模考论述类文本阅读(教师版)

论述类文本阅读

阅读下面的文章，完成16～18题

如何微信

姜赟

微信可以是一种生活方式，但如何微信则是一种生活态度。

不经意间，有人问起，你生活中跟谁打交道最频繁？思来想去，答案竟有些不可思议：生活基本被“微信化”了。这不仅仅是个人感受，也有数据为证：55.2%的用户每天打开微信超过10次，25%的用户每天打开超过30次。对于越来越多的人而言，微信成为一天的开始、一天的陪伴和一天的结束。

微信掀起了一股潮流，日均卷入5.7亿登陆用户，一线城市渗透率高达93%。可以说，目之所及，身之所处，皆有微信包围。收获衣食住行的便利，分享喜怒哀乐的奔涌，拥有随时随地的交互，舒张无聊时刻的排遣……“微信是个生活方式”，已清晰地呈现在无数用户的生活世界。对此，有些人心甘情愿地“醉”在其中，有些人无可抗拒地“裹”在里面，大有一种“不在微信中进化、就在微信外落伍”的趋势。

然而，我们享受微信带来的千般好，就不得不承受其衍生的万般恼。既然舍不得错过朋友之间的新鲜事、热议话题，就有可能面对想退又不易退的微信群，接受垃圾信息轰炸的烦扰，忍耐朋友圈里“鸡汤”养生的腻歪。也不止一次听见抱怨“生活被微信殖民了”“我的注意力被微信撕碎了”“晚上十点领导还布置任务”……在微信无时无刻“假定在场”的推动下，世俗的牵绊将许多人的生活缠绕得无法喘息。恐怕，这也算是“技术改变生活”的另一种表达。

进一步说，用户对微信的依赖有多重，异化的程度就有多深。最典型的场景莫过于“明明面对面，心思却飘到微信群”，一如微信开屏动画折射的隐喻：一个人站在地球面前，连接了全世界，却感到无可抑制的孤独。如果借用美国摄影师埃里克·皮克斯吉尔的作品《远离》来演绎这种异化，更具震撼力。他去掉了照片里人们手中的手机，那个瞬间里的人们虽然都在一起，但都孤单地活在自己的世界里，面无表情地仿佛丢掉了灵魂。可以说，微信方便了社交，却让我们稀释了面对面的交往，沉迷于无数陌生人举办的假面舞会。这就不只是生活层面的问题，更是精神层面的课题。

于是，有人想到了逃离，或卸载微信，或停用朋友圈。豆瓣上有篇日记这样写道：停用朋友圈半年，看过电影43部，看过书14本，这些电影和书在我的身上留下了很多痕迹，但我还真的很难回忆起刷朋友圈在我身上留下的痕迹。确实，人们更看重的，是这种“痕迹”。

选择逃离终究是消极的抵御，而非主动的驾驭，不然有些人就不会卸而复装了。只是因为朋友一句“你不用，会让我很不方便”，足以让他再次臣服。要知道，摔跟头主要跟地没关系，跟人有关系。矫正微信使用造成的错位与扭曲，限制其在生活世界的位置，才能将自己从焦虑纠结、寂寞疏离中释放出来，使生命更为丰富、生活更加精彩。

微信可以是一种生活方式，但如何微信则是一种生活态度。实际上，微信上发生的事，依然遵循着生活本来的规律；微信上发生的交往，仍然符合现实做人的基本原则。毋宁将其看作第二生活，是第一位生活的延伸和补充。

（选自《人民日报》2015年11月02日05 版，有删改）

16.请简要概括本文的论述思路。（6分）

17.文章提及埃里克·皮克斯吉尔的作品《远离》有何作用？请简要分析。（6分）

18．作者认为对微信应持有怎样的态度，请联系全文简要概括。（6分）

【答案】16.（6分）首先提出观点：如何微信是一种生活态度；（2分）其次分析人们

日常生活中受微信困扰的现象，以及过于依赖微信的危害；（2分）最后指出应如何正确对待微信。（2分）

17.（6分）说明用户对微信异化程度的严重，（2分）微信稀释了人们的交往，（2分）有力论证了微信对人们生活的干扰不只是生活层面的问题，更是精神层面的课题。（2分）

18.（6分）①主动驾驭微信，而非选择逃离。（2分）②拒绝过度使用微信，矫正使用错误。（2分）③端正生活态度，将微信看作第一生活的延伸和补充。（2分）

阅读下面的作品，完成16～18题。

延续诗词的文脉

胡妍妍

①中国传统文化特别强调“通”和“化”。中华民族文脉绵延，我们于其中可以感受到一种历史的辩证。反叛的、变革的、创新的一派，实际上并未脱离传统的静水流深的给养，反过来，它的反叛、变革与创新又被巨大的传统所吸纳、包容，成为传统的新质。一部中华诗词史，几乎就是这样不断裹挟着前进的历史，千江有水千江月，它不因变迁而耗损，却能从一切创造性的变革中增益光辉。

②这样的一条诗词文脉，对用汉语写作的人来说，是迟早要回溯、迟早要用最大功力打进去再打出来的历史存在；对普通人来说，却是悄然涵养一生，“日用而不自知”的文化场。文学艺术从来不只是外在的技能训练和知识赋予，人们读诗、谈诗、教孩子背诗，并不只是为了寻章摘句、舞文弄墨，很多时候是在借诗词出入经史、概括情事、教化人伦。从少年的“为赋新词强说愁”到暮年的“却道天凉好个秋”，古典诗词曾经内化于中国人的生活方式和生命状态之中，随人生境遇而远近隐显，有时像是亲切、顺手的乡物家什，张口即来，有时又像是一个隐秘而顽固的文化磁场——多少人在游山玩水的时候，被残破斑驳的碑刻中一句清雅隽蔚的诗文击中，甚至唤起了对从未经历过的历史的回忆。这就是文化的认同，它清晰地让你看到自己迢递以系的传统。

③延续诗词的文脉，除却孜孜不倦的训诂考据，靠的就是这样一种普遍的日常的亲切可感的阅读。诗是“采风”的产物，口耳相传的诗词曾经让大地上歌声如风，温润徐徐，而今，这风却被现实推到了远山青黛的那一侧，越来越远，我们正在失落那种生活在“无意的浸淫里”的日子。朱自清先生说：“读诗的人直接吟味那无我的情感，欣赏它的发而中节，自己也得到平静，而且也会渐渐知道节制自己的情感。因为诗里的情感是无我的，欣赏起来得设身处地，替人着想。这也可以影响到性情上去。节制自己和替人着想这两种影响都可以说是人在模仿诗。诗可以陶冶性情，便是这个意思，所谓温柔敦厚的诗教，也只该是这个意思。”

④在诗教陶冶之中，是现实向诗意看齐，是人在模仿诗而不是相反。经由读古典诗词，人将自己投射到一个更大的世界里，山水田园、边塞征战、思乡怀人、历史咏古，无关乎己却又让自己反复感念，同理心将我提升到一个超越了“我”的地方，从而能更开阔地看待历史，也能更历史地看待此间的世界。这也是孔子说“告诸往而知来者”“始可与言诗已矣”

的道理所在。你得能举一反三，能同情同理，从已知理解未知，从过去读出未来，如此才能一起谈论诗。这是诗的门槛，也是诗的情怀。对现代人心灵上的脂肪来说，是需要吹一吹这来自古典的清瘦的风了。

(选自《人民日报》，有刪改) 16.第二段“乡物家什”“文化磁场”分别体现了古典诗词什么特点？请简要概括。（6分）

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17.请简要概括第三段的论述层次。（6分）

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18.报据文意，简要分析文末画线句子的内涵。（6分）

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【答案】16.“乡愁家什”体现了古典诗词日常日用的特点。“文化磁场”体现了古典诗词具有隐秘的文化感召力的特点。（6分，每点3分）

