李叔同简介

弘一法师（1880－1942）俗名李叔同，浙江平湖人，生于天津。既是才气横溢的艺术教育家，也是一代高僧。“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。他反中国古代的书法艺术推向了极至，“朴拙圆满，浑若天成”，鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师一幅字为无尚荣耀。他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，所创作的《送别歌》，历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。同时，他也是中国第一个开创裸体写生的教师。卓越的艺术造诣，先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。他苦心向佛，过午不食，精研律学，弘扬佛法，普渡众生出苦海，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。太虚大师曾为赠偈：以教印心，以律严身，内外清净，菩提之因。赵朴初先生评价大师的一生为："无尽奇珍供世眼一轮圆月耀天心。

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被丰子恺称为“文艺的园地，差不多被他走遍了”的李叔同，由于佛缘成熟而走上了世俗眼光中的“消极”（佛法是入世的、积极的、而非消极厌世的，所谓“佛法不离世间觉，出世寻佛法，如同觅兔角”）人生之路，1918年，剃度于杭州虎跑定慧寺，遁入空门，成为一个名“演音”、号“弘一”的僧人。一名曾经所谓纯正且优秀的艺术家，穿上百衲衣后，从观念到行动皆发生了深刻的变化，放下尘缘，超然物外，几乎搁置了所有的艺术专长，耳闻晨钟暮鼓，心修律宗禅理，艺术家的李叔同变成了佛教家的弘一法师。

诸艺俱疏，唯有书法一事未能让弘一割舍（以书法表佛法），伴他直至圆寂于泉州不二寺。在弘一60余年的生命历程中。至少有50年的翰墨活动。由此可见，书法早期在他心目中占有的地位了。弘一习书始于少年，初学篆书，从津门名士唐敬严学习书法篆刻，打下了扎实的功底。再写隶书，后入楷、行、草诸体，尤对六朝碑版精心揣摩，

认真临写，形成他劲健厚重的书风。有人将弘一书法风格演变分为三个阶段：初由碑学脱胎而来，体势较矮，肉较多；后肉渐减，气渐收，融入楷意；再后来字变修长，呈瘦硬清挺之态。其实，从大的审美风格来审视弘一的书法，分为出家前和出家后两个阶段，即劲健与平淡两种格调，似乎更为恰当。为僧以前，弘一书法有绚烂之致，遁入空门做了和尚，书风突变，弃之峥嵘圭角，行之以藏锋稚拙，转入禅境的雅逸恬淡，枯寂孤清。这种巨变，来源于观念上的变化，亦即是心的变化，在俗是李叔同，离俗则是弘一法师，书写的目的发生了质的改变。放下尘缘的弘一，不再是艺术家（从未认为自己是艺术家），作为“写心”的书法艺术，在其观念中自然亦异于以往；握管写字，首先是一种“广结善缘，普传佛法”的普渡众生的需要，而作为艺术的书法已不复再现，书法不再是艺术的自觉产物，而是佛法中的艺术品，其艺术价值非作者自身的刻意表现，而是经后人的审美表述才得以实现的。纵观弘一遗墨，清静似水，恬淡自如，实是心修的

结果。“刊落锋颖，一味恬静”，清逸的线条抚平了张扬的个性，是心的净化，是期于一种无缘大慈的“无我”（舍掉小我得大我，舍掉大我得无我，无我才是永恒我。）的永恒之境，是造“平淡美”的极致。

作为高僧书法，弘一与历史上的一些僧人艺术家存有差异，如智永和怀素，尽管身披袈裟，但似乎他们的一生并未以坚定的佛教信仰和恳切实际的佛教修行为目的，他们不过是寄身于禅院的艺术家，“狂来轻世界，醉里得真如”，这完全是艺术家的气质与浪漫。八大山人笔下的白眼八哥形象，讽刺的意味是显而易见的，他的画作实在是一种发泄，是入世的，并未超然。比之他们，弘一逃禅来得彻底，他皈依自心，超然尘外，要为律宗的即修为佛而献身，是一名慈悲的佛教家。

书法是心灵的迹化。弘一书法由在俗时的绚烂到脱俗后的平淡，是修心的结果，是大师心灵境界的升华。弘一在致许晦庐的一封信中曾说：“朽人剃染已来二十余年，于文艺不复措意。世典亦云：‘士先器识而后

文艺’，况乎出家离俗之侣；朽人昔尝诫人云，‘应使文艺以人传，不可人以文艺传’，即此义也。”修身重于修艺，修艺赖于修身，弘一在其一生中，将人生、艺术、禅修，有机自然地统一起来，他的书法在心灵升华的同时亦得到了升华，叶圣陶在谈弘一晚年书法时说：“弘一法师近几年的书法，有人说近于晋人。但是，摹仿的哪一家实在说不出。我不懂书法，然而极喜欢他的字。若问他的字为什么使我喜欢，我只能直觉地回答，因为它蕴藉有味。就全幅看，好比一位温良谦恭的君子，不亢不卑，和颜悦色，在那里从容论道。……毫不矜才使气，功夫在笔墨之外，所以越看越有味。”这段话道出了弘一书法所臻至的审美境界。这样的欣赏，已经超越了书法的一点一线，而是深入书法的本质──文化观念的价值。

《沈心工与李叔同》教案

《沈心工与李叔同》教案 【教学目标】 1.通过聆听《送别》《竹马》《祖国歌》，感受、体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想和历史背景。 2.初步了解“学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响，认识其重要意义。 3.了解、认识沈心工，李叔同的生平及其他们对学堂乐歌所做的贡献。 4.通过学习，体验怎样选曲填词，感受创作的乐趣。 【教学重点】 了解学堂乐歌的形成、特点及对中国近代音乐产生的影响 【教学难点】学习选曲填词的创作 【教学准备】多媒体课件钢琴 【教学过程】 一．导入： 请大家看电影《城南旧事》的片断，听听里面的主题歌是哪首歌曲？（多媒体播放视频） 师：刚才大家不约而同说出影片的主题歌是你们所熟悉的歌曲《送别》，那我们一起来唱唱，感受歌曲的情绪是怎样的呢？ （老师伴奏，师生同唱歌曲《送别》，并请学生说出音乐情绪是怎样的） 师：为什么大家会有忧伤、别绪的感觉呢？请再听一遍歌曲，重点关注音乐的基本要素、歌词及歌曲含义（复听歌曲，听后师生一起分析。）

二．歌曲分析（课件大屏幕显示） A．歌曲：曲调婉转流利，悠扬入妙。节奏舒缓，速度中等，分“起、分、合”三段，即A（a-b）-B（c-b）-A（a-b）的形式。b的一再重复，词曲的完美结合，使萦回与怀的离情别意呼之欲出。 B．歌词：清新淡雅，情真意挚。以写景触情，“长亭、古道、芳草、晚风、夕阳”景物依旧，但人在离别时倍感凄凉。歌词与旋律间的回环往复配合，加深了魂牵梦饶的离情别意。 C．含义：写出离别者的一种通感。对人生的无奈和对生命的思索。1914年问世至今仍在流行传唱，是触动心灵深处的送别歌。 三．走进学堂乐歌 1．请学生分小组讨论什么是“学堂乐歌” 教师总结；学堂乐歌是清末民初新学堂教唱的歌曲，是伴随着社会变革而诞生.它的出现在我国音乐教育史上具有里程碑的意义，对确立近现代学校音乐教育在教育体系中的地位作出划时代的贡献。 学堂乐歌多数是选曲填词，多采用欧美和日本学校的歌曲旋律。刚才大家唱的《送别》就是美国作曲家奥德威作曲，李叔同填词的。 四、李叔同和《祖国歌》 1、请同学们谈谈你认识的李叔同，并请同学分小组把他们所收集的资料展示给大家看。 （学生通过课下资料的查找与展示，能全方位认识李叔同大师。） 教师总结：李叔同在我国学堂乐歌的创作领域中，有着举足轻重的地位。他所创作的作品注重词曲的典雅和艺术性的特征。

