葡萄的画法2
昌乐外国语学校学校课程备课
葡萄教案
第6课画葡萄 一.教学目标: 1.知识与能力:了解中国画中花鸟画的形式、特点及方法；体会国画作品中托物言志的特性。 2.过程与方法:通过欣赏、临摹或创作写意葡萄感受中国画的笔墨情趣，从而提高学生表达自己感受的能力。 3.情感态度与价值观:领悟中国写意花鸟画特点,并教导学生去理解葡萄向征收获的季节,培养学生的学习积极性,也向葡萄一样硕果累累. 二.教学重点.难点 重点:将生活中的事物融入美术学科知识技能的学习过程中,利用绘画手法来表现美. 难点:国画花鸟画的技法.线条,构图运用. 三.教学时间 1课时(45分钟) 四.教学教法: 这节课内容知识面比较广,利用多面体教学工具进行教学,主要采取讲授、范画，主要由老师讲解和范画，学生参与到课堂练习中。用1课时完成. 五.教学准备 教师准备：多面体课件,范画作品等。 五.教学过程 1.导入: 用幻灯片,让学生欣赏图片,然后提出相关问题,让学生讨论回答问题(3分钟)老师在补充相关内容.在引入今天的课题-----葡萄画法. 2.葡萄的产地:新疆吐鲁番。处于我国西北地区，属于干旱区，降雨少，昼夜温差大,新疆盛产绵羊、棉花、葡萄、无花果、香梨、番茄、西瓜、哈密瓜、甜菜。 新疆有充足的光热和土地资源，具有发展农牧业得天独厚的优势。新疆素有“瓜
果之乡”的美称，吐鲁番的葡萄、鄯善的哈密瓜、库尔勒的香梨、伊犁的苹果、叶城的大籽石榴、阿克苏的薄皮核桃、阿图什的无花果、库车的白杏等，都是美味佳品，令人陶醉。葡萄除了生吃之外,还可以加工成葡萄干和酿造成美味的葡萄酒. 3.葡萄通过加工可以变成葡萄干和酿制成美味的葡萄酒. 那么今天我们这节课一起来学习中国花鸟画葡萄。老师在讲解讲授内容过程中,一边给学生讲解知识点,一边进行范画讲解,让学生一起跟随作画步骤进行练习,老师在一边辅导讲解和作画的技巧. 4.作画作画方法与步骤： ①作画时要仔细观察线条的运用. ②运笔时注意线条的巧妙灵活运用。 ③把握好图形的基本构图。 ④在画葡萄串时,要注意颗粒的变化等。 5、学生进行练习过程中，老师进行辅导。 六、小结：本节课我们学习了中国写意花鸟画葡萄画,通过这一节课的学习后,对中国写意花鸟画有了一定的认识和了解，但是还是不够，在今后学习中,我们还要加强美术这方面知识的学习与练习，通过学习美术知识，能够提高我们自身的审美意识和修养道德素质。愿同学们像葡萄一样硕果累累. 作业: 画一幅白描葡萄作品.
中国画入门技法 初级 教学设计范例
第一周中国画工具的认识和应用 教学目标： 1、认识中国画的绘画工具和材料。 2、学习毛笔的握笔方式，练习用笔。 教学准备：名家作品、多媒体、笔墨纸砚实物。 教学过程： 一、激趣导入 1、教师提问并谈一下自己对于中国画的初步认识及绘画所需的工具、材料。 2、展示名家徐湛的绘画过程，使学生感受画家的作画状态。 二、学生学习握笔和行笔 由教师演示握笔方式，让学生练习握笔。 教师演示各种运笔方式，让学生在宣纸上进行直线、曲线和圆圈的练习，体验学习中国画的绘画乐趣。
三、课堂小结 本节课学生加深了对中国的工具的认识和应用，对笔墨纸砚有了新的认识，提升了学习中国的乐趣。 教学反思： 学生虽然认识中国画所用工具，通过自我的实践能更加深刻了解中国的应用。再次体验中国的带来的水墨体验。为今后中国的画学习奠定良好的基础。 第二周小蝌蚪的画法 教学目标： 1、了解、认识我们生活中见过的小蝌蚪，以及蝌蚪的游泳姿态。 2、培养学生对大自然的热爱，增长知识的同时丰富学生的课余生活。 教学准备：多媒体课件、教师范画 教学过程： 1、展示课件游水的小蝌蚪，以提问的形式让学生表述自己的见解。
2、出示范画：学生欣赏教师范画，说一说与你之前的绘画有何不同，发表自己的看法。 3、课件展示更多的大家作品，从不同的角度来评价作品，教会学生从审美和人文的角度来欣赏大家的典范之作，提高学生们欣赏美、鉴赏美的能力。 教学反思： 学生首次通过国画的方式看到蝌蚪和水草的画法，为此感到新奇，表现出了学习的积极性，活跃了课堂气氛，在时间过程中，多次尝试并实践，真正的体验到中国画水墨的乐趣。
第三周小青鱼的画法 教学目标： 1、了解中国的用笔和用墨，学习中国画绘画技法。 2、学习用笔、用墨技法，提高运用笔墨的能力和控制力。注意用墨的浓、淡、干、湿、焦。 教学准备：毛笔、墨汁、生宣纸、水、调色盘、颜料、笔洗、范画教学过程： 一、教师示范 1、出示鱼的结构，有学生总结鱼的组成结构。 2、用笔将水墨调和，调出淡墨，笔尖蘸浓墨，中锋行笔，一笔画出鱼头鱼身鱼尾。调墨时提提醒学生们应该注意的问题和用笔、用墨的方法，掌握用笔用墨的基本方法。 3、用水调淡三青，添加水草。
中国国画 葡萄
中国国画-葡萄的绘画技法(上） 葡萄，属木质藤本植物，品种繁多，营养丰富，历史悠久。《汉书》记载：自张骞出使西域，得其种还，中国始有了葡萄。《本草纲目》说：圆者名龙珠，长者为马乳，白者像水晶，黑者赛珍珠…… 葡萄之所以能入诗入画，除了上述的不凡来历，还因其形色美，象征性强：如珠如玉，琳琅满目，硕果累累，既吉祥又喜气，宛若人生奋斗之天道酬勤。那么在中国国画中，葡萄的绘画技法究竟有哪些呢？让我们一起来看看。 中国国画-葡萄的绘画技法(图1) 一、葡萄的结构 1．果：中国国画中的葡萄浆果形状有圆形、长圆形，果脐长在下方正中。勾画时用小狼毫中锋从左至右行笔，一串葡萄中靠左的葡萄果脐点在左侧，靠右则点在右侧，背面的葡萄只见枝不见脐。葡萄串的外形应有错落，忌左右对称。 2．叶：中国国画中的葡萄叶呈掌状，三至五出。叶根部内凹，接较长的叶柄，自叶柄到叶尖生有主叶脉，主叶脉两侧生附叶脉。叶有正、侧、仰、背的各种姿态。行笔要有提按，忌平均用力。