17.首先，指出延续诗词的文脉靠的是日常亲切可感的阅读；接着，表达了对诗意正在生活中失落的忧思；最后，引述朱自清的话说明读诗对人情感的有益影响。（6分，每点2分）18.“心灵上的脂肪”比喻现代人情感浮华欲望过多。“古典的清瘦的风”比喻古典诗词，作者呼吁现代人借助古典诗词来节制情感，延续文脉。（6分，每点2分）

阅读下面的文字，完成16~18题。

①说来说去，做人最难的事还是对付自己。

②自己不易对付，因为对付自己的道理有一个模棱性，从一方面看，一个人不可无自尊心，不可无人格。从另一方面看，他不可有妄自尊大心，不可任私心成见支配。总之，他自视不宜太小，却又不宜太大，难处就在调剂安排，恰到好处。

③自己不易对付，因为不容易认识，正如有力不能自举，有目不能自视。

④当局者迷，旁观者清。对于自己我们是当局者而不是旁观者，我们不能跳开“我”来看世界，来看“我”，没有透视所必需的距离，不能取正确观照所必需的冷静的客观态度，也就要执迷，认不清自己，只任私心、成见、虚荣、幻觉种种势力支配，把自己的真实面目弄得完全颠倒错乱。我们像蚕一样，作茧自缚，而这茧就是自己对于自己所错认出来的幻象。真正有自知之明的人实在不多见。“知人则哲”，自知或许是哲以上的事。“知道你自己”一句古训所以被称为希腊人最高智慧的结晶。

⑤“知道你自己”，谈何容易!在日常自我估计中，道理总是自己的对，文章总是自己的好，品格也总是自己的高，小的优点放得特别大，大的弱点缩得特别小。人常“阿其所好”，而所好者就莫过于自己。自视高，旁人如果看得没有那么高，我们的自尊心就遭受了大打击，心中就结下深仇大恨。这种毛病在旁人，我们就马上看出；在自己，我们就熟视无睹。

⑥希腊神话中有一个故事。一位美少年纳西司(Narcissus)自己羡慕自己的美，常伏在井栏上俯看水里自己的影子，愈看愈爱，就跳下去拥抱那影子，因此就落到井里淹死了。我们都有几分“纳西司病”，常因爱看自己的影子坠入深井而不自知。照镜子本来是好事，我们对于不自知的人常加劝告：“你去照照镜子看！”可是这种忠告是不聪明的，他看来看去，还是他自己的影子，像纳西司一样，他愈看愈自鸣得意，他的真正面目对于他自己也就愈模糊。他的最好的镜子是世界，是和他同类的人。他认清了世界，认清了人性，自然也就会认清自

己。

⑦自知之明需要很深厚的学识经验。

⑧德尔斐神谕宣示希腊说：苏格拉底是他们中间最大的哲人。而苏格拉底自己的解释是：他本来和旁人一样无知，旁人强不知以为知，他却明白自己的确无知，他比旁人高一着，就全在这一点。苏格拉底的话老是这样浅近而深刻，诙谐而严肃。他并非说客套的谦虚话，他真正了解人类知识的限度。有了这个认识，他不但认清了自己，多少也认清了宇宙。

⑨这种认识就是真正的谦虚。谦虚并非故意自贬声价，作客套应酬，像虚伪者所常表现的假面孔，它是起于自知之明，知道自己所已知的比起世间所可知的非常渺小，未知世界随着已知世界扩大，愈前走发现天边愈远。他发现宇宙的无边无底，对之不能不起崇高雄伟之感，返观自己渺小，就不能不起谦虚之感。谦虚必起于自我渺小的意识，是对自己所不知所不能的高不可攀的东西的一种仰望。

（节选自朱光潜《谈谦虚》）

16．从全文看，“自己不易对付”的原因有哪些？（6分）

17．文中第⑥段引纳西司的故事，阐明了哪些道理？（6分）

18．结合文本内容，简述什么是真正的“谦虚”。（6分）

【答案】16.⑴对自己调剂安排，不能恰到好处⑵当局者迷，不易认识自己⑶一个人所好者莫过于自己。（1点2分，3点6分）

17.⑴人都会陷入自恋的困境；⑵要把世界和同类作镜子才能认清自己；⑶对待自己要有自知之明（1点2分，3点6分）

18.①知道人类知识是有限的；②意识到自我是渺小的；③懂得敬仰自己不知不能的事物。（1点2分，3点6分）

阅读下面的作品，完成16～18题。

演戏要带“三分生”

刘连群

在学生觉得荀慧生的戏总有生疏之处，“没准谱儿”而难学时，荀慧生指出：“这个熟字，摆在哪儿都好，惟独摆在演戏上，要不得。”他说：“熟是应当熟的，但是熟了也容易出许许多多的毛病。”以演《武家坡》的王宝钏这样的熟戏为例，如果坐下化妆就“没精打彩”，上台只是按熟的路数按部就班地唱，戏唱下来了，但“跟没唱一样”。“怎么说呢？自打你存了那个‘又是王宝钏’的念头开始，这出戏已经注定了就是那么回事。”稀松平常，疲疲沓沓，这就属于“熟能生流，也能生油”。“熟”还会使演员凭借嗓子好，武功、水袖功好，脱离剧情和人物，不管是否合适，可着劲儿地唱，拼着力气地耍，“好”是要下来了，却只能落个卖弄。

针对这样的现象，荀慧提出：生！不是全生，也不是半生，而是三分生！所谓“三分生”，其实是在“熟”的前提下的“生”，演熟知熟会的戏要带有一定的陌生感。“哪儿生呢？要看到你和角色就存在着个‘生’字，你是你，角色是角色，相差得很远，这就是生。”

演员和角色天然存在着距离，不可能完全合二为一。因此演戏是这一个体逐步走近、深

入另一个体的过程，熟只是渐近的一个阶段。仍以王宝钏“打比”：她是谁呢？相府千金；干嘛又挖野菜？跟她爹较劲儿呢……这点儿事谁都知道，用得着老去琢磨吗？用得着。荀慧生说：“只要你每次都对角色有陌生的感觉，你就会发现原来还有许多细小的地方没注意，这些新发现就会引着你往角色深里头去，哪怕是戏演完了，它还会扯着你：某处某处还有点儿事儿没琢磨到家呢，下次再唱时，得把它弄明白了。于是乎无尽无休，越研究越透。所谓千锤百炼就是这个意思。”就是说，“三分生”是要演员不断深入探索角色的性格感情，配以适宜的动作、唱腔、表情表达出来，使所演角色不断深化、丰满、鲜活。

实践“三分生”的主张，还能让观众看戏时产生持久的兴致。人们通常认为“生书熟戏”，意思是看戏只要故事好，唱、念、做、打精彩，是可以反复欣赏的。其实不然，荀慧生说，“观众眼睛可尖着呐，你挑帘一出来，一看你那份心里满没事儿的神气，观众就明白了：又是她，某某人；又是那么一道汤，对付着听吧。”如此兴味索然，欣赏能持久吗？荀慧生说，“只有你唱戏的对角色有新鲜的感觉，观众才会对你有新鲜的感觉，而且，越新鲜就更新鲜”。“生可以生兴致，你越有兴致，观众也越觉得新鲜，台上就不可能老落死套”。

“由生入熟易，由熟入生难。生到熟是个练的问题，熟到生却是个想的问题，得动脑筋、动心。”这，应是大师留给后学的打开成功之门的一把钥匙。

（选自《文汇报》2015.11.27，有删改）16．简要概述全文思路。（6分）

17．请结合全文概括“熟”给演戏带来的弊病。（6分）

18．怎样才能真正贯彻“三分生”的艺术主张？请作简述。（6分）

【答案】16．以学生学戏的困惑引出荀慧生对“熟”之弊病的认识，提出“三分生”的观点并阐述其内涵（本质）；接着从演员表演和观众欣赏两个角度明确“三分生”的重要性；最后指出“三分生”对于后学的意义。（6分，每点2分）