怀李叔同先生 阅读及答案

For personal use only in study and research; not for commercial use 怀李叔同先生 丰子恺 距今二十九年前，我十七岁的时候，最初在杭州的浙江省立第一师范学校里见到李叔同先生，他是我们的音乐教师，即后来的弘一法师。李先生一生的最大特点是“认真”。他对于一件事，不做则已，要做就非做得彻底不可。 他出身于富裕之家，他堕地后就遭父丧，又逢家庭之变，青年时就陪了他的生母南迁上海。当时上海文坛有著名的沪学会，李先生应沪学会征文，名字屡列第一。当时在上海的他：丝绒碗帽，正中缀一方白玉，曲襟背心，花缎袍子，后面挂着胖辫子，底下缎带扎脚管，双梁厚底鞋子，头抬得很高，英俊之气，流露于眉目间。真是当时上海一等的翩翩公子。这是最初表示他的特性：凡事认真。他立意要做翩翩公子，就彻底地做一个翩翩公子。 后来他到日本。他赴日本留学的时候，作一首《金缕曲》，词曰：“披发佯狂走。莽中原，暮鸦啼彻，几株衰柳。破碎河山谁收拾？零落西风依旧。便惹得离人消瘦。……长夜西风眠不得，度群生那惜心肝剖。是祖国，忍辜负？”读这首词，可想见他当时豪气满胸，爱国热情炽盛。在日本时，看见明治维新的文化，就渴慕西洋文明。他立刻放弃了翩翩公子的态度，改做一个留学生。他对于西洋艺术全面进攻，绘画、音乐、文学、戏剧都研究。后来他在日本创办春柳剧社，并演当时西洋著名的悲剧《茶花女》。他自己把腰束小，扮作茶花女，粉墨登场。卷发，白的上衣，白的长裙拖着地面，腰身小到一把，两手举起托着后头，头向右歪侧，眉峰紧蹙，眼波斜睇，正是茶花女自伤命薄的神情。后来，我见过李先生在日本时的照片：高帽子、硬领、硬袖、燕尾服、史的克、尖头皮鞋，加之长身、高鼻，没有脚的眼镜夹在鼻梁上，竟活象一个西洋人。由此可以想见，当时他是彻头彻尾的一个留学生。这是第二次表示他的特性：凡事认真。学一样，像一样。 他回国后，在上海太平洋报社当编辑。不久，就被南京高等师范请去教图画、音乐。后来又应杭州师范之聘，同时兼任两个学校的课，我就是杭州师范的学生。这时候，李先生已由留学生变为“教师”。这一变，变得真彻底：漂亮的洋装不穿了，却换上灰色粗布袍子、黑布马褂、布底鞋子。金丝边眼镜也换了黑的钢丝边眼镜。他是一个修养很深的美术家，所以对于仪表很讲究。他穿布衣，全无穷相，而另具一种朴素的美。“淡妆浓抹总相宜”，这诗句原是描写西子的，但拿来形容我们的李先生的仪表，也很适用。他一时代的服装，表现出一时代的思想与生活。各时代的思想与生活判然不同，各时代的服装也判然不同。这是第三次表示他的特性：认真。 我读二年级时，图画归李先生教。他本来常读理性的书，后来忽然信了道教，案头常常放着道藏。但他学道的时候很短。不久他就学佛。李先生告诉我，他不久要出家为僧。我愕然不知所对。过了几天，他果然辞职，到了虎跑寺。我们再去望他时，他已光着头皮，穿着僧衣，俨然一位清癯的法师了。法师的僧腊（出家时间）二十四年。这二十四年中，他一贯到底，而且修行功夫愈进愈深。他的生活非常认真。举一例说：有一次我寄一卷宣纸去，请弘一法师写佛号。宣纸多了些，他就来信问我，多余的宣纸如何处置？有一次他到我家。我请他藤椅子里坐。他把藤椅子轻轻摇动，然后慢慢地坐下去。起先我不敢问。后来看他每次都如此，我就启问。法师回答我说：“这椅子里头，两根藤之间，也许有小虫伏着。突然坐

弘一大师李叔同 半世潇洒半世僧

弘一大师李叔同：半世潇洒半世僧 谢和琛 “少年时做公子，像个翩翩公子；中年时做名士，像个名士；做话剧，像个演员；学油画， 像个美术家；学钢琴，像个音乐家；办报刊，像个编者；当教员，像个老师；做和尚，像个高僧。” ——丰子恺《我的老师李叔同》 “长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落，一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”淡淡的笛音吹出了离愁，幽美的歌词写出了别绪，听来让人百感交集。这首广为传唱的歌曲就是李叔同的代表作。李叔同被丰子恺称赞为“文艺的园地，差不多被他走遍了”，后来他遁入空门，法号弘一。 1942年10月的一天下午，泉州的温陵养老院的晚晴室中，沉疴久病的弘一法师临终弥留之际，他挥毫作书“悲欣交集”四字后右肋而卧，安详圆寂，走完了他辉煌而充满传奇色彩的一生。四个字中蕴含了他对人生的多少难以言传的感慨，至今谁又能说得清呢? 传奇的身世 弘一法师李叔同，祖籍浙江平湖，1880年出生于天津。父亲李筱楼是同冶时期的进士，曾官吏部。李叔同排行第三，幼名成蹊。他五岁时。73岁的老父因病去世，母亲王氏是父亲四个妻子中最小的妾室，时年25岁。就这样，一个身卑位贱的年轻寡妇带着幼年的挛叔同，在这样一个中国传统的旧式大家庭中艰辛度日。因此，依母教养成人的李叔同对母亲终生孝敬和怀念。 也许正是李叔同幼年丧父的悲苦和“庶出”身份的低微，小时候的李叔同就显出不同于人的特殊性情：他常常趋于偏激。他从小就喜欢养猫，甚至爱猫如痴。不仅养了许多只，并且敬猫如同敬人。直到他十几年后去日本留学，仍未改变自己奇特的个性。一次，他竟突然专门给家里发了一封急电，询问自己养的那些猫是否平安。 李叔同幼年聪慧过人，五岁便跟随母亲习诵古诗格言，六七岁时即攻读《昭明文选》，居然能朗朗成诵，人多异之。八九岁时，他的侄媳曾与当地居士学习佛教《大悲咒》、《往生咒》等，他从旁听之，不久也能背诵。十岁始读《古文观止》和《四书》、《尔雅》，尤喜《说文解字》，并开始临摹篆贴。十六七岁始学习诗词及篆刻，最爱唐代有“诗佛”之称的王维之诗。李叔同从幼年即接受中国传统教育，饱读经史子集和其他杂学，与当时天津士林学者多有接触，学有根底。弱冠之年的李叔同即以对

