中国动漫产业发展

中国动漫产业的艰难发展之路

以动画发展为主

摘要：中国动漫曾经以《大闹天宫》等经典作品震撼世界，当时可以说是中国动漫最辉煌的时期。自19 世

纪80 年代起，中国动漫走出了停滞期，却面临美国、韩国日本等多个国家动漫产业的冲击，同时自身产业

链混乱、生产效率低下等问题逐渐凸显。淘汰劣质产品、打击盗版、输出文化产品，不仅是动漫产业的当务之急，也是发展中国文化产业的必经之路。

关键词：动漫产业；市场特点；竞争；产业链

一、引言

日本动漫，已经走向了世界，据国外统计，它的产值占日本总GDP勺10%以上；美国作

为超级英雄大国，也是动漫周边产品大国，仅仅动漫形象授权产品产值就占世界总产值的

70%相比之下，中国整个文化产业仅占总GDP勺3%身为拥有十四亿人的人口大国，中国

面临“市场大、产值小” ，市场被他国产品占据的窘境。

中国动漫产业起步并不晚，甚至日本动漫之父手冢治虫就是受中国动画影响走向动漫产

业的；当年中国动画的质量，在国际上首屈一指。可是，现在中国动漫产业举步维艰，虽然产量居高不下，但难出大作、没有现象级作品，大家对国产动画也从当初提到大闹天宫时的自豪转变到现在的厌恶甚至唾弃，甚至如今“动漫迷”已经是日漫迷的代名词。那么，这数十年间，中国动漫产业究竟是如何发展的，出现了哪些问题，又如何解决呢

本文从历史出发，以中国动画为主要视角，分析中国动漫产业现状、问题，并提出解决

二、中国动漫产业的近百年之路

（一）迈出首步：

1888 年，爱米尔?雷诺拍摄了世界上第一部动画片，《一杯可口的啤酒》，成为电影出现

之前世界上第一部动画片。20 世纪20 年代，《大力水手》等海外动画片第一次进入中国。

受国外动画电影及技术启发，万氏兄弟于1922 年（一说1 925年）创作了中国第一部动画——广告《舒振东华文打字机》，此后又创作多部无声动画。1926年，在资金不足、场地受限、设备简陋等多重困难下，万氏兄弟拍摄了动画短片《大闹画室》，影片由长城画片

公司出品。虽然故事情节简单，片长仅12 分钟，但它是中国美术片的开始。

（二）走向巅峰：

建国初期， 中国动画——当时被称为美术片——发展迅速。 不仅有老牌公司万氏兄弟摄 制的中国第一部木偶片《小小英雄》 、第一部剪纸片 《猪八戒吃西瓜》 ，也有由上海美术电影 制片厂 1960 年制作的中国第一部水墨动画片 《小蝌蚪找妈妈》 ，更不用说上海美术电影制片 厂于 1961 年— 1964 年制作的一部彩色动画长片《大闹天宫》 ，荣获第二十二届伦敦国际电 影节最佳影片奖、 捷克斯洛伐克第 13 届卡罗维发利国际电影节短片特别奖等多项国际大奖。 可惜当时国内只有 1957 年成立的上海美术电影制片厂这一家动画电影制片厂，而且当时国 产动画虽然中国味十足，却受限于传统的作画方式，成本较高、效率较低、人才缺失，导致 中国动画电影质量较高，但总体发展较慢。 （三）陷入困境：

文革之后， 百废待兴； 尤其是在改革开放之后， 电视的迅速普及为国产动画提供了新的 平台， TV 动画与动画电影共同快速发展。诸如《舒克贝塔历险记》 、《黑猫警长》等优秀少 儿动画作品涌现，丰富了

80 后们的童年；但同时，由于国产动画青年向、成年向作品的缺 失，国内引进了如 《变形金刚》 、《圣斗

士星矢》 等优秀国外作品， 竞争之下， 国动颓势初现。

到了 1995 年后， 虽然中国动画出现了如深刻题材的 《白鸽岛》、校园题材的 《我为歌狂》 等作品， 做出了一定的尝试， 但这段时间大量享有国家补贴的劣质作品出现， 中国动漫整体 水平迅速下降。 与此同时，美国超级英雄动画建成体系、 日本动画质量数量均显着提高，火 影海贼先后问世，几乎共同组成了 90 后们的童年回忆。而国产“羊熊猪”更是成为了经久 不衰的吐槽对象， 国产动画陷入了良莠不齐且劣质占据多数的境地， 也在竞争中逐渐失去了 新一代中国青年的青睐。 （四）网动时代：

2012 年，有妖气在多方筹备下投资制作了《十万个冷笑话》动画第一集，并于 7 月 11 日正式动画上

线公开，上线当天流量便突破 1000 万，至今已播放超过 15 亿次。 由于《十 冷》的成功，越来越多的公司开始投资网络动画，许多动画（包括一些

TV 动画）开始走向

网络平台，通过售卖播放权或设置观看收费获得盈利。诸如《纳米核心》 、《镇魂街》等近期

优秀作品均属于网络动漫。由于商业性较强，动画素质普遍偏高。

此后，万氏兄弟不断尝试研制有声电影技术， 《骆驼献舞》 。1935— 1949 年间我国共计创作约 月 19 日于上海隆重推出的动画电影《铁扇公主》 国早期动画产业做出了卓越的贡献。

并于九年后拍摄了我国第一部有声动画片

20 部有声动画电影， 其中包含了 1941 年 11

。作为国产动画片开拓者，万氏兄弟为我

2009年1月16日，《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在全国影院上映，创下8621万票房。

虽然口碑并不太好，但这部剧场版让很多投资者将目光再次移向了动画电影。喜羊羊、熊出没剧场版获利颇丰，大圣归来更是创下近十亿票房，加上近期即将上映的话题之作《大鱼海棠》为其他国产动漫指明了另一个方向：动漫电影化。可以说，网络与影院正逐渐取代TV,成为优秀国产动画的主要平台。

三、中国动漫产业现状简述

（一）总述:

根据国务院办公厅国办发[2006]32号文件，“动漫产业”定义为以创意为核心，以动画、

漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传

播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、食品、电子游戏、主题公园、博览会、虚拟代言人等衍生产品的生产和经营的产业。

自2004年政府正式保护国产动画以来，中国动漫产业发展极为迅速。2013年中国动漫

产业总产值是2000年的十倍，产片数、总时长更是数十倍；国家每年大量补助动漫产业，

仅深圳华强文化科技集团股份有限公司便收到共40亿的补助款；同时也诞生了诸如《蓝猫

淘气三千问》、《虹猫蓝兔七侠传》等优秀作品。但也就在这段时间，中国动漫在国内国际的口碑迅速变差、生存空间被不断挤压，中国动画产业达到了危急关头。

图一2010-2013 年中国动画产量

图二2010-2013 年中国动画产片数

动画制作主要分为三个阶段：企划，即寻找素材、寻求资金，做初期的准备工作；制作,

；. T

即制作团队设计分镜、设计情节、画原画、配音等，将策划变为动画的过程；销售，即寻求播放平台、开发周边产品，利用动画赚取利润。以下将主要沿制作链条，从动画出发，探讨当前中国动漫产业的现状以及问题。

