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汉服带来的经济产业

汉服，华夏民族的传统服装，经过数千年的发展，逐渐形成了一纷繁复杂的服饰体系，狭义上来说汉服是汉民族的服装。汉服基本上属于现代名词，是相对于其它民族的服饰而言的汉民族服装。

汉服并非一直延续的，在外族入侵中华时曾被割裂（如：元、清两朝，尤堪满清王朝），而且汉服被非千古不变，她是进化的，在历史长流渊源流转中，虽着华夏文明的发展而发展，同时也随之而包容，在朝代的更替中不同时融合外族服饰的优点长处，如赵武灵王吸取胡服，又如盛唐之时对燕北、西域服饰的吸取，等等。

虽然汉服离我们有些久远，一度只是存在于卷书集中的文字，但是因为“汉服复兴运动”又将她重新的带回了人间。汉服复兴有过两次，一次是民国初年，虽然只是惊鸿一瞥，但参与其中的人物都是在历史中响当当的人，如袁世凯，张大千等。另一次就是现在，开始于21世纪之初，这次的复兴运动真正的将汉服从历史、屏幕中带入了市井凡尘。随着网络的发展，天南地北的人沟通更加便利，媒体的发达，汉服也借此东风来到了我们的身边。

汉服与网络有着密不可分的关系，正是有网络的传播让分散在天南地北的同袍通过网络联系了在一起。同时也随着网络联系产生了一个以汉服为中心的团体——同袍。同袍是一个宽泛的概念，也是一个相对松散的集体。汉服社团在社会、在校园之中慢慢的形成、发展、成熟，在国内各地，及至海外，只要有华人的地方都有同袍的存在，以地域为中心形成的社团，都通过网络联系了在一起。

虽然汉服的复兴，同时也渐渐的形成了一个以汉服及汉文化为核心的产业——汉服产业。这个产业辐射包含文化、婚庆、会展、饰品等等行业。当然这个以汉服为核心的产业并未完成成熟，在目前依然处于一个相对混乱的状态，没有统一而完整的相应标准，虽然汉服

本身在目前基本上已达成一个相对认可的标准，但这个标准并没有相对的权威性。

汉服及与汉服相关的饰品等的制作交易在目前也是通过淘宝等网络媒介为主，这也是此次汉服复兴运动之所以能成功的推动因素之一，在汉服复兴运动的过程中同时也产生了一批汉服品牌（诸如：明华堂、衔泥小筑、曈莞汉服等等的品牌），在近几年还产生了一批以汉服（当然还有其它民族服饰）元素为主的服装品牌（如裂帛等），尤其是那些汉服商家实是推动复兴运动的一股重要的力量。

同时在近年来以汉服为主的婚庆、会展活动也越来越多起来，是汉服发展的一个重要的推广力量，当然这其中良莠不齐，或多或少的影响到了人们对汉服的第一印象。这当中尤其是相关的会展活动，而且这其中的商业活动更主要的执行者更是各个社团组织，而对于进行商演活动的社团组织，在同袍间或多或少的存在一定的争论，导致部分社团的分化。

在由社团转变的过程中，从网络走到线下，从运动之初的松散的分布，到现在以地域（校园）为集中的团体，运动已是渐渐成熟，而社团的具象化，商业的行为也越来越多。这其中的相关行为是非与否不议，但其中的方式确实是存在不少的问题，就目前而言，各地的展演行式单一，简单并无深意，而且相关的标准也是各有各的并不统一，这其实对汉服的推广并无多少好处（就如长沙闹市的那一幕闹剧一样（2014圣诞））。

相对于会展演出，汉服的婚庆相对来说比较的好，主要还是因为相关的行事规仪在书集中有明确的记载，所以复原起来还是相关的好。但是因为事世的变化，在实际的婚礼进行中还是参杂了西方婚仪的行为，当然在这当中亦有各地风俗也或多或少的加入进来，所以造成了部分没有经验（或小而差的）婚庆企业组织的婚庆变的奇怪。而在服装上，虽然名是汉服但更多的确是以影楼服装作为礼服，这也始得汉服婚庆变成了古装婚礼。当然完全复原古代婚仪也是不太实际的，毕竟古礼还是相对繁复的，所以这就需要现在的相关婚庆礼仪企业进行深入的研究，而不是随意的套用就冠以之名。

除了会展婚庆之外，汉服的周边的相关行业是发展的相对较好的，如汉服摄影及配合的饰品等等。尤其是汉服的摄影带动的经济效益最大，发展也比较好，这主要还是汉服制作的标准相对完整，各种制式都有明确的标准。所以相对来说重要的服装道具是完整的，而且原材料丰富，所以制作出的汉服相对古人的还是更加美丽漂亮的（当然现代与古人的眼光是存在不同的）。其次是摄影技术后期的处理也都是有保障的，所以相对于其它行业，汉服摄影的发展是规整的，而且发展也是最好的。

而汉服配饰虽然发展的也不错，但其实汉服饰品是宽泛的定义，真正的饰品并没有韩日相同行业的良好，更多的是现代人的创造，当然饰品本身也是充分人去创造的，所以这类的仿古的饰品创造即标准。当然相关的制作方式使用的是现代的，而相对如日本和服发簪还是少了些许的传统工艺，虽然相关的传统工艺有所传承，但是少有使用。

除了这些较为常见的行业外还有一个比较小众，但是发展迅速的传统手工艺行业发展也不错，那就是传统的弓箭及刀剑制作。随着近几年同袍圈内对于古代军事的爱好兴起，对于相关的道具需求越来越多，而且各地社团内也兴起了对于传统弓艺的流行。弓箭的流行主要还是在于其是文士四艺之一，所以弓艺的传播随着汉服快速的兴起。除弓箭外，对古代刀剑制作的也是爆发式的发展。当然这些传统工艺在次兴起除了有汉服社区的参与外，还有相关军事爱好者们的共同推动。

汉服的复兴还远远没有达到那个最终目标，但是相对兴起之初的社会现状，现在已经有不小的进步。在运动之初将汉服认作和服等等的事也越来越少，穿着汉服行走在街市之上也不在是被看作是异类了，以汉服作为礼服也越来越常见（当然这其中更多的是汉服的元素服装）。相对的主动接触、了解汉服的人也越来越多，加入的人群的水准也更加优良。

