音响调音技巧二十要
音响调音技巧二十要
音响, 技巧, 调音
音响第一要：音质
音质是指声音的品质，许多人都把它与「音色」混淆了。什么叫作声音的品质？当您在说一双鞋子品质好的时候。您指的一定是合脚、舒服、耐穿，而不是指它的造形好不好看、时不时髦。同样的，当您在说一件音响器材音质好、坏的时候，您也不是在说它的层次如何、定位如可，而是专指这件器材「耐不耐听」！就好像耐不耐穿、合不合脚一样。一件音质很好的器材，它表现在外的就是舒服、耐听。您不必去探讨它听起来舒服、耐听的原因，那是专家们的事，您只要用您的耳朵去判断就行。有些器材生猛有力、速度奇快、解析力也强，但是不耐久听，那可能就是音质的问题。一件好的音响器材，其音质就应该像一副好嗓子，让人百听不腻。
或许我这么说您还是认为很抽象。其实不然，我可以再举实列来说明。当您提到布料时，您会说：这块料子的质很好。当您在吃牛排时，您会说：这块牛排的肉质很好。当您在称赞一个小孩时，会说：这个孩子的资质很好。所以，当您在听一件音响器材或一件乐器时，您也会说：它的音质很美。从以上这些例子，您可以很清楚的知道「质」就是与生俱来的天性。音质高贵、很好、很美就代表着这件器材的本性很好，它让人听起来很舒服。我可以说音质是音响器材中最重要的一环，所以我将它摆在第一要。
音响第二要：音色
音色是指声音的颜色。在英文里，音质(TONE QUALITY)与音色(TIMBRE或TONE COLOR)一看便知其所指不是同一件事。但是在中文里，音质与音色经常被混用、误用。我们时常会听到：这把小提琴音色真冷、这把小提琴音色真暖等的说法，这就是指小提琴的音色而言。声音就像光线一样，是有颜色的，不过它并不是用眼睛看到的，而是以耳朵听到的。通常，音色愈暖声音愈软；音色愈冷声音愈硬。太软或太硬当然都不是很好。有时，音色也可以用「高贵」、「美」等字眼来形容，基本上它也是天性之一。不过，就像布料一般，布质是指它的材料，布色却是指它的颜色，这其间还是有明显的界线。在音响器材评论里，音色就如同颜色一般，是指它特有的颜色。有些器材的音色偏黄、有些偏白、有些偏冷、甚至您可说它是带点忧懋的蓝。总之，音响器材就如乐器一般，几乎脱离不了愈贵音色愈美的事实。一把二百万美金的小提琴其音色可能美得有着金黄色的光泽；而一把五千台币的小提琴其音色有可能像褪了色的画。虽然每个人观点各异，但是，「美」仍然有着一个大家承认的「共识」，您不能说一个朝天鼻者是「美的化身」；同样的您不能说一件冷蓝音色的器材是美。这就是我们对音色之美的共识。
音响第三要：高、中、低各频段量感的分布与控制力
这个项目很容易了解，但也很容易产生文字传达上的误解。怎么说呢？大家都会说：这对喇叭的高音太强、低音太少。这就是高、中、低频段的量感分布。问题出于如果把从20Hz 到20KHz的频宽只以三段来分的话，那必然会产生「不够精确」的混淆。到底您的低音是指那里呢？多低呢？为了让形容的文字更精确，有必要把20Hz-20kHz的频宽加以细分。照美国TAS与Stereophile的分法很简单，他们把高、中、低每段再细分三小段，也就是变成「较
低的中频、中频、较高的中频」分法。这种分法就像十二平均律一般，相当规律化。不过用在中国人身上就产生了一些翻译上的小问题，如「较低的中频」我们称作「中低频」还是「低中频」？那么较高的低频呢？「高低频」吗？对于中国人而言，老外这种分法恐怕行不通。因此很早以前我便参考乐器的频宽，以及管弦乐团对声音的称呼，将20Hz-20KHz的频率分为极低频、低频、中低频、中频、中高频、高频、极高频等七段。这七段的名词符合一般中国人的习惯称呼，而且易记，不会混淆。
极低频
从20Hz-40Hz这个八度我称为极低频。这个频段内的乐器很少，大概只有低音提琴、低音巴松管、土巴号、管风琴、钢琴等乐器能够达到那么低的音域。由于这段极低频并不是乐器的最美音域，因此作曲家们也很少将音符写得那么低。除非是流行音乐以电子合成器刻意安排，否则极低频对于音响迷而言实在用处不大。有些人误认一件事情，说虽然乐器的基音没有那么低，但是泛音可以低至基音以下。其实这是不正确的，因为乐器的基音就是该音最低的音，音只会以二倍、三倍、四倍、五倍…等的往上爬高，而不会有往下的音。这就像您将一根弦绷紧，弦的全长振动频率就是基音，二分之一、三分之一、四分之一、五分之一…等弦长的振动就是泛音。基音与泛音的相加就是乐器的音色。换句话说，小提琴与长笛即使基音（音高）相同，音色也会有不同的表现。
低频
从40Hz-80Hz这段频率称为低频。这个频段有什么乐器呢？大鼓、低音提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸缩号、低音单簧管、土巴号、法国号等。这个频段就是构成浑厚低频基础的大功臣。通常，一般人会将这个频段误以为是极低频，因为它听起来实在已经很低了。如果这个频段的量感太少，丰润澎湃的感觉一定没有；而且会导致中高频、高频的突出，使得声音失去平衡感，不耐久听。
中低频
从80Hz-160Hz之间，我称为中低频。这个频段是台湾音响迷最头痛的一段，因为它是造成耳朵轰轰然的元凶。为什么这个频段特别容易有峰值呢？这与小房间的长、宽、高尺寸有关。大部份的人为了去除这段恼人的峰值，费尽心力吸收这个频段，使耳朵不致于轰轰然。可惜，当您耳朵听起来不致轰轰然时，下边的低频与上边的中频恐怕都已随着中低频的吸收而呈凹陷状态，而使得声音变瘦，缺乏丰润感。更不幸的是大部份的人只因峰值消失而认为这种情形是对的。这就是许多人家里声音不够丰润的原因之一。这个频段中的乐器包括了刚才低频段中所提及的乐器。对了，定音鼓与男低音也要加上去。
中频
从160Hz-1280Hz横跨三个八度(320Hz、640Hz、1280Hz)之间的频率我称为中频。这个频段几乎把所有乐器、人声都包含进去了，所以是最重要的频段。读者们对乐器音域的最大误解也发生在此处。例如小提琴的大半音域都在这个频段，但一般人却误以为它很高；不要以为女高音音域很高，一般而言，她的最高音域也才在中频的上限而已。
从上面的描述中，您一定也了解这段中频在音响上是多么重要了。只要这段频率凹陷，声音的表现马上变瘦了。有时，这种瘦很容易被解释为「假的凝聚」。我相信有非常多的音响迷都处于中频凹陷的情况而不自知。这个频段的重要性同时也可以
音响第十一要：解析力
这个名词最容最懂，玩过相机的人都知道镜头解析力好坏的差距；看电视的人也知道自己的电视能把一片黑色的头发解析得丝毫不混就是解析力好的表现。好的音响器材，即使再细微、再复杂的东西都能清楚的表达出来，这就是解析力。
其实，细节多与暗部层次清楚也是解析力产生的结果，这就好像空间感也可合并入音场来讲一样。但是解析力并不能代表所有的细节再生与层次感。例如由前往后一排排的层次感就不是全由解析力造成的；再者，如果真的将层次感并入解析力，那就无法对单项的名词做明确的解释。因此，我在此都尽可能分开来说，读者们只要知道「音响二十要」之间彼此都有难以分割的关系就可以了。
一般而言，如果细微的变化（低电平时）都能表现得很清楚，那么这件器材的解析力当然很好。既然有低电平时的解析力，那么有没有高电平时的解析力呢？当然有！在极端爆棚时能将所有东西解析得很清楚，那就是高电平的解析力。
音响第十二要：速度感与暂态反应