（二）产业现状：

1策划:

（1）题材

动漫产业简称“ ACG”动画，漫画，游戏，小说。后三者均可以改变为动画，因此也可以说，在不讨论原创剧情的情况下，这些作品就是动画题材的主要来源。

先说漫画。仅拿动画之家举例，这个网站几乎没有正版独家版权，但漫画相对全面。据

网站统计，共收录2547部内地漫画、78部港台漫画，不包含几乎所有目前最火的漫画。虽然漫画质量参差不齐，但即使百里挑一，依然可以提供足够多的剧本素材。而且中国漫画主

要走青春、搞笑、武侠、黑暗这四种路线，很适合改变为成人向/青年向动画，具有一定的

市场潜力。

起点中文网是中国最有名的小说网，目前共收录1435811篇小说，VIP作品36410篇，

精品小说共计712篇，4-5级作者（月收入一万元及以上）约460人。如果仅起点中文网，可以说不论是作品数量还是优秀作者数量都已经足以提供足够多的动画剧本。而且，由于多

数网络小说受众均为18-30岁的青年或中年人，其改编动画作品可以弥补国内成人动画市场的不足。

至于游戏，截至2014年1月，国内各厂商至少制作出了150部galgame，在数量与质

量上很难与日本相提并论。由于国内缺乏具体作品的销量统计数据，我只好用作品贴吧的关

注人数来衡量作品人气：截至2016年6月，国产gal贴吧关注人数为679人；人气作品《紫

罗兰》及续作贴吧关注人数为1646人，但贴吧主要讨论内容已经变为了植物紫罗兰以及紫

水晶；其余贴吧关注人数均未破千。中国文字冒险类游戏明显缺乏人气，这使得改编困难重重。

综上所述，中国动画的素材来源除游戏略显匮乏外，总体上完全可以保证有优秀的剧本

来源，中国理应选择高质量的动画素材。

此外，儿童主要喜爱童话题材、教育题材、神话题材，而这三种题材就占到了2012年总数的70% 2013年总数的%，可以看出，目前中国题材仍然集中在少儿题材，青少年喜爱的科幻、适合成人观赏的的现实题材并未得到足够的重视。这一部分市场，基本被白白送给

了海外动漫。

（2）资金

这里主要对动画进行分类：在电视台播出的TV动画，与在网络平台播出的网络动画。

2004年起，国家出台《关于促进中国动画创作发展的具体措施》，对在本地电视台、省

电视台播出的国产动画发放500-5000元/分钟不等的补贴。另外，广电总局还设立多项奖金，2012年度六大类奖励项目获奖数额共190个，奖励资金共计1765万元；2013年度专项资金

奖励项目共166个，奖励资金共计1707万元。加上国家为动画公司进行的收益性、资产性政府补助，基本可以支持较低成本的动画制作，如《蓝猫淘气三千问》前100集每集不超过

十万，《雷锋的故事》每分钟约400元。

网络动漫方面，成本一般相对较高。如2015年7月走出国门的网络动画《雏蜂》，每分钟费用高达三万元人民币；有妖气COC接受采访时表示中国动漫制作成本大概为五万元人民币。国家补贴在这样的成本面前只是杯水车薪。因此，网络动画公司只有众筹或寻找融资渠

道。目前由于先前《十万个冷笑话》大获成功，腾讯、哗哩哗哩动画等公司投资网络动画，网路动画资金相对充裕，开始涌现优秀的作品；但网络动画仍存在诸多问题，留到后面讨论。

2、制作:

2014年年末经文化部、财政部、国家税务总局三部门联合认定的动漫企业共有669个,

重点动漫企业43个；2015年年末，经文化部、财政部、国家税务总局三部门联合认定的

动漫企业共有730个，重点动漫企业43个。依据日本2006年统计数据，当时日本共有动画制作公司718家，其中动画片制作公司440家。对比中日数据，中国动画企业数量严重不足，而且企业中鲜有规模超过百人的制作团队，制作能力有限。实际上，中国国内动画市场总需求为20 万分钟以上，但由于市场竞争激烈、扶持政策改变，动画产量持续走低。

图三2004-2014 年中日动画总产量

此外，根据2013 年统计，历年来取得国产电视动画片发行许可证的制作机构共有656 家，最近5 年来无产量的有100 家（占%），最近4 年来无产量的有155 家（占%），最近3 年来无产量的有217 家（占%），最近2 年来无产量的有303 家（占%），2012 年无产量的有439 家（占%）。可以说，中国动画制作机构虽多，但多数企业生产能力低下甚至仅仅骗取国家补助以生存，总体质量仍然堪忧。

再说培养情况。据相关统计资料显示，1999 年，全国开办动画专业的院校仅有两家。但截至2008 年，全国已有447 所高等院校，以及包括中职、高职在内的1230 多所院校开设了相关的动画专业，在校生46 万人次，每年培养毕业生10 万人。同时，中国动漫产业发展迅速，每年缺口人数达30 万人。但是，由于培养专业性较差，课程过于全面、不强调专业性，毕业生专业素质普遍偏低，造成目前中国动漫产业“一边就业难，一边招人难” 的困境。

3、市场

年份200920102011201220132014

0-14 岁人数/万246592225922164222872232922558

表二2009-2014 年中国0-14 岁总人数

由表格可知，2009-2014 年我国少年人口数量稳定在亿左右，市场潜力庞大。此外，2012 年城镇居民人均可支配收入达到24562 人民币，前70%城镇家庭平均可支配收入在26000 人

民币以上。2011年全国人均GDP达到万元/年。参考日本动画第一个高速发展期（20世纪

60-70年代）“人均GDP5000美元”、“1947-1949年婴儿潮成长为青少年”这两个客观因素，2011 年后我国拥有足够多的动漫受众，且受众购买力足够，因此可以说动漫市场已经形成。而且，根据国家政策，中国黄金时段禁止播放海外动画；2004 年4 月广电总局出台的《关于发展我国影视动画产业的若干意见》, 强调: “应致力于促进国产动画的创作生产和产业发展, 不断提高国产动画节目播放比例, 全天播出的总时长不得低于总播出时长50%, 其中国产动画节目比例不得低于60%。”国内TV动画市场也为国产动画留下了足够的空间。

可以说，不论是周边市场还是TV动画，国内市场都十分大。网络动漫由于中国国内盗

版严重、大幅度引进美日动漫，国产动漫在网络阵地一败涂地，目前广电总局查封盗版后才逐渐收复失地。

但是，由于1990年以后国内动画缺口较大，引进了较多的欧美、日本动漫，而后来国产动画精品虽有，但比例太小，导致风评不好、市场份额被大幅度挤占。据统计，包含动画、

漫画、周边产品的情况下，2007 年目前中国的动漫市场份额占有方面, 日本动漫占了60%、欧美动漫占29%，而中国原创动漫，将港台地区包括在内，比例仍不足11%。中国动漫产业

