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浅谈对初中美术教学的认识

浅谈对初中美术教学的认识
浅谈对初中美术教学的认识

浅谈对初中美术教学的认识

为了促进美术教学事业的发展,提高美术教学质量,本文在坚持美术教学原则的基础上,对多年教学经验进行了总结,并进行了多种教学方法尝试,希望借此能够更好地解决教学中存在的矛盾。美术教学的要求是,通过学习美术,丰富学生的美术知识以及发展学生的空间思维能力和动手能力;激发起学生的创造精神和美术实践能力,以达到能运用美术来表达自己的思想和情感,进而提高学生的综合审美能力,促进人格健康发展。但在应试教育的影响下,美术作为一门非应试课程在很多时候不被学生和家长所重视,甚至在考试临近期间被别的应试课程所替代,长期以来成为初中教学中的薄弱环节。我认为在全面推行素质教育的今天,美术教学越发体现出它的特殊性和趣味性,是素质教育不可或缺的重要部分。下面我对初中美术教学存在的问题及如何进行改革谈一下自己的认识。

在教材的形式和内容上,可进行更加生动活泼、富有创意和时代气息的设计与制作。目前的初中美术教材虽然与传统教材相比也有过一些小小的改动,但从形式到内容都没有太大的变化。实际上,美术教材与其他学科的教材相比,完全应该做到比其他教材更加美观生动、设计新颖,让学生

爱不释手。现在的美术教材是按“欣赏――绘画――工艺”来编排的,这三方面又分别划分成一定的课时,每一课时又有相应的知识点和具体作业要求,这样虽然知识点编排很系统、具体,但形式显得呆板,内容也略显单一。在教学时,可以根据教材内容教师出“母题”,再由学生出“子题”。如人教版第三册“实物立体造型”一课,教师可以以“我的家”为主题,启发学生自己去拟题,学生想画的内容就丰富了,“我的饮水杯”、“我的玩具熊”、“我吃的大西瓜和香蕉”等,一大批各具情趣的命题拓宽了学生的思维,很好地激发了他们的创新欲望。为了使每一节课的课堂容量更丰富,形式更加活泼多样,如果每一节课都能设置一些小栏目,如“画家轶事”“美术故事”“绘画小技巧”“笔墨游戏”“画种简介”“每课一画”等,不但在版面设计上可更美观,课堂容量更为丰富,学生学起来也更有趣味性。为了使教材内容更富有时代气息,更为学生所喜闻乐见,还可增加“卡通天地”栏目,把中外优秀的动画形象介绍给学生,也可设置电脑绘画方面的内容,或是推荐一些美术教育网站的网址,让学生可以通过更多渠道了解更多美术方面的信息和资料。

当然,形式的丰富多样应以内容的科学性和系统性为原则,但要两者兼顾也并非难事,只要是适合学生的接受能力和心理水平的,对学生发展有用的,学生感兴趣的知识和技能,相信都会受到他们的欢迎与喜爱。

改变教学方法,突出学生的主体地位。为了调动学生学习的积极性,提高参与意识,我改变了传统的教师讲授为主的教学方法,多用讨论式和问答式。由于给了学生极大的自由,学生参与教学的积极性很高。例如,在立体派美术作品的欣赏课教学中,我把两课时集中为一次上。课前,给学生布置任务,搜集有关资料,包括毕加索的生平、作品介绍,毕加索及立体派的作品等。我做了充分的教具准备,包括毕加索的大幅作品,自动幻灯机及立体派作品幻灯片等。上课时,把准备好的作品及学生搜集到的作品都挂出来,并组织学生自由讨论:立体派美术作品有什么特征?是在什么样的历史背景下产生的?虽然这种讨论非常不成熟,但是却开启了学生思维的大门。教师根据学生的讨论适当进行小结:(1)立体派产生和主要活动的时间:1906年~1920年;(2)立体派的主要代表人物:毕加索;(3)产生地点:法国;(4)表现形式和产生的思想来源:把物像分解成几何形体切面再互相重叠,它的产生和后期印象派塞尚热衷于表现客观对象的体面结构的创作思想密切相关。教师重点介绍立体派的代表人物毕加索的作品:毕加索依靠主观想象力和创造力追求客观对象立体构造所具有的美。《亚威农少女》是立体派的开端,《弹曼陀玲的少女》是典型的立体画。《格尔尼卡》创作的历史背景是德国侵略者轰炸西班牙小镇格尔尼卡,炸死了许多无辜的居民,毕加索怀着十分愤怒的心情,糅合象征、

初中美术教学论文:浅谈初中美术教学评价

初中美术教学论文:浅谈初中美术教学评价【摘要】初中美术的教学评价对于学生素质的发展,促进美术教学水平的提高具有重要意义。本文在分析初中美术教学评价现状的基础上,结合笔者的实践与总结,主要从评价标准、评价手段、评价形式和评定体系四个方面提出了初中美术教学评价的实施建议。 【关键词】初中美术教学;评价 在教学中对学生进行全面的、完善的、重过程、重创新的评价,是初中美术教学中至关重要的一个环节。这也符合《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念。近年来,随着素质教育的不断深入和美术新课程改革的推进,我们在美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学的整合等方面取得了一定的成果。但对美术教学评价的研究与实践却相对滞后。长期以来形成的习惯性的评价模式,缺乏科学的认识态度和正确的观念方法。评价过程中,教师只注重知识与技能的教学与训练,忽略了学生的心理年龄特点,扼杀了学生的创造力、想象力,阻碍了学生潜能的发挥和审美素质的提高,无法激起学生学习美术的兴趣,甚至,有时会因评价不当而挫伤学生学习的积极性,使学生散失对美术学习的兴趣和信心。 在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展。评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性