而随着复兴运动发展时间的推移，运动的主力军（80、90）都已开始步入社会，个人的经济基础独立，对于汉服相关的支出也越来越多，而且这部分的消费也呈现的是越来越多。

然而相关的行业还处于一种初期阶段，而愿意主动提升的从业者确很少，这是限制这个行业的深入发展的一个重要的问题。

未来进一步推进汉服的复兴运动，不仅需要广大同袍的共同努力，还需要从事汉服产业各个环节的商家一起努力，在现代社会只有商业的成功，汉服复兴才能够更加的兴旺。

目标市场营销战略分析(doc 16页)

当前文档修改密码：8362839 第六章目标市场营销战略市场细分根据购买者的不同特征，或市场需求的差异性，揭示出企业面临的各种市场机会，为企业市场营销活动提供选择和比较的余地。企业进行市场定位，为自己及其产品在市场上树立一定的特色，塑造一定的形象。第一节市场细分战略一、市场细分战略的产生和发展市场细分是20世纪50年代中期由美国市场营销学家温德尔·斯密（Wendell R.Smith）提出的，其产生与发展经历了以下几个主要阶段。 1.大量营销阶段（Mass Marketing）。早在19世纪末20世纪初，西方经济发展的中心是速度和规模，企业市场营销的基本方式是大量营销，即大批量生产品种规格单一的产品和通过大众化的渠道推销。在当时的市场环境下，大量营销方式降低了成本和价格，获得了较丰厚的利润，企业没有必要也不可能重视市场需求的研究，市场细分战略不可能产生。 2.产品差异化营销阶段（Product Differentiated Marketing）。在20世纪30年代，发生了震撼世界的资本主义经济危机，西方企业面临产品严重过剩，市场迫使企业转变经营理念，营销方式从大量营销向产品差异化营销转变，即向市场推出许多与竞争者产品不同的、具有不同质量、外观、性能的品种各异的现有的设计、技术能力而未研究顾客需求，缺乏明确的目标市场，产品试销的成功率仍然很低。 3.目标营销阶段（Target Marketing）。20世纪50年代以后，在科学技术革命推动下，生产力水平大幅度提高，产品日新月异，生产与消费的矛盾日益尖锐，以产品差异化为中心的推销体制远远不能解决西方企业所面临的市场问题。于是，市场迫使企业再次转变经营观念和经营方式，由产品差异化营销转向以市场需求为导向的目标营销，即企业在研究市场和细分市场的基础上，结合自身的资源与优势，选抬起其中最有吸引力和最能有效地为之提供产品和服务的细分市场作为目标市场，设计与目标市场需求特点相互匹配的营销组合等。于是，市场细分战略应运而生。市场细分理论的产生，使传统营销观念发生根本的变革，在理论和实践中都产生极大影响，被西方理论家称之为“市场营销革命”。市场细分理论产生之后经过了一个不断完善的进程。最初，人们认为把市场划分得愈细愈好，愈能适应顾客需求，从而取得更大收益。但是，20世纪70年代以来，由于能源危机和整个资本主义市场不景气，营销管理者深感过分地细分市场必然导致企业总成本上升过快从而减少总收益。因此，西方企业界又出现了一种“市场同合化”的理论，主张从成本和收益的比较出发适度细分。这是对过度细分的反思和矫正，使市场细分理论又有了新的内涵，适

关于汉服的主题征文4篇

关于汉服的主题征文4篇导读：本文关于汉服的主题征文4篇，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。我心悦你——汉服我曾漫步于巍峨的城楼之上，也曾体味过闹市的繁华嘈杂；我曾游弋山林，也曾洗盏烹茶；我曾迷醉于丝绸的柔情，也曾爱恋过五色的芳华。悠悠五千年，泱泱汉文化。许是血浓于水，许是一脉相承，到最后也只能，一粒相思子，半载柔情梦。我与它的故事，也就在这辗转之间开始了。初相识，只觉得惊艳。细细品味，又能尝到它那与生俱来的内涵。我想，我可能是爱上它了吧。静静翻阅古籍，企图从前人的那些浅短的词句中去更好的了解它，接近它。也许我并不是很好的阅读者，但我却乐意去阅读去品味关于它的独特韵味。从右衽交领到齐胸襦裙，它在变迁，而我也跟着它变迁，从牙牙学语到二八年华，它镌刻在历史的长卷中，我却平凡似一粒沙。但是我对它的喜欢却是从未变过的，心悦它的每一针绣制，也心悦它凸显的独到气质。一针一线所制成的是优雅，丝绸缎带所裁剪的是娴静。并不钟爱缝制的我，为了它悄然拿起了针线，却难以绣出书中所描绘的万分之一。我想，也许并不是每个人都是擅长做这些，我也只能通过自己拙劣的技艺，用缎带绣制一个可与它相配的扇面，来搭衬它的优雅。也借此来慰藉我无法独自绣制它的淡淡忧伤。

我是一个喜静的人，喜欢独自插花饮茶，我也是一个喜动的人，爱三五好友闹市繁华。我钟情带上它穿梭大街小巷，喜爱和它一起见证这新世纪的青山绿水，霓虹夜景。一挥袖，潋滟千年。一转身，倾世佳人。一回眸，浮生若梦。我们同游于胡同小道，同游于山河清涧。我们品山泉清露，也尝五谷杂粮。有人笑我不知所谓，我却只知我心悦它，只短短经年，数十载春秋罢了。我心悦它只一厢情愿，执笔研读罢了。春赏百花秋望月，夏沐凉风冬听雪。一只团扇，一簇烟花，渲染出的也是别样的风情，眷雅的气质。我爱的盲目，痴迷的也盲目。我也知晓喜爱一样东西，不需要什么华丽的缘由，不需要什么壮丽的誓言，一切不过心甘情愿，向而往之就足矣了。我们的故事不能书山河，不能绘巨制。但我心知，心悦一样东西，眼里心中，有你便够了。作者：离琰我和汉服的相遇很喜欢带有“初”的词语，总觉得它包含着纯洁和丰盈，从一眼凝眸的初见像窗外的清风，每一个字眼里都含有温情，每一个韵脚都带有美，那么我最钟意的是初心这个词，就像冬天的第一场雪，经过了山峦，跨过了小河，不问出处也不问最后的归途，遇见最初的自己，正如我对待汉服那般，始终如一，不忘初心。情不知所以，一往情深，或许我对汉服就是这样。记得最近火起来的一句话“现在喜欢汉服的一定有当年把床单披在身上的那些人

