浅谈中国民间剪纸艺术

浅谈中国民间剪纸艺术

摘要：民间剪纸是中国古老的传统民间艺术，剪纸艺术的兴盛源自民间老百姓对美的追求，源于生活的需要。论述剪纸的民俗文化及其产生和根植于爱的审美活动，阐明剪纸的应用、造型观念和美学内涵，详尽分析剪纸艺术的符号及其作品的文化内涵。剪纸艺术是中国群众性最广泛，地域最鲜明，历史文化内涵最丰富和最具代表性的民间艺术形态，大多是劳动人民为了满足自身精神生活的需求而进行的一种朴素的表意创造。剪纸存在于劳动人民生活、生产中，从而体现最基本的审美观念和精神品质，虽然它的材料——纸的发明只有两千年的历史，但它的文化内涵与艺术形态却是中华民族从原始社会到今天长达六七千年的历史文化积淀，它的价值也已经远远地超越了剪纸艺术本身，不仅美化生活、装点人生，在一年四季的各种节庆及人生礼仪中，负载着百姓对蓬勃生命的热烈寄托，已积淀成民族传统文化深厚的底蕴。

关键词：剪纸艺术，文化内涵

中华五千年的文化积淀,形成了中国传统文化的庞大阵容。各种艺术品类异彩纷呈,灿若星河。在我国民间美术中,剪纸艺术是十分重要的组成部分。剪纸作为流传于我国民间的一种传统艺术,历史渊源久远。现在发现的最为早期的剪纸是我国新疆吐鲁番阿斯塔那古墓群先后出土的南北朝时期的五幅团花剪纸。这些剪纸,都是将纸折叠数次,然后剪出来的。其中有一幅对猴团花剪纸极其精彩,在几何形的内圈之外,剪出十六只猴子,分成八对围成一个圆圈。每对猴子相背而立,又回过头来相对而视,好像正在林间嬉戏,极其生动,富有情趣。由此证明早在一千五百年前,我国的剪纸艺术已经具有相当高的水平了。因为它所使用的工具和材料最简单、最普通,应用的范围又很广,所以,不论是南方还是北方,中原还是边疆,汉族还是少数民族,只要有人聚居的地方,都可以看到各种各样的剪纸。它成为我国广大劳动人民喜闻乐见的一种重要的民间艺术形式。

1 中国民间剪纸艺术特点1.1 单纯古朴

剪纸艺术材料工具简单,形象单纯而质朴。剪纸的造型是在写实的造型基础上概括夸张的,他们大胆删去了一切繁枝縟节,只保留物象最强烈、最典型的外形和最具特征的部分,它简练的线条、极富装饰性的程式化的处理方法,着力从整体与大的结构关系方面表现人物的动态、神情。形体简洁生动,力求给欣赏者一个完整而统一、鲜明而强烈的印象,在作品中只保留、传达最主要的东西——性格特征、气韵和神态。它不求肖似,在夸张方面极为大胆、奇特,主观色彩强烈,对不同物象的情感、神韵、动态作生动的刻画,并赋予它们生命的活力。

剪纸艺术的创造者是民间的妇女,她们朴实的、纯真的心灵,是剪纸艺术质朴特征的内在根源和决定因素。民间艺术家在气质的单纯、创作的自发性与幻想特征方面,更接近于天真的儿童。他们象儿童那样从未经过专门的技巧训练,情感的因素胜于理性。他们笔下的形象更富于率真的情绪,有更多的稚气和拙味。剪纸的质朴还显示着这样一个特色:它从不给自己的形式以负载过重的内容,这包括不让它再现逼肖的、繁琐的现实图画,以及不让它表现超出其形式所能容纳的观念内容。作品以简而明,只展示一种情绪,一刹间的心境,是美的愉快,使观者于不觉之间得到一种内在的满足。

质朴从来是许多艺术家所努力追求的。文人艺术家和民间艺术家在气质、品格和艺术素养等方面都大不相同,彼此的“质朴”也有着本质的区别。文人艺术家是“返璞归真”,民间艺术家是本色的朴与真。但两种朴与真都求内外之和谐、形式之单纯、抒情之真诚,这些又是相通的。

剪纸艺术不仅质朴,它还有活泼、充满了生机和朝气的一面。有一首民谣是唱剪纸的:“拍得巧,对得巧,两股剪子对起来铰。铰对燕,满天飞;铰对兔,满山跑;铰对山羊角对角,铰对老牛啃青草;铰对鸳鸯铰对鹅,铰对孩子笑呵呵……”。这是多么快乐、多么富有生气的农村景象啊!它所表现的是终日劳作的人对于生命和生活幸福的热烈向往、祝福和祈祷。欢乐、幽默、热烈,把生活理想化,把自己的美好人格赋予自然对象,体现着中华民族的精神力量和特色,经受了无数苦难的中华民族的不衰的幽默感和乐观精神,在剪纸艺术中得到广泛的反映。

1.2 题材寓意吉庆，托物寄情

剪纸是民间的,也是艺术的。它的创作者、欣赏者和保存者主要是广大

的农民特别是农村妇女。他们创作这些剪纸作品的目的,主要是根据日常生活的需要,以达到美化生活和寄托自己理想的目的。它伴随着喜庆节日、礼仪祭奠等民事活动,或装饰于门窗壁间,或作为刺绣底样为女红所用。是劳动人民为满足自身的物质和精神需要而创作的。农村妇女仅需一把小剪刀,她们或母女相传,或师徒相授,代代延承,衍生不息。她们虽然没受过专门的艺术训练,但她们更可以不拘成法地表达自己的理想和愿望。劳动人民凭借着聪明才智,在艺术实践中,将剪纸这一艺术形式锤炼的日趋完善和丰富多彩。剪纸艺术象一首质朴动人的民歌,清新、活泼、健康、富于创造性,散发着浓郁的乡土气息,表达了广大人民群众美好的思想情感和独特的审美趣味。它是中国民间美术这个百花园中最富有生活气息和民族特色的鲜艳花朵。

剪纸艺术是真正的劳动人民、特别是农民和农村妇女的创作。正由于此,民间剪纸艺术的题材内容,是与劳动群众、特别是农村生活密切相关的。它包罗万象,来自生活的方方面面,有劳动群众喜欢的家禽和家畜:鸡、鸭、鹅、猪、牛、羊等,喜闻乐见的动植物:老虎、狮子、猴子、仙鹤、梅花鹿、荷花、梅花、兰草、牡丹等,还有谐音寓意、祈福迎祥题材:石榴结子、连年有余、百年好合、五谷丰登、福寿双全等。以及戏曲人物、民间传说、神话故事,也都是剪纸常常表现的题材。在这些题材中,生动的体现了广大劳动人民饱满、亲切、纯真的思想感情和健康的审美趣味,表达了他们对美好生活的向往和乐观的生活态度。