其实，速度感就是暂态反应的结果，也是器材上升时间与回转率的具体表现。老外通常会将这项说成是暂态反应而不说速度感。不过，台湾习惯的用语是速度感。对于老中而言，速度感要比暂态反应更容易了解。基本上，这二个名词都是指器材各项反应的快慢而言。我想，在此就不必多做解释了。
音响第十三要：强弱对比与动态对比
强弱对比也可以说是老外所说的动态对比，也就是大声与小声之间的对比。一般而言，强弱对比也可以分为「对比强大」的强弱对比与「对比极小」的强弱对比。我们常说古典音乐的动态很大就是指它最大声与最小声的对比很大；而摇滚乐虽然大声，但是它大小声的起伏并不大，所以我们说它虽然大声，但是动态对比并不大。
什么是对比极小的动态对比呢？也就是强弱很接近的细微对比。这种细微的强弱对比就像水波荡漾般，远远看好像不动，近看才知道它是一直细微的在波动。强弱对比用最浅显的说法应该是这样的：极大的强弱对比是拍打岩岸的海浪；极小的强弱对比就是清风吹拂下的湖水波动。
音响第十四要：乐器与人声的大小比例
到底乐器的线条、形体要多大才算对？到底人声要一缕如链？还是要丰润有肉？这个问题一直在困扰着音响迷。理想主义者认为应该按实际乐团大小比例缩小放入家中聆听室。事实上，这是不可能的。我举一个最简单的例子好了。当钢琴与小提琴在演奏奏鸣曲时，钢琴的形体不知道要超过小提琴多少倍（音量亦然）。如果在录音时不增加小提琴的音量，小提琴往往被钢琴掩没（现场音乐会往往就是如此）。所以在录音时，录音师都会刻意平衡一下小提琴的音量。再来说到整个管弦乐团与小提琴做协奏演出时，如果完全按比例缩小，那么小提琴的音应该要细小得不能再细小，而不是我们在CD上所听到的那么清楚、强劲。所以，正确的「乐器与人声大小比例」不是一味的照章缩小，而是按照合理的音乐要作大小比例。乐器如此，人声亦然。
其实，乐器与人声的大小比例最值得注意的不是比例缩小与否的问题，而是因为频率响应曲线扭曲所造成的误解。例如您的房间在100Hz左右有严重峰值的话，定音鼓敲起来一定会特别的大、特别有劲；大提琴、低音提琴亦然。这才是真正错误的比例。所以，在评写「乐器与人声的大小比例」时，应该特别注意频率响应曲线扭曲所造成的影响。
音响第十五要：乐器与人声的质感、空气感
「质感」这个名词相当抽象，我们常说这家俱的木头质感很好、这套真皮沙发的质感很好；或这个大理石的质感很好。从这个例子中，我们可了解，所谓「质感」京是指该物体「材质的本性」。不过，我们在此说的并不是音质的那个质感，而是乐器演奏、打击接触那一刹那动作所发生的质感。因此，当我们在说：「小提琴的擦弦质感很好」，就意谓着「它录得很像小提琴」。当我们说：「钹的敲击质感很好」，也就是说「它敲起来像真的」。反过来说，当我们认为「小提琴擦弦质感不够」时说的就是「它不像真的」。由此，我们可以很清楚的了解到，所谓质感也就是指「传真度」。雷射唱盘刚推出时，大家都觉得小提琴的声音不像，就是指它的擦弦质感不像。
而「形体感」则更容易了解，当我们听单簧管吹奏时，我们说它的形体感真好，那也是「传真度」的一种。总之，质感与形体感皆是「传真与否」的代名词。至于「空气感」又是什么呢？当我们在形容拉奏、敲击键盘乐器时，我们用的是「某某乐器的质感很好」。可是，当我们在形容管乐器时，我们通常不用「质感」二字，而用「空气感」，也就是说吹气的感觉。说得更清楚些，「空气感」是指声波振动的感觉，而质感大部分是「接触」后刹那的感觉。当然，弦乐群除了拉奏时的擦弦质感外，它同时还有弦乐空气中产生的「空气感」。
包房典型前级效果器的调试
KTV前级效果器的功能基本上大同小异，在调试功能上厂家一般都是根据用户的反馈意见扩展了一些针对性的功能。比如扩展人声和音乐通道EQ的调试范围，从3段均衡扩展到5段7段10段.....。从单混响扩展到双混响等等功能，我就不一一阐述了。现在针对DSP--1000的机型简要说明下相关调试功能和方法：话筒EQ菜单分5段均衡。EQ-100HZ(低频段调节）,EQ300HZ（中低频段调节）,900HZ（中频调节），2K7HZ(中高频段调节），8KHZ（高频段调节）。FEEDBACK TERMI(话筒反馈抑制功能)OFF--1--2--3分别为:关闭--弱--中--强的选择。MIC EXCITE(话筒激励控制)OFF--1--2--3分别为：关闭--弱--中--强的选择。还有话筒直达声限制音
量（LIMIT VOLUME)与话筒直达声开机初始音量(MIC START VOL)。在效果的菜单里共有6种效果，分别为：话筒效果开机初始音量（EFF START VOL).总混响输出音量（ECHO OUTPUT).效果主延时（ECHO DEL TIME MAIN).效果次延时（ECHO DEL TIME AUX)。效果重复次数（ECHO REPEAT)。大厅混响效果音量（REV OUTPUT)。大厅混响效果时间（REV TIME)。话筒效果低通设置（EFFECT LPF)。
首先把话筒EQ各频段按出厂默认在0db，总混响输出音量调到50%。效果主延时调到180ms。效果次延时调到30ms。效果重复次数调到50%。大厅混响效果音量调到15%。大厅混响效果时间暂时关闭不动作。话筒效果低通设置在16KHZ。插上二支话筒，并同时打开。关闭话筒反馈抑制功能，关闭话筒激励控制，慢慢开大话筒音量，直至啸叫，分析下哪个频点啸叫就相应减少，然后感觉下声音有没有达到低音饱满，中音明亮，高音亮丽而不刺耳。如果感觉不对劲，就相应增加或减少各频点，然后继续加大音量，直至啸叫，这时打开话筒反馈抑制功能，在不影响音色的前提下而又不啸叫，把话筒反馈抑制调到最强也无妨。至于话筒激励功能一般情况下关闭不使用，开与不开完全取决于你音箱的配置与性能好坏。下一步是慢慢打开总混响输出音量，在不出现明显的重叠音为止。试唱一首中低音歌曲，如果声音干涩，稍微加大效果主延时，效果重复次数，大厅混响效果。声音乱没有层次，调节顺序是：先减少大厅混响效果--效果重复次数--效果主延时。如果试唱感觉入喉轻松，低音饱满，中音明亮，高音亮丽，声音有层次有乐感就算完成了调音，结束时再加大总混响输出音量的5%（目的是为了让唱民美风格的客人唱的更舒服点）。注：以上简单的调试法只适合初手，不适合有经验的业内人士。
汽车音响改装调音技巧
汽车音响改装调音技巧 对人声音色的调节 "无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如，钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢？根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。 在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是： HF：6-16 kHz，影响音色的表现力、解析力。 MID HF：600Hz~6 kHz，影响音色的明亮度、清晰度。 MID HF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。 LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。 如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。 四频段的音色特性如附表所示。 四段均衡器的频率特性 附表： 频段\感觉\状态 人耳的听觉感受 过低 丰满