有关学生“穿汉服”的写作例文

有关学生“穿汉服”的写作例文一. 阅读下面的材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。(60分）汉服是汉民族的传统服饰，其基本特点是衣领直接与衣襟相连，左右交叉，袖子宽大。最近，有一所学校同寝室的几个女生火了，原因是她们严格遵循古代礼仪，不管上课还是生活都穿汉服，成了一道与现代生活不同的异样风景。此事经媒体报道后，激起了更大范围、更多角度的讨论。要求：综合材料内容及含意，选好角度，确定立意，明确文体，自拟标题：不要套作，不得抄袭。为传承传统文化点赞中国，是一个有着五千年悠久历史的文明古国。除令国人引以为自豪的诗经楚辞、先秦散文、唐诗宋词、元曲以及明清小说之外，汉服也无不说明我国传统文化源远流长、博大精深；这些绮丽的文化瑰宝给予我们宝贵的精神财富。然而，伴随着互联网时代的到来，这些宝贵的传统文化不可避免地受到了冲击。于是，自然就会有“有志之士”挺身而出，用不同形式展示传统文化的原貌，彰显其精髓，从而唤醒人们继承和发扬光大

之。最近，一所高校的几位同寝室的女生因穿起了汉服且衣食住行严格遵循古代礼仪行事而受到网友的热切关注。或许有人认为汉服是早已被淘汰的服饰，而且仅仅穿汉服，并不能真正使传统文化得以回归……但我认为，正所谓“形式服务于内容”，所以，我要为这几个女生的大胆穿着和坚守精神点赞。固然，仅仅换上汉族的传统服饰或许不算什么，但我想说，任何精神文明或传统文化的传承都必须寄托在物质载体上。换上古人穿的汉服，你是否觉得自己已多多少少地融入这古典的氛围中了呢？你是否体会自己已在遵从传统礼仪了呢？你是否注意到自己的行为已如古人一般温文尔雅了呢？没错，汉服所代表的不仅仅是一套服饰，更是中国传统文化的一部分。穿汉服，穿的也不仅是简单的一条襦裙，更是人们对传统文化的崇敬与热爱。这群女生，她们在用自己的行动召唤传统文化的回归！的确，随着智能手机的普及，人们更愿意捧着“爱机”看网络小说、疯狂网购，对古典文学尚且不闻不问，更何况“汉服”了！长此以往，这必定使我们的精神需求得不到供给，从而导致人们在物质需求得以充分满足的同时堕入精神空虚的深渊。目前，传统文化的传承已岌岌可危，复兴传统文化已然成为全社会的责任。今年春节期间开播的《中国诗词大会》，就凭借着其博大精深的思想内涵、独特的视觉效果、简单而有悬念的赛制、多媒体平台的互动以及资深评委的专业性讲解而大受人们关注与喜爱，让诗

汉服

汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。 “汉服”一词的记载最早见于《马王堆三号墓遣册》：简四四“美人四人，其二人楚服，二人汉服”[1] 。又见《汉书》：“后数来朝贺，乐汉衣服制度。”[2] 这里的“汉”是指汉朝的服装礼仪制度，即《周礼》《仪礼》《礼记》里的冠服体系[3] 。汉服“始于黄帝，备于尧舜” [4] ，源自黄帝制冕服[5] 。定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为儒家神道设教的一部分。“乗殷之辂，服周之冕”是儒家治国思想的要义[6] 。因此后来各个华夏朝代均宗周法汉以继承汉衣冠为国家大事[7] ，于是有了二十四史中的舆服志。“黄帝、尧、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”[8] ，是说上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的[9-10] 。汉服还通过儒家和华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。 3服饰结构编辑主词条：右衽、宽袍大袖基本结构汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成[34] ，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分[35] 。取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。前襟无衽即为直领对襟衣。若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。前襟后裾的中缝称为裻[36] ，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。裾的长度分为腰中，膝上，足上。根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦[37] 、裋[38] 、深衣[39] 。袖子与襟裾的接缝称为袼[40] ，袖口称为祛[41] 。一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。交领右衽衽形汉服中左侧的衣襟与右侧的衣襟交叉于胸前的时候，就自然形成了领口的交叉，所以形象地叫做“交领”；交领的两直线像交于衣中线左右代表传统文化的对称学，显出独特的中正气韵，代表做人要不偏不倚，如果说汉服表现天人合一的话，交领即代表天圆地方中的地，地即人道，即方与正。而袖子，则是圆袂，即代表天圆地方中的天圆。这种灭圆地方学在汉服上的表现也是中国古代文化的一个体现。汉服的领型最典型的是“交领右衽”，就是衣领直接与衣襟相连，衣襟在胸前相交叉，左侧的衣襟压住右侧的衣襟，在外观上表现为“y”字形，形成整体服装向右倾斜的效果。衽，本义衣襟。左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内，称右衽，反之称左衽。这就是汉服在历代变革款式上一直保持不变的“交领右衽”传统，也和和中国历来的“以右为尊”的思想密不可分，这些特点都明显有别于其他民族的服饰。另外一种作为“交领”补充的是“直领”和“盘领”。直领就是领子从胸前直接平行垂直下来，而不在胸前交叉，有的在胸部有系带，有的则直接敞开而没有系带。这种直领的衣服，一般穿在交领汉服外面，像罩衫、半臂、褙子等日常外衣款式中经常运用。盘领是男装中比较多见的一个款式，领型为盘子状的圆形，也是右衽的，在右侧肩部有系带，在汉唐官服中采用，日常服中也有盘领款式[10] 。褒衣广袖汉服自古礼服褒衣博带、常服短衣宽袖。与同时期西方的服装对比，汉服在人性方面具有不可争辩的优异性。当西方人用胸甲和裙撑束缚女性身体发展时，宽大的汉服已经实现了放任

