘教版初中美术教案 名称:——第十八课《精美的书签》课时:2课时。课型:工艺制作课。教学目的:1、(湘教版初中美术教案)引导学生热爱生活,主动观察生活中的事物。2、通过制作精美的书签,训练学生利用多种手段进行艺术创造的能力和综合审美能力。3、使学生认识到小书签有艺术,有启迪,有催人进取的丰富内涵。教学重点:懂得欣赏书签的艺术美。教学难点:学会设计制作书签。教学准备:硬纸、胶水、彩笔、……第一节教学板书:教学过程:一、组织教学:1、检察学具。2、师生问好。二、导入新课:当小朋友看书,没看完时应怎么办?(启发式谈话)三、讲授新课:1、揭示课题:精美的书签(板书)2、欣赏书上的作品,说说书签的作用。书签,用来提示你把书看支哪一页了。。。。。。3、欣赏书上的作品,感受每幅作品中的美感。引导学生分析作品中的每个书签的形与色。4、说说你准备做一个什么样的书签,你将怎样设计它?引导学生大胆的说出自己的想法,并发扬求异思想。5、教师演示制作方法。 a、构思(设想书签的形)。 b、画(对书签进行装饰、美化)。 c、剪贴。 d、穿飘带(注意色、宽合适)。6、学生作业:a、提出作业要求:制作一个书签。b、学生作业,巡回指导。7、教学小结:a、展评学生作业。b、总结本课的学习的内容。第二节教学板书:教学过程:一、组织教学:1、检察学具。2、师生问好。二、

导入新课:欣赏上节课的作品。(启发式谈话)三、讲授新课:1、揭示课题:精美的书签(板书)2、欣赏书上的作品,观察书上作品的表现方法。说说在生活中你看到过哪些你喜爱的书签。3、欣赏书上的作品,感爱每幅作品中的美感。引导学生分析作品中的书签装饰方法。4、说说你准备做一个什么样的书签,你要怎样表现它?引导学生大胆的说出自己的想法,并发扬求异思想。5、教师演示。 a、构思基本形。 b、色彩的选择。 c、装饰、美化形象。 d、剪贴。6、学生作业: a、提出作业要求:设计、制作一个精美的书签(要有创新意识)。 b、学生作业,巡回指导。7、教学小结:a、展评学生作业。b、总结本课的学习的内容。 名称:——第十八课《精美的书签》课时:2课时。课型:工艺制作课。教学目的:1、(湘教版初中美术教案)引导学生热爱生活,主动观察生活中的事物。2、通过制作精美的书签,训练学生利用多种手段进行艺术创造的能力和综合审美能力。3、使学生认识到小书签有艺术,有启迪,有催人进取的丰富内涵。教学重点:懂得欣赏书签的艺术美。教学难点:学会设计制作书签。教学准备:硬纸、胶水、彩笔、……第一节教学板书:教学过程:一、组织教学:1、检察学具。2、师生问好。二、导入新课:当小朋友看书,没看完时应怎么办?(启发式谈话)三、讲授新课:1、揭示课题:精美的书签(板书)2、欣赏书上的作品,说说书签的作用。书签,用来提示你把书看支哪一

