搜档网
当前位置:搜档网 › 设计与生活

设计与生活

设计与生活
设计与生活

盐城工学院

视觉传达设计史论文

论文题目:设计与生活的关系

院系:设计艺术学院

专业:视觉传达

年级:2013级

姓名:周欣

学号:1161204114

指导教师:戴旋

研究方向:设计艺术史

二○一四年五月十五日

摘要

设计与生活的关系像不可分割的一枚硬币的两面,它们的共同基础是满足人类所需,追求的目标是造福人类。

生活是设计的基础,为设计提供源泉与素材;设计是生活的需要,为生活带来方便与情趣,创造出符合人类生理、心理需求的环境。

我们的设计师应通过认识与感受传统文化的精神内涵,发现其中蕴含的哲理,从而科学而客观地认清自己,找到人类真正的物质家园和精神家园,实现真正意义上的生活与设计的统一。

关键词:设计;生活;精神内涵;哲理;

目录

第一章设计源于生活

第1节设计无处不在 (1)

第2节设计改变生活 (2)

第二章设计的价值

第1节设计与艺术的价值 (3)

结论 (4)

参考文献 (4)

第一章设计源于生活

随着人类文明的进步,生产力的提高,现代设计活跃于人类生活的各个方面。物质相对丰富,人们对生活质量的要求也越来越高,设计满足人类的生活需求。肩负着提高人类生活质量的重任,且深刻影响着人类的生活。设计源于生活同时也改变着生活。

第一节设计无处不在

现在车多了,路却没有变宽。各种地下通道,天桥应运而生。更有趣的是人们开始在车上设计出妙趣横生的句子来,曾见过车尾这样写着:“着急,你就飞过去”,“可别吻我哦”类似小句子。

搬新家,设计新房子,装修时首先要确定的一个项目,设计一个或几个适宜的方案,再根据自己生活风格,很多装修的人们都选择具有时代感的简洁风格,简洁明亮的客厅是很多人的首选,温馨暖和的卧室是人们放松的天堂,如果有孩子,为了给孩子的卧室增添一些童趣、温馨的氛围,一些鲜艳、可爱的饰物或玩具来点缀房间,如夸张的卡通形象、美丽的海底世界、恬静的田园风光、有趣的动物天地等。

计算机软件设计开发是我们挺陌生的,但软件运用人们却不陌生,不少软件设计是一种在设计者设计中通过诸如软件如何满足客户的需要,如何才能容易地实现和如何才能方便地扩展功能以适应新的需求等不同的考虑的创造性活动。如Illustrator是矢量设计软件,它的设计可以随意放大缩小而清晰度不变。Illustrator最大的优点是放大到任何程度都能保持清晰,特别是标志设计、文字、排版特别出色;MAC和PC均可应用。

手机DIY也流行于大众生活中,风格独特的设计与时尚的手机款式结合起来,越来越受到人们追捧,可爱的、唯美的、奢华的、简洁的各种设计层出不穷。

再看看现在的厨具吧,各式各样的打蛋器、豆芽机、巧克力喷泉等纷纷出现在人们的厨房里;不仅为厨房工作带来了很大方便,也为人们的生活增添了不少的情趣。

生活中不乏有设计得可爱的儿童用碗,可爱的小熊造型、小鸭造型,还有真人玩偶制作,个人影像制作……连小宠物的衣服、发型都是也设计过的。不同的造型设计增加了消费者的选择,促进产品销量,甚至有的消费者是就特定的造型构想而要求商家临场发挥进行设计,使得购买到的商品或服务成果更具个性化。设计,已经深入到人们日常生活的方方面面。

第二节设计改变生活

小到自身品味定位、大到人类发展。经过设计的东西给人诱惑,充满美感。设计作为人类创造活动的一种重要形式,在当今社会经济高度发展的时代,已与国家的经济命运、资源的开发、国家建设发展、社会的物质文明与精神文明建设密切相关。设计提升了人们的审美情趣,传达出对于生活更加美好的向往与追求。现代社会人类的一切生存空间、物质和生活方式,都需要经过精心而富有创意的设计,设计是设计科学的一个重要部分,是一种物质生产活动,既是物质的又是精神的,设计与现代科学技术的结合创造社会的物质文明和精神文明,推动社会进步与发展。

装修设计行业原于自消费升级,消费升级需要兴建酒店、剧院等文化娱乐设施,产生公共设施装饰需求;住宅精装修比例提升成为大势所趋;房子越不好卖越需要住宅精装修。我国每年完成公共建筑装饰工程项目350万个左右,住宅装饰装修项目大约在2000万个。目前,建筑设计装饰行业产值已近2万亿。设计创造价值是全脑思维与科学方法的结晶。设计创造价值是人人参与的伟大事业。

巧妙的设计还可以解除人与人的隔阂关系,都市红剧《蜗居》里的大学生海藻在陈寺福的公司上班,他要海藻应酬客户,恰巧被上海市委书记秘书宋思明看见了,宋思明很生气地带走海藻,并且还还中断了与陈寺福商讨的项目来往,陈寺福灵光一闪,把海藻调到清闲的岗位而起加了工资,一段时间过去了,陈寺福终于盼到了宋思明这位大哥的回应,在公司业务上从此如鱼得水,帮助他解决了很多政策上的问题。

都乐于设计,追求高品质的生活,以自己理念为主,用设计的方式表达出来,动脑,享受设计的快乐,在自己的生活圈子里,默默用设计改变自己的生活环境,增加生活乐趣,在快节奏的今天,他们没有慌乱,而是自己动手,用心慢慢体会设计带来的喜悦、成就之感。

第二章设计的价值

设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。人类通过劳动改造世界,创造文明,创造物质财富和精神财富,而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的计划,可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。意指设计家有目标有计划的进行艺术性的创作活动。

第一节设计与艺术的价值

价值是人的主观愿望、需求和意识的产物。价值体系是行为、信念、理想与规范的准则体系,是社会性的主观规范体系。“人类都是在一定的价值体系处境中思维、生活与创造的。”

设计中的价值就是以价值为标准对现实中的各种现象和问题进行把握,对发展目标和行动方案进行评价和选择。设计价值的存在表明,设计一方面要受到社会总体价值观的深层影响,另一方面又要受到设计者个体或群体价值倾向的影响。所以,设计并非一种纯粹客观的行为,设计理性既是客观理性和主观理性的结合,又是理论理性和实践理性的结合,它既追求客观真理,又追求幸福、美好、正义、善良等与人类情感、经验、意志、想象和直观能力相关的东西。

设计和艺术的共同价值:提升了人们的审美情趣,传达出对于生活更加美好的向往与追求。

设计是商业的,带有很强的目的性与功利性,所以设计的东西不一定就是好的,往往会成为视觉垃圾,而大部分设计品最终的归宿也是垃圾桶或者电脑里的回收站。

价值是人类对于自我发展的本质发现、创造与创新的要素本体,包括任意的物质形态。价值在很多领域有特定的形态,如社会价值,个人价值,经济学价值,法律价值等等。而设计的价值通常为审美价值和使用价值,也就是它的艺术价值和实用价值。