[汇总]KTV调音师音响操作培训资料
[汇总]KTV调音师音响操作培训资料KTV调音师音响操作培训资料 一、功放面板名称功能认识: 1:混响总音量:ECHO 或者ECHO VOL 该旋钮可以控制混响回音的直达声大小， 也就是整个混响效果的多与少～注意: 配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT(混响的重复次数长短)、DELAY(该旋钮可以调节混响回音延长时间的长短) 这3个功能旋钮必须配合使用，缺一不可，否则效果不理想，要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节，反复感觉～ 2:话筒总音量:MIC VOL 该旋钮可以控制所有话筒的音量。 注意:话筒总音量下面还有3个话筒音量控制旋钮，可以分别控制各个话筒的 音量:MIC1 (话筒1音量) MIC2(话筒2音量) MIC3(话筒3音量) 3:音乐总音量:MUSIC VOL 该旋钮可以控制电脑伴奏的音量大小，调节该旋钮 可以实现歌曲声音的大小 4:音质控制:MIC BASS(话筒低音) MIC TREBLE(话筒高音) MUSIC BASS(音乐低音) MUSIC TREBLE(音乐高音) 5:左右声道平衡:BALANCE 该旋钮必须调在正中间，否则左右音箱发出来的声 音大小不一样 二、调音技巧: 1:关于话筒啸叫 通常话筒啸叫都是由于话筒的音量过大造成的，要仔细看看是属于话筒总音量 过大造成还是属于个别话筒音量过大造成。另一个造成话筒啸叫的原因就是话筒音质过大造成的，要仔细听一下啸叫的频率:很刺耳的尖叫是属于MIC TREBLE(话筒 高音)造成的，必须把话筒高音减小点。如果是很低沉啸叫，感觉到有点震动的啸 叫则是属于MIC BASS(话筒低音)过多造成的，必须把话筒低音减小点。
调音台使用技巧
调音台的调音技巧 调音台作为声音信号的流程中枢，是专业电声系统的核心，以前置放大器为主体，接收多路不同阻抗、不同电平的各种音源信号，对信号进行均衡、效果、混合、分配、编组、声像定位调整等处理，以保证最佳的信噪比，高质量，高效率地传输声音信号。 不管什么型号的调音台，除其功能和面板结构有所差别外，其操作技巧和调音方法基本相同。不管是DJ人员还是出学者，要掌握好调音技术，首先必须具有一定的音乐基础识，必须熟悉所使用的调音台基本功能和操作技巧。 调音台基本功能 1、信号电平放大及阻抗匹配 调音台作为声音信号流程的中枢，必须具有完备的与其他音频设备能正确、方便连接的能力。首先是电平及阻抗的匹配，其中输入电平接口能力主要应满足不同设备（如传声器、电声乐器、卡座、DVD机等）输出灵敏度的配接，输入电路应具备电平调节功能。输入接口不仅有低电平（Lo-z/MIC输入）接口，还设有高电平线路输入（LINE输入）接口，输出电平一般固定在0dB、4dB或6dB。调音台输入阻抗与信号源（话筒、DVD机等）输出阻抗、调音台输出阻抗与负载阻抗（压限器、均衡器等）跨接，因此调音台输入阻抗应大于信号源（话筒、DVD机等）输出阻抗5倍，调音台输出阻抗应为负载输入阻抗（压限器、均衡器等）的1/5。 2、信号混合与分配
调音台首先对各路输入信号分别进行技术上的加工和艺术上的处理，然后混合成一路或多路立体声输出。音频信号经混合后，根据不同要求分配给主通道、编组通道、矩阵通道、辅助通道等输出。例如要检查个路信号是否符合要求，就要将信号分出并馈送给“选听”（CUE）或“预听”（PEL）、“独听”（SOLO）等。 3、频率均衡与滤波 由于传声器拾音环境以及元器件或整机设备不完善，可能会出现“声缺陷”，从而影响节目的艺术效果。另外，声源本身（演员或乐器也可能因声部）的不同而对录（扩）音有不同要求，加之音响系统电声指标不完善，在进行分配、混合之前，就要对其进行适当的补偿以保证电声质量。因此调音台每一输入通道都设有均衡器或滤波器，滤波器用来消除高、低频的噪音以及有害的音频信号；均衡器[HI (HIGH）"高音、高频" ；MID"中音、中频"；LOW (LO)"低音、低频" ] 用来补偿电声设备存在的或受拾音条件限制而造成的节目信号的频率损失。此外，滤波器和均衡器还可以按照节目的内容要求，对声源的音色进行加工处理，创造特殊的音响效果。 4、声像定位与监听 调音台各输入、输出通道都有一个用于声像定位的电位器（PAN），用它来调节信号在左、右声道的立体声分配或制造立体声效果，使声源在扩声系统中具有立体声方位感。在进行调音过程中，经常要对输入的声源信号和经过加工处理的音色质量进行监听（PEL）、选听（CUE）或独听（SOLO），为系统操作调音试听提供依据。
音响系统的调试方法和步骤
音响系统的调试方法和步骤： （一）、检查设备运行状况： 1、开关机顺序：开机时一定要先开功放前面的音响设备；而关机时则要先关掉功放然后再关功放以外的音响设备，否则音箱里会产生较大的脉冲声。 2、检查设备是否正常：依次将所有设备电源开关打开，检查下电源方面是否正常；设备在正常通电后还要看看它们的工作状态是否正常，检查一下各周边设备的调节旋钮或按键调整的是否合理、有无异常 （二）、音箱音量的定位：一般的调音顺序都是最后调整功放，因此好多音响师都不怎么重视功放的调整，对他们来说所谓的调整就是把功放音量开关开到最大而已，因为大多数技术文章都强调说一定要把功放的音量开到最大，在此本人不敢苟同，实际上应该根据音箱的分布、用途、建声情况等，对每台功放的音量进行合理的调整！具体的调整顺序如下： 1、打开调音台，播放音乐信号, 把调音台的总音量开到正常演出时的大小。 2、打开相关的周边设备，并把这些周边设备调整到正常的工作、演出状态。 3、先把所有功放的音量开关关到最小的位置，然后再把所有的功放打开。 4、逐一打开功放的音量，一方面检查是不是每一只音箱都有声音、声音是否正常，再有还要在功放上贴上标签方便今后的检查和维护。最后把这台功放的音量调到合适，要一个一个通道的调整，这样才标准，调整好这一台功放的音量后我们可以把这台功放的电源关掉，这样方便下一台功放的调整。接下来按照以上的顺序把所有功放都依次调整一遍。 5、调整好每一台功放音量后，然后我们再把所有功放的电源打开，音量打开，也就是让整个音响系统都处在正常的工作状态，然后出去到声场中听一下每一只音箱是否正常，然后再看情况对相关的设备进行修改性调整。以上就是调整功放音量的简单顺序了，当然功放是在一套音响系统的最后面，调好了功放、定好了每一只音箱的音量，也就基本上调好了功放前面所有音响设备的工作状态了。 （三）、调音台的调整：关于调音台的重要性我已经阐述很多次了，作为一套音响系统的心脏，这个心脏血液循环的如何，直接影响到整个系统的稳定性。 1、调音台的信号输入：在以前的文章里都已经介绍过了，调音台的输入信号大体上分为低阻话筒信号输入和高阻线路信号输入两种。具体来说。现在我们使用的有线动圈话筒和电容话筒是低阻信号，但无线话筒因为经过了话筒接收机放大后有的已经是高阻信号了；而各种音源播放设备如DVD、CD、VCD、LD MD、MP3、录音机等都是高阻信号；而各种乐器如电子琴、电贝司等标准来说是高阻信号，但某些特殊情况下也可以用低阻端口输入。 