中国动漫发展现状与趋势

中国动漫发展现状与趋势 动漫产业发展现状 (一)国产动漫市场不断扩大 随着动画作品受众不断扩大、动漫制作技术水平的不断提高，我国市场上各种动漫公司日益增加，并出现了一批优秀的动漫企业和动漫品牌，衍生产品种类越加丰富，产品质量亦在不断提高。不断丰富的动漫产品种类导致动漫的生产方式也逐渐向创新发展。简言之，我国动漫产业规模正在不停扩大，且成长前景良好。 (二)政府支持动漫产业发展 近年来，国家对我国动漫产业愈来愈重视，不仅为动漫产业提供扶持政策，也鼓励动漫产业投资，并设立专项资金支持我国动漫产业的发展。不过由于监管力度不够、融资渠道畅等因素，虽然我国动漫产业发展趋势良好，但当前我国动漫产业发展还留有一定问题。针对这些问题，国家相关部门逐渐出台了优化政策，为动漫产业的发展提供指导性意见。 (三)涌现大量优质动漫作品 当前，我国大量的优秀动漫作品涌现，备受群众的欢迎和支持，如动画电影《罗小黑战记》、《哪吒之魔童降世》，动画片《狐妖小红娘》、《刺客五六七》等，它们以精致的画面、优秀的剧本、引人共鸣的情感赢得了人们的关注和喜爱，近几年不断出现走出国门，赢得国外市场认可的优秀作品。 显而易见，国内动漫产业发展日渐迅猛,审美提升的观众对优秀动漫的渴求与日剧增。在这样的市场环境中，中国动漫如何快速且良性的发展? 首先我们需要了解目前中国动漫的特点，分析当下存在的问题以及优势，针对问题提出建设性建议，取长补短，将优势得到最大化的发挥。 中国动漫产业特点 1．不具有完整产业链 中国动画的制作与传播和日本动画相比存在难以避免的风险性。作为动画本身的制作与发行，中国动漫与日本动漫相比其中一项不同在于，大部分日本动漫改编自较受欢迎的漫画作品，这不仅保证动画出品既带有一部分粉丝，也在一定程度上排除了产出后冷门的题材。不仅如此，与动漫产业相关的玩具产业、电子游戏产业、互联网产业的成熟，对于动漫产业的发展起着至关

中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告

中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告 2010年是中国十一五收官之年，起草和编制下一个五年发展规划已列入今年政府工作的重要议事日程。从国务院多部门前期调研透露的信息看，未来五年中国将开启经济与社会的双重转型，以转变发展方式和调整经济结构为主线，部署中国经济社会从外需向内需、从高碳向低碳，从强国向富民的三大转型。 十一五结构调整目标料难实现，转变发展方式进展缓慢，投资和出口仍是中国经济的主要推动力，经济增长严重依赖要素投入，增长效益提高不明显。贸易顺差巨大，国际收支失衡，庞大的外汇占款导致货币发行量激增，引发资产价格泡沫风险。此次国际金融危机后，国际经济环境发生了自二战以来最深刻的变化，外需难以恢复到危机前水平。因此，十二五期间必须有效扩大国内需求，特别是消费需求，减少经济增长对外部需求的过多依赖。同时工业占GDP的比重也达到极限，十二五期间工业化亦很难再提速，规模扩张的工业化模式必然要让位于质量提升的增长模式。 近年来，我国的动漫产业发展迅猛。从产量看，１９９３年至２００３年间，国产动画总产量是４．６万分钟；２００４年，广电总局推出鼓励政策后，当年国产动画产量就达到了２．１８万分钟；到了２００９年已超过１７万分钟；２０１０年１至１０月超过了１０万分钟，预计可达２０万分钟。作品的出产大大满足了电视频道的播放需求和广大少年儿童的认知需求，彻底改变了境外动漫对我国电视的垄断局面。与此同时，国产动画片的质量也在不断提高。２００８年，全国有５２部优秀国产动画片面向社会，它们在内容情节、形象设计、制作技术和发行营销等方面达到了很高水准；今年１至２季度有３４部具有中国特色、制造精良、构思巧妙的动画片推出。而且动漫电影也取得了较大突破。２００９年全国申报备案的国产动画电影有１１６部，批准备案的有８６部，获得许可证的有２７部，而２００８年仅有１６部。２００９年和２０１０年春节分别上映的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》两度刷新国产动画片的票房纪录，分别达到１．１亿元和１．３亿元，增强了行业信心。 中国产业信息网发布的《中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度》共十九章。首先介绍了中国动漫产业相关概述，接着了中国动漫产业全球市场 发展状况，然后对中国动漫产业市场运行环境及运行现状进行了重点，最后了中国动漫产业的发展趋势及投资前景，并提出相应投资策略。您若想对中国动漫产业有个系统的了解，透视行业发展现状、锚定未来、战略前瞻、科学规划，寻求技术突破、产业创新、经济发展，为引领下一轮发展打下坚实的基础，本是您不可或缺的重要工具。 本研究数据主要采用国家统计数据，海关总署，问卷调查数据，商务部采集数据等数据库。其中宏观经济数据主要来自国家统计局，部分行业统计数据主要来自国家统计局及市场调研数据，企业数据主要来自于国统计局规模企业统计数据库及证券交易所等，价格数据主要来自于各类市场监测数据库。 第一章动漫产业相关概述 第一节动漫简介 一、动漫的定义 二、动画的相关介绍 三、漫画的相关介绍 节动漫产业概述 一、动漫产业的定义 二、动漫产业链定义

中国动漫产业发展现状与发展模式研究

学院基础科学学院 专业新闻系 导师刘洋 学生赵丰恺 学号200911510361 2012年10月25日

论文 中国动漫产业发展的现状与发展模式研究 题目 一、论文研究目的及意义 研究目的： 通过分析发达国家动漫产业经营的经验和教训，结合本国国情，把我我国动漫产业本土优势和缺陷不足，从而获得可借鉴的经验教训，在未来的发展中，不断缩小我国与动漫强国间的差距，探寻我国动漫产业的发展之路。 研究意义： 被称为“绿色文化经济”的典型代表动漫产业正迎合人们对客观事物的变化需求。我国的动漫市场在近几年也已成为全球最大的动漫市场之一，在经济全球化的当代，如美、日等世界级动漫强国依仗自己早已成熟的动漫产业，在我国动漫市场赚的盆钵满盈，而我国本土动漫企业和产业也日渐失去良好的发展空间。对中国动漫产业发展道路的探索，不仅关系到我国动漫产业在国际上的竞争优势和“动漫大国”地位的确立，而且关系到整个国民经济和社会主义精神文明建设的发展，对于动漫产业自身产业化道路的发展与成熟有着巨大的现实意义和深远的战略意义。