17．使演员演戏不认真，熟能生流，也能生油；脱离剧情和人物，卖弄功夫；落入死套，无法进行艺术创新。让观众缺少新鲜感，欣赏不能持久。（6分，每点2分，满分为止）18．正确认识演员与角色之间的距离；对“熟戏”要保持一定的陌生感，避免“流”和“油”；不断研究角色，用适宜的动作、唱腔、表情来表达对角色的理解。（6分，每点2分）

阅读下面的文章，完成16～18题。

历史是否有逻辑

陈乐民

①中国自古以来就是走经世致用的路线，中国的传统文化，无论多么博大精深，最终离不开当时的为世所用。中国人写史，离不了记言记事，到今天还是这样，脱不出以史为鉴。稍微有些哲学意味的史论几乎没有。

②历史哲学是欧洲的特产，主要是因为欧洲的哲学比较发达。先也是从叙事开始，到近代便有了对历史的理性批判，把人文因素融进历史。伏尔泰、赫尔德、康德、费希特、黑格尔、马克思，这是几大家。他们的历史观，无论是唯心唯物，都是理性历史。

③然而，大历史是理性的，人们经验的历史却不是理性的。理性批判的历史，是“宿命的”，似乎历史是按照人的理想意图安排的，所以是理想主义的。现实的历史却相反，它经常是不合逻辑的。例如人类社会的发展是从低级阶段向高级阶段发展，这是理性的；要以

新代旧便难免发生革命，则革命是理性的。但历史是人表演的，革命是人干的；人是理性的动物，是说他有按理性行事的能力，但并不能由此说人天然就是理性的。否则古今中外就没有坏人、败类，没有疯子了。

④历史是任人“装扮”的；不同的人用不同的视角。道德学家从中看出道德律；崇尚格致之学者从中看出器物奇技的代代翻新；尚武者从中看到的是连绵不断的兵燹征战；博学深思者从中看出精神的升华和沉沦；唯理主义者说历史是理性的、有序的；经验论者说历史充斥了非理性，是无序的；乐观派说历史总是随着文明的脚步向好处发展的；悲观派说否！文明的每一次“进步”，都伴随负面的、无法克服的后果。19世纪的欧洲历史学家大多认为历史是沿着自由主义和理性主义的路前进的；20世纪的史学家们则认为历史根本没有定向——施宾格勒在世纪初就曾问道：历史是否有逻辑？

⑤20世纪的欧洲史学家们自有他们自己的特殊的时代经验——人们还是相信经验胜过理智——他们向19世纪的理性批判史学发难：你们太过相信人类的理智，你们的头脑清醒得把一切不符合理想的浑浊的秽物都滤掉了，历史绝没有那么透体通明。理智、理性，这些崇高无比的概念，可以作为一种人世间的理念，或者叫作目标；也可以适用于某人某时某事，如说某人在某时某事上是很理智的，但不可能说某人在任何时候、在任何事上都是理智的。更何况，理智会异化，异化到它的反面，变成非理智、反理智；当把理智神圣化的时候，“理智”尤其会转为非理智，直到变为疯癫。

⑥或许仍是东坡居士有理：“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”看不清20世纪的真面目，是因为身在其中；等到下个世纪或再下个世纪可能就比较客观了。然而也不尽然；因为人既是理性的动物，又是有愿望、有情感、有利害关系缠身的动物，所以纯客观是没有的。于是在看历史问题时不免戴上今天利害关系的眼镜，历史终于还是客观不了。

⑦有一种说法，说历史从来不是如黑格尔说的“精神的历史”，而是不折不扣的“行动的历史”“实践的历史”。诚然，实践是离不开精神的，但对历史进行判断的根据又总是人的行为。

(选自《敬畏思想家》，三联书店出版社) 16. 阅读第⑤段，简要说说20世纪的史学家为什么要向19世纪理性批判史学发难。(6分)

17. 请简要分析文章第⑥段的论述思路。(6分)

18. 作者认为，历史常常是没有逻辑的，试结合全文概括其理由。(6分)

【答案】16. 20世纪的史学家认为：①不要太相信人类的理智，理想的标准筛除了不理性的历史。②理智理性适用于某人某时某事，但个人并非任何时候、任何事上都理智。

③理智有时会异化，会转化为不理智。(每点2分)

17. 引用苏轼的诗句，说明人因为身在其中，所以看不清20世纪的真面目；进而论证无论何时，因没有纯客观的人(或人时有理性时无理性)，所以历史也客观不了，进一步突出历史常常并没有逻辑性的观点，引出结论。(每点3分，酌情给分)

18. ①人们经验的历史不是理性的。②不同的人看历史有不同的视角。③20世纪史学家有相信经验胜过理智的特殊的时代经验。④人不免依据今天的利害关系看历史问题。(每点2分，答对三点即可)

阅读下面的文章，完成16～18题。

大师何以诞生

李海默

①随着中国经济的崛起，能不能诞生属于我们这个时代的学术大师？乐观者言，只是时间问题，随着进一步的发展自然会诞生。悲观者言，现今与中西学术传统的原典路径皆割裂太深，隔阂太巨，无以为继。笔者苦思此“问题”，发现其中有一大悖论

．．，此悖论不解决，这个“问题”终究是个伪问题。

②首要的问题是，为什么当今中国需要大师？在笔者看来，呼唤“大师”的焦灼来源于公众与社会的一种普遍认知：中国已经如此发达，学术文化领域“大师”的缺失是明显不合理与不匹配的，这让中国丢脸，因此迫切需要大师。这么想本无可厚非，但呼唤和吁求如此的强烈，乃至人们不再去关注另一个更加切要的问题：怎样的社会机制才是孕育大师的温床？

③1957年，以赛亚·伯林在其题为“苏俄文化”的论文中写道：“他们觉得伟大的民族必须拥有重量级的教授、杰出的艺术家和充分的文化装饰。因此他们给予那些行业的最高从业者很高的薪水，但又难以摆脱一种难以抑制的威吓后者的冲动，或一种敲打、欺负、公开羞辱后者的诱惑，当后者稍微表现出某种独立或希望保护自身尊严的迹象时，就迫使后者记住身上拴着的锁链。”这是当年苏联知识分子的处境。社会需要的是作为“符号”意义存在的大师，最好能够拥有一切中西文化的荣誉头衔，而一旦拥有，社会希望他如何自处呢？自然是以永远保持这一“符号”的中立态度而存在，做社会的“大师”，而不是大师自身成长轨迹里不断嬗变的那个具体的人。我们这个社会已渐渐不知究竟何为真正的大师，而只需要一些合乎公众心愿的大师“符号”。

④既然如此，那么反复诘问开篇那个问题，难道不是构成一种内在的悖论吗？只有那种深切浸润在学术传统中，并能结合世道人心做新的发掘与变革，引领风气迁转，却又“但开风气不为师”的人物，才可能是真正的大师。真正的大师降临，往往让侪辈与后来者发出“世间原未有斯人”的感叹。真正的大师往往期待用新知为社会做些什么，大师与社会互相“熟悉”，而我们所呼唤的“大师”却定格在一个静止的形象中，作为中国崛起的一个佐证。

⑤1971年汉娜·阿伦特发表《纪念马丁·海德格尔的八十华诞》，描述了她那一代人对海德格尔的仰慕：“关于海德格尔的传说很简单：思想又复活了；人们认为已死的昔日的文化瑰宝又获得了言说，人们发现这些瑰宝所呈现的完全不是先前认为的那样无足轻重。终于有了这样一位教师；人们也许能够从他那里学会思考。”“真正的大师”恐怕就是这个气派，生当衰世能激荡风雷，唤醒“万马”，生逢盛世则洞悉世运，扭转乾坤。

⑥大师何以诞生？他总是诞生在那些渐渐明白何为真正的大师的时代与社会，世代盛衰不是决定性的条件，关键或许更在于整个社会充满对人性的理解与对知识的尊重。

16. 结合文章内容，说明第①段中“悖论”的意思。(4分)

17. 简要说明第③段和第⑤段中的引文在文中的作用。(6分)

18. 请简要概括本文的论述思路。(8分)