和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。根据现代教育和素质教育的特点,结合新课程改革理念和美术学科的自身特点,我改变传统的美术课堂评价方式,不以作业的优劣作为评价标准,重视学生在学习过程中的主动参与,积极思考、积极探究。以教师评与学生自评相结合的方式,考察学生在课堂上的表现,同时也充分体现了对学生创作成果的尊重。以下是我在教学实践中采用的教学评价方法: 1.根据学生的年龄和心理特征,确立评价标准 初中美术的教学评价必须从学生的成长需要出发,不脱离学生的年龄和心理特征,不脱离学生实际学习水平与生活经验,不从艺术性考虑,更不能用成人的标准来度量学生作品。在学生参与评价时,教师要与其达成共识。评价标准应侧重于创造性与个性:如内容是否有情趣、是否显示出对周围事物的留意与好奇、是否有一定的想象和个性成分。评价标准因人而异,不管是谁,不管作品的质量如何,只要参与学习就能得到肯定与表扬。允许学生反复尝试,作业讲评后修改,教师对其作业应给予新的评价,让学生获得成功的喜悦。 2.采用多种评价手段,激发学生学习的兴趣 心理学家盖慈说:“没有什么东西更能增加人满足的感

初中美术教学经验总结

初中美术教学经验总结 岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。 一、教学计划贯彻情况 学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、教学情况: 1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。 2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参

加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大. 3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按10--20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。 4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。 三、经验和教训 1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。 2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

刍议初中美术作业的多元化评价

刍议初中美术作业的多元化评价 发表时间:2017-08-10T16:35:54.780Z 来源:《创新人才教育》2017年第4期作者:张海红 [导读] 美术作业是检验教学结果的重要途径之一。 美术作业是检验教学结果的重要途径之一。 【摘要】美术是一门特殊学科,学生的作业也具有特殊性,它带有学生个人的审美情趣和年龄特征。美术作业是检验教学结果的重要途径之一。传统美术作业的评价是由教师单方面评价打分或略写评语,这种传统的作业评价方式从表面上看能显示教师的技术水平,也能使作业水平整齐划一,达到统一的标准,但存在以下几点弊端: 【关键词】初中美术;多元化;评价 1.扼制了学生的创造力 学生开始学习美术时,他们的认识不受真实生活约束,无论在造型表现方面、色彩运用方面或画面空间表现方面,他们一概按自己的主观认识去画。因此,他们的作业常常表现出具有非凡的创造力与丰富的想象力。对他们的画面中表现的不真实、不合理性,教师要以一种开放的、现代的艺术眼光去看待和品评。如果仅仅依照“像”与“不像”或“对”与“错”来评价,只会让学生受到压抑,使他们的创造力过早地消失。 2.降低了学生的学习兴趣 美术教学以活动的形式进行,学生的学习兴趣是比较容易引起的。但这种兴趣并不稳定,它由一次次成功的喜悦引起,随着成功的次数增加而加强。因此,教师在教学中要注意不断地给予学生兴趣满足,使其学习兴趣得到延续和加强。在这个时候,教师如果以自己的水平、眼光去评价学生作业中的“对”与“错”,不仅不能提高兴趣,反而容易使学生产生逆反心理,失去兴趣,走到与我们的意愿相反的方向去。 3.挫伤了学生的自信心 二十一世纪的绘画是走向分析设计的时代,强调个人的自信。 学生能否成才关键在于教师能否尊重他们的个性,学生的个性特征,教师应给予鼓励和保护。传统教育喜欢用统一标准要求学生,使他们形成循规蹈矩的思维模式。这样会造成学生的自卑感,容易使他们缺少信心。 一、针对以上弊端,我在长期的教育教学实践中采取多角度进行作业评价的方法予以应对,收到意想不到的效果: 1.从学生的角度进行评价 以往评判美术作业,参照标准就是“像”不“像”,像则给“优”,不像则给“良”、“及格”甚至“不及格”。旧的评价准则确实伤害了学生的自尊心,导致部分学生不愿意上美术课。随着中学生课程改革的深入,我深深的意识到,我们培养的毕竟不是专业院校的学生,不能只凭技法优劣评价美术作业。 当教师遇到看不懂或“较乱”的作业,应该在辅导时努力去了解学生的创作意图,在肯定他们大胆创作的基础上,再提出中肯的意见,要有意识地去发现和发展学生的多方面潜能。 例如,初一某学生,美术课上特别爱说话,这是一个头脑聪明、反应敏捷的孩子,只是缺乏耐心和细心。他在创作《用线条表现》一课作业时,胡乱画几笔就完事了。我走过去,仔细看了看他的作业,指着他的条线问:“这是你创作的飞鱼吧?很特别,你能给老师讲讲你的画吗?”得到了老师的肯定,这名学生立刻骄傲地讲起来:“是的,我的飞鱼正要冲出水面,展翅高飞呢!”话没说完,又不好意思的低下了头“只是我的线条有些乱,您可能看不好,我改一改在给您讲。”埋下头塌实地画了起来。经过一段时间,不但美术作业有了很大进步,课上纪律也明显好了很多。 2.让学生参与评价,以自评、互评的方式评价 每次课堂作业评价我都留给学生充裕的时间,可以让学生对自己的作业进行自评,介绍创作思路以及自己认为比较满意的地方,不太满意的部分,还可以请其他同学来评价。学生是直接的参与者,对自己和他人的作业是最有发言权的。针对不同的课型,我又分别设计了各种单项评价内容。 例如,像《绘画中的空间》、《用线条表现》等这样的绘画课,可设为:构图好、立体感强、线条生动、有创意等;像《工益招贴设计》、《标志设计》等这样的设计课,可设为:装饰性强、创意新、色彩合理等;像《现代纸艺》这样的工艺课,可设为:做工精细、工艺好、有进步、装饰性强等。集体完成的作业还增加了合作奖、集体贡献奖、积极投入奖等。 自评与互评是从学生的角度进行评价,符合学生的年龄特征。让学生参与评价,能够帮助学生提高审美能力、视觉感受能力及语言表达能力。对拓宽学生思路,培养学生的创新能力是极其有益的。 二、教师以鼓励为主进行评价 教师的评价是对学生的自评与互评结果的补充与修正。如在第十三册《有趣的地图》一课的作业中,学生评价发现画面中的房子、树近的小,远的大,不好看,而反之则好看。那么教师要补充评价这是“近大远小”的透视规律。使学生真正理解其中的原因,更进一步提高学生的审美能力与表现力。另外,教师适当对学生的评价给予鼓励和表扬,将激起学生浓厚的学习兴趣。 采用多角度进行作业评价的方法以后,学生的学习积极性不断提高,作业优秀率也随之上升,课堂教学效果显著,学生的综合素质也得到相应的提高。