二、论文提纲 摘要 Abstract 1. 绪论 1.1 研究背景 1.2 研究的目的和意义 1.2.1 研究目的 1.2.2 研究意义 1.3 国内外研究现状 1.3.1 国外研究现状 1.3.2 国内研究现状 2. 动漫产业发展现状与发展模式 2.1 所谓“动漫” 2.2 所谓“动漫产业” 2.3 以三大动漫产业强国为例的动漫产业发展模式分析 2.3.1 美国以电影、电视和漫画为主导的模式 2.3.2 日本以漫画和小说改编为主导的模式 2.3.3 韩国从模仿到动漫与网络游戏相结合的模式 3. 中国动漫产业浅析 3.1 中国动漫发展回顾 3.2 起步阶段的我国动漫产业 3.2.1 我国动漫产业与美、日动漫产业对比 3.2.2 从模仿到探索,挣扎求生的中国动漫 3.2.3 我国动漫产业在经济全球化中面临的机遇和挑战 3.3 我国动漫产业理论研究与实践脱节发展 3.3.1 我国动漫理论界的声音 3.3.2 理论，你是否该落地了？ 4. 我国动漫产业发展中的恶性循环 4.1 动漫题材选择的弊病 4.1.1 “西游万金油”不该这么用 4.1.2 开眼看中国,深挖题材的潜力 4.1.3 受众买账才是硬道理？ 4.2 会讲道理不会讲故事的中国动漫 4.2.1 说理型动漫的大起大落 4.2.2 探求新出路,国漫何时再寓教于乐

浅谈中国动画的发展历史及其现状分析

浅谈中国动画的发展历史及其现状分析 湖北大学数学与统计学学院 摘要：中国动画产业方兴未艾，但是真正的动画产业链仍未形成，国家虽然在中国动画产业中投入了许多，但中国动画产业仍然处于比较落后的地位，以下就我愚见来谈：中国动画的发展历程、中国动画的现状以及对中国动画发展的建议。 一、中国动画发展历程 ●起步（1926~1949） 1926年，万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的动画短片，由此，中国艺术开启了新的篇章——中国动画。上世纪40年代，万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》，这说明中国在动画产业的起步是相当早的。 东北解放后，政府接管了当时的满洲电影制片厂，也就是长春电影制片厂的前身。可以说这是新中国美术电影的一个开始，中国动画由起步阶段进入了发展阶段。 ●发展（1950~1980）与断层（1966~1976） 1950年后，中国动画进入了发展阶段，当时的中国动画产业的龙头上海美术电影制片厂（先后共摄制美术片428部，占全国美术片产量的80%以上）创作了如《东郭先生》（1955）、《骄傲的将军》（1956）《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《没头脑和不高兴》（1962）。但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击，10年内没有任何作品诞生，出现了断层期。直到1979年《阿凡提》的问世，才结束了中国动画产业长久的沉默。 中国动画的发展阶段，也是整个中国动画发展历程中最纯真的一个阶段，以上海美术电影制片厂为首的中国动画制作人们追求质量，不计较成本，不考虑盈利，运用动画、木偶、剪影等技术，一集一完结，不断创造出优秀的国产动画。

国内动漫产业发展趋势

国内动漫产业发展趋势 虽然“动漫”的产生只有短短几年的时间，但在此之前，我国的连环画、漫画以及美术片等曾经流传甚广,在美术艺术方面成就巨大。令人遗憾的是，在上世纪七八十年代，随着以电视媒体崛起为代表的信息时代的到来，它们开始日薄西山,逐渐淡出社会大众的主流视野。欧美以及日本，甚至我国港台地区的漫画和动画，开始乘虚而入，短短几年之间成为广大青少年的新宠，随后在我国盛极一时，影响至今。 中国动漫的诞生，固然与我国过去的连环画和美术片有着千丝万缕的联系，也不可避免地受到海外卡通的影响,但最为重要也最易被人们忽视的是，中国的市场经济和信息革命推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。当西方已经完成工业化过程、正昂首走向知识经济时代的时候，中国则像一条正在穿越时空隧道的巨龙，龙头已经开始和世界对接，探向信息时代、知识经济时代,而龙身还处在完成工业化的过程中,至于龙尾。 中国本国的动漫产业存在什么不足之处 首先是态度，动漫从来就被国人贴上了“低幼”的标签,所以现在的动漫都是针对十岁以下的儿童的,范围太狭窄。其次是技术，我想如果配音也可以归类为技术的话，国人的配音水平实在不怎么样，而且看看那些配音字幕，很多名字都是偶从小看到大的，并不是说老一辈不好，而是为了未来而担忧……然后是,现在的中国动漫发展的情况从《风云决》就可见一斑:乍一看是不是很熟悉？很有日漫的味道吧？这可以被说成是跟风,但也可以认为是一种借鉴和学习,再看看较早的，现在还在制作第三部的《秦时明月》,也看得出是下了一番功夫的，请来了胡彦斌做音乐，更是在动画中融入了大量中国传统的东西,说明中国动漫人已经意识到了中国动漫需要改变,至少这是一个好的方向，只是希望中国动漫在这样的摸索中能够找到属于中国自己的风格。 尚处在落后的农业时代。与此同时，我国传媒业也发生了翻天覆地的变化, 报刊业基本实现市场化运营，影视业日趋成熟完善，互联网快速崛起,移动媒体势头迅猛。在信息革命的推动下，人们正在迎来“读图时代”。从信息传播角度来看,动漫是一种综合应用文字、图画、图像和声音等多种载体进行艺术创作,并传

动漫行业研究报告

动漫行业研究报告

篇一：动漫产业研究报告 动漫产业研究报告 一、动漫产业的内涵与界定 1.1 动漫产业的内涵 根据国务院办公厅国办发[2006]32号文件，“动漫产业”定义为以创意为 核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、 舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生 产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、食品、电子 游戏、主题公园、博览会、虚拟代言人等衍生产品的生产和经营的产业。 由动漫产业的定义，其书报、音像、电子游戏等服务形态属于现代服务业中 的分支——内容产业，而服装、玩具等衍生产品的生产属于工业中的制造业。它

把内容产业的主体定义为“那些制造、开发、包装和销售信息产品及其服务的产 业。”内容产业的范围包括各种媒介上所传播的印刷品内容（报纸、书籍、杂志 等），音响电子出版物内容（联机数据库、音响制品服务、电子游戏等）、音像 传播内容（电视、录像、广播和影院）、用以消费的各种软件等。所以主导的内 容产业将是视听传媒业。这些产业是经济价值的生产者，不管是通过票房收入、 转播权等产值的直接增长，还是以不同的方式出售媒体产品获得收益。 二、动漫产业链的结构分析 2.1 动漫产业链的结构——“微笑曲线”作为提供精神产品为其基本内容的动漫产业，与一般产业有着明显的不同，但同时又具有一般产业的共同属性。因此动漫产品的生产、流通和消费，也必须遵循基本价值规律。在其发展过程中，同样受到供求