古诗中表现友情的经典句子集锦

古诗中表现友情的经典句子集锦 本文是关于古诗中表现友情的经典句子集锦，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 篇一：关于友谊的诗句 关于友谊的诗句响必应之与同声，道固从至于同类。骆宾王《萤火赋》 四海皆兄弟，谁为行路人。汉.无名氏《别诗四首》 海内存知己，天涯若比邻。王勃《杜少府之任蜀州》 结交在相知，骨肉何必亲。汉乐府《箜篌谣》 鼋鸣而鳖应，兔死则狐悲。明田艺蘅《玉笑零音》 坐上客恒满，樽中饮不空。孔融《诗》 采葵莫伤根，伤根葵不生。结交莫羞贫，羞贫友不成。汉无名氏《古诗》翻手作云覆手雨，纷纷轻薄何须数。君不见管鲍贫时交，此道今人弃如土。——杜甫《贫交行》 出门万里客，中道逢嘉友。未言心相醉，不再接杯酒。 十旬休暇，胜友如云；千里逢迎，高朋满座。——王勃《秋日登洪府滕王阁饯别序》人生交契无老少，论交和必先同调。—杜甫《徒步归行》柴门鸟雀噪，归客千里至。—杜甫《羌村三首》 以文常会友，唯德自称邻。—唐.祖咏《清明宴司勋刘郎中别业》 天上多鸿雁，池中足鲤鱼；相看过半百，不寄一行书。—杜甫《寄高三十五詹事》交心不交面，从此重相忆。—白居易《伤唐衢二首》 明月好同三径夜，绿杨宜做两家春。—白居易《欲与元八卜邻，先有是赠》君子忌苟合，择交如求师。贾岛《送沈秀才下第东归》 人生结交在始终，莫为升沉中路分。—贺兰进明《行路难五首》 世人结交须黄金，黄金不多交不深。——张谓《题长安壁主人》 世路知交薄，门庭畏客频。——杜甫《从驿次草堂复至东屯茅屋二首》面结口头交，肚里生荆棘。——孟郊《择友》 昨日屋头堪炙手，今朝门外好张罗。——白居易《方言五首》

酒肉兄弟千个有，落难之中无一人。——冯梦龙 相识满天下，知心能几人。——冯梦龙 人生当显贵，每淡布衣交。谁肯居台阁，犹能念草茅。——陆次云《志感》已过才追问，相看是故人。——吴伟业《遇旧友》 今日乐相乐，别后莫相忘。——曹植《怨歌行》 江南无所有，聊赠一枝春。——陆凯《赠范晔》 相知何必旧，倾盖定前言——陶渊明《答庞主簿》 落日见秋草，暮年逢故人。——李端《江上喜逢司空文明》 古路无行客，寒山独见君。——刘长卿《碧涧别墅喜皇甫侍御相访》少年乐新知，衰暮思故友。——韩愈 肝胆一古剑，波涛两浮萍。——韩愈 同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。——白居易 一夜思量十年事，几人强健几人无。——元稹《西归绝句十二首》劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维：《送元二使安西》) 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。(王昌龄：《芙蓉楼送辛渐》) 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。(高适：《别董大》) 桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。(李白：《赠汪伦》) 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白：《送孟浩然之广陵》) 篇二：描写友情的诗句 描写友情的诗句 海内存知己, 天涯若比邻。王勃《送杜少府之任蜀州》 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。王维《送元二使安西》 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。李白《赠汪伦》 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。高适《别董大》 描写亲情的诗句 谁言寸草心，报得三春晖。唐·孟郊《游子吟》 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。王维《九月九日忆山东兄弟》 烽火连三月，家书抵万金。杜甫《春望》

物以类聚,人以群分_名人故事

物以类聚，人以群分 朋友之间，一是相互欣赏，二是相互激活，三是彼此交流。因为哪怕一个再用功的人，也不能穷尽世界上所有的学问。再说一个人的精力是有限的，也无须人人成为饱学之士。一个人在某个方面的建树，取决于他能否打通、激活生命，释放自己的想象力和创造力。如能做到这样，就是真正的“成功人士”！ 在近代史上，春晖中学的教工宿舍恐怕是最值得拿出来说的事情之一。春晖中学是浙江上虞乡下的一所中学。当年在该校校长经亨颐的努力下，才将一批优秀的文人聚集到这里，夏丏尊、朱自清、丰子恺、朱光潜、匡互生、王任叔（巴人）是任课老师，蔡元培、俞平伯、刘大白、叶圣陶、胡愈之、陈望道亦曾应邀来讲学，还有一代宗师李叔同、何香凝、张大千、黄宾虹、柳亚子也曾在这里小住。

春晖中学最值得一提的区域，要数后门的宿舍区，沿着白马湖边是一排粉墙黛瓦的房子，这里有李叔同的“晚晴山房”、朱自清的老屋、丰子恺的“小杨柳屋”、夏丏尊的“平屋”等。 由于当时一股灭佛逐僧的风气，让李叔同处于“云水萍踪，行无定所”的苦漂之中，这时候他的挚友夏丏尊、经亨颐和他的学生刘质平、丰子恺等人便募款集资在这里为他筑屋三间，取名“晚晴山房”，谱写了一段师友情的佳话。 丰子恺“小杨柳屋”里的一间小客厅，就是被朱自清称为“一颗骰子似的客厅”，是当年文艺沙龙的活动中心。正是在这间屋子里，丰子恺、夏丏尊、朱自清、朱光潜以及两刘（薰宇、叔琴）等人，相聚在一起，切磋“狂辩”，研讨文学。要是风和日丽，他们便在那棵杨柳树下，摆上一张八仙桌，炒一碗螺蛳什么的，喝点黄酒，边吃边谈文学与艺术，谈东洋与西洋，海阔天空，无所不谈。

其实这些文人，不但志同道合，他们之间还有亲戚关系，比如经亨颐与廖仲恺、何香凝是儿女亲家，夏丏尊和叶圣陶也是儿女亲家。朱光潜后来回忆白马湖这段往事时，曾这样描述：“这批布衣先生，每在课余获得闲暇的感觉，营造一种轻松的氛围，追求一种美丽的趣味。”事实上，正是他们有着共同的文学主张、相同的审美情趣，终于形成一个崭新的散文流派——“白马湖派”。 无独有偶，20世纪50年代，北京东城芳嘉园15号的四合院里，住着收藏家王世襄一家。据有心人回忆，这个院子里种满紫藤，竹篱笆上爬满牵牛花和癞葡萄。王世襄还用青石板做了一张桌子，配上几个瓷墩儿，夏天可以坐在院子里乘凉、喝茶、聊天。 没想到1956年，国家开始对私房进行社会主义改造，按人口计算，如果有多余的房子就要出租。当时房管局和居委会天天有人上门动员