初中美术教学论文

初中美术教学论文 目录 第一篇:初中美术教学论文 第二篇:初中美术教学论文 第三篇:初中美术教学论文教学随笔 第四篇:初中美术教育教学论文 第五篇:初中美术课堂该怎么教学教学论文 更多相关范文 正文 第一篇:初中美术教学论文 初中美术教学论文 素描 王立平 在现代美术教学中,素描作为造型艺术的基础,越来越受到人们的重视。要让学生在较短时间内学好素描, 一是教师自身应具备良好的专业技能, 二是应有科学的教学方法,使技法和理论有机地融合在一

起。 一、素描教学是基础教学,应以培养学生掌握好基础知识和技能为目的。 不管什么风格的基础素描,它的基本要求是一致的,只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。我认为在基础素描教学中应本着现实主义的原则,要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据,在教师的指导下,让学生根据对物象的认识和感受,艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象,所谓"艺术地表现"是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。 素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的,即要达到基础训练所必须具备的各项要求, 掌握好基础知识和技能。同时,又应指导学生以客观物象为依据,表现物象的真实,以写实的手法表现对物象的真实感受。 我不主张在素描基础练习上,采用变形的手法,在打基础的阶段,"变形"容易养成主观随意的习惯。但并不因此反对有些素描对物象的结构进行一定程度的强调乃至合理的夸张。在教学过程中,教师的指导作用是主要的,但学生的主观感受在素描作品的表现力方面也具有非常重要的作用。主观感受是来源于客观物象的,关键是教师要正确引导学生学会正确地观察物象和处理画面。 二、在素描基础教学上应抓住两个主要环节,保证学生不脱离严格训练的轨道。 这两个环节是:轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法,造型似是而非是初学者最普遍的

初中美术教学心得体会精选5篇-教学心得体会

初中美术教学心得体会精选5篇-教学 心得体会 【引言】初中美术教学心得体会共含5篇,由您推荐,希望以下多篇范文对你的学习工作能带来参考借鉴作用。 第1篇:初中美术教学心得体会这篇初中美术教学心得体会范文是我们精心挑选的,但愿对你有参考作用。 3月15—16日,我有幸参加了临沂市初中美术教学研讨会。受益匪浅,对教育教学和日常工作也有了更深入的思考,深感不枉此行。 15日下午在临沂六中,开设了两节公开观摩课,一节评课。通过观看公开课特别是听了老师和教研员们对公开课所作的评价后,我对美术课的教学有了更深的认识。就像市教研员刘涛老师说的,我们今天的课不是经过层层评选选出的全省最拔尖的课,但是能站在这里讲课的老师肯定有他的独到与过人之处。对于课的理解,仁者见仁,智者见智。 第一节是临沂六中王燕老师讲的《漫画》。这节课教师使用了直观式教学,图片导入学生感兴趣,有道是兴趣是最好的老师,有了好的开始自然下边就好说了,思路特别清晰。课上有些问题的回答已经远远超出了老师的提问范畴,而且他们的语言表达能力

很强,我想这与他们平时的训练是分不开的。如果平时在课堂上给学生回答问题的机会很少的话,学生是不会练出这样的好口才的。有几个同学不但语言组织能力好,而且十分优美,听他们回答问题感觉像听广播员演说一样。这让我想到了我们的学生,有个别班级学生回答问题的特别少,像闷葫芦,也许就是因为太多时候老师替他们表达了,以至于他们说话的机会很少。 第二节是沂南四中范文清老师讲的《生活中的色彩搭配》采用设疑的方式引入课题,整节课内容很丰富,过渡很自然。她采用了联想的方式,让人们更有目的地去欣赏。 紧接着是评课,讲课教师谈了自己的思路,刘涛老师给予点评及鼓励,其他老师也发表了自己的建议。 16日第一节是临沂七中张娟老师的《文房四宝》。这节课材料准备非常充分,但教师讲课太注重表现自我,没有给学生发挥主动性去思考的机会,学生学习很被动。但王老师教态很自然,表情很放松,具有亲和力,这些是值得肯定的。 第二节是平邑刘艳红老师的《黑白装饰画》。教师语言精妙,范品优秀,教态自然,环环相扣,值得学习。如果教师非常有激情,并且能够对学生的回答作出适当鼓励性的评价的话,学生上课的积极性便会更高。 讲完课后,对于什么样的课才是好课,刘涛老师做了简短的评价:第一,必须让学生喜欢; 第二,课堂要顺畅,不能疙疙瘩瘩;