机制、价格机制和竞争机制的制约。动漫产业受价值规律的作用，也必须以市场为基本取向，通过市场调节各种资源，逐步形成和完善动漫产业链，西方国家把这个产业链形象地称之为“微笑曲线”：其基本形态表现为上游的原创研发、中游的生产制造以及下游的销售发行。在这条产业链上传递的是文化产业所特有的知识产权(或称为版权)的价值，围绕着知识产权的形成、发展、保护、升值以及转化，构成了动漫产业的生命周期，体现了文化产业独特的增值魅力。作为新型产业链，由于文化产业“内容为王”的产业特质，加上信息技术和文化产业的融合，使得内容产业增值能力倍增，也使得内容产业的产业链出现新的变化，产业链不再仅仅表现为垂直型，而是表现为垂直和水平相混合的复合型结构。 2.2 日本动漫产业链分析 下图为目前完整的日本动漫产业链：

动画行业现状及前景分析

动画行业现状及前景分析 从1995年美国迪士尼发行的《玩具总动员》开始，特别是2006年以来，新一代3D动画给人们带来的动画试听效果上升到了从来未有的高度，《怪物史瑞克》《超人总动员》《汽车总动员》等3D动画电影的问世，迅速飙升的票房，显示出了三维动画的霸主地位，三维动画迅速取代传统二维动画成为最卖座的片种。三维动画技术也逐步走入了人们视线，现今三维动画的运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏、三维动画等多项领域，具有非常广阔的市场和就业前景。 但是现在“用得上、留得住、可发展”的高素质、高技能人才却可遇而不可求，从社会上招聘来的动漫人才，却不能直接应用到实际制作当中，需要很长一部分时间来适应和学习企业的制作技术、流程，与公司制作项目要求严重脱节，导致人才上岗时间与人才需求形成了极大的“时间差”，人才的匮乏已成为影响我国动漫发展的重要原因。 据摩根斯坦利（MorganStanley）预测，全球娱乐与动漫业在今后3年内将以每年5.6%的速度增长，预计2011年后将达到23560亿美元的规模。 一、国际动画电影产业发展现状 全球电影市场未来3年的平均增长率将为6% 2009年的全球电影票房收入达到299亿美元，上升7.6% 全球范围内掀起幻想类电影浪潮 《阿凡达》在全球收入27亿美元，《功夫熊猫》全球票房超过7.5亿美元 二、中国动漫产业发展现状：初具规模、潜力巨大 1、中国已经占据世界1/5的动漫市场 2、国家政策支持，至少有800亿的缺口 ◇2004年4月20日国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》 ◇国内各级电视台统一实行境外动画片限播，限播时段17：00－21：00 日文化部发布《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》13月8年2008◇ ◇2009年4月29日，在武汉江通动画股份有限公司，温家宝强调我们应该有自己的动漫产业。 温家宝：我有时看我孙子喜欢看动画片，但是动不动就是奥特曼。他应该多看 中国的动画片。你们做的工作很有意义。要把中国的文化走向世界，要在世界 展示中国的软实力。让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。 据统计，我国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，而中国原创动漫，包括港台地区的比例只有11%。我国动漫产业明显落后于国外的发展步伐，仅处于初级发展阶段。 目前，中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片，从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比，中国的动漫产业还欠发达。不过，近年来，国家和政府对国产动漫加大扶持，同时，中国已经有几百所设有动画专业的院校，培养了大批动漫人才。这些都成为了促进我国动漫产业快速发展的有

中国动画电影的发展史

中国动画电影的发展史 我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不但种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国， 特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日 本和美国的动画。做这次的研究性学习，希望现在对日本动画津津乐 道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。 20世纪中国的动漫产业先驱万氏三兄弟就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演出的《大闹天宫》就是他们制作的,1936年,中 国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。1941年，受到美国动画的影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影，它是名列美 国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺 术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的水平。 中国建国初年————蓬勃发展期（建国到1965年） 建国后，中国的动画事业能够说是得到了非常快速的发展，不但 作品多，而且精品也多。从1950年的一部动画，发展到60年代已经 每年都能制作十多部动画，其中特别值得一提的就是1961~1964年制 作的《大闹天宫》。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作， 从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的水平。1947年，我国 制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，我过拍摄第一部剪纸动 画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪 找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成。新的动画形 式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。 白银时代（1976~1990） 经历了*后，动画行业自然也受到了很大的冲击，而且上美影 1972~1976年间拍摄的17部动画如《小号手》、《小八路》、《东海 小哨兵》等给后来的动画创作历年投下了一个严重的阴影！写实主义

中国动漫产业现状分析

目录 摘要 (1) 关键词 (1) Abstract (1) Key words (1) 一、中国动漫产业现状分析 (1) （一）中国动漫产品分析 (2) 1．中国动漫产品的内容主题 (2) 2．中国动漫产品的形象创意 (2) （二）中国动漫产业链分析 (2) 1．播出环节 (2) 2．衍生品环节 (3) 二、国外成功动漫产业发展的启示 (3) （一）美国动漫产业的发展 (3) （二）日本动漫产业的发展 (3) （三）发达国家动漫产业发展的启示 (4) 1．增强动漫产业的原创力 (4) 2．打造成熟完善的动漫产业链 (4) 3．选择合适环节启动产业链始端 (4) 三、中国动漫产业发展的建议 (4) （一）提高动漫产品竞争力 (4) 1．结合民族文化确立独特的艺术风格 (4) 2．重在文化创意打造本土动漫明星 (5) 3．拓宽受众定位扩展动漫故事题材 (5) （二）培育中国动漫产业链 (5) 1．动漫生产企业资源整合 (6) 2．与新媒体的结合发展 (6) 3．滚动式市场开发 (6) 结语 (7) 致谢 (7) 参考文献 (7)

中国动漫产业发展探析 公共事业管理专业学生樊译蔚 指导教师陈叶 摘要：动漫产业作为文化产业的后起之秀，正在全球化的经济中扮演着越来越重要的角色。中国动漫在巨大的挑战面前，如何摆脱现阶段的被动局面，以高质量的动漫艺术夺回国内市场，同时走向世界，如何探寻一条适合中国动漫产业的发展道路则是现在中国动漫产业亟待解决的问题。本文从文化产业视角考察和分析中国动漫产业现状，通过借鉴国外动漫产业发展的成功经验，从产品角度提出新的思路和切入点，对产业化运营提出新的解决办法，最后提出对我国动漫产业发展的建议。关键词：动漫；产业；文化；发展模式 A Study on Development of Animation Industry in China Student majoring in Public Administration FAN Yiwei Tutor CHEN Ye Abstract：In the group of global culture industry, as an up-and-coming youngster the animation industry plays more and more importance role. It is urgent that the Chinese animation artists to figure out nowadays how to escape from the passive position and recapture the internal market with high quality animation art while facing to that huge challenge and how to looking for a way out . This article is based on the industrial chain theory and analyze the status quo in china’s animation industry form the culture-industrial point of view, use the successful experience of foreign animation industry’s development for reference, raise new reflection and getting point propose the new solution to the implement and operation of industrialization, and finally raise advice to the development of china animation industry. Key words:Animation; Industry; Culture; Development pattern 从世界范围来看，动漫产业已成为21世纪知识经济的核心产业。世界发达国家一向重视动漫产业的发展，它已成为各国争夺的重要文化产业和国家支柱性产业。对于中国而言，动漫产业已不再是一个创新理念或者发明，而是一个可以创造巨大的经济价值和社会价值的现实领域。 在经济全球化的背景下，国外动漫产业大举进攻，逐步浸润中国的动漫消费市场。面对国外强大的动漫产业，中国动漫的产业化发展仍处于起步阶段，在发展过程中还存在着诸多问题。因此解决发展中的主要问题，走出一条中国特色的动漫产业发展道路，对于中国的经济发展以及民族文化的振兴等方面都具有重要的现实意义。 一、中国动漫产业现状分析 80年后期以来，中国动漫产业一直面临一个难堪的悖论，一方面国内的动漫生产企业大部分是外国的动漫加工厂，为日美动漫做加工而得以存活，原创动漫生产能力薄弱；另一方面国内广阔的消费市场被日美动漫占领，包括影视播出市场、音像市场、以及衍生产品市场都被外国的动漫产品占领，中国动漫产业竞争力很弱。