3．藤：葡萄藤蔓为多年生木本，有老干也有新枝。木本枝干多年生，表皮粗且皱，生长弯曲，用长锋笔中锋勾画出枝干曲线，要穿插自如，飘逸多姿，起到收气作用。 中国国画-葡萄的绘画技法(图2) 二、葡萄写生 写生不是照相，需要删繁就简，在中国国画的绘画技巧中如有的葡萄串形状不美，可剪除部分；串与串之间太平均、分散，需加以调整，突出重点。叶子太多，同样要删除，注意留足空白。
中国国画-葡萄的绘画技法(图3) 三、葡萄的画法 1．果 ①中国国画紫葡萄画法：紫葡萄由曙红、花青、藤黄调成。花青的多少决定颜色的深浅，下笔要有深、中、浅变化，画浅淡的葡萄时，笔尖蘸汁绿(用藤黄和花青调成)，或蘸清水。用中号羊毫笔，中锋行笔．由左至右画半圆，同样笔法从右至左略带侧锋，完成另一半。三五个一组。再由几组连成串，每组均有深浅变化，依照顺序围衬，注意色彩的递变，层次分明。画最亮的葡萄，笔尖均需蘸水或汁绿。葡萄串各组之间一般都挨得很紧，几乎没有空隙画梗；这就需要剪裁，有意留些空隙，以显得透气空灵。在半干时用深紫色点葡萄的果脐。
儿童画教学计划培训讲学
儿童画教学计划 教学目标： 儿童画(启蒙阶段) 1、教学内容基本以观察模仿写生和想象为主。 2、培养学生的观察能力和想象能力,学习以线造型的作画能力. 3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4、学会基本的涂色技法,鼓励学生大胆用色. 儿童画(初级阶段) 1、教学内容基本以写生和想象为主。 2、培养学生的观察能力和想象能力,提高以线造型的作画能力. 3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4、掌握一些涂色技巧,学习有关美术技法知识. 儿童画(中级阶段) 1、教学内容以写生和想象为主。学习线描画,鼓励学生大胆创作作品. 2、进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力. 3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4、掌握更多涂色技巧,学习更多的美术技法知识. 儿童画(提高阶段) 1、教学内容以学生创作作品为主。 2、带领学生走出教室,到大自然写生,进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力.
3、加强儿童对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4、学习多种技法的绘画表现形式 5、参加各类绘画比赛及展览活动. 一、教学目的本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画；了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用；掌握儿童画的知识、步骤和技巧；色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。 二、教学要求 （一）、认识儿童画 1、走进儿童的世界 教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。 2、儿童画的发展阶段 教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。 3、儿童画的指导与评价 教学要求：了解儿童的不同个性，学习用鼓励为主的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。 （二）、儿童画的造型元素 1、自由的点 教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。 2、散步的线
中国画葡萄的画法
枝干的画法： 葡萄为多年生木本、藤蔓类果树。有老干也有新枝。木本枝干因是多年生，表皮粗且多有皱，生长弯曲而少折，因此表现时可以用墨或赭墨。墨色要有浓淡干湿变化，特别注意要以书法笔意入画。用蘸有浓淡不均墨、色的长锋笔中锋画曲线。 叶子的画法： 葡萄叶子呈掌状，三至五出(有三个叶尖和五个叶尖组成的掌形叶片)。叶根部内凹生有较长的叶柄，自叶柄到叶尖生有主叶筋，主叶筋两侧生附叶筋。不同品种葡萄的叶子大小、颜色略有不同。叶子有正、侧、仰、背的各种姿态。因为很多时候不能将叶子的五个叶尖全部看到，所以表现叶子时要将叶子正、侧、仰、背各种姿态表现出来，同时也要将叶子的远近虚实表现出来。画叶子用提笔侧锋，一笔自左至右将整片叶子画成。背叶(反叶)色浅，正叶色重。正反都能看到的侧面叶，先画折起的几笔淡墨，然后再画几笔重墨。在叶根部画叶柄，当叶子七成干时，用狼毫笔由叶柄至叶尖以中锋写出主、附叶筋。主叶筋线略粗，附叶筋在主叶筋两侧交错画出，要注意附叶筋左右不可相对。 为了区分葡萄与叶子，叶子的墨色要浅于或重于葡萄。紫葡萄和绿葡萄的叶子可以用墨来表现，也可以用颜色来表现。通常用的颜色有墨绿色、花青色、赭墨色、石青加墨色或石绿加墨色。画各种颜色的叶子，笔尖上都可以蘸少许曙红以丰富颜色变化。叶筋用相同的重色或