浅谈初中美术教学中对学生个性的培养

浅谈初中美术教学中对学生个性的培养 摘要】美术教学是中学生比较喜欢的科目。很多学生感兴趣的不是艺术课的课 堂内容,而是艺术课堂里一种相对宽松的氛围, 主动释放个性创作艺术作品,其思 维活动与机体活动紧密结合,因而,个性就在其中得到充分展示与发展,也让美 术课堂收到良好效果。 【关键词】美术教学;创新;个性发展 中图分类号:G633.67 文献标识码:A 文章编号:ISSN1001-2982 (2019)04- 166-01 每个人的个性是指具有一定倾向性的比较稳定的心理特征总和,主要表现在人的性格、 动机、兴趣、能力、气质等方面心理活动过程。丰富的想象力、敏锐的思维、坚强的意志品质、热情开朗的性格所有这些都是个性的外在表现,可以说,个性是创新意识的源泉,是发 挥人的潜能基础,是培养想象力和创造力的保证。著名的心理学家马斯洛认为:人的个性发展 的最完美、最高级形式,就是健康的个性。所谓健康的个性,从内部的心理机制来说,是一 种与生理和谐发展的个性;从外部活动的效能来说,则是一种富有高度效能的具有创造性个性。以人格本位为主体的现代教育观认为:“促进个性的形成与发展,是培养独立的自我意识,实 现完美的人格,是人的社会化成功标志。因此,在初中美术教学中,通过开展形式多样的创 作活动,培养学生的健康个性是十分必要的。 一、初中美术教学中激发个性的必要性 1.突破传统教学模式,建立以学生为主的新颖教学方法 美术课堂是学习的主阵地,新课标的美术板块不同,教师可根据不同的板块和要求采取 不同的导学方式。新颖的教学能使学生产生美的遐想和共鸣,让创作内涵进入学生的心灵, 可见,打破传统思维,进行头脑风暴,把各个艺术元素接起来的结合形式会产生美感,把抽 象美感用视觉方式传达给学生,让学生从中获得美的教育和感受。 建立新颖的美术教学模式,必须打破过去那种“约束”的教育方法,引导学生自觉地去激 活更丰富的美术资源,然后对其进行赏析、评述、整合加工和学习,为现代美术教学模式提 供了得天独厚的载体和工具,各门具体学科都应积极转变观念、加快学习和教学实践探索, 建立起以学生为主导,创新为支撑,达到自主学习的课堂教学新模式。 2.在美术教学活动中发展学生个性 初中美术教学既是技能的承袭和创造,这可以说是现有的教学内容的主要部分;又是在学 习技能的同时获得思维的解放,在思维解放的同时求得空前的创造力。只有在美术教学活动 中发展学生个性,营造民主、活跃的课堂氛围,以培养学生自我意识自我意识形成是个性水 平的标志。 所以,强调学生自主学习、自主发现、自主探索,由于这种学习过程是由每个学习者主 动参与,又都是在与教师的合作下进行的,这样既保证了每个学生主体作用的充分发挥,又 保证了学生的学习能够符合教学目标的要求,防止偏离学习主题。因此这样学习效率极高, 对培养学生的艺术创新精神、创造性思维极为有利,无论是什么样的课堂结构和教学模式, 都离不开创新,学生可以在给定的基础上根据自己的实际自由创作,通过创新,最主要的是 发展了学生的个性。 二、构建健康和谐的师生关系是奠定美术创作兴趣的基础 教学活动是师生之间的双边过程,只有师生双方建立起健康和谐的师生关系,才能为美 术创作和师生情感的顺畅传递搭建有效的通道。大量的教学实践证明,学生如果对某一科的 老师充满崇拜之情,与老师关系融洽,就会对该老师所任教的学科产生学习兴趣。因此,在教 学中,教师要建立与学生的深厚情感,消除师生情感上的隔阂。为此,教师要经常深入了解学生,主动和学生进行交流,真心关爱学生,呵护学生。这样学生才会从内心接纳你,愿意向你 吐露心声。他们在学习创作的过程中遇到任何问题才会及时向你倾诉,也才会将大胆创作出优 秀的作品,注重教学语言的艺术性,让美术课堂充满情趣教学语言是课堂教学中最基本的工具。风趣生动的教学语言,能够让课堂充满欢笑,充满快乐,使课堂教学取得事半功倍的效果。而乏味的教学语言只会让学生昏昏欲睡,提不起学生的兴趣。因此,锤炼课堂语言,提升语言