小学二年级课外阅读之古代神话故事

小学二年级课外阅读之古代神话故事 导读：本文小学二年级课外阅读之古代神话故事，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 【苍狼与白鹿的传说】 苍狼与白鹿是蒙古人的远古图腾。在《元朝秘史》和《史集》都对蒙古人祖先的传说有着详细的记载。远古时期，蒙古祖部落与其他突厥部落发生了猛烈的战争。最终由于蒙古部落势单力孤被他部所灭，仅剩下两男两女幸存于世，他们逃到额尔古涅昆山中隐居。后来他们的子孙繁衍兴盛，分为许多支系，狭小的山谷不能容纳这么多人，于是他们迁至宽阔的草原居住。其中一个部落的首领名叫勃儿帖赤那(意为苍狼)，他的妻子名叫豁埃马阑勒(意为白鹿)，他们率领本部落的人迁到斡难河源头不儿罕山定居下来。这一传说虽然充满了不切实际的想象，但却反映了蒙古先人从额尔古纳河西迁的重要史实，并非无稽之谈，他们迁移的时间应是在唐代末期。而苍狼与白鹿的神话传说，恰恰反映了蒙古先民的图腾观念。【虎跑梦泉】 虎跑梦泉新西湖十景之一，位于西湖之南，大慈山定慧禅寺内。 民间流传美丽神话，明宋濂在《虎跑泉铭》序中写道：“唐元和十四年（公元819年），性空大师来游慈山，乐其灵气盘郁，栖禅其中。寻以无水，将他之。忽神人跪而告曰：自师之来，我等缴惠者甚大，奈何弃去？南岳童子旋当遣二虎来移，师无忧也。翌日，果见二虎跑山出泉，甘冽醇厚，纯净无菌。誉为：“天下第三泉”。

“龙井茶叶虎跑水”，素称“西湖双绝”。在此观泉、听泉、品泉、试泉，其乐无穷。虎跑经全面改造，恢复了济公塔院、罗汉堂，并塑造栩栩如生的“梦虎”和济公传说浮雕。宋苏东坡赞虎跑泉诗中，留有“道人不惜阶前水，借与匏尊自在尝”的佳句。虎跑泉为杭州名泉之一，水质纯净，甘冽醇厚。用虎跑水泡龙井茶，清香溢口，沁人心脾，被誉为西湖双绝。郭沫若曾赋诗赞道：“虎去泉犹在，客来茶甚甘”。虎跑泉水有较大的分子密度和表面张力，在盛满水的杯子中轻轻放入硬币，硬币能浮在水面而不沉。即使水面高出杯口达三毫米，水也不外溢。 虎跑泉附近景点有滴翠轩、叠翠轩、罗汉堂、钟楼、碑室、济公殿、济公塔、虎跑梦泉塑像、弘一法师(李叔同)之塔等众多景点，供游人观赏。【风雨桥的传说】 古老的时候，还没有开辟平等大寨，侗家住在半山坡上，一个小山寨，只有十几户人家。有个小山寨里有个后生，名叫布卡，娶了个妻子，名叫培冠。夫妻两人十分恩爱，几乎形影不离。两人干活回来，一个挑柴，一个担草，一个扛锄，一个牵牛，总是前后相随。这培冠长得十分美丽，夫妻两人过桥时，河里的鱼儿也羡慕地跃出水面来看他们。 有一天早晨，河水突然猛涨。布卡夫妇急着去西山干活，也顾不了许多，同往寨前的小木桥走去。正当他们走到桥中心，忽然刮来一阵大风，刮得布卡睁不开眼睛，培冠“哎呀”一声跌落河中。布卡睁眼一看，妻子不见了，知道刮下河了，他就一头跳进水里，潜到河里。

李叔同(弘一法师)书法作品赏析

李叔同（弘一法师）书法作品鉴赏 摘要：弘一法师李叔同是一位中国近代成就卓著、德艺双馨的高僧，同时也是杰出的艺术大师。他倾注毕生心血于书法创作，留下了很多不朽的精品。他的书法集合了各种艺术精华，尤其深受佛教影响，给人一种空灵、素净，超然物外的享受。本文就以下三个方面对他的书法作品作以简单鉴赏。 关键字：技法；意象；文化背景 弘一法师，（1880—1942)，俗姓李，名侯，字叔同，别号漱筒；浙江平湖人，生于天津。中国话剧的开拓者之一，在音乐、书法、绘画和戏剧方面，都颇有造诣。他既是才气横溢的艺术教育家，也是二十世纪著名的多才多艺的高僧。被誉为“二十文章惊海内”的大师。 斯人已去，馨德永存！岁月带走了一位天之骄子的艺术家，却带不走他留给我们的精神财富，带不走他流芳万世的不朽作品。尽管，作为凡夫俗子，我无法达到大师的高度与之对话、共鸣，但我仍愿意追逐他的踪迹，寻找那超凡的人格与亘古长存的传奇…… 弘一法师自幼研习书法，并在其他艺术领域也颇有建树，因此，他的书法与众不同之处，就在于集合了各种艺术之所长，为己所用，逐渐形成了具有鲜明特色的书法风格。而在遁入佛门之后“诸艺俱废，唯有书法不曾放弃”，他晚年在书法上取得了显著的成就，基于这种事实，本文只对大师晚年的作品作以简单的赏析。 弘一法师的书法风格有别于他人的一个重要方面就是他独特的技法，这与他深厚的书法功底是分不开的，加之他在其他艺术领域的造诣，是他对书法有自己全新的认识和理解。尤其晚年遁入空门，在接受了佛法的洗礼和对佛理的研究之后，更是奠定了大师的最终书法风格，有人称之为“弘一体”。陈祥耀先生认为弘一法师“其初由碑学脱化而来，体势较矮，肉较多，其后肉渐减，气渐收，力渐凝，变为较方较楷的一派，数年后乃由方楷而变为修长，骨肉由饱满而变得瘦硬，气韵由沉雄而变为清拔。其不可及处，乃在笔笔气舒、锋藏、神敛。写这种字，必先把全部精神集于心中，然后运之于腕，贯之于笔，传之于纸。心正笔正，此之谓欤。”这是从技法层面对弘一法师作品风格的分析，非常中肯。因为书法风格的由来绝不是突然的，它一定与个人书法的基础风格有关。欣赏弘一法师的作品，犹如读一本佛家经典，给人一种心灵的洗礼，使我们在这纷繁的世界里获得片刻安宁。一切尘世的烦恼与纷争暂时搁浅，只有天人合一的超然享受……