国内动漫产业发展趋势

国内动漫产业发展趋势 尽管“动漫”的产生只有短短几年的时刻，但在此之前，我国的连环画、漫画以及美术片等曾经流传甚广，在美术艺术方面成就庞大。令人遗憾的是，在上世纪七八十年代，随着以电视媒体崛起为代表的信息时代的到来，它们开始日薄西山，逐步淡出社会大众的主流视野。欧美以及日本，甚至我国港台地区的漫画和动画，开始乘虚而入，短短几年之间成为宽敞青青年的新宠，随后在我国盛极一时，阻碍至今。 中国动漫的产生，因此与我国过去的连环画和美术片有着千丝万缕的联系，也不可幸免地受到海外卡通的阻碍，但最为重要也最易被人们忽视的是，中国的市场经济和信息革命推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。当西方差不多完成工业化过程、正仰头走向知识经济时代的时候，中国则像一条正在穿越时空隧道的巨龙，龙头差不多开始和世界对接，探向信息时代、知识经济时代，而龙身还处在完成工业化的过程中，至于龙尾。 中国本国的动漫产业存在什么不足之处 第一是态度，动漫从来就被国人贴上了“低幼”的标签，因此现在的动漫差不多上针对十岁以下的儿童的，范畴太狭窄。其次是技术，我想假如配音也能够归类为技术的话，国人的配音水平实在不如何样，而且看看那些配音字幕，专门多名字差不多上偶从小看到大的，并不是讲老一辈不行，而是为了以后而担忧…… 然后是，现在的中国动漫进展的情形从《风云决》就可见一斑：乍一看是不是专门熟悉？专门有日漫的味道吧？这能够被讲成是跟风，但也能够认为是一种借鉴和学习，再看看较早的，现在还在制作第三部的《秦时明月》，也看得出是下了一番功夫的，请来了胡彦斌做音乐，更是在动画中融入了大量中国传统的东西，讲明中国动漫人差不多意识到了中国动漫需要改变，至少这是一个好的方向，只是期望中国动漫在如此的摸索中能够找到属于中国自己的风格。 尚处在落后的农业时代。与此同时，我国传媒业也发生了翻天覆地的变化，报刊业差不多实现市场化运营，影视业日趋成熟完善，互联网快速崛起，移动媒体势头迅猛。在信息革命的推动下，人们正在迎来“读图时代”。从信息传播角度来看，动漫是一种综合应用文字、图画、图像和声音等多种载体进行艺术创作，并

繁荣与危机_中国动漫产业现状分析

此时的媒材的色调营造更具激发情感的功能。 同样以落叶为媒材，《英雄》中胡杨林中的红色落叶与两位女主人公的红色绸缎的飘逸美构成了鲜活唯美的画面，当如月倒地时，萧萧落叶纷纷落下的画面渲染着死亡的悲壮美的同时，暗示着无名的内心的躁动。徐葆耕在电影讲稿中讲到《英雄》中“两个男人是对头，却穿着同样的黑衣，表明他们原本一路”[1](P.260)，影片正用色彩暗示了两位主人公（残剑、无名）思想的同一性。因此，媒材的色彩在影片中的暗示功能直接影响着影像思想的传达。 《红楼梦》中服饰的选择，宝玉的红、黛玉的青、宝钗的白、史湘云的黑、妙玉的黄在中国《易经》中分别代表火、水、金、木、土的五行关系，在影像中具有典型的隐喻功能。色彩具有表达情绪、意愿的心理倾向。《红楼梦》中媒材色彩的处理直接具有传达人物性格、隐喻人物命运的作用。民族化的指代象征作用、隐喻功能形成媒材的应用价值。 四、媒材的意境处理增强影片的审美意蕴 电影意境是艺术家主观创造与客观媒材的恰当应用完成的，电影意境的营造突显影片活力与魅力。影片《埃及艳后》中，在迎接艳后的宏大场面中，现代化的机器的应用以及富有动感的媒材的应用，突显了影片的意境美。电影艺术家将材料的形、色、质完全转化为传达意识和情感的媒介，并借助观念予以表现。影片媒材所折射出的民族文化意识，时时创设着影片的艺术美。在影片《英雄》中许多处都运用了水。影片中水的运用使电影渗透了中国哲学精神“天人合一”的内涵，表现了艺术美的极境——意境美，增强了影片的浪漫主义气息。正如园林艺术家沈从 周所说：“白本非色，而色自生。色即是空，空即是色，池水无色，而色最丰。”[3] 残剑与无名的比试一段，九寨沟蓝调的水，与人物面部特写的叠印式的淡入、淡出处理，不仅凸显了英雄的精神气韵，而且营造了唯美的水上武打的意境。 飞雪、残剑相识、相爱一段，瀑布水面的绿调，营造了诗意浪漫的温情之境。 具有东方神韵的意念打斗（黑白片）与真实的打斗连接，水的特质，增强了主人公长空之死的悲壮美：银枪落地→水花四溅→长空扑倒在地（死亡）→水花飞溅。 残剑与无名用水花打斗的段落，晶莹剔透、五光十色的水珠在熠熠发光中折射出主人公心灵之美。特写中的水珠已不再是无生命的物件，它所承载的是无与伦比的精神之美的信息和丰富美丽的情感之色。所以，影片以水的空灵之色，诗化了友谊、爱情，以水为媒，讴歌了无限美好、空灵诗意的人类精神之美境。 [参考文献] [1] 徐葆耕．电影讲稿 [M]．北京：北京大学出版社，2006．[2] 弗埃雷．论动觉．藤守尧．艺术与视知觉 [M]．成都：四川出版集团，2005． [3] 朱良志．曲苑风荷[M]．合肥：安徽教育出版社，2003．[4] [美]乔治·桑塔耶那．美感[M]．北京：中国社会科学出版社，1982． [作者简介]周晓明(1972—　)，女， 齐齐哈尔高等师范专科学校，硕士，讲师。 [摘　要]我国的动漫产业蓬勃发展，已成为新的经济增长点。国内的动画市场不断扩张，规模已经突破140.7亿元，国际市 场上我国动漫亦是风生水起展露异彩。动漫产业发展繁荣的原因是多方面的，包括动漫作品广泛的社会基础、良好的产品开发投资模式、拥有日益完善的制作机构、政府的支持等。在繁荣的背后，我国动漫产业却面临着各种挑战与危机，这主要包括：国内动漫创作的断层现象、动漫作品的质量良莠不齐、具有将动漫产品成功推向国际市场的能力的专业人才的不足，以及来自国外日益激烈的竞争。 [关键词]动漫；国内市场；国际市场；成功分析；问题分析 ■ 赵江源（山东大学威海分校艺术学院，山东 威海 264209） 一、动漫产业成功的机遇 1.动漫作品具有相当广泛的社会基础 我国青少年爱漫画。中国目前拥有3.67亿18岁以下青少年，其中影视动画节目的观众至少在1亿以上。漫画超乎寻常的流行，有历史的原因，也与文化背景、社会背景紧密相关。 社会环境是动漫艺术的土壤。今天的孩子们被沉重的考试系统所淹没和隔绝，很少有机会与他人交往，于是他们在漫画书中寻找自己的朋友。而成年人能在作品中去实现他们的冒险、刺激和张扬个性的梦想。背负着巨大压力的成年人通过动漫得到了一种宣泄和放松，动漫作品的广阔而奇妙的世界，给了他们躲避现实的最佳场所，使他们能够自由地畅游在梦想中。因此可以说，动漫是在成年人强烈的逃避现实的需要下，催生成的一种精美艺术。 出生于20世纪70年的人，是看着电视动画成长起来第一代。目前他们已经都是三、四十岁的人了，他们把对动漫的热爱又传递给了自己的孩子们。对动漫的爱好，在社会延续着，它是全民性的爱好，不分年龄和性别。动画片 繁荣与危机:中国动漫产业现状分析 新锐视点