艺术设计的社会价值是艺术设计作为人类创造活动的一种重要形式,在当今社会经济高度发展的时代,已与国家的经济命运、资源的开发、国家建设发展、社会的物质文明与精神文明建设密切相关,是一项重大的战略问题。从艺术设计本身的发展来看,设计的起源有两个显著特征,其一是劳动的分工,其二是生产工艺的改进使得大规模生产和低消耗成为可能。设计的每一次飞跃和进步,都处在因社会分工而造成的社会经济高度发达的时期。首先,因为社会经济发达,社会需求加大、人类文明和审美情趣的提高,为艺术设计提出了更高的要求并提供了雄厚的物质基础。其次,社会经济高度发达时期也是社会观念大变革、大解放时期,为艺术设计的应用和发展提供了广阔的思想和思维空间。

结论:

人类社会的发展是建立在客观物质的基础之上并以对客观世界的认识和改造为前提,因此人类社会的文化发展体现了客观的规律性。但这种客观规律性正是通过而且只能通过人的有主观意识的活动来体现。

从设计艺术家的角度来看,设计的艺术性和功能性完美的结合是一方面,而如何运用好创作手法也是极其重要的一方面。根据我国的实情,结合具体的社会环境和复杂众多的服务对象的背景,源于生活又凌驾生活之上,创作出具有较高艺术水准又符合大众喜闻乐见的形式的设计作品,这是我国的设计艺术家们应该去思考的。

参考文献:

王受之《设计史论丛书》《世界当代设计史》

小区设计理念

、前言 随着时代的进步、经济的发展,人们越来越注重自身的生活环境。特别是居住在大中城市里的居民,在购房时,除了关注房型、面积、采光要求外,也特别关注住宅小区绿化质量。 能够居住在绿色生态住宅小里成为每个城市人的梦想。在小区建设中应本着“以人为本、回归自然”的设计理念,充分利用小区内的有限空间,实施绿化、造景,力求营造“绿树成荫、花木扶疏、鸟语花香、缓坡清流、阳光草坪、生机盎然”的人间仙境。 2、主体 2.1小区绿化建设的意义 近年来随着城市化进程的加快,各地居住区用地不断增加。居民的生活质量不再局限于房子的档次与质量,他们对户外环境质量的要求逐渐提高。居住小区绿化是建立居住小区众多因素中不可缺少的组成部分。它是利用植物的独有特色形成一个既有统一又有变化、既有节奏感又有韵律感、既有相对稳定性又有生命力的生活空间,对城市面貌和城市人工生态系统平衡起着非常重要的作用,是衡量居住小区居住环境质量的重要标志,对居民的身心健康有着不可估量的影响。居住区绿地规划设计的优劣,将直接关系到居住区环境的好坏。 2.2国内外小区绿化的发展 2.2.1国外小区绿化的发展 居住区绿化设计最早发展于西方发达国家,上世纪四、五十年代,工业的迅猛发展,破坏了生态环境,带来一系列严重后果,迫使相关国家开始重视环境设计。70年代,日本率先制定了改善居住环境的方针政策,提出了居住环境设计的基本要求: 舒适、优美、安全、卫生、方便。80年代,英国在新城市和居住区建设中提出“生活要接近自然环境”的设计原则,得到社会广泛认可。 2.2.2国内小区绿化的发展

我国住宅环境设计则从上世纪70年代末引进组团绿化概念。80年代末,开始学习国外居民社区集中绿地、规模绿化概念90年代,尤其是近年来,随着取消福利分房,房地产开发业蓬勃兴起,人们环保意识日益增强和对生活质量要求的不断提高。在购房时,越来越多的人开始重视住宅小区景观环境的丰富、和谐和活力。人们生态的居住观,给小区绿地环境设计注入了新的内容,同时也向小区绿化设计提出了更高的要求。现在人们的住房消费更趋于时代性,人们追求的是高品位的家园,居住区及周围环境在人们的心目中占据主导地位,居住区绿化设计日益受到关注并进入稳步发展的阶段。 2.3国内外小区绿化的实施现状 纵观世界小区园林景观设计,可以简单归纳为四种类型,这四种类型在一定程度上也代表了小区绿化景观设计不断发展进步的四个阶段。 2.2.1点缀型园林景观: 小区中的一抹绿意 这种园林——如果可以称之为园林的话,一般出现在早期的商品房住宅小区里。在排列式的楼与楼之间,沿墙角多有一排矮灌木,或是沿小区的主要出入口有几颗大树。 2.2.2绿化型园林景观: 以大面积绿地草坪为主 最初的园林形式多以大面积绿地体现,间或布置少量假石、花坛、回廊和一个简易的儿童游乐场。现在看来,这种环境景观设计过于平淡、简单,缺乏变化,仅仅保证了小区的绿化率而已。这种作品在1999年和2000年建成的小区中极为普遍。这些绿地为小区景观设计的进一步发展尊定了良好的基础。 2.2.3观赏型园林景观: 只可远观不可亵玩 这类园林有一种缺陷是显而易见的,那就是几乎所有的小区园林中的绿地都是封闭式的,圈起来美则美矣,却无法亲近。一旦儿童“闯入”,轻则被教育

设计,让生活方式更美好

设计,让生活方式更美好 设计是被人所消费的,所以尤其应当关注设计与人的关系。在强调设计以人为本的过程中,我们应当认识到仅仅是满足消费者使用要求的设计是不够的,我们应当探索让设计来引导人的生活,让设计来完善人的生活方式,甚至于通过设计来发掘人们潜意识里对生活的要求。在设计发展的历史上,无数的经典设计都是如此。 当代的设计已经在更深入地强调设计以人为本。但是,究竟应当怎么样以人为本,不同的人有不同的见解。我认为,好的设计,不应当是纯粹地去迎合人们的生活,或者说,不应当以此作为最终的归宿、最高的追求;而应当在更高的层面上来引导人们的生活,来协助人们形成良好的生活方式,甚至于挖掘人们潜意识里所向往但又不懂怎么表达出来的 生活方式。这样的设计才应当是我们最需要的设计。 必要性:设计应当协助良好生活方式的形成 消费者对于设计的认识,往往是通过设计过的作品的潜移默化的教育,现在更多成为他们的本能感觉;而对设计的认识,单靠本能是不够的,因此设计有逐步庸俗化的倾向。 例如大家买房子之后自己动手装修,也就是消费者自己主导设计。由于审美水平、设计水平的局限,往往导致整个

住宅设计的水平不但没有提高,反而滑向极端庸俗化的地步。不以人为本、不照顾消费者的要求一定行不通,但完全讨好和迎合消费者来进行设计,最终对消费者本身来说也没有什么好处,反而妨碍了良好的生活方式的形成。 消费者对于设计的要求,其本质就是对于一种理想的生活方式的追求。但是消费者不是设计师,他们对于生活方式的认识也就停留在了“追求”这一层面上了。也就是说,虽然潜意识里存在着对于更好的生活方式的向往,但消费者不知道如何去表达这种向往和追求,更不要说通过什么样的设计才能满足这些追求了。 因此,我们的设计应当能够更加深入进去,也就是深入挖掘消费者潜意识里所向往的生活方式,进而帮助他们表达,帮助他们实现。诚然,这需要对消费者进行长期的、深入的研究,需要深入到消费者的生活中去,但是这应当是设计最终的诉求。 格罗披乌斯在迪斯尼乐园竣工后,要求工人把四周的空地上都种上草,任人去踩。在迪斯尼乐园提前开放的半年里,草坪上被踩出了许多小径,有宽有窄,优雅自然。第二年,格罗皮乌斯就让工人沿着人们踩出的路,铺就了通向迪斯尼乐园的道路。1971年伦敦国际园林建筑艺术研讨会上,迪斯尼乐园的路径设计被评为世界最佳设计。 这个经典的设计完全可以帮助我们来理解以人为本:设