关于初中美术教学评价实施的建议

关于初中美术教学评价实施的建议 发表时间:2012-12-13T17:04:01.170Z 来源:《现代教育教学导刊》2012年11月供稿作者:石兰[导读] 以装订成册的形式呈现,涉及美术学习的书籍装帧方面的知识,因此,在学生不同的学习年段应有不同的制作要求。 内蒙莫旗教研培训中心石兰 【摘要】初中美术的教学评价对于学生素质的发展,促进美术教学水平的提高具有重要意义。本文主要从评价策略、评价内容体系、评价工具形式等几方面提出了初中美术教学评价的实施建议。 【关键词】初中美术教学评价发展性 国家制订与颁布义务教育阶段《美术课程标准》以来,基础美术教育课程改革呈现了令人振奋的崭新局面,但也引发了人们对新的美术教学评价建议的思考,以探究建构有特色的美术教学评价体系。在教学中对学生进行全面的、完善的、重过程、重创新的评价,是初中美术教学中至关重要的一个环节。我们要改变传统的美术课堂评价方式,重视学生在学习过程中的主动参与,积极思考,积极探究。 1 采用发展性的教学评价策略 我国著名美术教育理论家尹少淳教授指出:现代基础美术教育课程体系的建构借助了多元智能理论的启示,我们应关注该理论所包含的发展观,认识到关注人的统一性或差异性;我国基础美术教育价值呈多元状态,新的教育观和评价观既强调重视人文精神和多元文化对美术课程的渗透,也关注学生美术学习的统一性和差异性之辩证关系,既强调义务教育美术课程的统一性和开放性,也强调美术课程的选择性和发展性。 传统的教学评价存在诸多误区:淤用数字或较细的等级来对学生的作品进行定位。如果简单地以优、差来区分,难免会扼杀学生的自信心。于评价过程中教师的独裁。教师在评价过程中忽略了学生的内心世界的变化,甚至用专制、偏激的话语把自己的观点强加于学生的作品上,忽略了自我评价和学生自我个性的形成。盂重终结性评价轻过程评价。以往传统的评价都简单地以学生最终的作品来给学生的能力进行定位,这样就难以从学生的学习过程中发现学生的绘画热情,挖掘他们的创造力,保护孩子的个性特点。榆评价标准单一化。传统的教学评价教师往往以学生做的好不好,画的像不像,把眼光放在美术学科的知识和能力方面来评价学生,忽视了学生在其他方面所呈现的闪光点,忽略了学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索能力等方面的综合评价。 2 建构有特色的教学评价体系 2.1 确定恰当的评价内容。 2.1.1 自主学习和合作学习。现在我们的学生常以自我为中心,很缺乏自主意识和团结精神。针对这一情况,在美术课中应开展一系列的自主探究活动和合作练习,如讨论、集体绘画、手工合作创作等,在此过程中将着重对学生表现出来的主动性、积极性、投入程度和团结协作精神进行评价。 2.1.2 对身边事物、社会现实的关注程度。绘画的题材源于生活,是对生活的提炼和升华。学生会不同程度的在自己的作品中反映出他们的生活。学生表现出来的这种对观察生活、留心生活的态度,作为教师应及时体现在对学生的鼓励性评价中。 2.1.3 学习中各种能力的发展。学生的能力包括观察能力、表达能力、动手能力、想象能力、形象思维能力、自学能力、创新能力等等,美术教师对学生进行评价时,应注重学生在绘画过程中各种能力的锻炼。 2.2 制订合理的评价方案。 2.2.1 平时考核。发展性评价提倡发挥学生在评价中的主体作用,改变过去学生被动接受评判的状况。要让学生更多地参与评价内容和评价标准的制定,在评价资料的收集中发挥更积极的作用,使得评价的过程成为促进学生反思、加强评价与教学相结合的过程。 2.2.2 期末考核。考试内容将改变以往只注重考查基础知识、技能的做法,注重学生运用不同的材料,表达自己所感、所想等。期末考试占学生总评成绩50%。综上两方面的成绩相加,作为对学生进行综合评价的依据。 2.2.3 提倡依学生学龄段特征递进式开展自我评价。应体现不同学龄阶段的特征,学龄越大,评价指标也越有深度;也可以在同一课或同一单元教学评价中,分别依教学的“基础目标、提高目标、体验目标”或按美术作业的“基本要求、较高要求、个性拓展”这三类层次,分别设计有不同深度的评价指标,引导学生以层次递进性的自我评价形式增强评价的信度与效度,从而真正地显示出一种学生整体发展的梯度。 2.2.4 提倡分层次的质性评价。档案袋评价是质性评价的重要方法之一。我们主张分层次的质性评价是指:既突出学生自评、互评与师评的相结合,又提倡优秀学生作品展示的横向评价,同时也鼓励展示体现学生活动与作业进步过程的纵向评价,总体上尤其关注学生发展的基础目标、提高目标和体验目标的分层评价。 3 教学评价实施的设计 3.1 谈话法评价。教师的评价应根据学生具体的表现以个人的名义提出自己的看法,语言应中肯,并带有提示性和鼓动性,如“做得不错,我认为既然把这里作为重点,还可以把它表现得更丰富一些,想一想,能用一些什么方法”等。在学生自评、互评时,教师应引导学生学会欣赏自己、欣赏别人,并学习运用恰当的评价语言进行准确的评价。 3.2 学生作业的评价。 3.2.1 等级加评语。使用等级是有意识地模糊量性差异,加入简要评语主要是针对学生个性表现提出教师自己的看法,评语应是欣赏的态度、商量的语气和提高的建议。 3.2.2 评语加漫画表情。用不同的形象符号,教师也可以自己的特长,创意性地画出有意思的形象,主要目的是为了操作的方便,并增加师生交流的趣味性,进一步模糊量性差别。 3.2.3 互评。同学送的一句话(好在哪里?):。 同学的建议:。 猿.3 教师为学生建立观察记录反馈。 3.3.1 以课时为时间单位的反思与记录。此为课程改革实验中设计的教案格式的反思部分,其中“学生突出表现记录”即为学生观察记录反馈的一种形式,教师做好此项工作是为了对学生日常活动变化进行常规性记录。