从传统华服与汉服看市场发展前景

从传统华服与汉服看市场发展前景摘要：当中国每年以10%GDP持续发展几十年的时候，我们的传统文化却像一角被遗忘的断垣在市场经济的暴风雨中艰难行进。汉服，在中华传统服饰中占核心地位，在消亡了350多年后的今天，又该以怎样的面貌从人们的记忆中苏醒，站在世界人民的眼前。面对清旗装改制的旗袍与当下流行的唐装，我们又该以怎样的心态来正确对待，又该以何种更好的方式让传统汉服与旗袍、唐装兼容并存。本文主要从中国传统服饰体系出发，以复兴汉服为切入口，基于当前汉服的消费情况，探讨传统华服在当代的市场发展前景，重振中华传统文明。由于华服是新兴的文化产业，本文不免出现纰漏与错误，恳请有关专家与学者批评指正，以利于更好传承中华传统文明。中国自古就被称为衣冠上国，礼仪之邦”中华民族，是一个拥有56个中华民族的多民族国家。每一个民族，都有其美丽的服饰。但是，随着西方文化的席卷，甚至日韩文化的入侵，西式服装几乎穿在了每一个中国人身上，日韩服饰也有不少的追随者。然而，我们中华民族的传统服装则悄无声息地被人们忘却在记忆之外。在当代这样一个传统文化不断受西方文化冲击又不断与之融合的时代背景下，我们作为中华民族的普通一员，又该如何在不断学习西方先进文化的同时守卫我们祖先留给我们的丰富灿烂文化？这将是一条任重而漫长的探索道路，需要我们及我们的后人不懈的努力才能走出的一条通向光明的道路，一条复兴的道路。一、汉服，华服的文化回归与复兴中华民族是一个历史悠久，文化精深的古老民族，是一个温敦谦和、友好宽容的礼仪之邦，屹立在世界的东方。中华民族，常惯之以华夏”何为华夏？礼仪之大, 故称夏；有服章之美，谓称华”。重视衣冠，重视礼仪充分体现了我国五千年的华夏文明。所谓华服，是指中华56 个民族不同服饰的总称。汉服，即指汉族人的民族服饰。具体指的是从黄帝“垂衣裳而治天下”开始，一直到清以前的汉民族服装。一般而言，汉服从属于华

目标市场定位与产品定位分析

目标市场定位与产品定位分析近年来，市场各行业竞争越来越激烈，市场变化速度快。企业产品具备竞争力，与清晰的产品定位和明确的市场定位分不开的。首先，从概念上理解什么是产品定位，什么是市场定位。在当前市场中，有很多的人对产品定位与市场定位不加区别，认为两者是同一个概念，其实两者还是有一定区别的：目标市场定位(简称市场定位)：是指企业对目标消费者或目标消费者市场的选择。产品定位：指企业对用什么样的产品来满足目标消费或目标消费者市场的需求。从理论上讲，应该先进行市场定位，然后才进行产品定位。产品定位是对目标市场的选择与企业产品结合的过程，也即是将市场定位企业化，产品化的工作。如何将产品定位清晰产品与其他同行竞争企业相比占据更多的市场份额那么在产品未推出市场之前，可以从以下几个方面对产品上市做规划体系： 1)消费者定位：锁定品牌的目标消费者，挖掘潜在商业价值。 2)产品定位：寻求产品核心功能利益，以满足目标受众需求。 3)价格/档次定位：根据目标消费者，制定价格体系与确立产品档次。 4)风格/形象：传达统一风格理念，巩固维系消费者情感及体验感受。 5)竞争定位：与竞争品牌形成差异化，最大化牵引最大用户群体。 6)传播定位渠道/推广：寻找与消费者间有效的沟通方式，针对性开展立体式推广。销售渠道开拓、消费者信息获取的渠道、推广方法制度。家电行业某巨头企业空调品牌产品定位分析如下：

谈产品定位有必要了解一下品牌定位。品牌定位是指企业的产品及其品牌，基于消费者的需要，寻找有独特个性和良好的形象，从而凝固于消费者心目中，占据一个有价值的位置。品牌定位的载体是产品，最终是通过产品来兑现承诺，因此必然也已经包含产品定位在其中。维达产品定位在成熟、稳重，偏向事业成功的男性，以及30-40岁高贵优雅、享受生活的女性。主要来源于产品的知名度、产品包装和良好的质量。清风产品形象较为分散，个性不鲜明。与其大众化的价格，较宽产品线有直接关系。产品定位在：清秀单纯可爱的学生、传统的职业女性以及阳光积极的小伙子。主要是来源于价格适中、包装设计柔和、以及具亲和力的名称使消费者认为清风产品形象更容易接近。心相印产品定位在浪漫情侣、时尚女性。又如奔驰汽车，将产品定位在高端、有身份有地位的成功男性。将产品准确定位，实际上等同于将产品卖给谁谁才是产品最适合的使用者如何让使用者选择企业产品。市场定位方法分析如何分析市场对于某一产品市场，或你将要参与竞争的市场，下面这些几点你必须做到心中有数：全局观念的市场到底有多大这个市场的增长率是多少当前的市场是如何被细分的当前的市场趋势是否能指明近期细分市场的主要变化目前公司参与竞争的是哪一细分市场，所占份额有多大

汉服知识图文概述(上)

目录一、汉服概述 (2) 二、历史发展 (3) 三、汉服结构 (13) 四、纹饰配件 (17) 五、汉服形制 (25) 六、汉服文化 (29) 七、地位影响................................................................................................. 错误！未定义书签。八、汉服分类................................................................................................. 错误！未定义书签。 1.男装汉服.............................................................................................. 错误！未定义书签。 2.女装汉服.............................................................................................. 错误！未定义书签。 3.按功能分类......................................................................................... 错误！未定义书签。 4.按用途分类......................................................................................... 错误！未定义书签。 5.按形制分类......................................................................................... 错误！未定义书签。 6.现代汉服体系...................................................................................... 错误！未定义书签。