2 剪纸的样式

剪纸的样式很多,最常见的有:(1)窗花。它主要流行于北方,北方的窗户多用白纸糊,每年春节都要更换一次新纸,再贴上色彩鲜艳的窗花,使人感到特别清新、亮堂、喜庆热闹而有新年的气象。窗花在民间剪纸中占绝大部分,所以在有些地区成为剪纸的代称。(2)门笺。又称过门笺、挂笺等。张贴门笺有驱邪、招财之意,给节日增添喜庆的气氛。(3)喜花。又称为礼花,是我国民间结婚、生子、节庆喜事时用来装点各种器物和礼品的一种剪纸样式。常有美好的寓意如:“双喜”、“双全”、“事事如意”、“喜上眉梢”等,以突出礼品的外观美。(4)鞋花。鞋花是用作鞋面刺绣底样的一种剪纸样式。在民间剪纸中,无论是北方还是南方,都是一种重要的样式。它的纹样,一般比较疏朗、匀称。剪纸形式除上述的

几种外,其它形式还有很多,不在此赘述。

3 发展历史

关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。

唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。

明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。

讨论与分析

中华大地，流淌了五千年的文明血脉，华夏民俗，钤记着老祖先的生生不息，民间剪纸是民俗文化的载体，也是一种民间传承的文化活动。剪纸不只是为

了记录一种文化形态、一种充满情感的美，更是为了见证与记载祖先赋予我们的历史精神。我国传统的民间艺术剪纸已被联合国教科文组织列为世界文化遗产。这一民俗艺术来自于民间，造福于民间，繁荣于民间。它在我们的生活中日渐被大家认可、喜欢并使用着，当一年又一年的隆重节日开始时，它为我们增添更多的节日气氛和浓郁的喜气，美丽的剪纸在节日里闪亮起来。

参考文献

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[2]陈通顺.美术鉴赏.北京人民美术出版社.1991.

[3]王光敏.剪纸文化.呼和浩特内蒙古人民出版社.2006.

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[5]王树村.中国民间剪纸艺术史话.百花文艺出版社.2007.

学困生阅读能力低下成因及对策

关于学困生阅读能力低下成因分析及对策思考的研究 一、课题的提出及意义： 调查研究表明,国内外都存在学龄儿童在某种程度和方式的学习困难问题,这说明小学生学习困难的问题是世界各国在教育发展进程中存在的普遍问题。因此才引发国内外许多学者加入到对这一问题的探索行列中。根据调查统计,我国小学阶段的语文学困生的数量不在少数,存在阅读能力低下的更是不少。笔者认为在新课程改革的背景下，必须关注每一位学生的发展，而小学语文学困生作为弱势群体更应该受到特别的关注。我国著名教育家魏书生曾经说过,从长远利益看,把一个学困生转变成才的社会意义远超过培养一个优秀学生。如果忽视对语文学困生的教育与研究，推卸学校的责任,就无异于向社会输送了一批不合格产品,必将阻碍社会的进步。 （一)研究培养小学语文学困生阅读能力的重要意义 通过对以往国内外研究成果的搜集整理,笔者发现:对学习困难的研究成果虽然很多,但研究内容的分布呈现出不均衡的现象。关于学习困难的研究多数还是集中于心理特征、诊断与评估、教育与矫治等内容的探索,学习困难儿童的个性、社会性研究成果从后期开始兴起,相对有些零散、有限。虽然有一些研究者亲临一线与许多的学困生进行深入的内心交流,其研究目的仍是为探讨学困生学习困难的形成原因,并提出相应的教育转化策略,但并没有针对具体的某一学科的学困生的转化和提高进行研究性指导。本课题力图通过大量的教学实践，结合相关的理论研究来探究我校语文学困生的阅读能力现状、存在问题、

主要原因及培养策略。通过此研究可以为小学语文学科教学的研究开辟一个新的视角，还可以充实与丰富相关的研究理论。 当前，教育主管部门要求学校既要确保每位小学生获得均等的受教育机会,又要确保其获得适合自身的优质教育。由于我校地处农村,留守儿童较多,研究的过程中对这个因素要充分考虑。这类学生因受其所处的家庭、社会环境和自身等诸多因素的影响，造成他们成为班级中的语文学困生。本次调查主要以我校的语文学困生为研究对象,对本校的语文学困生及其家长和教师采取问卷和访谈等形式进行深入调查,详细了解了本校语文学困生的语文学习现状,揭示导致他们当前语文学习状况,尤其是阅读能力不佳的原因及影响因素,以期发现存在的问题,通过积极的探索和思考，提出培养小学语文学困生阅读能力的策略,通过教育干预切实提高小学语文学困生的阅读素养，让他们在教师的引导下表现自己,在家长的帮助下改变自己，逐步依靠自己的力量去战胜困难,为其探寻新的使之克服困难走向成功舞台的方法与策略，实现教育艺术的真谛。 (二）研究培养语文学困生阅读能力符合新课标的目标要求 2000年颁布的《九年义务教育全日制小学语文教学大纲(试用修订版)》中指出小学阶段的语文教学目的为：立足于促进学生的发展，为他们的终身学习、生活和工作莫定基础。培育学生热爱祖国语一言文字和中华优秀文化的思想感情，指导学生正确地理解和运用祖国语文字,丰富语言的积累,使他们具有初步的听说读写能力，养成良好的语文学习习惯。

浅谈小学美术教学心得体会

小学美术课堂教学的心得体会 宋跃电话： 重庆市城口县周溪中心小学 【摘要】美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作 本领。培养学生创造想象的能力，能让学生学会审美和创造美。如 何让学生掌握，并学好美术这门课程，是我们每个教师知道深思的 问题 【关键词】小学生美术课堂教学 随着教育的改革，素质教育的渗透，新课程标准下的美术课不 在是从前那样，老师在上面教，学生在下面画的场景，而是在课堂 上以学生为主体，让学生感知、体会、想象、探索学习，让学生学 中有乐，乐在其中。让学生体会美术课的乐趣。 美术是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个 人的审美观念和理想；是利用各种物质材料创造立体的或平面的视 觉形象，作为人民之间交流审美信息的手段；是人类文明发展的重 要的标志之一。所以上好一堂美术课是不容易的。它需要老师根据 对学生的了解，对课前的精心准备，以及课堂的精心创造和课后的 反思等等，都要做全面的思考。 一、按照不同的年龄特点，进行不同的教学 处于小学阶段，每个年级的学生有着不同的特点，这也是我们 小学艺术教育中必须重视的要素。在整个小学阶段，学生的学习美 术的兴趣不够稳定，认识也不够，这就需要我们老师去掌握和了解 学生的年龄特点，才能使学生在感知、意识、理解等方面有所进步。低年级的学生由于刚进入学龄初期，对学美术完全没有概念，这就 需要我们规范他们的学习态度和有组织纪律的行为规范。高年级的 学生对美术学习以有一定的自觉性。所以在教学实践中，我深刻体 会到：各个年级的学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点进 行教学。根据新课标的要求和我对学生的了解，我把美术教育分为 三个阶段。 第一阶段（1-2年级）：尝试不同的工具教学，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把 所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。通过 欣赏作品和对身边事物的观察，大胆的说出自己的感受。采用游戏 教学进行对主题的想象、创造、表演和展示。