《李叔同早年的艺术追求》阅读练习及答案

李叔同早年的艺术追求 1904年，24岁的李叔同参加了沪学会，沪学会里有“乐歌课”，教授西方现代乐理及西洋作曲法。李叔同天资聪颖，很多时间内学会了作曲。他以民间的《老八板》为乐调，创作了一首乐歌《祖国歌》：“上下数千年，一脉延，文明莫与肩。纵横数万里，膏腴地，独享天然利。国是世界最古国，民是亚洲大国民。呜呼，大国民！呜呼，唯我大国民！幸生珍世界，琳琅十倍增声价。我将骑狮越昆仑，驾鹤飞渡太平洋，谁与我仗剑挥刀？呜呼，大国民！谁与我鼓吹庆升平！”《祖国歌》词曲豪迈，极富感染力，经沪学会首唱，很快唱红全国。李叔同首次展现他的音乐才能，便一举成为闻名全国的乐歌作者。 1906年9月李叔同考入东京美术学校学习油画，期间，他还在东京音乐学校兼修音乐理论与钢琴课。他在自己创办的音乐刊物《音乐小杂志》的序言中写道：“盖琢磨道德，促社会之健全；陶冶性情，感精神之粹美。”《音乐小杂志》的扉页，是李叔同的木炭画《贝多芬像》，这是中国人绘制的第一幅贝多芬像。李叔同留学日本五年，成就斐然，最广为人知的莫过于与同学曾延年一起创立中国最早的话剧社——春柳社，演出《茶花女》《黑奴吁天录》等，开中国话剧之先河。早在天津少年时代，李叔同对演戏就怀有浓厚的兴趣，读书之余，常去戏园学戏。在南洋公学读书时，他便粉墨登场，演出过京剧《黄天霸》《白水滩》等。与写作《祖国歌》几乎同时，沪学会演出新戏《文野婚姻》，剧本即出自李叔同的笔端，传作该剧时他还赋诗明志：“誓度众生成佛界，为现歌台说法身。孟旃不作吾道绝，中原滚地皆胡尘。”先他四年到日本留学的鲁迅因受日俄战争幻灯画片的刺激，觉悟到医治精神上的麻木比医治身体上的病弱更为重要，于是决定弃医从文。这与李叔同欲以演戏唤醒民众、文艺救国的理想有异曲同工之处。传说春柳社演出话剧《黑奴吁天录》时，鲁迅就曾在台下观看。李叔同曾将自己在日本读过的一本《莎士比亚剧作选》送给丰子恺，上面密密麻麻布满笔记，可见其曾用功研读，对话剧早有准备。春柳社公演《茶花女》时，李叔同饰演茶花女玛格丽特。后来成为著名戏剧家的欧阳予倩，当时还是台下的一名学生观众。他回忆道：“这一回的表演可以说是中国人演话剧最初的一次，我当时所受的刺激很深……我就入了春柳社。” 回国后，李叔同担任上海《太平洋报》的编辑，负责画报副刊。李叔同开设了“西洋画法”专栏，以连载的形式介绍石膏写生、木炭、油画等技法。著名画家吕凤子先生推李叔同为中国传统绘画改良运动第一人，称“李先生应是民国以来第一位把西洋绘画思想引介于我国，进而启发了我国传统绘画需要的改良思潮，而后的刘海粟、徐悲鸿等在实质上都是接受了李先生的影响，进而成为中国传统绘画运动的推动者。”对于此论，刘、徐二人都是认可的。 任教浙江省立第一师范学校期间，李叔同教学成就斐然，著名画家丰子恺、著名音乐家刘质平等都是李叔同这个时期的弟子。李叔同在浙一师六年，继续开文艺风气之先：最早撰写欧洲文学史。他在浙一师创办《向阳》杂志，以此为阵地广泛介绍西洋文学艺术，其中的《近世欧洲文学之概观》一文是中国人撰写的最早的一部欧洲文学史；最早倡导木刻艺术，李叔同和夏丏尊发起成立漫画会和乐石社，指导学生研习木刻和金石技法，并印制中国最早的现代木刻版画集——《木刻画集》，李叔同因此被称为中国木刻艺术的先驱；创作中国第一首分声部合唱歌曲——《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风扶柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落，一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”这首曲

关于人生哲理的简短小故事

关于人生哲理的简短小故事 李叔同有幅字，上书“知止”二字。 我们一般说“知足”，其实“知止”比“知足”境界更高一层。 “知足”是人家给多少，你“虽不满意，但可接受”;“知止”是自己看着到了某个 程度了，伸手去挡住，说：我不要了。 “知足”是由人的，“知止”由自己。“知足”是不贪，“知止”是不随。“知止”，简单来说，就是知道什么时候够了，知道什么时候该走，知道“上台靠机会，下台靠智慧”。 不是难在不知道。是难在不舍得，不愿意。 “知止”，是从心灵出发的。心里这么想，付诸行动，才会成为“行为”。 “知止”，不但是针对“欲壑”，懂得说，够了;也要对“痛苦、烦恼”，懂得说， 行了，不能再这样下去。 快乐固然短暂，如果不“知止”，痛苦往往随之而至。 那些走上绝路，自我了断的人，其实也是不了解“知止”。 “知止”，功夫做到细微处。一念起来，知止，不被带着走;一念消失了，知止，不 动如山。 一位声名显赫的医学教授讲过这样一个故事：有一次，他回老家过春节，除夕之夜， 家人按照风俗在堂屋搁了两盆预示来年红红火火的木炭火。火烧得很旺，一家人围着火说 话看电视，其乐融融。这时，他妹妹感到头疼，身为医生，他马上反应过来，说：“是煤 气中毒!”父亲说：“大家都没事，怎么可能是煤气中毒?”他一边开窗，一边强调：“肯 定是煤气中毒!”父亲不高兴地说：“就你知道!你是医生!”除夕的氛围一下子就显得有 些尴尬。 他感到纳闷：父亲平时不是这样固执的人，今天怎么会不高兴呢过了很多年，他才醒悟：当他发现妹妹中毒时，开窗或者将她扶到屋外透气，都是必需的，他是在履行一个医 生的职责。但当父亲反驳他时，没必要再次强调“煤气中毒”的事实，在家里，他是在生活，不是在求证医学真理。 我们享人间烟火，食五谷杂粮，需要的是宽容之心，友善之心，需要的是崇善不求真 的这份睿智。 咖啡厅里只有三个桌子有人在喝下午茶。我，一个老太太，各盘踞着一张小桌子，老 太太背后的那张桌子，则有三个年轻女孩在聊天，其中一个女孩点起了烟。

李叔同创作歌曲研究

李叔同创作歌曲研究 【摘要】李叔同作为一个具有独特文化内涵的音乐家，他所创作歌曲的歌词往往意义深邃，耐人深思，所以他的歌曲相较同时期其它相对通俗的歌曲，则具有着更高的艺术价值。 【关键词】李叔同；艺术歌曲；词、曲的分析 引言 清光绪二十四年，以康有为、梁启超为代表的维新学派倡言“废科举办新学”；同时他们也极力主张在学堂中开设“乐歌”课程。于是，便有了一批音乐家投入到“学堂乐歌”的创作中来。而李叔同则是其中的一位杰出代表。 一、李叔同简介 李叔同1880年10月23日，出生于天津一户富有的盐商之家。音乐、美术家，早期话剧活动家。 李叔同在少年时已擅长吟诗作画，书法、篆刻。他于1901年就读于上海南洋公学（今上海交通大学）。1905年赴日本留学，在日本东京上野美术学校主修美术，兼习音乐。1906年2月8日，他独立创办了我国地一份音乐刊物，《音乐小杂志》。年底，李叔同与曾孝谷等人创立了我国最早的话剧演出团体“春柳社”。他本人也参与了《茶花女》、《黑奴吁天怒》的演出，并扮演主要角色。同年，他还出版了《国学唱歌集》。 1910年，李叔同归国。归国后的一段时间，他曾先后任教于上海和天津，也曾担任《太平洋报》的文艺编辑。1913年，他任教于浙江第一师范和南京高等师范，教音乐和美术。 1918年，李叔同在杭州虎跑寺出家，法名演音，号弘一。1942年10月13日，弘一法师圆寂于福建泉州开元寺。 李叔同的乐歌创作主要集中在，赴日本留学到出家为僧这段时间。现在，能找到的属于李叔同创作的，（指由李叔同作曲或填词的）且经过考证属实的有四十余首。（见附录一）其中，由他人作曲，或由李叔同选曲填词的有三十三首，由李叔同作曲的有八首。而这八首由李叔同作曲的乐歌里，有《春游》、《早秋》、《直隶省立第一师范附属小学校歌》的歌词也是他所创作的。 二、李叔同创作歌词的内容分析 李叔同所创作的歌曲内容广泛，形式多样。根据歌词意思，大致可以分为三类。（参照钱仁康著《李叔同——弘一法师的乐歌创作》） 1、爱国歌曲：如《祖国歌》和《我的国》等早期歌曲。还有出家后创作的《厦门第一届运动会会歌》。 清朝末年，政治腐败，国家受到帝国主义列强瓜分，国将不国，李叔同对此感到万分的悲痛与愤慨。在此情形下，他创作了《祖国歌》和《我的国》等早期作品。在歌词中他抒发了对祖国悠久历史和大好河山的赞美，同时也表达了自己要发愤图强的雄心壮志，字里行间充满着民族自豪感。1937年，李叔同应邀为厦门第一届运动会创作会歌。此时，李叔同尽管已皈依佛门，但仍不忘不忘救国。他在歌词中呼吁广大青年奋起救国。“禾山苍苍，鹭水荡荡……健儿身手，各显所长，大家图自强。你看那外来敌，多么猖。请大家想想，切莫再彷徨，把国事担当。到那时痛饮黄龙，为民族争光。” 2、抒情歌曲：李叔同创作的抒情歌曲主要有三种类型：一是表现淡泊宁静