墨勾出。蓝、青、绿色叶子用曙红勾叶筋也很别致。小幅作品力求笔精墨妙，大幅作品应注意整体表现，局部变化不可过大，否则会有杂乱不整的感觉。 2．绿葡萄 生活中常见的绿葡萄品种很多，绿中泛黄，晶莹可爱。画绿葡萄要调配两种绿色。在紫葡萄调色中所调的汁绿，可作为其中的一种浅绿使用。另外再调一种深绿色(即用藤黄、花青、朱瞟、头绿，以花青为主调配成的绿色，调配绿色详见紫葡萄中调配汁绿的方法)，用小碟将朱瞟加水调匀后备用。然后参照画紫葡萄的方法画出深、浅绿色的葡萄来。 画法： 绿葡萄的画法是用大白云笔蘸绿色在色盘中调色，使笔中有深浅变化，笔尖再蘸少量的朱瞟在色盘中调色，使笔中有绿——绿中含红的过渡色——淡红。因为绿色是由黄和蓝调出的，如果调入红即为红、黄、蓝三原色相加，成为黑色。因此在调配绿葡萄颜色时不可将红与绿全部调匀，调匀则变黑发暗。在笔上有绿中含红的颜色调出后，笔尖蘸清水(调色的方法、画法及分组成串的方法与画紫葡萄相同)，在浅绿葡萄一侧的深绿色葡萄，用已调好的深绿色表现，也可以用笔先蘸墨后，笔尖蘸绿色再蘸朱瞟、清水来画深颜色绿葡萄。葡萄珠上的果脐用朱瞟或深绿色点出。点果脐的“点”用狼毫笔，笔在纸上要稍稍揉动，使之成为圆点。点的颜色要统一，深浅可以有变化。小枝用绿色
小学美术国画教案
小学美术国画教案 小学美术国画教案 活动目的： 1、知道水墨画是我国的国画，学习使用毛笔、墨汁等画葡萄， 体验画水墨画的乐趣。 2、能大胆地进行绘画。 活动准备：欣赏国画（葡萄）PPT、范例、宣纸、毛笔、墨汁、 国画颜料、报纸。 活动过程： 一、欣赏水墨画 1、出示国画图片，引导幼儿观察提问：这幅画与我们平时画的 画有什么不同？这些画是什么材料画出来的？ 2、引导幼儿分析国画绘画过程中的运笔和颜料的使用 国画需要特殊的颜料-----墨汁，并了解墨汁的浓淡变化（水稀释）。 正确的使用毛笔，知道作画过程中侧锋、中锋的运用。 运笔过程中的留白好，那现在介绍一下我们画国画的工具：笔墨纸砚（多媒体展示图片）a)毛笔：狼毫、羊毫、兼毫；那么大家知 道毛笔是用什么东西做的吗？（留给小朋友讨论）没错，大家都很 聪明，毛笔是由动物身上的毛和竹子做成的，狼毫毛笔是用狼身上 的毛做的，羊毫毛笔是用羊身上的毛做成的.，那么兼毫毛笔就是用 两种不同动物的毛做成的。（多媒体展示图片）每种毛笔都有家人，他们分别是大毛笔爸爸，中毛笔妈妈，还有小毛笔宝宝。他们相亲 相爱互相帮助一起完成国画作品。大毛笔爸爸是负责画大竹子还有
大荷叶，中毛笔妈妈负责画树枝还有叶子，而小毛笔宝宝是画小果子和写名字的，他们分工明确。b)墨：墨条，墨汁；（多媒体展示图片）而我们现在一般都使用墨汁，因为他比较方便。c)宣纸：生宣、熟宣；（多媒体展示图片）大家来猜猜为什么这个宣纸会有生和熟？（小朋友讨论）那是因为宣纸就像大家吃的食物，本来食物是生的，但是爸爸妈妈把食物拿去煮之后就变熟了，宣纸也是一样的，本来宣纸是生宣，但是工人叔叔把宣纸拿去加工之后他就变熟了。现在让我来教大家简单区分生宣和熟宣的方法吧！手指蘸一点点清水去触纸面，如果小水珠立即散开变成一个大圆的就是生宣、如果小水珠安安静静的没变化的就是熟宣。大家都学会了吗？ 3、欣赏图片，引导幼儿感知国画的魅力 二、创设情境，引导幼儿作画兴趣。 1、春天到了葡萄发出了嫩嫩的牙，小蜗牛的费了很大的劲爬上葡萄架想要看看美丽葡萄宝宝了，可 是葡萄还没结果，小蜗牛那么慢，爬了很长时间才爬上去的。小朋友能不能帮助小蜗牛，让它看到可爱的葡萄宝宝呢？今天请大家来用毛笔画一串串的葡萄，让我们的葡萄园地变得美丽，帮小蜗牛完成心愿好不好？ 2、讲解演示，引导幼儿学画葡萄。 提问：（1）葡萄是什么形状？葡萄的叶子是什么样子的？（引导幼儿说出葡萄是椭圆形的，叶子有点像手掌。） （2）画葡萄时，应该先画什么部分？（引导幼儿先画占纸面积大的地方。看清教师是怎样运用毛笔和墨汁、饮料的？先画叶子，在画葡萄，最后画葡萄的藤子。） 提问： （1）水多会怎样？如果水少了会怎样？（水多颜色淡一点，水少颜色浓一点。）
国画写意葡萄教程
国画写意葡萄教程：葡萄的果实,叶子, 藤条的画法 葡萄为多年生木质藤本植物，花小，呈穗状，果实呈串状，单粒果实为圆形或长圆形，颜色多为绿色、紫色；叶为掌型，叶尖五出，边缘锯齿状，叶的正面色黑绿、闪亮，有叶筋，叶的背面色淡绿，叶筋突出；老藤多木质化，赫色，当年生藤条较嫩，多汁液，绿色，中间有骨节相连。 国画写意葡萄教程：果实的画法 以紫色葡萄为例：在调色盘中调好紫色、深紫色、汁绿。先取大白云笔饱蘸深紫色，笔锋上蘸紫色，笔尖蘸汁绿，中侧锋行笔，注意藏锋，笔根着纸有力，左右两笔，形状如同“蝌蚪”，中间留有高光，画出一粒葡萄。由于葡萄造型的规律和特点，上宽下窄，呈“串人字型”，因此在组合时，可先以三粒葡萄为一组去画，连续组合，前淡后重。在符合生长规律的基础上，有主次、疏密和层次的变化。果柄从中部穿进，趁湿在每一粒果实的下端用浓墨点上果顶，这样，一串葡萄就组合完成了。
【国画写意葡萄教程：葡萄果实的画法】国画写意葡萄教程：葡萄的设色 绿葡萄：藤黄＋花青＋三绿 青绿葡萄：石青＋花青＋藤黄＋墨 挂霜葡萄：绿色葡萄干后，再染三绿；紫色葡萄干后，再染三青 紫绿葡萄：紫色＋绿色 墨青葡萄：墨＋三青
【国画写意葡萄教程：葡萄的设色画法】 国画写意葡萄教程：叶子的画法 取大提斗笔，饱蘸淡墨或颜色，笔锋蘸浓墨，侧锋行笔，三笔画出，行笔时先中间，后两边，注意行笔方向，三笔中间交于一点，呈“掌”形，略干时，用狼毫笔，蘸重墨中锋勾勒叶筋。注意画叶子时的浓淡虚实变化。画叶形式主要有：侧推式、全开式、卷曲式、直卷结合式、推转式、破墨式等。