初中美术教学研讨会学习心得体会范文

初中美术教学研讨会学习心得体会范文 15日下午在临沂六中,开设了两节公开观摩课,一节评课。通过观看公开课特别是听了老师和教研员们对公开课所作的评价后,我对美术课的教学有了更深的认识。就像市教研员刘涛老师说的,我们今天的课不是经过层层评选选出的全省最拔尖的课,但是能站在这里讲课的老师肯定有他的独到与过人之处。对于课的理解,仁者见仁,智者见智。 第一节是临沂六中王燕老师讲的《漫画》。这节课教师使用了直观式教学,图片导入学生感兴趣,有道是兴趣是最好的老师,有了好的开始自然下边就好说了,思路特别清晰。课上有些问题的回答已经远远超出了老师的'提问范畴,而且他们的语言表达能力很强,我想这与他们平时的训练是分不开的。如果平时在课堂上给学生回答问题的机会很少的话,学生是不会练出这样的好口才的。有几个同学不但语言组织能力好,而且十分优美,听他们回答问题感觉像听广播员演说一样。这让我想到了我们的学生,有个别班级学生回答问题的特别少,像闷葫芦,也许就是因为太多时候老师替他们表达了,以至于他们说话的机会很少。 第二节是沂南四中范文清老师讲的《生活中的色彩搭配》采用设疑的方式引入课题,整节课内容很丰富,过渡很自然。她采用了联想的方式,让人们更有目的地去欣赏。 紧接着是评课,讲课教师谈了自己的思路,刘涛老师给予点评及鼓励,其他老师也发表了自己的建议。 16日第一节是临沂七中张娟老师的《文房四宝》。这节课材料准备非常充分,但教师讲课太注重表现自我,没有给学生发挥主动性去思考的机会,学生学习很被动。但王老师教态很自然,表情很放松,具有亲和力,这些是值得肯定的。 第二节是平邑刘艳红老师的《黑白装饰画》。教师语言精妙,范品优秀,教态自然,环环相扣,值得学习。如果教师非常有激情,并且能够对学生的回答作出适当鼓励性的评价的话,学生上课的积极性便会更高。 讲完课后,对于什么样的课才是好课,刘涛老师做了简短的评价: 第一,必须让学生喜欢; 第二,课堂要顺畅,不能疙疙瘩瘩; 第三,目的达成度高: 1、目标准确、具体。 2、内容选择恰当,知识结构吻合,适应学生,不过高过难,也不过低。 3、方法得当,不论使用什么方法,能帮助完成教学目标就是好方法。 第四,效果好。所说的效果包括学生的作业效果和教师的整体表现,与学生之间的交流是否充分,评价是否到位。 第五,个人素质,也就是教师的人格魅力以及对待课堂的态度。这段评价虽然简短,但我感觉句句击中要害,抓住了这几点就相当于抓住了一节课的整体脉络。 通过此次观摩研讨会,我们学习到了先进经验,认识到了自己的不足,明确了努力方向,对今后教育教学此文转自工作水平的提升,无疑将起到举足轻重的促进作用。 - 1 -

浅谈初中美术教学策略

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/572224511.html, 浅谈初中美术教学策略 作者:许家婧 来源:《读与写·上旬刊》2018年第09期 摘要:教育是一种培养人的有目的的社会活动,它能促进知识发展,推动社会进步。人的培养是教育的中心,任何教育都是围绕这一中心进行的。其中,美术教育是各类教育的一个方面,在对学生的培养中,在促进学生全面发展中都起着不可估量的作用,通过美术教学,可以培养学生欣赏美、感受美、创造美的能力,而且对陶冶情操,发展智力,培养健全人格都有重要的作用。下面从几个方面谈谈。 关键词:教育;美术教学;策略 中图分类号:G633.95 文献标识码:B 文章编号:1672-1578(2018)25-0183-01 初级美术是潜能开发的黄金时期,如何调整教学策略和手段,使之成为更加适合各个年龄段和心理特点的教学方式,是美术教育工作者的使命。在每个阶段的美术教学过程中,教师应从学生的兴趣出发,以孩子的发展为主,构建合理的评价体系,积极培养学生的审美能力,积极引导学生去自主的发现美,进而创造美。 1.激发学生的绘画兴趣 兴趣是学生学习最好的老师,是学生积极参与学习的前提和潜在动力。无论干什么事情首先要对它产生兴趣,有了兴趣才能希望取得成功。教学中,教师应注重学生绘画兴趣的激发,用绘画兴趣去带动学生的积极性,让他们积极踊跃的投入教学中。为了唤起学生绘画的兴趣,首先,要让学生对所画的内容、形象有强烈的兴趣,走进绘画世界,观察学生的所思所想,用学生喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望,让他们在头脑中有个鲜明清晰的形象,使之呼之欲来,内心产生创作欲望。其次,教师应结合手工活动激发学生对绘画的兴趣,学生除了爱乱涂乱画,还爱玩一些撕纸、泥、小印章等,每次手工活动时就不难发现学生手中只要有一块泥或一张纸,他们就会百玩不厌;因此,教师要抓住学生的这一特点开始培养学生把所撕成的、捏成的这些作品组合成一幅画儿粘贴在一张画纸上学生就可以随时看到自己的成绩,增强他们的自信心。只要学生带着浓厚的学习兴趣参与到教学中来,那么,学生的大脑及各方面都会处于高度的活跃状态,教学效率极高。 2.结合学生身心发展充分发挥学生的想象力和创造力 现实中很多人都是根据自己以往的学画程序和成人的理解方法来进行教学的。这在一定程度上严重阻碍了学生绘画思维的个性发挥,过早地扼杀了学生学画的积极性。教师在让学生幼儿进行颜色训练的教学中,先让孩子用画笔在纸上根据自己的想法自由涂抹,孩子们涂得很是