浅谈设计与人的关系

一、19世纪中期以后设计与人的关系变化工艺美术运动之前,18世纪的设计活动主要是手工艺设计,是为权贵和上层贵族服务的设计。随着工业革命的到来,设计从思想层面上也为之发生了翻天覆地的变化。理论家拉斯金认为:艺术家已经脱离了日常的生活,只是沉醉在古希腊和意大利的迷梦之中,这种只能被少数人理解,为少数人而感动,而不能让人民大众了解的艺术有什么用呢?真正的艺术必须是为人民创作的,如果作者和使用者对某件作品不能有共鸣,并且都喜欢它,那么这件作品即使是天上的神品也罢,实质上只是一件十分无聊的东西。但是由于他们一方面主张设计为大众服务,另一方面反对工业化,反对批量化生产,并没有真正的做到设计为大众服务。新艺术运动与工艺美术运动有着许多的相似之处,它在各个国家体现出的风格和形式完全不同。在法国,代表人物加雷,其作品主要以手工艺进行生产,并未达到为广大群众服务。而在比利时,范德·威尔德主张理性设计,强调批量生产的合理化的思想是为大众服务的。虽然新艺术运动同工艺美术运动一样是想为大众服务的,但它发展到后来仍是形式大于功能,为艺术而艺术,没有真正的实现设计为大众服务。到了现代主义,这是一次真正意义上使设计成为为广大人民服务的重要转折。功能主义的出现,体现了为人设计的核心。到了包豪斯时期,是现代主义设计发展的高峰。其功能主义的原则,设计的出发点既是功能,即满足人的某种需要。战后,设计的中心移至美国,人们更加的开始探索设计的功能实用,并且设计的地位也在改变,从民众到国家领导人都越发的重视设计,随着产生了系统的设计教育。纵观这些历史时期的设计发展,我们不难看出,设计的发展轨迹,始终是围绕着人在变化的,即使在某个时期稍有偏离,但设计的最终目的都是在为人服务。二、人类对设计的影响(一)人类的需求对设计的影响作为生物体的人,既有来自生理方面的需要,如,人的饮食和休息;也有来自心理层面的精神需要,如,艺术、文学等。随着人类社会的发展,由最初原始社会到现在,人类的需也不断变化着,设计是为了满足人们的需要,因此设计也与之变化发展着。“任何一件产品的出现都是为人的需要而设计的。从本质上来说,在产品塑造的过程中,任何产品的形成均需以人为基本的出发点。工业设计师的使命不在于重视和协调工程设计,而在于以人为本,努力通过设计来提高人类生活和工作的质量,设计人类的生活方式。”①在新的形势要求下,以人为本的设计是把人对工业品的多元需求、特别是人的精神与文化需求提升到一个空前的高度,使在以技术为主体的产品化设计中己经遗忘的人的尊严、个性与情感诉求,重新成为人的创造活动的重要尺度。(二)科技发展对设计的影响从历史中,我们不难看出,科技的发展带给设计重大的变革。如工业革命后,带给设计产业的是由原来的手工业发展成为批量化的生产,大大改变了人们的生活。那么,科技的发展对设计的影响有几个方面:第一,科技的重大发展给设计提供新的手段,如手工设计、机械设计、计算机辅助设计、模拟现实设计等,人类设计的手段必然和当时的科技发展水平联系在一起。计算机辅助设计以CAD 设计为例,CAD 技术突飞猛进的发展,为机械制造业提供了强大的技术支持。第二,科技的发展给设计提供新材料。设计与材料是密不可分的,一些重大的设计,材料起到了决定性作用,如飞机的设计。20世纪初第一架载人上天的飞机是用木材、布和钢材制造的。硬铝的出现给机体结构带来巨大的变化。70年代以后越来越多地使用以硼纤维或碳纤维增强的复合材料。铝、钛、钢和复合材料已成为飞机的基本结构材料。第三,科技的发展,为设计师提供了新的课题。计算机硬件软件的设计、光纤系统设计、计算机网络的设计、卫星的设计等,都随着信息时代科学技术的发展。如:计算机器件从电子管到晶体管,再从分立元件到集成电路以至微处理器,促使计算机的发展出现了三次飞跃。第四,设计也是科技发展的重要组成部分,设计可以为科学技术服务。三、设计对人类生活的影响随着人类文明的加速迈进,人类生产力的提高,设计在当代人类的生活中越来越显示出重要的意义。小到一个钥匙扣,大到一个城市、甚至一个国家,无不需要设计。同时,物质的相对丰富,人们对生活的质量要求也越来越高,设计满足人类的物质需求和精神要求,肩负着提高人类生活质量的重任,并且深刻影响着人类生活。(一)设计不断改变着人类的生活方式现代社会的人们,生活几乎离不开“工具”,出行有交通工具,交流可借助通讯工具,观看文艺节目只需借助一台电视机便可足不出户,人们可以选择在远离人群的地方居住,同样享有需要的种种信息与物质。相当多的人夜间工作,白天休息,现代设计提供了改变人们生活方式的可能。在更多的领域人们几乎放弃了原有的生活方式。在都市几乎看不到用木材烧火做饭,取而代之的是各式各样的燃气。人们在设计艺术创造的生存环境中,尽情地享受人生的快乐,并不断地创造更美好的生活。设计成果是现代设计与艺术的高度结合物。一项好的设计作品使人们在享用设计带来便捷、乐趣的同时提供了无限遐想的空间。很多人把驾车更多时候用在郊游、旅行、越野等作为精神放松的工具。时尚款的数字手机的物质功能远不及它带给人的精神功能显得愉悦。以人为本的设计理念,在现代设计领域关注人的极其细微的要求,极大可能地满足人们的心理需要。服装设计考虑不同人的审美要求,适应变化的环境和场所。专门为婚礼设计的婚纱,参加晚宴的礼服,户外活动的休闲服饰,庄重社交的职业服装,一个人可以在多种生活环境中体验角色。科学技术生产力为人类提供了丰富的物质基础,设计最终使人类实现了享用其成果,使生活变得越来越丰富多彩。(二)设计带给人类精神的趣味化享受设计突出的特点就是以人为本,处处关注人的需求,满足人的物质需求即功能,同时更高度地关注人的精神,极大可能的满足人们的精神需求,人们可以尽情地享受现代设计给人类生活带来的各种快乐,人们的精神世界得到放松。设计师根据人们的需要设计出将简约卡通的造型,欢快的色彩,不同材质等因素运用到产品设计中,因此卡通可爱的造型,明快的色彩成为“可爱型”产品的主要特征。例如,意大利ALESSI 公司设计师设计的一些家居产品其产品的造型特点简洁,可爱,结构简单,色彩明亮,有时还会添加一些幽默的因素。没有复杂的图案装饰,这些正符合年轻人的追求活泼潮流的特征。日本的HelloKitty 、Snoopy 成为T 世界上最畅销的猫和狗,正是因为准确地把握住了年轻人的心理;英国的乞丐熊、德国的泰迪熊等,一再在全球掀起收藏高潮,由于这种可爱的商品在全球创造出了大量的需求。这些产品可爱的设计风格引起了许多人在情感上的共鸣,并且影响到设计领域则是设计师打破了传统设计风格的束缚,将这类轻松,愉快,可爱的特点运用到产品设计中。因此,日常生活中的许多产品都打上了此种烙印,并受到多数年轻人的欢迎,成为一种时尚,同时取得了很好的经济效益。总之,随着社会的发展,在市场经济的影响下,中国设计迅速、蓬勃地发展起来。环顾生活的周围,我们已经很难找到没有经过设计的物品,设计已成为大众日常生活中的重要部分。设计与人之间越发地有着密不可分的联系了。参考文献:【1】李砚祖.艺术设计概论.湖北美术出版社.2002.3【2】王受之.世界现代设计史.中国青年出版社.2002.9【3】董占军.西方现代设计艺术史.山东教育出版社.2002.9【4】李砚祖.外国设计艺术经典论著选读.2006.8 浅谈设计与人的关系 王斯诺 (哈尔滨师范大学黑龙江哈尔滨150080) [摘要]格雷佳利说:“设计是拿出使人满意的产品”,这句话一语道破了设计的最高准,即“以人为本”。本文试图通过对西方现代设计史各时期设计的研究,揭示出设计的最终目的及其意义所在即是为人的服务,并分别从设计对人类活动的影响以及人对设计的影响两个方面来进行论证。 [关键词]设计人 影响 【黑龙江史志2009.23(总第216期)】166

