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笛子的筒音 此博文包含图片 (2011-06-06 15:58:54)转载▼
标签: 文化 分类: 演讲
筒音有5.2.1.3.6几种的,不同筒音指法就不同,调也会不同。所有的笛子都可以用上面的几种筒音吹的。
补充一下吧:
筒音就是笛子音孔全部按住所发出的音。筒音是笛子音域的最低音。
根据12平均律来说,笛子的任何一个音孔都可以作1,也就是跟钢琴的琴键一样,哪个琴键都可以作1,然后2.3.4...这些音就往上推就可以了。那既然是哪个音都可以作1,那怎么来定音和音之间的音高关系呢,所以就产生了调,那么调有C,D,E,F,G,A,B这样的分,B之后又是C,B之后的C和D前面的C刚好振动频率相差一倍,也就是高八度。不断循环,所以钢琴有那么多的键,其实就是又多个八度音阶组成的。
笛子也有调,筒音的改变就会改变调,所以,一个笛子可以演奏多个调,那么反过来,不同的调之间,筒音就会改变了。
所以你可以拿一个C调的笛子演奏出多个调,只要改变你的筒音就可以了,那么每种筒音就会有一种指法,改变筒音也就等于改变指法了。
一般笛子的指法(筒音)会下面几种:筒音作5/2/1/3/6。筒音改变了,指法也就变了。举个例子,假如你拿C调的笛子用筒音作2吹,跟拿F调笛子筒音作5吹,音高是一样的,因为C调笛子筒音作2时是F调,F调筒音作5时是F调。
既然一根笛子可以吹那么多调,那为什么还要做不同调的笛子呢?这是一个高深的问题,因为笛子如果调不同,其音色也会改变,北方的梆笛音色高亢,南方的曲笛圆润清脆,如果你要吹江南丝竹,你就要拿曲笛,就不能拿梆笛通过转换指法来吹江南丝竹的调了,举个例子:假如你要吹姑苏行,那你要拿C调的曲笛筒音5吹,就不能拿G调的笛子筒音做2来吹,这样不但风格会完全改变,还会使某些技巧不能展现出来


CDEFGAB 分别对应1234567。比如 C调笛子开第三孔为1,筒音就是5。开第四孔为2,就是D调,筒音为4.依次类推嘛,都是按顺序和音阶来的。注意音程和笛子的指孔的关系,一下就明白了。1孔和2孔是相差一度,2和3孔是隔半度,3和4孔隔一度,4和5孔也是隔一度,5和6孔隔一度,所以开第三孔为1的时候,六孔全开是升4,所以4是半开6孔或45孔的叉口。理清了六个孔之间的音程关系,接下来就好办了。1234567 ,3和4之间是半度,7和i之间也是半度。音程关系如下:
F调的笛子筒音2的指法,那么开六孔半孔为1,那就是F调往上升2度半,那么就是B调低半个调,也就是常说的降B调,记作bB。至于筒音3,那就是筒音2降一个调(本来是开6孔半孔,现在是开5孔半孔),那就是降A。依此类推。
G调也是一样的推理嘛,

筒音5是G调,筒音2就是C调,筒音6就是F调。
笛子常用的指法是 5 2 6 1 3 其他的基本不用。


常用指法与转调一览表:
参照下表:
本调 筒音5 筒音1 筒音2 筒音3 筒音6
C 1=C 1=G 1=F 1=E 1=bB
D 1=D 1=A 1=G 1=F 1=C
E 1=E 1=B 1=A 1=G 1=D
F 1=F 1=C 1=bB 1=bA 1=bE
G 1=G 1=D 1=C 1=bB 1=F
A 1=A 1=E 1=D 1=C 1=G
bB 1=bB 1=F 1=bE 1=bD 1=bA