浅谈幼儿园户外活动的开展

浅谈幼儿园户外活动的开展 《幼儿园工作规程》明确指出：“保育和教育的主要目标之一是促进幼儿身体正常发育和机能的协调发展，增强体质，培养良好的生活习惯、卫生习惯和参加体育活动兴趣。”积极开展户外活动，培养幼儿参加户外活动的兴趣是增强幼儿体质、提高幼儿健康水平的重要手段之一。学龄前阶段幼儿身体生长发育迅速，身体各器官的系统尚未发育完善。积极地开展户外体育活动，不仅能给幼儿带来欢乐的情绪，有助于提高幼儿运动能力，有效促进幼儿身体的发展。而且，能为幼儿心理发展提供良好的条件，促进幼儿身心和谐地发展。那些身体活动能力较强的孩子，会在成人的称赞中、小伙伴的羡慕和钦佩中，逐渐形成肯定"自我"的概念，从而促使他们建立较强的自信心，能不依靠他人帮助而独立尝试新的活动。为此，我园根据幼儿生长发育规律，为幼儿开展户外活动科学地提供条件，并充分利用户外的日光、空气、水等自然因素作适当锻炼，对提高幼儿各系统、各器官的生理机能和发展幼儿个性、促进幼儿身心健康起到较大作用。 户外体育活动是通过丰富的活动材料，充足的场地空间，科学的项目设置来促进幼儿动作、思维、意志等方面发展的一种途径和方式。户外活动主要分为晨间体育活动、上午体育活动、下午体育活动，本学期我园在开展户外活动中一如既往取得了好成绩，旨在以优化幼儿户外活动的研究为抓手，到了户外活动的时间，整个幼儿园一片欢声笑语，本人也为如何开展幼儿户外活动做了一些初步的研究和探索。 一：晨间户外活动。 本园的晨间户外活动一共分为两个环节。一：晨间体育活动。二：早操活动。 1：晨间体育活动。 在晨间活动的实施过程中我发现一些情况：如在晨间活动中由于对经常更新大量的不同材料的活动器械有一定的困难，以及活动目标的划一使部分幼儿对晨间活动感到没什么兴趣，活动的积极性不高，因而达不到一定的指标。针对发现的情况，为解决晨间活动如何能真正激发幼儿活动的积极性实现分层指导，我结合幼儿的年龄特征以尊重幼儿为前提，将“一物多玩”作为晨间活动的重点。 （1）、“一物多玩”激发幼儿主体积极性。只有幼儿对活动器材感兴趣，才能让幼儿在快乐中学习与运动。但是，正如我们实际工作中所遇到的情况：幼儿园无法在活动器材上做到经常更换，对一些坚持性较差的幼儿而言，重复的活动往往使他们玩到一半就放弃了，强迫这些幼儿继续活动只能使他们对体育活动感到厌倦。那么如何在尊重幼儿的前提上让活动器械来吸引幼儿呢？我在日常观察中发现：那些对单一活动不感兴趣的幼儿中，有一些幼儿为了打发在他们看来是无聊时间的时候，也会利用手上的器械创新出一些自己喜欢的玩法。因此，我及时结合幼儿的创新，师生共创出单一器械的多种玩法。

中国剪纸艺术的历史和分类

中国剪纸艺术的历史和分类 ?剪纸，又叫刻纸，以剪刀或刻刀为工具进行创作的艺术，是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。 ?2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 ?一、剪纸的历史 ?。战国（公元前476一前221年） ? ①1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的 弧形装饰物。 ? ②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然 不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。 ?北朝（公元386一534年） 用纸剪成美丽的图案花纹。在新疆高昌故城出土的南北朝时期的两张团花剪纸，是迄今为止发现最早的中国剪纸作品，该剪纸材料为麻料纸，呈折叠状，供祭祀所用，其艺术表现已相当成熟。 ?北朝团花剪纸，新疆维吾尔自治区博物馆藏。这是迄今为止发现最早的中国剪纸作品。 ?西汉时，人们开始用麻纤维造纸。传说汉武帝（前156—前87）的宠妃李氏去世后，汉武帝思念不已，于是请术士用麻纸剪了李妃的影像为其招魂。真正意义上的“剪纸”，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。 唐（公元618一907年）时期，唐代剪纸已处于大发展时期。 ?唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面： ?①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜”剪纸。 ?②1973年西安出土的皮革帽子，图案是镂空花样。 ?④现藏于日本正仓院唐代的“人胜”刻金箔。 ?⑤1951年湖南省长沙出土的汉代金箔刻花图样。 ?宋代（公元960一1279年）宋代关于剪纸的记载就很多了。宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及与品种的丰富提供了条件，如成为民间礼品的礼花，贴于窗上的窗花，还有灯彩、茶盏的装饰。有的将剪纸作为礼品的点缀，有的贴在窗上，有的装饰灯彩，还有的剪成所谓“龙虎”之类。 ?。 ?蓝印花布工艺制作中的镂花制版，是用油纸板雕镂成纹而得的；刮浆印花的花版纹样也采用了剪纸的技法，有阴刻、阳刻之分。 ?宋代周密（1232—约1298）撰写的《志雅堂杂钞》中，记载了一位叫俞敬之的剪纸艺人，他是中国剪纸发展史上第一位留下姓名的艺人。 明、清时期剪纸艺术走向成熟，并进入鼎盛时期。民间剪纸艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰、扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为

中国民间剪纸的区域特色

中国民间剪纸的区域特色 中国民间剪纸的历史源远流长，特征各式各样，其寓意、布局、派别等特征是我国各民族人民在生产劳动过程中经过世代创作，积累而形成的文化，也是中国民间美术的主体艺术形式之一。剪纸所特有的乡土文化气息反映着广大人民的文化和审美情趣，传承着中华民族的艺术特色和本土精神。传统的民间剪纸强烈地显示出“生命追求”和“生命繁荣”的审美理想，其创作动机不是纯审美的，而更多的是为了物质实用，同时，它与民俗有着紧密的联系。由于各地区的文化、经济、地理、气候等因素不同，所以各地区所创作的剪纸在风格、形态等上也存在差异，展现出个地区的风采、特色。下面让我们来谈谈产生于地域广阔的中国的剪纸在区域上的特色。 北方民间剪纸特色 北方的民间剪纸以山东、山西和陕西的民间剪纸尤为出名。 山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。山东胶东剪纸用途最多的是打扮窗户。胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。这种称为“窗越”的剪纸一般贴在窗心。另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。山东剪纸从古发展到今，越来越多地显示出它独具有审美功能，因此，民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。 陕西民间剪纸的历史悠久漫长。当地的剪纸，远离皇家，远离贵族，只钟情民间的瓦房和窑洞，只钟情布满沧桑的脸庞和结满老茧的双手。陕北高原的窑洞，特大的窗户，面对一爿阳光，是剪纸艺术最好的位置。一批批民间剪纸艺术家也在平凡的生活中默默地、悄无声息地在这片黄土地上诞生着、成长着，一代又一代。她们多是农家妇女，文化不高，从女娃剪成姑娘，一把剪犹如一枝生花的妙笔，剪什么像什么，有的不须着色，不须描底，黄土地的百般风情令世界各国旅人叹为观止。 就民间艺术的丰富及保留远古文化内含的质量而言，秦晋两地同是令人不可轻视的宝地。然而，山西的地理位置更易于接受八面来风。因此民间剪纸就绝不仅仅是老辣苦涩的远古艺术因袭或传承。而是添了些许聪慧精明、灵透乘巧的酸甜味。这酸甜苦辣搅和在一起，酿成了剪纸艺术戏中有戏颇耐品尝的余味。山西民间剪纸的体裁格式，根据各地民俗与实用需要因物、因事制宜。最常见的是窗花，它的大小根据窗格的形状来定。如晋北一带窗户格式有菱形、圆形、多角等样式，窗花也随窗而异，小的寸许，精致灵巧，稚趣横生；大者有四角、六角、八角呼应的“团花”，素雅大方。忻州一带，欢庆春节，或操办婚事都要贴“全窗花”，祝愿新媳妇善于女红，早生贵子，美满幸福。 南方民间剪纸特色 南方剪纸的特点如南北地域的风土人情一般，南方剪纸构图精美，刀法细腻，形象重逼真。南方剪纸较有特色的是广东、云南、贵州这几个地区。 广东佛山的民间剪纸 广东佛山的民间剪纸宋代已有流传，盛于明清两代。由于其剪纸制作方法采用了剪、刻、凿、印、写、衬等，在种类上便可分纯色剪纸、铜衬料、铜写料、纸写料、金花、银写料等。其作品在剪刻时很讲究，多用小刀或剪刀在纸上或特制的铜箔、锡箔上剪刻而成。其利用本地