家具设计理念

家具作为一种与人类生活关系最为紧密的产品,其功能和审美对与人的物质生活和精神审美都起着重要的作用。在现代,技术美则成为评定家具的主要内容。如何展现或实现家具的技术美,也就成了现代家具设计需要考虑的重要课题之一。 技术美学是美学分支中的一门新兴学科,它研究的是物质文化领域中的美学问题。因为很多学者在技术美的理解上存在着差异,技术美从诞生到今天都未能有一个统一的定义。日本美学家竹内敏雄,我国的陈望衡、徐恒醇等知名学者都曾对技术美作过深入的研究。竹内敏雄提出了技术产品的美(技术美)是功能与形态、形象的统一的概念。“技术美就是内容与形式统一的美。”陈望衡则将技术美的构成分为:功能美、结构美、肌理美与材质美以及形式美。这里引用徐恒醇《技术美学》中的定义来阐述,“在创造性生产劳动中所产生的那种具有实用和审美功能相统一的产品所具有的美就是技术美,它是人类社会创造的第一种美的形式,也是人类物质生活中最基本的审美存在”。定义中指出了技术美的物质性和功能性,并强调了它的审美存在。 技术美与技术紧密相连。没有技术,就没有技术美,也就没有技术美学。技术美不仅是人类社会创造的第一种审美形态,也是人类日常生活中最普遍的审美存在。它是现代大工业生产方式的产物,是劳动者在物质生产和产品设计过程中,运用科学技术知识和艺术手段对客体进行加工所形成的审美形态。 技术美与工艺美有着本质区别,技术美有着自己的审美特性和感知方式。工艺美的承载品多为手工制作的“工艺品”,有很大的感性艺术在其中,大都存在于造型艺术领域里,提倡自然美、追求天人合一的境界。相反,技术美特性和表现方式取决于机械化生产方式和工业产品的性质,是大批量、标准化、统一和理性的特征的真实反映,最终目的“美”是实用功能。在表现方式上,技术美从工艺美术到现代主义都是不同的、并有不同的侧重点,主要有以下几点表现:首先,技术美是一种普遍存在的共同美;其次,技术美是形式与功能的统一;最后,技术美的变异性很强,随科学技术的发展而不断变化。 随着机械化和工业化的发展,机械化逐渐将传统的手工劳作取代,采用了大量的新技术和新工艺,以及诸如钢铁、塑料、玻璃等新材料。现代家具不仅加入了更多合理的功能和相对人性化的设计,而且在无形中体现出一种技术美。现代家具的技术美与传统家具的艺术美有着非常大的差异。 在现代家具发展过程中,技术在家具设计与生产中扮演着越来越重要的角色,同时技术美也成为物化在现代家具之中的一种审美存在。现代家具中所展现出的技术美,不是自然而然形成的,而是经过“抽象一实践一抽象”的过程转化而来的。我们所体会到技术美,不再是单纯的对技术的赞叹中形成的感受,而是切实体会到技术所产生的独特的魅力,如功能的实用美,形式的诗意美和理论的人文美等,所有这些美的体验都是能够从家具中感知的,并且从造型中展现出来的。所以说,现代家具在实现“具”的功用的同时,其蕴含的技术美也就在刺激着我们的视觉和知觉,从而形成一种外化的美感。

第二节选择健康的生活方式教学设计案例

第二节选择健康的生活方式教学设计案例 教学目标 认识、理解生活方式的概念;认识生活方式对健康的影响;了解健康生活方式的内容与作用。认同酗酒和吸烟对人体健康的危害,选择健康生活方式的重要性。 重点和难点 重点:认识不良的生活方式对人体健康的影响。 确立应该选择什么样的生活方式才是健康的。 难点:探究酒精或烟草浸出液对水蚤心率的影响,并完成一份完整的探究实验报告。 课前准备 教师:收集有关不健康生活方式的图片、资料(包括形成原因、症状和危害)。 准备探究酒精或烟草浸出液对水蚤心率的影响实验的材料和用具。 拒绝毒品的宣传资料(包括宣传片以及相应的宣传报道)。

学生:收集有关不健康生活方式的图片、资料(主要是一些恶性肿瘤、脑血管疾病、心血管疾病的相关资料,包括形成原因、症状和危害)。 预习教材P94~97的内容。 课时分配2课时 教学设计 学习内容 学生活动 教师活动 一、创设情境,引入新课 情境导入,汇报交流 回忆健康的概念及评价健康的标准。 了解生活方式的内容。 汇报交流有关不健康的生活方式及其危害的资料。 根据学生的回答,简述健康的概念及评价健康的标准,引入生活方式与人体健康的关系。 对学生收集到的资料进行积极评价,并展示有关不健康的生活方式及其危害的图片资料。 二、新课学习