最新湘教版七年级上册美术教案全册

湘教版七年级上册美术教案全册 上册, 教案, 美术 课题:初中美术教案7年级上册01课你、我、他 一、教材分析(初中美术教案7年级上册01课你、我、他) 初中美术教案本单元依据国家美术课程标准中“造型·表现”学习领域的阶段目标设置,学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。初中美术教案7年级上册01课你、我、他 本课初中美术教案是入学后美术课的第一个教学单元,有意识让学生通过观察、捕捉人物特征,关注身边的新同学,帮助建立融洽的同学关系,并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握,这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限,降低专业要求的精神,本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力,通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。 教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征,尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间,其目的让学生细心观察人物特征,形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片,具有亲切感,以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析,引导学生感受画家如可表现人物特征。 教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征,和学生一起探讨人物特征的表现方法,有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。 教材学习活动安排环环相扣,层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动,临摹画家的人物头像作品,分析人物特征,体会用笔技巧,学生通过初步体验,感受人物头像的基本画法,为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图,使学生对不同媒材的表现效果有一定认识,而且难度上适合学生的实际水平。 “活动三”是本单元的重点,即让学生自主表现,为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考,鼓励其采用夸张的手法大胆表现,使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。 “评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准,以供学生、教师参考。 资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。 学习大空间中选择了不司画种的头像作品,引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。 二、教学目标 ◆学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,初步了解表现人物特征的方法。 ◆学生能尝试运用一定的方法,大胆地表现同学的特征。 ◆学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。 三、教学思路 教材篇首提供的学生照片不是范图,只是在教学过程中起提示作用,引发学生的共鸣,在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片,在课堂上交流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点,教材提供了画家的头像素描范作,以及局部放大图例,教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹练习,教材提供难度适宜的素描头像范例,在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用,可以通过教材图例分析,还要选择有典型代表性的作品讲解。教材中提到肖像画这一概念,以及提供的半身、全身的人物画范图,只是给学生提供选择的空间,重点还是强调人物头部特征的捕捉。 本单元学习需在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言,因此范图的选择很重要,课前要做好充分准备。教师在教学过程中,各环节的导入注意以情动人,以趣启智,‘结合设问的方式引导学生讨论,鼓励学生尝试。相互分析同学特征的环节应有效控制课堂,对学生提出相应要求,避免攻击性的语言,培养学生健康友好的心态。 安排学生户外拍摄照片可采用小组合作方式,一方面加强学生的交流互动,另一方面能合理安排拍摄工具,有效控制教学进度。活动要有计划、有组织进行,首先明确学习活动要求,讲解摄影中的技术问题,然后分组安排组长,对其下达任务并要求及时反馈信息,最后强调纪律以确保活动的顺利进行。 本单元的主要目的是培养学生捕捉和表现人物特征的能力,要达到这一目的的方式方法很多,而围绕着“同学之间的相互描述、相互表现”来组织教学是本单元较为理想的一种方式,因为对身边同学的表现会让学生觉得亲切、有趣,从而促使学生积极主动去学习,提高学生自己探索和解决问题的能力。所以在本课的教学过程中围绕着“同学之间的相互描述、相互表现”来组织教学,整个教学强调学生自主的学习行为,以及与其他同学合作的学习方式。 教学围绕描述同学相貌特征展开,可以通过学生户外拍摄的同学照片展示,或学生自己准备的照片交流,对同学的五官、脸型、发型等特点进行分析,培养学生的观察能力,为教学的进一步深入奠定基础,教师在学生描述过程中应不断引导和启发。接下来学生对同学的相貌描述转化到对美术作品中人物形象特征的分析,使学生认识到人物题材的绘画作品往往通过对人物的面部刻画来揭示其内心世界,突出表现某一主题。在感受人物特征通过什么方面体现的教学环节中,应引导学生对范画作深入交流,加强学生的艺术感受力,为临摹作品做准备。第三个学习活动应重点讲解夸张手法在人物特征把握中的运用,教学中对夸张手法结合范图分析,同时可以对不同材质表现的不同画面效果有所对比,丰富学生的造型手段。教学过程中还可以涉及对五官的角度和形态特点的分析,使学生把握基本造型特点。学生在“活动三”中尝试为自己或同学画一张肖像画,教师应鼓励学生选择喜欢的表现手法大胆表现。学生作业减弱对造型、明暗的要求,强调学生对人物特征的把握,以及学生的独特个性表现。初中美术教案7年级上册01课你、我、他 教师在评价过程中关注学生是否能用较准确的语言说出同学以及绘画作品中人物的特征,关注学生作业是否突出了人物特怔,同时学生在学习活动中表现出的参与意识、表达能力、合作精神也是评价的重点。对个性表现应予以肯定,并使学生明确提高的方向。鼓励学生参照教师提供的评价指标或教材中的评价建议自评、互评。 四、教学选择 教学可以按照学习活动设置安排课时。教材活动一安排学生观察同学特征,并尝试用照相机去捕捉同学特征。学生利用照相机观察体验,数码相机是最佳选择,便于及时在课堂上交流。这一活动的实施需要一课时。 教学也可以用两课时完成,第一、第二个学习活动作一课时安排。在实际教学中由于照相设备、场地等诸多因素的限制,户外教学可能难以开展,可安排课外完成,把拍摄的照片发送到校园网内的班级电子邮箱,或把自己满意的照片带到课堂上与同学交流,通过分析、描述、感受达到教学目的。 五、教学建议 1.关于教材处理的建议。 本课围绕头像表现这一主题,设置了描述特征、临摹作品、尝试表现三个活动。教材中提供的部分图片资料只是起提示、参考作用,教师要根据实际教学需要选择使用。教师在图片选择方面要作充分准备,教学导入图片可选择本班学生的头像照片,满足学生兴趣需要,选择的分析范图要大而清晰。 2.关于教学情境创设的建议。 本单元是新学期开学后的第一个教学单元,良好而融洽的气氛有利于教学活动的开展。教师要以饱满的热情充分调动学生积极