学困生情况分析及对策

学困生情况分析及对策 我班的学困生有：郭津源、郭恒源、谭欣然、丁浩、王栋、张家畅、杨卓函、程俊哲、张卓、葛育嘉等。具体情况分析如下： 一、我班学困生最大的问题就是学习无动力，自主性差。他们在学习上都有些不好的学习习惯，比如上课好动，容易开小差，作业不及时完成，怕动脑筋等。我认为造成这种情况的原因有：1、当今社会环境还是一种应试的氛围。2、有的家长们都忙于挣钱，忽略了对孩子的教育，而有的太过宠爱。3、一些是因为在早期教育中没有形成良好的学习习惯。 二、缺乏科学的学习方法。没有形成课前预习、课后复习的习惯。对于所学的知识不会比较，不善于整理归纳，知识松散零乱，记忆力差，理解不深，加之消化不良，造成知识掌握不牢。 三、意志薄弱，不能控制自己坚持学习。有些学生一遇到比较复杂的题，或是一看题目较长，就产生畏难情绪，缺乏克服困难、战胜自我的坚韧意志和信心。甚至由于贪玩厌学，经不起诱惑，就不能控制自己把学习坚持下去。自卑感强，自暴自弃。丧失学习的信心。 今后对待学困生的方法： 一、针对学习动力不足的学生，我要和家长结合，改变一味批评的教育方式，努力寻找学生的微小进步，对他们每一点努力和进步及时肯定和表扬。让他们知道自己是有能力学好的，老师和家长对他有信心。

二、对于学困生的学习习惯的训练和培养，我仍需要和家长结合，让家长在家为孩子制定合理的生活学习时间表，并严格按照时间表去做。养成做作业时聚精会神，学习时集中注意力的好习惯。在课堂上我要花大力气对他们的学习习惯进行培养，哪怕牺牲一些学习进度。 三、树立榜样。学困生的作业的书写质量一般都很差，在班里要重点表扬作业好的同学，把他们的作业让全班学生传阅，用这种正面强化的方式来激励后进生。 四、继续采用“一帮一”的形式，安排特殊座位，以优带差。 五、注意培养学生的意志力。学困生很容易把注意力转移到别的事情上，出现分心现象，因此余部引导他们在有干扰的环境中或有限的时间内坚持完成学习任务。

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浅谈小学美术课堂教学几点看法 摘要：在新的教改形势下，美术教学一改传统的教法，使学生素质发展有了更广阔的空间。对于美术教学浅谈一下这几点看法：把游戏纳入课堂引发学生积极性；运用多种教学方法丰富课堂；在比较中求提高；鼓励多面思维；合理利用资源；使用多种材料；合理利用多媒体。 关键词：小学美术课堂教学方法 在新课程改革形势下要求学生全面发展，美术教学要使学生积极主动去发展，提高美术方面鉴赏表现、设计绘画、应用探究等方面能力，这就要求美术课堂独具特色，并能给学生带来发展创造的空间，开发学生内在的艺术之美，进而来培养学生的艺术综合能力。下面就美术课堂教学谈一下我的几点看法。 一、课堂加入游戏性，引发孩子学习的积极性 按照传统的教学方法课堂枯燥乏味，已经不利于学生发展了。爱玩是小孩子的天性，利用他们喜欢的方式“游戏”能满足他们爱玩好动的需求。游戏能有创意性把美术活动与创新能力很好地结合在一起。美术教材中有一些潜在的游戏内容，所以教师要利用教材中的游戏成份，以此来促使学生较顺利地完成学习任务。教师要针对游戏的具体内容起到引

导参与游戏进而起到学习知识的作用。在美术中的游戏要引导学生用具有美术特点的名字。游戏能调动学生的积极性，同时扩散学生的思维以及想象力能力。游戏教学使学习变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，促进学生不断地学好知识和新技能。 二、运用多种教学方法，给学生丰富的课堂感受 课堂表面的异彩纷呈游戏版块繁多如同表演课，也不一定是快乐的课堂。教学过程应该是让学生有一种愉悦的情趣生活和情感体验。因此，在知识的传授中一定充分注重学生在学习过程中的情绪，是对学习的态度是日渐积极还是感到无趣，是否学习劲头十足充满信心融入到教学活动中去。师生互动和自主学习的培养，合作中的表现以及参与热情、情感体验和探究、思考的过程都应该受到关注。教学得法，但无无定法，培养学生创造力尤为关键。通过培训学习结合自己的实际情况，灵活应用。对不同的教材方法也是不同的，让学生感到叫法丰富激发学生求知的兴趣，让美术课更鲜活。 三、学会比较学会发现 美术是视觉艺术感极强的学科，运用直观的比较法多角度地对不同作品做比较分析，有利于学生掌握知识调动学生参与教学实践的积极性，而且会产生深刻的印象。引发学生的学习兴趣，促进学习的发展。要使用这种方法并达到理