(一)生活方式对健康的影响 资料分析:1957年和1999年中国城市前七位主要疾病死亡率 认识到:在现代社会中,影响人们健康的疾病已经发生了变化,生活方式已经成为影响健康的主要因素 资料分析:1957年和1999年中国城市前七位主要疾病死亡率。 讨论:(1)40多年来,导致我国城市居民死亡的主要疾病种类发生了哪些变化? (2)为什么会发生这些变化?这些变化说明了什么问题? 引导学生分析教材P94的资料,并组织学生进行讨论。 对学生的讨论结果进行积极肯定,同时举出现实生活中的一些具体事例,再与学生一起阅读教材P95的第一、二自然段的内容。 小结:在现代社会中,影响人们健康的疾病已经发生了变化,生活方式已经成为影响健康的主要因素。 探究活动:探究酒精或烟草浸出液对水蚤心率的影响 进行探究活动:探究酒精或烟草浸出液对水蚤心率的影响,并完成探究实验报告。(课余时间完成) 指导学生进行探究活动:强调学生在探究活动中制定实验步骤和具体操作时需要注意的一些细节。 表达交流:探究活动的过程及方法 汇报探究活动的过程、方法和结果并讨论教材P96的第1题:酒精或烟草浸出液对水蚤心率有什么影响?第2题:酗酒和吸烟对人体的健康可能有哪些危害? 认真听取学生汇报探究活动的过程、方法和结果。

浅谈艺术设计与生活的关系

设计与生活碰撞,艺术与趣味交融 ----生命科学学院生物科学专业吴莎极2010312040 艺术是人借助一定的物质材料和工具,借助一定的审美能力和技巧,在精神和物质材料,心灵与审美对象相互作用,相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动。艺术来源于生活,同时也是生活的一部分,对于艺术来说,生活如同大河的流水,对于生活来说,艺术就是水流翻滚的波浪,艺术的源头是生活,生活就是艺术的母体。生活给了艺术生命与力量,所以,艺术也是生活的反映。 在当今世界,随着全球化浪潮的发展和蔓延,信息传播在数字化技术的支持下,以更大的传输量,高速的传输方式,更广泛的受众面深刻地影响着人类生活。现代设计概念中丰富的信息,在全球化浪潮的作用下充斥着人类的物质生活和精神生活。全球化进程是不可逆转的,也是人类文明进步的必然过程,对人类文明进程,产生了积极巨大的意义,同时产生了不可忽视的负面影响,现代设计必须共同面对日益恶化的生态危机,共同面对人类文明宝库中地域文化的丧失,面对多元人类民族文化的继承和发展。现代设计与人类生活密切相关,二十一世纪全球化的进程日益加快,现代设计在推动现代人类文明的过程中担负重任,更要举起人类文明的旗帜,站在全球化的高度认识和发展现代设计。 于现代社会的发展,整个人类的精神世界无论在广度和深度上都发生了巨大的变化,各种科学技术的产生与运用,种种现代观念的迅猛增长,使人类的生活发生了剧变。艺术感受性得到了极大的丰富和发展,这样就无可避免的为现代艺术的多元化发展提供了许多可能性。艺术的诞生与存在,是不能不依赖于它所生长,指涉与服务的社会的。艺术作品要进入的外部世界,是艺术家及其作品寓示的社会话语力量的种种特点铸造的。当后现代主义音乐家约翰.凯奇静寂无声的“演奏”钢琴曲《四分三十秒》时,当法国达达派艺术家杜尚将一个溺器放在展厅而称其为一个艺术品的时候,当几近全裸的男女演员在纽约的中央公园演出莎士比亚《仲夏夜之梦》时,当先锋派美术家在美术馆里贩卖对虾或旁若无人地洗起脚时。他们相对于传统艺术来讲,很难将其视作种种“世界观”的表现,尽管它们毫无共同的特质,当人们难以把握现代艺术和后现代艺术创作中对传统艺术

美国现代设计的发展及美国的生活方式

美国现代设计的发展与美国的生活方式 ※社会时期的背景 二战后世界各国的经济都遭到极大破坏,直到20世纪50年代中期后,西方各国才开始渡过了最为艰难的战后重建时期,逐步进入了美国经济学家加尔布雷斯所描述的丰裕社会。美国设计最辉煌的时期是在两次大战期间,他对世界各国的影响是:1、出现了独立的设计事务所。2、美国大众文化对于设计风格的影响。二战后出生的“战后婴儿”从家庭消费力、对传统价值的淡漠感、对新事物的喜爱等方面都不同于父辈们,为了适应这代人的消费需求和文化需求,就需要新的设计和文化形式的出现。另外丰裕社会于50年代末期开始成熟,妇女的经济独立成为一不可忽视的潜在消费力量。这些新因素的出现决定了单一垄断风格将不复存在,针对不同目标市场的不同风格,设计开始出现在风格上的折衷主义方式,也越来越重视短期消费需求。60年代消费主义发展到一个新高度,成为西方消费的主要方式与行为。 第一次世界大战刺激了美国生产能力的巨大发展,这种发展在1918年之后转变成为一种消费高潮。从一开始,美国的设计运动就充满了实用主义的气息,在美国竞争激烈的商业市场上,设计遵循的实则是“形式追随市场”。虽然缺乏了欧洲现代主义设计的学究味,也缺乏理想、充满试验的设计运动和设计集团。但市场机制本身具有惊人的供求关系调节功能,为了符合市场需求,企业不得不提供不同的产品、包装,利用各种广告来促进销售,这种背景使美国的设计比欧洲更加具体、范围也更加宽泛。 并且从20世纪30年代开始,美国开始发展具有自己特色的现代设计风格,流线型和随后出现的有机造型成为这种风格的主要特征。 美国职业设计师的出现背景 在两次世界大战之间,工业设计作为一种正式的职业出现并得到了社会的承认。尽管第一代职业设计师有着不同的教育背景和社会阅历,但他们都是在激烈的商业竞争中跻身于设计界的,他们的工作使工业设计真正与大工业生产结合起来。 如果说德国人对于设计的最大贡献是建立了现代设计的理论和教育体系,进行了大量试验,把社会利益当成是设计教育和设计本身目的。那么,美国对于世界设计的最重要的贡献就是发展了工业设计,并且把工业设计职业化。 沃尔特·提革(Walter D.Teague,1883—1960)。是美国最早的工业设计师之一。

室内设计理念经典格言

室内设计理念经典格言 导语:对于相对偏小的房间构思设计时,应遵循一条重要的原则:简洁。以下是小编为大家整理的室内设计理念经典格言,欢迎大家阅读与借鉴! 室内设计理念经典格言1、眼高手低主要是由于见识太少,声名显赫主要是由于厚积薄发,设计师切忌浮躁。 2、室内设计所追求的是包含天、地、墙、家具及陈设品在内的整体环境风格与质量。 3、室内是建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合。 4、人可以改变环境,环境可以影响人,而设计则可以改变人和环境。 5、设计是一种感受、一种心态、一种舒适的、开心的生活方式。 6、在行业中建立你的口碑,这需要靠人格,设计作品只是一个认识你的渠道而已。 7、提高人的生活质量;提高人的身心健康;提高人的财产安全;创造人的生活品味。 8、把东西合理的利用,为每位辛苦的世人设计一个健康、舒适、安逸的生活环境。 9、因生活而设计,因设计而美好。