汉服细节问题

汉服细节的处理，一直就是个大问题。相当多的朋友做的汉服徒具其形，穿上后不舒服不说，甚至严重影响形象。很多朋友说汉服不好看，有的甚至是邋遢，其实问题就是细节没有处理好。在下这段时间专注于研究汉服剪裁，看了大量实物图，也实践做了几件，把汉服领口细节方面的一些问题与大家分享。也希望能抛砖引玉，大家都把经验说出来，做出真正的汉服。领口处理问题：汉服制作其实可以用一个字概括：合就是衣料左右交错，合起来将人包在里面的意思。而现代一般衣服剪裁也是一个字：套一个模子在那，用布料做成个套，能套进去就行。比如，一件汉服，穿起来的时候效果是这样的：而人们习惯性“套”的思维，这件衣服做出来后平摊开来是这样：

结果呢，做出来的衣服领子不贴，容易松动，严重影响美观以及穿着舒适度。实际上，一件做工严谨的汉服做出来，领子是这样的：也就是说领口开得没那么大，根据我的实践开领大概在十三厘米左右，这样的话领子才会贴，不松动。很多朋友以为，这么小的领口脖子伸不出来。实际上汉服因为是“合”的穿法开领的那个部位实际上仅仅是衣服贴在脖子后面的那个距离。大家可以把皮尺从左肩牵引到右肩，就可以看出皮尺贴在脖子后的有多长。还有，衣领交错是应该有个弧度的。汉服系带固定衣服的地方在袖根，就是袖子开出去的那

个地方。一般礼服袖根很大，衣领做成直线没什么问题。但常服袖子较小，做成直线后系带会发现勒住脖子了，很不舒服。结果就有一些朋友做常服的时候也不得不把系带的地方做成礼服那样，放在腰间。还有些朋友虽然领口是有弧度的，但依然不行，是因为袖根做小了。其实汉服袖根是不能小的，即使是窄袖，根部也比较宽，慢慢往外收缩。如图：

汉服最能代表中国民族特色

汉服最能代表中国民族特色。汉服，即中国汉族的传统民族服饰，又称为汉装、华服，主要是指约公元前21世纪在至公元17世纪中叶（明末清初）近4000年中，以华夏（汉后又称汉民族）民族文化为基础，通过自然演化而形成的具有独特华夏民族文化风貌性格，区别于其它民族的传统服装的装饰体系；或者说：“汉民族传统服饰（汉服）”是从夏商周时期到明朝，华夏（汉）民族所着的、具有浓郁华夏（汉）民族风格的一系列华夏（汉）民族服饰的总体集合。汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。《史记》载，华夏衣裳为黄帝所制。“黄帝之前，未有衣裳屋宇。及黄帝造屋宇，制衣服，营殡葬，万民故免存亡之难。”（《史记》卷一五帝本纪第一）约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。黄帝时代冕冠出现，服饰制度逐渐形成。夏商以后，冠服制度初步建立，西周时，逐渐完备。周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同。并创造深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。汉服的主要特点是交领、右衽，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。汉服最能体现中国华夏文化。汉服中的常服飘逸洒脱轻盈自然，体现了中国人天人合一，尚和的民族品性。汉服戎装英武浩气是大汉民族英勇神武内慑诸蛮外御贼寇的尚武气概。舞蹈是儒教郊祀和朝会仪式中的重要环节。”《三辅黄图》卷五记载：“[汉]武帝时祭泰乙，上通天台，舞八岁童男女三百人，祠祀招仙人。”例如，唐代舞蹈，有文、武之分。武舞又称“健舞”，文舞又称“软舞”，两种风格截然不同；前者威武激越，后者飘然若仙。两种不同的舞蹈采用两种不同的服饰。总的看来，健舞的舞服以小袖为多，以便腾越旋转。而软舞的服装则多用大袖，以表现出婉转、舒展的姿态。郊庙雅乐的重要乐器是编钟，味淡声希，伶官口耳相传，其音韵曲折、乐律制度等亦迭兴迭毁。古代中国文人曾经留下大量

浅谈中国古代服饰及对周边国家服饰的影响

浅谈中国古代服饰及对周边国家服饰的影响寒假在家看了一些关于中国服装历史方面的书，对中国古代服装的发展与传播产生了一些看法。人类文明史以来无论哪个时代服饰都是生活中不可缺少的，服饰的发展受社会、经济、文化和心理等因素影响，同时又反过来影响到人类生活的各个层面。服饰具有自身的特性，作为人类生存的最基本需求之一，它的发展与演变是人类文明和文化的象征。服装既要保证实用性，又要起到装饰的作用。社会时尚从不同角度影响到服饰的变化，同时服饰又像一面镜子折射出历史文化的变迁。服饰作为一种文化形态，贯穿了中国古代各个时期的历史。从服饰的演变中可以看出历史的变迁、经济的发展和中国文化审美意识的嬗变。无论是商的“威严庄重”，周的“秩序井然”，战国的“清新”，汉的“凝重”，还是六朝的“清瘦”，唐的“丰满华丽”，宋的“理性美”，元的“粗壮豪放”，明的“敦厚繁丽”，清的“纤巧”，无不体现出中国古人的审美设计倾向和思想内涵。中国服饰文化所崇尚的就是“天人和一”。“天人合一”的思想是中国古代文化之精髓，是儒、道两大家都认可并采纳的哲学观，是中国传统文化最为深远的本质之源，这种观念产生了一个独特的设计观，即把各种艺术品都看作整个大自然的产物，从综合的，整体的观点去看待工艺品的设计，服饰亦不例外。不同时代的服饰表现出鲜明的时代特色。汉服汉服，即中国汉族的传统民族服饰，又称为汉装、华服，主要是指约公元前21世纪至公元17世纪中叶（明末清初）近4000年中，以华夏（汉后又称汉民族）民族文化为基础，通过自然演化而形成的具有独特华夏民族文化风貌性格，区别于其它民族的传统服装的装饰体系。汉服的以交领右衽为主，兼有圆领，直领。从形制上看，主要有“衣裳”制（上衣下裳，裳在古代指下裙）、“深衣”制（上衣下裳连体）、“襦裙”制（襦，即短衣）、袴褶