一)长音
练习长音是吹奏竹笛进步最快最明显的方法,它对增强嘴的力度和气息的控制能力以及两者之间的配合起着重要的作用。每次吹乐曲前都需要进行长音练习,把身体的机能调动起来,把气息活跃起来。进行半个小时至一个小时的长音练习。
练习长音时需要注意三点:
1、在练习长音时,除了注意音高准确外,还要注意每个音从起音到结束,音准始终如一,从笛音出来时就如同一条直线一样,不能一会儿高,一会儿低。吹低音时,风门大,口风缓,“口劲”就要放松些,像叹气一样;吹高音时,风门小,口风急,“口劲”就要收紧些。“风门”、“口风”、“口劲”三者密切配合才能保持音准。
2、吹低音时要求音色圆润、浑厚;吹中音是要求音色平稳、干净;吹高音时要求音色清脆、明亮,注意控制好“口风”,避免出现漏气的声音。控制好“口劲”,避免出现泛音、次音、超音。
3、吹奏时呼吸要自然。每次呼吸多少,要根据乐句长短而定。一般长乐句多吸,短乐句少吸,不宜过剩或不足,否则会造成呼吸忙乱,影响吹奏流畅。
(二)腹颤音
腹颤音是竹笛技巧中经常使用的一部分。它可以修饰和美化长音,在长音的基础上稍微改变气息的强弱,使长音产生一种波浪的感觉,犹如歌唱者的歌声一样,婉转悠扬。乐曲《春到湘江》就是大篇幅使用这种技巧,腹颤音的运用使乐曲婉转动人,身临其境,犹如江水的波涛,时而激扬高歌,时而吟唱低回,与船行江中,摇橹划桨的节奏相互映衬,相得益彰,生动地刻画出一副湘江两岸人民对未来生活的无限向往和歌声荡漾的幸福场景。
腹颤音的练习
要掌握腹颤音,首先需要练好长音,在吹长音的基础上,气息在长音中加入“呼……呼……呼”,这里要注意肚子的配合,每呼一下肚子都需要跟着鼓一下,就像吹单吐一样,让笛声听起来有波浪的感觉。注意控制好“波浪”频率,如果太多显得音在发抖,如果太少就体现不出腹颤音的作用了。掌握好一个度,让腹颤音听起来婉转动听。
(三)气震音
气震音也算是腹颤音的一种,但是气息的运用截然不同。气震音主要是用在一些比较粗犷、哭诉之类的曲子中,比如《三五七》、《秦川情》、《深秋叙》

等竹笛作品中。气震音的运用让乐曲更显张扬,更具张力。
气震音的练习
气震音的练习与腹颤音有异曲同工之处。同样是在长音中加入“呼……呼……呼”,但是要求强弱更加明显,力度运用更大。气息大小的频率由慢到快,由f到fff。把气息与口风结合起来,让强弱更加明显。
(四)泛音
竹笛的泛音是用气息和口风的变化,吹出一种介于本音和高8度之间的一个音,气息力度介于两者之间。首先要指法正确。拿泛音2来说(同音5),指法是全按,超吹是高音的5,平吹是中音的5,气息介于两者之间,将口风变细,这时吹出来就是泛音2。能简单吹出来的泛音只有几个:2 3 #4 5。指法依次和5671一样,和本音是五度关系。气息一定要控制好,将口风变细。

再来说说指法吧!所谓指法通俗的讲就是将简谱上的数字转换成音调的转换公式,也就是说简谱上的数字对应在笛子孔位上的按法,用同一调的笛子不同的的指法可以吹出不同的音调;同样用不同调的笛子不同的指法有时可以吹同一个调,虽为同一个调音色确不同。常见的指法为筒音做5,筒音作2,筒音作1,“筒音作”的意思就是把指孔全按住发出的音作为简谱上的几,又称“全按作”。其拥筒音作5是入门指法,个人认为这个指法高音少,所以吹起来容易