10、椅子不光要讲功能,还要创造一种景观。 11、先做好设计,再谈策划,再谈综合能力,不要搞反了。 12、人为的设计生活方式,是为了努力去创造一种更好的生活状态。 13、不可抄袭他人之创意,不论有何前提。 14、永远坚信:设计可以拯救你的国家,可以改变世界。 15、设计源于生活,细节成就品质。 16、设计是恒久的,在经过很长一段岁月后仍然具有耐看的质感。 17、室内设计注重材料的选择,注重品牌、质感,因此更为理性实用。 18、将设计融于人性,将家居带入悠闲自在的情境。 19、艺术是生活的升华,设计是艺术的呈现。 20、艺术源于生活,而生活是艺术的来源,在生活中追求艺术之美的存在。 21、以人为本,一切围绕为人的生活、生产活动创造美好的室内环境。 22、当人们的空间被各种物质挤压的时候,也就失去了本质,我们要去掉一切虚假的、表面的、无用的东西,而剩下真实的、本质的、必不可少的东西,因而得到更多的空间、更多的舒适、更多的效率、更多的美……

浅析设计与生活方式的关系

浅析设计与生活方式的关系 [摘要]随着社会经济和科技文化的发展,设计作为一种创造性的实践行为在我们的生活中,包括物质世界和文化生活世界中,正在显示其日益重要的作用。它不仅给人类的生存世界赋予了物质性的形式、结构和秩序,也以一种高度具体物质化了的方式深刻地影响着人们的整个生活世界。我们现在的生活世界里和周围环境中看到的所有的人造物,大到城市的规划、建筑设计,小到日常生活中的设计,不可否认的是设计日益影响着这个世界。 [关键词] 生活方式设计关系 一、生活方式改变与设计变化 生活方式是一个内容相当广泛的概念,它包括人们的物质生活和精神生活的价值观、道德观、审美观、以及与这些方式相关的方面。当前,随着社会经济和科技文化的进步与发展,设计渐渐融入生活,成为生活的一部分并且与人类的生活方式有着紧密的联系。 (一)生活方式与设计的关系 首先,设计所产生的产品提供了人们日常生活的物质基础和条件。设计使其生活领域处于美感的和艺术化的层面上,从而使生活具备了艺术文化的意义。其次,设计同时也是人们为了使自己生活得更有质量而创造出的一种开创性方法,也是人们通过日常生活来理解艺术的一种普及化的方法。最后一点,设计不只是对那些物体或环境的设计,同时也是对使用方式的设计。使用方式的变化肯定会对生活方式产生影响。一定的生活方式必然影响着这种环境中作品设计。所以说,设计是一定生活方式的产品。 (二)生活方式改变与设计变化的关系 经济在突飞猛进地发展,人类生活方式也在现代化的环境中变化着。随着人们生活质量的不断提高,‘生活’变得更动态。而设计能从实现物质性向非物质性、从产品生产者到消费者要求、从产品功能向产品体验等等方向的转变,达到人类生活方式变化的需求,最终实现人类的生活过程与体验的新理想,新的生活方式。 二、设计对生活方式的影响 (一)生活方式的改变对设计的需求 今天,由于社会、经济的急剧变化,生活方式也随之跟着潜在的变化,生活方式的改变需要借助“设计”,在经济时代,产品的人性化、互动参与性演绎着日益重要的角色,产品的娱乐性、有喜欢正是人类本性的回归,也是人类日益追求

慢设计理念:用设计体味人与环境间的慢调时光

慢设计理念:用设计体味人与环境间的慢调时光 撰稿人:倪卫峰(现任漫空间装饰设计工程(大连)有限公司设计总监、总经理) 每当行驶在拥挤的马路上,车速总会被动的也跟着慢了下来,而人们在高效高频的生活节奏下,也常常有被迫停下来喘息的时候。曾几何时,物质丰富的人们开始期望得到更深的精神享受,他们开始关注心灵、环境和传统,慢变成了一种风尚。当慢食,慢写,慢设计成为一种生活的全新姿态,随之而来的“慢设计”也给行业带来了一场全新革命。 我所理解的慢设计理念 从事设计行业十余年,常常遇到客户问我,慢设计是什么风格?每一次,我都会耐心的向他们阐述,慢设计不是一种风格,而是一种理念。对于室内设计领域而言,以原创设计为主导无疑是领先业内的首选要素。本人在多年致力于商业空间、办公空间、高端别墅、会所等室内设计的同时,常对未来的家居设计走向进行思考。慢设计最早由瑞士建筑设计师阿特利·彼特(AtelierPeterZumthor)在《AnythingGoes,ButSlow》一书中提出。它响应了慢生活的精神理念,崇尚绿色和自然环保,追求舒适和高品质生活,强调人与自然的和谐共处。如今,当一系列的慢生活方式正在成为全球共识的价值趋势,慢设计,也在成为我们的家居环境的新风尚。 我本人之所以主张“慢生活、慢品味、慢设计”,是因为这样的家居设计理念更符合当下人们对内心的渴求。“慢生活”是一种用心的生活态度,“慢品味”是在宁静中将自然与周围环境用心品读,“慢设计”强调设计师在设计创作中应处于一种平和、放松、随性的感知状态,即遵从内心最率真的状态和表达,使人能够在舒缓的节奏中慢慢品味生活的真谛。在中国汉语中,“慢”,从心,从曼,“曼”意为“延展的”,“心”指“心里的感受”、“感觉”,“心”与“曼”联合起来表示“心里感觉到时间的延展”,以内心的感受为主。而这种以更高精神追求与享受、尊崇回归本我的生活理念与中国传统的儒家思想的中庸之美有所契合,任何事物的最佳状态应是处于一种均衡、适度、和谐的美好状态。 慢设计的存在于平凡中绚烂 虽然咋一听,“慢设计”的理念容易让人产生误解,但这里指的“慢”其实是为了更好地“快”,“漫生活”实际是一种更积极的生活方式,“漫设计”应用在家居中的理念同样是为了人们更舒适美好的生活。慢生活家卡尔·霍诺曾提出:“慢生活”不是磨蹭,更不是懒惰,而是让速度的指标“撤退”,让生活变得细致。在本人总结自己从业十余年的成功案例中也常能发觉,那些在空间设计中注重人文风格、去繁就简、去除浮华、回归本质的设计作品才是最能打动客户,并常常引来共鸣的佳作。可以说,慢设计的观念中一直很好的贯彻了“以人为本”的设计精神。个人认为,只有将艺术设计作品带入“道”的境界,进入自然朴素而没有任何人为痕迹的本真境界时才算是理想中的“完美”,这也是漫设计理念所带给我们的一大宝贵财富。 每当在施工完成后,一处设计作品顺利变为现实后,我总会回到这个空间再细细感受其中由天然的装饰材料、简单的线条结构布置和朴素的外墙装饰等不同元素的共存构筑出的别样韵味。本人认为,遵循慢设计的理念文化,既有迹可循,同时也隐匿于无形,能够在设计