2、调音台通道增益的调整：要输入到调音台里的音源，我们首先要分清它是低阻还是高阻，然后用标准的信号线正确的连接到调音台上。如果要让每一路音源都达到完美的音质，我们就需要仔细的调整了。调音台每个输入通道的增益是很重要很关键的，好多音响师如果只是把增益简单的看成了是一个音量旋钮就理解错了，其实增益更重要的作用是用来控制输入信号动态范围的，一般增益调到最大不失真时就是最大的有效动态范围了，也是最好的效果状态了。这里我用水的特点来形容一下：调音台的输入通道和输入线路都会有个基本的本底噪声，这个本底噪声就好像是河底里的泥沙，是不可消除的。大家知道，当河水不深的时候，流动的水是泥沙俱下的，这样的水质肯定不好。也就是说如果增益旋钮开的太小、动态范围不足，音源信号就好像是泥沙俱下的流水了，本底噪声就会突现出来，这时的音质肯定不好了；相反当河水比较深的时候，流动的水是比较清的，水质肯定很好，也就是说增益旋钮开的大小合适、动态范围较大，这样音质肯定很好了；当然如果增益开的太大，就好像水势浩大，连河坝都冲垮了，河底都给掀翻了，这就是相当于电平信号大到失真了，这时候当然也谈不上什么音质了，还会对设备造成损害，所以也不是增益越大越好，要有个度，合适才好。我想这样来形容增益的作用，就算是音响初学者也应该能理解了吧。如何简单调整增益这里
汽车音响最佳调音法
汽车音响最佳调音法 汽车音响调试对于汽车音响产品的发挥起着非常重要的决定。就好像一把枪一样，如果瞄准器没有校队准确的话，打出去的子弹肯定是偏的。下面我们就根据一位富声音响师傅的介绍，一起来了解下汽车音响是如何调试的吧。 准备工作： 1)首先将汽车主机的所有附加功能都恢复到出厂状态，然后将高、中、低音全部置中，当然左右平衡也一样。 2)将功放的音量(GAIN)全部设置在最低的位置(MIN) 3)FILTER(滤波器设定)设置在OFF 4)CROSSOVER设置在最低 5)低音炮功放同样是这样处理 第一步：主机调试 打开主机，播放一些高保真的人声碟或低音动态强劲一些的碟，将音量扭到过半或3/5的位置，这样做更容易使低音和前声场的中低音衔合，更容易产生丰满的低音。 第二步：前声场调试 我们先将CHANNEL-1/2的GAIN扭大，直到声音很大，或者说你可以接受的最大声音即可，接下来我们将主机的音量关小，放入一张人声碟或低频强劲一些的碟片，再将主机音量慢慢开大，直到比你正常听音稍大为止，好了，这时
你该仔细的听听，人声是否清晰?会不会有鼻音?或者声音偏蒙?假如声音清晰没有鼻音，或者低频出来弹性很好，没有尾随的“嗡嗡”声，低频一下一下不发蒙，那恭喜你，你的前门隔音减震安装基本满分了，在这种状态下，你的前门中低音将会发挥最佳的状态。 第三步：主机调试 通常，主机音量加大的情况下，都会出现人声有鼻音，就像感冒一样，或者感觉发音不清楚，有低频发出的时候会有“嗡嗡”的尾音，这些状况就是所谓的共振发声影响声音的清晰度。共振会抵消很多声音的细节，将声音的低频拖慢，将你价值5W的音响器材变成1W的声音。 那有什么办法能消除共振呢?隔音减震是一种手段，另外我们可以通过主机或功放上的CROSSOVER(截止频率)来减低这种发声的几率，我们再来看图，你可以尝试将FILTER(滤波器设定)拨到HP(高通)位置，CROSSOVER(截止频率)的旋钮扭到60HZ70HZ80HZ90HZ甚至是100HZ，FILTER(滤波器设定)和CROSSOVER(截止频率)是组合在一起使用的，FILTER(滤波器设定)只有在LP 或者HP的状态下，CROSSOVER(截止频率)的调整才会有效果，在声音不清晰的情况下，我们尝试旋转CROSSOVER(截止频率)，看看扭到那个位置人声的鼻音就消失或者低频没有了“嗡嗡”声，假如在60~70HZ附近，那么，恭喜你，隔音减震还是做得不错。 第四步：后声场调音 无论前声场是在什么状态，后声场都要设置在HP状态，CROSSOVER(截止频率)扭到150HZ附近，这时，将主机音量扭大，在正常偏大的音量下，将功放
ktv调音师音响操作培训资料
ktv调音师音响操作培训资料 KTV调音师音响操作培训资料 一、功放面板名称功能认识: 1:混响总音量:ECHO 或者ECHO VOL 该旋钮可以控制混响回音的直达声大小，也就是整个混响效果的多与少～ 注意: 配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT(混响的重复次数长短)、DELAY(该旋钮可以调节混响回音延长时间的长短)这3个功能旋钮必须配合使用，缺一不可，否则效果不理想，要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节，反复感觉～ 2:话筒总音量:MIC VOL 该旋钮可以控制所有话筒的音量。注意:话筒总音量下面还有3个话筒音量控制旋钮，可以分别控制各个话筒的音量:MIC1 (话筒1音量) MIC2(话筒2音量) MIC3(话筒3音量) 3:音乐总音量:MUSIC VOL 该旋钮可以控制电脑伴奏的音量大小，调节该旋钮可以实现歌曲声音的大小 4:音质控制:MIC BASS(话筒低音) MIC TREBLE(话筒高音) MUSIC BASS(音乐低音) MUSIC TREBLE(音乐高音) 5:左右声道平衡:BALANCE 该旋钮必须调在正中间，否则左右音箱发出来的声音大小不一样 二、调音技巧: 1:关于话筒啸叫 通常话筒啸叫都是由于话筒的音量过大造成的，要仔细看看是属于话筒总音量过大造成还是属于个别话筒音量过大造成。另一个造成话筒 啸叫的原因就是话筒音质过大造成的，要仔细听一下啸叫的频率:很刺耳的尖叫是属于MIC TREBLE(话筒高音)造成的，必须把话筒高音减小点。如果是很低沉啸叫，感觉到有点震动的啸叫则是属于MIC BASS(话筒低音)过多造成的，必须把
话筒低音减小点。 2:通常情况下，也就是在营业期间，如果客人要求调节一下混响的轻与重，尽量不要去调节混响效果里面的REPEAT或者DELAY，只要把ECHO (ECHO VOL)加大或者减少就可以～ 3:电脑音乐伴奏音量的控制以不要覆盖过客人唱歌的声音为主。否则客人唱歌会觉得辛苦，吃力，费劲 4:在调音技术当中也有个关键的问题，就是话筒的配对问题。如果一个包厢里面的话筒不是统一一个牌子的话，那么它们的频率也就不一样的，说简单点就是话筒的音质不一样，如果它们的音质不一样的话，我们调音的时候就很难办了，当你照顾好这个牌子的话筒的音质后，那另外个牌子的话筒音质又体现不出来了。在话筒不配对的时候也容易造成话筒啸叫，所以我们包厢里面的话筒必须是统一的，音质都是一样的，我们在工作当中必须要特别注意到这点，不允许出现话筒不配对的情况～ 5: 好的音响设备体现在---好唱:唱歌不吃力;高音低音清晰:层次分明;混响效果:要自然，不干涩或者延长过长，回声过大～在客人唱歌时以音乐声音不要覆盖过唱歌时的人声～ 三、音响部关于音响设备操作与维修工作职责: 01: 进入包房，首先认真观察所有设备是否齐全，有无损坏;包括摆 放整齐，整洁。 02:营业前检查包房的话筒连接线有没有接触不良的情况，无线话筒是否正确充电，电量是否充足，平时更换话筒时必须要话筒配对～ 03:营业前检查包房的音箱的高音和低音单元喇叭，有没有损坏的，有则维修与更换～能够维修的尽量维修，替公司节省成本～ 04:营业前经常检查包房的电脑点歌系统，多看看能否正常点歌。并多留意个别伴奏不好的歌曲，做好登记，然后解决～