【答案】16. 呼唤大师，却不明白何为真正的大师；不知道怎样的社会机制才能孕育出大师，不去为大师的诞生创造条件。(4分)

17. 第③段引文：以当年苏联的社会文化环境与我们当下的社会作比较，说明我们需要大师只是为了装点门面。(3分)第⑤段引文：举海德格尔为例，说明真正的大师对社会的价值和作用(或什么样的人才称得上是真正的大师)。(3分)

18. 首先指出当今社会对大师的呼唤存在悖论；其次，分析社会和公众需要的大师只是合乎公众心愿的“符号”，国家崛起的佐证；然后，论述什么样的人才是真正的大师；最后呼吁为大师诞生创造有利的社会条件。(8分)

阅读下面的作品，完成16～18题。

我们所希望的国画前途

林风眠

中国之所谓国画，在过去的若干年代中，有很大的毛病。

中国的国画，十分之八九，可以说是对于传统的保守，对于古人的模仿，对于前人的抄袭。王维开创了墨笔山水，于是中国画的山水差不多都是墨笔的；清代四王无意中创立了一派，于是中国画家就此也“石涛”，彼也“八大”起来！殊不知，艺术是直接表现画家本人的思想感情的，画家的思想感情虽是本人的，画家本人却是时代的，时代的变化就应当直接影响到绘画艺术的内容与技巧。所以，时代在变化，绘画的内容与技巧也要变化，不可以仅仅跟在千百年前的人物后面跑。

中国国画家总是崇尚人之风格气度，却忘记了艺术原是人类思想情感的外化，换句话，艺术是要藉外物之形，以寄存自我的，或者说寄存时代的思想与感情的。而所谓外物之形，就是大自然中一切事物的形体。艺术假使不藉这些形体寄存思感，则人类的思感将不能藉造型艺术以表现，或者说所谓造型艺术者将不成其为造型艺术！中国画家就弄错了这一点，所以徒慕“写意不写形”的那美名，就矫枉过正地群趋于“超自然”的一隅去了！弄到现在，就只看到古人的笔墨气度，全不见有画家个人的造型技术。

为矫正这些毛病，我们所望于中国绘画之前途，还是有话说的。

绘画上的基本练习，应以自然现象为基础，先使物象正确，然后谈到写意的问题。古人之所以有“写意不写形”之语，大体是对照那些不管情意趣致如何，一味以像不像为第一标准的画匠而说的。在这个时代，这种画匠也并不是没有。于是，我们就得努力矫正我们自己，而不把那些画匠臵之话下。

我们的画家之所以不自主地走进了囿于传统、模仿和抄袭的死路，也许因为我们的原料、工具，有使我们不得不这样的地方吧！例如我们的国画目前所用的纸质、颜料、毛笔，或者是因为太与书法相同之故，所以就不期然地应用着书法的技法与方法，而无以自拔！那我们就不妨像古人从竹板到纸张，从漆刷到毛锥一样，下一个决心，在各种材料和工具上试一试，或设法研究出一种新的工具来，加以代替，那时中国的绘画就一定可以有新的出路。

绘画上的单纯化，在现代同过去的欧洲，并不是不重要的，所以我们的写意画，也无可厚非。不过，所谓写意，所谓单纯，即从复杂的自然现象中，寻出最足以代表它的那特点、质量和色彩，以极有趣的手法，归纳到整体的意象中来表现，绝不是违背了物象的本体，而徒然以抽象的观念，来适合于书法的趣味。

给予中国绘画一个光辉的前途，我愿同中国绘画诸同志共勉之。

（有删改）

16．请简要概述文章第二段的论述层次。（6分）

17．文中两处“写意不写形”所针对的错误认识分别是什么？（6分）

18．作者提出了哪些可以“给予中国绘画一个光辉的前途”的具体办法？（6分）

【答案】16.首先指出中国画囿于传统、模仿抄袭的毛病；

接着举例论述时代对绘画艺术的影响；

最后得出艺术的内容与技巧要随时代而变化的观点。

评分建议：每点2分，意思对即可。

17.第一处：不注重造型技术，只追求笔墨气度；

第二处：不求情意趣致，一味强调造型能力。

评分建议：每点3分，意思对即可。

18.①重视写形的基本练习；②尝试或创新区别于书法的绘画材料和工具；

③遵循物象的本体特点，寻求最有表现力的写意。

评分建议：每点2分，意思对即可。

阅读下面的文章，完成16～18题。

焚坑之事没商量

张鸣

先秦法家，到了韩非这里，已经演变成绝对君主主义。韩非子的信徒李斯，在秦统一之后，推动秦始皇焚书坑儒，也是应有之义。战国时的儒家，信奉的是君臣相对主义，如果君主待臣如草芥，那么臣子也可以当君主如仇寇。所以，韩非子非儒，因为儒以文乱法，坏了尊君的规矩。那么，找个借口，把讨人嫌的儒生坑掉，按道理也该是令他们快意之事。

但是，坑儒是在焚书之后的一年发生的，主导者是皇帝，不是丞相。事情的缘起，不是儒生议政，对皇帝的政策说三道四，而是姓卢姓侯的两个宝贝，为秦始皇找仙药，花了皇帝不少银子，结果当然找不到，溜之乎也。被骗惨了的秦始皇，不由得不怒。卢、侯两位，无疑都是读书人，但到底是方士还是儒生，已经无从考证。我们知道的结果是，秦始皇盛怒之下，抓不到该抓的，就拿他们的同类出气。诸生转相告引，牵连多至460余人，一并都给坑了。这些人里，肯定有儒生，但整的重点却是方士。后世说坑儒，实际上是夸张，这个夸张，是受前一年焚书的影响，因为焚书的重点，是跟儒家有关的诗书和史书。再加上，后世所谓读书人，儒生是代名词，但在当年，并不是这样的。

孔夫子当年，是敬鬼神而远之的，后辈门徒，居然被骗钱的方士牵连，大批丢了性命，多少有点冤枉。春秋战国之际，儒墨号称显学，但最终都没有显过法家。法家其实是从儒家脱胎而来的，但这个恶胚胎

．．．，长大之后，居然欺师灭祖，把个儒家当敌对势力来对待。只是，在这个政策里，所谓的焚书坑儒，焚书才是重点，坑儒，不过是一个点缀。

当年焚书，针对的是两类书，一、史书，除了秦国史之外，全烧。二、诗书百家语。不仅烧，而且今后不许人提及。谈及历史，就是以古非今，要族灭。谈起诗书百家语，则弃市(杀掉弃之于市，示众)。所以，读书人即使没有被坑，也没有被发配，肯定也不能靠自己的知识过活了。春秋以来将近五百年的私学传统，到了秦朝，就被迫中断。读书人唯一的出路，是学点技术，医药、卜筮、种树。再就是学法律，还只能放下架子，跟着官吏学。

坑掉的460个人，只能算秦朝文化禁锢政策的一点无意之中的补充。相对于坑儒而言，烧书的危害显然要大得多。对于诸子百家和各国史书，伤害尤其明显。儒家经典，儒生是可

以背诵的，即使文字版被烧掉，凭着记忆，也可以写出来。但春秋以来流传下来的各种书籍，在没有印刷术之前，每每有各种各样的抄本，人们也不大可能把它们都背诵记熟。

烧书，杀人，都是为了毁掉民间讲学的传统，进而毁掉春秋以来的文化。仅仅在法令学习的意义上，恢复过去的王官之学的面目。从此而后，只有官府才有书，书只是法律书，想学，只能跟官吏学法令，进而成为预备官吏。所以，秦人就业，除了农工商之外，还有“学为吏”一途。除此之外，就是做医卜，靠治病打卦混日子了。

这样的社会，当然特别的没劲儿。不仅对先秦之世，是一种大反动，就是对于秦自己之前的社会，也是倒退。因为，连吕不韦的《吕氏春秋》，此时也不能读了。幸亏秦朝二世而亡，否则，读书人这样过日子，岂不是跟蹲监狱差不多了？当然，在暴政的高压之下，这样的日子也是能过的，因为，坐牢受刑的担忧，已经压过了日子本身的枯燥。