中国动漫发展史(2)(演讲稿)

二、1950年-1965年的中国动画 建国后，中国的动画事业得到了非常快速的发展，直到文革前都处于蓬勃发展阶段，尽管当时动画在人们心中的地位不高，但是在这十多年里其数量和质量都是相当高的。最初一两年里只能制作出一两部动画片，到了60年代每年可以生产十多部动画片。其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》，可说是当时国内动画最具代表性的作品，无论从人物、动作、画面、声效等都达到了当时世界的最高水平。这段时期，除了出品美国技术的动画片外，中国动画人开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式，如剪纸艺术、水墨画、折纸艺术、木偶等等，把动画片的先进制作技术与中国引以为荣的的民族艺术相结合，使得中国动画达到了一个巅峰。万氏兄弟倾力投入，一大批技术和艺术方面的人才踊跃参与，中国动画前景可谓一片辉煌。1947年我国第一部木偶动画《皇帝梦》诞生，1953年制作我国第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年制作了真人和木偶同时出现在片子里的木偶片《小梅的梦》，1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世，1956年的拍摄了木偶片《神笔》，1958年，制作了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，1960年，令全世界惊叹的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》横空出世，在国内外引起了很大的反响，获得了极高的评价，而且取得了多个国内外的奖项。1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成，这个时期还有许多有名的动画影片，如《小鲤鱼跳龙门》，《骄傲的将军》， 《渔童》、《孔雀公主》等，都是中国动画史上一个个的辉煌成就。新的动画形式的加入，使得中国的动画事业达到了一个顶峰。不过，使用传统艺术制作动画需要很多的时间与精力，而且但是中国条件比较落后，动画只能在电影院看，以至于那个时候的动画还没有长篇的连续剧制作出来。

中国动漫产业发展分析报告

年度中国动漫产业发展报告

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2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升，依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，与2013年相比增长14.84%。 2014年，我国动漫企业快速成长，规模实力有所增强，一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。 据统计，目前我国共有动漫企业4600余家，专业人员近22万人，从业人员50余万人，年产值3000万元以上的动漫企业24家，年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域，以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低，“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量411部（其中完结220部），同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈，部分动画制作企业有限成长、微利生存；二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变，各地相继优化了扶持方案。从类型来看，2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主，占52.3%；其次是亲子类动画，占42.5%，相比2013年都有小幅增长。 电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示，7~13岁儿童是国产动漫的主流观众，占比46%；18岁以上的动画观众占比上升至16%，与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看，2014与2013年相比有一定程度的下降。 《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告(2014)》指出，“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一，“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高，“全龄化”路线初步探索 2014年，国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上，中国动画学会名誉主席金德龙表示，国产动画电影2014年约上映30部，总票房超过11亿元，比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部，相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形，表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影，8部系国产，其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看，2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分；而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评

中国动漫现状分析及未来发展方向

中国动漫现状分析及未来发展方向 美术学1101班熊斯敏2011111822 一、中国动漫发展史 我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。希望现在对日本动画津津乐道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。 20年代动画先驱万氏兄弟开始研究动画制作，制作了第一部中国自制动画《大闹画室》。 1935年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。 1941年，中国第一部大型动画《铁扇公主》制作完成。在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。 1961--1964年制作的《大闹天宫》。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。 1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》。 1958年，拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》。 1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》。 1962年，第一部折纸动画《一棵大白菜》。这段时期，我国尝试使用不同的动画制作方法并结合中国的传统艺术形式，中国动画事业也到达了一个高峰。 这个时期内，我国的动画发展还是领先于日本的，虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画，但我国有大型动画《大闹天宫》，并不输于日本。而且中国的传统艺术应用到动画中来，是日本完全无法比的。不过，使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力，这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一吧；另一个原因就是，当时电视在国还没有普及，所以动画主要还是在电影院播放，所以这个时候的动画还没有长篇的连续剧。 文革时期，中国动画业明显的受到了影响，这一段时期，中国的动画事业几乎是在原地停滞了十多年。 改革开放，中国动画终于又迈开了沉重的步伐，但是，文革带来的滞后却是无法改变。这一段时期，虽然动画产量又开始回复，每年还是有许多动画制作出来，但是，当年的开创精神已经不复。这个表现在很多方面： 其一，不再探索新的动画形式，现在见到的，也就是建国时候的那几种传统艺术动画了； 其二，可能是因为成本太高，水墨动画几乎不再做了，20年中只做出来一部； 其三，由于根深蒂固的思想“动画片就是小孩子看的东西”，没有在动画的取材方面做出突破； 其四，文革时期，中国许多动画人才流失了，而改革开放初期，又不能马上找到这方面的人才 90年代初，中国引进了一些国外动画片，其中特别要提到的就是日本动画片《圣斗士星矢》。《圣斗士星矢》在国内播放后，引起了一阵斗士热，给中国人看到了日本动画的一点点轮廓。其后，又有世界上的各种精品动画引进，中国动画界开始了反思，这直接导致了之后的探索与尝试。 1999年中国制作的大型动画《宝莲灯》，就是尝试之一，吸收国外的制作方法与经验，