初级中学美术学科教学质量评价监控方案

初级中学美术学科教学质量评价监控方案 为提高我县艺术教育质量,促进学生审美素质的提高,推进《农村学校艺术教育的改革与发展》课题研究,全面实施素质教育。充分发挥艺术教育在学校的地位和作用,根据国家教育部《学校艺术教育工作规程》,参照北京市教委《中小学美育大纲》精神。我们制定本方案。 当今艺术学科与社会人文科学及教育心理学的科际整合,形成新的人才素质观,而审美素质是现代人才必备的较高素质。塑造美的心灵,振兴民族精神,以美育人,探索出一条发展农村学校艺术教育的教育模式途径和方法。尽快改变农村学校美育工作薄弱的状况,使学生在美的创造中,在美的启迪与陶冶下,生动活泼、健康的成长。 树立将美育融入学校教育全过程的大美育观。加强农村学校艺术教育改革和发展的步伐,优化课堂教学,优化管理机制。是实施素质教育的迫切要求,农村中小学的艺术教育薄弱状况如得不到改变,全面推进素质教育就会落空。 一、学科作用: 《国家义务教育美术课程标准》明确指出“美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段,全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中,具有不可替代的作用”。 美术是人类历史一种重要的文化行为,图像是一种有效而生动的信息载体。而美术教育的普及是关系到一个民族传统文化和优秀艺术遗产的认可与继承。 知识经济时代,呼唤着科学与艺术的整合、互融、互动和互补。使科学发展更富有人性的关怀,为新世纪人类生存质量的提升,倾注新的活力。科学和艺术是人类智慧与情感的最高境界,他们的共同基础是人类的创造力,所追求的目标是真理的普通性。 中小学的美术教育是美化生活,设计生活、创造生活的审美教育。我们又称为“生活美育课”。它选择对学生发展有用,感兴趣的,能够学会的知识与技能,与其生活经验相联系,增强愉快学习、自主学习、探究学习、合作学习、综合学习,形成学生的基本美术素养和有益于社会及个人的情感、态度和价值观。 我们将学科定位在:美术教育是人文精神和美育的重要途径,是实施素质教育的理想载体之一不可缺少,有形象思维的独特功能和作用。 1、提高认识科学定位 “懂得和实践艺术是我们学生的思维和心灵健康发展的基础。” 美育是感受美、鉴赏美、创造美的教育。通过审美活动和实践,有意识地培养人的审美的意识、情感与能力等审美素质,促进人全面发展的一种教育。它以美的方式感受、审视世界,从而改造世界。在寓教于乐中,感染熏陶、潜移默化地以美辅德,以美益智、以美健体、以美促劳、以美育人。美育具有人文学科的性质,是素质教育思想的体现。 审美教育:就是按照美的规律与人的身心发展特点,有目的、有计划、有组织地运用自然美、艺术美、社会美、生活美来丰富学生的审美知识,培养学生感受美、鉴赏美、表现美、创造美、评价美的能力,促进学生素质完善和人格发展的教育活动。惟有从美育的角度来理解艺术教育,才能真正确立艺术教育在素质教育中的地位和作用。 艺术是审美的最集中、最典型形态,是人类审美文化的最主要载体。艺术教育是学校实施美育的主渠道,因形式、方法不同、各有侧重;课堂教学侧重审美知识传授,课

七年级初中美术教学工作总结

临沭三初七年级备课组 美术教学工作总结 岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的七年级美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。 一、教学计划贯彻情况 学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、教学情况: 1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。 2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大. 3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按 10--20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。 4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教

浅谈初中美术教学的创新

浅谈初中美术教学的创新 摘要:在教学中,教师要给学生提供一个轻松的学习环境,有效激发学生的探 究意识,促使他们对美术知识进行积极思考。教师要改变传统的教学方法,把创 新意识融入到教学中,使学生在丰富多彩的课堂学习中提升对美术的兴趣,激发 他们的想象力和创造力,提高美术课堂教学效率。 关键词:初中美术;教学;创新 在初中美术教学中,教师需要深刻探究新课程标准的要求,用新的教育理念 来进行教学设计,使学生在课堂上摆脱被动的学习方式,激发他们的主动性,调 动学生的思维,有效提高学习效率。在教学中,教师要给学生提供一个轻松的学 习环境,有效激发学生的探究意识,促使他们对美术知识进行积极思考。教师要 改变传统的教学方法,把创新意识融入到教学中,使学生在丰富多彩的课堂学习 中提升对美术的兴趣,激发他们的想象力和创造力,提高美术课堂教学效率。 一、改变传统的教学观念,用创新的方式进行教学 在初中美术教学中,教师要摆脱传统的教学方式,用创新的教学方式来进行 教学,让学生在积极主动的状态下对美术知识进行探索,提高他们的审美能力和 通过美术来表达美的能力。在教学中,教师要充分发挥学生作为学习主体的作用,给他们创设轻松自由的环境,激发学生的创作思维。在调动学生的积极性时,教 师可以创设问题情境来引起学生对探究知识的兴趣。在问题情境中,学生的注意 力能被有效调动,并随着教师的引导来进行深入思考,获得对美术知识的理解和 领悟。在教学中,教师要引导学生积极主动地进行知识探究,体现他们学习主体 的作用,让学生在轻松的学习氛围中掌握更多的美术知识,并发展他们的美术思维,在进行创作时能把创新思维融入到其中,提高学生的美术综合能力。 二、利用丰富多彩的教学方式,激发学生对美术学习的兴趣 在初中美术教学中,学生的学习兴趣对教学效率具有决定性的作用,只有让 学生对美术学科产生兴趣,才能让他们产生探究知识的内动力,有效调动学生学 习的积极性,对教师布置的学习任务进行主动探究,深入理解和掌握美术知识。 所以,教师要深入探究初中生的兴趣特点,关注他们的心理发展变化,找到学生 感兴趣的教学方式,大大提高他们学习和探究的积极性。 1.把多媒体引入到美术课堂上。美术教学需要让学生通过视觉来感知,使学生具 有敏锐的观察力。在传统教学中,简陋的教具不能有效提高学生的观察力,使他 们在欣赏美和感受美的过程中学会如何表达美。随着多媒体在学校教育的广泛运用,初中美术教学可以运用多媒体来进行直观、形象的教学,在吸引学生注意力 的同时,使他们能从角度来理解绘画的技巧。2.扩大美术教学容量。在初中美术 教学中,教师摆脱了传统的教学方式,用新的方式来调动学生的学习兴趣,可以 使教学内容丰富多彩,既包括教材中的内容,还包括对美术知识进行的引申,使 学生接触到的美术知识范围更广,对学生的美术综合能力起到了促进作用。 三、创设平等自由的课堂学习环境,加深师生之间的情感 由于初中生正处于心理敏感期,教师在教学中如果对他们进行强制性的要求,很可能会激发他们的逆反心理,对教学起不到促进作用,也不能有效提高学生的 学习能力和美术能力。所以,在教学中,教师要和学生处在平等的位置上,让他 们在自由的学习氛围中有效调动美术思维,用丰富的想象力进行美术创作。在自 由平等的学习氛围中,不仅能使学生对美术知识感兴趣,还能促进师生之间的友