关于描写汉服的句子

关于描写汉服的句子关于描写汉服的句子我愿重回汉唐，再奏角徵宫商。着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦。我愿重回汉唐，再谱盛世华章。何惧道阻且长，看我华夏儿郎。为什么我穿起最美丽的衣衫，你却说我行为异常？为什么我倍加珍惜的汉装，你竟说它属于扶桑？为什么我真诚的告白，你总当它是笑话一场？为什么我淌下的热泪，丝毫都打动不了你的铁石心肠？在哪里，那个信义之乡？在哪里，我的华夏儿郎？我不愿为此痛断肝肠，不愿祖先的智慧无人叹赏，不愿我华夏衣冠倒靠日本人去宣扬。所以，我总有一个渴望，有一天，我们可以拾起自己的文化，撑起民族的脊梁。记住吧，记住吧，曾经有一个时代叫汉唐，曾经有一条河流叫长江，曾经有一对图腾叫龙凤，曾经有一件羽衣——名叫霓裳！华夏复兴衣冠先行始于衣冠达于博远岂曰无衣？与子同袍。着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦！一直以来有个梦想，希望在每个传统节日里，所有的汉族儿女都能穿上属于我们民族的衣服——汉服。衣裾飘渺，不再有遗憾。着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦。陌上长歌，与子同衿。我身在五千年歌哭之地，你也是我华夏儿郎。你知道文明所承，国族不亡。双肩所责，你将推向何方？你竟不觉，祖先的血

液，在你心中流淌！为何我总听到，她若即若离的吟唱：一国之芳兮，一国之殇！她有秦之古朴，汉之肃穆，唐之飘逸，宋之娟丽，明之端庄。瑜瑾在握，为何要凭他们去宣扬？！他们在何处？而你在何方？！有章服之美，谓之华；有礼仪之大，故称夏。汉人！你知道你说的语言叫汉语，写的文字叫汉字，姓的姓氏是汉姓，你知道你民族的服饰叫汉服么？可还记得当年广袖儒裙，衣袂翻飞，你我于花田之中，扑蝶放筝。蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长，溯游从之，宛在水中央。——《诗经秦风》当我登上古老的城墙，当我抚摸着腐朽的柱梁，当我兴奋的倚栏远望，总会有一丝酸涩冲上喉头，总听到有一个声音大声的说：记得吗？你的祖先名叫炎黄。有人跟我说，曾经有一条大鱼，生活在北冥那个地方，它化作一只巨鸟，在天地之间翱翔。巨鸟有如垂天之云般的翅膀，虽九万里亦可扶摇直上。圣贤赋予我们可以囊括天宇的胸襟，为我们塑造一个博大恢弘的殿堂生为汉人，死为汉魂。上巳佳节谁人知，直道桃林翩纤比花娇。点花钿，描青黛，又是一年好春朝。及笈，出嫁，都是一场华丽盛重的仪式，女子一生都只有一次。女子都会有两把对于自己极为重要的发笈。及笈那天，母亲温柔的帮自己绾起青丝，别上的那一支。出嫁那天，母亲含泪强颜欢笑的帮自己插上的那一支金丝花笈。

目标市场分析

一、目标市场分析 1.市场细分标准产品细分准则分为：时间细分，空间细分和消费人群细分。时间细分：一年四季产品的载体是叶子，一年四季中会有不同的叶子，我们的产品也会有所不同，我们将不同季节的叶子制成产品，在不同的季节推出市场。空间细分：经济发达的东南沿海地区每一个城市都会有其独特的文化，景点，人物……我们必须要因地制宜，将产品内容与每个城市的的文化，景点，人物等结合起来。结合经济发展情况和消费能力，我们将目标市场的选在东南沿海的地区，并将在城市和农村两种完全不同的市场进行推广。消费人群细分：高中低收入人群主要依据是购买力——购买欲望和购买能力，产品的定价不同，那么它面对的消费人群必然会不一样。根据产品的定价划分，我们将不同价位的产品与不同收入的人群一一对应。 2.市场需求分析传统文化日渐旁落，社会上很多人都在呼吁保护传统文化，叶子产品作为一个载体，完全能够起到保护和发扬传统文化的作用。现在江浙一带的坊间有一些用叶子制作成的手工艺品，但是无论从知名度和经济效应来看，都不足以起到发扬传统文化的作用。我们的产品的最大优势在于将这种制作工艺最大化的集中在一起，将其以一种系列

的产品的形式推广出去. 以下是有关中国东南沿海城市的人均GDP以及人均旅游消费的数据：我国主要大城市和东部沿海地区居民人均GDP（美元）我国历年来国内旅游人数和未来增长趋势图

从以上三表中可以看出东南沿海城市的消费能力是毋庸置疑的，而且近年人均旅游消费也在持续上升。人们每到一个地方旅游必定会购买有关景点的相关产品。我们的产品正好可以满足他们的需要。另一方面，国内调查机构零点调查与指标数据发布的一项针对北京、上海、广州等八个大中城的调查显示，中国家庭子女教育的支出比重接近于家庭总收入的三分之一；相比于城市和小城镇地区，农村家庭每年用于子女的教育花费不到城市家庭的二分之一，但占家庭总收入的比重却是最高的。从这样的调查来看，我们针对学生的系列产品的需求市场也是很大的。至于职场名片一类的产品，现在的高级管理人员往往需要给客户留下最深刻的印象，名片就是他们宣传自己的第一步，那么极具个性的名片自然会成为他们的首选。 3.市场竞争在市场经济如此发达的今天，我们时刻面临着挑战和竞争，我们的产品已经在小规模的市场上出现，而且价格方面也要比我们的产品略占优势，因此我们开拓出另外的市场，避免在传统市场上的激烈竞