笛子的泛音 (2007-04-07 15:22:14)转载▼
分类: 民族笛子艺术
常常看到有人提及笛子的泛音,多数都认定是“四个”。这笛子上只有“四个泛音”的回答,看起来很有道理,实际上却未必符合竹笛之实际。为了说明这问题,本人想谈一下笛子乐音的构成。
要弄清楚笛子究竟有几个泛音,就有必要弄清笛子音域音的构成。而在弄清笛子音域音的构成之前,有必要讨论一下弦乐器的音域音的构成,以利于对笛子所能发出的所有乐音进行分析。
我们知道,所有的弦乐器,它们的音阶是由演奏者改变弦的长短来构成的。弦乐器所发之音,有实音与泛音两类:实音是按在弦上奏出的,弦的任何长短都能发出实音;泛音,则只有虚按在弦的1/n点上才能发出,弦越长,n的数值越大,泛音也就越多。例如古琴同二胡相比较,古琴的弦就比二胡长,因此,古琴的泛音就远比二胡多。
弦乐器的按音同泛音的音色是明显不同的。按音所发出的音,我们能听到的只是基音。实际上此时除了基音而外,其间还夹有若干分音;这些分音就构成了该乐器的音色。当手指虚按在弦的1/n点时,该分音就被增强激发出来,而基音却被抑制,从而使我们只能听到比该分音减一的泛音。当泛音被激发以后,由于基音同其余的分音同时都被抑制,因此泛音的音色

纯净却十分单调。这弦乐器上的泛音,也被人们称作“笛音”。这“笛音”的称谓,是否有其道理呢?弦乐器可以通过第一把位、第二把位……,用缩短弦长的方法获得不同频率的音高。那么管乐器能否也通过多多开挖若干音孔的办法来获得不同长短的气柱,从而获得众多不同的音高呢?长笛和新竹笛就采用了这个办法。但是音孔却不可能无限制地开挖出来。笔者认为,过多地增添音孔,就得过多地增添键;键越多,造价越高,而作为竹笛来说,其损坏的几率就越大,使用者再学习的难度也随着增大,越不容易被人接受。笔者发现,竹笛加了许多键,其音域比六孔笛也不过只多半组。因为长笛的音域为三组多一点,而六孔竹笛的音域一般不会少于二组半。因此,过多地增添键未必合算。那么笛子只有六个音孔,怎么能获得众多的音呢?原来笛子的管径选定以后,若不改变吹奏力度,音高就同管长成反比:音孔位置越上,音越高。但是笛子一般只有六个音孔,连同底孔也只能奏七个音,显然不能满足演奏的需要。因此,笛子便有平吹(亦称缓吹)、急吹和超吹三种力度,所发之音也就有平吹音、急吹音和超吹音三种。
我们先来分析一下这平吹音、急吹音和超吹音之间的关系。平吹音,就是笛子的基音,急吹音乃是基音的高八度音,而超吹音则是比基音高十二度或十五度的音。这就产生了一个问题:这比基音高八度或十二度的音,同基音是什么关系呢?本人认为,这高八度的音是基音的第一泛音,高十二度的音是基音的第二泛音。笛子的基音有七个,笛子的音域一般为二组半(18个音),制作得好,音域还可以更宽一点,因此,笛子的泛音至少有十一个。
何以认定笛子的急吹音和超吹音是泛音?原来乐音的基音和泛音是有严格规律的,泛音是基音的倍频:若基音的频率是440赫兹,它的泛音就是440赫兹的n倍。例如曲笛的筒音(低音sol)是440赫兹,高八度的中音sol就是880赫兹,高十二度的高音re(即人们所说的四个“泛音”中的最低一个)1320赫兹,高十五度的第三泛音--高音sol为1760赫兹。你瞧,笛子的中音和高音,难道不是基音的泛音吗?
管乐器和弦乐器不同。弦乐器的泛音同按音音色有明显差别,泛音只是为了获得特殊的演奏效果才用,古琴由于弦多(七根)且长,每根弦上可奏出六个不同高度的泛音,因此它可以用泛音演奏旋律。一般的弦乐器则没法象古琴那样用泛音演奏流畅而丰富的旋律。
管乐器家族中的多数乐器,都是将基音同泛音混用来确定其音域的;有的乐器甚至于不用基音而只用泛音(例如小号)。西洋

乐器单簧管的原型,原先就没有泛音。1701年,乐器制作家约翰-克利斯托夫·登纳发现了雏形单簧管上的“高音孔”(亦称泛音孔),才使它的音域增扩了一倍,从而使单簧管获得快速发展。不用泛音的管乐器比较少,中国的笙、埙就不用泛音。
前文已经提到,笛子上构成音域音的泛音有三部分,一是高八度的第一泛音(中音sol到高音fa),二是高十二度的第二泛音(筒音至第五孔所奏出的高音re至最高音do),三是高十五度的第三泛音(筒音、只开第六孔,或只按四、五孔所奏出的高音sol)。
比基音高十二度的泛音中,第四、五孔的la、si、do已构成了笛子的音域音,而底孔至第三孔的re、mi、升fa、sol既不用作音域音、音色又与其他音略有差异,故而人们误认为只有筒音至第三孔这四个比基音高十二度的音才是泛音。这认识显然是不恰当的。