浅谈幼儿园户外活动的重要性

浅谈幼儿园户外活动的重要性 《幼儿园工作规程》总则第三条规定：“幼儿园的工作是实行保教与教育相结合的原则，对幼儿实施德、智、体、美诸方面全面发展的教育，促进其身心和谐发展。幼儿园同时为家长参加工作、学习提供便利条件。”把幼儿体质的发展放在首位，可见幼儿在园内的活动是非常重要的。《规程》还规定了幼儿户外活动时间在正常情况下不得少于2个小时。 幼儿园户外活动，是幼儿整体教育活动的重要组成部分，《纲要》还明确规定了幼儿园要“开展丰富多彩的户外游戏及体育活动，培养幼儿参加体育活动的兴趣及习惯，增强体质，提高对环境的适应能力”，这就足以看出幼儿进行户外活动的重要性。在幼儿的一**活动中，户外游戏和体育活动是幼儿最喜欢的活动，户外活动能让幼儿呼吸到新鲜空气和阳光，不仅可以锻炼幼儿的身体，增强幼儿的体质，还可以在活动中培养幼儿不怕困难、团结合作的品质和勇于创新的精神。通过不断学习、实践的总结，我们可以认识到进行户外活动对幼儿的重大益处。 进行户外活动，有几大重要的特点： 1、户外活动是幼儿园教育教学活动的重要组成部分，也是有计划、有目的教育活动，他虽然分为园内和园外两种，但是园内活动和园外户外活动是相互补充的，园内活动仍然是封闭的，只有师生之间的交往，与社会的接触有一定的距离，而园外活动则是社会中的真实操练，在成人的监护相对减弱的情况下，幼儿必须相对独立解决所遇到的问题，此时，他们会得到更多的实际锻炼，并在思考和解决问题的过程中得到发展。 2、户外活动是实现幼儿园教育目标和幼儿发展水平目标的重要渠道。幼儿园教育任务的四个方面都可以通过户外活动能在更大范围内提出给幼儿自主活动的场所，随着幼儿活动频率的加大，身体得到相应的发展，幼儿的身体协调性也增强了，幼儿在户外活动中，经常接触阳光的照射，呼吸新鲜空气，增强了他们对外界的适应能力，加强了机体的抵抗能力，促进了新成代谢和生长，在知识的积累和智力的发展上，户外活动更多的是根据自身的体验，孩子们在观察社会的同时，学到了许多相应联系的知识与技能。 3、进行户外活动，对幼儿的身心发展也有很重要的意义。在户外活动中，幼儿与幼儿之间是相互平等的关系，幼儿与教师是相互关心、相互帮助的关系，这与家长的教育不同，家庭上的母爱偏重于生活中的照顾，孩子过多依赖家长，这不利于幼儿独立生活的培养，而户外活动把培养幼儿逐步适应社会生活、促进幼儿的社会化当做重要的任务之一。由于园外广阔的活动环境给幼儿提供了自由的表现机会，没有成人过多干预，使幼儿能在宽松的环境中自由自在地充分表现。同时，幼儿在群体生活中也将受到群体心理因素的影响，使幼儿潜在能量得以充分发展。

中国民间剪纸艺术 阅读答案

中国民间剪纸艺术就是一种融物质文明和精神文明为一体，深深植根于民族土壤，广泛表现在民间信仰和生活习俗之中，鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念的民俗文化之一。因此，它是我国传统文化不可忽视的一部分。民间剪纸是劳动人民为满足精神生活的需要而创造,并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。从艺术的角度看民间剪纸艺术是属于精神文化的范畴,它是劳动人民集体创造出来,反映了我们民族的集体表象的一种文化模式。民间剪纸的作者们在创造时,从来没有任何政治功利,但有生活方面的功利意识潜入在其中。他们在创造时,往往让人(包括创造者自己)从中感受到一种审美情趣。这是由于它们适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。所以,自中国民间产生剪纸以来,人们一直将其作为一种象征性装饰物,尽管历代在造型样式和利用形式上不断发生更新和变化,可民间大众所赋予它的造型思维方式和特定的深层寓意内涵,却一直不变地流传至今。因此,可以说民间剪纸是一种大众艺术。从客观上说,中国民间剪纸是一种物承文化现象。它不仅有它的造型形式的传承,而且还有着它自身深层独有的特定内涵。从中国民间剪纸的纹饰寓意中,我们可以看到从中反映出来的中国民间图腾崇拜和宗教信仰的传承,以及当地民众的心理特征、生活追求和审美情趣。它是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证。例如蛙这一形象在民间剪纸中屡见不鲜,民间常将它视为一种威力的象征,看作是生活中最可靠的保护神,并将蛙这一自然中丑陋的动物形态,运用民间美术中的互渗造型手法,将其变为神圣、稚拙、亲切、动人、给人美感的剪纸花样,缝绣在孩童的枕头、围涎、肚兜、香包等衣物上,以希望孩子在蛙的保护下,茁壮成长,美满幸福。需要指出的是,蛙这一图腾物产生以来,因为囿于民间文化而没有上升到中国的上层文化之中,所以也就得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位。但是,作为一种原始图腾物,蛙这一形象虽然在中国上层文化中没有得到它应有的地位,却在民俗文化中得以流传,并保持了它的原始崇拜敬仰之地位。就这一文化现象看,开展对中国民间剪纸艺术的研究,有利于我们探索原始文化的演变。中国民间剪纸艺术和世界各地的许多民间艺术一样,都是原始文化的嫡传物。它作为民俗文化中的元素,紧紧地依附于当地的民俗活动之中。在它的意象符号中,不仅赋予了原始艺术符号对美好生活的祈求和追求美的质朴情感,而且有着强烈的生命繁荣旺盛的审美理想。这个审美理想来自民族、人类群体的基本追求，人们歌颂生命,赞美生的欢乐,追求着人生的幸福圆满、健康长寿,祈求家庭和睦多子、丰收安乐。在长期的文化积淀中,中国民间逐渐形成了一系列的艺术意象符号,如凤穿牡丹莲花多子鸳鸯戏荷福寿双全瓜瓞绵绵如意似锦葫芦五毒等等花色纹样的剪纸,并将这些民间剪纸融入到各种民俗事象活动中,来满足广大民众精神心理上的需要,以扶持人类的生存,充实人类的生活。6．下列关于中国民间剪纸艺术的表述，不正确的一项是（）A．中国民间剪纸艺术植根于我们民族土壤，广泛表现在民间信仰和生活习俗之中，融物质文明和精神文明为一体。B．中国民间剪纸艺术作为一种民俗文化，它鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念。C．中国民间剪纸艺术是一种大众艺术，从其产生就是象征性的装饰物，作者在创造时，从来没有任何功利目的。D．中国民间剪纸艺术作为一种文化模式，能反映我们民族的集体表象，从艺术角度看，它属于精神文化的范畴。7．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）A．民间剪纸的作者们在创作时，往往让人从中感受到一种审美情趣，这种情趣的获得是因为剪纸适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。B．中国民间剪纸艺术是一种物承文化现象，物就是民间剪纸这一载体，承载着艺术上造型形式的传承和其自身深层独有的特定内涵。C．蛙作为一种原始图腾物，虽然得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位，但在民俗文化中保持着原始崇拜敬仰的地位。D．蛙因其丑陋的形态常被视为一种威力的象征，也被认为是最可靠的保护神，作为中国剪纸的重要题材，寄托了人们美好的愿望。8．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）A．中国民间剪纸是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证，开展对中国民间剪纸艺术的研