浅析汉服的发展与未来

浅析汉服的发展与未来摘要：“汉服运动”的兴起，让汉服重新成为了引人注目的焦点。汉服文化、礼仪正确的使用和传播，都关系着汉服传承与发展。而如何让汉服登上国际舞台，推向国际市场，让传统与时尚完美结合，也成为了汉服未来发展的关键所在。关键词：汉服运动，汉服发展，汉服未来汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。汉服是汉民族传承千年的传统民族服装，体现了汉族的民族特色。汉服不仅是一件衣服，而是包括衣服、冠帽、发式、面饰、鞋履、配饰等共同组合的整体的礼仪系统。汉服使用独特的裁剪方式，穿在人的身上，配合以束腰等手段，会随着人体的结构，汉服兼具实用性和艺术性，反映了汉族传统的思想和文化。进入21世纪以来这短短十几年，围绕着“民族服装”所展开了多种社会活动和文化实践，先后出现了“唐装”的流行、“汉服”的讨论以及“汉服运动”等，引起了很多人的关注。2004年和2005年“汉服运动”被响亮提出，穿汉服从单一的个体行为，慢慢演变为一种公众运动，众多汉服爱好者们围绕“汉服”进行网络大讨论，把最初的朴素“崇古”的想法转为正规的文化运营、商业运营。弘扬传统服饰似乎成为了一种时尚，汉服的传承和弘扬被提升到了一个新的高度。无论是雅是俗，汉服毋庸置疑地成为最能抓住人们眼球的服装。汉服的重提，再次让人们思量传统服饰对于一个国家、一个民族的重要性。一、汉服的发展近年来，“汉服”的曝光率直线上升，这股汉服掀起的热潮逐渐壮大成为了一场“汉服运动”。它有着明确的社会价值追求，并在发展中不断的进行自我反省[1]。一种文化如果不是真正被人喜欢和向往，不会形成巨大的生命力，特别是80后的我们受到古典影视作品、戏剧、文学的影响，即使穿着批量生产的成衣，也会对古典的服饰有特殊的向往。（一）汉服运动的起源与发展以互联网为平台的“汉服运动”刚开始是富有民间性和草根性的活动。但随着部分青年知识分子和社会名流的加入、赞赏与鼓励，加入“汉服运动”的社会阶层逐渐有所扩大。与此同时，它也开始产生了“精英主义”的情绪与倾向，自认为找到了“汉服”这唯一可以代表中国的文化符号，“汉服运动”的目的之一，据说就是要唤醒汉族乃至中国人对于传统文化的记忆。汉服爱好者们不断进行有关“汉服”的各种宣传、造势、表演和实践活动，致力于引起各种现代媒体和社会公众的关注。他们向群众百姓解释汉服的由来，说

汉服(华服)的特征

汉服（华服）特征作者：谯皓中（记忆工程师）一、汉服（华服）特征韵中和线条美；整蔽覆极纹饰；察色形遵礼制。古制华服的核心思想在于是养精养气养神。（在数千年中人们有意无意在易数的结构下，使得华服具有灵气，双片覆肚脐是为护元养精，宽衣整体蔽覆是为指心养气，用材布帛丝麻搭配饰是为精韵养神）１、韵中和线条美中和，取自「中庸」一书，属儒学的重要范畴。喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节（节度），谓之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之迏道也。致中和，乃天地安位，万物成长。这里的中和，从徳行言之，即谓中庸。社会中和，天下太平。华服，自然在中和哲学观中彰显出美，这是华服的神韵之美。中和之美，表现在不以偏颇极端为美而是以居中为美的观念上。还表现在服饰格局上对称意识的强调上。从深隐层次体现出中和为美的审美理想，从整体轮廓到细微末节，都无不蕴藏着在对偶中求平衡的艺术精神与美感原则。中和之美，表现在服饰境界中的整体意识。除神韵的中和之美，在形式感上主要是线条之美。男装较少细节的不间断直线令人想到阳爻。女装的间断线条的又让人联想它与阴爻的联系。相比现在和西欧主以面积为主的审美，线条表现更细腻更有韵味。中和在华服上的表现主要是布料之间的垂直接缝；线条的表现主要在领子上。２、整蔽覆极纹饰整体蔽覆——织则经纵，经纬则纵横，纵横则方正。对遮蔽部位不做特意选择，对方正的衣形加以修饰。整体蔽覆是为华服的根本。这一点区别西方西服以为面块拼接的主要依据，同时也是一般汉元素时装和华服衍生服饰的特定依据。

纹饰之美，一种深刻而独到、宽容而从容的一种艺术表现之美。纹饰是多向度的：既对纹饰产生的美感和艺术性有肯定，又对炫耀心态敏感而又一定深度的把握。在服饰上人们寻求心情愉悦灵魂净化的氛围，强调华丽之美之吉，也推崇返璞归真的无饰之美，也有对感性沉溺的美饰指责。几千年来的华服总体风格是以清淡平易为主。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便神采殊异，可塑性很强。３、察色形遵礼制华服的颜色、形制与礼制是息息相关的，且不可分割。同今天穿西服的讲究一个道理。遵礼制即是要求了华服的着装要素和文化传达效果：典雅、端庄、含蓄、大气兼舒适并具文化象征性。人靠衣装，美靠色形。人们对美的追求无限性，华服在色形之下，透露着老庄的飘逸和道骨仙风的向往。纺织、蜡染、夹缬、锦绣等杰出工艺和美学是为锦绣中华最辉煌的写照。丝绸之路传递着华夏文明的骄傲和诗意的审美。色即是色彩，形即是衣形。华服的形制体系非常完备。主分分衣形、连衣形和通衣形三种。形制之上的色彩是为华服所表现的核心。颜色对人的影响是最为直观的，在我们的文化中也是无处不见。中国是个对颜色非常敏感的国家，所以华服是非常讲究颜色。在君主专制时期，皇室会选定某种颜色作为专用色，比如明黄色、秋香色（茶叶末颜色），除此外任何人都不可用以示皇威。古代的官员级别不同，官服的颜色也不同。官服分颜色从唐朝开始：三品以上紫袍，佩金鱼袋；五品以上绯袍，佩银鱼袋；六品以下绿袍，无鱼袋。官吏有职务高而品级低的，仍按照原品服色。如任宰相而不到三品的，其官衔中必带“赐紫金鱼袋”的字样；州的长官刺吏，亦不拘品级，都穿排袍。这种服色制度，到清代被废除，只在帽顶及补服上分别品级。时至现代，诸如官服之类所传达的差异化及阶级性理应废除，但可以从文化理念上或行业中体现差异化，也就是说在颜色和纹饰上下功夫并遵从文化惯性和风俗习俗。比如白色服饰，应有暗纹或异色边缘，否则就成素服。白色腰带常做丧服腰带，带冠的话冠色不用绿色或白色。

浅谈汉服及其复兴运动

分院名称：汉语言文学学院学生学号：0902140133 长春师范大学本科毕业论文（社科类）题目：浅谈汉服及其复兴运动专业：汉语言文学姓名：吴小莉指导教师姓名：邸宏香指导教师职称：副教授 2013 年5 月