【国画写意葡萄教程：葡萄叶子的画法】 藤条（蔓）的画法 藤类花卉的藤最难画，画不好反似枯枝棒，藤条是藤类植物的骨架，是画面的“纲”，叶、果、花借藤而生，因此，画藤要画出活力，藤要画的有弹性，行笔要流畅，且有顿挫、转折、缠绕，中侧锋转换用笔，悬腕运力，笔笔力透纸背，给人以汁液在藤枝中流淌的感觉。藤（蔓）有来龙去脉，可顺藤摸瓜，有断有连，欲断似连，扭曲拧绕要有力度，藤（蔓）可任意造势，任意附势。画葡萄的藤用墨要浓淡干湿并举，老的藤干，多露飞白，行笔要慢，墨色要淡，或蘸赭色，以显苍劲，老藤多节疤，形多弯曲，似盘龙，长数丈；画小枝条，行笔要快，要舒展，流畅，富有弹性，墨色要深，或在笔锋蘸绿色，枝端甩蔓出须，与老藤干有所区别。画藤（蔓）切忌凝结、轻飘、浮滑、杂乱、无笔之感。
国画教案.doc
国画《枇杷》教案 国画教学：枇杷图 活动目标：尝试运用已有经验大胆表现树枝上的枇杷。 活动准备：1、学生有画枇杷和小鸡的经验。 2、课件；范例。 3、宣纸、毛笔、颜料、墨汁等幼儿国画用具；背景音乐 活动过程： 一、欣赏课件，引起兴趣。 1、师：春天到了，枇杷成熟了，一个个枇杷看上去那么诱人，那么你们知道枇杷长在哪里吗？我们一起去看一看。（教师边出示幻灯，学生边欣赏） 2、师：看到了吗？长在哪里？怎么样的？ 3、学生自由说说。 4、小结：枇杷是一串一串的长在树上的，排着队，但它们不是像我们小朋友整整齐齐的排队，而是没有规律的，有的在前面，有的露出半个头，有的害羞的躲在后面。 5、师：这么漂亮的枇杷，许多国画大师也很喜欢，于是他们把树上的枇杷画了下来，我们来看看他们的作品。（教师继续出示幻灯，学
生欣赏。） 二、学生观察，教师讲演、示范。 1、师：以前我们画过一个一个，摘下来的枇杷，今天我们要学习画长在树上的枇杷，你们有什么问题吗？ 2、学生观察和示范，教师讲演。 《枇杷图》的画法步骤 步骤一：先画叶，重墨勾筋，可用草绿蘸墨点染，上下部叶要虚实分明。 步骤二：次穿枝画干，可用草绿蘸墨画出。 步骤三：再次填果，用石黄或藤黄点染，用重墨点“脐”。 步骤四：题字钤印。 三、学生绘画，教师指导。 1、师：下面就请你画一幅美丽的枇杷图。 2、画上小鸡，使画面更加丰富。（放背景音乐） 四、交流分享：你喜欢谁的作品？为什么？（鼓励学生发现同伴画的好的地方。）
国画《寿桃》教案 课时：2课时 教学目的及要求： 1、使学生了解有关寿桃的知识，学习写意国画的知识，用写意国画表现寿桃。 2、感受中国画的笔墨韵味，激发学生热爱中国画，热爱生活的情感。教学重点：中国画表现寿桃的写意画法 教学难点：画面的构图，布局，把握寿桃的外形特点 教学过程： 一、复习导入 二、欣赏樱桃 三、交流 1、寿桃的生物性。 2、寿桃造型特点。 3、寿桃色彩特点。 四、探究画法 1、学生读画，交流画法，总结写意国画的特点。
中国国画葡萄
中国国画-葡萄的绘画技法（上）葡萄，属木质藤本植物，品种繁多，营养丰富，历史悠久。《汉书》记载：自张骞出使西域，得其种还，中国始有了葡萄。《本草纲目》说：圆者名龙珠，长者为马乳，白者像水晶，黑者赛珍珠…… 葡萄之所以能入诗入画，除了上述的不凡来历，还因其形色美，象征性强：如珠如玉，琳琅 满目，硕果累累，既吉祥又喜气，宛若人生奋斗之天道酬勤。那么在中国国画中，葡萄的绘 画技法究竟有哪些呢？让我们一起来看看。 存.■■静游舟即忌老也减■忘抱皓时挥* 中国国画-葡萄的绘画技法（图1） 一、葡萄的结构 1 ?果：中国国画中的葡萄浆果形状有圆形、长圆形，果脐长在下方正中。勾画时用小狼毫中锋从左至右行笔，一串葡萄中靠左的葡萄果脐点在左侧，靠右则点在右侧，背面的葡萄只见枝不见脐。葡萄串的外形应有错落，忌左右对称。 2?叶：中国国画中的葡萄叶呈掌状，三至五出。叶根部内凹，接较长的叶柄，自叶柄到叶尖生有主叶脉，主叶脉两侧生附叶脉。叶有正、侧、仰、背的各种姿态。行笔要有提按，忌平均用力。
3?藤：葡萄藤蔓为多年生木本，有老干也有新枝。木本枝干多年生，表皮粗且皱，生长弯曲，用长锋笔中锋勾画出枝干曲线，要穿插自如，飘逸多姿，起到收气作用。 中国国画-葡萄的绘画技法（图2） 二、葡萄写生 写生不是照相，需要删繁就简，在中国国画的绘画技巧中如有的葡萄串形状不美，可剪除部分；串与串之间太平均、分散，需加以调整，突出重点。叶子太多，同样要删除，注意留足空白。
中国国画-葡萄的绘画技法（图 三、葡萄的画法 1果 ①中国国画紫葡萄画法：紫葡萄由曙红、花青、藤黄调成。花青的多少决定颜色的深浅，下笔要有深、中、浅变化，画浅淡的葡萄时，笔尖蘸汁绿（用藤黄和花青调成），或蘸清水。用中号羊毫笔，中锋行笔?由左至右画半圆，同样笔法从右至左略带侧锋，完成另一半。三五个一组。再由几组连成串，每组均有深浅变化，依照顺序围衬，注意色彩的递变，层次分明。画最亮的葡萄，笔尖均需蘸水或汁绿。葡萄串各组之间一般都挨得很紧，几乎没有空隙画梗；这就需要剪裁，有意留些空隙，以显得透气空灵。在半干时用深紫色点葡萄的果脐。
画国画四年级日记(最新)
画国画四年级日记 今天，国画老师教我们画了国画，《葡萄》，国画葡萄非常难画，画出来也非常好看，看着老师挂着的葡萄画，真好看呀！画的像真的一样，我都想吃了，总是流口水，一个上课的铃声才让我清醒过来。 开始画了，我铺上毛毡，宣纸，手里握着笔开始画，先画好葡萄的叶子，葡萄的叶子是五个叶分开的，掌状网脉，是叶子中最难画的叶子，我画了好长时间，一直都是一笔一笔画的，我心想，这叶子也是最难的'，那葡萄不是更难画，过了大约5分钟，所有的叶子都画完了，我的手已经不听使唤了，因为太累了，我在休息的这段时间看着老师挂着的那张葡萄画，突然，我想出该怎样画了，果然跟老师教的方法一样，原来只要两笔就可以画出一个葡萄，再给葡萄留上一个白点，让它看着晶莹剔透，还有反光，一个葡萄就画好了，我画的葡萄真好，我继续画，画了一串又一串，我再添上枝条，画上藤蔓，写上名字，一幅葡萄画，终于画好了，我高兴极了，我看着我的葡萄画，口水都要流出来了，此时，我真想吃葡萄了。 