(有删改)

16. 作者为什么说“坑儒，不过是一个点缀”？(6分)

17. 作者说法家是个“恶胚胎”的原因有哪些？请简要概括。(6分)

18. 请结合文章，阐述文末“坐牢受刑的担忧，已经压过了日子本身的枯燥”一句的内涵。(6分)

【答案】16. 相对于焚书，坑儒只是一个偶然事件；当时被坑杀的主要是方士，不是儒生；焚书的危害要比坑儒大得多。(每点2分)

17. 他们把儒家信奉的是君臣相对主义演变成绝对君主主义，推动了焚书坑儒这一恶政；他们推动的焚书坑儒毁掉了民间讲学的传统，毁掉了春秋以来的文化；他们是文化禁锢政策的始作俑者。(每点2分)

18. 读书人对生存的担忧、对暴政的恐惧已超过对不能自由思想、不能自由言说的枯燥生活的不满；揭示了文化禁锢的高压政策对知识分子和文化的摧残和打击；表达了作者对这种暴政高压的强烈谴责。(每点2分)

阅读下面的作品，完成16-18题。

人生贵在行胸臆

周国平

在明末文坛上，袁中郎和他的两位兄弟是开一代新风的人物。袁中郎评其弟小修诗，“独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔”。这话不但说出了中郎的文学主张，也说出了他的人生态度。他要依照自己的真性情生活，活出自己的本色来。

每个人一生中，都曾经有过一个依照真性情生活的时代，那便是童年。孩子是天真烂漫，不肯拘束自己的。他活着整个儿就是在享受生命，世俗的利害和规矩暂时还都不在他眼里。随着年龄增长，染世渐深，俗虑和束缚愈来愈多，原本纯真的孩子才被改造成了俗物。

那么，能否逃脱这个命运呢?很难，人的天性是脆弱的，环境的力量是巨大的。随着童年的消逝，倘若没有一种成年人的智慧及时来补救，几乎不可避免地会失掉童心。凡童心不灭的人，必定对人生有着相当的彻悟。

所谓彻悟，就是要把生死的道理想明白。名利场上那班人不但没有想明白，只怕连想也不肯想。袁中郎责问得好：“天下皆知生死，然未有一人信生之必死者……趋名骛利，唯曰不足，头白面焦，如虑铜铁之不坚，信有死者，当如是耶?”名利的追求是无止境的，在终身的驰逐中，那颗以享受生命为最大快乐的童心就这样丢失得无影无踪了。

事情是明摆着的：一个人如果真正想明白了生之必死的道理，他就不会如此看重和孜孜追逐那些到头来一场空的虚名浮利了。他会觉得，把有限的生命耗费在这些事情上，牺牲了对生命本身的享受，实在是很愚蠢的。人生有许多出于自然的享受，例如爱情、友谊、欣赏大自然、艺术创造等等，其快乐远非虚名浮利可比。在明白了这些道理以后，他就会和世俗的竞争拉开距离，借此为保存他的真性情赢得了适当的空间。而一个人只要依照真性情生活，就自然会努力去享受生命本身的种种快乐。用中郎的话说，这叫做：“退得一步，即为稳实，多少受用。”

所以，与其贪图活得长久，不如争取活得痛快。中郎引惠开的话说：“人生不得行胸臆，纵年百岁犹为夭。”就是这个意思。

16.请简要概述本文的论述思路。（6分）

17.试解释文中画线句的含意。（6分）

18.结合文意，简述你对“人生贵在行胸臆”的理解。（6分）

【答案】16．①首先，通过读袁中郎全集写出袁中郎就是依照自己真性情生活的人，从而引出论题。②接着，阐述原本纯真的孩子失去真性情的原因。③再接着，指出只有想明白了生之必死的道理才能保持真性情。④最后借中郎引惠开的话总结观点：人生贵在行胸臆。（每点1分，答全四点给6分）

17．①纯真的童心脆弱易失。②世俗利害和规矩力量强大。③人应该懂得“生之必死”的道理。（每点２分）

18．①行胸臆就是活出真性情，活出自己的本色。②可以远离俗虑和束缚。③名利的追求是无止境的，在终身的驰逐中，会变得头白面焦，心力交瘁。④人生有许多出于自然的享受，其快乐远非虚名浮利可比。（每点2分，答出3点给6分。）

阅读下面的作品，完成16～18题。

题壁

王了一

题壁不知始于何时，相传司马相如过升仙桥，题柱曰“不乘高车驷马，不过此桥”，可见汉朝的人就有了弄脏公共场所的习惯，又唐朝韦肇初及第，偶于慈恩寺塔题名，后进慕效之，遂成故事。这故事就是后世所谓的“雁塔题名”。司马相如和韦肇有一个共同点，就是羡慕富贵：一个是未富贵二先夸口，一个是初富贵二便忘形。说得好听些，就是雅人深致；若从坏里说，这简直使无聊，令人作三日呕。

题壁也许纯然为的是留一个纪念吧，“某年月日某人到此一游”，这简单的几个字未必就是想出风头。但是，为什么不写在你的日记册上呢？假如你有一个照相机，还可以把盛地拍一个照，然后记上你来游的年月日，何苦弄脏了公共场所？你这是为人呢，还是为己？若说是为人，人家根本不认识你这个无名小卒，非但不能流芳千古，而且不足以遗臭万年；若说是为己，你何时重游还在不可知之数，甚至老死永不重游，你留几个文字又有什么用处？关于这个，往浅里说，你是像小学生用粉笔乱画墙壁，显得你没有好好受过教育；往深里说，你是因为喜欢这个风景，恨不得据为己有，公家的地方是不出卖的，就是卖你也买不起，你

怀着阿Q的念头把公家的地方加上了你私人的记号。至于人家是否因此感觉“杀风景”，你可管不着，题壁完全象征了咱们中国人一种有我无人的心理。

有些人不甘心于只题一个名，他们还要题诗。这自然更胜一筹。“寻觅诗章在，思量岁月惊”，这是多么耐人寻味的风趣啊！可惜的是他们的诗多数是颇欠推敲，或者说是只敲而不推，因为他们吟诗有如擂鼓，“不通”“不通”又“不通”！胜地何辜，受此污辱！他们太不自量了。他们没有因为“李白题诗在上头”而搁笔，倒反是人人自比李杜，人人都要题诗在上头！未辩四声，遑论八病！只合矜夸荆室，床上吟诗；何须唐突山灵，墙头放屁！那些不喜欢文学的人，熟视无睹，倒也罢了。最苦的是那些对文学有兴趣的人，看见了字闭不了眼睛，总不免一看，看了之后，把水色山光的满怀乐趣都糟蹋了！寄语现代的司马相如和韦肇们，做做好事吧，莫再佛头着粪罢。当然，其间偶然也有达官名士，不爱惜他们的墨宝，来给山水增光，甚至于不惜重金，特雇巧匠，摩崖刻石，做得非常精雅。这似乎是无可批评的了。名山佳作，相得益彰，有时候，竟使我们不知道是人以山传呢，还是山以人传。这样，我们感谢大手笔之不暇，还有什么可说的呢？但是，我总觉得题壁是中国文人的恶习。名人题壁，后人看见了也许发生仰慕之忱，然而在他本人却是未免自诩多才，令人有搔首弄姿之感。“有麝自然香，何必当风立？”达官名士们在别的地方风头已经出够了，何必雁塔题名，才算是自鸣得意呢？再说，在立功之言之后，将来世家有纪，儒林有传，而全檀石室，又复永宝鸿文，自有人家捧场，更不必沾沾于炫露了。西施若不捧心，东施虽欲效颦亦苦无从效起。寄语达官名士们，你们如果不喜欢名山宝刹被尺二秀才乱涂乱画，你们就应该以身作则。