优品课件之湘教版九年级下册美术教案(全册)

湘教版九年级下册美术教案(全册) 初中美术教案9年级下:01课走出神殿 一、教材分析《走出神殿》本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏?评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与 神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。初中美术教案9年级下:01课走出神殿活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。活动二:联系人文主义思想的特征, 通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基 础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。资料库介绍了文艺复兴有关名词和有代表性的艺术家,为学生搜集资料提供途径。学习大空间介绍了文艺复兴时期的建筑 风格,为学习提供更为广泛的领域。二、教学目标◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行分析。◆能够运用口头语言和小论文形式对美 术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。三、教学 思路 1.教学内容的确定教材选用的作品从几个方面入手,围绕人 与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。多那太罗、提香和丢 勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩

湘教版九年级上册美术教案

湘教版九年级上册美术教案 美术九年级上册第一课长河漫步 一、教材分析_长河漫步 课题《长河漫步》明示了编者的意图。本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,通过对彩陶、青铜器、兵马俑以及古代绘画的欣赏,长河漫步引导学生初步了解中国历史发展不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在“漫步”中学习综合运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力;长河漫步培养学生对中国艺术审美特点的探究兴趣,热爱祖国优秀传统 文化,增强爱国主义精神。 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品;同时考虑到不同门类和不同形式。彩陶部分提出早期人类与自然的关系,通过对彩陶纹样的分析,帮助学生揭示艺术起源与原始社会的生产生活之间的种种联系;青铜器和兵马俑的介绍,将象征和写实的不同艺术表现风格的社会性呈现出来,调动学生综合运用历史文化知识进行审美体验;古代绘画部分尽可能地选用了不同形式、题材的绘画作品,内容包括人物、山水、花鸟,工笔、写意,风俗画和文人画等等。通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。 以下将课本呈现的材料作简略分析:初中美术教案9年级上:01课长河漫步 1.彩陶纹与青铜器纹饰之间的联系 彩陶纹样内容分别和不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系,如猪纹、鸟纹之于河姆渡人,鱼纹、人面纹之于半坡人那样。彩陶纹样中有写实的也有抽象纹样,两者之间有密切联系,抽象纹样大多是写实纹样变化的结果;青铜器纹样中的饕餮、夔、龙、凤等为想像中的神异动物,这些纹样更具有装饰性,常常对称排列,教材上的鸟纹和凤纹可以看出这种变化。青铜器也有和彩陶纹相同的几何纹,如云雷纹、圆涡纹、回纹以及方格、三角等纹饰,常常作为陪衬的底纹。 2.彩陶、青铜器具有象征意义的纹饰与兵马俑的写实风格比较 彩陶、青铜器的纹饰具有象征意义和装饰性,一是纹饰都依附于器物,或本身就是器物的造型。更为重要的原因是不同社会的意识形态。彩陶纹样与不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系,带有神秘色彩,表现了对自然神灵的敬畏和崇拜。青铜器纹饰作为祭祀的“礼器”,多半供献给祖先或铭记自己武力征伐的胜利,这些纹饰既有历史的继承,又有时代的特点。一方面是恐怖的化身,另一方面又是保护的神祇。秦陵兵马俑则不同,它没有诉诸巫术鬼神的作用,而是通过强大的军阵逼真的塑造,来显示一代君王的雄 才大略。 3.古代绘画以线为主要造型手段的特点和气韵生动的审美原则 在教材呈现的绘画作品中,用线的特点各有不同。如《朝元图》的圆浑稳健,《芙蓉锦鸡图》的细密精致,以及《荷花水鸟图》的淋漓酣畅。帮助学生比较不同作品的风范,体会其中的气质、韵律,加深对传统绘画用线的理解。初中美术教案9年级上:01课长河漫步 4.象征意义在古代绘画作品中的体现 《人物龙凤帛画》中的龙凤引导死者的灵魂生天。《芙蓉锦鸡图》以锦鸡斑斓的色彩象征“五德”,宣扬封建的伦理思想。《荷花水鸟图》“白眼向人”的鸟,鲜明地传达出画家傲兀不群、愤世嫉俗的性格。《二 马图》则以寓意手法抨击了社会的不合理现象。