禅 弘一法师经典语录 整理版

●学问类 ○为善最乐，读书便佳。 ○茅鹿门云：?人生在世，多行救济事，则彼之感我，中怀倾倒，浸入肝脾。何幸而得人心如此哉！? ○诸君到此何为，岂徒学问文章，擅一艺微长，便算读书种子？在我所求亦恕，不过子臣弟友，尽五伦本分，共成名教中人。（广州香山书院楹联） ○何谓至行？曰：庸行。何谓大人？曰：小心。 ○凛闲居以体独，卜动念以知几，谨威仪以定命，敦大伦以凝道，备百行以考德，迁善改过以作圣。（刘忠介《人谱》六条） ○观天地生物气象，学圣贤克己工夫。 ●存养类

○自家有好处，要掩藏几分，这是涵育以养深。别人不好处，要掩藏几分，这是浑厚以养大。 ○以虚养心，以德养身，以仁养天下万物，以道养天下万世。 ○一动于欲，欲迷则昏。一任乎气，气偏则戾。 ○刘直斋云：?存心养性，须要耐烦耐苦，耐惊耐怕，方得纯熟。? ○寡欲故静，有主则虚。 ○不为外物所动之谓静，不为外物所实之谓虚。 ○宜静默，宜从容，宜谨严，宜俭约。 ○敬守此心，则心定。敛抑其气，则气平。 ○青天白日的节义，自暗室屋漏中培来。旋乾转坤的经纶，自临深履薄处得力。 ○谦退是保身第一法，安详是处世第一法，涵容是待人第一法，恬淡是养心第一法。 ○刘念台云：?涵养，全得一缓字，凡言语、动作皆是。?

○应事接物，常觉得心中有从容闲暇时，才见涵养。 ○刘念台云：?易喜易怒，轻言轻动，只是一种浮气用事，此病根最不小。? ○吕新吾云：?心平气和四字，非有涵养者不能做，工夫只在个定火。? ○陈榕门云：?定火工夫，不外以理制欲。理胜，则气自平矣。? ○自处超然，处人蔼然。无事澄然，有事斩然。得意淡然，失意泰然。 ○气忌盛，心忌满，才忌露。 ○意粗性躁，一事无成。心平气和，千祥骈集。 ○冲繁地，顽钝人，拂逆时，纷杂事，此中最好养火。若决烈愤激，不但无益，而事卒以偾，人卒以怨，我卒以无成，是谓至愚。耐得过时，便有无限受用处。 ○人性褊急则气盛，气盛则心粗，心粗则神昏，乖舛谬戾，可胜言哉？ ○以和气迎人，则乖沴灭。以正气接物，则妖氛消。以浩气临事，则疑畏释。以静气养身，则梦寐恬。 ○轻当矫之以重，浮当矫之以实，褊当矫之以宽，躁急当矫之以和缓，刚暴当矫之以

郑州市巩义市八年级上学期期末考试语文试题

郑州市巩义市八年级上学期期末考试语文试题 姓名:________ 班级:________ 成绩:________ 一、选择题 (共8题；共16分) 1. （2分）(2013·河南) 下列词语中没有错别字的一项是（） A . 眷顾雄纠纠魂牵梦萦笑容可掬 B . 缄默催化剂赏心悦目集思广议 C . 荟萃文绉绉金碧辉煌博采众长 D . 肯求检字法力挽狂澜目不暇接 2. （2分）对下面书家书品的欣赏，不恰当的一项是（） A B C D A . “天下第一草书”为唐代书法家怀素的《自叙帖》。字体结构和布局上采用大小相间、疏密互映、斜正参差的手法。 B . 《九成宫碑》为欧阳询晚年所书，其书法艺术已进入完全成熟时期，其用笔方整，布白匀称，字画安排紧凑，法度森严，且能于方整中见险绝，后人称此碑为“正书第一”，被尊为楷书之首。 C . 王羲之的《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。纵有行，横无列式，其字与字，大小参差，不求划一，长短相配，错落有致。 D . 苏轼的《寒食帖》在书法史上影响很大，采用狂草书体，活泼飞舞，奔腾放纵。 3. （2分） (2020九下·麻城月考) 下列词语中，加下划线字注音全部正确的一项是（） A . 累赘(zhuì)亘古(héng)斡旋(wò)海市蜃楼(shèn) B . 屏息(bǐng)秀颀(qí)羁绊(jī)草长莺飞(zhǎng) C . 佝偻(gōu)箴言(zhēn)愧赧(nǎn)前仆后继(pú)

D . 拘泥(nì)伫立(zhù)囫囵(hú)铢两悉称(chēng) 4. （2分）下列各组词语中，划线字的读音全都正确的一组是（） A . 胆怯（qiè）琴弦（xuán）锐不可当（dāng）鞠躬尽瘁（cuì） B . 诘责（jié）阔绰（chuò）功亏一篑（kuì）锲而不舍（qì） C . 攒动（cuán）颓唐（tuí）叱咤风云（zhà）相形见绌（chù） D . 慰藉（jiè）鸟瞰（kàn）蓦然回首（mù）广袤无垠（mào） 5. （2分） (2019八下·白云期中) 下列句子中划线词语使用不正确的一项是（） A . 出了三峡，江面宽阔，眼前豁然开朗。 B . 这次的演出，集合杰出的艺人同台亮相，其精彩程度令人叹为观止。 C . 老师的声音戛然而止，而同学们还沉醉在老师美妙的故事中。 D . 小伙伴们在花园里玩捉迷藏的游戏，不一会儿，大家都销声匿迹了。 6. （2分）下列加下划线词语在句中的含义解释有误的一项是（） A . 有几个园里有古老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。嶙峋：枯瘦的样子 B . 艺术形式处理中，往往是失之毫厘，差之千里。失之毫厘，差之千里：相差虽小，而造成的误差或错误极大。 C . 发高烧和打寒噤的时候，孩子们也没停下来。寒噤：因害怕而哆嗦。 D . 桥上的石栏石板也雕刻得古朴美观。古朴：朴素而有古代的风格。 7. （2分）下列各句中划线的词语，使用不恰当的一项是（） A . 小说通过典型的语言描写，把这几个有着不同性格的妇女形象惟妙惟肖地展现在读者面前。 B . 我们的周德鸿不仅精通数学，还是个计算机专家，我们这些初学计算机的学生要虚心向他求教，不耻下问。 C . 以栾恩杰为代表的航天科技人员，为我国成功实施首次月球探测作出了突出贡献，他们的先进事迹可圈可点，值得大书特书。 D . 往年山村里的餐饮铺总是惨淡经营、无人问津。今年，油菜花开了，游客上门了．农家菜馆也兴旺起来。 8. （2分） (2018九上·徐闻期中) 下列句子中，加下划线词语运用不恰当的一项是（） A . 黄晓明担任《中国梦之声》选手的导师，招来诸多质疑，韩红却劝大家不要吹毛求疵，因为艺术都是相通的。 B . 五一假期，天气晴朗，同学们纷纷相约来到北山湾海滩，或戏水玩沙，或放风筝，在大自然中尽情享受天伦之乐。 C . 放眼望去，湛江市区高楼大厦鳞次栉比,宽阔的道路上车水马龙，一派繁华景象。 D . 海湾大桥的交通优势毋庸置疑，它是连接海湾两岸的一座重要桥梁，在促进区域协调发展中发挥着巨大作用。 二、基础题 (共3题；共11分)