此外我还有一个建议，凡属公共游览场所，一律严禁题壁。如有典型才子未能免俗，一定要出风头，必须将佳作先付审查，缴纳重税，然后规定式样，指定地点，特许摩刻。说不定还有名门闺秀，像旧小说中所说的，在壁上题诗唱和，因而恋爱结婚。这样，多捐两个钱给公家，也是值得的。

1944年8月

16.请解释文中画线短语的含义。（6分）

（1）阿Q的念头。

（2）佛头着粪

17.从第三段看，作者为什么不赞成“题诗”？（6分）

18.请简要分析全文的论述层次。（6分）

【答案】16.【答案】⑴指占不了、买不起也要在心理上满足一把的念头。⑵比喻在名山胜地题歪诗。

17.【答案】题诗大多缺乏推敲，糟蹋山水，败坏游兴；名人题诗也有卖弄之嫌；引发后人效尤。

18.【答案】首先由历史上两则题壁的故事引出观点，接着分析题壁的心理，并论述题诗的弊端，最后提出严禁题壁的建议。

【附录】王力（1900.8.10—1986.5.3），字了一，广西博白人。早年就读于清华大学国学研究院，师从梁启超、王国维、赵元任等先生。1927年赴法国巴黎大学留学；1954年调北京大学任教授；1956年被聘为中国科学院哲学社会科学部委员。他是我国现代语言学的奠基人之一，研究涉及音韵学、语法学、诗律学、语言学史等领域；同时也是杰出的的教育家、诗人、散文家和翻译家，创作了大量的诗词和散文，且翻译过多部西方文学作品。主要著作有《汉语诗律学》、《汉语史稿》、《中国语言学史》、《同源字典》、《龙虫并雕斋诗集》、《龙虫并雕斋琐语》等，主编有《古代汉语》、《王力古汉语字典》等。他主编的

《古代汉语》教材（1962年～1964年，共4册，1980年修订）体系新颖、内容丰富，在国内外都获得好评。

作为中国百年来最卓越的语言学家，王力先生也是一位散文家。曾著散文集《龙虫并雕斋琐语》。当

初为生计起笔，说的是衣食住行、生老病死、离乱之苦，却道尽了国人亦苦亦乐、亦庄亦谐的人生常态。

中国现代文学史家常把王力先生和梁实秋、钱锺书推崇为抗战时期三大学者散文家。

阅读下面的文字，完成16～18题。

中国山水画的意境美

颜景龙

①中国山水画可谓是中国人情思中最为厚重的沉淀。历代山水画家在画面中充分表现笔墨气韵的同时，更注重意境美。意境是艺术的灵魂。我们欣赏画时，时常为其内含的艺术魅力所吸引，为画外之意、弦外之情所陶冶、所感染，这就是意境美的作用。

②中国山水画的空灵之美，是山水画艺术的主要审美趣味形式。空灵之空为静，为虚，为无；空灵之灵为灵气，为实，为有。空和灵是对立统一的。宋代马远的《寒江独钓图》中，茫茫寒江，一叶孤舟，渔翁独坐，钓丝飘浮，微波之外，皆是空白，营造出一种空灵、深远、简淡的意境。空灵之美一方面使画家在意境构成上获得了充分的主动权，打破了特定时空中客观物象的局限，另一方面也给欣赏者提供了广阔的艺术想象的天地，使作品中的有限的空间和形象蕴含着无限的大千世界和丰富的思想内容。

③中国山水画的外象之美不仅表现在画作本身，也包括画作以外的无限性，即“画外有画”。正如美学大师宗白华所说：“中国绘画所表现的精神是深沉静默地与这无限的自然、无限的太空浑然融化，体合为一。”山水画是一种哲理的最高境界，它不追求繁芜的世界，而是自然与人文的完美统一，是一种摆脱世俗的精神追求。从元朝的倪瓒，明清时期的石涛、董其昌等的山水画中我们所看到的不只是绘画的语言符号，更重要的是画家内在的精神追求。

④中国山水画的诗意之美，是中国绘画历来所提倡的。不论《春山烟雨》还是《春浦帆归》，只看画题，就会觉得诗意盎然。诗意之美丰富了中国山水画的美学意境。真正山水画中的诗境，体现在画的构思、章法、形象、色彩的诗化，诗情与画意交融。宋代郭熙在《林泉高致》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”诗画的一致，是中国山水画家追求的最高理想，也是中国山水画的最高境界。唐人王维以诗人的学养彰显画家的气质，在文学和绘画领域揭示了诗与画的关系，从而提出了山水画意境表现中的一个准则——画中有诗。比如他的作品《江山雪霁图卷》，画面上虽然没有谁许多画家样题上或多或少的诗词字句，却富有诗的意境

⑤中国山水画中所具有的那种空灵美、外象美、诗意美的意境既是画家创造的终点，又是观者再创造的起点，是画家与观者之间沟通的桥梁。当代中国山水画创作者，只有放开眼界，敞开胸怀，徜徉于大自然之中领受山川、风云、水石、林木际会之妙，铸就独特的艺术灵魂，方能构筑胸中意象，孕育笔墨语言，创作出有意境的作品，真正做到“代山川而言”。

(有删改)

16.请简要概述第②段的论述层次。(6分)

17.中国山水画的诗意之美表现在哪些方面?请根据文章第④段作简要概括。(6分)

18.从全文看，当代创作者怎样才能创造出具有意境之美的中国山水画？(6分)

【答案】16．（6分）文章首先提出了空灵之美是中国山水画艺术的主要审美趣味形式的观

点；接着阐述了空与灵的内涵及其关系，并举例论证；最后揭示了中国山水画空灵之美的意义。

评分建议：每点2分,意思对即可。

17．（6分）①画题富有诗意；②画的构思、章法、形象和色彩富有诗意；③画面上适当的诗词字句增添了画的诗意。

18．（6分）①创作的山水画应该具有空灵、外象和诗意之美；打破时空局限，为欣赏者提供想象天地，做到人文与自然的统一，诗情与画意交融。②山水画的创作者要敞开胸怀。融于自然，感悟造化。

评分建议：每点3分，意思对即可

阅读下面的文字，回答16－18题。

宽容骑士

何满子

在市场经济发展中，近年出现了一些宽容骑士。人数不多，却舌端花生，笔底波澜，颇能引人驻目停耳。如议论某人某事某现象，其公式大抵是：有好的一面，也有不好的一面；要肯定其积极面，也不能忽视其消极面。因此主张对万事万物要大度能容，说起来娓娓动人。初视之，仿佛在主张老黑格尔的“凡是存在的都是合理的”这一例题；细辨之，则是在鼓吹均衡论，亦即“此亦一是非，彼亦一是非”的相对主义。而其所开的药方则是：请君稍安毋躁，随着市场经济的发展，一切新秩序、新关系、新伦理都会自然形成，急什么！骑士们指点江山，笑傲众生，讽嘲他人为短视、狭隘、红卫兵心态。他们是站在云端里静观世变的哲士，不食人间烟火。

世上的万事万物，当然也很难判定清一色的绝对的好坏利弊，此所以无可无不可的发源地生哲学也有其市场。对万事不加评价，连称好好的司马徽之类的人物也确实能招人喜欢，八面玲珑，今语称之曰到处摆得平。但是，常人要修炼到宽容骑士那样的道行是很不容易的。我还怀疑，骑士自身是否真能心理气和地宽容大度到底；当别人触犯了他们，对他们“宽容论”表示非议时，是否真能沉得住气。如果也会气急败坏，暴跳如雷，那就证明骑士们不客气对一切要有宽容气度，而他本人却并不对一切都逆来顺受，维持其宽容的矜持；则即使不便说骑士的“宽容论”是虚伪的，至少也说明“宽容论”有点什么破绽。

诚然，事物的是非利弊，其价值判断不宜绝对化，但人们凭常识、凭经验、凭理性的思考，是得以定出应有的标准来的。鸦片烟能镇痛安神，作麻醉剂入药，但它毕竟是毒品，上了瘾是要把人报废的。当然，鸦片烟的例子太极端，太彰明昭著，即使宽容骑士，也不会向禁鸦片烟一事说教。