均衡器的调试技巧
均衡器的调试技巧.txt今天心情不好。我只有四句话想说。包括这句和前面的两句。我的话说完了对付凶恶的人，就要比他更凶恶；对付卑鄙的人，就要比他更卑鄙没有情人味，哪来人情味拿什么整死你，我的爱人。收银员说：没零钱了，找你两个塑料袋吧！均衡器的调试技巧 均衡器（EQUALSER）是对声信号频率响应反应及振幅进行调整的电声处理设备。它可以改变声与谐波的成份比、频响特性曲线、频带宽度等。频率均衡器广泛用于各种音响系统，如厅堂扩音放音系统、广播录音系统以及家庭音响系统。在录音（指同期录音和多轨前期录音）和后期加工（指现成录音节目二度均衡和多轨录音后期制作）中对美化声音起到广泛的作用。例如：（a）弥补频响缺陷；（b）弥补声源音质音色缺陷；（c）突出乐器特色或改变乐器音色；（d）平衡乐队中各个声部的响度；（e）提高音乐信号的丰满度、明亮度和清晰度；（f）增加临场感，调整演奏层次；（g）缓解声部间串音，衰减泄露频率；（h）去除噪声及干扰声，提高信噪比；（I）修正听音环境频响缺陷，均衡室内频响—可以说，均衡器是录音师和音响师工作中最重要的调音工具。也是我们语音工作者改善语音音色的最重要的工具。 一均衡器种类特性简介 无论何种均衡器，其功能都是通过音频频率（AUDIO FREQUENEY）滤波处理实现对放大器的频率响应（AUDIO RESPONSE）进行调整。这种调整可以使某些频率的声音响度大于或小于其它频率的声音，使某一频率的电平提升或衰减若干分贝的作法即为频率均衡（EQUALSATIOM），简称EQ。均衡器对频率的提升（BOOS）衰减（FADE）有两种方式：一种是搁架形方式（SHELVING）；另一种方式是峰谷形方式（PEAK SLAP AND DIP）。这两种方式的名称由对频率提升衰减的频响曲线形态而得名(还有一种分类是分为图示均衡器和参数均衡器)。下面我们对这两种方式进一步讨论。 所谓搁架形方式，实际上是将信号分频处理，一部分频率直接通过，另一部分频率（高度段或低频段）得到衰减，从而达到对声音中某段频率的相对提升或衰减，形成频率响应上的架形状态。这种方式多为高通滤波器（HIGHT PASS FILTER）和低通波波器（LOW PASS FILTER）
专业音响调音师的调音技巧
专业音响调音师的调音 技巧 The manuscript was revised on the evening of 2021
专业音响调音师的调音技巧 专业音响调音员操作要点 一、音响设备开、关机顺序 应按由前到后顺序开机，即由音源设备(CD机、LD机、DVD机、录音机、录像机)、音频处理设备(压限器、激励器、效果器、分频器、均衡器等)到音频功率放大器到电视机、投影机、监视器。关机时顺序相反，应先关功放。这样操作可以防止开、关机对设备的冲击，防止烧毁功放和扬声器。 二、演唱前的准备——调试 1．功放的音量控制电位器一律调到最大位置；调音台上伴奏音乐和话筒分路推子应置于0dB；调音台上各分路GAIN(输入增益)均放在已调好的位置；调音台总音量推子先置于最小位置(下端)；调音台音质补偿旋钮均放在中间位置。 2．试验伴奏通道，也就是说，用CD盘或LD盘放歌曲音乐、将调音台设置在-6dB附近，此时歌声和伴奏音乐大致是正常工作时的音量；但要注意音量要适度悦耳，响度过大易使人疲劳和难以忍受。调音员应到厅内不同位置聆听效果。如立体声音像、乐曲音质等。所放的曲目应是自己熟悉的曲子，可反复调整音量(调分路GAIN增益)和分路音质补偿，直到音效满意为止。对音乐效果的要求应是有力度、有美感，高音不能刺耳，低音不能混浊，要求歌声清楚，如女声的齿音清晰可闻．但不可过重。分路推子置于0dB，总音量推子置于0dB，调节分路GAIN输入增益钮使AU表指示0dB左右，此时系统达到额定输出功率。但正常工作时，总音量推子—般调在—6dB或—10dB以下，小于额定输出功率。 3．试验话筒通道。一般来说，至少要准备两个话筒通道。先试话筒灵敏度和动态性能，然后加上混响和伴奏音乐唱歌，歌声经过混响处理，应该比原歌声音色更加圆润、丰满和有层次，富有现场感。话筒音量的调节：分路推子置于0dB，话筒音量调整分路GAIN输入增益钮，以分路峰值电平指示灯偶尔闪亮为好，总输出功率的计量靠AU表指示。 4．对小乐队进行试音调整，即要对各种乐器的话筒抬音和电信号进行试音，根据乐曲风格进行音响比例平衡。 5．视频图像的调整，即投影机和彩电应通过调整其亮度、对比度、色饱和度等旋钮使其图像清晰、色彩艳丽。音响员应能熟练地使用影碟机和点歌器，熟悉点歌单上的盘位。注意在正式演唱时，应按影碟机上的D／A键。消掉原唱歌声。 三、音频处理设备的调整 1．房间均衡器。房间均衡器有两个作用，一是调节音质，弥补厅内混响时间造成的频响不平衡；另—个重要作用是压低某一频段，抑制声反馈造成的啸叫声。房间均衡器平时所应保持音响工程调试时调定的位置。 2．压限器。在音响工程中压限器也是重要设备，其作用：一是压缩或限制节目的动态范围，防止过载或失真，对功放和扬声器具有保护作用；另一重要作用是提高节目响度（这可以靠听觉明显得感受到)。 压限器的调整数据如下： (1)噪声门GATE：指示灯亮时噪声门关闭，声音小。起到静噪作用。当输入信号降落到门限电平时即开始关闭，噪声门一般置于0PEN到-20dB之间。 (2)压缩门限电平THRESHOLD：决定开始压缩的电平，一般置于-10到0dB，开始压缩时增益减小，GAIN REDUOTION(dB)指示灯开始亮。 压缩比RATT0：置于2：1； 动作时间ATTACK：置于10ms；
舞台机械、灯光、音响系统调试方案
舞台机械调试主要包括控制系统、电气设备柜、系统电源、冲顶保护以及上下限位开关。 调试开始： 第一，根据施工图与现场施工人员就设备的安装位置及线缆敷设情况进行逐项核对。用万用表对所有线路进行检测，确认线路 无短路、断路现象，为调试做好准备 第二，在检查机械电源柜、控制柜接线正确、各指示灯显示正常后，开启机械控制台电源，检查电源指示灯指示是否正常。 第三，认真检查各舞台机械设备的外部连接是否正确及外观是否完好。通过机械控制台，对舞台机械吊杆逐台进行升降实验。第四，对每台吊杆设备进行独立和分组控制，确认设备运行稳定，并记录启动电流和电压值。 第五，进行设备上、下限位开关的位置设定，启动吊杆设备，将其上升和下降到最高/最低预设位，拧紧上、下限位开关螺栓。 反复四次试验吊杆的停止位置是否准确，并做好记录。
灯光系统的调试包括灯光线路、供电电源、灯具设备、网络系统、控制系统等等，涉及的设备和部位非常多，所以调试中要合理安排、有序进行。 需要准备的仪器和工具有：电流表、摇表、DMX测试仪、万用表等。 调试开始： 首先，根据施工图与现场施工人员就所有设备的安装位置及线缆敷设情况进行逐项核对。 用DMX测试仪对系统中所有的网络线路进行检测，确认无误后，将调光硅柜、电脑灯、换色器等设备逐一接入系统，并检查各设备，为调试作好准备。 第二、在检查配电柜接线正确、各指示灯显示正常后，开启调光台电源，然后逐台开启可控硅柜和直放设备柜电源，每台机器单独开机，各设备通电后，检查电源指示灯指示是否正常。 第三、认真检查各舞台灯具的外部连接是否正确及外观是否完好。通过调光台的试灯程序，对舞台灯具逐台进行试亮，并观察设备的工作是否正常。 第四、通过调光台对灯具进行单路或多路编程调试，检查调光过程是否连贯、稳定且灯具亮度一致。 第五、将灯具按照会议模式和演出模式进行分组编程对光。并分