怀李叔同先生 阅读及答案

怀李叔同先生 丰子恺 距今二十九年前，我十七岁的时候，最初在杭州的浙江省立第一师范学校里见到李叔同先生，他是我们的音乐教师，即后来的弘一法师。李先生一生的最大特点是“认真”。他对于一件事，不做则已，要做就非做得彻底不可。 他出身于富裕之家，他堕地后就遭父丧，又逢家庭之变，青年时就陪了他的生母南迁上海。当时上海文坛有著名的沪学会，李先生应沪学会征文，名字屡列第一。当时在上海的他：丝绒碗帽，正中缀一方白玉，曲襟背心，花缎袍子，后面挂着胖辫子，底下缎带扎脚管，双梁厚底鞋子，头抬得很高，英俊之气，流露于眉目间。真是当时上海一等的翩翩公子。这是最初表示他的特性：凡事认真。他立意要做翩翩公子，就彻底地做一个翩翩公子。 后来他到日本。他赴日本留学的时候，作一首《金缕曲》，词曰：“披发佯狂走。莽中原，暮鸦啼彻，几株衰柳。破碎河山谁收拾？零落西风依旧。便惹得离人消瘦。……长夜西风眠不得，度群生那惜心肝剖。是祖国，忍辜负？”读这首词，可想见他当时豪气满胸，爱国热情炽盛。在日本时，看见明治维新的文化，就渴慕西洋文明。他立刻放弃了翩翩公子的态度，改做一个留学生。他对于西洋艺术全面进攻，绘画、音乐、文学、戏剧都研究。后来他在日本创办春柳剧社，并演当时西洋著名的悲剧《茶花女》。他自己把腰束小，扮作茶花女，粉墨登场。卷发，白的上衣，白的长裙拖着地面，腰身小到一把，两手举起托着后头，头向右歪侧，眉峰紧蹙，眼波斜睇，正是茶花女自伤命薄的神情。后来，我见过李先生在日本时的照片：高帽子、硬领、硬袖、燕尾服、史的克、尖头皮鞋，加之长身、高鼻，没有脚的眼镜夹在鼻梁上，竟活象一个西洋人。由此可以想见，当时他是彻头彻尾的一个留学生。这是第二次表示他的特性：凡事认真。学一样，像一样。 他回国后，在上海太平洋报社当编辑。不久，就被南京高等师范请去教图画、音乐。后来又应杭州师范之聘，同时兼任两个学校的课，我就是杭州师范的学生。这时候，李先生已由留学生变为“教师”。这一变，变得真彻底：漂亮的洋装不穿了，却换上灰色粗布袍子、黑布马褂、布底鞋子。金丝边眼镜也换了黑的钢丝边眼镜。他是一个修养很深的美术家，所以对于仪表很讲究。他穿布衣，全无穷相，而另具一种朴素的美。“淡妆浓抹总相宜”，这诗句原是描写西子的，但拿来形容我们的李先生的仪表，也很适用。他一时代的服装，表现出一时代的思想与生活。各时代的思想与生活判然不同，各时代的服装也判然不同。这是第三次表示他的特性：认真。 我读二年级时，图画归李先生教。他本来常读理性的书，后来忽然信了道教，案头常常放着道藏。但他学道的时候很短。不久他就学佛。李先生告诉我，他不久要出家为僧。我愕然不知所对。过了几天，他果然辞职，到了虎跑寺。我们再去望他时，他已光着头皮，穿着僧衣，俨然一位清癯的法师了。法师的僧腊（出家时间）二十四年。这二十四年中，他一贯到底，而且修行功夫愈进愈深。他的生活非常认真。举一例说：有一次我寄一卷宣纸去，请弘一法师写佛号。宣纸多了些，他就来信问我，多余的宣纸如何处置？有一次他到我家。我请他藤椅子里坐。他把藤椅子轻轻摇动，然后慢慢地坐下去。起先我不敢问。后来看他每次都如此，我就启问。法师回答我说：“这椅子里头，两根藤之间，也许有小虫伏着。突然坐下去，要把它们压死，所以先摇动一下，慢慢地坐下去，好让它们走避。”读者听到这话，也许要笑。但这正是做人极度认真的表示。

李叔同

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。” 这支《送别》从二十世纪初期流行中国，一直久唱不衰。歌词作者李叔同既是我国近代新文化运动中少有的艺术全才，同时又是研究佛教律宗的有名高僧。 一九一八年旧历七月十三日，当李叔同结束了他为翩翩公子、为留学生、为音乐、艺术教师的生涯，毅然到杭州虎跑寺剃度出家时，在他，是去追求生命中“山外山”的壮丽与空灵；在他的亲友、学生、仰慕者看来，零落别梦，了却过往的辉煌与滚滚红尘，既是情理中事，又是不能接受的现实。 李叔同一八八零年出生于天津一个富有的大家庭。父亲李筱楼为清道光举人、同治进士，曾官吏部，后来在天津改营盐业。李叔同排行第三，幼名成蹊，学名文涛，字叔同，名号屡改。不管名字与一个人的性格、成长有无关系，但李叔同逝世以后，天下人无论知与不知，尽为之默哀，可见其‘桃李不言，下自成蹊“的品性；而“屡改”之号，则体现为他一生变化多彩的行迹。 李叔同十八岁时，随母亲迁居上海，文思如涛，所作远出同辈之上，被誉为“沪上才子”。时值戊戌变法期间，李叔同与袁希濂、许幻园等人在城南草堂组织“城南文社”，后又与蔡小香、张小楼、袁希濂、许幻园结拜金兰，号称“天涯五友”，以诗词文赋抒写对极贫极弱社会的忧虑。 一九零一年，李叔同考中南洋中学特班，他不仅诗文超群，而且在书法、篆刻、音乐、绘画方面均有过人的天资和素养，加上他待人温和、性格静穆，大家都很乐意与他交往。当时特班的国文教授是蔡元培，蔡先生的思想、学术与人格，对李叔同日后的言行产生了很大的影响。 一九零三年，南洋中学的学生因清政府的丧权辱国而发生罢课风潮，全体同学相继退学。李叔同退学后，有感于当时风俗颓败、民气不振，即与许幻园、黄炎培等在租界外创设沪学会，开办补习科，宣传民主自由，以翩翩公子的才艺，致力于强民富国的活动。 一九零五年，李叔同东渡日本，一方面在东京美术学校学习西洋油画，同时又在音乐学校学习钢琴、作曲理论以及新剧的演技。他与同学曾延年等组织了我国第一个话剧团春柳社，并为赈济河南水灾，公演了法国小仲马的《茶花女》，而李叔同以其长身细腰的资质，扮演了一号女主角茶花女。春柳社第二次演出《黑人吁天录》，李叔同又扮演了美国贵妇爱米莉夫人，神情逼肖，受到日本观众和戏剧家的好评。此时的李叔同，一改他在国内丝绒碗帽、曲襟背心、花缎长袍的贵公子装束，而是高帽、硬领、硬袖、燕尾服、尖头皮鞋，以极其到位的服饰，来展示他作为一个留学生的新潮与文明。 一九一零年，李叔同毕业回国，先在上海《太平洋报》任文艺编辑，主编《太平洋画报》、《文美》杂志，后来又到浙江第一师范和南京高等师范学校做美术、音乐教师。他自编教材、创作歌曲，向学生灌输新艺术观念，对于学生中有绘画音乐天分的，他特别加以鼓励和培养。后来成名的丰子恺的漫画、刘质平的音乐，都是李叔同一手培养起来的。 做了教师的李叔同，将洋装换下，改穿灰色粗布长袍、黑布马褂、布底鞋子，连金丝边眼镜也换为朴实的黑边眼镜。虽穿布衣，全无窘相，举首投足，一派儒雅。他这种认真严肃的为师之道，从里到外，受到广大师生由衷的尊敬。 李叔同在杭州执教期间，与夏沔尊、马一浮交往密切。马一浮早已研究佛学，是一位有名的居士。他常借一些书给李叔同阅览，引起了李叔同对佛学的兴趣。有一次，李叔同听夏沔尊讲，说断食是一种使身心更新的方法，能产生伟大的精神力量，自古宗教史上的伟人，如释迦牟尼、耶稣，都曾断过食。于是李叔同决定身体力行。一九一六年寒假，他在杭州虎跑寺断食十七天，自我感觉良好，便更对寺院的清净生活产生了兴趣。不久，他拜了虎跑寺的了悟老和尚为皈依师，法号弘一。当人们还在赞叹、震惊，乃至大惑不解时，一九一八年