倘若弊害不那么明显，效验不那么迅疾的事物，例如近年来迅速膨胀的市场大众文化中的庸俗趣味之泛滥，有人如果提点意见，向社会提点警告，宽容骑士就要出来说教了：不要太停泊呀，要尊重不同君族的精神文化的追求呀。其公允宽大之态可掬，而且动辄还以莫非还想回到“文革”时期的文化沙漠相恐吓。似乎要多样化就得让人吞咽一切污泥浊水，容忍一切乌七八糟的垃圾，连人们皱个眉吭个气的权利也应被剥夺。骑士们是提倡宽容的，怎么对别人不合他们心意的言谈就没有宽容的雅量呢？

又如，有一种脏话连篇、耍嘴皮子调侃人生、将严肃的问题化为一笑的所谓“玩个梦”的文化，有人要写，有人要印，有人要读，也只好由它。舞台上有个把小丑，算不得什么，也算是多样化吧。可是有人对这类无聊的嬉皮笑脸表示不满，也该算是多样化的声音之一种吧？宽容骑士却又出来干预了，说这种人生调侃有重大贡献，它摧毁了往昔虚假的神圣、崇

高、英雄观念；却丝毫不提它在摧毁虚假的同时，把人生应有的庄严、神圣、崇高也连根摧毁了，它所呼唤的是一种否定一切的着地打滚的人生。

总而言之，骑士们所提倡的是一种泯灭是非、无爱无憎的窗帘。那么，社会文化、社会道德等等的是非利弊靠什么来解决呢？骑士们的回答是，人是无能为力的，正确的途径就是大家躺着，静候社会的自我调节来解决。谜底就是市场规律“万能论”。

十九世纪和二十世纪之交有一派社会主义认为，资本主义的市场规律能使资本主义自动成长为社会主义。排除了人在历史创造中的能动作用，是一种扩大的拜物教。这种将一切都托付给市场经济来自我调节的高论，是否也和商品拜物教的教旨极其相像呢？

16．第一段揭示了“宽容骑士”的哪些特征？（6分）

17．文章第四段对“宽容骑士”的批驳是如休展开的？（6分）

18．“宽容论”有哪些破绽？结合全文，概括作答。（6分）

【答案】16．能说会写，左右视听；主张宽容，鼓吹均衡；居高临下，脱离现实。（6分，每点2分）

17．先亮出对方的观点，再指出其恶劣的手段，接着揭示其荒谬后果，最后指出其自相矛盾之处。（6分）

18．“宽容论”认为万物无是非，但人们凭常识经验和理性可以定出是非标准。“宽容论”貌似宽容一切，但对触犯他们的言谈并不宽容；“宽容论”把一切托付给市场经济，否定人的能动作用。（6分，每点2分）

阅读下面的文字，完成16?18题。

说“忍”

陈子展

①孔子说过“小不忍则乱大谋”的话，这话本来不错。因为他只教人忍小事，当然权衡轻重，以成就大计划，忍耐小事件为是。倘若对方要使你的大计划弄不成，那就不是小事，只要你还有做人的血性，一定忍无可忍了。比如他看见鲁国当权的季氏在家里擅用只有天子可用的八佾乐舞，就气愤愤地说：“是可忍，孰不可忍？”

②五代的冯道以孔子自比，他忍性的修养工夫，似乎要比孔子进步。相传他做宰相的时候，有人在街上牵着一匹脸上挂着一块写有“冯道”二字布的驴子，这分明是在取笑他了，他看见了也不理。

③俗语道：“宰相肚里好撑船。”唐朝有一个叫做娄师德的宰相，就留下了唾面自干的故事，活活描出了为着做官，不惜忍受一切耻辱的心理。

④明朝大儒白沙先生有一篇忍字箴道：“不乱大谋，乃其有济。如不能忍,倾败立至！

”他要学张公艺百忍，可惜他不曾做得宰相以忍治国，他只能学张公艺以忍治家。从家到国，都离不了一个忍字，中国民族算是世界上最能忍耐的伟大民族了。

⑤这个忍字，真可算得咱们唯一无二的国粹。忍的哲学，道家发明最早，老子的不争主义，就在于能忍。自从佛家的哲学传到中国，老子的哲学又得一个帮手。相传释迦行禅，在一棵树下兀坐不动。有鸟飞来,把他看做木头，就在他的发髻里生蛋。等他禅觉，才知脑袋顶上有了鸟蛋。于是再行入定，直到鸟蛋已生鸟儿飞去，他才起身。此故事虽未必为真，可是佛家忍性的工夫，实在比道家高了许多。

⑥六朝道家佛家的思想最有势力，恰在这个时期中国的民族最倒霉。宋朝虽说好像是儒家思想最占势力，其实一般道学家戴着儒家帽子，却穿了佛家道家的里衣，这一时期中国民族也最倒霉。明朝道学号为中兴，而儒家贩的还是佛道两家的货色，即消极的哲学，懒惰的哲学，不求长进的哲学，中国民族又倒霉三百年。我虽然不一定要把两千年来受异族侵略倒霉的责任，通通推在道家佛家乃至号为儒家的道学家身上，但这三派思想浸透中国民族的血液，三派所最注重的忍性修养工夫做得愈精进，愈深湛，就愈成为牢不可破的民族性。因此这个在世界上最会忍耐一切的伟大民族,也就愈成为最适于被侮辱被侵略的民族了。

⑦记得清儒张培仁说：“忍之一字，天下之通宝也。如与人相辩是非，这其间著个忍字，省了多少口舌。凡世间种种有为，才起念头，便惺然着忍，则省事多矣。”

⑧但忍中有真丹，又是和之一字。以和运忍，如刀割水无伤。和者，众人以为狂风骤雨，我则以为春风和气；众人以为怒涛，我则以为平地。这也像是说忍耐与和平两者有不可分离的关系。难怪中国民族是这个世界上最会忍耐一切的伟大民族，同时又是这个世界上最爱和平的伟大民族。

(原载《太白》杂志，有删改）16．文章第①段中列举孔子反对季氏擅用八佾乐舞的例子，有何作用？（6分）

17．分析文章第_的资述层次o (6分）

18．文章论述了“忍”的哪些影响？请简要概括。（6分）

【答案】16.答案：①阐明孔子对“忍”的态度：对小事“忍”，可以成就大事；但“忍”不能违反原则。

②引出“忍”的话题，并与下文不讲原则而一味“忍”的态度形成鲜明的对比，增强论证的说服力。

评分建议：一点3分，意思对即可。

17.答案：首先列举三派思想对时代的影响，接着分析“忍”对民族的危害性，最后得出越忍的民族越容易被侮辱被侵略的结论。

评分建议：一点2分，意思对即可；如缺少“首先”等提示语，酌情扣分。

18.答案：①从积极的角度看，“忍”可以提升个人修养，保证仕途顺畅，促进家庭和睦，增进社会和平。

②从消极的角度看，“忍”易让人遭受耻辱，变得消极、懒惰，不求上进；也易使民族遭受侮辱、侵略，甚至灭亡。

评分建议：一点3分，意思对即可。

阅读下面的文章，完成16～18题。

文艺与观众，另一场相爱相杀

聂昱冰

①关于中国戏剧和西方戏剧的区别，钱穆先生有一个观点：西方戏剧力求真实、百分之百还原生活。而中国戏剧的要求则是始终和生活隔着一层，它通过各种艺术方式，告诉大家，这是在演戏，不是生活。

②所以，在西方，是“戏如人生”，而在中国，是“人生如戏”。

③由此联想到，中西方小说也是存在着这样的差异。西方小说是在不遗余力地追求细节和逻辑上的真实，力求还原生活，再进一步凝练出生活中的秩序和道理。即使是所谓西方魔幻主义题材，也只是装在魔幻的壳里，反映现实生活。中国的小说，则仍旧是“和生活隔了一层”。