浅谈学困生形成原因分析及对策

浅谈学困生形成原因分析及对策 宝应县小官庄中心小学相志辉 关键词：学困生形成原因应对策略 论文摘要:学困生是指不包含非智力因素导致的学习困难的学生。学困生的类型有基础差，底子薄的、学习方法不当的、多动的、意志薄弱的和对授课老师不感兴趣的等等。不管属于哪一类，他（她）们都厌学。这些学困生是怎么产生的，有该如何应对，以及对解决这类问题的思考等。 一、学困生的界定： 1、确定依据： 学困生，简单地说就是学习有困难的学生。（不包含非智力因素的学生）主要是符合以下几点的学生。 （1）平时不能按时完成课堂作业、作业速度太慢和正确率较低的学生； （2）基础知识较差，许多知识点都记不住。因此，在完成作业的过程中时对时错。 （3）以小学五年级数学为例，正常测试成绩在70分到45分左右的学生。 二、学困生的类型 1、基础差，底子薄的“学困生”。他们主要因为基础薄弱，脑海中的基础知识记得少，用什么知识都是糊里糊涂。所以总是跟不上同学，学习起来非常吃力。 2、学习方法不当的“学困生”。这类学生态度是好的，学习也很刻苦，但成绩总不理想。时间一长，他们会觉得学习不好是自己天生太笨，渐渐的也就变成了“学困生”。 3、意志薄弱的“学困生”。这类学生在学习中比如做题，一遇到难题就等着抄袭答案。因此在不知不觉中，他们成了“学困生”。 4、多动的“学困生”。这类学生在上课时注意力不集中，不是掉头与别人讲话，就是玩学具等。因此他们的听课效率低，时间长了，自然就成了“学困生”。 5、对授课老师缺乏好感的“学困生”。这类学生对上课老师没有好感，上课自然就没了兴趣，日子一长，也就成了“学困生”中的一员。 三、学困生的形成原因 数学学困生形成的原因是比较复杂的，有内在的意志力、学习意识，有家庭的、有社会的，有智力方面的、也有非智力的，有先天的、也有后天的。但大部分数学学困生都是后天形成的。多年的教学实践和探究，我认为，小官庄中心小学“学困生” 形成的主要原因可分为如下两个方面： 1、数学学科的特点造成的 数学与其他学科比，最大的特征是抽象，逻辑性强，这也是“学困生”最怕的。而学生中有的属于年龄小，理解能力差，思维层次低；有的先天不足，很多

浅谈小学美术课程教学策略

浅谈小学美术课程教学策略 美术课程具有人文性质，新课程下的美术课堂教学，需要的是完整的人的教育。它的真正贡献是不但让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈的追求。新课程下的美术教学更多的是注重学生的学习状态，学习过程，检验美术教学的重要标准，也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里，了解、理解并改进美术教学，从学生的发展角度出发，创设有效的课堂教学策略，促动学生的情感、智慧及创造力的发展。 小学美术课堂教学策略是在一定的教育思想和理念的指导下，教师根据已定的美术教学任务和学生的特点，有针对性地选择与组合相关的教学内容、教学组织形式、教学方法，形成的一种有效的课堂教学方案。课堂是教学的主阵地，学生置身于轻松愉快的艺术氛围中感受艺术的精彩，才能提升感受美、创造美的水平，从而达到全面提升素质。所以，教师应巧妙设计课堂教学，注重学生在学习中的感受，巧妙地安排课堂教学，优化学生的学习环境，潜移默化地将知识传达给学生，让学生在愉悦的学习中，实现全面的发展，下面我就谈谈在课堂教学中如何有效使用教学策略，提升课堂教学效率。 一、游戏策略 在素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适合当前学生的发展。兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不但能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当使用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新水平有机结合在一起。新课程艺术教材的绝大部分内容当中，多有一些潜在的游戏内容。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。游戏的名称也要符合儿童的心态。教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。如“美术大本营”“猜一猜”“我是小画家”等等。如在《形的联想》一课中，一走进教室我就在黑板上画了一个大大的圆，问到：这是什么？学生有的猜是太阳，有的说是西瓜，还有的说是一个钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上就来了，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促动学生持续地学好新知识、新技能。如在教《猜猜我是谁》一课时，我设计了这样一个游戏课件：在美丽的大森林里，树木后面藏着各种各样的动物。有的只露出了一部分外形特征，如：小兔耳朵、斑马腿、狐狸鼻子、孔雀羽毛、松鼠尾巴等；有的则只听得到叫声，如：猫、狗、牛、羊、老虎等动物的叫声，我采取了小组比赛，请学生根据这些外形特征和声音特征找一找森林里来了哪些小动物。学生们的注意力一下子就被牢牢吸引住了，纷纷聚精会神的寻找辨别，争先恐后的举手发言。课堂气氛既热烈活跃又轻松愉快。每找到一种小动物，全班同学都会不由自主得学一学小动物的叫声和动作姿态，充分显示出游戏教学的巨大的魅力。通过游戏，充分挖掘了学生的生活和情感的体验，从而达到美术教育的最终目的。 二、欣赏策略 欣赏在美术课堂教学中有重要的作用，是美术课堂教学中的重要的环节。美术是视觉的艺术。视觉艺术所有的问题都是通过欣赏、观察来解决的，美术的教学势必要遵循视觉艺术的规律。同时，欣赏水平的培养也是我们美术教学的出发点和落脚点，这样我们才能谈审美教育，才能提升学生的审美水平。正所谓“近朱者赤，近墨者黑”，我们在让学生实行欣赏时，必须选择含有较高艺术价值的作品或具有强烈美感的图片、实物，让学生实行欣赏。如在《会动的线条》时，我出示吴作人大师的国画作品实行欣赏，通过与大师作品的近距离感受、对话和欣赏，孩子在不知不觉中吸收了艺术大师们的构图，线条，作画方式，对色彩的使用，画