画完我一直望着我的葡萄，呆呆地望着，心里想着葡萄酸甜可口的味道。直到放学铃声响了，我才清醒。老师走过来看了看，说：“我画的最好，”我高兴极了，心里感觉自己好像吃到了葡萄，真甜！ 今天，美术老师要教我们画国画，我可高兴了! 昨天晚上，我和爸爸买好了美术老师让我们准备的东西。今天早上我高高兴兴地上学去了。到了美术课，我们把材料都拿了出来。还有些同学没带，老师就叫他们在图画本上画画。 开始画了，老师要教我们画枇杷。老师先叫我们一、二两组的同学上去看，老师先说：“要挤一点腾黄、曙红、花青、胭脂和一点墨汁。”老师分别把这些颜料挤了出来，然后熟练地把毛笔蘸了一下颜料，再轻轻点一下水，在宣纸上画了起来。哇!老师的动作真熟练，而且画得真好!老师叫我们用两笔画成，先画个半圆，再画一个半圆，这样就好了。老师画好了枇杷，再画叶子，叶子要先蘸花青，再藮一点墨汁。老师不一会儿就画好了，像真的一样! 到我们画了，我蘸了一点黄色再蘸一点曙红，想象着画得比老师好。可我始终不敢下笔，生怕自己画错!到最后，我画了一个，觉得还不错，于是我又画了好几个样子差不多的美枇杷!当我正准备画叶子时，下课铃声响了，老师说：“同学们没画好就带回家好好用心画好，同学们再见!”。我们只好收拾好东西回家画了! 画国画真有趣，希望下次再画。
关于美术的教案设计
关于美术的教案设计 教材：湘版中学《美术》课题：中国画课型：综合探索课课时：一课时 教学准备：中国画的工具材料，多媒体课件 教学目的：提高学生的民族自豪感和培养学生的审美素质。 技能目标：通过 __画笔墨的学习认识，达到从练习、临摹、最终进行创作的目标。 教学重点：应放在 __画的理解和认识上，了解中国画的基本知识、教学难点 教学难点：利用传统的笔墨造型陈式进行创作， __画的精神内涵的理解。 教学方法：媒体运用法、讲解法、问答法、示范演示法 利用多媒体课件展示优秀的中国画作品及中国画的工具材料，使学生能直观地了解中国画的艺术特征 __画的工具材料有一个初步的认识、解决教学中的重点、难点。
对本课的重点进行适当的讲解，帮助学生提高 __画的认识，讲解时要有启发性，通过讲解学生比较熟悉的中国画作品入手，同时展示教师自己的中国画作品，使学生更加直观的了解中国画，从而激发学生的学习兴趣。 善于设疑，通过提问、讨论、比较等方法，引导学生积极思考，激发的求知欲，提高学习效率演示。 自己讲解画法和步骤的，实物投影仪上示范画水墨荷叶的画法，将学生的作品放在实物投影仪上展示，自我评价和师生互评的方式，使学生能够直观的学习水墨荷叶的画法，同时也能发现自己作品中的优缺点，以激发学生学习兴趣。 教学设计： 学前专业专业初中起点中专班学时、学分：60学时，18学时一个学分编写人：马文晶 课程的性质为操作型，本门课程开设的目的和意义在于：
了解和学习儿童水墨画艺术的精神和精髓，提高绘画能力和幼师从教能力及应用能力及艺术素养，任务是学习和掌握儿童水墨画的方法和技法，为未来的幼教打下坚实的基础。 （一）课程的主要内容及要求： 第一章：工笔画 花鸟工笔画（4课时） 通过本章的学习，练习基本的腕力和儿童水墨画的执笔功力。 （二）通专结合点：提高学生的绘画功力、艺术素养、文化素养和审美能力。 需要的教学设备：水墨画教学工具。 （三）教与学的方式、方法及教学手段： 教的方式方法主要有：讲授法、演示法、示范法。教学手段有：讲授、直观教学。
各种蔬果动物画法
寿桃画法： 1、调桃子的颜色，首先蘸朱砂色，接着蘸曙红，笔尖蘸胭脂与墨。 2、用另一支笔蘸藤黄加石绿，滴注在蘸了红色笔的笔根部分。 3、迅速落笔下点，边点边移动，使其成为桃的形态。 4、墨加花青加藤黄点染桃叶。 5、浓墨勾勒叶脉，完成。 螃蟹的画法： 1、首先用浓墨中锋粗笔画出螃蟹壳，注意形态的饱满圆润 2、其次用更浓些的墨点画出前面两个大钳子，勾勒钳角用笔要迅速有力。 3、然后画出其余六脚，在画的时候注意不要让它们过于平均平行，要有一定的错落。 4、最后用焦墨点画螃蟹的一对眼睛，完成一只螃蟹。 5、在画由几只螃蟹组成的画面的时候，要注意每只螃蟹在用墨上要有变化，浓淡错落搭配，画面才会有生气。 6、熟蟹的画法与活蟹基本相同，只是用朱膘色来代替墨色。在画的时候因为是熟蟹，可以将其画在盘碟之上，也可以放置在花瓶、果篮的边角位置。（上图为娄师白作品《四蟹图》） 小鸡画法： 1、浓墨侧锋点画头部，运笔顺序先侧锋自上而下，后回锋收笔。 2、侧锋点画两个小翅膀，一半圆形，一斜线形。 3、去墨加水，把笔头水分去掉一些后，淡墨连接头部与翅膀，画出背部。
4、加水，把笔头调整成鸭嘴状，以淡墨快速画出胸腹部与大腿，侧锋扫画小鸡的尾部。 5、朱膘加墨勾画嘴部与爪子，完成。 葡萄小鸡组合练习： 葡萄画法： 1、胭脂+花青+墨，中锋顺时针方向画圆，收笔处自然留出白痕（高 光），表现其晶莹剔透的感觉。 2、一笔墨画一组葡萄串，自然出现浓淡干湿的变化。 3、叶子画法与葫芦丝瓜叶子大致相同，可以用纯墨画，也可以花 青+藤黄+墨来画。 4、根据画面走势，勾画藤蔓。 可以在画面适当位置配一、二只小鸡，增添情趣。 最后，落款钤印完成。 葫芦的画法 葫芦叶呈掌状。先点左侧上边一笔，灰墨蘸浓墨自叶梢往里点垛，接着在第一笔的下边，朝同一方向用同一笔法点出第二笔，这一笔的形体较大，所以笔按的力度要大。第三笔仍自叶梢向里点，其形的宽度又大于第二笔，墨色要明显地出现浓淡变化。第四五两笔是自叶基向外点。第四笔笔尖先蘸清水，随即点 入右侧，宽度大小近似第三笔。接着点第五笔，这一笔要有意地把点位置上移，与第一笔取齐，以表现叶心的下凹。半干时以稍浓一些的