汽车音响调音技巧
汽车音响调音技巧 汽车音响调音技巧 1、主机+同轴喇叭的调音方法： 将音量开大，测试有没有提早失真的声音，高速左右平衡，检查有没有180°的相位差，找一张人声、乐器单调的卡带或CD，将主 机LOUNDOFFBASS钮及TREMBLE钮置于中间，然后测试每一支喇叭对 人声表现是不是相同，如有频谱测试器，则测试一下高低音的比率，如没有就得靠耳朵来听。 将音量关至很小，听听高音如有铿锵恰恰非常明显，那表示高音量太多了，另外加强BASS钮听听低音固定是不是完好，有没有异常 声音，而低频表现是不是很好，低频不足可适当增加BASS钮，亮度 不够或高音太多可调整TREMBLE钮，最后再调整FADER感觉一下定位，如此更换音乐，反复上述步骤数次。 2、主机+套装喇叭的调音方法 基本与1的方法相同，高音音量过多的话，可以降低高音音量，以求平衡。方法如下：在分音器与高音喇叭之间串并联5W水泥电阻。高音的+端要放在正常位置，如分音器有-3dB、0dB则放在0dB的位置，因为-3dB的位置分音器内部已有电阻，对扩大机来讲阻抗会改变。 3、主机+扩大机+喇叭 首先设定扩大机的灵敏度，将它关至最小，再将主机音量开到80%，然后加大扩大机的灵敏度直到喇叭出现失真的声音，然后再减 少一些，此点可以得到最佳的信号杂音比，其他与组合1相同。 4、主机+电子分音+扩大机+喇叭+超低音
首先将主机上的音量控制全部放在中央位置，然后将音量开至80%，并将扩大机灵敏度关至最小，现在将电子分音器输入增益调大 置于中间，打开扩大机输入增益约一半，然后加大电子分音器输出 灵敏度直到喇叭出现失真的`声音，再降回一些到此为止，所有的灵 敏度已设定完成，然后开始调音，首先将前后声道中高音关掉，单 独听听超低音，调整分频，让超低音喇叭可以自然的运作，而且没 有机械杂音或其他共振，然后加入中高音，并调整中高音与超低音 的比例，将后声道音量调小，然后再测试超低音的相位，在小音量 时改变超低音相位180°即正负反拉或在电子分音器上有0°～180°选择开关，看看哪一个相位音量比较大为正确相位，当所有的相位 及频率范围都设定好了之后在作细部调整，一般超低音的分频点设 定在80HZ～100HZ之间，而高通部分中高音喇叭分频点约60HZ～ 90HZ。
汽车音响改装调音技巧
汽车音响改装调音技巧 对人声音色的调节？ "无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如，钢琴的最低音频率是,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。？ 频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。？ 一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。？ 什么是最佳的音色呢根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。？ 在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是：？ HF：6-16 kHz，影响音色的表现力、解析力。？ MID HF：600Hz~6 kHz，影响音色的明亮度、清晰度。？ MID HF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。？ LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。？ 如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。？ 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。？ 如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。？ 如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。？ 四频段的音色特性如附表所示。？ 四段均衡器的频率特性？ 附表：？ 频段\感觉\状态？ 人耳的听觉感受？ 过低？ 丰满？ 过高？
Ovr-kg_q音响调音操作要点
|_ ~ 吾尝终日而思矣，不如须臾之所学也；吾尝而望矣，不如登高之博见也。 －－《荀子·劝学》 音响调音操作要点 一、音响设备开关机顺序 应按由由前到后顺序①开机，即由音源设备（CD机、DVD机、录音机……）、音频处理设备（激励器、均衡、效果器……）到音频功率放大器到电视机、投影机、监视器。②关机时顺序相反，应先关功放。这样操作可以防止开、关机时设备毁功放和扬声器。 二、功率放大器：（Rower Amplifier） 专业放大器在大型活动中需要连续长时间工作，还要能经受住搬运中的撞击和震动。所以比一般音响用的功放，在设计上更加重视长时间使用的耐久性和构造上的可靠性。从音质质量上讲，它占全套音响的30%,因此高质量的功放才能充分发挥音响效果。 功率放大器分为：A、单体式功放 B、调音台+功放一体机 C、音箱+功放一体机 三、匹配 1、阻抗匹配是指功放的额定输出阻抗等于音箱的 额定阻抗。这时音箱能吸收到最大功率。如果音箱的额
定阻抗比功放的额定输出阻抗小得多，就会导致工作电流急剧增加,进而扬声器与功放损坏。当功放一个通道带两个音箱，音箱的阻抗就会变小，进而功放的负载阻抗变小，功放就接近短路。所以功放与音响配接时一定要注意音箱输入的阻抗必须在功放的负载阻抗范围内。 2、功率匹配：原则上功放额定输出功率应当等于音 箱的额定功率，考虑功率放大器音响在过载后的非线性失真，所以通常有意提高功放的额定功率大于扬声器的额定功率。正确的连接应是：功放输出功率比音箱标称功率大30%，若是音箱的功率比功放的功率小的太多，在使用功放时应特别小心，音量应由小至大逐渐调节，切不可过大，过急。否则会损坏音箱。功放比较大，对提高音质有利。 另外，音源的动态范围很大，要十分注意功放的瞬间过载引起音箱的损坏。平均输出功率是指长时间连续工作的功率。峰值功率是指在短时间内承受的最大的功率，它要比额定功率大很多。 四、调音台（Mixer） 1、调音台分为：录音室专用和舞台舞厅专用两种。 调音台的作用： ①拾取信号，进行放大； ②按需要进行高、中、低音的音调均衡； ③将信号按需要送入左右母线或进行编组控制；
浅析舞台音响调音技巧在戏曲艺术中的影响
龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/5c8942895.html, 浅析舞台音响调音技巧在戏曲艺术中的影响作者：刘晓鹏 来源：《西部论丛》2020年第04期 摘要：戏曲是我国源远流长的一种艺术和文化现象，众所周知，在戏曲的表演当中，除了演员们生动传神的声色表演之外，舞台音响效果也至关重要。如果没有按照实际情况来安排音响效果，戏曲演出质量就会大打折扣，因此调音师的调音技巧对戏曲表演来说就显得十分重要。 关键词：音响调音;戏曲;影响 一、调音技巧 首先调音师要对人声的发声特点有一个了解。人的声音由三种声音混合而成，胸、嘴和鼻。胸腔基本上是一个共鸣箱，它产生了语言中大部分的低音。如果把人耳放在一个人的胸口上，当他说话时一般就会发现明显的低音。嘴、牙齿和嘴唇负责发出字的言语音，并产生中高频率。产生的主要是平波。这种波传输较慢，只有在说话者的正前方可以清晰昕到。鼻子很少人把说话和唱歌与鼻子联系起来，虽然鼻子不发音，但它有大量的气。 其次对声音的调节要使用频率均衡器。频率均衡器具有频率补偿能力，可以弥补各种声源发声中的频率缺陷对节目拾音传输中的第一段损失进行补偿，滤除某一频段噪声，美化与夸张某一频率的音乐，可以使语言、歌曲、音乐、戏曲中某一音域得到加强或减弱。频谱结构在很大程度上决定声音的音质。频谱一般分为高频段（7KHz以上）中高频段（2KHz-7KHz）中低（500Hz-2KHz）和低频段（500Hz以下）调音台的4段均衡器一般也这样划分。各个频段对 音质的影响不同。 二、戏曲与音响设备 戏曲是我国源远流长的一种艺术和文化现象，众所周知，在戏曲的表演当中，除了演员们生动传神的声色表演之外，舞台音响效果也至关重要。如果没有按照实际情况来安排音响效果，戏曲演出质量就会大打折扣，因此调音师的调音技巧对戏曲表演来说就显得十分重要。下面就这方面进行讨论和分析。 （一）正确认知场地条件和舞台环境变化 正确认知场地条件。音响效果的质量直接受到场地的建声条件的影响，室内和室外的场地条件不同、室内场地大小形状不同，音响反映出不同的效果要求。因而应预先进行测量，使用声学仪器对场地的声学特性指标进行测量。
音响系统调试方法
一）调试前的准备1、音箱位置的摆放：舞台主扩音箱朝台前两侧摆放，分体式音箱中低音音箱在最下，中音音箱于中间，高音音箱放在最上，因为低音箱发声方向性小，人体、桌、椅等物体吸收少。高音音箱方向性强，易被物体吸收。两套音箱的辐射区尽量彼此相叠，以增大立体声听音区。歌舞厅两侧的辅助扩声音箱箱口偏向厅后区，以满足后区观众听音需要，使厅内声场分布较均匀。不宜在厅后墙壁置音箱，要确保声像统一，避免出现反馈。 2、音箱接线：音箱接线必须采用音箱线，每根应在200 股以上。音箱线两根颜色不同，连接音箱和功放输出端子应严格区分，两个声道完全一致，决不能错接，否则会导致音箱反相放声，使声场分布不均匀，放声音质变坏。 3、音响设备的连接：音响设备连接必须采用音频电缆，电缆屏蔽线和芯线应牢固焊接，避免虚焊现象出现。注意各插头的接线规则，不能任意颠倒，尤其卡侬插头平衡连接，卡侬插头与大二芯插头做平衡非平衡转换连接，应按规范进行。调音台后接设备的前两台尽量采取平衡方式连接，以减少系统噪声，提高抗干扰能力。常用连接中卡侬插头的 2 脚与大二芯或大三芯插头的尖端芯连接。 4、依照各种歌舞厅音响设备的连接图接好调音台、音源以及周边设备。 5、调音台的输入通道参量均衡提衰量处于0dB 状态，输入推子和主控推子均处于最低位置。 （1）压限器：噪声门阀关闭，输入增益0dB ，压缩阀处于0dB ，压缩比2：1，启动时间10ms ，回复时间500ms ，输出增益0dB
（2）（房间）均衡器：输出增益0dB ，各刻度频点处于0dB 上，提衰范围±2dB ,低切键弹出。 （3）延迟器：处于直通状态。 （4）反馈抑制器：处于旁路状态，削波电平调节放在2 点位置。 （5）激励器：激励电平按键弹出，调谐旋钮处于12 点位置，混合比例旋至最低位置，低音补偿处于关闭状态。 （6）电子分频器：各频段放大量放在9 点位置，低端交叉点频率放在800HZ ，高端交叉点频率放在2KHZ 上，输入电平调在0dB 处。 （7）功率放大器：将左右声道输入电平调节放在满刻度的2/3 上，使功放留有储备量。 （8）效果机：置于旁路状态。 （二）系统开机 先接通调音台电源，接着接通周边电源，最后接通功率放大器（功放）电源。将调音台的输入通道推子推至2/3，输入通道增益调至4/5，主控推子推到0dB 左右，试听整个扩声系统的静态噪声，若总的静态噪声较大，打开压限器噪声门，直到噪声稍能听见为止，拉下主控推子，输入声音信号，将左、右声道主控推子再推起，播放声音。
舞台音响的调试技巧
舞台音响的调试技巧公司标准化编码 [QQX96QT-XQQB89Q8-NQQJ6Q8-MQM9N]
论舞台音响的调试技巧与效果 （原作者：彭剑洪）摘??要：舞台音响在歌唱表演、艺术演出、各种公关活动中都有十分重要的作用。论文根据影响舞台音响效果的因素出发，着重分析舞台调音师应当具有的专业素质。并对当前主要的舞台音响调试技巧进行了重点探讨，指出了保证并增强舞台音响效果的方式与技巧，对舞台音响的应用和调试优化有一定的积极作用。 一、调音师应具备的相关素质 （一）良好的心理素质 调音师的心理素质关系着舞台音响的调试工作与调试效果。良好的心理素质体现在调音师对自我情绪的把控。事实证明，调音师的情绪与舞台音响效果关系重大，情绪的波动会给调音师的听力带来很大的影响，其灵敏度和分辨率都会受到不同程度的影响，造成调音师无法正确判断，给整个舞台的效果带来负面影响。 （二）具备良好的专业知识和文化素养 调音师的专业知识包括声学基础、音乐修养、音响应用知识，这些是考量调音师技术水平的重要标志。 首先，调音师必须具备过硬的声学素质，演员不同、乐器不同，发声物质的震动频率和谐波就呈现明显的差别，熟悉各种乐器和人声的频带宽窄方能辨识出声音的特点和缺陷；同时，调音师的音乐修养在舞台上有着至关重要的作用。例如一位歌唱演员用MIDI伴奏在舞台高歌，就由调音师处理他的伴奏。同样，赏心悦目的舞蹈所搭配的音乐也是由调音师来处理的。此时舞台要求调音师必须将音乐的强弱对比运用于舞台的表演使其相呼应，以求实现尽善尽美的演出效果；其次，调音师对音响的掌握是将音响最大化最优化利用的基础。科技迅猛发展的同时，越来越多的音响产品推陈出新，音响的效果在很大程度上决定了舞台总体的效果。技术水平的提高，催促着调音师必须加深对新设备的熟练程度，以迎合越来越复杂的舞台效果；最后，文学修养是各门艺术的基础，舞台上呈现的一切，包括
专业音响调音的EQ均衡调试技巧
专业音响调音的EQ均衡调试技巧 1、话筒干、唱歌累： 原因，话筒中频能量不够；解决方法：提升800Hz频段； 2、低音硬： 原因：超低音上限能量太强；解决方法：衰减125-160Hz；
3、低音散： 原因：低频下限能量过大；解决方法：提高超低音下限频率； 4、低音混： 原因：低频中心频率能量过强；解决方法：衰减60-80Hz； 5、声音单薄，或者声音干： 原因：中低频能量不足；解决方法：提升250Hz； 6、声音打耳朵： 原因：中频过强；解决方法：衰减IK-1.25KHz； 7、声音炸： 原因：中高频能量过强；解决方法：衰减2K-4KHz； 8、声音刺耳： 原因：高频能量过强；解决方法：衰减6KHz； 9、声音有烦躁感： 原因：高频不柔顺；解决方法：衰减8K-1OKHz； 10、声音发毛： 原因：超高频能量过强；解决方法：衰减12K-16KHz; 11、感觉高、中、低频脱节： 原因：分频频率附近的频段衰减过多；解决方法：提升分频频率附近的均衡，增加融合度； 12、感觉话筒和伴奏音乐结合不好： 原因：①话筒和音乐的比例不对；