湘教版美术八年级下册全册资料

第一课《文明之光》第一课时 一:教学目标 知识和能力目标:1.能够联系时代及社会生活认识彩陶。 方法与过程目标:2、能够从时代、造型、纹饰、质地、工艺等方面描述彩陶的特点。 情感与态度目标:3、能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,并运用相关美术知识和历史知识。 二:教学重难点 通过对彩陶、青铜器、瓷器的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。 三:教学过程 新课导入: 1.彩陶大致出现在什么时代 你能描述那个时代人们的生活场景吗 关于彩陶的联想,想象舞蹈纹盆中这组人物的装扮,说明他们为什么跳舞。 这个彩陶罐的装饰纹样会让你联想到什么 你能尝试根据彩陶器物的造型和纹样装饰推断其用途,并由此想想、象原始人类的生活情景吗 新课讲授: 尝试:以彩陶蛙纹为参照,用抽象的方式设计两个与之不同的蛙纹图形。 总结:通过学习活动我们对彩陶艺术有了什么新的了解和认识。彩陶与我们今天的生活用品的造型装饰有什么相同和不同之处通过对古代工艺美术继续深入的了解,我们还会有更多新的发现。 课后作业:建议按照不同时期、不同题材收集、归类整理彩陶纹样。媒体运用:具象纹样与抽象纹样的彩陶装饰; 2 鱼纹具象、抽象变化;鸟纹具象、抽象变化。

第一课《文明之光》第二课时 一:教学目标: 知识与能力目标:能够辨识青铜器的主要纹饰。 方法与过程目标:能够联系时代与社会生活,运用相关美术知识和历史知识赏析青铜器。情感与态度目标:.能够比较、归纳青铜器纹饰的特点,并大胆表述自己的感受。 二:教学重难点: 通过对彩陶、青铜器、瓷器的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。 三:教学过程: 新课导入: 依据或引用历史资料介绍青铜器。青铜是红铜加锡或铅制作的合金,色相为青,故称青铜。早在夏初,华夏先民就开始制作青铜器,进入中国历史上长达16个世纪的青铜时代。青铜器的造型、纹饰、铭文体现了高度的艺术成就。 新课讲授: 赏析:后母戊方鼎。用途猜想赏析:四羊方尊青铜器的主要纹饰。 收集资料方法讨论 简要介绍: 青铜器的主要纹饰。 2.尝试描述兽面纹、夔纹、龙纹、凤纹的造型特点。 3.云雷纹、蟠蝙纹作为底纹使器物形成怎样的效果莲鹤方壶:识别蟠躏纹:传说中的一种没有角的龙,张口、卷尾、蟠曲。连续排列纹样,一般都作主纹应用,盛行于春秋战国时期。赏析引导:壶身腹部至颈部逐渐收紧,在口部花瓣处展开,烘托立鹤;怪兽、飞龙攀缘向上,形成轻盈升腾的势态。后母戊方鼎与莲鹤方壶比较两件器物,归纳其不同特点和感受。 作业与课堂评价:作业及活动建议:尝试用几何形绘制或对折剪贴兽面纹图形。小组或