水墨大写意花鸟画徐渭《墨葡萄图
水墨大写意花鸟画徐渭《墨葡萄图水墨自是有深笔信手拈来自有神 ——徐渭《墨葡萄图》赏析 一根独枝，孤寂寥寥，细枝纷繁，却遒劲挺拔，硕果累累。如此丰富的墨色，如此自在的用笔，如此大胆的构思，只有在徐渭的大写意水墨画《墨葡萄图》中才看得到这一片生机盎然。 此图纯以水墨写葡萄，随意涂抹点染，任乎性情写出葡萄珠的晶莹剔透之感，显得淋漓酣畅。画中藤条纷披错落，向下低垂。以饱含水分的泼墨写意法，点画葡萄枝叶，水墨酣畅。是文人画中趋于放泼的一种典型，表现出文人画作画状物不拘形似，仅略得其意，重在寄兴遣怀的特点。 就总体审美来讲，本图以水墨画葡萄一枝，串串果实倒挂枝头，鲜嫩欲滴，晶莹透彻，形象生动，茂盛的叶子以大块水墨点成，葡萄枝则用干墨勾勒，对比鲜明，风格疏放，不求形似，但无处不神似，代表了徐渭大写意花卉的风格，也是明代写意花卉高水平的杰作。就技法来讲，构图奇特，信笔挥洒，藤条错落低垂，枝叶纷披，以豪放泼辣的水墨技巧造成动人的气势和葡萄晶莹欲滴的效果，是典型的大写意花鸟画。整体构图较为工整，是写实风格，但笔墨极为桀骜不羁，有一气呵成之感，仔细观察局部更是能强烈的感受到画家的癫狂之气，完全没有条理，又是
典型的热抽象之极，体现了情绪与动作美。作者通过整体的构图形成了整体的意境，将热抽象与写实风格较好的融合到了一起，完成了这幅佳作。 画家天才卓异，但一生坎坷，出生百日就丧父，此后灾难接踵而至，长兄经商失败，不久弃世，妻子早亡，八次应乡试未中。后又因恐受胡宗宪的连累，于嘉靖四十四年(时年四十四岁)，自书墓志铭，并雇工匠做好棺木，蓄意自杀。曾用利斧击破自己头颅，血流满面，头骨皆折，不死;后又用锤子击碎自己的肾囊，仍不死。如此“九死辄九生，丝断复丝续”。那时，他的精神状态已接近疯狂，最后终因疑心继室张氏不贞，失手将她打死，被捕下狱，监禁了六年。出狱后佯狂益甚，贫病交加，数千卷书籍变卖殆尽，七十三岁时，结束了“几间东倒西歪屋，一个南腔北调人”的悲惨一生。《墨葡萄图》上的题诗，正是徐渭才情满腹而不得施展，历经劫难，心中愤懑悲歌的不平之鸣～ 画面构图大胆突破，整体采用三角形布局。画面右侧的墨葡萄及葡萄枝自然而然的形成稳定的三角形，画面上方的文字与下方的细葡萄枝连成一线，与右侧的葡萄主干形成了较好的平衡感。画面当中有大量的留白，符合中国画的传统风格，留白与画面整体外形协调的也很好，中部大量留白，呈倒斜三角。右下角还有一小块留白，也呈小三角形，平衡性好，并使画面不至于太过死板生硬。就本图的画面节奏而言，仍旧是整体写实与局部热抽象的统一，整体节奏较为平缓，但具体到局部和文字就突出显示出画家的癫狂与极度的情绪化。从区域的角度分析，本画区域感很强，留白与画面主体区分明显，又相互照应，相互关联，相 得益彰，使画面有了很好的整体平衡感。 墨色单一却丰富，黑白灰的世界也可以如此美妙，徐渭用他最酣畅、最信手拈来的技法表现出了另一个单调而充实的世界。干墨湿墨并用，枝桠的遒劲感跃然纸上;重墨淡墨并用，墨葡萄粒粒饱满跳脱出来。画家以寥寥几笔，倾倒墨汁的淋漓水墨，浑然天成地传达出物象的神韵。文人画中对笔触的追求也在画中得到了深刻
.色彩：水粉静物-主要水果画法
水果是色彩考试中最常见的，2008年170余所艺术院校，有100余所以水果为考题，考题中常见的水果有苹果、梨子、橘子、香蕉、桃子、葡萄、西瓜等，水果总的特点是颜色丰富，色彩纯度较高，表面光滑。 作画时要注意水果的素描关系和体积感，把握好色彩的水分，表现出笔触，塑造肘多用色块表现。考生往往把水果画得太"平"，要解决这个问题，应把水果看成一个球体，分析它的黑、白、灰层次，作画的色块变化要大，一般水果的暗部用色薄而色彩变化小，亮部用色较干而色彩变化较大。 考生常出现的问题还有画面给人"脏"、"灰"、"花"的感觉。"脏"的主要原因是用色种类过多、色相不明，一般来说水果的亮部用两至三种颜色采表现即可，暗都可多一两种颜色，另外要注意色彩色相和明度的变化。"灰"主要是由干色彩的纯度把握得不够（有时是由于画笔没有洗干净而造成的），画面的明度关系没有拉开，"花"主要足由于色彩的色相、明度、纯度等方面的对比太弱而造成的，因此作画时要注意表现黑、白、灰层次的变化。 一、苹果的画法， （1）红苹果画法:用深红色加群青作为暗部的色彩，由干苹果表面较光滑，所以高光部位较亮，用大红色稍加白色表现高光;用适度的紫色稍加白色再加湖蓝表现底部的反光。
（2）绿苹果画法:一般用谈绿、撤揽绿、土黄画暗部;灰都以谈绿、柠檬黄、中黄、白色为主。 （3）黄苹果画法 暗部用色以柠檬黄、土黄和中黄为主，以裙石、熟褐为辅，稍加湖蓝和紫色;亮部以中黄、柠檬黄、白色为主。一般水果题材中会将红色、绿色的苹果并置。作画时可适当降低一方的色彩纯度，另外，要注意观察苹果上端梗柄的朝向，苹果的梗柄最后刻画，这样就会达到满意的画面效果。 二、橘子的画法。 橘子的画法与苹果有许多相似之处橘子的颜色比苹果单纯些，一般以橘黄、橘红、中黄为主，暗部以橘黄、橘红加熟褐为主，灰部以纯度较高的橘黄和橘红为主，亮部以橘黄、中黄加白色为主，反光受环境影响变化也较为明显，橘子的表面比苹果粗糙，有颗粒状突起，所以高光可用于擦的方法来画，会使质感表现得更真实。
水墨中国画美术教案