②效果器预延时参数不正确；解决方法：①重新调整话筒与音乐的比例在6：4；②减小效果器预延时时间； 13、感觉超低音缺乏弹性： 原因：超低音不协调；解决方法：衰减接近下限的频率40Hz或 50Hz，提升基准频段80Hz； 14、人声不够清晰： 原因：中低频太肥；解决方法：衰减300-500Hz； 15、人声不透： 原因：中高频不足；解决方法：调音台中频扫频到3K，适当提升； 16、超低音太软、无力： 原因：分频点设置过低；解决方法：提高分频点到120Hz左右，并提升100-125Hz频段； 17、全频音箱感觉不通透： 原因：中高频缺少；解决方法：提升3·5KHz； 18、话筒声音太硬： 原因：中低频和中高频比例不对；解决方法：衰减500-630Hz，衰减1.6K-2.5KHz； 19、话筒加入混响后，声音混； 原因：混响声的低频过多；解决方法：在调音台上对混响的低频进行适当衰减； 20、超低频声压不大，但共振声强：
音度手把手教你调音玩转dsp
8音度手把手教你调音 玩转DSP 当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放湘妃怨纯音乐 - 中国古典音乐历 朝黄金年鉴 8音度教你如何使用均衡器来获得更好的 声音表现、如何利用好均衡器调音、图形均衡器怎么用，对汽车音响调音还不够熟悉的小伙伴可以看下哦！包你学会之后对自己调音技术自信满满，提升客户对你的满意度！ 如何使用均衡器来获得更好的声音表现 下面来看看均衡器分段后的每个部分的作用： 1.20Hz--60Hz部分 这一段提升能给音乐强有力的感觉，给人很响的感觉，如雷声。是音乐中强劲有力的感觉，如果这个频段的量感太少，丰润澎湃的感觉一定没有；而且会导致中高频、高频的突出，使得声音失去平衡感，不耐久听。如果提升过高，则又会混浊不清，造成清晰度不佳，特别是低频响应差和低频过重的音响设备。 2. 60Hz--250Hz部分 这段是音乐的低频结构，它们包含了节奏部分的基础音，包括基音、节奏音的主音。它和高中音的比例构成了音色结构的平衡特性。提升这一段可使声音丰满，过度提升会发出隆隆声。衰减这两段会使声音单薄。
3. 250Hz--2KHz部分 这段包含了大多数乐器的低频谐波，如果提升过多会使声音像电话里的声音。如把600Hz和1kHz过度提升会使声音像喇叭的声音。如把3kHz提升过多会掩蔽说话的识别音，即口齿不清，并使唇音“mbv”难以分辨。如把1kHz和3kHz 过分提升会使声音具有金属感。由于人耳对这一频段比较敏感，通常不调节这一段，过分提升这一段会使听觉疲劳。4. 2KHz--4kHz部分这段频率属中频，如果提升得过高会掩盖说话的识别音，尤其是3kHz提升过高，会引起听觉疲劳。 5. 4kHz--5KHz部分 这是具有临场感的频段，它影响语言和乐器等声音的清晰度。提升这一频段，使人感觉声源与听者的距离显得稍近了一些；衰减5kHz，就会使声音的距离感变远；如果在5kHz 左右提出升6dB，则会使整个混合声音的声功率提升3dB。 6. 6kHz--16kHz部分 这一频段控制着音色的明亮度，宏亮度和清晰度。一般来说提升这几段使声音宏亮，但不清晰，不可能会引起齿音过重，衰减时声音变得清晰，但声音不宏亮。均衡器上也可以按照
音响调音技巧二十要
音响调音技巧二十要 音响，技巧, 调音 音响第一要：音质 音质就是指声音得品质，许多人都把它与「音色」混淆了。什么叫作声音得品质?当您在说一双鞋子品质好得时候.您指得一定就是合脚、舒服、耐穿，而不就是指它得造形好不好瞧、时不时髦。同样得，当您在说一件音响器材音质好、坏得时候，您也不就是在说它得层次如何、定位如可，而就是专指这件器材「耐不耐听」！就好像耐不耐穿、合不合脚一样。一件音质很好得器材，它表现在外得就就是舒服、耐听。您不必去探讨它听起来舒服、耐听得原因,那就是专家们得事,您只要用您得耳朵去判断就行。有些器材生猛有力、速度奇快、解析力也强，但就是不耐久听,那可能就就是音质得问题。一件好得音响器材，其音质就应该像一副好嗓子，让人百听不腻。 或许我这么说您还就是认为很抽象.其实不然,我可以再举实列来说明。当您提到布料时,您会说：这块料子得质很好。当您在吃牛排时,您会说：这块牛排得肉质很好。当您在称赞一个小孩时，会说：这个孩子得资质很好。所以，当您在听一件音响器材或一件乐器时，您也会说:它得音质很美.从以上这些例子，您可以很清楚得知道「质」就就是与生俱来得天性。音质高贵、很好、很美就代表着这件器材得本性很好，它让人听起来很舒服.我可以说音质就是音响器材中最重要得一环，所以我将它摆在第一要。 音响第二要:音色 音色就是指声音得颜色。在英文里，音质（TONＥQUALIＴY）与音色（TIMＢRE或TOＮE ＣＯLOR)一瞧便知其所指不就是同一件事.但就是在中文里,音质与音色经常被混用、误用.我们时常会听到：这把小提琴音色真冷、这把小提琴音色真暖等得说法,这就就是指小提琴得音色而言。声音就像光线一样,就是有颜色得，不过它并不就是用眼睛瞧到得，而就是以耳朵听到得。通常,音色愈暖声音愈软；音色愈冷声音愈硬。太软或太硬当然都不就是很好。有时,音色也可以用「高贵」、「美」等字眼来形容，基本上它也就是天性之一。不过，就像布料一般，布质就是指它得材料，布色却就是指它得颜色，这其间还就是有明显得界线。在音响器材评论里，音色就如同颜色一般，就是指它特有得颜色.有些器材得音色偏黄、有些偏白、有些偏冷、甚至您可说它就是带点忧懋得蓝。总之，音响器材就如乐器一般，几乎脱离不了愈贵音色愈美得事实。一把二百万美金得小提琴其音色可能美得有着金黄色得光泽;而一把五千台币得小提琴其音色有可能像褪了色得画。虽然每个人观点各异，但就是，「美」仍然有着一个大家承认得「共识」,您不能说一个朝天鼻者就是「美得化身」;同样得您不能说一件冷蓝音色得器材就是美。这就就是我们对音色之美得共识。 音响第三要：高、中、低各频段量感得分布与控制力 这个项目很容易了解,但也很容易产生文字传达上得误解。怎么说呢?大家都会说：这对喇叭得高音太强、低音太少。这就就是高、中、低频段得量感分布。问题出于如果把从２０Ｈz到20KHz得频宽只以三段来分得话,那必然会产生「不够精确」得混淆。到底您得低音就是指那里呢?多低呢？为了让形容得文字更精确,有必要把20Hz-20kHz得频宽加以细分。照美国TAＳ与Stereophile得分法很简单，她们把高、中、低每段再细分三小段，也就就是变成「较低得中频、中频、较高得中频」分法。这种分法就像十二平均律一般，相当规律化。不过用在中国人身上就产生了一些翻译上得小问题,如「较低得中频」我们称作「中低频」还就是「低中频」？那么较高得低频呢？「高低频」吗?对于中国人而言,老外这种分法恐怕行不通。因此很早以前我便参考乐器得频宽，以及管弦乐团对声音得称呼,将20Hz-20ＫHz 得频率分为极低频、低频、中低频、中频、中高频、高频、极高频等七段.这七段得名词符合一般中国人得习惯称呼，而且易记,不会混淆. 极低频