浅谈幼儿园户外活动的开展 熊静

浅谈幼儿园户外活动的开展熊静 发表时间：2019-04-10T15:43:44.103Z 来源：《科学教育前沿》2018年12期作者：熊静 [导读] 现代的家庭多数居住在高楼里，孩子很少有机会接触到外面的世界。所以户外活动使孩子能在生命中迸发的激情。户外是一个开阔的天地，也是一本很好的教科书。有学者指出，幼儿园有必要把孩子的兴趣引向户外，让孩子接触户外自然，充分体验户外活动的快乐。那么，作为一名幼教工作者，应如何保证和提高户外体育活动的质量呢? 中图分类号：Ｇ61 文献标识码：Ａ文章编号：ISSN1004-1621（2018）12-049-01 现代的家庭多数居住在高楼里，孩子很少有机会接触到外面的世界。所以户外活动使孩子能在生命中迸发的激情。户外是一个开阔的天地，也是一本很好的教科书。有学者指出，幼儿园有必要把孩子的兴趣引向户外，让孩子接触户外自然，充分体验户外活动的快乐。那么，作为一名幼教工作者，应如何保证和提高户外体育活动的质量呢? 一、积极为孩子创设良好的活动环境 幼儿院是孩子生活的小乐园，孩子大部分时间是在这里渡过的。鉴于幼儿园户外活动形式多样的特点，决定户外活动的设备、器材、玩具材料必须多样化，才能激发孩子的兴趣，满足孩子的实际需要。户外大型玩具是幼儿园的必备设施。其次，可以适当添置户外体育活动的各种玩具器材，如：小木马、跷跷板、足球、转椅、蹦床等……同时根据不同年龄的孩子的需要，利用废旧物品自制不同功能的活动器械。如：小班得孩子喜欢色彩鲜艳、简单、可爱的玩具材料。也许一根彩条孩子也玩得很开心。中、大班的孩子好奇心重，喜欢新奇、刺激的。用各种多于的布料制作投掷的沙包、利用报纸来制作奔跑的风筝、利用破损的光碟来制作投掷的飞碟等……幼儿园也可以因地制宜，一些设施可以依自然环境而设。在园里开辟种植地，大中班的孩子在这里种上青菜、土豆、黄瓜等，并利用户外活动的时间，时常来照料它们，给这些植物浇水，不管是否会丰收，主要是让孩子享受户外劳动活动的快乐过程。户外自由活动时，可以让孩子三三俩俩在草丛中捉昆虫，让他们观察这些小生灵的形态、习性。当游戏设施与周围环境相融合时，孩子们会以更自然，更加放松的状投入到游戏中。另外有条件的幼儿院也可参照国外幼儿院的做法，开展木工、陶艺、沙雕等活动，让孩子充分享受多样地户外活动。 二、注重孩子体育活动中的科学化与兴趣化 我们开展户外活动，一般以体育游戏为主，根据天气情况、幼儿身心发展特点和动静交替原则，有时也在户外穿插进行一些运动量较小的游戏，如角色游戏、智力游戏等。科学的体育活动，能提高孩子基本活动能力和运动技能，从而达到锻炼身体、增强体质的目的。如：体育游戏《龟兔赛跑》，在活动前特别注意孩子的准备活动，然后要给孩子们化妆--戴上可爱的头饰，另外给兔子戴上白手套给乌龟背上贴一个塑料袋当"龟背"。"终点"和"领奖台"用大型积木搭建而成，途中用拱门设两个"门"，让"乌龟"练习钻的动作。设置两个路障，让"兔子"练习跳得动作。把孩子分成四组，这样就缩短的孩子等待的时间。孩子也很感兴趣，都争抢着交换角色比赛，连平时体弱的孩子也不示弱。活动中，根据孩子发展与动静交替的特点，控制和调节活动量。活动量较大时，老师穿插分发奖牌，让孩子休息一会。整个游戏中，孩子对活动形式、过程感兴趣。通过游戏有助于孩子形成顽强、自信的品质及团结友爱和集体荣誉感。 三、关注个体差异，做孩子的引导者和游戏伙伴。 教师尽力站在孩子的立场上，透过孩子的行动去把握孩子内心的想法，理解孩子独特的感受方式、同时在整个游戏活动中，教师扮演的角色不仅是引导者而且是富有童心的游戏伙伴。对于胆小、不爱动的孩子，或动作笨拙的孩子，应该鼓励或带动他们一起活动，对于需要帮助的孩子，可以进行适当的指导。例如：孩子在跨跳活动中，我们把小河的宽度设计得有宽、有窄，能力强的孩子可以在宽的地方一跃而过，能力差的可以在窄的地方跨过而不会踌躇不前，让每个孩子都能通过小河，同时也增强了他们的自信心。同时，自己也加入了游戏队伍，玩得不亦乐乎。又如，进行"投篮"的活动中，教师有意识在地上安排不同高度、不同距离的小筐，便于孩子根据自己的实际能力进行投掷。通过观察，教师在了解每个孩子实际水平的基础上，有目的、有针对性地进行指导。让水平高低的孩子各有选择，照顾到不同水平的孩子，达到活动的最佳效果。 四、给孩子更多的"自由" 在户外自由活动中，老师除了有意识地组织一些游戏活动外，还应给孩子一些自由活动的时间与空间。每周都有大型玩具对全园孩子开放时间(不同班级的幼儿戴不同颜色的帽子，可借此判断不同班级、年龄幼儿的交往情况)，这种打破年龄、班级界限，扩大幼儿之间的接触与交往，使孩子在活动中相互影响，共同进步。老师对孩子的活动时要认真关注孩子的情感、态度、积极性，对于引导又不要干预过多。也可让孩子根据自己的爱好，自由选择运动器械，自由结伴，让孩子能在快乐，有趣的环境中进行与人交流和分享自己发现到的信息。使儿童真正成为活动的主人。让孩子更好的去实践和探索。 五、在户外活动中加强安全教育、增强幼儿自我保护意识 在给孩子更多自由的同时，还要特别强调安全教育。户外场地活动范围较广，幼儿四处分散活动时，教师的视线不能顾及每个幼儿。因此，在活动前要尽可能预计到可能出现的不安全因素，活动前老师要向孩子交待活动的规则和有关安全事项，增强自我保护意识。检查仪表，注意调节幼儿运动负荷，活动前后减加衣服。教师要四处巡回走动，及时纠正幼儿危险动作，聆听幼儿交谈、评价。发现问题及时进行必要的安全指导和安全教育。例如：有些孩子看过《小李飞刀》以后就找来石头练起来。这太危险了，我们必须及时制止，同时同时也应注意把孩子的这种好奇心引向正轨。引导孩子用纸折成飞标，让孩子练着玩。孩子很乐意接受。这样满足了孩子的兴趣需要，也体现了教师尊重和培养孩子的个性。总之，教师做个有心人，使孩子从狭小的空间走出来，充分发挥户外体育活动相对自由、自主、轻松愉快等优势，孩子就能在积极主动的活动中，得到全面发展。

中国民间剪纸艺术特点

中国民间剪纸艺术特点

优美、粗犷有力、流畅生动、拙朴古雅等不同的特点。如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用刀法的技巧：刻一种“罗汉须”的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊 花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异，风味别致的菊花。刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花，由于它开花时一瓣套着一瓣，一瓣勾着一瓣，剪这种菊，要运用“掏剪法”，剪起的地方要片片相连，瓣瓣相随，花瓣之间的粗细，大小才能参差有致，变化不同，剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。 当同时刻制数量比较多的剪纸时，民间艺术家们在刀法的运用上，要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用刀时必须要像手拿钢锯一样，上下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则，刀在手里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动，握刀上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在刻纸时，下刀和起刀必须做到准，特别是在刀与刀们连接的地方，说下就下，说起就起，否则，线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。剪纸造型的许多特点和风格都由刀法上的一定技巧而产生。用剪流畅，自然通顺，变化多端，走剪或方或圆，或实或虚，阴去阳留，这些都需要艺人对纸性的把握，对剪的运作恰到好处，这样就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。 三、线条与装饰剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。扬州著名剪纸老艺人张永寿根据长期的实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”，要求达到“圆如秋月，尖如麦芒，方如青砖，缺如锯齿，线如胡须。”剪纸所用的材料，性娇柔，

易起皱，易断损，剪完后要“提得起，贴得上”，所以就形成了阳纹剪纸线线相连，阴纹剪纸线线相断的特点，由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。剪纸艺术的目的决定了它的装饰性。一幅优秀的剪纸艺术作品应该强调装饰味，应构图平视对称，画面均衡大方，线条粗细相宜，色彩鲜明柔和。另外由于工具和材料的关系，剪纸作品中一些特有的技法如“月牙”，“锯齿纹”等也是必不可少的。高明的民间艺人很懂得这一特性。剪人物，很留意衣纹的花饰；剪黄牛，很留意牛毛的旋涡纹；剪一只小兔子，可以替·lO8·它加上一朵桃花；也可在鹿角间配一朵梅花等等。装饰的方法可谓千变万化。 四、写意与寓意剪纸的写形方式是想象的，不是直接的模拟客观对象，而是凭印象中对表现对象的理解，强调动势情态的整体表现。所以剪纸造型趋于传情而不在写形，重于写意而不在写实。远近人物可以等大，人与鸟可以同高，一只眼可以装饰整张脸，甚至人物鸟兽都可以摆脱原本形态，而只抽象为一帧帧点、线、面的组合结构。现实的客观对象完全服从于艺人手中的剪刀和那一方小纸片。 民间剪纸的题材大都是人物、动物、草木花卉。然而它们却能借生活中常见的事物，通过谐音、象征的手法，构成寓意性的艺术画面。《龙凤吉祥》、《凤凰戏牡丹》象征婚姻的美满和神圣。《柿子和如意》表示四时如意、平安幸福。《喜鹊登枝》寓意喜上眉梢，喜事盈门。肥猪身上的装饰花纹，用一群小猪组成，象征“多子”。《老鼠嫁女》寓意人丁兴旺，多子多孙等等。在剪纸艺术天地里，民间的能工巧手尽可以凭借她们的想象描绘出理想的一切，以形传神，表达出巧意、新意、美意。有人说，民间艺术是民族文化的活化石，是有其道理的。