关于社会生活与社会文化概念问题的思考_李慧波

社会生活与社会文化看上去似乎是极其简单的两个概念,在日常生活中常常伴随我们左右,然而当我们真正想把它们厘清时,却又显得无能为力。社会生活与社会文化究竟如何定义,学界给出了不同的解释,其观点可谓是异彩纷呈。在讨论这两个概念之前,有必要对其共同的修饰语“社会”一词作出解释。中外学者对“社会”下过多种定义,到目前为止,学界已基本形成了较为一致的看法:即社会是以共同的生产活动为基础而相互联系的人们的总体,是“人们交互作用的产物”,“在生产交换和消费发展的一定阶段上,就会有一定 的社会制度、一定的家庭、等级或阶级组织”[1] 。有学者认为: “社会是人类生活的共同体,是人们相互交往的产物,是各种社会关系的总和,特别是以共同的物质生产活动为基础而相 互联系的人们组成的有机系统” [2] ;“它(社会)是通过人们的实践活动的合力形成的,并要通过人们的实践活动生产和再 生产出来”[3] 。可见,社会是在生产和消费的基础上形成的一 种多元的、 复杂的、具有共同维系力的有机组织。这种组织非常类似于佛教华严宗里所描述的一多互摄、重重无尽的“因 陀罗网” ① 。对于“社会史”这一概念,克拉克曾说:“社会史是一个多义词,因为‘社会’行为过于广泛以至于不可能把它定义为一 个学术范畴。”[4] 的确,社会史是一个内涵丰富、外延宽广的多 维概念。 因为它涉及到太多的领域和学科。在这种多要素、多成分体系之下,很难用几个词来阐明它的概念。目前学界主要探讨的是“社会史”范围的具体问题,也就是说研究者在各自所理解的实践中不断架构社会史的研究体系。至于其研究对象究竟包括哪些,直到现在仍然是众说纷纭、莫衷一是②。其实,我们不妨把思路转换一下,即从社会史的角度去研究传统的“分支”学科,如政治史、经济史、法制史等。因为即便是政治史、法制史这类专史,它不仅与社会上层有关,而且还在一定程度上与不同范围内的群体有关。当然社会史作为一种运用方法在每个领域所占的比重有可能不同,如在研究政治史或法制史时,社会史可能仅仅是一种辅助手段,所占的比重也比较小。而在研究文化史领域的时候, 社会史所占的比重可能会大一些。所以,社会史首先是一种研究方法,更注重其它各个领域的社会内涵。研究它的重要意义在于“如何把所设计的理论框架与史实相结合,将其容纳到通史和断代史著 作中,使社会史这一概念得到完整的体现。” [5] 一、对“社会生活”的理解 在对“社会”这个范畴作出界定的基础之上,才能再来谈“社会生活”的概念。社会生活是人的活动,但这里的“人”已不是一个个单独的个体,而是在一定的生产关系之下,“相互联系”的个体或群体。在这个大前提下,我们再来考虑“生活”的 摘 要:“社会” 是一个有机组织,它是建立在生产和消费活动之上的人们的总体,是“人们交互作用的产物”。人类为了维护“社会”这个有机体的正常运转,在与自然界和人类自身的互动实践过程中,不断调整和适应,从而创造出种种“社会生活”。而文化又是人类生活方式的定格,是维系社会这个有机体的一条强有力的纽带。社会文化是社会生活的一个体现,是影响社会生活的一个重要因素,而社会生活又是研究社会文化的一个切入点。 关键词:社会;社会生活;文化;定格中图分类号:C 913.4 文献标识码:A 文章编号:1000-2987(2010)02-0041-03 关于社会生活与社会文化 概念问题的思考 李慧波1赵红红2 (1.首都师范大学历史学院,北京100048;2.繁峙县育英中学,山西 繁峙034300 )收稿日期:2009-09-10 作者简介:李慧波(1979-),女,山西左权人,博士研究生,研究方向为中国近现代社会文化史。 ①“因陀罗网”又叫天帝网、帝网,是帝释天的宝网,此网的每一结都缠有宝珠,其数无量。每一宝珠都映现其它宝珠,所有宝珠因此无限交错相映,重重无尽。《华严经》以因陀罗网为喻,说明世界上的一切事物也是这种重重无尽、相互含摄的关系。一事物中拥有万法,所有的事物相互拥有。②(英)C.M.屈维廉认为社会史研究的是社区、婚姻、监狱等方面的历史和各种社会集团的生活状况、特征,将历史与政治史、文化史区别开来。邵雍则从社会结构、社会生活、社会问题等方面来研究,强调“因此完全可以将社会学研究的理论与方法应用于历史学研究,开拓社会史的新领域”。张静如认为“社会是一门综合性的学科,是历史学中层次最高的部分,是立于各类专史之上的学科”, “是研究社会全部的历史。”李慧波赵红红:关于社会生活与社会文化概念问题的思考 41·· DOI:10.16392/https://www.sodocs.net/doc/6e7010572.html,ki.14-1057/c.2010.02.022

设计理念

设计理念:客厅小窗错落有致,各个方向的景色都能尽收眼底,所以我们做了1串工字折帘头,使7个小窗看起来形成一个整体,就像北斗七星一样,客厅沙发华丽而又高贵,典型的美式风格。翩翩起舞的蝴蝶和花朵图案天生一对,富绒做的工字折帘头简约而又大气,又与沙发颜色相得益彰,不管是天然桑蚕丝的舒适感,还是客厅的整体感觉都非常好。 设计理念:餐厅2个小窗都不大,细细长长,使得餐厅看起来有点小气,客厅和餐厅在一个区域,家具也是一个风格,所以用邦贝绿色窗帘盒和客厅的帘头相呼应,下面用伊莎贝纱,使餐厅看起来不会太沉重,花朵图案让人在用餐的时候有一种赏心悦目的感觉, 设计理念:主卧牡丹花图案的墙纸和和欧风的乡村风格家具演绎美式乡村风情,金色的夕阳,洒在教堂的尖顶上,欧洲的古典风格与自然风格完美结合,乙最唯美的方式描绘出一幅美丽的画作,而且舒适的麻棉布在拥有自然全棉亲肤的同时获得麻质的舒适健康, 设计理念:全面环保面料的印花布最适合女孩子用了,环保健康,色彩纯正自然,五彩的花朵图案,配上绿色的荷叶边把欢乐,纯真带给每个人, 设计理念:纯天然的棉麻面料,典型的美式风格花型让大自然舒心惬意的粗犷呼之欲出,婉约的浅波也送来亲切的呵护。素雅的纯色与简约的造型让整个客厅的阳光、空气随心而至,随情而变。 设计理念:粉色带给我们温暖,能很好村托卧室具有幽静境界,提升整体的格调,营造甜蜜公主般卧室。同时追求心灵的真实感受,用心过着每一天,让快乐成为生活中的主角。 设计理念:屋主一家落座于餐厅,就联想到户外的阳光野餐,席地于一望无际的绿色,漫山的芬芳缠绕于膝间,孩子在一旁嬉戏玩耍,夫妇俩依肩而坐,慈爱的看着孩子,家庭的温情、亲情立刻充满整个餐厅,一定会让屋主一家胃口大开! 设计理念:看背景墙女主人流露着知性,优雅的气质,熟谙社交礼仪热爱款待宾客,洞悉国际流行风尚,能够在现代与传统间把握经典,并把其融入自己的风格,表现出明确而独到的家居主张。 设计理念:新古典、乡村和略带了一点点东南亚风情的纱发与单椅在偌大的客厅里亮出了一道美丽的风景线,古朴的壁炉与精美的吊灯相艺得彰。使整个客厅处处体现了质朴的乡村气息。错落有致的窗型配上了婀娜多姿,风情万种的赛琳娜窗帘,如同赋予生命,越发通灵,优雅的姿态,温暖的笑容,华丽的气息弥漫在空气中。让主人尽情享受大自然的美好。 设计理念:古典风格的涡旋纹帘头造型,营造了欧式庄园般的就餐氛围。跳跃的橙色小花,活泼可爱,让主人一家心情愉悦的享受田园惬意的生活。 设计理念:温馨甜美的粉色系房间,配以工笔速写的小花窗帘,立体生动。欧式的白色罗马杆,蓬蓬的双层荷叶边创造了小公主奇妙遐想的空间。 设计理念: 主人大胆而又个性的性格从走进卧室的那一刻彰显出来,淡雅幽静呼气如兰的花型壁纸,引入一款端庄、素雅的米云纹窗帘。摒弃了繁琐和奢华,简洁的造型突出了乡村风