④对于这种现象的成因，钱穆先生也有论述，他认为：在西方，宗教是人们的慈母，而文艺作品则是人们的严父。在中国，日常规范人们行为的是伦理道德，这些礼教更像是严父，文艺作品则承担起了慈母的角色。这是一个很贴切而且通俗易懂的比喻。

⑤在生活中，人们对父亲和对母亲的期待是不同的。尤其是按照中国人的传统习惯，严父慈母，父亲永远都是要板起面孔，让孩子们望而生畏。母亲对孩子则是更多了关爱、宠溺和放纵的。

⑥回过头来，再看现在流行的，尤其是网络上流行的散文、电影、电视剧，大多具有一个共同的特点：甜甜的、浅浅的、看完后没任何意义的。即使是反映现实生活的、战争的，情节和细节也大多是荒诞不经的，经不起推敲的，只为了让观众取乐的。其实这些书和剧的内容，都是对观众平日里受束缚的思想和行为的一种存在于想象中的放纵。

⑦把文艺作品当成母亲，是一种融入骨血的习惯。人们在欣赏艺术的时候，需要的就

是一位盲目纵容着我们、宠溺着我们的母亲，而不是一位不断说教的母亲，更不是一位让人望而生畏的父亲。所以，一旦小说和戏剧中蕴含的说教重了一些，马上就被读者和观众排斥。即使“母亲”真想要说点什么，也是要以漫不经心的态度、荒诞不羁的方式。

⑧现在有了网络，每一个“孩子”都有了和“母亲”平等对话的机会与权力，所以就不再仅仅满足于像婴儿期那样，只能无要求的接受母亲的宠溺：妈妈给什么，自己就得到什么。于是就开始向母亲提要求了：我不仅要宠溺，而且还想让你按照我们想要的方式来宠溺我们，否则，我就不再爱你了。母亲肯定是会宠溺孩子的，但她也不想无限度的宠溺。可每一个孩子对宠溺的要求都是永无止境的。同样的，在观众和现在的流行文艺之间也是如此。就这样，“母亲”和“孩子”不得不一次次坐到谈判桌边，展开了一场又一场的拉锯战，争夺着对“宠溺尺度”的决定权。

⑨估计每一个做了妈妈的女人，都有过一个愿望，“我不仅要做慈母，还要做一个合格的好妈妈。”但大家都明白，这个要求看似简单，但其实很难。现在网络上的各种文章、剧作大概也是如此，她们仍旧在努力地进行并完成着各自的战争，战争的目的是：我想用我的方式去爱你，还不会失去你对我的爱。

16.请概括本文的论述层次。（6分）

17.中国的文艺作品是怎样“承担起了慈母的角色”的？请简要分析。（6分）

18.作者说“这个要求看似简单，但其实很难”，请简析“难”在何处？（6分）

【答案】16.（6分）首先，由东西方戏剧的区别联想到小说的区别，指出中西方文艺作品对生活的反映是不同的；其次，揭示造成中西方文艺作品差异的原因，进而分析把文艺作品当成慈母的种种表现；最后，得出当下文艺作品与读者既相互需要又存在矛盾的结论。（每点2分）

17.（6分）①很少反映现实生活，只是在取悦观众；②给予观众饱受束缚的思想与行为以想象中的放纵；③即使要发挥说教功能，也是用一些荒诞不羁的表现形式。（每点2分）

18.（6分）①文艺作品要达到教化与娱乐（放纵）的统一很难；②观众通过文艺作品既想放纵娱乐，又不想受到教化的约束很难；③文艺作品的功能和观众的心理需求二者统一很难。（每点2分）

阅读下面的作品，完成16～18题。

枯叶蝶与生物范式

俞天白

①叶蝶的祖先，为了逃避天敌的侵害，终日鼓励自己，你必须长得和周围枯叶一模一样，才能在螳螂、蛇蝎眼皮底下生存下去。它努力想呀想呀的，不知过了多少代，终于如愿了，不仅通体色彩与环境融成一体，双翅与叶片大小相同，叶脉的形状都毫厘不差!

②近年来，科学家提出了一种全新的见解，将机械转换成生物。为什么?机械化范式(包括数码产品)只需要建立起一种世界秩序就够了，而生物范式则需要认同并顺应世界的自然秩序。美国著名科学家弗里曼〃戴森的“21世纪是生物学的世纪”的观点，也因此被广泛关注与接受。《纽约时报》记者尼克曾经采访苹果之父乔布斯，发现乔布斯严格限制自己的孩子使用iPad，科技行业的其他知名高管和风险投资家中不少人也都严格规定自己孩子使用数码产品的时间，让孩子以书本替代iPad之类的数码产品。以《IT不再重要》等著作闻名于世的美国科技作家尼古拉斯〃卡尔，在《浅薄:互联网如何毒化了我们的大脑》一文中，说得更为直接：上网让人陶醉的感觉，“足以分散我们的注意力，使我们忽视互联网在认知方面带来更深层的后果”。另外一种，看似南辕北辙，其实是异曲同工，而且更极端。这就

是以“极简主义”作为生活的新潮来追求，德国的塞巴斯蒂安〃米歇尔、米夏埃尔〃克隆布等，就是这个群体中的典型，他们把生活中包括一些家具、电器、旧书本在内的多余的东西清理一净。米歇尔认为：“对我来说，第一步是明白我想做什么?”

③对于弗里曼〃戴森的理论，我不敢妄加评判，但可以肯定，他是对越来越精致完美的电子产品之类的机械替代人的智能，必将导致人类生存能力退化感到担忧，然后向原始的生物界寻找出路；而塞巴斯蒂安〃米歇尔他们这些年轻人，却以回归原生态生物式的“极简主义”，传递出对于越来越周密完美的机械的拒绝。科学家与普通平民殊途同归于一点，就是以生物范式，认同并顺应世界的自然秩序。

④当然，弗里曼〃戴森、乔布斯和塞巴斯蒂安〃米歇尔等，是不能画等号的。前者运用科学技术积极地寻求，是将过去数百年间以一种机械(近些年来称为机电)思维范式为基础实现完美性的范式，转变为一种生物范式。这种思维范式的改变，意味着我们世界观和行为方式的彻底转变。而塞巴斯蒂安〃米歇尔他们是消极应对。但他们同样拒绝以高精的机械来丰富、充实生活，把人类生活质量的提升，寄托于人的本身，在人的潜能上动起了脑筋。无他，机械有涯，人的潜能无穷；而人，在改变世界的同时，始终在改变着自身。

⑤这许多思考，对于把iPad称为孩子的“电子奶嘴”的今天，极具现实意义。作为万物之灵的人，如何重视自身的潜能，利用一切条件与可能，将天赋予人的应有的功能充分发掘出来，利用它，发展它，最终成就最完美的人，迫在眉睫!对于人，类似枯叶蝶祖先的生存威胁当然早已不再，然而，人毕竟是人，我们面对的，是一个必须在“可变性”和“适应性”上下功夫的世界，我们无时无刻不在接受这样的叩问：停留在低等生物的物质需求上，你满足吗?在不断追求生存发展的最高境界、最高标准中，你愿意放弃，以生物范式，认同并顺应世界的自然秩序吗?你会嫌弃这种发展模式的速度太缓慢，觉得以亿万年的时间，以基因的渐进来显示其变化太不上算了吗?

（有删改）

16.文章开头描述枯叶蝶的演变，与下文有何关联？（6分）

17.简要概述文章第二自然段的结构层次。（6分）

18.根据文章内容，阐释机械范式与生物范式的内涵。（6分）

【答案】16．引出文章话题，（2分）用枯叶蝶的生存（2分）形象说明下文要论述的

生物范式（2分）。

17．首先提出将机械范式转化为生物范式的全新见解，（2分）接着具体阐述这种范式

转换的内涵，（2分）最后举例说明这种见解已得到广泛关注与接受（2分）。

18．机械范式：人类建立一种世界秩序（1分），以精致完美的机械（机电）替代人的

智能（2分）。

生物范式：人要开发自身潜能（1分），认同并顺应世界的自然秩序（外部环境）（1分），

保存并完善自己（1分）。