学困生的成因及对策分析

所谓数学学困生，是指暂时处于后进状态的学生，通常是指教学过程中学习成绩处于落后的学生。我从自己的教育实践中了解到学困生主要表现为学习态度不端正，缺乏自信，对数学缺乏良好的学习习惯和正确的学习方法，学习被动，在正常的教学要求下，对数学学习和完成学习数学任务有一定的困难。他们缺乏独立思考和刻苦钻研的精神和能力，数学成绩越来越差。这些学生与同龄的大部分学生相比，在学习上有明显的困难，需要特殊教育措施给予补偿。 下面就我在教学中发现的情况，对学困生的形成问题及对策，谈谈自己的看法。 一、学困生形成的原因 （一）学科原因 数学学科具有抽象性与系统性强并且应用广泛等特点，在教学中若不能正确把握这些特点，就有可能使学生产生学习困难。数学以现实世界的空间形式和数量关系作为研究对象，而空间形式和数量关系往往是抛弃了客观对象许许多多的具体特征后获得的。这种抽象性使得数学学习活动对学生的抽象思维要求更高，如老师告诉学生直线是无限延伸的，但是学生用眼睛所看到的只是图上长度有限的线段，它的无限延伸性只能在脑中想象。而数学的系统性也很强，学习新知识是建立在已有知识基础上。如果学生对前面所学的内容达不到规定的要求，不能及时掌握知识，就形成了连续学习过程中的薄弱环节；如果没有及时查漏补缺，造成新旧知识的断链，就会遭成学习困难。然而，数学的广泛应用性，又要求能应用知识解决灵活多样的问题。习题的形式多样，也可能使得思维不够灵活的学生产生学习困难。 (二)学生自身因素 在我班上的学困生往往表现为成绩不好、态度不端正、学习目的不明确，更重要的是缺乏自信。他们普遍对学习数学知识缺乏兴趣，求知欲不强，意志薄弱，特别对于某些抽象性较强的概念、定理的学习难度很大再加上学困的原因使他们产生了自我封闭的心理，他们自感周围的老师、同学等瞧不起自己，于是因卑生闭，表现出脱离群体，特别是怕接触老师，整天沉默寡言，有惑怕问，呈闭塞的心态，从而使他们感到升学无望，前途渺茫，自暴自弃。还有些学生一遇到计算量较大、计算步骤较繁琐的题目，就容易产生畏难情绪，缺乏克服困难，战胜自我的坚韧意志和信心。有些学生自控能力差，平时贪玩，经不起诱惑，不能坚持学习，成绩一旦滑坡就容易产生自弃的念头。这就要求教师用极大的耐心、诚心和热情去融化他们心里的坚冰，激发他们学习的积极性。 （三）社会和家庭的影响 社会和家庭对学生的影响有积极的，也有消极的。由于身边的一些负面影响和一些不良影视、网络、作品等，对学生的不良影响和家庭中的矛盾及父母离异现象，吞噬学生纯净的心灵给他们造成心理上的伤害，造成学生学习兴趣不强，注意力涣散，放纵享受，不求上进，脱离集体生活，厌学，弃学等。 二、转化数学学困生的策略 (一) 尊重学生----点燃学习的热情 俗语说：亲其师，信其道。当学生喜欢一位教师时，就会喜欢他所教的学科，就会尽最大的努力去学好这门学科。陶行知先生说过：真教育是真心相印的活动，惟独从心理发出来的，才能达到心的深处。因此，教师要关心、热爱、尊重学生，承认每个学生的人格尊严和人格平等，尊重是每个人最深沉的内心需要，是学生进步的内在动力。对于学困生，教师要倾注更多的爱，时刻把他们放

小学美术课堂教学中因材施教浅议

小学美术课堂教学中因材施教浅议 在实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术的教学过程中，因材施教是重要的教学手段之一。因材施教，主要分两方面解释：1、因教材而定教法；2、因学生的差异定教法。 一、因学生的差异定教法。 因材施教中因学生的差异定教法，是指教师要从学生的实际情况、个别差异出发，有的放矢地进行有差异的教学，使每个学生都能扬长避短，获得最佳发展。 每个学生由于自己各方面（生活的环境、已有生活经验、知识水平、思维方式、智力、接受能力差异等）不同会有不同的看法，画画也是一样。我们需要了解学生的智力水平、性格等特点，有针对性地运用因材施教的教学方法，针对学生不同的特点对其进行教育教学，利用学生的差异性，因势利导满足每位学生的不同的需要，注重学生的个性发展，立足于研究学生，注重学生个性的培养。因材施教，切不可轻易否定，说不定你否定的就是一位艺术大师。 二、我们先来谈谈因教材而定教法的体会。 在湘版的美术教材中，比较注重“造型·表现”和“设计·应用”学习领域；而相对的“欣赏·评述”学习领域的就比较薄弱。只有学生提高了对美的认识、对好的美术作品的欣赏、评述能力，知道怎样是好的作品，才能更好的画好美术作品。因此，在备课到整个教学

环节中，我以课本教材内容为主体，适当增加了课外好的作品让学生欣赏，让学生了解更多好的作品，对提高学生的审美能力并进行有效的创作有了极大的帮助。例如，在湘版美术教材第八册第四课《真情对印》的第二个活动中，内容是对称的窗花剪纸，教材里只展示了几个不同瓣数的窗花。为了更好的提高学生对窗花的认识和做剪纸是兴趣，我上网收集了各类民间有特色的窗花，制作成形，让学生欣赏；同时还给学生讲述了这些窗花的意义和特色，让学生提高了对窗花的欣赏能力。结果，这次学生创作的窗花的造型丰富多姿，各有特色，而且还能说出他们创作的来源，讲得眉飞色舞的，学生在不知不觉中就已经掌握了窗花的设计要点，是一节比较成功的美术课。 同时本套教材中，有些可操作性略低的内容，我会根据本校学生的实际情况对使用的学具进行一定的调整，以适应本校学生的学习情况。例如，本套教材中，四年级上册第六课的《玻璃水彩》一课，所选的工具是玻璃。学校没办法统一准备大量的玻璃工具，而布置小学四年级的学生回家准备，家长首先就不会同意；即使是同意，并准备好带来，学生在课堂上也容易出现安全上的问题，那本课的学习就比较难开展了。我于是，我对本课的学习工具进行了一定的调整，用幻灯片的那种也具有透明感的材料代替玻璃进行教学，这样，因教材与学生的实际情况而选择的材料进行教学，既安全，又让学生能够尝试到课本里的制作方法，收到了很好的教学效果，吸引了平常绘画能力不强的学生的学习兴趣和动手能力，收到了意想不到的功效。