湘教版七年级美术上下册试题

湘教版七年级美术上册试题 一.选择题: 1.人物()部位是反映人物特征的最主要地方。A.发型B.上身C.、头部 2.《父亲》油画作品是()的代表作。A.xxB.xxC.xx 3.后印象派画家凡高艺术成熟期的代表作()。A.《日出印象》B.《向日葵》C.《星月夜》4.色轮中成()度相对两色的对比为互补色。A.180B.60C.90 5.明度是指色彩的()程度。 A.纯净B.明暗C.色相 6.纯度是指色彩的()程度。 A.明暗B.纯净C.色 7.可口可乐的标志属于() A.交通标志B..商业标志C..公共标志 8.我国最早的古汉字() A.小篆B.隶书C..甲骨文 二.填空题 1.面部表情的不同主要体现为()、()、( 变化。

2.卡通形象的造型特点:()、()、()。 )等部位的 3.色相指色彩的()。 4.一幅美术作品中突出的色彩倾向构成作品的()。 5.标志的表现形式,既可单独采用()、()、(),也可以采用()、()、()之间的组合。 6.剪纸在北方地区俗称(),北方的剪纸多以()为特征,南方的剪纸则以()而著称。 三.色彩游戏 黄橙红黑蓝灰xx 1、找座位 三原色()()() 三间色()()() 无彩色系色彩()()() 2、加加减减 绿=()+()橙=()+()紫=()+() 三、技能展示 (一)内容:选择你喜欢的形式描绘自己的形象。 要求:表现出自己的特征并写上自己的优点。 (二)内容:用卡通形式表现自己生活中一个有趣的故事,或者设计一个生动的卡通形象。 要求:1、确定卡通小故事中的形象;

2、围绕形象展开想象。 (三)内容:设计一个代表班级风貌的标志。要求:设计简洁,制作工整。 附试题答案: 一、CABA BBBC 二、1.眉眼嘴唇 2.简化夸张拟人 3.相貌名称 4.色调 5.图形文字数字图形文字数字、6.窗花粗狂简约精巧秀美 三、1.三原色:xx 三间色:绿橙紫 无彩色系色彩:黑白灰 2.绿=(黄)+(蓝)橙=(黄)+(红)紫(红)+(蓝)=湘教版七年级美术下册试题 一、填空题 1..透视是一门研究视觉空间变化规律的学科。在绘画中,表现立体空间的基本方法()和()。 2.()是围绕创作意图组织画面元素的过程。 3.质感是我们对某种物质的()或()感受。 4.单独纹样是指一种与四周无联系,独立、完整的纹样;是纹样组织的基本单位,分()和()两种。

湘教版九年级美术下册3画布上的抽象优质教案

第3课《画布上的抽象》教案 教材分析:本课是具体了解和认识三大美术类型中的第三种——抽象艺术。抽象艺术是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,这是它与具象艺术和意想艺术的区别所在。抽象艺术的两种基本形态是"冷抽象"和"热抽象",严格的"抽象艺术"是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式。 教学目标:知识?技能: 让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言、艺术上的美有一个大致的了解,不必求全。 过程?方法:1、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法 2、能从抽象艺术的形态、语言、艺术美等方面表述自己对抽象艺术的看法。 情感?态度?价值观: 1.通过名画赏析开阔眼界、增长知识、陶冶情操,提高艺术鉴赏的能力。 2.以美的角度在生活中寻找美,创造美,使学生热爱生活热爱艺术。 教学重点:“培养审美的眼睛”,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 教学难点:如何理解、评价抽象艺术 教学准备:计算机、投影仪、课件 教学过程: 第一课时 对比引入新课 比较具象、意象抽象艺术作品