新课程初中美术教学评价刍议

新课程初中美术教学评价刍议 发表时间:2012-09-11T14:07:50.827Z 来源:《教育学文摘》2012年10月总第65期供稿作者:徐洪林 [导读] “美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。” 徐洪林山东省平度市特教中心266700 “美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。” 一、要指导好学生的自评、互评工作 新课改的课堂评价,主体是学生。在评价的过程中,要让学生自己来发现美,让他们发现自己作业中的优点和缺点,让学生感受成功带来的喜悦,对自己的缺点也要正确对待,使自己的作品更加完善,培养学生不断进取的精神,使其美术涵养得到不断的发展。不光是老师作出正确的评价,更要让学生全面地参与进来,让学生主动参与学习的过程,获得成功的体验。在课内课外多开展自评、互评和小组评价,能提高学生学习的积极性,还能提高学生的口头表达能力,并且这样的评价尊重了学生的感受和认识,更有说服力。教师应该多从学生的角度思考问题,既要看到学生之间的差异,还要尊重每一个求知的心灵,充分尊重学生的人格,鼓励学生在与教师平等、民主的交往中展示自己的能力、发展自己的能力、提高自己的能力。要让每个学生能够自主地发挥能动性,尽可能地提高自己的创造力,以此来培养他们健康向上的创新心理品质。在平时,也可以挑选出比较优秀的作品,让同学们自己来评价,相互学习,共同提高。 教师点评时要多鼓励少指责,多赞扬少批评,让学生认识到他们想象创造的成果能够得到别人的承认和肯定,以此来培养他们健康向上的创新心理品质。教学中,要经常挑选出比较优秀的作品,让同学们自己来评价,相互学习,共同提高。 二、要建立课堂教学的“全程式”评价 课堂教学是最主要的学校教学方式,针对《标准》对美术评价多维性和多级性的要求,建立“全程式”评价,可将一整堂课划分为三个阶段,多次对学生的表现评价反馈。 1.培养兴趣阶段:美术课教学内容新、美、趣,描绘手段十分广泛,大部分客观事物都可以成为表现的对象,具有比其他造型艺术更广阔的表现题材领域。在美术课的初始阶段,高度地评价学生的参与兴趣和参与热情,有助于学生将主动参与意识贯穿于教学始终。如教学《红屋顶》一课时,学生对颜色调和产生新的颜色的情景很感兴趣,很想动手调一调。教师就应该对学生的这一学习热情报以肯定,鼓励学生的参与意识并指导尝试。这么一来,学生的主体性体验越来越强烈,主体意识越得以增强,从而使其向教学内容的深入方向发展,反过来又进一步提高了学生参与整个课堂教学的积极性、自觉性。 2.创意设计阶段。在这一过程中,通过教师的引导学生浓厚的兴趣、好奇心已转化为创造性思维。学生是活生生的,他们的想象丰富而有童趣——想象整个世界都是童话的:太阳会笑,植物会哭,猫和老鼠是好朋友……美术课当中,学生的想象更能得以发挥。如《大提琴》,众多的学生除了以绘画形式表现外,还采用泥塑、折纸、搭积木的方法来设计,令人耳目一新。这些富于幻想的创造思维,教师就应十分尊重,而且必须充分肯定其具有合理、创新因素的部分,哪怕那一部分是极其细微的,也必须充分肯定。 3、作品评价阶段。作品制作完成以后,教师一定要把握好审美尺度,从作品中去发挥学生的创造性思维,并把它作为衡量好差的一个重要标准,那么学生的主体地位才能得到落实,创造意识才能得以增强。为探索美术作业的有效评价途径,我们把评价职责落实在师生双方。 三、要综合评价,实现评价方法多元化 信息技术的发展和网络时代的形式,更加构成了知识的无限丰富与急剧增长,原有的以传授知识为主的基础教育课程的功能受到了挑战,转而注重培养学生积极的学习态度、创新意识、实践能力以及健康的身心品质等多方面的综合发展。 鉴于此,我认识到在初中美术教学中学生的评价应该尊重个体发展的差异性和在综合评价的基础上提出评价指标的多元化,以适应社会对人才多样化的需求。新课程实施后,我向学生讲明了美术教学期末评价方法除了笔试外(期末美术命题作品考试),还包括平时在课堂记录(即学生评价他人作品的观点、能力、上课的发言)、平时材料的准备情况、学生在家的绘画作品或手抄报、学生学习过程中的体验情绪等。另外,鼓励学生建立艺术成长记录夹,收集对作品创作过程的说明(表明了学生在艺术学习中努力的程序)、学生的系列作品(其中不仅收藏学生已经完成的、自认为满意或成功的系列作品,也收藏草图及不成功的作品,表明了学生艺术学习的广度)、学生的自我反思(包括学生对自己作品特征的描述、评价、自己的进步等)、他人的评价(包括教师、同伴、家长的评价)、各种预设的学习资料及学生搜集到的资料等。 四、要不断完善、提高评价体系 正确有效的美术评价,有助于学生美术作业的提高,有助于学生学习兴趣的提高,有助于学生创新能力的提高。作为老师,我们要不断地完善教学评价,使它尽可能地符合不同学生的性格特点。不同年级的学生应制定不同的评价方式,要符合不同年龄段学生的特点,低段的学生可以带有一定游戏的趣味性,高段的学生可以带有一定深度的思考性。有时候教师一句轻轻的赞扬,能使学生充分感受到成功所带来的喜悦和自豪,从而树立起学习的自信心和自觉性,强化学生继续创新的欲望。 总之,新课程倡导“以人为本”的教育思想,在淡化知识、技能的同时,更加关注学生的生活态度、对人和事物的情感意识和价值取向,以及宽容乐观的个性和健全的人格。在美术学习活动中要及时对学生做出良好的评价,以激励学生主动参与的热情,做到师生共同活动、共同合作,以提高学生的欣赏能力、实践能力以及合作能力。这样,我们的评价才能真正落到实处,才能对教改起到促进作用。

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