一般F调的笛子的筒音是多少?
sinorinbobj 11级 分类: 音乐 被浏览371次 2013.02.27

fsbd2270
采纳率:56% 10级 2013.02.27
筒音有5.2.1.3.6几种的,不同筒音指法就不同,调也会不同。所有的笛子都可以用上面的几种筒音吹的。

补充一下吧:
筒音就是笛子音孔全部按住所发出的音。筒音是笛子音域的最低音。
根据12平均律来说,笛子的任何一个音孔都可以作1,也就是跟钢琴的琴键一样,哪个琴键都可以作1,然后2.3.4...这些音就往上推就可以了。那既然是哪个音都可以作1,那怎么来定音和音之间的音高关系呢,所以就产生了调,那么调有C,D,E,F,G,A,B这样的分,B之后又是C,B之后的C和D前面的C刚好振动频率相差一倍,也就是高八度。不断循环,所以钢琴有那么多的键,其实就是又多个八度音阶组成的。
笛子也有调,筒音的改变就会改变调,所以,一个笛子可以演奏多个调,那么反过来,不同的调之间,筒音就会改变了。
所以你可以拿一个C调的笛子演奏出多个调,只要改变你的筒音就可以了,那么每种筒音就会有一种指法,改变筒音也就等于改变指法了。
一般笛子的指法(筒音)会下面几种:筒音作5/2/1/3/6。筒音改变了,指法也就变了。举个例子,假如你拿C调的笛子用筒音作2吹,跟拿F调笛子筒音作5吹,音高是一样的,因为C调笛子筒音作2时是F调,F调筒音作5时是F调。
既然一根笛子可以吹那么多调,那为什么还要做不同调的笛子呢?这是一个高深的问题,因为笛子如果调不同,其音色也会改变,北方的梆笛音色高亢,南方的曲笛圆润清脆,如果你要吹江南丝竹,你就要拿曲笛,就不能拿梆笛通过转换指法来吹江南丝竹的调了,举个例子:假如你要吹姑苏行,那你要拿C调的曲笛筒音5吹,

就不能拿G调的笛子筒音做2来吹,这样不但风格会完全改变,还会使某些技巧不能展现出来。



所谓调的概念,就是以一个音为基础,为主音,其他的音围绕着它展开的,或高,或低。

调的不同,整首曲子的平均音高不同,给人的听觉,感觉有差异,表达的倾向不同。



C大调:1 2 3 4 5 6 7 1 a小调:6 7 1 2 3 4 5 6
G大调:5 6 7 1 2 3 #4 5 e小调:3 #4 5 6 7 1 2 3
D大调:2 3 #4 5 6 7 #1 2 b小调:7 #1 2 3 #4 5 6 7
A大调:6 7 #1 2 3 #4 #5 6 #f小调:#4 #5 6 7 #1 2 3 #4
E大调:3 #4 #5 6 7 #1 #2 3 #c小调:#1 #2 3 #4 #5 6 7 #1
B大调:7 #1 #2 3 #4 #5 #6 7 #g小调:#5 #6 7 #1 #2 3 #4 #5
F大调:4 5 6 b7 1 2 3 4 d小调:2 3 4 5 6 b7 1 2
bB大调:b7 1 2 b3 4 5 6 b7 g小调:5 6 b7 1 2 b3 4 5
bE大调:b3 4 5 b6 b7 1 2 b3 c小调:1 2 b3 4 5 b6 b7 1
bA大调:b6 b7 1 b2 b3 4 5 b6 f小调:4 5 b6 b7 1 b2 b3 4
bD大调:b2 b3 4 b5 b6 b7 1 b2 bb小调:b7 1 b2 b3 4 b5 b6 b7
bG大调:b5 b6 b7 b1 b2 b3 4 b5 be小调:b3 4 b5 b6 b7 b1 b2 b3

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