游戏动画发展的现状

游戏动画发展的现状 游戏动画发展的现状和学游戏动画需要学习的软件与学动漫设计有没有前景。游戏动画近年来发展迅猛，填补了我国游戏动画产业一直以来的空缺。加上我国游戏动画不断与国际交流，技术上发展的越来越成熟。 我国游戏动画行业在20世纪一直处于空缺状态。1993年到2003年，中国国产动画片的生产数量仅为46000分钟，平均每年动画片的产量不到4200分钟；2006年，中国动画片产量已经达到82000分钟。据统计，动漫产品本身有巨大的市场空间，加上动漫产品的衍生产品市场空间巨大。研究证实，我国每年文具的销售额为人民币600亿元，儿童食品每年的销售额为人民币350亿元，玩具每年的销售额为人民币200亿元，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元，这些行业都有赖于动漫产业的链接带动。 我国动漫行业的发展与国际水平相差很大，造成我国优秀的游戏动画人才非常缺乏，这些尴尬的现状还有待快速的解决。国家一直在扶持动漫行业，不断促进动漫行业更进一步的发展。目前游戏动画行业是业界非常抢手的行业。 学游戏动画需要学习哪些软件呢？ 3DMAX软件的特点是： 1．功能强大，扩展性好。建模功能强大，在角色动画方面具备很强的优势，另外丰富的插件也是其一大亮点。 2．操作简单，容易上手。与强大的功能相比，3ds max可以说是最容易上手的3D软件。 3．和其它相关软件配合流畅。 4．做出来的效果非常的逼真。大量应用于游戏的场景、角色建模和游戏动画制作。 MAYA是高端3D软件，3dsmax是中端软件，易学易用，但在遇到一些高级要求时（如角色动画/运动学模拟）方面远不如MAYA强大。3dsmax的工作方向主要是面向建筑动画，建筑漫游及室内设计。MAYA软件应用主要是动画片制作、电影制作、电视栏目包装、电视广告、游戏动画制作等。Maya作为三维动

中国网络动画的发展历程及未来展望

中国网络动画的发展历程及未来展望随着中国经济的快速发展，人们在满足物质需求后，越来越关注精神文化需求。当今社会，人们对文化产品的需求越来越大，这极大促进了中国第三产业的发展，其中中国的动漫产业发展迅速。由于中国的特殊国情和市场环境，近年来的网络动画成为动漫产业的一颗新星。网络动画全称为"Original Net Anime"，最早起源于日本，直译为"原创网络动画"又简称为ONA，是指以通过互联网作为最初或主要发行渠道的动画作品，是互联网时代的一个新产物。 一、中国网络动画的发展历程 （一）中国网络动画的萌芽期 中国在进入互联网时代后，网络动画开始逐渐展现在人们的眼前。早期的原创网络动画由于受到平均网速和各种硬件设备的限制，多以线条简单，色彩简洁的flash动画为主，由于flash矢量动画的特性，只需很小的体积即可储存大量信息，便于传播，很快开始在互联网流行起来。这一时期，网络动画的作者多以个人为主，内容则多为小品动画或MV作品。很多高校的学生经常将自己制作的网络动画上传到网上，引起了很大的轰动，一些视频网站也开始注意这一领域，相继举办了一些网络动画活动。2006年后，政府开始助力中国网络动画的发展，相继出台《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》和国家"十一五"时期文化发展规划纲要，提出要积极发展以数字文化生产和网络化传播为主要特征的数字产业，加快发展民族动漫产业。由于得到了国家产业政策的支持，中国网络动画的发展环境得到了极大的改善。随着中国经济的发展，基础设施的完善和教育水平的提高，中国的网络动画开始不再受限于网速和储存大小，一批网络动画先驱开始尝试制作具有商业性质的网络动画。 （二）中国网络动漫的艰难发展时期 随着中国互联网用户的快速增多，互联网对中国人民的影响越来越大，一些动画公司开始尝试制作商业性的网络动画，比如这一时期的《泡芙小姐》，《泡芙小姐》首播于2011年4月，每集11分钟，该网络动画借物喻人的主题来源于现实生活的故事情节，它们吸引眼球并饱含深意，该剧引入了美剧的制作和播出模式，拍摄、制作、播出、营销等环节同步进行，并根据网友的反馈实时调整剧情走向，全互动的节目形态备受瞩目，预告片刚上线播出就得到数十万网友的追捧。同一时期的还有《罗小黑战记》和2011年12月9日播出的《啦啦啦德玛西亚》，在社会上引起一片轰动。但是由于当时中国人普遍的动画幼儿观和中国二次元文化还未形成市场效应，使这些网络动画的受众过于狭小，只有在小圈子里才被人观看和传播。同时当时的商业性网络动画还未形成良好有效的盈利模式，投资风险大，使网络动画得不到有效的投资，动画公司只能借债经营，没有投资和收入，

中国动漫产业的营销与现状分析

中国动漫产业的营销与现状分析 【中文摘要】中国动漫在沉静了几十年后,迎来了新的发展机遇,面对韩日美等动漫强国的步步紧逼,中国政府逐步意识到动漫产业巨大的社会价值和经济价值,开始对动漫产业大力扶持,各种配套措施和行政投入为近几年国内动漫行业的发展注入了强劲的动力,在政策引导下,国内动漫行业聚集了大量的社会资源,动漫产品的生产规模迅速扩大。然而在行业规模迅速膨胀的同时,也出现了许多值得我们思考的问题,我们的动漫产业怎样走自己的发展之路,怎样在目前的政治经济环境下,建立适合国情的动漫产业的循环模式。这些对于刚刚起步的国内动漫产业来说是一个迫切需要解决的课题。目前国内动漫产品的产业结构单一,消费群体狭窄,国内营销市场化称度低,动漫行业的人才培养、产品开发、渠道销售等环节还还处在探索和完善的过程中。中国动漫既需要理性的热情又需要前瞻性的战略布局,相信在经过磨砺之后,中国动漫会有新一轮的辉煌,跻身世界动漫强国之列。【关键词】动漫产业发展现状营销环境 【Abstract 】Chinese cartoon in silence for a few decades, ushered in the new development opportunities, in the face of beauty, such as cartoon powers in Korea and Japan, the Chinese government has gradually realized the animation industry of great social value and economic value, to the animation industry vigorously support, a variety of supporting measures and administrative inputs for the development of domestic animation industry in recent years has injected strong power, in the policy guidance, the domestic animation industry gathered a large number of social resources, animation production scale is expanding fast. In industry scale rapid expansion at the same time, however, there have been many problems worthy of our thinking, our animation industry how to follow your own path, and how in the current political and economic environment, establish suitable for the situation of animation industry cycle model. These for fledgling domestic animation industry is an urgent need to solve the issue. A single industrial structure, the