水墨中国画美术教案 【篇一：幼儿园美术教案水墨画】 幼儿园美术教案水墨画：葡萄 活动目的： 1、知道水墨画是我国的国画，学习使用毛笔、墨汁等画葡萄，体验 画水墨画的乐趣。 2、能大胆地进行绘画。 活动准备：欣赏国画（葡萄）ppt、范例、宣纸、毛笔、墨汁、报纸。 活动过程： 一、欣赏水墨画 1、出示国画图片，引导幼儿观察提问：这幅画与我们平时画的画 有什么不同？这些画是什么材料画出来的？ 2、引导幼儿分析国画绘画过程中的运笔和颜料的使用 国画需要特殊的颜料-----墨汁，并了解墨汁的浓淡变化（水稀释）。正确的使用毛笔，知道作画过程中中锋、侧锋的运用。运笔过程中 的留白 3、欣赏图片，引导幼儿感知国画的魅力 二、创设情境，引导幼儿作画兴趣。 1、我们班的葡萄丰收园地里只有用皱纹纸做的葡萄，今天请大家来 用毛笔画一串串的葡萄，让我们的葡萄园地变的更美丽，好不好？ 2、讲解演示，引导幼儿学画葡萄。 提问：（1）葡萄是什么形状？葡萄的叶子是什么样子的？ （2）画葡萄时，应该先画什么部分？引导幼儿先画占纸面积大的 地方。看清教师是怎样运用毛笔和墨汁的？ 提问： （1） （2）水多会怎样？如果水少了会怎样？画叶子用笔的什么部位画？最后画藤和叶脉的时候，应用笔的什么部位画？ 三、幼儿作画，教师巡回指导。 1、提醒幼儿注意握笔的方法。 2、提醒幼儿用墨汁时要注意墨汁不能从笔尖滴落下来，这样作画 时就不会有滴墨现象。 3、提醒幼儿注意画面有布局及绘画的先后顺序。
四、让幼儿相互交流、分享作品。 【篇二：中国画教案】 中国画——丝瓜画法 执教：兴化市实验小学仇越 教学目标： 1、了解中国画水墨，彩墨画法的技巧特点，学会欣赏国画作品，激 发学生热爱祖国传统文化艺术的情感。 2、学习中国画写意丝瓜的简单画法，进行笔墨基本功训练。教具： 1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于 勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（大提斗笔）}、调色盘、纸杯、毛毡、a4生宣纸。 2、教师用具：文房四宝一套、丝瓜范画一张、步骤图一张、吸铁石 若干。 教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣 纸作写意瓜果的技巧。 教学难点：本课难点是笔墨技法和水分表现不同的浓淡墨色。 教学过程： 一、组织教学 检查学生学习用具准备情况。 二、导入新课 我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，紫藤和螃蟹等种类，今天，老师准备来教同学们用中国画的写意画法画丝瓜。（板书解题：中国画——丝瓜） 三、讲授新课 1、启发谈话 你们知道丝瓜什么时候成熟吗？（指名回答）（——它是夏季的时 候成熟） （——炎炎夏日，碧绿碧绿，大大小小的丝瓜吊在浓浓的绿荫里， 显得分为美观。丝瓜的末端一朵朵的小黄花，像天幕上的星星一样 分外吸引人。在中国漫长的绘画史上有很多大画家就喜欢画丝瓜， 不仅因为它适宜国画的水墨表现，而更在于它负载着一片浓浓的田 园诗意。今天我们就来学习国画——丝瓜的画法吧！ 2、读画 丝瓜对大家来说，并不陌生，田间地头，超市菜场都能看 到。今天我们就来学一学齐白石老先生画的丝瓜（出示范图）
中国画入门
中国画 （自编校本教材） 店子初中中国画拓展课二○一四年九月
目录前言 第一章：中国画艺术 1、中国画发展历史 2、中国画分类 3、中国画欣赏 第二章：中国画初步 1、中国画工具材料 2、中国画基本笔法 3、中国画的墨 4、中国画五彩六色 5、中国画用墨技法 第三章：中国画学习初段 1、用笔用墨学习 2、临摹白菜辣椒 3、画南瓜 第四章：中国画学习中段 1、用笔用墨学习 2、中国画葡萄 3、中国画菊花 第五章：中国画学习中段 1、用笔用墨学习 2、中国画梅花 3、中国画山水的分部分临摹与画法 第六章：中国画作品
前言 中国画作为中华民族艺术的象征，已然发展了数千年，走过了漫长的历程，它的发生发展与中华民族的生息发展同步，是中华民族审美经验的集中体现，它曾以其自成体系的美学特色光照。辉映千古，同时又存在着停滞和僵化的潜在危机，在中西文化激烈的碰撞之中，它又面临着西方文化意识的强烈挑战。因此，中国画的历史实际上是一部既继承传统，又变革传统，既与西画对抗，又融会消化西画的历史，通过这种继承与变革、演变与发展，比较与鉴别，消化与吸收的历史过程，使我们进一步认识了民族艺术精神的无比可贵，进一步明确了传承民族文化精髓的坚定信念。 中国画是我国传统的绘画，它以其独特的富有深刻文学哲理的绘画理论，特殊的工具材料、系统精湛的技能技巧、综合的品评等级，在国际上享有盛誉，同时，深受各国人民的喜爱。 在几年的国画课余教学中，我有了一些自身的体会，愿把这些体会以书的形式呈现给大家，让孩子们大胆地闯进这水墨淋漓的黑白天地，在轻松愉快的情趣中学好国画，
第一章：中国画艺术 一、中国画发展历史 中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。春秋战国最为著名的有《御龙图》帛画。它是在丝织品上绘画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期，域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画和风俗画成为中国画的主流，随着社会经济的逐渐稳定，文化艺术领域空前繁荣，涌现出很多热爱生活、崇尚艺术的伟大画家，历代画家们创作出了名垂千古的传世名画。 明代绘画流派纷呈，各领风骚。明初君主通过一系列政治经济改革，为国家的统一，社会的安定和生产力的恢复发展提供了保证，至明嘉靖、万历年间，经济文化趋于繁荣昌盛，生产力水平已经达到封建社会的高峰。