学生区分什么样的作品是具象、意象、抽象的引出课题(板书)三幅作品初步认识抽象艺术--抽象艺术是被发现的 1、讲述康定斯基如何’发现’抽象艺术。教师总结看似偶然,其实它的出现是必然的。 2、了解抽象艺术产生的背景(摄影、摄像技术的发明) 3、对比欣赏蒙得里安的《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。 学生答:红树比较像树,灰树有些像又有些不像,而开花的苹果树则非常不像树。 4、教师归纳:具像发展到意象,最后才到抽象。所以抽象艺术的出现是必然的。 《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。 两种抽象艺术(深入认识抽象艺术) (一)冷抽象 1、蒙得里安和《百老汇的爵士乐》 2、什么是冷抽象 一、欣赏蒙得里安作品《百老汇的爵士乐》学生谈感受[学生交流内容] 学生1:我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时的景象。 学生2:我觉得蒙得里安像一位预言家,作品是二十世纪40年代的画,却像我们这个时代四通八达的交通网络,电子网络一样。 学生3:纵横交错的线条像美国发达的交通网,小方块像各式各样的汽车在大道上奔驰。 学生4:直线与方块的构成,画面不拘一格,就像美国人那种开朗的性格与灵活多变思维。

湘教版美术七年级下册《画家乡的风景》教案

第1课《画家乡的风景》 教学目标: 1. 培养学生审美能力,发现美、表现美,用艺术的形式表达自己的情感和愿 望。 2. 了解透视知识,学习风景画的构图,参考摄影作品改画风景。运用透视、构 图知识,画家乡的风景。 3. 通过观察、讨论与讲解,了解一幅好的色彩风景画应该具有的构成因素, 懂得如何欣赏,尝试几种表现风景画的方法,加深对知识的理解。 教学重点: 培养学生对色彩风景画的欣赏能力,理解色调对情感的作用,提高动手能力。 教学难点: 用已有的色彩知识,通过色彩表达自己的情感。 教学准备: 教具:课件、彩色纸、水粉颜料等。 学具:各种颜色、彩笔、彩色纸等。 《画家乡的风景》第一课时 预习案: 学生自学朝戈作品《草原的路》,理解绘画风景画中的透视现象及其相关知识, 解读其情感表现;重点以霍贝玛的《村道》来寻找其基本方法 和透视规律使学生了解透视知识在绘画中的作用,使学生建立和表现绘画的空间意识。

课堂活动案: 一、导入新课:通过欣赏家乡风景,激发学生对家乡的回忆,通过画家乡风景画,表现情感,进而导入表现立体空间关系。要求学生拿一张白纸,勾画一幅简单的家乡风景画;典型作业评比;提问:哪一张作业更有空间感?学生分组讨论,并谈出自己的感受。体会如何在平面的二维空间表现出立 二、新授: 1、风景画的透视 (1)欣赏朝戈《草原的路》 给你什么感觉?体会作品所表现出的对家乡的情感; 2)分析作品中的透视现象: 水平线:开阔 斜线:深远 (3)思考题: 如果把斜线换成直线,你的感觉有什么变化?为什么? 总结:透视的规律

2. 透视知识 艺术与科学的结合。 基本方法: 平行透视成角透视 三、通过学生赏析,学会从作品里读出透视的相关信息,并能用语言表述、表现出来。 (1)自学第7 页概念,霍贝玛《村道》,指出作品中视平线、消失点(心点)、透视线分别在哪里?属于什么透视? (2)对照透视图; (3)平行透视规律小结:与画面平行的无透视变化;其他则近大远小、近宽远窄、近高远低。

湘教版九年级上册美术教学计划

九年级美术教学计划 随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学为中心,结合学生的学习实际,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下: 一、指导思想: 继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、教学目标: 根据以往的教学经验,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。 三、具体工作:

1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。 本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。 2、课堂教学活动 加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。 针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。 四、教学过程中的特殊处理 1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

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