浅谈汉服及其复兴运动摘要：中国的服饰文化源远流长，我们可以从服装的发展演变中看到社会经济、历史的变迁及历代审美观念的转变，中国完整的服装服饰制度在汉代确立，汉代是中国历史上艺术大发展的时期，艺术成就达到了很高的水平，汉服在继承前代服饰的基础上更加完善。然而汉服在经历了清朝“剃发易服”和近代“西学东渐”的影响之后已经逐渐地淡出人们的视野，近些年来，汉服复兴运动悄然兴起，对研究汉服的特点及其存在意义的迫切性日益突出，本文就汉代服饰样式进行简单的介绍，以及对近来的“汉服热”进行简单的探讨。同时研究汉服不仅有助于提高我们的审美情趣，还可以弘扬民族文化，增强民族认同感。关键词：汉服服饰复兴一、汉服的源起及衰落汉服的源起可以追溯到上古，早在炎黄时期，服装就已经具备了衣和裳的概念，它深深地影响了后世几千年来的服装理念，并且成为历代衣冠制度的蓝本，汉朝在经历文景之治、汉武盛世和光武中兴后，它的影响力已经达到了鼎盛，这也是以华夏民族为主体的汉朝人民后改称为汉族的原因。而汉服则是对这一时期华夏民族所穿着的服饰的称谓。虽然历朝历代的服饰都会有所改变，但汉服却一直保持了它惊人的传承性以及腹手笼袖、交领右衽的重要特征，而礼仪之邦，衣冠上国，也成为古代中国的代名词[1]。汉服的衰落则是在清朝的“剃发易服”之后，清初，满族统治者以“不从者斩”为手段，强令它统治下的各个民族，改剃满族发型，改穿满族服饰，但民间流传有一首民谣：“男从女不从，儒从而释道不从；生从死不从，娼从而优伶不从；阳从阴不从，仕官从而婚姻不从；官从隶不从，国号从而官号不从；老从少不从，役税从而文字语言不从。”也就是说出家人不变，仍可以穿汉服，戏剧表演也多有前朝的事，汉服是舞台表演需要，因此，和尚、道士和戏子等至今仍保留传统的汉服，只不过稍微有点变化，所以，汉服并没有彻底的消亡断代而是在历史的夹缝中艰难的存活了下来。二、汉服式样根据出土的考古资料显示来看，汉服的样式较多，但从它的主要形制上来看，主要有“深衣”制、“襦裙”制、“上衣下裳”制等。其中，“上衣下裳”制中的“冕服”是帝王百官最正式、隆重的礼服；袍服则是百官及士人的常服，而最受妇女喜爱的服饰则是“襦裙”。普通劳动人民多是“上衣下裳”制，即上身穿短衣，下身穿长裤。以下就汉代服饰的几个主要类别做简单的介绍：（一）深衣深衣是汉服体系中的一种服式形制，它把上衣和下裳缝连在一起，古代的男女都可以穿，深衣的产生源自于“礼”，它可以显示出高雅、端庄的气质，不仅符合封建礼节、

汉服的特点与福建食俗

一、汉服汉服在式样方面的主要特点是交领右衽,宽衣广袖，系带隐扣，上衣下裳，给人以洒脱飘逸之感。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。 1.交领右衽：就是衣领直接与衣襟相连，衣襟在胸前相交叉，左侧的衣襟压住右侧的衣襟，在外观上表现为“y”字形，形成整体服装向右倾斜的效果。汉服中左侧的衣襟与右侧的衣襟交叉于胸前的时候，就自然形成了领口的交叉，所以形象地叫做“交领”。衽，本义是衣襟。左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内，称右衽，反之称左衽。这就是汉服在历代变革款式上一直保持不变的“交领右衽”传统，也和和中国历来的“以右为尊”的思想密不可分。 2.宽衣广袖：汉服衣衫阔大，以带轻缚。舒适性与随意性是汉服文化的一种缩影，当西方人用胸甲和裙撑束缚女性身体发展时，宽大的汉服已经实现了放任身体随意舒展的特性。汉服的袖子又称“袂”，大都是圆袂，代表天圆地方中的天圆。袖宽且长是汉服中礼服袖型的一个显著特点，但是，并非所有的汉服都是这样。汉服的礼服一般是宽袖，显示出雍容大度、典雅、庄重、飘逸灵动的风采。一直以来，汉服袖子的标准样式就是圆袂收祛，先秦到汉朝所反映的实物无一例外都是如此。一直以来，除了唐以后在常服中有敞口的小袖外，汉服袖的主流依然是圆袂收祛。 “袖宽且长”是汉服袖型的主要特点，但不是唯一的款式特点，汉服的小袖、短袖也比较多见。主要有这几种用法：参与日常体力劳动时劳动者的服装、军士将领的战斗服装、取其紧袖保暖的冬季服装等。有时候历史上各朝代的经济文化和审美关注不同，在袖型上也有不同的表现，比如：汉唐时期礼衣多用宽广大袖，宋明时期的朴素褙子多用小袖。 3.系带隐扣：汉服中的隐扣，其实包括有扣和无扣两种情况。一般情况下，汉服是不用扣子的，即使有用扣子的，也是把扣子隐藏起来，而不显露在外面。一般就是用带子打个结来系住衣服。同时，在腰间还有大带和长带。所有的带子都是用制作衣服时的布料做成。一件衣服的带子有两对，实用性的，左侧腋下的一根带子与右衣襟的带子是一对打结相系，右侧腋下的带子与左衣襟的的带子是一对相系，将两对带子分别打结系住完成穿衣过程。另外一种是腰间的大带和长带子，它不仅有实用性，而且有装饰性，另外还有象征性意义，象征着权力。汉服的大带与和服相比，和服的更宽，而且汉服的大带需要与衣服的整体一样镶嵌边缘。 4.上衣下裳：“衣裳”这个词语其实可以专指汉服。古人把上身穿着的襦、衫、袄等统称为“衣”，而把下半身的穿着称为“裳”。“上衣下裳”是汉服最古老且始终贯彻的服制。为表尊重传统，后世传承中最高级别的礼服（如冕服）都是使用这种服制。