传统的科学技术成果逐步得以总结，并蕴含着走向近代的因素；思想文化领域灿烂繁盛，并产生新的变化。 明代画坛沿着元代已呈现的变化继续演变发展，文人画和风俗画绘成洪流，并形成诸多流派；山水、花鸟题材流行，人物画衰微；水墨技法不断创新，进一步丰富了笔墨表现能力；创作宗旨更强调抒写主观情趣，追求笔情墨韵。明代绘画前期，有继承元代水墨画法的文人画；宫廷“院体”绘画；由戴进、吴伟创立的“浙派”绘画。代表画家有：刘俊、倪端、商喜、谢环、李在、边景昭、吕纪、林良、戴进、吴伟、张路。明代绘画中期，苏州崛起“吴门四家”，沈周、文徵明形成声势煊赫的“吴门画派”，弘扬文人画传统，唐寅、仇英兼取“院体”、文人画之长，形成新的面貌。代表画家有：周臣、沈周、文徵明、唐寅、仇英、文嘉。明代绘画后期，山水画成为主流，文人写意花鸟画也迅猛发展，画坛尊吴门画派为首。代表画家有：张宏、徐渭、陈淳、篮瑛、项圣谟、吴彬、丁云鹏、陈洪绶、崔子忠、曾鲸。 中国画自19世纪末以后在近百年引入西方美术的表现形式与艺术观念以及继承民族绘画传统的文化环境中出现了流派纷呈、名家辈出、不断改革创新的局面。
糖的构型及其画法
、单糖的结构 表示单糖结构式的三种方法：Fischer 投影式、Haworth 投影式和优势构象 1 、葡萄糖（Fischer 投影式）D, L 表示相对构型 结构式中，位号最大、离羰基最远的手性碳原子的羟基在右侧为 D 型；羟基 在左侧的为L 型 CH 2OH D-葡萄糖 2、Fischer 投影式不能表示单糖在水溶液中的真实存在形式，因此有了 Haworth 投影式。 Haworth 投影式中，C4位羟基在面下为D 型，在面上则为L 型 单糖成环后形成了一个新的手性碳原子，形成一对端基差向异构体，有 a 、B 二种构型 3 、虽然Haworth 式表示方法较Fischer 式有所改进，但它仍然是一种简化 了的方式，尚不能完全表达糖的真实存在状态。经实验证明葡萄糖在溶液或固体 状态时其优势构象是椅式 当C 4在面上，G 在面下，称C1式（通常绝大多数单糖的优势构象是 C1式） 当C 4在面下，C 在面上，称1C 式 CHO H --------- OH CHO HO --------- H —— OH 5 H HO H HO OH —H —OH 5 H CH 2OH L-葡萄糖 端基碳上的羟基与 C4羟基在同侧称 CH 2OH 3 -D-葡萄糖 CH 2OH a -D-葡萄糖
处于横键上，1C 式时，在竖键 然后通过GC 比较与标准单糖D 和L 型单糖衍生物的比移值，比移植相同的即为 构型相同，反之亦然。 2、 H PLC 法 3、 手性柱色谱法 4、 手性检测器法 5、旋光比较法 将苷或糖类化合物全水解后，采用各种分离手段得到单体 对于B D 型和a -L 型葡萄糖 , 对于a -D 型和俟L 型葡萄糖，当优势构象为 C1式时, G-OH 在环的面下, 处于竖键上，1C 式时，在横键 竖键和横键的具体写法：1、横键与环上的键隔键平行; 2、横键与竖键在环 的面上面下交替排列。 例: (E)-2,3,5,4 '-四羟基二苯乙烯-2- O-B -D-葡萄糖苷 1、GC 法将单糖与手性试剂反应, （相当于在糖中引入一个新的手性中心） 5 4 2 1C 式 G-OH 在环的面上, 单糖的绝对构型如何测定
怎么画葡萄说课稿
怎么画葡萄 尊敬的各位评委老师好！ 现在我说课的题目是怎么画葡萄。我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程几个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人美版初中美术九年级上册第16课，依据美术新课程标准的理念，本课的课型属于造型，表现设计。 二、根据学生特点，我制定了以下教学目标： 1.知识与技能目标：初步了解中国画的艺术形式，感受体验中国画用笔，用墨，用色的基本方法和艺术特色； 2.过程与方法目标：先欣赏家乡的葡萄及画家笔下的葡萄，然后再尝试采用中国画干湿，浓淡的画法描绘一串葡萄； 3.情感态度与价值观目标：了解祖国优秀的传统艺术和家乡的文化，从而提高民族自豪感和自信心，培养热爱生活，热爱家乡的情感。 三、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点： 教学重点是：通过对作品的欣赏和师生互动，体验中国画用笔，用墨，用色的基本方法和艺术特色。 教学难点是用浓淡，干湿的画法与国画颜料表现事物以及画面的构图。 教学方法是：启发，演示，讲解，评价与鼓励等方式来完成本课内容。 学习方式是：欣赏，观察，练习，评价。 课前民族团结教育：一串葡萄由很多葡萄粒组成的，就像中华民族由56个民族组成的一样，所以我们紧紧地抱在一起维护祖国大家庭的完整， 最后我讲一下教学过程： 1.导入新课（让学生观看吐鲁番的葡萄熟了这个视频）观看视频中学生一边听歌一边观察葡萄的形状和颜色。 2.讲授新课（给学生出示画家笔下的葡萄，激发学生兴趣）带着问题引导学生中国画的定义和分类 3.教师一边给学生示范葡萄写意画法一边讲解知识点。 4.课堂练习（学生进行绘画练习，老师巡视指导学生完成作业）。 5.展示作品（师生一起评价作业，以鼓励为主）。 6.课堂小结。（本节课我们学习了中国画的写意画法，通过这节课的学习后，对中国画有了一定的认识和了解，但是还不够，在今后的过程中，我们还要加强学习与练习，原同学们像葡萄一样硕果累累）。 我的说课完毕，谢谢大家。