师生关系的新颖例子

蔡元培与许德珩的师生情 民主革命家、教育家蔡元培和九三学社主要创始人许德珩是中国近现代史上两位著名的进步学者，他们之间的师生情谊也深为后人称道。1917年，蔡元培出任北京大学校长。他实行兼容并蓄的办学方针，使北大一扫封建学堂的陈腐习气，逐渐成为当时中国反帝和反封建的新文化运动中心。当时正在北大学习的许德珩对蔡元培的做法深为敬佩。 由于家境贫寒，许德珩无法继续学业。无奈之下，他冒昧找到蔡元培请求帮助。蔡元培考核了他的英文笔译能力之后，推荐他到国史编纂处，利用课余时间从事翻译，月薪10块银元。这不仅使许德珩能够继续求学，而且还可以将节省下来的钱补贴家用。 许德珩是五四运动的领导者之一。1919年5月1日，北洋军阀政府准备在丧权辱国的巴黎和约上签字，蔡元培马上将这一消息告诉许德珩，并同意北大及北京各高校学生于5月3日晚在北大三院礼堂集会，共商大计，以迫使反动政府拒绝在和约上签字。 五四运动爆发后，许德珩和其他30名爱国学生被反军警逮捕入狱。蔡元培不顾反动当局?以3000000金收买凶手刺杀蔡元培?的恫吓，以校长身份全力营救被捕学生，并表示愿对学生的行为

负全部责任。在社会各界舆论的压力下，面临倒阁危险的段祺瑞 反动政府不得不下令释放被捕学生。蔡元培在北大校园里亲自欢 迎被捕学生出狱。 五四运动以后，许德珩从上海启程赴法国，开始了7年的勤工俭学生活。在此期间，他与蔡元培的交往更为密切。蔡元培赴法 国考察教育时，许德珩曾为他在巴黎寻找住所，并经常在一起讨 论国内形势。 许德珩1927年初回国后，即投身于大革命的洪流之中，而后又参加了抗日救国运动。1932年12月13日，他被北平反动当局 非法逮捕。消息传出后，蔡元培与宋庆龄、杨杏佛等人以中国民 权保障同盟的名义致电蒋介石、宋子文及平津卫戍司令于学忠等 提出抗议。许德珩出狱后，给蔡元培写了一封信，请他以长者的 地位和影响为爱国民众保障民权及言论自由呼吁。不久，蔡元培 即以中国民权保障同盟副主席的名义举行中外记者招待会，为保 障民权而奋力疾呼，不遗余力。 多年以后，许德珩曾回忆说，在他接触的历史人物中，最令人钦佩的，一是孙中山先生，二是蔡元培先生。许德珩称赞他们是 ?青年的表率?。 刘质平其人 刘质平，音乐艺术家、音乐教育家，是中国著名艺术大师李叔同的高足之一。

李叔同生平评论

夏丏尊评论李叔同先生的一句话，可谓浅括了先生一生的足迹：“综师一生，为翩翩之佳公子，为激昂之志士，为多才之艺人，为严肃之教育者，为戒律精严之头陀，而以倾心西极，吉祥善逝。”身为上流社会贵族公子，他风度翩翩让人倾倒；作为聚光灯下的艺人，一曲茶花女绕梁三日；作为头陀法师，他广爱世人做到无心无我。李叔同先生的传奇一生，或可分为三个阶段：认识自我，超越自我，完善自我。 认识自我，大致是在先生1905年东渡日本求学前后。满腔的爱国热情，以及在日本对西方先进文化的广泛吸收，让他认识到文化改革，艺术改革，政治改革的重要性以及自己肩负的重要使命：为当时中国的艺术开拓一条崭新的道路。他认识到不能固步自封，应该努力闯出去，走出一条开放自由的艺术道路；他认识了自己在今后十年乃至一生要追求的事业；他对自我的认识让他放弃了安适的生活，选择了一条在中国鲜有人踏足的道路。 超越自我，大致是先生到37岁出家前的一段时间。这是李叔同先生一生最为人瞩目的时候，无数的诗词书法作品和经典的话剧演出，先生在每一次人们认为他已经登峰造极时，超越自我，成就更多的艺术奇珍。在中国，先生是最早介绍西洋画的人，第一个聘用裸体模特的人，版画的创造者与倡导者等等，一切的一切无不是先生在超越自我，挑战自我，奉献自我。 完善自我，大致是先生出家成为弘一法师后的人生历程。早在1910年先生就反复提出：““念佛不忘救国、救国必须念佛”的口号。可是谁又能想到，在人生最辉煌的时候，先生竟真的选择了出家，放下了红尘俗世的一切纷扰。这一段时间，或许先生的艺术成就并没有以前辉煌，但他对人生的体悟和对自我心灵的完善却已让后人难以望其项背。他涵容带人，恬淡处世，无心无我，他的内心趋于空明趋于完善，先生晚年已如御风而行的列子，飘然于万事万物之上。但与此同时，他又是广爱世人的，他四处讲经传佛救苦难世人于水火。他在完善自我的同时，也在充实他人的内心。 他的艺术成就为古老而禁锢的中国艺术注入了新鲜的血液，从此中国艺术融入了世界文化开放而自由的舞台；他严谨而美学化的佛学精神为当时乃至现在浮华的社会注入了一剂清新的空气，让我们在烦杂后拥有了心灵的净土。李叔同先生的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极又归于平淡的典型