文化与生活

文化与生活 考点解读 1.了解文化的内涵与形式 (1)文化的内涵:文化是相对于经济、政治而言的人类全部精神活动及其产品。其中,既包括世界观、人生观、价值观等具有意识形态性质的部分,又包括自然科学、技术、语言和文字等非意识形态的部分。 (2)文化的特点:①文化是人类社会特有的现象,是社会实践的产物。②人们的精神活动离不开物质活动,精神产品离不开物质载体。③文化作为一种精神力量,能够在人们认识世界、改造世界的过程中转化为物质力量,对社会发展产生深刻的影响。 (3)文化的形式:文化具有非常丰富的形式,如思想、理论、信念、信仰、道德、教育、科学、文学、艺术等都属于文化;人们进行文化生产、传播、积累的过程都是文化活动。 2.理解文化与经济、政治的关系 (1)相互影响:①经济、政治和文化是社会生活的三个基本领域。经济是基础,政治是经济的集中表现,文化是经济和政治的反映。一定的文化由一定的经济、政治所决定,又反作用于一定的政治、经济,给予政治、经济以重大影响。②不同的文化,对经济、政治的影响不同,对社会发展的作用也不同,先进的、健康的文化会促进社会的发展,落后的、腐朽的文化则会对阻碍社会的发展。 (2)相互交融:①文化与经济相互交融。在经济发展中,科学技术的作用越来越重要。为推动经济建设,发展教育事业、培养各种高素质人才、提高劳动者素质越来越重要。文化生产力在现代经济的总体格局中的作用越来越突出。②文化与政治相互交融。随着民主和法制建设的发展,人们为了参与政治生活,需要更高的文化素养。随着世界多极化的发展,使世界范围内反对文化霸权主义的斗争,成为当代国际政治斗争的重要内容。 3.理解文化在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出 (1)当今世界,各国之间综合国力竞争日趋激烈,文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉,越来越成为综合国力竞争的重要因素。 (2)我国是世界上最大的发展中国家,要想在激烈的国际竞争中立于不败之地,必须把文化建设作为社会主义现代化建设的重要战略任务,激发全民族文化创造活力,提高国家文化软实力,为经济建设提供正确的方向保证、不竭的精神动力和强大的智力支持。 4.理解文化对人影响的表现 (1)文化对人的影响来自于特定的文化环境,来自于各种形式的文化活动。 (2)文化影响人们的交往行为和交往方式。①人们在相互交往中,总要采取一定的方法和形式。各种社会交往方式,都带有各自的文化印记。②交往方式中的文化影响,有的取决于价值观念,也有的源于风俗习惯、文化程度等。人们交往方式的差异,见诸交往时使用的语言、符号、器物等,也见诸交际过程的行为举止。 (3)文化影响人们的实践认识、认识活动和思维方式。①不同的文化环境、不同的知识素养、不同的价值观念,都会影响人们认识的角度以及认识的深度和广度,影响人们在实践中目标的确定和行为的选择。②思维方式是人们在认识和实践的过程中,在一定知识、观念、情感和习惯的共同作用下形成的。体现各种文化影响的思维方式,具有相对稳定性,反过来又影响人们的认识和实践活动。 5.了解文化对人的影响的特点 (1)潜移默化。①文化对人的影响,一般不是有形的、强制的。文化氛围看不见、摸不着,却无时无刻不在影响人的思想和行为。②人们接受健康向上的文化影响,往往是自觉学习、主动接受文化熏陶的过程。 (2)深远持久。①文化对人的交往方式、思维方式、生活方式的各个方面影响,都是

浅谈设计与生活

浅谈设计与生活 设计与人们的生活方式有着密切的关系,设计改变了人们的生活方式,同样的生活促进了新的设计的表达形式。在设计与生活这较大的范围之下来讨论视觉传达设计与生活之间的总联系,视觉传达设计是人与人之间实现信息传播的信号、符号的设计,用最简单的符号,其主要秉承一个“传达新东西的”的理念并且拉近生活与设计的距离。 标签:视觉传达设计;生活方式;表达形式;市场;就业 1 视觉传达设计概论 视觉传达设计是众多设计种类中发展的最为迅速的也是最具有独特形式的,其主要由以图形设计为主用简单的几何图形以及符号进行信息的传播,在视觉上给人眼前一亮的视觉享受,视觉传达传递信息主要依靠视觉符号进行,而通过利用视觉符号将信息进行传达的设计就是我们现在所说的视觉传达设计。可以说,设计者进行视觉传达设计就是将其观念经由视觉符号传达给人们的一个过程。 2 视觉传达设计对生活方式的影响 视觉传达设计在功能上主要以用简单的视觉符号来传达新的信息以及来表达自己的观点。让人第一时间在视觉上接受新的产品理解广告所要表达的中心思想。生活方式包括有衣、食、住、行四个方面,从“衣”来说,衣服的版式、图案、以及搭配;从“食”来说,食物的摆盘、包装和餐具的外观设计;从“住”房屋的外观设计、内部装饰的设计以及和外部环境的整体搭配;从“行”方面来说,交通公共外观设计以及路边上各类标志的設计,这些都是表达设计思想的一个方面,也是对世人对该物品的第一感受,即视觉传达设计的中心思想。从这四方面来说视觉传达设计在一定程度上受到商品消费的影响,如今社会就是人们以消费为生活的只要方式,在这种模式下商品需要大量的广告、海报、包装等作为促销的工具,从而也推动了视觉传达设计的发展。 3 视觉传达设计的表达方式 视觉传达设计的主要是以“符号”的形式表现,秉承简洁明了的设计方式。在当今复杂繁荣的社会简单明了的表达形式更加能吸引观看者的眼球,也可以让人一下子对该符号产生深刻的印象。而符号又是多样化的元素可以在原有图形的基础上进行一系列的创新和改变也可以结合所需要宣传的物品从而来达到良好的宣传效果。如今在海报、广告、包装等设计上都会采用一些比较简单的几何图形来进行创新,这种方式不仅仅是对表达形式的一种创新,也是一种传承。在简单的形式下表达复杂深刻的含义亦是视觉传达设计的一个重要的功能,仅靠一个简单标志表达其内涵并到达让人记住的效果,这在产品的宣传中是非常重要的一点。

相关主题